Film · 2000
X-Men
147 ciekawostek
X-Men: 147 ciekawostek zza kulis
Cyclops żartuje do Wolverine'a o „żółtym spandeksie”, nawiązując do jego komiksowego stroju. W wersji aktorskiej Wolverine doczekał się komiksowego kostiumu dopiero w Deadpool & Wolverine (2024), 24 lata po premierze tego filmu.
Na pożegnanie z planem Rebecca Romijn przyniosła butelkę tequili i w przerwie zdjęciowej poczęstowała nią ekipę i obsadę. Niestety tego dnia kręciła akurat scenę walki Wolverine'a z Mystique i zwymiotowała niebieską wymiotami (od chemii w makijażu) na Hugh Jackmana.
Russell Crowe odrzucił rolę Wolverine'a i przyznał: „Nawet gdybym zagrał w tym filmie, nie poprowadziłbym tej roli z taką gracją i w tym kierunku co Hugh”. Crowe dodał też, że pewnie nie wróciłby w sequelach, bo jak dotąd nie zagrał w kontynuacji żadnego ze swoich filmów.
Film miał pierwotnie trafić do kin na święta 2000 roku, ale przesunięto premierę na czerwiec 2000, bo 20th Century Fox miało nieoczekiwaną lukę w harmonogramie — Steven Spielberg zdecydował się wtedy nie kręcić Raportu mniejszości (2002).
W komiksach Cerebro było komputerem przesyłającym dane na biurko profesora Xaviera. Filmy zamieniły Cerebro w urządzenie wielkości pokoju w szkole Xaviera. Ta filmowa wersja Cerebro pojawiła się później w komiksach jako Cerebra — zaawansowana, ulepszona forma Cerebro.
Bryan Singer zaproponował Hugh Jackmanowi rolę Wolverine'a od razu po jego pierwszym castingu.
Sir Patrick Stewart był pierwszym aktorem obsadzonym w roli mutanta, a w dodatku od lat 90. XX wieku, zwłaszcza po X-Men (1992), cieszył się ogromną popularnością wśród fanów jako kandydat do roli Profesora X.
Podobnie jak w przypadku scen z przeszłości Magneto i Rogue, napisano i rozrysowano sceny wyjaśniające przeszłość Storm i Cyclopsa, ale nigdy ich nie nakręcono. Scena z przeszłości Storm pokazywała, jak radykalnie zmienia pogodę w rodzinnym mieście w Kenii, powodując ogromne zniszczenia. Historia Cyclopsa miała pokazać, jak jako nastolatek ujawnia w szkole swoją moc i przypadkiem niszczy szkolną toaletę (scenę tę nakręcono później i wykorzystano w X-Men: Apocalypse (2016)). Rozważano nakręcenie tych scen przy okazji zdjęć do X-Men 2 (2003), by wstawić je do wydania specjalnego DVD X-Men, ale pomysł porzucono. Zbudowaną już scenografię toalety wykorzystano jednak w scenie z X-Men 2 (2003), w której Grace odurza pijanego strażnika. Sceny ze Storm i Cyclopsem jako dziećmi ostatecznie nakręcono do X-Men Origins: Wolverine (2009) (choć sceny Storm wycięto z finalnej wersji), a także krótkie klipy do X-Men: First Class (2011).
Kompozytor Michael Kamen użył wiolonczeli do motywu Mystique, bo uważał, że ma zmysłowe brzmienie pasujące do niej jako femme fatale.
Hugh Jackman przyznał, że początkowo nie wiedział, że wolverine to prawdziwe zwierzę. Wyjaśnił: „W Australii nie mamy wolverin. Nie wiedziałem, że to prawdziwe zwierzę. Nigdy nie słyszałem o wolverinie. Myślałem, że to wymyślone zwierzę. No wiecie, ma stalowe łapy, wymyślone”.
Twórcy chcieli, żeby Wolverine miał metalowe ostrza ukryte pod protezą rękawa, ale ekspert od makijażu Gordon J. Smith zawetował ten pomysł i postawił na gipsowe ostrza, które można było łatwo i bezpiecznie zakładać i zdejmować.
Ciągle korzystano z tych samych dzieci jako statystów, żeby szkoła wyglądała bardziej jak prawdziwe miejsce.
Sir Ian McKellen został obsadzony dość wcześnie. W latach 70. XX wieku grał razem z sir Patrickiem Stewartem w Royal Shakespeare Company. Stewart przyznał, że wykorzystał ich relację: „Coś nas połączyło – wspólna historia i zaufanie”.
Usunięta scena pojawia się w reklamie telewizyjnej filmu i pokazuje dłuższą rozmowę Scotta Summersa z profesorem Xavierem o pobycie Logana w rezydencji. Scott mówi profesorowi: „On nie jest jednym z nas. Nie ma mowy, żeby wykonywał rozkazy”. Xavier odpowiada uprzejmie: „Daj mu rozkaz, który warto wykonać. To go wykona”. Pełna scena znajduje się w oficjalnych książkowych adaptacjach filmu.
Przyszły prezes Marvel Studios Kevin Feige był asystentem producentki Lauren Shuler Donner i sam został wymieniony w napisach jako producent stowarzyszony. Producent Ralph Winter tak wspominał wkład Feige'a: „Studio chciało jak najszerszej publiczności i jak największego zwrotu z inwestycji, na co zasługuje i czego wymaga. Był opór przed wiernością komiksowi. Kevin Feige był w samym środku tego wszystkiego. Wtedy nie miał tak silnego głosu, ale dbał o bohaterów i pilnował wierności, przypominając nam: »Hej, możecie to zrobić, ale oto skąd wziął się ten bohater. Oto skąd wzięły się jego moce. Miejcie to na uwadze, kiedy będziecie to robić«”.
Gdy w 2017 roku Hugh Jackman ogłosił, że kończy ekranowe wcielanie się w Wolverine'a, Cal Dodd (głos Wolverine'a w X-Men (1992)) podzielił się anegdotą o pierwszym spotkaniu z Hugh. Powiedział: „Uwielbiam Hugh Jackmana. Poznałem go, zanim zaczął kręcić pierwszy film... po prostu podszedł do mnie i zażartował: »Naprawdę mam już dość słuchania twojego głosu!«, bo nie miał żadnego innego punktu odniesienia dla Wolverine'a niż serial animowany”. Dodd dodał, że Jackman powiedział mu później: „To świetny głos. Nie wiem, czy uda mi się go odtworzyć, ale spróbuję”.
Choć w filmach znany jest tylko jako Erik Lehnsherr, w komiksach Magneto naprawdę nazywa się Max Eisenhardt, a Erik Lehnsherr to pseudonim.
(około 1 godz. 28 min) Scenarzysta pojawia się jako policjant klęczący przy Mystique (przebranej za strażnika, ze śladami po ostrzach Wolverine'a widocznymi na brzuchu) i mówi, że strażnik żyje i trzeba go stąd zabrać.
Aktor i kulturysta Christian Boeving wziął udział w castingu do roli Colossusa. Przed czytaniem sceny pomalował ciało od głowy do pasa, żeby sprawiać wrażenie zrobionego z metalu. W 2021 roku powiedział: „Zawsze wierzyłem w dokładanie starań w sytuacjach, które na to zasługują. W robienie rzeczy, na które inni nie mają ochoty, których nie potrafią albo o których po prostu nie pomyślą”.
Z grubej skóry i PVC powstało 10 kostiumów Wolverine'a, zaprojektowanych tak, by wytrzymały cięgi. Wszystkie w mniejszym lub większym stopniu zniszczono podczas zdjęć.
Hugh Jackman wyjawił w 2021 roku w wywiadzie dla Collidera, że jeszcze na tydzień przed premierą film miał być o 47 minut dłuższy. Ostateczna wersja liczyłaby wtedy 2 godz. 32 min.
Scenariusz początkowo zaczynał się od dłuższych historii poszczególnych bohaterów, ale twórcy chcieli szybciej ruszyć z akcją.
Filipińskie kopie kinowe filmu zawierają dołączony krótki metraż Web w/o Wires, zamówiony przez producenta telefonów Motorola i wyreżyserowany przez Olivera Stone'a.
Powstało 28 wersji scenariusza, pisanych przez kilku różnych autorów. Choć jedyne nazwisko w napisach ma David Hayter, do scenariusza — bez kredytu — przyczynili się też Laeta Kalogridis, Ed Solomon, Christopher McQuarrie, Joss Whedon, James Schamus i John Logan.
Okulary, które nosi Cyclops, to Oakley „X-Metals” („Juliet”) z rubinowymi soczewkami. To ukłon w stronę komiksów, w których Cyclops może nosić tylko okulary i wizjery z rubinowymi lub kwarcowymi soczewkami, żeby stabilizować i pochłaniać energię z jego oczu.
(około 25 min) Gdy Wolverine po raz pierwszy spotyka prof. X, wchodzi do jego gabinetu, przerywając wykład z fizyki dla pięciorga uczniów. Od lewej siedzą: Jubilation Lee/Jubilee, John Allerdyce/Pyro, Bobby Drake/Iceman i Kitty Pride/Shadowcat. Piąta uczennica, między Jubilee i Pyro, nie jest wymieniona w napisach, podobnie jak jej postać nie pojawia się już do końca filmu i nie zostaje wspomniana. Jej wygląd mocno jednak przypomina superbohaterkę mutantkę Danielle Moonstar/Mirage. Ostatecznie zagrała ją Blu Hunt w Nowych mutantach (2020).
Po zakończeniu zdjęć wózek inwalidzki profesora Xaviera został sprzedany na aukcji adwokatowi sir Patricka Stewarta, a potem produkcja wynajęła go z powrotem na potrzeby X2: X-Men United (2003).
Choć Wolverine to najsłynniejszy członek X-Men i najczęściej pojawiająca się postać w serii filmów, nie należał do pierwszego składu drużyny i w komiksach pojawił się dopiero ponad dekadę po debiucie X-Men. Gdy drużyna zadebiutowała w X-Men #1 (wrzesień 1963), tworzyli ją Professor X, Cyclops, Jean Grey, Angel, Beast i Iceman. Wolverine zadebiutował dopiero w The Incredible Hulk #180 (październik 1974), a do X-Men dołączył w Giant-Size X-Men #1 (maj 1975), który był też zeszytem debiutanckim Storm, Colossusa i Nightcrawlera.
Początkowo dr Hank „Beast” McCoy miał pojawić się w końcowej części filmu, ale wycięto go, żeby zachować na sequele, a część jego cech przypisano Jean Grey: była lekarką i politycznie popierała prawa mutantów. McCoy trafił do serii w X-Men: The Last Stand (2006).
W komiksach Rogue ma moce Paragonu (lot, supersiła, niewrażliwość, szybkość i siedem zmysłów) przejęte od Carol Danvers/Ms. Marvel. Prawa filmowe do Ms. Marvel nie należą jednak do 20th Century Fox, dlatego Rogue nie mogła mieć żadnych mocy ani wątku z nią związanych.
Sposób, w jaki Xavier i Magneto grają w szachy na końcu filmu, odzwierciedla ich ogólne strategie. Magneto (jasne bierki) jest gotów poświęcać pionki dla dobra partii, a Xavier (matowe bierki) wykorzystuje je i chroni, jak tylko może.
Aktor, który użyczył głosu Wolverine'owi w X-Men (1992), pojawia się po prawej stronie ekranu, gdy senator Kelly wychodzi z wody.
Muzyk Glenn Danzig, którego umięśniona sylwetka i wzrost (5 stóp i 4 cale) niemal idealnie odpowiadały komiksowemu Wolverine'owi, był przesłuchiwany do tej roli. Krąży mit, że zaproponowano mu udział w filmie, ale zamieszanie bierze się głównie stąd, że Danzig faktycznie dostał propozycję roli około 10 lat wcześniej, gdy prawa do filmu o X-Men miało Carolco Pictures i rozważało niskobudżetową produkcję. Ze względu na wysoki budżet i rangę produkcji z 2000 roku, wiek Danziga i jego stosunkowo niewielkie doświadczenie aktorskie oraz wymóg, by odtwórca Wolverine'a podpisał wieloletni kontrakt na kilka filmów, jest bardzo mało prawdopodobne, by Danzig mógł dostać tę rolę. Tak czy inaczej, konflikt terminów uniemożliwił mu dalsze starania o nią.
Bryan Singer czytał podczas zdjęć serwisy plotkarskie, żeby sprawdzić, jakie plotki krążą o filmie. Pewnego dnia przeczytał, że został zwolniony. W panice zadzwonił do szefów wytwórni, ale to nie była prawda.
Viggo Mortensen był brany pod uwagę do roli Wolverine'a. Zapytał, czy może przyprowadzić na spotkanie w sprawie roli swojego nastoletniego syna Henry'ego Mortensena, który był fanem komiksów, jako swojego doradcę. W połowie spotkania Bryan Singer odpowiadał na pytania i wątpliwości Henry'ego, który przeczytał scenariusz, i szczegółowo mu wyjaśniał, dlaczego pozwala sobie na takie swobody wobec kanonu Wolverine'a. Ostatecznie Viggo odrzucił rolę, ponieważ nie chciał zobowiązać się do grania postaci w wielu filmach.
Według scenarzysty Davida Haytera Mariah Carey wyraziła zainteresowanie rolą Storm i spotkała się z Bryanem Singerem w jego biurze, aby zabiegać o tę rolę.
W komiksach istnieje mutantka o imieniu Kitty Pryde (Shadowcat), nazwana po byłej koleżance z klasy scenarzysty X-Men Johna Byrne'a. Gdy film wszedł na ekrany, reporterzy odszukali Pryde w Calgary, aby przeprowadzić z nią wywiad na temat filmu (zmieniła nazwisko na K.D. Pryde i twierdzi, że docenia komiksy, ale chciałaby być znana jako coś więcej niż tylko imienniczka superbohaterki). Komiksowa Pryde pojawia się w serii X-Men, ale grają ją różni aktorzy (Sumela Kay, Katie Stuart i Elliot Page) i odgrywa większą rolę tylko w X-Men: Ostatni bastion (2006) i X-Men: Przeszłość, która nadejdzie (2014).
Obsada kibicowała Hugh Jackmanowi, aby dostał rolę Wolverine'a, ale gdy Jackman wrócił z przesłuchania, powiedział im ponuro: „Cóż, chłopaki, już nigdy mnie nie zobaczycie”. Kiedy został wezwany ponownie, sir Patrick Stewart powiedział: „Biedak. Założę się, że zaproponują mu jakąś epizodyczną rolę na pocieszenie”. Jackman wrócił z producentem, który oznajmił: „Panie i panowie, oto Wolverine!”.
Cerebro to hiszpańskie słowo oznaczające „mózg”.
Kompozytor Michael Kamen nie był fanem komiksów, więc – jak sam mówił – starał się jedynie „oddać ton Bryana Singera: całkiem poważnego filmu o zdolności ludzkości do kategoryzowania ludzi według rasy, religii czy typu oraz o uprzedzeniach wobec nich opartych na ich wrodzonych cechach”.
Rebecca Romijn naprawdę kopnęła Bruce'a Davisona w twarz w scenie ujawnienia Mystique. Nie chciała uderzyć tak mocno, ale Davison jej wybaczył.
Hugh Jackmanowi przytrzasnęły się jądra w uprzęży po skoku z sześciu stóp z planu Statuy Wolności.
Wykonano pełny silikonowy odlew ramienia Hugh Jackmana, aby odpowiednio zaprojektować pazury Wolverine'a.
Bryan Singer obejrzał wszystkie siedemdziesiąt sześć odcinków X-Men (1992), aby zdecydować, które postacie z komiksów powinny znaleźć się w filmie.
Aktor, który użyczył głosu Beastowi w X-Men (1992), ma epizod jako kierowca ciężarówki, który podwozi Rogue do Laughlin City na początku filmu.
Anna Paquin powiedziała, że Rogue od razu czuje więź z Wolverine'em, ponieważ są do siebie podobni. Paquin stwierdziła, że oboje są „bardzo samotni, bardzo odizolowani i bardzo wrogo nastawieni do świata”.
Producent wykonawczy Tom DeSanto porównał Wolverine'a do Steve'a McQueena i Clinta Eastwooda. „To postać tak rozdarta emocjonalnie i tak niechętny bohater”.
Kwestia Storm o tym, co się dzieje z ropuchami, gdy trafi je piorun, była wielokrotnie uznawana za jedną z najgorszych ripost w historii kina, a w rzeczywistości była pozostałością ze scenariusza Jossa Whedona, który później poprawiono. Whedon twierdził, że nigdy nie zamierzał, by tę kwestię wypowiedziano poważnie; miał to być żart, wypowiedziany tonem, jakby wzruszała ramionami: „ech, to samo, co ze wszystkim innym”. Jednak Halle Berry uparła się, by powiedzieć to poważnym tonem.
(około 1 godz. 16 min) Kiedy Toad krzyczy: „Czy wy nigdy nie umieracie?!”, słychać nutę naturalnego szkockiego akcentu Raya Parka.
Bryan Singer kazał jednemu ze swoich kaskaderów, Scottowi Levie, przebrać się w kostium Spider-Mana i pewnego dnia na planie zaczepić Jamesa Marsdena (Cyclops), Famke Janssen (Jean Grey) i Halle Berry (Storm) dla żartu. Leva już wcześniej przebrał się w identyczny kostium Spider-Mana dla Marvel Comics w 1985 roku na okładkę komiksu „The Amazing Spider-Man” nr 262. W materiale z wpadki Spider-Man zdaje sobie sprawę, że jest w niewłaściwym filmie, wycofuje się i ucieka, a wkrótce ściga go Cyclops. Można to zobaczyć jako „Easter Egg” na pierwszym wydaniu DVD filmu, ale nie na DVD „X-Men 1.5”.
Prezes Fox Entertainment Bill Mechanic był silnym orędownikiem filmu w studiu, ponieważ dorastał, czytając komiksy X-Men. Sprzedał swoje komiksy z dzieciństwa, aby opłacić czesne na USC.
Komiksowa postać Mortimer „Toad” Toynbee jest garbaty, ale zmieniono to na potrzeby filmu, gdy obsadzono mistrza sztuk walki Raya Parka.
Obawiając się ryzyka rozpoczęcia kosztownej serii, która mogłaby umrzeć po jednym filmie, szefowie 20th Century Fox Studios przydzielili temu filmowi budżet zaledwie 75 milionów dolarów, dość niski jak na wielki letni blockbuster, podczas gdy średni budżet letniego hitu wynosił wówczas ponad 100 milionów dolarów.
(około 1 godz. 28 min) Policjant dźgnięty przez Sabretootha przed Statuą Wolności. Sweeney jest wielkim fanem X-Men i próbował dostać rolę Cyclopsa.
Po tym, jak logo 20th Century Fox na początku znika w czerni, X w logo pozostaje widoczny przez mniej niż sekundę. Dzieje się tak ponownie w X2: X-Men United (2003), X-Men: Ostatni bastion (2006), X-Men: Przeszłość, która nadejdzie (2014) i X-Men: Apocalypse (2016).
Hugh Jackman brał lodowate prysznice każdego ranka podczas zdjęć, aby lepiej wczuć się w postać. Ta tradycja zaczęła się, gdy wskoczył pod prysznic o 5 rano, zanim zorientował się, że nie ma ciepłej wody. Wstrząśnięty, ale nie chcąc budzić śpiącej żony, zacisnął zęby i wytrzymał, po czym zdał sobie sprawę, że ten stan – chęć krzyku i wyładowania się na czymś, ale konieczność tłumienia tego – to mentalność, w której Wolverine jest stale. Od tego czasu uczynił zimne prysznice swoją rutyną przygotowawczą do roli Wolverine'a w każdym filmie z tą postacią.
Skórzane kostiumy aktorów były tak sztywne, że w kilku ujęciach nikt nie mógł przeskoczyć dwustopniowego murku w jednej scenie. James Marsden zażartował: „W tych kostiumach nie można czuć się mniej jak superbohater”.
Hugh Jackman wspominał spotkanie z Dougrayem Scottem po tym, jak zastąpił go w roli Wolverine'a: „Spotkałem go na początku i powiedziałem: »Stary, przykro mi«. A on na to: »To tylko biznes, ale właśnie dostałeś jedną z największych ról, jakie są, więc idź i rozwal to«. Pamiętam, że byłem pod ogromnym wrażeniem jego klasy i mam nadzieję, że jestem wystarczająco dużym facetem, żeby gdy ktoś inny przejmie rolę, zrobić dokładnie to, co zrobiono ze mną... i cieszę się, że mogę być częścią dziedzictwa tej postaci. Uważam, że wielkie role – wielkie postacie żyją dłużej niż aktorzy, którzy je grają. Bond, Superman, Batman... no i proszę”.
Ten film i X-Men: Ostatni bastion (2006) to najkrótsze filmy z serii X-Men – pozostałe trwają ponad 2 godziny.
W wywiadzie dla „The Observer” z 2020 roku, z okazji 20-lecia filmu, Famke Janssen wspominała: „To było bardzo ciekawe doświadczenie, bo choć kręciliśmy bardzo duży film, wtedy wcale tak się nie wydawało. Owszem, w niektóre dni, gdy pracowaliśmy na tych ogromnych planach i widzieliśmy, ile czasu to pochłania. Ale rozwój scenariusza, ile zmian wciąż wprowadzano w trakcie zdjęć i to, że czasem działaliśmy po omacku – to po prostu wydawało się inne”.
James Marsden (Cyclops) uznał swoją postać za wyjątkowo trudną, bo przez cały czas miał zasłonięte oczy. Większość aktorów i aktorek uważa, że wiele w ich grze bierze się z wyrazistości oczu.
Famke Janssen była zaskoczona, jak często ludzie pytali ją o Jean Grey, nawet lata po zakończeniu przygody z tą rolą. Wspominała: „To ciekawe. Nie zdawałam sobie sprawy, że to taka duża część. W każdym wywiadzie to wypływa i z wszystkiego, co mówię, tylko to zostanie wydrukowane... Chyba powinnam być zaszczycona, że ta postać tak do ludzi trafiła. Minęło tyle czasu, ale miło, że wciąż o niej mówią. Jestem pewna, że za każdym razem, gdy [Marvel] robi nowy film... znowu to wypłynie”.
Sylwetka Hugh Jackmana wygląda nieco inaczej w różnych scenach, bo dołączył do obsady trzy tygodnie po rozpoczęciu zdjęć i intensywnie ćwiczył, gdy kręcenie wciąż trwało.
Elewacja gorzelni w Toronto posłużyła jako obóz koncentracyjny w początkowej scenie filmu.
W 1994 roku scenarzysta Andrew Kevin Walker napisał wersję scenariusza: X-Men (Profesor X, Cyclops, Jean Gray, Beast, Iceman, Angel i nowy członek Wolverine) muszą powstrzymać Bractwo Mutantów (Magneto, Sabretooth, Toad i nowy członek Blob) przed podbojem Nowego Jorku, a jednocześnie atakuje ich trójka Sentinelów, robotów stworzonych przez antymutanckich urzędników państwowych Henry'ego Petera Gyricha i Bolivera Traska. Scenariusz skupiał się na rywalizacji Cyclopsa i Wolverine'a, a Magneto był sprawcą katastrofy w Czarnobylu; znalazły się w nim też X-Copter i Danger Room. Scenariusz nigdy nie został wykorzystany, ale dialogi i elementy fabuły trafiły do oficjalnej powieściowej adaptacji filmu.
Ke Huy Quan był niewymienionym w napisach choreografem walk i tłumaczem dla reżysera akcji Coreya Yuena.
(około 13 minuty) Po amatorskiej walce bokserskiej w Albercie facet stojący za mężczyzną, który oskarża Wolverine'a o oszustwo, to Malcolm Nefsky, best boy grip tego filmu. Z powodu sposobu kręcenia tej sceny potrzebna była osoba do wypowiedzenia kwestii i wezwano właśnie jego, bo w pobliżu nie było żadnego oficjalnego statysty.
Krótko po przyjęciu roli Magneto sir Ian McKellen dostał propozycję zagrania Gandalfa we Władcy Pierścieni, której początkowo musiał odmówić. Rozmawiał z reżyserem Bryanem Singerem o chęci wystąpienia we Władcy Pierścieni, a Singer zgodził się przestawić harmonogram zdjęć tego filmu tak, by McKellen skończył swoje sceny do końca 1999 roku i w styczniu 2000 mógł polecieć do Nowej Zelandii, gdzie Władca Pierścieni był w produkcji od października 1999 roku.
Aby włosy Tyler Mane'a naładowały się elektrycznie, podłączono go do generatora elektrostatycznego o napięciu 5 milionów woltów.
Forteca Magneto to dekoracja w skali 1:1, której budowa od zera zajęła dwa miesiące.
(około 21 minuty) Na biurku Magneto stoi odmiana kołyski Newtona, tyle że bez sznurków. To urządzenie, w którym odchyla się jedną chromowaną kulę na bok, puszcza, pozwala jej uderzyć w pozostałe cztery i obserwuje, jak energia przenosi się, gdy poruszy się ostatnia kula po przeciwnej stronie. Oryginalne urządzenie wyrzeźbił Richard Loncraine, który wyreżyserował sir Iana McKellena w Ryszardzie III (1995).
Sir Patrick Stewart został po raz pierwszy zapytany o rolę Charlesa Xaviera, gdy nagrywał ADR do Teorii spisku (1997) w reżyserii Richarda Donnera, męża producentki X-Men, Lauren Shuler Donner. Stewart początkowo odmówił, bo miał już dość science fiction po Diunie (1984) i Star Treku. Bryan Singer przekonał go, tłumacząc, że X-Men to zupełnie co innego niż Star Trek, a Xavier to zupełnie co innego niż Picard.
Aby nie zdradzić swojego wyglądu, Rebecca Romijn musiała w przerwach między zdjęciami siedzieć w odosobnionym, pozbawionym okien pomieszczeniu: „Prawie nie miałam kontaktu z resztą obsady, to było tak, jakbym kręciła inny film niż wszyscy. To był koszmar”.
Większość efektów dotyczących oczu uzyskano dzięki temu, że aktorzy i aktorki nosili specjalne soczewki kontaktowe. Obsada uznała je za niewygodne i niebezpieczne w noszeniu. Rebecca Romijn mogła nosić swoje soczewki Mystique tylko przez godzinę naraz i widziała zaledwie w 10 procentach. Tyler Mane za długo nosił soczewki Sabretootha i przez jeden dzień był tymczasowo niewidomy. Halle Berry założyła swoje nieprzezroczyste białe soczewki Storm tylko raz, uznała je za nie do zniesienia i nalegała, by jej oczy zrobiono w CGI.
Bryan Singer trzykrotnie odrzucił ten film, uważając komiksy za literaturę bez wartości. Kiedy jednak przeczytał komiksy o X-Menach i obejrzał X-Men (1992), uznał poruszane w historii tematy uprzedzeń i dyskryminacji za wciągające i w końcu zgodził się nakręcić film aktorski.
W tym filmie miała pojawić się Komnata Niebezpieczeństw, obiekt treningowy w posiadłości Xaviera. Twórcy po długich dyskusjach wycięli ją jednak ze scenariusza, żeby film nabrał tempa. Komnata miała się pojawić w X-Men 2 (2003), ale i tym razem wypadła z powodu ograniczeń budżetowych. Pojawiła się w X-Men: Ostatni bastion (2006) i X-Men: Apocalypse (2016).
Twórcy uznali opracowanie Toma DeSanta i Bryana Singera za idealne, bo poważnie traktowało kwestie społeczne, z których słynęły komiksy o X-Menach: propozycja senatora Kelly'ego dotycząca ustawy o rejestracji mutantów przypomina starania Kongresu USA o zakazanie komunizmu w Stanach Zjednoczonych. Kelly wymachuje listą znanych mutantów i woła: „Musimy wiedzieć, kim są ci mutanci i co potrafią!”, co jest parafrazą słów senatora Josepha McCarthy'ego, który twierdził, że ma listę znanych amerykańskich komunistów pracujących w rządzie. Kelly poddaje też w wątpliwość, czy mutanci powinni uczyć dzieci w szkołach, co nawiązuje do sprawy Section 28 (zakazu zatrudniania homoseksualnych nauczycieli w brytyjskich szkołach, przeciwko któremu protestował sir Ian McKellen). W usuniętej scenie Storm opowiada lekcję historii o tym, jak dekret cesarza Konstantyna z 312 roku n.e. zakończył prześladowania chrześcijan w Cesarstwie Rzymskim i ostatecznie doprowadził do tego, że chrześcijanie stali się większością, co zapowiada plan Magneto, by zmusić światowych przywódców do zaakceptowania mutantów poprzez ich zmutowanie. Magneto mówi o ustawie, że skazuje mutantów na „kajdany i numer wypalony na czole”. Opisana przez niego sytuacja przypomina to, co spotkało Żydów, Romów, homoseksualistów, osoby z niepełnosprawnościami i innych, których nazistowskie Niemcy uważały za podludzi (czego Magneto doświadcza w pierwszych scenach). W ostatnich kwestiach Magneto pojawia się zdanie „By any means necessary”. To hasło ukuł rewolucjonista ruchu praw obywatelskich Malcolm X. Relację między Magneto i profesorem X porównywano odpowiednio do relacji Malcolma X i dr. Martina Luthera Kinga Jr., którzy mieli odmienne poglądy filozoficzne.
Planowano występ Remy'ego LeBeau, a Fox rozważało Keanu Reevesa w tej roli. Po wycięciu jego wątku Singer wciąż rozważał cameo Gambita jako jednego z nastolatków widocznych w scenie koszykówki w Instytucie Xaviera.
Sir Patrick Stewart nie znał X-Menów i sądził, że mają związek z Z Archiwum X (1993). Studio przysłało mu skrzynię komiksów do przeczytania, co Stewart nazwał „najprzyjemniejszym researchem, jaki musiałem zrobić”. Kiedy producenci pokazali mu komiksy i zobaczył profesora X, zareagował: „Co ja robię na okładce komiksu?”.
Na niewykorzystanym zdjęciu promocyjnym Hugh Jackman odtwarzał słynną okładkę Wolverine #1 (wrzesień 1982) autorstwa Franka Millera.
Według Bryana Singera sir Ian McKellen świetnie radził sobie z lataniem w uprzęży, zwłaszcza z lądowaniem, które jest trudne.
Producent wykonawczy Tom DeSanto wybrał Bryana Singera na reżysera po obejrzeniu Podejrzanych (1995), pod wrażeniem tego, jak Singer poprowadził w tym filmie obsadę zespołową.
Ostatnimi nakręconymi scenami były te, w których Senator Kelly wynurza się z wody (w Santa Monica w Kalifornii). Nakręcono je na początku maja, a film trafił do kin pod koniec lipca.
Hugh Jackman sam wykonywał większość swoich kaskaderskich scen. Pewnego dnia omal nie przebił operatora kamery swoimi pazurami.
Używano trzech rodzajów pazurów Wolverine’a: plastikowych, gumowych i stalowych. Hugh Jackman i jego czterej dublerzy użyli ponad siedmiuset pojedynczych ostrzy.
Kompozytor Michael Kamen przygotował ścieżkę dźwiękową z wielkimi orkiestrowymi motywami, ale producentka Lauren Shuler Donner była z niej niezadowolona i Kamen musiał ją przerobić, by była mniej bombastyczna i zawierała więcej brzmień elektronicznych.
Ten film i X-Men: Dark Phoenix (2019) (ostatni film serii) to jedyne filmy z serii X-Men kończące się przenikaniem obrazu. Wszystkie pozostałe kończyły się szybkim cięciem po zwrocie akcji lub ujawnieniu, a X-Men: Apocalypse (2016) zakończył się zamykającymi się drzwiami Cerebro.
Scenarzysta X-Men Chris Claremont oparł postać Magneto na izraelskim premierze Menachemie Beginie. Podobnie jak Magneto, rodzina Begina zginęła podczas Holokaustu, a on sam stał na czele bojowej grupy politycznej. Claremont planował, że po śmierci Charlesa Xaviera Magneto zostanie przywódcą X-Men, mówiąc: „Pokazałoby to, tak jak w przypadku Menachema Begina, że można zacząć życie jako terrorysta — bo tak było — z wyrokiem śmierci i pętlą na szyi... a skończyć jako laureat Pokojowej Nagrody Nobla! On i Anwar Sadat zasiedli z Jimmym Carterem i wymyślili, jak zakończyć pokoleniowy konflikt między Izraelem a Egiptem”.
Do roli Magneto brano pod uwagę Terence'a Stampa, Davida Hemblena i sir Christophera Lee. Ostatecznie Bryan Singer wybrał na to miejsce sir Iana McKellena, który zagrał w jego poprzednim filmie Uczeń szatana (1998), a jako działacz na rzecz praw osób homoseksualnych dobrze rozumiał tę rolę: „Ian odniósł się do alegorii mutantów jako outsiderów, pozbawionych praw i samotnych, którzy do tego wszystkiego dochodzą w okresie dojrzewania, gdy ich odmienność się ujawnia”. Hemblen użyczył głosu tej postaci w serialu animowanym X-Men (1992).
W 1997 roku Michael France napisał szkic scenariusza, w którym Cyclops, Storm, Wolverine, Jean Grey, Angel, Beast, Colossus, Iceman, Gambit, Nightcrawler, Rogue i Jubilee mierzyli się z Magneto, Mystique, Sabertoothem, Toadem, Juggernautem, White Queen, Blobem, Pyro i Scarlet Witch na Białym Domu. Projekt porzucono z powodu budżetu.
W kanonie komiksów Marvela seria filmów X-Men oficjalnie rozgrywa się na Ziemi-10005 (zanim w X-Men: Przeszłość, która nadejdzie (2014) zmieniono linię czasu). Ten numer to kod pocztowy nowojorskiej dzielnicy, w której znajduje się Wall Street. Oznaczenie to nie pojawiło się w żadnym filmie serii aż do Deadpool & Wolverine (2024).
Firma transportowa, której ciężarówką podróżowała Rogue, Liberty Linehaul, istnieje naprawdę.
Rysownik Jack Kirby pierwotnie wzorował profesora X na Yulu Brynnerze, a John Byrne wzorował swoją wersję Wolverine'a na Paulu D'Amato z filmu Na lodzie (1977).
W komiksach i w serialu X-Men (1992) Rogue miała rude i białe włosy. W tym filmie ma brązowe, ale później pojawiają się brązowo-białe.
Co ciekawe, głośne obsadzenie Hugh Jackmana można powiązać z legendarnym reżyserem Stanleyem Kubrickiem. Perfekcjonistyczny styl Kubricka sprawił, że zdjęcia do Eyes Wide Shut (1999) się przedłużyły, co opóźniło Mission: Impossible II (2000) — i sprawiło, że pierwotnie wybrany do roli Wolverine'a Dougray Scott nie mógł wystąpić w tym filmie.
Drążek sterowy, którym Cyclops pilotuje odrzutowiec X-Men, to joystick komputerowy „Flightstick Pro” marki CH.
Christopher McQuarrie zdecydował się nie podpisywać napisów, bo uznał, że scenariusz jest w większości wizją Davida Haytera.
Bill Mechanic, szef Fox Entertainment, wspominał pierwszą reakcję swoich przełożonych na film: „Zobaczyli go i uznali, że to katastrofa — po co ktoś miałby robić film na podstawie komiksu Marvela?”.
Pierwszą nakręconą sceną była scena szczytu światowego na Liberty Island, gdzie witani są przedstawiciele poszczególnych krajów. Dwoje gości (żartobliwie nazwanych przez Bryana Singera królem i królową Polski — tytułami, które prawnie nie istnieją od 1795 roku) grają ojciec i macocha Singera.
Postać Rogue w tym filmie zawiera elementy zaczerpnięte z Jubilee (bliska więź z Wolverinem) i Kitty Pryde (bycie celem Bractwa).
Projektant kostiumów Bob Ringwood został zatrudniony do przeprojektowania strojów X-Men zaledwie tydzień przed rozpoczęciem zdjęć, po tym jak 20th Century Fox odrzuciło pierwotne projekty Louise Mingenbach. Ringwood wcześniej zaprojektował czarne gumowe stroje do Dune (1984) i filmów o Batmanie.
W scenie Logana i Rogue w pociągu przed atakiem Magneto widać wyraźnie, że Hugh Jackman jeszcze nie „odnalazł” swojej postaci — barwa jego głosu nie jest tym Wolverinem, którego słyszymy w reszcie filmu. Jackman mówił poza kulisami, że na początku trudno mu było odnaleźć Wolverine'a i że realnie groziło mu zwolnienie po trzech tygodniach zdjęć, gdy zarówno szefowie studia, jak i reżyser Bryan Singer powiedzieli mu, że nie są zadowoleni z tego, co widzą. Jackman przypisuje żonie dodanie mu wiary we własne możliwości, a od czwartego tygodnia zdjęć jego gra wyraźnie się poprawiła.
(około 43. minuty) Reżyser Masters of the Universe (1987) jest jednym z mężczyzn przyglądających się wyłonieniu senatora Kelly'ego z oceanu (to ten w zielonej koszuli w kratę przed dwoma chłopcami). Singer i Goddard są dobrymi przyjaciółmi, a przed produkcją Singer zasięgnął rady Goddarda w sprawie reżyserowania „filmu na podstawie komiksu”.
Bryan Singer zakazał komiksów na planie, nie chcąc, by wpływały na obsadę. Ci i tak czytali je po kryjomu.
W 1998 roku licencjonowana powieść „Planet X” połączyła bohaterów Star Trek: The Next Generation (1987) i X-Men, zwracając uwagę na fizyczne podobieństwo profesora Charlesa Xaviera i kapitana statku Jean-Luca Picarda. Sir Patrick Stewart zagrał zarówno Picarda, jak i Xaviera.
Ani sir Patrick Stewart, ani sir Ian McKellen nie umieli grać w szachy podczas zdjęć. Sprowadzono mistrza szachowego, który ich nauczył.
Bryan Singer wybrał otwarcie z Holokaustem, by osadzić film w rzeczywistości.
Efekty przemiany Mystique składają się z ośmiu tysięcy łusek animowanych w różnych kierunkach.
Hugh Jackman wzorował styl walki Wolverine'a na nagraniach boksera Mike'a Tysona.
W 1996 roku szkic scenariusza napisał Michael Chabon: X-Men (Profesor X, Cyclops, Jean Gray, Beast, Iceman, Storm, Nightcrawler oraz nowi członkowie Wolverine i Jubilee) mieli zmierzyć się z widmowym zagrożeniem (Bractwem, które ujawniłoby się dopiero w sequelu), a główny nacisk położono na relację między Wolverinem a Jubilee.
Makijaż Rebekki Romijn jako Mystique składał się ze 110 zaprojektowanych na zamówienie protez, które pokrywały 60 procent jej ciała, a ich nakładanie zajmowało dziewięć godzin. Dzień przed zdjęciami nie mogła pić wina, używać kremów do skóry ani latać, bo mogłoby to nieco zmienić chemię jej organizmu i sprawić, że protezy by odpadły.
Choć sir Patrick Stewart i sir Ian McKellen grali w Royal Shakespeare Company w tym samym czasie, przed X-Men pracowali razem tylko raz – w sztuce sir Toma Stopparda Every Good Boy Deserves Favour, wystawianej bardzo krótko. Dlatego przed zdjęciami do X-Men ledwo się znali, ale od tamtej pory są wielkimi przyjaciółmi, a McKellen poprowadził nawet ślub Stewarta.
Większość obsady, zwłaszcza James Marsden i sir Patrick Stewart, przygotowywała się do ról, czytając komiksy o X-Men.
W Hamilton (sceny na dworcu kolejowym) Bryan Singer został wzięty za przechodnia i przez jakiś czas policjant nie wpuszczał go do ekipy filmowej.
Firma Oakley Glasses, która wyprodukowała na zamówienie okulary noszone w filmie przez Cyclopsa (Jamesa Marsdena), podarowała Marsdenowi zapas okularów przeciwsłonecznych na całe życie.
Bryanowi Singerowi trudno było rozkręcić fabułę przy tak wielu superbohaterach. „Żeby historia ruszyła, trzeba szybko przedstawić wszystkie ich moce”.
Tyler Mane nie znał X-Men przed występem w filmie. Do roli przygotowywał się z synem, który był wielkim fanem komiksów.
W wywiadzie z Joshem Horowitzem z MTV News Hugh Jackman przyznaje, że gdy początkowo przyjął rolę Wolverine’a, studiował wilki, by zbudować postać, bo sądził, że Wolverine musi nawiązywać do wilków. Bryan Singer wyjaśnił mu później, że rosomak to inne zwierzę. To największy gatunek z rodziny łasicowatych, występujący w Europie Północnej i w niektórych częściach Ameryki Północnej. Jest zwierzęciem stanowym Michigan oraz maskotką i przydomkiem drużyn sportowych University of Michigan.
Sceny w barze nakręcono w tym samym browarze co sceny z obozu koncentracyjnego.
Zanim zatrudniono Singera, Jan de Bont został poproszony o reżyserię, ale odmówił, by zrobić zamiast tego Speed 2: Wyścig z czasem (1997).
Scenarzysta David Hayter powiedział, że 20th Century Fox było „niezwykle zaangażowane. Każde słowo, każde wyjaśnienie. Bardzo się martwili, że ludzie nie zrozumieją, dlaczego jest 11 pierwszoplanowych postaci z supermocami, dlaczego ich moce się różnią, dlaczego na ulicy mają inne imiona niż w domu. Wszystko”. Dodał, że „nigdy potem nie widział studia tak pilnującego produkcji”.
Gdy na początku lat 90. XX wieku ruszały wstępne prace nad filmem, James Cameron rozważał rolę producenta, a reżyserią miała zająć się jego ówczesna żona i koleżanka po fachu Kathryn Bigelow. Brano nawet pod uwagę Boba Hoskinsa jako Wolverina, Michaela Biehna jako Cyclopsa, sir Christophera Lee jako Magneto i Angelę Bassett jako Storm. Umowa jednak upadła, gdy Stan Lee zainteresował Camerona filmem o Spider-Manie z Biehnem jako Peterem Parkerem, który również nigdy nie powstał.
Posiadłość wykorzystana jako szkoła Xaviera posłużyła też jako Madison Mansion w Billy Madison (1995), Luthor Mansion w Smallville (2001) i Queen Mansion w Arrow (2012).
Scenarzysta komiksowy Mark Millar powiedział o tym filmie: „Uważam, że [on] zrewolucjonizował filmy o superbohaterach. Powstał przed Spider-Manem Sama Raimiego (2002) i chyba zapominamy, jak blisko chronologicznie było mu do Batmana i Robina (1997)! Zaczynać film o superbohaterach od sceny z Holocaustu – to było po prostu niesłychane”.
Nieśmiertelniki Wolverine'a to standardowy typ wydawany przez kanadyjskie wojsko.
Makijaż Rebecci Romijn polegał na naklejeniu stu dziesięciu samoprzylepnych protez opracowanych specjalnie na potrzeby filmu, a następnie na aerografowaniu niebieskiej farby. Zespół charakteryzatorów niechętnie używał barwników spożywczych, bo trudno je zmyć, ale sięgnął po nie po odkryciu nowej substancji chemicznej, która pozwalała bardzo szybko i łatwo usunąć barwnik spożywczy.
Lucy Lawless, którą rozważano do roli Jean Grey, nie mogła jej przyjąć, bo była zajęta pracą przy swoim przebojowym serialu Xena: Wojownicza księżniczka (1995).
Jeśli wpiszesz adres szkoły Xaviera dla Utalentowanych Młodych (1407 Graymalkin Lane, Salem Center, Westchester County, NY) w Google Earth, przekonasz się, że to prawdziwy adres. Zamiast okazałej rezydencji znajdziesz tam jednak dwie duże stodoły i kilka innych gospodarskich budynków.
Śnieg w kanadyjskiej scenie, w której Sabretooth napada na Wolverine'a i Rogue, był w całości sztuczny, bo w okolicy od dawna nie padało.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
(około 44 min) Kiedy Mystique podszywa się pod Icemana (Bobby'ego Drake'a), żeby skłonić Rogue do opuszczenia szkoły, można dostrzec parę z ust Bobby'ego, choć akcja filmu rozgrywa się najwyraźniej w środku lata. Ten szczegół, będący efektem ubocznym mocy Bobby'ego, fani szeroko docenili i uznali za dowód oddania Bryana Singera franczyzie X-Men. Dziś częściej uznaje się go za błąd, bo przecież to Mystique się podszywała. Efekt celowo dodano w X-Men 2 (2003), gdy Iceman i Rogue się całują.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 11 min) James Marsden, choć mierzy prawie 183 cm, musiał nosić buty na koturnie, żeby wydawać się wyższy od Hugh Jackmana, który ma 188 cm. Te buty na koturnie wyraźnie widać, gdy Cyclops wspina się po ścianie na Liberty Island. Musiał też stawać na skrzynce, żeby przy jednym z chłopców na dworcu wyglądać na wyższego. W ramach żartu Tyler Mane ustawił skrzynkę w łazience przyczepy Marsdena z karteczką: „Żebyś dosięgnął umywalki”.
Pokaż spoiler
(około 26 min) Kwestia Wolverine'a „Jak cię nazywają, »Kółka«?” była improwizacją Hugh Jackmana (w scenariuszu było: „Jak cię nazywają, Łysku?”).
Pokaż spoiler
(około 53 min) Kiedy Wolverine po raz pierwszy staje twarzą w twarz z Magneto, jego początkowy szok na widok wejścia Magneto był wynikiem strachu Hugh Jackmana przed tym, co działo się wokół niego. Powiedziano mu, że Magneto rozerwie wagon. Sądził, że chodzi o wyrwanie drzwi, a nie o to, że hydraulika dosłownie rozrywa połowę pociągu. Wspominał, że musiał potem analizować to ujęcie, kręcąc reakcje, żeby odtworzyć wszystkie drgnięcia i tiki, jakie wtedy przeszedł.
Pokaż spoiler
W jednej ze scen Mystique zmienia postać w Icemana i mija go na korytarzu. Wymagało to starannego montażu osobnych ujęć – czego można było uniknąć. Bryan Singer nie wiedział, że Shawn Ashmore ma brata bliźniaka, Aarona.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 14 min) Kiedy Toad atakuje X-Men, kopniakiem posyła Storm do windy, której drzwi trzymał otwarte żelazny pręt. Gdy Storm spada w dół szybu windy, Toad bierze pręt, żeby zamknąć windę, i szybko nim porusza, na chwilę pozując do kamery. To aluzja do jego roli Dartha Maula, złoczyńcy z Gwiezdnych wojen: Część I - Mroczne widmo (1999), znanego z podwójnego miecza świetlnego.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 9 min) W komiksach X-Men nosili charakterystyczne niebiesko-złote mundury, ale twórcy filmu zmienili je na czarne skórzane kombinezony. Tom DeSanto wyjaśnił, że próbne projekty X-Men w niebiesko-złotych strojach nie sprawdziły się, a Bryan Singer zauważył, że wytrzymała czarna skóra ma większy sens jako odzież ochronna dla X-Men. Mimo poparcia Stana Lee i Chrisa Claremonta wielu fanów było oburzonych zmianą kostiumów, więc Bryan Singer dodał dialog odnoszący się do tej kwestii. Kiedy Wolverine narzeka na mundury, Cyclops odpowiada: „A co wolisz, żółty lycra?”. Niebiesko-złote mundury pojawiły się w X-Men: First Class (2011), a więcej kostiumów inspirowanych komiksem – w X-Men: Apocalypse (2016).
Pokaż spoiler
W ostatniej scenie, w której profesor Xavier gra z Magneto w szachy, Magneto pyta Xaviera o ludzi, którzy w środku nocy przyjdą po jego dzieci; Xavier odpowiada, że bardzo współczuje tym, którzy odważyliby się zaatakować jego szkołę. To zapowiedź X-Men 2 (2003), w której profesor Xavier zostaje porwany przez pułkownika Williama Strykera, a siły wojskowe Strykera napadają na szkołę Xaviera w środku nocy, porywając tylko kilkoro dzieci, ponosząc przy tym spore straty. Co więcej, dialog Magneto i Xaviera wykorzystano w zwiastunie X-Men 2 (2003) jako narrację z offu w ujęciach, w których żołnierze wchodzą do szkoły.
Pokaż spoiler
Chłopak Rogue w tym filmie nazywał się David (to chłopiec, którego całuje, gdy budzą się jej moce). W komiksach chłopak Rogue nazywał się Cody Robbins i później posłużył Belli Donnie Boudreaux w intrydze mającej zabić Rogue. Choć plan się nie powiódł, zakończył się śmiercią Cody'ego.
Pokaż spoiler
(około 52 minuty) Scena na dworcu, w której chłopiec uśmiecha się do Cyclopsa, a on odwzajemnia uśmiech, była nieplanowana. Chłopiec był wielkim fanem X-Men, a Cyclops jego ulubieńcem. Pierwotnie Cyclops miał tylko spojrzeć na rozkład jazdy pociągów, ale według reżysera Bryana Singera chłopiec nie potrafił przestać się uśmiechać do Jamesa Marsdena. W końcu w jednym z ujęć Marsden po prostu spojrzał na niego i się uśmiechnął, ku wielkiej radości chłopca. Bryanowi Singerowi tak spodobał się ten pomysł, że zostawił go w filmie i kazał aktorce grającej matkę chłopca zareagować tak, jak to zrobiła.
Pokaż spoiler
Po tym, jak za pomocą swojej maszyny zmienia senatora Kelly'ego w mutanta, Magneto przychodzi do jego celi ze słowami: „Jak się czujemy, senatorze? Mam nadzieję, że zaawansowani”. W hiszpańskim dubbingu ostatnie słowa zmieniono na „Superior, espero”. Ta zmiana nie jest przypadkowa, bo w oryginalnych komiksach Marvela Magneto uważa mutantów za Homo Superior, kolejny etap rozwoju ludzkości ponad Homo Sapiens.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 30 minut) Jeśli uważnie posłuchasz wiadomości na końcu filmu, usłyszysz, jak spiker mówi, że znaleziono ciało Henry'ego Gyricha i że koronerzy uznali, iż rozszarpał go niedźwiedź. Sugeruje to, że zabił go Sabretooth.
Pokaż spoiler
Joss Whedon napisał wersję scenariusza, ale została odrzucona, bo według Whedona miała „błyskotliwy ton pełen odniesień do popkultury”, który nie pasował do X-Men. W finalnym filmie wykorzystano tylko dwie kwestie dialogowe z jego scenariusza: wymianę zdań między Cyclopsem i Wolverine'em, gdy Cyclops podejrzewa, że ten jest Mystique, oraz słowa Storm o tym, „co się dzieje z ropuchą, gdy trafi ją piorun”. Ironicznie, komiks Whedona o X-Men „Gifted” stał się główną inspiracją dla X-Men: Ostatni bastion (2006). Whedon napisał scenariusz i wyreżyserował Avengers (2012), kolejny film o drużynie superbohaterów Marvela.
Pokaż spoiler
Kiedy impuls energii z urządzenia Magneto przepływa przez X-Men, Jean Grey jako jedyna reaguje fizycznie na błysk; wygląda to na wydarzenie, które aktywowało moc Phoenix, tak istotną w dwóch kolejnych filmach. X-Men 2 (2003) rozwija ten wątek w scenie, w której Scott i Jean rozmawiają o tym, jak zmieniły się jej moce od czasu Statuy Wolności.
Pokaż spoiler
Mystique podszywa się pod asystenta senatora Kelly'ego, Henry'ego Gyricha, którego później znajduje się martwym. W komiksach Henry Peter Gyrich był członkiem kilku amerykańskich agencji bezpieczeństwa narodowego i odpowiadał za sporo nieszczęść w życiu X-Men.
Pokaż spoiler
To jedyny film w serii, w którym aktorka grająca Mystique (Rebecca Romijn lub Jennifer Lawrence) ani razu nie pojawia się bez charakteryzacji jako jedna z jej własnych masek. We wszystkich kolejnych filmach Romijn i Lawrence wystąpiły w „przebraniu”, obie jako maski tej samej postaci Mystique w X-Men: Pierwsza klasa (2011).
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 16 minut) Toad, nie mogąc zabić Storm, narzeka: „Wy to nigdy nie umieracie?”. To aluzja do powracającego motywu z komiksów o X-Men, gdzie bohater umiera, a potem wraca do życia dzięki siłom nadprzyrodzonym lub nauce — co spotkało niemal każdego głównego bohatera serii.
Pokaż spoiler
Dyrektor efektów wizualnych Sean C. Cunningham i kompozytor Claas Henke przekształcili Bruce'a Davisona w płynną postać na potrzeby scen mutacji senatora Kelly'ego i scen z mutantem. Cunningham powiedział, że była to wtedy żmudna praca, zajmująca trzydzieści dziewięć godzin na klatkę: „Było mnóstwo cyfrowych warstw: woda bez refrakcji, woda mętna, skóra z odbiciami i bez, skóra z mazią w środku”. Rozważali pokazanie narządów wewnętrznych Kelly'ego podczas transformacji, ale Cunningham uznał, że to zbyt makabryczne.
