۱۳۹ دانستنی پشت صحنهٔ Pennywise
(حدود دقیقه 1 ساعت و 23 دقیقه) در حدود دقیقه 1:23، صحنه یخچال فیلمبرداری شد که در آن بیل اسکارسگارد تا حدی بدنش را کج کرده بود و از CGI استفاده شده بود. اسکارسگارد که با سیم‌ها بسته شده بود، در حالی که به پشت در کف یخچال دراز کشیده بود فیلمبرداری شد. قرار بود سیم‌ها او را از یخچال بیرون بکشند و هنگام بیرون آمدن بدنش را بچرخانند. بدن واقعی او به صورت دیجیتالی حذف و با یک بدن دیجیتالی جایگزین شد. بخش‌هایی از بدن به صورت دیجیتالی ساخته شد تا اندام‌ها و اجزای بدن به روش‌های مختلف و پیچیده‌ای هدایت شوند. باز شدن بدن به صورت دستی انیمیت شد. سر اسکارسگارد در نهایت در نما دست‌نخورده باقی ماند. ناظر جلوه‌های ویژه، آرنو بریزبوآ، می‌گوید: «من در واقع به ناظر انیمیشن، ایوان ژاردل، پیشنهاد دادم که به صورت معکوس انیمیت کند.» او همچنین اشاره می‌کند: «پنی‌وایز باید به عقب داخل یخچال می‌رفت تا بتواند خودش را به داخل هل دهد. این طراحی بهتری برای ورود و تا شدن روی خودش ارائه می‌داد تا اینکه بخواهیم آن را به روش دیگری انجام دهیم.» بریزبوآ می‌گوید که می‌دانست این صحنه قرار است به یک نمای ترسناک نمادین تبدیل شود.
این فیلم دومین باری است که یک بازیگر اروپایی نقش پنی‌وایز را بازی می‌کند. تیم کری، که بریتانیایی است، این شخصیت را در مینی‌سریال دهه 90 بازی کرد، و بیل اسکارسگارد، که سوئدی است، این شخصیت را در این فیلم بازی کرد. ویل پولتر، انتخاب اول برای پنی‌وایز، نیز بریتانیایی بود.
پس از اعمال گریم پنی‌وایز و پوشیدن لباس، بیل اسکارسگارد در یک چادر خلوت گرم می‌کرد و خود را به شخصیت نزدیک می‌کرد، پیش از فیلمبرداری صحنه‌هایش.
(حدود دقیقه 6) در حدود دقیقه 6، چشمان پنی‌وایز هنگام صحبت با جورجی آبی می‌شود، زیرا این رنگ چشمان مادرش است.
بیل اسکارسگارد (پنی‌وایز) در سال 1990 به دنیا آمد، همان سالی که IT (1990) اصلی منتشر شد.
با وجود اینکه تیم کری به خاطر اجرای وحشتناکش در نقش پنی‌وایز دلقک در IT (1990) شهرت زیادی دارد، او بیشتر عمر خود را با یک مورد ناتوان‌کننده از کولروفوبیا (ترس از دلقک‌ها) دست و پنجه نرم کرده است. قرارداد او صراحتاً تصریح کرده بود که در صحنه فیلمبرداری، زمانی که گریم داشت، هیچ سطح بازتابنده‌ای در میدان دید او نباشد، و یک تکنسین گریم به دلیل داشتن آینه گریم در دستش هنگام گریم کری، تقریباً اخراج شد.
پنی‌وایز به عنوان الهام‌بخش احتمالی دو حادثه جداگانه از افرادی که به عنوان دلقک‌های ترسناک در نورث‌همپتون، انگلستان و استاتن آیلند، نیویورک لباس پوشیده بودند، ذکر شده است. در سال 2016، رسانه‌ها گزارش‌های متعددی از ظاهر شدن تصادفی «دلقک‌های شیطانی» منتشر کردند، از جمله هفت نفر در آلاباما که به «فعالیت مرتبط با دلقک» متهم شدند. چندین گزارش روزنامه‌ای شخصیت پنی‌وایز را به عنوان تأثیرگذار بر این شیوع ذکر کردند، که باعث شد استیون کینگ اظهار کند مردم باید هیستری ناشی از این مشاهده‌ها را کاهش دهند و آثار او را جدی نگیرند. اولین مشاهده گزارش شده از افرادی که لباس دلقک‌های شیطانی پوشیده بودند در گرینویل، کارولینای جنوبی بود، جایی که پسر کوچکی با مادرش درباره یک جفت دلقک صحبت کرد که سعی کرده بودند او را فریب دهند. پس از این حادثه، صدها مشاهده دلقک در چندین ایالت آمریکا از جمله فلوریدا، نیویورک، ویسکانسین، کنتاکی و سپس در سایر کشورهای غربی گزارش شد. تا اکتبر 2016، این پدیده از آمریکای شمالی به آمریکای جنوبی، اروپا، استرالیا و آسیا گسترش یافت. برخی حدس می‌زدند که حداقل برخی از ظاهر شدن‌های دلقک در سال 2016 بخشی از یک کمپین بازاریابی ویروسی، احتمالاً برای فیلم 31 (2016) راب زامبی بوده است. رئیس پلیس گرینویل، کن میلر، به خبرنگاران گفت که بازرسان مطمئن نیستند که آیا این مشاهده‌ها ارتباطی با 31 (2016) دارند، یا اینکه یک یا چند نفر به دنبال «تفریح» هستند، یا چیز شوم‌تری در جریان است. سخنگوی نیو لاین سینما (توزیع‌کننده اقتباس سینمایی 2017) بیانیه‌ای منتشر کرد و ادعا کرد که «نیو لاین مطلقاً درگیر موج مشاهده دلقک‌ها نیست.» استیون کینگ در واکنش به این مقایسه اظهار داشت: «گمان می‌کنم نوعی هیستری سطح پایین است، مانند اسلندر من، یا به اصطلاح بانیمن، که ادعا می‌شد در شهرستان فیرفکس، ویرجینیا، با کلاه سفید و گوش‌های بلند کمین می‌کرد و با تبر یا تیشه به مردم حمله می‌کرد. غوغای دلقک‌ها مانند این چیزها فروکش خواهد کرد، اما باز خواهد گشت، زیرا در شرایط مناسب، دلقک‌ها واقعاً می‌توانند ترسناک باشند.»
اندی موشیتی، کارگردان، در حساب اینستاگرام خود طرحی از طراحی اولیه پنی‌وایز را که در سال 2015 ساخته بود به اشتراک گذاشت. این طرح پنی‌وایز را با موهای کمی کمتر و بدون خطوط آرایش قرمز نمادین فعلی صورتش که از گوشه‌های دهان شروع می‌شود و بالای ابروها ختم می‌شود، نشان می‌دهد.
در این فیلم و دنباله آن، پنی‌وایز وقتی در حال دستکاری و رفتار دوستانه با کودکان است، هیچ آرایش بالای چشمی ندارد، اما با فروپاشی ظاهرش، آرایش چشم به سمت بالا می‌رود.
بیل اسکارسگارد در مصاحبه‌ای اظهار داشت که حتی پس از پایان فیلمبرداری، کابوس پنی‌وایز را می‌دید. در این کابوس‌ها، او باید درست مانند شخصیت‌های فیلم با پنی‌وایز می‌جنگید.
لباس پنی‌وایز در این فیلم در مقایسه با لباس تیم کری در مینی‌سریال تلویزیونی 1990، بسیار وفادارتر به توصیف رمان است، از جمله موهای نارنجی او و پوم‌پوم‌های نارنجی که روی کت و شلوار نقره‌ای‌اش آویزان است. مینی‌سریال فقط شامل پوم‌پوم‌های نارنجی بود.
بیل اسکارسگارد در واقع می‌توانست به شکلی عجیب لبخند بزند که توجه کارگردان را جلب کرد و اکنون همان لبخند نمادین پنی‌وایز است. اسکارسگارد این لبخند را در کودکی ابداع کرده بود تا برادرانش را بترساند.
استیون کینگ در مصاحبه‌ای در سال 2013 گفت که ایده پنی‌وایز پس از این پرسش به ذهنش رسید که چه چیزی کودکان را «بیش از هر چیز دیگری در جهان» می‌ترساند. او احساس کرد پاسخ دلقک‌هاست. کینگ همچنین به ترولی مانند ترول داستان کودکان «Three Billy Goats Gruff» فکر کرد، اما ترولی که در سیستم فاضلاب زندگی می‌کرد.
بیل اسکارسگارد برای یافتن شیوه اجرای خود از پنی‌وایز در «جهان روانی» تحقیق کرد. او از درخشش (1980)، پرتقال کوکی (1971)، شوالیه تاریکی (2008) و سکوت بره‌ها (1991) الهام گرفت.
(حدود 1 ساعت و 16 دقیقه) وقتی پنی‌وایز از شانه مجسمه پاول بانیان پایین می‌آید، آهنگی می‌خواند که بر اساس ترانه‌ای از انیمیشن استاپ‌موشن Rudolph the Red-Nosed Reindeer (1964) به نام «We're a Couple of Misfits» ساخته شده است.
جک دیلن گریزر (ادی) اولین نفر از همه بچه‌ها بود که با بیل اسکارسگارد (پنی‌وایز) کار کرد. در صحنه مشترکشان، گریزر گریه می‌کرد و حالت تهوع داشت در حالی که اسکارسگارد مستقیماً در صورتش فریاد می‌زد و آب دهانش جاری بود. اسکارسگارد واقعاً نگران گریزر شد و پس از پایان صحنه از او پرسید آیا حالش خوب است. گریزر مستقیم به او نگاه کرد و گفت: «کارت با این شخصیت را دوست دارم!» اسکارسگارد از نگرش گریزر گیج و تحت تأثیر قرار گرفت و بازیگران کودک را «حرفه‌ای‌های کوچک» خواند.
هر دو بازیگری که برای نقش پنی‌وایز انتخاب شدند، به طور قابل توجهی از تیم کری که در IT (1990) این نقش را بازی کرد، جوان‌تر و قدبلندتر بودند. کری 44 ساله و 5'9 بود، ویل پولتر هنگام انتخاب 22 ساله و 6'2 بود، و بیل اسکارسگارد 25 ساله و 6'4 بود.
(حدود 1 ساعت و 16 دقیقه) تنها زمانی که پنی‌وایز واقعاً در حال راه رفتن دیده می‌شود، به جای ایستادن در یک نقطه، جهیدن یا تلپورت کردن، زمانی است که ریچی بزرگسال را مسخره می‌کند و با تلخی بر سرش فریاد می‌زند: «برگرد و بازی کن! برگرد و با دلقک بازی کن!» در صحنه پارک.
کارگردان اندی موشیتی بیل اسکارسگارد را تا زمان فیلمبرداری صحنه‌های مشترک از بازیگران کودک جدا نگه داشت. در روز اولین صحنه‌های مشترکشان، عوامل تولید به بچه‌ها هشدار دادند که اسکارسگارد در نقش شخصیت چقدر می‌تواند ترسناک باشد. بچه‌ها این را جدی نگرفتند و گفتند که می‌دانند او فقط بازیگری با لباس مبدل است و آنها حرفهای هستند و مشکلی پیش نمی‌آید. اما وقتی زمان آن رسید که اسکارسگارد برای آن صحنه پنی‌وایز شود، بچه‌ها واقعاً وحشت کردند.
او سال‌ها به طور علنی نقش خود را به عنوان پنی‌وایز دلقک رقصنده در فیلم تلویزیونی IT (1990) که بر اساس رمان استیون کینگ ساخته شده بود، نپذیرفت تا اینکه در مصاحبه‌ای در سال 2015 با Moviefone آن نقش را «نقشی فوق‌العاده» خواند.
آلیس کوپر برای نقش پنی‌وایز در نظر گرفته شده بود.
بیل اسکارسگارد (پنی‌وایز) اظهار داشته که در این فیلم در صحنه بیشتر خوش گذشته است زیرا واقعاً می‌توانست با همبازیان بزرگسال خود صحبت کند و وقت بگذراند. اسکارسگارد در آن (2017) حداقل تماس را با همبازیان کودک خود داشت تا وقتی پنی‌وایز را می‌دیدند واقعاً بیشتر بترسند. او همچنین مجبور بود پس از هر برداشت آنها را آرام کند.
به طور تصادفی، دو بازیگری که پنی‌وایز را به تصویر کشیدند، تیم کری و بیل اسکارسگارد، هر دو چشمان سبز دارند. اگرچه چشمان سبز طبیعی اسکارسگارد هرگز در این فیلم نشان داده نمی‌شود، در مینی‌سریال IT (1990) صحنه‌هایی وجود دارد که می‌توانید چشمان سبز طبیعی کری را ببینید. به ویژه در صحنه نمادین که او جورجی را فریب می‌دهد.
خانه پنی‌وایز در اقتباس جدید «It» در اوشاوا، انتاریو، کانادا ساخته و فیلمبرداری شد.
بیل اسکارسگارد خود را به طور کلی طرفدار پروپاقرص تیم کری و به طور خاص اجرای کری در نقش پنی‌وایز در مینی‌سریال IT (1990) اعلام کرد، اما همچنین گفت که سعی نکرده هیچ یک از کارهای کری را در اجرای خود از پنی‌وایز بگنجاند زیرا احساس می‌کرد نمی‌تواند «اصلاً به خوبی خود کری تیم کری را اجرا کند». همچنین او نمی‌خواست اجرایش بازتابی از اجرای کری باشد و حواس‌پرتی ایجاد کند.
برخلاف رمان که سفر کودکان با پنی‌وایز در سال 1958 آغاز می‌شود و در سال 1985 زمانی که بزرگسال هستند پایان می‌یابد، فیلم اول برخورد اولیه باشگاه بازنده‌ها و پنی‌وایز را در سال 1989 دنبال می‌کند (به ترتیب سی و یک سال پس از برخورد اولیه و چهار سال پس از برخورد نهایی باشگاه و پنی‌وایز در رمان)، و این فیلم برخورد نهایی آنها را در سال 2016 می‌بیند (به ترتیب پنجاه و هشت سال پس از برخورد اولیه و سی و پنج سال پس از برخورد نهایی باشگاه و پنی‌وایز در رمان).
(حدود 1 ساعت و 45 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 45 دقیقه، برخلاف مینی‌سریال 1990، این اقتباس در صحنه پیش از اوج داستان، رقص باب گری پنی‌وایز را نشان می‌دهد که نام پنی‌وایز دلقک رقصنده را برای این شخصیت به ارمغان آورد.
بازیگران دیگری که شایعه شده بود نقش پنی‌وایز را بازی می‌کنند عبارتند از جانی دپ، تیلدا سوینتون، ریچارد آرمیتاژ، تام هیدلستون، جکی ارل هیلی، جیم کری، کرک آسودو، ویلم دفو، پل جیاماتی، هوگو ویوینگ، داگ جونز و چنینگ تاتوم.
استیون آر. هارت برای بازی در نقش پنی‌وایز تست داد.
صحنه قابل توجهی که در فیلم وجود ندارد اما در تریلر دیده شد، صحنه‌ای است که پنی‌وایز قوانین گرانش را به چالش می‌کشد و از دریچه کولر در دیوار بیرون می‌پرد و روی دیوار می‌ایستد در حالی که کسی از پایین نگاه می‌کند.
تیم کری در ابتدا تمایلی به پذیرش نقش پنی‌وایز نداشت، چون خوشش نمی‌آمد زیر آن حجم از گریم دفن شود. او پیش‌تر در نقش دارکنس در افسانه (1985) بازی کرده بود؛ نقشی دشوار و طاقت‌فرسا که ساعت‌های طولانی گریمش هنوز در ذهنش تازه بود. در نهایت به‌عنوان راه‌حل، تامی لی والاس، نویسنده و کارگردان، میزان گریم را به حداقل رساند؛ ضمن اینکه بخش زیادی از آن اصلاً لازم نبود، چون بازی کری به‌قدری قوی بود که خودش کار را درمی‌آورد.
پنی‌وایز در کنار رندال فلگ یکی از ترسناک‌ترین و شرورترین شخصیت‌های استیون کینگ به شمار می‌رود. روی پرده، این دو شخصیت را برادران اسکاشگورد، الکساندر و بیل، بازی می‌کنند. الکساندر نقش فلگ را در مینی‌سریال The Stand (2020) ایفا می‌کند و بیل نقش پنی‌وایز را در آن (2017)، همین فیلم، و سریال تلویزیونی آن-به دری خوش آمدید (2025) بازی می‌کند.
هرچند در برخی صحنه‌ها از CGI استفاده شد، بیل اسکاشگورد به خواست اندی موشیتی واقعاً می‌توانست چشمانش را در جهات مختلف بچرخاند. اولش معلوم نبود خودش از عهده این کار برمی‌آید یا نه، اما اسکاشگورد قاطعانه گفت: «من می‌توانم این کار را بکنم.» هدف این بود که نگاه پنی‌وایز هرچه بیشتر آزاردهنده و ناخوشایند شود.
صحنه وهم‌آور رقص پنی‌وایز موجی از میم‌های وایرال و خنده‌دار به راه انداخت که در آنها او را در حال رقصیدن با هر آهنگی، فارغ از سبک موسیقی، می‌دیدید.
تیم کری با وجود شهرتش برای بازی وحشتناکش در نقش پنی‌وایز دلقک، طنز ماجرا این است که بیشتر عمرش از کولروفوبیا (ترس از دلقک) رنج می‌برد. در قراردادش صریحاً قید شده بود که هنگام گریم، هیچ سطح براقی در میدان دیدش نباشد و یکی از گریمورها به‌خاطر داشتن آینه آرایش در دستش هنگام گریم کری تا آستانه اخراج پیش رفت. توضیح: کری در زندگی‌نامه خود با نام «Vagabond» این ماجرا را رد می‌کند و می‌گوید: «از دلقک‌ها بدم می‌آید، اما نه تا حدی که نتوانم در آینه به خودم نگاه کنم، آن‌طور که بارها گزارش شده؛ با این حال، قطعاً از تصویر خودم در آینه لذت هم نمی‌بردم.»
تریلر این فیلم دلقک‌های حرفهای واقعی را به خشم آورد؛ آنها می‌گفتند شخصیت پنی‌وایز باعث می‌شود مردم دلقک‌ها را ترسناک و قاتل تصور کنند (هرچند سازندگان و بازیگران صراحتاً گفته‌اند پنی‌وایز اصلاً دلقک نیست، بلکه تجسم شر محض «آن» است که این شکل را از ترکیب دگرآزاری و کودک‌خویی به خود می‌گیرد). قرار بود پس از ماه اکران این فیلم در سینماها، تجمع‌هایی برای دفاع از آبروی دلقک‌ها در آمریکا برگزار شود.
آن (در کنار رندال فلگ) شرورترین و محبوب‌ترین شخصیت منفی استیون کینگ و نمادی بزرگ در ژانر وحشت به شمار می‌رود. در سال 2006، مجله ویزارد آن را در جایگاه 15 شرور برتر تمام دوران قرار داد. پنی‌وایز (آن) در فیلم 2017 نقش‌آفرینی بیل اسکارسگارد است، در حالی که رندال فلگ را برادرش الکساندر اسکارسگارد در مینی‌سریال The Stand بازی می‌کند.
(حدود دقیقه 25) حدود دقیقه 25، وقتی بن در کتابخانه ورق‌های کتاب «تاریخ کهن دری» را می‌زند، لحظه‌ای روی عکسی از جشن‌های عید پاک سال 1908 (پیش از انفجار) مکث می‌کند. در آن عکس، ارابه‌ای دیده می‌شود که رویش نوشته شده «پنی‌وایز دلقک رقصنده» و تصویر صورت یک دلقک (اما نه پنی‌وایز شرور) روی آن است. بعداً حدود 1 ساعت و 45 دقیقه، وقتی بورلی در مخفیگاه فاضلاب بیدار می‌شود، همین ارابه را می‌بینیم. این ارابه 1908 می‌تواند الهام‌بخش شکل گرفتن «آن» به هیئت پنی‌وایز بوده باشد.
(حدود 1 ساعت و 24 دقیقه) حدود 1 ساعت و 24 دقیقه، تنها باری که پنی‌وایز واقعاً در حال راه رفتن دیده می‌شود، صحنه‌ای است که در یخچال ادی را دست می‌اندازد و می‌ترساند.
اندی موشیتی، کارگردان، تأیید کرد که بیل اسکاشگورد گاهی در نقش پنی‌وایز به سوئدی صحبت می‌کرد.
(حدود دقیقه 8) حدود دقیقه 8، بعد از اینکه مایک هنلون بادکنک قرمز را از بوته برمی‌دارد، سایه محوی از پنی‌وایز را می‌بینید که روی پایه آجری پل راه می‌رود و از کنارش می‌گذرد.
(حدود دقیقه 50) صحنه‌ای که پنی‌وایز بادکنک‌های قرمز را به شکل هرم وارونه نگه داشته و ادی برای اولین بار با او روبه‌رو می‌شود، با ترکیبی از جلوه‌های عملی و CGI ساخته شد. 6 بادکنک اول که به شکل مثلثی بالا می‌روند و بیل اسکاشگورد آنها را در دست دارد واقعی‌اند، اما بقیه بادکنک‌ها کامپیوتری بودند.
چندی پس از اکران فیلم، Bloody Disgusting چالشی وایرال به نام #PennywiseSmileChallenge راه انداخت. الهام‌بخش آن حضور بیل اسکاشگورد در برنامه The Late Show with Stephen Colbert (2015) بود که در آن فیلم را تبلیغ می‌کرد و به کولبرت یاد می‌داد چطور مثل پنی‌وایز لبخند بزند.
(حدود 1 ساعت و 22 دقیقه) در رمان، بن هنسکام عبارت «بیپ بیپ، ریچی» را ابداع می‌کند تا هر وقت لازم بود ریچی ساکت شود از آن استفاده کنند. در فیلم، باشگاه بازنده‌ها این عبارت را به کار نمی‌برند و فقط به او می‌گویند ساکت شو. «بیپ بیپ، ریچی» در فیلم از زبان پنی‌وایز شنیده می‌شود که با آن ریچی را دست می‌اندازد.
پنی‌وایز در کل فیلم فقط 7 دقیقه دیالوگ دارد.
پروتزهای دندانی که بیل اسکاشگورد در نقش پنی‌وایز می‌گذاشت باعث می‌شد به‌شدت آب دهانش سرازیر شود. اندی موشیتی، کارگردان، این را دوست داشت، چون آب دهان ریختن بر درنده‌خویی پنی‌وایز می‌افزاید.
با اینکه بیل اسکارسگارد بیشتر مدت تولید را در صحنه حضور داشت، اما فیلمبرداری صحنه‌هایش را تا بیش از نیمی از فیلمبرداری آغاز نکرده بود. زمان پیش از شروع فیلمبرداری او صرف کار با اندی موشیتی و تهیه‌کنندگان برای کامل کردن نقش پنی‌وایز شد، چرا که اسکارسگارد گفته بود به دلیل بازی تحسین‌شده تیم کری در آن (1990) برای ایفای این نقش به‌طور بی‌نقص فشار زیادی را حس می‌کند.
(حدود دقیقه 25) در حدود دقیقه 25، در اتاق هنری باورز در بیمارستان روانی، چندین تصویر از ماه بالای تخت هنری دیده می‌شود. در رمان، چهره پنی‌وایز در ماه ظاهر می‌شود و با هنری ارتباط برقرار می‌کند.
از آنجا که بیل اسکارسگارد می‌تواند چشمانش را در جهت‌های مختلف بچرخاند، اشاره شده که پنی‌وایز با هر چشم هم به شخصیت‌ها نگاه می‌کند و هم به دوربین، انگار که مستقیماً به تماشاگران نیز خیره شده است.
جیمز مک‌آووی در طول صحنه‌های مبارزه شخصیتش با پنی‌وایز به‌طور واقعی آسیب دید و دچار کشیدگی دوگانه عضله ران شد.
تیلدا سوینتون و ریچارد آرمیتاژ از گزینه‌های بازی در نقش پنی‌وایز بودند.
(حدود دقیقه 7) در حدود دقیقه 7، پوستری از پنی‌وایز روی دیوار اتاق زیرشیروانی مایک وجود دارد. این همان پوستری است که «It Chapter Two Experience» را تبلیغ می‌کند و ماه‌ها پیش از اکران فیلم برگزار شده بود.
این فیلم و فیلم قبلی‌اش، آن (2017)، دومین باری هستند که یک بازیگر اروپایی نقش پنی‌وایز را بازی می‌کند. تیم کری که بریتانیایی است، این شخصیت را در مینی‌سریال 1990 بازی کرد و بیل اسکارسگارد که سوئدی است، این شخصیت را در فصل یک و این فیلم به تصویر کشید.
رسانه‌های متعددی مانند گاردین درباره شخصیت پنی‌وایز صحبت کرده و او را یکی از ترسناک‌ترین دلقک‌های سینما یا فرهنگ عامه رتبه‌بندی کرده‌اند. آتلانتیک درباره این شخصیت نوشت: «اما ترسناک‌ترین جنبه پنی‌وایز این است که چگونه به عمیق‌ترین ترس‌های کودکان شکار می‌کند و هیولاهایی را که بیش از همه از آنها وحشت دارند، تجسم می‌بخشد (چیزی که جی.کی. رولینگ با بوگارت‌ها تقلید کرد).» میکی‌تا براتمن، پژوهشگر بریتانیایی، نیز درباره پنی‌وایز گفته است: «یکی از ترسناک‌ترین دلقک‌های شروری که روی صفحه کوچک ظاهر شده» و اینکه او «هر وحشت اجتماعی و خانوادگی شناخته‌شده برای آمریکای معاصر را بازتاب می‌دهد.» منتقدانی مانند مارک دری بین شخصیت پنی‌وایز و قاتل زنجیره‌ای جان وین گیسی، که در جشن‌های کودکان محله به عنوان «پوگو دلقک» لباس می‌پوشید، ارتباطاتی برقرار کرده‌اند. دری گفت که این شخصیت «ترس‌های نخستین ما را در قالب یک رونالد مک‌دونالد جامعه‌ستیز که فریب عسل‌آگین می‌چکاند، تجسم می‌بخشد.» با این حال، استیون کینگ در وب‌سایت خود هنگام بحث درباره الهام‌گیری‌اش هیچ اشاره‌ای به گیسی نمی‌کند.
(حدود 1 ساعت و 11 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 11 دقیقه، در صحنه‌ای که بورلی تلاش می‌کند از خانه قدیمی‌اش فرار کند و در تریلرها به‌طور مختصر دیده شد، پنی‌وایز در شکل «انسانی» خود نشان داده می‌شود. این تنها باری است که بیل اسکارسگارد بدون گریم دلقک دیده می‌شود تا زمانی که در پایان صحنه آن را روی صورتش می‌مالد.
به او پیشنهاد شد که نقش معروفش پنی‌وایز را در آن (2017) دوباره بازی کند، اما او رد کرد. بعداً بیل اسکارسگارد را برای این نقش «انتخابی عالی» ستود.
(حدود 1 ساعت و 15 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 15 دقیقه، وقتی باشگاه بازنده‌ها به ایوان جلوی خانه پنی‌وایز نزدیک می‌شوند تا با او بجنگند، دروازه آهنی باز حیاط از پشت دیده می‌شود. روی آن عدد «29» است که در حالت آینه‌ای شبیه حروف «e» و «s» می‌شود — «es» واژه آلمانی برای «آن» است.
بیل اسکارسگارد می‌خواست مطمئن شود که بازی‌اش در نقش پنی‌وایز برای تماشاگران قانع‌کننده است. او می‌گوید: «برای اینکه این فیلم به اندازه کتاب و سریال تأثیرگذار باشد، باید یک نسل کامل را بترسانم. برداشت من این بود که پنی‌وایز خیلی ساده عمل می‌کند. چیز زیادی در مورد آنچه در ذهنش می‌گذرد وجود ندارد — او حیوانی و غریزی است.»
(حدود 1 ساعت و 22 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 22 دقیقه، وقتی ریچی توزیر (فین ولفهارد) در «اتاق دلقک» است، مانکنی با لباس نسخه مینی‌سریال 1990 پنی‌وایز دلقک، با بازی تیم کری، روی زمین در سمت چپ صفحه نشسته است. همچنین تصویری از تیم کری در نقش پنی‌وایز روی دیوار آویزان است.
بیل اسکارسگارد کمی پیش از شروع فیلمبرداری صحنه‌هایش، تولد 26 سالگی‌اش را جشن گرفت. اندی موشیتی، کارگردان، برای جشن، تصویری از خودش با ماسک پنی‌وایز که به اسکارسگارد انگشت وسط نشان می‌دهد را در حساب اینستاگرامش منتشر کرد.
پس از اکران فیلم، بیل اسکارسگارد علاقه‌اش را به بازگشت در نقش پنی‌وایز ابراز کرده است.
تصاویر پشت صحنه از تعقیب بازنده‌ها توسط پنی‌وایز در لانه فاضلاب نشان می‌دهد که یکی از خدمه مجبور بوده با یک برش مقوایی غول‌آسا از سر پنی‌وایز روی چوب، پشت بازیگران بدود تا خط دید درستی به آنها بدهد.
هوگو ویوینگ و بیل اسکارسگارد پس از کنار رفتن ویل پولتر، دو فینالیست نقش پنی‌وایز بودند. اسکارسگارد در نهایت این نقش را به دست آورد، ظاهراً به دلیل توانایی‌اش در بازی پنی‌وایزی شادتر و کودک‌تر، علاوه بر پنی‌وایزی ترسناک، در حالی که ویوینگ ظاهراً در شادابی کم آورد و فقط می‌توانست ترسناک باشد.
پنی‌وایز مانند فردی کروگر از ترس برای ترور و قتل قربانیانش استفاده می‌کند. او می‌تواند به هر چیزی که آن شخص از آن می‌ترسد تبدیل شود. همچنین اشاره شده که هر دو شخصیت از ناامنی‌های شخصی و اندوه قربانیانشان استفاده می‌کنند تا آنها را آسیب‌پذیرتر و کشتنشان را آسان‌تر کنند.
صحنه‌هایی که در آنها هنگام حمله پنی‌وایز به قربانیانش دندان‌هایش نمایان می‌شود، تا حدی با CGI ساخته شده‌اند. آرنو بریزبوا می‌گوید: «حتی چند نما با دهانِ قتل داریم که صورت بیل اسکاشگورد کاملاً جایگزین شده است. در برخی از فریم‌های اولیه، چشم‌های واقعی او را نگه داشتیم تا پیوند کوچکی ایجاد شود.»
بیل اسکاشگورد پنی‌وایز را «شخصیتی به‌غایت افراطی. غیرانسانی» توصیف کرده است. او افزود: «حتی از یک سوسیوپات هم فراتر است، چون او اصلاً انسان نیست. حتی دلقک هم نیست. من فقط یکی از موجوداتی را بازی می‌کنم که آن می‌آفریند. آن واقعاً از به خود گرفتن شکل دلقک پنی‌وایز لذت می‌برد و از این بازی و شکار کیف می‌کند.» اسکاشگورد درباره پیوندش با بچه‌ها توضیح داد: «کودکی‌ای در این شخصیت هست، چون بسیار نزدیک به بچه‌هاست. دلقک تجلی تخیلات بچه‌هاست، پس چیزی کودکانه در آن وجود دارد.»
جان ریتر پس از پایان فیلمبرداری، یکی از کارت‌های بازی با تصویر پنی‌وایز را برای خود نگه داشت.
بیل اسکاشگورد اعتراف کرده که چنان غرق بازی در نقش پنی‌وایز شده بود که در طول و پس از تولید مدام کابوس می‌دید.
اسکاشگورد نقش پنی‌وایز/آن را در آن (2017)، همین فیلم، و سریال تلویزیونی آن-به دری خوش آمدید (2025) بازی کرد. او همچنین کنت اورلوک/نوسفراتو را در نوسفراتو (2024) به تصویر کشید.
لباس پنی‌وایز در این فیلم و فیلم قبلی، در مقایسه با لباس تیم کری در مینی‌سریال تلویزیونی IT (1990)، بسیار وفادارتر به توصیف رمان است؛ از جمله موهای نارنجی‌اش و منگوله‌های نارنجی روی کت‌وشلوار نقره‌ای‌اش. مینی‌سریال فقط منگوله‌های نارنجی را داشت.
به گفته اندی موشیتی، کارگردان، در مصاحبه‌ای با GQ، دو صحنه از سخت‌ترین صحنه‌های فیلمبرداری، صحنهٔ فاضلاب با جورجی و پنی‌وایز و صحنهٔ زیرزمین سیل‌زده با بیل و پنی‌وایز بودند. هر دو صحنه آب زیادی داشتند و زمان‌بندی در آنها بسیار حیاتی بود.
(حدود دقیقه 1:35) در حدود 1 ساعت و 35 دقیقه، هم‌زمان با زمان اصلی داستان یعنی 1989، فیلم A Nightmare on Elm Street: The Dream Child (1989) روی تابلوی سینما دیده می‌شود. اندی موشیتی، کارگردان، در مصاحبه‌ای فاش کرد که شکل فردی کروگر به‌عنوان ترس یکی از اعضای باشگاه بازنده‌ها و یکی از شکل‌هایی که پنی‌وایز به خود می‌گیرد در نظر گرفته شده بود. اما در نهایت کنار گذاشته شد، چون درست به نظر نمی‌رسید و می‌خواستند به ترومای کودکی و ترس‌های دوران کودکی پایبند بمانند و بیش از حد فرا-داستانی نشوند.
گروه پانک راک آمریکایی Pennywise نام خود را از این شخصیت گرفته است.
بیل اسکاشگورد در مصاحبه‌ای در صبح بخیر آمریکا (1975) هنگام تبلیغ فیلم گفت که در آغاز فیلمبرداری، با گریم پنی‌وایز با دختر تازه‌متولدشده‌اش فیس‌تایم می‌کرد. تماشاگران با شنیدن این حرف نفس در سینه حبس کردند و او به آنها اطمینان داد که دخترش نترسیده است.
جینی برایانت، طراح لباس، طراحی کت‌وشلوار پنی‌وایز را بر اساس دوره‌های مختلف تاریخ، از جمله قرون وسطی، رنسانس، الیزابتی و ویکتوریایی، پایه‌گذاری کرده بود. این لباس بر نامیرایی پنی‌وایز تأکید دارد.
نام پنی‌وایز 4 بار در فیلم گفته می‌شود که 3 بار آن را خودِ دلقک در صحنهٔ آغازین بر زبان می‌آورد.
زمانی شایعه شده بود که بیل اسکاشگورد به دلیل نگرانی از تأثیر منفی این نقش بر سلامت روانش، برای بازی پنی‌وایز در فیلم دوم بازنخواهد گشت. اما یک هفته پیش از اکران فیلم، اسکاشگورد تأیید کرد که رسماً برای دنباله قرارداد بسته و دیدار با اندی موشیتی، کارگردان، را برای بحث درباره ایده‌های شخصیت و فیلم آغاز کرده است.
زمانی شایعه شده بود که بیل اسکاشگورد به دلیل نگرانی از تأثیر منفی این نقش بر سلامت روانش، برای بازی پنی‌وایز در این فیلم بازنخواهد گشت. اما یک هفته پیش از اکران فیلم اول، اسکاشگورد تأیید کرد که رسماً برای دنباله قرارداد بسته و دیدار با اندی موشیتی، کارگردان، را برای بحث درباره ایده‌های شخصیت و فیلم آغاز کرده است. نگرانی‌های مشابهی هنگام پیش‌تولید سریال پیش‌درآمد آن-به دری خوش آمدید (2025) مطرح شد و اسکاشگورد برای بازگشت در نقش پنی‌وایز «مردد» بود، چون زندگی طولانی در ذهن چنین شخصیت‌های تاریکی برایش فرساینده است. با این حال، سرانجام پذیرفت، چون به کاوش در گذشتهٔ پنی‌وایز علاقه داشت.
تیم کری در The Hunt for Red October (1990) بازی کرده است که استلان اسکاشگورد هم در آن حضور داشت؛ پسر او، بیل اسکاشگورد، نقش پنی‌وایز را در آن (2017) و It: Chapter Two (2019) بازی کرد.
تصادفاً هر دو بازیگری که پنی‌وایز را به تصویر کشیده‌اند، تیم کری و بیل اسکاشگورد، چشمان سبز دارند. هرچند چشمان سبز طبیعی اسکاشگورد هرگز در این فیلم و آن (2017) دیده نمی‌شود، در مینی‌سریال IT (1990) صحنه‌هایی هست که می‌توان چشمان سبز طبیعی کری را دید؛ به‌ویژه در صحنهٔ نمادینی که دارد جورجی را فریب می‌دهد.
یک ماه پس از اکران فیلم و در هالووین 2017، لبران جیمز، بازیکن NBA، با ظاهر نسخهٔ بیل اسکاشگورد از پنی‌وایز لباس پوشید. عکس جیمز در این لباس وایرال شد و بسیاری به ترسناک بودن ظاهرش اشاره کردند، به‌خصوص با توجه به قدش. جیمز 4 اینچ از اسکاشگورد بلندتر است؛ قد او 6'8 و قد اسکاشگورد 6'4 است.
سوفیا لیلیس از فیلم‌های ترسناک نمی‌ترسد و در واقع اولین باری که بیل اسکاشگورد را در نقش پنی‌وایز دید، خندید.
به گفتهٔ عوامل فیلم Pennywise: The Story of It (2021)، هاروی فایرستاین، رادی مک‌داول، مالکوم مک‌داول و آلیس کوپر همگی از گزینه‌های اصلی نقش پنی‌وایز پیش از انتخاب تیم کری بودند.
کت‌وشلوار پنی‌وایز در این فیلم، برخلاف رنگ نقره‌ای روشنش در آن (2017)، خاکستری تیره است تا نشان دهد 27 سال از آخرین رویارویی او با باشگاه بازنده‌ها گذشته است.
بیل اسکارسگورد چهارمین بازیگری بود که نقش پنی‌وایز به او پیشنهاد شد. در مراحل اولیهٔ تولید به تیم کری پیشنهاد شد نقشش را دوباره بازی کند، اما او نپذیرفت. بن مندلسون هم این نقش به او پیشنهاد شد و علاقه نشان داد، ولی وقتی بر سر دستمزد با استودیو به توافق نرسید آن را رد کرد. سپس نقش به ویل پولتر پیشنهاد شد و او پذیرفت، اما تداخل برنامه‌ها باعث شد پس از آنکه تأخیرهای تولید فیلمبرداری را یک سال عقب انداخت، از پروژه کنار بکشد. آنگاه نقش به اسکارسگورد رسید. با این حال، اسکارسگورد لزوماً انتخاب چهارم نبود، چون او تا پس از کناره‌گیری پولتر در آزمون بازیگری شرکت نکرده بود. در واقع اسکارسگورد تنها بازیگری بود که اندی موشیتی خودش نقش را به او پیشنهاد داد.
بیل اسکارسگورد برای نقش پنی‌وایز در هالیوود در آزمون بازیگری شرکت کرده بود و این کار مستلزم آن بود که با گریم دلقک به آزمون برود. او می‌گوید: «چیزی به‌نوعی تحقیرآمیز و بی‌معنی در کل ماجرا بود. من بازیگری هستم که در هالیوود در آزمون بازیگری شرکت می‌کنم و با صورت دلقکی رانندگی می‌کنم. این به‌نوعی استعاره‌ای از حسوحال حرفهٔ بازیگری است.»
پیش از اکران فیلم و هنگام آن، بیشتر کسانی که بیل اسکارسگورد یا کارهای پیشین او را نمی‌شناختند، وقتی می‌دیدند این بازیگر بدون گریم پنی‌وایز واقعاً چه شکلی است، واقعاً شگفت‌زده می‌شدند. همین موضوع در واقع توجه عمومی بیشتر و محبوبیت تازه‌ای برای این بازیگر به ارمغان آورد.
بازیگران در تفسیر صوتی دی‌وی‌دی اشاره می‌کنند که شخصیت‌پردازی تیم کری از پنی‌وایز چنان ترسناک و واقعی بود که همه در طول فیلمبرداری از او دوری می‌کردند.
پنی‌وایز در کل فیلم فقط 4 دقیقه دیالوگ دارد.
رادی مک‌داول و مالکوم مک‌داول در ابتدا برای نقش پنی‌وایز در نظر گرفته شده بودند.
اسکارسگورد نقش پنی‌وایز/آن را در این فیلم، آن: بخش دوم (2019) و مجموعهٔ تلویزیونی آن-به دری خوش آمدید (2025) بازی کرد. او همچنین نقش کنت اورلوک/نوسفراتو را در نوسفراتو (2024) ایفا کرد.
آهنگساز بنجامین والفیشش صدای کودکانی را که ترانهٔ کودکانهٔ «Oranges and Lemons» را می‌خوانند در موسیقی متن گنجانده بود. ایدهٔ استفاده از این ترانهٔ قدیمی انگلیسی از اندی موشیتی، کارگردان، بود. والفیشش توضیح می‌دهد: «به نظر من رویکرد [موشیتی] این بود که صدایی برای پنی‌وایز پیدا کند که به‌نوعی صدای فکر کردن او باشد، صدای درنگ کردنش دربارهٔ حمله — یا در واقع خود حمله.» او بیشتر توضیح می‌دهد: «چیزی که استفاده از امری به‌ظاهر معصوم و بی‌آزار مثل ترانهٔ بازی کودکان را چنین جذاب می‌کرد، همان دوگانگی باورنکردنی میان ظاهر و باطن بود.» ترانهٔ «Oranges and Lemons» معمولاً وقتی پنی‌وایز قربانیانش را فریب می‌دهد پخش می‌شد.
دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند
نمایش (اسپویلر)
(حدود 2 ساعت و 30 دقیقه) در صحنهٔ مرگ پنی‌وایز، بیل اسکارسگورد کاملاً در بخشی از صحنه غرق شده بود و سر پروتزی لباسش با منگنه به دکور صحنه وصل شده بود.
نمایش (اسپویلر)
هرچند این فیلم همراه با فیلم پیشینش، آن (2017)، و مینی‌سریال IT (1990) اقتباس‌هایی از یک رمان‌اند، صحنه‌های مشابهی دارند که به شیوه‌های متفاوتی از یکدیگر و نیز از رمان اجرا و تنظیم شده‌اند. برای نمونه: * در مینی‌سریال، مایک را می‌بینیم که هرج‌ومرج مربوط به مرگ دخترک را هضم می‌کند و بعد تصمیم می‌گیرد به دوستانش زنگ بزند. در این فیلم، مایک را می‌بینیم که هرج‌ومرج مربوط به مرگ پسر نوجوان را هضم می‌کند و بعد تصمیم می‌گیرد به دوستانش زنگ بزند. * در مینی‌سریال، صحنهٔ خودکشی استنلی کمی سرراست‌تر ارائه می‌شود. صحنه نشان می‌دهد او پیش از مرگ با خون خود کلمهٔ 'IT' را روی دیوارش نوشته است. در این فیلم، صحنهٔ خودکشی استنلی احساسی‌تر ارائه می‌شود. او هنوز 'IT' را روی دیوارش می‌نویسد، اما آخرین افکارش در حال مرگ به‌صورت فکر کردن به دوستانش نشان داده می‌شود. * در مینی‌سریال، بیل اولین کسی است که در دری سر می‌رسد و در کتابخانهٔ شهر با مایک ملاقات می‌کند. در این فیلم، بیل اولین کسی است که در دری سر می‌رسد و با مایک ملاقات می‌کند، اما این بار در رستوران چینی. * در مینی‌سریال، پس از شام، بازنده‌ها در محل زندگی مایک در کتابخانهٔ دری وقت می‌گذرانند. وقتی مایک یخچال کوچک را باز می‌کند، پنی‌وایز به‌صورت سر جدا از بدن استن بزرگ آنها را دست می‌اندازد و این آنها را عصبانی می‌کند. سپس مایک در یخچال را محکم می‌بندد. در این فیلم، بازنده‌ها به خانهٔ نیل‌بات می‌روند تا یک‌بار برای همیشه با پنی‌وایز روبه‌رو شوند و او را شکست دهند. بیل، ریچی و ادی در آشپزخانه گرفتار می‌شوند و پنی‌وایز به‌صورت سر جدا از بدن استن جوان آنها را دست می‌اندازد. * در پایان اوج مینی‌سریال، بازنده‌ها (بیل، بف، بن و ریچی) به پنی‌وایز، که در شکل واقعی‌اش در ذهن انسان یعنی عنکبوتی غول‌آسا است، حمله می‌کنند و او را به زمین می‌زنند و تا حدی خارج از کادر با هم قلب او/آن را از سینه بیرون می‌کشند. در صحنهٔ اوج این فیلم، بازنده‌ها (بیل، بف، بن، مایک و ریچی) پنی‌وایز را با دست انداختن او و کوچک کردن جسمانی‌اش از پا درمی‌آورند و مایک قلب او/آن را بیرون می‌کشد و او همراه دوستانش قلب را له می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
جرجی هنگام تعامل با پنی‌وایز کمی محتاط‌تر و هراسان‌تر نشان داده می‌شود. در مینی‌سریال آن (1990)، او کمی ساده‌لوح‌تر و تا حدی زودباور است. در این فیلم، ناراحتی آشکار و کاملاً دیدنی جرجی از پنی‌وایز بیشتر به چشم می‌آید، به‌ویژه پس از تغییر حال‌وهوای پنی‌وایز وقتی که خنده‌اش را قطع می‌کند. در همان ابتدای مینی‌سریال، دختربچه‌ای که پنی‌وایز را از لابه‌لای ملافه‌های آویزان می‌بیند، ظاهراً از دیدنش خوشحال می‌شود و او را دلقکی واقعی می‌پندارد، تا اینکه متوجه می‌شود چیزی درست نیست و واکنشی مشابه جرجی در این فیلم نشان می‌دهد.
نمایش (اسپویلر)
آخرین صحنه‌ای که فیلمبرداری شد، صحنه‌ای بود که پنی‌وایز بن را در یکی از توهم‌هایش در پایان فیلم دست می‌اندازد و درِ باشگاه بازنده‌ها را به رویش می‌بندد.
نمایش (اسپویلر)
یکی از صحنه‌های رمان اصلی که نه به مینی‌سریال راه یافت و نه به هیچ‌یک از فیلم‌ها، مرگ پسری محلی از دری به نام ادی کورکوران است. این صحنه درباره پسری است که به‌خاطر ناپدری بدرفتارش از خانه فرار می‌کند. ادی در نقطه‌ای تصمیم می‌گیرد در پارکی محلی بخوابد. سپس پنی‌وایز به شکل برادر مرحومش بر او ظاهر می‌شود و در نهایت در قالب موجودی از تالاب سیاه با کندن سر ادی او را می‌کشد. خوانندگان گفته‌اند این یکی از آزاردهنده‌ترین صحنه‌های کتاب است، هم به‌خاطر کشدار بودنش و هم به‌خاطر حس وحشتی که ادی در تمام مدت داشت. حتی برخی خوانندگان گفته‌اند این صحنه از صحنه مرگ جرجی هم ترسناک‌تر است.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 1 ساعت و 16 دقیقه) در صحنه «رازت را می‌دانم» در پارک، جایی که پنی‌وایز ریچی را دست می‌اندازد و وقتی ریچی فرار می‌کند با تلخی فریاد می‌زند: «برگرد و بازی کن! برگرد و با دلقک بازی کن!»، چهره پنی‌وایز کمی دگرگون می‌شود و چشمانش روی صورتش از هم فاصله می‌گیرند. این تغییر شکل ویژگی‌های پنی‌وایز/آن شبیه یکی از شکل‌هایی است که برای ترساندن استنلی در آن (2017)، یعنی جودیت بانوی فلوت، به خود گرفت.
نمایش (اسپویلر)
لحظه‌ای کوتاه از صحنه‌ای که مایک به قصابی می‌رسد و آن را به شکل والدین سوخته‌اش می‌بیند که از پشت درِ قفل‌شده دست دراز می‌کنند، حذف شده است. در نسخه اصلی، وقتی در برای بار اول باز می‌شود، پنی‌وایز را نشان می‌دهد که روی قلاب گوشت جلو و عقب تاب می‌خورد و ظاهراً با ولع مشغول خوردن گوشت است و پشت پرده‌ای نیمه‌شفاف صداهای جیغ‌مانندی درمی‌آورد. معلوم نیست چرا این لحظه کوتاه از صحنه حذف شده، هرچند این بخش در فیلم‌های پشت صحنه در حال فیلمبرداری دیده می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 2 ساعت) در حدود 2 ساعت، هنگام نبرد میان باشگاه بازنده‌ها و پنی‌وایز در نقطه اوج فیلم، پنی‌وایز لحظه‌ای به پدر بورلی تبدیل می‌شود و بورلی در واکنش میله‌ای آهنی را در دهانش فرو می‌کند. به همین شکل، در A Nightmare on Elm Street: The Dream Child (1989)، در صحنه‌ای که آلیس در خواب با فردی کروگر روبه‌رو می‌شود و او ایوون را گروگان گرفته، آلیس انتهای توری استخر را در دهان فردی فرو می‌کند. ارجاعات بسیاری به A Nightmare on Elm Street: The Dream Child (1989) در این فیلم دیده می‌شود، به‌ویژه در صحنه‌ای که یکی از فیلم‌های تبلیغ‌شده برای اکران در سینمای دری است. صحنه «فرو کردن در دهان» مربوط به آلیس را می‌توان به‌طور گذرا در تیتراژ پایانی Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991) و در آغاز فردی بر علیه جیسون (2003) همراه با کلیپ‌های دیگری از مجموعه فیلم A Nightmare on Elm Street (1984) دید.
نمایش (اسپویلر)
هر دو بازیگری که نقش پنی‌وایز را بازی کردند، تیم کری و بیل اسکارسگورد، چشمان سبز دارند. هرچند چشمان طبیعی اسکارسگورد هرگز در آن (2017) و آن: فصل دوم (2019) دیده نمی‌شود، چشمان سبز طبیعی کری در برخی صحنه‌های مینی‌سریال دیده می‌شود، به‌ویژه صحنه‌ای که پنی‌وایز جرجی را فریب می‌دهد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 1 ساعت و 26 دقیقه) حدود 1 ساعت و 26 دقیقه، ادای دینی به شکل گرگ‌نمای رمان در سکانسی دیده می‌شود که پنی‌وایز پس از تلاش اولیه برای خوردن ادی به سمت بازنده‌ها پیش می‌رود. بازوی دلقک به دستی پشمالو و کشیده شبیه دست گرگ تبدیل می‌شود که در تبلیغات و تریلرهای فیلم هم دیده می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
در رمان، تام، همسر بورلی که در مینی‌سریال دوست‌پسرش بود، برای یافتن او به دری می‌آید تا به تلافی ترک کردنش او را بکشد. اما وقتی بیش از حد در معرض نورهای مرده قرار می‌گیرد، پنی‌وایز او را می‌کشد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 2 ساعت و 20 دقیقه) در پایان، ریچی (بیل هیدر) سنگی به سمت پنی‌وایز در شکل اصلی عنکبوتی‌اش پرتاب می‌کند که تقریباً بی‌اثر است. در پایان مینی‌سریال آن (1990)، بورلی به‌راحتی آنِ عنکبوتی را از کار می‌اندازد و سنگی را با منجنیق به سینه‌اش می‌کوبد.
نمایش (اسپویلر)
پایان فیلم با کتاب تفاوت دارد، از این جهت که پنی‌وایز در حقیقی‌ترین شکلش برای انسان‌ها عنکبوتی ماده است و باشگاه بازنده‌ها باید همه تخم‌هایی را که گذاشته شده از بین ببرند، چون در آستانه سر باز کردن هستند.
نمایش (اسپویلر)
جز صحنه آغازین در فاضلاب با جرجی و صحنه نزدیک اوج فیلم که بیل در فاضلاب همراه بقیه بازنده‌ها به پیشانی‌اش شلیک می‌کند، پنی‌وایز پلک نمی‌زند.
نمایش (اسپویلر)
وقتی باشگاه بازنده‌ها در جشن روز چهارم ژوئیه درباره ترس‌هایشان و گذشته تاریک دری صحبت می‌کنند، در پشت سرشان مجسمه بزرگ پل بانیان قرار دارد. در رمان، پنی‌وایز مجسمه پل بانیان را زنده می‌کند و ریچی بزرگسال را در شهر تعقیب می‌کند. این صحنه به دلیل بودجه محدود سریال و پیشرفته نبودن فناوری آن زمان در مینی‌سریال رخ نداد. با این حال، این صحنه در دنباله، آن: بخش دوم (2019) اتفاق می‌افتد، اما مجسمه ریچی جوان را تعقیب می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
وقتی جورجی قایق را در فاضلاب گم می‌کند، می‌گوید «بیل منو می‌کشه.» وقتی پنی‌وایز/آن از قایق جورجی استفاده می‌کند تا او را نزدیک‌تر بخواند، می‌گوید: «بیل تو رو می‌کشه.» در صحنه فاضلاب نزدیک پایان فیلم، آن در حالی که با بیل روبرو می‌شود به جورجی تبدیل می‌شود و بیل به سر آن (در حالی که به شکل جورجی است) شلیک می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:55) در حدود 1 ساعت و 55 دقیقه، در صحنه‌ای که پنی‌وایز بیل را گروگان گرفته و به باشگاه بازنده‌ها پیشنهاد می‌دهد که در ازای نگه داشتن بیل، آنها را آزاد کند، اگر دقیق گوش کنید وقتی بیل از دوستانش می‌خواهد بدون او بروند و از آنها عذرخواهی می‌کند، پنی‌وایز به آرامی زمزمه می‌کند: «همین دیگه.» او این را به بیل می‌گوید. این تاکتیکی است که پنی‌وایز به کار می‌برد تا اساساً بیل را وادار به پذیرش سرنوشتش کند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:55) پس از اینکه بیل به پیشانی «جورجی» شلیک می‌کند، او بی‌حرکت روی زمین می‌ماند تا اینکه شروع به تشنج شدید می‌کند و با ایجاد صداهای جیغ و گریه‌های تحریف‌شده به پنی‌وایز تبدیل می‌شود. گریه‌های تحریف‌شده در واقع آخرین کلمات و گریه‌های مرگ جورجی هستند که به صورت برعکس پخش می‌شوند.
نمایش (اسپویلر)
به گفته بیل اسکارسگارد، یک صحنه حذف‌شده ناراحت‌کننده وجود داشت که شامل پنی‌وایز می‌شد که در قرن 17 یک مادر جوان را به وحشت می‌انداخت. او می‌گوید: «صحنه‌ای بود که فیلمبرداری کردیم که فلش‌بکی از دهه 1600 بود، قبل از اینکه پنی‌وایز [پنی‌وایز شود]. آن صحنه واقعاً واقعاً آزاردهنده از آب درآمد. و من دلقک نیستم. بیشتر شبیه خودم هستم.» او ادامه می‌دهد: «این بسیار آزاردهنده است، و نوعی پیشینه برای آن است، یا اینکه پنی‌وایز از کجا آمده است.» تیموتی سیمونز، که برای نقش پنی‌وایز تست داده بود، چند هفته پس از افشای اسکارسگارد در مصاحبه‌ای در پادکستی به نام Throwing Shade این را تأیید کرد. سیمونز می‌گوید که در فیلمنامه خوانده است که صحنه ایجاب می‌کند شخصیت تهدید کند که یک زن جوان و تمام خانواده‌اش را می‌کشد اگر او نوزادش را برای خوردن تحویل ندهد. او می‌گوید: «این [پنی‌وایز] خیلی وقت پیش در آغاز دری بود، که زنی را متقاعد می‌کرد نوزادش را برای خوردن به او بدهد. ترسناک بود. ترسناک‌ترین چیز در مورد آن این بود که بسیار مستقیم بود. این بود: "اگر این کار را نکنی، این کارها را می‌کنم." و همه آنها وحشتناک بودند.» جالب اینکه، یکی از مجریان پادکست، برایان صافی، نیز برای نقش پنی‌وایز تست داده بود و اظهار کرده است که هنوز نسخه‌ای از فیلمنامه را دارد که صحنه مشابهی در آن وجود دارد. این صحنه یکی از چندین صحنه‌ای است که برای آن (2017) فیلمبرداری شد، اما در نهایت استفاده نشد. حدس زده می‌شد که این صحنه در این فیلم ظاهر شود اما هرگز اتفاق نیفتاد. باید دید که آیا این صحنه هرگز در نسخه‌های آینده هیچ‌یک از دو فیلم آن، در یک نسخه ترکیبی از هر دو فیلم، یا یک دنباله احتمالی در آینده ظاهر می‌شود یا خیر.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:16) پنی‌وایز برای ریچی آهنگی می‌خواند که نشان می‌دهد راز کوچک و کثیف او را می‌داند. این می‌تواند اشاره‌ای به این واقعیت باشد که پنی‌وایز می‌داند ریچی همجنس‌گرا یا دوجنس‌گراست، همانطور که در نزدیکی پایان نشان داده می‌شود که او عاشق ادی بود.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:55) در حدود 1 ساعت و 55 دقیقه، در حالی که پنج نفر از بازنده‌ها با نگرانی از بیل می‌خواهند که در صحنه نبرد اوج به پنی‌وایز شلیک کند، مایک به او هشدار می‌دهد که دیگر گلوله‌ای باقی نمانده است، زیرا او به سرعت متوجه شد که تفنگ پیچ‌گلوله پس از اینکه بیل قبلاً به پنی‌وایز که به شکل جورجی درآمده بود شلیک کرده بود، خالی است. وقتی تفنگ پیچ‌گلوله برای بار دوم شلیک می‌شود، در واقع چیزی از آن بیرون نمی‌آید، به جز صدا. این بدان معناست که وقتی بیل به پیشانی پنی‌وایز شلیک می‌کند، پنی‌وایز در واقع او را فریب داده که فکر کند این کار را کرده است، با ایجاد یک زخم جعلی روی پیشانی‌اش درست همان لحظه‌ای که تفنگ شلیک شد و برای مدت کوتاهی طوری رفتار کرد که انگار مجروح شده است تا اینکه به او حمله کرد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 8) وقتی پنی‌وایز جورجی را به دهانه فاضلاب می‌کشاند، رنگ چشمانش از آبی به زرد تغییر می‌کند. این ویژگی از رمان گرفته شده است.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 55) در صحنه‌ای که بیل در تختش با چکیدن آب از سقف روی نقاشی‌ای که از بورلی کشیده و روی بالشش قرار دارد از خواب بیدار می‌شود، قطرات آب باعث می‌شوند مداد قرمزی که برای موهای او استفاده شده شبیه خون به نظر برسد. این پیش‌درآمدی است بر صحنه‌ای بعداً در فیلم که بورلی، پس از ربوده شدن توسط پنی‌وایز، در فاضلاب با چکیدن خون روی صورتش از خواب بیدار می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه مبارزه در اوج، مایک تنها کسی است که واقعاً به پنی‌وایز ضربه نمی‌زند یا دردی وارد نمی‌کند. پنی‌وایز یا ضربات سلاح مایک را متوقف می‌کند یا از آنها جاخالی می‌دهد. وقتی او سعی می‌کند مایک را بکشد، استن و سپس بن به ترتیب برای دفاع از مایک وارد می‌شوند.
نمایش (اسپویلر)
در حالی که نبرد نهایی با پنی‌وایز با مقدار زیادی CGI انجام شد، بیل اسکارسگارد در صحنه حاضر بود و از میکروفون برای ارائه دیالوگ‌هایش استفاده می‌کرد تا بازیگران به آنها واکنش نشان دهند.
نمایش (اسپویلر)
رمان «آن» استیون کینگ با مجموعه «برج تاریک» او مرتبط است. این رمان تصویری از لاک‌پشتی دارد که زمین را نگه داشته است. شعری که این را توضیح می‌دهد، «ببین لاک‌پشت با دور عظیم/ بر پشت خود زمین را نگه داشته»، در «آن» و «برج تاریک III: سرزمین‌های بایر» آمده است. آن کتاب همچنین ایده ابعاد متعدد را گسترش داد، که هر کدام توسط یک حیوان نگهبان محافظت می‌شود و توسط برج تاریک در مرکز به هم متصل شده‌اند، مانند پره‌های یک چرخ. «برج تاریک VII: برج تاریک» شخصیتی به نام مردرد را معرفی کرد که مانند پنی‌وایز از شکل انسان به عنکبوت تغییر می‌کند، و شخصیت دیگری به نام داندلو که مانند پنی‌وایز «نورهای مرده» پشت چشمانش دارد که هر فانی را به جنون می‌کشاند. کینگ اظهار داشت که داندلو پنی‌وایز نیست، اما ممکن است هر دو از یک گونه باشند (در رمان، پنی‌وایز به عنوان یک ماده باردار فاش می‌شود، بنابراین امکان وجود چند «آن» را باز می‌کند). شخصیت مایک هانلون در «آن» و «بی‌خوابی» ظاهر شد، که شخصیت «برج تاریک» پاتریک دنویل را معرفی کرد.
نمایش (اسپویلر)
نسخه جایگزینی از صحنه رویارویی بین بازنده‌ها و پنی‌وایز در نزدیکی پایان وجود داشت. به گفته جیدن مارتل (بیل)، این صحنه شامل بالا رفتن بیل از برجی از وسایل قربانیان پنی‌وایز و تقریباً مردن پس از رویارویی با پنی‌وایز است. او می‌گوید: «من واقعاً این صحنه را داشتم که در پایان از یک برج بالا می‌روم. وقتی جورجی را تعقیب می‌کنم، از برج بالا می‌روم و در یک رویارویی یک‌به‌یک با پنی‌وایز قرار می‌گیرم و سپس می‌گویم که از او نمی‌ترسم، که هیچ‌یک از بازنده‌ها از او نمی‌ترسند، و این‌گونه او را شکست می‌دهیم. اما آنها آن جملات را برداشتند و به سمت پایان، درست بعد از دعوای بزرگ ما گذاشتند. بنابراین من تمام این ماجرا را داشتم که بیل اسکارسگارد مرا می‌گیرد و از لبه پرت می‌کند، و مجبور بودم این هارنس را بپوشم. آن صحنه دشوارتر بود.» او می‌گوید که این یکی از صحنه‌های مورد علاقه‌اش است.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 2 ساعت و 30 دقیقه) در حدود 2 ساعت و 30 دقیقه، مرگ ادی در کتاب کمی وحشتناک‌تر از فیلم بود. در کتاب، آن بازوی ادی را گاز می‌گیرد و او را به کناری پرتاب می‌کند. ادی سپس بر اثر شوک ناشی از درد و از دست دادن خون می‌میرد. در فیلم، وقتی بازنده‌ها دور پنی‌وایز بسیار ضعیف شده ایستاده‌اند، ریچی نزدیک می‌شود و یکی از بازوهای آن را می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 1 ساعت و 45 دقیقه) واقعی‌ترین شکل آن نورهای نارنجی روشنی است که در «ماکروورس» به نام نورهای مرده وجود دارند. دیدن این نورها هر انسانی را دیوانه می‌کند. آنها در فیلم ظاهری کوتاه دارند زمانی که پنی‌وایز در حالی که بوی را نگه داشته دهانش را باز می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در آن (2017)، در صحنه‌ای که باشگاه بازنده‌ها در طول جشن شهر در چهارم ژوئیه درباره ترس‌هایشان و گذشته تاریک دری صحبت می‌کنند، پشت سر آنها مجسمه بزرگی از پل بانیان قرار دارد. در رمان، پنی‌وایز مجسمه پل بانیان را زنده می‌کند و ریچی بزرگسال را در شهر تعقیب می‌کند. این صحنه در مینی‌سریال IT (1990) رخ نداد زیرا سریال بودجه محدودی داشت و فناوری آن زمان به اندازه کافی پیشرفته نبود. با این حال، این صحنه در این فیلم اتفاق می‌افتد. البته به جای اینکه ریچی به عنوان یک بزرگسال وحشت‌زده شود، او در زمان وقوع این حادثه کودک بود، و این اتفاق در دوره‌ای رخ داد که بازنده‌ها به طور مختصر از هم جدا شده بودند، زیرا این فلش‌بک ریچی را کاملاً تنها نشان می‌داد.
نمایش (اسپویلر)
اولین کسی که در فیلم می‌میرد جورجی دنبرو، برادر کوچکتر بیل دنبرو است، درست پس از از دست دادن قایق کاغذی. یکی از آخرین جملات او این است: «بیل من را می‌کشد!» بازیگری که پنی‌وایز را بازی می‌کند و جورجی را می‌کشد، بیل اسکارسگارد است.
نمایش (اسپویلر)
پایان رمان سرنوشت پنی‌وایز را مبهم می‌گذارد، و حتی اولین خط داستان اشاره می‌کند که او ممکن است هنوز زنده باشد. با این حال، نویسنده استیون کینگ قسم خورده است که هرگز دوباره درباره پنی‌وایز ننویسد و اظهار داشته که این شخصیت حتی برای خود او نیز بیش از حد ترسناک است.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه‌ای نزدیک به پایان فیلم که پنی‌وایز بلند می‌شود تا بر بازنده‌ها سایه بیندازد، حرکت بدن و بازوهای او یادآور صحنه‌ای از موجود (1982) جان کارپنتر است. صحنه نزدیک به پایان که بازنده‌ها در مجموعه‌ای از محو شدن‌ها از هم جدا می‌شوند، اشاره‌ای به نمای پایانی کریس چمبرز ریور فینیکس در پایان کنار من بمان (1986)، اقتباسی از استیون کینگ، دارد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 40 دقیقه) در حدود 40 دقیقه، در صحنه کوچه که بازنده‌ها در حال گفتگو و رسیدگی به زخم‌های بن هستند، پشت سر آنها نقاشی دیواری دیگری از تیراندازی بدنام گنگ بردلی وجود دارد که اغلب در رمان به آن اشاره می‌شود. با نگاه دقیق‌تر، پنی‌وایز را نشان می‌دهد که در دید آشکار پنهان شده است. در سمت راست شانه استن، پنی‌وایز در حال تماشای گروه و پوزخند زدن دیده می‌شود. این نشان می‌دهد که پنی‌وایز همیشه گروه را تعقیب می‌کرده است حتی زمانی که آنها کاملاً از آن بی‌خبر بودند. البته باید توجه داشت که وقتی آنها برای اولین بار در مقابل نقاشی دیواری می‌ایستند، پنی‌وایز در نقاشی نیست، و آن تنها پس از آن ظاهر می‌شود که همه بازنده‌ها (به جز مایک) در مقابل نقاشی دیواری قرار می‌گیرند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:35) وقتی بیل به خانه بورلی می‌رود، روی دیوار با خون نوشته شده: «اگر تلاش کنی می‌میری». پنی‌وایز در این فیلم هرگز این جمله را نمی‌گوید. اما در کتاب، پس از اینکه بازنده‌ها دستشویی را تمیز می‌کنند، بورلی با متر به آنجا می‌رود و صدایی می‌شنود که زمزمه می‌کند: «...نمی‌توانی با ما بجنگی... اگر تلاش کنی می‌میری... اگر تلاش کنی می‌میری... اگر تلاش کنی می‌میری.» به همین ترتیب، در نسخه مینی‌سریال، پس از فوران اولیه خون، پدر بورلی سینک را از نزدیک بررسی می‌کند اما چیزی نمی‌بیند و سپس صدای پنی‌وایز بورلی را طعنه‌زنان می‌گوید: «اگر بخواهی با ما بجنگی می‌میری، بورلی. اگر تلاش کنی می‌میری.»
نمایش (اسپویلر)
برای دگرگونی‌های همیشگی پنی‌وایز در نبرد اوج فیلم، شرکت جلوه‌های بصری Rodeo FX بازی بیل اسکارسگارد را با 3 قطعه سه‌بعدی از موجودات تکمیل کرد. آرنو بریزبوآ، سرپرست جلوه‌های بصری، توضیح می‌دهد: «در نهایت می‌توانستید شکل هر دو شخصیت را داشته باشید، اما هر دویشان می‌توانستند بافت یکی یا دیگری را داشته باشند. با چند جلوه شبیه‌سازی‌شده می‌توانستیم همه اینها را متعادل کنیم و دقیقاً با آنچه اندی می‌خواست هماهنگش کنیم.»
نمایش (اسپویلر)
به گفته بیل اسکارسگارد، صحنه حذف‌شده‌ای نگران‌کننده وجود داشت که در آن پنی‌وایز مادری جوان را در قرن 17 به وحشت می‌اندازد. او می‌گوید: «صحنه‌ای بود که فیلمبرداری کردیم، فلش‌بکی از دهه 1600، پیش از آنکه پنی‌وایز [پنی‌وایز شود]. آن صحنه واقعاً بسیار آزاردهنده از آب درآمد. و من دلقک نیستم. بیشتر شبیه خودم هستم.» او ادامه می‌دهد: «خیلی آزاردهنده است و نوعی پیشینه برای آنچه آن هست، یا اینکه پنی‌وایز از کجا آمده.» تیموتی سیمونز که برای نقش پنی‌وایز تست داده بود، چند هفته پس از افشای اسکارسگارد این را در مصاحبه‌ای در پادکستی به نام Throwing Shade تأیید کرد. سیمونز می‌گوید در فیلمنامه خوانده بود که صحنه ایجاب می‌کند شخصیت تهدید کند زنی جوان و تمام خانواده‌اش را می‌کشد اگر نوزادش را برای خوردن تحویل ندهد. او می‌گوید: «[پنی‌وایز] خیلی قدیم، در آغاز درای، بود که زنی را راضی می‌کرد نوزادش را برای خوردن به او بدهد. ترسناک بود. ترسناک‌ترین چیز درباره‌اش این بود که خیلی مستقیم بود. این‌طور بود: اگر این کار را نکنی، این کارها را با تو می‌کنم. و همه‌شان وحشتناک بودند.» جالب اینکه برایان صافی، یکی از مجریان پادکست، هم برای نقش پنی‌وایز تست داده بود و گفته است هنوز نسخه‌ای از فیلمنامه را دارد که صحنه‌ای مشابه در آن هست. این صحنه یکی از چند صحنه‌ای است که فیلمبرداری شد اما در نهایت در فیلم استفاده نشد. باید دید آیا صحنه در نسخه‌های خانگی، کات کارگردان یا در دنباله ظاهر می‌شود یا نه.
نمایش (اسپویلر)
فیلمبرداری صحنه نبرد پایانی بسیار پیچیده بود. به گفته آرنو بریزبوآ، سرپرست جلوه‌های بصری، اتفاقاتی که در صحنه رخ می‌دهد باید از پیش برنامه‌ریزی می‌شد. او می‌گوید: «اساساً کاری که کردند این بود که همه بدلکارها را به سالنی ورزشی آوردند و آنها طراحی حرکات را یاد گرفتند و از آن موشن‌کپچر گرفتند. ما دارایی‌های CG خیلی سریعی برای همه شخصیت‌ها، از جمله پنی‌وایز، ساختیم و همه دگرگونی‌ها و اکشن او را برنامه‌ریزی کردیم.»
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:50) در حدود دقیقه 1:50، در کتاب و فیلم تلویزیونی، جمله «بیپ، بیپ ریچی» راهی بود برای گفتن اینکه ریچی حرفش را قطع کند. در آن (2017)، این جمله فقط توسط پنی‌وایز گفته می‌شود، بدون هیچ توضیحی. اما به دلیل اعتراض طرفداران، در لحظه‌ای بین بورلی و ریچی در فصل دوم اضافه شد.
نمایش (اسپویلر)
این فیلم و A Nightmare on Elm Street: The Dream Child (1989) صحنه‌های مشابهی دارند، به‌ویژه درباره آنتاگونیست‌های اصلی، پنی‌وایز و فردی کروگر. برای مثال: شرور اصلی واقعیت را دستکاری می‌کند تا قربانیانش آسیب‌پذیرتر شوند (مثلاً اشیا را زنده می‌کند، ذهن قربانیانش را چنان می‌پیچاند که چیزهایی را ببینند که وجود ندارند)؛ شرور اصلی از آب بیرون می‌آید تا قربانیانش را به وحشت بیندازد؛ در نیمه دوم فیلم، هنگام رویارویی، یکی از شخصیت‌های اصلی برای دفاع از خود وسیله‌ای را در دهان شرور اصلی فرو می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
یک شروع جایگزین شوخی‌آمیز وجود دارد که شامل جورجی و پنی‌وایز در سناریویی خنده‌دار از نوع «چه می‌شد اگر» است. صحنه عادی پیش می‌رود تا اینکه جورجی واقعاً قایق کاغذی را بدون هیچ اتفاقی از پنی‌وایز می‌گیرد و در حالی که دور می‌شود به او می‌گوید: «بعداً می‌بینمت.» این پنی‌وایز را ناامید و کلافه می‌کند و باعث می‌شود ناسزایی بگوید.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 2:20) در نبرد پایانی، ریچی پنی‌وایز را «حرومی شلخته» صدا می‌زند. این اشاره‌ای است به مصاحبه‌ای از بیل هیدر در سال 2016 در کونان (2010) که در آن هیدر فاش کرد وقتی دوستش در «Goldeneye» او را شکست می‌داد، او را با این لقب صدا می‌زد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:13) صحنه «اسلایدشو»، جایی که پنی‌وایز خودش را از طریق اسلایدهایی که به‌سرعت عوض می‌شوند آشکار می‌کند، ادای دینی است به داستان دیگری از استیون کینگ، «The Sun Dog»، که در آن سگی کثیف و روزبه‌روز پرخاشگرتر از طریق مجموعه‌ای از عکس‌های پولاروید آشکار می‌شود و سپس بیرون می‌جهد و به قهرمانان حمله می‌کند. پنی‌وایز هم از دل تصویر بیرون می‌جهد، خمیده و مثل سگ پارس می‌کند و بعد حمله می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:55) در صحنه‌ای که پنی‌وایز در قالب جورجی، پیش از نبرد اوج در فاضلاب‌ها، بیل را فریب می‌دهد، بیل کاملاً می‌دانست که او برادرش نیست. دلیلش، علاوه بر بازوی آشکارا غایب که بیل از آن خبر نداشت، این بود که «جورجی» قایق کاغذی را «آن» خطاب کرد نه «او» که بیل و جورجی توافق کرده بودند قایق را با آن صدا کنند. بیل حتی «جورجی» را تصحیح کرده بود که قایق را «او» بنامد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 2:10) پس از پایان تیتراژ، صدای خنده‌ی پنی‌وایز شنیده می‌شود که بازگشت او را در قسمت دوم نوید می‌دهد.
نمایش (اسپویلر)
واقعی‌ترین شکل آن، نورهای نارنجی درخشان موجود در «ماکروورس» است که به آنها چراغ‌های مرده می‌گویند. دیدن این نورها هر انسانی را دیوانه می‌کند. این نورها در آن (2017) حضور کوتاهی دارند؛ زمانی که پنی‌وایز در حال نگه‌داشتن بِو دهانش را باز می‌کند، و در این فیلم وقتی در اوج ماجرا برای کشتن ریچی دهانش را می‌گشاید.
نمایش (اسپویلر)
رویارویی ادی با جذامی در رمان بسیار آزاردهنده‌تر بود. در رمان، او بیرون از خانه‌ی نیبولت با پنی‌وایز در هیئت جذامی روبه‌رو می‌شود و موجود تعقیبش می‌کند. هنگام تعقیب، موجود در شلوارش خودارضایی می‌کند و حرفهای زشتی به ادی می‌زند.