۳۶ دانستنی پشت صحنهٔ پدر

سر آنتونی هاپکینز با برد جایزه اسکار برای این فیلم، نخستین فردی شد که به‌طور علنی در طیف اوتیسم قرار دارد و اسکار گرفته است. هرچند هاپکینز پیش‌تر برای سکوت بره‌ها (1991) اسکار گرفته بود، اما در آن زمان هنوز تشخیص سندرم آسپرگر نداشت، چه برسد به اینکه آن را علنی کرده باشد.
نقش پدر روی صحنه تئاتر را فرانک لانگلا بازی کرده بود و این فیلم دومین نقش صحنه‌ای اوست که سر آنتونی هاپکینز آن را روی پرده بازی می‌کند؛ پیش‌تر هر دو نقش ریچارد نیکسون را بازی کرده بودند: هاپکینز در نیکسون (1995) و لانگلا در فراست/نیکسون (2008). جالب اینکه هر دو در فیلم‌های جداگانه‌ای نقش دن دیگو د لا وگا را در زورو بازی کرده‌اند.
سر آنتونی هاپکینز نقش شخصیتی به نام آنتونی را بازی می‌کند که نام کوچکش با نام خودش یکی است. نام شخصیت اصلی آنتونی است چون این نقش برای هاپکینز نوشته شده بود. کارگردان گفت وقتی این نقش را پذیرفت، آرزویش به حقیقت پیوست.
این فیلم در سالی نامزد اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد شد که برای نخستین بار در تاریخ این جوایز، اکثریت نامزدها را افراد رنگین‌پوست تشکیل می‌دادند. برنده، سر آنتونی هاپکینز بازیگر ولزی (پدر (2020))، اهل ولز است؛ ریز احمد (صدای متال (2019)) مسلمان و بریتانیایی‌تبار پاکستانی است؛ چادویک بوزمن مرحوم (بلک باتم ما رینی (2020)) آفریقایی‌تبار آمریکایی بود؛ گری اولدمن (Mank (2020)) بازیگر انگلیسی است؛ و استیون یون (Minari (2020)) آمریکایی آسیایی‌تبار است.
در 93امین دوره جوایز اسکار، پدر (2020) شش نامزدی از جمله بهترین فیلم گرفت؛ آنتونی هاپکینز جایزه بهترین بازیگر مرد و فلوریان زلر و کریستوفر همپتون جایزه بهترین فیلم‌نامه اقتباسی را بردند. از آن زمان، این فیلم یکی از بهترین فیلم‌های دهه 2020 و قرن 21 شناخته شده است.
این دومین اقتباس از نمایشنامه فلوریان زلر است؛ پیش‌تر پنج سال قبل از آن به صورت فیلم Florida (2015) ساخته شده بود.
سر آنتونی هاپکینز در 83 سالگی برای نقشش در این فیلم اسکار بهترین بازیگر مرد را برد و بدین ترتیب مسن‌ترین برنده اسکار بازیگری شد و رکورد پیشین کریستوفر پلامر را شکست که در 82 سالگی برای Beginners (2010) اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد را گرفته بود. رکورد مسن‌ترین بازیگر برنده اسکار نقش اول هم پیش‌تر در اختیار جسیکا تندی بود که در 80 سالگی برای Driving Miss Daisy (1989) برنده شد.
فلوریان زلر، نویسنده و کارگردان، نمایشنامه‌نویسی اهل فرانسه است که نمایشنامه تحسین‌شده‌اش Le Père از سال 2012 را به این فیلم اقتباس کرد و این فیلم نخستین تجربه کارگردانی او در سینمای بلند شد.
فلوریان زلر سر کریستوفر همپتون را آورد تا نمایشنامه را برای فیلم اقتباس و به انگلیسی ترجمه کند. همپتون هم مثل زلر خودش نمایشنامه‌نویس است، اما از آن پس به عنوان فیلم‌نامه‌نویس فیلم‌هایی مثل Atonement (2007)، The Quiet American (2002) و Dangerous Liaisons (1988) هم شناخته شده است. فیلم آخر بر اساس نمایشنامه خود همپتون ساخته شد که آن هم به نوبه خود از رمانی از سال 1782 اقتباس شده بود.
فلوریان زلر مشخصاً سر آنتونی هاپکینز را برای این نقش می‌خواست. او در سال 2017 فیلم‌نامه را برای هاپکینز فرستاد و منتظر پاسخ ماند و در این فاصله تولید را با هیچ بازیگر دیگری برای نقش اصلی پیش نبرد. او گفت اگر هاپکینز این فیلم را نمی‌پذیرفت، احتمالاً فیلم به زبان فرانسوی ساخته می‌شد.
فلوریان زلر یکی از سهم‌های سر آنتونی هاپکینز در فیلم را چنین روایت کرد: آریایی از اپرای The Pearl Fishers اثر ژرژ بیزه. «این از گفت‌وگوی خودمان بیرون آمد. او عاشق موسیقی است و من هم همین‌طور. یک روز به من گفت یکی از قطعه‌های موسیقی محبوبش همین آریاست و این ماجرا را تعریف کرد: وقتی 30 ساله بود، در بریتانیا نمایشی روی صحنه داشت و یک شب برای نخستین بار آن موسیقی را شنید. به هتلی برگشت که در آن پیانو بود و شروع کرد به تلاش برای پیدا کردن ملودی. همه را کلافه کرد، چون حدود سه روز طول کشید تا ملودی را پیدا کند. به من گفت همیشه آرزو داشته فیلمی بسازد که این موسیقی در آن باشد.» زلر در پایان گفت: «پس تلاش کردم آرزوی او را برآورده کنم، همان‌طور که او آرزوی من را برآورده کرد.»
این فیلم نخستین فیلمی بر اساس نمایشنامه‌ای موجود است که پس از بیش از 30 سال جایزه اسکار بهترین فیلم‌نامه اقتباسی را می‌برد؛ آخرین بار این اتفاق با فیلم Driving Miss Daisy (1989) افتاده بود.
در اجرای اصلی نمایشنامه فلوریان زلر، «Le Père»، در پاریس در سال 2012، نقش‌های پدر و دخترش آن توسط روبر هیرش و ایزابل ژلینا بازی می‌شدند. برای اجرای نخست آمریکایی در برادوی در سال 2016، فرانک لانگلا و کاترین ارب همان نقش‌های پدر و دختر را تکرار کردند. نمایشنامه زلر الهام‌بخش فیلم فرانسوی Florida (2015) هم بود، هرچند در آن اقتباس نام همه شخصیت‌ها تغییر کرد.
فلوریان زلر با این فیلم 16امین نویسنده‌ای شد که برای اقتباس از اثر خودش اسکار می‌گیرد، پس از: * جورج برنارد شاو - پیگمالیون (1938) * پدی چایفسکی - مارتی (1955) * ابی مان - محاکمه در نورنبرگ (1961) * رابرت بولت - مردی برای تمام فصول (1966) * جیمز گلدمن - شیر در زمستان (1968) * ماریو پوزو - پدرخوانده (1972) و پدرخوانده: قسمت دوم (1974) * ویلیام پیتر بلتی - جن‌گیر (1973) * ارنست تامپسون - برکه طلایی (1981) * سر پیتر شیفر - آمادئوس (1984) * سر کریستوفر همپتون - روابط خطرناک (1988) * آلفرد اوری - رانندگی برای خانم دیزی (1989) * مایکل بلیک - رقص با گرگ‌ها (1990) * بیلی باب تورنتون - تیغه چاقو (1996) * جان اروینگ - قوانین خانه سیب (1999) * تارل آلوین مک‌کرینی - مهتاب (2016)
فلوریان زلر و سر کریستوفر همپتون از قبل با هم رابطه داشتند، چون همپتون پیش‌تر نمایشنامه‌های زلر را به انگلیسی ترجمه کرده بود.
خود نمایشنامه دیالوگ‌محور است، بنابراین بزرگ‌ترین کار فلوریان زلر و سر کریستوفر همپتون در اقتباس فیلمنامه این بود که حجم حرف زدن در فیلم را کم کنند. این موضوع در صحنه‌های متعددی که سر آنتونی هاپکینز با حیرت به اطرافش نگاه می‌کند نمود پیدا کرده است؛ آن‌ها به جای اینکه شخصیت حرف بزند، به توانایی چهره بازیگر برای روایت داستان تکیه کردند.
لوکیشن آپارتمان آنتونی در فیلم، ساختمانی در تقاطع خیابان لادردیل و خیابان الگین در محله میدا ویل لندن است.
این فیلم حدود ۸ سال پس از نخستین اجرای نمایشنامه فرانسوی «Le Père» نوشته فلوریان زلر در سال ۲۰۱۲ ساخته و برای اولین بار اکران شد. زلر فیلمنامه این اثر را هم نوشته است.
نخستین تجربه کارگردانی فلوریان زلر.
این فیلم دو برنده اسکار (جایزه آکادمی) را در نقش‌های اصلی دارد: سر آنتونی هاپکینز و اولیویا کولمن.
سر کریستوفر همپتون اوایل سال ۱۹۸۵ اقتباس دیگری هم با بازی سر آنتونی هاپکینز و با واژه «پدر» در عنوانش نوشته بود: The Good Father (1985) ساخته مایک نیوئل، بر اساس رمانی از پیتر پرینس.
نخستین نمایش آن در جشنواره فیلم ساندنس ۲۰۲۰ بود، پیش از آنکه جهان به خاطر همه‌گیری جهانی کووید-۱۹ تعطیل شود.
نخستین فیلم بلند سینمایی فلوریان زلر، رمان‌نویس و نمایشنامه‌نویس فرانسوی، در مقام کارگردان.
مارک گتیس در صحنه فیلمبرداری پیوند بسیار محکمی با سر آنتونی هاپکینز برقرار کرد و ساعت‌ها می‌نشست و به حرف‌های او گوش می‌داد که از کارنامه پربارش برایش تعریف می‌کرد.
لوکیشن‌های فیلمبرداری شامل استودیوهای فیلم وست لندن و منطقه هیز در هیلینگدون بود.
اولیویا کولمن دومین نامزدی اسکارش را دریافت کرد، پس از بردن جایزه برای نقشش در مورد علاقه (۲۰۱۸). در هر دو فیلم، نام شخصیت او آن است.
سر آنتونی هاپکینز چنان مطمئن بود که اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد ۲۰۲۰ را به چادویک بوزمن فقید واگذار می‌کند که در مراسم حضور نیافت و ترجیح داد در زادگاهش ولز بماند. گفته می‌شود از تهیه‌کنندگان خواسته بود از طریق زوم در مراسم حاضر شود، اما آن‌ها این پیشنهاد را رد کردند. برخلاف سنت، برنده بهترین بازیگر نقش اول مرد آخر از همه و پس از اعلام برنده بهترین فیلم اعلام شد. تهیه‌کنندگان مراسم بعداً اعتراف کردند این کار را به این دلیل کرده بودند که خودشان هم انتظار داشتند بوزمن برنده شود و می‌خواستند مراسم با پذیرش اشک‌آلود جایزه از سوی خانواده او به پایان برسد. هاپکینز حتی زودتر خوابیده بود و اعلام برنده‌شدنش را از دست داد (خواکین فینیکس، اعلام‌کننده، جایزه را به نمایندگی از او گرفت). هاپکینز پس از بیدار شدن و شنیدن خبر، سریع در اینستاگرام ویدیوی سخنرانی پذیرش جایزه را منتشر کرد و در آن اعتراف کرد که «واقعاً انتظارش را نداشت» و به بوزمن ادای احترام کرد.
اولیویا کولمن در بانوی آهنی (۲۰۱۱) هم نقش دختر والدینی را بازی می‌کند که به زوال عقل مبتلاست.
سر آنتونی هاپکینز برای این فیلم در سال ۲۰۲۱ دومین اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را برد، تقریباً ۳۰ سال (دقیقاً ۲۹ سال) پس از آنکه اولین بار در سال ۱۹۹۲ برای سکوت بره‌ها (۱۹۹۱) برنده شده بود.
سومین همکاری سینمایی از سه همکاری بازیگر سر آنتونی هاپکینز و نویسنده سر کریستوفر همپتون. این فیلم‌ها به ترتیب عبارت‌اند از: خانه عروسک (۱۹۷۳)، The Good Father (۱۹۸۵) و پدر (۲۰۲۰).
آنتونی تاریخ تولدش را ۳۱ دسامبر ۱۹۳۷ می‌گوید؛ این تاریخ تولد واقعی سر آنتونی هاپکینز است.
پدر (۲۰۲۰) یک درام روان‌شناختی به کارگردانی فلوریان زلر است که نخستین تجربه کارگردانی اوست. او فیلمنامه را همراه کریستوفر همپتون، نمایشنامه‌نویس همکارش، بر اساس نمایشنامه Le Père (۲۰۱۲) نوشته خودش نوشت. این فیلم محصول مشترک فرانسه و بریتانیاست و آنتونی هاپکینز در آن نقش مردی ولزی در دهه هشتاد زندگی را بازی می‌کند که با زوال عقل دست‌وپنجه نرم می‌کند. اولیویا کولمن، مارک گتیس، ایموجن پوتس، روفوس سیول و اولیویا ویلیامز هم در آن بازی می‌کنند.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
رنگ‌هایی که در فیلم به کار رفته همه از رنگ‌هایی هستند که به طور سنتی در روز پدر استفاده می‌شوند: مشکی، قرمز، آبی، سفید. هر کدام نماد احساسات و ویژگی‌های متفاوتی هستند.
نمایش (اسپویلر)
برای اینکه تجربه محو شدن حافظه بهتر به تماشاگر نمایشنامه اصلی «Le Père» منتقل شود، در طول اجرا اقلامی مثل مبلمان به تدریج از صحنه برداشته می‌شد تا در پایان نمایش، صحنه به جز بازیگران عملاً خالی باشد. در اقتباس سینمایی، آپارتمان آنتونی، آپارتمان دخترش آن و خانه مراقبتی که در نهایت در آن ساکن می‌شود، همه در همان فضای واحد و در دل معماری ثابت جریان دارند. پیتر فرانسیس، طراح تولید، برای غرق کردن تماشاگر در ذهن فروپاشیده آنتونی، به طور نامحسوس و پیوسته رنگ‌بندی فضا را تغییر می‌داد و به تدریج اشیای آشنای روزمره این فضا را عوض می‌کرد، تا هرچه داستان پیش می‌رود تماشاگر هم تقریباً به اندازه خود آنتونی از محیط اطرافش مطمئن نباشد. در طول فیلم، تصاویر مختلفی با چیدمان‌های مشابه روی دیوارها آویخته می‌شد که سردرگمی بصری فضای آنتونی (و ما) را بیشتر می‌کرد.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه پایانی، وقتی آنتونی فرو می‌ریزد و برای مادرش گریه می‌کند، گفته می‌شود تمام گروه فیلمبرداری به گریه افتادند. در تمام مونولوگ او هیچ نمای بسته‌ای از اولیویا ویلیامز نیست، چون خودش در آن صحنه نمی‌توانست جلوی گریه‌اش را بگیرد.
نمایش (اسپویلر)
اولیویا ویلیامز آخرین صحنه‌اش را مقابل سر آنتونی هاپکینز جداگانه و در نماهایی فیلمبرداری کرد که با هم نبودند، چون به گفته خودش در واکنش به لحظه‌ای که او به طور خودجوش فرو می‌ریزد، حفظ خونسردی برایش غیرممکن بود.