İçeriğe geç
Eternal Sunshine of the Spotless Mind afişi
Film2004

Eternal Sunshine of the Spotless Mind

İlişkileri çıkmaza girince bir çift, birbirlerini anılarından sonsuza dek silmek için tıbbi bir işlemden geçer.

Oyuncular: Jim Carrey (Joel Barish), Kate Winslet (Clementine Kruczynski), Kirsten Dunst (Mary), Mark Ruffalo (Stan), Elijah Wood (Patrick), Tom Wilkinson (Dr. Mierzwiak), Jane Adams (Carrie), David Cross (Rob)

Yapımcı: Anthony Bregman, Charlie Kaufman, David L. Bushell · Senarist: Charlie Kaufman · Yönetmen: Ellen Kuras, Hinju Kim, Michael Hausman

Kaynak: IMDb · Görsel: IMDb

Paylaş

Eternal Sunshine of the Spotless Mind İle İlgili 121 İlginç Bilgi

İlginç Bilgiler 40

  1. Çok sevilen bağımsız video oyunu To the Moon'a (2011) ilham verdi.
  2. Clementine'in saçları, doğal saç rengi gibi görünen mavi, turuncu, kırmızı, yeşil ve kahverengi gibi çeşitli renk değişimlerinden geçiyor. Bu, izleyicinin Joel ile olan ilişkisinin olay örgüsüne nerede karşılık geldiğini takip etmesine yardımcı olur.
  3. Kate Winslet ile kasete kaydedilen oturumlarda Jim Carrey, sahneye o kadar daldığında kazara kayıt cihazını mahvetti ve onu odanın diğer ucuna fırlattı.
  4. Joel'in eski kız arkadaşı Naomi (Ellen Pompeo) ile bir gecelik ilişki yaşadığını içeren bir alt senaryo, filmin son bölümünden silindi.
  5. Joel ve Clementine'in Joel'in hafızasında çocuk olarak göründüğü ve yetişkinlerin sesleri sohbet ettiği sahnenin sesi, daha sonra bir stüdyoda dublaj yapmak yerine yerinde kaydedildi. Michel Gondry, Jim Carrey ve Kate Winslet'in çocukların kendi karakterlerini oynamasına tepki vermesinin daha iyi olduğunu düşündü.
  6. Filmde "Montauk" diye fısıldayan ses aslında Kate Winslet'in yankılanan sesi ile Focus Properties yapım şirketinde çalışan editör Katherine Skjerping'in sesinin birleşimidir. Görünüşe göre, Winslet gelmeden önce Skjerping'den hızlı bir seslendirme yapması istendi ve bu filmde tutuldu.
  7. Jenerikte "Leksell Sterotactic System courtesy of Electa Instruments" satırı görünüyor. Bu, beyin cerrahisinde kullanılan tuhaf görünümlü başlıktır ve başlangıçta beyin tümörlerinin gama radyasyonu için kullanılmıştır.
  8. Jim Carrey ve Kate Winslet, anı sahnelerinin hikâyedeki yerini kavramakta zorlandı. Carrey, 'Senaryoda nerede olduğunu bilmek zordu. Rüya anısında ilerlerken Michel'e birkaç kez 'Bu berrak mı yoksa olduğu gibi mi?' diye sordum' dedi.
  9. Hem Jim Carrey hem de Kate Winslet, türlerine ters düşen performanslar sergiliyor ve birbirlerinin karakter arketiplerini canlandırıyor. Carrey, Joel'e ince ve nüanslı bir portre sunarken, Winslet vahşi ve özgür ruhlu Clementine rolünde.
  10. Joel ve Clementine'ın Amerikalı olduğu varsayılır (Long Island, New York'ta yaşarlar), ama onları canlandıran oyuncuların ikisi de Amerikalı değil: Jim Carrey Kanadalı, Kate Winslet İngiliz.
  11. Jim Carrey türüne ters düşen bir rolde oynatıldı; Gondry, komediyle tanınan birinin daha kırılgan bir karakter canlandırmasını istedi.
  12. Montauk'taki sahil evinde Clementine, üzerinde David ve Ruth Laskin yazan bir zarf bulur. David ve Ruth, Kate Winslet ve Jim Carrey'in asistanlarının adlarıdır.
  13. Hafıza silme şirketi Lacuna, Inc., adını Latince 'boşluk, oyuk, çukur' anlamına gelen 'lacuna'dan alır. Mecazi olarak bir eksiklik veya kaybı ifade eder. Tıpta 'lacunar enfarktüs', beynin küçük bir alanını etkileyen inmeyi tanımlar; papirüs çalışmalarında ise lacuna, metnin eksik bir kısmını belirtir.
  14. Filmin başlangıcının aslında son olduğuna dair erken bir ipucu: Joel, anlatımında o günün 2004 Sevgililer Günü olduğunu söyler, ancak Clementine'le ilgili bir anısında Kasım 2003'ten bahseder.
  15. Trende Clementine, 'Oh My Darling Clementine' şarkısını mırıldanır. Bu şarkı, Huckleberry Hound çizgi filminde de yer almıştır ve ölen bir sevgiliyi anlatır, filmin gidişatına işaret eder.
  16. Joel başta 'Oh, My Darling Clementine'i hiç duymamış gibidir, ama anılarında şarkıyı söylediği ve annesinin de söylediği görülür. Şarkı Clementine'le o kadar bağlantılıdır ki, tüm hatırası onunla birlikte silinmiştir.
  17. 1:01:00 işaretinden hemen önce (içeride yağmur yağarken), Clementine'in başına koyduğu kitap Joel Townsley Rogers'ın 'The Red Right Hand' adlı eseridir.
  18. Romantik bir ayrılığın duygusal acısı o kadar şiddetli olabilir ki kendi klinik adı vardır: 'aşk travması sendromu' veya LTS.
  19. Filmin fikri, Michel Gondry'ye arkadaşı sanatçı Pierre Bismuth tarafından getirildi. Bismuth'un önerisi şuydu: 'Postayla bir kart alıyorsunuz: tanıdığınız biri sizi hafızasından sildi.'
  20. Jim Carrey, filmde rol almak için Michel Gondry ile ilk kez buluştuğunda depresyondaydı ve tedavi olması yasaklanmıştı. Öğle yemeğinde Gondry, Carrey'e 'Şu an çok güzelsin. Çok kırılgansın... lütfen iyileşme.' dedi. Yıllar sonra bu hikayeyi anlatan Carrey, 'İşte bu iş ne kadar berbat.' yorumunu yaptı.
  21. 'Gerçek' Clementine (yani Joel'in hafızası veya hayal ürünü olmayan) filmde yalnızca yaklaşık yirmi dakika görünür ve mavi saçıyla hemen tanınır.
  22. Kate Winslet'in farklı saç renkleri boya değil peruklarla elde edildi. Film sıralı çekilmediği için aynı gün farklı renklere ihtiyaç duyulabiliyordu, bu yüzden boyama pratik değildi. Kırmızı peruğun onun favorisi olduğu söylenir.
  23. Kate Winslet ile yapılan kayıtlı seanslarda Jim Carrey, sahneye o kadar daldı ki teybi odanın karşısına fırlatarak yanlışlıkla kırdı.
  24. Orijinal senaryoda, gelecekte geçen kesilmiş bir başlangıç ve bitiş sekansı vardı. Sonda, yaşlı bir Clementine işlemi yaptırmaya gelir ve ekranında işlemi birçok kez yaptırdığı ve hepsinin Joel ile ilgili olduğu görülür. Senaryonun sonunda yaşlı bir Joel, Clementine'i neden aramadığını sormak için arar, ancak işlemi yapan teknisyenler mesajını siler. Orijinal senaryodaki diğer kesintiler arasında, insanların silinmesini istediği anıların montajı (bir askerin savaş alanında ölen arkadaşını görmesi ve genç yaşta tecavüze uğramış bir kız) yer alır. Senaryodan çıkarılan bir diğer alt hikaye ise Mary'nin (Kirsten Dunst), Howard'ın (Tom Wilkinson) ilişkilerinden sonra kürtaj yaptırdığını öğrenmesi ve bunun sonucunda hafızasını sildirmek istemesidir.
  25. Joel'in eski kız arkadaşı Naomi (Ellen Pompeo) ile tek gecelik ilişki yaşadığı bir alt hikaye filmin son kurgusundan çıkarıldı.
  26. Jim Carrey, Joel ve Clementine’in geçit töreni sahnesi çekilirken muhabirlerin saldırısına uğradı. Dikkatle dinlerseniz, birinin ona “Benimle konuş!” diye bağırdığını duyabilirsiniz.
  27. Lavabo sahnesini iki saatten fazla çektikten sonra Kate Winslet bayıldı. Michel Gondry çekime devam etmek isteyince Jim Carrey öfkelendi ve Winslet’in iyi olduğundan emin olana kadar seti durdurdu.
  28. Joel ve Clementine’in çocuk halleriyle yetişkin sesleriyle konuştuğu sahnenin sesi, stüdyoda sonradan eklenmek yerine sette kaydedildi. Gondry, Carrey ve Winslet’in çocuk oyunculara anında tepki vermesinin daha doğal olacağını düşündü.
  29. Filmin tanıtımı için Lacuna’nın tamamen işlevsel bir web sitesi (lacunainc.com) oluşturuldu ve hafıza silme hizmeti sunduğu iddia edildi. Tek ipucu, Joel Barish’in “işlemi deneyimlemesini” izlemek için filmin resmi sitesine yönlendiren bağlantıydı.
  30. Açılış sahnesinde Joel, karakterine hiç yakışmayan spontane bir kararla Montauk’a gider. Rüyalarında Clem’le buluşmak için anlaştıkları evin önünden geçerken, rüzgarda konuşmalarının belirsiz ama net bir sesi duyulur.
  31. Hafıza silme başlığına bağlı küçük bilgisayar, 1988 yılında üretilmiş eski bir Amstrad PPC 512 veya 640’tır. Amstrad PPC, sınırlı hafızasıyla ünlüydü.
  32. Filmde başlığa ilham veren "Eloisa to Abelard" şiiri, Charlie Kaufman'ın önceki projesi Being John Malkovich'te (1999) de karşımıza çıkar.
  33. Jenerikte geçen "Leksell Stereotaktik Sistem, Electa Instruments nezaketiyle" ibaresi, beyin cerrahisinde tümör tedavisi için kullanılan tuhaf görünümlü bir başlığa işaret eder.
  34. Michel Gondry, dijital efektler yerine fiziksel özel efektler kullanmakta ısrar etti. Örneğin, Jim Carrey'in arkasındaki arka planın bulanıklaşması, aktörün arkasına şeffaf tabakalar yerleştirilerek elde edildi.
  35. DVD ekstrası A Look Inside 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' belgeselinde Kate Winslet, plajda kulaklık takan Michel Gondry'ye 'Yönetmenime onun yeri doldurulamaz olduğunu söylüyorum. Küçük kurbağam olmadan ne yapardım?' der. Gondry muhtemelen onu duymamaktadır.
  36. Circa Survive'ın 'Juturna' albümünde 'Meet Me in Montauk' adlı parça vardır. Montauk, Joel ve Clem'in iki kez buluştuğu yerdir.
  37. Filmin 1:01:00 işaretinden hemen önce, Clementine'in yağmurdan korunmak için başına koyduğu kitap, Joel Townsley Rogers'ın 'The Red Right Hand' adlı romanıdır.
  38. New Haven hattından bir Metro North banliyö treni (kırmızı çizgili), Long Island Demiryolu'nun (mavi çizgili) yerine kullanılmıştır.
  39. Gondry, öznel ve dengesiz bir atmosfer yaratmak için birçok sahneyi elde taşınan kameralarla çekti; yapım doğal bir görsel stil için büyük aydınlatma ekipmanlarından kaçındı.
  40. İç mekandaki 'anı' sahnelerinin çoğu stüdyo setleri yerine New York ve New Jersey'deki gerçek evlerde çekildi; sahildeki ev sahneleri ise New York eyaletindeki Fisherman's Cottage adlı gerçek bir evde.

Yapım Hikâyesi 10

  1. Kate Winslet, Clementine rolünü senaryoyu övmek yerine eleştirmekten çekinmeyen tek oyuncu olduğu için kaptı. Stüdyo, Oscar'ı yeni kazanmış bir oyuncu istiyordu. Charlie Kaufman nezaketen kim olduğunu söylemiyor, ama akla en yatkın adaylar Nicole Kidman ve Catherine Zeta-Jones.
  2. Joel'in eski sevgilisi Naomi'yle (Ellen Pompeo) bir gece birlikte olduğu yan hikâye son kurgudan çıkarıldı.
  3. Jim Carrey başrol için Michel Gondry'yle ilk kez buluştuğunda depresyonla boğuşuyordu ve tedavi görmesine izin verilmemişti. Öğle yemeğinde Gondry ona "Şu an çok güzelsin. Çok kırıksın... lütfen iyileşme." dedi. Carrey on yılı aşkın süre sonra bunu anlatırken "Bu sektör işte bu kadar boktan." diyecekti.
  4. Başta tren sahnesi boyunca müziğin Joel ile Clementine arasındaki sessizliği doldurması planlanmıştı; senarist Charlie Kaufman tam tersini önerene kadar. Bunun üzerine müzik Joel ile Clementine konuşurken çaldı, sustuklarında kesildi.
  5. Açılış jeneriği filmin on sekizinci dakikasında, ilk makaranın sonunda geliyor.
  6. Michel Gondry, Pierre Bismuth'un anlattığı fikri dinleyince bunun çekmesi gereken bir film olduğunu anladı. Charlie Kaufman'ın böyle bir senaryo için biçilmiş kaftan olduğunu da biliyordu, ama Kaufman müsait olana kadar üç yıl beklemesi gerekti; bu arada Human Nature'ı (2001) çekti.
  7. Filmin adı Alexander Pope'un Eloisa to Abelard şiirinden alındı.
  8. Jim Carrey Joel'le ilgilenmeden önce rol için Nicolas Cage düşünülüyordu.
  9. İtalyanca adı "Se mi lasci ti cancello", yani "Beni bırakırsan seni silerim". Daha doğru bir çeviri "L'eterno splendore d'una mente immacolata" olurdu.
  10. Tanıtım için Lacuna adına hafıza silme hizmeti verdiğini iddia eden, tamamen çalışan bir web sitesi (http://www.lacunainc.com) kuruldu. İşi ele veren tek şey, Joel Barish'in "işlemden geçişini" izlemeye yarayan ve filmin resmî sitesine çıkan bağlantıydı.

Kamera Arkası 31

  1. Michel Gondry'nin filmde mutlaka istediği şeylerden biri, dijital efekt yerine fiziksel efektlerdi. Örneğin Jim Carrey'nin arkasındaki arka planın bulanıklaştığı sahne, oyuncunun arkasına saydam levhalar konarak çekildi.
  2. Kate Winslet'la kaset kaydı sahnelerinde Jim Carrey kendini öyle kaptırdı ki kayıt cihazını odanın öbür ucuna fırlatıp istemeden kırdı.
  3. Joel'in hafızasında Joel ile Clementine'in çocuk hâlleriyle görünüp yetişkin sesleriyle konuştuğu sahnenin sesi, sonradan stüdyoda seslendirilmek yerine sette kaydedildi. Michel Gondry, Jim Carrey ile Kate Winslet'in karakterlerini oynayan çocuklara o anda tepki vermelerinin daha iyi olacağını düşündü.
  4. Michel Gondry'nin kamera operatörlerini yönetmek için kendine özgü bir sistemi vardı: kendisi bir kulaklık, iki operatör de kulak içi alıcı takıyordu. Kameralar dönüp oyuncular oynarken onlarla Fransızca konuşuyor, böylece oyuncular nereye giderse gitsin her açıya müdahale edebiliyordu. Bu da bol doğaçlamaya kapı açtı; oyuncular karakterlerinin içindeyken bütün bir konuşmayı kanepede oturarak mı, kalkıp pencereye yürüyerek mi yapacaklarına kendileri karar verebiliyordu. Kate Winslet bu özgürlüğün oyununu güçlendirdiğini, aynı sahneyi bazen yalnızca karakterlerin ne yapabileceğine dair içgüdülerine dayanarak çekimden çekime bambaşka oynadıklarını söyledi.
  5. Filmde "Montauk" diye fısıldayan ses, Kate Winslet'ın yankılanan sesiyle yapım şirketi Focus Features'ta editörlük yapan Katherine Skjerping'in sesinin karışımı. Anlaşılan Skjerping'den Winslet gelmeden önce hızlıca bir geçici kayıt yapması istenmiş ve bu kayıt filmde kalmış.
  6. Joel kafasındaki kayıt seansının karanlık odasına ikinci kez girdiğinde görülen Dr. Mierzwiak'ın ve Joel'in çarpık yüzleri, Michel Gondry'ye göre onun kendi dizinin derisi.
  7. Michel Gondry anı sahnelerinin çoğunda dijital efekt yerine pratik efekt kullanmakta direndi.
  8. Tren sahnesinde Kate Winslet Jim Carrey'ye yumruk atıyor. Bu ne kurguda eklendi ne de planlanmıştı; Carrey'nin şaşkınlığı gerçek.
  9. Jim Carrey çekimlerde sık sık sinirleniyordu, çünkü Michel Gondry ona başkalarına söylediklerinin tersini söylüyordu. Gondry bunu şöyle açıkladı: "Kate Winslet'la başka bir odada konuşup ona 'Canın ne kadar abartmak isterse abart! Bu bir komedi!' demem gerekiyordu. Jim'e ise 'Bu bir drama, komedi değil.' diyordum."
  10. Gondry bilgisayar efekti kullanmak yerine, kamera dönerken fiziksel olarak değişebilen hareketli setler yaptırdı.
  11. Charlie Kaufman'ın senaryosuna ve Michel Gondry'nin görsel fikirlerine sıkı sıkıya bağlı kalınsa da oyunculara doğaçlama için bolca alan tanındı. Elijah Wood ile Mark Ruffalo çok doğaçlama yaptı; Jim Carrey ile Kate Winslet arasındaki diyalogların büyük kısmı da ikilinin kendi ilişkilerini ve kalp kırıklıklarını anlatarak yakınlaştığı, kameraya alınan provalardan çıktı.
  12. Mark Ruffalo ile Kirsten Dunst'ın bir seks sahnesi çekildi, ama süre uzadığı için filmden çıkarıldı.
  13. Joel'in kendi zihninde silme seansını ziyaret ettiği sahnede iki Joel'i aynı karede göstermek için hiçbir efekt kullanılmadı: Jim Carrey kadrajdan çıktığında şapkasını ve ceketini çıkarıp hızla sandalyeye oturuyor, kalkması gerekince de tersini yapıyordu.
  14. Filmde çekim sırasında planlanmamış görsel efektler de var. Bir sahnede Clementine caddede yürürken arka planda bir araba düşüyor; arka planın tamamı bilgisayarda yeniden yapıldı, Clementine'in kaybolan bacağı da buna dahildi ve kalan bacak CGI ile oluşturuldu. CGI ile yapılan bir başka plan da Clementine ile Joel'in girdiği evin dört saniyelik bir çekimde çökmesi.
  15. Joel ile Clementine'in sokaktan geçen sirki izlediği sahne, ekip yakınlarda tesadüfen çekim yaparken doğaçlama doğdu; yönetmen Michel Gondry bunun filme yakışacağına karar verdi. Clementine'in birden kaybolduğu an Gondry'nin en sevdiği anlardan: Jim Carrey, Kate Winslet'in kaybolacağını bilmiyordu ve Gondry bu anı Carrey'nin yüzü çok hüzünlü göründüğü için seviyor. Filmin son hâlinde ses kesildiğinde Carrey aslında "Kate?" diyor.
  16. DVD ekstrası A Look Inside 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind'da (2004) Kate Winslet sette, bir sahilde Michel Gondry'nin yanında kameraya konuşuyor. Kulaklık takan Gondry muhtemelen onu duymuyor. Winslet şöyle diyor: "Yönetmenime onun yerinin doldurulamaz olduğunu söylüyorum. Küçük kurbağam olmasa ne yapardım?"
  17. Jim Carrey karakterin duygusal tonunu bozmamak için çekimler boyunca medyaya neredeyse hiç çıkmadı.
  18. Stan'in (Mark Ruffalo) Mary'yi (Kirsten Dunst) korkuttuğu sahnede Michel Gondry, onu gerçekten korkutsun diye Ruffalo'dan her çekimde başka bir yere saklanmasını istedi.
  19. Kate Winslet, Vanity Fair'in YouTube'daki söyleşisinde buz sahnesinin çekimini anlattı. Senaryoda çok az diyalog olduğu için o sahnede söylediklerinin çoğu doğaçlamaydı. Hava dondurucuydu; sıcak paketleri ve termal iç çamaşırları vardı, ama yine de repliklerini söylerken kaslarını gevşetip titrememeye çalışmaları gerekiyordu. Bütün ekibin buzun üstüne çıkacağını öğrenince başta tedirgin olmuştu, ama buz sürekli izleniyordu ve uzmanlar güvenli olduğunu söylemişti. Winslet derinden çatırtılar duyduklarını, ama buzun 14 inç kadar kalın olduğunu, yani kırılmasının imkânsız olduğunu da ekledi.
  20. Filmin en tuhaf ve etkileyici sahnelerinin neredeyse hepsi eski usul kamera, kurgu, ışık, dekor ve aksesuar hileleriyle yaratıldı; dijital efektler çok sınırlı kullanıldı. Joel'in çocukluk hâlinin göründüğü çarpıcı mutfak sahnesi, Peter Jackson'ın The Lord of the Rings üçlemesindekilere benzeyen, özenle kurulmuş bir zorunlu perspektif düzeneğiyle çekildi.
  21. Lavabo sahnesi iki saati aşkın süre çekildikten sonra Kate Winslet bayıldı. Michel Gondry çekime devam etmek isteyince Jim Carrey sinirlendi ve Winslet'in iyi olduğundan emin olana kadar devam etmeyi reddetti.
  22. Baygın yatan Joel'in (Jim Carrey) üstünde Stan (Mark Ruffalo) ile Mary'nin (Kirsten Dunst) iç çamaşırlarıyla dans ettiği sahne, Ruffalo'nun anlattığına göre doğaçlamaydı.
  23. Charlie Kaufman'ın senaryosu ve Michel Gondry'nin görsel konseptleri yakından takip edilmesine rağmen, oyunculara birçok doğaçlama şansı tanındı. Elijah Wood ve Mark Ruffalo kapsamlı bir şekilde doğaçlama yaptı ve Jim Carrey ile Kate Winslet arasındaki diyalogların çoğu, videoya kaydedilmiş prova seanslarından kaynaklandı; bu sırada ikili, gerçek hayattaki ilişkilerinin ve kalp kırıklıklarının hikayelerini paylaşarak yakınlaştı.
  24. Filmde çekim sırasında fark edilmeyen, planlanmayan görsel efektler kullanılmış. Tek planda Clementine sokakta yürürken arka planda bir araba düşüyor. Tüm arka plan, Clementine'in kaybolan diğer bacağı da dahil olmak üzere bir CG arka planıyla değiştirildi, böylece kalan bacak CGI ile yapıldı. CGI'da yapılan bir diğer çekim, Clementine ve Joel'in zorla girdiği evdi ve ev, dört saniyelik bir çekimde çöküyordu.
  25. Dr. Mierzwiak'ın ofisinde yüzü çarpık olan kadın, filmin görüntü yönetmeni Ellen Kuras'tır.
  26. Kate Winslet, Vanity Fair röportajında buzdaki sahneyi anlattı: Senaryonun diyalog açısından zayıf olduğunu, bu yüzden söylediklerinin çoğunun doğaçlama olduğunu belirtti. Hava dondurucuydu; sıcak paketler ve termal iç çamaşırı giymelerine rağmen kaslarını gevşetip titrememeye çalıştılar. Tüm ekibin buza çıkacağını öğrenince gerginleştiğini, ancak buzun güvenli olduğunu söyledi. Yine de derinlerden çatlama sesleri duyduklarını, ama 35 cm kalınlığındaki buzun kırılma ihtimalinin olmadığını ekledi.
  27. Jim Carrey çekimler sırasında sık sık hayal kırıklığına uğruyordu çünkü Michel Gondry, diğer oyunculara söyledikleriyle çelişiyordu. Gondry şöyle açıkladı: 'Kate Winslet ile farklı bir odada konuşup 'İstediğin kadar büyük oyna! Bu bir komedi!' demek zorundaydım. Jim'e ise 'Bu bir dram, komedi değil.' diyordum.'
  28. Dr. Mierzwiak’ın ofisindeki yüzü bozuk kadın, filmin görüntü yönetmeni Ellen Kuras’tır.
  29. Kate Winslet, Vanity Fair röportajında buz üzerindeki sahneyi anlattı: Senaryonun diyalog açısından zayıf olduğunu, bu yüzden söylediklerinin çoğunun doğaçlama olduğunu belirtti. Hava dondurucuydu; sıcak paketler ve termal iç çamaşırı giyseler de kaslarını gevşetip titrememeye çalıştılar. Buzun yaklaşık 35 cm kalınlığında olduğunu ve kırılma ihtimali olmadığını, ancak derinlerden çatlama sesleri duyduklarını ekledi.
  30. Michel Gondry, bellek sahnelerinin çoğunda dijital efektler yerine pratik efektler kullandı; CGI yerine fiziksel olarak değişen hareketli setler inşa etti, zorlanmış perspektif ve set manipülasyonu gibi kamera içi tekniklere başvurdu.
  31. Jim Carrey, tipinin aksine daha kırılgan bir karakteri canlandırdı; Gondry, komediyle tanınan bir oyuncuyu bu rolde görmek istedi. Carrey, karakterin duygusal tonunu korumak için çekimler sırasında medyaya sınırlı göründü.

Karakterler ve Oyuncular 3

  1. Kirsten Dunst ile Kate Winslet'in birlikte hiç sahnesi yok. Yine de Mary ile Clementine kamera dışında karşılaşmış olabilir, çünkü Clementine Joel'le ilgili anılarını Mary'nin çalıştığı yerde sildirmişti.
  2. Clementine Kruczynski, kısmen Manic Pixie Dream Girl kalıbını reddetmesi sayesinde sinemanın en simgesel kadın karakterlerinden biri sayılıyor; terim filmden üç yıl sonra ortaya atıldı. Joel'e "I'm not a concept" (Ben bir kavram değilim) diyerek, erkeğin isteklerini tamamlamak için var olan asi kadın karakter anlayışını yıkıyor. Kate Winslet bu rolüyle Oscar'a aday gösterildi.
  3. Jim Carrey ile Kate Winslet hikâyedeki hafıza sahnelerini tam kavramakta zorlandı. Carrey "Senaryoda nerede olduğunuzu bilmek zordu," diyor. "Rüya hafızasını çekerken birkaç kez Michel'e [yönetmen Michel Gondry] 'bu bilinçli mi yoksa olduğu gibi mi?' diye sordum."

Göndermeler ve Referanslar 18

  1. Clementine'in Joel'i içki içmeye evine çağırdığı sahnede müzik setinden çalan şarkılardan biri, Hint (Bollywood) filmi Gambler'dan (1971); söyleyen Mohammad Rafi. Clementine "I'm gonna marry you" dedikten hemen sonra çalan şarkı ise Hintçe "Sözünü tutma" anlamına gelen 'Wada Na Tod'; Dil Tujhko Diya (1987) filminden, söyleyen Lata Mangeshkar.
  2. Jenerikte "Leksell Sterotactic System courtesy of Electa Instruments" yazıyor. Bu, beyin ameliyatlarında kullanılan ve ilk olarak beyin tümörlerinin gama ışınıyla tedavisinde kullanılmış tuhaf görünümlü başlık.
  3. Dr. Mierzwiak'ın ofisindeki yüzü çarpık kadın, filmin görüntü yönetmeni Ellen Kuras.
  4. 1:01:00'dan hemen önce, içeriye yağmur yağarken Clementine'in yağmurdan korunmak için başına koyduğu karton kapaklı kitap Joel Townsley Rogers'ın "The Red Right Hand"i.
  5. Charlie Kaufman'ın özgün senaryosunda trendeki açılış sahnelerinden birinde Joel (Jim Carrey) ile Clementine (Kate Winslet) arasında Tom Waits'in Rain Dogs albümü üzerine kısa bir konuşma vardı: Joel albümü aldığını ve sevdiğini hatırladığını, ama albüme dair başka hiçbir şey hatırlamadığını söylüyordu. Diyalog filmden çıkarıldı, ama Stan'in (Mark Ruffalo) Joel'e Clementine'i hatırlatan eşyaları gösterdiği hızlı planlarda bir Rain Dogs CD'si bir an görünüyor. "Blue ruin" göndermesi de aynı albümdeki bir şarkı sözünden geliyor.
  6. Cab Named Creekex grubunun Setec Astronomy albümündeki "Boréales" şarkısının son nakaratı filmin karakterlerine gönderme yapıyor: "All of this felt like a memory, if I was Joel and she was Clementine". Şarkının klibi de filmdeki simgesel donmuş göl sahnesini yeniden çekerek (sweding) filme saygı duruşunda bulunuyor; albüm kapağında da filmdeki Montauk tren istasyonu var.
  7. Hafıza silme başlığına bağlı küçük bilgisayar, 1988'de üretilmiş eski bir Amstrad PPC 512 ya da 640. Amstrad PPC (Portable Personal Computer) olarak bilinen bu modelin kısıtlı hafızasıyla ünlenmiş olması da tam yerinde bir seçim.
  8. Filmde adının kaynağı olarak okunan "Eloisa to Abelard" şiiri, Charlie Kaufman'ın önceki işi Being John Malkovich'te (1999) de kullanılmıştı.
  9. Clementine ile Joel Montauk'taki sahil evindeyken Clementine üzerinde David and Ruth Laskin yazan bir zarf buluyor. David ile Ruth, Kate Winslet ile Jim Carrey'nin asistanlarının adları.
  10. Joel Lacuna, Inc.'e ilk gittiğinde üzerinde Chris Norr ve Linda Chen adları yazan kartların basıldığını görüyor. Christopher Norr filmin kamera operatörüydü; Linda R. Chen ise New York'ta oyuncu seçimi asistanı olarak çalışan bir stajyerdi.
  11. Joel ile Clementine'in sokak geçidindeki plansız sahnesi çekilirken muhabirler Jim Carrey'yle konuşmaya çalıştı; dikkatle dinleyince birinin Carrey'ye "Speak to me!" (Benimle konuş!) diye bağırdığı duyuluyor.
  12. Lacuna, Inc. minibüsünün bir planında kapıdaki logodan C harfi eksik ve ad "LA UNA" diye okunuyor. Lacuna'nın anlamlarından biri "boşluk"; böylece kelimenin kendisinde görsel bir 'lacuna' oluşuyor.
  13. Mary'nin soyadı jenerikte geçmiyor, ama Dr. Mierzwiak'ın muayenehanesindeki danışmada duran isimlikte Svevo yazıyor; Stan da filmin bir buçuğuncu saatinde onun tam adını söylüyor. Bu alışılmadık ad, Sigmund Freud'un çalışmalarına büyük ilgi duyan ve onunla yazıştığı düşünülen İtalyan yazar Italo Svevo'ya (gerçek adı Ettore Schmitz, 1861-1928) açık bir gönderme.
  14. Charlie Kaufman'ın orijinal senaryosu, trendeki açılış sahnelerinden birinde Joel (Jim Carrey) ve Clementine (Kate Winslet) arasında Tom Waits'in "Rain Dogs"albümü hakkında kısa bir konuşmayı içeriyordu. Bu konuşma sırasında Joel, albümü satın aldığını ve beğendiğini hatırladığını ancak albümle ilgili hiçbir şey hatırlamadığını söylüyor. Diyalog filmden çıkarılırken, Stan'ın (Mark Ruffalo) Joel'e getirdiği ve ona Clementine'i hatırlatan eşyaları gösteren hızlı çekimleri sırasında bir an için"Rain Dogs"CD'sinin bir kopyası görülebiliyor. Ayrıca"blue ruin" referansı aynı albümdeki bir şarkı sözünden geliyor.
  15. Filmde adının geçtiği 'Eloisa to Abelard' şiiri, Charlie Kaufman'ın önceki filmi Being John Malkovich'te (1999) de kullanılmıştı.
  16. Clementine'in Joel'i evine davet ettiği sahnede, arka planda Hint filmi Gambler'dan (1971) bir şarkı çalar. Clementine 'Seninle evleneceğim' dedikten sonra ise Dil Tujhko Diya'dan (1987) 'Wada Na Tod' (Hintçe 'Sözünü bozma') duyulur.
  17. Cab Named Creekex'in Setec Astronomy albümündeki 'Boréales' şarkısının son nakaratı, Joel ve Clementine'a atıfta bulunur: 'Bütün bunlar bir anı gibi hissettirdi, ben Joel ve o Clementine olsaydı'. Müzik videosu, donmuş göldeki ikonik sahneyi canlandırır; albüm kapağı ise Montauk tren istasyonunu gösterir.
  18. Cab Named Creekex grubunun 'Setec Astronomy' albümündeki 'Boréales' şarkısının son nakaratı film karakterlerine gönderme yapar: 'Bütün bunlar bir anı gibiydi, sanki ben Joel ve o da Clementine'miş gibi.' Klibi, donmuş göldeki ikonik sahneyi yeniden canlandırır; albüm kapağında Montauk tren istasyonu yer alır.

Derin Anlam 4

  1. Clementine'in saçı mavi, turuncu, kırmızı, yeşil ve anlaşılan doğal rengi olan kahverengi arasında değişip duruyor. Bu renkler seyircinin Joel'le ilişkisinin hikâyenin neresinde olduğunu izlemesini kolaylaştırıyor.
  2. Hafıza silme şirketi Lacuna, Inc. adını Latincede boşluk, oyuk ya da çukur, özellikle de havuz veya gölet anlamına gelen kelimeden alıyor. Mecazen lacuna boşluk, eksiklik ya da kayıp demek. "Laküner enfarktüs", beynin belli bir işlevden, hatta belli bir anıdan sorumlu küçük bir bölgesini etkileyen felç türünün adı. Papirolojide (eski el yazmalarının incelenmesi) de lacuna, metnin eksik kalan ve bazen yeniden kurulabilen kısmı.
  3. Filmin 32:18'inde Stan, Joel'in Clementine'le ilgili anılarını haritalarken 'Yine yukarıda sağlıklı aktivite. Sağlıklı okumalar.' der. Bu, Joel'in daha önce de tarandığını ve bu silme işleminin ilk olmadığını ima eder.
  4. Lacuna, Inc. minibüsünün kapısındaki logoda C harfi eksiktir ve isim 'LA UNA' olarak okunur. Lacuna'nın anlamlarından biri 'boşluk'tur, bu da görsel bir kelime oyunu yaratır.

Kariyer ve Ödüller 7

  1. 2004'te Mark Ruffalo'nun üç filmi vizyona girdi; bu ilkiydi, Collateral (2004) ve 13 Going on 30 (2004) sonra geldi.
  2. Charlie Kaufman En İyi Özgün Senaryo Oscar'ını alırken yaptığı konuşmada Pierre Bismuth'a teşekkür etmedi, adını bile anmadı; sonraki yıllarda da Bismuth'un ödülü ya da senaryo hakkını paylaşmayı hak edip etmediği konusunda hem kuşkusunu hem rahatsızlığını dile getirdi.
  3. Kate Winslet, Empire Magazine'e en sevdiği performansının bu olduğunu söyledi.
  4. Clementine Kruczynski, Manik Pixie Rüya Kızı klişesini reddetmesiyle sinema tarihinin en ikonik kadın karakterlerinden biri sayılır (bu terim filmin vizyona girmesinden üç yıl sonra ortaya çıktı). Joel'e 'Ben bir konsept değilim' diyerek, vahşi bir kadının bir erkeğin arzularını tamamlama fikrini yıkar. Kate Winslet, performansıyla Oscar'a aday gösterildi.
  5. Charlie Kaufman, En İyi Senaryo Oscar'ını kabul konuşmasında Pierre Bismuth'a teşekkür etmedi; sonraki yıllarda Bismuth'un ödülü veya senaryo kredisini paylaşmayı hak edip etmediği konusunda şüphe ve rahatsızlık karışımı bir tavır sergiledi.
  6. Kate Winslet, Clementine rolünü, senaryoya yaltaklanmak yerine eleştiri yapacak kadar cesur olduğu için kaptı. Stüdyo yakın zamanda Oscar kazanmış bir aktris istiyordu; en olası adaylar Nicole Kidman ve Catherine Zeta-Jones'tu.
  7. Clementine Kruczynski, Manik Pixie Rüya Kızı klişesini yıkarak sinema tarihinin en ikonik kadın karakterlerinden biri oldu. Joel'e 'Ben bir konsept değilim' diyerek, vahşi bir kadının bir erkeğin arzularını tamamlama fikrini reddeder. Bu terim filmin vizyona girmesinden üç yıl sonra ortaya atıldı. Kate Winslet, bu performansıyla Oscar'a aday gösterildi.

Spoiler içeren bilgiler

  1. Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
    32:18'de Stan, Joel'in Clementine'le ilgili anılarını haritalarken "Yine yukarıda sağlıklı aktivite. Sağlıklı okumalar." diyor. Bu, Joel'i daha önce de taramış olabileceklerini, Joel ile Clementine'in ilk turu olmadığını ima ediyor.
  2. Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
    Senaryonun en az bir versiyonu Clementine ile Joel'in sonsuz bir silinme ve yeniden buluşma döngüsüyle bitiyordu. Son sahnede yaşlı Clementine Dr. Mierzwiak'a gidiyor ve senaryoya göre seyirci bir bilgisayar ekranında "elli yıl geriye uzanan, hepsi Joel Barish'le ilgili on beş önceki silinme tarihinin listesini" görüyordu. Filmdeki son ise çok daha umutlu bir notla bitiyor.
  3. Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
    Filmin başlarında Joel'le trende konuşurken Clementine, çizgi film karakteri Huckleberry Hound'un söylediği "Oh My Darling Clementine" şarkısından bir parça mırıldanıyor. Şarkı, ölen ve "sonsuza dek kaybolan" sevgilisine yanan bir adamı anlatıyor ve filmin gidişatını önceden sezdiriyor.
  4. Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
    Açılışta Joel, hiç huyu olmadığı hâlde bir anlık kararla Montauk'a gidiyor. Clem'le rüyalarında Montauk'ta buluşmaya karar verdikleri evin önünden geçerken rüzgârda o konuşmanın belli belirsiz ama seçilebilen bir kaydı duyuluyor.
  5. Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
    Joel başta "Oh, My Darling Clementine" şarkısını hiç duymamış gibi görünüyor, ama anılarında şarkıyı söylerken ve annesinin nasıl söylediğini anlatırken görülüyor. Şarkı Clementine'e çok sıkı bağlı olduğu için ona dair bütün anılar da onunla ilişkili öteki anılarla birlikte silinmiş olmalı.
  6. Spoiler içerir · Karakterler ve Oyuncular
    "Gerçek" Clementine, yani Joel'in hafızasında ya da hayalinde olmayan hâli, filmde yalnızca yirmi dakika kadar görünüyor (mavi saçlarından hemen tanınıyor).
  7. Spoiler içerir · İlginç Bilgiler
    Orijinal senaryoda gelecekte gerçekleşecek bir başlangıç ve bitiş sekansı yer alıyordu. Sonunda, prosedürü yaptırmak için yaşlı bir Clementine gelir ve ekranına bakıldığında, prosedürün birden fazla kez yapıldığı ve bunların hepsinin Joel ile ilgili olduğu görülür. Senaryonun sonunda yaşlı Joel, Clementine'i arayıp neden aramadığını sorar, ancak işlemi gerçekleştiren teknisyenler onun mesajını siler. Orijinal senaryodaki diğer kesitler arasında, savaş alanında ölü arkadaşını gören bir asker ve genç yaşta tecavüze uğrayan bir kız da dahil olmak üzere, insanların silinmesini istediği anıların bir montajı yer alıyor. Senaryodan çıkarılan bir diğer alt konu da Mary'nin (Kirsten Dunst), Howard'ın (Tom Wilkinson) ilişki yaşadıktan sonra ona kürtaj yaptırdığını ve bunun da hafızasının silinmesini istemesiyle sonuçlandığını öğrenmesiydi.
  8. Spoiler içerir · İlginç Bilgiler
    Filmin başlangıcının hikayenin sonu olduğuna dair ilk ipucu, Joel'in anlatımda 2004 Sevgililer Günü'nde olduğunu ve başlangıca doğru çalışmayı atladığını söylemesidir, ancak Clementine ile olan anılarından birinde Kasım 2003 olduğunu söyler.
Ölçüm çerezi, kabul edene kadar yazılmaz. Ayrıntı gizlilik sayfasında.

Gelişmiş arama