۱۴۴ دانستنی پشت صحنهٔ گرگ وال استریت

مقاله مجله فوربز درباره جردن بلفورت با عنوان «استیک، سهام--تفاوتش چیه؟» به کسب‌وکار ورشکسته گوشتی بلفورت می‌پرداخت. بلفورت خودش را گرگ وال استریت نامید.
مارگو رابی نخستین صحنه‌های برهنه و سکسی خود را در این فیلم در کنار لئوناردو دی‌کاپریو اجرا کرد و اگرچه ایده برهنگی متعلق به خودش بود، اما این تجربه را ناراحت‌کننده یافت. او در مصاحبه‌ای با ونیتی فر گفت: «هیچ انتخابی وجود نداره؛ انگار باید این کار رو انجام بدی و بعد ادامه بدی. هرچی زودتر انجامش بدی، زودتر می‌تونی از انجامش دست بکشی.»
لئوناردو دی‌کاپریو کالیگولا (1979) را الهام‌بخش شیوه‌ای دانست که می‌خواست افراط و تجملات در فیلم به تصویر کشیده شود.
جردن بلفورت از نمایش افراطیات در فیلم حمایت کرد. تنها اعتراض او به این نکته بود که فیلم القا می‌کرد استراتون اُکامونت هیچ کار جدی انجام نداده است. بلفورت استدلال کرد که آن‌ها نمی‌توانستند برای این مدت طولانی با اعمال فاسدانه‌شان فرار کنند، مگر اینکه بیشتر مواقع در حال ارائه خدمات تجاری مشروع بوده باشند.
کنت چوی برای ایفای نقش چستر مینگ حدود 25 پوند وزن اضافه کرد.
در بازیگران این فیلم چهار برنده جایزه اسکار شامل لئوناردو دی‌کاپریو، ژان دوژاردن، متیو مک‌کانهی، اسپایک جونز و سه نامزد اسکار یعنی جونا هیل، مارگو رابی و راب رینر حضور دارند.
این نخستین نقش داستانی راب رینر در یک فیلم بلند اکشن پس از الکس و امما (2003) بود (یعنی نه به عنوان خودش).
گرگ وال استریت ساخته مارتین اسکورسیزی در ابتدا رده سنی NC-17 دریافت کرد. انجمن سینمای آمریکا (MPAA) درخواست کرد تا صحنه‌های مرتبط با مصرف مواد مخدر و رابطه جنسی حذف شوند تا رده سنی پایین‌تری مانند R دریافت کند، با این حال رده NC-17 تقریباً منقرض شده بود و تنها فیلمی که در سال 2013 این رده را گرفت، رنگ آبی گرم‌ترین رنگ است برای محتوای جنسی همجنس‌گرایانه گرافیکی شامل برهنگی آشکار بود.
همان‌طور که شخصیت‌هایشان در فیلم نشان می‌دهد، جونا هیل (دونیزی آژوف) و جیک هافمن (استیو میدن) در کودکی با هم بزرگ شدند و دوستان صمیمی بودند.
مارگو رابی ادعا کرد که صحنه جنسی او با لئوناردو دی‌کاپریو روی تختی پر از پول نقد بسیار ناراحت‌کننده بود، زیرا اسکناس‌های جعلی لبه‌های تیزی داشتند که باعث بریدگی‌های متعدد کاغذی در پشت او شد. دی‌کاپریو بعداً شوخی کرد که آن‌ها دردناک بودند، اما برایش مهم نبود؛ او عریان با رابی در تخت خوابیده بود، بنابراین اسکناس‌ها چیزی نبودند که توجهش را جلب کنند.
مارتین اسکورسیزی برای صحنه هواپیما به یک شات تکمیلی از علامت چشمک‌زن «کمربندها را ببندید» نیاز داشت اما نمی‌خواست وقت و هزینه‌ای صرف راه‌اندازی گیمبال کند. رابرت لگاتو، سرپرست جلوه‌های ویژه، یک فیلم مرجع از یکی از این علائم را در طول پرواز با آیفون خود گرفت تا به اسکورسیزی نشان دهد. پس از دیدن فیلم، اسکورسیزی گفت: «عالیه. بیایید فقط از همان استفاده کنیم.» بدین ترتیب، این فیلم اولین اثر اسکورسیزی شد که از تصاویر گرفته شده با گوشی تلفن همراه استفاده می‌کرد.
پس از اکران فیلم، مارگو رابی که ناگهان مشهور شده بود، پس از تجربه از دست دادن حریم خصوصی، نسبت به ادامه فعالیت در صنعت سینما دچار تردید شد. وقتی این احساسات را با مادرش در میان گذاشت، مادرش پاسخ داد: «عزیزم، فکر می‌کنم دیر شده که عقب بکشیم.» رابی دریافت که باید با پیشرفت در حرفه بازیگری‌اش ادامه دهد.
جوردن بلفورت واقعی اعلام کرد که راب رینر یک پیام ویدیویی برای مکس بلفورت واقعی ارسال کرد زمانی که در حال مرگ بود تا بابت افتخار بازی کردن او در فیلم تشکر کند.
صحنه‌های متیو مک‌کانهی در هفته دوم فیلمبرداری ضبط شدند. کوبیدن سینه و زمزمه کردن توسط او improvisation بود و یک مراسم گرم کردن که او قبل از بازی انجام می‌دهد. وقتی لئوناردو دی‌کاپریو هنگام فیلمبرداری آن را دید، شات کوتاهی از او که با ناراحتی نگاهش را از دوربین دور می‌کرد، در واقع نگاه او به سمت مارتین اسکورسیزی برای کسب تأیید بود. دی‌کاپریو آن‌ها را ترغیب کرد که آن را در صحنه‌شان بگنجانند و بعداً ادعا کرد که این کار «لحن» بقیه فیلم را تعیین کرد.
در مصاحبه‌ای با مارگو رابی، او آشکار می‌کند که برای صحنه‌ای که جردن بلفورت و نائومی لاپالیا برای اولین بار در آپارتمان او رابطه جنسی دارند و سگ او سعی می‌کند بپرد و او را گاز بگیرد، آن‌ها در به چالش کشیدن سگ برای پریدن مشکل داشتند، بنابراین مجبور شدند غذای سگ و جگر مرغ را تمام پاهای لئوناردو دی‌کاپریو و بین انگشتانش بمالند.
مارتین اسکورسیزی claims که او تا اکران فیلم با جوردن بلفورت ملاقات نکرد. با این حال، بلفورت هنگام فیلمبرداری با حضور اسکورسیزی در محل فیلمبرداری بود.
رستورانی که جوردن و دنی در آن ملاقات می‌کنند، کاکاندز نام دارد، به افتخار تهیه‌کننده اجرایی جورجیا کاکاندز.
این فیلم به دلیل محتوای جنسی بالا در ۵ کشور ممنوع شد.
اگرچه ابتدا اعلام شده بود که این اولین فیلم غیر 3D مارتین اسکورسیزی است که به طور کامل به صورت دیجیتال فیلمبرداری می‌شود، اما در نهایت بیشتر آن روی فیلم فیلمبرداری شد. فیلمبرداری در فضای باز در شب با دوربین‌های دیجیتال انجام شد تا نیاز به نورپردازی گسترده کاهش یابد.
جونا هیل وقتی برای اولین بار دندان‌های مصنوعی را برای نقش دونیزی گذاشت، لالایی شنیدنی داشت. برای رفع این مشکل، او بیش از دو ساعت تلفن زدن به کسب‌وکارهای تصادفی و صحبت با آن‌ها را سپری کرد.
شرکت سرمایه‌گذاری سنتر اینکورپوریتد یک شرکت کارگزاری سهام واقعی بود که تخصصش فروش سهام پنی بود. این شرکت در دسامبر ۱۹۸۳ تأسیس شد، در هاوپاوگ، نیویورک مستقر بود و شعباتی در سراسر ایالات متحده داشت. با این حال، در سال ۱۹۸۸، کمیسیون بورس و اوراق بهادار تحقیقاتی را علیه این شرکت آغاز کرد. در نتیجه این تحقیقات، شرکت در فوریه ۱۹۸۹ فعالیت خود را متوقف کرد. جوردن بین سال‌های ۱۹۸۸ و ۱۹۸۹ در آنجا کار می‌کرد.
لئوناردو دی‌کاپریو گفت: «بعضی بچه‌های کوچک پیش من می‌آیند و می‌گویند: «من گرگ وال استریت را دوست داشتم.» مثل اینکه تو آن را دیدی؟ چند سالته؟»
وقتی همسر اول جوردن او را با نائومی می‌گیرد، مشخص می‌شود که آن‌ها ساکنان ترامپ تاور هستند.
بازیگران برای صحنه‌هایی که شامل کوکائین بود، ویتامین B خرد شده را استنشاق می‌کردند. جونا هیل ادعا کرد که در نهایت به دلیل این حجم زیاد استنشاق دچار برونشیت شد و مجبور به بستری شدن در بیمارستان گردید.
شماره تلفن شرکت استراتون اورکامونت ۱-۸۰۰-۵۵۵-۰۱۹۹ است.
صحنه روی کشتی تفریحی در طوفان یادآور صحنه لئوناردو دی‌کاپریو در فیلم تایتانیک است: او به نائومی می‌گوید «تو را دارم» و همچنین مانند صحنه‌های پایانی تایتانیک، پشت سر او ایستاده و به نرده‌ها تکیه داده است.
در گفتگویی روی کشتی تفریحی، جردن از نماینده دنهام، با بازی کایل چندلر، می‌پرسد که آیا تا به حال تلاش کرده است مجوز کارگزاری بورس را کسب کند. جالب اینکه چندلر پیش‌تر نقش گری هابسون، یک کارگزار بورس، را در سریال نسخه زودهنگام ایفا کرده بود و حتی گاهی متهم به معامله بر اساس اطلاعات نهانی می‌شد.
این فیلم رکورد گینس را برای بیشترین فحاشی در یک فیلم شکست: ۶۸۱ کلمه رکیک (معادل ۳.۸۱ کلمه رکیک در دقیقه).
پیش از مرد ایرلندی (۲۰۱۹) (۳ ساعت و ۲۹ دقیقه)، این طولانی‌ترین فیلم ساخته شده توسط مارتین اسکورسیزی بود.
گرگ وال استریت در ابتدا قرار بود توسط وارنر برادرز توزیع شود.
شریک تجاری جردن بلفورت دنی پوروش نام داشت، نه دونی آژوف. پوروش تهدید کرد اگر در این فیلم به تصویر کشیده شود، پارامونت پیکچرز را به دادگاه می‌کشاند.
از زمانی که لئوناردو دی‌کاپریو در سال ۲۰۰۷ دست به کتاب زد، روی تبدیل داستان فاسد جردن بلفورت به فیلم تمرکز کرده بود. با این حال، او فقط به ارتباط این داستان با آخرین سقوط وال استریت علاقه نداشت؛ بلکه جذب روایت صادقانه و بدون تعارف جردن از تجربیاتش نیز شده بود.
وقتی گرگ وال استریت در فیلیپین اکران شد، دو نسخه از فیلم وجود داشت: یک نسخه R-16 با حذف صحنه‌های زیاد و یک نسخه R-18 بدون سانسور.
در قسمت اول سریال راکي و دوستانش، معروف به ماجراهای راکي و بالویینکل و دوستان، در ۱۹ نوامبر ۱۹۵۹، آقای پی‌بادی، سگ نابغه، داستان زندگی خود را تعریف می‌کند و می‌گوید که در دوران سرمایه‌گذاری‌اش، به عنوان گرگ وال استریت شناخته می‌شد.
این اثر در فهرست «۱۰۰۱ فیلمی که باید قبل از مرگ ببینید»، ویراسته‌شده توسط استیون شنایدر، گنجانده شده است.
مارک والبرگ برای نقش جردن بلفورت در نظر گرفته شده بود.
مارگو رابی و کایل چندل بعداً به ترتیب شخصیت‌های هارلی کوئین و هال جردن در DCU را بازی کردند.
بلیک لایولی و روزی هانتینگتون-وایتلی برای ایفای نقش نائومی لاپاجیا در نظر گرفته شدند. ترزا پالمر و آمبر هرد قبل از انتخاب مارگو رابی برای این نقش تست گرفتند.
سرایدلی اسکات درخواست شد تا این فیلم را کارگردانی کند، با برد پیت در نقش جردن بلفورت.
مارتین اسکورسیزی تأیید کرده است که برخی از تدوین‌ها عمداً عجیب هستند، به ویژه صحنه‌هایی که یکی یا چند شخصیت تحت تأثیر مواد مخدر هستند. هر بار که جردن مصرف مواد را نشان می‌دهد، صحنه‌های بعدی دارای مشکلات پیوستگی هستند و اغلب به صورت غیرعادی جریان دارند.
لئوناردو دی‌کاپریو، متیو مک‌کانهی و ژان دوژاردن هر سه برنده جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد شده‌اند: دوژاردن برای آرتیست (۲۰۱۱)؛ و مک‌کانهی برای باشگاه خریداران دالاس (۲۰۱۳) در همان سالی که دی‌کاپریو برای گرگ وال استریت نامزد شد. دی‌کاپریو بعدها برای بازگشته (۲۰۱۵) این جایزه را کسب کرد.
اتصال شخصیتی دیگر بین رفقای خوب (۱۹۹۰) و امپراتوری بوردواک (۲۰۱۰)، بو دیتل، افسر سابق پلیس نیویورک و کارآگاه خصوصی برجسته کنونی است که به عنوان خودش در نقش کارآگاه خصوصی واقعی جردن بلفورت ظاهر می‌شود و دیداری در رستوران معروف و انحصاری Rao's در شرق هارلم را با حضور افراد مشهور و مافیایی بازسازی می‌کند.
این پنجمین همکاری مارتین اسکورسیزی با لئوناردو دی‌کاپریو است.
مارتین اسکورسیزی ادعا کرد که صحنه‌ای که جردن سعی می‌کند هنگام مستی شدید ناشی از لمونز وارد ماشین شود، در روز فیلمبرداری improvisation بوده و ایده باز کردن درب ماشین با پا متعلق به لئوناردو دی‌کاپریو بود. دی‌کاپریو در حین این صحنه به کمرش آسیب زد و تنها توانست یک بار این حرکت را انجام دهد.
صحنه افتتاحیه فیلم که تبلیغ تلویزیونی شرکت Stratton Oakmont را نشان می‌دهد، مستقیماً یادآور تیزهای تلویزیونی معروف صندوق Dreyfus در سال ۱۹۵۸ است که به طور مشهور با تصویر یک شیر همراه بودند.
جونا هیل که می‌خواست با مارتین اسکورسیزی کار کند، دستمزد خود را کاهش داد و حداقل حقوق تعیین شده توسط S.A.G یعنی ۶۰۰۰۰ دلار دریافت کرد.
این تنها نقش و صحنه برهنگی ناتالی بنسل بود.
یکی از افراد غیرمنتظره‌ای که باید بابت وجود این فیلم از او تشکر کرد، تامی چانگ (نیمی از زوج کمدی Cheech & Chong) است. چانگ در آن زمان در زندانی در کالیفرنیا به دلیل فروش لوازم جانبی مواد مخدر از طریق اینترنت محبوس بود و هم‌بندی جردن بلفورت بود که حکم ۲۲ ماه حبس برای کلاهبرداری سهام را تحمل می‌کرد. بلفورت داستان‌های متعددی از دوران کارگزاری سهام خود را برای چانگ تعریف کرد و به توصیه چانگ بود که بلفوت کتاب گرگ وال استریت را نوشت که منجر به ساخت فیلمی با همین نام شد.
این نخستین فیلم مارتین اسکورسیزی است که از لنزهای آنامورفیک استفاده کرده، پس از احیای مردگان (۱۹۹۹).
این فیلم یکی از سه فیلم جونا هیل است که در سال‌های متوالی دارای واژه Street در عنوان هستند و بین ۲۱ Jump Street (۲۰۱۲) و ۲۲ Jump Street (۲۰۱۴) قرار دارد.
برخی از آهنگ‌های بلوز که در فیلم پخش می‌شوند، مانند «Spoonfull» و «Smokestack Lightning»، توسط هاولین ولف (نام واقعی: چستر آرتور برنت) اجرا شده‌اند.
واژه «fuck» و صرف‌های متعدد آن 569 بار گفته می‌شود، که این فیلم را به فیلمی با بیشترین استفاده از این واژه در یک فیلم جریان اصلی، رده R (در آمریکا) و غیرمستند تبدیل می‌کند، تا زمانی که Swearnet (2014) با 935 بار استفاده ثبت‌شده از این واژه رکورد را از آن خود کرد. بنابراین، برای مدت کوتاهی، مارتین اسکورسیزی رکوردی را که با رفقای خوب (1990) (300 بار استفاده) داشت، پس گرفت تا اینکه تهدیدی برای جامعه (1993) با 305 بار استفاده از آن پیشی گرفت.
وقتی جردن خودش را از باشگاه روستایی بیرون می‌کشد، تعداد پله‌ها از 6 به بیش از 20 می‌رسد و سپس دوباره برمی‌گردد. این نشان‌دهنده حافظه مخدوش او در اثر مصرف لودز است.
مارتین اسکورسیزی گفت که کارگزاران بورس در صحنه فیلمبرداری حضور داشتند که برخی از آن‌ها در شرکت استراتون اوکمونت کار می‌کردند.
جوردن بلفورت به پرداخت ۱۱۰ میلیون دلار غرامت به سرمایه‌گذارانی که او و همکارانش آن‌ها را فریب داده بودند، محکوم شد. او تنها حدود ۱۲ میلیون دلار بازپرداخت کرده و تا سال ۲۰۲۲ ارزش خالص دارایی‌اش منفی ۱۰۰۰۰۰۰۰۰ دلار بود. او برای حضور در مراسم‌ها، جایی که درباره دوران فعالیتش در استراتون-اوکامونت صحبت می‌کند، بین ۲۰۰۰۰ تا ۸۵۰۰۰ دلار دریافت می‌کند. او همچنین یک سخنران انگیزشی محبوب در حوزه فروش است که درس‌هایی درباره تاکتیک‌های فروش ارائه می‌دهد.
صدای جان، اولین مشتری‌ای که جوردن سهام پنی آروتاین آی.ان.دی. را به او می‌فروشد.
صحنه‌ای که لئوناردو دی‌کاپریو و متیو مک‌کانهی در حال صرف ناهار هستند، قرار است در یکی از ساختمان‌های مرکز تجارت جهانی اتفاق بیفتد.
جردن بلفورت پس از آزادی از زندان بارها ادعا کرده است که 95% از تجارت استراتون-اوکمونت قانونی بوده و در غیر این صورت ادامه حیات شرکت تا این مدت غیرممکن می‌بود. با این حال، بازرسان فدرال که در جریان این پرونده هستند این ادعا را رد کرده و اعلام کرده‌اند که این شرکت یکی از بدترین موارد سوءاستفاده در بخش مالی بوده است.
مدتی پس از فاجعه دوشنبه سیاه، مارک هنای واقعی بعدها برای گروه بین‌المللی هیجمن (HGI) کار کرد و به عنوان دبیرکل و رئیس آن شرکت کارگزاری منصوب شد. در سال ۲۰۰۴، هنای و کارگزار دیگری به نام استیون آروالو به اتهام کلاهبرداری اوراق بهادار و پولشویی محکوم شدند؛ هنای ۷۸ ماه (۶.۵ سال) زندان را سپری کرد در حالی که آروالو ۲۴ ماه حبس گذراند.
جونا هیل برای دومین بار نامزدی اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد را برای این فیلم دریافت کرد که اسپایک جونز در آن نقش بسیار کوچکی دارد. به طور تصادفی، دو سال قبل، جونا هیل اولین نامزدی اسکار خود را برای بهترین بازیگر نقش مکمل مرد در مانیبال (2011) دریافت کرده بود که اسپایک جونز در آن هم نقش بسیار کوچکی داشت.
مارک هانا کارگزاری است که در نهایت او هم به دلیل کلاهبرداری در اوراق بهادار به زندان افتاد، اما بسیاری از نام‌های دیگر در فیلم تغییر کرده‌اند: شریک جردن بلفورت، دنی پوروش (که او هم بعداً زندانی شد) به دانی آزوف تغییر نام داده است. وکیل ایرا لی سورکین که بعداً از برنی مادوف دفاع کرد، مانی ریسکین نام دارد. مأمور اف‌بی‌آی گرگوری کولمن اکنون پاتریک دنهام نامیده می‌شود. و نادین بلفورت اکنون نائومی بلفورت است.
وقتی این فیلم در سال 2016 از شبکه FX پخش شد، تمام فحش‌های رکیک و صحنه‌های برهنه سانسور شدند، اما هیچ صحنه‌ای حذف نشد. با احتساب زمان این فیلم که 180 دقیقه با آگهی‌ها است، این فیلم طولانی‌ترین فیلمی است که تا به حال از شبکه FX پخش شده است.
اولین فیلم بزرگ استودیویی که به طور انحصاری دیجیتالی در ایالات متحده و کانادا اکران شد. هیچ نسخه فیلم 35 میلی‌متری برای این بازارها چاپ نشد، اما برای کشورهایی که نمایش دیجیتال هنوز در آن‌ها گسترده نبود، چاپ شد.
جردن بلفورت به لئوناردو دی‌کاپریو در مورد رفتارش آموزش داد، به ویژه او را در مورد روش‌های مختلف واکنشش به کوآلودهایی که سوءمصرف می‌کرد و همچنین رویارویی ناشی از مواد مخدرش با دنی پوروش راهنمایی کرد.
مارک هانا که متیو مک‌کانهی نقش او را بازی کرد، اظهار داشت که 25% از کسب‌وکار جردن بلفورت را خرید و دو سال دیگر با او کار کرد. این موضوع در فیلم به تصویر کشیده نشد.
متیو مک‌کانهی به طور قابل توجهی لاغرتر از حد معمول است. او تازه از فیلمبرداری باشگاه خریداران دالاس (2013) آمده بود که برای آن نقش 47 پوند وزن کم کرده بود. حتی می‌توان دید که در طول بخش حضور او در فیلم، وزن اضافه می‌کند.
از جزیره شاتر (2010) به عنوان پرفروش‌ترین فیلم مارتین اسکورسیزی در سراسر جهان پیشی گرفت. رفتگان (2006) همچنان پرفروش‌ترین فیلم او در داخل کشور است.
جین هکمن برای گویندگی ابتدای فیلم در نظر گرفته شده بود.
لئوناردو دی‌کاپریو طبق گزارش‌ها 25 میلیون دلار از این فیلم به دست آورد.
نسخه اولیه فیلم حدود چهار ساعت بود. پارامونت در ابتدا قصد داشت نسخه کارگردان چهار ساعته را روی DVD و بلوری منتشر کند، اما نظرش تغییر کرد و نسخه سینمایی سه ساعته را نگه داشت.
بازیگر استیو کومیسار کلاهبرداری بود که در زندان فدرال دوران محکومیت خود را گذراند. او به عنوان مشاور در بسیاری از فیلم‌های مربوط به کلاهبرداران استفاده می‌شود.
در فیلم، صحنه‌ای که جونا هیل یک ماهی قرمز می‌خورد با یک ماهی قرمز واقعی و با حضور مربیان حیوانات در صحنه فیلمبرداری شد. او اجازه داشت آن را 3 ثانیه در دهانش نگه دارد، اما بدیهی است که به دلیل قوانین cruelty به حیوانات اجازه بلعیدن یا خوردن آن را نداشت.
جونا هیل همچنین در Get Him to the Greek (2010) مواد مخدر را به صورت مقعدی به داخل هواپیما قاچاق می‌کند.
برای صحنه‌های بازجویی، مارتین اسکورسیزی فقط به بازیگران دستور داد که از گفتن هر چیز مهمی یا هر چیزی به طور کلی خودداری کنند. آن‌ها آزادی بداهه‌پردازی داشتند. تدوینگر تلما شونمیکر گفت که این صحنه‌ها، که برخی از آن‌ها بیست دقیقه طول می‌کشیدند، به دلیل چیزهایی که بداهه می‌گفتند، خنده‌دار بودند.
لئوناردو دی‌کاپریو و مارگو رابی هر دو ارتباطی با ایرلاین ورشکسته پن ام دارند. لئوناردو در فیلم ۲۰۰۲ «اگر می‌توانی مرا بگیر» نقش فرانک آبناجل جونیور (کلاهبردار واقعی که خود را خلبان پن ام جا زد) را ایفا کرد و مارگو رابی در سریال تلویزیونی کوتاه‌مدت ۲۰۱۱-۲۰۱۲ «Pan Am» نقش مهماندار هواپیما را بازی کرد.
مارگو رابی گفت که بیشتر صحنه اتاق کودک حذف شد و اگر به طول اصلی خود باقی می‌ماند، به «ناراحت‌کننده‌ترین» صحنه برای تماشا در کل فیلم تبدیل می‌شد.
وقتی جردن با دواین (با بازی کارگردان اسپایک جونز) صحبت می‌کند و ما افراد دیگر را می‌بینیم، معامله‌گر با پیراهن سفید و آستین‌های آبی به عبری با ترکیبی از انگلیسی صحبت می‌کند. او می‌گوید: «...به هر حال به 10 می‌رسد. من از شما نمی‌خواهم سهام بخرید».
یکی از 10 فیلمی که از آهنگ Gloria در موسیقی متن خود استفاده کرده است، همراه با «I, Tonya» (2017) که مارگو رابی هم در آن بازی می‌کند. نسخه‌ای که رابی با آن در کشتی ایتالیایی که آن‌ها را نجات می‌دهد می‌رقصد، نسخه اصلی گروه اومبرتو توتزی است.
با وجود اینکه جردن بلفورت و دکتر نادین ماکالوسو (نام خانوادگی قبلی: کاریدی) 5 سال اختلاف سنی دارند، لئوناردو دی‌کاپریو بیش از 15 سال از مارگو رابی بزرگتر است. در واقع، دی‌کاپریو هنگام اکران فیلم 38 ساله بود، تقریباً یک دهه بزرگتر از زمانی که بلفورت ازدواج کرد.
حضور افتخاری شارون جونز که ترانه «Goldfinger»، تم اصلی فیلم جیمز باند «پنجه طلایی» (۱۹۶۴) را اجرا می‌کند، در مراسم عروسی جردن و نائومی، اشاره‌ای به عروسی واقعی جردن بلفورت است که در آن ترانه «Nobody Does It Better»، موضوع موسیقیایی فیلم دیگر جیمز باند «جاسوسی که دوستم داشت» (۱۹۷۷)، اجرا شد.
مارتین اسکورسیزی و تلما شونمیکر فیلم را در خانه اسکورسیزی تدوین کردند.
مارگو رابی گفت که فکر می‌کرد صحنه برهنه کامل او در فیلم «زیر رادار می‌ماند» چون او بازیگر ناشناسی بود و همه روی لئوناردو دی‌کاپریو تمرکز می‌کردند. اما بعداً به یکی از به‌یادماندنی‌ترین صحنه‌های فیلم تبدیل شد که بیشتر مردم درباره آن صحبت می‌کردند.
این نخستین فیلم تهیه‌کنندگان ریزا عزیز و جویی مک‌فارلند زیر پرچم شرکت رد گرانیت است. به گفته آن‌ها، تصمیم گرفتند تأمین مالی این فیلم را به‌عنوان یک چالش در پاسخ به این تصور که هیچ استودیویی حاضر نیست فیلمی صریح و اغراق‌آمیز و آمیخته با صحنه‌های جنسی را با بودجه‌ای کلان (حدود 100,000,000 دلار) تأمین مالی کند، بر عهده بگیرند. عزیز و مک‌فارلند پیش‌تر بانکدار سرمایه‌گذاری بودند و بخش عمده سرمایه از طریق ارتباطات سرمایه‌گذارانشان در غرب آسیای میانه فراهم شد. یک شرکت به‌طور خاص، صندوق توسعه‌ای به نام 1Malaysia Development Berhad (1MDB) به رهبری نجیب رزاق، نخست‌وزیر وقت مالزی (و ناپدری عزیز)، مبلغی بالغ بر 64 میلیون دلار را به‌طور ادعایی کمک کرد. این امر پس از میانجی‌گری جوهو لو، تاجر مالزیایی، صورت گرفت که با لئوناردو دی‌کاپریو دوست شده بود و از دشواری‌های تأمین مالی فیلم از راه‌های متعارف آگاه شد. به‌طنز، برای فیلمی درباره فساد مالی، رزاق و لو بعدها در رسوایی‌ای گرفتار شدند و متهم شدند پول 1MDB را به حساب‌های خود منتقل کرده‌اند تا سبک زندگی پرهزینه‌شان را تأمین کنند (لو حتی متواری شد). تهیه‌کنندگان در نهایت 60 میلیون دلار را در توافقی برای حل اتهاماتی پرداختند که فیلم با پول اختلاس‌شده سرمایه‌گذاران تأمین مالی شده بود.
لئوناردو دی‌کاپریو و جونا هیل هر دو سال قبل در «Django Unchained» ظاهر شده بودند.
آلن آرکین نقش مکس بلفورت را به نفع Grudge Match (2013) رد کرد که جان برنثال (برد) در آن نقش یک مربی بوکس را بازی می‌کرد.
مارگو رابی و لئوناردو دی‌کاپریو هر دو در «Once Upon a Time in Hollywood» (2019) به عنوان همسایه‌های دیوار به دیوار بازی کردند، اما فقط در یک صحنه در پایان با هم ظاهر شدند.
جردن بلفورت می‌گوید گوردون گکو در Wall Street (1987) الگویی برای خلق‌وخوی ثروتمند شدن سریع و بی‌رحم و بی‌اصول او بوده است.
لئوناردو دی‌کاپریو می‌گوید که او و مارتین اسکورسیزی توانستند با به تصویر کشیدن صحنه‌های جنسی اغراق‌آمیز «مرزها را جابه‌جا کنند» و «فیلمی را که می‌خواستند بسازند»، عمدتاً به این دلیل که تولید به طور مستقل تأمین مالی شده بود. اسکورسیزی به درخواست MPAA برخی از محتوای جنسی و برهنگی را تدوین کرد تا از رده NC-17 جلوگیری کند.
استیون اسپیلبرگ در یک بازدید معمولی، یک روز را در صحنه فیلمبرداری گذراند و فیلمبرداری سخنرانی استیو مدن را تماشا کرد. مارتین اسکورسیزی ادعا می‌کند که اسپیلبرگ اساساً کارگردانی مشترک این صحنه را بر عهده داشت و به بازیگران مشاوره می‌داد و زوایای دوربین را پیشنهاد می‌کرد.
نقش جوانا لامبی ابتدا به آیلین اتکینز پیشنهاد شد.
اولین حضور جیزل آیزنبرگ.
پس از اینکه هیو هفنر فیلم را دید و از زیبایی مارگو رابی بسیار تحت تأثیر قرار گرفت، از مجله پلی‌بوی خود خواست تا درخواستی برای برهنه ژست گرفتن برای آن‌ها برای او بفرستد. او رد کرد و گفت: «من به اندازه کافی خانواده‌ام را درگیر کرده‌ام»، با اشاره به صحنه برهنه کامل جلویی او در گرگ.
در طول یک مشاجره شدید بین جردن و نائومی، جردن مدام تکرار می‌کند «کی، کی؟» و سپس نائومی با طعنه او را تقلید می‌کند و می‌گوید: «کی؟ کی؟ تو چی هستی، یه جغد لعنتی؟» این دقیقاً همان جمله‌ای است که وینسنت هانا (آل پاچینو) در Heat (1995) هنگام بازجویی از آلن مارسیانو (هنک آزاریا) به کار برد.
گرگ وال استریت (2013) و The Big Short (2015)، که هر دو مارگو رابی را در خود دارند، در اوایل سال 2021 زمانی که یک فشار فروش استقراضی بر سهام خرده‌فروش بازی‌های ویدیویی آمریکایی GameStop و سایر اوراق بهادار رخ داد، شاهد احیای محبوبیت شدند، که پیامدهای مالی عمده‌ای برای برخی صندوق‌های پوشش ریسک و ضررهای بزرگی برای فروشندگان استقراضی به همراه داشت.
فیلم‌های ویدیویی مهمانی ساحلی همپتون در سال 1991 که در فیلم با حضور جردن بلفورت و نامزد آن زمانش نادین کاریدی («نائومی بلفورت») نشان داده می‌شود، در یوتیوب قابل یافتن است.
در اولین روز تولید، دسته یک کیف چرمی صحنه که لئوناردو دی‌کاپریو حمل می‌کرد شکست و تقریباً باعث شد بازیگر در صحنه فیلمبرداری با یک ماشین دوره‌ای برخورد کند.
شماره پلاک (RFK 575) که روی جلوی جگوار زرد جردن دیده می‌شود و آن را در رستوران یونانی وقتی برای اولین بار با دانی ملاقات می‌کند پارک می‌کند، دقیقاً همان شماره پلاکی است که در حداقل سه فیلم قبلی دیگر نیز استفاده شده است: The Long Kiss Goodnight (1996)، Final Destination (2000) و Zoolander (2001).
بیشتر دیالوگ‌های فیلم بداهه بود، همانطور که مارتین اسکورسیزی اغلب تشویق می‌کند.
اولیویا وایلد برای نقش نائومی لاپالیا تست داد، اما برای بازی در نقش همسر لئوناردو دی‌کاپریو خیلی مسن تشخیص داده شد، حتی با وجود اینکه او ده سال بزرگتر است.
ترنس وینتر، فیلمنامه‌نویس، در اواسط دهه 80 که دانشجوی حقوق بود، به صورت پاره‌وقت به عنوان دستیار حقوقی در بخش معاملات سهام مریل لینچ کار می‌کرد، تجربه‌ای که پس‌زمینه‌ای برای این فیلم فراهم کرد.
وقتی جردن بلفورت برای پاسخ به آگهی کارگزاری به یک مرکز خرید کوچک و پرت در لانگ آیلند می‌رود، وارد مغازه‌ای می‌شود که بالای آن تابلویی با عنوان «حسابداری رابرت مانکوسو» خودنمایی می‌کند. این اشاره‌ای داخلی به بابی مانکوسو، دستیار باسابقه دوربین است که نه تنها در «گرگ» بلکه در دو فیلم مهم دیگر همان سال نیز همکاری داشته: زندگی پنهان والتر میتی (2013) و درون لوین دیویس (2013).
جگوار خاکستری‌رنگی که جردن و دانی با آن به سمت تعمیرگاه خودرو که قصد اجاره‌اش را دارند می‌رانند، همان جگوار ی است که بیرون رستورانی دیده می‌شود که از پنجره‌ها نمایان است و جردن و دانی نخستین بار در آنجا ملاقات می‌کنند. صحنه‌های جگوار زرد بعداً فیلم‌برداری شده و در طول آن صحنه، خودرو از پنجره قابل مشاهده نیست.
کلیپ تلویزیونی بوشمی همچنین با پیوند گسترده‌تر فیلم با دو سریال اچ‌بی‌او یعنی سوپرانوز (1999) و امپراتوری بوردواک (2010) مرتبط است، چرا که «گرگ» شامل مارتین اسکورسیزی، ترنس وینتر و بازیگرانی چون کریستین میلیوتی، جان فاورو و کریس کالدوینو می‌شود.
مأمور ویژه اف‌بی‌آی، کولمن، هرگز در قایق به دیدار جردن نرفت. بر اساس نخستین کتاب بلفورت، او تا زمانی که توسط اف‌بی‌آی دستگیر نشده بود، با مأمور ویژه کولمن ملاقات نکرده بود.
وقتی راب رینر تلفن را جواب می‌دهد، از «سلام» امضادار دوستش بیلی کریستال استفاده می‌کند.
به گفته مارتین اسکورسیزی، در صحنه‌ای که جردن با مصرف کوآلودها به خانه بازمی‌گردد تا با دانی صحبت کند، جزیره وسط آشپزخانه در ابتدا مانعی بود که نمی‌شد آن را برداشت، چون فیلم‌برداری در یک خانه واقعی انجام می‌شد نه در دکور. او ترجیح می‌داد آن جزیره وجود نداشت، اما در نهایت در صحنه خوب از آب درآمد، چون جردن به خاطر مصرف زیاد مواد نمی‌توانست درست حرکت کند و هر چیزی که مانع رسیدن او به دانی می‌شد به طنز فیزیکی صحنه می‌افزود.
این فیلم دومین باری است که لئوناردو دی‌کاپریو نقش یک کلاهبردار واقعی (جوردن بلفورت) را بازی می‌کند که مردم را از پولشان دور می‌زند؛ اولین بار در فیلم ۲۰۰۲ «اگر می‌توانی مرا بگیر» بود، جایی که او نقش کارشناس جعل واقعی فرانک ابگنال جونیور را ایفا کرد. جوردن بلفورت واقعی در سال ۱۹۶۲، تنها یک سال قبل از اینکه فرانک ابگنال جونیور تصمیم گرفت از خانه فرار کند و ثروتش را بسازد، به دنیا آمد. هر دو در نیویورک (شهرهای مختلف) به دنیا آمدند و بعداً میلیون‌ها دلار را از مردم بی‌گناه کلاهبرداری کردند.
مارگو رابی در زمان فیلم‌برداری این فیلم نسبتاً تازه‌کار بود، اما در مصاحبه‌ای گفت که این موضوع مانع از قاطعیت او در صحنه‌های جنسی نشد. او گفت: «سر لئو را به یک طرف هل دادم و گفتم که در نور من قرار گرفته. آنقدر باورنکردنی بود که من فیزیکی او را کنار زده بودم که گفت: 'واقعاً همین کار را کردی؟'»
جوزف گوردون-لویت و کریس ایوانز برای نقش دانی آزوف تست بازیگری دادند. علاوه بر این، هر دو بازیگر در سال 1981 به دنیا آمدند اما تولدشان چهار ماه با هم فاصله داشت. لویت در 17 فوریه و ایوانز در 13 ژوئن متولد شد.
زوجی که در فرودگاه پشت خاله اما در حال عبور از گیت امنیتی دیده می‌شوند، اروین و مارگو وینکلر هستند.
به تصویر کشیدن دقیق کسی که با جسم خارجی خفه می‌شود: ناتوانی کامل در تنفس و صحبت کردن یا ایجاد هر صدایی.
راب رینر انتخاب اول مارتین اسکورسیزی برای نقش مکس بلفورت بود. پس از قتل رینر در سال 2025، اسکورسیزی در یادداشتی نوشت: «وقتی صحنه را فیلم‌برداری کردیم، از ظرافت و صراحت بازی او متأثر شدم، دوباره هنگام تدوین صحنه متأثر شدم و هنگام تماشای نسخه نهایی اشک در چشمانم حلقه زد. حالا حتی فکر کردن به لطافت بازی راب در این صحنه و صحنه‌های دیگر قلبم را می‌شکند.»
این فیلم در مالزی، نپال، زیمبابوه و کنیا ممنوع است.
نقش استیو مادن را جیک هافمن، پسر داستین هافمن، بازی کرد.
بازیگران شامل سه کارگردان برجسته در نقش‌های بازیگری هستند: راب رینر، اسپایک جونز و جان فاورو.
لئوناردو دی‌کاپریو برای الن دجنرس توضیح داد که در سکانس کوآلود، هفتاد برداشت طول کشید تا فقط ژامبون به صورتش بچسبد. این کار با پرتاب ژامبون از قاشق و استفاده از ژل کِی-وای برای چسبناک کردن آن انجام شد.
نویسنده جیکوب سالیوان 10 روز روی فیلم در سمتی نامشخص کار کرد.
پنجمین فیلم پرفروش لئوناردو دی‌کاپریو در سراسر جهان، پس از تایتانیک (1997)، سرآغاز (2010)، The Revenant (2015) و Django Unchained (2012).
این فیلم نخستین حضور جنیفر اورتیز است.
فیلمنامه این فیلم در لیست سیاه سال 2007 قرار گرفت، فهرستی از «محبوب‌ترین» فیلمنامه‌های ساخته‌نشده آن سال.
در ابتدا مارتین اسکورسیزی به مارگو رابی پیشنهاد داد در صحنه اغواگری بین او و لئوناردو دی‌کاپریو با روپوش حمام ظاهر شود. رابی امتناع کرد و اصرار داشت که صحنه را کاملاً برهنه انجام دهد، اولین بار در حرفه‌اش. به گفته رابی: «تمام نکته نائومی این است که بدنش تنها شکل ارز او در این دنیاست... او باید برهنه باشد. او دارد برگ‌هایش را روی میز می‌گذارد.» رابی گفت پیش از فیلم‌برداری صحنه برای آرام شدن سه شات تکیلا پشت سر هم نوشید، چون «خیلی خیلی عصبی» بود. پس از پایان فیلم‌برداری، رابی ابتدا به خانواده و دوستانش درباره انجام صحنه برهنه دروغ گفت تا هرگونه عواقب شخصی را به تعویق بیندازد و ادعا کرد از CGI برای جایگزینی سرش روی بدن یک بدلکار استفاده شده است. او در نهایت نظر خود را تغییر داد و وقتی فیلم اکران شد اعتراف کرد.
جولی اندروز برای بازی در نقش خاله اما در نظر گرفته شده بود، پیش از آنکه جوانا لامبی انتخاب شود. دیم اندروز در آن زمان ایمپلنت تیتانیومی مچ پا گذاشته بود و دوران نقاهت را می‌گذراند که پیشنهاد نقش به او شد.
سایت رسانه‌ای Kueez صحنه برهنه مارگو رابی در چارچوب در را به عنوان یکی از صحنه‌هایی که بیشتر از همه در تاریخ هالیوود متوقف شده‌اند فهرست کرد.
تولید فیلم یک هفته پس از طوفان سندی که اواخر 2012 به نیویورک رسید متوقف شد. مارتین اسکورسیزی حتی به دلیل خطرات احتمالی یک جرثقیل واژگون در نزدیکی ساختمانش، اجازه ورود به محل فیلم‌برداری خود در خیابان 57 منهتن را نداد.
این فیلم نخستین حضور ناتاشا نیومن-توماس است.
کلیپ از The Equalizer (1985) مربوط به استیو بوشمی است که نقش آرچی را در Re-Entry (1987) بازی کرد.
در صحنه‌ای که جوردن بلفورت استیو میدن را به استراتون اُکامونت معرفی می‌کند، فیلم ویلی ووکا و کارخانه شکلات‌سازی اشاره می‌شود وقتی بلفورت می‌گوید میدن بلیط طلایی کارخانه شکلات است و او می‌خواهد با اومپا لوامپاها ملاقات کند. ویلی ووکا و کارخانه شکلات‌سازی یکی از فیلم‌های مورد علاقه لئوناردو دی‌کاپریو در کودکی‌اش بود
در جریان جستجو برای یافتن دانی آزوف مناسب، مارتین اسکورسیزی درخواست ملاقاتی با جونا هیل کرده بود، اما هیل اصرار داشت که برای نقش تست بازیگری بدهد. این اولین تست بازیگری هیل پس از شش سال بود.
برای نشان دادن وضعیت ذهنی جردن، مدیر فیلمبرداری رودریگو پریتو مدام نوع لنزها را تغییر می‌داد. برای صحنه‌هایی که جردن در حالت روانی واضحی قرار دارد، از لنزهای کروی تخت استفاده می‌شود، در حالی که در بخش‌هایی که اینطور نیست، از لنزهای آنامورفیک بهره گرفته می‌شود. از لحظه‌ای که جردن توسط دنهام و تیمش تعقیب می‌شود، از لنزهای با فاصله کانونی طولانی‌تر استفاده می‌شود تا فروپاشی بلفورت و حس تحت نظارت بودن را بازتاب دهد.
وقتی جردن یکی از آگهی‌های تلویزیونی خود را فیلم‌برداری می‌کند، روی قایقی در برابر زنانی با بیکینی‌های رنگارنگ ظاهر می‌شود. این ادای دین مستقیمی است به آگهی‌های تلویزیونی تام وو در اواخر دهه 1980 و اوایل 1990 که در آن‌ها مردم را به سمینارهای ثروتمند شدن سریع او دعوت می‌کردند.
خودروی سفیدی که جردن تحت تأثیر مواد می‌راند یک لامبورگینی کونتاش است. در دهه 1980، این خودرو با طراحی اصلی خود الزامات ایمنی آمریکا را برآورده نمی‌کرد، بنابراین باید با سپرهای اضافی به طور ویژه اصلاح می‌شد. خودرویی که در فیلم دیده می‌شود این سپرهای اضافی را دارد. امروزه هر خودرویی که بیش از 25 سال عمر داشته باشد از قوانین طراحی در آمریکا معاف است، بنابراین کونتاش می‌تواند آزادانه و بدون سپرها استفاده شود.
در پایان فیلم، آهنگ «کا پلن پور موی» از پلاستیک برتراند پخش می‌شود. عنوان این ترانه دو مفهوم دارد: اول اینکه همه چیز برای من عالی است و دوم اینکه من مست هستم. این انتخابی طنزآمیز است چرا که اوضاع چندان خوب نبود و برای یک بار هم که شده، هیچ‌کدام از شخصیت‌ها مست نیستند.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
مارگو رابی فاش کرده که در حین تست بازیگری به طور تصادفی محکم‌تر از آنچه قصد داشت به لئوناردو دی‌کاپریو سیلی زد: کمی در لحظه غرق شد، به صورتش سیلی زد و گفت «گور بابای تو». سکوتی شوکه‌آور بر صحنه حاکم شد و سپس همه از خنده منفجر شدند، اما او می‌ترسید که دی‌کاپریو از او شکایت کند. او عذرخواهی کرد، اما دی‌کاپریو از جسارت او تحت تأثیر قرار گرفت و از او خواست دوباره بزند.
نمایش (اسپویلر)
وقتی جردن درباره مرگ برد صحبت می‌کند می‌گوید: «او 35 ساله بود، همان سن موتزارت. نمی‌دانم چرا این را به یاد دارم.» این اشاره‌ای است به Amadeus (1984) که در آن موتزارت (که نام کوچکش ولفگانگ بود) بارها توسط همسرش کنستانزه در طول فیلم «ولفی» خوانده می‌شود. در این فیلم، جردن بارها در دفترش و توسط دوستانش «ولفی» خوانده می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
این فیلم شباهت‌هایی با Catch Me If You Can (2002) دارد که لئوناردو دی‌کاپریو نیز در آن بازی می‌کند. هر دو بر اساس زندگی‌نامه‌های خودنوشت مردانی ساخته شده‌اند که به کلاهبرداری محکوم شدند و هر دو با همکاری اکراه‌آمیز قهرمان با اف‌بی‌آی به پایان می‌رسند.
نمایش (اسپویلر)
صحنه‌ای که برد به دانی مشت می‌زند واقعی است؛ در واقع جان برنثال آنقدر محکم به جونا هیل زد که دندان‌های مصنوعی‌ای که هیل در دهان داشت شکست و از دهانش بیرون پرید. سپس مارتین اسکورسیزی ورم کردن صورت هیل را در زمان واقعی فیلم‌برداری کرد.
نمایش (اسپویلر)
اگرچه جردن بلفورت از فیلم حمایت کرد و تصویر منفی خود را پذیرفت، اما با نمایش پایان دومین ازدواجش در فیلم مخالفت کرد. او اعتراف کرد که در یک دعوا همسرش را زده است، اما ادعا می‌کند که این اتفاق زودتر و در اوج اعتیادش به مواد مخدر رخ داده و جدایی آن‌ها بدون حادثه‌ای در زمانی که پاک و هوشیار بود اتفاق افتاده است.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه بوسیدن بین لئوناردو دی‌کاپریو و جوانا لامبی، دی‌کاپریو آنقدر عصبی بود که طبق گزارش‌ها صحنه 27 برداشت نیاز داشت تا درست از آب دربیاید.
نمایش (اسپویلر)
جردن اشاره می‌کند که برد در 35 سالگی مرد، درست مثل ولفگانگ آمادئوس موتزارت. کریستین ابرسول که نقش لی، مادر جردن، را بازی می‌کند، در Amadeus (1984) نقش کاترینا کاوالیری را بازی کرده بود، تصویری رمانتیک از زندگی موتزارت.
نمایش (اسپویلر)
وقتی جردن بلفورت در قایق تفریحی‌اش توسط مأموران اف‌بی‌آی بازجویی می‌شود، فهرستی از مهمانان عروسی‌اش را به یکی از آن‌ها می‌دهد. نام‌های روی آن فهرست، نام اعضای گروه فیلم است.
نمایش (اسپویلر)
همانند Goodfellas یا Casino، شخصیت اصلی چندین تغییر گریم را تجربه می‌کند تا تحول او را از یک تازه‌کار بی‌گناه به یک مجرم پول‌پرست و معتاد به مواد برجسته کند.
نمایش (اسپویلر)
جونا هیل در مهمانی هنگام خودارضایی یک آلت مصنوعی پوشیده بود. واکنش‌های شگفت‌زده بازیگران و سیاهی‌لشکرها واقعی بود.
نمایش (اسپویلر)
جردن بلفورت در نقش کوتاهی در صحنه پایانی فیلم ظاهر می‌شود و بدل سینمایی خود لئوناردو دی‌کاپریو را معرفی می‌کند. بلفورت در این نقش اکنون یک سخنران انگیزشی است که پیش‌تر 22 ماه را به دلیل کلاهبرداری سهام در زندان فدرال گذرانده است.
نمایش (اسپویلر)
میهمانی جنسی تماماً مردانه یکی از صحنه‌هایی بود که برای دریافت درجه R باید ملایم‌تر می‌شد. رابرت لگاتو، ناظر جلوه‌های ویژه و کارگردان واحد دوم، از یک صندلی در لابی فیلم‌برداری کرد و سپس هنرمندان به صورت دیجیتالی صندلی را در صحنه جایگذاری کردند تا آلت تناسلی مردان نمایش داده نشود.

بازیگران و عوامل

لئوناردو دی‌کاپریوچهره، ۱۴۸ دانستنی

متیو مک‌کانهیچهره، ۸۰ دانستنی

مارگو رابیچهره، ۹۱ دانستنی

مارتین اسکورسیزیچهره، ۱۳۱ دانستنی