年代別のエドワード・ノートン
エドワード・ノートンの舞台裏トリビア73選
俳優でなければパイロットになっていたと語っている。
ハリウッドで名高いガンコーチ、テル・リードに師事した。リードはブラッド・ピット、レオナルド・ディカプリオ、ラッセル・クロウ、ベン・フォスター、そしてジラード・スワンにも指導を行っている。
マサチューセッツ州ボストンで生まれ、メリーランド州コロンビアで育った。
父エドワード・ノートン・シニアはジミー・カーター大統領の弁護士だった。
1998年7月、コートニー・ラブに関するドキュメンタリーのレビューで『ニューヨーカー』誌に皮肉を言われた後、ノートンは同誌に額縁に入れて飾れるような手紙を送った。ノートンの書簡は、ニック・ブルームフィールドの物議を醸したドキュメンタリー『Kurt & Courtney』（1998年）に焦点を当てたダフネ・マーキンの記事「Endless Love」への反応だった。この映画は、ラブの夫カート・コバーンの死が自殺ではなく殺人だという憶測に満ちており、不満をぶちまけたがるラブ嫌いの人々が数多く登場する。ブルームフィールドの映画に関する同誌の報道は「マーキンの思慮深い寄稿とともに」ノートンを不快にさせた。
『熱いトタン屋根の猫』の登場人物から名付けたマギーというトラ猫を飼っている。
2012年、バラク・オバマ大統領の選挙運動のためにビデオを制作した。
ワイルド・レイク高校を卒業。女優のサラ・リンジーも同校の卒業生である。
ニューヨークで足がかりを掴むため、ウェイター、校正者、監督助手として働いた。ニューヨーク市のタクシー運転手に応募したが、年齢要件を満たしていないとして免許を拒否された。
マンハッタンのウェストサイド沿いを走る1.5マイルの高架鉄道、ハイラインの保存と再利用を目的とする非営利団体「フレンズ・オブ・ザ・ハイライン」の活動的なメンバーである。ノートンは、古い鉄道線路が多目的遊歩道に生まれ変わる様子を収めたGood Mag制作のビデオに出演している。
主にメリーランド州ボルチモアのザ・セネター・シアターで自身の映画のチャリティ上映を行い、リビング・クラスルームズ財団や、亡き母に敬意を表したセント・フランシス・アカデミー・ロビン・ノートン奨学金基金などの慈善団体を支援している。
『真実の行方』（1996年）の監督と会った際、ノートンはアーロンと同じく東ケンタッキー出身だと伝えた。さらにノートンは（『歌え!ロレッタ 愛のために』（1980年）を観て準備した）訛りで話した。
妻でプロデューサーのショーナ・ロバートソンとの間に、2013年3月に生まれたアトラスという名の息子がいる。
俳優のピーター・サースガード、キミリー・ブライアント、ジャニーン・ルイーズ・デネームと同様、ニューヨーク市で有名なT・シュライバー・スタジオで学んだ。
英国GQ誌の「インターナショナル・マン・オブ・ザ・イヤー（2003年）」に選ばれた。
1998年12月、ロサンゼルスでの2回のギグでコートニー・ラブのバンド、ホールとギターを演奏した。
9月11日の事件と中東紛争の激化への対応として、イェール大学に中東平和構築基金を設立するのに貢献した。
卒業後、日本の大阪で祖父の会社エンタープライズ財団のコンサルティングをした。また、大手日本語学校NOVAが使用していたESL教科書『Only in America』にも登場した。
撮影現場に入る前は、主にウェイトリフティングを毎日のように行っている。
祖父ジェームズ・ラウスは現代のショッピングモールの発明者として知られ、エドワードが育ったメリーランド州コロンビアの計画都市を設計した。
ブラッド・ピットと友人である。
『The Honeymooners』（1955年）には、アート・カーニー演じるエド・ノートンというキャラクターがいた。
原作本を基にした『真実の行方』（1996年）で演じたアーロン・スタンプラーは吃音ではなかったが、オーディションの際に吃音を与えた。
『プライベート・ライアン』（1998年）のライアン二等兵役を断った。
ニューヨークで苦労しながら若手俳優をしていた頃、エドワードはフィリップ・シーモア・ホフマン、マーク・ラファロ、ボビー・カナヴェイルらと共に学んだ。
私生活を大切にし、普通の生活を送れることを重視しており、有名になりすぎてニューヨークの地下鉄に乗れなくなることは想像できないと語っている。
ベビーシッターだったベッツィ・トゥルーは、後にブロードウェイ版『レ・ミゼラブル』でコゼット役を演じた人物。彼女が6歳のエドワードを初めて芝居『If I Were A Princess』に連れて行き、演技への興味を芽生えさせた。
イェール大学時代の友人スチュアート・ブルムバーグが、後に『僕たちのアナ・バナナ』（2000年）の基礎となるものの大部分を書いた。エドワードはこのロマンティック・コメディに主演し、製作と監督も務めたが、オリジナルストーリーの執筆もスチュアートを手伝った。
卒業後、日本の大阪で祖父の会社エンタープライズ財団のコンサルティングをした。同財団は低所得者層に適切で手頃な価格の住宅を提供する活動をしている。
『アメリカン・サイコ』（2000年）のプロデューサーは彼にパトリック・ベイトマン役を望んでいた。
エドワードが1987年に卒業したメリーランド州コロンビアのワイルド・レイク高校は、数年前に新しい舞台芸術用オーディトリアムを建設した。彼は母校を再訪し、除幕式の日に講演を行った。この建物はエドワードの祖父ジェームズ・ウィルソン・ラウスにちなんで名付けられている。
フランス語を少し話し、フランスの監督フランソワ・トリュフォーの作品がとても好きだと語っている。
『フリーダ』（2002年）の脚本をクレジットなしで書き直した。
ニューヨークに戻ると、ウェイターとして働いてから2年も経たないうちに、20世紀を代表する劇作家の一人エドワード・オールビーの目に留まった。オールビーはシグネチャー・シアター・カンパニーで『Fragments』の新演出に取り組んでいた。1回のオーディションでノートンは役を獲得し、シグネチャーのレパートリー・カンパニーの一員となった。現在は同劇団の理事会メンバーを務めている。
『ファイト・クラブ』（1999年）のために数ポンド減量した。
イェール大学でロン・リビングストン、ポール・ジアマッティと大学の仲間だった。
『ファイト・クラブ』（1999年）の撮影中、共演者のブラッド・ピットと共に石鹸作りのクラスを受講した。
エドワード・ノートンは30歳までに2度のアカデミー賞ノミネートを果たした。
僕たちのアナ・バナナ（2000）のテーマ曲、ピーター・サレットの「Heart of Mine」は、この映画のために書き下ろされたものではない。サレットはエドワードの親友である。
俳優としての成功の大きな要因に、伝説的な演技コーチ、テリー・シュライバーの存在があると語っている。当時の話によると、日本語を話すノートンはシュライバーと演技指導を受ける代わりに日本語を教えるという取引をした。シュライバーは当時日本で演劇を演出する予定があり、この取引に応じた。ノートンは90年代初頭にニューヨークで約3年間シュライバーに師事し、その後キャリアは飛躍した。ノートンは2005年に出版されたシュライバーの演技教本『演技 俳優・監督・教師のための上級テクニック』の序文を執筆している。
格闘シーンの撮影はタンゴを踊るようなものだ。角度を理解し、誰も怪我をせずにパンチを決める術を知るパートナーが必要になる。
お気に入りの映画5本は、1. The Cruise（1998）、2. キング・オブ・コメディ（1983）（1982）、3. タンポポ（1985）、4. バージニア・ウルフなんかこわくない（1966）、5. Ruggles of Red Gap（1935）。
Man on the Moon（1999）のアンディ・カウフマン役の候補に挙がっていた。ミロシュ・フォアマン監督は彼とジム・キャリーのどちらにするか決められず、判断をスタジオに委ね、スタジオはキャリーを選んだ。
映画デビュー作Primal Fear（1996）の前に、With Honors（1994）、Hackers（1995）、Up Close & Personal（1996）の役のオーディションを受けている。
2003年のオフ・ブロードウェイ公演「Burn This」での演技により、ヴィレッジ・ヴォイス誌のオビー賞を受賞した。
日本語を少し話すことができ、祖父の会社The Enterprise Foundationで短期間働いた際に役立った。大阪の日本支社に配属されたが、祖父の勧めでデスクワークを辞め、ニューヨークで俳優を目指すことを決意した。
Rounders（1998）で演じたワームは当初タバコを吸う設定だったが、熱心な非喫煙者である彼が拒否したため、非喫煙者の役に書き換えられた。
8歳の早熟な子役だった頃、芝居の演出家に「ここでの僕の目的は何ですか？」と尋ね、演出家はその演技への関心に驚いた。
2000年6月29日にマリブで行われたブラッド・ピットとジェニファー・アニストンの結婚式に招待された数少ない著名人の1人である。
映画The Rainmaker（1997）のルディ・ベイラー役のオーディションを受けたが、この役は最終的にマット・デイモンに決まった。
Saturday Night Live（1975）でドリュー・バリモアと共にVH1のキャプテン＆テニールの『ビハインド・ザ・ミュージック』のコントで「ザ・キャプテン」を演じた。この回は1999年のアカデミー賞授賞式の前夜に放送され、彼はAmerican History X（1998）で候補者だった。バリモアはアカデミー賞にエドワードと同行した。
アカデミー作品賞にノミネートされた3本の映画に出演している。グランド・ブダペスト・ホテル（2014）、バードマン あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）（2014）、そしてA Complete Unknown（2024）だ。バードマン あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）が同部門を受賞した。
イングランド系の血を引くほか、ドイツ系、スコットランド・アイルランド／北アイルランド系、スコットランド系、スイス・ドイツ系、フランス系の血も少量ながら受け継いでいる。
Red Dragon（2002）でウィル・グレアムを演じたのは33歳の時で、同じ役をManhunter（1986）で演じた前任のウィリアム・ピーターセンが当時と同じ年齢だった。
Finding Your Roots（2012）で、ポカホンタスとジョン・ロルフが12代前の曾祖父母にあたることが明らかになった。
監督デビュー作となった僕たちのアナ・バナナ（2000）を、亡き母ロビンに捧げた。
米国議会図書館により「文化的、歴史的、あるいは美学的に」重要とされ、国立フィルム登録簿に選定された2本の映画に出演している。Frida（2002）とグランド・ブダペスト・ホテル（2014）だ。
一時はHart's War（2002）に主演する予定だったが、プロジェクトを降り、800万ドルの出演料を断った。この役は後にコリン・ファレルに決まった。
俳優クリスチャン・スレイターと同じ日に生まれた。
Rounders（1998）で共演したマット・デイモンと共に、1998年5月にラスベガスで開催されたワールドシリーズ・オブ・ポーカーに参加。映画スタジオのミラマックスが1人1万ドルの参加費を支払った。
マサイ野生生物保護トラストへの募金活動のため、2009年11月にニューヨークシティマラソンを走った。
1991年にイェール大学で歴史学の学士号を取得したが、学部時代には演劇や日本語の授業も数多く履修。演劇を専攻せずに可能な限り演劇の授業を取ったとインタビューで語っている。
モリー・ノートンとジェームズ・ノートンの兄である。
Hulk（2003）のブルース・バナー役を断ったが、インクレディブル・ハルク（2008）ではこの役を引き受けた。
イェール大学の新聞によると、長年詩人ディラン・トマスを演じたいと思っているが、自分は体型的にこの役に合わないと感じているという。
6年間婚約していたショーナ・ロバートソンと、2012年に秘密の結婚式を挙げた。
精神的な欠陥であれ変装であれ、多重人格のキャラクターを得意としている。Primal Fear（1996）、ファイト・クラブ（1999）、The Score（2001）、インクレディブル・ハルク（2008）で複数の人格を持つ人物を演じ、American History X（1998）では物語の中で性格が180度変わり、デス・トゥ・スムーチー（2002）ではプロの俳優とその演じるキャラクター、スムーチー・ザ・ライノを演じ分けた。
Spawn（1997）でテリー・フィッツジェラルドを演じる予定だったが、プロジェクトを降りた。
2001年から2003年までニューヨークのシグネチャー・シアター・カンパニーの芸術監督を務めた。現在も同団体の役員を務めている。
ニューヨークの演技教師デヴィッド・ギデオンの元生徒である。
多くの新聞記事で報じられたような、名門イェール・ドラマ・スクールには通っていない。イェール大学には学部生として通っただけである。
ファイト・クラブ（1999）の役を得たのは、デヴィッド・フィンチャー監督がThe People vs. Larry Flynt（1996）での彼の演技を気に入ったため。フィンチャーが観たことのある彼の出演作はこの1本だけだった。
かつてRunaway Jury（2003）の主演に起用される予定だったが、この役は最終的にジョン・キューザックに決まった。
