
Curiosidades detrás de cámaras
Denis Villeneuve confirmó en un artículo de Vanity Fair que su adaptación de Dune se dividiría en dos películas para garantizar que la historia original se "conservara y no se fragmentara en un millón de pedazos". Sin embargo, a diferencia de la práctica habitual de rodar varias entregas consecutivamente, solo se aprobó y produjo la primera película (que cubre aproximadamente la mitad del libro), dejando una secuela como opción dependiendo del éxito de la primera. La secuela fue aprobada el martes siguiente al estreno. Según el diseñador de producción Patrice Vermette, la película estaba originalmente pensada para terminar más adelante en la trama, pero durante la preproducción esas escenas finales se trasladaron a la secuela, lo que significa que parte de la preparación para Dune: Parte dos (2024) ya se había realizado.
David Lynch, director de la anterior Dune (1984), declaró que tiene "cero interés" en la nueva película. Señaló que sus problemas no tienen nada que ver con el director Denis Villeneuve, sino con sus propios recuerdos dolorosos de la versión de 1984: "Porque me causó mucho sufrimiento. Fue un fracaso y no tuve corte final. He contado esta historia un billón de veces. No es la película que quería hacer. Me gustan ciertas partes bastante bien, pero para mí fue un fracaso total".
El compositor Hans Zimmer es un gran fanático de la novela Dune y rechazó trabajar con su frecuente colaborador Sir Christopher Nolan en Tenet (2020) para componer esta película. Por la misma razón, aunque Denis Villeneuve era la primera opción para dirigir la película de Bond Sin tiempo para morir (2021), rechazó la oferta.
Denis Villeneuve quería que Stellan Skarsgård interpretara al Barón Vladimir Harkonnen porque, aunque describe a Skarsgård como un hombre muy amable, también admitió sentirse algo intimidado por el actor. Villeneuve veía al Barón como un "rinoceronte en forma humana", pero no quería recurrir a CGI, por lo que Skarsgård tuvo que pasar siete horas diarias aplicándose maquillaje para su papel como el Barón.
Adaptar Dune para la gran pantalla ha sido un sueño de toda la vida de Denis Villeneuve, desde que conoció el clásico de culto Dune (1984) de David Lynch a través de las revistas Fantastic Films y Starlog, y leyó la novela de Frank Herbert cuando tenía alrededor de doce años. Quería hacer una adaptación fiel, así que esperó hasta haber realizado las películas de ciencia ficción La llegada (Arrival) (2016) y Blade Runner 2049 (2017) para tener suficiente experiencia en el género antes de comenzar con esta película. De hecho, las escenas de sus filmes anteriores están fuertemente influenciadas por sus interpretaciones de escenas de la novela.
Las escenas del mundo oceánico de Caladan se rodaron en Stadlandet, Noruega. Gran parte de las escenas desérticas del mundo desértico de Arrakis se rodaron en Oriente Medio, en Jordania y Abu Dabi. El director Denis Villeneuve había filmado previamente partes de Incendies (2010) en Jordania, y siempre sintió que sus vistas desérticas y sus sorprendentes formaciones rocosas serían perfectas para retratar el mundo alienígena de Arrakis si alguna vez tuviera la oportunidad de hacer una adaptación de Dune.
Donald Mowat inicialmente consideró crear lentes personalizados para los personajes Fremen de ojos azules. Sin embargo, el supervisor de VFX Paul Lambert y el departamento de efectos visuales terminaron añadiendo digitalmente los icónicos ojos azules de los Fremen durante la postproducción. Mowat explicó: "Al principio hicimos un par de lentes prácticos para Zendaya y luego pensé, '¿a quién me engaño? ¡Estamos en Oriente Medio! Hay tormentas de arena, calor y polvo. Sería un desastre!'"
Hans Zimmer pasó una semana solo en los desiertos de Utah para asimilar algunos de los sonidos del paisaje e incluso el ritmo del viento en su pensamiento para la banda sonora. También creó varios tipos nuevos de instrumentos musicales para dar a la banda sonora una sensación sobrenatural, casi alienígena.
El experto en lingüística David J. Peterson ayudó a crear el idioma fremen para la película. Es más conocido por ayudar a crear los lenguajes dothraki y valyrio de Juego de Tronos (2011).
En una entrevista con Empire Magazine, el director Denis Villeneuve describió el proceso de un año que llevó al diseño de los enormes gusanos de arena, las criaturas más icónicas de la saga Dune: "Hablamos de cada pequeño detalle que haría posible una bestia así, desde la textura de la piel, hasta la forma en que se abre la boca y el sistema para comer su comida en la arena. Fue un año de trabajo para diseñar y encontrar la forma perfecta que pareciera lo suficientemente prehistórica". Los diseñadores de sonido idearon sonidos especiales para las criaturas, como un sonido de traqueteo cuando la criatura se queda quieta, suponiendo que se debe a las cerdas de barbas en la boca que chocan entre sí. En un momento, el gusano emite un sonido gutural profundo, que pensaron que era el "lenguaje del gusano de arena", y la razón por la cual las criaturas responden tan ferozmente a los golpes mecánicos.
Tanto el compositor Hans Zimmer como el director Denis Villeneuve crecieron con una profunda apreciación de la novela Dune. Cuando Villeneuve se marchaba del país para filmar la película en el extranjero, Zimmer le dijo a Villeneuve: "No la cagues". Cuando Villeneuve regresó para entregarle la película a Zimmer para que la compusiera, devolvió el mismo sentimiento: "No la cagues". Dune finalmente obtuvo 10 nominaciones a los Premios de la Academia, incluyendo una a Mejor Película, y se llevó seis premios, incluida la Mejor Música para Zimmer.
El primer tráiler completo de la película presenta una versión de "Eclipse" de Pink Floyd por el compositor Hans Zimmer. Esto es un guiño a la adaptación propuesta de Dune por el director Alejandro Jodorowsky en la década de 1970, para la cual quería que la banda escribiera la banda sonora. Jodorowsky no quedó impresionado por el homenaje y calificó el material del tráiler como "predecible".
Aunque no se menciona en la película, las Grandes Casas provienen originalmente de la Tierra, lo que explica el uso de términos latinos (como 'Bene Gesserit', que significa 'bien hecho', y el nombre Gaius), la palabra neerlandesa 'Landsraad' y el apellido neerlandés 'De Vries'. Aunque viven en el planeta Caladan, la familia Atreides tiene sus raíces en la Grecia terrestre, donde la civilización minoica estaba fuertemente asociada con la criatura toro Minotauro. Esto podría explicar el uso de imágenes de toros por parte de los Atreides y la implicación de que el abuelo de Paul murió en una corrida de toros. En el universo expandido, un ancestro antiguo de los Atreides rastreó su linaje hasta el rey griego Atreo, un personaje mencionado en la Ilíada griega. Adoptó el apellido 'Atreides', que literalmente significa 'hijo de Atreo'.
La banda sonora fue grabada por Hans Zimmer durante el confinamiento por la COVID-19. El equipo de Zimmer convirtió su sala de estar en un estudio junto a la habitación de su hija. Él recuerda: "Ella le dirá a todo el mundo que sufre de TEPT por las gaitas, porque son las 5:30 de la mañana y sigo tocando fuerte y toda la casa está temblando".
Esta película presenta un tema distintivamente árabe, en consonancia con el autor Frank Herbert, quien utilizó la cultura islámica como influencia para su historia. Sin embargo, "Kwisatz Haderach" es un término hebreo de la cábala y significa "acortar el camino". Se dice que los rabinos antiguos podían usarlo para viajar grandes distancias en cantidades mínimas de tiempo.
Warner Bros. anunció que la película se transmitiría en HBO Max justo cuando llegara a los cines. El director Denis Villeneuve expresó su descontento, afirmando que el estudio "podría haber acabado con la película" y que "el streaming puede producir gran contenido, pero no películas del alcance y escala de Dune. La decisión de Warner Bros. significa que Dune no tendrá la oportunidad de rendir financieramente para ser viable y la piratería terminará triunfando. [...] Mi equipo y yo dedicamos más de tres años de nuestras vidas para hacer de esto una experiencia única en pantalla grande. La imagen y el sonido de nuestra película fueron diseñados meticulosamente para verse en los cines". Villeneuve comparó ver la película en la televisión con intentar usar un barco rápido en una bañera, y expresó preocupación de que lanzar la película en streaming mataría su potencial en taquilla, y por ende la viabilidad de la secuela propuesta Dune: Parte dos (2024). Sin embargo, Warner Bros. finalmente cumplió su promesa de que la secuela sería aprobada siempre que la película fuera exitosa, incluyendo el número de reproducciones en HBO Max.
La película toma libertades al presentar los trajes estancos de color oscuro. Esto hace que los actores sean mucho más visibles para la cámara, mientras que en el libro los trajes eran de un color que facilitaba ocultarse.
El intérprete de gaita, que toca una pieza ceremonial en la llegada de los Atreides a Arrakis, es interpretado por Hans Zimmer, compositor de la película y ávido fanático de la novela. Sin embargo, el sonido inicial de las gaitas durante la escena es realmente ejecutado por Guthrie Govan, un músico anglo-escocés que gira con Zimmer en sus conciertos musicales, quien imitó el sonido de una gaita usando una guitarra.
Los cascos de los soldados Harkonnen estaban basados en cabezas de insectos.
Stephen Collins, quien interpreta al soldado Harkonnen que sugiere arrojar a Paul desde el ornitóptero, es sordo. Esto es un guiño a la novela, donde se explica que los Harkonnens eligieron específicamente a un soldado sordo para supervisar la captura de Paul y Jessica para que no se viera afectado por el uso de la Voz por parte de Paul y Jessica.
El coordinador de peleas Roger Yuan basó el estilo de combate de la Casa Atreides en las artes marciales filipinas kali y escrima; dado que tienen espadas más cortas, los Atreides utilizan técnicas de combate precisas que funcionan específicamente para sus armas. Para hacer que la Casa Harkonnen pareciera bárbara, Yuan basó su estilo de combate en estilos de lucha mongoles antiguos de la era de Genghis Khan, que tienen una cualidad bestial y sádica, con movimientos eficientes pero poco precisos o estilizados. Según Yuan, los Sardaukar en esta adaptación están inspirados por dos culturas guerreras diferentes: los samuráis del Japón feudal y la guardia úlfhéðnar (Berserkers vikingos) del rey noruego Harald Fairhair; la influencia samurái es el estilo de combate de los Sardaukar y también el ser una casta militar de élite, mientras que la influencia úlfhéðnar es la de los Sardaukar como un culto guerrero fanático que practica sacrificios de sangre y ungüentos de sangre antes de la batalla.
La vocalista adicional en la partitura musical es Lisa Gerrard, mejor conocida como parte del dúo musical australiano Dead Can Dance, y por su colaboración anterior con el compositor de Dune Hans Zimmer en Gladiator (El gladiador) (2000). Grabó su parte en un armario durante el encierro por COVID-19. Zimmer recuerda una foto que ella le envió mostrando su grabación. Disfrutó de la ironía de que "el sonido destinado a hacer eco en el desierto y rebotar en las montañas fue grabado en un armario de ropa de Brooklyn".
En Dune (1984), todos los Harkonnen fueron representados como pelirrojos. En esta película, todos ellos son representados como calvos.
A pesar de la molestia de Denis Villeneuve por el estreno simultáneo de la película en HBO Max y en cines, fue la más vista en general en Estados Unidos en el servicio de streaming durante las primeras tres semanas de su lanzamiento.
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Los 'Mentats', entre ellos Thufir Hawat de los Atreides (Stephen McKinley Henderson) y Piter De Vries de los Harkonnen (David Dastmalchian), son básicamente 'supercomputadoras humanas', reconocibles por la marca negra en su labio inferior. En el universo de Dune creado por Frank Herbert, toda tecnología avanzada fue prohibida más de 10.000 años antes de la película, tras las 'máquinas pensantes' (computadoras complejas e inteligencia artificial) haber dominado y esclavizado a la humanidad durante casi 900 años, hasta que esta las derrotó a lo largo de un siglo en un evento conocido como la 'Yihad Butleriana'. Posteriormente, dichas máquinas fueron ilegalizadas en el Imperio mediante un mandamiento especial ('No harás una máquina a semejanza de la mente humana'), permitiendo solo circuitos lógicos simples, sensores, robótica y dispositivos de almacenamiento y visualización de datos basados en nuevos principios. Esto explica la abundancia de baja tecnología en la película, como los reflectores 'convencionales' para la defensa, así como las pantallas analógicas anticuadas; todas las tareas complejas son realizadas por mentats, y solo los Navegantes mejorados con Spice del Gremio Espacial poseen el conocimiento complejo necesario para permitir los viajes espaciales. Otros ejemplos incluyen la aparentemente improbable falla de un arma de haz avanzada (o 'lasgun') para alcanzar el ornitóptero de Duncan Idaho o la incapacidad de Paul para pilotar su ornitóptero a través de una tormenta (a ~1h 26 min); estas situaciones se deben a la falta de sistemas avanzados de navegación y puntería. La primera escena también podría ser una referencia al hecho de que golpear un escudo de energía con un láser puede provocar una reacción subatómica espontánea que a menudo destruye tanto al objetivo como al lasgun (y por extensión, a su usuario). Por ello, los lasguns son más adecuados para destruir escombros que caen sobre aeronaves de vuelo bajo.
Sting fue considerado para un cameo o papel menor en esta película después de interpretar a Feyd-Rautha en Dune (1984) de David Lynch. El personaje terminó omitido en esta adaptación de 2021, pero aparece prominentemente en Dune: Parte dos (2024).
Se crearon algunos instrumentos musicales nuevos especialmente para la banda sonora de la película.
Sir Roger Deakins estaba inicialmente previsto como director de fotografía, habiendo trabajado con tanto éxito con Denis Villeneuve en su película anterior, Blade Runner 2049 (2017). Las dificultades de programación hicieron que Deakins no estuviera disponible, por lo que Greig Fraser asumió el cargo. Tanto Deakins como Fraser ganaron el Oscar al Mejor Fotografía por su trabajo en estos proyectos consecutivos de Villeneuve.
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Originalmente, la película estaba guionizada para continuar un tiempo después de que Paul y Jessica Atreides se unieran a los Fremen, ayudándoles a emboscar a una patrulla Harkonnen. Sin embargo, se decidió durante la postproducción trasladar estas escenas a la secuela, Dune: Parte dos (2024).
Los planes de Denis Villeneuve para Dune (2021) son bastante ambiciosos, ya que espera convertirla en la Star Wars que él nunca vio. En una entrevista, explicó que la mayoría de las ideas principales de Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977) provenían de Dune, por lo que será un desafío abordar este proyecto. Villeneuve incluso dijo: 'De alguna manera, es Star Wars para adultos'. Oscar Isaac, quien interpreta al Duque Leto Atreides en la película, interpretó a Poe Dameron en Star Wars: Episode VII - The Force Awakens (2015), Star Wars: Episode VIII - The Last Jedi (2017) y Star Wars: Episode IX - The Rise of Skywalker (2019), y dobló a Poe en Star Wars: Resistance (2018).
Se crearon más de dos mil efectos visuales para la película. Estas tomas utilizaron un proceso de croma clave que el supervisor de efectos visuales Paul Lambert denominó 'pantalla de arena'; en lugar de usar fondos verdes, el equipo de efectos visuales utilizó fondos de color marrón que coincidían con las tomas establecedoras del desierto destinadas a los fondos. Las tomas resultantes aparecen más naturales que con otros cromas. Los gusanos de arena fueron creados mediante imágenes generadas por computadora, con un diseño original considerado 'prehistórico' por Lambert, inspirado en ballenas con una boca llena de barbas y siguiendo los movimientos submarinos de las ballenas. Aunque consideraron usar explosivos controlados para capturar el movimiento de los gusanos de arena rompiendo la superficie en el desierto, esto habría sido impráctico en Oriente Medio, y en su lugar utilizaron software Houdini para hacer que la arena imitara el movimiento del agua. Villeneuve no quería que el sonido asociado a estos efectos especiales sonara como una producción de estudio, y los diseñadores de sonido Mark A. Mangini y Theo Green adoptaron un enfoque de 'realismo de documental falso' para capturar sonidos naturales y manipularlos para su uso en la película, como grabar los sonidos de la arena en movimiento en el Valle de la Muerte utilizando hidrofonos.
El director de fotografía Greig Fraser reveló que aunque la película fue originalmente rodada digitalmente con la ARRI Alexa LF, el director Denis Villeneuve transfirió la imagen a película de 35 mm y luego escaneó la película nuevamente a digital.
El pequeño libro que Gurney Halleck hojea ocasionalmente (visto por primera vez alrededor de los 34 min) representa casi con certeza la 'Biblia Católica Naranja', el texto religioso principal del Imperio. Es una fusión de las grandes creencias antiguas de la Tierra, con lo que parecía un énfasis en las raíces islámicas.
El personaje de Stilgar, interpretado por Javier Bardem, presenta cicatrices muy finas y orgánicas a lo largo de sus pómulos para significar un historial de violencia. Es un concepto elegante que Donald Mowat disfrutó creando con Bardem. "Es un nuevo maquillaje para él. Nunca lo ha tenido realmente, y pasé un gran tiempo trabajando con él. Fue una experiencia fantástica. Es un actor superb y una persona genuinamente agradable".
Para el primer tráiler, Hans Zimmer reunió a un coro de 32 personas a través de FaceTime para interpretar la canción "Eclipse" de Pink Floyd (esto ocurrió en plena pandemia de Covid-19), con Zimmer dirigiendo desde su hogar.
Charlotte Rampling, que es bilingüe, dobló su propio papel para la versión francesa de la película.
Rebecca Ferguson interpreta a la madre de Timothée Chalamet, a pesar de ser solo 12 años mayor que él. Sin embargo, Chalamet interpreta a un joven de 15 años, lo que establece una diferencia de edad de 20 años entre los personajes.
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El actor francés-islandés Tómas Lemarquis aparece prominentemente en el arte conceptual como un soldado Harkonnen. Lemarquis padece una condición conocida como alopecia universalis, que lo deja completamente sin cabello, característica de todos los habitantes de Giedi Prime en esta adaptación. Dora Kápolnai-Schvab y Joelle, quienes interpretan a los sirvientes del Barón, tienen la misma condición. Lemarquis apareció en la película anterior de Denis Villeneuve, Blade Runner 2049 (2017), pero no en esta. Debido a esto, algunos fans teorizaron que Lemarquis interpretaría al personaje de Feyd-Rautha Harkonnen en una eventual secuela. Sin embargo, esto resultó ser falso cuando la secuela recibió luz verde, y Austin Butler fue elegido para el rol.
Aunque el origen de las gaitas es incierto, existen representaciones de instrumentos antiguos similares a la gaita provenientes de Egipto, Oriente Medio y Roma, así como evidencia documentada de su uso en la Europa medieval (Inglaterra, Irlanda, Escocia, Bretaña, Francia, España, Portugal e Italia). Han sido adoptadas por fuerzas militares en Oriente Medio durante más de un siglo, siendo el ejército jordano particularmente notable por su espectacular banda de marcha de gaitas. Por lo tanto, dado las influencias árabes e islámicas de Dune, es totalmente apropiado que las gaitas sean utilizadas por la milicia Atreides con fines ceremoniales.
Existe mucha especulación sobre el origen del nombre Bene Gesserit. En latín significa "bien comportados", pero según Brian Herbert, hijo de Frank Herbert, Gesserit es una variante del orden religioso católico Jesuit.
Hans Zimmer eligió las palabras para las letras de la partitura basándose en aquellas que cantan bien, en lugar de su significado. Ha dicho: "El profesor de lingüística probablemente está horrorizado en silencio por lo que hice. Pero el punto no es la comprensión de las palabras, sino que alguien te está diciendo algo importante".
La primera vez que Denis Villeneuve produce una de sus películas.
El actor Timothée Chalamet tenía 23 años cuando interpretó a Paul Atreides, dos años menos que Kyle MacLachlan cuando interpretó el mismo papel en Dune (1984). En la novela, Paul tenía 15 años de edad.
Los cantos del ejército Sardaukar presentan una técnica vocal peculiar llamada «canto de garganta» o «canto de armónicos». Su uso está documentado en tradiciones de todo el mundo (con los ejemplos más conocidos provenientes de las tradiciones mongola, tibetana y del norte de Europa). En el área mediterránea, uno de los estilos de canto más conocidos que lo emplea es el «cantu a tenore», exclusivo de la región de Barbagia en Cerdeña.
El lenguaje utilizado por los Fremen, llamado Chakobsa en las novelas, deriva del árabe real, aunque también contiene partes de francés, griego, romaní y eslavo, incluidas alteraciones importantes del hebreo y del sánscrito.
El uso de la canción de Pink Floyd «Eclipse» en el primer trailer provocó que la canción se disparara en las plataformas de música streaming en un 1700%.
Rodada durante un periodo de cuatro meses.
Es la tercera película de ciencia ficción consecutiva de Denis Villeneuve, después de La llegada (Arrival) (2016) y Blade Runner 2049 (2017).
Otra conexión con la versión fallida de Alejandro Jodorowsky es la aparición de Charlotte Rampling. Jodorowsky quería que ella interpretara a Lady Jessica Atreides, pero a ella no le gustó su guión, objetando principalmente una secuencia propuesta que involucraba a miles de extras defecando simultáneamente. Ella aparece en esta versión como la Reverenda Madre Bene Gesserit Gaius Helen Mohiam.
Durante la visión de Paul sobre Jessica, su tatuaje muestra la Litania contra el Miedo en idioma fremen.
Los gusanos de arena tienen un minuto y medio de tiempo en pantalla.
Es la primera película de Denis Villeneuve rodada con cámaras de gran formato y lentes Panavision.
A pesar de recibir un crédito destacado y aparecer en la mayoría de los carteles promocionales, Zendaya solo tiene unos 10 minutos de tiempo en pantalla en la película.
Cuando el barón Harkonnen dice: "El Emperador es un hombre celoso; un hombre peligroso y celoso", se vierte agua sobre su calva. Se trata de un homenaje directo a un plano de Apocalypse Now (1979), en el que Marlon Brando hace lo mismo.
Dave Bautista interpreta el papel del sobrino del barón, Glossu Rabban Harkonnen, también conocido como 'Bestia'. Para Beast, Mowat optó por un maquillaje pintado teatral de la vieja escuela. Las únicas prótesis implementadas fueron cubiertas para cejas de Roland Blancaflor en RBFX Studio. Mowat explica: "Era un maquillaje clásico. Tuve que cubrirle un tatuaje en las manos y el cuello, seguido de un maquillaje básico. Utilicé tres o cuatro colores de maquillaje engrasado muy tradicional. Él [Bautista] llegó muy tarde al juego e hice una prueba, y a Denis Villeneuve le encantó. Dave se convirtió realmente en uno de nuestros favoritos. Solo filmó seis o siete días, pero me encantó tener a Dave, era la segunda o tercera vez que trabajaba con él". Al final, Mowat fue mucho más allá de simplemente hacer palidecer a los personajes de Harkonnen. Acercó el concepto de maquillaje a la creación de diferentes especies. "Tienes que ser un narrador de historias. A veces estás como antes, donde tienes un par de crayones, una caja de maquillaje y un par de palitos, así que tienes que aprender a usarlos. No siempre tienes el privilegio de estar en algo en lo que tienes el dinero y el photoshop, y tienes muchos recursos. Así es como me gusta trabajar".
En el momento en que Timothée Chalamet se enteró de que Denis Villeneuve iba a participar en la remodelación de la propiedad, creó Google Alerts para poder participar lo antes posible.
En Letterboxd, el icono del ojo que se utiliza para indicar que un usuario ha visto un título suele ser verde. Para la entrada de esta película, el ojo es azul, lo que representa a los Fremen.
Denis Villeneuve leyó Dune por primera vez a los 13 años y poco después comenzó a escribir el guión gráfico de una película.
El editor de la película proporciona la voz de los libros cinematográficos de Paul sobre Arrakis.
Debido a la programación, el departamento de maquillaje no tuvo la oportunidad de hacer una prueba de maquillaje para el personaje Fremen Chani, interpretado por Zendaya, con anticipación, por lo que Donald Mowat y su equipo diseñaron su look la noche antes del rodaje. "Era simple y sutil, pero aún así había que pensarlo bien, ya sabes, con los pequeños tatuajes y cosas así".
Número 1 en las películas más esperadas de 2021 de Letterboxd.
James Cameron criticó a los Premios de la Academia por no nominar a Denis Villeneuve como Mejor Director por cualquiera de las películas de Dune, "Denis Villeneuve hizo estas dos magníficas películas de Dune y aparentemente estas películas se hacen solas porque no fue considerado como director, ni siquiera por el Director's Guild. Vale, puedes jugar al juego de los premios o puedes jugar al juego que a mí me gusta, que es hacer películas a las que la gente realmente va. ¡Lo siento!"
La sexta película de ciencia ficción en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Fotografía, después de Encuentros en la tercera fase (1977), Avatar (2009), Origen (2010), Gravity (2013) y Blade Runner 2049 (2017).
Los productores querían que Emma Roberts interpretara el papel de la princesa Irulan, pero la estrella desistió debido a la apretada agenda. El personaje finalmente se escribió para ser presentado en Dune: Part Two (2024).
Otro personaje icónico es Piter de Vries, el sádico Mentat que sirve al Barón. Donald Mowat había trabajado previamente con David Dastmalchian y lo consideraba un viejo amigo. Durante las discusiones iniciales, Dastmalchian estaba dispuesto a raparse la cabeza para el papel, pero una consideración de última hora generó cierta incertidumbre. "Él me llamó un día y dijo: 'Don, acaban de elegirme para algo. Y no sé qué hacer. Simplemente no puedo cortarme el pelo. Tengo que hacer esta cosa'. Así que se confió en mí, y le dije que teníamos que hablar con Denis". Discutieron la situación con Denis Villeneuve y determinaron que el aspecto podía lograrse con una peluca calva. Mowat luego llamó a Stephen Prouty de Fusion FX en Los Ángeles. "Envié a [David] dos veces y él nos hizo una capucha de silicona personalizada. Steve también fue muy amable y realizó una prueba para nosotros en Los Ángeles meses antes de que David estuviera programado para venir a Budapest a trabajar". Una vez en el set, Rocky Faulkner aplicó la capucha.
Durante la reunión con los representantes de las casas nobles, se puede ver el mismo patrón en el vestido de la Lady Jessica, en el vestido de la Madre Reverenda y en la cera del sello utilizada por las Bene Gesserit.
En un momento, Sir Peter Jackson expresó interés en dirigir una nueva adaptación cinematográfica de Dune.
Los vehículos voladores se llaman "ornitópteros", derivado de las palabras griegas 'ornis' que significa 'pájaro' y 'pteron', 'ala'. Sin embargo, estas máquinas tienen forma (y sus alas se mueven) como libélulas, por lo que deberían llamarse "anisópteros", de 'anisoptera' (nombre científico de las libélulas), con 'anisos' que significa 'desigual'.
Javier Bardem es ahora el tercer actor villano de Bond en interpretar a Stilgar en una adaptación de Dune, habiendo aparecido en Skyfall (2012); sigue a Steven Berkoff de Octopussy (1983) en Hijos de Dune (2003) y a Everett McGill de 007: Licencia para matar (1989) en Dune (1984). Max von Sydow también interpretó a Liet-Kynes en Dune (1984) y al archienemigo de Bond, Blofeld, en la película de Bond no oficial, Nunca digas nunca jamás (1983). Del mismo modo, Dave Bautista también interpretó a un villano de Bond en Spectre (2015) como Hinx.
Sobre esta nueva adaptación, Raffaella De Laurentiis, productora de Dune (1984), dijo: "Realmente no puedes meter ese libro en una película de dos horas. Lo inteligente que hicieron en esta nueva versión es que hicieron dos películas". Su coproductor y padre, Dino De Laurentiis, también admitió que nunca debería haber cedido ante la petición del estudio de recortar la versión de 1984 a dos horas, afirmando que la versión original de 3 horas de David Lynch era "fantástica", pero después de eliminar una hora, "no era la misma película. Destruy[imos la película en la sala de edición]."
La trama completa de los 155 minutos de esta película se cuenta en 98 de los 137 minutos de la Dune original (1984), y en 104 de los 270 minutos (3 episodios de 90 minutos cada uno) de la miniserie Dune (2000) (todo el primer episodio y 14 minutos del segundo episodio). En conjunto, las dos películas de Dune de Denis Villeneuve duran 321 minutos, más del doble de la adaptación de David Lynch.
Una leyenda urbana común sobre los libros de Dune afirma que el autor Frank Herbert se volvió esquizofrénico mientras creaba los libros. Esto no es cierto, y Herbert nunca tuvo esquizofrenia.
La tercera película de David Dastmalchian con el director Denis Villeneuve, tras Prisioneros (2013) y Blade Runner 2049 (2017).
(5 de octubre de 2020) Warner Bros. anunció que la película se retrasaría del 18 de diciembre de 2020 al 1 de octubre de 2021.
La ciudad de Arrakeen ya había sido creada como un elaborado modelo 3D generado por computadora por el departamento de efectos especiales durante la preproducción. Esto se hizo para que el director Denis Villeneuve pudiera realizar recorridos virtuales por la ciudad usando una tableta y decidir qué planos quería tener de la ciudad.
En 2007, Paramount comenzó el desarrollo de una adaptación cinematográfica propuesta de Dune. Peter Berg se unió como director en 2008 con Joshua Zetumer como guionista. Berg posteriormente abandonó el proyecto para hacer Battleship (2012). Pierre Morel luego tomó las riendas como director, con Chase Palmer escribiendo un nuevo guion. Morel también abandonó la película en noviembre de 2010 y en 2011 Paramount puso el proyecto en espera porque los derechos habían caducado.
Legendary Entertainment adquirió los derechos de la novela en 2016.
Denis Villeneuve ahora ha revisitado Dune (1984) y continuado con Blade Runner (1982). Sean Young interpretó al interés amoroso del personaje principal en ambas películas.
Se estrenó 101 años después del nacimiento de Frank Herbert, 56 años después de la primera novela de Dune de Herbert, 37 años después de Dune (1984) y 21 años después de Dune (2000).
El departamento de maquillaje de la película necesitaba un diseñador fuerte. Ingresa el maquillador y jefe de departamento canadiense Donald Mowat. La carrera de Mowat abarca más de tres décadas y es mejor conocido por trabajar en películas como The Fighter (2010), 8 Mile (2002), Sicario (2015), Nightcrawler (2014), Prisioneros (2013), Nocturnal Animals (2016) y Blade Runner 2049 (2017). Mowat y Denis Villeneuve trabajaron juntos por primera vez en Prisioneros en 2013, seguidos por Sicario y Blade Runner 2049. Como le dice a SWSCA, "Esta es mi cuarta película con [Denis]. Creo que tenemos una relación profesional realmente notable. Él quería que yo aceptara este trabajo dirigiendo maquillaje, prótesis y cabello también. Es algo fluido y fácil si tienes una persona que se ocupa de los looks de maquillaje y los diseños de cabello, como un diseñador de vestuario o diseñador de producción. Denis estaba feliz de probar esto. Así que estuve activo como maquillador y diseñador de cabello".
Esta es la primera adaptación de Dune filmada en IMAX (con cámaras ARRI Alexa LF y Mini LF certificadas por IMAX), a diferencia de adaptaciones anteriores, que se filmaron en Todd-AO 35 para Dune (1984) y Univisium 2:1 para Dune (2000).
El ratón del desierto que Paul se encuentra en el desierto abierto tanto en la novela como en la película no aparecía en Dune (1984).
La aeronave que Duncan Idaho pilota hacia el hangar en Caladan (a unos 10 minutos) tiene una forma bastante asimétrica, con su lado derecho extendiéndose mucho más allá que el izquierdo, como un bumerán muy desequilibrado.
La imaginería del torero se refuerza con la escultura de la Corrida de Toros (Matador) (creada por Luke Massassi) ubicada en la residencia de los Atreides en Caladan, el mundo natal de la Casa Atreides, y que aparece dos veces en la película. La escultura representa la batalla constante entre la Casa Harkonnen y la Casa Atreides por el planeta Arrakis y su especiería: el toro simboliza a la Casa Harkonnen, el matador a la Casa Atreides y el capote al planeta Arrakis, conocido como Dune.
Steven Spielberg dijo: "Me encantan las películas Dune. Están entre mis películas de ciencia ficción favoritas, no sólo recientemente, sino de todos los tiempos".
Reúne al director Denis Villeneuve con Josh Brolin después de Sicario (2015).
En una entrevista con BuzzFeed, Jenna Ortega reveló que audicionó para un papel; dijo: "Creo que audicioné para Dune cuando tenía unos 15 años". Añadió que era gran fan de la franquicia y que estaba "realmente emocionada" porque Denis Villeneuve "es uno de mis directores favoritos". Ortega admitió que, aunque no había muchos detalles disponibles en aquel momento, está bastante segura de que ella y Zendaya compitieron por el mismo rol. "Creo que era Chani. Creo que era el de Zendaya, pero no lo decían. Todo era muy secreto", afirmó.
Timothée Chalamet, Zendaya y Benjamin Clémentine son los únicos miembros del elenco nacidos después del estreno de Dune (1984).
Spoiler — toca para ver
Esta película cubre aproximadamente la primera mitad de Dune (1984). Dune: Parte dos (2024) cubre la segunda mitad.
Stellan Skarsgård y Rebecca Ferguson son el segundo y tercer sueco que aparecen en una adaptación de Dune. Max von Sydow apareció anteriormente en la película Dune (1984) de David Lynch. Skarsgård también apareció en Dominion: Prequel to the Exorcist (2005) y Exorcist: The Beginning (2004), como la versión más joven del personaje de Von Sydow de The Exorcist (1973).
La película anterior de Denis Villeneuve, Blade Runner 2049 (2017), también contó con un cameo de regreso de Sean Young, quien interpretó a Chani en Dune (1984) de David Lynch.
Josh Brolin y Dave Bautista ya habían actuado juntos en Vengadores: Endgame (2019). En esa película también aparecía William Hurt, quien interpretó a Leto en Dune, la leyenda (2000).
Neill Blomkamp estuvo considerado para dirigir en 2009, cuando Paramount estaba desarrollando el proyecto.
La arena no es solo CGI. Denis Villeneuve impulsó el uso de texturas desérticas reales, polvo práctico, máquinas de viento y luego añadió efectos visuales por encima.
Reúne al director Denis Villeneuve con Dave Bautista y David Dastmalchian después de Blade Runner 2049 (2017). Villeneuve también trabajó con Dastmalchian en Prisoners (2013).
El personaje de Oscar Isaac (Duque Leto) le dice a su hijo y heredero, Paul, que le dijo a su propio padre que no quería el anillo Atreides ni las responsabilidades asociadas. "Quería ser piloto". Isaac interpretó al piloto Poe Dameron en la trilogía final de Star Wars.
Ganó seis Premios Óscar, el segundo mayor número de cualquier película de ciencia ficción, empatado con Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977) y Mad Max: Fury Road (2015). Gravity (2013) y Everything Everywhere All at Once (2022) ganaron la mayor cantidad, siete cada una.
Denis Villeneuve insistió en rodar muchas secuencias desérticas en localizaciones reales en Jordania y Abu Dhabi para conferir a Arrakis una sensación tangible y auténtica de escala.