David Fincher: 43 Fakten hinter den Kulissen
Ursprünglich war er als Regisseur für Geständnisse - Confessions of a Dangerous Mind (2002) im Gespräch.
Seit Zodiac - Die Spur des Killers ist er ein großer Verfechter der digitalen Kinematografie. Alle seine Filme ab 2007 hat er mit Digitalkameras gedreht. In der Dokumentation Side by Side brachte er seine Vorliebe für die größere Kontrolle und die Flüssigkeit des Filmemachens zum Ausdruck, die ihm das ermöglicht.
Mit Donya Fiorentino hat er eine Tochter, Phelix Imogen Fincher (geboren am 25 April 1994).
Der Spielfilm Butch Cassidy und Sundance Kid (1969) war es, der ihn dazu brachte, eine Karriere beim Film anzustreben.
Er ist ein großer Fan von Bram Stokers klassischem Roman Dracula.
Einen seiner Filme hat die Library of Congress wegen seiner "kulturellen, historischen oder ästhetischen" Bedeutung für das National Film Registry ausgewählt: The Social Network (2010).
Mit 8 Nominierungen hat er mehr MTV Video Music Award-Nominierungen erhalten als jeder andere Regisseur der Geschichte. 7 der 8 Nominierungen fielen in einen Zeitraum von 3 Jahren zwischen 1989 und 1991. Außerdem hält er den Rekord für Nominierungen in 3 aufeinanderfolgenden Jahren.
Bei den MTV Video Music Awards 1990 wurden 3 von 4 Nominierten für die beste Regie in einem Video von ihm inszeniert – Don Henleys "The End of the Innocence", Aerosmiths "Janie's Got a Gun" und Madonnas "Vogue"; "Vogue" gewann.
Er gehört zu den ersten Musikvideo-Regisseuren, die zu bedeutenden Hollywood-Spielfilmregisseuren wurden. In den folgenden Jahren traten mehrere Regisseure in seine Fußstapfen, darunter Zack Snyder, Spike Jonze, Alex Proyas, Marc Webb, Jonathan Dayton, Valerie Faris, F. Gary Gray und Francis Lawrence sowie einige Regisseure, die mit Finchers Musikvideo-Produktionsfirma Propaganda Films zusammenarbeiteten.
Sein Video zu Madonnas "Express Yourself" wurde in Slant Magazines Top 100 Videos auf Platz 1 gewählt. 2 weitere seiner Madonna-Videos schafften es ebenfalls in die Liste: "Vogue" auf Platz 4 und "Oh, Father" auf Platz 11. (19. Januar 2003)
Wie eines seiner großen Vorbilder, Stanley Kubrick, verlangt er bei jeder Szene eine hohe Zahl an Takes, um die Besetzung mit den Filmsets und den Dialogen vertraut zu machen und ihre sorgfältig konstruierten Darbietungen zugunsten einer authentischeren Leistung aufzubrechen.
Ursprünglich war er als Regisseur für Spider-Man (2002) im Gespräch.
Jake Gyllenhaal sprach öffentlich über die Schwierigkeit von David Finchers Arbeitsweise und erwähnte die Herausforderung, zahlreiche Takes zu drehen, nur damit Fincher die Löschung vieler der vorherigen Takes anordnete.
Mehrere Jahre lebte er in Ashland, Oregon, und machte seinen Abschluss an der Ashland High School.
Derzeit dreht er Zodiac - Die Spur des Killers (2007) in San Francisco.
Er hat mit den Kameramännern Jordan Cronenweth und dessen Sohn Jeff Cronenweth zusammengearbeitet. Jordan war der ursprüngliche Kameramann von Alien 3 (1992), bevor er nach 2 Wochen wegen Parkinson durch Alex Thomson ersetzt wurde. Jeff ist seit Fight Club (1999) ein häufiger Mitarbeiter.
Zu seinen Lieblingsfilmen zählen Chinatown (1974), Taxi Driver (1976), The Godfather Part 2 (1974), Being There (1979), All That Jazz (1979), Zelig (1983), Paper Moon (1973), All the President's Men (1976), Days of Heaven (1978), Mad Max 2: The Road Warrior (1982), The Terminator (1981), The Exorcist (1973), The Graduate (1967) und Close Encounters of the Third Kind (1977).
Er entwickelte 2 TV-Projekte für HBO, die 2016 laufen sollten, doch keines wurde fertiggestellt. Utopia, dessen Handlung stark von Underground- und Cyberpunk-Themen geprägt ist, adaptiert von Gillian Flynn und mit Rooney Mara, Colm Feore, Eric McCormack, Dallas Roberts, Jason Ritter, Brandon Scott und Agyness Deyn in den Hauptrollen, wurde von HBO aus Budgetgründen abgesagt; Fincher soll 100 Millionen Dollar für die erste Staffel verlangt haben. "Videosyncrasy" (2016), über einen angehenden Filmemacher, der Anfang der 1980er Jahre nach Hollywood kommt und einen Job bei Musikvideos bekommt, wurde mitten in den Dreharbeiten zur ersten Staffel auf Eis gelegt, weil HBO mit der Ausrichtung der Serie nicht zufrieden war. Zunächst sollte die Serie mit zusätzlicher Drehbucharbeit überarbeitet werden, doch die Produktion wurde schließlich endgültig eingestellt.
Fincher erklärte, die schockierende Wendung am Ende des Drehbuchs zu Sieben (1995) sei nicht für seine Augen bestimmt gewesen und versehentlich bei ihm gelandet. Er bestand auf dem überraschenden Schluss, doch das Studio hätte ein Happy End vorgezogen. Dank der Unterstützung von Brad Pitt gab das Studio schließlich nach. Laut Fincher war Pitt zudem maßgeblich daran beteiligt, Kevin Spacey für den Film zu gewinnen.
Seit ihrer gemeinsamen Arbeit an Sieben (1995) ist er eng mit Brad Pitt befreundet.
Er hat 2 Schauspieler inszeniert, die Bruce Banner gespielt haben: Edward Norton in Fight Club (1999) und Mark Ruffalo in Zodiac - Die Spur des Killers (2007).
Er sollte 20,000 Leagues Under the Sea adaptieren und beschrieb es als "really kind of gross, and cool, and wet, and steampunk and all that." Wegen kreativer Differenzen mit Disney verließ er das Projekt jedoch.
Er führte Regie bei 7 Schauspielern in oscarnominierten Darbietungen: Brad Pitt, Taraji P. Henson, Jesse Eisenberg, Rooney Mara, Rosamund Pike, Gary Oldman und Amanda Seyfried.
Er ist gut mit Madonna befreundet.
Er ist nach Steve Barron der 2. Regisseur, der für 3 verschiedene Musikvideos innerhalb eines Jahres eine MTV Video Music Award-Nominierung erhielt. Erstmals gelang ihm das 1989 mit Jody Watleys "Real Love", Steve Winwoods "Roll with It" und Madonnas "Express Yourself". Nachdem er diesen Rekord eingestellt hatte, wiederholte er das Kunststück 1990 mit Nominierungen für Madonnas "Vogue", Don Henleys "The End of the Innocence" und Aerosmiths "Janie's Got a Gun". Er ist der einzige Regisseur, dem das 2 Mal gelang, und neben Steve Barron einer von nur 2 Regisseuren, die es überhaupt geschafft haben.
Ursprünglich sollte er bei The Black Dahlia (2006) Regie führen, stieg aber aus.
Ursprünglich sollte er bei Mission: Impossible III (2006) Regie führen, stieg aber aus.
Er war als Regisseur für The Amazing Spider-Man (2012) im Gespräch.
Er lehnte das Angebot ab, bei 8MM (1999) Regie zu führen, und entschied sich stattdessen für Fight Club (1999).
Ursprünglich war er als Regisseur für Hannibal (2001) im Gespräch.
Er führte bei 3 Filmen Regie, die für den Oscar als bester Film nominiert wurden: The Curious Case of Benjamin Button (2008), The Social Network (2010) und Mank (2020).
1986 war er Gründungsmitglied von Propaganda Films.
2005 führte er Regie beim Video zu "Only" von Nine Inch Nails. 10 Jahre zuvor verwendete er Coils Version des Nine Inch Nails-Songs "Closer" im Vorspann seiner Films Sieben (1995).
David Finchers Zusammenarbeit mit den Kameramännern Harris Savides (Zodiac - Die Spur des Killers) und Jeff Cronenweth (Fight Club, The Social Network, The Girl with the Dragon Tattoo, Gone Girl - Das perfekte Opfer) reicht bis vor seine Zeit als Spielfilmregisseur zurück. Beide Kameramänner hatten schon früh in seiner Karriere als Musikvideo-Regisseur für Fincher gearbeitet.
Ursprünglich sollte er bei Madonna: Truth or Dare (1991) Regie führen, stieg aber aus.
Seinen ersten Grammy gewann er am 1. März 1995 (für "Love is Strong" der Rolling Stones). Knapp 20 Jahre später, am 26. Januar 2014, gewann er dieselbe Auszeichnung erneut (für Justin Timberlakes "Suit & Tie"). Sein Sieg 2014 markiert den längsten Zeitraum zwischen 2 Gewinnen.
Zu seinen Lieblingsfilmen zählen: Butch Cassidy und Sundance Kid (1969), Dracula (1931), Das Fenster zum Hof (1954), Willkommen, Mr. Chance (1979), Der weiße Hai (1975), Lawrence von Arabien (1962), Valley of the Dolls (1967), Beyond the Valley of the Dolls (1970), Dr. Strangelove oder: Wie ich lernte, die Bombe zu lieben und sie zu vergessen (1964), 8 1/2 (1963), Alien (1979), American Graffiti (1973), Citizen Kane (1941), Cabaret (1972) und The Year of Living Dangerously (1982).
Als er im Marin County aufwuchs, war George Lucas einer seiner Nachbarn. Später arbeitete er in der Spezialeffekt-Crew von Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983), das Lucas produzierte und schrieb.
Zu seinen filmischen Vorbildern zählen Alfred Hitchcock, Martin Scorsese, George Roy Hill und Alan J. Pakula.
Er lehnte das Angebot ab, bei Catch Me If You Can (2002) Regie zu führen, und entschied sich stattdessen für Panic Room (2002).
Seine Partnerin Ceán Chaffin lernte er Anfang der 90er kennen, als sie einen japanischen Coca-Cola-Werbespot produzierte, bei dem er Regie führte.
Er arbeitet häufig mit dem Drehbuchautor Andrew Kevin Walker zusammen.
Er lehnte das Angebot ab, bei Batman Begins (2005) Regie zu führen.
