İçeriğe geç
Mean Streets afişi
Film1973

Mean Streets

New York’ un küçük İtalyası’ ndaki bir mahalle içi barın sahipleri olan Tony ve Michael için gelecek parlaktır, fakat Charlie için aynı şey geçerli değildir. Charlie, amcası için çalışmaktadır ve onunla da sevgilisi epilepsi olduğundan dolayı sorunlar yaşar. Aynı zamanda sevgilisi sayesinde tanıştığı Johnny Boy amcasına sorun çıkaran, güvenilmez. Charlie’nin amcası Giovanni, ona ilk adım olarak bir restaurant işletmeyi teklif ettiğinde, Charlie güç sahibi olma arzusu, aşkı Teresa ve Johnny Boy’u koruma arasında tercih yapmaya zorlanır.

Kaynak: IMDb · Görsel: TheTVDB

Paylaş

Mean Streets İle İlgili 47 İlginç Bilgi

İlginç Bilgiler 8

  1. Çekimlerin altısı New York City'de, geri kalanı Los Angeles'ta olmak üzere çekimler 27 gün sürdü, çünkü çekimin tamamını NYC'de yapmaya güçleri yetmiyordu.
  2. Martin Scorsese, müzik için kendi kişisel plak koleksiyonunun çoğunu kullandı.
  3. Jimmy Shorts rolünde. Ayrıca iki kez daha ortaya çıkıyor. İlk olarak, açılış ev filmlerinde ve ana başlık sekansında Harvey Keitel'le (tek kare için) bir "portrait"'te görülüyor. İkinci olarak sesi anlatım olarak karşımıza çıkıyor: "Father, I'm not worthy of your flesh."
  4. Martin Scorsese, Turner Classic Movies'in (TCM) 17 Eylül 2018'deki yayınında filme yazdığı önsözde hikayenin geçtiği zamanın yaklaşık 1963 yılı olduğunu belirtmişti.
  5. "Fuck" kelimesi ve türevleri 52 defa kullanılmıştır. Film gösterime girdiğinde bu sayı, iki ay sonra vizyona giren The Last Detail (1973) tarafından geçilene kadar tarihteki en yüksek seviyeydi. Sık küfür kullanımı, Martin Scorsese'nin birçok filminde ticari markası hâline geldi.
  6. Senaryo, Kapımı Kim Çalıyor (1967) filmindeki karakterlerin devamı olarak başladı.
  7. Açılış jeneriğinde akan Super 8 ev filminin başlığında şunlar yazar: "TARİH: 12/8/69 BAŞLIK: (okunaksız) vaftizli, KODAK tarafından işlenmiştir".
  8. Film müziklerinden biri Johnny Ace'in "Pledging My Love" şarkısıdır. Bu şarkı, Harvey Keitel'ın rol aldığı bir başka film olan Bad Lieutenant (1992) filminde de kullanılmıştır.

Yapım Hikâyesi 20

  1. Bu film Robert De Niro'nun çıkış rolü olsa da pek çok kişi onun kadroya alınmasını istemedi; oyuncu olduğunu anlamamışlar, yapımın tuttuğu gerçek bir deli sanmışlardı.
  2. Martin Scorsese film müziğinde büyük ölçüde kendi plak koleksiyonundan yararlandı.
  3. Filmin ilk adı "Season of the Witch"ti. Bugünkü ad ise Raymond Chandler'ın "The Simple Art of Murder" denemesindeki şu cümleye gönderme: "But down these mean streets a man must go who is not himself mean, who is neither tarnished nor afraid." Adı değiştirmeyi eleştirmen Jay Cocks önerdi; Martin Scorsese başta bunu iddialı buldu, ama sonunda etkili olduğuna ikna oldu.
  4. Hem bu filmde hem The Godfather Part II'de (1974) Robert De Niro'nun her yıl yapılan San Gennaro Festivali sırasında Little Italy'nin çatılarında koştuğu sahneler var. Francis Ford Coppola filmin bütçesine katkıda bulundu. Söylentiye göre Coppola, San Gennaro Festivali'ni "izin" almadan arka plan olarak kullandığı için mafya Scorsese'yi sıkıştırınca ona 3000 dolar borç verdi. Genellikle mafyanın tamamen nakit dönen bu festivali kara para aklamak için kullandığı düşünülür.
  5. Brian De Palma, bu filmdeki bazı sahnelerin kurgusunda Martin Scorsese'ye yardım etti.
  6. Martin Scorsese, Johnny Boy için babasının kardeşi, başı sık sık kanunla derde giren amcası Joe (Bug) Scorsese'den esinlendi.
  7. "Behind the Scenes of Martin Scorsese's 'Mean Streets'" belgeseline göre Martin Scorsese yapımcı Jonathan T. Taplin'le görüştü. Taplin'in anlattığına göre Scorsese Mean Streets'i o kadar uzun süredir çekmek istiyordu ki "neredeyse her planı çizmişti". Scorsese 1970'te hem sinemada çıkış yapmak hem de filmine bir yapımcı bulmak için kısa bir süreliğine Los Angeles'a taşındı. Taplin'in evinde buluşup havuz başında konuştular: Taplin mayosuyla, Scorsese ise dönemin savaş filmlerindeki Gestapo subaylarının giydiği türden uzun siyah deri paltosuyla. Kaliforniya güneşinin altında Scorsese paltosunu hiç çıkarmadı ve şezlongda eriye eriye projesini coşkuyla anlattı. Los Angeles Scorsese'ye göre bir şehir değildi; onun bildiği ve sevdiği yer New York'tu.
  8. Francis Ford Coppola senaryoyu Al Pacino'ya verdi. Pacino Johnny Boy için adaydı, ama menajeri teklifi geri çevirdi (aynı menajer onu The Godfather (1972) için de vazgeçirmeye çalışmıştı). Pacino hemen yeni bir menajer buldu.
  9. İyi eleştiriler almasına ve 1973 New York Film Festivali'nde büyük beğeni toplamasına rağmen film ilk gösteriminde tutmadı. Yapımcı Jonathan T. Taplin ve yönetmen Martin Scorsese, filmde payı küçük olan Warner Bros.'un daha çok kendi büyük bütçeli yapımlarını tanıtmaya hevesli olduğunu düşündü; stüdyo, yaklaşık iki ay sonra vizyona girecek The Exorcist (1973) gibi filmlere öncelik veriyordu.
  10. Film yarı otobiyografik: Martin Scorsese'nin New York'taki mahallesinde büyürken tanıdığı hayatı ve 1960'ların başındaki belirleyici yıllarını anlatıyor. Scorsese bunu daha önce birkaç kez beyazperdeye taşımayı denemişti: Önce komik kısa film It's Not Just You, Murray! (1964) ile (bunun bir taslağı sonradan GoodFellas (1990) oldu; Harvey Keitel iki filmde de aynı karakteri canlandırıyor), sonra da bu filmin siyah beyaz bir taslağı gibi gördüğü ilk uzun metrajı Who's That Knocking at My Door (1967) ile.
  11. Martin Scorsese ile Mardik Martin senaryonun çoğunu Scorsese'nin arabasında, Little Italy sokaklarında dolaşırken yazdı.
  12. Filmdeki şarkıların telif hakları bütçenin yaklaşık yarısını yuttu.
  13. Robert De Niro'ya filmdeki dört rolden biri teklif edildi; Johnny Boy'u almaya onu, projeye katıldıktan sonra Harvey Keitel ikna etti.
  14. Martin Scorsese filmi kendisi kurguladı, ama Sidney Levin'e danıştı. Scorsese Kurgucular Birliği üyesi olmadığı için kurgucu olarak jenerikte Levin'in adının geçmesine karar verildi.
  15. Film, blaxploitation sinemasının zirvede olduğu, Shaft (1971) ve Cleopatra Jones (1973) gibi filmlerin çok moda olduğu bir dönemde çıktı. Martin Scorsese film için para ararken akıl hocası Roger Corman'dan iyi bir teklif aldı: Siyah sömürü filmleri revaçta olduğundan Corman, filmi tamamen siyahi oyuncularla çekmesi şartıyla yapımcılığı üstlenecekti. Scorsese bu teklifi geri çevirmek zorunda kaldı. Corman yıllar sonra bir röportajda filmin harika bir İtalyan filmi olduğunu, ama siyahi bir film olarak da aynı derecede harika olabileceğini söyledi.
  16. Harvey Keitel Charlie'ye, Robert De Niro da Johnny Boy'a seçildikten sonra ikisi rolleri değişmek istedi; Martin Scorsese buna izin vermedi.
  17. Çekimler büyük ölçüde Teamsters sendikasından kaçılarak yapıldı, çünkü sendikalı bir çekim filmi maddi olarak imkânsız kılardı.
  18. Yapımcılar başta Charlie için Jon Voight'ı, Johnny Boy için ise Harvey Keitel'ı istiyordu.
  19. Martin Scorsese Boxcar Bertha'yı (1972) bitirdikten sonra John Cassavetes ona "Hayatının bir yılını boktan bir film yaparak geçirdin" dedi. Bu söz Scorsese'yi kendi yaşadıklarını anlatan bir film yapmaya yöneltti. Cassavetes, ona daha önce beğendiği Who's That Knocking at My Door (1967) gibi bir şey yapmasını söyledi; Scorsese de New York'un Little Italy'sinde büyürken tanık olduğu gerçek olaylara dayanan bu filmi çekti.
  20. Martin Scorsese'ye göre ilk taslak, Charlie'nin dini çatışmasına ve bunun onun dünya görüşü üzerindeki etkisine odaklanıyordu.

Kamera Arkası 12

  1. Pek çok kişi filmi New York'un simgesi sayar, ama aslında çok azı orada çekildi. Ünlü bilardo salonu sahnesi dahil birçok sahne Los Angeles, California'da yönetmen Roger Corman'ın ekibiyle çekildi.
  2. Martin Scorsese, Amy Robinson'ın çıplak sahnesini şöyle anlattı: "Sahneyi LA'deki Hilton otelinin küçük bir odasında çekiyorduk - yok, LA'deki Biltmore otelinde - ve kamera operatörü, yardımcı kamera operatörü ve ses teknisyeni dışında gereksiz herkesi dışarı çıkardım, o kadar. Bir de senaryo sorumlusu. Çok rahat bir ortam yarattık. Başta çok gergindik. Çekmek için yeterli zamanımız yoktu. Sahnenin çoğu kayboldu. Bu yüzden sahnenin çoğunu çıkarmak zorunda kaldık. Ona saldırdığı ve yatakta yuvarlanıp durdukları bir bölüm var - o ısınma turunun bir parçasıydı ama yine de kullandım. Mesele sadece mahremiyeti korumak. Bir sirk olamaz. Çünkü utanıyorum. İnsanların girip çıkmasını istemiyorum."
  3. Filmdeki kilise, Little Italy'deki St. Patrick's Old Cathedral; The Godfather'daki (1972) vaftiz sahnesi de orada çekildi. Aynı kilise The Godfather Part III'te (1990), Michael Corleone'nin kiliseden bir ödül aldığı sahnede de görünüyor.
  4. Robert De Niro ile Harvey Keitel bazı sahnelerde doğaçlama yapmakta serbest bırakıldı. Yönetmen yardımcısı Ron Satlof'un hatırladığına göre De Niro "son derece ciddi, rolüne ve hazırlığına aşırı bağlı" biriydi ve öbür oyunculardan, ekipten uzak dururdu.
  5. El kamerasının yenilikçi kullanımı büyük ölçüde zorunluluktan doğdu: Kısıtlı bütçe, bütün kaydırma çekimleri için ray döşemeye yetmiyordu.
  6. Açılıştaki dış sesi ("Günahlarının bedelini kilisede ödemezsin; sokakta ödersin; gerisi palavra ve bunu biliyorsun.") Charlie'yi oynayan Harvey Keitel değil, Martin Scorsese seslendiriyor. Scorsese, Keitel'in düşünceleriyle eylemleri arasındaki farkı belirtmek için ayrı bir ses kullanmayı gerekli gördü. Bu tekniği, I Vitelloni'de (1953) kullanan Federico Fellini'den ödünç aldı.
  7. Martin Scorsese'ye göre Robert De Niro ile Richard Romanus çekimler sırasında birbirine düştü. Scorsese de bu karşılıklı düşmanlığı, Johnny Boy'un Michael'a silah çektiği kilit sahnede kullandı: 'Bobby'nin bu hakaretleri bağırarak savurduğu çekimi tekrar tekrar yaptım, ekip çok rahatsız olmuştu. O sahnedeki düşmanlık gerçekti ve ben de onu kullandım.'
  8. Catherine Scorsese'ye göre Amy Robinson'ın sara nöbeti geçirdiği sahne 22 kez çekildi.
  9. Harvey Keitel'ın sarhoş sahnesinde seyirciyi gerçekten içine çekmek için kamera oyuncunun gövdesine bağlandı ve o sallandıkça çekim yapıldı. Sarsak, sarhoş bir his vermek için çekim hızı da düşürüldü.
  10. Düşük bütçe yüzünden filmin en ikonik çekimlerinden bazıları el kamerasıyla yapıldı; Johnny Boy'u Charlie'nin dairesinde izleyen 69 saniyelik tek plan ve ünlü bilardo salonu kavgası da bunlar arasında.
  11. Pek çok kişi bunun New York City filminin özeti olduğunu düşünse de aslında çok az bir kısmı orada çekildi. Ünlü bilardo salonu sahnesi de dahil olmak üzere pek çok sahne, film yapımcısı Roger Corman'ın film ekibi kullanılarak Los Angeles, Kaliforniya'da çekildi.
  12. Bu, sonunda De Niro'nun karakterinin boynundan vurulduğu iki Martin Scorsese ve Robert De Niro işbirliğinden ilkidir; diğeri Taksi Şoförü (1976). İlginç bir şekilde, De Niro'nun karakteri her iki durumda da öldürülmüş gibi görünmüyor; sağlık görevlileri yaralı Johnny Boy'a yardım etmek için ortaya çıkıyor ve Travis Bickle çekimden sağ kurtularak "hero" olarak tanınıyor.

Göndermeler ve Referanslar 5

  1. Charlie (Harvey Keitel), tıpkı Who's That Knocking at My Door'daki (1967) karakteri gibi John Wayne'i ve westernleri seviyor.
  2. Charlie'nin (Harvey Keitel) bindiği taksinin şoförü Robert De Niro.
  3. Charlie'nin soyadı "Cappa"; bu, Catherine Scorsese'nin kızlık soyadı.
  4. Bu filmle Taxi Driver (1976) arasında bir ortaklık var: İkisinde de başkarakter elini bilerek aleve tutup kendini yakıyor. Charlie (Harvey Keitel) katedralin sunağında elini mum alevine uzatıyor; Travis Bickle (Robert De Niro) ise yumruğunu dairesindeki ocağın alevinde tutuyor.
  5. Açılış jeneriğinin altında oynayan Super 8 ev filminde şu yazı okunuyor: "DATE: 12/8/69 TITLE: (okunmuyor) w/ baptism processed by KODAK".

Spoiler içeren bilgiler

  1. Spoiler içerir · Kariyer ve Ödüller
    Bernardo Bertolucci'nin 1900 (1976) filminde Robert De Niro ve yakın arkadaşı Gérard Depardieu, sara nöbeti geçiren genç bir kızın yanındadır. De Niro ilgilenmezken arkadaşı boşuna yardım etmeye çalışır, sonunda kıza yaşlı bir komşu kadın yardım eder. Bertolucci, De Niro'yu bu filmde izledikten sonra kadrosuna aldı.
  2. Spoiler içerir · Kamera Arkası
    Son planda Martin Scorsese'nin annesi Catherine Scorsese bir pencereyi kapatıyor.
Ölçüm çerezi, kabul edene kadar yazılmaz. Ayrıntı gizlilik sayfasında.

Gelişmiş arama