The Manchurian Candidate
Harvey Kore savaşından bir kahraman olarak döndüğünde birliğinin diğer askerleri onun niye bir madalya aldığını bile hatırlamamaktadır. Kısa bir süre sonra askerlerden ikisi kabuslar görmeye başlarlar. Bir diğeri Harvey'i araştırmaya karar verir. Hükümet ve Ordu, hangi karanlık sırları gizlemektedir ? 1963 yılında en iyi yardımcı kadıncı oyunu ve en iyi kurgu dallarında Oscar'a aday olan film, sinema tarihinin en önemli yapımları arasında listeleniyor.
The Manchurian Candidate hakkında 125 bilgi
125 bilgi gösteriliyor.
- Yönetici yapımcı Howard W. Koch'a göre bütçe 2,2 milyon dolardı. Bu miktarın 1 milyon doları Frank Sinatra'nın maaşına, 200.000 doları da Laurence Harvey'e gitti, geri kalan her şey için sadece 1 milyon doları kaldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Frank Sinatra, Henry Silva ile kavga sahnesinde sağ elinin küçük parmağını masanın üzerinde kırdı. Devam eden çekim taahhütleri nedeniyle elini düzgün bir şekilde dinlendiremedi veya bandajlayamadı, bu da yaralanmanın yanlış iyileşmesine neden oldu. Hayatının geri kalanında kronik rahatsızlığa neden oldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu filmin konusu siyasi açıdan o kadar hassas kabul edildi ki, Polonya, Çekoslovakya, Macaristan, Romanya, Bulgaristan gibi eski "Iron Curtain" ülkelerinin çoğunda ve hatta Finlandiya ve İsveç gibi tarafsız ülkelerde gösterime girmeden hemen önce sansürlendi ve yasaklandı. Bu ülkelerin çoğunda tiyatro prömiyeri 1993'te Sovyetler Birliği'nin dağılmasından sonra yapıldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Beyin yıkama sahnesi, kameranın her birinde tamamen dönebileceği şekilde inşa edilmiş üç farklı sete karşı bütünüyle üç kez (bahçe kulübü hanımları, Onbaşı Allen Melvin'in (James Edwards'ın) bakış açısı ve Komünistleri kaçıranlar) filme alındı. Parçalar daha sonra değişen perspektifleri yansıtacak şekilde birlikte düzenlendi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kendi itirafına göre, Frank Sinatra'nın en iyi çalışması her zaman ilk çekim denemesinde ortaya çıkmıştır. Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer, ilk çekim denemesinin tazeliğini kullanma fikrini her zaman sevmiştir; dolayısıyla, teknik bir sorun kullanılmalarını engellemediği sürece, Sinatra'nın yer aldığı önemli sahnelerin neredeyse tamamı ilk çekimlerdir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Janet Leigh, Eugenie Rose Chaney rolünü yaptığı en zor rollerden biri olarak gördü çünkü "karakter senaryonun ortasında yere yığılmıştı, kimseyle görünürde bir bağlantısı yoktu, gözlerinden anlamlı ışınlar gönderirken sıra dışı şeyler aktarıyordu." Ancak yaptığı işten gurur duyuyordu ve Frank Sinatra'ya, yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer'a bunu başarmasında yardımcı oldukları için teşekkür etti. Modern yorumlar Rosie'nin de çifte ajan olabileceğini öne sürüyor, ancak bu fikir son versiyonda hiçbir zaman geliştirilmedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Laurence Harvey'in Central Park gölüne atladığı sahne, otuz yılın en soğuk günü olan 12 Şubat'ta çekildi. Sahnenin çekilebilmesi için göldeki ayak kalınlığındaki buzu buldozerle kırmak zorunda kaldılar.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Angela Lansbury, oğlunu oynayan Laurence Harvey'den yalnızca üç yaş büyüktü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Senatör John Yerkes Iselin'in (James Gregory'nin) uçağı gerçek hayatta Frank Sinatra'ya aitti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Rosie'nin Binbaşı Marco ile ilk tanıştığı sahneyi çekerken Janet Leigh'e Tony Curtis'ten boşanma belgeleri sunuldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kitabın film olarak satışa sunulmasından önce, United Artists'in başkanı ve Demokrat Parti'nin finans başkanı Arthur Krim'in kitabın konusuyla ilgili tedirgin olduğu biliniyor. Başkan John F. Kennedy, arkadaşı Frank Sinatra'ya bir iyilik olarak Krim'i arayarak film versiyonunun yapılmasına hiçbir itirazı olmadığını bildirdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Joe Adams (Psikiyatrist), siyahi bir karakter olarak belirtilmeyen bir rolde rol alan ilk siyah oyuncuydu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sabah beşten önce uyuyamayan Frank Sinatra'nın isteği üzerine çekimler her gün saat 11'den sonra başladı. Normalde film çekimleri şafak vaktinden önce başlıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kongrenin sahneleri 8. Cadde ve 49. Cadde'deki Old Madison Square Garden'da çekildi. Burada düzenlenen son etkinlik Şubat 1968'de gerçekleşti. Kapandıktan kısa bir süre sonra yıkıldı ve şu anda sahada bir ofis kulesi duruyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar ve yapımcı George Axelrod, ortancalar hakkındaki dersi bir tohum kataloğundan kelimesi kelimesine kopyaladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yaygın inanışın aksine bu film, 1963'te Başkan John F. Kennedy'nin öldürülmesinin ardından tedavülden çekilmedi. Amerika'da televizyona ilk çıkışı Eylül 1965'te The CBS Perşembe Gecesi Filmleri'nde yapıldı (kaynak: Broadcasting Magazine) ve o sezonun ilerleyen dönemlerinde aynı kanalda tekrarlandı. Ancak 1972'de hakları Frank Sinatra'ya devredilince bu film gözden kayboldu, ancak o zaman bile 1974 baharında (kaynak: TV Rehberi) ve 1975 yazında (kaynak: Variety) NBC'de üçüncü ve dördüncü ağ gösterimleri için ortaya çıktı. Sinatra'nın bu filmi dağıtımda tutmayı ihmal etmesi, filmin Lee Harvey Oswald'ın 35. Başkan'a suikastında oynadığı iddia edilen rol nedeniyle bastırıldığı efsanesinin doğmasına neden oldu. Efsane, Sinatra'nın MGM/UA ile işbirliği yaparak bu filmi 1988'de yeniden gösterime sokmasıyla daha da ölümsüzleşti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film yalnızca otuz dokuz çekim gününde tamamlandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Frank Sinatra çekimler sırasında çok uslu davrandı ama bir gün öfke nöbeti geçirdi. Laurence Harvey "oh dear having our period are we?" dedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Suikast sahnesi ilk olarak dört günlük bir süre boyunca New York City'deki boş bir Madison Square Garden'da, Laurence Harvey'in geniş boş koltuk sıraları arasında yürüyüp arenanın yukarısındaki standa varmasıyla çekildi. Sekansın geri kalanı, Los Angeles, Kaliforniya'daki çok daha küçük Olimpiyat Oditoryumunda, kurgusal kongredeki kalabalıkların yakın çekimleriyle çekildi ve orijinal mekanın artık binlerce insanla dolu olduğu izlenimini verecek şekilde bir araya getirildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer ile görüntü yönetmeni Lionel Lindon, birçok sahneye dengesiz, kafa karıştırıcı bir his vermek için çok sayıda el kamerası kullanmayı tercih etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sinatra'nın arkadaşı Jilly Rizzo'ya ait olan ve Sinatra'nın Laurence Harvey ile bir içki içmek için buluştuğu sahnede yer alan Batı 52. Cadde barı Jilly's, daha sonra halen faaliyette olan Rus Semaver Restoranı ve Piyano Barı oldu. Nobel ödüllü Rus-Amerikalı şair ve denemeci Joseph Brodsky ve dansçı Mikhail Baryshnikov tarafından kuruldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Şaka amaçlı: 1952'de geçen önsöz sırasında bar kızlarından biri, Tony Curtis ve o zamanki eşi Janet Leigh'in (Eugenie Rose Chaney) kapak fotoğrafının yer aldığı eski bir film dergisini okuyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer'ın bu filmin başarısının büyük kısmının yazar ve yapımcı George Axelrod'un yazımından kaynaklandığı yönündeki ısrarına rağmen, senaryo aslında çok az kamera yönlendirmesi içeriyordu. Beyin yıkama sahnesinin yaratıcı tasviri, farklı bakış açıları ve fanteziler arasındaki kesintiler, suikast sahnesinin canlandırılması ve basın toplantısında televizyon ekranlarının kullanılması gibi dokunuşların tümü Frankenheimer tarafından gerçekleştirildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer, Ulusal Halk Radyosu'nun "Fresh Air" programına verdiği bir röportajda, beyin yıkama sekansının siyahi asker Onbaşı Allen Melvin'in (James Edwards) bakış açısından gösterilen bölümünde, arka planda sanki bahçıvanlık dersinde siyah kadınları beklemeye hazırmış gibi duran hizmetçi gibi giyinmiş beyaz bir oyuncunun bulunduğunu belirtti. Ancak 1962'deki ırkçı tutumlar göz önüne alındığında, bu çekim sahnenin son kesiminde yer almadı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Binbaşı Bennett Marco'ya bir çocuğun doğum günü partisinde Komünist yetkili Gomel'in (Reggie Nalder) bir fotoğrafı gösterildiğinde, fotoğraftaki iki çocuk yazar ve yapımcı George Axelrod'un çocuklarıdır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, United Artists ile Frank Sinatra'nın yapım şirketi arasındaki dört filmlik bir anlaşmanın parçasıydı ve bunlardan ikisinde Sinatra yer alıyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Dövüş sanatlarının bir Hollywood filmindeki ilk kullanımlarından biri, 1970'lerdeki Kung Fu çılgınlığından on yıl kadar önce geçen (Frank Sinatra ile Henry Silva arasındaki) önemli bir dövüş sahnesidir. Black Rock'ta Kötü Gün'de (1955), Macreedy (Spencer Tracy), Trimble ile kendisi arasındaki lokantadaki kavga sahnesinde Karate'yi kullanıyor. (Ernest Borgnine) Bununla birlikte, James Cagney'nin de dahil olduğu doruk noktasına ulaşan judo karşılaşmasıyla Blood on the Sun (1945) daha erken bir filmdir. Her ne kadar Peter Lorre 1937 gibi erken bir tarihte Mr. Moto filmlerinde jujitsu kullanıyor olsa da, Harry Einstein (Parkyakarkus olarak) Strike Me Pink'te (1936) jujitsu'dan bahsetmişti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu filmde Kore Savaşı'nda yetmiş yedi Onur Madalyası sahibi olduğu söyleniyordu. 2019 itibariyle yüz kırk beş tane var ve bunların yüz üçü ölümünden sonra ödüllendirildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bir sahne, Frank Sinatra'nın arkadaşı Jilly Rizzo'nun New York'ta sahibi olduğu Bar and Grill'de çekildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Frank Sinatra, Lucille Ball'un Raymond Shaw'un (Laurence Harvey'in) annesini oynamasını istedi. Ancak yönetmen John Frankenheimer, All Fall Down'ı (1962) birlikte çektiği Angela Lansbury'yi istiyordu. Birkaç yıl sonra, Ball Mame'in (1974) film uyarlamasında başrolde oynadığında durum tersine döndü; bu rol ilk kez Lansbury tarafından büyük beğeni topladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Frank Sinatra, Henry Silva ile dövüş sahnesinde sağ elinin serçe parmağını masaya çarparak kırdı. Yoğun çekim programı yüzünden elini dinlendiremedi ya da düzgün saramadı, bu yüzden kırık yanlış kaynadı. Bu sakatlık hayatı boyunca kronik ağrı çekmesine neden oldu.
- Beyin yıkama sekansı, kamera her seferinde tam tur dönebilsin diye inşa edilen üç farklı sette, baştan sona üç kez çekildi: bahçe kulübü kadınları, Onbaşı Allen Melvin'in bakış açısı ve komünist esir alanlar. Parçalar daha sonra değişen perspektifleri yansıtacak şekilde kurgulandı.
- Frank Sinatra'nın kendi itirafına göre en iyi performansı her zaman ilk çekimde gelirdi. Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer da ilk çekimin tazeliğini kullanmayı sevdiğinden, teknik bir sorun olmadıkça Sinatra'nın yer aldığı neredeyse tüm kilit sahneler ilk çekimdir.
- John Frankenheimer, Binbaşı Marco'nun Raymond Shaw'a tamamı kupa kızlarından oluşan iskambil destesini gösterdiği hafif bulanık plan için büyük övgü aldı. Frankenheimer yıllar sonra bir röportajda, eleştirmenlerin Shaw'ın bulanık bakış açısını vurgulayan bu dahice planı sık sık övdüğünü, ancak o sırada bunun tamamen kazara olduğunu kimseye söylemediğini anlattı. Günlük çekimleri izlerken planın azıcık odak dışı olduğunu fark etti, normalde tekrar çekilmesi gerekirdi. Ne var ki Sinatra'nın sözleşmesinde 'tek çekim' maddesi vardı; çünkü en iyisini ilk seferde yaptığına inanır, birden fazla çekimi gereksiz bulurdu. Frankenheimer yeniden çekmeleri gerektiğini söylediğinde Sinatra reddetti, yönetmen de mecburen o haliyle kullandı. Eleştirmenler bu planı övdüğünde kibarca teşekkür eder, içinden gülermiş.
- Laurence Harvey'nin Central Park'taki göle atladığı sahne, otuz yılın en soğuk günü olan 12 Şubat'ta çekildi. Çekimden önce göldeki otuz santim kalınlığındaki buzu buldozerle kırmak zorunda kaldılar.
- Senatör John Yerkes Iselin'in filmdeki uçağı, gerçek hayatta Frank Sinatra'ya aitti.
- Henry Silva, 1990'da Starlog Magazine'e verdiği röportajda, Frank Sinatra ile arasındaki dövüş sahnesinde 'kimsenin dublör kullanmadığını' söyledi.
- Frank Sinatra sabah beşten önce uyuyamadığı için, çekimler onun ricasıyla her gün saat 11'den sonra başlardı. Normalde film çekimleri şafak sökmeden başlar.
- Kongre sahneleri, 8. Cadde ile 49. Sokak'taki eski Madison Square Garden'da çekildi. Bu mekândaki son etkinlik Şubat 1968'de yapıldı. Kapanışından kısa süre sonra bina yıkıldı, yerinde şimdi bir ofis kulesi yükseliyor.
- Suikast sekansı önce dört gün boyunca New York'taki boş Madison Square Garden'da çekildi; Laurence Harvey uçsuz bucaksız boş koltuk sıraları arasında yürüyüp arenanın tepesindeki locaya ulaştı. Sekansın geri kalanı Los Angeles'taki çok daha küçük Olympic Auditorium'da, kurgusal kongredeki kalabalığın yakın planlarıyla çekildi ve kurguda birleştirilerek mekânın binlerce insanla dolu olduğu izlenimi verildi.
- Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer ile görüntü yönetmeni Lionel Lindon, birçok sahneye dengesiz ve yön duygusunu yitirmiş hissi vermek için bolca el kamerası kullanmayı tercih etti.
- Sinatra'nın dostu Jilly Rizzo'nun sahibi olduğu ve Sinatra'nın Laurence Harvey ile içki içmek için buluştuğu sahnede yer alan West 52. Sokak'taki Jilly's barı, daha sonra hâlâ faaliyette olan Russian Samovar Restaurant and Piano Bar'a dönüştü. Mekân, Nobel ödüllü Rus-Amerikan şair ve deneme yazarı Joseph Brodsky ile dansçı Mikhail Baryshnikov tarafından kuruldu.
- Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer filmin başarısında yazar ve yapımcı George Axelrod'un senaryosunun payı büyük dese de, senaryoda aslında çok az kamera talimatı vardı. Beyin yıkama sekansının farklı bakış açıları ve fanteziler arasında gidip gelen yaratıcı tasviri, suikast sahnesinin kurgulanışı ve basın toplantısında televizyon ekranlarının kullanılması gibi dokunuşların hepsi Frankenheimer tarafından geliştirildi.
- Yazar, yapımcı ve yönetmen John Frankenheimer, National Public Radio'daki 'Fresh Air' programında verdiği röportajda, siyahi asker Onbaşı Allen Melvin'in bakış açısından gösterilen beyin yıkama sekansında, bahçecilik dersindeki siyahi kadınlara hizmet etmeye hazır gibi görünen beyaz bir aktörü uşak kıyafetiyle arka planda konumlandırdığını söyledi. Ancak 1962'deki ırksal tutumlar nedeniyle o plan sahnenin son kurgusuna girmedi.
- Binbaşı Bennett Marco'ya komünist yetkili Gomel'in bir çocuğun doğum günü partisindeki fotoğrafı gösterildiğinde, fotoğraftaki iki çocuk yazar ve yapımcı George Axelrod'un çocuklarıdır.
- Frank Sinatra ile Henry Silva arasındaki kilit dövüş sahnesi, 1970'lerin Kung Fu çılgınlığından on yıldan fazla bir süre önce, bir Hollywood filminde dövüş sanatlarının erken kullanımlarından biridir. Bad Day at Black Rock'ta (1955) Macreedy (Spencer Tracy), lokantadaki dövüş sahnesinde Trimble'a (Ernest Borgnine) karşı karate kullanır. Ancak daha da eski bir örnek, James Cagney'nin doruk noktasındaki judo dövüşüyle Blood on the Sun'dır (1945). Peter Lorre, 1937 gibi erken bir tarihte Mr. Moto filmlerinde jujitsu kullanırken, Harry Einstein (Parkyakarkus rolüyle) Strike Me Pink'te (1936) jujitsudan bahsetmiştir.
- Bir sahne, Frank Sinatra'nın arkadaşı Jilly Rizzo'nun New York'taki bar ve ızgarasında çekildi.
- Bayan Eleanor Shaw Iselin (Dame Angela Lansbury) tarafından 'iki parçalı Sovyet yapımı keskin nişancı tüfeği' olarak tarif edilse de, Raymond Shaw'ın (Laurence Harvey) monte ettiği silah aslında düşük güçlü bir dürbün takılmış Japon Arisaka Type 99 Type 2 paraşütçü tüfeğiydi.
- Bayan Eleanor Iselin karakterinin verdiği kostüm partisinde, iki karakter başka bir United Artists filmi olan Jack the Giant Killer'dan (1962) kostümler giymiştir. Bunlar Pendragon'un başlığı ve büyülenmiş Prenses Elaine'in elbisesiydi.
- İlk 'çiçek' dersinin açılışında odanın dönüşünü gösteren bakış açısı planı, gerçek zamanlı yapılmasa bile sahnenin farklı karakterler tarafından nasıl algılandığının harika bir örneğidir. İkinci karakterin bakış açısı versiyonu ve eşdeğer bir kurgu görüldüğünde, sekansların ne ima ettiği seyirci için çok netleşir: 'beyaz kadınlar' versiyonu, 'siyahi kadınlar' versiyonu ve 'gerçek' versiyonun bir karışımı.
- Yapım tasarımcısı Richard Sylbert iç mekânların çoğunu stüdyoda yarattı.
- Kâbus sahnesinde Raymond Shaw (Laurence Harvey), Er Bobby Lembeck'i (Tom Lowell) vurmak için Alman yapımı Walther P38 dokuz milimetre tabanca kullandı.
- Marco trende Eugenie ile ilk tanıştığında, bir Kent filtreli sigara yakmaya çalışıyordur.
- Iselin ailesinin uçakta tartıştığı iç sahneler bir stüdyo setinde değil, doğrudan Frank Sinatra'nın özel uçağının içinde çekildi.
- Janet Leigh, Eugenie Rose Chaney rolünü kariyerinin en zorlarından biri olarak nitelendirdi; çünkü karakter senaryoya adeta havadan düşmüş, kimseyle bağlantısı olmayan, anlamsız laflar ederken gözleriyle derin mesajlar ileten biriydi. Yine de performansıyla gurur duydu ve başarısında Frank Sinatra ile yazar-yapımcı-yönetmen John Frankenheimer'ın desteğini vurguladı. Modern yorumlar Rosie'nin aslında bir çifte ajan olabileceğini öne sürse de, bu fikir final versiyonda hiç işlenmedi.
- Angela Lansbury, filmde oğlunu canlandıran Laurence Harvey'den yalnızca üç yaş büyüktü.
- Rosie'nin Binbaşı Marco ile ilk tanıştığı sahne çekilirken, Janet Leigh'a Tony Curtis'ten boşanma belgeleri tebliğ edildi.
- Frank Sinatra, şöhretinin aksine sette çoğunlukla çalışkan, keyifli ve işbirliğine açık bir tavır sergiledi. Yazar-yapımcı-yönetmen John Frankenheimer onu 'tanıdığım en büyüleyici insanlardan biri' olarak tanımlarken, Janet Leigh çekimler öncesinde arkadaşı olmasına rağmen başkalarından duyduğu hikâyeler yüzünden gergindi; fakat Sinatra'yı 'şefkatli, cömert, sonsuz prova yapmaya hazır, yönetmenin yönlendirmelerini dinleyen ve bütüne fikir katan bir oyuncu' olarak buldu. Yazar ve yapımcı George Axelrod ise onunla çalışmanın 'rüya gibi' olduğunu söyleyerek Sinatra'yı 'dünyanın en iyi sinema oyuncularından biri... lirik derecede hassas... büyüleyici' diye övdü. Çoğu kişi, Sinatra'nın bu olumlu tutumunu büyük ölçüde yönetmenine duyduğu derin saygıya ve projeye olan heyecanına bağladı.
- Psikiyatrist rolündeki Joe Adams, siyahi bir karakter olarak belirtilmeyen bir rolde oynayan ilk siyahi oyuncu oldu.
- Frank Sinatra basına, bu filmi yapmaktan kariyerindeki hiçbir işe duymadığı kadar heyecan duyduğunu açıkladı. Özellikle senaryoda 'daha önce ekranda hiç söylemek zorunda kalmadığım... uzun, çılgın replikler' bulunmasından etkilenmişti. Yazar ve yapımcı George Axelrod, 'o harika, yorgun Sinatra suratının uzun, tuhaf tiradlar atması' fikrinin muhteşem olduğunu düşündüğünü söyledi.
- Frank Sinatra çekimler boyunca son derece uslu durdu, ancak bir gün bir öfke nöbeti geçirdi. Laurence Harvey'nin buna tepkisi 'ay canım, regl dönemimizde miyiz?' demek oldu.
- Frank Sinatra hiçbir zaman ABD Silahlı Kuvvetleri'nde görev yapmadı. 11 Aralık 1943'te, delik bir kulak zarı nedeniyle askerlik şubesi tarafından resmen 4-F ('askerlik hizmetine uygun değil') olarak sınıflandırıldı.
- Frank Sinatra, Raymond Shaw'ın (Laurence Harvey) annesi rolü için Lucille Ball'u istiyordu. Ancak yönetmen John Frankenheimer, az önce All Fall Down (1962) filminde birlikte çalıştığı Angela Lansbury'de ısrar etti. Yıllar sonra roller tersine döndü; Ball, ilk kez Lansbury'nin büyük beğeni topladığı Mame (1974) film uyarlamasında başrolü üstlendi.
- Frank Sinatra'nın Bayan Eleanor Shaw Iselin rolü için ilk tercihi Lucille Ball'du.
- Çekimler sırasında Frank Sinatra, bir dergiye verdiği röportajda Laurence Harvey'nin ailesinde komünist üyeler bulunduğunu ve toplum içinde erkekleri öpmeyi sevdiğini söyledi. Harvey şoke oldu, ancak Sinatra bunun bir şaka olduğunu belirtti.
- Khigh Dhiegh, Ken Lo rolüyle, daha sonra Hawaii Five-O (1968) dizisinde casusluk, suikast ve elbette beyin yıkama ile zihin kontrolüyle uğraşan Wo Fat karakterini canlandırarak komünist lider ve provokatör rolünü yeniden üstlendi. Wo Fat olarak da tıpkı Ken Lo gibi esprili replikler kullandı.
- Eugenie Rose Chaney (Janet Leigh), Binbaşı Bennett Marco (Frank Sinatra) ile ilk tanıştığında, arkadaşlarının ona ne demesini tercih ettiğini sorar; 'Rosie' yanıtını alır. Bu, Leigh'ın bir sonraki filmi Bye Bye Birdie'deki (1963) karakterinin adıyla aynıdır.
- Khigh Dhiegh (Dr. Yen Lo), beş yıl önce Time Limit (1957) filminde de Amerikan askerlerine beyin yıkayan Koreli bir komünisti canlandırmıştı.
- Anlatıcı Paul Frees, bir yıl sonra The List of Adrian Messenger (1963) filminde yıldız Frank Sinatra ile bir araya geldi ve Sinatra'nın gizli rolü olan çingene at eğitmenine sesini verdi.
- Khigh Dhiegh (Dr. Yen Lo), dört yıl sonra yönetmen John Frankenheimer'ın Seconds (1966) filminde Davalo rolüyle göründü.
- Frank Sinatra, Binbaşı Ben Marco'yu canlandırdığında 47 yaşındaydı. 1960'ların başında bile 47 yaş bir binbaşı için oldukça ileri bir yaştı.
- Bu film, Julie Payne'ın ilk sinema deneyimiydi.
- Frank Sinatra ve Paul Frees, 1954 yapımı Suddenly filminde birlikte rol almıştı, ancak bu filmde hiçbir sahneleri kesişmez.
- Yapımcı Howard W. Koch'un verdiği bilgilere göre filmin bütçesi 2,2 milyon dolardı. Bu paranın 1 milyonu Frank Sinatra'nın maaşına, 200 bin doları ise Laurence Harvey'e ayrılmıştı. Geriye kalan 1 milyon dolar, setlerden kostümlere kadar diğer tüm masrafları karşılamak zorundaydı.
- Senarist ve yapımcı George Axelrod'un anlattığına göre Frank Sinatra'nın bazı katı talepleri vardı. Tüm sahneleri önceden planlanıp on beş gün içinde çekilmeliydi ve setten ayrılmadan önce kendi görüntülerinin olduğu her kareyi görmek istediğini söyledi. Yönetmen John Frankenheimer, henüz kurgulanmamış karmaşık beyin yıkama sekansı hariç hepsini izleyebileceğini söylese de Sinatra, Axelrod'un deyimiyle 'diz kapaklarının kırılacağını hissettiren bir ses tonuyla' ısrar etti. Bunun üzerine Axelrod ve kurgucu Ferris Webster, çekim senaryosu üzerinden tüm kesim noktalarını belirleyip sekansı Sinatra için bir araya getirdi; Axelrod'a göre bu özel kurgu, filmde hiç değiştirilmeden kullanıldı.
- Richard Condon'ın romanında Eleanor Shaw Iselin ile oğlu Raymond arasındaki ilişki, bir yatak sahnesiyle birlikte çok daha açık bir ensest ilişki olarak işlenmişti. Yönetmen John Frankenheimer ve yapımcı George Axelrod bu unsuru filme taşımak istedi ancak bunu, Bayan Iselin'in oğlunun dudaklarına kondurduğu anne öpücüğünden biraz fazlası olacak şekilde yumuşattılar. Sansür kurulunu yatıştırmak için Frankenheimer, Angela Lansbury'ye öpüşme anında elini ağızlarıyla kamera arasına koyarak hareketi kısmen gizlemesini söyledi. Jonathan Demme'in 2004 versiyonunda ise bu ensest ima daha da azaltıldı; kamera, annenin oğlunu dudaklarından öpmesinden hemen önce kesiliyor ve geriye yalnızca bu ilişkinin iması kalıyor.
- Kitabın filme uyarlanması gündeme geldiğinde, United Artists'in başkanı ve Demokrat Parti'nin finans başkanı olan Arthur Krim'in konunun hassasiyetinden rahatsız olduğu biliniyor. Başkan John F. Kennedy, yakın dostu Frank Sinatra'ya bir iyilik olarak Krim'i aradı ve filmin çekilmesine hiçbir itirazı olmadığını iletti. Bu telefon, projenin önündeki en büyük engellerden birini kaldırdı.
- Senarist ve yapımcı George Axelrod, filmdeki ortanca çiçekleriyle ilgili meşhur konuşmayı kelimesi kelimesine bir tohum kataloğundan kopyaladı. Bu sıradan metin, filmdeki en unutulmaz ve rahatsız edici monologlardan birine dönüştü. Axelrod'un bu yaratıcı dokunuşu, sıradan bir metnin nasıl sinematik bir güce kavuşabileceğini gösteriyor.
- Yaygın inanışın aksine, film 1963'te Başkan Kennedy suikastının ardından dolaşımdan çekilmedi. İlk Amerikan televizyon gösterimini Eylül 1965'te CBS kanalında yaptı ve aynı sezon içinde tekrar yayınlandı. Film ancak 1972'de hakları Frank Sinatra'ya dönünce ortalıktan kayboldu, yine de 1974 ve 1975'te NBC'de birkaç kez daha gösterildi. Sinatra'nın filmi dağıtımda tutma konusundaki ihmalkârlığı, filmin Lee Harvey Oswald'ın suikastındaki sözde rolü yüzünden bastırıldığı efsanesini doğurdu. Bu efsane, Sinatra'nın 1988'de MGM/UA ile anlaşarak filmi yeniden sinemalara getirmesiyle daha da güçlendi.
- Film, yalnızca otuz dokuz çekim gününde tamamlandı. Bu tempolu program, John Frankenheimer'ın sıkı yönetimi ve ekibin disiplinli çalışması sayesinde mümkün oldu. Kısa sürede bitirilmesine rağmen ortaya çıkan sonuç, sinema tarihinin en etkileyici politik gerilimlerinden biri oldu.
- United Artists'in başkanı Arthur Krim başlangıçta filmle hiçbir ilgisi olmasını istemiyor, onu 'sorumsuz ve fazla kışkırtıcı' olarak nitelendiriyordu. Bunun üzerine Frank Sinatra, 1960 seçim kampanyasına 2 milyon dolar bağış topladığı Başkan Kennedy'ye gitti. Kennedy kitabı çok sevmişti ve anne rolünü kimin oynayacağını merak ediyordu. Kennedy'nin onayıyla Krim itirazlarını geri çekti ve United Artists filmi yayınlamayı kabul etti. Ancak on yıl sonra tüm yayın hakları yapım şirketi M.C. Productions'a geri döndü.
- Bu film, United Artists ile Frank Sinatra'nın yapım şirketi arasındaki dört filmlik anlaşmanın bir parçasıydı. Anlaşmaya göre Sinatra bu filmlerin ikisinde rol alacaktı. Bu stratejik ortaklık, Sinatra'nın Hollywood'daki üretken döneminin önemli bir ayağını oluşturdu.
- John Frankenheimer, yazar Richard Yates'in 1961 tarihli 'Devrim Yolu' romanını filme çekme planları suya düşünce bu projeye yöneldi. 'Devrim Yolu' ancak 2008'de beyazperdeye uyarlanabildi. Frankenheimer'ın bu rotayı değiştirmesi, kariyerinin en parlak işlerinden birini doğurdu.
- Film, George Axelrod, John Frankenheimer ve Frank Sinatra'nın ortak kuruluşu olan Essex Productions'ın bir yapımıydı. Bu işbirliği, üç güçlü ismin yaratıcı enerjilerini bir araya getirerek dönemin alışılmış stüdyo kalıplarının dışına çıktı. Essex Productions, filmin bağımsız ruhunu korumasında kilit rol oynadı.
- Film, Başkan John F. Kennedy için Beyaz Saray'da özel bir gösterimle sunuldu. Kennedy'nin kitaba olan hayranlığı düşünüldüğünde, bu gösterim projeye verdiği kişisel desteğin bir yansımasıydı. Film, başkanlık konutunun perdesinde yankılanırken, gerçek hayattaki politik gerilimlerle sinemanın kesiştiği nadir anlardan birini yaşattı.
- Yapımcı Howard W. Koch, senarist ve yapımcı George Axelrod'un yazıyla meşgul olması nedeniyle kendisinin fiilen filmin yapımcılığını üstlendiğini belirtti. Koch, setteki günlük operasyonlardan bütçe yönetimine kadar pek çok sorumluluğu sırtlandı. Bu pratik düzenleme, Axelrod'un senaryoya odaklanmasını sağlarken prodüksiyonun da aksamadan ilerlemesini mümkün kıldı.
- United Artists'ten Mort Nathanson, film için bir ön tanıtım broşürü yayınladı. Bu broşürde film, 'gerilim ve heyecanın doruk noktası' olarak tanımlanıyordu. Bu ifade, filmin daha çekim aşamasındayken bile nasıl bir beklenti yarattığını gösteriyor.
- Film, siyasi açıdan o kadar hassas kabul edildi ki, eski Demir Perde ülkelerinin çoğunda (Polonya, Çekoslovakya, Macaristan, Romanya, Bulgaristan) ve hatta Finlandiya, İsveç gibi tarafsız ülkelerde gösterime girmeden hemen önce sansürlenip yasaklandı. Bu ülkelerin çoğunda sinema prömiyeri, Sovyetler Birliği'nin çöküşünden sonra 1993'te yapılabildi.
- Filmde Raymond Shaw, kongre sırasında Senatör John Yerkes Iselin'i, annesi Eleanor Shaw Iselin'i ve kendisini öldürür. Romanda ise hipnotize edilmiş Raymond, bu cinayetleri ve intiharı Binbaşı Bennett Marco'nun emriyle işler; film bu noktada romandan ayrılır.
- Dr. Yen Lo'nun açılıştaki hipnoz sahnesinde bahsettiği iki bilimsel dergi makalesi gerçek çalışmalardır. Tam künyeleri şöyledir: Wells, W.R. (1941) 'Experiments in the hypnotic production of crime', Journal of Psychology, cilt 11, sayfa 63-102; ve Brenman, M. (1942) 'Experiments in the hypnotic production of anti-social and self injurious behavior', Psychiatry, cilt 5, sayfa 49-61.
- Dr. Yen Lo, Zilkov'un deneme çalışmasındaki ısrarıyla dalga geçerken 'Pekâlâ! Daha iyi bir New York için öldürmemiz gerekiyorsa...' der. Bu söz, dönemin New York'unda elektrik şirketi Con Ed'in inşaat alanlarına astığı 'Daha iyi bir New York için kazmamız gerek' tabelalarının parodisidir.
- Binbaşı Bennett Marco, Raymond Shaw ile konuşurken Orestes ve Clytemnestra'ya atıfta bulunur. Clytemnestra, Antik Yunan kralı Agamemnon'un karısıdır; sevgilisi Aegisthus ile kocasını öldürüp tahtı ele geçirir. Oğulları Orestes ise daha sonra ikisini de öldürür.
- Filmdeki bir iç espri: 1952'de geçen giriş sahnesinde bar kızlarından biri, kapağında Tony Curtis ve o zamanki eşi Janet Leigh'in fotoğrafı olan eski bir sinema dergisini okur.
- Bayanlar bahçe kulübü rüya sahnesinde Dr. Yen Lo, 'Onlara sigara içebileceklerini söylediğimi fark edeceksiniz. İnsanlarıma tuhaf tütün ikameleri seçerken biraz eğlenme izni verdim... Yak gübresi. Tadı güzel! Tıpkı bir sigaranın olması gerektiği gibi!' der. Bu, Winston sigaralarının 1954'ten 1972'ye kadar kullandığı 'Winston tastes good like a cigarette should' reklam sloganına ve cıngılına şakacı bir göndermedir.
- Film, Kore Savaşı'nda yetmiş yedi Onur Madalyası sahibi olduğunu söyler. 2019 itibarıyla bu sayı yüz kırk beştir ve bunların yüz üçü ölümünden sonra verilmiştir.
- Rosie'nin numarası ELdorado 5-xxxx, bir zamanlar arayan herkese sürekli meşgul sinyali veren bir telefon şirketi test numarasıydı. Ancak 2009 itibarıyla numara en az bir alan kodunda aktif hale gelmiştir.
- Filmin sonunda Binbaşı Bennett Marco, Rosie'ye Onur Madalyası sahiplerinin kahramanlık belgelerini içeren bir kitaptan okur. 'The Compact History of the United States Army' adlı bu kitap, Albay Richard Ernest Dupuy tarafından 1956'da yazılmıştır ve baskısı tükenmiştir. Okuduğu belgeler, I. Dünya Savaşı'ndan Daniel R. Edwards ve Nelson M. Holderman'a aittir; Edwards, film gösterime girdiğinde hâlâ hayattaydı.
- Film, Amerikan Film Enstitüsü'nün 1998'deki Tüm Zamanların En İyi 100 Amerikan Filmi listesinde yer aldı.
- Roger Ebert'in 'Büyük Filmler' listesine dahil edildi.
- Senatör Iselin, karısına konuşmalarında kullanacağı sözde komünist sayısını sorarken kamera, kullandığı Heinz ketçap şişesine yakınlaşır. Bir sonraki konuşmasında '57 kart taşıyan komünist' ifadesini kullanması, Heinz etiketindeki '57 çeşit' ibaresinden etkilenmiştir. Bu, Iselin'in gerçek hayattaki ilham kaynağı Senatör Joseph McCarthy'ye bir göndermedir; McCarthy, ateşli konuşmalarında Dışişleri Bakanlığı'ndaki '57 kart taşıyan komünist'in adının yazılı olduğunu iddia ettiği bir kâğıt sallamayı severdi. Kâğıt aslında boştu ve McCarthy'nin bu sayıyı ketçap sevgisinden bulduğu söylentisi yaygındı.
- 'Mançuryalı Aday' terimi, beyinleri yıkanmış bir suikastçıyla eşanlamlı hale geldi. Başkan adayı Bobby Kennedy'yi öldürmekten hüküm giyen Sirhan Sirhan, daha sonra tam da böyle bir birey olduğunu iddia edecekti. Yönetmen John Frankenheimer, Kennedy'nin öldürüldüğü Los Angeles'taki Ambassador Oteli'ne onu bizzat götürmüştü.
- 'Mançuryalı Aday' teriminin genellikle beyinleri yıkanmış suikastçı Raymond Shaw'u kastettiği düşünülür, ancak bu yanlıştır. Richard Condon'ın kitabının başlığı, Raymond'ın üvey babası Senatör Johnny Iselin'e (Wisconsin Senatörü Joseph R. McCarthy'ye dayanan bir karakter) bir göndermedir. Hikâyenin temeli, Iselin'in başkan yardımcılığı adaylığını kazanmasının, Çin'in Mançurya eyaletinde başlatılan beyin yıkama komplosunun sonucu olmasıdır; dolayısıyla 'Mançuryalı Aday' Iselin'dir.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesinde yer aldı.
- Kore Savaşı'ndan sonraki ilk başkanlık seçimi 1956'da Eisenhower ile Stevenson arasında yapıldı. Daha önce 1952 seçimlerinde de karşı karşıya gelmişlerdi. Kitap 1959'da yayımlanıp film 1962'de çekilse de, tarih ve kronoloji açısından en mantıklı seçim 1956'dır.
- Dört yan karakter, Phil Silvers'ın 'Sgt. Bilko' programındaki gerçek oyuncuların adlarını taşır: Silvers, Melvin, Lembeck, Grossfield ve dizinin yaratıcısı Nat Hiken.
- Açılış jeneriğinde gösterilen oyun kartı Karo Kızı'dır. Geleneksel olarak, bazen hızlı ama ayak uydurma yeteneğiyle değişimi simgeler. Tarot destesinde Kılıç Kızı olarak bilinir.
- Beyin yıkama sahnesinde bahçe kulübü için pankartta mekân olarak 'Spring Lake Hotel' yazar ve Dr. Yen Lo'nun diyaloğunda askerlerin New Jersey'de bir otelde fırtınanın dinmesini beklediklerine inandıkları belirtilir. Dr. Yen Lo'yu canlandıran Amerikalı aktör Khigh Dhiegh, New Jersey'nin Spring Lake kasabasında doğmuştur.
- Eleanor Iselin, Raymond'ın dairesinde Chunjin'i tanımıyormuş gibi yaparken onu küçümseyerek 'Chu Chin Chow ya da adın her neyse' diye çağırır. Bu, Eleanor'un ırkçılığını seyirciye aktarırken aynı zamanda 1910'lardan Çinli bir tüccar hakkında gerçek ve çok popüler bir müzikal komediye göndermedir. Filmden dört yıl sonra Lansbury, birkaç karakterin Chu Chin Chow korosunda yer aldıklarını anımsadığı Mame adlı sahne müzikalinde rol aldı.
- Hikâyenin merkezinde Soğuk Savaş olduğu için, filmin resmi gösterim tarihinin 24 Ekim 1962, yani Küba Füze Krizi'nin ortasına denk gelmesi ilginçtir; bu dönemde dünya nükleer savaşa en çok yaklaştığı anı yaşamıştır.
- Marco'nun A sınıfı üniforma ceketi, onun muharebe geçmişi hakkında fikir verir. Ancak omuz armaları çok etkileyici tümenlere ait olsa da, iki savaş boyunca bile bir askerin bu ikisini birden taşıması pek olası değildir. Uygulamada, sağ omuzdaki tümen arması önceki muharebe görevini gösterir. Marco'nun sağ omzunda, II. Dünya Savaşı'nda Kuzey Afrika ve Avrupa'da savaşan ancak Kore'de hiç bulunmayan Büyük Kırmızı Bir olarak bilinen Birinci Piyade Tümeni bulunur. Sol omuz arması ise II. Dünya Savaşı'na Hawaii'de başlayıp Pasifik'te savaşan, Japonya'nın işgalinde görev yapan ve ardından Kore'de savaşan 24. Piyade Tümeni'dir. Sol omuz, binbaşının o zamanki güncel görevini göstermelidir. Kore Savaşı'ndan sonraki ilk başkanlık seçimi olan 1956'da Birinci Tümen Almanya'da işgal görevinde, 24. Tümen ise hâlâ Kore'de işgal görevindeydi. Marco, armalarını değiştirmeden geçici görevle Washington Askeri Bölgesi'nde bulunmuş olabilir. Ancak şerit seti, bu geçmişle mantıksal olarak tutarlı değildir ve kesinlikle uygun sırada dizilmemiştir.
- O yıl En İyi Film Oscar'ına aday gösterilmeyip En İyi Kurgu dalında aday gösterilen tek filmdi.
- Senatör Jordan ve kızının öldürülmesini duyuran New York Post nüshasında, üstte küçük bir başlık şöyle der: 'ŞİDDETLİ KASIRGA ORTA BATI'YI SÜPÜRDÜ; 20 ÖLÜ, YÜZLERCE EVSİZ.'
- Marco'nun sol alt kolundaki 'Hershey çubukları', denizaşırı bir muharebe bölgesinde en az 2,5 yıl, en fazla 3 yıl geçirdiğini gösterir. Sağ göğsündeki şerit Üstün Birlik Nişanı'dır. Bu nişan, II. Dünya Savaşı'nda Birinci Tümen'e ve Kore'de 24. Tümen'e verildi; Marco'nun şeridinde iki ödül için meşe yaprağı rozeti olmalıdır. Sol göğsündeki şeritler, kamera açısından üst soldan alt sağa şöyledir: Gümüş Yıldız; Bronz Yıldız; Mor Kalp; Amerikan Savunma; üç muharebe yıldızlı Avrupa/Kuzey Afrika; Amerikan Seferi; II. Dünya Savaşı Zaferi; İşgal görevi (kırmızı şerit kamera sağında olmalı, o kırmızıyı merkeze doğru takmış ki bu, bazıları tarafından Japonya'daki işgal görevini belirtmek için gayri resmi olarak yapılırdı); iki muharebe yıldızlı Kore Hizmeti; Kore'de BM hizmeti; ve Birinci Tümen'e verilen II. Dünya Savaşı Fransız Croix de Guerre'i. Yıldızlar ve Mor Kalp, Birinci Tümen'le Avrupa hizmetine veya 24. Tümen'le Kore'ye uyabilecek muharebe ödülleridir. Amerikan Savunma şeridi, 6 Aralık 1941'den önce orduda olduğunu gösterir ki bu her iki tümen için de geçerli olabilir. Birinci Tümen Almanya'yı, 24. Tümen Japonya'yı işgal etti. Ancak Marco ikisini birden yapamazdı. 1952 itibarıyla, Muharebe Piyade Rozeti'nin meşe dalları arasında üstte, iki savaştaki muharebesini göstermek için bir yıldız olmalıdır. Renkli ve hatta filmin siyah-beyazında her şey çok hoş görünse de, bir araya getirildiğinde, omuz armalarına dayanan sözde muharebe görevleri göz önüne alındığında tarihsel olarak anlamlı değildir.
- Richard Condon'ın kitabında, Joseph McCarthy benzeri Senatör Johnny Iselin karakteri (ki gerçek 'Mançuryalı Aday' odur) filmdekinden çok daha belirgin bir şekilde yer alır ve daha fazla geçmiş hikâyesi verilir. Condon, romanını büyük ölçüde, 1950'lerin başında Amerikan siyasetini kasıp kavuran anti-komünist histeri olan 'McCarthycilik'in karanlık bir hicvi olarak tasarlamıştı. Hikâyenin bu yönü, film versiyonunda biraz geri plana itilmiş olsa da, Iselin'in bir sahnede tıpkı McCarthy gibi hükümet yetkililerini komünistleri barındırmakla suçlamasıyla tamamen ortadan kaldırılmamıştır.
- Richard Condon'ın kitabında, Bayan Iselin'den Raymond'ın annesi olarak bahsedilir ve diyaloglar dışında başka bir isimle anılmaz.
- Kore Savaşı Onur Madalyası sahiplerinin gerçek tarihi listesinde Raymond Harvey adı görünür; bu, bu kurgusal hikâyedeki karakterin adı ile aktörün adının bir birleşimidir.
- Bu film, Criterion Collection'ın bir parçasıdır, sırt numarası 803'tür.
- Bu film, Call of Duty: Black Ops (2010) oyununun konusu için büyük bir ilham kaynağı olmuştur.
- 'Films in Review' dergisinin Kasım 1988 sayısı, Michael Scheinfeld tarafından bu film hakkında dokuz sayfalık bir retrospektif yayımladı.
- Binbaşı Marco, Senatör Jordan'ın cinayetiyle ilgili manşeti gösteren gazeteyi tutarken, sayfanın üst kısmında 'Şiddetli Kasırga Orta Batı'yı Süpürüyor' başlığı görülür. Bu imkânsızdır çünkü kasırga (hurricane), Atlantik Okyanusu üzerinde oluşan şiddetli bir tropikal fırtınadır. Kasırgalar karaya çıksa da hızla güçlerini kaybeder ve gök gürültülü fırtınalara dönüşür. Hiçbir kasırga okyanustan bu kadar uzakta oluşup devam edemez.
- 'Iselin' soyadı (James Gregory ve Angela Lansbury'nin canlandırdığı karakterlerin soyadı), Almanca'da dişi eşek anlamına gelen 'Eselin' kelimesine benzer.
- Brezilya'da film, İngilizce'ye kelimesi kelimesine 'Under the Dominion of Evil' (Şeytanın Hâkimiyeti Altında) olarak çevrilebilecek 'Sob o Domínio do Mal' adıyla gösterime girmiştir.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
The GodfatherFilm · 1972
YenilmezlerFilm · 2012
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011
Demir AdamFilm · 2008