Steven Spielberg a lo largo de los años
Steven Spielberg: 182 curiosidades que quizá no sabías
A principios de la década de 1990, los medios británicos lo vinculaban a menudo con una posible adaptación cinematográfica de la longeva serie de ciencia ficción de la BBC Doctor Who (1963), que había sido cancelada como serie continua en 1989.
Forma parte del Consejo Asesor de la Escuela de Cine y Televisión de la USC.
Pasó 5 meses desarrollando el guion de Rain Man (1988) junto a Ron Bass, pero tuvo que cumplir su acuerdo de palabra para dirigir Indiana Jones y la última cruzada (1989). Spielberg le entregó todas sus notas a Barry Levinson.
En la novelización de Young Sherlock Holmes (1985) aparece la frase "sexto sentido"; Frank Marshall produjo esta película y El sexto sentido (1999), y más tarde Spielberg dirigió a Haley Joel Osment, protagonista de esta última, en A. I. Inteligencia artificial (2001).
Él, George Lucas y Francis Ford Coppola le entregaron a Martin Scorsese su primer premio al Mejor Director por The Departed (2006).
Ha trabajado con 4 actores de la saga de películas de Hannibal Lecter, en orden inverso al estreno de las películas de Lecter. El primero fue Ralph Fiennes en La lista de Schindler (1993), quien luego interpretó a Francis Dollarhyde en Red Dragon (2002). Su siguiente película fue The Lost World: Jurassic Park (1997), con Julianne Moore, quien dio vida a Clarice Starling en la tercera película de Lecter, Hannibal (2001). Después rodó Amistad (1997), con Anthony Hopkins, quien comenzó a interpretar a Hannibal Lecter en la segunda película, The Silence of the Lambs (1991). A continuación hizo Saving Private Ryan (1998), que contó con Dennis Farina, quien interpretó a Jack Crawford en la primera película de Lecter, Manhunter (1986).
Su amigo de toda la vida George Lucas quería en un principio que dirigiera la tercera entrega de la trilogía original de Star Wars, Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983), y Spielberg estaba ansioso por hacerlo, pero Lucas no logró conseguirle el puesto debido a su disputa con el Gremio de Directores en aquel momento.
Cuando Spielberg aceptó el premio Cecil B. DeMille en la 66.ª edición de los Globos de Oro, expresó su gratitud a DeMille por haberle ayudado a enamorarse del cine en primer lugar, describiendo su primer recuerdo de infancia yendo a ver con su padre The Greatest Show on Earth (1952), de DeMille. "Creo que mi destino quedó sellado aquel día de 1952", dijo, recordando cómo la escena del descarrilamiento de trenes de esa película inspiró primero un gran interés por los trenes eléctricos de juguete y, con el tiempo, su pasión por el cine.
En 2003, estaba previsto que produjera una miniserie para Home Box Office (HBO) que se proponía desmontar la leyenda del rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda. La miniserie, escrita por David Leland, se centraría en la realidad histórica de la vida en el año 500 d.C., cuando se creía que Arturo era rey, y no tendría mesa redonda, Merlín, Lancelot, Excalibur ni caballeros. Se mostraría que Camelot era un simple fuerte romano, y Arturo, llamado Artos en la miniserie, sería retratado como un humilde herrero cuyas habilidades de forja le ganan el trono inglés. Se esperaba que se emitiera en algún momento de 2004.
Sus 2 esposas nacieron el mismo año. Su primera esposa, Amy Irving, nació en septiembre de 1953, y su segunda esposa, Kate Capshaw, en noviembre de 1953.
En la edición de 2005 de "400 Richest People in America" de Forbes, su patrimonio neto se estimó en 2.700 millones de dólares, una mejora de 100 millones respecto a 2004, debida en su mayoría a su participación en la oferta pública de acciones de DreamWorks Animation. Él y su buen amigo George Lucas, con un patrimonio neto de 3.500 millones, son los únicos cineastas de la lista.
Fundó la fundación Shoah con las ganancias de La lista de Schindler (1993).
Asistió a la Universidad Estatal de California en Long Beach después de que la escuela de cine de la USC lo rechazara 2 veces.
Steven Spielberg fue la primera persona viva en tener una minifigura de Lego jugable modelada a su imagen. Se vendió con varios sets como parte de la gama de productos Lego Studios a principios de los 2000.
En la edición de 2004 de "400 Richest People in America" de Forbes, su patrimonio neto se estima en 2.600 millones de dólares, su cifra más alta hasta la fecha. El único cineasta por delante de él es su buen amigo George Lucas, cuyo patrimonio se estima en 3.000 millones.
En diciembre de 2000, fue condecorado como Caballero de la Orden del Imperio Británico (KBE) en los Honores de Año Nuevo de 2001 por la reina Isabel II por su contribución a la industria cinematográfica británica. Al no ser ciudadano de la Commonwealth, no podrá usar el título.
Es dueño de la productora Amblin Entertainment.
En Bélgica, el 22 de octubre de 2011, fue condecorado como Comendador de la Orden de la Corona por el ministro de Finanzas saliente Didier Reynders en el Hotel Amigo de Bruselas, antes del estreno mundial de la nueva película de Spielberg The Adventures of Tintin (2011).
Asistió al primer premio AFI Life Achievement Award como invitado de Richard D. Zanuck, productor de The Sugarland Express (1974) y Tiburón (1975), donde el héroe de toda la vida de Spielberg, John Ford, fue el homenajeado (Los Ángeles, 31 de marzo de 1973).
Una vez vio Lawrence of Arabia (1962) con el director David Lean, quien le dio a Spielberg un "comentario en directo del director", como lo describió Spielberg. Spielberg dijo que fue uno de los mejores momentos de su vida, aprender de un verdadero maestro. En consecuencia, Spielberg declaró que le ayudó a hacer mejores películas y que ese comentario influyó directamente en todas las películas que ha hecho desde entonces.
En un momento dado consideró dirigir una película de Harry Potter. Aunque nunca dirigió ninguna de las películas, ha dirigido a varios miembros del reparto en sus filmes: Maggie Smith apareció en Hook (1991); Ralph Fiennes en La lista de Schindler (1993); Julian Glover en Indiana Jones y la última cruzada (1989); Brendan Gleeson en A. I. Inteligencia artificial (2001); Ciarán Hinds en Múnich (2005); John Hurt y Jim Broadbent en Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (2008); George Harris en Raiders of the Lost Ark (1981); Toby Jones en The Adventures of Tintin (2011); David Thewlis y Peter Mullan en War Horse (2011), que también contó con Benedict Cumberbatch, quien puso voz a Severus Snape en un episodio de The Simpsons. El hijo de Richard Harris, Jared Harris, apareció en Lincoln (2012).
Ocupó el puesto n.º 2 en la lista Power 50 de Premiere de 2005, solo por detrás de Peter Jackson. En 2004 tuvo la misma posición, por detrás de los jefes de Pixar John Lasseter y Steve Jobs.
George Lucas y Steven Spielberg son responsables de 6 de las 10 películas más taquilleras de la década de 1980.
Ambas adaptaciones de acción real de "The Incredible Hulk" tienen referencias a sus películas. La primera usó metraje de archivo de Duel (1971). En la película de 2003 de Ang Lee, Hulk (2003), el impacto de Hulk al golpear el suelo provoca ondas en las masas de agua cercanas, tal como hace el tiranosaurio en Jurassic Park (1993).
Estaba dirigiendo una escena de parto cuando recibió una llamada de que Amy Irving estaba dando a luz a su hijo Max Spielberg.
Le ofrecieron la oportunidad de dirigir California Split (1974), pero el trabajo fue para Robert Altman.
Fundó The Amblin Production Company en 1969. Tras 10 años como autónomo, Kathleen Kennedy fue contratada en 1979 mientras trabajaba en la película 1941 (1979), seguida por Frank Marshall en 1980 mientras trabajaba en Raiders of the Lost Ark (1981). En 1984 rebautizó su compañía como Amblin Entertainment.
Fan de toda la vida de las películas de 007, nombró a Honor Blackman como su chica Bond favorita.
5 películas que dirigió establecieron el récord de taquilla del fin de semana de estreno en Norteamérica, más que cualquier otro director: Tiburón (1975), Indiana Jones y el templo maldito (1984), Indiana Jones y la última cruzada (1989), Jurassic Park (1993) y The Lost World: Jurassic Park (1997). Además, 2 secuelas de sus películas que rechazó dirigir también establecieron el récord de estreno: Jaws 2 (1978) y Jurassic World (2015).
Aparece 5 veces en la lista 100 Years... 100 Movies del AFI. Ambas versiones incluyen Tiburón (1975), Raiders of the Lost Ark (1981), E.T. El extraterrestre (1982) y La lista de Schindler (1993). La versión original sitúa Encuentros en la tercera fase (1977) en el n.º 64. La edición del décimo aniversario sitúa Saving Private Ryan (1998) en el n.º 71.
Le confesó al presentador James Lipton que tiene fobia a los "muebles con patas" (Steven Spielberg (1999)).
Tiene en su casa uno de los trineos Rosebud originales de Citizen Kane (1941).
En Encuentros en la tercera fase (1977), los humanos y los alienígenas se comunican mediante música y computadoras. El padre de Spielberg era informático y su madre música. El presentador James Lipton le señaló este hecho recientemente en Inside the Actors Studio (1994) y, para su sorpresa, se mostró encantado al darse cuenta de la conexión.
Posee los derechos de la novela de Stephen King "The Talisman". A partir de 2002, el libro no se ha llevado al cine. Ahora está produciendo esta película para estrenarla en 2007.
Afirma que su apellido "Spielberg" tiene origen austriaco y significa "Montaña de Juego" al traducirlo al inglés.
Consideró dirigir Memoirs of a Geisha (2005).
Cuando Spielberg recibió su título de grado (unos 35 años después de haber ingresado por primera vez a la universidad), la orquesta interpretó el tema de la saga de películas "Indiana Jones" mientras él subía y cruzaba el escenario.
Hasta marzo de 1985, había sido nominado 3 veces al Óscar a la mejor dirección.
En el panel de 2011 de la San Diego Comic-Con para The Adventures of Tintin, Steven Spielberg invitó a un fan al escenario junto a él y Peter Jackson. El fan había ido a hacer una pregunta y llevaba una camiseta en la que decía que le encantaría conocer a Steven Spielberg; Spielberg le hizo señas para que subiera al escenario.
Ocupó el puesto #1 en la lista anual de poder de Hollywood de Premiere de 2003. Fue la tercera vez que recibió el primer puesto, las otras fueron en 1994 y 1995. En 2002 había quedado en el #6.
En 2006 recibió los Kennedy Center Honors, junto a Dolly Parton, Smokey Robinson, Zubin Mehta y Andrew Lloyd Webber.
Quedó en el puesto #6 en el ranking de poder y #1 en el ranking de dinero de la lista Celebrity 100 de Forbes de 2006, con ganancias de $332 millones. La mayor parte de esas ganancias provino de la venta en 2005 de DreamWorks/DreamWorks Animation/DreamWorks Pictures a Paramount Pictures.
Se graduó de la Saratoga High School en Saratoga, California.
Según su entrevista en la serie Inside the Actors Studio (1994), su palabra malsonante favorita es "¡Rats!".
Según Teri Garr, Spielberg le dijo en un set que una de sus películas favoritas es Viva Las Vegas (1964), protagonizada por Elvis Presley.
La primera película que dirigió sin música de John Williams fue El color púrpura (1985), cuya banda sonora compuso Quincy Jones.
Aunque su amigo cercano George Lucas ha prometido rodar sus futuras películas solo en digital, Spielberg ha sido el cineasta más vocal de la postura contraria: seguir rodando todas sus películas en celuloide. Otros directores que apoyan a Spielberg son Martin Scorsese y Oliver Stone.
En 1993 invirtió en un restaurante de Hollywood llamado 'The Dive' en el centro comercial Century City de Los Ángeles.
En un principio estaba previsto que dirigiera El cabo del miedo (1991). Más tarde recomendó a Martin Scorsese para el puesto y llamó personalmente al director para hacerle saber que se trataba de una película comercial con potencial de éxito, lo que le daría a Scorsese más poder para hacer sus propias películas.
Ha hecho 2 películas que, en conjunto, presentan a 4 expresidentes de EE. UU. En cada ocasión contrató a un actor británico para interpretar al presidente: Nigel Hawthorne como Martin Van Buren y Anthony Hopkins como John Quincy Adams en Amistad (1997), y Daniel Day-Lewis como Lincoln y Jared Harris como Ulysses S. Grant en Lincoln (2012).
El pop star británico Robbie Williams lo menciona (junto con Kevin Spacey y Cameron Diaz) en la letra de su canción "I Will Talk and Hollywood Will Listen", que es la pista de apertura de su álbum de 2001 "Swing When You're Winning".
En 1983 perdió el Óscar a la mejor película frente a Gandhi (1982), dirigida por Richard Attenborough. Más tarde dirigió a 6 miembros del reparto de esa película, así como a Attenborough, en sus películas posteriores: Amrish Puri en Indiana Jones and the Temple of Doom (1984); Roshan Seth en Indiana Jones and the Temple of Doom (1984); Richard Attenborough en Jurassic Park (1993); Ben Kingsley en La lista de Schindler (1993), Nigel Hawthorne en Amistad (1997), Martin Sheen en Catch Me If You Can (2002) y Daniel Day-Lewis en Lincoln (2012).
Aunque es un conocido partidario de un mayor control de armas en EE. UU., posee una de las mayores colecciones de armas de la costa este. Dispara, pero solo en privado. También es un excelente tirador con escopeta. El actor Shia LaBeouf dijo una vez sobre su puntería: "Es un tirador olímpico. La coordinación mano-ojo de ese hombre es como nada que haya visto. Si no fuera un gran director, podría ser uno de nuestros mejores francotiradores".
Es simpatizante del Partido Demócrata. En 1996 donó $100,000 al partido. También favoreció a Hillary Clinton sobre Donald Trump en las elecciones presidenciales de 2016.
El 14 de diciembre de 2002 compró el Óscar de Bette Davis, que ganó por Dangerous (1935), en una subasta de Sotheby's en Nueva York para devolverlo a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. La estatuilla formaba parte de los objetos de colección vendidos por la cadena de restaurantes Planet Hollywood, que había salido de la protección por bancarrota.
Michael Kahn ha editado todos los largometrajes de Spielberg estrenados en cines desde Encuentros en la tercera fase (1977), su primera colaboración. Sin embargo, Kahn no editó E.T. El extraterrestre (1982) porque estaba editando Poltergeist (1982). E.T. El extraterrestre (1982) fue editada por Carol Littleton.
Rechazó la oportunidad de dirigir Deep Impact (1998) y The Mask of Zorro (1998) para trabajar en Saving Private Ryan (1998).
A menudo elige a actores nuevos basándose en sus actuaciones en otras obras. Rara vez exige audiciones para papeles principales.
Según la edición de 2001 de la lista "400 Richest People In America" de Forbes, la fortuna de Spielberg es de $2.1 mil millones.
En diciembre de 2005, él, Jeffrey Katzenberg y David Geffen vendieron DreamWorks/DreamWorks Animation/DreamWorks Pictures a Paramount Pictures por $1.6 mil millones.
La primera gran estrella con la que trabajó fue Joan Crawford, quien apareció en el segmento del episodio piloto de Night Gallery (1969) de Rod Serling que él dirigió. Crawford era inicialmente escéptica sobre trabajar con el entonces inexperto director, pero sus temores se disiparon pronto cuando lo conoció y lo vio trabajar. Él, por su parte, se sorprendió al descubrir que Crawford no era exigente y no hacía ninguna de las peticiones extravagantes que las estrellas de su calibre solían hacer. Al contrario, ella se alegró de darle consejos sobre diversos aspectos de la realización cinematográfica que había aprendido a lo largo de sus años en el cine, y le dio mucho ánimo que necesitaba. Rápidamente desarrollaron una sólida relación de trabajo, y como resultado de su amabilidad se hicieron amigos cercanos, y lo siguieron siendo hasta la muerte de ella.
El 31 de mayo de 2002 se graduó de la California State University Long Beach con una licenciatura en cine y artes electrónicas. Había abandonado la universidad en 1968 para concentrarse en su carrera, pero durante la década de 2000 cumplió los requisitos de graduación que le faltaban mediante proyectos independientes, que requirieron cursos por correspondencia y varios trabajos de fin de curso. Para Spielberg, la escuela renunció a su requisito de que todos los estudiantes de último año de cine debían presentar un cortometraje completo de 12 minutos, aceptando La lista de Schindler (1993) en su lugar. Se puso toga y birrete y desfiló en la ceremonia de graduación con sus compañeros de promoción.
Aunque trabaja con frecuencia con Tom Hanks, Hanks no participó en Lincoln (2012), el biopic de Spielberg sobre Abraham Lincoln, a pesar de que desciende de la familia de la madre de Lincoln, Nancy Hanks.
Ocupó el puesto #1 en la lista "The Greatest directors ever!" de la revista Empire (Reino Unido) en 2005.
Fue cofundador (con Jeffrey Katzenberg y David Geffen) de DreamWorks/DreamWorks Animation/DreamWorks Pictures.
Gwyneth Paltrow lo llama tío Morty.
El 6 de septiembre de 1997 asistió al funeral de la princesa Diana con sus amigos Richard Attenborough, Tom Cruise, Nicole Kidman y Tom Hanks.
Fan de toda la vida de las películas de 007, Spielberg nunca ha dirigido un largometraje de la exitosa franquicia, aunque hizo lo siguiente mejor al dirigir a su cuota de notables veteranos de la serie 007: Sean Connery en Indiana Jones y la última cruzada (1989) (Dr. No (1962) y otras 6); Robert Shaw en Tiburón (1975) (From Russia with Love (1963)); Burt Kwouk en Empire of the Sun (1987) (Goldfinger (1964), Casino Royale (1967), You Only Live Twice (1967)); Bruce Glover en Par for the Course (1971) (Diamonds Are Forever (1971)); Christopher Lee en 1941 (1979) (The Man with the Golden Gun (1974)); Frank McRae en 1941 (1979) (Licence to Kill (1989)); Michael Lonsdale en Munich (2005) (Moonraker (1979)); Julian Glover en Indiana Jones y la última cruzada (1989) (For Your Eyes Only (1981)); John Rhys-Davies en Raiders of the Lost Ark (1981) e Indiana Jones y la última cruzada (1989) (The Living Daylights (1987)); Alison Doody en Indiana Jones y la última cruzada (1989) (A View to a Kill (1985)); Christopher Walken en Catch Me If You Can (2002) (A View to a Kill (1985)); David Harbour en War of the Worlds (2005) (Quantum of Solace (2008)); Daniel Craig en Munich (2005) y The Adventures of Tintin (2011) (Casino Royale (2006), Quantum of Solace (2008), Skyfall (2012)), etc.; Ralph Fiennes en La lista de Schindler (1993) (Skyfall (2012)), etc.; y Toby Stephens, que interpretó al villano en Die Another Day (2002) y al propio Bond en BBC Radio, es hijo de Sir Robert Stephens (Empire of the Sun (1987)) y Dame Maggie Smith (Hook (1991)).
Es amigo de Sally Fields.
Chris Columbus vendió a Spielberg guiones que se convirtieron en Gremlins (1984) y The Goonies (1985), pero su carrera no despegó del todo hasta que dirigió Home Alone (1990) y Mrs. Doubtfire (1993), lo que luego lo llevó al éxito aún mayor de las 2 primeras películas de Harry Potter.
Según su amigo y veterano montador Michael Kahn, Spielberg no ve un corte de su película sin música temporal (banda sonora provisional).
En 2018 donó medio millón de dólares a la protesta March For Our Lives a favor del control de armas en Estados Unidos, y además asistió a ella.
Sus pasatiempos favoritos para relajarse en casa son ver golf en la televisión y jugar a su videojuego "Assassin's Creed".
Estudió en la misma universidad que Frank Miranda, la California State University, Long Beach.
Asistió al Arcadia High School de Phoenix.
El 19 de julio de 2001 compró en una subasta de Christie's la estatuilla del Oscar que Bette Davis ganó por Jezabel (1938) y la devolvió a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
Es miembro honorario de la Society of Operating Cameramen (SOC) desde 1995 y recibió el Governors Award "por sus contribuciones al avance del uso de la cámara cinematográfica".
Fue condecorado con la Medalla Nacional de las Artes de 2023 en Washington D. C. Es cineasta.
Según la edición de 2002 de la lista '400 Richest People in America' de Forbes, su fortuna se estima en 2.2 mil millones de dólares, 100 millones más que la estimación de 2001.
Al promocionar A. I. Inteligencia artificial (2001), cuyo guion escribió, le preguntaron por qué no había escrito una película en los 19 años transcurridos desde Poltergeist (Fenómenos extraños) (1982). Respondió que el intervalo no era tan largo porque en realidad reescribe muchos de los guiones que dirige.
Entertainment Weekly lo votó como el 11.º mejor director de todos los tiempos.
Amy Irving dio a luz a su hijo Max Spielberg el 13 de junio de 1985.
En Young Sherlock Holmes (1985) se mencionan murciélagos, serpientes, arañas y ratas; estos animales aparecerían en todas las películas de Indiana Jones, en Aracnofobia (1990) y en Los Goonies (1985), filmes producidos o dirigidos por Spielberg.
Se hizo muy amigo de Robin Williams durante el rodaje de Hook (1991).
Spielberg y su productora Amblin produjeron sus 5 primeras películas, I Wanna Hold Your Hand (1978), Used Cars (1980), Continental Divide (1981), Poltergeist (Fenómenos extraños) (1982) y Twilight Zone: The Movie (1983), antes de tener su propio logotipo de producción con Gremlins (1984) y Fandango (1985), y su propio logotipo animado con Los Goonies (1985). Asimismo, E.T. El extraterrestre (1982), la primera película que Spielberg produjo y dirigió, fue producida por su productora Amblin antes de que su logotipo de producción empezara a aparecer en las películas dirigidas por Spielberg como The Color Purple (1985) (salvo La lista de Schindler (1993), Amistad (1997), Minority Report (2002) y The Post (2017), todas producidas por Amblin, aunque solo el logotipo impreso aparece en la publicidad de La lista de Schindler y Minority Report).
Su padre, Arnold Spielberg, fue un innovador que trabajó en el primer ordenador que se vendió comercialmente, allá por 1950.
Su padre trabajó para General Electric durante muchos años. Universal Studios, colaborador habitual de Spielberg, fue propiedad mayoritaria de GE entre 2004 y 2011.
En 2007 ocupó el puesto 2 en la lista The 50 Smartest People in Hollywood de EW.
Es el padrino de Drew Barrymore y Gwyneth Paltrow.
Ha dirigido 7 películas seleccionadas por la Biblioteca del Congreso para el National Film Registry por su importancia "cultural, histórica o estética": Tiburón (1975), Encuentros en la tercera fase (1977), Raiders of the Lost Ark (1981), E.T. El extraterrestre (1982), Jurassic Park (1993), La lista de Schindler (1993) y Saving Private Ryan (1998). También ha producido ejecutivamente 4 películas que están en el registro: Los Goonies (1985), Back to the Future (1985), Who Framed Roger Rabbit (1988) y Shrek (2001) (sin acreditar).
Recibió un doctorado honorario en Humanidades de la Universidad de Yale el 27 de mayo de 2002.
Spielberg quería percusión en la banda sonora de The Lost World: Jurassic Park para darle un sabor étnico más selvático, impulsar la música y aportarle más textura.
En abril de 2016 se anunció que Spielberg dirigiría The Kidnapping of Edgardo Mortara, la historia real de un niño judío secuestrado por las autoridades papales en la Bolonia de la década de 1850 y criado en la Iglesia católica. El estreno estaba previsto para finales de 2017. El guion lo había escrito Tony Kushner, adaptando el libro de David I. Kertzer. Mark Rylance fue elegido para interpretar al papa Pío IX, y Oscar Isaac daría vida a Mortara de adulto. Sin embargo, a principios de 2017 el proyecto se había estancado por la dificultad del director para encontrar a un actor infantil que diera vida al joven Mortara, y Spielberg centró su atención en dirigir The Post (2017). Posteriormente, Marco Bellocchio dirigió su propia versión de la historia, Kidnapped: The Abduction of Edgardo Mortara (2023).
La película de Burt Reynolds "White Lightning" (1973) iba a ser en principio el primer largometraje de Spielberg para cines, y este pasó meses en la preproducción.
En la 5.ª edición de 1001 Movies You Must See Before You Die (editada por Steven Jay Schneider) figuran 8 películas de Spielberg: Tiburón (1975), Encuentros en la tercera fase (1977), Raiders of the Lost Ark (1981), E.T. El extraterrestre (1982), The Color Purple (1985), Jurassic Park (1993), La lista de Schindler (1993) y Saving Private Ryan (1998).
El 23 de septiembre de 1997 sufrió un accidente de tráfico y recibió tratamiento por una lesión en el hombro.
En enero de 2003 recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Durante el rodaje de su episodio de Night Gallery (1969), Spielberg le regaló a Joan Crawford una sola rosa roja en una botella de Pepsi. En una conversación en el plató con la reportera del Detroit Free Press Shirley Eder, Crawford señaló a Spielberg y dijo: "Ve a entrevistar a ese chico, ¡porque va a ser el mejor director de todos los tiempos!". Crawford y Spielberg siguieron siendo buenos amigos hasta la muerte de ella en 1977.
Además de producir Los Goonies (1985), también dirigió al menos una escena de la película.
Su publicista es Marvin J. Levy.
Ha dirigido 13 películas nominadas al Oscar a la mejor película: Tiburón (1975), Raiders of the Lost Ark (1981), E.T. El extraterrestre (1982), The Color Purple (1985), La lista de Schindler (1993), Saving Private Ryan (1998), Munich (2005), War Horse (2011), Lincoln (2012), El puente de los espías (2015), The Post (2017), West Side Story (2021) y The Fabelmans (2022). La lista de Schindler ganó en esa categoría. También produjo las 10 últimas, así como las nominadas al mejor película Letters from Iwo Jima (2006), Maestro (2023) y Hamnet (2025).
Su apellido se traduce como "montaña de juego" en alemán.
Es admirador de la obra de Carl Barks, a la que cita como una gran inspiración para su forma de contar historias.
Afirma que Richard Dreyfuss es su alter ego.
Para una encuesta del AFI, Spielberg designó Lawrence of Arabia (1962) como su película favorita.
Alcanza su máxima productividad y creatividad cuando trabaja en más de un proyecto a la vez, ya sea como productor, director o ambas cosas: E.T. El extraterrestre (1982) y Poltergeist (Fenómenos extraños) (1982); La lista de Schindler (1993) y Jurassic Park (1993); War Horse (2011) y The Adventures of Tintin (2011), entre otros.
Ocupó el puesto 4 en la lista "Power 50" de Premiere de 2006. En 2005 había quedado en el puesto 2.
La película Los Goonies (1985) se basó en su grupo de amigos de la infancia, al que llamaba la "goon squad".
En 2007, Forbes estimó sus ingresos del año 2006 en 110 millones de dólares.
Trabajó con los Brolin, padre e hijo. Con James Brolin trabajó en Catch Me If You Can (2002), y con Josh Brolin en Los Goonies (1985) y Into the West (2005).
Es uno de los 10 directores que han ganado el Globo de Oro, el Sindicato de Directores, el BAFTA y el Oscar por la misma película, galardones que obtuvo por La lista de Schindler (1993). Los otros directores que lo lograron son Mike Nichols por The Graduate (1967), Miloš Forman por One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975), Richard Attenborough por Gandhi (1982), Oliver Stone por Platoon (1986), Ang Lee por Brokeback Mountain (2005), Danny Boyle por Slumdog Millionaire (2008), Alfonso Cuarón por Gravity (2013) y Roma (2018), Alejandro G. Iñárritu por The Revenant (2015) y Guillermo del Toro por The Shape of Water (2017).
Entre las películas de Spielberg no musicalizadas por su colaborador habitual John Williams están The Color Purple (1985) (Quincy Jones), El puente de los espías (2015) (Thomas Newman), Ready Player One (2018) (Alan Silvestri), West Side Story (2021) (Leonard Bernstein) y Twilight Zone: The Movie (1983) (Jerry Goldsmith).
Spielberg había dirigido Columbo: Murder by the Book (1971), el primer episodio de esa famosa serie (sin contar 2 películas piloto). En el episodio de la 3.ª temporada Mind Over Mayhem (1974), los guionistas Steven Bochco y Dean Hargrove llamaron Steve Spelberg al personaje del niño genio. Ese episodio estaba en producción (se emitió en febrero) mientras la película que supuso el despegue de Spielberg, The Sugarland Express (1974), generaba expectación en la industria antes de su estreno en abril.
Recibió el Distinguished Public Service Award, la máxima condecoración civil de la Armada de Estados Unidos, el Día de los Veteranos de 1999 por su trabajo en la película Saving Private Ryan (1998).
Era un gran admirador de Twin Peaks (1990) y estaba previsto que dirigiera el primer episodio de la segunda temporada de la serie, pero finalmente David Lynch decidió dirigirlo él mismo.
Él y su esposa Kate Capshaw son muy amigos de Michelle Pfeiffer y su marido David E. Kelley. Suelen irse de vacaciones juntos y acudieron juntos a la cena de corresponsales de la Casa Blanca.
Su icónico personaje "E.T." de E.T. El extraterrestre (1982) ocupa el puesto 26 en la lista de los 100 mejores personajes de cine de todos los tiempos de la revista Premiere.
Es una de las personas más ricas de Hollywood.
Perdió el Óscar al mejor director frente a Ang Lee tanto en 2006 como en 2013.
Fundó Amblin Partners en 2015 con Reliance Entertainment, Entertainment One y Participant Media como socios.
Es Eagle Scout y formó parte de un consejo asesor de los Boy Scouts of America. Dejó ese puesto porque no estaba de acuerdo con que los Boy Scouts of America discriminaran a los homosexuales.
Gremlins (1984), la trilogía de Back to the Future y Young Sherlock Holmes (1985) fueron producidas por Spielberg y todas tienen inventores excéntricos que crean inventos disparatados con perros, Barney, Einstein y Uncas.
Tiene casas en Pacific Palisades, California; Nueva York; East Hampton, Nueva York; y Naples, Florida.
Es aficionado a los videojuegos y dice que su desarrollo le resulta fascinante.
Es hermano de Nancy Spielberg, Sue Spielberg y Anne Spielberg.
En 1998 recibió la Cruz del Mérito alemana con estrella por su sensata representación de la historia de Alemania en La lista de Schindler (1993).
Cuando Spielberg se volvió a matricular en Cal State Long Beach décadas después de abandonar los estudios, le concedieron 3 créditos de paleontología por haber rodado la película Jurassic Park (Parque Jurásico) (1993).
Su productora Amblin Entertainment firmó un acuerdo con Universal Pictures en 1975 tras el éxito de Tiburón (1975).
En 1985, Spielberg compró al cantante Bobby Vinton una finca en lo alto de una colina de Pacific Palisades, una residencia palaciega que con los años había sido hogar, entre otros, del productor David O. Selznick, de Douglas Fairbanks Jr. y del matrimonio formado por Cary Grant y Barbara Hutton.
Tanto el detective Eddie Valiant en Who Framed Roger Rabbit (1988) como Holmes en Young Sherlock Holmes (1985) usan lupas, y ambas fueron producciones de Spielberg.
Al principio de su carrera, mientras trabajaba para Universal Studios, le pidieron que hiciera de guía a un invitado especial que acababa de vender al estudio los derechos cinematográficos de uno de sus libros. Ese invitado era Michael Crichton, que más tarde colaboraría con Spielberg en Jurassic Park (Parque Jurásico) (1993).
Su perro Elmer apareció en varias de sus películas, entre ellas Tiburón (1975) y Encuentros en la tercera fase (1977).
Le pidieron permiso para usar el tema musical de Tiburón (1975) en Swingers (1996). Al ver un montaje de la película, descubrió a Vince Vaughn, a quien eligió para interpretar a Nick Van Owen en El mundo perdido: Jurassic Park (1997).
Es miembro de la fraternidad Theta Chi (capítulo Zeta Epsilon, Long Beach State University). Uno de sus hermanos de fraternidad era Roger Ernest.
Es amigo de Tom Cruise, Harrison Ford y Kirk Douglas.
En 1995, la Artists Rights Foundation le concedió el segundo premio anual John Huston Award for Artists Rights.
Tuvo que renunciar a dirigir Rain Man (1988) porque ya tenía un contrato para dirigir Indiana Jones y la última cruzada (1989).
Fue entrevistado en "Directors Close Up: Interviews with Directors Nominated for Best Film by the Directors Guild of America", editado por Jeremy Kagan y publicado por Scarecrow Press en 2006.
En septiembre de 1999, una encuesta online de Entertainment Weekly lo nombró mejor director del siglo 20, superando con claridad a los finalistas Alfred Hitchcock y Stanley Kubrick.
En Young Sherlock Holmes (1985) y The Goonies (1985), Holmes y Data llevan encima muchos artilugios, como James Bond, y Spielberg y el guionista Chris Columbus son grandes fans de Bond. Además, en la novelización de Holmes se usan las palabras "a view to kill", y la película de Bond A View to a Kill (1985) se hizo ese mismo año.
Afirma que la obra de David Lean ha influido profundamente en su carrera.
Ha trabajado con varios actores de las películas de Star Wars. Harrison Ford y William Hootkins aparecieron en Raiders of the Lost Ark (1981). El guionista Lawrence Kasdan también escribió 2 películas de Star Wars. Julian Glover y Michael Sheard aparecieron en Indiana Jones y la última cruzada (1989). Samuel L. Jackson y Laura Dern aparecieron en Jurassic Park (Parque Jurásico) (1993). Liam Neeson apareció en La lista de Schindler (1993). Ian Abercrombie (voz de Palpatine/Darth Sidious en la serie animada Clone Wars) apareció en The Lost World: Jurassic Park (1997). Christopher Lee apareció en 1941 (1979). Max von Sydow apareció en Minority Report (2002). Adam Driver apareció en Lincoln (2012). A.I. Artificial Intelligence (2001) contó con Rena Owen y Brendan Gleeson, cuyo hijo Domhnall Gleeson aparece en Star Wars: Episode VII - The Force Awakens (2015). La película de 1982 fue escrita por Melissa Mathison, entonces pareja de Harrison Ford, y Eve Mavrakis, esposa de Ewan McGregor, trabajó en Empire of the Sun (1987).
En febrero de 2008 renunció a su papel de asesor de los Juegos Olímpicos de Pekín de 2008 como reacción a la inacción del gobierno chino ante el genocidio de Darfur.
Su padre sirvió en la Segunda Guerra Mundial, en el frente del sudeste asiático.
Su carrera tiene varios paralelismos con la de Oliver Stone. Ambos dirigen con frecuencia dramas históricos, muchas veces sobre presidentes de Estados Unidos. En el caso de Spielberg, fueron John Quincy Adams y Abraham Lincoln. En el de Stone, John F. Kennedy, Richard Nixon y George W. Bush. Los dos han elegido a Anthony Hopkins para uno de esos presidentes y, en ambos casos, Hopkins fue nominado al Óscar. Hopkins como Richard Nixon y Daniel Day-Lewis son también uno de los pares de actores nominados por interpretar al mismo presidente. (Los otros fueron Frank Langella y Raymond Massey). Ambos recurren con frecuencia a John Williams para la música de sus películas. También han coincidido con varios de los mismos actores: Wayne Knight, David Paymer, Bob Hoskins, Tommy Lee Jones, Hal Holbrook, James Spader, Colin Farrell, Martin Sheen, Tom Cruise, Kevin Costner, Elizabeth Banks, John Candy, Shia LaBeouf, Richard Dreyfuss y Bruce McGill. Stone también eligió a Josh Brolin y Colin Hanks en W. (2008), mientras que Spielberg usó a los padres de ambos en Catch Me If You Can (2002). Toby Jones apareció en The Adventures of Tintin (2011) y en W. (2008). Spielberg también eligió a Kiefer Sutherland para un episodio de Amazing Stories, mientras que Donald Sutherland apareció en JFK (1991).
Siempre ha protegido mucho su nombre. Si su empresa trabaja en una película y considera que no está a la altura de sus estándares, retira su nombre como productor.
Llevó a Will Smith en helicóptero hasta su casa de los Hamptons para ofrecerle el papel en Men in Black (1997).
Después de ver el videoclip de "Alright", propuso a la banda Supergrass trabajar juntos en un programa de televisión al estilo de The Monkees (1965). El grupo lo rechazó, ya que prefirió centrarse en su segundo álbum, "In It for the Money".
Tras la gran relación de trabajo con Spielberg en Gremlins (1984), Spielberg produjo las 2 películas siguientes que escribió Chris Columbus: The Goonies (1985), basada en una idea de Spielberg, y Young Sherlock Holmes (1985), que fue idea de Columbus. En total, Columbus pasó 2 años trabajando en esas 3 películas. Después, Spielberg quiso que Columbus escribiera el guion de Indiana Jones y la última cruzada (1989), un gran paso para Columbus como guionista. Aceptó y fue a reunirse con Spielberg y George Lucas, 2 hombres que le intimidaban mucho, aunque ya había trabajado 3 veces con Spielberg y eran 2 de sus héroes cinematográficos. Columbus hizo de secretario de Spielberg y Lucas en La última cruzada durante 5 días, anotando todas sus ideas. Lucas le dictó el guion a Columbus, lo que le dio miedo de cambiar nada, y eso iba en contra de lo que Columbus había aprendido en la escuela de cine. Para él, el guion parecía sin vida y sin energía, y no había nada de Columbus en él. Columbus supuso que Spielberg lo había contratado por ese último motivo y, cuando entregó el borrador, lo despidieron de la película por todos los defectos mencionados del guion. Fue un momento decisivo en la carrera de Columbus: no volver a ignorar nunca sus instintos básicos en una película ni dejarse intimidar por la gente con la que trabajaba.
Describió One Froggy Evening (1955) como "el corto animado más perfecto jamás hecho".
Según el "Los Angeles Business Journal", su fortuna se estima en 2.8 mil millones de dólares (2,800,000,000). El tamaño de su patrimonio lo convierte en la 14.ª persona más rica del área de Los Ángeles y probablemente en el productor-director más acaudalado del mundo (solo su amigo George Lucas se le acerca).
Él mismo ofreció el guion de American Beauty (1999) a Sam Mendes, que acabó ganando el Óscar al mejor director por esa película, su debut como director de largometrajes.
Es el cineasta con más películas en la lista de las 100 películas más inspiradoras de todos los tiempos del American Film Institute: 5 en total y 3 entre las 10 primeras. Son Encuentros en la tercera fase (1977), en el puesto 58; El color púrpura (1985), en el 51; Salvar al soldado Ryan (1998), en el 10; E.T. El extraterrestre (1982), en el 6, y La lista de Schindler (1993), en el 3.
Formó parte de la junta del Institute for the Study of Women in Men in Society de la USC. A finales de la década de 1980 organizó actos para esa sociedad intelectual en su sala de proyecciones y sus oficinas del recinto de Universal.
Sus directores favoritos son David Lean, Preston Sturges, Frank Capra, François Truffaut, Ingmar Bergman, Akira Kurosawa, Stanley Kubrick, Howard Hawks, Alfred Hitchcock y John Ford.
Escribió una carta a la guionista y directora polaca Mira Hamermesh para elogiar una de sus películas.
Cuando le preguntaron por cuál de sus películas le gustaría ser recordado, respondió que por E.T. El extraterrestre (1982) y La lista de Schindler (1993).
El 21 de enero de 2012 recibirá en Los Ángeles el premio David O. Selznick Achievement Award in Motion Pictures de 2012 que concede el Producers Guild Of America (PGA) [21 de septiembre de 2011].
En 1996 compró el Oscar de Clark Gable (que ganó por It Happened One Night (1934)) para protegerlo de una mayor explotación comercial y lo devolvió a la Academy of Motion Picture Arts and Sciences, comentando que no se le ocurría "mejor santuario para el único Oscar de Gable que la Academia de Cine".
Cuando recurrió al emplazamiento de producto en E.T. El extraterrestre (1982), eligió los Reese's Pieces solo porque la empresa matriz de los M & M's no quería asociar su producto con extraterrestres y ovnis.
Vive en Los Ángeles, en Malibú (California) y en East Hampton (Nueva York).
Es exyerno de Jules Irving.
Fue presidente del jurado del Festival de Cannes de 2013.
Remake (2003) es una de sus películas favoritas.
Es de ascendencia húngara, lo que explica su apellido, que procede de la ciudad austriaca donde vivieron sus antepasados.
Dirigió a 17 actores en interpretaciones nominadas al Oscar: Liam Neeson; Ralph Fiennes; Anthony Hopkins; Tom Hanks; Melinda Dillon; Whoopi Goldberg; Oprah Winfrey; Margaret Avery; Christopher Walken; Daniel Day-Lewis; Tommy Lee Jones; Sally Field; Mark Rylance; Meryl Streep; Ariana DeBose; Michelle Williams; y Judd Hirsch. Day-Lewis, Rylance y DeBose ganaron el premio por sus papeles en películas de Spielberg.
El 31 de octubre de 1997, Entertainment Weekly lo eligió como la persona más poderosa del entretenimiento en 1997.
Es hijo de Arnold Spielberg y Leah Adler.
Entregó el Oscar al mejor director en la 57.ª edición de los premios de la Academia, en 1985. El ganador fue Miloš Forman por Amadeus (1984). Durante la entrega, Spielberg rindió homenaje a su amigo François Truffaut, fallecido poco antes.
Hasta la fecha, nunca ha grabado un comentario de director para los DVD de ninguna de sus películas.
De niño se coló en el recinto de Universal Studios durante una visita guiada y se hizo amigo de un montador que le enseñó algunas cosas sobre el cine.
En la familia Capshaw-Spielberg hay 7 hijos: Theo Spielberg, adoptado por Kate Capshaw antes de su boda y después adoptado por Spielberg, nacido en 1988; Sasha Spielberg, nacida el 14 de mayo de 1990; Sawyer Spielberg, nacido el 10 de marzo de 1992; su hija adoptiva Mikaela George Spielberg, nacida el 28 de febrero de 1996; y Destry Allen Spielberg, nacido el 1 de diciembre de 1996. Jessica Capshaw, hija de Kate Capshaw nacida en 1976, procede de su matrimonio anterior. Max Spielberg, hijo de Steven Spielberg nacido en 1985, procede de su anterior matrimonio con Amy Irving.
Dirigió 6 de las 100 películas más emocionantes del American Film Institute: Tiburón (1975), en el puesto 2; Raiders of the Lost Ark (1981), en el 10; Encuentros en la tercera fase (1977), en el 31; Jurassic Park (1993), en el 35; E.T. El extraterrestre (1982), en el 44, y Salvar al soldado Ryan (1998), en el 45.
Nació de Arnold Spielberg, ingeniero informático, y de Leah Adler, de soltera Posner, restauradora y pianista de concierto.
Le molestó que se usaran imágenes de su película Duel (1971) como metraje de archivo en un episodio de The Incredible Hulk (1977). Pero como Universal Studios tenía los derechos tanto de la serie The Incredible Hulk como de la película Duel, no pudo emprender acciones legales. Aun así, después actualizó sus contratos para incluir una cláusula que protegiera su material futuro de ser utilizado como metraje de archivo.
Es padrino de Drew Barrymore.
Es un gran admirador de los actores Steve Martin, Bill Murray y Robin Williams, y admite con orgullo que además son buenos amigos suyos.
Sus mejores amigos son George Lucas y Oprah Winfrey. También fue muy amigo de Robin Williams hasta que este falleció.
En 1995 recibió el premio a la trayectoria del American Film Institute.
En un principio se habló de él para dirigir The Mask of Zorro (1998), pero finalmente solo la produjo.
Estuvo a punto de dirigir Big (1988) con Tom Hanks como protagonista, pero no quiso quitarle protagonismo a su hermana, Anne Spielberg, que coescribió el guion.
Mientras veía un montaje preliminar de Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977), a diferencia del director George Lucas y de otros colegas, fue el único que creyó que la película sería un verdadero éxito. La llamó "la película más grande de todos los tiempos" y predijo acertadamente que recaudaría millones de dólares.
