El gran hotel Budapest: 135 curiosidades que quizá no sabías
En El gran hotel Budapest, el nombre del país, "Zubrowka", proviene originalmente de una bebida que aparece en la película The Razor's Edge, el primer papel dramático de Bill Murray. En ese filme, Larry (interpretado por Murray) está comprometido con Sophie (Theresa Russell), una alcohólica en recuperación, pero Larry vuelve a tentar a Sophie con la botella y con su propia ruina definitiva a través de su primer amor, Isabel (Catherine Hicks), quien deja a Sophie sola durante varias horas en una habitación con una botella de licor llamado Zubrowka.
Arne Elsholtz es más conocido por ser la voz alemana de doblaje de Tom Hanks.
Esta película forma parte de la Criterion Collection, con el número 1025.
El pintor ficticio Johannes van Hoytl el Joven (1613-1669) se basó en una combinación de Hans Holbein el Joven (1497-1543) y Lucas Cranach el Viejo (1472-1553).
El personaje de M. Gustave fue escrito para Ralph Fiennes.
Arne Elsholtz y Thomas Fritsch participaron ambos como voces en las películas y cortos de Ice Age.
Un día en la vida de Wes Anderson en un tren: "Una cosa que estuvo genial fue que a veces hacíamos scouting en tren. Conseguíamos una locomotora y nos adentrábamos en zonas donde, como buscábamos lugares desde los que rodar planos desde el tren, pero también hacíamos scouting en esos trenes porque, ya sabes, los trenes llegan a sitios a los que las carreteras no llegan, y a menudo cuando vas en tren te diriges a algún lugar algo más antiguo, que puede estar un poco olvidado, y recuerdo que fuimos de scouting en esta locomotora y tuvimos que llevar una motosierra porque nevó mucho y había ramas y cosas, y a veces teníamos que parar el tren, y nuestro jefe de localizaciones, Klaus, tenía que bajarse y cortar las vías con la motosierra, y luego pasamos por un sitio y paramos y nos bajamos y entramos en la pequeña tienda de granja de este hombre, que estaba en su casa. Compramos miel y algunas otras artesanías."
El Óscar de Alexandre Desplat a la mejor banda sonora original marca la primera vez que una comedia gana el premio desde Shakespeare in Love (Shakespeare enamorado) (1998), aunque ese año la Academia tenía 2 categorías para banda sonora (dramática y comedia), y la primera banda sonora de comedia en ganar sin 2 categorías desde One Hundred Men and a Girl (1937).
El actor de doblaje Bernd Rumpf falleció el 1 de octubre de 2019, a los 72 años.
La película más taquillera hasta la fecha en la carrera del guionista, productor y director Wes Anderson.
Karin Buchholz es la voz alemana de doblaje de Hellen Mirren.
Tilda Swinton pasó 5 horas en maquillaje para interpretar a Madame D., incluidos trabajos de prótesis y envejecimiento.
Uno de los castillos de los murales es el Löwenburg de Kassel. El Bergpark Wilhelmshöhe, donde se encuentra el Löwenburg, es Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO.
Vilmos Kovacs (Jeff Goldblum) recibió su nombre en honor a los famosos directores de fotografía húngaros (y amigos) Vilmos Zsigmond y László Kovács.
Ralph Fiennes (Gustave) y Léa Seydoux (Clotilde) volverían a coincidir años después en la saga de James Bond Spectre (2015) y Sin tiempo para morir (2021), con Ralph interpretando a M, el jefe de Bond, y Leah a Madeleine, el interés amoroso de Bond. Antes de esta película, Mathieu Amalric (Serge) también había participado en la saga Bond como Dominic Greene, miembro de la malvada organización Spectre en Quantum of Solace (2008).
Lutz Mackensy es el narrador de los audiolibros de Burg Schreckenstein.
Las maquetas en miniatura usadas para el exterior del hotel se construyeron a mano y se rodaron con pasadas de cámara al estilo stop-motion para reforzar la sensación de "libro de cuentos".
Ralph Fiennes (Gustave), Harvey Keitel (Ludwig) y Edward Norton (Henkles) protagonizaron todos Red Dragon como Francis Dollarhyde, Jack Crawford y Will Graham, respectivamente.
Udo Schenk es la voz alemana habitual de doblaje de Kevin Bacon.
Lutz Mackensy es el narrador de los audiolibros de Fünf Freunde.
Udo Schenk es la voz alemana habitual de doblaje de Ralph Fiennes.
Esta película figura en el Top 250 oficial de largometrajes narrativos de Letterboxd.
"Boy With Apple" fue pintado por Michael Taylor, y el original está detrás de una silla en la oficina londinense de Wes Anderson.
Katrin Fröhlich es la hermana del actor de doblaje Andreas Fröhlich.
Philipp Moog es la voz alemana habitual de doblaje de Ewan McGregor.
Bernd Rumpf es más conocido por ser la voz habitual de Alan Rickman.
La ficticia República de Zubrowka recibió su nombre de un licor de vodka polaco llamado Zubrowka.
Arne Elsholtz es más conocido por ser la voz alemana de doblaje de Jeff Goldblum.
Lutz Mackensy es más conocido por ser la voz habitual de Christopher Lloyd.
Karin Buchholz es la voz alemana de doblaje de Sigourey Weaver.
Ralph Fiennes basó en parte los rasgos vocales de su personaje en el actor cómico inglés Leonard Rossiter.
Según el guionista, productor y director Wes Anderson, el reparto se alojó en el mismo hotel, el Hotel Börse de Görlitz, Alemania, durante el rodaje principal. Insistió en que todas las pruebas de maquillaje y vestuario se hicieran en el vestíbulo del hotel para acelerar el rodaje. El dueño del hotel apareció en esta película como extra trabajando en la recepción de El gran hotel Budapest. Al terminar el rodaje del día, el equipo solía volver y encontrarlo en la recepción de su propio hotel.
Lutz Mackensy es más conocido por ser la voz habitual de Stanley Tucci.
Udo Schenk forma parte habitual del reparto de los audiolibros de John Sinclair.
Lutz Mackensy es más conocido por ser la voz habitual de Al Pacino (en los 70).
Dame Angela Lansbury fue elegida originalmente para el papel de Madame D. Tuvo que abandonarlo por conflictos de agenda con la producción teatral de "Driving Miss Daisy".
Arne Elsholtz es más conocido por ser la voz alemana de doblaje de Bill Murray.
El personaje de Jopling se inspiró en los mensajeros motorizados de la Primera Guerra Mundial.
La apariencia y el estilo del Sr. Moustafa de F. Murray Abraham se basan en el prolífico escritor y profesor estadounidense Harold Jaffe. Wes Anderson es admirador de su obra.
M. Gustave se inspiró en gran medida en Stefan Zweig.
Reiner Schöne es la voz de doblaje de Darth Vader en las nuevas películas, series o escenas nuevas de las películas antiguas.
Bodo Wolf fue la voz alemana del gobernador Quincy en Cyber Tracker 2.
La persecución en esquí —su momento James Bond— se rodó con paisajes en miniatura y esquiadores animados.
Zero recibió su nombre en honor a Zero Mostel.
La banda sonora incluye un instrumento poco común: la balalaica, un instrumento folclórico ruso triangular de tres cuerdas que Wes Anderson eligió con cuidado. Las balalaicas vienen en varios tamaños, como el violín, desde prima hasta contrabajo. Varias decenas de músicos de Francia y Rusia se reunieron en París para grabar la banda sonora en presencia de Anderson. El instrumento se escucha en toda la película, pero destaca sobre todo en la segunda parte del tráiler oficial (bajando las pistas de esquí) con el tema más popular de la balalaica, «La luna brilla» (svetit mesyats).
Fue la película independiente más taquillera de 2014 y la película de estreno limitado más taquillera de 2014.
Alexandre Desplat compuso la banda sonora con instrumentos folclóricos tradicionales de Europa del Este para ajustarse al escenario ficticio.
La mancha que podría ser una peca de sangre en la mejilla de Agatha, el personaje interpretado por Saoirse Ronan, es el mapa de la República Mexicana.
El símbolo de la doble ZZ, pensado como un guiño a los rayos de las SS, se conocía en el rodaje como "los zig zags". Wes Anderson garabateó "miles" de variaciones durante la preproducción.
Reiner Schöne es la voz alemana habitual de doblaje de Mickey Rourke.
Wes Anderson basó partes de la historia en escritos de Stefan Zweig, especialmente en La impaciencia del corazón y El mundo de ayer.
Arne Elsholtz es más conocido por ser la voz alemana de Manni en las películas y cortos de Ice Age.
El joven escritor (Jude Law) era una versión ficticia de Stefan Zweig.
Philipp Moog es la voz habitual del doblaje alemán de Vince Romano en la serie T.J. Hooker.
Los pasteles de Mendl's fueron creados por una pastelería real de Görlitz, Alemania, y se hicieron tan populares que el equipo tuvo que restringir que el reparto los comiera entre tomas.
Lutz Mackensy es más conocido por ser la voz habitual de Mr. Ping en la película y la serie Kung Fu Panda.
Tilda Swinton pasó cinco horas en la silla de maquillaje para interpretar a la anciana Madame D., de ochenta y cuatro años. «Normalmente no trabajamos con un presupuesto enorme tipo Bruckheimer en mis películas, así que a menudo buscamos una solución alternativa», dijo Wes Anderson. «Pero para el maquillaje de vejez, simplemente dije: “contratemos a la gente más cara que podamos”».
En una entrevista con el biógrafo de Stefan Zweig, Wes Anderson destaca dos libros de Zweig, "La impaciencia del corazón" y "La novela de ajedrez", como aquellos de los que esta película toma elementos "que eran como una tormenta".
Bernd Rumpf es más conocido por ser la voz habitual de Liam Neeson.
La película emplea 3 relaciones de aspecto diferentes (1.37:1, 1.85:1 y 2.35:1) para distinguir entre las distintas épocas.
Andreas Fröhlich es la voz habitual del doblaje alemán de Edward Norton.
El busto de la apertura y la propia película están inspirados en los escritos de Stefan Zweig, aunque las películas de Ernst Lubitsch pueden haber tenido un papel más importante. Wes Anderson encontró por primera vez una de las novelas de Zweig en una librería parisina, la leyó durante 45 minutos y luego la compró.
Esa es una escalera en miniatura que desciende en (56:47).
Tony Revolori fue elegido como Zero tras un proceso de audición en el que participaron más de 2.000 candidatos.
Lutz Riedel es el actor de voz principal de la serie radiofónica Jan Tenner.
Jeff Goldblum sugirió un cambio de diálogo —cambiar un «the» por un «an»—, pero Wes Anderson lo rechazó. Sin embargo, en una ocasión posterior, Goldblum propuso añadir la palabra «ostensibly» a una línea, y el director aceptó porque el argumento se basaba en la lógica.
Lutz Mackensy es el narrador en los audiodramas de los casetes de The Simpsons de los 90.
Lutz Mackensy es el narrador en los audiodramas de Hanni and Nanni.
Goldblum se preparó para la grabación del comentario volviendo a ver la película unos días antes, y menciona el placer de poder pausar y absorber por completo todo lo que Anderson plasmó en cada plano. «Y también lo leí, me gustan los subtítulos».
Wes Anderson vio un san bernardo en las calles de Görlitz, Sajonia, Alemania, donde rodaban, tomó sus datos y contrató al perro para la película. El dueño del perro también aparece en la escena, lo que significó que no necesitaran contratar a un cuidador de animales. «Espero que eso sea legal».
Incluida entre las "1001 películas que hay que ver antes de morir", editado por Steven Schneider.
Matthias Matschke, Florian Lukas, Michael Benthin, Georg Tryphon, Hans Martin Stier, Philipp Sonntag, Michaela Caspar, Sabine Urig, Paul Schlase, Rainer Reiners, Volker Michalowski, Jutta Westphal, Milton Welsh, Heike Hanold-Lynch y Daniel Steiner también prestaron su voz a sus personajes en la versión alemana.
Karin Buchholz es la voz del doblaje alemán de Jamie Lee Curtis.
Arne Elsholtz fue uno de los actores de doblaje más conocidos y destacados. Falleció en 2016.
En la escena de la boda, la formación rocosa nevada del fondo es la Suiza sajona (Sächsische Schweiz), en la región de Sajonia, Alemania.
Los tatuajes de Ludwig son una copia directa del personaje de Père Jules en L'Atalante (1934). El «MAV» tatuado en su brazo izquierdo es la abreviatura de la expresión francesa «mort aux vaches», que se traduce como «muerte a las vacas», siendo «vaches» jerga callejera para «policías».
como el empleado de la gasolinera. Anteriormente apareció en Moonrise Kingdom (2012) como Redford, un scout de caqui que monta en motocicleta.
Saoirse Ronan interpreta a Agatha, y Anderson recuerda que ella le preguntó qué acento debía usar para el personaje. «Y le dije: “bueno, Ralph habla como un inglés, Jeff habla como Jeff Goldblum, Tony habla con el acento de Anaheim y tenemos actores alemanes que hablan con acento alemán, así que supongo que irlandés”». Ronan respondió que nunca había interpretado a un personaje con su acento real (hasta ese momento, aunque desde entonces lo ha hecho en Brooklyn, de 2015), «así que su primera vez es cuando interpreta a una chica de panadería de Zubrowka».
Arne Elsholtz es más conocido por ser la voz del doblaje alemán de Kevin Kline.
Jean Dujardin y Vincent Cassel fueron considerados para el papel de Serge X.
Cuando el anciano Zero y el Autor se sientan a la mesa para cenar, el jarrón tiene dos flores: un narciso y una ramita de romero. Según la floriografía (el simbolismo de las flores), el narciso representa la caballerosidad y el romero el recuerdo: ambas cualidades que muestra Zero al honrar a su mentor y recordar su juventud.
En 2025, fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser «cultural, histórica o estéticamente significativa».
Cuando M. Gustave (Ralph Fiennes) dice «gracias» a Wolf (Karl Markovics) antes de que le cuenten el plan de fuga, Wolf está sentado junto a Ludwig (Harvey Keitel). Keitel interpretó a Winston «El Lobo» Wolf en Pulp Fiction (1994).
Lutz Riedel es el actor de voz principal de la serie radiofónica John Sinclair.
Cuando Dmitri se registra en el Gran Hotel Budapest al comienzo de la guerra, M. Chuck lo aloja en la "Suite Ferdinand". La Primera Guerra Mundial comenzó por el asesinato del archiduque Francisco Fernando.
«No todos los actores de cine son capaces de recibir párrafos y esculpirlos y darles forma», dice Wes Anderson elogiando a Jeff Goldblum. La preparación del actor incluye numerosos recitales privados del diálogo, y se atribuye en parte a su arte musical.
El edificio del Grand Hotel se basó principalmente en el Palace Bristol Hotel de Karlovy Vary, con un funicular y un monumento montañoso con una estatua de ciervo que domina el hotel. Otras influencias en el diseño fueron el hotel Grandhotel Pupp, también en Karlovy Vary, y el Hotel Gellert de Budapest, Hungría. El letrero de «Grand Budapest» y el marco del toldo sobre la entrada principal, así como los frisos exteriores, son de estilo Art Nouveau.
La prisión, que aparece dos veces en dos breves momentos, es el castillo de Kriebstein, cerca de Chemnitz, Alemania.
Philipp Moog es la voz habitual del doblaje alemán de Owen Wilson.
Bernd Rumpf es más conocido por ser la voz habitual de Alfred Molina.
Philipp Moog es la voz habitual del doblaje alemán de Orlando Bloom.
Las secuencias de 1968 con Jude Law y F. Murray Abraham se rodaron primero, ya que el equipo de producción accedió en primer lugar al antiguo y vacío gran almacén de Görlitz, usado como vestíbulo del hotel, y más tarde a la sala de conciertos clausurada Stadthalle, descubierta en un principio en un estado ideal imaginado: destartalada, desmoronándose, pero de algún modo encantadora entre las ruinas. El equipo de arte volvió a vestir toda la zona para simular el hotel en 1930. Se retiró el techo registrable para dejar al descubierto la superficie original de 3 plantas, aunque se amplió por ordenador hasta 6 plantas.
Harvey Keitel apareció en Malditos bastardos (2009) (aunque solo con un cameo de voz), que también se rodó en la pequeña localidad de Görlitz, Alemania.
Según "Variety", Fox Searchlight Pictures envió a los cines, antes del estreno, sus especificaciones para la "proyección adecuada" de esta película. Aunque el filme se rodó en 3 relaciones de aspecto diferentes (1.37, 1.85 y 2.35:1) para indicar al espectador en qué punto de la línea temporal se encuentra, que alterna entre 1985, 1968 y 1930, las instrucciones señalan con letra grande y roja en negrita que esta película debía proyectarse en la relación de aspecto 1.85:1 (la estándar). Además del ajuste del proyector, las indicaciones incluyen información sobre el encuadre de la imagen, el brillo, la configuración de audio y el ajuste del fader.
Jeff Goldblum, que interpreta a Kovacs, interpretó el papel principal en Ernie Kovac: Between the Laughter, un telefilme de 1984.
La escena del confesionario en (1:16:23) entre Gustave y Serge X. (Mathieu Amalric) se rodó por separado, y aunque Wes Anderson pensó que ambos actores hicieron un gran trabajo, casi tuvieron que volver a rodar la interpretación de Fiennes, ya que el actor quedó tan impresionado por la actuación de Amalric. «Si hubiera sabido que lo iba a hacer tan bien», dijo Fiennes en ese momento, «ahora siento que necesito hacer mi parte de nuevo».
La ciudad de Lutz se basó en Lodz, Polonia.
Como ejemplo de la importancia que tiene la atención al detalle en el cine, la diseñadora gráfica Annie Atkins declaró en entrevistas que habían creado un cuaderno de utilería para que lo usara M. Gustave (Ralph Fiennes). Sin embargo, Fiennes notó de inmediato que el cuaderno no tenía líneas. Tras argumentar que un hombre organizado y meticuloso como su personaje, M. Gustave, siempre preferiría líneas para escribir, el departamento de diseño le consiguió un cuaderno con líneas. Más tarde, Atkins dejó de usar este ejemplo cuando se enteró de que los periodistas habían malinterpretado por completo su intención y, en cambio, escribían sobre el supuesto comportamiento de diva de Fiennes en el set.
Reiner Schöne es la voz habitual del doblaje alemán de William Dafoe.
El nombre completo de Lutz Mackensy es Lutz Werner Mackensy.
El cuadro erótico que cuelga en lugar de "Boy with Apple" imita el estilo del pintor austriaco de principios del siglo 20 Egon Schiele. Lo creó el ilustrador Rich Pellegrino, colaborador habitual de la exposición anual "Bad Dads" de San Francisco, California, dedicada a obras inspiradas en las películas del guionista, productor y director Wes Anderson. El título oficial del cuadro es "Two Lesbians Masturbating".
En el reparto de esta película figuran 4 ganadores del Oscar —F. Murray Abraham, Adrien Brody, Fisher Stevens y Tilda Swinton— y 12 nominados al Oscar: Bob Balaban, Willem Dafoe, Ralph Fiennes, Jeff Goldblum, Lucas Hedges, Harvey Keitel, Jude Law, Bill Murray, Edward Norton, Saoirse Ronan, Tom Wilkinson y Owen Wilson.
Andreas Fröhlich es uno de los 3 ???. Un radioteatro de gran éxito con más de 200 episodios.
Cuando Jopling examina la foto de Agatha en su escritorio, la insignia de la división Zig-Zag junto a la fotografía presenta un diseño similar al de la que pertenecía a las S.S. nazis.
Pese al título de la película, Wes Anderson confesó en una entrevista para National Public Radio que su principal fuente de inspiración fue Praga.
Esta película contiene varias referencias a los misterios de la Dama Agatha Christie, incluido nombrar a un personaje Agatha. Se hace referencia específicamente a «4.50 from Paddington», un misterio de Miss Jane Marple, donde la palabra «tontina» se usa como pista. Se encuentra un cuerpo en un sarcófago, y un abogado de la familia maneja el testamento de una persona mayor que ha fallecido, y la familia quiere que se reparta el dinero.
Ralph Fiennes y Willem Dafoe ya habían coincidido en El paciente inglés (1996).
Algo poco habitual en una película de Wes Anderson: esta fue un gran éxito de taquilla en el Reino Unido al estrenarse en cines, y se convirtió en el mayor reclamo de taquilla durante 2 semanas tras su estreno en 2014.
El cuadro "Boy with Apple" aparece en distintos lugares del hotel y cuelga detrás de la recepción durante la estancia del joven escritor (Jude Law). También se ve en el reverso del menú cuando Zero (F. Murray Abraham) empieza a contar su historia.
En esta película participan numerosos actores que han aparecido en el Universo Cinematográfico de Marvel (UCM). Entre ellos, Tony Revolori (Flash Thompson), Willem Dafoe (Norman Osborne/ Duende Verde), Tilda Swinton (Anciana), Edward Norton (Bruce Banner/ Hulk), Jeff Goldblum (Grandmaster), Bill Murray (Lord Krylar), F. Murray Abraham (Khonshu) y Owen Wilson (Mobius M. Mobius).
M. Ivan (Bill Murray) puede leerse en húngaro como "Mi van?", que significa: "¿Qué pasa?"
Udo Schenk es la voz habitual del doblaje alemán de Ray Liotta.
La escena en la que Ludwig (Harvey Keitel) dice "Good luck, kid!" antes de abofetear a Zero (Tony Revolori) se rodó 42 veces hasta que Wes Anderson quedó satisfecho. Keitel abofeteaba de verdad a Revolori en cada toma.
Ralph Fiennes dudó al principio en aceptar el papel de Gustave porque por aquel entonces no se le conocía por trabajos de comedia.
Lutz Mackensy es conocido sobre todo por ser la voz habitual de Rowan Atkinson.
Con su motocicleta, su gabardina negra de cuero y su persecución de Kovacs (Jeff Goldblum) por el museo de arte, el personaje de Jopling (Willem Dafoe) se inspira claramente en el de Gromek (Wolfgang Kieling) de Torn Curtain, de Alfred Hitchcock.
Bodo Wolf fue la voz alemana de Odo en Star Trek Deep Space 9.
Lutz Riedel es la voz principal del actor Timothy Dalton.
Udo Schenk es la voz habitual del doblaje alemán de Weyoun en Star Trek DS9.
El autor (Tom Wilkinson) era una versión parcialmente ficticia de Stefan Zweig.
Durante esta película, los conserjes siempre se dirigen a los demás y a sí mismos con el título de Monsieur. La única vez que no se sigue esto es durante la secuencia de la "Sociedad Secreta de las Llaves Cruzadas", donde todos los conserjes son llamados por sus nombres de pila.
L'Air de Panache (El aire de pluma) lo produjo una boutique parisina de perfumes para que Wes Anderson se lo regalara a sus actores y actrices.
Wes Anderson hizo que todos los actores de su reparto masculino se dejaran crecer el pelo de la cabeza y la barba en los meses previos al rodaje, y después a cada uno se le dio un estilo propio al llegar al plató. "Creo que sin duda tenemos el máximo suministro de bigotes en esta película", dice Anderson.
Udo Schenk es la voz habitual del doblaje alemán de Gary Oldman.
En una entrevista, Saoirse Ronan contó que elaborar el dulce insignia del hotel, el Courtisane au Chocolat, no fue fácil. A diferencia de la mayoría de las películas, la comida desempeña un papel fundamental y exigió preparar de verdad un pastel.
Reine Schöne es la voz de doblaje de Optimus Prime.
El interior del hotel se rodó dentro de unos antiguos grandes almacenes que llevaban años vacíos antes del rodaje.
Wes Anderson envió a varios miembros del reparto y del equipo batas inspiradas en la gama de colores del hotel, y Jeff Goldblum la lleva todos los días. "Es mi bata favorita."
Bodo Wolf tiene muchos papeles como invitado en los audiodramas de John Sinclair.
Curiosidades con spoilers
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Además de ser una de las pocas películas cuyas historias reales guardan relación con el titular de periódico que se ve en pantalla, los periódicos que aparecen al principio de esta película revelan buena parte de la trama y del final.
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Los protagonistas recitan poesía a menudo a lo largo del film. Sin embargo, cada vez que alguien intenta recitar un poema lo interrumpen, salvo al final, cuando Agatha termina el suyo (posiblemente el mejor de todos) y es la última vez que vemos a 2 de los personajes antes de sus muertes.
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Zero (Tony Revolori) deja a Agatha (Saoirse Ronan) una nota que revela el escondite de "Boy with Apple" y le advierte de que está "en clave". En realidad, la nota contiene indicaciones directas al escondite, con algunas letras invertidas,
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En una parte de la fuga de la prisión, el grupo salta por encima de unos presos dormidos en (57:44), y Wes Anderson recuerda cómo les demostró la maniobra a los actores y "le dio en la boca a ese hombre y se tragó el diente postizo, así que tuvimos que conseguirle uno nuevo".
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Tras escapar de la prisión, M. Gustave recurre a los servicios de la Sociedad de las Llaves Cruzadas, aparentemente una sociedad secreta de conserjes de hotel. En realidad existe una sociedad internacional de conserjes de hotel, Les Clefs d'Or (Las Llaves de Oro), donde los conserjes miembros pueden solicitar ayuda de sus colegas (aunque no para fugas de prisión). Los miembros de Les Clefs d'Or llevan insignias en la solapa en forma de llaves cruzadas, muy similares a las que llevan Gustave y sus colegas en esta película.
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El auditorio principal del Stadthalle se utilizó y apareció varias veces a lo largo de esta película, pero con identidades distintas: la sala de trofeos de Schloss Lutz (la lectura del testamento de Madame D.), el comedor entre el escritor y el Sr. Moustafa en 1968, la sala de armaduras donde Jopling persigue a Kovacs, la fachada del tren y las habitaciones interiores del monasterio en el que se escondía Serge X.
