Nightmare Box: 44 ciekawostki zza kulis

Pierwszy miesiąc zdjęć odbywał się na małym planie o wymiarach 11 na 11 stóp, gdzie reżyser i ekipa musieli pracować wyłącznie w tej ograniczonej przestrzeni. Aby zachować klaustrofobiczny klimat projektu, nie usuwano ścian, by ułatwić filmowanie. W efekcie kręcenie scen wokół kuchni czy wanny wymagało mnóstwa kreatywności. Reżyser często spędzał czas w wannie, bo tylko tam mógł się położyć i pozostać poza kadrem podczas skomplikowanych ujęć. To ciasne doświadczenie zdjęciowe opisał jako podobne do gry „Tetris”.
W książce pokój jest właściwie nieco mniejszy. Plan musiał być trochę większy, żeby zmieścić oświetlenie i kamery.
Aby pozbyć się depresji, z którą zmagała się po zakończeniu tego filmu, Brie Larson wybrała później bardziej komercyjne projekty, począwszy od „Kong: Wyspa Czaszki” (2017).
Jee-Yun Lee gra prezenterkę, która relacjonuje w wiadomościach wydarzenia z pokoju. W rzeczywistości jest prezenterką stacji CP24 z Toronto.
W wolnych chwilach na planie Brie Larson siadała w kącie i pisała nastoletni pamiętnik swojej bohaterki.
W sypialni Joy na ścianie wisi zdjęcie Leonarda DiCaprio. DiCaprio zdobył swojego pierwszego Oscara za „Zjawę” (2015) tej samej nocy, w której Brie Larson wygrała za „Nightmare Box” (2015).
W sypialni Joy wisi plakat albumu OK Computer zespołu Radiohead. Nigel Godrich, wieloletni współpracownik Radiohead, skomponował muzykę do „Scott Pilgrim kontra świat” (2010), w którym również zagrała Brie Larson. Przypadkiem tamten film także nakręcono w całości w Kanadzie, podobnie jak „Nightmare Box”.
Nakręcono scenę, w której Old Nick zostaje aresztowany przez policję po pościgu, ale wycięto ją z gotowego filmu.
Jacob Tremblay nosił perukę w scenach, w których Jack ma długie włosy. W wywiadzie przyznał, że peruka bardzo swędziała. Zapytany, czy rozważyłby zapuszczenie prawdziwych długich włosów, stanowczo odpowiedział: „Nie”. Dodał: „Wyglądałbym bardzo jak dziewczyna, tak jak podczas zdjęć”.
„Ma” opowiada Jackowi o hrabim Monte Christo, którego główny bohater był przez wiele lat więziony w jednej celi.
Chcąc ich do siebie zbliżyć, mama Jacoba Tremblaya zapytała go, czy ma jakieś pytania do Brie Larson. Zadał jej trzy: o ulubiony kolor, ulubione zwierzę i czy lubi „Gwiezdne wojny: Epizod IV – Nowa nadzieja” (1977).
Gdy reżyser Lenny Abrahamson szukał aktorki do roli „Ma”, znajomy polecił mu obejrzeć Brie Larson w filmie Short Term 12 (2013). Od razu zachwyciła go umiejętność Larson autentycznego i bezpretensjonalnego wcielenia się w postać, czego szukał do swojego filmu.
Brie Larson odizolowała się w domu na miesiąc, bez dostępu do telefonu i internetu, przestrzegając przy tym ścisłej diety. Podjęła się tego, by lepiej zrozumieć, przez co przechodzili Ma i Jack. Larson wyjaśniła, że jako introwertyczka lubiąca siedzieć w domu początkowo myślała, że miesiąc izolacji będzie jak wakacje. Jednak w ostatnim tygodniu popadła w dużą depresję i płakała całymi dniami.
W nastoletniej sypialni Joy wisi plakat zespołu The White Stripes, którego wokalista ma na imię Jack.
Brie Larson, Jacob Tremblay i William H. Macy wszyscy grali superbohaterów. Larson zagrała Captain Marvel w uniwersum Marvela, Tremblay użyczył głosu Robinowi w „Harley Quinn” (2019), a Macy zagrał Shovelera w „Mystery Men” (1999).
Emma Donoghue napisała scenariusz na podstawie swojej powieści, zanim książka w ogóle się ukazała.
Nóż, którym Ma kroi jabłko na pół dla Jacka, nie ma czubka – prawdopodobnie po to, by nie można było go użyć przeciwko Old Nickowi.
Joy śpiewa Jackowi „Big Rock Candy Mountain”. W oryginalnym tekście chodzi o włóczęgę, który marzył o krainie, gdzie jedzenie, picie i papierosy są darmowe i pod dostatkiem, gdzie nie można zrobić sobie krzywdy ani zostać uwięzionym i gdzie można być szczęśliwym i nie trzeba walczyć o przetrwanie.
Choć Jacob Tremblay był doświadczonym aktorem, trudno mu było podnieść głos na Brie Larson w scenie, w której wyraża złość, że na jego torcie urodzinowym nie ma świeczek. Aby mu pomóc, reżyser Lenny Abrahamson kazał całej obsadzie i ekipie podskakiwać, krzycząc i wrzeszcząc, aż chłopiec sam potrafił to zrobić.
William H. Macy i Joan Allen zagrali też razem parę w Pleasantville (1998).
Scena, w której Joy i Jack jeżdżą na łyżwach, rozgrywa się na Nathan Phillips Square, przed ratuszem w Toronto. Ujęcia z prawej kamery są skierowane na północny wschód, by nie było widać słynnych wielkich liter Toronto, przy których pozują turyści.
Nancy, czyli babcia, czyta egzemplarz „Złodziejki książek” Markusa Zusaka, powieści o tym, jak książki potrafią karmić duszę. Przypomina to, jak dzięki książkom, opowieściom Ma i telewizji świat Jacka stał się czymś więcej niż ciasne ściany pokoju.
Brie Larson twierdziła, że podczas zdjęć unikała mycia twarzy, by było jasno widać na ekranie, że nie ma makijażu.
Film kręcono w dużej mierze w kolejności chronologicznej, by ułatwić Jacobowi Tremblayowi grę w miarę rozwoju jego postaci.
Reżyser Lenny Abrahamson obejrzał ponad 2000 dziecięcych aktorów, zanim natrafił na taśmę z przesłuchaniem Jacoba Tremblaya.
Megan Park nakręciła sceny do filmu jako szkolna koleżanka Joy, ale ostatecznie je wycięto, bo Lenny Abrahamson uznał, że scena niepotrzebnie wydłużyłaby film.
W niektórych scenach w nastoletnim pokoju Joy widać plakat z okresu albumu OK Computer słynnego zespołu Radiohead. Plakat zawiera tekst utworu z OK Computer, „Fitter Happier”, w którym zrobotyzowany głos w ironiczny i krytyczny sposób mówi o „współczesnym człowieku”, a kończy się słowami „fitter, happier, and more productive, a pig, in a cage, on antibiotics”. Na ścianie za łóżkiem Joy wisi też ilustracja Thoma Yorke’a, wokalisty zespołu.
Lenny Abrahamson chciał początkowo dodać dosłowną scenę gwałtu, żeby historia była mroczniejsza i bardziej brutalna. Scenarzystka i autorka powieści, na której oparto film, Emma Donoghue, sprzeciwiła się temu i powiedziała mu, że scena napaści Old Nicka na Joy jest już wystarczająco drastyczna.

Ciekawostki ze spoilerami

Pokaż spoiler
Kiedy Jack ogląda telewizję, a Ma tłumaczy mu, jak to jest z aktorami udającymi rzeczywistość, leci Mała Dorrit (2008). W Małej Dorrit główni bohaterowie są niesłusznie więzieni przez dziesięciolecia w więzieniu za długi.
Pokaż spoiler
Choć film nie opiera się na prawdziwych wydarzeniach, ma kilka podobieństw do sprawy Amandy Berry, jednej z 3 młodych kobiet przetrzymywanych przez ponad dekadę w Cleveland w stanie Ohio przez Ariela Castro. Berry została porwana, była gwałcona przez porywacza i urodziła mu dziecko. Po latach spędzonych w zamkniętym pokoju udało jej się w końcu uciec z dzieckiem. Powieść, która zainspirowała film, ukazała się w połowie 2010 roku, 3 lata przed odkryciem zbrodni Castro.
Pokaż spoiler
Kiedy Jack i Ma dokładają muszelki do „węża z jajek”, w telewizji leci ten sam talk-show, w którym później przeprowadza się wywiad z Joy.
Pokaż spoiler
Żeby Jacob Tremblay oswoił się z Brie Larson, jego mama zaprosiła aktorkę do ich domu przed zdjęciami i bawili się jedną z ulubionych zabawek chłopca w prawdziwym życiu, LEGO (którym bawi się też w filmie).
Pokaż spoiler
Po ucieczce z Nightmare Box, który przez lata był więzieniem dla Ma i Jacka, oboje trafiają do szpitala. Zdjęcia kręcono w Bridgepoint Active Healthcare, ośrodku opieki kompleksowej w Toronto o nowoczesnej bryle wkomponowanej w dawny Don Jail. Dawne więzienie, wpisane do rejestru zabytków, nadal stoi i służy jako budynek administracyjny szpitala. Widać je na chwilę, gdy Ma i Jack są na dachu szpitala z rodzicami Ma.
Pokaż spoiler
W filmie jest kilka subtelnych sygnałów, że Joy nadal karmi piersią Jacka, choć chłopiec skończył już 5 lat – znacznie dłużej, niż większość dzieci jest odstawiana od piersi – a praktyka ta kończy się dopiero po ich rozdzieleniu po ratunku, gdy Joy przestaje mieć pokarm. Jedna z takich aluzji pojawia się pod koniec filmu, gdy Jack pyta: „Mogę?”, ciągnąc ją za koszulkę, a ona odpowiada: „Nie, już nic nie ma, przepraszam”. Film wprost nie wyjaśnia tego karmienia, ale sugeruje kilka powodów decyzji Joy. Po pierwsze, karmienie piersią daje Jackowi dodatkowe wartości odżywcze i wzmacnia jego odporność. Poza tym jest dla niego źródłem ukojenia, wzmacnia ich więź i pomaga mu poczuć się na tyle bezpiecznie, by zasnąć, zanim każdej nocy przyjdzie porywacz. Karmienie daje też Joy niewielką naturalną ochronę przed ciążą, co w jej sytuacji ma duże znaczenie. Zapewne nie chciałaby przechodzić kolejnego bolesnego i niehigienicznego porodu w niewoli ani sprowadzać na świat kolejnego dziecka w traumatyczne środowisko, w którym jest Jack. W powieści, na której oparto film, porywacz każe Joy brać po urodzeniu Jacka tabletki antykoncepcyjne. W filmie jednak karmienie piersią – wraz z prawdopodobnie niedostatecznym odżywianiem Joy – to jedno z nielicznych wyjaśnień, jak udawało jej się uniknąć kolejnych ciąż, mimo że była gwałcona co noc. W wywiadzie z grudnia 2014 roku dla Gotham City Networking Book group autorka powieści potwierdziła te motywy scen z karmieniem: „Zabawne, nie przemyślałam zbytnio decyzji, żeby Ma nadal karmiła Jacka piersią, bo na każdym poziomie wydawało mi się to absolutnie sensowne: przede wszystkim wzajemne ukojenie, ale tak, odżywianie, pewien efekt antykoncepcyjny przynajmniej na początku i uspokajająca rutyna dla obojga... (sama czasem tęsknię za tymi sennymi hormonami!). Dopiero gdy ktoś przeczytał pierwszy szkic i zareagował obrzydzeniem, zdałam sobie sprawę, że karmienie piersią będzie problemem dla niektórych czytelników. Ale byłam zdecydowana to zostawić, bo to piękny przykład tego, jak oficjalnie aprobujemy miłość matczyną, wyznaczając jej zarazem ścisłe granice, jeśli chodzi o to, jak bardzo może być cielesna, zaborcza i fizyczna”.
Pokaż spoiler
Wielu widzów dziwiło się, że Jack, mały chłopiec, ma długie włosy. Część z nich wyrobiła sobie błędne przekonania o płci Jacka. Tworzyli wymyślne, ale nieprawdziwe teorie, że Joy „wie”, że Jack jest dziewczynką, ale ukrywa to przed porywaczem, żeby nie zainteresował się nim seksualnie, tak jak regularnie dzieje się z nią. Jack jest jednak chłopcem, a on i Joy mają bardzo długie włosy, bo porywacz ich nie strzyże ani nie pozwala im korzystać z nożyczek czy innych ostrych przedmiotów, których mogliby użyć przeciwko niemu.
Pokaż spoiler
W powieści Ma była wcześniej w ciąży, będącej wynikiem gwałtu Old Nicka, i dziecko zmarło wkrótce po urodzeniu. Przekonana, że winny jest Old Nick, odmówiła jego pomocy, gdy urodził się Jack. Do końca pobytu w Nightmare Box nie pozwala mu dotknąć Jacka ani nawet na niego spojrzeć.
Pokaż spoiler
W powieści, gdy prowadząca talk show pyta Joy, czy tęskni za „byciem za zamkniętymi drzwiami”, Joy zwraca się do swojej prawniczki i pyta: „Czy jej wolno zadawać mi takie głupie pytania?”.
Pokaż spoiler
Zaraz po tym, jak Jack wyskakuje z furgonetki Old Nicka, wystrasza go pies o imieniu Boomer, jednak w powieści nazywa się Raja, a jego właściciel przedstawia się Jackowi jako Ajeet; niósł też swoją córkę, niemowlę o imieniu Naisha.
Pokaż spoiler
W „Nightmare Box” Jack czyta „Alicję w Krainie Czarów”, historię o dziewczynce, która wpada do króliczej nory i odkrywa dziwny, fantastyczny świat, w którym zwykłe zasady jej życia przestają obowiązywać. Odpowiada to doświadczeniu Jacka, gdy ucieka z „Nightmare Box” i trafia do nieznanego mu świata, który trudno mu zrozumieć.
Pokaż spoiler
„Old Nick”, imię antagonisty, to inne określenie diabła w chrześcijaństwie, sięgające połowy XVII wieku i najprawdopodobniej związane z Niccolò Machiavellim. Emma Donoghue, autorka powieści i scenariusza filmu, w kilku wywiadach potwierdziła, że właśnie dlatego wybrała ten przydomek dla porywacza Ma i Jacka. Na przykład w 2010 roku (krótko po publikacji książki) Donoghue powiedziała dziennikarce radiowej Diane Rehm: „Ich porywacz... znany jest wyłącznie pod przydomkiem Old Nick, bo jest bardzo diaboliczną postacią”. Wyznała serwisowi Patheos: „Ponieważ to matka wychowuje dziecko, które może być bohaterskie, widziałam w tym nie tylko analogię do Marii i Jezusa z Old Nickiem jako diabłem – w Wielkiej Brytanii „Old Nick” to potoczne określenie diabła – więc tak, elementy Marii i Jezusa były dla mnie dość oczywiste, ale też coś w rodzaju elementów Adama i Ewy. Dla mnie ważne było, żeby Jack był chłopcem. Podobała mi się myśl, że stanowią mikrokosmos ludzkiej cywilizacji, mężczyzna i kobieta. A także kontrast wobec Old Nicka; on jest tak diaboliczną postacią, że obecność wybitnej męskiej postaci, Jacka, moim zdaniem zachowywała tę równowagę”.
Pokaż spoiler
Scenograf filmu, Ethan Tobman, chciał, by w ostatniej scenie pojawił się śnieg. Okazało się, że użycie sztucznego śniegu oznaczałoby przekroczenie budżetu, więc pomysł porzucono. Jednak szczęśliwym trafem, gdy przyszło kręcić tę scenę, śnieg zaczął padać naprawdę.
Pokaż spoiler
Gdy są jeszcze w szpitalu, lekarz mówi Joy, że „najważniejszą rzeczą, jaką zrobiłaś, było wydobycie [Jacka] z tego, póki jest jeszcze plastyczny”. W psychologii i rozwoju dziecka „plastyczność” oznacza zdolność dziecka do uczenia się, rozwoju i regeneracji po traumie. Neuroplastyczność jest kluczowa, by Jack mógł skutecznie funkcjonować w otaczającym go świecie. Ludzie w każdym wieku wykazują neuroplastyczność w różnym stopniu.
Pokaż spoiler
Historia ma wiele podobieństw do sprawy Fritzla, która wyszła na jaw w Austrii w kwietniu 2008 roku. Josef Fritzl przetrzymywał swoją córkę Elisabeth w bunkrze przez 24 lata. W tym czasie wielokrotnie ją gwałcił, w wyniku czego urodziła siedmioro dzieci, z których troje pozostało w niewoli z matką. Historia, którą Ma opowiada Jackowi, by wyjaśnić „świat”, w którym żyją, przypomina to, co Elisabeth przekazywała swoim dzieciom. Josef na dni wyłączał im światło lub odbierał jedzenie jako karę. Elisabeth zdołała uciec, gdy jedno z jej dzieci wymagało hospitalizacji z powodu niewydolności nerek. Ona i jej dzieci potrzebowały dodatkowej opieki z powodu wrażliwości na światło i zarazki.
Pokaż spoiler
W powieści Jack często wpada na meble po tym, jak on i Joy (Ma) uciekają i trafiają do szpitala. Dzieje się tak, ponieważ przez tak długi czas wychowywał się w ciasnej przestrzeni i nie jest przyzwyczajony do poruszania się po większych pomieszczeniach.