ドラマ · 2004
ジャスティス・リーグ・アンリミテッド
Justice League Unlimited
トリビア36件
ジャスティス・リーグ・アンリミテッドの舞台裏トリビア36選
最終シーズンでスーパーガールは、いとこであるスーパーマンのコスチュームに近づけるため、新しいコスチュームを手にした。実際のところ、プロデューサーのブルース・ティムがスーパーガールのコスチュームを変更したのは、元のコスチュームが時代遅れに見えると考えたからだった。
本シリーズでは、放送基準・慣行により「スーサイド」が子供向け番組にふさわしくないと判断されたため、スーサイド・スクワッドはタスクフォースXと呼ばなければならなかった。
『ジャスティス・リーグ』（2001）で使われた後、制作チームはキャドマス陰謀編でドゥームズデイを復活させることを決め、その出自をキャドマス陰謀編に合うよう作り変え、コミックの何世紀にもわたる分かりにくい設定よりはるかにうまく機能する新たなバックストーリーを生み出した。
マクスウェル・ロードが率いるスーパーヒーローチーム、ウルティメンは、『スーパーフレンズ』（1973）のために作られた民族系やサイドキックのキャラクターを基にしている。
拡大したジャスティス・リーグと同様、拡大したシークレット・ソサエティにも創設メンバーの1人が欠けていた。しかしホークガールと違い、クレイフェイスはチームに復帰することはなく、前回の登場後に死亡したとみなされている。実際には、バット・エンバーゴのため、クレイフェイスはもはやDCAUでは使えなかった。
ハントレスの当初のコスチュームはジム・リーのコスチュームを基にしており、明るい紫のマント、肩パッド、目のスリット以外に白を使わないマスクを特徴としていた。ハントレスがついに本格的な役割を得たとき、彼女のコスチュームはジム・リーのコスチュームの完全なコピーに変更された。
DCAUの番組で初めてCGIの乗り物を使い始めた作品である。プロデューサーのブルース・ティムはCGIに抵抗していたが、乗り物を手描きでアニメーション化したい者は誰もおらず、海外の制作会社は何年も前から制作チームに3Dの乗り物への切り替えを懇願していた。
第2シーズン序盤のエピソード「Double Date」（2005）以降、制作チームはバットマン本人と、『バットマン』（1992）やThe New Batman Adventures（1997）に登場しなかった少数のマイナーなバットマン悪役以外の、バットマン関連のキャラクターを一切使えなくなった。これは、ブランドの混同を避けるため、テレビや映画の媒体全体で特定の番組にバットマン関連キャラクターを独占させるよう、DCコミックスの社長ポール・レヴィッツが実施した業界の決定だった。ファンはこの制限的な慣行を「バット・エンバーゴ」と呼んだ。バットマンを扱う様々な企画が制作中だったため、キャラクターは次のように振り分けられた。まず『バットマン ビギンズ』（2005）が、映画製作者が自企画で使いたいバットマン関連キャラクターすべてについて最優先の権利を得て、次にThe WB Television Networkで放送された無関係の新番組The Batman（2004）が、『バットマン ビギンズ』の製作者が自企画に必要としなかった他の人気かつ有名なバットマン関連キャラクターをすべて自由に使え、最後に本番組は、DCができるだけ多くのキャラクターを使えるよう尽力した末に、DCコミックスの膨大なキャラクターの大半を登場させられるジャスティス・リーグのアニメシリーズであることから、あまり知られていないバットマン関連キャラクターを少数使うよう規制された。
本番組でシャイエラ・ホル（ホークガール）は、マスクやその他のサナガリアンの装束をもはや身につけていない。これは、『ジャスティス・リーグ』（2001）のシリーズ最終話「Starcrossed: Part III」（2004）の出来事を経て、前に進もうとしているためである。ジャスティス・リーグに復帰したとき、彼女は白と黒のジャンプスーツを着ていた。その後、黄と黒のジャンプスーツに変更した。
カートゥーン・ネットワークは、複数話構成のエピソードは番組を大きなストーリー展開に縛り、1つのアイデアに多大な時間と労力を費やさねばならず、長さのためだけに物語を長くしてしまう危険があると感じていた。本番組では、多くの出来事が起きて把握すべきことが山ほどある巨大なアークを描くのではなく、1話の中でキャラクターにスポットライトを当て、全員に晴れ舞台を与えることができた。大局的に見れば、複数話のストーリー展開は素晴らしいが、数話を見逃した人が何気なくエピソードにチャンネルを合わせて何が起きているのか分からなくなる人には良くない。また、放送局が再放送を順番通りに行わない場合、ある物語の1話だけを見て、その後どうなるのか、あるいはどう始まったのかを決して見られない危険もある。
前作『ジャスティス・リーグ』（2001）の放送中、グリーン・アローはファンから最もリクエストの多かったキャラクターだった。そのため、本番組で最初に登場するキャラクターとなっている。
当初、S.T.R.I.P.E.の装甲はかなりの大きさで、スターガールがその肩に座れるほど大きく、パット・デュガンは装甲に乗り込むために登らなければならなかった。しかし最終シーズンで、S.T.R.I.P.E.はパットにぴったりのサイズに見える新しい装甲を手にした。
ブルー・ビートル、ファイアストーム、ブラックライトニング、スペクター、ファントム・ストレンジャーなど、権利上の問題で使用不可となっていたため、本番組に登場できなかったキャラクターが何人かいた。
番組が予想外に13話の追加制作が決まったとき、制作チームは『スーパーフレンズ』（1973）に登場した悪役グループ、リージョン・オブ・ドゥームの更新版を作ることを決めた。しかしDCコミックスは、リージョン・オブ・ドゥームという名前の悪役グループに全面的に反対した。名前がダサすぎると感じていたからだ（しかもソロモン・グランディは死んでいた）。代わりにプロデューサーは、『ジャスティス・リーグ』（2001）のグロッドのシークレット・ソサエティを、メンバーを拡大し、ドゥームの殿堂に似た本部とともに復活させた。しかし、後にワーナー・ブラザース・アニメーションが発売したこのシーズンの公式DVDは、そのパッケージでこの拡大したシークレット・ソサエティを明らかに「リージョン・オブ・ドゥーム」と呼んでいる。
本作にはマテルから発売された非常に好調なトイラインがあり、アニメシリーズよりも数年長く続いた。実際、2008年にはゴリラ・グロッドの6体パックを最後に打ち切りが決まっていたが、ファンの支持によってターゲット限定やマティ・コレクターで販売される限定フィギュアとして2011年までラインが存続した。
番組が最初の26話で描いたカドマス編は、同時期にDCコミックスが刊行していたミニシリーズ「アイデンティティ・クライシス」の出来事とテーマ的に重なる。2つの物語の連動は意図したものではなく、単なる大きな偶然だった。制作陣は一時、コミックスで「アイデンティティ・クライシス」の余波としてバットマンがリーグを離れたように、バットマンがリーグから離脱する展開も話し合ったが、それは自分たちが望む方向ではないと判断した。
最終シーズン中、アクアマンとそれに関連するキャラクターは、WB向けに開発中だったテレビシリーズのパイロットのため、本作では一切使えなくなった。ブラックマンタは引き続き登場したが、権利上の問題を避けるため、名前をデビル・レイに変更する必要があった。
プロデューサーのドウェイン・マクダフィによると、物語で直接示されている場合を除き、ジャスティス・リーグのメンバーは互いの正体を知らない。
ブラックキャナリーとザターナは網タイツを着用していない。アニメーションでは十分に表現できなかったためだ。代わりに灰色がかった「ナイロン」色のストッキングをはいている。
本シリーズでワンダーウーマンは初めて真実の投げ縄を使う。ジャスティス・リーグ (2001)でも投げ縄は持っていたが、人に真実を話させる力はなかった。実際のところ、プロデューサーはワンダーウーマンを強すぎる存在に見せたくないとして、この能力を省くことに決めただけだった。
本シリーズでは、カドマスの構想の範囲がコミックスでのクローン施設からやや拡大され、ジャスティス・リーグがもたらすとされる脅威に対抗することを目的とした準軍事組織になっているが、その組織の起源はバットマン (1992)の初期にまでさかのぼることができる。
クリムゾン・アベンジャーは最終シーズンに登場した際、それ以前のエピソードに登場した時とは少し異なる新しいコスチュームを着ていた。新しいコスチュームは黒いビジネススーツとフェドラハットに代わり、クリムゾンのトレンチコートとクリムゾンの帽子を特徴としていた。
制作陣は当初、最初の26話がシーズンを通したストーリーアークにつながるとは考えていなかったが、Fearful Symmetry (2004)に至って、すでにストーリーアークが成立していることに気づいた。DCAU全体のずっと過去から続く数々のプロットの糸が、より大きく広いストーリーアークにつながることに気づき、エネルギーをすべてそこに注ぐことに決めた。
トリックスターのキャラクターデザインは、実写版超音速ヒーロー ザ・フラッシュ (1990)で同キャラクターを演じたマーク・ハミルに似せており、コスチュームはコミックス版のものになっている。
本シリーズ初期エピソードのタイトルイントロの元々の着想は、スペース1999 (1975)のメインタイトルシーケンスだった。狙いは、Mission: Impossible (1966)やクイン・マーティン制作の番組すべてが行っていたような「エピソードごとの」タイトルという、昔のテレビ番組への回帰だった。放送開始からそう長くたたないうちに、各22分のカートゥーンごとに派手でありながらネタバレにならない映像を見つけるのが極めて困難だったため、エピソードごとではない通常の映像を使う標準的なタイトルシーケンスになった。次回予告の映像を使ったティザーエンドタイトルは、カートゥーン・ネットワークの要望どおり変わらず続いた。
このウェイド・アイリング将軍のバージョンは、コミックス版のデザインとは似ていない。代わりに、アニメ版のアイリングは声を担当したJ・K・シモンズに似せてデザインされている。
最終シーズンで、ジャスティス・リーグはメトロタワーと呼ばれる新しい地上基地を持つ。国連ビルとSuper Friends (1973)のホール・オブ・ジャスティスをかけ合わせたようなものだ。Batman Beyond (1999)には実際に地上にメトロポリス・タワーが存在する。見た目は異なるが、同じ建物の後期バージョンである。ただし、軌道上のウォッチタワーも引き続き保有している。
「ジャスティス・リーグ・アンリミテッド」という名前は、実はBatman Beyond (1999)に登場した未来のジャスティス・リーグのチーム名である。本シリーズは未来のチームの話ではなく（数エピソードには登場したが）、ジャスティス・リーグ (2001)のシリーズ最終回の出来事を受けて結成された拡大版ジャスティス・リーグのチームを描いている。
制作陣は拡大版ジャスティス・リーグで使うキャラクターを選ぶため、DCの『フーズ・フー』の本を文字どおり読み込んだ。リストを作り、番組開始時に大量のキャラクターの使用許可をDCコミックスに求めた。制作を進める中で時折新しいアイデアを思いつき、個別に許可を求め続けた。同様に、時には検討を長引かせすぎて、DCからそのキャラクターはもう使えないと言われることもあった。DCの多くのライセンスの複雑さを考慮し、できるだけ多くのキャラクターを使えるよう最大限の努力をした。
スーパーガールのクローンであるガラテアは、パワーガールに似た衣装と髪型をしている。パワーガール本人は本シリーズへの登場を許されなかった。
本作にはスティーブ・ディッコが生み出したキャラクターが複数登場する。キャプテン・アトム、ザ・クエスチョン、ホーク＆ダブ、ザ・クリーパー、スター�マン（プリンス・ガヴィン）だ。制作陣はディッコが生んだもう1人のキャラクター、ブルー・ビートル（テッド・コード）も登場させたかった。相棒のブースター・ゴールドとのエピソードを制作していたからなおさらだったが、キャラクターの権利が取得できなかった。
「Epilogue」（2005）はシーズンの締めくくりだけでなく、DCAU全体の幕引きとして作られた。そのため最終シーンは、『バットマン』（1992）の第1話「On Leather Wings」（1992）の最初のシーンをなぞっている。
本作ではジョアキム・ドス・サントスがバッチ・ルキッチに代わってアニメシリーズを率いた。
ファイアのパワーアップしたデザインは、放送基準審査局から「裸に見えすぎる」と判断され、作り直しになった。
本作ではより大型のウォッチタワーが登場する。多数のサポートスタッフと拡大したジャスティス・リーグのメンバーを収容できる設計だ。ウォッチタワーには大型のキッチン、会議室、医療施設が備わり、リーグのメンバーの一部が常駐していることが強く示唆されている。
ネタバレを含むトリビア
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本作でグリーン・ランタンのジョン・スチュワートは新しい髪型になり、スキンヘッドに顎ひげをたくわえている。この変化は、『ジャスティス・リーグ』（2001）の最終話「Starcrossed: Part III」（2004）の出来事を経て、前に進もうとしていることを象徴している。