Ridley Scott na przestrzeni lat
Ridley Scott: 37 ciekawostek zza kulis
Powiedział, że Zabawa w wojnę (1966) Petera Watkinsa, opowiadający o Londynie zbombardowanym bronią jądrową, wywarł na nim wrażenie: „Myślałem o tym przez tydzień po obejrzeniu”. Skomentował także Drogę (2009), opartą na postapokaliptycznej powieści Cormaca McCarthy'ego: „To naprawdę przerażające. Sądzę, że istnieje pewien stopień niepokojącej trafności. (...) Nawet nie chcemy o tym myśleć”. [2016]
Miał wyreżyserować I Am Legend z Arnoldem Schwarzeneggerem w roli głównej, ale projekt upadł, gdy Warner Brothers sprzeciwiło się budżetowi 75 milionów funtów.
W 1994 roku miał wyreżyserować „Hot Zone” według scenariusza Jamesa V. Harta, opartego na artykule „Crisis in the Hot Zone” Richarda Prestona z „New Yorkera” z 1992 roku. W filmie mieli zagrać Robert Redford i Jodie Foster, a historia oparta była na prawdziwych wydarzeniach związanych z odkryciem śmiercionośnego wirusa Ebola. Wśród stałych współpracowników Scotta planowanych do pracy przy filmie byli operator Hugh Johnson i scenograf Ken Davis. Różne czynniki, w tym powstanie podobnego w fabule Outbreak (1995), doprowadziły do anulowania projektu. W dniu, w którym to nastąpiło, Scott otrzymał egzemplarz scenariusza White Squall (1996) i postanowił go wyreżyserować. „Crisis in the Hot Zone” zostało ostatecznie zaadaptowane jako miniserial telewizyjny National Geographic The Hot Zone (2019), przy którym Scott pełnił funkcję producenta wykonawczego.
Zaproponowano mu reżyserię The Wolf of Wall Street (2013), gdy projekt znajdował się w Warner Bros. z Bradem Pittem w roli głównej.
Początkowo miał wyreżyserować Dune (1984), ale opuścił produkcję po nagłej śmierci starszego brata. Scott chciał jak najszybciej rozpocząć pracę, ale Dune wymagałoby zbyt wiele czasu, by wejść w fazę produkcji. Scott postanowił porzucić projekt na rzecz Łowcy androidów (1982), który był gotowy do natychmiastowego rozpoczęcia zdjęć.
Słynna reklama telewizyjna „1984” wyreżyserowana przez Scotta dla Apple na premierę Macintosha została nakręcona na Stage H w Shepperton Studios, gdzie Scott wcześniej kręcił plenery do Obcego (1979). Apple zapłaciło szacunkowo 1 milion dolarów za jednorazową emisję reklamy podczas Superbowl XVIII, w którym Los Angeles Raiders pokonali Washington Redskins 38-9. Scott oszacował budżet reklamy na około 350 000 dolarów.
Jednym z jego ulubionych filmów jest Muriel's Wedding (1994). Powiedział: „Widziałem go 6 razy, jest naprawdę fantastyczny”.
Pod koniec 2005 roku przygotowywał się do reżyserii „The Invisible World” według scenariusza Dany Stevens na podstawie treatmentu korespondenta „Washington Post” Davida Ignatiusa. W filmie miała zagrać Angelina Jolie, a fabuła oparta była na porwaniu dziennikarki w Iraku. Jednak ciąża Jolie w tym czasie wstrzymała produkcję, odkładając projekt na później. To nagłe okno w harmonogramie Scotta pozwoliło mu wyreżyserować American Gangster (2007) w następnym roku.
We wszystkich jego filmach fabularnych występuje co najmniej 1 aktor nominowany do Oscara, a w 15 z nich gra aktor lub aktorka nagrodzona Oscarem [2015].
17 maja 2017 roku odbyła się ceremonia odciśnięcia dłoni Ridleya Scotta w TCL Chinese Theatre. Jego dłonie i stopy zostały odlane w cemencie przed TCL Chinese Theatre w Hollywood w Kalifornii. Po raz pierwszy stanął na słynnym chodniku w 1960 roku, gdy nie miał zamiaru zajmować się branżą filmową. Miał 22 lata, świeżo po studiach, a po 9 miesiącach pracy w Nowym Jorku zaoszczędził wystarczająco dużo pieniędzy, by podróżować do Los Angeles autobusem Greyhound. „Jedną z wielkich rzeczy dla mnie było przybycie do Hollywood” – wspominał Scott. „Zatrzymałem się w pobliskim pensjonacie i poszedłem na Hollywood Boulevard. Pamiętam, jak stałem na zewnątrz i wpatrywałem się w odciski stóp. Nigdy, przenigdy nie pomyślałbym, że to się stanie”.
Pochodząc z wojskowego i artystycznego środowiska, jest zatwardziałym pedantem w kwestii szczegółów, który podchodzi do każdego projektu filmowego z zacięciem generała opracowującego plan bitwy. Jego nieustanne wnikliwe analizowanie drobiazgów na planie Obcego (1979) sprawiło, że Sigourney Weaver poskarżyła się, iż bardziej przejmuje się rekwizytami i dekoracjami niż obsadą.
Pracował z 3 odtwórcami roli Aragorna. W jego pierwszym kinowym filmie, Pojedynek (1977), wystąpił sir Robert Stephens, który grał Aragorna w radiowej adaptacji BBC. W przełomowym Obcy - 8. pasażer ''Nostromo'' (1979) zagrał John Hurt, który użyczył głosu tej postaci w animowanym Władca Pierścieni (1978) Ralpha Bakshiego. W G.I. Jane (1997) wystąpił Viggo Mortensen, który wcielił się w tę rolę w aktorskiej adaptacji Petera Jacksona.
Scott nakręcił materiał do swojego pierwszego krótkiego filmu już podczas studiów w Royal College of Art w 1961 roku. Nosił tytuł Boy and Bicycle (1965). Sfinansowało go RCA: 65 funtów (film i wywołanie) oraz kamera Bolex 16 mm (na miesiąc bezpłatnego użytkowania). Film ostatecznie ukończono (z muzyką, ścieżką dźwiękową i napisami) i objęto prawami autorskimi w 1965 roku dzięki dotacji British Film Institute w wysokości 250 funtów.
3 lipca 2015 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa Royal College of Art podczas uroczystości w Royal Albert Hall w Londynie, gdzie opowiadał, że wciąż trzyma na ścianie biura swoją szkolną świadectwo, w którym uplasował się na 31. miejscu w klasie liczącej 31 uczniów, oraz jak nauczyciel zachęcił go do rozwijania pasji, która stała się jego drogą w szkole artystycznej.
Cierpi na klaustrofobię – schorzenie, które celowo starał się wpoić obsadzie Obcy - 8. pasażer ''Nostromo'' (1979), urządzając ich kwatery na Nostromo możliwie najciaśniej.
Otrzymał doktorat honoris causa Royal College of Art [3 lipca 2015].
Wyparł się kinowej wersji Kingdom of Heaven (2005) i uznał Director's Cut za wersję ostateczną. Podczas konferencji prasowej TIFF poświęconej The Martian (2015) powiedział, że ponowne montowanie tego filmu to jedyna rzecz, której żałuje w swojej karierze.
Nie mógł wyreżyserować Alien³ (1992), ponieważ był zajęty pracą nad 1492: Conquest of Paradise (1992).
Jego ręcznie rysowane storyboardy wraz z osobistymi notatkami do Obcy - 8. pasażer ''Nostromo'' (1979) opublikowano w zimowym numerze z 2014 roku magazynu Directors Guild Quarterly, w artykule "Drawing Board: Alien Creature", ss. 58-59.
Wyreżyserował 7 aktorów nominowanych do Oscara za role: Geenę Davis, Susan Sarandon, Russella Crowe'a, Joaquina Phoenixa, Ruby Dee, Matta Damona i Christophera Plummera. Crowe zdobył statuetkę za rolę w Gladiator (2000).
Choć znany jest jako czołowy reżyser filmowy, zaczynał od reżyserowania reklam i szacuje, że wyreżyserował ich ponad 2 000.
Był pierwszym kandydatem do wyreżyserowania Point Break (1991), ale zamiast tego wybrał Thelma & Louise (1991).
W 2003 roku zajął 25. miejsce na dorocznym Power 100 Liście magazynu Premiere; w 2002 roku był 30.
W zestawieniu Sunday Times z 2009 roku jego majątek netto oszacowano na 172 miliony dolarów.
Został odznaczony tytułem Knight Bachelor Orderu Imperium Brytyjskiego w noworocznej liście honorowej królowej z 2003 roku za zasługi dla przemysłu filmowego.
Spośród wszystkich zawodowych aktorów, których zatrudnił lub z którymi pracował przy swoich filmach, ponad 50% pochodzi z elitarnych szkół teatralnych i scen, takich jak Royal Shakespeare Company w Stratford Upon Avon, The Globe Theatre, The Old Vic i National Theatre w Londynie – co, jak uważa, daje na ekranie obecność równie dużą, jak aktorzy wnoszą na scenę.
Jego pierwszym zleceniem reżyserskim była reklama błyskawicznej owsianki.
Według doniesień miał wyreżyserować The Hunger (1983), ale zdecydował się odmówić, gdy usłyszał, że w projekt zaangażowany jest David Bowie. Film stał się reżyserskim debiutem jego brata, Tony'ego Scotta.
W 2005 roku zajął 28. miejsce na Power 50 Liście magazynu Premiere; w 2004 roku był 32.
Jego pierwszy pełnometrażowy film, Pojedynek (1977), oparty jest na opowiadaniu Josepha Conrada. W kolejnym filmie, Obcy - 8. pasażer ''Nostromo'' (1979), statek kosmiczny nazywał się Nostromo, a statek ratunkowy – Narcissus. Obie nazwy pochodzą z opowiadań Conrada.
Wyreżyserował reklamę kawy Maxwell House z Shakirą Caine. Sir Michael Caine zobaczył tę reklamę i tak zachwycił się jej urodą, że gorączkowo jej szukał. Są małżeństwem od 1973 roku.
Kształcił się w West Hartlepool College of Art oraz Royal College of Art w Londynie.
Kształcił się w West Hartlepool College of Art oraz Royal College of Art w Londynie.
Był pierwszym wyborem Joela Silvera na reżysera Lethal Weapon (1987). Ponieważ Scott wciąż miał świeże napięcia z Warner Brothers z okresu kręcenia Łowcy androidów (1982), studio odmówiło złożenia mu propozycji.
Pracując jako scenograf w BBC, Scott otrzymał zadanie zaprojektowania Daleków do nowego serialu science-fiction BBC Doctor Who (1963). Scott przekazał tę pracę koledze Raymondowi Cusickowi, ponieważ nie mógł pojawić się na zdjęciach w Ealing.
Kilka swoich filmów zadedykował pamięci rodziny: Łowcę androidów (1982) bratu Frankowi, Black Hawk Down (2001) matce, a Adwokata (2013) i Exodus: Bogowie i królowie (2014) bratu Tony'emu. Ridley oddał także hołd zmarłemu bratu Tony'emu podczas gali Złotych Globów w 2016 roku, gdy Marsjanin (2015) zdobył nagrodę dla najlepszego filmu - musicalu lub komedii.
Każdej nocy przed snem ogląda nowy film, nazywając ten zwyczaj swoją "bajką na dobranoc".
Powiązane strony
- Gladiator — Ridley Scott pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
- Obcy: Izolacja — Ridley Scott pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
- Casablanca — Ridley Scott pojawia się w ciekawostkach na tej stronie