
Hintergrundwissen
Die Inspiration für das Drehbuch stammt aus einem New Yorker-Artikel aus dem Jahr 1990 mit dem Titel Coyote V. Acme von Ian Frazier.
Viele Außenszenen in Coyote vs. Acme wurden in New Mexico gedreht. Der Greater Roadrunner, der langjährige Rivale des Coyote, ist auch der Staatsvogel von New Mexico.
Der erste Trailer erhielt innerhalb der ersten 24 Stunden 25 Millionen Online-Ansichten.
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In der griechischen Mythologie wurde Sisyphus von den Göttern dazu verdammt, einen massiven Felsblock ewig einen Hügel hinaufzurollen, nur um zuzusehen, wie er jedes Mal zurückrollt, wenn er sich der Spitze nähert. Diese Geschichte führte zur Adjektivbildung „sisyphisch“, was eine Aufgabe beschreibt, die repetitiv ist und scheinbar zum Scheitern verurteilt ist. Der Mythos inspirierte auch Albert Camus’ philosophisches Essay „Der Mythos vom Sisyphos“ aus dem Jahr 1942, in dem Camus argumentiert, dass der Kampf selbst dem Leben Sinn geben kann, und schlussfolgert, dass „der Kampf selbst zu den Höhen hin genügt, um das Herz eines Menschen zu füllen“. Sowohl der Mythos als auch Camus’ Interpretation spiegeln sich in der Darstellung von Wile E. Coyote in diesem Film wider, dessen unermüdliche Verfolgung des Roadrunners immer wieder im Scheitern endet, woraufhin er die Jagd einfach wieder aufnimmt. Die Verbindung wird explizit durch den Namen des geheimen Acme-Projekts hergestellt, das Kevin und Paige aufdecken, Project Sisyphus, sowie durch eines der Hauptplakate des Films, das Wile E. Coyote beim Schieben einer riesigen Bombe einen steilen Hügel hinauf zum Roadrunner zeigt.
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Während der Anhörung vor dem Kongress nennt Kevin den Fall „Sylvester vs. Gonzales“ als Präzedenzfall. Er bezieht sich auf Sylvester, die Katze, und Speedy Gonzales, ein weiteres Paar von Looney Tunes-Charakteren, in denen es dem Raubtier immer komischerweise nicht gelingt, die Beute zu fangen.
Die Kongressanhörung findet angemessenerweise im US-Senat statt, da Foghorn Leghorn einer der Prozessparteien ist. Foghorn Leghorn ist eine Parodie auf Senator Claghorn, eine fiktive Figur aus der alten Fred-Allen-Radioshow.
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Ursprünglich sollte der Acme-Whistleblower Dr. Peter Lorre sein, der enthüllt hätte, dass er seiner Acme-Farbenhaft entkommen war. Während der Postproduktion entschied man sich jedoch dafür, Bugs Bunny als Whistleblinger einzubringen. Da diese Einbindung spät in der Produktion beschlossen wurde, gehörte Bugs zu den wenigen Charakteren, die in traditioneller 2D-Animation (anstatt der zellgeschatteten CGI-Animation) animiert wurden, um Zeit zu sparen.
Während Wile E. Coyote früh im Film in Averys Büro wartet, liest er das New Yorker Magazin. Das Cover stammt nicht von der Ausgabe vom 19. Februar 1990, die den humoristischen Ian-Frazier-Aufsatz enthielt, der diesen Film inspirierte (das Cover dieser Ausgabe zeigte eine Karikatur von Washington und Lincoln auf einem Kuchen zur Feier des Presidents’ Day). Stattdessen zeigt das Cover der Ausgabe, die Wile liest, den Charakter Eustace Tilley, der seit seiner cartoonhaften Darstellung auf dem ersten New Yorker Cover am 21. Februar 1925 zum Symbol des Magazins geworden ist; fast jährlich erschien eine Version von Eustace zum Jahrestag des Magazins (im Jahr 1990 erschien das Eustace-Cover am 26. Februar).
Als Avery im Prickly-Pear-Motel eincheckt, weist der Clerk auf ein Schild, das besagt: „Keine Haustiere erlaubt“ mit einem Bild von Droopy Dog darauf. Droopy Dog ist ein bemerkenswerter klassischer MGM-Zeichentrickcharakter und war nie in irgendeinem Looney-Tunes-Kurzfilm zu sehen. Fred 'Tex' Avery verließ Warner Bros., um für MGM zu arbeiten. Während seiner Zeit bei MGM war Droopy einer von vielen Charakteren, die Tex erschaffen hat.
Der Film sollte ursprünglich eine CG/Live-Action-Hybridproduktion sein, wobei Steve Carell als Acme-CEO gerüchteweise besetzt werden sollte.
Es ist der dritte Looney-Tunes-Film, der nicht von Warner Bros. Pictures vertrieben wurde, nach Bugs Bunny Superstar (1975) und The Day the Earth Blew Up: A Looney Tunes Movie (2024).
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Im Gegensatz zu den vorherigen Live-Action-Animations-Looney-Tunes-Spielfilmen Space Jam (1996), Looney Tunes: Back in Action (2003) und Space Jam: A New Legacy (2021) ist dies der erste Live-Action-Animations-Looney-Tunes-Spielfilm, der keine Post-Credits-Szene nach den Abspanncredits enthält.
Die Hauptfigur Wile E. Coyote spricht im gesamten Film kein einziges Wort; er nutzt schriftliche Schilder, Zeichnungen und visuelle Hilfsmittel zur Kommunikation.
In einigen Werbematerialien werden Mr. Coyote und seine menschlichen Co-Stars als „Will E. Coyote“ bezeichnet.
Der Film sollte ursprünglich am 21. Juli 2023 veröffentlicht werden, bevor er am 26. April 2022 durch Barbie (2023) ersetzt wurde, in dem ebenfalls John Cena mitspielte.
Dies ist der erste Looney-Tunes-Film, der im anamorphischen Breitbildformat 2.39:1 gedreht wurde. Die Space-Jam-Produktionen entstanden im Format 1.85:1, während Looney Tunes: Back in Action (2003) zwar in Super-35-Kino „flach“ gefilmt, für die Veröffentlichung aber auf 2:35.1 gematet wurde.
John Cenas Figur schreibt zweimal – einmal mit der linken Hand, einmal mit der rechten. Obwohl dies wahrscheinlich ein Fehler ist, der durch Handdoppelungen verursacht wird, könnte es auch bedeuten, dass er beidhändig ist.
Bringt P.J. Byrne und Kenneth Choi wieder zusammen, die Castmates in The Wolf of Wall Street (2013) waren.
Der Name von Luis Guzmáns Figur, Troppogrosso, bedeutet auf Italienisch „zu groß“.