۱۷ دانستنی پشت صحنهٔ آینه سیاه
ویلیام بریجز و چارلی بروکر برای USS Callister (2017) جایزه امی 2018 را در شاخه بهترین فیلمنامه برای مینی‌سریال، فیلم تلویزیونی یا ویژه‌برنامه از آن خود کردند.
لیتیشیا رایت برای نقش نیش در Black Museum (2017) نامزد جایزه امی 2018 در شاخه بهترین بازیگر نقش مکمل زن در مینی‌سریال یا فیلم تلویزیونی شد، اما این جایزه به مریت ویور از کافر (2017) رسید.
در داستان‌های مختلف اشاره‌ها و ایستر اگ‌های پرشماری وجود دارد که نشان می‌دهد همه آن‌ها در یک جهان می‌گذرند؛ تا جایی که طرفداران حتی کوشیده‌اند بر پایه این ارجاع‌های متقابل و شباهت‌ها، گاه‌نگاری‌ای خیالی از قسمت‌ها بسازند. چارلی بروکر، سازنده سریال، در آغاز آن را «جهانی هنری» یا «جهانی با اشتراک روانی» خواند، اما گفت هر قسمت در دنیای خودش می‌گذرد (به جز دنباله‌های داستان‌های مشخص، مثل USS Callister: Into Infinity (2025)). پس از انتشار Hated in the Nation (2016) و Black Museum (2017) (که در روایتش آشکارا به رخدادهای قسمت‌های پیشین ارجاع می‌داد)، بروکر به پیوندهای «کانونی» که بر جهان مشترک دلالت داشت اعتراف کرد، اما تأکید کرد ایستر اگ‌ها «بافتی اضافه برای طرفداران» است و قرار نیست به بهانه یکدستی، خلاقیت را محدود کند. پس از Joan Is Awful (2023) از فصل ششم، بروکر گفت می‌توان هر قسمت را برنامه‌ای از Streamberry دانست؛ همان تقلید درون‌جهانی نتفلیکس که در همان قسمت معرفی شد.
سریال در ابتدا قالب سخت‌گیرانه گلچینی داشت: هر قسمت داستان، لوکیشن، شخصیت و بازیگران تازه‌ای می‌خواست. یک استثنا آرون پل بود که پذیرفت در USS Callister (2017) کامئوی صدا داشته باشد، به شرط آنکه بعداً مانع حضورش در یک قسمت کامل نشود. تا زمانی که در Beyond the Sea (2023) بازی کرد، این قاعده دیگر سخت‌گیری نداشت و چند ده بازیگر دیگر هم بیش از یک بار در نقش‌های متفاوت در سریال ظاهر شده بودند.
پیش از اعلام تاریخ انتشار فصل 4، حساب توییتر آینه سیاه توییت‌هایی درباره سریال را لایک می‌کرد که 29 دسامبر سال‌های گذشته منتشر شده بودند؛ همان روزی که فصل 4 منتشر شد.
چارلی بروکر گفت با وجود مایه‌های سریال، خودش عاشق فناوری است و افزود: «این مشت گره‌کرده‌ای به سمت iCloud نیست.»
از فصل دوم به فصل سوم، سریال از یک برنامه به‌وضوح بریتانیایی (به جز حضور جان هم در قسمت 4 فصل 2، White Christmas (2014)) به سریالی تبدیل شد که بیشتر نقش‌های اصلی‌اش را بازیگران آمریکایی بازی می‌کنند. دلیلش این بود که دو فصل نخست را شرکت تولید بریتانیایی Zeppotron ساخت، در حالی که فصل‌های بعدی را نتفلیکس، شرکتی آمریکایی، سفارش داد و تولید کرد.
در مقایسه با فصل‌های پیشین که به داستان‌های آزاردهنده و دیستوپیایی شهرت دارند، فصل هفتم لحنی سبک‌تر و خوش‌بینانه‌تر دارد. چارلی بروکر مسئولیت این تغییر را بر گردن رخدادهای تازه جهان انداخت و گفت: «اگر دیستوپیا می‌خواهید، از پنجره خودتان بیرون را نگاه کنید.»
ترانهٔ «Anyone Who Knows What Love Is» از Irma Thomas را در هر فصل یکی از شخصیت‌ها می‌خواند: * فصل 1: Fifteen Million Merits (2011). * فصل 2: White Christmas (2014). * فصل 3: Men Against Fire (2016). * فصل 4: Crocodile (2017). * فصل 5: Rachel, Jack and Ashley Too (2019). * فصل 6: Joan Is Awful (2023). * فصل 7: Common People (2025).
این نخستین برهنگی حرفه‌ای کلارا روگارد (فصل 6، قسمت 4) است، هرچند کاملاً برهنه نیست.
عنوان سریال به صفحه نمایشگرها، عمدتاً گوشی و رایانه، اشاره دارد و به اینکه وقتی خاموش‌اند تصویر فرد استفاده‌کننده را بازمی‌تابانند؛ انعکاسی تاریک از نگاه‌کننده که نشانه غرق‌شدن انسان امروزی در فناوری دیجیتال است و به مضمون مشترک و محوری سریال اشاره دارد: فناوری و پیش‌بینی اثرهایش در آینده نزدیک. همچنین نماد آینه‌های سیاه غیب‌گویی در جادوگری و علوم خفیه است که برای نگاه به گذشته، حال و آینده هنگام ارتباط یا گفت‌وگو با ارواح به کار می‌رود.
در فهرست 2026 روزنامه نیویورک تایمز از 100 برنامه برتر تلویزیونی قرن 21، رتبه 26 را گرفت.
برد پیت در ویژه‌برنامه War Machine (2017) نتفلیکس گفت اگر یک برنامه نتفلیکس باشد که بخواهد در آن بازی کند، یک قسمت از آینه سیاه است.
هانا جان-کیمن، جروم فلین، فی مارسِی، دونالد سامپتر، اونا چاپلین، توبایاس منزیس، ناتالیا تنا و فرانسیس مگی همه نقش‌های تکرارشونده در Game of Thrones (2011) داشته‌اند.
دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند
نمایش (اسپویلر)
هرچند بیشتر قسمت‌های آینه سیاه مستقل‌اند و ارجاع روایی به قسمت‌های دیگر ندارند، پایان‌بند فصل 3، Hated in the Nation (2016)، پس از Black Museum (3) بیشترین ارجاع را دارد. از طریق نوار خبری متحرک کانال خبری خیالی، به Men Against Fire (2016)، White Bear (2013) و Playtest (2016) ارجاع داده می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
در قسمت 2 فصل 3، Playtest (2016)، وقتی کوپر (وایات راسل) در خانه به درِ «نقطه دسترسی» می‌رسد، کیتی (وونمی موساکو) می‌گوید: «لطفاً در را باز می‌کنی؟» و بعد می‌گوید رسیدن به نقطه دسترسی یعنی مطمئن می‌شوند او بی‌چون‌وچرا دستورها را اجرا می‌کند. این به‌نظر ارجاعی است به بازی اول Bioshock که در آن راوی اصلی بازی برای هر هدف می‌گوید «لطفاً...» و در پایان معلوم می‌شود دلیلش همان چیزی است که در این قسمت می‌بینیم.
نمایش (اسپویلر)
در سراسر سریال ایستر اگ‌های گوناگون و پرشماری پراکنده است که به‌شدت، و شاید حتی مستقیم، نشان می‌دهند تقریباً همه قسمت‌های سریال در یک جهان می‌گذرند.