Doktor Strange: 217 ciekawostek zza kulis
W 2014 roku na krótkiej liście reżyserów znaleźli się Mark Andrews, Jonathan Levine, Nikolaj Arcel, Scott Derrickson i Dean Israelite, zanim oficjalnie ogłoszono, że film wyreżyseruje Derrickson.
(około 47 minuty) Kiedy Mordo opowiada doktorowi Strange'owi o magicznych relikwiach, wspomina Buty Wspinaczkowe Valtorra, które sam nosi. W oryginalnych komiksach Marvela Valtorr to olbrzymie opancerzone bóstwo wężowe, należące do grupy zwanej Oktesencją. Poza tym jego imię kojarzy się przede wszystkim z zaklęciem używanym przez samego Strange'a – „Opary Valtorra”.
(około 10. minuty) Zanim Strange ulegnie wypadkowi, widzimy go za kierownicą Lamborghini Huracan Coupe Grigio Lynx [LP610-4] z wolnossącym silnikiem V10 o pojemności 5,2 litra, który pozwala rozpędzić się do 100 km/h w zaledwie 3,2 sekundy.
Chow Yun-Fat był faworytem fanów do roli Starszego.
Doktor Strange kilkakrotnie poprawia ludzi, którzy zwracają się do niego „mister”. Gdyby postać była Anglikiem, byłoby dokładnie odwrotnie. W Wielkiej Brytanii chirurdzy tytułuje się „mister”, a nie „doktor”. Ta tradycja sięga wielu lat wstecz. Lekarze medycyny chodzili na uniwersytet, podczas gdy chirurdzy byli balwierzami. Doktor medycyny miał więc dyplom i tytuł doktora, a chirurdzy nie mieli formalnego wykształcenia i tytułowano ich „mister”, a po zdobyciu kwalifikacji chirurga dana osoba przechodzi z „doktora” na „mister/miss/missus”, ale z literami MRCS lub FRCS po nazwisku. Wielu chirurgów obraża się, gdy nazywa się ich doktorami, a lekarze obrażają się, gdy zwraca się do nich „miss/mrs/mr”. Dotyczy to zresztą wszystkich specjalistów chirurgicznych i jest nie do pomyślenia dla kogoś spoza specjalności opartej na chirurgii. Konsultanci/lekarze rodzinni to specjaliści lekarze lub chirurdzy, którzy nie są już na szkoleniu podyplomowym.
Jednym z magów w Kamar-Taj jest Hamir (Topo Wresniwiro). W komiksach Marvela Hamir był Pustelnikiem Hamirem, ojcem Wonga.
Ze względu na popularność filmów Marvela Rachel McAdams zmieniła stanowisko i zainteresowała się występem w dowolnym filmie MCU. Nie wiedząc o tym, była pierwszym wyborem do roli Christine. McAdams była wcześniej brana pod uwagę przez Jona Favreau jako pierwszy wybór do roli Pepper Potts w Iron Manie (2008), ale odmówiła. Rozważano ją także do roli Sue Storm w Fantastycznej Czwórce (2005).
Scott Derrickson przyznał, że filmy MCU poświęcają mało czasu na rozwój antagonistów, więc po prostu liczył na pokazanie punktu widzenia Kaeciliusa, opisując postać jako „złoczyńcę idei z niepodważalną logiką”, jak John Doe z Siedem (1995).
Poprzednik Strange'a na stanowisku mistrza nowojorskiego Sanctum Sanctorum nazywa się Daniel Drumm (Mark Anthony Brighton). Daniel jest bratem bliźniakiem (a później duchowym pomocnikiem) Jericho Drumma, znanego jako kapłan voodoo Brat Voodoo, który jest następcą doktora Stephena Strange'a jako Najwyższy Czarodziej.
Część pierwszej walki rozgrywa się w Londynie, na ulicy Great Scotland Yard. To ta sama ulica, po której w Harry Potter i Insygnia Śmierci: Część I (2010) idzie Mafalda Hopkirk (Sophie Thompson), zanim Harry pozbawia ją przytomności — choć scena jest nakręcona z drugiego końca ulicy.
W komiksach Starszy to stary mężczyzna, a w tym filmie Starszego gra kobieta. Była to świadoma decyzja, ponieważ Scott Derrickson uznał, że Starszy to raczej tytuł niż osoba. Miało to też zapobiec ryzyku ukazania negatywnych stereotypów rasowych, ponieważ wygląd Starszego w komiksach opiera się na tybetańskich mnichach.
Oko Agamotto to Kamień Czasu, jeden z Kamieni Nieskończoności. Chronologicznie jest to piąty Kamień Nieskończoności, który się pojawia, po Kamieniu Przestrzeni (Tesserakt z Captain America: Pierwsze starcie (2011)), Kamieniu Rzeczywistości (Eter z Thora: Mrocznego świata (2013)), Kamieniu Mocy (Kula z Guardians of the Galaxy (2014)) i Kamieniu Umysłu (berło Lokiego/źródło mocy Visiona z Avengers (2012) i Avengers: Czas Ultrona (2015)).
Scott Derrickson twierdzi, że osiągnął cel, jaki postawił sobie przy swoim poprzednim filmie, Deliver Us from Evil (2014), mimo że nie poradził sobie dobrze ani u krytyków, ani finansowo.
Chiwetel Ejiofor i Benedict Wong zagrali także w Dirty Pretty Things (2002) i Marsjaninie (2015).
Kolejne powiązanie z Pink Floyd: Doktor Strange jest wspomniany w piosence Pink Floyd zatytułowanej Cymbaline z albumu More (ścieżka dźwiękowa do filmu More (1969)). Wers brzmi: „And Doctor Strange is always changing size”.
(około 29 minuty) Podczas wprowadzenia doktora Strange'a w multiwersum („Otwórz oko”), gdy po raz pierwszy trafia do Kamar-Taj, pojawia się krótka sekwencja ruchu naśladująca efekty podróży przez tunel czasoprzestrzenny z Kontaktu (1997). W tamtym filmie doktor Arroway widzi to, co uważa za miasto na Wega, i mówi „Oni żyją”, po czym następuje efekt zniekształcenia/rozciągnięcia, potem widok jej z przodu, przechylony o 45°, a następnie drugi efekt rozciągnięcia patrzący z góry na jej głowę. Zaraz po tym, jak Starszy pyta „Kim jesteś w tym rozległym multiwersum, panie Strange?”, odtwarzana jest ta sama sekwencja efektów.
Jedną z relikwii w nowojorskim Sanctum jest biała maska z ankhem obok niej. To nawiązanie do Moon Knighta, superbohatera obdarzonego mocą (a czasem opętanego) przez egipskiego boga księżyca Chonsu, który władał laską w kształcie ankh.
Lars Mikkelsen, brat Madsa Mikkelsena, użyczył głosu Doktorowi Strange'owi w duńskim dubbingu Doktora Strange'a (2007). Lars wcielił się też w antagonistę w serialu Sherlock (2010) z Benedictem Cumberbatchem.
Mads Mikkelsen opisał Kaeciliusa jako antybohatera z innego wymiaru, który w tym wymiarze jest złoczyńcą: „Uważa, że Starszy po prostu chroni własną bazę władzy i że światowi byłoby lepiej, gdybyśmy pozwolili przedostać się niektórym z tych innych rzeczy. To człowiek, który wierzy w coś innego niż bohater. Oczywiście jest antagonistą, ale niekoniecznie się myli. Chce, żeby planeta wyglądała wspaniale, i chce uratować świat, tylko robi to inaczej”.
Kaecilius został nazwany od słowa „caecilian” – rzadkiego płaza przypominającego węża.
Mads Mikkelsen jest piątym aktorem, który zagrał zarówno złoczyńcę z filmów o Jamesie Bondzie, jak i złoczyńcę z komiksu – wcielił się w Le Chiffre w Casino Royale (2006), po: * Louis Jourdan – Kamal Khan w Octopussy (1983), Anton Arcane w Swamp Thing (1982) i The Return of Swamp Thing (1989) * Max von Sydow – Ernst Blofeld w Never Say Never Again (1983), Ming the Merciless w Flash Gordon (1980) * Will Yun Lee – Tan-Sun Moon w Die Another Day (2002), Kirigi w Elektrze (2005) i Kenuichio Harada w The Wolverine (2013) * Sean Bean – Alec Trevelyan w GoldenEye (1995), Doctor Doom w Robot Chicken (2005) (odcinek: Catdog on a Stick (2014)) Było też trzech aktorów, którzy zagrali zarówno złoczyńców Bonda, jak i złoczyńców w ekranizacjach komiksów, choć byli to złoczyńcy, którzy nigdy nie pojawili się w komiksach: * sir Christopher Lee – Francisco Scaramanga w The Man with the Golden Gun (1974), generał Miguel w Captain America II: Death Too Soon (1979) * Christopher Walken – Max Zorin w A View to a Kill (1985), Max Shreck w Powrocie Batmana (1992) * Robert Davi – Franz Sanchez w Licence to Kill (1989), Magma w Batman Beyond (1999) (odcinek: Heroes (1999))
Współscenarzysta i reżyser Scott Derrickson nagrał komentarz dzień przed wielką premierą filmu w Los Angeles. „Więc nagrywam ten komentarz, na dobre i na złe, nie znając reakcji widzów, recenzji ani wyników box office”. Woli to rozwiązanie, bo jego podejście do kręcenia filmów wyewoluowało w „filozoficzną perspektywę na robienie filmu, na filmowanie w ogóle”. Twierdzi, że to jedyny właściwy sposób, bo „nie można opierać się na recenzjach ani box office, żeby stwierdzić, czy wykonało się dobrą robotę”.
Mordo wielokrotnie powtarza, że „rachunek trzeba zapłacić”. To nawiązanie do komiksów o Doctorze Strange'u z 2016 roku, w których Strange nieustannie słyszał ostrzeżenia, że za korzystanie z magii „przyjdzie zapłacić rachunek”; w konsekwencji zwrócił na siebie uwagę antymagicznych naukowców z Empirikulu, którzy poważnie osłabili magów Ziemi.
„Astralna bitwa” w szpitalu mocno czerpie z powieści graficznej o Doctorze Strange'u zatytułowanej The Oath. To właśnie tę scenę napisał wcześniej, właściwie na własną rękę, żeby dostać posadę reżysera filmu. Była to dwunastostronicowa scena, część jego dziewięćdziesięciominutowej prezentacji dla Marvela.
To drugi film MCU, który trafił do kin w listopadzie od czasu Thora: Mrocznego świata (2013).
(około 36 minuty) Wśród książek w bibliotece Kamar-Taj są The Book of the Invisible Sun, Astronomia Nova, Codex Imperium, The Key of Solomon, The Book of Cagliostro, Maxim's Primer i Vedic Classical Sanskrit.
Podczas zdjęć Benedict Cumberbatch wszedł w pełnym kostiumie do sklepu z komiksami i kupił prawdziwy komiks o Doctorze Strange'u.
Efekt fraktalny nazywa się „Mandlebrotting”, od matematyka Benoîta B. Mandelbrota. Scott Derrickson zobaczył go w różnych gifach i filmach na YouTube i był nim „zahipnotyzowany”.
Inne postacie wielokrotnie zwracają się do Doctora Strange'a per „mister”. Stan Lee i Steve Ditko początkowo rozważali nazwanie bohatera „Mr. Strange”, ale uznali, że brzmi to zbyt podobnie do „Mr. Fantastic” z Fantastycznej Czwórki.
Benedict Cumberbatch został obsadzony w roli Doctora Strange'a 4 grudnia 2014 roku.
Według Kevina Feige'a koncepcja magii w Filmowym Uniwersum Marvela czerpie z Matrixa (1999) oraz fantastycznych dzieł Stanleya Kubricka i Hayao Miyazakiego. „Widzieliście serial Cosmos (1980)? To jest magia, fizyka kwantowa. Jeśli ktoś umiałby się do tego dobrać, czym by się to różniło od magii? W Harrym Potterze się w to nie wchodzi, ale gdyby naukowiec trafił do Hogwartu, odkryłby, jak część tych rzeczy się dzieje! Nie zamierzamy poświęcać temu dużo czasu, ale trochę tego będzie, zwłaszcza w przypadku postaci takiej jak Doktor Strange, który przechodzi od człowieka nauki do człowieka wiary i porusza się w obu światach. A czasem nie będzie odpowiedzi! Czasem będzie chciał odpowiedzi — »Jak to się dzieje?« — i nic” — powiedział Feige.
George R.R. Martin poznał współtwórcę Doctora Strange'a, Steve'a Ditko, na pierwszym Comic-Conie w 1964 roku, gdy Martin miał 15 lat. Martin napisał na swoim blogu: „To mógł być jedyny [konwent], na jaki kiedykolwiek się wybrał [Ditko słynął z odosobnienia]... ale udało mi się z nim porozmawiać i powiedzieć mu, jak bardzo kocham jego rysunki. Zwłaszcza w Doctorze Strange'u. Ditko był powściągliwy, może trochę nieśmiały, ale wystarczająco serdeczny. Powiedział mi, że Doctor Strange też był jego ulubieńcem. Tak, nawet bardziej niż Spider-Man. To wciąż jeden z najlepszych rysowników komiksowych, jacy kiedykolwiek chwycili ołówek, moim skromnym zdaniem”.
Colin Farrell, Jake Gyllenhaal, Tom Hardy, Ethan Hawke, Jack Huston, Oscar Isaac, Jared Leto, Matthew McConaughey, Ewan McGregor, Keanu Reeves, Justin Theroux, Jon Hamm, Johnny Depp i Joseph Gordon-Levitt byli brani pod uwagę lub wymieniani w plotkach w roli Stephena Strange'a.
Mads Mikkelsen był wcześniej brany pod uwagę do czterech innych ról w Marvelu: * Reed Richards w Fantastycznej Czwórce (2005) * Malekith w Thorze: Mrocznym świecie (2013) * Electro w Niesamowitym Spider-Manie 2 (2014) * Doctor Doom w Fantastycznej Czwórce (2015)
(około 1 godziny 18 minut) W cameo Stana Lee widać, jak czyta książkę Aldousa Huxleya „The Doors of Perception”, napisaną pierwotnie w 1954 roku o meskalinowym tripie Huxleya i świecie psychedelicznego widzenia (podobnym do tego, co widzą widzowie tego filmu). W napisach końcowych filmu wymieniono wersję z 1954 roku autorstwa Huxleya i wersję z 1982 roku jego żony Laury Archera Huxley. Książka ma 3 oczy ułożone pionowo, z różnymi obrazami w środkowych kręgach, być może wybranymi, bo przypominają 3 Sanctum Sanctorum: w Nowym Jorku, Londynie i Hongkongu.
To czwarty film, w którym Rachel McAdams gra ukochaną mężczyzny potrafiącego podróżować w czasie (lub inaczej nim manipulować); pozostałe to The Time Traveler's Wife (2009), O północy w Paryżu (2011) i About Time (2013). W żadnym z tych czterech filmów postać McAdams sama nie bierze udziału w tych podróżach ani manipulacjach czasem.
Z okazji premiery filmu Marvel wydał w 2016 roku pierwszy omnibus o Doctorze Strange'u.
Film kręcono pod roboczym tytułem „Checkmate”.
(około 1 godziny 1 minuty) Kaecilius (Mads Mikkelsen) zostaje uwięziony przez relikt zwany Crimson Bands of Cyttorak. W komiksach Czerwone Wstęgi były zaklęciem używanym przez Doctora Strange'a, które pojawiło się w Avengers: Infinity War (2018).
Kaecilius włada Sztyletami Daveroth. W komiksach było to zaklęcie używane przez Shialmar, Królową Cieni, potężną czarodziejkę, która utraciła duszę.
Morgan Freeman, Ken Watanabe i Bill Nighy byli brani pod uwagę do roli Przedwiecznego.
Benedict Cumberbatch twierdzi, że w roli Doctora Strange'a najbardziej pociąga go jego duchowość. „Bardzo mnie ekscytuje ten duchowy wymiar. To coś, co odgrywa ogromną rolę w moim życiu. Dużo medytuję, to wielkie narzędzie, żeby się uspokoić, uciec od tego całego szalonego cyrku, mieć skupiony umysł, a także być lepszym, troskliwszym człowiekiem” – powiedział Cumberbatch.
Projektując Oko Agamotto, twórca Doctora Strange'a Steve Ditko inspirował się prawdziwym amuletem Wszechwidzące Oko Buddy, znanym wśród buddystów jako Amulet Męczenników Ślimaków – nepalskim symbolem mającym chronić noszącego przed złem.
Scott Derrickson początkowo chciał współtworzyć scenariusz, ale Marvel uznał, że zagroziłoby to dacie premiery i że powinien skupić się wyłącznie na reżyserii.
Ryan Gosling spotkał się z Marvelem w sprawie roli Doctora Strange'a. W 2026 roku ogłoszono go Ghost Riderem w MCU.
Tony Todd był brany pod uwagę do roli Dormammu. Producenci zaprosili go do studia na sześciogodzinną sesję nagraniową, zanim ostatecznie zdecydowali się pójść w innym kierunku, w efekcie czego superbohatera-złoczyńcę udźwiękowił Benedict Cumberbatch. Choć Todd był zrozumiale rozczarowany, że nie dostał ostatecznie roli, mówi, że to rozumie i wykorzystuje całą sytuację jako motywację dla siebie. „Mówię to tylko po to, żeby wszystkim pokazać, że trzeba się uginać i płynąć z tymi wszystkimi ciosami i falami, które na ciebie lecą. Płakałem? Nie. Zrozumiałem” – wspomina Todd. „Byłem rozczarowany tym, co tracę – ludzie pytający: »Stary, to ty jesteś Dormammu?« [śmiech]. Ale będzie jeszcze inny Dormammu”.
To pierwszy film Marvel Studios, w którym na początku pojawia się nowe logo i fanfara Marvel Studios skomponowana przez Michaela Giacchino. Michael Giacchino napisał też muzykę do filmu. Wcześniejsze filmy Marvel Studios miały oryginalne logo, widoczne także w innych filmach Marvela, takich jak seria X-Men. Czasem towarzyszyła mu fanfara skomponowana przez Briana Tylera, którą po raz pierwszy usłyszano w Thorze: Mrocznym świecie (2013).
Scott Derrickson powiedział, że inny reżyser marvelowskich produkcji, Joe Russo, pomógł mu dostać tę pracę. Derrickson przyjaźni się z Joelem McHalem, który pracował z Russo przy serialu Community (2009), i to McHale ich ze sobą połączył. „Joe stanął po mojej stronie i zdradził mi trochę, jak to wszystko w Marvelu działa. Wszyscy się wspieramy. Wszyscy pracujemy razem” – mówił Derrickson.
Mads Mikkelsen był brany pod uwagę do roli doktora Stephena Strange’a już w 2013 roku.
Przestraszona reakcja Rachel McAdams w szafie na szczotki była autentyczna – trzonek mopa przewrócił się zupełnie przypadkiem i omal nie wyskoczyła ze skóry. Scott Derrickson postanowił zostawić tę reakcję w filmie, bo aktorka nie wyszła z roli.
(około 29 minuty) Kiedy Starożytna wysyła doktora Strange’a w podróż po multiwersum, ten przemierza kilka wymiarów, zanim wraca na Ziemię. W MCU każdemu z tych miejsc nadano nazwę i krótki opis. Wymiary te (w kolejności pojawiania się) to: * Wymiar Actiniaria: „szybko rozkwitająca rzeczywistość wypełniona wielkimi, galaretowatymi kulami, w których tkwią ukwiałopodobne struktury odbijające światło z rdzenia kuli. Gdzieś pod tymi kulami wybuchają błyski światła i energii, a energia rozchodzi się falami i rozprasza w chmurach pyłu. Choć jest tu nieco ciemno, te zjawiska są jedynym źródłem światła w tym wymiarze”. * Wymiar Kwitnącego Kadzidła: „nieustannie ewoluująca rzeczywistość przypominająca kadzidło, które rozkwita od środka na zewnątrz, wciąż wypuszczając i pochłaniając własną formę. Wzory dymu, pyłu i materii rozchodzą się falami, które zaraz rozpuszczają się w sobie. W oddali w burzach tego wymiaru jaśnieje światło”. * Wymiar Mandelibus: „nieustannie zmieniająca się rzeczywistość przypominająca nieskończony, jaskiniowy tunel rozgałęziający się na inne tunele. Światło wpada z nieznanego źródła przez otwory u góry. Ciągle zmieniający się, surrealistyczny krajobraz potrafi wywoływać powtarzające się wzory fraktalne. Czasem fraktale wyglądają, jakby składały się z niezliczonych splotów twarzy tych, którzy trafili do tego wymiaru”. * Wymiar Trawiastej Galaretki: „rozległa rzeczywistość, w której w przestrzeni unosi się pozornie nieskończona liczba sześcianów przypominających dwudziestościany. Każdy sześcian zawiera kulę światła promieniującą jasnymi, wielobarwnymi barwami. Sześciany są przezroczyste i dzięki światłu w środku mają zielono-niebieski odcień. W rezultacie wymiar, pozbawiony innych źródeł światła, jarzy się zielono-niebieską poświatą. Kule światła mogą przybierać wygląd sześcianów z powodu kształtu, w którym są zamknięte. Gdy unoszą się w przestrzeni, sześciany obracają się, przez co zmienia się liczba widocznych ścian. Wymiar jest niezamieszkany i można go odwiedzić wyłącznie w formie astralnej”. * Mroczny Wymiar: „istnieje w pustce czasu i praw fizyki. Każde światło jest tam zimne; można je zobaczyć, ale nie promieniuje energią. Mroczny Wymiar to zepsuta wersja pierwotnej rzeczywistości, która niegdyś się tam znajdowała, oraz połączenie niezliczonych innych wymiarów pochłoniętych przez jego władcę, Dormammu”.
Mads Mikkelsen jest trzecim odtwórcą Hannibala Lectera, który pojawił się w marvelowskim filmie – po Brianie Coxie (William Stryker w X-Men 2 (2003)) i sir Anthonym Hopkinsie (Odin w filmach o Thorze).
Rachel McAdams zagrała Irene Adler w Sherlock Holmes (2009). Irene to miłość Sherlocka, w którego wciela się Robert Downey Jr., grający Iron Mana w Filmowym Uniwersum Marvela. W tym filmie aktorka gra doktor Christine Palmer, dawną miłość Benedicta Cumberbatcha, który wciela się w Holmesa w serialu Sherlock (2010).
Część scen nakręcono tym samym obiektywem 70 mm, którego wcześniej użyto przy 2001: Odysei kosmicznej (1968) i Lawrence’ie z Arabii (1962).
Według książki „The Story of Marvel Studios: The Making of the Marvel Cinematic Universe” z 2021 roku Benedictowi Cumberbatchowi początkowo zaproponowano rolę Malekitha w Thor: The Dark World (2013). Choć jest fanem MCU, odmówił, bo rola nie wydała mu się dość ekscytująca, i wolał poczekać na „coś nieco bardziej soczystego”. Później był pierwszym wyborem ówczesnego szefa Marvela, Kevina Feige’a, na główną rolę Stephena Strange’a, ale początkowo musiał odmówić z powodu zobowiązań teatralnych – grał Hamleta Williama Szekspira, co kolidowało z planowanym terminem zdjęć. Drugim wyborem studia na główną rolę był Joaquin Phoenix, ale po kilku miesiącach namysłu ostatecznie odrzucił propozycję, bo nie chciał podpisać wymaganego przez studio kontraktu na wiele filmów. Gdy premierę przesunięto z lipca 2016 na listopad 2016, Cumberbatch mógł wreszcie zagrać.
Scott Derrickson mówi, że ten film otwiera drzwi do istnienia multiwersum Marvel Comics: „Od początku chcieliśmy wprowadzić te inne wymiary i rzeczywistości, a doktor Strange potrafi to robić. Podobnie jak wczesne komiksy o Doctorze Strange’u otworzyły uniwersum Marvela na multiwersum, ten film pełni tę samą funkcję. W komiksach dało to dziesięciolecia nowych historii i myślę, że ten film zrobi to samo”.
„Symbolika zegarka jest trochę ciężka” – mówi Derrickson – „ale dla mnie działa”. Ma przypominać, że Strange „nadal nosi ze sobą własne złamanie”.
Chiwetel Ejiofor to prawdopodobnie osoba, z którą współscenarzysta i reżyser Scott Derrickson najwięcej rozmawiał na planie, „bo on wie wszystko. To jeden z najlepiej wykształconych ludzi, jakich można spotkać, a jeśli chodzi o historię, być może najlepiej wykształcona osoba, jaką znam”. Derrickson obejrzał 12 Years a Slave (2013) rankiem przed spotkaniem z Ejioforem „i po prostu nie mogłem się powstrzymać, żeby o nim nie mówić”.
Współscenarzysta i reżyser Scott Derrickson lubi opowieści o magii, ale uważa, że „w kinie magia nieco się już zużyła”.
(około 1 godziny 1 minuty) W pewnym momencie doktor Strange rozważa użycie topora jako broni. To ukłon w stronę komiksów o „Doctorze Strange’u” z 2016 roku, w których został mocno pozbawiony mocy i zaczął władać toporem o nazwie Axe of Angarruumus.
Scott Derrickson chciał pokazać demona snów Nightmare’a i jego świat, Wymiar Snów, ale postanowił zachować go na sequel.
Sekwencja końcowa zawiera żartobliwą interpretację Derricksona dotyczącą niszczenia miast, którym zwykle kończą się filmy Marvela. „W tym przypadku zamiast rozbierać miasto, chciałem je z powrotem poskładać”.
Derrickson uwielbia cameo Stana Lee: siedzi w autobusie i czyta „Drzwi percepcji” Aldousa Huxleya, ale sam go nie nakręcił. Ujęcie sfilmował James Gunn podczas produkcji Guardians of the Galaxy: Vol. 2 (2017) i jest to jedno z czterech cameo, w których Lee wziął udział. Jedno do Strange’a, jedno do Guardians 2. Dwóch pozostałych nie wymieniono. Derrickson nie spotkał jeszcze Lee osobiście.
W komiksach doktor Strange jest rysowany na podobieństwo Vincenta Price’a. Benedict Cumberbatch gra Sherlocka Holmesa w serialu Sherlock. Price zagrał złoczyńcę w stylu Moriarty’ego w inspirowanym Holmesem filmie The Great Mouse Detective (1986).
Mads Mikkelsen był brany pod uwagę do roli Mordo, zanim dostał ją Chiwetel Ejiofor.
O scenie, w której Mordo „zaczyna się załamywać”, Derrickson mówi, że jego zdaniem Mordo ma rację w swoim spojrzeniu na dwulicowe postępowanie Starożytnej. Ma to być uczciwy kontrargument wobec niej i Strange’a. „On jest niemal jak fundamentalista. Ma zasady, ustalony porządek rzeczy” – i dlatego tak gwałtownie reaguje na te rewelacje.
Około 10. minuty, gdy Strange przygotowuje się do spotkania przed wypadkiem, jego zegarek wskazuje 5:16. Cytat z Listu do Galatów 5:16 brzmi: „Mówię więc: postępujcie według Ducha, a nie będziecie spełniać pożądliwości ciała”, co współgra z naukami Starszej.
Mads Mikkelsen przyznał, że przy tak dużej ilości efektów komputerowych trochę się pogubił, jak kręcić swoje sceny, zwłaszcza te w Wymiarze Lustrzanym.
„Doktor Strange” (2016) to czternasty film wydany przez „Marvel Studios” w ramach „Marvel Cinematic Universe”.
Dzieci Tildy Swinton pracowały przy filmie w ekipie. Córka w dziale kostiumów, a syn w dziale scenografii, gdzie projektował planety.
W komiksach Stephen Strange miał młodszą siostrę Donnę, która zmarła, gdy był młody, i to ona popchnęła go do zostania lekarzem. W filmie Donnę zagrała Lulu Wilson i nakręciła kilka scen, ale wycięto je ze względu na długość filmu.
Niszczycielskie trzęsienie ziemi nawiedziło Nepal po tym, jak ekipa obejrzała i zaakceptowała plenery, ale zanim miały ruszyć zdjęcia. Zniszczyło część miejsc, w których planowano kręcić. „Wszędzie leżały sterty gruzu”, ale on i Cumberbatch uznali, że warto tam jednak filmować, bo pieniądze wydane przez ekipę mogły tylko pomóc lokalnej gospodarce, podobnie jak zatrudnienie miejscowych jako statystów i członków ekipy.
Benedict Cumberbatch (dr Stephen Strange) i Tilda Swinton (Starsza) pracowali wcześniej z Tomem Hiddlestonem przy różnych projektach. Benedict zagrał z Tomem w filmie Czas wojny (2011) odpowiednio mjr. Jamiego Stewarta i kpt. Nichollsa, a Tilda wcieliła się w jego żonę w Tylko kochankowie przeżyją (2013), grając odpowiednio Eve i Adama. Później Benedict i Tom pojawili się razem w Avengers: Wojna bez granic (2018) – Benedict powtórzył rolę Doktora Strange’a, a Tom znów wystąpił w MCU jako Loki. Benedict i Tom zaprzyjaźnili się też na planie swojego filmu i od tamtej pory się przyjaźnią.
O 10:15 w szerokim ujęciu panoramy Manhattanu widać wieżę Avengers Tony’ego Starka tuż nad środkiem kadru i po lewej stronie.
Podobnie jak grana przez niego postać, Benedict Cumberbatch spędził rok przerwy, ucząc angielskiego w tybetańskim klasztorze w Darjeeling w Indiach.
Około 10. minuty, gdy dr Strange szykuje się na swoje wystąpienie, wybiera zegarek spośród wielu, które posiada. Zegarki trzyma w automatycznym rotomacie, który je porusza, żeby nie stanęły. Zegarek, który wybrał (Jaeger-LeCoultre Master Ultra Thin Perpetual), ma rezerwę chodu 38 godzin bez ruchu.
Film o Doktorze Strange'u tkwił w piekle produkcji przez jakieś 30 lat, a na różnych etapach przymierzali się do niego m.in. Alex Cox, Charles Band, Wes Craven, David S. Goyer, Guillermo del Toro i Neil Gaiman. Gdy wygasła opcja Banda na prawa, zmienił fabułę i imiona bohaterów i nakręcił zamiast tego Doctor Mordrid (1992). Gaiman tak opisał swoją i del Toro wizję: „Pomysł jest taki, że przeszedł przez to wszystko i szkolenie, by zostać największym magiem świata, może na początku lat 30., pod koniec lat 20., i od 90 lat mieszka w Greenwich Village, wciąż tak samo wyglądając, a nikt tego nie zauważa. Po prostu spodobał nam się ten pomysł, byłby jakby poza czasem. Poza tym byłoby to bardzo w stylu Steve'a Ditko, bo, no wiecie, to jest najlepsze”. W latach 80. brano pod uwagę Toma Sellecka w roli Strange'a.
Fani sugerowali, żeby Wonga zagrał Daniel Dae Kim.
W 1997 roku producenci Bernie Brillstein, Brad Grey i Robert N. Fried próbowali zrobić nowy film w Columbii, gdy Savoy stracił prawa, zanim projekt trafił do Miramax/Dimension w 2000 roku, a prawa ostatecznie wróciły do Marvela w 2005 roku.
Rozmowa na balkonie między Strange’em a Starszą to „prawdopodobnie” ulubiona scena Derricksona w filmie. Pada w niej najważniejsza kwestia: „Nie chodzi o ciebie”.
Około 1 godz. 28 min Stephen Strange podnosi kołnierz Płaszcza Lewitacji, zanim rusza powstrzymać zniszczenie sanktuarium w Hongkongu. To ukłon w stronę roli Benedicta Cumberbatcha w Sherlocku (2010), gdzie Sherlock zawsze nosi płaszcz z podniesionym kołnierzem.
Jedną z magów w Kamar-Taj jest Tina Minoru (Linda Louise Duan). Tina jest matką Nico Minoru, członkini drużyny superbohaterów Runaways, która doczekała się serialowej adaptacji Runaways (2017). W filmie Tina włada kosturem – to Kostur Jedynego, potężna magiczna broń, którą ostatecznie posługuje się Nico.
Oryginalne komiksy o Doktorze Strange'u wpłynęły na kontrkulturę i ruch hippisowski lat 60. Historyk Bradford Wright napisał: „Steve Ditko [współtwórca Strange'a] wniósł do komiksu część swoich najbardziej surrealistycznych prac i nadał mu dezorientujący, halucynogenny charakter. Przygody Doktora Strange'a rozgrywają się w dziwacznych światach i wijących się wymiarach przypominających obrazy Salvadora Dalí. Zainspirowany magami z pulp fiction z dzieciństwa Stana Lee, a także współczesną kulturą beatników, Doktor Strange zdumiewająco przewidział fascynację młodzieżowej kontrkultury wschodnim mistycyzmem i psychodelią”. Scenarzysta i redaktor Marvela Roy Thomas powiedział: „Ludzie, którzy czytali Doktora Strange'a, myśleli, że w Marvelu muszą być na haju [ćpać], bo mieli podobne doświadczenia po grzybach. Ale ja nie używam halucynogenów i nie sądzę, żeby robił to któryś z rysowników”. Jednak scenarzyści Doktora Strange'a Steve Englehart, Jim Starlin i Gerry Conway faktycznie brali narkotyki, by pomóc sobie w pisaniu historii tej postaci w latach 70. Strange nigdy nie należał do największych hitów Marvela, co dawało artystom takim jak Ditko, Gene Colan i Frank Brunner więcej swobody twórczej, by tworzyć tak surrealistyczne rzeczy, jak chcieli. Jednym z największych fanów Strange'a był pisarz Ken Kesey, sam zagorzały użytkownik LSD. Grafika z Strange Tales #158 (lipiec 1967) trafiła na okładkę albumu Pink Floyd „A Saucerful of Secrets”.
W komiksach Kaecilius był drugorzędnym złoczyńcą, tylko sojusznikiem Barona Mordo. W tym filmie jest głównym złoczyńcą opartym na Baronie Mordo (zaprzysięgłym wrogu dr. Strange’a), Kaluu (rywalu Starszej i mistrzu czarnej magii) oraz Bezmózgich (sługach pod kontrolą Dormammu).
W dodatkach na Blu-rayu i Disney+ widać, że Benedict Cumberbatch utrzymuje amerykański akcent przez całe zdjęcia, nawet na wpadkach.
Chiwetel Ejiofor ma czarny pas piątego stopnia w karate, więc w walce porusza się instynktownie.
Pierwsza walka Kaeciliusa ze Starszą, w której wyginają się budynki, została nakręcona na ulicy Great Scotland Yard w centrum Londynu. Naprzeciwko końca ulicy (choć niewidoczny w scenie) znajduje się pub Sherlock Holmes przy Northumberland Avenue.
Ze względu na krótki czas postprodukcji zatrudniono bardzo wiele studiów efektów wizualnych.
Film zawiera nawiązania do komiksu o Doctorze Strange’u „The Oath”. Pojawiają się Nicodemus West i Christine Palmer. Dr Strange toczy walkę duchową. Płaszcz Lewitacji przejawia świadomość.
Sądząc po scenerii, gdy duch Strange’a rozmawia w Nowym Jorku z duchem Starszej, Strange należał do personelu NYU Langone Medical Center.
Współscenarzysta i reżyser Scott Derrickson odbył osiem spotkań z Marvelem, zanim dostał tę pracę. „Pamiętam, jak je liczyłem”. Podobnie jak wielu innych kandydatów, przyszedł na rozmowę z konkretną wizją i najwyraźniej spodobała się ona Kevinowi Feige'owi i reszcie. Derrickson przyznaje Feige'owi zasługę w tym, że ten oddaje stery tych ogromnych produkcji reżyserom takim jak James Gunn czy bracia Russo, mówiąc, że większość studiów nawet by ich nie rozważała, podobnie jak jego. Jego jedynym doświadczeniem z dużym budżetem był Dzień, w którym zatrzymała się Ziemia (2008), którego budżet był o ponad połowę mniejszy niż tego filmu. „Oni szanują pasję, doświadczenie i talent”.
Widzowie na pokazach testowych chcieli więcej montażu treningowego, więc dokręcono dodatkowe sceny.
W kilku zbliżeniach widać, jak po policzkach Kaeciliusa (Mads Mikkelsen) płyną łzy. Podobno użyty makijaż podrażniał mu oczy, ale nigdy nie dał po sobie poznać, że mu to przeszkadza.
(około 47 minuty) W jednej z walk Mistrz Mordo ma relikt, który nazywa Kosturem Żywego Trybunału. W oryginalnych komiksach Żywy Trybunał to najpotężniejsza istota kosmiczna w całym uniwersum Marvela – unoszące się nad złotym ciałem trzy głowy (bez szyi), których zadaniem jest utrzymywanie równowagi między multiwersami i rozstrzyganie spraw pierwszej kategorii w kosmicznym porządku.
Nałożenie makijażu fanatyków zajmowało od dwóch do trzech godzin.
Chiwetel Ejiofor (Karl Mordo) i Benedict Wong (Wong) zagrali razem w Marsjaninie (2015).
Twórcy Doktora Strange'a, Stan Lee i Steve Ditko, wzorowali jego wygląd na hollywoodzkim aktorze Vincencie Price'u. Postać ma nawet drugie imię Vincent.
Benedict Cumberbatch i Rachel McAdams są odpowiednio szóstym i siódmym aktorem wcielającym się w Sherlocka Holmesa, którzy wystąpili w filmie opartym na komiksach Marvela: sir Christopher Lee zagrał Holmesa w Sherlock Holmes and the Leading Lady (1991), a w Captain America II: Death Too Soon (1979) był przeciwnikiem. Jeremy Brett zagrał Holmesa w The Adventures of Sherlock Holmes (1984) i wystąpił w Of Guilt, Models and Murder (1978). Robert Downey Jr. wcielił się w Sherlocka Holmesa w filmach Guya Ritchiego i pojawił się jako Tony Stark/Iron Man w Filmowym Uniwersum Marvela. Czystym przypadkiem Rachel McAdams gra w tych samych filmach Irene Adler, miłość i intelektualną rywalkę Holmesa. Sir Ian McKellen zagrał Holmesa w Mr. Holmes (2015) i wystąpił jako Erik Lensherr/Magneto w serii filmów X-Men. Martin Freeman grał doktora Johna Watsona u boku Cumberbatcha w Sherlocku (2010), a pojawia się w Captain America: Civil War (2016) i Black Panther (2018). Jude Law, który zagrał Johna Watsona w holmesowych filmach Ritchiego, występuje w Captain Marvel (2019) jako Yon-Rogg.
W filmie nigdy nie pada pełne imię Mordo, które w komiksach brzmi Karl Amadeus Mordo.
Jeden z fanatyków nazywa się Lucian i nosi czarny strój. Wzorowany jest na Blackwulfie, postaci Marvela, która również ubierała się na czarno i miała supersiłę.
Rekwizytor Barry Gibbs przygotował model Ebony Blade (reliktu używanego przez marvelowskiego bohatera Black Knighta), który miał pojawić się w nowojorskim sanktuarium, ale wycięto go z filmu.
Jak na film osadzony w USA z amerykańskimi bohaterami, zwraca uwagę, że większość obsady wcale nie jest amerykańska. Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Tilda Swinton i Benedict Wong są Brytyjczykami, Mads Mikkelsen jest Duńczykiem, a Rachel McAdams Kanadyjką.
W każdym filmie o Doktorze Strange'u zagrał aktor ze Star Treka: * Michael Ansara, Klingon Kang w Star Trek (1966), użyczył głosu Pradawnemu (bez wymienienia w napisach) w Dr. Strange (1978). * Jeffrey Combs, który grał różne role w Star Treku, był Doktorem Strange'em w Doctor Mordrid (1992) (wersji ze zmienionymi nazwiskami). * George Takei, Hikaru Sulu w Star Trek (1966), był Wongiem w Sins of the Fathers Chapter 1: Doctor Strange (1996). * Paul Nakauchi wystąpił w The Homecoming (1993) i był Wongiem w Doctor Strange (2007). * Kevin Michael Richardson, który użyczył głosu kilku obcym w Star Trek Into Darkness (2013), był Baronem Mordo w Doctor Strange (2007). * Benedict Cumberbatch, Khan Noonien Singh w Star Trek Into Darkness (2013), gra w tym filmie Strange'a. Ponadto Michael Giacchino, choć nie jest aktorem, skomponował muzykę do tego filmu i do trzech filmów z rebootu Star Treka.
Kamar-taj, kompleks będący siedzibą czarodziejów, umiejscowiono w czterech miastach na świecie. Twórcy chcieli zapewnić globalną obecność, bo czarodzieje chronią całą Ziemię, a nie tylko Stany Zjednoczone.
Patrick Dempsey publicznie wyraził chęć zagrania Stephena Strange'a.
Scott Derrickson słyszał opinie, że scena składania wielkiego miasta to zrzynka z Incepcji (2010), ale choć twórcy się na niej wzorowali, „uważałem Incepcję za jeden z wizualnie najciekawszych filmów ostatnich sześciu, siedmiu lat, ale od jej premiery minęło już siedem lat i czułem, że to był tylko wierzchołek góry lodowej ciekawych efektów wizualnych, a ja chciałem poszaleć z pomysłem manipulacji przestrzenią”. Mówi, że rozwijał sekwencję Christophera Nolana tak, jak Nolan rozwijał W tajnej służbie Jej Królewskiej Mości (1969) przy kulminacyjnej walce w śniegu na końcu. „To właśnie robimy my, filmowcy – pożyczamy z innych źródeł”.
Derrickson mówi, że od dziecka czuł, iż rzeczywisty świat jest większy niż to, co może wokół siebie wyczuć, i to postrzeganie świata jako miejsca mistycznego, duchowego było jednym z powodów, dla których przyciągnęła go ta postać. „Myślę, że każdy artysta w jakimś stopniu tak czuje. Myślę, że każdy naukowiec w jakimś stopniu tak czuje, ludzie, którzy badają i ruszają na odkrycia, wszyscy tak czujemy. Myślę, że ludzie, którzy nie robią tego zawodowo, też tak czują i potrzebują rzeczy takich jak sztuka i nauka, żeby pokazały im to, czego nie rozumieją, albo dały im poczucie, że świat jest cudownym i magicznym miejscem”.
„Stephen Strange” był jednym z wielu imion i nazwisk na tę samą literę, które Stan Lee wymyślał dla swoich postaci. Lee przyznawał, że pomagało mu to zapamiętywać te nazwiska.
Gary Oldman i Mads Mikkelsen byli brani pod uwagę do roli Barona Mordo.
Scott Derrickson z własnej inicjatywy przygotował za własne pieniądze 90-minutową prezentację dla Marvela o tym, dlaczego to on powinien wyreżyserować film. Jej centralnym punktem była scena, w której Christine Palmer walczy o uratowanie Doktora Strange'a na stole operacyjnym, podczas gdy on toczy walkę z napastnikiem na płaszczyźnie astralnej wokół niej. Po ośmiu kolejnych spotkaniach z Marvelem Derrickson w końcu dostał tę pracę, a ów centralny punkt znalazł się w finalnej wersji filmu.
Derrickson porównuje Strange'a i Kaeciliusa, mówiąc, że obaj znaleźli się w spirali upadku, zanim odkryli nowy cel, badając różne możliwości. Ten drugi jest złoczyńcą, ale jego monolog do Strange'a (gdy jest uwięziony w Karmazynowych Wstęgach) ma sens, tylko „czy to kiedykolwiek może wyjść na dobre, gdy ta pasja i ta intencja popychają cię do zabijania ludzi”. Porównuje to do prawdziwych fanatyków, którzy akceptują straty w ludziach w imię szerzenia wiary.
Benedict Cumberbatch i Mads Mikkelsen są trzecim Sherlockiem Holmesem i trzecim Hannibalem Lecterem, którzy pojawili się w filmie na podstawie komiksów Marvela, a drugim z każdej z tych postaci, który wystąpił konkretnie w Filmowym Uniwersum Marvela. W X2: X-Men United (2003) zagrali sir Ian McKellen i Brian Cox, którzy wcielali się w Sherlocka Holmesa i Hannibala Lectera. Cox zagrał też doktora Josepha Bella, pierwowzór Holmesa z życia. Jak na ironię, Cumberbatch w tym filmie również gra lekarza.
Choć to pierwszy solowy film Doktora Strange'a w MCU, postać była już wcześniej zapowiadana w innych produkcjach. W Thorze (2011) wśród skarbów w komnacie Odyna można dostrzec Kulę Agamotto. W Thorze: Mrocznym świecie (2013) na tablicy Selviga widnieje m.in. Rozstaje — inny wymiar, który odgrywa ważną rolę w komiksach o Doktorze Strange'u. W Kapitanie Ameryce: Zimowym Żołnierzu (2014) Jasper Sitwell wymienia Stephena Strange'a wśród celów wysokiego ryzyka inwigilowanych przez HYDRA.
To druga aktorska adaptacja komiksu Marvela o Doktorze Strange'u. Pierwszą był Dr. Strange (1978).
Choć nie ma go w napisach, Dan Harmon był konsultantem i poprawiał scenariusz na etapie postprodukcji i dokrętek.
Benedict Cumberbatch nie jest fanem komiksów, więc gdy dostał główną rolę, musiał solidnie zgłębić tę postać. Nie przepada też za horrorami, dlatego wcześniejsza twórczość Scotta Derricksona była mu w dużej mierze nieznana.
Scott Derrickson stwierdził, że działacze walczący o większą reprezentację Azjatów w filmach „muszą być głośni, wściekli, uparci i nieustępliwi, bo inaczej nikt ich nie wysłucha. Reprezentacja Amerykanów azjatyckiego pochodzenia w całym kinie hollywoodzkim jest fatalna”. Jego zaangażowanie w tę sprawę jest oczywiste, a choć wcześniej tłumaczył powody obsadzenia Swinton słowami: „Niezależnie od tego, czy się z tym zgadzacie, czy nie, zrobiłem to z najlepszych możliwych pobudek”, upierał się, by zachować równowagę dzięki postaci Wonga. „Zadbałem o to, żeby był kluczowy. Sztuczka polegała na odwróceniu go względem komiksów. Zamiast sługi jest bibliotekarzem. Zamiast pomocnika — intelektualnym mentorem Strange'a”.
Christine Palmer to jedna z trzech kobiet znanych jako Night Nurse w uniwersum komiksów Marvela, pojawiająca się gościnnie w różnych seriach. Inną Night Nurse jest Claire Temple z seriali Daredevil (2015), Jessica Jones (2015), Luke Cage (2016) i Iron Fist (2017).
Jedną z ulubionych scen reżysera i współscenarzysty Scotta Derricksona jest moment, w którym Christine odwiedza mieszkanie Strange'a po operacji po wypadku. „Za każdym razem, gdy oglądałem tę scenę zmontowaną w montażowni, miałem wrażenie, że patrzę na jakiś film niezależny, który nakręciliśmy w nowojorskim mieszkaniu. Ma po prostu taką jakość gry aktorskiej i dramatu, jaka nie jest typowa dla filmów komiksowych i widowisk”.
(około 30 min) Ta odjazdowa scena bywa określana jako „trochę horrorowego reżysera, który w nim siedzi. Dla ludzi, którzy nie oglądają horrorów, to chyba całkiem przerażające” — powiedział Derrickson.
Astrofizyk Adam Frank był konsultantem naukowym filmu i doradzał, jak pokazać zmiany w ludzkim doświadczaniu przestrzeni i czasu. Frank pomagał też Marvelowi w wymyślaniu koncepcji multiwersum oraz sugerował dialogi i przekonania bohaterów.
W obsadzie filmu jest jedna zdobywczyni Oscara — Tilda Swinton za Michaela Claytona (2007) — i troje nominowanych: Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor i Rachel McAdams.
To druga seria fantasy w karierze Tildy Swinton po roli Białej Czarownicy w Opowieściach z Narnii: Lwie, czarownicy i starej szafie (2005) oraz Opowieściach z Narnii: Podróży „Wędrowca do Świtu” (2010).
(około 1 godz. 18 min) Według Jamesa Gunna cameo Stana Lee w tym filmie to jedno z czterech cameo Lee nakręconych w ciągu jednego dnia. Gunn powiedział, że nakręcił trzy — w tym filmie, w Strażnikach Galaktyki Vol. 2 (2017) i w jeszcze jednym tytule, którego nie zdradził. Nakręcono i rozważano kilka jednozdaniowych kwestii z Lee, ale tę, która trafiła do filmu, wybrał osobiście Scott Derrickson.
Przysięga Hipokratesa, którą Strange składa jako lekarz, kieruje też jego działaniami jako czarodzieja i superbohatera — jego celem jest unikanie wyrządzania krzywdy. To ciekawe podejście, bo sprawia, że walczy ze „złem” na sposób bohaterów, którzy nigdy nie zabijają przeciwnika i w efekcie wciąż toczą tę samą walkę.
Fani proponowali do roli Doktora Strange'a wiele nazwisk, m.in. Jamesa Franco, Petera Sarsgaarda, Ryana Phillippe'a, Patricka Dempseya, Michaela Fassbendera, Erica Balfoura, Keanu Reevesa, Aidana Gillena, Jonny'ego Lee Millera, George'a Clooneya, Hugh Lauriego, Odeda Fehra, Michaela Rileya, Eda Quinna, Pedra Pascala, Johnny'ego Deppa, Luke'a Evansa, Liama Neesona, Pierce'a Brosnana, Cliffa Simona, Erica Banę, Clive'a Owena, Michaela Sheena, Sachę Barona Cohena, Timothy'ego Olyphanta, Johna Cusacka i Kevina Kline'a. Pascal ostatecznie zagrał Mr. Fantastica w The Fantastic Four: First Steps (2025), a Baron Cohen wcielił się w Mefista w Ironheart (2025).
Początkowo film miał mieć prolog osadzony w CERN (Conseil Européen pour la Recherche Nucléaire, czyli Europejskiej Organizacji Badań Jądrowych) i zawierać dyskusję o wymiarach równoległych. Twórcy uznali jednak, że to zbyt naukowe jak na opowieść opartą na magii, i usunęli tę scenę.
(około 16 min) Scena, w której Stephen ćwiczy połamane dłonie, wielokrotnie zapisując swoje imię, pochodzi z komiksu „Dr Strange” J. Michaela Straczynskiego.
Filmy o genezie bohatera borykają się z ograniczonym czasem ekranowym, dlatego decyzje o tym, co zostawić, a co wyciąć, są ważne. „Właśnie dlatego pominąłem w filmie Cleę, kluczową postać komiksów — nie mieliśmy czasu, żeby ją tu wprowadzić” — mówi Derrickson i dodaje, że „myślał o wykorzystaniu Nightmare'a jako głównego złoczyńcy, ale jego rozwinięcie zajęłoby zbyt wiele czasu”.
Wnioski Mordo wskazują na złożoność tych postaci w kontekście wyboru mniejszego zła. Jego ostateczne stanowisko w sprawie konsekwencji i ceny, którą trzeba zapłacić, zawiera prawdę, „ale jest zbyt sztywne. Taka jest natura fundamentalizmu. Taka jest natura ciasnoty umysłowej. Ostatecznie wierzę w zasady, wierzę w prawdę przeciw fałszowi, wierzę w dobro i zło, ale wierzę też, że wszystko jest względne — w różnym stopniu, zależnie od okoliczności”.
(około 1 godz. 18 min) Mężczyzna w autobusie czyta „The Doors Of Perception” Aldousa Huxleya. To relacja z doświadczeń Huxleya z psychodelikami, ze szczególnym uwzględnieniem ich roli w postrzeganiu sztuki. Komiksy o Doktorze Strange'u od dawna kojarzą się z psychodelikami, bo wykorzystują surrealistyczne obrazy do przedstawiania magicznych wymiarów i istot. Marvel zawsze utrzymywał, że narkotyki nie miały żadnego udziału w powstaniu Doktora Strange'a — być może dlatego Lee śmieje się z tej książki.
Reżyser Scott Derrickson jest wielkim fanem Doktora Strange'a i wydał własne pieniądze na koncepcyjne wideo, które przedstawił Marvelowi, żeby dostać tę pracę.
(około 50 min) Kiedy Doktor Strange zaczyna eksperymentować z Okiem Agamotto i zaklęciami czasu z Księgi Cagliostro, obiektem jego ćwiczeń jest jabłko — symbolicznie przedstawienie Zakazanej Wiedzy.
W walce Wong posługuje się Różdżką Watoomba, magicznym artefaktem z komiksów o Doktorze Strange'u.
Zaginanie, powielanie i zmiany orientacji w scenach naginających rzeczywistość inspirowane były twórczością matematycznego malarza M.C. Eschera oraz koncepcją fraktali.
James Gunn zgłaszał uwagi do scenariusza.
(około 55 min) Numer budynku widoczny w portalu do Nowego Jorku to 177A Bleecker Street, gdzie znajduje się Sanctum Sanctorum. W rzeczywistości to adres kamienicy, w której w latach 60. mieszkali scenarzyści komiksów Marvela Gary Friedrich i Roy Thomas; ten drugi napisał kilka historii o Doktorze Strange'u, choć nie numer Strange Tales z 1963 roku, w którym ujawniono ten adres.
(około 10 minuty) Kiedy dr Stephen Strange zastanawia się, który zegarek założyć, w tle słychać utwór „Interstellar Overdrive” Pink Floyd. 28 września 2016 roku, tuż przed premierą tego filmu, Benedict Cumberbatch dołączył na scenie Royal Albert Hall do gitarzysty Pink Floyd, Davida Gilmoura, i zaśpiewał razem z nim ich klasyczny przebój „Comfortably Numb”. Co więcej, na drugim albumie Pink Floyd „A Saucerful of Secrets” (1968) znajdują się nałożone na siebie wizerunki samego Doktora Strange’a z komiksu Strange Tales #158.
Fani dostrzegli podobieństwa między Doktorem Strange’em a Iron Manem: obaj byli niesamowicie narcystycznymi naukowcami, dopóki poważna kontuzja nie zmusiła ich do pobierania nauk od postaci azjatyckiego pochodzenia. Jak na ironię, Robert Downey Jr. i Benedict Cumberbatch obaj wcielili się w Sherlocka Holmesa. Tym bardziej pasuje, że Cumberbatch gra lekarza, skoro Holmes był wzorowany na prawdziwym doktorze, Josephie Bellu.
Rozdział drugi fazy trzeciej Filmowego Uniwersum Marvela.
Benedict Wong ma takie samo nazwisko jak jego postać.
Fede Álvarezowi zaproponowano reżyserię filmu, ale nie był zainteresowany pracą przy franczyzie.
Tilda Swinton ogoliła głowę, by zagrać Pradawną.
(około 1 godziny 28 minuty) Scena, w której Płaszcz Lewitacji ociera łzy Strange’a, została zaimprowizowana na planie. To był pomysł Benedicta Cumberbatcha, który tak spodobał się ekipie, że postanowiła go zrealizować.
Kiedy Strange po raz pierwszy trafia do Kamar-Taj, Mordo podaje mu hasło do Wi-Fi „shamballa”. To nawiązanie wielokrotne: do komiksu o Doktorze Strange’u „Into Shamballa”, do Szambali, mitycznego ukrytego królestwa w Tybecie, które w komiksach zainspirowało Kamar-Taj, oraz do buddyzmu Szambali, doktryny praktykującej medytację i dążenie do oświecenia.
(około 11 minuty) Doktorowi Strange’owi opowiada się o „22-letniej kobiecie ze schizofrenią, która ma w mózgu elektroniczny implant trafiony piorunem”. To nawiązanie do superbohaterki Madeline Joyce, znanej też jako Miss America, która zdobyła moce, gdy w eksperymentalne urządzenie elektryczne testowane przez jej wuja uderzył piorun. W komiksach Miss America to obecnie tożsamość innej superbohaterki, America Chavez, która dziedziczy moce pierwotnej Miss America.
Fani sugerowali, by Dormammu zagrali Tim Curry i Brian Cox.
Scott Adkins powiedział kiedyś w wywiadzie, że żałuje przyjęcia roli Luciana: „Żałuję, że nie poczekałem i nie wziąłem tej roli, bo teraz czuję, że zaprzepaściłem szansę na występ w uniwersum Marvela”.
Benedict Cumberbatch ćwiczył finger-tutting z tancerzem Jayfunkiem, by gesty rzucania zaklęć wyglądały płynnie i zręcznie.
Derrickson poznał Jamesa Camerona na planie Avatara (2009), gdy ten witał filmowców, by pokazać im swoją technologię kamer i motion capture: „Pamiętam, jak mówił, że jedną z lekcji, jakie wyciągnął z pracy nad Otchłanią (1989), było to, że tak bardzo skupił się na tych wielkich sekwencjach efektów wizualnych, że zaskoczyło go, iż najlepszą sceną w filmie jest dwoje ludzi i butla z powietrzem”.
Wszyscy trzej aktorzy, którzy wcielili się w Hannibala Lectera i wystąpili w filmie Marvela, nawiązali też do tej postaci. Ucieczka Magneto w X-Men 2 (2003) przypomina ucieczkę Lectera z Milczenia owiec (1991). W Avengers (2012) Loki (przybrany syn Odyna, grany przez sir Anthony’ego Hopkinsa) drwi z Czarnej Wdowy z wnętrza szklanej klatki. W tym filmie Kaecilius nosi maskę na twarz podobną do tej Lectera.
Benedict Cumberbatch poddał się ścisłemu reżimowi treningowemu, chodząc na siłownię z osobistym trenerem, by nabrać masy do roli. Pił koktajle proteinowe i spożywał dwa razy więcej kalorii.
(około 10 minuty) Kiedy doktor Strange wybiera zegarek przed wypadkiem samochodowym, decyduje się na Jaeger-LeCoultre. W Iron Manie 2 (2010), tuż zanim Tony Stark zaczyna „autodestrukcyjnie” zachowywać się na przyjęciu urodzinowym, wybiera z kolekcji zegarek Jaeger-LeCoultre.
Twórcy filmu określili magię jako podróżowanie i przemieszczanie się między wymiarami. „Nie chcieliśmy, żeby magia polegała po prostu na rzucaniu i blokowaniu piorunów; chodzi o zdolność czerpania z różnych wymiarów i przyciągania ich aspektów do naszego świata”.
Gdy James Mangold szykował się do reżyserii Logana (2017), napisał na Twitterze (w przytyku do rozbudowanych efektów wizualnych tego filmu), że nie będzie to „hiperchoreograficzny, łamiący grawitację, niszczący kwartały miasta CG fuckathon”.
(około 30 minuty) Obraz jest ukłonem w stronę Ant-Mana i wymiaru kwantowego.
Scenarzysta C. Robert Cargill powiedział, że dialog w jednej z wczesnych scen między Doktorem Strange’em a Pradawną zainspirowały jego dyskusje o religii z byłym współlokatorem.
(około 14 minuty) Michael Giacchino napisał muzykę zarówno do tego filmu, jak i do filmu Star Trek z Benedictem Cumberbatchem w roli Khana: Star Trek Into Darkness (2013). W tym filmie ścieżka dźwiękowa grana tuż po tym, jak Strange dowiaduje się o kontuzji, podczas montażu jego rekonwalescencji, jest podobna do muzyki z montażu w Star Treku, w którym pokazana jest historia chorej córki Thomasa Harewooda, prowadząca do wprowadzenia Khana.
Hongkong wybrano jako jedno z dwóch wschodnich miast „głównie ze względów wizualnych, po prostu z powodu wyglądu tego miasta”. Katmandu w Nepalu wybrano częściowo dlatego, że gdy Derrickson je odwiedził, poczuł to samo co Strange: „przytłaczającą dezorientację pod wpływem bodźców tego miejsca oraz jego wizualnej siły i wyjątkowości”.
Operator zdjęć Ben Davis wymienia eksperymentalny film Disneya Fantasia (1940) jako wizualną inspirację dla filmu: „Ma bardzo psychodeliczny fundament, a większość pracy dotyczy innych wymiarów”.
Wygląd Mrocznego Wymiaru opiera się na pracach Steve’a Ditko do komiksów o Doktorze Strange’u z lat 60. Ditko był współtwórcą Doktora Strange’a razem ze Stanem Lee w 1963 roku.
Księgi zaklęć w prywatnej kolekcji Pradawnego, zawierające „zakazane praktyki” w bibliotece Kamar-Taj, są wszystkie spięte łańcuchami. To nawiązanie do bibliotek łańcuchowych ze średniowiecza aż do końca XVIII wieku, gdzie książki przytwierdzano do regałów łańcuchami na tyle długimi, by można je było zdjąć z półki i czytać, ale nie wynieść z biblioteki — robiono to, by zapobiec kradzieży zbiorów. Samo zakuwanie było jednak bardzo kosztowne, więc stosowano je głównie do książek uznawanych za cenne. Średniowieczni bibliotekarze często rzucali też klątwy, by odstraszyć złodziei takich ksiąg.
To drugi raz, kiedy Scott Adkins pojawił się w filmie Marvela. Mało kto wie, że zagrał alter ego Ryana Reynoldsa, Deadpoola, z zaszytymi ustami, wykonując wszystkie sekwencje walki.
Scott Derrickson uwielbia obecność „Interstellar Overdrive” Pink Floyd z albumu The Piper at the Gates of Dawn, „jednego z pierwszych wielkich psychodelicznych albumów”.
W Doktorze Strange’u Scotta Derricksona pociąga postać, którą definiuje fachowość i sukces, a potem traci je w wyniku tragedii. „Naprawdę wierzę, że tragedie i traumy są często tym, czego potrzebujemy w życiu, by wyrwać się z siebie i zrozumieć, kim naprawdę jesteśmy”.
Scott Derrickson mówił o Madsie Mikkelsenie, który gra Kaeciliusa, że to „jeden z najbardziej pozytywnych aktorów, z jakimi pracowałem, po prostu nieustannie, wiecznie pozytywny w najlepszym sensie. Na planie tego filmu zachowywał się jak dziecko w sklepie ze słodyczami, bo zawsze chciał zagrać w filmie kung-fu”. Derrickson wspomina, jak najpierw tłumaczył mu rolę i motywację postaci: „był tym bardzo zainteresowany, ale kiedy powiedziałem mu, że będzie musiał trenować do scen walki”, jego entuzjazm wzrósł dziesięciokrotnie: „Wystarczyło to powiedzieć, zrobię to, wchodzę w to”.
(około 29 minuty) Kiedy Benedict Cumberbatch wyraża wątpliwości po pierwszym przybyciu do Kamar-Taj, Ancient One (Tilda Swinton) pokazuje mu alternatywne wymiary, w których podróżuje przez wielokolorowy tunel czasoprzestrzenny. To oczywiste nawiązanie wizualne do sekwencji podróży kosmicznej Dave'a Bowmana pod koniec 2001: Odyseja kosmiczna (1968).
(około 34 minuty) Gdy Doktor Strange ma pierwszą lekcję u Ancient One, ta tworzy z energii świetlnej geometryczny wzór. W realnym świecie jest on bardzo podobny do duchowych wzorów geometrycznych zwanych jantrami. Jantra (sanskr.) to mistyczny diagram wywodzący się głównie z tradycji tantrycznych religii indyjskich. Konkretne jantry są tradycyjnie przypisane do konkretnych bóstw. Te centra energii tworzą duchowy portal lub wir, przez który mogą przepływać energie, uzdrawianie i mistyczne nauki różnych bóstw; przejęły je także buddyzm tybetański i inne jego odmiany.
Trzy kluczowe elementy, które zdaniem Scotta Derricksona trzeba było zachować z komiksów, to pochodzenie Strange'a, jego spotkanie z Ancient One (Tilda Swinton) i wprowadzenie do magii. „Poza tym było mnóstwo rzeczy, które można było wziąć albo zostawić z komiksów”.
Część zdjęć powstała w Nepalu.
W komentarzu do 13. sezonu Simpsonów do odcinka I Am Furious Yellow (2002), zapytany, któremu superbohaterowi życzyłby sobie filmu, Stan Lee odpowiedział: „Doktor Strange”.
Fani sugerowali, by Barona Mordo zagrał Christian Bale. Ostatecznie obsadzono go jako Gorra Rzeźnika Bogów w Thor: Miłość i grom (2022).
Benedict Cumberbatch i Chiwetel Ejiofor wystąpili wcześniej razem w 12 Years a Slave (2013), ale na odwrót. W Doktorze Strange'u Cumberbatch gra główną rolę, a Ejiofor mu wtóruje. W 12 Years a Slave jest odwrotnie (choć Cumberbatch gra drugoplanowo, w mniejszym wymiarze).
Postać Chiwetela Ejiofora z Serenity (2005), „The Operative”, to zabójca władający mieczem. W tym filmie jego bohater jest podobnie uzbrojony.
Savoy Pictures miało prawa do ekranizacji postaci, ale nie zdołało rozpocząć produkcji z powodu bankructwa. Sony Pictures przejęło prawa wkrótce potem, lecz nigdy nie zrealizowało filmu, wskutek czego prawa wróciły do Marvela.
To drugi raz w MCU, gdy główna postać zmienia kolor skóry z białego na czarny, jak w przypadku Mordo. Za pierwszym razem był to Heimdall w Thorze (2011).
(około 18 minuty) Kody QR na zdjęciach rentgenowskich Pangborna prowadzą do działającej strony internetowej.
(około 27 minuty) Kiedy Strange pyta Starożytną, jak może go uleczyć, ta pokazuje mu książkę z trzema ilustracjami przedstawiającymi czakry, mapę akupunktury ludzkiego ciała i rezonans magnetyczny. * Czakra: to słowo (w hinduizmie oznaczające „koło”), które odnosi się do centrum energii wewnątrz ludzkiego ciała. Choć ich liczba waha się w zależności od źródła, powszechnie przyjmuje się, że jest 7 czakr biegnących wzdłuż kręgosłupa w linii prostej (jak widać w filmie), związanych nie tylko z kolorami, ale i płatkami kwiatu wokół centrum energii: Muladhara, czakra korzenia, umiejscowiona u podstawy kręgosłupa (czerwona, 4 płatki); Svaddhisthana, czakra sakralna, umiejscowiona poniżej pępka (pomarańczowa, 6 płatków); Manipura, czakra splotu słonecznego, umiejscowiona w okolicy żołądka (żółta, 10 płatków); Anahata, czakra serca, umiejscowiona w sercu (zielona, 12 płatków); Vishuddha, czakra gardła, umiejscowiona w szyi (jasnoniebieska; 16 płatków); Ajna, czakra trzeciego oka, umiejscowiona na czole (ciemnoniebieska, 2 płatki); i wreszcie Sahasrara, czakra korony, umiejscowiona na czubku głowy (fioletowa lub indygo, 1 000 płatków). * Akupunktura: to metoda tradycyjnej medycyny chińskiej (zwanej TCM). Uznawana przez współczesną naukę o zdrowiu i samą naukę za oszustwo lub szarlatanerię, pojawia się w historii Chin około 600 r. p.n.e., służąc do kontrolowania energii życiowej zwanej qi, która według wierzeń przepływa od głównych organów ciała do powierzchni ciała, w tym skóry, mięśni, ścięgien, kości i stawów, kanałami zwanymi meridianami. Sposób na kierowanie qi polega na wkłuwaniu małej igły w określone punkty ciała wzdłuż meridianów, aby leczyć różne urazy, uważane przez TCM za brak harmonii między ciałem fizycznym a duchowym, w celu skorygowania i przywrócenia równowagi między nimi oraz między innymi energiami zwanymi yin (ciemna), yang (jasna), xue (krew) i zang-fu (główne organy: serce, wątroba, nerki, płuca i śledziona). Od 2013 roku przeprowadzono ponad 1 500 randomizowanych badań kontrolowanych dotyczących akupunktury, aby zweryfikować jej skuteczność, ale wszystkie wyniki były niejednoznaczne. * Rezonans magnetyczny: to metoda uzyskiwania obrazu wnętrza ludzkiego ciała w celu analizy kości i organów, sprawdzania urazów fizycznych i obrażeń lub chorób takich jak rak. Jej początek wiąże się z Wilhelmem Röntgenem, który odkrył promienie rentgenowskie w 1895 roku. Pod koniec lat 40. XX wieku George Ludwig jako pierwszy zastosował ultradźwięki do celów medycznych. Tomograf komputerowy wymyślił Godfrey Hounsfield w 1967 roku, a pierwsze badania pacjentów z użyciem rezonansu przeprowadzono w 1971 roku. Termin „rezonans magnetyczny” pojawił się po raz pierwszy w badaniu opublikowanym w 1972 roku. Zarówno Röntgen, jak i Hounsfield otrzymali Nagrodę Nobla w dziedzinie fizyki za swoje odkrycia: Röntgen w 1901 roku, a Hounsfield w 1979 roku.
Żona Scotta Derricksona jest pielęgniarką, więc obrywa mu się, gdy przekręci prawdziwe medyczne szczegóły dotyczące zdrowia. Musiał więc oberwać mocno, gdy kolejny film pokazuje defibrylator używany do przywrócenia akcji serca, które nie bije.
Mikkelsen nie tylko uwielbiał pracę na linkach, ale też był w niej dobry. Mając 50 lat, wykonał niemal wszystkie własne kaskaderskie popisy podczas sekwencji walki na korytarzu.
Specjaliści od efektów wizualnych w ILM wymyślili koncepcję, że jedynymi istotami żywymi poza ludźmi, które potrafią wykryć alternatywne wymiary, są gołębie i koty. Oglądając film, można dostrzec kilka momentów, w których koty i gołębie reagują na wydarzenia w Wymiarze Lustrzanym (np. w jednej scenie gołębie zrywają się ze skręcającej się katedralnej kolumny wirującej w powietrzu).
Zdjęcia do Doktora Strange'a (2016) sprawiły Jamesowi Gunnowi pewien problem, bo większość ekipy, którą chciał zatrudnić do Guardians of the Galaxy: Vol. 2 (2017), była niedostępna, zajęta pracą przy tym filmie.
(około 26 minuty) Kiedy Stephen Strange spotyka Ancient One i rozmawiają o regeneracji komórek, Ancient One wyjmuje łyżeczkę z filiżanki, którą trzyma w lewej ręce, i prawą ręką porusza łyżeczką w powietrzu, wskazując wiele możliwości regeneracji. W rzeczywistości rysuje w powietrzu symbol nieskończoności. Jednym z motywów filmu jest koncepcja nieskończoności.
(około 1 godz. 26 min) Płaszcz Lewitacji stoi samotnie w kącie sali operacyjnej, ku niedowierzaniu Christine Palmer. Zanim w pełni zrozumiano teorię zarazków i higienę chirurgiczną, o doświadczeniu i stażu chirurga często świadczyło to, jak zabrudzony i zakrwawiony był jego fartuch operacyjny — do tego stopnia, że najlepsi chirurdzy mieli fartuchy stojące samodzielnie.
Początkowo do roli dr Christine Palmer brano pod uwagę Jessicę Chastain, zanim obsadzono Rachel McAdams, ale odrzuciła propozycję, bo upierała się przy zagraniu postaci z supermocami. Chastain rozważano wcześniej do ról Mayi Hansen i Hope van Dyne odpowiednio w Iron Man 3 (2013) i Ant-Man (2015).
Scott Derrickson chciał, żeby The Ancient One była Azjatką, ale uznał, że zostałoby to odebrane jako wykorzystywanie azjatyckiego fetyszu i „mokrego snu fanboya”. Postanowił obsadzić w tej roli aktorkę niebędącą Azjatką, ale wciąż wykorzystać okazję, by dać „wspaniałej aktorce rolę męską”. Dlatego napisał rolę The Ancient One specjalnie dla Tildy Swinton, uznając ją za oczywisty wybór do tak mistycznej i tajemniczej roli.
Doktor Strange to ulubiony komiks Scotta Derricksona.
Znany aktor dubbingowy James Arnold Taylor podłożył głos pod część pomruków Benedicta Cumberbatcha.
(około 43 min) Gdy Strange po raz drugi przychodzi do biblioteki, by poprosić Wonga o materiały o projekcji astralnej, nazywa Wonga „Beyoncé” i nie może uwierzyć, że Wong o niej nie słyszał. Chwilę później, gdy Strange otwiera w bibliotece portale, by „pożyczyć” więcej książek, ze słuchawek Wonga wyraźnie słychać piosenkę Beyoncé „Single Ladies (Put a Ring on It)”.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
(około 51 min) Gdy Mordo i Wong przyłapują dr. Strange'a na łamaniu czasoprzestrzeni, Mordo mówi mu: „Manipulacje temporalne mogą tworzyć rozgałęzienia w czasie. Niestabilne otwory wymiarowe, paradoksy przestrzenne, pętle czasowe! Chcesz utknąć w przeżywaniu tego samego momentu w kółko, na zawsze, albo nigdy nie istnieć?”. To zapowiedź finałowego pojedynku Strange'a z Dormammu, gdy (około 1 godz. 36 min) Strange uwięzi siebie i Dormammu w pętli czasowej w Mrocznym Wymiarze, by nie dopuścić do podboju Ziemi.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 45 min) Scenę po napisach z Thorem wyreżyserował Taika Waititi, reżyser Thora: Ragnarok (2017).
Pokaż spoiler
(Uwaga: spoiler do Avengers: Wojna bez granic) (około 1 godz. 23 min) Umierająca The Ancient One wspomina, że przewidziała wszystkie swoje możliwe przyszłości, które wszystkie prowadzą do jej śmierci i nic dalej; potem mówi Strange'owi, że widziała też wszystkie możliwości jego przyszłości. Najwyraźniej użyła kamienia czasu, by obliczyć możliwe przyszłości dla siebie i dla Strange'a, bo w Avengers: Wojna bez granic (2018) sam Strange użył kamienia czasu, by przewidzieć wszystkie możliwe przyszłości ich wojny z Thanosem.
Pokaż spoiler
Podczas konfrontacji z dr. Strange'em w Sancta Santorum w Nowym Jorku Kaecilius kpi ze Strange'a, że nie umie użyć Kadzielnicy Bom'Galiatha, którą wziął, by go zaatakować. W Doktorze Strange'u w multiwersum obłędu (2022) Christine Palmer z Ziemi-838 zabiera Kadzielnicę z Sancta Santorum z Upadłego Wymiaru, by uratować Strange'a, pokazując, jak jej użyć (przykłada się do niej światło świecy, by wywołać wielki ogień niszczący wrogów).
Pokaż spoiler
Scott Derrickson opisuje dr. Strange'a jako postać określoną przez samotność i traumę: „To bohater, który przeszedł tak wiele traumy i został umieszczony w miejscu między naszym światem a innymi światami — dosłownie innymi wymiarami. To samotne miejsce. Strange zmienia się przez cierpienie. Przechodzi przez tę gehennę traumy i cierpienia, sięgającą w komiksach aż jego dzieciństwa. Ale potem przyswaja to cierpienie w pewien sposób, który go ogranicza. A potem przechodzi przez utratę wszystkiego w naprawdę bolesny, nie do zniesienia sposób. I w końcu odnajduje samotranscendencję w czymś mistycznym”.
Pokaż spoiler
(około 11 min) Tuż przed wypadkiem samochodowym Stephen rozmawia przez telefon o potencjalnych pacjentach. Jeden z nich to pułkownik sił powietrznych USA ranny podczas testów eksperymentalnej zbroi. Mimo podobieństw jest mało prawdopodobne, by była to aluzja do obrażeń Jamesa „War Machine'a” Rhodesa w Kapitanie Ameryce: Wojnie bohaterów (2016), ze względu na różnice czasu. Reżyser Scott Derrickson potwierdził, że „zanim przejdziesz przez jego drogę i znajdziesz się w drugiej połowie filmu, to już współczesność”, co oznacza, że wspomniany incydent musiał mieć miejsce co najmniej rok wcześniej. Nie wspominając o tym, że James Rhodes jest wyraźnie znacznie starszy niż opisany 35-latek. Niektórzy uważają, że bardziej prawdopodobne jest, iż chodzi o eksperyment Justina Hammera w Iron Manie 2 (2010), gdzie Stark pokazuje na przesłuchaniu w Senacie nagrania badań zbroi swojego konkurenta, a w wersji Hammera górna połowa zbroi obraca się o 180 stopni (Hammer twierdzi, że pilot przeżył), a Stephen Strange ma złotą plakietkę z napisem „2016”.
Pokaż spoiler
(około 31 min) Gdy dr Strange pojawia się dryfujący w pustce po tym, jak The Ancient One wysłała go przez multiwersum, ona pyta go (poza kadrem): „Kim jesteś w tym rozległym multiwersum, panie Strange?”, sekundę przed ponownym wysłaniem go do Kamar-Taj. To wysłanie jest hołdem dla Kontaktu (1997), odtwarzającym moment (około 1 godz. 58 min), w którym Ellie Arroway (Jodie Foster) mówi „Oni żyją”, patrząc na obcą planetę podczas podróży przez tunel czasoprzestrzenny do Vegi.
Pokaż spoiler
Mordo nosi zielony garnitur — to wskazówka jego przyszłej przemiany w złoczyńcę, zgodnie z tradycją innych złoczyńców MCU, jak Loki, Hela i Quentin Beck/Mysterio.
Pokaż spoiler
W filmie Kaecilius używa kilku stron Księgi Cagliostro, by skontaktować się z Dormammu i czerpać moc z Mrocznego Wymiaru. W oryginalnych komiksach Księgi Cagliostro używa Baron Mordo, by podróżować w czasie. W rzeczywistości Cagliostro (1743-1795) był znanym znachorem i alchemikiem.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 45 min) Scena po napisach ze Strange'em i Thorem pochodzi z Thora: Ragnarok (2017), ale pokazano ją w wersji pociętej względem oryginału.
Pokaż spoiler
Scott Derrickson wyjaśnia zamysł i sens zakończenia. „Uwielbiam pomysł, że Strange wchodzi do wymiaru bez czasu i wnosi do niego czas. Wydawało się ważne, by zakończenie dotyczyło czasu, bo czas był tak mocno obecny w filmie tematycznie”. Opisuje Dormammu jako „tę wielką, ciężką, boską istotę uwięzioną przez czas. W tym momencie on nawet tego nie pojmuje, nawet naprawdę nie rozumie, co się z nim dzieje, bo nie rozumie pojęcia czasu, nie istnieje w miejscu, gdzie rzeczy się starzeją”. Scena ostatecznie ma pokazać, że Strange w końcu zaakceptował, iż nie wszystko kręci się wokół niego i że musi się poświęcać.
Pokaż spoiler
(około 17 min) Kolejne nawiązanie do Pink Floyd to koszulka, którą dr Strange ma na sobie, gdy popada w rozpacz i rozstaje się z Christine — to okładka solowego albumu Syda Barretta „The Madcap Laughs”.
Pokaż spoiler
Obsadzenie Tildy Swinton w roli The Ancient One w Doktorze Strange'u było decyzją twórczą, bo Marvel chciał więcej kobiet w filmie, traktując „ancient one” bardziej jako tytuł niż imię. Rola Wonga była już napisana i powierzono ją azjatyckiemu aktorowi, który miał się pojawiać w kolejnych filmach franczyzy, a The Ancient One miała zginąć. Swinton dano tę rolę, by 1) wprowadzić do filmu więcej kobiet i 2) powierzyć ją znanej aktorce.
Pokaż spoiler
Wychodzi na jaw, że mistrz Hamir ma tylko jedną rękę (nie ma lewej dłoni). Scena, w której pokazuje swój stan, powstała przy użyciu CGI. Odtwórca roli, Topo Wresniwiro, ma obie ręce.
Pokaż spoiler
(około 29 minuty) Kiedy Starożytna przenosi doktora Strange'a przez multiwersum, Strange widzi motyla. Ponieważ motyl symbolizuje metamorfozę, zapowiada to wewnętrzną przemianę doktora Strange'a w trakcie filmu.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 40 minut) Gdy Kaecilius i jego fanatycy zostają wciągnięci do Mrocznego Wymiaru, ulegają przemianie. Ich nowa forma jest ciemna i nakrapiana, a z miejsc, gdzie wcześniej mieli oczy, bije światło — dzięki temu przypominają Bezmyślnych, istoty zamieszkujące Mroczny Wymiar Dormammu w oryginalnych komiksach.
Pokaż spoiler
Kaecilius mówi, że nie można walczyć z nieuniknionym. W Avengers: Wojna bez granic (2018) i Avengers: Koniec gry (2019) Thanos kilkakrotnie stwierdza, że jest nieunikniony. Obaj ostatecznie się mylą.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 38 minut) Kiedy Dormammu atakuje doktora Strange'a, by zmiażdżyć go pięścią, widzimy jego ciało od pasa w górę — okazuje się, że jest olbrzymią formą zrośniętą z kosmiczną przestrzenią Mrocznego Wymiaru.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 7 minut) Kiedy doktor Strange pojawia się w ciele astralnym przed Christine Palmer, gdy ta operuje w szpitalu, widać, że z jego astralnego ciała zniknęła cała krew i wszystkie rany fizycznego ciała, co sugeruje, że obrażenia fizyczne nie mają wpływu na ducha. Potwierdza to scena (około 1 godziny 23 minut), w której Strange rozmawia ze Starożytną na szpitalnym balkonie, podczas gdy Christine ją operuje — z jej astralnego ciała również zniknęła cała krew i wszystkie rany fizycznego ciała.
Pokaż spoiler
Scott Derrickson chciał, aby kulminacja filmu nie była wielką walką z efektami CGI, lecz by Doktor Strange pokonał przeciwników sprytem.
Pokaż spoiler
W filmie wyjaśniono, że Agamotto, pierwszy Najwyższy Czarodziej, stworzył trzy pieczęcie, aby chronić Ziemię przed Mrocznym Wymiarem; symbolizują je znaki w świetlikach Sanktuariów (w Nowym Jorku, Londynie i Hongkongu) oraz w drzwiach łączących je ze świątynią Starożytnej w Nepalu. W oryginalnych komiksach symbol w nowojorskim świetliku należy do Vishanti, związku trzech potężnych magicznych istot: Oshtur, Hoggotha i Agamotto. W powieści graficznej „Triumph and Torment” z 1989 roku wychodzi na jaw, że Oshtur, Hoggoth i Agamotto są źródłem całej magii, z której korzysta nie tylko doktor Strange, ale każdy ludzki czarodziej, wiedźma i mag na Ziemi.
Pokaż spoiler
Ranny w walce doktor Strange przenosi się do szpitala, gdzie mówi doktor Palmer „tamponada serca” (zwana też tamponadą osierdziową). Osierdzie to rodzaj worka otaczającego serce; normalnie niewielka ilość płynu między sercem a osierdziem zapewnia smarowanie, dzięki czemu serce bije, nie ocierając się o inne struktury w klatce piersiowej. Tamponada serca oznacza nadmiar płynu między sercem a osierdziem (w tym przypadku krew wyciekającą z serca przez ranę). Może to uciskać serce i uniemożliwiać mu bicie, co bywa śmiertelne. Natychmiastowe leczenie polega na wbiciu igły między serce a osierdzie, aby usunąć nadmiar płynu. Konieczne będzie też zamknięcie rany w sercu.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny) W walce doktor Strange zaskakuje Kaeciliusa, a potem uderza go w głowę przedmiotem. Tym przedmiotem jest Kocioł Bom'Galiatha, relikwia służąca do transportu.
Pokaż spoiler
Benedict Cumberbatch zaproponował, że zagra Dormammu, a Scottowi Derricksonowi spodobał się pomysł, by Cumberbatch wcielił się i w bohatera, i w złoczyńcę: „Ta rola była mocno napompowaną wersją Strange'a, ego puszczonym samopas. Jest coś ciekawego w tym starciu tego drobnego faceta z mocą czasu i tym potwornym zdobywcą. Nie mogłem sobie wyobrazić nikogo lepszego do interakcji z Benedictem niż on sam”.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 2 minut) Kiedy doktor Strange rozmawia z Kaeciliusem po uwięzieniu go w Karmazynowych Wstęgach Cyttoraka, Kaecilius opisuje Mroczny Wymiar jako miejsce bez czasu, w którym panuje Dormammu, zdradzając pragnienie oddania Ziemi i całego wszechświata Dormammu, by uchronić je przed zagładą przez Wielkie Zamarznięcie (wszystkie gwiazdy i galaktyki giną, a wszechświat zamarza w ich nieobecności). Gdy (około 1 godziny 36 minut) Strange wchodzi do Mrocznego Wymiaru i spotyka Dormammu, ten ukazuje się jako olbrzymia głowa zrośnięta z kosmiczną przestrzenią Mrocznego Wymiaru, z pionowymi liniami przecinającymi twarz. Linie te wyrastają ze środka twarzy jako jedna idealnie pionowa, by rozdzielić się na dwie i nieustannie przesuwać na lewo i prawo jednocześnie, symbolizując teraźniejszość przechodzącą zarazem w przeszłość i przyszłość — co potwierdza, że Mroczny Wymiar to miejsce bez czasu, gdzie przeszłość, teraźniejszość i przyszłość są tym samym.
Pokaż spoiler
Na końcu napisów końcowych znajduje się zastrzeżenie ostrzegające widzów przed niebezpieczeństwami jazdy bez koncentracji. To nawiązanie do katastrofalnego wypadku samochodowego Strange'a (spowodowanego tym, że patrzył na elektroniczne urządzenie podczas jazdy), ale — jak zauważył dziennikarz rozrywkowy Bill Bradley w tekście dla Huffington Post — to także kontynuacja żartu, który powtarza się w filmie kilka razy, o tym, że istotne ostrzeżenia pojawiają się po (a nie przed) instrukcjami.
Pokaż spoiler
(około 10 minut) Gdy Steven Strange szykował się w noc swojego wypadku, zegarek, który założył na nadgarstek, wskazywał wtorek, 2 lutego 2016 roku. 2 lutego w USA to „Dzień Świstaka”. W filmie o tym samym tytule (Dzień Świstaka (1993)) bohater Billa Murraya utknął w 2 lutego, skazany na przeżywanie go w kółko, dopóki nie naprawi błędów w swoim życiu. Pod koniec filmu, gdy doktor Strange staje twarzą w twarz ze złoczyńcą, więzi Dormammu w niekończącej się pętli czasu, dopóki ten nie zgodzi się na jego warunki.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 45 minut) W scenie po napisach, gdy doktor Strange rozmawia z Thorem, widać, że ma na sobie żółte rękawiczki — to hołd dla jego komiksowego stroju, w którym musiał je nosić, by chronić dłonie.