Forrest Gump : 191 anecdotes que vous ne connaissiez peut-être pas
Bien qu'elle incarne sa mère, Sally Field n'a que dix ans de plus que Tom Hanks.
Les décorations et distinctions de Forrest, telles qu'il les porte sur son uniforme de cérémonie, sont : la Medal of Honor, le Purple Heart, la Good Conduct Medal, la National Defense Service Medal, la Vietnam Service Medal, la Republic of Vietnam Campaign Medal, l'Infantry Shoulder Cord, le Combat Infantryman Badge, l'Expert Badge (probablement pour le fusil) et la Meritorious Unit Commendation.
Haley Joel Osment a été engagé pour le film après que la directrice de casting l'a remarqué dans une publicité Pizza Hut.
Susan Sarandon était le premier choix pour le rôle de Mme Gump, mais elle n'était pas disponible.
La productrice Wendy Finerman et le dirigeant de studio Kevin Christopher Jones avaient lu le livre chacun de leur côté et y voyaient un potentiel : ils ont donc uni leurs forces pour faire produire le film par Warner Bros, qui en avait acquis l'option. Or Warner estimait que le projet avait perdu son attrait commercial après Rain Man (1988), si bien que Finerman disposait de 18 mois pour faire réaliser le film dans un autre studio. Paramount finit par obtenir les droits de ce film en 1988 en échange de ceux de Ultime décision (1996), et se montra impatient de le produire dès que Tom Hanks fut partant. Mais au moment où le tournage allait démarrer, la direction du studio changea. Heureusement, la nouvelle patronne de Paramount, Sherry Lansing, aima elle aussi le scénario d'Eric Roth, même si le budget initial de 55 millions de dollars fut finalement réduit de 10 millions.
Le scénario de la suite a été écrit par Eric Roth en 2001. Il s'appuie sur la suite du roman original, Gump and Co., écrite par Winston Groom en 1995. Le script de Roth commence avec Forrest assis sur un banc, attendant que son fils rentre de l'école. La suite devait aussi montrer Forrest rencontrant Saddam Hussein, Bill Clinton et Tom Hanks. Une séquence était également prévue où Forrest roulait avec O.J. Simpson lors de la tristement célèbre course-poursuite en Ford Bronco de 1994. Toutefois, après les attentats du 11 septembre, Roth, Zemeckis et Hanks ont jugé que l'histoire n'était plus « pertinente ».
Pendant l'embuscade au Vietnam, l'ennemi n'est jamais réellement visible. C'est pourquoi de nombreux anciens combattants, en particulier les vétérans du Vietnam, la considèrent comme l'une des scènes de combat les plus réalistes de l'histoire du cinéma : tout est très soudain, l'ennemi reste invisible et l'action se déroule très vite.
Quand le lieutenant Dan demande le soutien aérien au Vietnam, la voix à la radio est celle de Dale Dye, le conseiller technique militaire.
Lorsque Forrest Gump raconte que le lieutenant Dan avait un membre de sa famille mort dans chacune des guerres américaines, on voit un soldat de sa famille mourir dans les quatre grands conflits des États-Unis : la guerre d'indépendance (1775-1783), la guerre de Sécession (1861-1865), la Première Guerre mondiale (1914-1918) et la Seconde Guerre mondiale (1939-1945).
Joe Pesci a été envisagé pour le rôle du lieutenant Dan Taylor.
Sally Field, née en 1946, incarne la mère de Forrest. Tom Hanks, né en 1956, n'a que dix ans de moins que Sally dans le rôle de Forrest Gump. Les producteurs ont dû déployer des trésors d'ingéniosité pour vieillir Sally et rajeunir Tom malgré ce faible écart d'âge.
C'est l'un des films préférés d'Amy Adams.
Le nom de famille de Jenny, Curran, n'est jamais prononcé dans le film, même s'il apparaît imprimé sur son courrier.
Tupac Shakur a passé une audition pour le rôle de Bubba.
Quand Forrest et Jenny traversent le camp à Washington DC, on aperçoit derrière eux un couple en train de faire l'amour devant l'une des tentes.
La scène de course s'inspire d'un fait réel. En 1982, Louis Michael Figueroa, âgé de 16 ans, a couru du New Jersey à San Francisco pour l'American Cancer Society, inspirant sans le savoir une réplique du célèbre marathon de Forrest Gump sur grand écran. « Je mets simplement un pied devant l'autre », dit-elle. « Quand je suis fatigué, je dors. Quand j'ai faim, je mange. Quand j'ai besoin d'aller aux toilettes, j'y vais. »
Jane Fonda a été envisagée pour le rôle de Mme Gump.
Chippewa Square, où se déroule la célèbre scène du banc, ne compte en réalité aucun banc à l'extérieur de la place donnant sur la rue, seulement à l'intérieur. Le banc a été installé là uniquement pour cette scène par l'équipe de production.
Le film est ressorti en IMAX en septembre 2014 pour célébrer son 20e anniversaire.
Greenbow, en Alabama (la ville natale de Forrest), est fictive. Bayou LaBatre, en Alabama (la ville natale de Bubba), est en revanche bien réelle.
Tom Hanks a remporté l'Oscar du meilleur acteur pour ce film un an après l'avoir obtenu pour Philadelphia (1993). En 2024, il est la deuxième des deux seules personnes à avoir décroché la récompense deux années de suite, après Spencer Tracy pour Capitaines courageux (1937) et Boys Town (1938).
Invité dans Inside the Actors Studio, Tom Hanks s'est laissé convaincre par l'animateur James Lipton de dire la réplique « La vie est comme une boîte de chocolats... ». Hanks a ensuite comparé cela à obtenir de Robert De Niro qu'il dise la réplique « C'est à moi que tu parles... » de Taxi Driver (ce que De Niro avait refusé de faire lorsqu'il était l'invité), révélant qu'il ne prononce jamais cette réplique pour personne, peu importe qui le demande.
Kevin Bacon a refusé le rôle du lieutenant Dan Taylor. Il a fini par donner la réplique à Tom Hanks et Gary Sinise un an plus tard dans Apollo 13 (1995).
Tom Hanks a affirmé que les scènes du banc dans le parc, qui encadrent le récit, ont été tournées rapidement, en seulement un jour et demi, avec des prompteurs hors champ pour aider les acteurs avec les dialogues.
Le film figure parmi les 400 longs métrages retenus en 2002 par l'American Film Institute pour sa liste des 100 plus grandes histoires d'amour du cinéma américain.
Après que Forrest s'engage dans l'armée, un autre recrue lui lance un magazine Playboy. Ce n'était pas un vrai Playboy, mais un accessoire créé avec l'actrice Robin Wright posant en bikini à pois rouges pour la couverture. La couverture elle-même recrée le numéro de juillet 1967 de Playboy, mais datée de juillet 1966. Cette nouvelle couverture a ensuite été collée sur un exemplaire de Playboy d'octobre 1967. Des pages ont été insérées avec Robin Wright posant en Jenny. Le texte à l'intérieur indique : « Jenny, qui étudie pour devenir entomologiste, fait partie de l'équipe d'échecs de l'université et en est la championne en titre. Jenny donne aussi des cours de "Shag", une danse très prisée dans le Sud. » La légende sous sa photo précise : « La piquante et sensuelle Jenny Curran, professeure de Shag et entomologiste prometteuse, passe son temps libre à se pavaner dans les champs verdoyants de l'Alabama. » L'accessoire a été vendu aux enchères en décembre 2020 pour 3500 livres (environ 4800 dollars américains).
Robert Zemeckis a demandé à l'acteur Jeffrey Winner de lancer son verre sur la jambe de Robin Wright plutôt que sur son visage pendant le tournage de la scène de la boîte de nuit, afin d'éviter de refaire son maquillage entre les prises.
C'était le film Paramount le plus rapide à franchir les caps des 100 millions, 150 millions et 200 millions de dollars (en février 2008).
Quand Jenny lance ses chaussures et ses pierres sur la maison de son enfance, elle s'effondre soudain au sol devant la maison. L'image de Jenny à terre est presque identique à celle du célèbre tableau d'Andrew Wyeth, Christina's World.
Après son expérience dans le rôle du lieutenant Dan, Gary Sinise a créé une association caritative pour venir en aide aux vétérans handicapés. À ce jour, il a récolté plus de 280 millions de dollars.
Elvis est interprété par Peter Dobson, qui était auparavant apparu dans L.A. Takedown (1989) dans le rôle de Chris Serhelis. Dans le remake, Heat (1995), son rôle a été repris par Val Kilmer, qui avait joué Elvis dans True Romance (1993). Mykelti Williamson apparaît également dans Heat (1995).
La cérémonie de remise de la Medal of Honor à Forrest Gump utilise les images de la véritable cérémonie de Sammy L. Davis, décoré de la Medal of Honor le 19 novembre 1968 par le président Lyndon B. Johnson pour ses actions au Vietnam un an plus tôt. La tête de Tom Hanks a été incrustée sur le corps de Davis.
Matthew Broderick et Sean Penn ont été envisagés pour incarner Forrest Gump.
Parmi les éléments supprimés de la première version du scénario figurait une interprétation plus littérale du symbolisme des personnages. Le lieutenant Dan devait avoir un sombre nuage de pluie au-dessus de la tête, Jenny devait porter des ailes d'ange et Forrest aurait eu pour compagnon un Georges le petit curieux animé. Robert Zemeckis pense que le scénario lui a été envoyé parce qu'il avait réalisé Qui veut la peau de Roger Rabbit (1988) et savait marier prises de vues réelles et animation. Sachant pertinemment les maux de tête que ce film lui avait causés, Zemeckis a accepté de réaliser le film à condition que les éléments susmentionnés soient retirés.
C'était le film le plus rentable ayant remporté l'Oscar du meilleur film, jusqu'à ce que Titanic (1997) le détrône.
Robin Wright a révélé qu'elle n'avait pas passé beaucoup de temps à traîner avec Tom Hanks, car il était toujours « parti courir ». « On courait partout pendant le tournage et à chaque pause déjeuner, Tom partait courir », se souvient Wright de son temps sur le plateau du film de 1994. « Il courait partout où on pouvait le filmer en train de courir. Du coup, on n'a pas vraiment eu l'occasion de se côtoyer. » L'actrice a toutefois ajouté qu'ils avaient passé « le meilleur moment » lorsque leurs emplois du temps concordaient sur le plateau.
Le film figure dans la liste des 100 plus grands films américains établie en 1998 par l'American Film Institute.
Si Forrest a « couru trois ans, deux mois, quatorze jours et seize heures » et qu'il a quitté sa véranda tôt le matin du lundi 5 juillet 1976 parce qu'il « avait envie de courir », son marathon transcontinental a débuté le lundi 5 juillet 1976 vers 7 h 00 (heure de l'Est) à Greenbow, en Alabama, et s'est achevé 1 171 jours plus tard (167 semaines et 2 jours), le mercredi 19 septembre 1979 vers 8 h 00 du soir (heure des Rocheuses), à Monument Valley, dans l'Utah.
Le personnage n'est jamais nommé à voix haute et son nom n'apparaît pas au générique, mais l'entraîneur de football d'Alabama est implicitement Paul « Bear » Bryant, à la tête de l'équipe de 1958 à 1982. On le devine au chapeau à carreaux caractéristique porté par le coach dans le film, identique à celui de Bear Bryant dans la réalité. Les années d'entraînement de Bryant correspondent d'ailleurs à la chronologie du film.
Non crédité, il prête sa voix à Elvis Presley. Russell avait déjà travaillé avec Robert Zemeckis sur La Grosse Magouille (1980). Il a aussi incarné Presley dans Elvis (1979) et fait ses débuts au cinéma à 12 ans dans It Happened at the World's Fair (1963), dans une scène où il donne un coup de pied au tibia de Presley. Le jeune Russell ne voulait pas frapper Presley, dont il était fan, alors Presley lui a donné 5 $ pour le faire.
Le studio ayant imposé d'importantes coupes budgétaires, Robert Zemeckis a choisi de renoncer à plusieurs plans à effets spéciaux prévus. L'un d'eux montrait Forrest tombant sur le Dr Martin Luther King Jr. et ses partisans. Forrest distrait plusieurs chiens qui tentent d'attaquer King et ses partisans en jouant à rapporter avec eux, les rendant inoffensifs pour King, pour lui-même et pour les partisans.
Le rôle de Mme Gump a été proposé à Julie Andrews, qui l'a refusé.
Dans la scène où Forrest rencontre son fils pour la première fois, Jenny feuillette un album et on aperçoit un instant la couverture « Gogo Dancer says Forrest Gump made me his Secret Lover », ce qui laisse entendre que c'est elle qui a parlé au National Enquirer, puisqu'elle a travaillé dans un club de strip-tease.
Le scénario et le tournage prévoyaient à l'origine que la jeune Jenny tue son père en lâchant le frein à main du tracteur pour qu'il l'écrase dans le champ de maïs. Cet élément a été supprimé, les cinéastes ayant jugé que le public ne pardonnerait pas à Jenny un acte aussi violent, aussi odieux que soit son père. La scène coupée figure sur le blu-ray du 25e anniversaire.
C'est le 5e film le plus rentable au monde à avoir remporté un Oscar d'interprétation, derrière Joker (2019), The Dark Knight : Le Chevalier noir (2008), Oppenheimer (2023) et Bohemian Rhapsody (2018).
Une fin tournée mais finalement coupée montrait Forrest Gump transmettant à son fils Forrest Jr. (interprété par un jeune Haley Joel Osment) la sagesse populaire de sa mère — « la vie, c'est comme une boîte de chocolats, on ne sait jamais sur quoi on va tomber » — tout en tendant une boîte de chocolats à son fils. Forrest Jr. en sortait alors un bout de papier indiquant les différents parfums de chaque chocolat. Le dernier plan s'attardait sur Forrest, regardant droit vers la caméra, la tête inclinée, tandis qu'une larme roulait sur sa joue.
À chaque changement d'âge de Forrest, une chose ne varie pas : dans la première scène de chaque transition, il porte une chemise à carreaux bleue.
Au Vietnam, l'inscription sur le casque de Bubba dit « I'd rather be shrimping ».
Robert Zemeckis s'est inspiré des tableaux de Norman Rockwell pour dessiner la ville de Greenbow, en Alabama. La scène où Forrest attend dans le couloir de son école pendant que sa mère parle au directeur est une reconstitution directe du tableau de Rockwell « Girl with a Black Eye ».
Quand Forrest se lève pour parler au rassemblement contre la guerre du Vietnam à Washington, la prise du micro est débranchée et on ne l'entend pas. Selon Tom Hanks, il disait : « Parfois, quand les gens vont au Vietnam, ils rentrent chez leur maman sans jambes. Parfois, ils ne rentrent pas du tout. C'est une mauvaise chose. C'est tout ce que j'ai à dire là-dessus. »
Toutes les scènes de bateau, y compris celle de l'ouragan, ont été tournées en extérieur dans les eaux au large de la Caroline du Sud. Un moteur à réaction servait à produire les vents de l'ouragan. Les photos et images d'actualité des chalutiers échoués à terre proviennent de reportages sur les conséquences de l'ouragan Hugo en Caroline du Sud en 1989.
À l'entraînement, le sergent instructeur de Forrest arbore le CIB (Combat Infantry Badge), que seuls les fantassins peuvent porter. Comme il était fantassin, il devrait avoir le disque bleu derrière son insigne sur son chapeau rond marron de sergent instructeur.
Le film a été retenu en 2011 pour être conservé au National Film Registry par la Library of Congress, qui l'a jugé « culturellement, historiquement ou esthétiquement significatif ».
C'est le 4e film le plus rentable au monde à avoir reçu plusieurs nominations aux Oscars d'interprétation, derrière Titanic (1997), Oppenheimer (2023) et Wicked (2024).
Edward Zwick a décliné une proposition de réalisation, expliquant plus tard : « Je n'avais pas compris... Je me souviens l'avoir lu tôt et m'être dit : “Quoi ? Il est là, puis il est là, et où est la, où est l'arc dramatique ?” Enfin, j'ai fait des erreurs stupides comme celle-là. »
Quand l'appel radio annonce à Forrest que sa maman est malade, on voit Forrest et le lieutenant Dan manger des cocktails de crevettes de la marque Bubba Gump directement dans les pots.
En appliquant la formule gynécologique standard (date de fin des dernières règles + 10 jours - 3 mois + 1 an) et en supposant une conception le 4 ou le 5 juillet 1976, la date prévue d'accouchement de Forrest Jr. tombe le 5 avril 1977, ce qui lui donne 5 ans et 2 mois en juin 1982.
Bonnie Hunt et Sharon Stone ont été envisagées pour le rôle de Jenny Curran.
Bill Murray, John Travolta et Chevy Chase ont refusé le rôle de Forrest Gump. Travolta a admis plus tard que passer à côté avait été une erreur. Bill Paxton figurait parmi les premiers choix de Robert Zemeckis pour le rôle-titre, mais le studio exigeait une plus grande star. L'auteur du roman, Winston Groom, avait toujours imaginé John Goodman en Gump, un homme de 300 livres dans le livre.
Le film compte quatre acteurs qui jouent plusieurs rôles. Gary Sinise incarne le lieutenant Dan ainsi que tous ses ancêtres. Sally Field joue la mère de Forrest ainsi qu'une journaliste télé pendant la traversée des États-Unis de Forrest. Tom Hanks joue Forrest et l'ancien confédéré Nathan Bedford Forrest. Marlena Smalls joue la mère de Bubba ainsi que sa mère et la mère de sa mère.
Le rôle de Bubba a été proposé à Sinbad, qui l'a refusé car il ne voulait pas incarner un personnage tué à la guerre.
Au camp d'entraînement, Forrest et les autres s'exercent avec le fusil de service M14, mais une fois au Vietnam, ils passent au M16, comme dans Full Metal Jacket (1987). C'est historiquement exact : l'armée américaine a commencé à utiliser le M16 comme fusil standard pendant la guerre du Vietnam. Cela aurait été une grande source de détresse chez les soldats américains, le M16 ayant tendance à s'enrayer en plein combat, tandis que l'AK-47 utilisé par le Vietcong était réputé pour sa robustesse et sa fiabilité.
C'est le seul film pour lequel Tom Hanks a remporté un Oscar d'interprétation dans un long-métrage sacré Meilleur film.
Le film est resté près de dix ans parmi les 10 plus gros succès mondiaux au box-office, jusqu'à ce que Spider-Man (2002) le détrône enfin de la liste.
Il fait partie des invités au mariage de Forrest et Jenny.
Il n'a fallu que 66 jours au film pour franchir la barre des 250 millions de dollars au box-office.
Terry Gilliam et Barry Sonnenfeld ont refusé de réaliser le film. Sonnenfeld a préféré mettre en scène Addams Family Values (1993).
Dave Chappelle a décliné le rôle de Bubba, qui est revenu à Mykelti Williamson. Chappelle et Williamson ont ensuite joué ensemble dans Con Air (1997).
Une technologie informatique révolutionnaire a transformé 200 figurants en foule au Washington Monument et les a intégrés par cache-peinture dans un stade de football.
Forrest a fréquenté l'université d'Alabama de 1962 à 1966, où il a joué dans l'équipe de football des Crimson Tide sous les ordres du légendaire entraîneur Paul « Bear » Bryant. Vu ses années de jeu, il aurait aussi fait partie de deux équipes championnes nationales (1964 et 1965) et été coéquipier de Joe Namath (1961–1964).
Au Vietnam, Forrest est affecté au 4e peloton (le lieutenant Dan l'accueille avec Bubba), compagnie Alpha, 2e bataillon, 47e régiment d'infanterie (comme l'indique le panneau en bois près de la tente), 9e division d'infanterie (écusson d'épaule).
La première fois que la conductrice de bus vient chercher Forrest pour l'école, elle a une cigarette à la bouche. Des années plus tard, quand elle vient chercher Forrest Jr., elle mâche une énorme boule de chewing-gum.
Le personnage de Forrest Gump est né en 1944, et l'extrême fin du film se déroule en 1982 : il a donc 38 ans à la fin ; par coïncidence, Tom Hanks avait lui aussi environ 38 ans au moment du tournage.
C'est le film sur la guerre du Vietnam le plus rentable, devant Platoon (1986).
Il a été le plus gros succès de 1994 aux États-Unis et le deuxième au monde, derrière The Lion King (1994).
Tom Hanks a refusé le rôle d'Andy Dufresne dans Les Évadés (1994) pour tourner dans ce film. Les deux longs-métrages ont été nommés à l'Oscar du meilleur film en 1994, et c'est Forrest Gump qui l'a emporté.
L'une des personnes à qui Forrest parle sur le banc à Savannah (celle qui ne croit pas que Forrest soit le propriétaire de Bubba Gump) lance : « J'en ai entendu, des bobards, dans ma vie. » Un précédent film de Robert Zemeckis, Back to the Future III, comportait une réplique presque identique : « J'en ai entendu, des bobards, dans mon temps. » (Prononcée par Clara quand Doc révèle qu'il vient du futur.)
Robert Zemeckis ne voulait au départ pas montrer Forrest tirant au fusil pendant la séquence de la bataille du Vietnam. Après avoir suivi l'entraînement du camp militaire pour le rôle, Hanks l'a convaincu du contraire.
À en juger par la couleur de leurs uniformes, l'équipe contre laquelle jouait Alabama était celle de l'Université du Tennessee.
Près du lit de Jenny se trouve une carte ornée d'un smiley jaune. Or, c'est Forrest qui avait eu l'idée du smiley un peu plus tôt.
Les jambes de Gary Sinise, sous les genoux, étaient enveloppées d'un tissu bleu spécial qui permettait de les effacer numériquement ensuite par Industrial Light & Magic. Pour renforcer l'illusion que le lieutenant Dan est réellement amputé, les cinéastes faisaient souvent bouger les jambes de Sinise, puis inséraient numériquement des objets (tables, murs) là où ses mollets auraient sinon heurté quelque chose.
C'est le premier rôle de Jacqueline Lovell.
Le premier garçon du bus scolaire qui refuse de laisser Forrest s'asseoir à côté de lui est le fils de Robert Zemeckis.
Le banc de parc sur lequel Tom Hanks est assis pendant une bonne partie du film se trouvait à Savannah, en Géorgie, sur la place Chippewa. Le banc en fibre de verre qu'il occupait a depuis été retiré et placé dans un musée pour éviter qu'il ne soit détruit par le mauvais temps ou volé. L'église où tombe la plume au début se trouvait à environ 100 yards, juste au bout de la rue. Aujourd'hui encore, le banc est conservé au Savannah History Museum, à Savannah, en Géorgie.
Forrest Gump s'arrête de courir le long de la Highway 163 Scenic Drive, entre Monument Valley et Mexican Hat. Les montagnes à l'horizon sont le Bear and Rabbit Summit. Ce que l'on sait moins, c'est que l'endroit est très proche du célèbre Brick Arch de la fin de Once Upon a Time in the West, à seulement 2 ou 3 miles au nord par l'Old Airport Road. De fait, le même horizon apparaît dans le plan en grue.
La vie de Michael Conner Humphreys a fini par ressembler à celle de Forrest de façon étonnante. Comme Forrest, il est un coureur passionné, s'est engagé dans l'armée et a même servi sur la même base en Allemagne où Elvis Presley avait été affecté.
Dans Punchline (1988), Sally Field jouait l'intérêt amoureux du personnage de Tom Hanks. Ici, elle incarne la mère de son personnage, ce que le service de casting trouvait très drôle.
Le film ayant rencontré un immense succès, l'idée d'une suite s'est tout naturellement imposée, d'autant que Winston Groom a écrit un roman intitulé 'Gump & Co.'. À l'époque, Tom Hanks refusait cependant catégoriquement de tourner dans une suite (et confier le rôle à un autre acteur n'était pas envisageable). Après que Hanks eut revu sa position sur les suites et préquelles (Toy Story 2 (1999), Toy Story 3 (2010), Anges & Démons (2009)), le scénariste original Eric Roth a tenté d'adapter 'Gump & Co.' en 2001. Mais les attentats du 11 septembre ont changé le monde au point de rendre le film hors de propos. Malgré plusieurs tentatives pour relancer le projet et l'absence d'annulation officielle, la suite est depuis lors restée en « development hell », et sa réalisation semble peu probable.
Mykelti Williamson portait une prothèse pour créer la lèvre inférieure proéminente de Bubba.
Le Shrimp Emporium de Forrest et Dan, « Bubba Gump », est aujourd'hui une chaîne de restaurants à thème présente à 33 endroits dans le monde.
Le film figure dans la liste de 2005 de l'American Film Institute des 250 films nommés pour AFI's 100 Years of Film Scores.
Contrairement à une idée répandue, la plume n'était pas entièrement en images de synthèse. L'équipe des effets spéciaux a numérisé des images d'une vraie plume flottant et tournoyant devant un écran bleu. Celles-ci ont ensuite été découpées en segments que l'ordinateur pouvait relier et transformer, permettant à la plume « virtuelle » de bouger au gré des besoins des cinéastes. Il y avait donc bien une vraie plume, mais son jeu à l'écran reposait sur l'informatique. Les bonus du DVD le démontrent.
Bien qu'il ait rapporté plus de 350 millions de dollars au box-office, Paramount affirmait être encore déficitaire de 62 millions de dollars en raison des coûts de promotion, de distribution et des intérêts.
C'est le premier des 3 films où Tom Hanks et Gary Sinise apparaissent ensemble, les autres étant Apollo 13 (1995) et The Green Mile (1999).
Les micros d'époque dans lesquels Forrest parle à Washington, D.C., ainsi que le matériel sonore dont l'homme en uniforme débranche les câbles, ont tous été fournis par Brandywine Electronics, LTD (aujourd'hui BEL.com), et sont toujours exposés dans ses bureaux à New Castle, dans le Delaware.
Ann-Margret a refusé le rôle de Mme Gump.
Sur chaque photo fixe de Forrest dans ce film, Tom Hanks a les yeux fermés.
La première personne à qui Forrest Gump parle dans le film présente des similitudes avec l'icône des droits civiques Rosa Parks. C'est une femme afro-américaine de la classe ouvrière qui prend le bus. Elle confie même à Forrest que ses « pieds lui font mal », une phrase que l'on pense largement prononcée par Mme Parks lorsqu'elle refusa de céder sa place à un passager blanc dans un bus à Montgomery en décembre 1955. Son acte de désobéissance et son arrestation ont déclenché le boycott des bus de Montgomery, un mouvement qui a lancé la lutte pour l'égalité dans le Sud menée par le Dr Martin Luther King, Jr. Des années plus tard, Rosa Parks a nié avoir dit au chauffeur qu'elle était fatiguée ou que ses pieds lui faisaient mal, déclarant : « La seule fatigue que j'avais, c'était d'être fatiguée de céder. »
C'est à ce jour le film le plus rentable de Robert Zemeckis.
Forrest change sa prise de tennis de table après son voyage en Chine. Si vous défiez un Américain ou un Européen pris au hasard lors d'une partie amicale de ping-pong, il jouera presque à coup sûr avec la prise « shakehand ». Cette prise est un incontournable du tennis de table international depuis les débuts du jeu ; quasiment tous les joueurs européens et américains l'utilisent aujourd'hui, ainsi qu'environ deux tiers des joueurs asiatiques. Dans le film, Forrest l'apprend pendant son séjour à l'hôpital et la conserve tout au long de sa carrière professionnelle de ping-pong. Pourtant, la prise shakehand n'est pas la seule visible dans ce film. Lorsque Forrest se rend en Chine, on le voit affronter un adversaire qui utilise une forme de prise « penhold », une autre manière de tenir la raquette. Ses variantes sont devenues très populaires en Asie, en partie parce qu'elle imitait de près la technique pour tenir des baguettes, et en partie parce que sa zone d'incertitude est plus réduite. Beaucoup de joueurs japonais et chinois la trouvaient plus naturelle que la shakehand, compensant la faiblesse de son revers par un jeu de jambes incroyable pour attaquer presque toujours en coup droit. Cette faiblesse du revers a aussi poussé les joueurs à innover ailleurs, le Japonais Ichiro Ogimura étant souvent crédité comme le premier à utiliser le topspin. La popularité de la prise penhold a décliné ces dernières années, mais à l'époque de la « diplomatie du ping-pong », elle était à son apogée, ce qui explique sans doute pourquoi l'adversaire de Forrest l'utilisait.
Dans le roman original, Forrest Gump aurait aussi eu une carrière de catcheur, serait devenu ami avec un orang-outan et aurait voyagé sur la Lune en tant qu'astronaute. Une partie de l'accord de vente des droits par l'auteur Winston Groom prévoyait qu'il écrive la première version du scénario, qui contenait la plupart de ces éléments. Malgré le potentiel, personne ne la trouvait vraiment bonne, et le scénario est resté de côté un moment, jusqu'à ce que la productrice Wendy Finerman, qui travaillait sur The Postman (1997) avec le scénariste Eric Roth et Tom Hanks, soit libérée de ce projet par Kevin Costner. Elle a embarqué Roth et Hanks dans Forrest Gump et suggéré son ami Robert Zemeckis à la réalisation. Bien qu'il n'y ait qu'une ébauche d'histoire (qui a gommé les éléments les plus extravagants), le studio était impatient de se lancer.
Pour créer l'effet de Forrest emportant Bubba loin d'une attaque au napalm, des cascadeurs ont d'abord été utilisés pour la composition. Puis Tom Hanks et Mykelti Williamson ont été filmés, Williamson étant soutenu par un câble tandis que Hanks courait avec lui. L'explosion a ensuite été tournée, et les acteurs ont été ajoutés numériquement pour apparaître juste devant les explosions. Les avions de chasse et les bidons de napalm ont également été ajoutés en images de synthèse.
Lorsque Forrest est à l'hôpital militaire, il écoute Adrian Cronauer sur l'Armed Forces Network. Adrian Cronauer est devenu le sujet d'un film sur le Vietnam lorsqu'il a été incarné par Robin Williams dans Good Morning, Vietnam en 1987.
Tom Hanks a signé pour ce film après une heure et demie de lecture du scénario, mais n'a accepté le rôle qu'à la condition que le film soit historiquement exact. Il voulait d'abord atténuer le fort accent sudiste de Forrest, mais Robert Zemeckis l'a finalement convaincu de camper l'accent prononcé du roman, et il a calqué son accent sur celui de Michael Conner Humphreys (le jeune Forrest), qui parlait réellement ainsi. L'équipe, et surtout la patronne du studio Sherry Lansing, doutait sérieusement au départ de l'accent loufoque de Hanks, mais Zemeckis n'a pas cédé.
En 2018, c'est la seule nomination aux Oscars de la carrière de Gary Sinise.
Le film figure dans « 1001 Movies You Must See Before You Die », ouvrage édité par Steven Schneider.
La question de savoir comment Gump peut s'engager dans l'armée avec un QI de 75 et des handicaps physiques trouve peut-être une réponse dans un programme militaire bien réel mis en place pendant la guerre du Vietnam. Le secrétaire à la Défense de l'époque, Robert McNamara, a créé un programme appelé Project 100,000 qui abaissait les critères d'engagement de certains hommes afin de pallier le manque d'effectifs au Vietnam. Un QI faible, des hernies ou des hémorroïdes, un poids insuffisant ou excessif, le port d'appareils orthopédiques aux jambes ou au dos, l'incapacité à parler anglais, et bien d'autres choses encore, étaient désormais acceptés grâce au Project. L'objectif ultime était de permettre à des personnes souffrant de handicaps mentaux ou physiques d'apprendre de nouveaux métiers et compétences au service de l'armée, transférables ensuite à la vie civile pour améliorer leur avenir. Le Project a été un échec retentissant. Les recrues concernées étaient jugées déficientes mentales au point que certaines ne distinguaient pas leur gauche de leur droite. Beaucoup avaient besoin d'une « baby-sitter », un autre engagé chargé de s'occuper d'eux, de leur lacer leurs chaussures, de faire leur lit et de nettoyer leur uniforme. Ces engagés du Project ne retenaient pas non plus les consignes, ni même n'écrivaient correctement. Ils paniquaient facilement sous le stress. Quelques-uns ne comprenaient même pas que leur pays était en guerre. Pourtant, le Project leur permettait de passer l'entraînement et de partir outre-mer. Pendant la guerre du Vietnam, plus de 300 000 hommes ont été engagés via le Project, dont la majorité est allée dans l'Army et la plupart des recrues au total sont devenues des fusiliers. Parmi ceux déployés, environ 5 400 ont été tués au combat au Vietnam, soit près de 10 % du total des morts américains. 20 000 autres ont été blessés. Ceux qui ont participé au Project 100,000 ont reçu des surnoms : McNamara's Folly, ou McNamara's Misfits, ou même McNamara's Morons.
Dans le plan d'ouverture du film, la plume flotte au-dessus de Madison Square à Savannah, en Géorgie. Elle remonte ensuite vers le ciel où se produit un fondu enchaîné à peine visible, puis redescend en passant devant la Protestant Church et se dirige vers Chippawa Square, à environ un kilomètre du premier square (même si tout laisse à croire qu'il s'agit du même).
La circulation autour des squares de Savannah se fait normalement dans le sens antihoraire. Elle a été inversée pour le film afin que les portes des bus s'ouvrent vers le square.
Le film figure dans la liste de 2000 de l'American Film Institute des 500 films nommés pour le Top 100 des comédies américaines les plus drôles.
La réplique « My name is Forrest Gump. People call me Forrest Gump » a été improvisée par Tom Hanks pendant le tournage de la scène, et le réalisateur Robert Zemeckis l'a tellement aimée qu'il a décidé de la garder.
Dans un flash-back de Forrest au Vietnam, le mitrailleur/copilote de l'hélicoptère ressemble au général de l'US Air Force Robin Olds, jusqu'à la moustache. En réalité, le mitrailleur est le greens-person de la production, Daniel J. Gillooly.
C'est la deuxième des cinq fois (en 2023) où Tom Hanks a incarné le rôle éponyme. La première était Turner & Hooch (1989), la troisième Capitaine Phillips (2013), la quatrième Sully (2016), et la cinquième A Man Called Otto (2023).
Forrest reçoit ses papiers de démobilisation de l'armée alors qu'il joue au ping-pong dans un gymnase. Tandis que le capitaine passe devant lui, on aperçoit en arrière-plan une pancarte annonçant que le gymnase est le Magedman Recreational Center Named in Honor of Brg Gen Casey Magedman. C'est une référence à la coordinatrice du département artistique du film, Kacy Magedman.
Harry Anderson était le premier choix de Robert Zemeckis pour le rôle-titre, mais il était indisponible en raison de son engagement dans la série CBS Dave's World (1993).
Lorsque Forrest apprend pour la première fois à jouer au ping-pong à l'infirmerie, un autre soldat lui dit que l'astuce est de « garder les yeux sur la balle à tout moment ». À partir de ce moment, chaque fois qu'on le voit jouer au ping-pong, il ne cligne jamais des yeux.
Tom Hanks a admis avoir attrapé un rhume pendant le tournage de la scène du réveillon du Nouvel An, et lorsqu'il a annoncé le lendemain au réalisateur Robert Zemeckis qu'il était malade, celui-ci a répondu : « Too bad, because today you are RUNNING! »
Grâce au succès du personnage du lieutenant Dan, Gary Sinise a créé une fondation pour les vétérans de guerre blessés, qui collecte jusqu'à 30 millions de dollars par an et dispose de 12 jets privés pour emmener ces vétérans, ainsi que de nombreux enfants malades, à divers endroits dans le monde.
Une véritable explosion a été utilisée dans la scène du Vietnam lors du largage de napalm. La scène a été tournée dans un champ à Beaufort, en Caroline du Sud, alors que les propriétaires du terrain prévoyaient de le défricher pour construire un golf. À cause de l'installation, il fallait la tourner en une seule prise, et à sa grande contrariété, le réalisateur Robert Zemeckis se trouvait aux toilettes au moment du tournage.
'Weird Al' Yankovic a sorti une parodie de la chanson de 1995 « Lump », du groupe de rock The Presidents of the United States of America, intitulée « Gump ». Cette parodie est un hommage humoristique à ce film.
Outre des honoraires fixes de 350 000 dollars, l'auteur Winston Groom avait négocié 3 % des bénéfices nets du film. Il n'a pourtant jamais touché un centime de cette source. Bien que le film ait rapporté plus de 350 millions de dollars de recettes, le studio a eu recours à une comptabilité créative en affirmant que le film avait en réalité perdu de l'argent après correction des coûts de production et de publicité. Groom a tenté de poursuivre le studio pour obtenir son dû, mais pour l'apaiser, celui-ci a réglé l'affaire en rachetant les droits de son roman suite, 'Gump & Co', pour une somme à sept chiffres, ainsi qu'un pourcentage des recettes de l'adaptation. Malheureusement pour Groom, aucune suite n'a vu le jour avant sa mort en 2020.
La réplique du film « Mama always said life was like a box of chocolates. You never know what you're gonna get. » a été classée 40e réplique de film par l'American Film Institute (sur 100).
À sa sortie, c'était le quatrième plus gros succès mondial au box-office, derrière Jurassic Park (1993), E.T. the Extra-Terrestrial (1982) et The Lion King (1994).
En 2007, l'American Film Institute l'a classé 76e plus grand film de tous les temps.
C'est le premier rôle au cinéma de Hanna Hall, dans celui de la jeune Jenny Curran.
Bruce Springsteen a critiqué le film dans sa chanson « My Best Was Never Good Enough » : « Now life's like a box of chocolates/You never know what you're gonna get/Stupid is as stupid does and all the rest of that shit. »
Le frère de Tom Hanks, Jim Hanks, a doublé Forrest dans certaines scènes de course.
Lorsque Forrest pousse le lieutenant Dan dans son fauteuil roulant pour traverser la rue à New York, la chanson qui passe en arrière-plan est « Everybody's Talking » de Harry Nilsson, et le lieutenant Dan lance à un chauffeur de taxi : « I'm walking here, I'm walking here! » C'est un hommage évident à une scène de Midnight Cowboy (1969) avec la même réplique et la même musique.
L'acteur qui joue le journaliste sur place lorsque Tom Hanks visite Washington, D.C. après son service au Vietnam était lui-même un véritable touriste d'Atlanta, en Géorgie. Il se trouvait ce jour-là sur Capitol Hill avec sa femme, et on lui a demandé de lire.
Le personnage de Sonny Shroyer, crédité comme « football coach », était inspiré du légendaire entraîneur principal de l'Université de l'Alabama Paul 'Bear' Bryant, qui dirigeait les Crimson Tide à l'époque où Forrest aurait joué à Alabama.
Avant le tournage, Paramount Pictures avait réduit le budget initial d'environ 10 millions de dollars et cherchait à contraindre le réalisateur Robert Zemeckis à supprimer des scènes jugées superflues, comme le bateau à crevettes ou les séquences du Vietnam. Zemeckis s'est battu ferme contre le studio pour conserver ces scènes, et la cadre de Paramount Michelle Manning a même été envoyée sur le plateau pour superviser le tournage et veiller au respect du budget. Zemeckis a fini par renoncer à une partie de son salaire et de celui de Tom Hanks pour garder la plupart des scènes, et a accepté de couper la séquence de la course de Forrest. Sauf que Zemeckis a ensuite purement et simplement ignoré les volontés du studio, allant jusqu'à recevoir le soutien de Manning. Les scènes de course ont été tournées en secret, à l'insu du studio, et le frère cadet de Tom Hanks, Jim Hanks, a fait office de doublure pour beaucoup d'entre elles. Selon Jim, « Tom avait d'autres doublures mais elles n'arrivaient pas à courir », en référence à la foulée raide et gauche de Forrest, « un truc stupide à la Hanks ». Le studio l'a finalement découvert, mais en voyant les rushes, il a cédé. Seule la scène de Monument Valley manquait encore, faute d'argent, et comme le studio refusait de la financer, Hanks et Zemeckis l'ont tournée eux-mêmes.
Forrest ne se sépare pas des chaussures usées qu'il porte à l'arrêt de bus, car elles sont un cadeau de Jenny. En revanche, il garde des lacets neufs, parce que le lieutenant Dan lui avait dit : « Prends bien soin de tes pieds, essaie de ne pas faire de bêtises. »
Mykelti Williamson a affirmé qu'après ce film, on ne lui proposait essentiellement que des rôles de personnage noir comique, avant de l'écarter parce que ses lèvres n'étaient pas assez grosses.
C'est le premier lauréat de l'Oscar du meilleur film à remporter aussi celui des meilleurs effets visuels.
Pendant les scènes du Vietnam, le casque de Forrest porte une inscription sur le côté : « F(NMI)G », qui signifie « Forrest (No Middle Initial) Gump ».
Jodie Foster, Nicole Kidman et Demi Moore ont refusé le rôle de Jenny Curran.
Durant le passage du football, Forrest est le seul joueur des deux équipes à avoir un uniforme impeccable. Tout simplement parce qu'il est trop rapide pour que quiconque puisse le plaquer.
Sélectionné par la Library of Congress pour être conservé au National Film Registry en décembre 2011, au titre de son importance « culturelle, historique ou esthétique ».
Le magicien Ricky Jay a conçu pour Gary Sinise un fauteuil roulant spécial recourant à une illusion pour dissimuler ses jambes, placées sur une plateforme cachée en dessous. La contorsion nécessaire pour s'y asseoir faisait que Sinise ne pouvait y rester qu'une dizaine de minutes d'affilée.
Chris Rock, Eddie Murphy et Martin Lawrence ont été envisagés pour le rôle de Bubba.
Larry King a raconté avoir interviewé Tom Hanks juste avant le début de la production, et que Hanks lui avait confié que si le film était aussi bon que le scénario, ce serait un classique.
Le film a été présenté en première le 6 juillet, 3 jours avant les 38 ans de Tom Hanks.
Robert Zemeckis avait sélectionné de nombreuses chansons populaires des époques représentées pour la bande originale, mais on lui a dit que l'obtention des droits coûterait trop cher. Il les a quand même laissées dans la bande-son provisoire, et lorsque le film terminé a été projeté au studio, celui-ci a tellement aimé qu'il a payé pour les conserver. The Doors y comptent plus de chansons que n'importe quel autre groupe, avec 6 au total. À savoir : « Soul Kitchen » (dans une des scènes du Vietnam), « Hello, I Love You » (première chanson de la première séquence de ping-pong de Gump), « People Are Strange » (deuxième chanson de cette même séquence), « Break On Through » (troisième chanson de cette séquence), « Peace Frog » (pendant une scène à New York avec le lieutenant Dan) et « Love Her Madly » (quand Jenny quitte son petit ami violent). La bande originale du film est ensuite devenue l'une des plus vendues de tous les temps.
Le collier porté par le lieutenant Dan est un chapelet avec une médaille de saint Christophe, gravée « Protect Us In Combat ». Gary Sinise l'a porté au Vietnam par l'intermédiaire de son beau-frère, Jack Treese, en 1967-68.
Dix ans après le film, Gary Sinise a joué dans la série Les Experts : Manhattan (2004). Son personnage, le détective Mac Taylor, porte le même nom de famille que le sien dans le film, le lieutenant Dan Taylor. Mykelti Williamson, qui incarne Bubba, apparaît aussi dans la série dans le rôle récurrent du chef des détectives de la NYPD Bingham Sinclair.
Dans le premier jet du scénario original, Forrest avait Curious George comme ami imaginaire, qui l'accompagnait pendant tout le film. Cela a ensuite été réduit, et le livre a simplement été glissé dans sa mallette en hommage.
La célèbre réplique de Forrest sur la vie comparée à une boîte de chocolats n'est pas entièrement originale, ni pour le film ni pour le roman adapté. On la trouvait sous une forme légèrement différente dans le film britannique The Likely Lads (1976), où l'expression employée était « the chocolate box of life ». La phrase du film s'appuie sur la toute première phrase du roman : « Let me say this: bein' an idiot is no box of chocolates ».
Bien que Pulp Fiction (1994) ait perdu face à ce film pour l'Oscar du meilleur film et celui du meilleur réalisateur, Quentin Tarantino, scénariste et réalisateur de Pulp Fiction (1994), a apprécié Forrest Gump (1994), y voyant une comédie noire et relevant certaines similitudes avec son propre film.
Forrest Gump apparaît aux côtés du gouverneur George Wallace. Gary Sinise (le lieutenant Dan) a ensuite incarné le gouverneur de l'Alabama dans George Wallace (1997) et Path to War (2002).
La scène où Forrest aperçoit Jenny lors d'un rassemblement de protestation au Lincoln Memorial et au Reflecting Pool, à Washington, D.C., a nécessité des effets visuels pour créer la foule nombreuse. Sur deux jours de tournage, environ 1 500 figurants ont été employés. À chaque prise successive, les figurants étaient réorganisés et déplacés dans un autre quadrant, à l'écart de la caméra. Grâce à l'informatique, les figurants ont été multipliés pour créer une foule de plusieurs centaines de milliers de personnes.
On ne révèle jamais ce qu'il est advenu du père de Forrest Gump. Mais on peut supposer qu'il a abandonné la famille. Il est clair qu'on a enseigné le paradis à Forrest. Il semble donc peu probable que son père soit mort.
Le seul nommé à l'Oscar du meilleur film cette année-là à être aussi nommé pour le meilleur montage sonore, les meilleurs décors, le meilleur maquillage et les meilleurs effets visuels.
L'un des 3 films — les 2 autres étant Apollo 13 (1995) et The Green Mile (1999) — où Tom Hanks et Gary Sinise apparaissent ensemble. Les 3 ont été nommés à l'Oscar du meilleur film, mais seul Forrest Gump l'a remporté dans cette catégorie.
La fille rousse dans le bus scolaire est la fille de Tom Hanks.
Après le succès du film, Winston Groom a écrit une suite, le roman « Gump & Co. » (1995), qui faisait référence au film comme s'il était sorti dans le monde de Forrest (il y mentionne que le film racontait sa vie de façon inexacte et lui avait valu une attention médiatique indésirable). Forrest y rencontre aussi Tom Hanks.
Forrest Gump appartient à la 9e division d'infanterie, comme le montre dans les scènes du Vietnam l'écusson sur son épaule (le haut est rouge et le bas bleu sur les versions en couleur de l'écusson).
Beaucoup de figurants de la scène hippie étaient des acteurs du Maryland Renaissance Festival, la directrice de casting Ellen Lewis ayant compris que ce serait une bonne source de performers aux cheveux longs.
David Alan Grier, Ice Cube et Dave Chappelle ont refusé le rôle de Bubba. Cube ne voulait pas jouer un idiot, et Chappelle pensait que le film serait un bide. Chappelle a depuis admis regretter profondément d'avoir décliné le rôle, et il a fini par incarner le meilleur ami de Tom Hanks dans un autre film, You've Got Mail (1998).
Le film a été désigné par Premiere comme l'un des « The 20 Most Overrated Movies Of All Time ».
Tom Hanks (Forrest) et Hannah R. Hall (la jeune Jenny) sont nés le même jour, un 9 juillet.
Le rôle de Jenny Curran a été proposé à Helen Hunt, mais elle n'était pas disponible ; elle a toutefois donné ensuite la réplique à Tom Hanks dans Cast Away (2000), également réalisé par Robert Zemeckis.
Souci du détail : quand Gump appelle pour signaler le cambriolage du Watergate, l'agent de sécurité qui répond dit : « Security, Frank Wills. » C'était le véritable gardien de service cette nuit-là et la personne qui a découvert l'effraction le samedi 17 juin 1972.
Steve Tisch est la seule personne à avoir remporté un Oscar et un Super Bowl. Il a gagné l'Oscar du meilleur film comme l'un des 3 producteurs de Forrest Gump, et des Super Bowls comme copropriétaire des New York Giants lors des Super Bowls 42 et 46.
Alan Silvestri a composé la musique de Forrest Gump (1994) et de la trilogie Back to the Future. Le thème de Forrest Gump est une variation de la mélodie qui joue au début de Back to the Future Part III (1990), quand Marty et Doc dorment dans le salon de Doc.
Pendant les matchs de ping-pong, il n'y avait pas de balle : elle était entièrement en images de synthèse, animée pour rencontrer les raquettes des acteurs.
Michael Conner Humphreys, qui jouait le jeune Forrest, s'est ensuite engagé dans l'armée, tout comme son personnage.
Le jour où Tom Hanks a tourné les scènes de course au football, il souffrait de la grippe.
Le tournage a duré 4 mois.
Le lieutenant Dan précise que ses nouvelles jambes artificielles sont en alliage de titane, le matériau utilisé pour la navette spatiale. Hanks et Sinise se retrouveront tous deux dans Apollo 13 l'année suivante.
Faute de budget, aucune scène ne put être tournée au Vietnam. Heureusement, le chef décorateur Rick Carter dénicha la petite ville de Beaufort, en Caroline du Sud, qui offrait tous les décors susceptibles de passer pour l'Alabama. Il y trouva une allée de chênes parfaite, au bout de laquelle se dressait autrefois une maison : celle de Forrest fut donc construite sur place spécialement pour le tournage, et celle de Jenny dans un champ. Les scènes de bataille furent tournées dans un champ face à la maison de Jenny, où plus de 20 palmiers nains furent plantés pour donner l'illusion du Vietnam.
Robin Wright était enrhumée pendant le tournage de la scène du club. Malgré cela, elle a pu assurer elle-même le chant lors d'un tournage de 24 heures d'affilée où elle était presque nue, seuls sa guitare et son corps la couvrant.
Quand le studio imposa des coupes budgétaires, le réalisateur Robert Zemeckis et la star Tom Hanks renoncèrent tous deux à une grande partie de leur cachet en échange de points sur les recettes, ce qui rapporta finalement à Hanks environ 70 millions de dollars.
Inspiré par le lieutenant Dan Taylor, le vétéran militaire qu'il incarne dans ce film, Gary Sinise a cofondé au milieu des années 2000 un groupe de reprises rock and roll baptisé « The Lt. Dan Band ». Le groupe part souvent en tournée avec l'U.S.O. pour jouer devant le personnel militaire américain stationné aux quatre coins du monde, et se produit aussi lors de divers concerts caritatifs liés aux anciens combattants. Sinise a reçu la Presidential Citizen Medal en 2008 pour ses actions philanthropiques.
L'uniforme de football universitaire de Forrest est toujours impeccable, tout simplement parce que personne n'est assez rapide pour l'attraper.
Le film a été projeté à la Maison-Blanche pour le président Bill Clinton. Dans la suite, Forrest était censé rencontrer Clinton.
Le scénario fut d'abord proposé à un couple d'Australiens, Nadia Tass et David Parker, qui avaient écrit et réalisé ensemble un film indépendant intitulé Malcolm (1986), consacré à un génie excentrique. Ce film avait ensuite raflé presque toutes les catégories la même année aux Australian Academy of Cinema and Television Arts Awards (AACTA) ; pourtant, d'après les rapports, ils se seraient contentés d'écrire « Been There, Done That » sur les documents avant de les renvoyer.
Le personnage de Gary Sinise dit à celui de Tom Hanks que le jour où Forrest travaillera sur un bateau de crevettes, lui sera astronaute. C'est une référence au livre, où Forrest devient bel et bien astronaute, et l'année suivante, Sinise et Hanks ont joué ensemble des astronautes dans Apollo 13 (1995).
À sa sortie, c'était le film Paramount le plus rentable au monde, dépassant Ghost (1990). Ils étaient alors les deux seuls films du studio à dépasser 500 millions de dollars de recettes mondiales.
La bande-annonce était narrée par Hal Douglas.
Anecdotes avec spoilers
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Le premier suiveur que Forrest gagne lors de sa course, celui qui déclare « Je te suivrai n'importe où, M. Gump », court avec lui jusqu'au bout et apparaît au premier plan de tous les plans de groupe, visiblement plus vieux et plus poilu.
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Après que Forrest a fini de parler à la tombe de Jenny, une nuée d'oiseaux passe au-dessus de lui, en écho au vœu de Jenny : « Mon Dieu, fais de moi un oiseau pour que je puisse m'envoler loin, loin, loin d'ici. »
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Haley Joel Osment fait ses débuts au cinéma dans ce film, dans le rôle de Forrest, Jr.
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Du début du film jusqu'à la mort de Jenny, Forrest boutonne toujours ses chemises jusqu'en haut. Après la mort de Jenny, on le voit porter ses chemises avec le bouton du col défait.
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Tom Hanks a révélé que sa scène préférée parmi celles qu'il a tournées était celle où le lieutenant Dan reçoit ses nouvelles jambes (artificielles), tant elle l'a marqué.
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La première règle que le lieutenant Dan donne à Forrest et Bubba était « Prenez bien soin de vos pieds. » Il y a là une ironie prémonitoire, puisque le lieutenant Dan perdra ensuite ses pieds, ainsi que le bas de ses jambes, et apparaîtra en fauteuil roulant pendant une bonne partie du film avant de les remplacer par des « jambes magiques », comme dit Forrest.
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Lorsque Forrest participe au Dick Cavett Show en compagnie de John Lennon, il explique que les Chinois ne possèdent rien. Lennon répond : « Aucune possession ? » Forrest enchaîne : « Les Chinois ne vont pas beaucoup à l'église non plus. » Lennon dit : « Aucune religion non plus ? » Dick Cavett répond : « Difficile à imaginer », ce à quoi Lennon réplique : « C'est facile si tu essaies, Dick. » Tout cela renvoie au plus grand tube de John Lennon, Imagine.
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Forrest est l'un des rares personnages à ne jamais jurer ni tenir de propos grossiers. Il ne fume pas et ne boit pas d'alcool non plus, ce qui renforce son image de personnage irréprochable.
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Dans de nombreuses cultures, une plume blanche qui passe dans l'air annonce la visite d'un être cher disparu. La première fois qu'une plume blanche apparaît dans le film, c'est quand Forrest rend visite à Jenny. Cela pourrait être n'importe laquelle des personnes qu'il a perdues à ce stade. La seconde fois, c'est lorsqu'il attend le retour de Forrest Jr après l'école. On peut y voir le désir de Jenny d'assister au premier jour d'école de son fils.
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La date de naissance de Jenny (indiquée sur sa pierre tombale) est le 16 juillet 1945. C'est le jour même de l'essai Trinity, la toute première détonation d'une bombe atomique.
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Le virus qui emporte Jenny n'est pas précisé dans le film. Le réalisateur Robert Zemeckis n'a jamais révélé de quoi elle souffrait, affirmant que c'était sans importance et qu'il ne l'avait même pas dit à Robin Wright. Dans le film, Jenny explique que les médecins ignorent de quel virus il s'agit et qu'ils ne peuvent rien y faire. Ces informations, combinées à l'époque où elle tombe malade (début des années 80), coïncidaient avec l'épidémie de VIH, si bien que beaucoup ont supposé que Jenny mourait du sida. C'est clairement ce que suggère le film, et Robin Wright elle-même (qui jouait Jenny) a présenté la mort de Jenny du VIH/sida comme un aspect incontesté de l'intrigue de son personnage lors d'une interview accordée à Stephen Colbert en octobre 2024. Toutefois, dans le livre suite Gump & Co, l'auteur mentionne que Jenny meurt d'une hépatite C, contractée lorsqu'elle était toxicomane dans les années 70. L'hépatite C n'a été isolée et nommée qu'en 1989. Elle était souvent mortelle jusqu'à la mise au point de traitements efficaces dans les années 2000. La maladie, en réalité, existait depuis très longtemps, mais elle était englobée dans les diagnostics de l'unique maladie qu'était l'hépatite.
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Forrest n'emploie jamais le mot « were », disant « was » à la place, sauf dans une scène où Jenny, sur son lit de mort, dit qu'elle aurait aimé l'accompagner dans ses aventures et où Forrest répond « you were ».
