Yıldız Savaşları: Yeni Umut'ta Luke Skywalker, galaksiyi değiştirecek bir yolculuğa çıkar. Luke, İmparatorluğun kuruluşundan 19 yıl sonra çöl gezegen Tatooine'de yıllardır tek başına yaşayan Obi-Wan Kenobi ile karşılaşınca Asiler İttifakı mücadelesinin içine çekilir. Obi-Wan, Luke'u Jedi olarak eğitmeye başlarken Luke da güzel Asi Prenses Leia'yı Darth Vader ve kötü İmparatorluğun pençesinden kurtarmak için Obi-Wan ile zorlu bir göreve girişir.
Bazı Latin Amerika İspanyolcası altyazılı sürümlerde R2-D2'nin adı, telaffuzu çok benzediği için İspanyolca "küçük Arthur" anlamına gelen "Arturito" olarak yazıldı. C-3PO'nun adı da "Citripio" diye geçti, ama bunun İspanyolcada bir karşılığı yok.
Ridley Scott anlatıyor: "Ofisime birinin gelip 'Ridley, gidip şu yeni Star Wars filmini görsen iyi olur' dediğini hatırlıyorum. Mann's Chinese Theatre'da oynuyordu, çok uzak değildi. Gittim, insanlar blokun etrafında kuyruk olmuştu. Olağanüstüydü. O toplu heyecan duygusunu ne öncesinde ne de sonrasında hiç görmemiştim. Elle tutulur gibiydi."
1976'nın Noel tatilinde Mark Hamill ile Carrie Fisher birkaç günlüğüne New York'a gitti. Bir akşam sinemaya gittiklerinde ana filmden önce tesadüfen Star Wars fragmanı oynadı; Hamill'in hatırladığına göre fragman bitince bir seyirci "Yakında Late Show'da!" diye bağırdı.
Gemini planlarına ve teknik çizimlerine göre Millennium Falcon'da tuvalet yok.
Prenses Leia'nın konsolosluk gemisi ile Darth Vader'ın İmparatorluk Yıldız Destroyeri filmde gerçek adlarıyla, "Tantive IV" ve "Devastator" diye anılmıyor. Bu adlar ilk kez 1981'de, filmin National Public Radio için hazırlanan radyo uyarlamasında kullanıldı.
Açılış sahnesinde bir stormtrooper Prenses Leia'yı sersemletiyor; Star Wars serisinde bir İmparatorluk blaster'ının sersemletme modunda ateşlendiği tek an bu.
"Stormtroopers" adı I. Dünya Savaşı'nda Almanya'da doğdu ve siperlere hızlı baskınlarıyla bilinen seçkin şok birliklerini anlatıyordu. Başta "Stoßtruppen" ("itici birlikler") denen bu birlikler İngilizceye "storm troops" olarak geçti; I. Dünya Savaşı'nda Kanada sefer kuvvetleri de zaman zaman stormtrooper diye anılırdı. Öncel film Star Wars: Episode II - Attack of the Clones (2002), İmparatorluk Stormtrooper'larının başlangıçta Jango Fett'ten (Temuera Morrison) klonlanan Cumhuriyet Klon Askerleri olduğunu gösterse de, Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'tan sonra İmparatorluk kurulunca klonların yavaş yavaş emekliye ayrılıp yerlerine sıradan askerlerin alındığını hiçbir film açıkça söylemiyor; A New Hope zamanında görevde yalnızca birkaç klon kalmış. Bu, Orijinal Üçleme Özel Sürümleri'nin 2004 DVD'sinde de sezdiriliyor: George Lucas süreklilik için Boba Fett'in orijinal sesini Morrison'a dublajlatmış olsa da (Boba da Jango'nun bir klonu), Stormtrooper'ları Morrison'a seslendirtmedi; bu da onların Jango'nun klonları olmadığına işaret ediyor.
Mart 1983'te ABD Başkanı Ronald Reagan, ülkeyi nükleer saldırılardan korumak için hem Dünya'da hem uzayda konuşlu lazer savaş istasyonlarıyla kıtalararası balistik füzeleri durduracak devasa ve teknolojik açıdan karmaşık bir savunma sistemi önerdi. Projenin resmi adı "Stratejik Savunma Girişimi" (SDI) idi, ama önerinin pek çok yönü halkın daha önce yalnızca bilim kurgudan tanıdığı şeyler olduğu için hemen bu filmin adıyla, "Star Wars" diye anılmaya başladı. Takma ad başta çoğunlukla aşağılayıcı bir anlamda kullanıldı (örneğin Reagan'ın SDI'ı ulusa tanıttığı konuşmanın ertesi günü Washington Post, Demokrat Senatör Ted Kennedy'nin girişimi "pervasız Star Wars planları" diye nitelediğini aktardı) ve Reagan yönetiminin resmi politikası bu takma addan kaçınmaktı. Yine de ad kısa sürede hükümetin, basının ve halkın kullandığı tarafsız bir kısaltmaya dönüştü. SDI hayata geçmeye hiç yaklaşmadı. Lucasfilm, SDI'a açıkça "Star Wars" diyen birkaç siyasi eylem komitesine markaya zarar verdikleri gerekçesiyle dava açtı, ama hâkim onların lehine karar verdi.
Başkan Jimmy Carter, Mısır ile İsrail arasındaki barışı getiren tarihi zirveden önce Camp David'de bu filmi Mısır Devlet Başkanı Enver Sedat'a izletti; Carter başkanlığı boyunca Star Wars'u toplam üç kez seyretti.
İlk film vizyona girdikten sonra Kermit Eller ile Duwayne Dunham, Darth Vader ve Boba Fett kılığında birkaç halka açık etkinliğe katıldı; böylece Boba Fett, The Star Wars Holiday Special (1978)'dan bile önce seyirciyle tanıştı.
Film Birleşik Krallık'ta vizyona girmeden önce, Alec Guinness ile "Yeşil Haç Kodu Adamı" David Prowse'un oynadığı yeni bir bilim kurgu filmi olarak tanıtıldı. Prowse o sırada çocukların yolu güvenle geçmesine yardım eden bir dizi trafik güvenliği reklamında iyi bir karakteri oynuyordu; sonraki Yeşil Haç reklamlarında tıpkı Star Wars'taki gibi Bristol aksanının üstüne dublaj yapıldı. Aynı ekipler hem filmlerde hem reklamlarda çalıştığından, kasıtlı olup olmadığı bilinmeyen bir benzerlik daha var: Birleşik Krallık'taki Yeşil Haç kostümü Darth Vader'ın pelerininin yeşil bir versiyonunu andırıyor ve bir reklamda Prowse'un yanında R2-D2'nin alternatif tasarımına benzeyen bir robot yardımcı var. Yeşil Haç Kodu reklamları (namıdiğer Kamu Bilgilendirme Filmleri) internetteki olağan video sitelerinde bulunabiliyor.
Brian Jay Jones'un George Lucas biyografisine göre Libya diktatörü Muammer Kaddafi, Sandcrawler'ı komşu Tunus'un ordusunun ürettiği yeni bir tank sanıp ajanlarını araştırmaya yolladı; film Tunus'ta çekilmişti.
George Lucas'ın ofisinde bir Stormtrooper kaskı ve bir R2-D2 duruyor.
Film çekildiğinde Tatooine gibi iki güneşli bir gezegen tamamen hayal ürünüydü; 2020'de NASA'nın TESS görevi sırasında gökbilimciler gerçekten böyle bir gezegen buldu.
İlk altı film arasında, bir karakterin droidlerden ekranda "robot" diye söz ettiği tek film bu.
James Earl Jones ile David Prowse, kariyerlerinin başında birer Stanley Kubrick filminde oynadı: Jones Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)'da, Prowse A Clockwork Orange (1971)'da. Dr. Strangelove, Jones'un ilk sinema filmiydi.
Darth Vader'ın kendine özel TIE Advanced Fighter'ını kullandığı tek Star Wars filmi bu; gemi devam filmlerinin hiçbirinde görünmüyor.
Oyuncular, George Lucas'ın kendilerine karşı çok iletişimsiz olduğunu ve genellikle "faster"ya da"more intense." yönlendirmeleri yaptığını düşünüyorlardı. Bir noktada, geçici olarak sesini kaybettiğinde, ekip ona üzerinde sadece bu iki cümlenin yazılı olduğu bir tahta sağladı.
Mark Hamill, çöp sıkıştırıcı sahnesinde o kadar uzun süre nefesini tuttu ki yüzündeki bir kan damarını kırdı. Sonraki çekimler yalnızca tek taraftan yapılır.
Kenny Baker, oyuncular ve ekibin öğle yemeği için ara verdiklerinde onun R2-D2 ekibinde olduğunu unutup onu geride bıraktıklarını söyledi.
Işın kılıcının sesini çıkarmak için Ben Burtt, çalıştığı üniversitedeki eski bir 35 mm'lik projektörün uğultusunu bir televizyon setinden gelen parazit sesiyle karıştırdı. Işın kılıçlarının çarpışma sesi, karbon arkı seslerinin ve metalin kuru buza sürtünmesinin bir karışımıydı.
George Lucas, Üçüncü Türden Yakın Karşılaşmalar (1977) setini ziyaret ettikten sonra, gişe geliri açısından Yakın Karşılaşmaların henüz piyasaya sürülmemiş Star Wars'tan daha iyi performans göstereceğinden emindi. Steven Spielberg aynı fikirde değildi ve Lucas'ın Star Wars'inin en büyük başarı olacağını düşünüyordu. Lucas, Star Wars'ın bilet gelirinde bir bomba olması durumunda tazminat alma fikriyle, (üniversiteden yakın arkadaşları oldukları için) bir centilmenler anlaşması önerdi ve kârın yüzde iki buçukunu birbirlerinin filmlerinden takas etti. Spielberg anlaşmayı kabul etti ve hâlâ bu filmden elde edilen karın yüzde iki buçukunu alıyor (Lucas'ın da aynısını Close Encounters'tan alması gibi).
Wookiee adı bir kaza sonucu ortaya çıktı. San Francisco D. J. Terence McGovern, George Lucas için THX 1138 (1971) üzerinde seslendirme çalışması yapıyordu, bir hata yaptı ve haykırdı: "I think I ran over a wookiee back there." George Lucas kafası karışarak bu terimle ne demek istediğini sordu. Terence McGovern bilmediğini itiraf etti ve bunu sadece uydurduğunu ekledi. George Lucas bu sevimli kelimeyi hiç unutmadı ve bu filmde kullandı. McGovern, filmde Obi-Wan'ın Jedi akıl oyunu kullandığı Stormtrooper rolünde seslendirme yapıyor.
Peter Mayhew ve David Prowse'a hangi dev karakteri oynamak istediklerine dair bir seçenek sunuldu: Chewbacca mı yoksa Darth Vader mı. Mayhew iyi bir adamı, Prowse ise kötü bir adamı oynamak istedi, bu yüzden eşleşen karakterleri oynadılar.
Mark Hamill'e göre stüdyo yöneticileri Chewbacca'nın kıyafeti olmamasından memnun değildi ve kostümü şortla yeniden tasarlamaya çalıştı.
Chewbacca kıyafeti, çöp sıkıştırıcı sahnesinden sonra çekimler boyunca kötü bir kokuyu korudu.
George Lucas normal yazar ve yönetmen ücretinden feragat etti ve yalnızca 175.000 $ artı ticari satış haklarının %40'ını istedi. Doctor Dolittle'ın (1967) başarısızlığından sonra, büyük satış hamlesi de aynı derecede maliyetli bir fiyaskoyla sonuçlandığında, stüdyo yöneticileri bu tür konulardan çok az kar elde ettiklerini gördüler ve kabul ettiler. Star Wars ile ilgili ürünler o zamandan bu yana milyonlarca dolarlık satış elde ederek Lucas'ın kınadığı stüdyo sisteminden tamamen bağımsız filmler yapmasına olanak sağladı. Ticari haklar artık herhangi bir film sözleşmesinin önemli bir parçası.
Darth Vader'ın bu filmde yalnızca 12 dakikalık, orijinal üçlemenin tamamında ise yalnızca 34 dakikalık ekran süresi var.
Jawa'ların dili elektronik olarak hızlandırılmış Zulu'dur. Greedo'nun dili, yerli bir Güney Amerika dili olan Quechua'dır.
Carrie Fisher'ın kostümü iç çamaşırı giymeye izin vermediği için göğüsleri bantla sabitlendi. Fisher sonradan espriyle 'Uzayda iç çamaşırı yoktur' dedi. Lucas ise bunu 'ağırlıksız ortamda vücut genişler, sütyen genişlemez, boğulursunuz' diye açıkladı. Fisher da buna karşılık 'Ölüm ilanımda, ay ışığında kendi sütyenimle boğulduğum yazsın' dedi. 2016'da öldüğünde birçok makale bu cümleyi alıntıladı.
Filmin görsel efektlerinin büyük kısmı, kaliteleri nedeniyle 1950'lerin vintage VistaVision kameralarıyla çekildi. Film çıktıktan sonra bu kameraların fiyatları fırladı.
Tusken Akıncıları'nın bindiği Bantha aslında bir Asya filiydi; üzerine kürk ve sahte boynuzlardan kostüm giydirilmişti. Death Valley'in aşırı sıcağına alışık olmayan fil, kostümü sürekli çıkarıyordu.
Bu film, Darth Vader'ın imza teması 'Imperial March'ın hiçbir biçimde çalınmadığı tek Star Wars filmidir; çünkü o zamanlar henüz yazılmamıştı.
Blu-ray yorumuna göre Millennium Falcon'un büyük kısmı araba ve uçaklardan toplanmış hurda parçalardan yapıldı.
Stormtrooper'ların çoğu solaktır. Bunun nedeni silahlarının yapısı: şarjör sol tarafta olduğu için silah göğüslerine çarpıyor ve onları solak gibi davranmaya zorluyor.
Anthony Daniels ve diğer droid oyuncuları, kostümleri oturmaya izin vermeyecek kadar esnek olmadığı için dinlenirken bir tahtaya yaslanmak zorundaydı. C-3PO'nun oturması gereken sahnelerde kostüm kısmen sökülüyor, bu da kamera açıları ve C-3PO'nun bir şeylerin arkasına yerleştirilmesiyle gizleniyordu. Aynı sorun, 'Oz Büyücüsü'nde Teneke Adam'ı oynayan Jack Haley tarafından da yaşanmıştı.
Millennium Falcon için iki farklı temel tasarım oluşturuldu; reddedilen tasarım, filmin başında görülen Asi Abluka Koşucusu oldu.
Yıldız Destroyer'in titreşen motor sesi, bozuk bir klimanın manipüle edilmiş kaydıdır.
Darth Vader'ın Kaptan Antilles'in boynunu kırdığında duyulan ses, ceviz kabuklarının kırılmasıdır. Aynı ses efekti, 'Jedi'ın Dönüşü'nde Han Solo karbonitten kurtarıldığında da kullanılır.
Prenses Leia, açılış sahnesinde bir stormtrooper tarafından sersemletilir; bu, Star Wars destanında bir İmparatorluk blasterinin sersemletme modunda ateşlendiği tek andır.
George Lucas ve yapım ekibi, stüdyo temizlik servisiyle sürekli mücadele etti; temizlik ekibi, Lucas'ın çizik ve mat bırakılmasını istemesine rağmen setteki zeminleri sürekli temizleyip parlıyordu. Lucas, karakterlerin yaşadığı dünyanın 'yaşanmış' görünmesi gerektiğini düşünüyordu. Setler inşa edildikten sonra Lucas hepsini gezdi ve her birini 'kirletti': R2-D2'ler çamura yuvarlandı, testereyle çizildi ve tekmelendi. Lucas, 'kullanılmış gelecek' konseptini popülerleştirse de bu stratejiyi kullanan ilk kişi değildi; Gerry Anderson, 'Thunderbirds'de bu süreci yoğun bir şekilde kullanmıştı.
Dolby Stereo ile gösterilen ilk sinema filmi. Daha önce 'The Rocky Horror Picture Show' ve 'Mr. Billion' gibi filmler bu ses sistemini feci sonuçlarla kullanmıştı. Ancak teknik odaklı George Lucas, sistemi tam olarak nasıl kullanmak istediğini biliyordu ve filminde işe yaramasını sağladı.
Filmin %60'ından fazlası, solmaya o kadar yatkın bir film stoğuyla çekildi ki 1980'lerin başında üretimi durduruldu. Bu, 1997 restorasyonu sırasında sorunlara yol açtı çünkü orijinal kamera negatifinin rengi neredeyse tamamen solmuştu. Neyse ki, bu sorunlar bir dereceye kadar düzeltilebildi.
Tunus'un Tozeur kenti yakınlarındaki çölde kurulan Tatooine setlerinin bir kısmı şiddetli bir kum fırtınasında yıkıldı. Çekimler iki gün sonra yeniden başladı. Aynı olay, George Lucas'ın 22 yıl sonra 'The Phantom Menace' filmini çekerken de başına geldi.
Filmin ilk kaba kurgusunda Obi-Wan, Ölüm Yıldızı'nın çekici ışınını açıklama yapmadan kapatmaya gidiyordu ve test izleyicileri ne yaptığını anlamamıştı. Editörler Richard Chew ve Paul Hirsch, sorunu Ölüm Yıldızı'nın şemalarına birkaç plan, C-3PO'nun çekici ışın reaktörlerini anlatan bir seslendirmesi ve Obi-Wan'ın bunlardan birini manuel olarak kapattığı bir plan ekleyerek çözdü.
Mark Hamill'e göre, Death Valley'de ikinci ekiple landspeeder sahnelerini çekerken sadece üst kısmı göründüğü için kot pantolon giymişti. C-3PO kostümünü o sırada genç bir kız giymişti, çünkü Anthony Daniels'ın çekimde olması gerekmiyordu. Hamill ayrıca kızın kendisine filmin ne hakkında olduğunu sorduğunu ve bunu açıklamakta zorlandığını ekledi.
Industrial Light & Magic'in stüdyosunda özel efekt sahnelerinin çekimi, yerel kameraman sendikası temsilcilerinin ziyaretiyle kesintiye uğradı; sendika, ILM'nin sendikalı kameramanlar kiralamasında ısrar ediyordu. Bunun üzerine biri, yeni geliştirilen Dykstraflex hareket kontrollü kamerayı, sonunda kameranın sendika temsilcilerinin yüzlerine doğrultulduğu karmaşık bir dizi hareket yapacak şekilde programladı. Bu noktada sendika temsilcilerine, "Bunu kullanabilecek birini gönderin" dendi. Sendika temsilcileri gitti ve bir daha haber alınamadı.
George Lucas, Stormtrooper'ların blokaj gemisi kapısından içeri daldığı ve isyancı birliklere karşı savaştığı açılış sahnesini iki çekimde tamamladı. Setteki aksiyon çok hızlı biterken, Lucas sahneyi altı kamera kullanarak çekti ve böylece sahnedeki süreyi uzattı. Bazı kameralar çok yakın, bazıları geniş açı olduğu için hangi aksiyonların tekrarlandığını ayırt etmek zordur.
Blaster'lar kurulduğunda çıkan tıkırtı sesi, bir parkmetre kolunun çevrilmesinin kaydıdır.
George Lucas, Industrial Light & Magic'ten Ölüm Yıldızı üzerindeki son savaş için referans olarak II. Dünya Savaşı hava muharebelerinin arşiv görüntülerini izlemelerini istedi. Bu uygulama, günümüzde kullanılan ön görselleştirme 'animatik'lerine dönüştü. Eski savaş pilotları teknik danışman olarak işe alındı ve hava muharebeleri sırasındaki telsiz konuşmalarının kayıtları diyaloglara yardımcı olması için incelendi.
Darth Vader'ın nefes alışı başlangıçta çok daha zorlu ve hırıltılı olacaktı. Bu daha zorlu nefes sesi daha sonra 'Jedi'ın Dönüşü' filminin zirve anında kullanıldı.
Filmlerdeki gezegenlerin çoğu sadece boyanmış toplardı, ancak Ölüm Yıldızı'nın gerçek bir modeli yapıldı çünkü ona yaklaşan araçların sürekli çekimleri vardı.
ILM efektçileri, savaşçıları ayırt etmek için "X-wing", "Y-wing" ve "TIE fighter" terimlerini kullandı. Bu terimler filmde geçmez, ancak oyuncaklar ve "Yapımı" özel programı sayesinde halk arasında popüler oldu. Millennium Falcon'a takılan "The Porkburger" takma adı ise hiç tutmadı.
Tatooine sahneleri Tunus'ta çekildi. George Lucas, Tataouine kasabasının ismini o kadar beğendi ki Luke Skywalker'ın memleketi için benimsedi. Luke'un evinin iç mekanları Matmata'daki bir otelde çekildi; otelden çıkınca görülen ıssız alanın aksine gerçekte çevrede evler, taş tepeler ve dikenli armut kaktüsleri vardır.
Millennium Falcon'daki satranç sahnesi stop-motion yaratıklarla yapıldı. Ekip, kostümlü oyuncularla çekmeyi düşündü ancak Westworld (1973) ile benzerlikten kaçınmak için stop-motion'ı tercih etti.
George Lucas, Ölüm Yıldızı'ndan kaçış sahnesinde TIE Fighter'ların yarım saniyede geçmesini istedi. Ekip, arka planları da hareket ettirerek daha büyük bir hız yanılsaması yarattı.
Kantina sahnesine daha fazla uzaylı eklemek için yeniden çekim yapıldı, ancak set çok küçüktü. Luke ve ekibi içeri girdiğinde arka planda aynı pencereyi görmek mümkün.
Anthony Daniels, C-3PO kostümünü ilk kez çekimden bir gün önce denedi. İki adımda sol bacağın plastik kısmı kırıldı ve her adımda oyuncuyu batırmaya başladı.
Bir TIE Fighter'ın sesi, genç bir filin ciyaklaması ile yağmurlu bir otoyolda giden araba sesinin birleşiminden oluşur.
C-3PO kostümü o kadar gürültülüydü ki yalnızca Daniels'ın değil, sahnedeki diğer oyuncuların canlı kayıtları da kullanılamaz hale geldi.
Darth Vader'ın nefes sesi, bir tüplü dalış regülatörünün ağzına yerleştirilen küçük bir mikrofonla kaydedildi.
"Dice Ibegon" olarak bilinen kantina yaratığı, ağzından kırmızı, yağlı sıvı damlayan bir el kuklasıydı. Ancak sıvı her yere fışkırdığı için çekim bir PG filmi için fazla iğrenç bulundu.
Filmi çeken Panavision kamera, Carrie Fisher'ın kardeşinden satın alındı ve açık artırmada 520.000 dolara satılarak en değerli Star Wars hatırası oldu. Satıcı Joe Maddalena, kameranın ilgi görmeyeceğini düşünüyordu.
Yavin IV ayı olarak kullanılan Tikal Maya tapınakları, George Lucas'ın bir seyahat acentesinde gördüğü poster sayesinde seçildi. Ekip, kamera ekipmanlarını korumaları için yerlilere altı paket bira ödedi.
David Prowse'un Darth Vader maskesi yüzüne tam oturmayacak kadar büyüktü; bu yüzden içi köpükle dolduruldu.
Bazı minyatür uzay gemileri, kitbashing yöntemiyle yeniden kullanılan model kitler ve oyuncaklardan yapıldı. Paul Huston'a göre motorlar, bir roket kitinden alınma plastik parçalardı.
Millennium Falcon'un motor ses efektlerinin bir kısmı, Wisconsin'deki Deneysel Uçak Birliği'nin yıllık hava gösterisinde kaydedildi. Lucasfilm, teşekkür olarak Falcon'un bir modelini EAA Hava Müzesi'ne bağışladı; tesadüfen Harrison Ford da müzedeki Young Eagles programının başkanıydı.
1997'de yeniden yayınlanan bu film ve Jedi'ın Dönüşü'ndeki Ölüm Yıldızı patlamalarında kullanılan geliştirilmiş efektler, adını Industrial Light & Magic'in Star Trek VI'da ilk kez kullandığı 'Praxis Dalgası'ndan alır.
Darth Vader'a prototip bir TIE avcı gemisi verilmesinin pratik bir nedeni vardı: aksi takdirde seyirciler onun gemisini diğerlerinden ayırt edemezdi.
Luke'un garajda oynadığı T-16 skyhopper modeli, Colin Cantwell tarafından yapılmış erken bir prototiptir.
Cantina sahnesindeki boynuzlu uzaylı, aslında Rick Baker'ın bir Cadılar Bayramı şovu için yaptığı şeytan maskesiydi.
Elstree Stüdyoları'ndaki katı İngiliz çalışma koşulları nedeniyle, George Lucas bir sahnenin ortasında olmadığı sürece çekimler saat 17:30'da bitmek zorundaydı.
Ses tasarımcısı Ben Burtt'a göre, Luke'un droid çağırma cihazının vızıltı sesi, Burtt'un çocukken sevdiği eski bir oyuncak ışın tabancasından yapılmıştı.
Başlangıçtaki Blockade Runner sahnelerinde, beyaz koridorlardaki çatışma için tek bir beyaz koridor inşa edildi. Gemi olduğundan büyük göstersin diye birden çok açıdan çekildi ve savaş görüntülerinin en iyi kısımları birden fazla kez kullanıldı.
George Lucas, kostüm tasarımcısı John Mollo'dan düğmesiz, basit, tanımlanamayan kostümler istedi. Tek istisna, taht odası sahnesindeki yeşil asi üniformalarıydı; Mollo son anda bir sürü yedek üniforma bulmak zorunda kalmıştı.
C-3PO'nun Tatooine çölünde geçtiği krayt ejderi iskeleti, aslında Elstree Stüdyoları'nda yapılan Disney filmi Bir Dinozor Eksik (1975)'ten kalma bir Diplodocus iskeletiydi. Kemikler Tunus'a Lockheed Hercules ile taşındı; bu uçak, çöl çekimleri için unutulan ekipmanları teslim etmek üzere kiralanmıştı.
Luke ve Han'ın ödüllerini aldığı son sahne, Elstree'dekinden çok daha büyük bir ses sahnesi gerektirdiği için Pinewood Stüdyoları'nda çekildi.
Film için çekilen ancak kullanılmayan bazı görüntüler, The Star Wars Holiday Special (1978)'de kullanıldı.
George Lucas başlangıçta Tatooine'i bir orman gezegeni olarak hayal etmişti. Gary Kurtz mekân keşfi için Filipinler'e gitti, ancak aylarca ormanda çekim yapma fikri Lucas'ı rahatsız edeceği için vizyon değişti ve Tatooine çöl gezegeni oldu. Kurtz daha sonra tüm Amerikan, Kuzey Afrika ve Orta Doğu çöllerini araştırdı ve ideal mekân olarak Sahra Çölü yakınlarındaki Tunus'u buldu.
Bu filmde, özellikle Ölüm Yıldızı sahnesinde, Darth Vader'ın gözlerini birkaç karede görmek mümkün (aslında görünmemesi gerekirken). Sonraki iki filmde (İmparator, 1980 ve Jedi'ın Dönüşü, 1983) miğferinin göz siperliklerini koyulaştırarak bu sorunu düzelttiler.
Luke'a Tusken Akıncısı saldırdığında, akıncının (Peter Diamond) silahını iki eliyle yukarı aşağı salladığı an, aslında silahı bir kez yukarı kaldırma hareketinin ileri geri oynatılarak birkaç kez tekrarlanmasıyla oluşturuldu.
Çekilen ancak kullanılmayan sahnelerde, R2-D2'nin diğer karakterlere yetişmekte zorlanması nedeniyle birden fazla model kullanıldı. Biri yorulunca, bir köşede veya duvar arkasında gizlenen ikinci model ana gruba 'sinsice' katılıyordu. Bu numara pek inandırıcı olmadığı için hiçbir sahne final kurgusuna girmedi.
Peter Mayhew, Wookie kükremesini yapmayı öğrendi ancak post-prodüksiyonda daha otantik olması için gerçek hayvan sesleriyle değiştirildi.
Konferans odasındaki Vader'ın Güç boğması sesi, bir greyfurt kabuğunun içine bir avuç ceviz kabuğu koyup ezerek elde edildi.
Kantin'deki arka plan sesleri arasında çeşitli hayvan sesleri, Afrika dillerinde konuşan insanlar ve helyum soluduktan sonra saçma sapan konuşan bir grup editörün bir odada toplanması yer alıyor.
George Lucas'ın görüntü yönetmeni için ilk tercihi Geoffrey Unsworth'du, ancak Unsworth, A Bridge Too Far (1977) filmine bağlı olduğu için işi alamadı. Bunun yerine Gilbert Taylor işe alındı, ama Taylor projede çalışmaktan nefret etti. Yapımcı Gary Kurtz, Taylor'ın prodüksiyonu yavaşlattığını düşünerek onu Harry Waxman ile değiştirmek istedi; ancak kamera ekibi Waxman altında çalışmayı reddetti ve Lucas, Kurtz'a değişikliğin filmi daha da geciktireceğini söyledi.
Filmde lazer mermileri ve diğer silahlar ateşlendiğinde duyulan 'CASTLE THUNDER' sesi, en bilinen kullanımını Ölüm Yıldızı patladığında yapar.
Obi-Wan Kenobi çekici ışını kapatırken altındaki platformun dipsiz bir uçurum gibi görünmesi, özel efektlerle yaratıldı; çünkü Sir Alec Guinness'in durduğu set yerden yalnızca altı fit yükseklikteydi.
Gilbert Taylor, George Lucas'ın karmaşık prodüksiyonun detaylarına boğulduğunu ve 'ilk günden itibaren tüm toplantılardan ve benimle temastan kaçındığını' söyledi. Bu yüzden Taylor, ekstra uzun senaryoyu defalarca okuyup filmi nasıl çekeceğine dair kendi kararlarını verdi. Ayrıca Tunus'taki mekân çalışmalarından önce ışın kılıçlarını sahnede fotoğraflamayı kendine görev edindi.
Orijinal açılış kaydırması, kameranın yerdeki büyük harfler üzerinde hareket etmesiyle çekildi ve üç farklı versiyon ile diğer dillerdeki çekimler nedeniyle doğru yapılması üç saat sürdü.
Ben Burtt, hologram satranç taşlarının tüm seslerini yaptı; bu kararı, görüntülerin prodüksiyona çok geç ulaşması nedeniyle çaresizlikten aldı.
George Lucas, yıldız savaşçısına 'TIE' adını verdi çünkü ona papyon gibi göründüklerini düşündü.
Ölüm Yıldızı'nın silahını ateşlemek için kullanılan ekipman aslında bir Grass Valley Group 1600-7K televizyon prodüksiyon switcher'ıdır. Kameralar arasında geçiş yapan veya siyaha geçiş yapan bir fader, Ölüm Yıldızı'nı ateşlemek için kullanıldı.
Tunus'ta çekim yapmak son derece sorunluydu. Lucas, ilk haftada arızalı aksesuarlar ve elektronik arızalar nedeniyle programın gerisinde kaldı. Nadir bir Tunus yağmur fırtınası çekimleri daha da aksattı. Gilbert Taylor, 'kara ile gökyüzünün nerede bittiğini göremiyordunuz; her şey gri bir karmaşaydı ve robotlar sadece bir bulanıklıktı' dedi. Lucas ağır filtreleme talep etti, Taylor ise filmin temiz olması gerektiğini düşünüyordu. Twentieth Century Fox yöneticileri Taylor'ın önerisini destekleyerek sorunu çözdü.
Millennium Falcon başlangıçta yanında bir zeytin bulunan bir hamburger olarak modellenmişti. Geminin adı o sırada kesinleşmediği için storyboard'larda 'korsan gemisi' olarak geçer. Bazı panolar, 'korsan gemisi'nin ilk versiyonunun (Blockade Runner) 'Hamburger Boogie' versiyonuna dönüştürülmesi gerektiğini belirtir.
Dan O'Bannon ve John C. Wash, R2-D2'nin Ölüm Yıldızı'nın bilgisayar belleğini ararken ekranda görülen şemaları canlandırdı; Dark Star (1974) için ürettikleri benzer sekanslardan etkilendiler.
Senaryo R2-D2'nin sesi hakkında çok az yönlendirme verdiğinden (genellikle 'R2 yanıt verdi' veya 'R2 bip sesi çıkardı' der), Ben Burtt sesleri sıfırdan oluşturmak zorunda kaldı. Bebek kumalama sesleri de dahil birçok şey denedikten sonra Lucas ve Burtt birlikte oturup sesleri tarif edip kendi sesleriyle yaptılar. Bu, Burtt'a kendi sesini kullanıp elektronik seslerle karıştırma fikrini verdi. Ardından sesleri gerçek mekânlarda çalıp yeniden kaydetti, böylece R2-D2'nin stüdyoda üretilmiş gibi gelmemesi sağlandı.
Lucasfilm'in kontrolü dışında, 1977'den kalma (1997'deki 'özel versiyon'dan önce) en az bir orijinal 35 mm film baskısı hâlâ mevcuttur. Bu, filmin Aralık 1977'deki Birleşik Krallık gösterimi için yapılmış bir boya transfer IB Technicolor baskısıdır ve British Film Institute arşivlerindedir. Haziran 2025'te Londra'daki BFI'da çok nadir bir halka açık gösterimi yapıldı.
Luke, Owen Amca ve Beru Teyze yemek yerken beyaz bir bardak takımı ve sürahi kullanır. Bunlar Tupperware tarafından yapılmıştır. Luke'un bardağı aslında krep şurubu dağıtmak içindir.
Üç bacaklı R2-D2 çekimleri uzaktan kumandalı bir düzenekle yapıldı. R2 dik durduğunda içinde genellikle Kenny Baker vardı; Baker, droida diyaloglara ve setteki aksiyona daha insani tepkiler verebiliyordu.
R2-D2'nin kaçış kapsülüne bindiği ve C-3PO'nun peşinden koştuğu sahnede, uzakta B-52 benzeri bir kokpitten eski kadranlı pilot ve yardımcı pilot kontrol panelleri belli belirsiz görülür. Orijinal Millennium Falcon konseptinin Leia'nın ailesinin Corvette uzay gemisiyle değiştirildiği yer burasıdır. Koridor, geminin merkez hattı olarak tasarlanmıştı ancak konseptte çok daha büyük bir gemiden kaçış kapsüllerine giden bir geçit haline geldi.
Dönemin yaygın uygulaması olduğu gibi, film büyük şehirlerde özel 70 mm gösterimlerle prestijli sinemalarda açıldı. Normal 35 mm kopyalar daha sonra küçük taşra sinemalarına dağıtıldı. Birleşik Krallık'ta film, Londra'nın West End bölgesinde (ve birkaç büyük şehirde) yaklaşık üç hafta boyunca 70 mm özel gösterimde kaldı, ardından ülke çapında normal 35 mm ile vizyona girdi. Bu, başlangıçta ilgi ve kulaktan kulağa yayılmayı artırmak ve dağıtımcıların kaç adet 35 mm film kopyası yaptıracaklarına karar vermeden önce halkın ilgisini ölçmek için yapıldı.
Lucas, ışın kılıcının evrimini 'Star Wars' belgeseli 'The Birth of the Lightsaber'da anlattı: 'Orijinal ışın kılıcı aslında dörtte beşlik bir kameranın flaş aparatıydı ve yuvarlak flaş kısmını çıkarıp bir ışın kılıcına dönüştürdük.' Luke'un kılıç becerileri geliştikçe dövüşler daha hızlı ve yoğun hale geldi, aksesuarlar da gelişti. Bir dönem oyuncular, kılıçların parıltısını oluşturmak ve oyunculara ışık tutmak için üzerinde yansıtıcı bant bulunan 'dönen direkler' tuttu, ancak bu hiçbir zaman iyi çalışmadı. Özel efektler ilerledikçe, oyuncular sadece kılıç tuttu ve ışın kılıcı görünümü sonradan eklendi. Lucas, 'Her lazer kılıcı hem gerçek hem de animasyondur. Kılıcın nerede olduğunu bilmek için gerçek direğe ihtiyacımız var' dedi.
O dönemde Hollywood'da ses efekt editörleri genellikle filmin son kurgu aşamalarında işe alınırdı. George Lucas farklı bir yaklaşım benimsedi ve Ben Burtt'u çekimler başlamadan tam bir yıl önce işe aldı.
Yaygın inanışın aksine, egzoz bacasının bulunduğu Ölüm Yıldızı hendeği ortadaki büyük hendek değil, 90 derece döndürülmüş ve savaş istasyonunun kuzey kutbuna giden çok daha küçük bir hendektir. Bu hendek, General Dodonna'nın görev brifingi sırasında açıkça gösterilir.
John Williams, ilk Star Wars müziğini kaydetmeye dair ilk anılarını The New Yorker'a anlattı: 'Başlangıçtaki o tantana, sanırım yazdığım son şey. Muhtemelen biraz fazla yazılmış, bilmiyorum. Trombonlardaki 30 saniyelik notaları, trombonun o perdesinde çalmak zordur.' Ekledi: 'Ve yüksek trompet kısmı! Maurice Murphy, LSO'nun büyük trompetçisi, kaydın ilk günü aslında orkestradaki ilk günüydü ve çaldığı ilk şey o yüksek C notasıydı. Mükemmel çaldığında bir tür takım kükremesi oldu. Artık aramızda değil, ama o adamı seviyorum.'
Ben Burtt'a, 1970'lerin bilim kurgu filmlerinde yaygın olan sentetik seslerden farklı, gerçek ve doğal ses veren 'organik bir film müziği' yapması talimatı verildi.
Tunus'taki çekimler sorunlarla boğuştu (R2-D2 nadiren beş fitten fazla hareket ediyor ve asla düz bir çizgide gitmiyordu). George Lucas, Death Valley'de ek çekimler yapmak için ek fon aldı. Bu çekimlerden bazıları, R2-D2'nin kanyonda Jawalar tarafından yakalanması ve Tusken Akıncıları ile Banthaların çeşitli çekimleridir.
X-Wing'in arkası belirgin şekilde bitmemiş görünür ve 1960'ların başındaki bir Formula 1 arabasına benzetilmiştir. Tekerleklerin çıkıntılı süspansiyonu ile arabalar X-Wing'e büyük benzerlik gösterir. Açık roll bar'dan görülebilen sürücü kaskının 'kubbesi', bir astro droidin varlığını düşündürür. Bu bir tesadüf değildir; 'Grand Prix' (1966) filminin açılış montajı, George Lucas tarafından çekilmiş ve kurgulanmıştır.
Ölüm Yıldızı subay üniformaları, Birinci Dünya Savaşı'ndaki Kraliyet Uçuş Kolordusu (RAF'ın öncülü) üniformalarından büyük ölçüde etkilenmiştir. George Lucas bu fikri, araştırma yaparken 'Aces High' (1976) filminin erken bir kurgusunu gördükten sonra edinmiştir.
George Lucas'ın dev hangar sahnesi için yalnızca iki tam boyutlu gemisi vardı. Ekip, diyalog söyleyen oyuncuların arka planında gemileri sürekli hareket ettirerek mekanın dolu görünmesini sağlamak zorunda kaldı. Lucas ayrıca arka planları karanlık tutarak hangarın ne kadar boş olduğunun görülmesini engelledi.
Hangardaki hoparlörden gelen tüm arka plan sesleri, Ben Burtt ve birkaç arkadaşının boş bir kilisede megafonla konuşmasıydı.
Köpek dövüşü sahneleri için modelleri çeken kamera, filme özel tasarlanmış bir bilgisayar tarafından kontrol edildi. Bu yöntem, kamera hareketinde eşi benzeri görülmemiş bir özgürlük sağladı; bilgisayar her hareketi hassasiyetle hatırlayıp gerektiğinde tekrarlayabiliyordu.
Luke egzoz portunu hedef alırken, kurgu nedeniyle hedefleme bilgisayarı bir vizör gibi tam karşıdaymış gibi görünür. Ama daha yakından bakınca şakağının sol tarafında olduğu ve Luke'un dönüp sağ gözüyle baktığı anlaşılır.
Obi-Wan'ın Anakin'in ışın kılıcını sakladığı sandık, Superman'de (1978) Lex Luthor'un kriptoniti sakladığı kurşun sandık olarak yeniden kullanıldı.
Orijinal yayında görülen tek bilgisayar animasyonu, Ölüm Yıldızı brifingi sırasındaki ekrandı.
Brian Jay Jones'un George Lucas biyografisine göre, Libya diktatörü Muammer Kaddafi, Kum Gezginini (Sandcrawler) Tunus ordusunun ürettiği yeni bir tank sanmış ve ajanlarını araştırma yapmaları için göndermişti.
Obi-Wan'ın evindeki arka plan ses efektleri (filmin 33. dakikası civarında duyulanlar), Star Trek'in (1966) 'All Our Yesterdays' (1969) dahil birçok bölümünde bilgisayar sesi olarak kullanılanlarla aynıdır.
Savaşçı sesi, bir filin çığlığı ile ıslak yolda giden araba lastiğinin sesinin birleşiminden oluşuyordu.
Blaster ses efektleri, yüksek gerilimli çelik güç kablolarına metal bir çubuk vurularak oluşturuldu.
Ölüm Yıldızı'nın patlama sahnesi için model tavandan sarkıtıldı, kamera tam altına yerleştirildi ve patlamanın her yöne yayılması sağlandı.
C-3PO'nun çölde yanından geçtiği dinozor iskeleti, 1975 yapımı 'One Of Our Dinosaurs Is Missing' filminden kalan bir dekordu.
Harrison Ford, Millennium Falcon'daki ilk sahnesinde George Lucas'a 'Bunu nasıl uçuruyorsun?' diye sordu. Lucas'ın cevabı yoktu. Ford pilot lisansını 1996'da alsa da uçuş derslerine 1960'larda başlamıştı.
Lucas, düşük maaş karşılığında tam ürün lisanslama haklarını almayı kabul ettiğinde bu aptalca bir kumar gibi görünüyordu. O dönemde film-oyuncak kombinasyonları orta düzeyde satış yapmıştı ama vizyon ile ürünler arasındaki zaman farkı büyük kazanç sağlamamıştı. Star Wars öyle bir fenomen oldu ki 1977 yılbaşı alışveriş dönemini tam yakaladı ve film ürünlerinin pazarlanma şeklini sonsuza dek değiştirdi.
Lucas filmi Twentieth Century Fox yöneticilerine gösterdiğinde tepkiler şaşırtıcı derecede olumluydu. Alan Ladd Jr. ve diğer yöneticiler filmi çok beğendi; Gareth Wigan gösterim sırasında ağlayarak 'Bu şimdiye kadar gördüğüm en iyi film' dedi. Lucas bu deneyimi şok edici ve ödüllendirici buldu çünkü daha önce stüdyo yöneticilerinden hiç onay almamıştı.
Vizyondan önce Lucas, yönetmen arkadaşlarına erken bir kaba kurgu gösterdi. Özel efekt sahnelerinin yerinde eski savaş filmlerinden stok görüntüler vardı ve pek bir anlam ifade etmiyordu. Çoğu kişi 'Ne düşünüyordun?' tepkisi verdi; Brian De Palma'nın filmi 'şimdiye kadarki en kötü film' olarak nitelendirdiği söylenir. Lucas dahil neredeyse herkes başarısız olacağını düşünüyordu; tek muhalif Spielberg'di ve filmin 'tüm zamanların en büyük filmi' olacağını tahmin etti. Lucas, odadakilerin 'Zavallı Steven' diye düşündüğünü itiraf etti.
Lucas, Close Encounters of the Third Kind (1977) setini ziyaret ettikten sonra bu filmin Star Wars'u gişede geçeceğinden emindi. Spielberg aksini düşünüyordu. Lucas bir centilmenlik anlaşması önerdi: birbirlerinin filmlerinden yüzde iki buçuk kâr payı takası. Spielberg kabul etti ve hâlâ bu filmden yüzde iki buçuk kâr alıyor (Lucas da Close Encounters'tan aynı payı alıyor).
Wookiee ismi bir kaza sonucu ortaya çıktı. DJ Terence McGovern, Lucas için THX 1138 (1971) filminde seslendirme yaparken bir hata yapıp 'Sanırım arkada bir wookiee'ye çarptım' diye bağırdı. Lucas ne demek istediğini sordu; McGovern bilmediğini itiraf etti. Lucas bu kelimeyi hiç unutmadı ve filmde kullandı. McGovern, Obi-Wan'ın Jedi zihin oyunu kullandığı Stormtrooper'ı seslendiriyor.
Mark Hamill'e göre, stüdyo yöneticileri Chewbacca'nın kıyafet giymemesinden rahatsızdı ve kostümün şortla yeniden tasarlanmasını istedi.
Lucas, normal senarist ve yönetmen ücretinden feragat edip sadece 175.000 dolar artı ürün lisanslama haklarının %40'ını istedi. Doctor Dolittle (1967) filminin başarısızlığından sonra kitlesel ürün lansmanının maliyetli bir fiyasko olduğu kanıtlanınca stüdyo yöneticileri bu tür konularda çok az kâr gördüler ve teklifi kabul ettiler. Star Wars ürünleri o zamandan beri milyonlarca dolar satış yaptı ve Lucas'ın stüdyo sisteminden bağımsız filmler yapmasını sağladı. Ürün lisanslama hakları artık her film sözleşmesinin önemli bir parçasıdır.
20th Century Fox bu filmin felaket olacağına o kadar emindi ki filmdeki hisselerini vergi sığınağı olarak neredeyse satıyordu. Ön gösterimden gelen olumlu geri bildirimlerden sonra fikirlerini değiştirdiler. Filmin kârı stüdyoyu iflastan kurtardı.
2003 tarihli 'Alec Guinness: The Authorised Biography' kitabı, Guinness'in arkadaşı Anne Kaufman'a yazdığı, film yapım aşamasındayken kalitesizliğinden duyduğu memnuniyetsizliği ifade eden mektupları yeniden basar. Çekimler başlamadan önce şöyle yazmıştı: 'Bana bir film teklif edildi (Twentieth Century Fox) ve eğer uygun parayı verirlerse kabul edebilirim. Bilim kurgu, bu beni duraksatıyor, ama American Graffiti'yi (1973) yapan Paul (sic) Lucas tarafından yönetilecek, bu da kabul etmem gerektiğini hissettiriyor. Peri masalı saçmalığı, ama belki ilginç olabilir.' Çekimler başladıktan sonra diyaloglardan şikayet etti: 'Her gün pembe kağıt yığınları halinde yeni saçma diyaloglar geliyor ve hiçbiri karakterimi netleştirmiyor. Sadece, gelecek Nisan'a kadar devam etmemi sağlayacak güzel ekmeği düşünüyorum. Stüdyoya gidip bir cüceyle (çok tatlı, ve bir bidede yıkanması gerekiyor) ve Mark Hamill ve Tennyson (bu doğru olamaz) Ford ile çalışmalıyım. Ellison (? - Hayır!), yani, uzun boylu, uyuşuk genç bir adam, muhtemelen zeki ve esprili. Ama Aman Tanrım, kendimi doksan yaşında hissediyorum ve bana yüz altı yaşındaymışım gibi davranıyorlar. Ah, Harrison Ford, hiç duydunuz mu onu?'
Lucas'ın senaryosu devasa 200 sayfalık bir senaryoya dönüştü. Tam bir yıl yazmakla geçirdikten sonra kısaltmak istemedi, bunun yerine ilk üçte birlik kısmına odaklanmayı seçti ve kalan üçte ikiyi iki ek filme genişletmeyi planladı.
Alan Ladd Jr., Japonya'daki galaya katıldığında çok endişeliydi çünkü filmin sonunda tam bir sessizlikle karşılaştı. Japonya'da sinemaseverlerin jenerik bitene kadar konuşmadığını veya salonu terk etmediğini ve sessizliğin en büyük onur olarak kabul edildiğini bilmiyordu. Yerel bağlantıları bunun cesaret verici bir işaret olduğu konusunda güvence verdi ve etkileyici gişe sonuçları onu ikna etti.
Twentieth Century Fox'un fanfarını çok seven Lucas, filmin açılış logosunda kullanılmasında ısrar etti. John Williams ana jeneriği bu fanfarın bir uzantısı olarak besteledi.
Fox yöneticisi Gareth Wigan, filmin erken gösterimini izledikten sonra eve gidip ailesini mutfak masasında topladı: 'Bu günü hatırlayın, çünkü hayatımın en büyük deneyimlerinden birini yaşadım.'
2010'da Lucas, Lost'un yapımcılarına yazdığı mektupta şaka yollu itirafta bulundu: 'Kimseye söyleme ama Star Wars ilk çıktığında nereye gittiğini ben de bilmiyordum. İşin püf noktası, her şeyi önceden planlamış gibi davranmak.'
İlk izleyiciler Millennium Falcon'un hiperuzaya atladığı sahnede tezahürat yaptı. Oysa Lucas bu sahneyi bir gösteri durdurucu olarak değil, sadece büyük mesafelerin kısa sürede kat edilebileceğini göstermenin pratik bir yolu olarak tasarlamıştı.
Kenner Toys, film vizyona girmeden kısa süre önce lisans anlaşması imzaladı ve mütevazı bir uzay oyuncak serisi planladı. Filmin çıkışıyla talep patlayınca, yılbaşına yetişemediler ve 'Boş Kutu' kampanyasıyla kupon sattılar; oyuncaklar bir sonraki Mart'ta teslim edildi.
Açılış yazısı için Lucas altı paragraflık bir metin yazdı, ancak Brian De Palma 'Bir araba yoluna yazılmış gibi, sonsuza kadar sürüyor' diyerek eleştirdi. De Palma ve Jay Cocks, metni filmde kullanılan kısa hale getirdi.
Lucas'ın 1972'de yazdığı on üç sayfalık taslağın açılış cümlesi: 'Opuchi'nin saygıdeğer Jedi-bendu'su Mace Windu'nun hikayesi...' Neredeyse üç yıl süren yeniden yazma sürecinde Mace Windu ve 'Padawan' terimi ön üçlemede kullanıldı.
Twentieth Century Fox, senaryoyu büyük ölçüde Lucas'ın kavramsal sanatçı Ralph McQuarrie'yi birkaç sahnenin resimlerini yapması için tutması sayesinde satın aldı.
Yapım sırasında Lucas filmi 'Disney filmi' olarak adlandırdı ve Swiss Family Robinson gibi 1950'ler Disney aile filmlerinin tuhaflığını yakalamaya çalıştı. Otuz yıl sonra Disney, Lucasfilm'i dört milyar dolara satın aldı.
Sir Alec Guinness başlangıçta yüzde almakta isteksizdi, ancak %2'yi kabul etti. Lucas, senaryoya katkıları için ek %0,5 teklif etti, ancak yapımcı Gary Kurtz bunu %0,25'e düşürdü. Bu ek %0,25 yine de neredeyse 2 milyon dolar değerindeydi.
Yapım o kadar sorunluydu ki Lucas sağlığını bozdu; göğüs ağrılarıyla hastaneye gitti ve hipertansiyon ile bitkinlik teşhisi kondu. Bu yüzden devam filmlerinde ortak yazarlar ve yönetmenler aradı. Ön film için yardım istediği kişiler teklifi reddedince, yine tek başına yapmak zorunda kaldı.
Orijinal taslakta Luke, Ölüm Yıldızı'nı yok etmeden önce başarısız bir siper bombalama girişiminde bulunuyordu. İki sekans birleştirildi ve 'BU SEFER çok daha hızlı geliyorlar' satırı kaldı.
Kaba kurgu felaket gibiydi; film post-prodüksiyonda baştan aşağı değişti, final dahil. Orijinalde Ölüm Yıldızı uzayda asılı duruyor, Yavin IV'teki üssü yok etmeye hazırlanmıyordu. Gold Leader ve Red Leader hedeflerini vuramayınca Luke iki kez dener: ilkinde hedefleme bilgisayarıyla ıskalar, ikincisinde tam gaz gidip Güç'e güvenir. Kurgucu Marcia Lucas'ın fikriyle Ölüm Yıldızı yavaşça menzile girerken geri sayım eklenir; oyuncuların hiçbiri buna tepki vermez. Marcia ayrıca Luke'un iki koşusunu birleştirerek tek bir şans yanılsaması yaratır.
George Lucas, 20th Century Fox'u özellikle Maymunlar Gezegeni filmlerini yaptıkları için seçti; ne yapmak istediğini anlayacaklarını düşündü.
Fox, pazarlama anketleri bilim kurguya ilgi olmadığını göstermesine rağmen filmi yeşil ışık yaktı. Başlıktaki 'Savaşlar' kelimesi Vietnam Savaşı sonrası olumsuz çağrışımlar yapıyordu.
Lucas, Star Wars'u yazarken Flash Gordon, Buck Rogers, Dune, Yüzüklerin Efendisi ve Japon samuray filmlerinden etkilendi. Akira Kurosawa'nın The Hidden Fortress'i, bir prensesin düşmanlardan kaçırılmasıyla özellikle ilham verdi. Lucas, Amiral Motti'nin Asi üssüne 'gizli kale' demesini sağlayarak saygı duruşunda bulundu, ama Vader boğazını sıkınca son kelime boğulur.
1976 Noel tatilinde Mark Hamill ve Carrie Fisher New York'ta birlikte vakit geçirdi. Bir akşam film izlerken Star Wars fragmanı gösterildi; Hamill, fragman sonunda bir alaycının 'Yakında Geç Gösteri'de!' diye bağırdığını hatırlıyor.
Bir ara Lucas, Luke ve teyze-amcasının cüce olmasını planladı. Bu fikri daha sonra Willow'da kullandı.
Luke birkaç değişiklik geçirdi. Lucas, Leia'yı senaryodan çıkarıp Luke'u kadın yapmayı düşündü; ayrıca ana karakterleri cüce yapma fikri de vardı. Erken bir senaryoda Skywalker, sonra Obi-Wan'a dönüşen altmış yaşında bir General'di. Çekim senaryosunda adı 'Luke Starkiller'dı, yapım sırasında Skywalker oldu. 'Starkiller' daha sonra The Force Unleashed oyununda kullanıldı.
Yaygın inanışın aksine, yeniden düzenlenmiş versiyonda Greedo'nun önce ateş etmesi Lucas'ın hatası değildi. MPAA, filmin PG derecesini koruması için bunu talep etti.
Luke'un Tatooine'deki arkadaşlarıyla sahneleri çekildi: Önce Leia'nın gemisinin savaşını dürbünle izler, sonra Anchorhead'de Biggs Darklighter'la tanışır. Bu sahneler, filmin temposunu iyileştirmek için kesildi; Luke'un teyzesine Biggs'ten bahsetmesi tek referans olarak kaldı. Sahneler resmi olarak hiçbir sürümde yer almadı, ancak fotoğraflar ve çizgi roman uyarlamalarında göründü. 1998'de CD-Rom'a eklendi; Luke ile Biggs'in Asi üssünde buluşması Özel Sürüm'e dahil edildi. Tüm silinmiş sahneler 2011 Blu-Ray'de bonus olarak yer aldı. Cammie ve Fixer, The Book of Boba Fett'te başka oyuncularla ekran çıkışı yaptı.
20th Century Fox, 'Star Wars' ismini beğenmemiş ve filmi yeniden adlandırmayı düşünmüştü. Mark Hamill, 2013'teki bir Nerdist podcast'inde stüdyonun endişelerinden birinin 'savaş' kelimesinin kadın izleyicileri uzaklaştırabileceği olduğunu söyledi. Ayrıca odak grubundaki katılımcıların %30'unun filmin Elizabeth Taylor-Richard Burton evliliğinin perde arkasını anlattığını sandığını belirtti.
Senaryo yazım sürecinde Güç, bir ara 'Kyber kristali' adı verilen dev bir kristal ya da galaktik kutsal kâse olarak düşünülmüştü. Bu fikir daha sonra 1978 tarihli Splinter of the Mind's Eye romanında kullanıldı.
Star Wars'un ardından bir yıl içinde, mega-hit'in eteklerinden yararlanmak isteyen çok sayıda B sınıfı bilimkurgu filmi piyasaya sürüldü (ironik bir şekilde Star Wars'un kendisi de B sınıfı serilere dayanıyordu). CIA de bu furyaya katıldı; sahte bir yapım şirketi ve ekip kurarak İran'a girdi ve rehin alınmaktan kurtulan birkaç elçilik çalışanını kurtardı. Bu kişiler, film keşif ekibi üyesi gibi davranarak kaçırıldı. Sahte bilimkurgu macera filmi, Argo (2012) adlı büyük bir Hollywood filminin konusu oldu.
Luke Skywalker başlangıçta çok daha yaşlı bir karakter olarak yazılmıştı: altmış yaşlarında, gri sakallı bir Jedi Ustası ve Anakin Starkiller'ın akıl hocasıydı. Bu versiyon, Luke'u Obi-Wan Kenobi'ye benzetiyor ve The Force Awakens (2015) ile The Last Jedi'daki (2017) görünümüne oldukça yakın.
George Lucas, Japon filmlerinden alışılmadık bir şekilde yararlandı. USC'de Japon filmleri okurken, Japon tarihini ve geleneklerini bilmemenin filmleri daha ilginç kıldığını fark etti çünkü yönetmenler her şeyi açıklama gereği duymuyordu. Lucas, tam olarak ne olduğunu bilmeden anlatının ana hatlarını anlayabileceğiniz, gerçekten 'yabancı' bir kültüre sahip bir film yaratma fikrini sevdi.
Film 25 Mayıs 1977'de gösterime girdiğinde, onu tanıtacak bir film posteri yoktu. Tom Jung'ın şimdi ikonikleşen çizimi ('Style A' posteri) açılış gününde veya hemen sonrasında hiçbir yerde görülmedi. Twentieth Century Fox'un reklam departmanı, herkesin onayını alacak bir tanıtım kampanyası oluşturmakta son derece zorlandı; bu nedenle Jung'ın çalışmasının, yalnızca otuz iki ABD sinemasında gösterime giren film için zamanında hazır olmamış olması mümkün.
Seçme okumalarında kullanılanlar da dahil olmak üzere önceki taslaklarda, Alderaan gezegeni Organa Major olarak biliniyordu. İsim değiştirilmiş olsa da, 'Organa' korundu ve Leia'nın evlat edinen ailesinin soyadı oldu.
Luke ve Obi-Wan arasındaki Obi-Wan'ın evinde geçen sahne, başlangıçta diyaloglar farklı bir sırayla yazılmış ve kurgulanmıştı. Orijinalde sahne, Obi-Wan'ın hemen R2-D2'deki mesajı dinlemesiyle başlıyordu. Leia'nın Klon Savaşları'ndan bahsetmesi, Luke'un Ben'e bu savaşlarda hizmet edip etmediğini sormasına yol açıyor, bu da Luke'un babası, ışın kılıcı ve Güç hakkında konuşmaya yönlendiriyordu. George Lucas ve editörleri, Luke ve Obi-Wan'ın hemen ardından başka bir sıradan sohbet etmeleri halinde Leia'nın mesajında aciliyet olmadığına karar verince bu değiştirildi. Şu anki kurguda, önce Anakin ve Güç hakkında konuşuyorlar ve Leia'nın mesajını sahnede çok daha sonra dinliyorlar; hemen ardından Obi-Wan, Alderaan'a gitmekten bahsetmeye başlıyor. Çekimlerin yeniden düzenlenmesi, özellikle editörler R2'nin bip seslerinin ses tasarımını duyup çok sevdikten sonra, R2-D2'nin tepki verdiği sık hızlı kesmelerle akıllıca gizlendi.
George Lucas filmi Universal Pictures, United Artists ve Walt Disney Productions'a sundu. 20th Century Fox'a gitmeden önce hepsi filmi reddetti. İronik bir şekilde, Walt Disney Studios Motion Pictures daha sonra franchise'ı satın aldı.
Filmin vizyon şansının en düşük göründüğü bir noktada, efektlerin filmden çıkarılıp bir televizyon şovunda kullanılabileceği fikri ortaya atıldı.
Yıllar boyunca, bu filmin aslında bir radyo draması olarak yazıldığı, bu nedenle bölümlü yapısı ve önsözü olduğu söylentisi dolaştı. Bu doğru değil, ancak George Lucas, 1980'de kendisine yaklaştıklarında ABD'deki National Public Radio'nun (NPR) bir radyo uyarlaması yapmasına memnuniyetle izin verdi. Radyo yayın haklarını (ünlü tema müziği ve ses efektlerini kullanma dahil) sembolik 1 dolara sattı. NPR daha sonra, ABD'de bir film senaryosunun radyoya uyarlanmasının üzerinden yirmi yıldan fazla zaman geçtiğini (1930'lar, 40'lar ve 50'lerde yaygın olan bir şeydi) ve bunu nasıl yapacaklarını bilmediklerini fark etti. Yıllardır radyo draması yapma deneyimine sahip British Broadcasting Corporation'dan (BBC) yardım istediler ve karşılığında Birleşik Krallık yayın haklarını verdiler. BBC, geleceğin film yönetmeni John Madden da dahil olmak üzere küçük bir ekip gönderdi ve projede orijinal kadrodan yalnızca iki oyuncu (Mark Hamill ve Anthony Daniels) yer almasına rağmen, 13 bölümlük bir radyo dizisi uyarlaması yapıldı ve Mart 1981'de yayınlandı; büyük bir başarı elde etti. Bu, NPR'yi 1983'te yayınlanan 10 bölümlük Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) dizisini yapmaya teşvik etti. NPR, 1983 yazında Kongre'nin NPR fonlamasında yaptığı büyük kesintiler nedeniyle Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983) uyarlamasını hiçbir zaman yapamadı. Ancak 1990'ların ortalarında, ilk iki radyo dizisinin ses kasetleri ve CD'lerini satma haklarını yeni satın almış olan üçüncü bir taraf olan Highbridge Audio, Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983) uyarlamasını finanse etti ve bu, 1996'da yayınlandı; ancak neredeyse hiçbir orijinal oyuncu geri dönmedi. Aslında Anthony Daniels, orijinal üçlemenin her üç ses uyarlamasında da yer alan tek oyuncuydu.
Prenses Leia'nın kurtarılması ve Obi-Wan Kenobi'nin Darth Vader ile düellosu aslında Alderaan'da geçecekti.
1977'deki seyirciler, Luke'un Ölüm Yıldızı'na saldırıya geçerken Biggs Darklighter'ın X-Wing'inin patlamasına verdiği tepkiyi anlamakta zorlandı. George Lucas, hayranların bu kafa karışıklığını gidermek için 1977'de kesilen Luke ve Biggs arasındaki konuşma sahnesini (saldırı öncesi Asi Üssü'nde geçen) 1997'deki Özel Sürüm'e ekledi. Film 1982'de VHS ve LaserDisc olarak yayınlandığından (DVD versiyonları nihayet Eylül 2004'te orijinal üçlemenin tanıtımıyla çıktı), 2018'de satın alınabilecek tek versiyonlar orijinalde kesilmiş bu sahneyi içeriyordu.
Filmin 'kayıp' başlangıcında Luke, bir vaporator tamir ederken makro dürbünüyle Tatooine üzerindeki savaşı izler, ardından Anchorhead'deki Tosche İstasyonu'na giderek arkadaşları Fixer, Camie, Deak ve Windy'ye haber verir. Luke'un lakabı 'Wormie'ydi.
Mark Hamill'in gördüğü ilk Star Wars ürünü, filmden iki ay önce yayınlanan Marvel çizgi romanıydı. Gazete bayisinden 14 kopyanın tamamını satın alıp arkadaşlarına dağıttı. Yıllar sonra, kendisi için şişirilmiş bir fiyattan bir kopya daha satın aldı.
20th Century Fox, filmin gişede başarısız olacağına o kadar ikna olmuştu ki tüm pazarlama çabalarını, büyük bir hit olmasını umdukları Damnation Alley (1977) filmine odakladı.
Sinema Filmleri Derneği (MPA) derecelendirme kuruluna sunulduğunda, derecelendirme oyları G ve PG arasında eşit olarak bölündü. Alışılmadık bir hamleyle, 20th Century Fox daha katı olan PG derecelendirmesini talep etti; bunun kısmen filmin küçük çocuklar için çok korkutucu olduğuna inanmaları, ancak aynı zamanda gençlerin G derecelendirmesini 'havasız' olarak algılamasından korkmaları nedeniyle oldu. Lucasfilm pazarlamacısı Charles Lippincott, filmin ön gösteriminde beş yaşındaki bir çocuğun Darth Vader'ın bir Asi kaptanını boğduğu sahneden rahatsız olmasına tanık olduktan sonra Fox'un pozisyonunu destekledi. Kurul başlangıçta G derecelendirmesini tercih etse de, Fox'un talebinden sonra kararından döndü ve PG derecelendirmesini uyguladı.
Mark Hamill, George Lucas'a filmden bir satırı çıkarması için yalvardı; bu, Han ve Luke arasındaki bir diyalogdu. Han 'Bak evlat, ben anlaşmanın kısmını yaptım. Bir asteroide vardığımda sen, yaşlı adam ve droids indirileceksiniz' der, Luke da 'Ama geri dönemeyiz, korku onların en büyük savunması, gerçek güvenliğin orada Aquilae veya Sullust'tan daha fazla olduğundan şüpheliyim ve oradaki güvenlik büyük olasılıkla büyük çaplı bir saldırıya yöneliktir' diye yanıt verirdi. Lucas yumuşadı ve sonunda satırı çıkardı.
John Williams genellikle devam filmlerinden kaçınsa da, Star Wars'u başka bir bestecinin üstlenmesini 'kıskanacağını' itiraf etti. Skywalker Destanı'ndaki dokuz filmin tamamının müziğini yaptı.
George Lucas'ın bunu Birleşik Krallık'ta çekmeyi düşündüğü sırada, Pinewood Stüdyoları'ndaki bazı film stüdyosu alanı Gerry Anderson'ın ITC TV dizisi Space: 1999 (1975) tarafından işgal edilmişti. Dizinin bazı prodüksiyon tasarımları, 'Star Wars'un bazı öğelerinin revize edilmesine neden oldu ve muhtemelen her iki yapım arasında gayriresmi karşılıklı yaratıcı ve teknik ilhamla sonuçlandı.
Skywalker ismi serinin kalbi haline gelse de, hikayenin büyük kısmını taşıyan isim aslında Starkiller olabilirdi. Mark Hamill hâlâ rahatsız: "Sahneyi çektik, 'Ben Luke Starkiller, seni kurtarmaya geldim.' Ertesi hafta geri döndüm ve 'Neden tekrar yapıyoruz?' dedim. 'Adını değiştirdiler' dediler. 'Ne ile?' 'Skywalker ile.' Kabul edelim, Luke Flyswatter gibi geldi kulağa, nefret ettim."
Yazma ve yönetme talepleri ile stüdyo müdahalesi Lucas'ı o kadar tüketmişti ki, bir sonraki filmi yönetmesi 22 yılını aldı.
O zamanlar oldukça sıra dışı bir şekilde, tüm ana jenerik filmin başında değil, sonunda yer alıyordu.
Filmin erken bir kaba kurgusunda, İsyancıların Ölüm Yıldızı'na saldırısı, klasik savaş filmi The Dam Busters'dan (1955) hava sahneleriyle değiştirilmişti. Bunun nedeni, final filminde kullanılan özel efekt modellerinin Kaliforniya'da hâlâ çekiliyor olması ve editörlerin, 20th Century Fox yöneticilerine filmin nasıl ilerlediğini göstermek için benzer bir şeyi filme kesmeleri gerekiyordu. Aslında George Lucas'ın Ölüm Yıldızı savaşı için ilhamı, The Dam Busters'daki benzer sahnelerden geldi; buna savaş öncesi brifing, haber bekleyen yer ekibi, üçlü gruplar halinde dalan ve ateş eden gemiler/ uçaklar ve 'Gold Five, sence kaç top var?' 'Yüzeyde ve kulelerde yaklaşık yirmi top.' gibi diyaloglar dahildi; The Dam Busters'da ise 'tarlada ve kulede yaklaşık on top' deniyordu.
Ölüm Yıldızı saldırısı başlangıçta ayın potansiyel yıkımına kadar bir geri sayım içermiyordu. Ancak George Lucas, ana çekimlerden sonra birkaç çekim ekledi ve gerilimi artırmak için yeniden kurguladı.
Sir Ridley Scott şunları söyledi: "Birinin ofisime gelip 'Ridley, gidip Star Wars adlı bu yeni filmi görmelisin' dediğini hatırlıyorum. Yakındaki Mann's Chinese Theatre'da oynuyordu. Oraya gittim ve insanlar blok boyunca sıra olmuştu. Olağanüstüydü. O kitlesel heyecan duygusunu ne önce ne de sonra hiç görmemiştim. Elle tutulur gibiydi."
Başkan Jimmy Carter, Mısır ile İsrail arasında barışı sağlayan tarihi zirveden önce Mısır Cumhurbaşkanı Enver Sedat için bu filmi Camp David'de izletti. Carter, başkanlığı sırasında Star Wars'u toplam üç kez izledi.
Charles Manson ve emrettiği Sharon Tate dahil kötü şöhretli cinayetler, George Lucas'a Luke'un soyadını Starkiller'den Skywalker'a değiştirme ilhamı verdi. 'Star' aynı zamanda 'ünlü' anlamına geldiğinden, Luke'un adının 'Ünlü-Katil' olarak yanlış anlaşılabileceği endişesi vardı. Lucas, 2007 tarihli 'The Making of Star Wars' kitabı için yapılan bir röportajda şunları açıkladı: 'Bunu yaptım çünkü birçok insanın onu Charles Manson gibi biriyle karıştırdığını hissettim. Çok hoş olmayan çağrışımları vardı.' Manson cinayetleri, eski Manson Ailesi üyesi Lynette 'Squeaky' Fromme'un Eylül 1975'te dönemin Başkanı Gerald Ford'a suikast girişiminde bulunmasıyla yeniden kamuoyunun dikkatini çekmişti; bu, Lucas'ın o sırada 'The Adventures of Luke Starkiller' başlıklı üçüncü senaryo taslağını tamamlamasından kısa bir süre sonraydı.
Han, Leia ve Luke'un çöp sıkıştırıcısında ezilme tehlikesi yaşadığı sahne, 1972 yapımı Steve McQueen gerilimi The Getaway'deki benzer bir sahneden ilham aldı.
C-3PO'nun yanından geçtiği dev iskelet, Tatooine'in Büyük Krayt Ejderhası'na ait. Çekimlerin ardından Tunus çölünde bırakılan bu yapay kalıntı, hâlâ orada duruyor. Klonların Saldırısı (2002) ekibi bölgeyi ziyaret ettiğinde iskelet yerindeydi. The Mandalorian'ın 9. bölümünde Tatooine yerlileri, Kum İnsanları'yla birleşerek bu yılanlardan birini alt eder.
Leia ve Obi-Wan, Klon Savaşları'ndan söz eder. Bu savaş, Cumhuriyet'in klonlarıyla Ayrılıkçıların droid ordusu arasında geçer; Ön Üçleme ve animasyon dizisinde detaylanır. Orijinal Üçleme döneminde ise savaş hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmiyordu; ilk filmdeki atfa rağmen. Lucas'ın üçüncü taslağında Obi-Wan (o zaman cyborg) savaş günlüğü tutuyordu. İmparator'un erken taslaklarında Lando, savaşta gezegeni yok olan bir klondu; Boba Fett ise Jedi'ların neredeyse yok ettiği bir şok asker grubunun kurtulanıydı. Lucas, savaşın doğasını yıllarca sır olarak sakladı; lisanslı ürünlerde seyrek bilgi verdi. Bu yüzden çoğu hayran, savaşın Cumhuriyet ile kötü klonlar (veya Mandalorlular) arasında olduğunu ve İmparatorluk'tan çok önce bittiğini sandı.
Obi-Wan, Tatooine'deki evinde Jedi Düzeni ve Luke'un babası hakkında konuşurken cübbesinin sağ omzunda bir yama görülür. Sith'in İntikamı'nda (2005) bu cübbenin nasıl hasar gördüğü açıklanır.
'TIE Fighter'daki 'TIE', 'Twin Ion Engines'ın kısaltmasıdır. Model yapımcısı Joe Johnston bu adı buldu. 'Making of Star Wars' kitabına göre diğer olasılık 'Third Intergalactic Empire' idi.
Leia ve Obi-Wan bu filmde karşılaşmaz; aslında orijinal üçlemede hiç karşılaşmazlar. Birlikte göründükleri tek an, Sith'in İntikamı'nda Leia'nın doğduğu andır. Obi-Wan Kenobi (2022) dizisinde ise genç Leia kaçırıldığında onu kurtarmak için etkileşime girerler.
Obi-Wan'ın kendini feda etmeden önce gördüğü son şey, Luke ve Leia'nın 19 yıl sonra yeniden bir araya gelmesidir; Sith'in İntikamı'nda doğumlarına tanık olduktan sonra.
Mart 1983'te ABD Başkanı Ronald Reagan, nükleer saldırılara karşı kıtalararası füzeleri lazer istasyonlarıyla durdurmayı amaçlayan Stratejik Savunma Girişimi'ni (SDI) önerdi. Proje, halk tarafından bilim kurgudan bilindiği için 'Star Wars' olarak adlandırıldı. Demokrat Senatör Ted Kennedy, 'pervasız Star Wars planları' diyerek aşağıladı. Reagan yönetimi bu takma addan kaçınsa da yaygınlaştı. SDI hiç uygulanamadı. Lucasfilm, markaya zarar verdiği gerekçesiyle 'Star Wars' adını kullanan PAC'lere dava açtı ama kaybetti.
Ben Burtt, 2009'da Londra Ulusal Film Tiyatrosu'nda yaptığı konuşmada, Mos Eisley casusu Garindan'ın uzaylı gevezeliğinin aslında John Wayne'in işlenmiş sesi olduğunu açıkladı.
Film çok başarılı olduktan sonra yeniden gösterime girdiğinde, George Lucas'ın isteğiyle öncesinde Daffy Duck çizgi filmi Duck Dodgers in the 24½th Century (1953) gösterildi.
Blu-ray yorumunda George Lucas, hiperuzayda gemilerin gök cisimleriyle çarpışma riski nedeniyle düz çizgi seyahat edemediğini belirtti. Bu yüzden mesafe, varış süresinde önemli bir faktördür. Millennium Falcon'un üstün navigasyon bilgisayarı daha kısa mesafeler kat ederek daha hızlı varmasını sağlar; Han Solo'nun Kessel Koşusu'nu on iki parsekten kısa sürede yapması bu yüzdendir. Parseks zaman değil mesafe birimidir; sadece bir kısayol bulmuştu.
Millennium Falcon'un topundaki hedef ızgarası, George Lucas'ın Arthur C. Clarke'ın masasında gördüğü bir ağırlıktan esinlenmiştir.
Dört-beş-altı bölümlerinden oluşan üçlemede sekiz ana karakterin bir arada olduğu tek sahne Ölüm Yıldızı'ndan kaçıştır: Darth Vader ve Obi-Wan düellosu sırasında Luke, Leia, Han, Chewie, C-3PO ve R2-D2 Millennium Falcon'a doğru kaçarlar; hepsi aynı karede olmasa da kısa bir an için birbirlerini görebilecek mesafededirler.
Alman izleyiciler, R2-D2'nin bir Jawa tarafından sersemletildiği sahnede sık sık güler; çünkü Javanın çıkardığı sesler Almancada "Gute Idee!" (iyi fikir) ifadesine benzer.
Sir Alec Guinness'in sesi, The Force Awakens (2015) filminde kullanılmak üzere kesilip düzenlenmiş; "Buraya gel, küçük dostum. Korkma." cümlesi, Obi-Wan Kenobi'nin "Rey?" demesi için kısaltılmıştır.
Mos Eisley kantinasındaki barmen Wuher, droidlere karşı güçlü bir tiksinme duyar; resmi kanondaki 'From a Certain Point of View' kitabına göre ailesini Klon Savaşları'nda savaş droidleri yüzünden kaybetmiştir. Buna karşın Jedi'lara büyük saygı duyar, çünkü onu bir savaş droidi taburundan kurtarmışlardır.
İtalya'da R2-D2, C1-P8; Darth Vader ise Lord Fener olarak yeniden adlandırılmıştır. Bunun nedeni, 'Vader'ın İtalyancada tuvalet kasesi için kullanılan yaygın isme çok yakın gelmesidir. Obi-Wan'ın bahsettiği 'klonlar' ise 'alıntılar' olarak çevrilmiştir.
Prenses Leia'nın konsolosluk gemisi 'Tantive IV' ve Darth Vader'ın yıldız destroyeri 'Devastator' isimleri, 1981 yılındaki NPR radyo dramatizasyonuna kadar kullanılmamıştır.
Prenses Leia'nın imza saç topuzları, Meksikalı devrimci Clara de la Rocha'dan ilham alınmıştır.
Kantinadaki müzik, Duke Ellington'ın The Mills Brothers'ın Digga Digga Doo (1932) şarkısına eşliğine saygı duruşudur; imza cümlesi kaydın 2:30 işaretinde duyulur.
Prenses Leia, 2187 numaralı hücrede tutulur. George Lucas'ın erken dönem etkilerinden biri olan 21-87 (1964) filmi, evrendeki tanrısal bir 'güç' hakkında bir seslendirmeyle biter.
Darth Vader, İmparatorluk konseyini Ölüm Yıldızı'na fazla güvenmemeleri konusunda uyarır: "Bir gezegeni yok etme yeteneği, Güç'ün yanında değersizdir." Nitekim Luke'un milyonda bir ihtimal atışını başaran da Güç'tür.
Kronolojik sırayla bu film, C-3PO'nun Lars ailesiyle ikinci kez kalışıdır; ilki Klonların Saldırısı'ndadır (2002). Ancak bu kez gridir, altın değildir ve Owen'ı hatırlamaz çünkü Sith'in İntikamı'nın (2005) sonunda hafızası silinmiştir.
Michael Reaves ve Steve Perry'nin 2007 tarihli, artık kanon dışı "Death Star" kitabında, Han ve Chewie kaçarken "Açın patlama kapısını!" diye bağıran stormtrooper'ın adı Yüzbaşı Komutan Nova Stihl'dir. İmparatorluk Alderaan'ı yok edene kadar işini seven gururlu bir askerdi; çünkü silahlarını masumlara karşı kullanmışlardı. O sahnede aslında Han ve Chewie'nin kaçmasına izin vermek için kapıyı açamıyormuş gibi yapıyordu. Kitaptaki diğer birkaç kişiyle birlikte, Ölüm Yıldızı'ndan kaçıp İsyan'a katılmayı planlamıştı.
Grand Moff Tarkin, Senato'nun feshedildiğini duyurduğunda konferans masasının etrafında üç boş sandalye vardır. Biri Tarkin oturunca dolar, sağındaki Darth Vader'a aittir ama o ayakta durur. Sonuncusu boş kalır. Bu eksiklik Rogue One'da (2016) çözülür: boş sandalye muhtemelen Direktör Orson Krennic'e aittir, ancak o film olaylarından önce Scarif'te ölmüştür.
George Lucas, serinin popülaritesiyle ilgili şunları söyledi: "İronik olan şu ki artık herkes Star Wars'a o kadar aşina ki burada insanı şok edebilecek hiçbir şey yok... Bunu gerçekten deneyimlemenin tek yolu, filmi daha önce hiç görmemiş altı ya da yedi yaşında bir çocuğun gözünden izlemek."
Dark Horse Comics'in "Star Wars Tales 15 - Sandstorm" çizgi romanında, on yaşındaki Luke, Owen amcası babası Anakin hakkında bilgi vermeyi reddedince evden kaçar. Çölde toz hummasına yakalanan Luke, bir vizyonda yedi yaşındaki Anakin'le tanışır ve ikisinin de Tatooine'den ayrılıp pilot olma hayalleri olduğunu öğrenir. Vizyon sırasında bir Krayt Ejderhası tarafından saldırıya uğrar ve Owen tarafından kurtarılır.
George Lucas, Empire dergisine verdiği röportajda, lise ve USC'de öğrenciyken Zodyak cinayetlerinin hayal gücünü ele geçirdiğini ve Toschi'nin soruşturma yöntemleri konusunda sert yargılandığını düşündüğünü belirtti. Bu yüzden Tatooine'deki bir konuma SFPD müfettişinin onuruna Tosche İstasyonu adını verdi.
"Güç seninle olsun" ve "Ve seninle de olsun" sözleri, Katolik ayinindeki "Barış seninle olsun" ve "Ve seninle de olsun" ifadelerinden esinlenmiştir. Lucas sadece "Barış"ı "Güç" ile değiştirmiştir.
Luke ve Han'ın Leia'yı kurtarırken 'ödünç aldığı' iki Stormtrooper zırhının akıbeti filmde açıklanmaz. Ancak George Lucas'ın roman uyarlamasında, İmparatorluk personeli tarafından Millennium Falcon'un hizmet dolaplarında bağlı ve baygın halde bulunup hastaneye kaldırıldıkları anlatılır.
Asiler Ölüm Yıldızı'na saldırırken, Ben Kenobi'nin devre dışı bıraktığı çekici ışınına yakalanmazlar. Bu, İmparatorluk'un ışının kapatıldığından habersiz olduğunu gösterir.
2010'daki Star Wars Celebration V'te Jon Stewart, George Lucas'a Obi-Wan'ın ana gezegeninin açıklanmadığını söyleyince Lucas espriyle 'Stewjon' adını uydurdu. O günden beri resmi Star Wars sitesinde Obi-Wan'ın gezegeni Stewjon olarak listelenir.
C-3PO yağ banyosu yaparken Luke'un bir T-16 skyhopper modeliyle oynadığı görülür. Luke, Yavin'deki brifing sırasında Wedge'e bu araçtan kısaca bahseder.
C-3PO, Cybot Galactica'nın ürettiği bir protokol droididir ('3PO' model serisi, 'C' özel seri). Ancak kanonda genç Anakin Skywalker tarafından hurda parçalardan yeniden inşa edilmiştir. R2-D2 ise Industrial Automaton'un astromek droididir ('R2' model, 'D2' seri numarası). George Lucas isimleri kişisel deneyimlerinden almıştır: C-3PO, memleketindeki postane yol haritasındaki C3 bölgesinden; R2-D2 ise American Graffiti'yi (1973) kurgularken editörün 'R2-D2: Makara 2, Diyalog 2' seslenişinden gelir.
Darth Vader'ın özel TIE Advanced Fighter'ını kullandığı tek Star Wars filmidir; bu gemi hiçbir devam filminde görülmez.
Luke, Han ve Obi-Wan, film boyunca Leia'dan bir kez olsun adıyla söz etmez.
Carrie Fisher, karakterleri birbirinden nefret etse de Peter Cushing'i sette çok çekici, kibar ve esprili buldu. O kadar iyi anlaşıyorlardı ki ondan nefret ediyormuş gibi yapmakta zorlandı.
Peter Mayhew ve David Prowse'a Chewbacca veya Darth Vader arasında seçim yapma şansı verildi. Mayhew iyi bir karakter, Prowse ise kötü bir karakter oynamak istedi ve rollerine uygun olanları aldılar.
Carrie Fisher bu filmden önce silah kullanmaya alışık değildi. Hazırlık olarak, Robert De Niro'ya Taxi Driver (1976) için ateş etmeyi öğreten kişiden ders aldı.
Peter Mayhew, filmde rol almadan önce Yorkshire'da bir hastanede hademe olarak çalışıyordu. George Lucas ve yapımcı Gary Kurtz ile ilk kez tanıştıktan hemen sonra rolü kazandı. Lucas şöyle dedi: 'Wookie'yi oynayacak çok ama çok uzun birine ihtiyacım vardı. Ama filmlerimin çoğunu çektiğim İngiltere'de birini bulmakta zorlanıyorduk. "Bu çılgınca. Bütün basketbolcular nerede?" dedim. Ama aylarca süren arayıştan sonra oyuncu yönetmeni "Bir tane buldum!" dedi. Ve Peter ayağa kalkar kalkmaz ona "İş senin" dedim. Biz buna mimik oyuncu seçimi diyoruz çünkü aslında insanların bedenlerini kontrol etmeleriyle ilgili. Sesi sonradan eklersiniz; bu biraz Fransız filmi dublajına benzer. Boy ve hareket tarzına bakarsınız. Darth Vader kasılarak yürümeliydi. 3PO esnek olmalıydı çünkü kostüm hareketlerini kısıtlıyordu. Chewie ise ağır ağır yürümeliydi, Peter bunu mükemmel yaptı. Yeterince uzun değildi, 7'3" idi ve ben 7'5" birini istiyordum, bu yüzden ona topuklu ayakkabı giydirdik.'
George Lucas başlangıçta Anthony Daniels'ı C-3PO'nun sesi olarak düşünmemişti. Fikrini ancak Daniels'ın yerine düşünülen adaylardan Stan Freberg'in önerisiyle değiştirdi. Daniels'ın sesi post-prodüksiyonda değiştirildi. Karakterinin 'ikinci el araba satıcısı' gibi olması planlanmıştı. Ancak sonunda George Lucas, Daniels'ın karakteri 'kibirli bir İngiliz uşağı' olarak yorumlamasının karizmasına yenik düştü ve Daniels o günden beri C-3PO'nun sesini yapıyor.
Mark Hamill, mavi sütün uzun ömürlü raf sütü olduğunu ve 'içine mavi gıda boyası koydukları katkı maddeleri olduğunu, gerçekten iğrenç olduğunu söyledi. Yağlı ve tatlı ve öğürme refleksini tetikliyordu. Ama dedim ki, "Bak, bana mavi süt verdilerse, kamerada içeceğim, başka ne şansım olacak?" Bu yüzden hafife alınmış bir oyuncu olduğumun göstergesi, yutkundum ve kusmadan severek içmiş gibi yaptım.'
Peter Cushing rolüyle ilgili şaka yapıyor: "Bir 'Grand Moff'un ne olduğunu hep merak etmişimdir. Kulağa bir dolaptan uçan bir şey gibi geliyor."
Peter Mayhew, ilk üç film boyunca hastanede hademe olarak çalıştı ama Chewbacca'ya aşık oldu. Star Wars popülerleşip etkinlikler arttıkça, sadece kişisel görünmelerle geçinebileceğini fark etti.
Carrie Fisher otobiyografisinde Leia'nın 'simit topuz' saç stilini sevmediğini yazdı. Çekimler öncesi stüdyo kilo vermesini istemiş, o reddetmişti. İşten atılma korkusuyla Lucas'ın önerdiği her şeye uydu, saç stili de buna dahildi.
Mark Hamill, Harrison Ford ve Carrie Fisher, Lucas'ın diyalog yazma becerisini yetersiz bulup ona karşı çıktılar. Lucas, oyuncuların temel noktalar için kendi ifadelerini doğaçlamasına izin verdi.
Blu-ray yorumuna göre, Tarkin'in Alderaan'ı yok ettiği sahne Carrie Fisher'ın Leia olarak çektiği ilk sahnedir. Peter Cushing'den etkilendiğini ve performansını onun tarzına dayandırmış olabileceğini söylüyor.
Mark Hamill, çöp kompresörü sahnelerinden sonra saçlarının ıslak ve dağınık olması gerektiğini fark etti. Harrison Ford ise 'Evlat, bu öyle bir film değil. Saçına bakıyorlarsa başımız büyük belada demektir' diye yanıtladı.
George Lucas başlangıçta Darth Vader'ın sesi için Orson Welles'i düşündü, ancak sesinin çok tanınabilir olacağından vazgeçti.
Anthony Daniels'ın başlangıçta filme ilgisi yoktu; Lucas'la kibarlık olsun diye görüştü. Ralph McQuarrie'nin C-3PO çizimlerinden etkilenince rolü istedi. Seçilmesinin nedeninin, diğer adayların aksine, görüşmede sert robot hareketleri yapmaması olduğuna inanıyor.
Sir Alec Guinness filmde rol almasına pişmanlık duyarken, Peter Cushing memnundu ve tek pişmanlığı devam filmlerinde yer alamamaktı.
Harrison Ford, filmin vizyona girmesinden sonra bir plak dükkanına gittiğinde coşkulu hayranlar gömleğinin yarısını yırttı.
George Lucas, Peter Mayhew için 'çok nazik bir dev, çok tatlı, anlaşması kolay biri. Chewie'yi kocaman ve vahşi hayal etmiştim ama Peter'ın Chewie'si pek vahşi değildi. Sinirlenene kadar en iyi arkadaşınız olurdu, sonra geri çekilirdi. Köpeklerim gibiydi' dedi.
Darth Vader başlangıçta merkezi bir karakter olarak planlanmamıştı; popülaritesiyle sonraki filmlerde öne çıktı. Vader'ın Luke'un babası olması başta düşünülmemişti; İmparator'un ilk senaryolarında Vader ve Anakin'in hayaleti ayrıydı. Lucas, bu fikri el yazması senaryoda yer verdiğini iddia etti.
Mark Hamill, John Williams'ın Luke için ayrı bir tema yazmamasına hayal kırıklığına uğradı. Williams, ana temanın aslında Luke'un teması olduğunu söyledi.
Mark Hamill, Luke Skywalker'ın botlarını sakladı. 1997'de film yeniden vizyona girdiğinde oğlu botları bir gösterimde giymek istedi. Hamill izin vermedi, çünkü hayranlar botların orijinal olduğunu anlarsa oğlunun "canlı çıkamayacağından" korkuyordu.
Harrison Ford'a göre (The Making of 'Star Wars' (1977) belgeselinde), Wookiee Chewbacca 200 yaşındadır. "The Story of Star Wars" kaydında anlatıcı Roscoe Lee Browne, Chewbacca'yı "200 yaşında bir Wookiee" olarak tanıtır. Yaklaşık on yıl öncesini anlatan Solo: Bir Star Wars Hikayesi (2018)'nde Chewbacca'nın 190 yaşında olduğu doğru bir şekilde belirtilir.
Richard LeParmentier (Darth Vader tarafından boğulan General Motti), Motti olarak hatırlanmaktan memnun olduğunu ve bu filmin bir parçası olmayı onur saydığını belirtti. Öldüğü sırada LeParmentier, "Motti Now" adlı bir animasyon hayran filmi yapıyordu; bu filmde Motti, Yavin Savaşı'ndan sağ kurtulur ve İmparatorluğu terk eder.
DVD yorumunda Carrie Fisher, kendisi ve bir arkadaşının senaryoyu yüksek sesle okuduklarını ve ikisinin de Han Solo'yu oynamak istediğini paylaşır.
Filmde Wedge Antilles'i canlandıran aslında iki farklı oyuncu vardır. İlki, jenerikte adı geçmeyen Colin Higgins'dir. Yavin Savaşı öncesi Asi pilotlarıyla strateji toplantısında Luke'un yanında oturur ("Bu imkansız! Bir bilgisayar için bile." diyen kişi). Ancak sadece bir günlük çekimden sonra işten çıkarıldı ve kokpit sahnelerinin çekimi için Denis Lawson ile değiştirildi. Her iki oyuncunun sesi daha sonra David Ankrum tarafından dublajlandı. Bugün, Higgins'in versiyonu Star Wars hayranları arasında "Sahte Wedge" olarak bilinir. 2017'de, "From a Certain Point of View" adlı kısa öykü antolojisi, "Sahte Wedge" karakterini "Col" adıyla kanonlaştırdı (muhtemelen "Colin"in ilk üç harfi olduğu için) ve karakterin sık sık Wedge ile karıştırıldığı ve "Sahte Wedge" lakabını aldığı belirtildi.
Anthony Daniels, bu filmi yapmadan önce ironik bir şekilde bilim kurgu hayranı değildi. 2001: Bir Uzay Destanı (1968), bir sinemada izlediği tek bilim kurgu filmiydi ve o kadar memnun kalmamıştı ki on dakika sonra çıkıp parasını geri istemişti.
Kenny Baker, sahne ortağı Jack Purvis ile bir müzikal komedi gösterisi yaparken, film ekibinin bir robot kostümüne sığacak küçük bir kişi aradığını öğrendi. 1.12 metre boyundaki Baker, George Lucas ile tanıştıktan sonra rolü aldı; Lucas, 'Gelip beni gördü ve 'Bu işi yapar' dedi, çünkü o ana kadar gördükleri en küçük adamdım' diye anlatır. Baker, yüzünün görünmeyeceği bir filmde yer almak istemediği ve televizyondaki komedi gösterisinin başarısını sürdürmeyi umduğu için rolü üç kez reddetti.
Kenny Baker daha sonra filmin başarısız olacağını düşündüğünü itiraf etti. Harrison Ford ise 'saçında tuhaf topuzlar olan bir prenses' fikrini garip buldu ve Chewbacca'ya 'maymun kostümlü dev' dedi.
Sir Alec Guinness, Obi-Wan'ın Darth Vader ile düellosunun büyük bölümünü bizzat canlandırdı; eskrim eğitimi almıştı.
Anthony Forrest'in Fixer ve Koo Stark'ın Cammie olarak yer aldığı Anchorhead sahneleri silinmiş olsa da, Forrest bitmiş filmde hala görünür: Mos Eisley'de Luke ve Obi-Wan'ı durduran ve ardından Obi-Wan'ın Güç kullanımıyla kandırılan Stormtrooper'ı oynadı.
Ölüm Yıldızı konferans odasındaki beyaz bıyıklı Amiral'e daha sonra Wullf Yularen adı verildi ve Star Wars: Klon Savaşları (2008) gibi diğer medyalarda bir karakter olarak geliştirildi.
Luke'un Ölüm Yıldızı Saldırısı'ndan hemen önce Biggs Darklighter ile buluştuğu silinen sahnede, Garven Dreis (Kırmızı Lider) Luke'la tanışır ve bir keresinde Luke'un babası Anakin'le çocukken tanıştığını söyler. Star Wars wiki'sine göre, Kırmızı Lider, Klon Savaşları sırasında Virujansi Savaşı'nda Cumhuriyet hava kuvvetlerine liderlik eden Anakin Skywalker ile tanışmıştır. Garven Dreis, Ölüm Yıldızı Saldırısı'nda Darth Vader (Anakin Skywalker) tarafından öldürülür.
James Earl Jones, Darth Vader'ın tüm diyaloglarını sadece iki buçuk saatte kaydetti.
Film Birleşik Krallık'ta gösterime girmeden önce, Sir Alec Guinness ve 'Yeşil Haç Kodu Adamı' David Prowse'u içeren yeni bir bilim kurgu filmi olarak tanıtıldı. Prowse, o dönemde çocukların güvenli bir şekilde karşıdan karşıya geçmelerine yardımcı olmayı amaçlayan bir dizi yol güvenliği reklamında iyi bir karakter canlandırıyordu. Daha sonraki Yeşil Haç reklamlarında, Bristol aksanı, Star Wars'ta olduğu gibi seslendirildi. Aynı ekiplerin hem uzun metrajlı filmlerde hem de reklamlarda çalışması nedeniyle tesadüf olabilecek başka bir durumda, Birleşik Krallık'ta Yeşil Haç kostüm tasarımı, Darth Vader'ın pelerininin yeşil bir versiyonuna benziyor ve bir Yeşil Haç reklamında, R2-D2'nin alternatif bir tasarımına benzeyen bir robot yardımcısı var. Yeşil Haç Kodu reklamları (Kamu Bilgilendirme Filmleri olarak da bilinir) olağan video yükleme sitelerinde çevrimiçi olarak bulunabilir.
Londra'da çekimler bittikten sonra Harrison Ford, senaryoyu kiraladığı evde unuttu. 2024'te bu senaryo açık artırmada 13.000 doların üzerinde satıldı.
Carrie Fisher ve James Earl Jones, The Convention Conundrum (2014) adlı TV bölümünün çekimlerine kadar hiç tanışmamıştı. Tanıştıklarında Fisher, Jones'a 'Baba!' diyerek seslendi.
Obi-Wan'ın Obi-Wan Kenobi (2022)'de Darth Vader ile düelloları, Ölüm Yıldızı'nda tekrar karşılaştıklarında neden sarsılmadığını açıklar. Kenobi'nin zırhlı Vader ile düellolarının anıları (9 yıl önce) zihninde taze kalırdı. Başlangıçta Vader, hikayedeki sürprizden önce Luke'un babasından ayrı biri olarak düşünülüyordu. Şimdi Part VI (2022), Ben Kenobi'nin Luke'a Vader'ın babasına ihanet edip onu öldürdüğünü söylemesini - belli bir bakış açısından - açıklıyor.
Mark Hamill, Luke Skywalker'la özdeşleştirilmenin getirdiği zorlukları aşmasında Carrie Fisher'ın rolünü 2017'de PEOPLE dergisine anlattı: "Bana 'Ben Prenses Leia'yım, sen Luke'sun. Bunu kabullen' dedi. İşin özüne inip olumlu yanları görebiliyordu. Ondan çok şey öğrendim."
Mark Hamill, Carrie Fisher'ın bir Broadway oyununa geldiğinde Playbill biyografisinde Star Wars'u listelemediğini fark ettiğini anlattı. Fisher onu krediyi "kucaklamaya" teşvik etti. Hamill, "Playbill'de tüm tiyatro kredilerimi listeledim ve sonunda 'Bir dizi popüler uzay filmiyle de tanınır' yazdım. Dedi ki, 'Sorun ne? Neden Star Wars'tan bahsetmedin?'" diye hatırladı. Fisher'ın "perspektif kazandıran biri olduğunu" itiraf etti.
Han Solo, orijinal film afişinde görünmeyen tek ana insan karakteridir.
Roger Ebert filmi harika bulsa da Chewbacca'dan nefret ediyor ve onu tüm Star Wars'taki en kötü karakter olarak görüyordu.
Mark Hamill, eşi Marilou York'u erken bir gösterime davet ettiğini anlattı. Filmin adını sorduğunda "Star Wars" dedi, eşi "Star Trek gibi mi?" diye sordu, o da "Evet, aynen" yanıtını verdi. York, film boyunca dişlere odaklandı ve kötü adamların toplantı sahnesinde Hamill'e eğilip "Kötü kaplamalar" dedi.
Peter Cushing ve David Prowse daha önce Frankenstein and the Monster from Hell (1974)'te sırasıyla Dr. Frankenstein ve canavarı olarak rol almıştı.
İlk filmin yayınlanmasından sonra Kermit Eller ve Duwayne Dunham, sırasıyla Darth Vader ve Boba Fett olarak birçok halka açık görünüm yaptı; bu, Boba Fett'in The Star Wars Holiday Special (1978)'den önce tanıtılmasıydı.
Millennium Falcon'u Darth Vader'a rapor eden ve alışılmadık bir Amerikan aksanıyla konuşan İmparatorluk subayını Harry Shearer seslendirdi.
Carrie Fisher'ın anı kitabı The Princess Diarist'te, Harrison Ford'un ilgisini fark ettiğinde "piyangoyu kazanmış gibi" hissettiğini yazdı. Ford, kitap hakkında GQ'ya verdiği röportajda, bu kadar kişisel ayrıntıların yayınlanmasından rahatsızlık duyduğunu ancak Fisher'ın ölümü nedeniyle konuyu tartışmak istemediğini söyledi. Fisher'a saygısı, ölümünün ardından bile açıktı.
Nisan 2026'da Polygon'a konuşan Mark Hamill, Luke Skywalker'ın neden hiç evlenmediği ve cinselliği hakkında şunları söyledi: George Lucas filmlerde Luke'un cinselliğini açıklamadı, bu yüzden cevap izleyicinin yorumuna bağlı. "Eğer onun eşcinsel olmasını istiyorsanız, öyledir. İstemiyorsanız, değildir."
Yapım Hikâyesi 159
Senaryo yazmak, yönetmek ve stüdyo müdahaleleriyle boğuşmak George Lucas'ı öyle yordu ki bir sonraki filmini yönetmesi için 22 yıl geçmesi gerekti.
Prenses Leia'nın diplomatik kruvazörü için kullanılan model, Tantive IV olmadan önce Millennium Falcon'un erken bir versiyonu olarak yapılmıştı. Filmin ana uzay gemisi olacağı için yaklaşık 1,8 metre uzunluğunda yapıldı ve dış gövdesine küçük ayak izleri gibi ayrıntılar bile işlendi. Space: 1999 (1975) adlı yeni bir dizide benzer görünümlü (hatta "Eagle" gibi benzer adlı) bir gemi olduğu fark edilince model filmde daha küçük bir role indirildi ve Falcon baştan tasarlandı (bugün tanıdığımız "hamburger" biçimi böyle doğdu). Orijinal modele sonradan çekiç balığı biçiminde yeni bir kokpit takıldı (orijinal koni kokpit, yuvarlak radar çanağıyla birlikte Falcon'un yeni versiyonuna aktarıldı) ve bazı yüzey ayrıntıları değiştirildi (gövdeden çıkan kaçış kapsülleri lazer kulelerine dönüştü); böylece çok daha büyük ölçekli bir gemi izlenimi verildi.
Mark Hamill, George Lucas'a yalvar yakar olup bir repliği filmden çıkarttı. Han ile Luke'un konuşmasında Han şöyle diyordu: "Bak evlat, ben anlaşmadaki payımı yaptım. Bir asteroide vardığımda sen, ihtiyar ve droidler indirilecek." Luke da "Ama geri dönemeyiz, en büyük savunmaları korkudur. Oradaki güvenliğin Aquilae ya da Sullust'takinden daha fazla olduğunu sanmıyorum; olan da büyük çaplı bir saldırıya yöneliktir" diye karşılık veriyordu. Lucas sonunda yumuşadı ve repliği çıkardı.
Filmin vizyona girme şansının en karanlık göründüğü bir anda, efektleri filmden alıp bir televizyon programında kullanma fikri bile ortaya atıldı.
R2-D2'nin kökleri Silent Running (1972)'deki "drone"lar Huey, Dewey ve Louie'ye uzanıyor. Filmin yönetmeni ve özel efekt şefi Douglas Trumbull'la tanışan George Lucas, çift taraflı amputelerin içinden yönettiği o iki ayaklı robotların tasarımını ne kadar sevdiğini söyledi. Beş yıl sonra işlevce benzer bir tasarım bu filmde R2-D2 olarak karşımıza çıktı. Silent Running (1972)'in dağıtımcısı Universal Pictures robotlar arasındaki benzerliği (ve Star Wars'un 1930'ların Buck Rogers (1939) serilerine benzerliğini) fark edip hemen Twentieth Century Fox'a ihlal davası açtı; dava, Fox'un bu filme çarpıcı biçimde benzeyen Battlestar Galactica (1978) için karşı dava açmasıyla sonuçlandı.
Declan Mulholland, ilk sürümden çıkarılan, Han Solo'nun Mos Eisley'deki bir kenetlenme bölmesinde yüzleştiği sahnede Jabba the Hutt'ın ilk dublörüydü. Plan, oyuncunun üstüne "stop-motion" bir karakter yerleştirmekti, ama bütçe kısıtları George Lucas'ı sahneyi tamamen kesmeye zorladı. 1997 Özel Sürümü için Lucasfilm'in parası vardı; sahne geri kondu ve Mulholland'ın performansının üstüne Return of the Jedi tarzı bilgisayar animasyonlu bir Jabba yerleştirildi (seslendirmeyi ses tasarımcısı Ben Burtt yaptı). A New Hope çekilirken Jabba'nın tasarımı hiç kesinleşmediği için beklenmedik bir sorun çıktı: Han bir noktada Jabba'nın arkasından, kuyruğunun olması gereken yerden geçiyordu; bu, Han'ın hareketi değiştirilerek kuyruğa basıyormuş gibi gösterilip Jabba'ya acıyla tepki verdirilerek çözüldü. CGI Jabba'nın düşük kalitesine gelen eleştiriler yüzünden efekt Özel Sürüm'ün 2004 DVD'si için yeniden yapıldı. Mulholland'ın görüntülerinden çok kısa bir klip, Return of the Jedi'ı tanıtan TV özel programı From 'Star Wars' to 'Jedi': The Making of a Saga (1983)'da gösterildi.
George Lucas R2-D2 adını American Graffiti (1973)'nin post prodüksiyonunda buldu. Ses ekibinden biri Lucas'tan İkinci Diyalog kaydının 2. makarasını istedi; post prodüksiyon jargonunda bu "Could you get R2-D2 for me?" (Benim için R2-D2'yi getirir misin?) diye söylenmişti. Lucas söyleyişi beğenip ileride kullanmak üzere not aldı.
Filmin "kayıp" başlangıcında Luke, bir buharlaştırıcıyı tamir ederken makro dürbünüyle Tatooine üzerindeki savaşı görüyor, sonra Anchorhead'deki Tosche İstasyonu'na gidip arkadaşlarına (Fixer, Camie, Deak ve Windy) haber veriyordu. Luke'un arkadaşları arasındaki lakabı "Wormie"ydi.
George Lucas çekimler sırasında bu filme "Disney filmi" diyordu; 1950'lerin klasik Disney aile filmlerindeki masalsı havayı yakalamaya çalışıyordu, en sevdiklerinden biri de Swiss Family Robinson (1960)'dı. İşin ilginç yanı, film vizyona girdikten otuz yılı aşkın süre sonra Walt Disney Company, Lucas'ın yapım şirketi Lucasfilm'i "Star Wars" hikâyeleri ve karakterlerinin bütün haklarıyla birlikte dört milyar dolara satın aldı; film de 2015'te gerçekten bir Disney filmi oldu.
Mark Hamill'in menajeri Nancy Hutson, Luke Skywalker'ın o olduğuna öyle inanıyordu ki George Lucas'a bir teklifte bulundu: Hamill rolü alamazsa seçme masraflarını kendisi geri ödeyecekti.
George Lucas, Obi-Wan Kenobi için Peter Cushing'i düşündü.
George Lucas açılış yazısı için önce dörder cümlelik altı paragraflık bir metin yazdı; içinde bir sürü tarih vardı: eski Cumhuriyet'in yıkılışı, Sith'in Karanlık Lordları, Jedi Düzeni'nin yok edilişi ve Galaksi'deki bazı yerler. Lucas'ın sözleriyle: "Açılış yazısı çok zor bir şey çünkü insanların anlamadığı çok fazla kelime kullanmamaya dikkat etmelisiniz. Bir şiir gibi." Taslağı arkadaşlarına gösterdiğinde orada bulunan Brian De Palma, "Başlangıçtaki yazı sanki bir araba yoluna yazılmış gibi görünüyor. Sonsuza kadar gidiyor. Anlamsız." dedi. Lucas, De Palma'nın ilk tepkisini şöyle aktardı: "George, kafayı yemişsin. Oturup bunu senin için ben yazayım." De Palma ile senarist Jay Cocks metni filmde kullanılan kısa haline getirdi.
George Lucas yıldız savaşçısına "TIE" adını, ona papyon gibi göründüğü için verdi.
George Lucas müzik için, Stanley Kubrick'in 2001: A Space Odyssey (1968)'de yaptığı gibi mevcut klasik eserleri kullanmayı düşünüyordu. Ama Steven Spielberg onu besteci John Williams'la tanıştırdı. Lucas ile Williams, 19. yüzyıl romantik klasik müziği tarzında, bolca leitmotif içeren bir müzikte anlaştı; film daha önce hiç görülmemiş dünyalar göstereceği için müziğin seyirciye bir "duygusal çıpa" olması gerekiyordu.
Vizyondan sonraki üç hafta içinde 20th Century Fox'un hisse fiyatı ikiye katlanıp rekor kırdı.
İlk senaryo taslaklarında R2-D2 düzgün İngilizce konuşuyor, üstelik ağzı da bozuktu. R2'nin bütün İngilizce sözleri çıkarıldı, ama C-3PO'nun onlara verdiği tepkilerin çoğu kaldı.
George Lucas bir ara Han Solo'yu burnu olmayan, solungaçlı, devasa yeşil tenli bir canavar olarak planladı. Sonra karakteri siyahi bir insana çevirdi; Billy Dee Williams dahil pek çok siyahi oyuncuyu ve müzisyeni denedi ve sonunda Glynn Turman'da karar kıldı. Ama ardından rolü beyaz birine vermeye karar verdi. Kurt Russell, Nick Nolte, Christopher Walken, Jack Nicholson, Al Pacino, Chevy Chase, Steve Martin, Bill Murray, Robert Englund, Sylvester Stallone, John Travolta, James Woods ve Perry King adaylar arasındaydı. Lucas daha önce filmlerinde oynamış oyunculardan da uzak durmak istiyordu. James Caan, Jack Nicholson, Robert De Niro ve Burt Reynolds rolü geri çevirdi. Lucas'ın American Graffiti (1973)'sinde Bob Falfa'yı oynayan Harrison Ford, öteki karakterlerin ekran testleri için Han Solo'nun repliklerini okuyordu ve başta rol için düşünülmüyordu; Lucas ancak bu testler sırasında Ford'un rol için biçilmiş kaftan olduğunu fark etti.
Filmin ilk taslağının adı "The Journal of the Whills"ti. Hikâye, Mace Windu adında bir Jedi-bendu (karakter sonradan öncel üçlemedeki Mace Windu'ya dönüşecekti) ve çırağı C.2. Thorpe etrafında dönüyordu. George Lucas taslağı menajeri Jeff Berg'e götürdü; onca terim karşısında afallayan Berg daha basit başlamasını önerdi.
George Lucas normal yazar ve yönetmen ücretinden vazgeçip yalnızca 175.000 dolar ve ürün haklarının yüzde 40'ını istedi. Doctor Dolittle (1967)'un başarısızlığından ve devasa ürün hamlesinin de aynı ölçüde pahalı bir fiyaskoya dönmesinden sonra stüdyo yöneticileri bu işten pek kâr çıkmayacağını düşünüp kabul etti. Star Wars ürünleri o günden beri milyonlarca dolarlık satış yaptı ve Lucas'a eleştirdiği stüdyo sisteminden tamamen bağımsız film yapma imkânı verdi; ürün hakları artık her film sözleşmesinin önemli bir parçası.
Alexander Courage orkestrasyon yaptı ama adı jeneriğe girmedi. Courage en çok başka bir uzay macerası olan Star Trek (1966) dizisinin tema müziğiyle tanınıyordu; ayrıca John Williams'ın müziklerinden uyarlanan Superman IV: The Quest for Peace (1987)'in müziğini hazırlayıp yönetmişti.
Filmin ilk kurgucusu John Jympson'dı; Lucas'ın ilk tercihi Richard Chew'du ama bütçe yetmedi. Jympson'un ilk kaba kurgusunun gösterimi tam bir felaketti: Tempo ciddi biçimde sorunluydu, film gereksiz açıklamalarla doluydu ve neredeyse hiç anlatı gerilimi yoktu. Örneğin İmparatorluk'un Prenses Leia'nın gemisine baskın yaptığı açılış, Luke'un Tatooine'den arkadaşlarıyla uzay savaşını izlediği planlarla iç içe geçiyor ve gerilimin çoğunu öldürüyordu. İlk perdenin geri kalanı kafa karıştırıcı bir karmaşaydı; Güç, Darth Vader'ın güçleri, çalınan Ölüm Yıldızı planları ve Alderaan gibi kavramlar düzgün açıklanmadan rastgele ortaya atılıyordu. Lucas Jympson'u kovdu ve o sırada New York, New York (1977)'u kurgulayan karısı Marcia'dan yardım istedi; Marcia işi bitirmeleri için Chew ile Paul Hirsch'ü getirdi. İkisi sorunları hemen gördü, gereksiz açıklamaların çoğunu atıp sahneleri bilgiyi daha iyi akıtacak biçimde yeniden düzenledi. Filme daha sıkı bir odak, daha iyi bir hikâye yapısı ve çok ihtiyaç duyduğu daha hızlı bir tempo kazandıran ikili, bu emeğin karşılığını Akademi Ödülü'yle aldı.
C-3PO aslında Cybot Galactica'nın ürettiği bir protokol droidi ("3PO" model serisini, "C" seri numarasını gösteriyor); ama kanona göre genç Anakin Skywalker onu hurda parçalardan kendisi yeniden yapmıştı. R2-D2 ise Industrial Automaton'ın ürettiği bir astromech droidi ("R2" model serisi, "D2" seri numarası). George Lucas adları kendi deneyimlerinden aldı: C-3PO, memleketindeki postane güzergâh haritasındaki C3 bölgesinden; R2-D2 ise bir önceki filmi American Graffiti (1973) üzerinde çalışırken kulağına çalınan bir konuşmadan, kurgucunun "R2-D2: Reel 2, Dialogue 2" demesinden geliyor.
George Lucas'ın 1972'de yazdığı on üç sayfalık taslak şöyle açılıyordu: "Opuchi'den saygıdeğer bir Jedi-bendu olan ve ünlü Jedi'ın Padawaan öğrencisi Usby C.J. Thape ile akraba olan Mace Windu'nun hikayesi." Lucas senaryoyu bitirmeden önce neredeyse üç yıl yeniden yazdı. O erken senaryonun çoğu kullanılmadıysa da Mace Windu karakteri ve "Padawaan" terimi, yazımı "Padawan" olarak değişip öncel üçlemeye girdi: Mace Windu, Samuel L. Jackson'ın oynadığı Jedi Konseyi üyesi; "Padawan" ise Jedi çıraklarına verilen ad.
George Lucas uzay operası için on dört sayfalık bir hikâye taslağı hazırladı. Bütün büyük stüdyolar onu bilim kurgu olarak görüp reddetti; o dönem bilim kurguyu pazarlamak çok zordu. Lucas yine de bir destekçi buldu: American Graffiti (1973)'deki işinden etkilenen Twentieth Century Fox'un yeni başkanı Alan Ladd Jr. Filme sonunda yeşil ışığı Ladd yaktı ve bütçe 8 milyon dolar olarak belirlendi.
20th Century Fox'un film adı ve kısa bir özetle yaptığı ilk araştırma, filmi yalnızca yirmi beş yaş altı erkeklerin izlemek istediğini gösterdi. Stüdyo da daha yaşlı ve kadın seyirciyi çekmek için bilinçli bir pazarlama stratejisi izledi: İnsanları (Prenses Leia dahil) öne çıkaran görseller kullandı ve filmden bilim kurgu yerine daha mitolojik bir dille söz etti.
O dönem için oldukça sıra dışı bir şey: Bütün ana jenerik filmin başında değil, sonunda yer aldı.
Darth Vader'ın nefesi başta çok daha zorlu ve hırıltılı olacaktı; o hırıltılı nefes sesi sonradan Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'nin doruk noktasında kullanıldı.
20th Century Fox yöneticisi Gareth Wigan filmin erken bir gösterimini izledi. Eve dönünce ailesini mutfak masasının başına toplayıp şöyle dedi: "Bu günü hatırlamanızı istiyorum çünkü hayatımın en büyük deneyimlerinden birini yaşadım."
Millennium Falcon'un topundaki hedefleme ızgarası, George Lucas'ın Arthur C. Clarke'ın masasında gördüğü bir kâğıt ağırlığından esinlendi.
George Lucas ek oyuncu seçmelerinin yapıldığı Londra'da çekim yaparken, oyunculuk ortağı Jack Purvis'le müzikal komedi gösterisi yapan Kenny Baker, ekibin bir robot kostümünün içine girip onu yönetebilecek kısa boylu birini aradığını duydu. 1,12 metre boyundaki Baker, George Lucas'la tanışır tanışmaz rolü aldı: "İçeri girdiğimi gördü ve 'Bu olur' dedi, çünkü o ana kadar gördükleri en küçük adamdım." Yine de rolü başta üç kez geri çevirdi; yüzünün görünmeyeceği bir filmde oynamaya çekiniyor ve televizyonda yeni yayınlanmaya başlayan komedi gösterisinin başarısını sürdürmek istiyordu.
Mark Hamill'e göre stüdyo yöneticileri Chewbacca'nın çıplak dolaşmasından hoşlanmadı ve kostüme şort ekleyerek yeniden tasarlatmaya kalktı.
Ben Burtt ışın kılıcı sesini, çalıştığı üniversitedeki eski bir 35 mm projektörün uğultusunu bir televizyonun parazitiyle karıştırarak yaptı. Kılıçların çarpışma sesi ise karbon ark gürültüsüyle metalin kuru buza bastırılırken çıkardığı sesin karışımı.
John Williams genelde devam filmlerinden uzak dursa da Star Wars'u başka bir bestecinin devralmasını "kıskanacağını" itiraf etti; Skywalker Saga'nın dokuz filminin müziğini de o yaptı.
Jawalar elektronik olarak hızlandırılmış Zuluca konuşuyor; Greedo'nun dili ise Güney Amerika'nın yerli dillerinden Quechua.
Film Sinema Filmi Birliği (MPA) derecelendirme kuruluna sunulduğunda G ve PG oyları eşit çıktı. 20th Century Fox alışılmadık biçimde daha katı olan PG'yi istedi: Hem filmin küçük çocuklar için fazla korkutucu olduğunu düşünüyor hem de gençlerin G'yi "havalı bulmayacağından" korkuyordu. Lucasfilm pazarlamacısı Charles Lippincott da bir ön gösterimde beş yaşındaki bir çocuğun Darth Vader'ın bir isyancı kaptanı boğduğu sahnede üzüldüğünü görünce Fox'un tarafını tuttu. Kurul önce G'de karar kıldı, ama Fox'un isteği üzerine geri adım atıp PG verdi.
George Lucas 2010'da Lost (2004)'un yapımcıları Damon Lindelof ile Carlton Cuse'a bir mektup yolladı. Dizinin finalini kutluyor ve Star Wars serisini geliştirirken yaşadığı bazı sırları (belki de şakayla) paylaşıyordu: "Kimseye söylemeyin ama Star Wars ilk çıktığında ben de nereye gittiğini bilmiyordum. İşin sırrı, her şeyi önceden planlamış gibi yapmak. Biraz baba sorunu, biraz da başka hikâyelere gönderme ekleyin, hadi onlara saygı duruşu diyelim, işte size bir seri."
George Lucas filmi Twentieth Century Fox yöneticilerine gösterdiğinde tepki beklenmedik ölçüde olumluydu. Alan Ladd Jr. ve öteki yöneticiler filme bayıldı; Gareth Wigan gösterimde ağlayarak Lucas'a "Bu şimdiye kadar gördüğüm en harika film" dedi. Daha önce hiçbir stüdyo yöneticisinden onay görmemiş olan Lucas için şaşırtıcı ve gönül okşayıcı bir deneyimdi.
Yıllarca filmin aslında bir radyo draması olarak yazıldığı, bölümlü yapısının ve prologunun buradan geldiği söylendi. Doğru değil, ama George Lucas 1980'de kendisine başvuran National Public Radio'ya (NPR) radyo uyarlaması için seve seve izin verdi ve radyo haklarını (ünlü tema müziği ve ses efektleri dahil) sembolik olarak 1 dolara sattı. NPR, ABD'de bir film senaryosunun radyoya uyarlanmasının üzerinden yirmi yılı aşkın süre geçtiğini (1930'larda, 40'larda ve 50'lere kadar yaygındı) ve bunu nasıl yapacağını bilmediğini fark etti. Yıllardır radyo draması yapan (bugün de yapan) British Broadcasting Corporation'dan (BBC) yardım istedi ve karşılığında Birleşik Krallık yayın haklarını verdi. BBC, aralarında geleceğin film yönetmeni John Madden'in de olduğu küçük bir ekip gönderdi. Orijinal kadrodan yalnızca iki oyuncu (Mark Hamill ve Anthony Daniels) bulunabildi, ama hazırlanan 13 bölümlük radyo dizisi Mart 1981'de yayınlanıp büyük başarı kazandı. Bu da NPR'yi 1983'te yayınlanan 10 bölümlük Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) dizisine yöneltti. NPR, 1983 yazında Kongre'nin fonlarını sert biçimde kısması yüzünden Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'yi uyarlayamadı. Ama 1990'ların ortasında, ilk iki radyo dizisinin kaset ve CD haklarını yeni almış olan üçüncü taraf Highbridge Audio, Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'nin ses uyarlamasını finanse etti ve bu 1996'da çıktı; orijinal oyuncuların neredeyse hiçbiri dönmese de. Aslında orijinal üçlemenin üç ses uyarlamasında da yer alan tek oyuncu Anthony Daniels'tı.
Filmin erken bir kurgusunda Asilerin Ölüm Yıldızı'na saldırısının yerinde klasik savaş filmi The Dam Busters (1955)'tan hava sahneleri vardı; finaldeki özel efekt model çekimleri hâlâ Kaliforniya'da sürüyordu ve bütün canlı çekimler bitmişti. Kurgucular, 20th Century Fox yöneticilerine filmin nasıl gittiğini göstermek için ona benzeyen bir şey koymak zorundaydı. Zaten George Lucas'ın Ölüm Yıldızı savaşı için ilhamı doğrudan The Dam Busters'taki benzer sahnelerdi: savaş öncesi brifing, haber bekleyen yer ekibi, üçlü gruplar halinde saldıran gemiler/uçaklar ve şu diyalog: "Sence kaç top var, Gold Five?" "Yaklaşık yirmi top. Bazıları yüzeyde, bazıları kulelerde." The Dam Busters'ta ise "yaklaşık on top, bazıları tarlada bazıları kulede" deniyor.
Carrie Fisher seçmelerden önce senaryoyu alınca arkadaşı, oyuncu Miguel Ferrer'le birlikte yüksek sesle okudu. Hikâyenin ne kadar sıra dışı olduğuna şaşırıp Prenses Leia için var gücüyle savaşmaya karar verdi; bu kararı da işe yaradı.
Harrison Ford başta seçmelere bile alınmadı, çünkü George Lucas'ın American Graffiti (1973)'sinde oynamıştı ve Lucas bu filmde yalnızca yeni yüzler istiyordu. Ama öteki rollerin seçmelerine gelen oyunculara replik okusun diye Ford'u kullanınca, Han Solo için en iyi oyuncunun o olduğunu fark etti.
Lucasfilm filmin pazarlama direktörlüğüne Charles Lippincott'u getirdi. Twentieth Century Fox tişört ve poster lisansının ötesinde pazarlamaya pek destek vermeyince Lippincott başka kapılara yöneldi: Marvel Comics'le çizgi roman, Del Rey Books'la roman uyarlaması için anlaştı. Bilim kurgu hayranı olan Lippincott, bağlantılarını kullanıp filmi San Diego Comic-Con'da ve bilim kurgu hayran camiasının başka köşelerinde tanıttı.
Mark Hamill senaryoyu ilk okuduğunda Star Wars'un öteki uzay macerası filmlerinin bir "parodisi" olup olmadığını merak etti. Harrison Ford'a sorunca Ford "Hadi yapalım, sonra konuşuruz" dedi; Hamill'in yorumuyla: "Tercümesi: hadi yapalım ve sonra asla konuşmayalım." "Seçmelere girdiğimde Harrison'ın başrol olduğunu düşündüm. Ben de sinir bozucu yardımcı karakter gibiydim," diye devam etti, "Çünkü ona sürekli takılıyordum falan." Rolü aldıktan sonra o zamanlar adı The Adventures of Luke Starkiller olan senaryoyu açtı: "Ve düşünüyorum, 'Bir dakika. Ben Luke değil miydim?'" Luke'un Ford olduğunu sanmıştı: "O geleneksel bir başroldü. 35 yaşındaydı falan ve Harrison Ford'du. Hadi ama." Sonra fark etti: "Okumaya başladım ve en başta fark ettim ki, 'Aman Tanrım. Bu, bu genç çiftlik çocuğunun gözünden anlatılıyor.' Bu başlı başına sıra dışıydı. Muhtemelen Han Solo'nun gözünden olur diye düşünürdünüz." Hamill, Star Wars'u (sonradan Star Wars: Episode IV: A New Hope oldu) çekerken 24 yaşındaydı. Smartless sunucularına Ford'a "hayranlık duyduğunu" ve bunun Luke ile Han'ın ilişkisini "gerçek" kıldığını söyledi: "Ona bir akıl hocası ya da ağabey gibi bakıyordum falan." Yine de şakayla, senaryoyu okurken "Aman Tanrım. Neden hiç bana kadın avcısı kumarbaz ve haydut rolü gelmiyor?" diye düşündüğünü anlattı; onun yerine Luke zaman zaman "mızmız bir bebek" olabiliyordu, bu da Jedi eğitimi yolculuğu için önemliydi.
Alec Guinness başta yüzde almak istemedi, çünkü daha önce böyle anlaştığı her film fiyaskoyla bitmişti. Stüdyo önce yüzde 1 önerince yüzde 2'yi kabul etti. Filmin vizyonundan bir gün önce eleştiriler olumlu gelince George Lucas, senaryoya yaptığı öneriler ve diyaloglara kattıkları için teşekkür olarak Guinness'a yüzde 0,5 daha önerdi; ama Guinness yapımcı Gary Kurtz'dan yazılı onay isteyince Kurtz bonusu yüzde 0,25'e indirdi. Bu ek yüzde 0,25 bile neredeyse 2 milyon dolar etti. Guinness sonradan üç filmde çalışmanın kendisi için nasıl olduğunu şöyle anlattı: "hiçbir şikayetim yok; şöyle diyeyim, hayatımın geri kalanını şu an alıştığım makul ölçüde mütevazı bir şekilde yaşayabilirim, hiç borcum yok ve bana çekici gelmeyen işleri reddedebilecek durumdayım."
John Williams bu filmin müziğini bitirir bitirmez Close Encounters of the Third Kind (1977)'a başladı; o kadar meşguldü ki Star Wars'un inanılmaz başarısını biri söyleyene kadar duymadı. Sonradan iki filmle de En İyi Özgün Müzik Oscar'ına aday gösterildiğinde aslında kendisiyle yarıştı ve ödülü Star Wars'la aldı.
20th Century Fox filmi ABD'de dağıtmaya kalktığında gösterim için kırktan az sinema anlaştı. Stüdyo da çözümü, filmi göstermeyen sinemalara gişe canavarı olarak beklenen The Other Side of Midnight (1977)'ı vermemekle tehdit etmekte buldu; o film ise bu filmin hasılatının yüzde onunu bile yapamadı.
Senaryonun eski bir versiyonunda Millennium Falcon Death Star'a değil, Alderaan gezegeninin gazlı yüzeyinin üzerinde süzülen bir Cloud City'ye iniyordu; Prenses Leia'nın kurtarılması ve Obi-Wan Kenobi'nin Darth Vader'la düellosu Death Star'da değil bu üste geçiyordu. Bütçede yapılan bir kesinti George Lucas'ı Death Star'ı erken devreye sokmaya zorladı ve Cloud City sahneleri orada geçti. Cloud City elbette sonradan Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980)'ta kullanıldı; ama Alderaan bu filmde yok edildiği için orada olamazdı, bu yüzden ona ev sahipliği yapacak yeni bir gezegen yaratıldı: Bespin.
George Lucas filmin başarısız olacağından öyle emindi ki prömiyere gitmek yerine yakın dostu Steven Spielberg'le Hawaii'ye tatile gitti; Raiders of the Lost Ark (1981) fikri o tatilde doğdu.
George Lucas aslında bir Flash Gordon filmi yapmak istiyordu, çünkü çocukken 1930'ların seriyallerine bayılırdı; hakları alamayınca Star Wars'u yarattı. Tesadüfe bakın ki Flash Gordon da, Edgar Rice Burroughs'un John Carter of Mars'ının hakları alınamayınca yaratılmıştı.
20th Century Fox normalde yılda yaklaşık yirmi film çıkarırdı, ama bu filmin uzun soluklu başarısı yüzünden 1978 boyunca yalnızca yedi yeni film yayınladı.
Mark Hamill bu filme seçildiğinde Eight Is Enough (1977) dizisinde başrol için sözleşmeliydi. Çekim takvimleri ve mekânlar yüzünden ikisini birden yapamayacağından diziden ayrılmaya çalıştı. Pilot bölümü çektikten sonra geçirdiği trafik kazasında yüzü zarar gördü; dizinin yapımcıları da onu sözleşmeden serbest bıraktı ve Luke'u kabul edebildi.
Film müziği gösterim için üç ayrı kez mikslendi: iki kanallı Dolby miksi, 70 mm gösterim için altı kanallı stereo miks ve mono miks. Stereo ses sistemi olan sinema az olduğu için çoğu salonda mono miks çaldı.
Senaryoda R2-D2'nin sesi hakkında neredeyse hiç tarif yoktu; çoğu yerde yalnızca "R2 yanıt verdi" ya da "R2 bip sesi çıkardı" yazıyordu. Bu yüzden Ben Burtt sesleri sıfırdan yaratmak zorunda kaldı; bebek agulamaları dahil bir sürü şey denedi. Sonunda George Lucas'la oturup sesleri tarif ederken ağızlarıyla çıkarmaya başladılar; bu da Burtt'a kendi sesini elektronik seslerle karıştırma fikrini verdi. Ardından sesleri gerçek mekânlarda çalıp yeniden kaydetti; böylece R2-D2 stüdyoda üretilmiş gibi duyulmadı.
Filmin yüzde 60'tan fazlası öyle çabuk solan bir film stoğuyla çekildi ki stok 1980'lerin başında üretimden kalktı. Bu, 1997 restorasyonunda ve yeniden gösteriminde pek çok soruna yol açtı; orijinal kamera negatifinin rengi neredeyse tamamen solmuştu. Neyse ki sorunlar bir ölçüde giderilebildi.
George Lucas filmi İngiltere'de çekmeyi düşünürken Pinewood Studios'taki bazı alanları Gerry Anderson'ın ITC yapımı Space: 1999 (1975) dizisi kullanıyordu. Dizinin bazı tasarımları "Star Wars"taki bazı unsurların revize edilmesine yol açtı ve muhtemelen iki yapım arasında gayri resmi, karşılıklı bir yaratıcı ve teknik esinlenme doğurdu.
Film için çekilip kullanılmayan bazı görüntüler The Star Wars Holiday Special (1978)'da kullanıldı.
Star Destroyer'ın nabız gibi atan motor sesi, bozuk bir klimanın kaydı oynanarak elde edildi.
Han, Prenses Leia ve Luke'un çöp sıkıştırıcısında ezilmek üzere olduğu sahne, Steve McQueen'li 1972 gerilimi The Getaway'deki benzer bir sahneden esinlendi.
Smithsonian'daki sergiye göre TIE fighter'ın sesi, genç bir filin çığlığıyla ıslak bir otoyoldan geçen arabanın sesinin birleştirilmesiyle yapıldı.
O dönem Hollywood'da ses efektleri editörleri genellikle kurgunun son aşamalarında işe alınırdı. George Lucas farklı bir yol izleyip Ben Burtt'ü çekimler başlamadan tam bir yıl önce ekibe kattı.
Millennium Falcon'un çıkış noktası, yanına bir zeytin konmuş bir hamburgerdi. O sırada geminin adı kesinleşmediği için storyboard'larda "korsan gemisi" diye geçiyordu; bazı board'larda "korsan gemisi"nin ilk versiyonunun (sonradan Blockade Runner oldu) "Hamburger Boogie" versiyonuna dönüştürüleceği not edilmişti.
Vizyondan önce George Lucas filmin kaba kurgusunu yönetmen arkadaşlarına izletti. Lucas'a göre bu versiyonda özel efektlerin yerinde hâlâ eski savaş filmlerinden alınmış görüntüler vardı ve pek bir anlam ifade etmiyordu. Odadakilerin çoğu "ne düşünüyordun?" der gibi baktı; Brian De Palma'nın ona "şimdiye kadar yapılmış en kötü film" dediği anlatılır. Lucas dahil neredeyse herkes filmin batacağını düşündü; tek itiraz eden Steven Spielberg'di: Filmin "tüm zamanların en büyük filmi" olacağını ve milyonlarca dolar kazanacağını öngördü. Lucas, odadaki herkesin Steven'a bakıp "Zavallı Steven" diye düşündüğünü itiraf etti.
20th Century Fox "Star Wars" adını sevmedi ve filmin adını değiştirmek istedi. Mark Hamill 2013'teki bir "Nerdist" podcast'inde, endişelerden birinin potansiyel kadın seyircinin (zaten bilim kurgudan hoşlanmayacağı düşünülen bir kitle) adlardaki "wars" kelimesinden soğuması olduğunu anlattı. Bir başka neden de, adı duyan 20th Century Fox odak grubu üyelerinin hatırı sayılır bir kısmının (Hamill'e göre yüzde otuzunun) filmin "Elizabeth Taylor-Richard Burton evliliğine kamera arkası bir bakış" olacağını düşünmesiydi.
Charles Manson'ın, Sharon Tate cinayeti dahil emrettiği korkunç cinayetler, George Lucas'ın Luke'un soyadını Starkiller'dan Skywalker'a çevirmesine yol açtı: "Star" kelimesi "ünlü" anlamına da geldiği için Luke'un adının "Ünlü Katili" diye anlaşılmasından endişe ediliyordu. Lucas, 2007'de yayımlanan "The Making of Star Wars" kitabı için verdiği röportajda şöyle açıkladı: "Bunu yaptım çünkü birçok kişinin onu Charles Manson gibi biriyle karıştırdığını hissettim. Çok hoş olmayan çağrışımları vardı." Manson cinayetleri, Manson Ailesi üyesi Lynette 'Squeaky' Fromme'nin Eylül 1975'te Başkan Gerald Ford'a suikast girişimiyle yeniden gündeme gelmişti; bu, Lucas'ın "Star Wars"un üçüncü taslağını bitirmesinden kısa süre sonraydı ve filmin adı o sırada "The Adventures of Luke Starkiller"dı.
"TIE Fighter"daki "TIE", "Twin Ion Engines" (Çift İyon Motoru) kısaltması; bulan model yapımcısı Joe Johnston. "Making of Star Wars" kitabında bir başka olasılığın "Third Intergalactic Empire" (Üçüncü Galaksiler Arası İmparatorluk) olduğundan söz ediyor.
Twentieth Century Fox senaryoyu büyük ölçüde, George Lucas'ın satışı kolaylaştırmak için konsept sanatçısı Ralph McQuarrie'ye birkaç sahnenin resmini yaptırması sayesinde satın aldı.
Anthony Daniels başta filmle hiç ilgilenmiyordu; George Lucas'la görüşmeyi yalnızca nezaketen kabul etti. Ama ilk görüşmenin hemen başında Ralph McQuarrie'nin C-3PO çizimlerini görünce etkilenip karakteri oynamaya heves etti. Daniels'a göre seçilmesinin önemli bir nedeni de, rol için Lucas'la görüşen ötekilerin aksine görüşme sırasında istemeden de olsa katı robot hareketleri yapıp onu etkilemeye çalışmamasıydı.
George Lucas, modern seyircinin John Williams'ın klasik esintili müziğine kötü tepki vereceğinden korkuyordu; müziğin topladığı övgüler karşısında şaşkına döndü.
Obi-Wan Kenobi için Toshirō Mifune düşünüldü. Star Wars, Mifune'nin samuray filmlerinden, özellikle The Hidden Fortress (1958) ve Yojimbo (1961)'dan çok etkilenmişti. Mifune'nin kızına göre oyuncu, "samuray imajını ucuzlatacağı" düşüncesiyle rolü geri çevirdi.
George Lucas Twentieth Century Fox fanfarını öyle sevdi ki filmin başındaki logoda kullanılmasında ısrar etti; John Williams da ana temayı bu fanfarın devamı gibi besteledi.
Orijinal ve öncel üçlemedeki altı canlı çekim Star Wars filmi arasında küfrün birden fazla kez geçtiği tek film bu: "Hell" ve "damn" birkaç kez kullanılıyor, R2-D2 da droid dilinde "küfrediyor", ama yalnızca cıvıldayıp bipliyor. Bu ifadeler filme PG almak ve G reytingli bir "çocuk filmi" damgasından kaçmak için eklendi.
Ölüm Yıldızı subaylarının üniformaları büyük ölçüde I. Dünya Savaşı'ndaki Kraliyet Uçuş Kolordusu'nun (RAF'ın öncülü) üniformalarından alındı; George Lucas bu fikri, araştırma yaparken Aces High (1976)'ın erken bir kurgusunu izleyince edindi.
George Lucas Mos Eisley sahneleri için istediği havayı ekibe göstermek üzere Sergio Leone'nin Once Upon a Time in the West (1968)'ini ve Satyricon (1969)'u izletti. Leone'nin westerninde bir karakterin masanın altına sakladığı silahla öbürünü vurduğu bir sahne var; Han Solo'nun Greedo'yu vurmasına benziyor. Fellini'nin filmi ise tuhaf görünümlü bir sürü karakterle dolu ve cantina sahnesine ilham verdi.
George Lucas ile Brian De Palma, bu film ve Carrie (1976) için ortak seçmeler yaptı. Mark Hamill'in seçmesinde Lucas tek kelime etmedi; Hamill de onu De Palma'nın asistanı sandı.
George Lucas 1973'te filmin ilk taslağını Disney'e götürdü, stüdyo geri çevirdi. Disney sonradan kendi uzay macerası "Space Probe One"ı geliştirmeye başladı; bu proje The Black Hole (1979) oldu. O dönem bir sürü bilim kurgu yapımı çekiliyordu ve çoğu belli ki bu filmden etkilenmişti.
Alan Ladd Jr., George Lucas'ın stüdyoda bulabildiği ender destekçilerdendi; artan bütçe ve karmaşık senaryo taslakları yüzünden yönetim kurulunun baskısıyla boğuştu. Twentieth Century Fox başta film için 8 milyon dolar onayladı. Yapımcı Gary Kurtz şöyle anlatıyor: "Bir prodüksiyon planı seçip İngiliz sanat departmanıyla daha kesin bir bütçe çıkardık, Kuzey Afrika'da mekân aradık ve bazı şeyleri toparladık. Sonra 8 milyonun yetmeyeceği belli oldu, onlar 8 milyonu onaylamışlardı." Ekipten "daha fazlası gerek" talepleri gelince yöneticiler "biraz korktu"; Lucas ve ekibi iki hafta boyunca "yeni bütçe rakamlarını toparlamak dışında pek bir şey yapmadı". Aynı sıralarda yapım takvimin gerisine düşünce Ladd, Lucas'a çekimi bir hafta içinde bitirmezse yapımı durdurmak zorunda kalacağını söyledi. Kurtz'a göre "sonuç 9,8 ya da 9,9 gibi bir şey çıktı ve sonunda 'Tamam, sorun yok, devam edelim' dediler". Ekip Lucas, Kurtz ve Prodüksiyon Sorumlusu Robert Watts'ın yönettiği üç birime bölündü; bu yeni düzenle proje stüdyonun teslim tarihine yetişti.
George Lucas, Mark Hamill'i kadroya almak için Francis Ford Coppola'nın onayını almak zorunda kaldı; Coppola, Star Wars'la aynı dönemde çekilen Apocalypse Now (1979) için Hamill'i düşünüyordu. Harrison Ford da Apocalypse Now'da "G. Lucas" adlı küçük bir rolde oynadı.
Alec Guinness senaryoyu kötü, diyalogları berbat buldu. Guinness'in teklifi geri çevireceğini düşünen George Lucas, Obi-Wan Kenobi'yi onun arkadaşı John Mills'e önermeyi ciddi ciddi düşündü. Guinness ise özellikle çocuklara hitap eden bir macera filmi hiç yapmadığını ve filmin sıcak bir ahlaki iyilik duygusu taşıdığını fark edip fikrini değiştirdi; stüdyo ilk teklif ettiği ücreti ikiye katlayıp filmin tanıtım etkinliklerine katılmayacağı şartını kabul edince rolü aldı.
Senaryonun önceki versiyonlarında "Bu sefer Prenses için kaçış yok" repliği "Bu sefer Kaptan için kaçış yok" diye geçiyordu (Darth Vader'ın boynunu kırdığı Kaptan Antilles'e gönderme).
Senaryo yazılırken bir ara Güç, büyük bir kristal ya da galaktik bir kutsal kâse olan "Kyber kristali" olarak düşünüldü; bu fikir 1978 tarihli Star Wars romanı "Splinter of the Mind's Eye"da kullanıldı.
Senaryonun erken bir taslağında Darth Vader'ın solunum cihazının bir hikâyesi vardı: Vader, Obi-Wan Kenobi'yle düelloda bir "volkanik çukura" düşüp ağır yanıklar almıştı. Filmden çıkarılan bu düello Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'nin roman uyarlamasında anıldı ve Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'te gösterildi.
Ölüm Yıldızı'na saldırı sahnesinde başta gezegenin yok olma tehlikesine dair bir geri sayım yoktu; George Lucas ana çekimlerden sonra birkaç plan ekleyip sahneyi yeniden kurgulayarak gerilimi yükseltti.
George Lucas, filmi yazmanın ne kadar zor olduğunu ve dostu ve akıl hocası Francis Ford Coppola'nın ona iyi bir senaryonun önemini nasıl öğrettiğini anlattı. Coppola ona şöyle demişti: "Bak, ilk taslak berbat olacak. İntihar etmek isteyeceksin. İkinci taslak kötü olacak. İyi bir senaryo yazmanın sırrı yeniden yazmak, yeniden yazmak, yeniden yazmaktır. Durup 'yeterince iyi' deme. Çünkü yeterince iyi olan hiçbir şey yoktur."
Senaryonun erken bir taslağında Luke Skywalker, Ölüm Yıldızı'na saldırmak üzere Wookiee'leri toplamak için onların gezegenine gidiyordu. Kashyyyk adlı bu gezegen sonunda Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'te göründü.
1977'den kalma (1997'de çıkan "özel versiyon"dan önceki) en az bir orijinal 35 mm kopya hâlâ Lucasfilm'in denetimi dışında: filmin Aralık 1977'deki orijinal Birleşik Krallık gösterimi için basılmış, boya transferli bir IB Technicolor kopya, British Film Institute arşivlerinde duruyor. Haziran 2025'te Londra'daki BFI'da bu kopyayla çok ender bir halk gösterimi yapıldı.
İlk seyirciler Millennium Falcon hiperuzaya atladığında tezahürat yapıp alkışladı. Ama George Lucas'a göre bu sahne hiç büyük bir gösteri anı olarak düşünülmemişti; yalnızca Falcon gibi bir geminin sonsuz uzayda büyük mesafeleri görece kısa sürede aşabildiğini, uzun bir açıklamaya girmeden pratikçe göstermek için konmuştu.
George Lucas Tatooine'i başta bir orman gezegeni olarak hayal etti ve Gary Kurtz mekân aramak için Filipinler'e gitti. Ama ormanda aylarca çekim yapma fikri Lucas'ı "huysuzlaştıracağı" için Tatooine bir çöl gezegenine dönüştü. Kurtz bütün Amerikan, Kuzey Afrika ve Orta Doğu çöllerini taradı ve Sahra Çölü'nün yakınındaki Tunus'u ideal mekân olarak buldu.
George Lucas senaryoya 1974'te başladı.
George Lucas'ın filmden düşük ücret alıp karşılığında bütün ürün haklarını istemesi akılsızca bir kumar sayıldı. O dönem bazı film-oyuncak ortaklıkları orta karar satış yapıyordu, ama film vizyondayken ürünlerin rafa çıkması çok uzun sürdüğü için hiçbiri büyük para getirmemişti. Bu film ise öyle bir fenomen oldu ki 1977 tatil sezonuna tam gaz girdi ve film ürünlerinin satışını sonsuza dek değiştirdi.
Yapım öyle sorunluydu ki George Lucas'ın sağlığı bozuldu: Bir ara göğüs ağrısıyla kalp krizi korkusu yaşayıp hastaneye yattı ve kendisine hipertansiyon ile bitkinlik teşhisi kondu, stresini azaltması söylendi. İki devam filmi için ortak senaristler ve başka yönetmenler aramasının bir nedeni de buydu; böylece yapımcılığa odaklanabilecekti. Ön bölüm Star Wars: Episode I - The Phantom Menace (1999) hazırlanırken ise orijinal filmler öyle bir popülerliğe ve kült statüsüne ulaşmıştı ki yazarlık ve yönetmenlik teklif ettiği kişiler geri çevirdi ve işi yine kendisi üstlenmek zorunda kaldı.
John Williams, ilk Star Wars müziğini kaydettiği günleri The New Yorker'a şöyle anlattı: "Başlangıçtaki o fanfar, sanırım yazdığım son şeydi. Muhtemelen biraz fazla yazılmış, bilmiyorum. Trombonlardaki 30 saniyelik notalar, trombonun o kaydında zor çıkar." Ve ekledi: "Ve yüksek trompet kısmı! LSO'nun [London Symphony Orchestra] büyük trompetçisi Maurice Murphy'nin kaydın ilk günü aslında orkestrayla ilk günüymüş ve çaldığı ilk şey o yüksek Do olmuş. Tam vurduğunda bir tür takım kükremesi olmuş. O artık yok, ama o adamı seviyorum."
Filmin orijinal versiyonunda yirmi sekiz optik geçiş var (kaynak: 2006 Geniş Ekran Sınırlı Sürüm DVD'sinin 2. diskindeki orijinal sinema versiyonu). Bu geçişler, 1930'lar ve 1940'ların sinema seriyallerinde, özellikle de Star Wars destanına ilham veren Universal Pictures'ın Flash Gordon ve Buck Rogers seriyallerinde göze çarpan bir sahne geçiş aracıydı.
1940'ların korsan ve romantik filmlerinden esinlenen George Lucas dövüşün romantik yanına hayrandı ve "daha medeni bir çağdan zarif bir silah" yaratmak istiyordu. Star Wars'un Youtube sayfasında silahın neden doğduğunu şöyle anlatıyor: "Şövalyelik ve onur vardı, o tür şeyler. Bir barış koruyucular grubu geliştirirken uygun bir silaha ihtiyaç duydum... Daha çok daha basit bir zamanın, İmparatorluk yönetimi ele geçirmeden önceki onurun hüküm sürdüğü bir zamanın sembolüydü. Yani filmde gerçek bir silahtan çok bir semboldü." Jedi'ların kılıçla dövüşmesi fikrinden vazgeçmek istemeyen Lucas, silaha fütüristik ve teknolojik bir hava katmak için ışın kılıçlarını yarattı ve Jedi'ları saldırgan değil savunmacı savaşçılar olarak kurguladı.
Kenner Toys, film vizyona girmeden kısa süre önce lisans anlaşması yapıp mütevazı bir uzay temalı oyuncak serisi hazırlıyordu. Film hit olunca Noel talebini karşılayacak kadar oyuncak üretemedi ve onun yerine çeşitli oyuncaklar için kutulu kuponlar sattı; Aralık'taki bu "Boş Kutu" kampanyasında satılan oyuncaklar ertesi yılın mart ayında teslim edildi.
George Lucas'ın senaryosu 200 sayfalık dev bir metne dönüştü. Tam bir yılını verdiği metni kısaltmaya yanaşmadı; onun yerine ilk üçte birine odaklanmayı ve kalan üçte ikiyi iki ek filme dönüştürmeyi seçti.
Film 25 Mayıs 1977'de vizyona girdiğinde onu tanıtan bir afiş yoktu. Tom Jung'un çizdiği, artık herkesin bildiği Style A afişin vizyon günü ya da hemen sonrasında sinemaların önünde olmadığı kesin. Twentieth Century Fox'un reklam departmanı herkesi memnun edecek bir kampanya bulmakta çok zorlandı; bu yüzden Jung'un çizimi, ilk gün yalnızca otuz iki sinemada gösterilen filme yetişmemiş olabilir.
Yaygın inanışın aksine, filmin yenilenmiş sürümünde Greedo'nun önce ateş etmesi George Lucas'ın hatası değildi; filmin PG'yi koruması için bunu eklemesinde MPAA ısrar etti.
Prenses Leia hikâyeye girmeden önce George Lucas, önemli bir kadın karakter olmamasından kaygılanıyordu; Luke'u bir kadına çevirmeyi bile düşündü.
Luke ile C-3PO R2-D2'yi landspeeder'la aramaya çıkıyor, çünkü Lars ailesinin skyhopper'ı çiftlik garajında tamirde olmalı. Filmden çıkarılan bir sahnede, Luke'un skyhopper'ı Beggar's Canyon'daki bir yarışta hasara uğrattığı anlatılıyordu (Luke filmde Yavin Savaşı sırasında buna gönderme yapıyor). Bu arka plan sonradan filmin 1981'deki National Public Radio radyo uyarlamasında kullanıldı.
O dönem yaygın olduğu gibi film önce büyük şehirlerde 70 mm'lik özel salonlarda gösterildi, sonra 35 mm kopyalar küçük taşra sinemalarına dağıtıldı. İngiltere'de Londra'nın West End'inde ve birkaç büyük şehirde yaklaşık üç hafta yalnızca 70 mm oynadı, ardından ülke çapında 35 mm ile vizyona girdi. Bu yöntem ilgi ve ağızdan ağıza reklam yaratmak, dağıtımcıların kaç 35 mm kopya basacağına karar vermeden önce halkın ilgisini ölçmek için kullanılırdı. (Ev video kiralamanın işleri karıştırmadığı o günlerde, başarılı bir film sinema göstermek istediği sürece vizyonda kalabilirdi.)
Filmde adı hiç geçmese de çöp sıkıştırıcısındaki yaratık senaryoda "Dianoga" diye anılıyor.
Prenses Leia'nın kurtarılması ve Obi-Wan Kenobi'nin Darth Vader'la düellosu aslında Alderaan'da geçecekti.
Dolby Stereo sistemiyle vizyona giren ilk sinema filmi bu. Daha önce The Rocky Horror Picture Show (1975) ve Mr. Billion (1977) gibi filmler sistemi denemiş ama sonuçlar felaket olmuştu; teknik konulara meraklı George Lucas ise sistemi nasıl kullanmak istediğini tam bildiği için filminde başarıyla uyguladı.
Millennium Falcon için iki ayrı temel tasarım yapıldı; reddedilen tasarım, filmin başında görülen Rebel Blockade Runner oldu.
George Lucas, Close Encounters of the Third Kind (1977)'ın setini ziyaret ettikten sonra onun, henüz vizyona girmemiş Star Wars'tan daha çok hasılat yapacağından emindi; Steven Spielberg ise tersini, Lucas'ın filminin daha büyük bir hit olacağını düşünüyordu. Star Wars gişede çakılırsa bir teselli olsun diye Lucas (üniversiteden beri yakın dost olduklarından) bir centilmenlik anlaşması önerdi: Birbirlerinin filmlerinden yüzde iki buçuk kâr payı alacaklardı. Spielberg kabul etti ve hâlâ bu filmden yüzde iki buçuk pay alıyor (Lucas da Close Encounters'tan aynı oranda).
Film bu kadar başarılı olup sinemalara geri döndüğünde, George Lucas'ın isteğiyle gösterimden önce Daffy Duck çizgi filmi Duck Dodgers in the 24½th Century (1953) oynatıldı.
Japon filmlerinin (ve genel olarak yabancı dildeki filmlerin) Star Wars'u etkilediği iyi biliniyor, ama George Lucas onlardan alışılmadık bir biçimde yararlandı. USC'de Japon filmleri üzerine çalışırken Japon tarihini ve geleneklerini bilmemesinin filmleri daha ilginç kıldığını düşündü, çünkü yapımcılar her şeyi açıklama ihtiyacı duymuyordu. Lucas, anlatının ana hatları anlaşılırken tam olarak neler olup bittiğini bilmeye gerek kalmayan, gerçekten "yabancı" bir kültüre sahip bir film yaratma fikrini sevdi.
Senaryonun erken versiyonlarında Montross adı geçiyordu ve senaryo geliştikçe farklı karakterlere verildi. 1974 taslağında Montross, General Skywalker'ın yardımcısıydı. 1975 taslağındaki Montross Holdaack ise Jabba'ya ait bir gemide bilim subayı ve Han Solo'nun arkadaşıydı. Daha sonraki bir taslakta karakter, Mos Eisley uzay limanında çalışan ve Richard LeParmentier'nin oynayacağı bir İmparatorluk bürokratına dönüştü. Ama Montross sonradan tamamen kesildi ve LeParmentier'ye bu kez Amiral Motti verildi. Ad sonra Star Wars: Bounty Hunter (2002) oyununda bir ödül avcısına verildi, ama o oyun artık kanon sayılmıyor. 2016'da ise ilk kez The Antilles Extraction (2016) bölümünde görülen Montross sistemiyle resmi kanona girdi.
Seçmelerde okunan metinler dahil ilk taslaklarda Alderaan gezegeninin adı Organa Major'dı. Ad değişti, ama "Organa" kaldı ve Leia'yı evlat edinen ailenin soyadı oldu.
20th Century Fox filmin büyük bir fiyasko olacağına öyle inanıyordu ki bütün pazarlama bütçesini, büyük bir hit olmasını umduğu Damnation Alley (1977)'ye ayırdı.
Wookiee adı bir kaza sonucu doğdu. San Francisco'da DJ'lik yapan Terence McGovern, George Lucas'ın THX 1138 (1971)'inde seslendirme yaparken bir gaf yapıp "I think I ran over a wookiee back there" (Sanırım arkada bir wookiee'ye çarptım) dedi. Şaşıran Lucas bununla ne kastettiğini sorunca McGovern bilmediğini, öylesine uydurduğunu söyledi. Lucas bu sevimli kelimeyi hiç unutmadı ve bu filmde kullandı; McGovern da filmde Obi-Wan'ın Jedi zihin kontrolü uyguladığı Stormtrooper'ı seslendirdi.
Pazarlama anketleri potansiyel seyircinin bir bilim kurgu filmine pek, hatta hiç ilgi göstermediğini ortaya koysa da Twentieth Century Fox filme yeşil ışık yaktı. Bir başka anket filmin adının da pek sevilmediğini gösterdi: Vietnam Savaşı'nın hemen ardından halkın büyük kısmı için "Wars" (Savaşlar) kelimesi olumsuz çağrışımlar taşıyordu.
"X-wing", "Y-wing" ve "TIE fighter" terimlerini Industrial Light & Magic'in efekt ekibi savaşçıları birbirinden ayırmak için kullanıyordu. Bu filmde geçmiyorlar, ama devam filmlerine girdiler ve oyuncaklarla televizyondaki "Making of" özel programı sayesinde halk arasında yayıldılar. Industrial Light & Magic'in özel efekt ekibi Millennium Falcon'a "The Porkburger" lakabını da taktı, ama bu hiç tutmadı.
Açılıştaki 'crawl' (kayan yazı), Cecil B. DeMille'in Star Wars prömiyerinden kırk yıl önce iki filminde kullandığı bir optik efektti. The Plainsman (1936), açılış başlığı, oyuncular ve öteki jenerik için Star Wars'un açılışıyla aynı tarzda kayan bir metin kullandı; ama The Plainsmen kayan yazıyı yalnızca açılış jeneriğinde kullandı, hikâyeden sonraki metin anlatımında kullanmadı. DeMille, Union Pacific (1939)'in açılış jeneriğinde kayan yazıya geri döndü; bu kez metin, bir tren gibi seyirciden uzaklaşarak raylar üzerinde aşağı ilerliyormuş gibi görünüyordu. Star Wars ise kayan yazıyı hikâyenin geçtiği ortamı anlatan açılış metninde kullandı.
George Lucas başta Darth Vader'ın sesinin Orson Welles olmasını istedi, ama Welles'in sesinin fazla tanınır olacağını düşünüp vazgeçti.
George Lucas bir ara Luke Skywalker'ın, halasının ve eniştesinin cüce olmasını planladı; cüce kahraman fikrini sonunda Willow (1988)'da kullandı.
Mark Hamill bu film için okuma yaparken diyalogları, evrene özgü kavramlar yüzünden son derece tuhaf buldu. Rolü içtenlikle okumayı seçti ve William Katt yerine o seçildi; Katt sonradan Carrie (1976)'de oynadı. George Lucas seçmeleri uzun süredir arkadaşı olan Brian De Palma'yla ortak yapmıştı.
William Friedkin'in otobiyografisi "The Friedkin Connection"a göre George Lucas, American Graffiti (1973)'nin başarısından sonra senaryosunu, arkadaşı Francis Ford Coppola'nın Friedkin ve Peter Bogdanovich'le Paramount Pictures bünyesinde kurduğu kısa ömürlü The Directors Company'ye yolladı. Filmin bütçesi 9 milyon dolar olarak hesaplandı; bu, Paramount Pictures'ın şirkete onay yetkisi verdiği 3,5 milyon dolarlık sınırı aşıyordu. Bu yüzden ve Friedkin malzemeye güvenmediği için The Directors Company filmi reddetti.
George Lucas'ın film okulundan eski arkadaşları Willard Huyck ile Gloria Katz, senaryoyu adları geçmeden yeniden yazdı. Twentieth Century Fox onlara ödeme yapmayı reddedip parayı Lucas'ın kendi maaşından vermesinde ısrar etti; Lucas sonunda onlara kâr payından bir kısmını verdi. Leia Yavin IV'e vardığında onunla konuşan asi general, Huyck'a ithafen "Willard" adını taşıyor.
Chewbacca'yı Millennium Falcon'un yardımcı pilotu yapma fikri, George Lucas'ın Alaskan Malamute cinsi köpeği Indiana'yı yolcu koltuğuna oturtup kasabada araba sürerken aklına geldi; ona tüylü yardımcı pilotu diyordu. Indiana Jones'un adına da bu köpek ilham verdi. Chewbacca adı ise "Canavar" ve "Köpek" anlamına gelen Rusça "Chudovishe" ve "Sobaka" kelimelerinden türetildi.
1973'teki ilk "The Star Wars" taslağında altmış yaşındaki General Luke Skywalker ile genç öğrencisi Starkiller vardı. Bu taslak Jonathan Rinzler, Mike Mayhew ve Nick Runge tarafından çizgi romana uyarlanıp 2013'te yayımlandı, 2014'te de Dark Horse tarafından bir antolojide toplandı.
Skywalker adı Star Wars evreninin kalbine yerleşmiş olsa da hikâyenin büyük kısmını taşıyan ad aslında Starkiller olabilirdi. Bu kimse için yeni değil, ama yıllar geçse de Mark Hamill'i hâlâ rahatsız ediyor: "Sahneyi çektik, 'Ben Luke Starkiller, seni kurtarmaya geldim.' Ertesi hafta döndüm ve 'Bu sahneyi neden tekrar çekiyoruz?' diye sordum. 'Adını değiştirmişler' dediler. 'Neye?' dedim. 'Skywalker'a' dediler. Kabul edelim, Luke'un biraz maskülenliğe ihtiyacı vardı. Luke Flyswatter gibi kulağa geliyordu, nefret ettim."
Ben Burtt'ten gerçek ve doğal duyulan "organik bir ses kuşağı" istendi; bu, 1970'lerin bilim kurgu filmlerinde (ve onları taklit eden pek çok yapımda) ağırlıklı olarak kullanılan sentezlenmiş seslerden farklıydı.
Luke birkaç değişimden geçti. George Lucas, Princess Leia'yı senaryodan çıkardıktan sonra onu bir kadına çevirmeyi düşündü; ana karakterlerin cücelerden seçilmesi fikrini de aklından geçirdi. Erken bir senaryoda Skywalker altmış yaşında bir generaldi; bu karakter sonradan Obi-Wan Kenobi'ye dönüştü. Çekim senaryosunda adı "Luke Starkiller"dı, yapım sırasında Luke Skywalker oldu. "Starkiller" adı sonunda Star Wars: The Force Unleashed (2008) video oyununun başkahramanına verildi.
Filmin 2019 sürümündeki küçük ama fark edilir değişiklikler (Greedo'lu sahneye eklenen alternatif görüntüler, düzeltilen bazı görsel hatalar) aslında 2012'de yapılmıştı. O zamanlar önceki bütün Star Wars filmlerinin 3D olarak yayınlanması planlanıyordu (o yıl Star Wars: Episode I - The Phantom Menace (1999) için yapıldı) ve bazı sahneler 3D'de daha iyi görünsün diye hafifçe değiştirildi. 2012'nin sonlarında Lucasfilm Disney'e satıldı ve kalan beş filmin 3D planları rafa kalktı.
Mark Hamill, film müziği albümünün parça listesine bakarken John Williams'ın Luke için bir tema yazmamış olmasına biraz bozuldu; bunu söyleyince Williams ana temanın aslında Luke'un teması olduğunu açıkladı.
George Lucas'ın görüntü yönetmeni için ilk tercihi Geoffrey Unsworth'tü, ama Unsworth A Bridge Too Far (1977)'a bağlıydı. Yerine Gilbert Taylor geldi, ama Taylor bu işte çalışmaktan nefret etti. Yapımcı Gary Kurtz, Taylor'ın yapımı yavaşlattığından kaygılanıp onu Harry Waxman'la değiştirmeye kalktı; kamera ekibi Waxman'la çalışmayacaklarını açıkça söyledi, Lucas da Kurtz'a Taylor'ı değiştirmenin filmi daha da geciktireceğini söyledi.
Darth Vader'ın TIE Fighter'ının kontrolden çıkıp fırıl fırıl döndüğü plan, George Lucas'ın ısrarıyla filme sonradan eklendi. Ekipteki öteki isimler karşıydı: O dönem devam filmleri genellikle para kazanmak için yapılan düşük kaliteli işler olarak görülüyordu ve bu planın bir devam filmine zemin hazırladığını düşünüyorlardı. Ama Lucas sahnenin kalmasını istedi.
Industrial Light & Magic, yapımın büyük kısmını daha önce hiç yapılmamış efektleri yaratmaya uğraşırken kaos içinde geçirdi; bütçenin yarısını George Lucas'ın reddettiği dört plan için harcadılar. Sonuçta 8 milyon dolarlık bütçenin yaklaşık 5 milyon dolarını Industrial Light & Magic harcadı.
Alan Ladd Jr., Japonya'daki prömiyeri büyük bir endişeyle izledi ve film tam bir sessizlikle bitti. Japon seyircinin film bitince jenerik sonuna kadar konuşmadan beklediğini ve bu sessizliğin bir filme gösterilen en büyük saygı olduğunu bilmiyordu. Yerel bağlantıları bunun cesaret verici bir işaret olduğuna onu ikna etti; ardından gelen etkileyici gişe başarısı da onu tamamen rahatlattı.
George Lucas, Gilbert Taylor'ı görüntü yönetmeni olarak Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) ve A Hard Day's Night (1964)'teki işleri yüzünden seçti: "Bence ikisi de güçlü bir belgesel tadı olan, sıra dışı biçimde çekilmiş iyi filmlerdi."
Han Solo ile Greedo'nun Cantina'daki çatışması, Star Wars hayranları arasında kimin önce ateş ettiği konusunda büyük tartışmalara yol açtı. Pek çok hayran Greedo'nun Solo'dan bir saniye önce ateş ettiğini savundu, ama sahneye dikkatle bakınca Greedo'nun hiç ateş etmediği açık. 1997 Özel Versiyon'da George Lucas sahneyi, Greedo'nun Solo'ya yakın mesafeden önce ateş ettiği, Solo'nun da başını hafifçe sağa çevirip kaçarak karşılık verdiği biçimde düzenledi. Bu, orijinal üçlemedeki değişiklikler arasında hayranlardan en büyük tepkiyi alanı oldu; ama teknik olarak Lucas'ın suçu değildi: Filmi MPAA'ya sunduğunda PG'yi korumak için bunu eklemesinde ısrar etmişlerdi. Hayranları yatıştırmak için 2004 DVD'sinde sahne üçüncü kez düzenlendi ve Greedo ile Han Solo neredeyse aynı anda ateş etti. 2011 Blu-Ray sürümünde 11 kare kısaltılıp sahne orijinal uzunluğuna döndü, ama yine aynı anda ateş ediyorlar. 2019 Disney+ sürümünde sahne bir kez daha düzenlendi ve Greedo, ateş edilmeden önce Han'a anlaşılmaz bir uzaylı sözcüğü ("Maclunkey") söylüyor.
George Lucas başta C-3PO'nun sesi için Anthony Daniels'ı düşünmüyordu; fikrini, Daniels'ın yerine düşünülen oyunculardan Stan Freberg'in önerisiyle değiştirdi. Daniels'ın sesi post prodüksiyonda değiştirilecekti, karakter bir "ikinci el araba satıcısı" gibi olmalıydı. Ama sonunda Lucas, Daniels'ın rolü "züppe bir İngiliz kâhyası" gibi okumasındaki karizmaya kapıldı ve Daniels o günden beri C-3PO'nun sesi.
Luke Skywalker başta çok daha yaşlı bir karakter olarak yazıldı: yaklaşık altmış yaşında, gri sakallı bir Jedi Ustası olan General Luke Skywalker ve Anakin Starkiller'ın akıl hocası. Bu haliyle Obi-Wan Kenobi'ye çok benziyordu; Star Wars: Episode VII - The Force Awakens (2015) ve Star Wars: Episode VIII - The Last Jedi (2017)'deki Luke'a da epey yakındı.
George Lucas senaryoyu yazarken evreni için uydurduğu tuhaf adların yazılışını hatırlamakta çok zorlanıyordu; "Wookiee" kelimesinin yazımındaki tutarsızlığın nedeni bu.
Darth Vader'ın imza teması "The Imperial March"ın hiçbir biçimde çalmadığı tek Star Wars filmi; o zamanlar parça henüz bestelenmemişti.
George Lucas'la yapılan bir röportaja göre başlangıçta Luke bir kızdı, Han Solo bir uzaylıydı, Wookiee'lere Jawa deniyordu, R2-D2 ile C-3PO'nun adları da A-2 ve C-3'tü.
Senaryonun ilk taslaklarında, R2-D2 standart İngilizce konuşabiliyordu ve oldukça kötü bir kelime dağarcığı vardı. R2'nin İngilizce konuşmasının tamamı kaldırılmış olmasına rağmen, C-3PO'nun buna verdiği tepkilerin çoğu yerinde kaldı.
Bütçe kısıtlamaları yüzünden Amerikalı oyuncu ve ekip (Lucas dahil) İngiltere'ye ekonomi sınıfında uçtu. Carrie Fisher'ın annesi Debbie Reynolds bu duruma öfkelenip Lucas'ı arayınca, Fisher telefonu alıp 'Anne, ekonomi sınıfında uçmak istiyorum, kes sesini!' dedi ve kapattı.
Tantive IV'teki ana hava kilidi kapısı, aslında Ölüm Yıldızı'ndaki çöp sıkıştırıcı kapağıyla aynı dekordu (beyaza boyanmıştı). Açılış sahneleri en son çekildiği için Tantive IV seti yapımın sonuna kadar inşa edilmedi; bütçe o kadar kısıtlıydı ki birçok şey önceki setlerden yeniden kullanıldı.
George Lucas filmin başarısız olacağına o kadar emindi ki galaya katılmak yerine Steven Spielberg'le Hawaii'ye tatile gitti. İşte bu tatilde Raiders of the Lost Ark (1981) fikri doğdu.
İlk taslaklarda R2-D2 standart İngilizce konuşuyordu ve küfürlü bir kelime dağarcığı vardı. Tüm İngilizce konuşmaları çıkarıldı ama C-3PO'nun buna verdiği tepkilerin çoğu filmde kaldı.
Darth Vader'ın TIE Fighter'ının kontrolden çıkarak dönmesi sahnesi, Lucas'ın ısrarı üzerine sonradan eklendi. Film ekibi karşı çıktı çünkü bir devam filminin habercisi olduğunu düşünüyorlardı (devam filmleri o zamanlar kalitesiz para kazanma işleri olarak görülürdü), ama Lucas yine de eklenmesinde ısrar etti.
Lucas, R2-D2 ismini American Graffiti (1973) filminin post prodüksiyonu sırasında buldu. Ses ekibinden biri Lucas'tan 'İkinci Diyalog parçasının 2. Makarası'nı getirmesini istedi; post prodüksiyon jargonunda bu 'R2-D2'yi getirir misin?' şeklinde söylendi. Lucas bu sesi beğendi ve not etti.
20th Century Fox filmi ABD'de dağıtmaya çalıştığında kırktan az sinema filmi göstermeyi kabul etti. Çözüm olarak Fox, filmi göstermeyi reddeden sinemalara potansiyel gişe rekortmeni The Other Side of Midnight (1977) filmini gösterme hakkı vermeyeceği tehdidinde bulundu; o film bu filmin hasılatının yüzde onundan daha azını elde etti.
George Lucas'ın ilk taslaklarında Luke bir kızdı, Han Solo uzaylıydı, Wookiee'lere Jawa deniyordu ve R2-D2 ile C-3PO'nun adı A-2 ile C-3'tü.
Industrial Light & Magic, daha önce yapılmamış özel efektler yaratmaya çalışırken kaos içindeydi. Bütçelerinin yarısını Lucas'ın reddettiği dört çekime harcadılar; 8 milyon dolarlık bütçenin yaklaşık 5 milyonu ILM'ye gitti.
Önceki bir versiyonda Millennium Falcon, Ölüm Yıldızı'na değil, Alderaan'ın gazlı yüzeyinde yüzen bir Bulut Şehri'ne iniyordu. Leia'nın kurtarılması ve Obi-Wan'ın Vader'la düellosu orada geçiyordu. Bütçe kesintisi Lucas'ı Ölüm Yıldızı'nı erkenden getirmeye zorladı; Bulut Şehri sahneleri oraya taşındı. Bulut Şehri daha sonra The Empire Strikes Back'te kullanıldı, ama Alderaan yok edildiği için yeni bir gezegen yaratıldı: Bespin.
İlk taslak bitmiş filmin iki katı uzunluktaydı ve sonraki filmlere aktarılan öğeler içeriyordu. Son perde, Wookiee'lerin ana gezegeni Yavin'de geçiyordu; Wookiee'ler 'dev çalı bebekleri' gibiydi ve teknolojiden anlamıyordu. İkinci taslak bunları kesti ama Lucas bir Wookiee istedi, böylece Chewbacca doğdu. Return of the Jedi'da düşük teknolojili bir ırk fikri Ewok'larla geri döndü; Wookiee savaşı nihayet Revenge of the Sith'te ekrana geldi.
Film aslen 1976 Noel'inde gösterime girecekti, ancak post-prodüksiyon beş ay ertelendi. Stüdyo yöneticileri 25 Mayıs 1977'nin gişeye zarar vereceğinden endişeliydi çünkü Smokey and the Bandit aynı hafta çıktı. Sonuçta bu film, o filmin iki katından fazla hasılat yaptı.
Darth Vader aslında oldukça küçük bir karakterdi ve ilk taslaklarda filmin çoğunda ikonik zırhı olmadan geçiyordu. Hatta filmin sonundaki hendek koşusu sırasında öldürülmesi planlanmıştı.
Lucasfilm, bu film için pazarlama direktörü olarak Charles Lippincott'u işe aldı. Twentieth Century Fox, tişört ve poster lisanslamanın ötesinde çok az destek verdiğinden, Lippincott başka yerlere yönelmek zorunda kaldı. Marvel Comics ile bir çizgi roman uyarlaması ve Del Rey Books ile bir roman uyarlaması için anlaşmalar yaptı. Bilimkurgu hayranı olarak bağlantılarını kullanarak filmi San Diego Comic-Con'da ve bilimkurgu hayran kitlesi içinde tanıttı.
William Friedkin'in otobiyografisine göre, George Lucas, American Graffiti'nin başarısından sonra senaryosunu, arkadaşı Francis Ford Coppola'nın Friedkin ve Peter Bogdanovich ile Paramount'ta kurduğu kısa ömürlü The Directors Company'ye gönderdi. Filmin 9 milyon dolarlık bütçesi, Paramount'un şirkete prodüksiyon onayında serbestlik tanıdığı 3.5 milyon dolarlık eşiği aşıyordu. Bu nedenle ve Friedkin'in malzemeye inanmaması yüzünden şirket filmi reddetti.
Alan Ladd, Jr., George Lucas'a stüdyodan gelen az sayıdaki destekten birini verdi. Artan bütçe ve karmaşık senaryo taslakları konusunda yönetim kurulu üyelerinin eleştirileriyle uğraştı. Başlangıçta Twentieth Century Fox film için sekiz milyon dolar onayladı. Yapımcı Gary Kurtz, sekiz milyonun yetmeyeceği belli olunca yöneticilerin 'biraz korktuğunu' söyledi. Lucas ve ekibi iki hafta boyunca yeni bütçe rakamlarını bir araya getirdi. Prodüksiyon programın gerisinde kalınca Ladd, Lucas'a prodüksiyonu bir hafta içinde bitirmesini, aksi takdirde durduracağını söyledi. Sonuç 9.8 veya 9.9 milyon dolar oldu ve stüdyo 'Tamam, devam edelim' dedi. Ekip, Lucas, Kurtz ve Prodüksiyon Sorumlusu Robert Watts liderliğinde üç birime ayrıldı ve proje son teslim tarihine yetişti.
Star Wars: Episode IV - A New Hope'un (1977) ilk çıkışından sonra George Lucas, filmin serisi için hayal ettiğinin yaklaşık %25'i olduğunu düşündü, ancak zamanın program, bütçe ve teknolojik kısıtlamaları nedeniyle aklındakini gerçekleştiremedi. Lucas üçlemenin Özel Sürümlerini 1997'de yayınladığında, eski hayranların çoğu orijinal sürümleri yeni CGI değiştirilmiş versiyonlara tercih etti; bu versiyonlar gölgesiz nesneler ve hayvanlar, iz bırakmayan hayvanlar ve anakronistik görünen teknoloji gibi yeni hatalar eklemişti. İkinci sorun daha sonra Öncül Üçleme'nin yayınlanmasıyla daha anlamlı hale geldi ve yeni nesil hayranlar eklemelerle daha az sorun yaşadı.
George Lucas, senaryo yazmanın zorluğunu ve akıl hocası Francis Ford Coppola'nın ona öğrettiklerini şöyle anlattı: "İlk taslak berbat olur, intihar etmek istersin. İkinci taslak kötü olur. İyi bir senaryonun sırrı yeniden yazmaktır. 'Yeterince iyi' deme, çünkü yeterince iyi diye bir şey yok."
George Lucas başlangıçta 13 milyon dolarlık bir bütçe istemişti, ancak stüdyo 10 milyon doların altında kalması konusunda ısrar etti. 9.999.000,99 dolarlık bir bütçe sunduktan sonra bütçeyi aşarak 13 milyon dolara ulaştı.
Senaryonun ilk versiyonlarında Montross adı farklı karakterlere verilmişti. 1974 tarihli kaba taslakta General Skywalker'ın yardımcısıyken, 1975 taslağında Jabba'nın gemisinde bilim subayı olan Montross Holdaack'a dönüştü. Han Solo'nun arkadaşı olarak geçen karakter, daha sonra Mos Eisley uzay limanında çalışan bir İmparatorluk bürokratı oldu ve bu rol için Richard LeParmentier düşünüldü. Ancak Montross tamamen kesilince LeParmentier'e Amiral Motti rolü verildi. İsim, 2002'deki Star Wars: Bounty Hunter oyununda bir ödül avcısına verildi ancak oyun kanon dışı kaldı. 2016'da The Antilles Extraction ile Montross sistemi resmi kanona girdi.
James Earl Jones, Darth Vader'ın sesi olarak post prodüksiyon sırasında seçildiği için hiçbir zaman film setinde bulunmadı. Ancak Jones, Tatooine sahnelerinin çekildiği sırada tesadüfen Tunus'ta Nasıralı İsa (1977) filmini çekiyordu ve bu filmde Üç Bilge Adam'dan biri olan Balthazar'ı canlandırıyordu.
Kamera Arkası 151
R2-D2'nin üç ayak üstünde yürüdüğü planlar uzaktan kumandalı bir düzenekle çekildi. R2 dik dururken içinde genellikle Kenny Baker vardı; böylece droid diyaloglara ve setteki olaylara daha insani tepkiler verebiliyordu.
Blu-ray yorumlarına göre Millennium Falcon'un büyük kısmı, çoğu çöplüklerden falan toplanmış hurda araba ve uçak parçalarından yapıldı.
Tunus'un Tozeur kenti dışındaki çölde çekilen Tatooine sahnelerinin setlerinin bir kısmı şiddetli bir kum fırtınasında yıkıldı ve çekime iki gün sonra devam edilebildi. Aynısı yirmi iki yıl sonra, Star Wars: Episode I - The Phantom Menace (1999) çekilirken George Lucas'ın başına yine geldi.
Birkaç minyatür uzay gemisi, kitbashing denen yöntemle, yeniden kullanılan model kitlerinden ve oyuncaklardan yapıldı; Paul Huston'a göre "motorlar bir roket kitinden çıkan plastik parçalardı."
Londra'daki çekimler bitince Harrison Ford senaryosunu kiraladığı evde unuttu; bu senaryo 2024'te bir açık artırmada 13.000 doları aşan bir fiyata satıldı.
Tunus çöllerindeki ilk çekim gününde ülke elli yıldır görmediği büyüklükte bir yağmur fırtınasına yakalandı.
Hologram satranç taşlarının bütün seslerini Ben Burtt yaptı; görüntüler yapımın çok geç bir aşamasında geldiği için bu kararı çaresizlikten verdi.
George Lucas, Death Star'dan kaçış sahnesinde TIE Fighter'ların çok hızlı olmasını istedi. Ekip bunu gemilerin pencerenin önünden üç dört saniyede geçmesi diye anladı; oysa Lucas yaklaşık yarım saniye istiyordu. Bunun üzerine ekip daha büyük bir hız yanılsaması için TIE'lerin yanı sıra arka planları da hareket ettirdi.
Death Star'ın silahını ateşlemek için kullanılan alet aslında bir Grass Valley Group 1600-7K televizyon yapım switcher'ı. Bazı ülkelerde vision mixing desk de denen bu cihaz, bir televizyon stüdyosunda ya da dış çekimde video kameralar arasında çeşitli geçişler yapmaya yarıyor; Death Star'ı ateşleyen parça da kameralar arasında ya da siyaha geçiş yapan bir fader.
Hangardaki hoparlörden gelen bütün arka plan sesleri Ben Burtt'e ve birkaç arkadaşına ait; boş bir kilisede megafonla konuştular.
Harrison Ford hücre bloğundaki telsiz konuşmasının repliklerini ezberlemedi; böylece konuşma doğaçlama gibi aktı.
Çekimler sırasında oyuncular, sık sık bunalmış görünen George Lucas'ı güldürmeye ya da hiç değilse gülümsetmeye uğraşırdı.
Mark Hamill, çöp sıkıştırıcıdan kaçtıktan sonraki ilk Luke-Han-Leia sahnesi çekilirken (bu sahne sıkıştırıcı sahnelerinden önce çekildi) kirli sudan çıktıkları için saçlarının ıslak ve yapış yapış olması gerektiğini fark etti. Harrison Ford'un cevabı: "Evlat, bu öyle bir film değil. Eğer saçına bakıyorlarsa, hepimiz büyük beladayız."
Carrie Fisher bu filmden önce silah kullanmayı bilmiyordu; hazırlanmak için Robert De Niro'ya Taxi Driver (1976) için silah eğitimi veren kişiden ders aldı.
Mark Hamill, kendisine ilk verilen test repliklerini okuduğunda filmi "anlamadığını" anlattı: "Olay şu ki, ekran testi için tüm senaryoyu almamıştım. Sadece sekiz sayfaydı. 'Kim böyle konuşur ki?' diye düşündüm. Harrison'la konuştum ve ne dedi biliyor musunuz? 'Hey evlat, hadi şunu bitirelim.' Hiç yardımcı olmadı." Sonra George Lucas'tan daha ayrıntılı bir cevap almaya çalıştı, ama görünüşe göre benzer bir yanıt aldı. Tam senaryoyu alınca ise aslında ana karakteri oynadığını fark etti: "George'a gittim. 'George, bu biraz Flash Gordon'un parodisi gibi' dedim. 'Hadi yapalım da sonra konuşuruz' dedi. Tercümesi: hadi yapalım da sonra hiç konuşmayalım. Çekerken Harrison bana göre başroldeydi, onun ana karakter olduğunu ve benim onun sinir bozucu yardımcısı olduğumu varsaydım. Sonra filmi aldım ve Harrison mutlaka Luke'tur diye düşündüm. O zamanlar adı Luke Starkiller'dı. Okumaya başladım ve 'Aman Tanrım, benim bakış açımdan anlatılıyor' dedim, ki bir genç üzerinden anlatmak gerçekten sıra dışı."
Harrison Ford diyalogları çok zor buldu ve "Bu boktan şeyi yazabilirsiniz ama söyleyemezsiniz" dedi. En çok zorlandığı repliklerden biri "Koordinatları seyir bilgisayarından almam birkaç dakika sürer"di; doğru söylemek için 15 çekim gerektiğini tahmin ediyor.
Açılıştaki Blockade Runner sahnelerinde, beyaz koridorlardaki çatışma için yalnızca tek bir beyaz koridor yapıldı. Gemi olduğundan büyük görünsün ve çatışma görüntülerinin en iyi kısımları birden fazla kullanılabilsin diye farklı açılardan çekildi.
3 boyutlu bilgisayar grafiği içeren iki sahne (görev brifinginde gösterilen Ölüm Yıldızı'nın dış görünümü ve asi savaşçıların taktik ekranlarındaki "hendek"), bir Data General PDP-11/45 mikro bilgisayarına bağlı Vector General VG3D terminaliyle yapıldı. PDP-11/45, GRASS programlama diliyle yazılmış bir programla animasyonun bir karesini hesaplıyor, terminalde gösteriyor, sonra bir film kamerasını tetikleyip görüntüyü tek bir film karesine kaydediyordu. İşlem hafifçe farklı dönüş, ölçek ve perspektif hesaplarıyla tekrarlanarak akıcı animasyonlar elde edildi; her hendek görüntüsü iki dakikada oluştu. Ölüm Yıldızı animasyonu, brifing sahnesi çekilirken arka projeksiyon perdesinde oynatıldı. Orijinal animasyonlar ne yazık ki zamanla kayboldu ve Rogue One: A Star Wars Story (2016)'nin yapımcıları onları kare kare yeniden oluşturmak zorunda kaldı.
Leia'nın Tarkin'le karşılaştığı sahnedeki "Gemiye getirildiğimde o iğrenç kokunu tanıdım" repliğinde belirgin bir İngiliz aksanı var. Carrie Fisher sonradan, çekimden hemen önce George Lucas'ın ona Leia'nın üzgün olacağını söylediğini, kendisinin de üzüldüğünde İngiliz aksanıyla konuştuğunu, sahnenin bu yüzden böyle çekildiğini anlattı. Kanon roman "Bloodline" ise Leia'nın bu aksanı Tarkin'le alay etmek için kullandığını söylüyor.
George Lucas, Storm Trooper'ların blockade runner'ın kapısından içeri fırladığı açılış sahnesini ve ardından gelen isyancılarla çatışmayı iki çekimde çekti. Setteki aksiyon çok çabuk bitti, ama Lucas altı kamerayla kaydettiği için ekrandaki süre uzadı; kameraların bir kısmı çok yakın, bir kısmı geniş açıda olduğundan hangi hareketlerin tekrarlandığını fark etmek zor.
Anthony Daniels'ın C-3PO kostümü sette öyle gürültülüydü, öyle takırdıyordu ki yalnızca Daniels'ın canlı kaydedilen diyalogları değil, sahnedeki öteki oyuncuların kayıtları da kullanılamaz hale geldi.
C-3PO'nun çölde, Jawa taşıtını görmeden hemen önce yanından geçtiği dinozor iskeleti, Peter Ustinov'un başrolde olduğu 1975 yapımı casus komedisi One of Our Dinosaurs Is Missing için yapılıp kullanılmış dekorun ta kendisi.
İt dalaşı sahneleri için modelleri çeken kamera, film için özel olarak tasarlanmış bir bilgisayarla yönetildi. Bu yeni yöntem yapımcılara kamera hareketinde eşi görülmemiş bir özgürlük verdi; bilgisayar her kamera hareketini tam olarak hatırlıyor ve istenildiği kadar tekrarlayabiliyordu.
Chewbacca'nın ürkek bir fare droidini korkuttuğu o komik an senaryoda yoktu; sette doğaçlama çıktı.
R2-D2 bir keresinde Tunus'ta yakınlarda çekilen Jesus of Nazareth (1977)'ın setine kaçtı. Tosche İstasyonu'nda çekilip sonunda kesilen sahnelerde oynayan Koo Stark anlatıyor: "Uzaktan kumandayla çalıştırılan R2-D2 kamera dışına yuvarlanıp bir kum tepesinin arkasında kaybolmalıydı. Ama kumanda robotu durduramadı ve Jesus of Nazareth setine gitti."
Bir Tusken Raider'ın (Peter Diamond) Luke'a saldırırken silahını iki eliyle başının üstünde aşağı yukarı salladığı an, aslında silahı bir kez yukarı ittiği ve birkaç kez ileri geri koştuğu tek bir çekimden kurgulandı.
Luke ile Leia'nın boşluğun üzerinden güvenli yere atladığı sahnede dublör kullanılmadı; Carrie Fisher ile Mark Hamill sahneyi kendileri, tek çekimde yaptı. Leia'nın şans getirsin diye Luke'u öpmesi ön gösterimlerde kahkahalara yol açınca George Lucas öpücüğü kesmek istedi. Ama o zamanki eşi ve kurgucusu Marcia Lucas, seyircinin öpücük çok tatlı ve beklenmedik olduğu için güldüğüne onu ikna etti; öpücük de filmde kaldı.
Kaçış kapsülünün Leia'nın gemisinden ayrıldığı plan Industrial Light & Magic'in bitirdiği ilk plandı, ama George Lucas'ın film için onayladığı ilk plan Death Star hendeğindeki lazer toplarıydı.
Ana karakteri filmde daha erken tanıtmak için Luke'un Tatooine'deki arkadaşlarıyla birkaç sahnesi çekildi: Luke önce dürbünüyle gökyüzünde Prenses Leia'nın gemisinin bir İmparatorluk kruvazörüyle çarpışmasını izliyor, sonra Anchorhead'de İmparatorluk Akademisi'nden ayrılıp İsyancı İttifakı'na katılmayı planlayan en yakın arkadaşı Biggs Darklighter'la buluşuyordu. Anchorhead sahnelerinde Anthony Forrest Laze 'Fixer' Loneozner'ı, Koo Stark da Fixer'ın kız arkadaşı Cammie Marstrap'i oynuyordu. Bütün bu sahneler, Richard Chew ile Paul Hirsch'in filmin kötü temposunu düzeltmek için yaptığı titiz yeniden kurguda kesildi; Luke'un halasıyla eniştesine Biggs'ten söz etmesi karaktere tek erken gönderme olarak kaldı. Sahneler filmin hiçbir resmi sürümüne girmedi, ama fotoğrafları "The Story of Star Wars" (bir kitap ve plak seti) içinde yayımlandı ve çizgi roman ile roman uyarlamalarında yer aldı; bu da pek çok kişinin onları perdede gördüğüne inanmasına yol açtı. Sahnelerin hepsi 1998'de CD-Rom "Star Wars: Behind the Magic"e kondu; Luke ile Biggs'in İsyancı üssünde buluşması da Özel Sürüm'ün yeniden gösterimine girdi (Red Leader'ın Luke'un babasını bir zamanlar tanıdığını söylediği replik hariç). Silinen bütün sahneler neyse ki 2011 Blu-Ray kutu setinde bonus olarak yer aldı. Bir selam olarak Cammie ile Fixer, The Book of Boba Fett (2021) dizisinin Chapter 2: The Tribes of Tatooine (2022) bölümünde başka oyuncularla resmi ekran ilklerini yaptı.
Tusken Raider'ların çıkardığı sesin temelinde katır sesleri var.
Elstree Studios'taki katı İngiliz çalışma kuralları yüzünden çekimler saat 17.30'da bitmek zorundaydı; tek istisna, George Lucas'ın bir sahnenin ortasında olmasıydı.
Gilbert Taylor Elstree Studios'ta çekim yapmayı son derece sorunlu buldu; John Barry'nin setleri, görüntü yönetmeninin deyişiyle "bir kömür madeni gibiydi": "Hepsi siyah ve griydi, aydınlatma için hiçbir olanak yoktu." Sorunu çözmek için setlerin duvarlarına, tavanlarına ve zeminlerine delikler açıp ışığı içlerine yerleştirdi; böylece bu deliklere oturtulan kuvars lambalarla "bir 'kesme' panel aydınlatma sistemi" doğdu. Fikri Twentieth Century Fox destekledi ve "bu 'Kalküta'nın kara deliği' olamaz" diyerek onayladı. Taylor'ın geliştirdiği aydınlatma "George'un neredeyse her yönden, yoğun bir yeniden ışıklandırmaya gerek kalmadan çekim yapmasını sağladı ve ona daha fazla özgürlük verdi."
Filmde Wedge Antilles'i aslında iki ayrı oyuncu oynuyor. İlki, jenerikte adı geçmeyen Colin Higgins: Yavin Savaşı öncesi isyancı pilotların strateji toplantısında Luke'un yanında oturan, "Bu imkansız! Bir bilgisayar için bile." diyen kişi. Ama Higgins yalnızca bir günlük çekimden sonra kovuldu ve kokpit sahnelerinde yerini Denis Lawson aldı; iki oyuncunun sesi de sonradan David Ankrum tarafından dublajlandı. Bugün Star Wars hayranları Higgins'in karakterine "Sahte Wedge" diyor. 2017'de yayımlanan kısa öykü antolojisi "From a Certain Point of View", "Sahte Wedge"e (muhtemelen "Colin"in ilk üç harfinden) "Col" adını verip onu resmileştirdi ve karakterin sık sık Wedge'le karıştırıldığı için "Sahte Wedge" lakabını aldığını yazdı.
R2-D2 Death Star'ın bilgisayar hafızasını tararken ekranda görünen şemaları, Dark Star (1974) için hazırladıkları benzer sahnelerden etkilenen Dan O'Bannon ile John C. Wash canlandırdı.
Gilbert Taylor'a göre, karmaşık yapımın ayrıntılarına gömülen George Lucas "ilk günden itibaren benimle tüm toplantılardan ve temastan kaçındı, bu yüzden ekstra uzun senaryoyu defalarca okudum ve filmi nasıl çekeceğime kendim karar verdim". Taylor ayrıca şunu söyledi: "Tunus'taki iki haftalık dış çekimlere geçmeden önce sette ışın kılıçlarını ve diğer şeyleri fotoğraflamayı denemeyi kendiliğimden üstlendim."
Darth Vader Kaptan Antilles'in boynunu kırdığında duyulan ses aslında ceviz kabuğu kırılma sesi; aynı efekt Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'de Han Solo karbonitten çıkarılırken de kullanıldı.
Anthony Daniels C-3PO kostümünü ilk kez çekimlerden bir gün önce giydi; daha iki adım atmadan sol bacak sol ayağın plastiğine kadar parçalandı ve her adımda oyuncuya batmaya başladı.
James Earl Jones, Darth Vader'ın sesine ancak post prodüksiyonda seçildiği için sete hiç gelmedi. Ama Tatooine sahneleri çekilirken o da Tunus'taydı: Jesus of Nazareth (1977)'da Üç Müneccim'den Balthazar'ı oynuyordu.
George Lucas yapım boyunca deneyimli İngiliz görüntü yönetmeni Gilbert Taylor'la birkaç kez anlaşmazlığa düştü. Lucas bütün filmi belgesel tarzında görmek istiyordu, Taylor ise çöl mekânlarının tuhaf açılar gibi daha soyut bir yaklaşım istediğini düşünüyordu. Sonunda bir orta yol bulundu ve ortaya iki tarzın karışımı çıktı.
Harrison Ford, Millennium Falcon'daki ilk sahnesini çekerken George Lucas'a "Bunu nasıl uçuruyorsun?" diye sordu; Lucas'ın cevabı yoktu. Ford pilot lisansını 1996'da aldı, ama 1960'lardan beri uçuş dersleri alıyordu.
Tantive IV'teki ana hava kilidi kapısı, aslında Ölüm Yıldızı'ndaki çöp sıkıştırıcı kapağıyla aynı dekor (beyaza boyanmış). Açılış sahneleri en son çekildiği için Tantive IV seti ancak yapımın sonunda kurulabildi; o zamana kadar bütçe öyle daralmıştı ki yıkılan eski setlerden pek çok şeyin yeniden kullanılması gerekti.
Tunus'taki çekimler epey sıkıntılı geçti. Arızalı aksesuarlar ve elektronik sorunlar yüzünden George Lucas ilk haftada programın gerisine düştü; üstüne ülkede nadir görülen bir Tunus yağmuru yağıp çekimleri iyice aksattı. Gilbert Taylor şöyle anlattı: "Nerede karanın bittiğini, nerede gökyüzünün başladığını gerçekten göremiyordunuz. Her yer gri bir karmaşaydı ve robotlar sadece birer bulanık lekeydi." Lucas bunun üzerine yoğun filtre kullanmak istedi, ama Taylor buna bir anlam veremedi: "Filmin görüntüsünün tamamen temiz olması gerektiğini düşünüyordum. Ama George farklı görüyordu, biz de file ve başka difüzyon yöntemleri denedik. Robotların bir çekimini 300 mm'lik lensle kurmamızı istedi, kumla gökyüzü birbirine karıştı. İşe yaramayacağını söyledim, ama tüm filmi böyle, tamamen difüzyonlu çekmek istediğini söyledi." Anlaşmazlığı sonradan Twentieth Century Fox yöneticileri Taylor'ın önerisini destekleyerek çözdü.
Carrie Fisher hologram çekimleri için iki gün harcadı, çünkü ilk günkü çekimler kapüşonsuz yapılmıştı ve Lucas hologramdaki bu görüntüyü beğenmedi. "Help me, Obi-Wan" repliğini öyle çok tekrarladı ki yapımdan 30 yıl sonra yorum kaydında replikleri ezbere söyleyebildi.
Tunus çölündeki çekimlerde kum fırtınaları (biri kum gezgini setini tamamen yıktı ve ekip seti yeniden kurmak için 48 saat aralıksız çalıştı) dışında iki büyük dert daha vardı: soğuk ve yağmur.
George Lucas ve ekibi stüdyonun temizlik servisiyle sürekli kavga halindeydi: Lucas, karakterlerin yaşadığı dünyanın "yaşanmış" görünmesi için zeminlerin çizik ve mat kalmasını istiyordu, temizlikçiler ise durmadan zeminleri silip cilalıyordu. Setler kurulduktan sonra Lucas hepsini tek tek gezip "kirletti"; R2-D2'ler toprakta yuvarlandı, testereyle çizildi, biraz da tekmelendi. Lucas, setlere ve aksesuarlara "kirli" bir görünüm verip eski ve yıpranmış izlenimi yaratan "kullanılmış gelecek" fikrini popülerleştirdi; ama bunu ilk yapan o değildi. Gerry Anderson, Supermarionation dizilerinde, özellikle Thunderbirds (1965)'te bu yöntemi yoğun biçimde kullanmıştı.
Han Solo'nun blaster'ı, on dokuzuncu yüzyılın sonlarında üretilen bir Mauser C96 ("Broomhandle") tabancasından yapıldı.
Peter Mayhew Wookiee kükremesini yapmayı bile öğrendi, ama daha gerçekçi olsun diye post prodüksiyonda yerine gerçek hayvan sesleri kondu.
Tusken Raider'ların Luke Skywalker'ın aracını fark ettikten sonra bindiği Bantha aslında egzotik hayvan eğitmeni Ralph Helfer'ın bir Asya filiydi; kürk ve sahte boynuzlardan bir kostüm giydirildi. Fil Death Valley'nin aşırı sıcağına alışık olmadığı ve kostümü sürekli çıkardığı için sahneyi çekmek zor oldu.
Obi-Wan Kenobi çekici ışını kapatırken üstünde durduğu platformun altında neredeyse dipsiz bir boşluk varmış gibi görünüyor; bu bir özel efekt, çünkü Alec Guinness'in olduğu set yerden yalnızca 1,8 metre yüksekteydi.
Asi üssü olan Yavin IV uydusu, Guatemala'daki Tikal'in Maya tapınaklarında çekildi. George Lucas İngiltere'de çekim yaparken bir seyahat acentesinin duvarında Tikal posterini görünce burayı aklına koydu ve Mart 1977'de sahneleri çekmek üzere Guatemala'ya bir ekip gönderdi. Ekip Tikal'deyken kamera ekipmanına birkaç gün göz kulak olsunlar diye yerel halka altılı bira paketleriyle ödeme yaptı.
Ben Burtt'e göre Chewbacca'nın sesleri büyük memelilerin, özellikle ayıların sesleri birleştirilerek yapıldı; bir hayvanat bahçesinde yaşayan boz ayının paha biçilmez bir kaynak olduğunu söylüyor. R2-D2'nin sesleri ise çeşitli insanların (çoğu zaman Burtt'ün kendisinin) çıkardığı bebeksi seslerin ya da gerçek bebek kayıtlarının elektronik olarak değiştirilmesinden geliyor.
Bu filmin 1997 yeniden sürümlerinde ve Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'de Ölüm Yıldızı patlamaları için kullanılan geliştirilmiş efektlerde bir "Praxis Dalgası" var. Adını, Industrial Light & Magic'in bu efekti ilk kez Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991)'de Klingon ayı Praxis'in patlaması için kullanmasından alıyor.
David Prowse'un ışın kılıcı dövüşünü kendisinin yaptığı tek film bu. Devam filmlerinde yerini bir dublöre bıraktı, çünkü kılıç yerine kullanılan çubukları durmadan kırıyordu; Vader'ın bu filmde ayaklarının üstünde dönüp öteki filmlerde dönmemesinin nedeni de bu olabilir.
Fırtına askerlerinin silahları aslında Sterling L2A3 9 mm hafif makineli tüfek: 1940'ların sonunda Birleşik Krallık'ta geliştirilen, 1950'lerde İngiliz ve Kanada ordularının kullandığı askeri bir silah. Film için yapılan tek değişiklik, soldan takılan kavisli şarjörün çıkarılmasıydı. Kum askerlerinin daha uzun silahı ise Almanya'dan bir MG-34 makineli tüfeği.
Blu-ray yorumlarına göre Tarkin'in Alderaan'ı havaya uçurduğu sahne, Carrie Fisher'ın Leia olarak çektiği ilk sahneydi. Fisher, Peter Cushing'den etkilendiğini ve performansının bir kısmını onun oyunculuk tarzına dayandırmış olabileceğini kabul ediyor.
George Lucas kostüm tasarımcısı John Mollo'dan düğmesiz, sade ve gösterişsiz kostümler istedi. Tek istisna, taht odası sahnesinde figüranların giydiği bazı yeşil asi üniformalarıydı; Mollo son dakikada bir sürü yedek üniforma bulmak zorunda kalmıştı.
James Earl Jones, Darth Vader'ın bütün repliklerini yalnızca iki buçuk saatte kaydetti.
Cantina'daki arka plan seslerinde çeşitli hayvanlar, Afrika dilleri konuşan insanlar ve bir odaya toplanıp helyum soluduktan sonra anlamsız sesler çıkaran bir grup editör var.
Ses tasarımcısı Ben Burtt, Darth Vader'ın kendine özgü zorlu nefesini yaratmak için "akciğerli dalış ekipmanları ve borularla farklı nefes türleri" denedi.
Luke'un garajda elinde tuttuğu T-16 skyhopper modeli, Colin Cantwell'in yaptığı erken bir prototipten başka bir şey değil.
Castle Thunder: Filmde lazerler ya da başka silahlar ateşlendiğinde pek çok kez duyulan bir ses efekti; en bilinen kullanımı Ölüm Yıldızı'nın patladığı an.
Luke ile Obi-Wan'ın Obi-Wan'ın evindeki sahnesi başta farklı bir sırayla yazılıp kurgulanmıştı: Obi-Wan R2-D2'deki mesajı hemen dinliyor, Leia'nın Clone Wars'tan söz etmesi Luke'un Ben'e bu savaşlardaki hizmetini sormasına, bu da Luke'un babası, ışın kılıcı ve Force üzerine bir konuşmaya yol açıyordu. George Lucas ve kurgucuları, mesajın ardından Luke ile Obi-Wan rahat bir sohbete dalarsa Leia'nın mesajının aciliyetini yitireceğine karar verince sahne değişti: Şimdiki kurguda önce Anakin ve Force hakkında konuşuyorlar, Leia'nın mesajını sahnenin çok daha sonunda dinliyorlar ve Obi-Wan hemen ardından Alderaan'a gitmekten söz ediyor. Planların yeniden sıralanması, özellikle kurgucular R2'nin bip seslerinin ses tasarımını duyup çok beğendikten sonra, R2-D2'nin tepkilerine yapılan hızlı kesmelerle ustaca gizlendi.
Fırtına Askerleri C-3PO ile R2-D2'nin saklandığı odaya girerken oyunculardan biri yanlışlıkla kafasını kapı kasasına çarpıyor. Bunun oyuncunun dar görüşü yüzünden olduğu sanılırdı; ama kostümün içindeki kişi olduğunu söyleyen İngiliz oyuncu Laurie Goode, o gün mide rahatsızlığı yüzünden dikkatinin dağıldığını anlattı. O gün dört çekim yapıldı ve kafa çarpmasının olduğu son çekim filme girdi. 1997'de özel versiyon çıkınca çarpmaya bir ses efekti eklendi; George Lucas da bu hataya bir tür "saygı duruşu" olarak Star Wars: Episode II - Attack of the Clones (2002)'da Jango Fett'in kafasını bir kapıya çarptırdı.
Çekimler sırasında Anthony Daniels ve C-3PO tipi droidleri oynayan öteki oyuncular, kostümler oturmaya izin vermeyecek kadar sert olduğu için dinlenmek üzere bir tahtaya yaslanmak zorundaydı. C-3PO'nun oturduğu sahnelerde Daniels'ın kostümünün bir kısmı sökülüp oturması sağlandı; bu da kamera açıları ve C-3PO'yu bir şeylerin arkasına oturtmakla gizlendi. Aynı sert kostüm derdini The Wizard of Oz (1939)'da Teneke Adam'ı oynayan Jack Haley de yaşamıştı.
Vader'ın toplantı odasındaki Force-choke anında duyulan ses, bir greyfurt kabuğunun içine bir avuç ceviz kabuğu koyup ezerek elde edildi.
Ses tasarımcısı Ben Burtt'e göre Luke'un C-3PO'yu saklandığı yerden çıkarmak için droid çağırma cihazını çalıştırdığında duyulan vızıltı, Burtt'ün çocukken çok sevdiği eski bir oyuncak ışın tabancasından geliyor.
C-3PO'nun yanından geçtiği iskelet, Tatooine'de yaşayan Greater Krayt Dragon adlı bir yaratığa ait. Bu yapay iskelet çekimden sonra Tunus çölünde bırakıldı ve hâlâ orada; Star Wars: Episode II - Attack of the Clones (2002) çekilirken ekip bölgeye yeniden uğradığında iskelet yerinde duruyordu. The Mandalorian Chapter 9: The Marshal (2020) bölümünde de Tatooine yerlileri, Sand People'la birlikte bu yılanlardan birini öldürmek için savaşıyor.
Tunus'ta dış mekânda çekilen Jawa sahnelerinde Jack Purvis, bazı yerel figüranlar ve yapımcı Gary Kurtz'un kızları Melissa Kurtz ile Tiffany Hillkurtz oynadı. İngiltere'deki Pinewood Studios'ta, R2-D2 ile C-3PO'nun Sand Crawler'ın içinde uyandırıldığı sahnedeki Jawa'ları ise Rusty Goffe ile dublör koordinatörü Peter Diamond'ın oğulları Frazer Diamond ve Warwick Diamond canlandırdı.
Oyuncular George Lucas'ı pek iletişim kurmayan biri olarak görüyordu; verdiği tek yönerge genellikle "daha hızlı" ya da "daha yoğun"du. Bir keresinde sesi geçici olarak kısılınca ekip ona üzerinde yalnızca bu iki ifade yazan bir tahta hediye etti.
Ölüm Yıldızı'nın lazer çanağı, planlarda göründüğü gibi başta tam ortada, ekvatorda olacaktı. Maket aslında model yapımcılarının elinde kalan bir parçaydı; kalıba oturtulurken sorun çıktı ve lazer çanağı merkezden kaydı. Star Wars: Episode VII - The Force Awakens (2015)'taki Starkiller Üssü, Ölüm Yıldızı'nın başta nasıl görünmesi gerektiğini yansıtıyor.
Mark Hamill, Harrison Ford ve Carrie Fisher, George Lucas'ın diyalog yazmadaki beceriksizliği karşısında şaşkına döndü. Ona itiraz ettiler; Lucas da geri adım atıp senaryodaki temel diyalogları doğaçlama yapmalarına izin verdi.
Mark Hamill'e göre çekimler sırasında İngiltere'de rekor bir sıcak hava dalgası vardı ve pilotların çoğu kostümlerinin yalnızca üst kısmını giyiyordu: "Death Star'a şortla saldırıyorlardı."
Darth Vader'a prototip bir TIE fighter verilmesinin pratik nedeni, yoksa seyircinin onun gemisini öteki TIE fighter'lardan ayıramayacak olmasıydı.
Orijinal açılış yazısı, yere dizilmiş büyük harflerin üstünden geçen bir kamerayla çekildi; açılış yazısının üç farklı versiyonu ve çekilecek başka diller de olduğu için doğru yapılması üç saat sürdü.
George Lucas, Alec Guinness'in kadroyu ve ekibi daha çok çalışmaya yüreklendirdiğini ve çekimlerin tamamlanmasına büyük katkı sağladığını söyledi. Harrison Ford da şöyle anlattı: "Alec Guinness'ı izlemek benim için büyüleyiciydi. Her zaman hazırdı, her zaman profesyoneldi, diğer oyunculara her zaman çok nazikti. Hikâyeye nasıl hizmet edeceği konusunda çok net bir kafası vardı."
Luke, Owen Amca ve Beru Yenge yemekte beyaz bir bardak ve sürahi takımı kullanıyor; takım Tupperware'in. Luke'un içtiği bardak aslında akçaağaç şurubu koymak için tasarlanmıştı.
Luke Skywalker'a verilen ışın kılıcının kabzası, lastik tutamaklar ve tabanına bir halka eklenmiş bir Graflex 3 Cell fotoğraf makinesi flaş tüpü. Darth Vader'ınki de benzer biçimde bir flaş tabancasından, tutamak olarak da sileceklerden yapıldı; Obi-Wan Kenobi'ninki daha karmaşık: bir flaş tabancasının ve bir el bombasının parçaları kullanıldı. Bu flaş tüplerinin değeri film çıktıktan sonra fırladı; ironik olan, Roger Christian'ın onları bir hurda yığınından seçmesi ve o zamanlar değersiz sayılmalarıydı. Christian kılıçları sert dövüşler için değil estetik için tasarladığından sonradan sorun çıktı; Prequel Üçlemesi'nde karakterlerin çoğunlukla daha rahat düello için yeniden tasarlanmış ışın kılıçları kullanmasının nedeni bu.
Millennium Falcon'daki satranç sahnesi stop-motion yaratıklarla yapıldı. Ekip kostümlü oyuncuları da düşündü, ama Westworld (1973)'le kıyaslanmaktan ve benzerlikten kaçınmak için stop-motion'ı seçti.
Ben Burtt Darth Vader'ın nefesini, bir dalgıç regülatörünün ikinci kademesine (ağızlık) küçük bir mikrofon yerleştirip regülatörden nefes alıp verirken çıkan sesi kaydederek yarattı.
Luke'un X-34 landspeeder'ı yerden yükselmiş, havada süzülüyormuş gibi görünüyor; bu, aynalarla yapıldı. Araç aslında tekerlekliydi, ama alt kenarlarına ustaca yerleştirilen aynalar tekerlekleri gizleyip aracı havada duruyormuş gibi gösterdi.
Mark Hamill filmi çekerken kendini "dev bir meyve salatasındaki kuru üzüm" gibi hissettiğini söyledi.
R2-D3'ün sesini bulmak bir buçuk yıl sürdü; ses, insan sesiyle yapılan bebek seslerinin ve bir synthesizer'dan çıkan elektronik seslerin yavaş kaydedilip sonra hızlandırılmasıyla oluştu.
C-3PO'nun Tatooine çölünde yanından geçtiği krayt ejderi iskeleti aslında 1975 yapımı Disney filmi One of Our Dinosaurs Is Missing'den kalma bir Diplodocus iskeleti; o film Elstree Studios'ta çekilmişti. İskelet bulununca, çöl sahneleri için unutulan ekipmanı götürmek üzere kiralanan bir Lockheed Hercules uçağıyla Tunus'a taşındı.
Blaster'ların sesi, yüksek gerilimli çelik güç kablolarına metal bir çubukla vurularak elde edildi.
Gold Leader'ı oynayan Angus MacInnes rolünü çok zorlayıcı buldu. George Lucas kokpit sahnelerinden önce repliklerini karışık sırayla söylemesini istedi; MacInnes replikleri çok iyi bilse de doğru hatırlamak için birinin ona işaret vermesine ihtiyaç duyduğundan zorlandı. Çekim başladığında iyice gerildi ve deli gibi terlemeye başladı; tek istediği ne olursa olsun bu işi bitirmekti. Sorun, senaryonun parçalarının kokpitin çeşitli yerlerine yapıştırılıp MacInnes'in repliklerini oradan okumasıyla çözüldü. Hiç oyunculuk yapmadığını düşündü, ama sahneleri atlattığı için mutluydu.
Chewbacca kostümü, çöp sıkıştırıcı sahnesinden sonra çekimlerin geri kalanında kötü bir koku taşıdı.
Kum Halkı'nı Gaffi sopalarıyla silahlandırmak, çeşitli stüdyo aksesuarları arasından silah seçen dublör koordinatörü Peter Diamond'ın kararıydı. İngiliz Ordusu'nda görev yapmış, süngü ve benzeri silahlar kullanmış ve neler yapabileceklerini iyi bildiği için sopayı iyi bir seçim buldu. Tunus çekimlerinde bulunan tek dublör olduğu için Luke'a saldıran Kum Halkı üyesini de kendisi oynadı; aslında bu rolü oynamayı planlamıyordu.
Alec Guinness kendisine aşırı ilgi gösterilmesinden hoşlanmazdı ve kadroyla ekibe ona asla "Sir Alec" dememelerini söyledi. Mark Hamill "O zaman sana ne diyelim? Büyük Al mi?" diye karşılık verince Guinness kahkahalara boğuldu.
George Lucas, Industrial Light & Magic ekibine Death Star'daki son savaş için referans olarak II. Dünya Savaşı it dalaşlarının arşiv görüntülerini izletti; bu yöntem zamanla bugünkü ön görselleştirme animatiklerine dönüştü. Eski savaş pilotları teknik danışman oldu ve diyaloglar için it dalaşları sırasında kaydedilen telsiz konuşmaları incelendi.
Death Star'da Ben çekici ışını kapatmaya gittikten hemen sonra Chewbacca Luke'a bir şeyler homurdanıyor ve Han "Aynen öyle dedin Chewie. [Luke'a] O eski fosili nereden buldun?" diyor. Kamera arkası görüntüleri, Chewbacca'nın aslında "İhtiyar delirdi" dediğini ortaya koyuyor.
Kenny Baker'ın anlattığına göre kadro ve ekip öğle yemeğine çıkarken çoğu zaman onun R2-D2 kostümünün içinde olduğunu unutup onu geride bırakırdı.
Millennium Falcon'un motor seslerinin bir kısmı, Wisconsin, Oshkosh'ta düzenlenen Experimental Aircraft Association'ın yıllık kongresindeki bir hava gösterisinde kaydedildi. Lucasfilm teşekkür olarak EAA Hava Müzesi'ne bir Falcon maketi bağışladı; tesadüfe bakın ki Harrison Ford da müzenin Young Eagles programının başkanlığını yaptı.
Industrial Light & Magic stüdyosundaki özel efekt çekimleri bir ara yerel kamera operatörleri sendikasının temsilcileri tarafından kesildi; şirketin sendikalı operatör çalıştırmasında ısrar ediyorlardı. Bunun üzerine biri, yeni geliştirilen Dykstraflex hareket kontrollü kamerayı karmaşık bir hareket dizisi yapacak biçimde programladı; dizi, kameranın sendika temsilcilerinin yüzüne çevrilmesiyle bitti. Ardından temsilcilere "Bize *bunu* kullanabilecek birini gönderin" dendi. Temsilciler çekip gitti ve bir daha seslerini çıkarmadı.
George Lucas'ın dev hangar sahnesi için elinde yalnızca iki tam boy gemi vardı. Mekân dolu görünsün diye ekip, diyalog çeken oyuncuların arkasında gemileri durmadan oradan oraya taşıdı; Lucas da hangarın ne kadar boş olduğu anlaşılmasın diye arka planı karanlık tuttu.
Çekimler bittikten sonra Cantina sahnesine daha fazla çeşitlilik ve uzaylı katmak için yeni planlar çekilmesi gerekti, ama yeniden çekim seti çok küçüktü. Luke ve ekibi içeri girerken görülen uzaylıların yakın planlarına bakarsanız arkada hep aynı pencereyi görürsünüz.
Ölüm Yıldızı'nın patlaması için bir maket tavana asıldı ve tam altına bir kamera yerleştirildi; böylece patlama her yöne birden yayılıyormuş gibi göründü.
Cantina sahnesindeki boynuzlu uzaylı, aslında Rick Baker'ın bir Cadılar Bayramı gösterisi için yaptığı şeytan maskesi.
Mark Hamill, Luke Skywalker'ın botlarını sakladı. Film 1997'de sinemalara döndüğünde oğlu bir gösterime o botlarla gidip gidemeyeceğini sordu; Hamill, hayranlar botların orijinal olduğunu anlarsa oğlunun "sağ kurtulamayacağından" korktuğu için izin vermedi.
Ben Burtt 2009'da Londra'daki National Film Theatre'da yaptığı konuşmada, Mos Eisley casusu Garindan/Long Snoot'un çıkardığı anlamsız uzaylı seslerinin aslında işlenmiş bir John Wayne sesi olduğunu açıkladı.
Roger Christian'a göre yapılması en zor parça Millennium Falcon setiydi; Falcon'un içinin bir denizaltınınki gibi görünmesini istiyordu: "O dönemde kimsenin istemediği hurda uçak metallerini bulup satın aldım." İşe jet motorlarını hurda parçalara ayırarak başladı ve böylece "parçaları setlere belirli şekillerde yerleştirme" imkânı buldu. Falcon'un ambarındaki satranç setini ("en çok kaplanmış set" diyor) bitirmesi birkaç hafta sürdü.
Görsel efektlerin büyük kısmı, o dönem piyasadaki öteki kameralardan daha kaliteli olan 1950'lerden kalma VistaVision kameralarla çekildi; film çıktıktan sonra bu kameraların fiyatı fırladı.
Eskrim eğitimi almış olan Alec Guinness, Obi-Wan'ın Darth Vader'la düellosunun büyük kısmını kendisi yaptı.
R2-D2'nin sesleri büyük ölçüde ses tasarımcısı Ben Burtt'ün kendi sesine dayanıyor. Burtt, droidin bip ve ıslıklarını yaratmaya çalışırken çıkarmak istediği sesleri kendisinin de seslendirdiğini fark etti; bunun üzerine sesini, çoğunlukla bebek sesleri çıkararak kaydedip bir synthesizer'dan geçirdi.
Mark Hamill'in anlattığına göre Death Valley'de ikinci ekiple landspeeder sahneleri çekilirken yalnızca üst bedeni göründüğü için kot pantolonla oynadı. Anthony Daniels'a gerek olmadığı için C-3PO kostümünü o sırada genç bir kız giyiyordu; kız Hamill'e filmi sordu, o da anlatmakta zorlandı.
Reader's Digest Asia'ya göre meşhur "Star Wars" açılış yazısının ekrana akışı saatler aldı: A New Hope için yapımcılar siyah kâğıda büyük sarı harfler yerleştirdi ve kamera yazının üstünden yavaşça geçerek havada süzülen bir yazı görüntüsü yarattı. Anlaşılan bu iş üç saat sürdü.
Filmlerde görülen gezegenlerin, uyduların vb. çoğu boyanmış toplardan ibaretti. Death Star ise, ona yaklaşan araçların sürekli çekimleri olduğu için gerçek bir maket olarak yapıldı.
Peter Cushing'in filmde baştan aşağı göründüğü tek bir kısa plan var: Tarkin'in Leia'yla karşılaşmadan hemen önce kıpırdamadan durduğu geniş açılı çekim. Nedeni, kostümüyle gelen botların ayağına çok küçük gelmesi ve son derece rahatsız olması; George Lucas da çekimlerin çoğunda kendi tüylü terliklerini giymesine izin verdi. Carrie Fisher, Leia'nın Tarkin'le yüz yüze gelip onu aşağıladığı sahnenin kendisi için en zoru olduğunu söyledi: Hem kamera arkasında Cushing'i kusursuz bir centilmen olarak görüyordu hem de acımasız olması gereken bir adamın tüylü terliklerle durması komikti.
Mark Hamill çöp sıkıştırıcı sahnesinde nefesini öyle uzun süre tuttu ki yüzünde bir damar çatladı; sonraki çekimler yalnızca yüzünün tek tarafından yapıldı.
Lucas, "The Birth of the Lightsaber" adlı Star Wars belgeselinde ışın kılıcının nasıl evrildiğini anlattı: "Orijinal ışın kılıcı aslında 4x5 kamera için flaş aparatıydı, yuvarlak flaş kısmını çıkarıp onu ışın kılıcına dönüştürdük." Luke Skywalker'ın kılıç becerisi geliştikçe düellolar hızlanıp yoğunlaştı ve aksesuarlar da değişti. Bir süre oyuncular, kılıçlar parlasın ve oyuncuları aydınlatsın diye üzerlerinde yansıtıcı bant olan "dönen çubuklar" tuttu, ama bu hiç iyi çalışmadı. Özel efektler ilerledikçe oyuncular yalnızca kılıç tuttu ve ışın kılıcı görüntüsü sonradan eklendi. Lucas'ın deyişiyle: "Her lazer kılıcı kısmen gerçek kısmen animasyon. Kılıç bıçağının nerede olduğunu bize söylemesi için gerçek çubuğa ihtiyacımız var."
Luke'un "I can't see a thing in this helmet" (Bu miğferin içinde hiçbir şey göremiyorum) repliği senaryoda yoktu; Mark Hamill bunu kameraların durduğunu sandığı bir anda Harrison Ford'a söyledi. Yine de replik filmde bırakıldı.
Fırtına askerlerinin çoğu solak görünüyor; nedeni silahların yapısı. Silahlar şarjörü sol yanda olan gerçek bir silaha dayanıyor ve bu yapı silahın askerlerin göğsüne çarpmasına yol açıyor; askerler de tutuşu değiştirmek zorunda kalıyor, böylece solakmış gibi görünüyorlar.
Sonradan "Dice Ibegon" adını alan cantina yaratığı aslında "Drooling arm" denen bir el kuklasıydı; ağzından kırmızı, yapışkan bir sıvı damlayacak biçimde tasarlanmıştı. Ama çekimde sıvı her yere fışkırınca plan PG bir film için fazla iğrenç bulundu.
Asi üssünün hangarındaki bazı arka plan yıldız savaşçıları ve son sahnede kahramanların madalyalarını almasını izleyen kalabalığın büyük kısmı karton kesme figürlerdi.
Özel Sürüm için plan yeniden çekilse de, Luke'un landspeeder'ı Mos Eisley'in dış mahallelerine giderken arkada görünen bina, silinen Anchorhead sahnelerinde Tosche Station olarak da kullanılmıştı. Bina yerel halk arasında Sidi Jemour diye bilinir ve Tunus'un Djerba adasında.
Savaş uçağı sesi, bir filin çığlığıyla ıslak yolda geçen bir arabanın lastik sesinin birleşimi.
Çekimler sırasında George Lucas ile Gary Kurtz'un "eski kafalı" ve "huysuz" diye andığı Gilbert Taylor arasında anlaşmazlıklar çıktı. Bağımsız sinemadan gelen Lucas filmin pek çok unsurunu kendisi yaratmaya alışkındı; Taylor ise onun aydınlatma önerilerini reddediyor, sınırını aştığını, hatta bazen ışıkları ve kameraları kendi eliyle oynattığını düşünüyordu. Twentieth Century Fox yöneticileri görüntüden şikâyet edince Taylor, Lucas'ın istediği yumuşak odaklı lensleri ve tülü kullanmayı reddetti. Kurtz'un anlatımıyla: "Birkaç sahnede Lucas, 'Biraz fazla aydınlanmış görünüyor, düzeltebilir misin?' demek yerine 'şu ışığı kapat, şu ışığı da kapat' derdi ve Gil de 'Hayır, yapmayacağım, ışığı istediğim gibi ayarladım. Bana istediğin etkiyi söyle, ben de ışıklarımla ne yapacağıma karar veririm' derdi."
David Prowse'un Darth Vader maskesi yüzüne oturmayacak kadar büyük olduğu için içi süngerle dolduruldu.
Blaster'lar ateşe hazır konuma getirildiğinde çıkan tıkırtı, bir parkmetre kolunun çevrilmesinin kaydı.
Mark Hamill'e göre mavi süt, içine "mavi gıda boyası katılmış katkı maddeleri bulunan, gerçekten iğrenç" uzun ömürlü bir raf sütüydü: "Yağlı, tatlı ve ööö! Öğürme refleksini tetikliyordu. Ama dedim ki, 'Bak, bana mavi süt veriyorlarsa, kamerada onu içeceğime bahse girebilirsiniz, çünkü başka hangi şansı elde edeceğim?' İşte bu, ne kadar hafife alınmış bir oyuncu olduğumun göstergesi; bir yudum aldım ve kusmadan sevmiş gibi yaptım."
Harrison Ford'un anlattığına göre Alec Guinness sette yokken o ve Mark Hamill genellikle şakalaşıp işlerine pek odaklanmıyordu; Guinness sete gelince ise çok daha profesyonel davranıyorlardı.
Çekilen ama hiç kullanılmayan bazı sahnelerde, R2-D2 öteki karakterlere yetişmekte zorlandığı için birden fazla model kullanmak gerekti: Biri yetişemeyince, bir köşenin ya da duvarın arkasına saklanmış ikinci bir R2-D2 ana gruba 'sinsice' katılıyordu. Bu numara pek inandırıcı olmadığından o sahnelerin hiçbiri son kurguya girmedi.
Kum Halkı saldırısından sonra Obi-Wan ile Luke'un C-3PO'yu tamir etmek için taşıdığı sahnedeki geçişin (yaklaşık 33. dakika) yukarı doğru bir silmeyle yapılmasının nedeni, Anthony Daniels'ın belden aşağısında yalnızca siyah tayt olmasıydı; geçiş bunları gizlemek için öyle yapıldı.
Tunus'taki çekimler sorunlarla doluydu: R2-D2 neredeyse hiç beş adımdan fazla gidemiyor, üstelik hiç düz yürümüyordu. Bu yüzden George Lucas Death Valley'de ek çekim yapmak için ek bütçe buldu; R2-D2'nin kanyonda Jawalara yakalanması ve Tusken Raider'larla Banthaların çeşitli görüntüleri bu çekimlerden.
Stormtrooper kıyafetlerinin sırtında "O II" yazan küçük bir plaka var; içinde küçük bir güç kaynağı ve oksijen kaynağı (yani O2) bulunduğu varsayılıyor.
Mark Hamill, çekimler boyunca Carrie Fisher ile Harrison Ford arasındaki ilişkiden habersiz olduğunu itiraf etti. The Guardian'a verdiği içten bir röportajda aralarında hiçbir romantik gerilim sezmediğini, çekimler bitince o sırada George Lucas'ın eşi olan kurgucu Marcia Lucas'ın sırrı kendisine verdiğini anlattı: "Önceden bilmemem benim için iyi oldu, çünkü muhtemelen beni gerçekten etkilerdi. Öğrendiğimde komik buldum. Ama bilirsiniz, erkekler bir ilişki istemesek bile ilgi için yarışmak doğamızda var." Öğrendiğinde kahkahalara boğulduğunu da ekledi: "Sadece komik buldum." Entertainment Tonight'a da rol arkadaşları arasında olup bitenlerden "habersiz" olduğunu söyledi: "O noktada o kadar kendime odaklanmıştım ki, gözümün önünde yapsalar fark etmezdim"; kendi dünyasına öyle dalmıştı ki: "Bekardım ve kendi gündemim vardı."
Kostüm iç çamaşırı giymeye izin vermediği için Carrie Fisher'ın göğüsleri siyah bantla (gaffer tape) bağlandı. Fisher sonradan şakayla "Hepimizin bildiği gibi uzayda iç çamaşırı yoktur" dedi; buna ters düşen tek şey Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'deki Leia'nın altın bikinisiydi. Fisher "Wishful Drinking" kitabında George Lucas'ın Leia'nın neden iç çamaşırı giymediğini şöyle açıkladığını yazdı: "[Uzayda] ağırlıksız hale gelirsin... Ama sonra vücudun genişler??? Sütyenin genişlemez, bu yüzden kendi sütyenin tarafından boğulursun." Bu da Fisher'ın "[Ölüm ilanımda] ay ışığında boğulduğumun ve kendi sütyenim tarafından boğulduğumun yazılmasını istiyorum" demesine yol açtı. 2016'da öldüğünde pek çok yazı ölümünü anlatırken bu cümleye yer verdi.
Luke ve Leia'nın güvenli bir yere sallandığı sahnede dublör kullanılmadı. Carrie Fisher ve Mark Hamill bu gösteriyi kendileri gerçekleştirdiler ve tek planda çektiler. Başlangıçta Leia'nın Luke'a iyi şans getirmesi için verdiği öpücük, önizlemeler sırasında insanları güldürmüştü, bu yüzden yönetmen George Lucas bunu kesmek istedi. Ancak o zamanki eşi ve editörü Marcia Lucas, çok tatlı ve beklenmedik olduğu için güldüklerine onu ikna etti ve o da bunu içinde tuttu.
Harrison Ford'a göre, filmin yapımı sırasında o ve Mark Hamill, Sir Alec Guinness'in sette olmadığı zamanlarda genellikle dalga geçiyor ve işlerine bağlı kalmıyorlardı. Guinness film setindeyken çok daha profesyonel davrandılar.
Filmde Peter Cushing'in yalnızca kısa bir baştan ayağa çekimi var ve bu, Tarkin'in Leia ile tanışmadan hemen önce geniş çekimde hareketsiz durduğu yer. Bunun nedeni, kostümüyle birlikte gelen botları ayağına küçük geldiği için giymeyi son derece rahatsız bulması ve George Lucas'ın ona çekimlerin büyük bölümünde sette kendi tüylü terliğini giymesine izin vermesiydi. Carrie Fisher, Leia'nın Tarkin'le yüz yüze geldiği ve ona hakaret ettiği sahnenin kendisi için çekmesi en zor sahne olduğunu söyledi. Kısmen Cushing'i kamera arkasında mükemmel bir beyefendi olarak gördüğü için, kısmen de sözde acımasız bir adamın kabarık terlikleriyle görüntüsü komikti.
C-3PO'nun yanından geçtiği iskelet, Büyük Krayt Ejderhası adı verilen bir Tatooine yaratığına ait. Bu yapay iskelet, çekimlerden sonra Tunus çölünde bırakıldı ve hala orada duruyor. Star Wars: Bölüm II - Klonların Saldırısı (2002) filminin çekimleri sırasında bölge ekip tarafından bir kez daha ziyaret edildi ve iskelet hâlâ oradaydı. The Mandalorian Bölüm 9: The Marshal'da (2020), Tatooine'deki yerel halk, bu yılanlardan biriyle savaşmak ve onu öldürmek için Kum Adamları'na katılıyor.
Her ne kadar karakterleri açıkça birbirlerinden nefret etse de Carrie Fisher, Peter Cushing'in sette çok çekici, kibar ve esprili olduğunu gördü. Aslında o kadar iyi anlaşıyorlardı ki Fisher ondan nefret ediyormuş gibi davranmayı gerçekten zor buluyordu.
Tunus çöllerinde çekimlerin yapıldığı ilk günde, ülke elli yıl aradan sonra ilk büyük yağmur fırtınasını yaşadı.
Ölüm Yıldızı'nda Ben'in ayrılmasından sonra Chewbacca Luke'a bir şey havlar, Han da 'İyi dedin, Chewie. O eski fosili nereden buldun?' der. Kamera arkası görüntüleri Chewbacca'nın aslında 'Yaşlı adam çıldırdı' dediğini ortaya koyuyor.
Stormtrooper'ların odaya girdiği sahnede oyunculardan biri yanlışlıkla kafasını kapıya çarptı. Uzun süre bunun sınırlı görüşten kaynaklandığı sanıldı, ama kostümü giyen aktör Laurie Goode o gün mide rahatsızlığı nedeniyle dikkatinin dağıldığını söyledi. Dört çekim yapıldı ve sonuncusu (çarpma anı) filme girdi. 1997 özel versiyonunda bu hataya bir ses efekti eklendi; Lucas da saygı duruşu olarak Klonların Saldırısı'nda Jango Fett'in kafasını bir kapıya çarptırdı.
David Prowse'un ışın kılıcı dövüşünü kendi başına yaptığı serideki tek film budur. Devam filmlerinde dublör kullanıldı çünkü bıçakların yerini tutan direkleri kırmaya devam ediyordu. Bu değişiklik, Vader'ın bu filmde ayaklarının üzerinde dönmesini, ancak diğerlerinde dönmemesini açıklayabilir.
Kum Adamları'nı Gaffi sopalarıyla silahlandırma kararı dublör koordinatörü Peter Diamond'a aitti. Diamond, Tunus'taki çekimlerde eldeki tek dublör olduğu için Luke'a saldıran Kum Adamı'nı canlandırdı.
Mark Hamill'e göre, çekimler sırasında İngiltere'deki rekor sıcak hava dalgası nedeniyle pilotların çoğu kostümlerinin sadece üst yarısını giydi; 'Ölüm Yıldızı'na şortla saldırıyorlardı.'
George Lucas, görüntü yönetmeni Gilbert Taylor ile birkaç anlaşmazlık yaşadı. Lucas filmin belgesel görünümünde olmasını isterken, Taylor çöl mekânlarının daha soyut bir yaklaşım gerektirdiğini düşünüyordu. Sonunda uzlaşarak iki tarzın karışımına ulaştılar.
İki adet 3-D bilgisayar grafiği sahnesi (Ölüm Yıldızı'nın dışı ve asi savaşçı taktik ekranlarındaki "hendek"), Data General PDP-11/45 mikro bilgisayarı ve Vector General VG3D terminali kullanılarak oluşturuldu. PDP-11/45, GRASS programlama dilinde yazılmış bir programla animasyonun bir karesini oluşturur, görüntüyü terminalde gösterir ve bir film kamerasını tetikleyerek tek kare fotoğraflardı. Bu işlem, hafif farklı dönüş, ölçeklendirme ve perspektif hesaplamalarıyla tekrarlanarak pürüzsüz animasyonlar elde edilirdi. Hendek görüntülerinin her birinin oluşturulması iki dakika sürerdi. Ölüm Yıldızı animasyonu, brifing sahnesinin çekimi sırasında arkadan projeksiyon ekranında gösterildi. Orijinal animasyonlar zamanla kayboldu ve Rogue One: Bir Star Wars Hikayesi (2016) yapımcılarını onları kare kare yeniden oluşturmaya zorladı.
Gilbert Taylor, Elstree Stüdyoları'ndaki setleri 'bir kömür madeni gibi' buldu: her yer siyah ve griydi, aydınlatma neredeyse imkânsızdı. Çözüm olarak aydınlatmayı setlere entegre etti; duvarlara, tavana ve zemine delikler açarak kuvars lambalarla 'kesme panel aydınlatma sistemi' geliştirdi. Twentieth Century Fox bu fikri destekledi. Taylor'ın yaklaşımı, Lucas'ın kapsamlı yeniden aydınlatma gerektirmeden her yönde çekim yapmasına olanak tanıdı.
Tunus'ta çekim yaparken kum fırtınaları (biri kum crawler setini tamamen yok etti, ekip 48 saat aralıksız çalışarak yeniden inşa etti) dışında karşılaşılan diğer iki büyük sorun soğuk ve yağmurdur.
Jek Porkins'i (Red Six) canlandıran William Hootkins, X-Wing'inin yok edilmesini simüle eden piroteknik efekte çok yakın olmaktan endişeleniyordu. Görüntü yönetmenine, 'Size doğru koşarak gelirsem, bir şeylerin ters gittiğini anlarsınız' dedi. Neyse ki çekim sorunsuz geçti.
R2-D2 kazara Tunus'ta yakınlarda çekilen Jesus of Nazareth (1977) setine gitti. Oyuncu Koo Stark, Tosche İstasyonu'nda çekilen ama kesilen sahneleri anlattı: 'Uzaktan kumandayla çalışan R2-D2'nin kameradan uzaklaşıp bir kum tepesinin arkasında kaybolması gerekiyordu. Ancak uzaktan kumanda robotu durduramadı ve o da Jesus of Nazareth setine daldı.'
Başlangıçta Obi-Wan Kenobi'nin Darth Vader tarafından öldürülmemesi gerekiyordu çünkü Lucas onu sonraki bölümlerde göstermeyi planlıyordu. Ancak filmin çekimleri sırasında George Lucas'ın o zamanki eşi Marcia Lucas bu fikri ortaya attı ve George, ekibin Ölüm Yıldızı'ndan kaçmasının ardından karakterin yapacak başka bir şeyi olmadığını fark etti. Daha sonra Obi-Wan'ın fedakarlığının, Darth Vader'ın tehdidini daha da büyüttüğü için giderek daha mantıklı hale geldiğini söyledi. Sir Alec Guinness, Kenobi'nin öldürülmesini bizzat önermiş olsa da (çoğunlukla sonraki filmlerde yer almak istemediği için), filmdeki gibi ikinci perdenin sonunda öldürülmekten pek hoşlanmadığı bildirildi, ancak George yine de prodüksiyon sırasında sonu yeniden yazarak işe yarar hale getirdi.
Harrison Ford'a göre, çekimler sırasında Mark Hamill'le birlikte Sir Alec Guinness sette olmadığında sık sık dalga geçer ve işlerine odaklanmazlardı. Guinness varken ise çok daha profesyonel davranırlardı.
Luke'un 'Bu kaskın içinde hiçbir şey göremiyorum' repliği senaryoda yoktu. Mark Hamill bunu, kameraların durduğunu sanarak Harrison Ford'a söyledi, ancak filmde bırakılmasına karar verildi.
Chewbacca'nın sette bir fare droidini korkuttuğu an, senaryoda olmayan, sonradan akla gelen bir espridir.
David Prowse, Darth Vader kostümünü giyen oyuncu, sesinin James Earl Jones tarafından dublajlanmasına yıllarca içerledi. Kanada basınına verdiği röportajda, kadroda siyahi oyuncu olmadığı için 'ters ırkçılık' kurbanı olduğunu iddia etti. Oysa Jones ilk filmde jenerikte yer almamıştı. George Lucas, dublajın nedenini Prowse'un güçlü Bristol aksanına bağladı. Prowse'un setteki lakabı 'Darth Farmer'dı; Dorset'liydi ve repliklerini sık sık tekrar çekmek isterdi.
Darth Vader kostümü, Ralph McQuarrie tarafından Lucas'ın 'rüzgarla gelmiş gibi ürkütücü, uzun, koyu renkli dalgalanan bir figür' tanımına dayanarak tasarlandı. McQuarrie, karakterin uzayda nefes alması için maskeyi solunum maskesi ve samuray miğferinin birleşimi olarak düşündü. Kostüm ayrıca Bedevi savaşçılarından esinlendi. Vader'ın neden sürekli bu kostümü giydiği ancak İmparator filminde açıklandı.
Tunus'ta çekilen Jawaları Jack Purvis, bazı yerel figüranlar ve yapımcı Gary Kurtz'un kızları Melissa Kurtz ile Tiffany Hillkurtz canlandırdı. Pinewood Stüdyoları'nda, R2-D2 ve C-3PO'nun Kum Kurdu'nun içinde uyandığı sahne için çekilen Jawaları ise Rusty Goffe ile dublör koordinatörü Peter Diamond'ın oğulları Frazer Diamond ve Warwick Diamond oynadı.
Mark Hamill, çekimler sırasında Carrie Fisher ve Harrison Ford arasındaki ilişkiden "habersiz" olduğunu itiraf etti. The Guardian'a verdiği röportajda, "Önceden bilmediğime memnunum, çünkü muhtemelen beni gerçekten etkilerdi. Öğrendiğimde, sadece çok komik buldum." dedi. Entertainment Tonight'a ise "O kadar kendimle meşguldüm ki, önümde yapıyor olsalar bile fark etmezdim" diye ekledi.
Karakterler ve Oyuncular 48
Carrie Fisher otobiyografisinde Princess Leia'nın "simit topuz" saçlarını sevmediğini doğruladı. Ama çekimlerden önce stüdyo ondan biraz kilo vermesini istemiş, o da verememişti; kovulmaktan korktuğu için yazar-yönetmen George Lucas'ın önerdiği her şeye, saç modeli dahil, seve seve uydu.
Karakterleri birbirinden açıkça nefret etse de Carrie Fisher sette Peter Cushing'i çok çekici, kibar ve esprili buldu; öyle iyi anlaştılar ki Fisher ondan nefret ediyormuş gibi yapmakta gerçekten zorlandı.
Kenny Baker sonradan filmin başarısız olacağını düşündüğünü itiraf etti. Harrison Ford da "saçında tuhaf topuzlar olan bir Prenses"i garip buldu ve Chewbacca'ya "maymun kostümlü dev" dedi.
Peter Mayhew ile David Prowse'a hangi dev karakteri oynamak istedikleri, Chewbacca mı Darth Vader mı olduğu soruldu; Mayhew iyi bir adam, Prowse kötü bir adam oynamak istedi ve roller böylece paylaşıldı.
Carrie Fisher 2009'da National Public Radio'nun "Wait Wait Don't Tell Me" bilgi yarışmasına konuk olduğunda ondan Alec Guinness hakkında "sulu" bir hikâye istendi. Fisher şöyle anlattı: "Alec Guinness, Mark Hamill'e gitmesi için bir keresinde yirmi sterlin vermiş. Hamill, Alec'e kariyeriyle ilgili bir sürü soru soruyormuş ve bu can sıkıcı olmaya başlamış."
Carrie Fisher 2012 civarında bir televizyon röportajında Star Wars karakterlerinin ürün telifleri hakkında şakayla şöyle dedi: "Artık her aynaya baktığımda George Lucas'a birkaç dolar ödemek zorundayım." Başka bir röportajda da "Her osurduğumda George Lucas çeyrek dolar alıyor" dedi.
Darth Vader'ın sesi James Earl Jones ile bedeni David Prowse, filmin vizyonundan 35 yıl sonra, 2012'de tanıştı.
Alec Guinness'ın filme ve kendi işine nasıl baktığına dair anlatılanlar epey farklı. Guinness çekim deneyimini sık sık kötü hatırlar ve karakterinin ilk filmde ölmesinin kendi fikri olduğunu, böylece rolünü sınırlayıp "bu saçma replikleri söylemeye devam etmek zorunda kalmayacağını" söylerdi; sonradan biri filmden söz edince "içinin buruştuğunu" belirtti. Ünlü bir olayda, imza isteyen bir çocuk filmi yüzden fazla izlediğini gururla söyleyince Guinness, bir daha asla izlemeyeceğine söz verirse imzayı vereceğini söyledi. Ayrıca en çok Obi-Wan Kenobi olarak hatırlanmaktan nefret ettiği için (öteki rollerine çok daha fazla değer veriyordu) bütün Star Wars hayran mektuplarını açmadan attığını iddia etti; ama günlüklerinde bu mektupların bazılarının içeriğinden ayrıntılı söz ettiği için bu pek tutarlı değil. Öte yandan George Lucas, Kenobi'yi öldürme kararını kendisinin verdiğini söylüyor (rivayete göre o zamanki eşi Marcia Lucas'ın önerisiyle), çünkü karakterin finalde bir işlevi yoktu ve unutulmaz bir çıkışı hak ediyordu. Lucas'a göre Guinness karakterinin beklenenden erken ölmesinden "pek memnun değildi" ve sette zamanından keyif alıyor gibi görünüyordu. Lucas, Mark Hamill, Harrison Ford ve Carrie Fisher, Guinness'ın sette ne kadar sabırlı ve yardımsever olduğunu hep söyledi, profesyonelliğini ve kadroyla ekibe gösterdiği saygıyı övdü. Guinness, Lucas'ın senaryosundaki diyalogları sevmediğini gizlemese de rolü iki nedenle kabul ettiğini söyledi: 1) Lucas'ın bir önceki filmi American Graffiti (1973)'nin hayranıydı ve 2) diyalogları sevmemesine ve bilim kurgu hayranı olmamasına rağmen hikâye onu senaryoyu sonuna kadar okumaya zorladı. Bitmiş film için de şöyle dedi: "Görsel bir şölen ve teknik olarak muhteşem, heyecan verici, çok gürültülü ve sıcak kalpli. Sondaki savaş sahneleri beş dakika fazla uzuyor ve bazı diyaloglar dayanılmaz, çoğu da gürültüde kayboluyor, ama yine de canlı bir deneyim olarak kalıyor."
George Lucas, Peter Mayhew'u şöyle anlattı: "çok nazik bir dev, çok tatlı, çok kolay anlaşılan biri. O, başlangıçta hayal ettiğimden daha çok bir Wookie gibiydi. Aslında Chewie'yi büyük, vahşi bir yaratık olarak düşünmüştüm, ama Peter'ın Chewie'si pek vahşi değildi. Ne kadar uğraşsa da vahşi olamıyordu. Kızmadığı sürece en iyi arkadaşın olurdu, sonra geri çekilirdin. Köpeklerim gibidir. Harikadırlar, tüylüdürler, mükemmeldirler, ta ki yemeklerine yaklaşana kadar."
Carrie Fisher kadınsı hatlarını örttüğü için kostümünü sevmese de Hildebrandt kardeşlerin yaptığı ilk orijinal afişlerde Leia dolgun ve baştan çıkarıcı bir kadın olarak çiziliyor.
Mark Hamill'in Luke Skywalker seçmesinde Han Solo'nun repliklerini Harrison Ford okudu. Ford'un oyunculuğundan öyle etkilendi ki Han'ın başrol, Luke'un yardımcı karakter olduğunu sandı; filmin Luke'un hikâyesi olduğunu ancak senaryoyu okuyunca anladı.
Mark Hamill, karakterinin Tosche İstasyonu repliğini şöyle savundu: "'Ama Tosche İstasyonu'na güç çeviricileri almaya gidiyordum' repliği yüzünden çok dalga geçilir. Ama bunu bilerek yaptım, karakteri olabildiğince aymaz bir ergen gibi göstermek istedim. Çünkü filmin sonunda hayattaki amacını buluyor ve derinden değişiyor."
Peter Mayhew bu filmden önce Yorkshire'da bir hastanede hasta bakıcıydı; George Lucas ve yapımcı Gary Kurtz'la ilk görüşmesinde rolü hemen kaptı. Lucas'ın anlattığına göre: "Wookie için çok ama çok uzun birine ihtiyacım vardı. Ama filmlerimin çoğunu çektiğim İngiltere'de birini bulmakta zorlanıyorduk. 'Bu çılgınlık' dedim, 'Bütün basketbolcular nerede?' Aylarca uğraştıktan sonra seçme yönetmeni 'Birini buldum!' dedi. Peter ayağa kalkar kalkmaz ona 'İşi kaptın' dedim. Biz buna mim seçmesi diyoruz, çünkü olay insanların vücutlarını kontrol etmesiyle ilgili. Sesini sonradan ekliyorsun, bir Fransız filmini dublajlamak gibi. Önemli olan boy ve hareket tarzı. Darth Vader kasılarak yürümeliydi. 3PO esnek olmalıydı çünkü kostüm hareketlerini kısıtlıyordu. Chewie ise ağır adımlarla yürümeliydi, Peter bunu mükemmel yaptı. Boyu yeterince uzun değildi, 2,21 metreydi ve ben 2,26 metre birini istiyordum, bu yüzden ona topuklu ayakkabı giydirdik."
1,12 metre boyundaki Kenny Baker, orijinal üçleme dahil altı Star Wars filminde R2-D2'yi oynadı, ama rolü az kalsın almıyordu. The New York Times'a anlattığına göre: "Bu film geldi ve reddettim. Bir robotun içinde sıkışıp kalmak istemiyorum, ne için, Allah aşkına." Sonunda repliği olmayan bu rolü kabul etti; R2-D2'nin bip seslerini de o çıkarmıyordu. Rolün hayatını değiştirdiğini, zamanda geri gitse parasız bile yeniden yapacağını söylüyor: "Bilseydim bedavaya yapardım çünkü George başlangıçta beş parasızdı, tek kuruşu yoktu."
Darth Vader kostümünün içindeki oyuncu David Prowse, film çıktıktan yirmi yılı aşkın süre sonra bile sesinin James Earl Jones'la değiştirilmesine kızgındı. Kanada basınına verdiği bir röportajda, kadroda hiç siyahi oyuncu olmadığı ve stüdyo seyircinin önemli bir kısmını kaybetmekten korktuğu için "ters ırkçılığa" kurban gittiğini iddia etti. Oysa Jones'un adı orijinal filmde geçmiyordu; yani Vader'ı siyahi bir oyuncunun seslendirdiğini kimse bilmiyordu. George Lucas ise Vader'ın diyaloglarını Prowse'un belirgin Bristol aksanı yüzünden dublajlattığını söyledi. Ekip, Dorsetlı olduğu ve hoş bir taşra İngiliz aksanı olduğu için Prowse'a Darth Farmer (Çiftçi Darth) lakabını taktı. Sesi sonradan dublajlanacağı ve kimse ağzının kıpırdadığını göremeyeceği halde de sık sık replikleri yeniden çekmek istiyordu.
Mark Hamill, Carrie Fisher'ın izlemeye geldiği bir Broadway oyununda Playbill'deki biyografisinde Star Wars'un yer almadığını onun fark ettiğini anlattı. Fisher, Hamill'i Luke Skywalker'dan kaçmak yerine onu "sahiplenmeye" teşvik etti. Hamill'in sözleriyle: "Playbill'deki biyografimde tüm tiyatro kredilerimi listelemiştim ve sonunda 'Ayrıca bir dizi popüler uzay filmiyle tanınır' yazıyordu. Ve o, 'Ne oluyor? Neden Star Wars'tan bahsetmedin?' dedi." Hamill devam ediyor: "Ben de 'Kapsamlı tiyatro kredileri içeren bir özgeçmişim olduğunu göstermek istiyorum' dedim ve o, 'Hey, kendini bir şey sanma. Sen Luke Skywalker'sın, ben Princess Leia'yım. Sahiplen' dedi." Uzun yıllardır Star Wars oyuncusu olan Hamill, "Ne demek istediğini anladım" diyor ve Fisher'ın "bana bunu bir perspektife oturtan biri" olduğunu kabul ediyor.
Star Wars film serisinde ilk konuşan karakter C-3PO. Skywalker destanının her filminde aynı oyuncu onu oynadı, ama filmler kronolojik sırayla çekilmedi. Star Wars: Episode IX - The Rise of Skywalker (2019)'da ilk repliği "Did you hear that"i yeniden söylüyor; bu kez sesinde korku değil umut var.
Anthony Daniels bu filmden önce bilim kurguya hiç ilgi duymuyordu. Sinemada gördüğü tek bilim kurgu filmi 2001: A Space Odyssey (1968)'ti ve o kadar memnun kalmamıştı ki on dakika sonra çıkıp parasını geri istedi.
Anthony Forrest'ın Fixer, Koo Stark'ın Cammie olduğu Anchorhead sahneleri silinse de Forrest bitmiş filmde yine karşımıza çıkıyor: Luke ile Obi-Wan'ı Mos Eisley'de durdurup Obi-Wan'ın Güç'üyle kandırılan Stormtrooper o.
Peter Cushing rolü hakkında şöyle dedi: "Bir 'Grand Moff'un ne olduğunu sık sık merak etmişimdir. Bir dolaptan uçup çıkmış bir şeye benziyor."
Al Pacino 2024 otobiyografisi "Sonny Boy"da, Han Solo rolünün kendisine seçme yapılmadan, yalnızca Godfather filmlerinin getirdiği ün sayesinde teklif edildiğini anlatıyor; rol için uygun olmadığını bildiği için geri çevirdi.
Carrie Fisher DVD yorumlarında, senaryoyu bir arkadaşıyla yüksek sesle okuduğunu ve ikisinin de Han Solo'yu oynamak istediğini anlatıyor.
Harrison Ford rolü için haftada 1.000 dolar aldı.
Harrison Ford, hücre bloğundaki dahili telefon konuşması için repliklerini, spontane gibi görünsün diye öğrenmedi.
Luke, Han, Leia ve Chewbacca, 326-3827 numaralı çöp sıkıştırıcıda mahsur kalır. Bu numara, o zamanlar Mark Hamill'in telefon numarasıydı. Luke'un okuması gereken replik son anda Han'a verildi; Harrison Ford, ısrarlı rahatsız etmelerden sonra numarayı okuyup Hamill'e 'Şimdi mutlu musun, koca bebek?' dedi.
Carrie Fisher, hologram görüntüleri için iki gün harcadı; ilk günkü çekimler başlıksız yapılmıştı ve Lucas hologramdaki görünümü beğenmedi. "Bana yardım et, Obi-Wan" konuşmasını o kadar çok tekrarladı ki, 30 yıl sonra yorum kaydında replikleri ezberden söyleyebildi.
Lucas, Han Solo'yu önce burunsuz, solungaçlı yeşil bir canavar olarak düşündü, sonra siyahi bir insana dönüştürdü ve Glynn Turman'da karar kıldı. Ardından rolü beyaz yapmaya karar verdi. Adaylar arasında Kurt Russell, Nick Nolte, Christopher Walken, Jack Nicholson, Al Pacino, Chevy Chase, Steve Martin, Bill Murray, Robert Englund, Sylvester Stallone, John Travolta, James Woods ve Perry King vardı. James Caan, Jack Nicholson, Robert De Niro ve Burt Reynolds rolü reddetti. Harrison Ford, başka karakterlerin ekran testlerinde Han'ı okudu ve Lucas onun mükemmel olduğunu fark etti.
Obi-Wan, 'Güç seninle olsun' demez; hep 'Güç seninle olacak. Her zaman.' der. Bu replik Han Solo (Luke'a) ve General Dodonna (asi pilotlara) tarafından söylenir; ikisinin de Güç yeteneği yoktur.
Şu karakterler 'bu konuda kötü bir his var' der: Obi-Wan (Gizli Tehlike ve Sith'in İntikamı), Anakin (Klonların Saldırısı), Luke (Bölüm IV), Han (Bölüm IV ve Güç Uyanıyor), Leia (İmparator), C-3PO (Jedi'ın Dönüşü). Harrison Ford, Indiana Jones ve Kristal Kafatası Krallığı'nda da söyler. Lucas'ın serisinde bu repliğin senaryoda yer almadığı tek film Solo: Bir Star Wars Hikayesi'dir; burada Han 'Bu konuda iyi bir his var' der.
Filmin son repliklerinin C-3PO'nun "devreler ve dişliler" sözü ve Luke'un yanıtı olduğu sanılsa da, bunlar yalnızca son insan replikleriydi. Asıl son, madalya töreninde R2-D2 ile Chewbacca arasında geçen çevrilmemiş bir konuşmaydı.
The Dam Busters (1955), Leia'nın (Carrie Fisher) ikonik saç modeline ilham verdi. Filmin ilk dakikalarında Ursula Jeans'in canlandırdığı Bayan Molly Wallis, çok benzer bir saç stiliyle görülür.
Harrison Ford, hücre bloğundaki interkom sahnesinde repliklerini ezberlemedi; böylece konuşması daha doğal görünecekti.
Harrison Ford diyalogları çok zor buldu ve 'Bu saçmalığı yazabilirsin ama söyleyemezsin' dedi. En çok zorlandığı replik 'Navi-computer'dan koordinatları almak birkaç dakika sürecek' idi ve doğru söylemesinin 15 çekim aldığını tahmin ediyor.
Sir Alec Guinness'in film ve buradaki çalışması hakkındaki görüşleri büyük farklılık gösterir. Filmin yapımını sık sık kötü bir deneyim olarak anar ve karakterinin ilk filmde öldürülmesinin kendi fikri olduğunu, böylece katılımını sınırlayıp 'bu saçma replikleri söylemeye devam etmek zorunda kalmayacağını' söylerdi. Daha sonra filmden bahsedildiğinde 'büzüştüğünü' belirtti. Kötü şöhretli bir olayda, imza isteyen küçük bir çocuk filmi yüz kereden fazla izlediğini gururla söyleyince Guinness, bir daha asla izlemeyeceğine söz vermesi karşılığında imzayı verdi. Ayrıca Star Wars ile ilgili hayran mektuplarını açmadan çöpe attığını iddia etti (bu mantıksal bir paradoks, çünkü günlükleri bu mektupların bazılarının içeriğini detaylıca anlatır). Bunun nedeni, çok daha değer verdiği diğer rollere rağmen en çok Obi-Wan Kenobi olarak hatırlanacağı gerçeğinden nefret etmesiydi. Tüm bunların aksine, George Lucas, Kenobi'yi öldürme kararını kendisinin verdiğini (bildirildiğine göre o zamanki eşi Marcia Lucas'ın önerisiyle) söyledi, çünkü karakterin filmin finalinde oynayacağı bir rol yoktu ve unutulmaz bir çıkışı hak ediyordu. George Lucas'a göre Guinness, karakterinin beklenenden erken ölmesinden 'pek memnun değildi' ve hatta setteki zamanının tadını çıkarıyor gibiydi. Lucas, Mark Hamill, Harrison Ford ve Carrie Fisher her zaman Guinness'in sette ne kadar sabırlı ve yardımsever olduğunu ve tüm oyuncu kadrosu ve ekibe karşı profesyonelliğini ve saygısını övdü. Guinness, Lucas'ın senaryosundaki diyalogları sevmediğini gizlemese de, rolü iki nedenden dolayı kabul ettiğini iddia etti: 1) Lucas'ın önceki filmi American Graffiti'ye (1973) hayrandı ve 2) Anlatı, diyalogları sevmese ve bilim kurgu hayranı olmasa da senaryonun tamamını sonuna kadar okumasını sağladı. Nihai film hakkında, 'Gösteriş olarak sarsıcı ve teknik olarak parlak, heyecan verici, çok gürültülü ve sıcak kalpli. Sondaki savaş sahneleri beş dakika fazla uzun ve bazı diyaloglar dayanılmaz, çoğu gürültüde kayboluyor, ama yine de canlı bir deneyim' yorumunu yaptı.
Harrison Ford'un başlangıçta seçmelere katılmasına izin verilmedi, çünkü daha önce George Lucas'ın yönettiği American Graffiti'de (1973) rol almıştı. Lucas bu film için sadece yeni yüzler kullanmayı planlıyordu, ancak diğer roller için seçmelere katılan oyuncularla replik okuması yaparken Ford'un Han Solo rolü için en iyi oyuncu olduğunu fark etti.
Carrie Fisher, seçmelerden önce senaryoyu alınca arkadaşı aktör Miguel Ferrer ile birlikte sesli okudu. Hikayenin ne kadar benzersiz olduğuna hayran kalan Fisher, Prenses Leia rolü için sıkı bir lobi yapmaya karar verdi ve bu kararı meyvesini verdi.
Sir Alec Guinness, kendisine hayranlık duyulmasından hoşlanmazdı; oyuncu kadrosu ve ekibe asla "Sir Alec" dememelerini söyledi. Mark Hamill, "Peki sana ne demeliyiz? Koca Al mı?" diye sordu. Guinness kahkahalara boğuldu.
Mark Hamill, karakterinin Tosche İstasyonu'na gitme repliğiyle ilgili şunları söyledi: "'Ama Tosche İstasyonu'na gidip güç dönüştürücü alacaktım' repliği yüzünden çok dalga geçilirim. Ama bunu bilerek yaptım, onu olabildiğince cahil bir genç yapmak için, çünkü filmin sonunda hayattaki amacını buluyor ve derinden değişiyor."
Toshirō Mifune, Obi-Wan Kenobi rolü için düşünüldü. Star Wars, Mifune'nin samuray filmlerinden, özellikle Gizli Kale (1958) ve Yojimbo (1961)'dan yoğun ilham aldı. Kızına göre Mifune, rolü samuray imajını ucuzlatacağını düşündüğü için reddetti.
Mark Hamill, filmde rol aldığı sırada Eight Is Enough (1977) dizisinde başrol oyuncusu olarak sözleşmeliydi. Çekim programları ve yerleri arasında ikisini birden yapması imkansızdı, bu yüzden sözleşmesinden kurtulmaya çalıştı. Dizinin pilot bölümünü çektikten sonra bir araba kazası geçirip yüzü hasar gördü. Bu, televizyon yapımcılarının onu sözleşmesinden kurtarmasına ve Luke rolünü üstlenmesine olanak sağladı.
Leia'nın Tarkin'le buluştuğu sahnede, "Gemiye getirildiğimde iğrenç kokunu tanıdım" repliğini belirgin bir İngiliz aksanıyla söyler. Carrie Fisher daha sonra, o sahneyi çekmeden hemen önce George Lucas'tan Leia'nın üzgün olacağı yönünde yönetmenlik aldığını açıkladı. Ayrıca, ne zaman üzülse İngiliz aksanıyla konuştuğunu ve bunun da sahnenin görüldüğü gibi çekilmesine yol açtığını belirtti. Kanon romanı Bloodline'da, Leia'nın bu aksanı Tarkin'le alay etmek için kullandığı açıklanır.
C-3PO, Star Wars film serisinde konuşan ilk karakterdir. Skywalker destanının her filminde aynı oyuncu tarafından canlandırılır - kronolojik sırayla yayınlanmamış olmasına rağmen. İlk repliği olan "Duydun mu bunu?"yu Star Wars: Bölüm IX - Skywalker'ın Yükselişi (2019)'nde tekrarlar, ancak bu sefer ton korkulu değil umutludur.
Angus MacInnes (Gold Leader) rolünü oynamayı sinir bozucu buldu. George Lucas, repliklerini sıra dışı bir şekilde söylemesinde ısrar etti. MacInnes repliklerini çok iyi bilmesine rağmen, doğru hatırlamak için birinin ipucu vermesi gerekiyordu. Çekimler başladığında çok gerginleşti ve yoğun terlemeye başladı; tek istediği bu işi atlatmaktı. Sorun, kokpitin çeşitli yerlerine senaryo parçaları yerleştirilerek çözüldü ve MacInnes repliklerini onlardan okudu. Hiçbir performans sergilemediğini hissetse de sahneleri atlattığı için mutluydu.
3 fit 8 inç boyundaki Kenny Baker, orijinal üçleme dahil altı Star Wars filminde R2-D2'yi canlandırdı. Ancak Baker, New York Times'a göre rolü neredeyse reddediyordu. Baker, 'Bu film geldi ve reddettim. Bir robotun içine tıkılıp kalmak istemiyorum, ne için, Tanrı aşkına' dedim. Sonunda rolü kabul etti, rolün hiç repliği yoktu ve Baker, R2-D2'den gelen bip seslerini çıkarmadı. Rolün hayatını değiştirdiğini ve zamanda geri gidebilse yine yapacağını, hatta ücretsiz bile olsa yapacağını iddia ediyor. Baker, 'Keşke bilseydim, bedavaya yapardım çünkü başlangıçta beş parasızdı, George'un bir kuruşu yoktu' dedi.
Al Pacino, 2024 tarihli otobiyografisi "Sonny Boy"da Han Solo rolünün kendisine seçme yapılmadan, sadece "Baba" filmlerindeki ünü nedeniyle teklif edildiğini, ancak rol için yanlış kişi olduğunu bildiği için reddettiğini açıkladı.
Mark Hamill, test sahneleri için aldığı sekiz sayfalık senaryoyu "hiç anlamadığını" söyledi: "'Kim böyle konuşur?' diye düşündüm. Harrison'a gittim, 'Hey evlat, hadi şu işi bitirelim' dedi. Hiç yardımı olmadı." George Lucas'a gidip "Bu biraz Flash Gordon'un parodisi gibi" dediğinde Lucas "Hadi yapalım ve sonra konuşalım" yanıtını verdi. Hamill, tam senaryoyu alana kadar ana karakteri oynadığını fark etmediğini ve Harrison Ford'un başrol olduğunu varsaydığını ekledi.
William Katt, Luke Skywalker rolü için seçmelere katıldı; bunun yerine, Brian De Palma ve George Lucas'ın ortak seçmesinin parçası olarak Carrie (1976)'deki erkek başrol Tommy Ross rolünü aldı. Harrison Ford ve Mark Hamill de Carrie'deki Tommy Ross ve Billy Nolan rolleri için deniyordu. Sissy Spacek, Carrie rolüne karar verilmeden önce neredeyse Prenses Leia olarak seçiliyordu; rakipleri arasında Cindy Williams, Jodie Foster ve Carrie Fisher vardı.
George Lucas ve Brian De Palma, bu film ve Carrie (1976) için ortak seçmeler düzenledi. Lucas, Mark Hamill'in seçmesi sırasında hiçbir şey söylemedi, bu yüzden Hamill önce onun De Palma'nın asistanı olduğunu düşündü.
Göndermeler ve Referanslar 41
Bazı hayranlar kapanış sahnesinde Chewbacca'ya madalya verilmemesine bozuldu. MTV yirmi yıl sonra bunu düzeltip karaktere, sunuculuğunu bizzat Carrie Fisher'ın yaptığı bir Yaşam Boyu Başarı Ödülü verdi. Marvel Comics'in film uyarlaması ise durumu şöyle açıklıyordu: "Chewbacca elbette kendi madalyasına sahip olacak, ama onu kendisi takmak zorunda kalacak. Pek az uzay prensesi o kadar uzundur."
Cantina'nın imza müziği, Duke Ellington'ın The Mills Brothers'ın Digga Digga Doo (1932) kaydına yaptığı eşliğe bir saygı duruşu; o imza cümle, The Mills Brothers kaydında 2:30 civarında duyulabiliyor.
33:00 civarında Obi-Wan'ın evinde duyulan arka plan efektleri, Star Trek (1966) dizisinin pek çok bölümünde, örneğin All Our Yesterdays (1969)'ta bilgisayar sesi olarak kullanılanlarla aynı.
WILHELM ÇIĞLIĞI: Film, ilk kez Distant Drums (1951)'da kullanılan "Wilhelm Çığlığı" efektini yeniden hayata döndürüp popülerleştirdi; ses ilk olarak Luke'un Death Star'daki uçurumun karşısından bir Stormtrooper'ı vurduğu anda duyuluyor.
Üç filmlik serinin (IV-V-VI) tamamında sekiz ana karakterin bir arada göründüğü tek bir sahne var: Death Star'dan kaçış. Darth Vader ile Obi-Wan düello ederken Luke, Leia, Han, Chewie, C-3PO ve R2-D2 yanlarından geçip Millennium Falcon'a koşuyor. Aynı karede olmasalar da sekiz karakter kısa bir an için birbirinin görüş alanına giriyor.
Seriyi kronolojik sırayla izlerseniz bu, C-3PO'nun Lars'ların yanında ikinci kalışı; ilki Star Wars: Episode II - Attack of the Clones (2002)'daydı. Ama bu kez C-3PO gri değil altın rengi ve Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'un sonunda hafızası silindiği için Owen'ı hatırlamıyor.
Obi-Wan, Tatooine'deki evinde Jedi Düzeni'nin ve Luke'un babasının kısa tarihini anlatırken cübbesinin sağ omzunda bir yama görülüyor; cübbenin nasıl hasar gördüğü Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'te açıklanıyor.
R2-D2'nin kaçış kapsülüne bindiği ve C-3PO'nun peşinden koştuğu sahnede, uzakta B-52'yi andıran bir kokpitten kalma eski kadranlı pilot ve yardımcı pilot panelleri belli belirsiz seçiliyor. Orijinal Millennium Falcon konsepti tam burada Leia'nın ailesinin Corvette'iyle değiştirildi; koridor başta yalnızca geminin orta gövdesi olarak düşünülmüş, sonra çok daha büyük bir gemide kaçış kapsüllerine uzanan bir geçiş koridoruna dönüşmüştü.
Yaygın inanışın aksine egzoz bacasının olduğu Ölüm Yıldızı hendeği, ortadaki büyük hendek değil; savaş istasyonunun kuzey kutbuna uzanan, 90 derece kaydırılmış çok daha küçük bir hendek. General Doddona'nın brifinginde bu açıkça gösteriliyor.
Luke, Han ve Obi-Wan film boyunca Leia'ya bir kez bile adıyla seslenmiyor.
George Lucas Empire dergisine, Zodiac cinayetlerinin lisedeyken ve USC'de üniversite öğrencisiyken hayal gücünü esir aldığını, soruşturmayı yürütme biçimi yüzünden Toschi'nin haksız yere sert yargılandığını hep düşündüğünü anlattı. Tatooine'deki bir yere Tosche Station adını vermesini de SFPD müfettişi Toschi'ye bir saygı duruşu olarak açıkladı.
Prenses Leia 2187 numaralı hücrede tutuluyor. George Lucas'ın erken dönem ilham kaynaklarından biri, National Film Board yapımı 21-87 (1964)'ydi; filmin sonunda evrende var olan tanrısal bir "güç"ten söz eden bir seslendirme vardı.
Luke egzoz portuna nişan alırken, kurgu yüzünden hedefleme bilgisayarı sanki tam karşısında, bir vizör gibi duruyormuş gibi görünüyor; dikkatli bakınca bilgisayarın sol şakağının yanında olduğu ve Luke'un dönüp sağ gözüyle baktığı fark ediliyor.
Ölüm Yıldızı'nda Han, Chewbacca ve Luke Prenses Leia'yı kurtarmak için hücresine vardıklarında sorumlu subay Chewbacca'yı göstererek "Bunu nereye götürüyorsunuz?" diye soruyor. Luke'un cevabı "1138 numaralı hücre bloğundan mahkum nakli"; Lucas'ın bir önceki filmi THX 1138 (1971)'e gönderme.
Chewbacca ile droidlerin oynadığı hologram satrancın adı Dejarik; Star Wars kanonuna göre İmparator, Dejarik'te bir Büyük Usta.
Han Solo ve ötekilerin Millennium Falcon'un gizli bölmelerinden çıktığı sahnede John Williams eşlik eden müzik için üç notalık bir motif yazdı; motif Psycho (1960)'dan bir parça. Psycho (1960)'nun bestecisi Bernard Herrmann'ın arkadaşı ve meslektaşı olan Williams bunu Herrmann'a saygı olarak ekledi. KAYNAK: Psycho (1960) Collector's Edition DVD'sinin Bonus Materyaller bölümündeki The Making of 'Psycho' (1997) belgeseli; bilgi belgeselin 1:16. dakikasında geçiyor.
Filmin son replikleri olarak C-3PO'nun "circuits and gears" sözü ve Luke'un cevabı bilinse de bunlar yalnızca son insan replikleri. Gerçek son replikler, madalya töreninde R2-D2 ile Chewbacca arasında geçen, çevrilmeyen bir konuşma.
Luke, Han, Leia ve Chewbacca 326-3827 numaralı çöp sıkıştırıcısında kapana kısılıyor; bu, Mark Hamill'in o zamanki telefon numarasıydı. Numarayı aslında Luke söyleyecekti ve senaryoda başka bir numara vardı, ama o kısım çekilirken replik Han'a verildi. Harrison Ford, Hamill'in ısrarlı dırdırı üzerine onun numarasını okudu ve ardından ona "Mutlu oldun mu, koca bebek?" dedi.
Michael Reaves ile Steve Perry'nin 2007 tarihli "Death Star" kitabında, Han ile Chewie kapı kapanırken kaçtıktan sonra "Open the blast door!" diye bağıran stormtrooper'ın Teğmen Komutan Nova Stihl olduğu ortaya çıkıyor. Artık kanon dışı sayılan Star Wars Legends sürekliliğine ait kitapta Stihl, işini severek yapan gururlu bir stormtrooper; ama İmparatorluk Alderaan'ı yok edince, silahlarını gerçek düşmanlara değil masum insanların yaşadığı bir gezegene çevirdiklerini görüp değişiyor. O sahnede de patlama kapısını açamıyormuş gibi yapıp Han ile Chewie'ye kaçma şansı veriyor. O ve kitaptaki birkaç kişi, mahkûm Death Star'dan kaçıp İsyan'a katılmayı planlıyor.
X-wing'in arka kısmı bilerek bitmemiş gibi bırakıldı; 1960'ların başındaki Formula 1 arabalarına çok benziyor. Dışarı taşan tekerlek süspansiyonlarıyla o arabalar X-wing'i epey andırıyordu; açık takla barının arkasında görünen pilot kaskının 'kubbesi' de bir astro droid'i çağrıştırıyor. Bu tesadüf değil: Grand Prix (1966)'in açılış montajı bir ipucu verebilir, çünkü onu çekip kurgulayan George Lucas'tan başkası değil.
Obi-Wan hiçbir zaman "May the Force be with you" demiyor; hep yakın bir çeşitlemesini söylüyor: "The Force will be with you. Always." Replik, ikisinin de Force gücü olmayan Han Solo (Luke'a) ve General Dodonna (toplanan isyancı pilotlara) tarafından söyleniyor.
C-3PO yağ banyosu yaparken Luke bir uçak maketiyle oynuyor; bu, Yavin'deki brifingde Luke'un Wedge'e kısaca söz ettiği T-16 skyhopper'ın maketi.
Luke ile Han'ın Prenses Leia'yı kurtarmak için kılığını "ödünç aldığı" iki fırtına askerine ne olduğu filmde hiç söylenmiyor. George Lucas'ın roman uyarlamasına göre İmparatorluk personeli onları sonradan Millennium Falcon'un servis dolaplarında bağlı ve baygın buluyor; ayıltamayınca tedavi için yakındaki bir hastane tesisine götürüyor.
Dikkatli bakarsanız bu filmde birkaç sahnede, özellikle Ölüm Yıldızı'nda, Darth Vader'ın gözleri görülüyor (görülmemesi gerekse de). Bunu düzeltmek için Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) ve Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'de maskedeki göz deliklerinin camı daha koyu yapıldı.
Obi-Wan'ın Anakin'in ışın kılıcını sakladığı sandık, Superman (1978)'de Lex Luthor'ın kriptoniti Superman'den sakladığı kurşun sandık olarak yeniden kullanıldı.
Chewbacca Mos Eisley'den ayrılmaya hazırlanırken Millennium Falcon'un kokpitinde asılı küçük bir çift metal zar görünüyor; Chewbacca içeri ilk girdiğinde kafasını onlara çarpıyor. Set tasarımcısı Roger Christian zarları, American Graffiti (1973)'de Harrison Ford'un arabasının dikiz aynasından sarkan zarlar yüzünden astığını söylüyor; oysa Ford'un karakterinin aynasından bir kuru kafa sarkıyordu, tüylü zarlar ise Ron Howard'ın karakterindeydi. Zarlar sonraki sahnelerde yok, çünkü setten çalındı ve yerine yenisi konmadı. Han Solo'nun gençliğini anlatan Solo: A Star Wars Story (2018)'de Han çaldığı hız aracına bir çift zar asıyor; Star Wars: Episode VIII - The Last Jedi (2017)'de de Luke'un Leia'ya verdiği zarlar görünüyor.
Alec Guinness'ın bu filmdeki ses kaydı kesilip düzenlenerek Star Wars: Episode VII - The Force Awakens (2015)'ta kullanıldı: "Come here, my little friend. Don't be afraid." repliği kısaltılıp Obi-Wan Kenobi "Rey?" diyormuş gibi yapıldı.
Darth Vader'ın geçmişi orijinal üçlemenin kalanında, ön bölümlerde ve Star Wars: The Clone Wars (2008) dizisinde genişletildiği için, Tarkin'in Vader'a "Sen, dostum, onların dininden geriye kalan tek şeysin" demesi artık Tarkin'in Vader'ın Anakin Skywalker olduğunu bildiğini ima ediyor olabilir; Tarkin ile Skywalker Klon Savaşları'nda omuz omuza savaşmıştı.
Alman seyirci genellikle R2-D2'nin bir Jawa tarafından bayıltıldığı sahnede gülüyor; çünkü Jawa'nın ardından çıkardığı sesler Almancada "İyi fikir!" demek olan "Gute Idee!"ye benziyor.
The Dam Busters (1955) filmin başka yönlerinin yanı sıra Leia'nın (Carrie Fisher) meşhur saçlarına da ilham verdi; o filmin ilk dakikalarında Mrs. Molly Wallis'i oynayan Ursula Jeans'in saçları çok benzer bir modelde.
Özel Sürüm'de Cantina'daki kurt adamın yakın planı çıkarılıp yerine dinozora benzer CGI bir adamın yakın planı kondu; ama ek karelerde kurt adam hâlâ arka planda görülebiliyor.
Ölüm Yıldızı'ndaki toplantı odasında oturan beyaz bıyıklı Amiral'e sonradan Wullf Yularen adı verildi ve Star Wars: The Clone Wars (2008) gibi başka yapımlarda karakter olarak geliştirildi.
Obi-Wan ve Luke'un Kum Adamları saldırısından sonra C-3PO'yu onarmak için taşıdıkları sahnede (33. dakika civarı) geçişin yukarı doğru silme ile yapılmasının nedeni, Anthony Daniels'ın belden aşağısında sadece siyah tayt giyiyor olmasıydı. Bu şekilde taytlar gizlenmiş oldu.
Özel Versiyon'da Kantin'deki kurt adamın yakın çekimi kaldırıldı, yerine CGI bir dinozor-adam konuldu. Ancak kurt adam, ek karelerde arka planda hâlâ görülebiliyor.
Özel Versiyon için çekim yeniden yapılmış olsa da, Luke'un landspeeder'ı Mos Eisley'nin dış mahallelerine doğru giderken arka planda görülen bina, silinmiş Anchorhead sahnelerinde Tosche İstasyonu olarak da kullanılmıştı. Gerçek bina, Tunus'un Djerba adasında bulunan Sidi Jemour'du.
Luke ve C-3PO, landspeeder ile R2-D2'yi aramaya çıkarlar çünkü Lars ailesinin skyhopper'ı tamir için garajdadır. Filmden kesilen bir sahnede, Luke'un skyhopper'a Beggar's Canyon'daki bir yarış sırasında hasar verdiği açıklanıyordu (Luke, Yavin Savaşı sırasında filmde buna atıfta bulunur). Bu arka plan hikayesi daha sonra 1981'deki National Public Radio radyo uyarlamasında kullanıldı.
George Lucas'ın eski film okulu arkadaşları Willard Huyck ve Gloria Katz, senaryoda isimsiz olarak yeniden yazım yaptı. Twentieth Century Fox onlara ücret ödemeyi reddetti ve Lucas'ın bunu kendi maaşından ödemesinde ısrar etti. Lucas sonunda onlara ödül olarak kendi kâr payından verdi. Yavin IV'e varışında Prenses Leia ile konuşan asi general, Huyck'in adını taşıyan "Willard" olarak adlandırıldı.
Senaryonun önceki versiyonlarında 'Bu sefer Prenses için kaçış olmayacak' cümlesi 'Bu sefer Kaptan için kaçış olmayacak' şeklindeydi. (Boynunu Darth Vader'ın kırdığı Kaptan Antilles'e bir gönderme.)
Serideki diğer filmlerin aksine, bu filmde baş İmparatorluk kötü karakteri İmparator Palpatine değil, Büyük Moff Tarkin'dir. Her iki isim de Roma'ya atıfta bulunur: Tarquinler Roma'nın krallarıydı; Palatine Tepesi Roma'da önemli bir yerdi.
Ölüm Yıldızı'nda Han, Chewbacca ve Luke, Leia'nın hücresine vardıklarında subay, Chewbacca'yı kastederek 'Bu şeyi nereye götürüyorsunuz?' diye sorar. Luke'un 'Hücre Bloğu bir bir üç sekizden mahkum transferi' yanıtı, Lucas'ın önceki filmi THX 1138'e (1971) bir göndermedir.
Filmde adı geçmese de, Darth Vader tarafından boğulan asi subayın Kaptan Raymus Antilles olduğu varsayılır; C-3PO daha sonra droidlerin önceki sahibi olarak ona atıfta bulunur. Peter Geddis'in canlandırdığı subaya ne senaryoda ne de roman uyarlamasında (droidlerin önceki sahibi "Kaptan Colton" olarak bilinir) gerçek bir isim verilmemişti. Bu karakteri Kaptan Antilles olarak tanımlayan yazar Brian Daley oldu ve bunu Star Wars: The Original Radio Drama (1981)'da yaptı. Daley'nin anlatımında, David Ackroyd tarafından seslendirilen Kaptan Antilles'in rolü büyük ölçüde genişletilir ve Darth Vader tarafından boğulan subay olduğu açıkça belirtilir.
Derin Anlam 29
Tatooine, Frank Herbert'ın Dune serisindeki Arrakis'i andırıyor; Arrakis, Melange denen bir ömür uzatan baharatın bilinen tek kaynağı. Star Wars efsanesinin son üç filminde "baharata" ve çeşitli yasa dışı uyarıcılara göndermeler var: Orijinal filmde Han Solo, Kessel'in baharat madenlerinden geçmiş bir baharat kaçakçısı; Obi-Wan Kenobi'nin kulübesindeki konuşmada Luke babasının bir baharat yük gemisinde dümenci olduğuna inandığını söylüyor. Prenses Leia ile Prenses Alia, Jedi zihin hileleri ile Bene Gesserit'in kullandığı kontrol yeteneği "Ses" de benzerlikler arasında. Owen Amca ile Beru Yenge "nem çiftçileri"; Dune'da da Fremenler "küçük ama güvenilir bir su kaynağı sağlamak" için çiy toplayıcıları kullanıyor. Herbert'a göre "Dune (1984)'ün yönetmeni David Lynch'in, Star Wars'ın Dune'dan bu kadar çok şey kullanmış olmasıyla sorun yaşadığını" söyledi; ikili "on altı ortak nokta" buldu ve "tesadüf olasılığının evrendeki yıldız sayısından daha büyük bir sayı ortaya çıkardığını" hesapladı.
Mark Hamill, Nisan 2026'da Polygon'a verdiği röportajda Skywalker'ın neden hiç evlenmediği ve bunun cinselliğiyle ilgili ne söylediği sorusunu yanıtladı. Hamill'e göre Star Wars'un yaratıcısı George Lucas filmlerde Luke'un cinselliğini hiç açıklamadı ve cevap izleyicinin Jedi'ı nasıl yorumlamak istediğine bağlı: "Yani eğer onun gey olmasını istiyorsanız, öyledir. İstemiyorsanız, değildir. Nasıl isterseniz öyle."
Star Wars'un Akira Kurosawa'nın filmlerinden, özellikle hikâyeyi en önemsiz iki karakterin gözünden anlatan The Hidden Fortress'tan esinlendiği iyi biliniyor. George Lucas, Kurosawa'nın filmini ilk izlediğindeki duyguyu yakalamak istedi: Kültürü ve tarihi anlamasa da insani öğeyi takip edebilmek. Bu yüzden film evrenin nasıl işlediğini açıklamaya hiç zaman ayırmıyor; vizyona girdiğinde pek çok kişinin onu hızlı tempolu bulmasının nedeni de buydu, seyirci arka planda olup biteni yakalamaya çalışıyordu.
Serinin öteki filmlerinden farklı olarak burada baş İmparatorluk kötüsü İmparator Palpatine (Ian McDiarmid) değil, Grand Moff Tarkin (Peter Cushing). İki adın da Roma Cumhuriyeti'ne ve İmparatorluğu'na göndermesi var: Tarquinler Roma Cumhuriyeti'nden önce Roma'nın krallarıydı, Palatine Tepesi ise Roma şehrinin önemli bir bölgesi.
"May the Force be with you" ve karşılığı "And also with you", Katoliklerin ayinde geleneksel olarak söylediği neredeyse aynı sözlerden geliyor: "May peace be with you"; "And also with you." Lucas yalnızca "peace" yerine "Force" dedi.
Mos Eisley kantinasının barmeni Wuher droidlerden nefret ediyor; bu, "Biz onların türünden hizmet vermiyoruz" sahnesinde sezdiriliyor. Resmi kanona giren "From a Certain Point of View" kitabında Wuher'in Klon Savaşları'nda ailesini savaş droidleri yüzünden kaybettiği ve bunun onda travma bıraktığı anlatılıyor; öte yandan onu bir savaş droidi taburundan kurtaran Jedi'lara büyük saygı duyuyor.
George Lucas, Blu-ray'deki yorum kaydında Star Wars evrenindeki gemilerin hiperuzayda düz bir çizgide gidemeyeceğini, yoksa gök cisimleriyle çarpışacaklarını söyledi; bu yüzden bir geminin A noktasından B noktasına ne kadar çabuk varacağında mesafe büyük rol oynuyor. Millennium Falcon'un üstün seyir bilgisayarı noktalar arasında daha kısa rotalar bulup daha çabuk varmasını sağlıyordu. Han Solo'nun Kessel Run'ı on iki parsekten kısa sürede yaptığını söylemesinin nedeni bu: Parsek bir zaman değil mesafe ölçüsü, yani Han yalnızca bir kestirme bulmuştu.
"Luke" adı ışık anlamına gelen Yunanca kelimeden türüyor ve filmin aydınlıkla karanlık arasındaki alegorik temalarına uyuyor. İncil'deki Havari Luka da, tıpkı Luke Skywalker'ın Jedi yoluna dönmesi gibi, Hristiyanlığa erken dönemde geçenlerden. Ayrıca "Luke", George Lucas'taki "Lucas" adının bir türevi.
Mark Hamill, When Star Wars Ruled the World (2003) özel programındaki röportaj kliplerinde Güç kavramının aslında "dinlerin en büyük hitleri" olduğunu söyledi.
George Lucas serinin popülerliği hakkında şöyle dedi: "İşin ironik yanı, artık herkes Star Wars'ı o kadar iyi biliyor ki içinde insanları şaşırtacak hiçbir şey kalmadı. Bunu gerçekten deneyimlemenin tek yolu, filmi daha önce hiç görmemiş altı yedi yaşındaki bir çocuğun gözünden izlemek."
Han'ın Millennium Falcon'la Kessel Run'ı 12 parsekte yaptığını söylediği sahne, "parsek" zaman değil mesafe birimi olduğu için uzun süre bir olgu hatası sayıldı; aslında sahne Han'ın yalan söylemesi ve Luke'un saflığı üzerine kuruluydu. Ama Solo: A Star Wars Story (2018) bunun hata olmadığını ortaya koyuyor: Kessel Run sırasında Lando "Kessel Run'ı 20 parsek'in altında yapamazsın" diyor, yani yakındaki bir sisteme giden en kısa hiperuzay rotası 20 parsek; L3'ün veritabanındaki geniş galaksi haritası sayesinde 12 parseke yakın daha kısa bir rota buluyorlar.
Ben Burtt'a göre, Chewbacca'nın sesleri büyük memelilerin, çoğunlukla ayıların seslerinin bir derlemesiydi; özellikle hayvanat bahçesindeki bir boz ayı paha biçilmez bir kaynaktı. R2-D2'nin sesleri ise çeşitli kişilerin (çoğunlukla Burtt) bebek sesleri çıkarması veya gerçek bebek kayıtlarının elektronik olarak işlenmesiyle oluşturuldu.
George Lucas, Mos Eisley sahneleri için ekibine Sergio Leone'nin Batı'nın İyi Kötü Çirkini ve Fellini'nin Satyricon filmlerini izletti. Leone westerninde bir karakterin masanın altında sakladığı silahla başka birini vurduğu sahne, Han Solo'nun Greedo'yu vuruşuna ilham verdi. Fellini filmi ise cantina sahnesindeki tuhaf karakterlere esin kaynağı oldu.
Tusken Akıncıları'nın çıkardığı sesin temel kaynağı katırlardı.
Stormtrooper kıyafetlerinin sırtında 'O II' yazan küçük bir plaka bulunur; bu plaka aslında küçük bir güç paketi ve oksijen kaynağını (O2) içerir.
Ölüm Yıldızı'nın lazer çanağının aslında ekvatorda, tam ortada olması gerekiyordu – tıpkı planlarda gösterildiği gibi. Ancak aksesuar, maket yapımcılarından kurtarılmış bir parçaydı ve kalıba sığdırma sorunu yüzünden merkezden kaydırıldı. Starkiller Üssü (The Force Awakens, 2015) aslında Ölüm Yıldızı'nın orijinalde nasıl görünmesi gerektiğini temsil eder.
Lucas, Stanley Kubrick'in 2001: A Space Odyssey'de (1968) yaptığı gibi filmi mevcut klasik müziklerle bestelemeyi planlıyordu, ta ki Spielberg onu John Williams ile tanıştırana kadar. Lucas ve Williams, bol miktarda leitmotif kullanılan klasik 19. yüzyıl romantik müzik tarzında anlaştılar. Film daha önce hiç görülmemiş dünyaları göstereceği için müzik, izleyicinin bağ kurabileceği bir 'duygusal çapa' görevi görmeliydi.
20th Century Fox'un başlık ve kısa bir özet kullanarak yaptığı ilk araştırma, yalnızca yirmi beş yaş altı erkeklerin filmi izlemekle ilgilendiğini gösterdi. Bunun üzerine stüdyo, filmi bilimkurgu yerine daha mitolojik bir dille anlatarak ve insanları (Prenses Leia dahil) merkeze koyarak, daha yaşlı ve kadın izleyicileri çekmek için bilinçli bir pazarlama yaptı.
George Lucas, 1940'ların korsan ve romantik filmlerinden ilham alarak savaşın romantik yanına hayran kaldı ve 'daha medeni bir çağdan kalma zarif bir silah' yaratmak istedi. Star Wars YouTube sayfasında silahın ardındaki mantığı şöyle açıkladı: 'Şövalyelik ve onur vardı. Bir barış gücü grubu geliştirirken uygun bir silaha ihtiyacım vardı... Filmdeki gerçek bir silahtan çok, daha basit bir zamanın, İmparatorluğun ele geçirmeden önceki, onurun hüküm sürdüğü bir zamanın sembolüydü.' Lucas, Jedi'ların kılıçlarla savaşması fikrine bağlı kalarak, silahlara fütüristik bir dokunuş vermek ve Jedi'ları saldırgan değil savunmacı savaşçılar yapmak için ışın kılıçlarını yarattı.
Declan Mulholland, Han Solo ile Mos Eisley'deki yüzleşme sahnesinde Jabba the Hutt'ın yerine geçti; bu sahne orijinal yayından çıkarıldı. Amaç, aktörün üzerine stop-motion bir karakter yerleştirmekti, ancak bütçe kısıtlamaları Lucas'ı sahneyi kesmeye zorladı. 1997 Özel Sürümü için Lucasfilm, bilgisayar animasyonlu bir Jabba ekleyerek sahneyi yeniden filme aldı. Jabba'nın tasarımı A New Hope yapımında tamamlanmadığından, Han'ın Jabba'nın kuyruğunun olması gereken yerde yürümesi sorun yarattı; bu, Han'ın hareketlerini değiştirerek Jabba'nın kuyruğuna basıyormuş gibi görünmesi ve Jabba'nın acıyla tepki vermesiyle çözüldü. CGI Jabba'nın düşük kalitesi eleştirilince, 2004 DVD Özel Sürümü için efekt yeniden yapıldı. Mulholland'ın görüntülerinin kısa bir klibi, 1983'teki "From 'Star Wars' to 'Jedi': The Making of a Saga" adlı TV özel programında gösterildi.
John Williams'ın müziği, klasik eserlerden ilham alan motifler taşır. Tantive IV'ün açılışı ve Millennium Falcon'un Ölüm Yıldızı'na çekildiği sahnedeki müzik, Gustav Holst'un 'Mars, Savaşın Habercisi'ni andırır. Tatooine müziğinin bazı kısımları Igor Stravinsky'nin 'Bahar Ayini'ne benzer.
Millennium Falcon'un kokpitinde küçük bir metal zar çifti görülür; Chewbacca Mos Eisley'den ayrılmaya hazırlanırken. Set Tasarımcısı Roger Christian, zarları eklediğini çünkü Harrison Ford'un American Graffiti'deki arabasında zarlar asılı olduğunu iddia eder. Oysa Ford'un karakterinin dikiz aynasında bir kafatası vardı; Ron Howard'ın tüylü zarları vardı. Zarlar sonraki sahnelerde görünmez çünkü setten çalınmıştır. Solo'da Han, çalıntı bir araca zar asar; Son Jedi'da Luke tarafından Leia'ya verilmiş olarak görülür.
"Stormtrooper" adı, I. Dünya Savaşı'nda Alman "Stoßtruppen" (itme birlikleri) teriminden türemiştir. İmparatorluk askerleri başlangıçta Jango Fett'ten klonlanmış olsa da, zamanla yerlerini normal askerler almıştır; Yeni Bir Umut döneminde yalnızca birkaç klon hizmettedir. George Lucas'ın 2004 DVD sürümünde Boba Fett'in sesini Jango'nun seslendirmeniyle dublajlamasına rağmen Stormtrooper'ları dublajlamaması, onların klon olmadığını ima eder.
Bazı Latin Amerika İspanyolcası altyazılı sürümlerde R2-D2'nin adı "Arturito" (küçük Arthur) olarak geçer; C-3PO ise "Citripio" olarak yazılır, ancak bu İspanyolcada bir anlam taşımaz.
Han Solo ve diğerlerinin Millennium Falcon'un gizli bölmelerinden çıktığı sahnede John Williams, Psycho (1960) filminden üç notalı bir motif kullanarak Bernard Herrmann'a saygı duruşunda bulunmuştur.
Tarkin'in Vader'a söylediği 'Sen, dostum, onların dininden geriye kalan tek şeysin' sözü, artık Tarkin'in Vader'ın Anakin Skywalker olduğunu bildiğini ima eder; ikisi Klon Savaşları'nda yan yana savaşmıştı.
Bu film ve Jedi'ın Dönüşü (1983), birbirini çerçeveler: ikisi de Darth Vader'ın uzay gemisinde başlar ve karakterlerin seyirciye dönük olduğu bir gezegende neşeyle biter. Bunun tersi, İmparator (1980) filminde olur: Darth Vader'ın gemisinde açılmaz ve karakterlerin seyirciden uzaklaştığı bir trajediyle biter.
2012'de bir televizyon röportajında Carrie Fisher, Star Wars karakterlerinin satış sonrası telif haklarından bahsederken espri yaptı: 'Artık her aynaya baktığımda George Lucas'a birkaç dolar ödemek zorundayım.'
Sir Alec Guinness, filmin senaryosunun kötü olduğunu ve diyalogların berbat olduğunu düşünüyordu. Guinness'in filmi reddedeceğini sanan George Lucas, rolü ciddi ciddi Guinness'in arkadaşı Sir John Mills'e teklif etmeyi düşündü. Guinness, daha önce hiç çocuklara hitap eden bir macera filmi yapmadığını ve filmin sıcak bir ahlaki iyilik duygusu taşıdığını fark edince fikrini değiştirdi. Sonunda stüdyo ilk maaş teklifini ikiye katlayınca kabul etti ve filmi kamuoyunda tanıtmayacağı şartını kabul ettirdi.
Kariyer ve Ödüller 13
İki saat bir dakikalık süresiyle (Özel Sürüm iki saat beş dakika), ilk yedi "Star Wars" filminin en kısası.
Steven Schneider'in derlediği "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" listesinde.
Film 1989'da, kabul edilen ilk kuşakta, "kültürel, tarihi veya estetik açıdan önemli" olduğu için National Film Registry'ye (NFR) seçildi; 1970'lerden alınan tek ve en yeni filmdi, o sırada yalnızca 12 yaşındaydı. George Lucas 1977 sinema versiyonundan memnun olmadığı (bitmemiş saydığı) için onun gösterilmesine artık izin vermiyor, halka açık gösterim için 1997 Special Edition'ı "çalışma kopyası" olarak sunuyordu. NFR yalnızca ilk yayımlanan versiyonu kabul ettiği için orijinal 1977 filminin halka açık bir gösterim kopyası yıllarca yoktu. 2015'te ABD Kongre Kütüphanesi, filmin 1978'de telif depozitosu olarak verilen 35 mm baskısından yapılmış dijital bir kopyayı erişime açtı.
Profiles in History'den Joe Maddalena, bu filmi çeken Panavision kamerayı Carrie Fisher'ın kardeşi Todd Fisher'dan aldı. Maddalena'nın kısa ömürlü programı Hollywood Treasure (2010)'da kamera Profiles in History'nin özel müzayedesinde sergilendi ve 520.000 dolara satıldı; bu da onu dünyanın en değerli Star Wars hatırası yaptı. İronik olan, Maddalena'nın müzayede başlamadan kameranın satılacağına bile pek inanmaması, kimsenin ilgilenmeyeceğini düşünmesiydi; gelen teklif kariyerinin en büyük sürprizi oldu.
ABD gişesinde 100 milyon doları aşan ikinci film; ilki Jaws (1975)'tu.
AFI'nin en iyi 10 bilim kurgu filmi listesinde 2. sırada.
Haziran 2008'de American Film Institute'ın "bilim kurgu" türündeki en iyi 10 film listesinde 2. oldu.
John Williams, Star Wars'un müziklerini tamamlar tamamlamaz Close Encounters of the Third Kind (1977) üzerinde çalışmaya başladı. O kadar meşguldü ki, birisi söyleyene kadar Star Wars'un devasa başarısından haberi olmadı. Daha sonra her iki filmle En İyi Özgün Müzik dalında Oscar'a aday gösterildiğinde aslında kendisiyle yarışıyordu; ödülü ilk filmle kazandı.
Filmin ilk editörü John Jympson'dı. Lucas'ın ilk tercihi Richard Chew'dü ancak bütçe nedeniyle bu mümkün olmadı. Jympson'ın hazırladığı ilk kaba kurgunun gösterimi tam bir felaketti: Filmde büyük tempo sorunları vardı, gereksiz açıklamalarla doluydu ve neredeyse hiç anlatı gerilimi yoktu. Örneğin, İmparatorluğun Prenses Leia'nın gemisine baskın yaptığı açılış sahnesi, başlangıçta Luke'un Tatooine yüzeyinden arkadaşlarıyla uzay savaşını izlediği sahnelerle kesilerek gösteriliyordu ve bu da gerilimi öldürüyordu. İlk perdenin geri kalanı, Güç, Darth Vader'ın güçleri, çalınan Ölüm Yıldızı planları ve Alderaan gibi kavramların düzgün bir şekilde açıklanmadan rastgele ortaya atıldığı kafa karıştırıcı bir karmaşaydı. Lucas, Jympson'ı kovdu ve o sırada New York, New York (1977) filmini kurgulamakta olan eşi Marcia'dan yardım istedi; Marcia da Chew ve Paul Hirsch'i getirdi. Hızla sorunları tespit ettiler ve gereksiz açıklamaların çoğunu çıkararak tüm sahneleri bilgi akışını daha iyi düzenleyecek şekilde yeniden düzenlediler. İkisi de filme daha sıkı bir odak, gelişmiş bir hikaye yapısı ve çok ihtiyaç duyulan daha hızlı bir tempo kazandırdı; bu çabaları, çalışmalarıyla Akademi Ödülü kazandıklarında karşılığını buldu.
Bu film, 1989'da (ilk yıl) Ulusal Film Arşivi'ne (NFR) "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" olduğu için seçildi. 1970'lerden seçilen tek filmdi ve o zaman sadece 12 yaşında olan en yeni yapımdı. George Lucas, 1977'deki tiyatro versiyonundan (bitmemiş olduğunu düşündüğü) memnun olmadığı için artık yayınlanmasına izin vermedi ve bunun yerine 1997 Özel Sürümü'nü halka açık gösterim için "çalışma kopyası" olarak sundu. NFR yalnızca ilk yayınlanan versiyonu kabul ettiğinden, orijinal 1977 filminin halka açık gösterim kopyası uzun yıllar boyunca mevcut değildi. 2015'te ABD Kongre Kütüphanesi, filmin 1978'de telif hakkı yatırması kapsamında sunulan 35 mm'lik bir baskısından dijital bir kopya çıkardı.
Chewbacca'nın kapanışta madalya almaması bazı hayranları üzdü. MTV, yirmi yıl sonra Carrie Fisher'ın sunduğu bir Yaşam Boyu Başarı Ödülü vererek durumu düzeltti. Filmin Marvel uyarlaması ise 'Chewbacca'nın elbette kendi madalyası olacak, ama onu kendisi takmak zorunda kalacak; çok az uzay prensesi o kadar uzundur' diyerek açıklama getirdi.
John Williams'ın Oscar ödüllü müziği, kısmen Al Bowlly'nin 1932 caz şarkısı 'My Woman'dan esinlenmiştir. Bu parça, Ennio Morricone'den White Town ve Dua Lipa'ya kadar birçok sanatçıyı etkilemiş; Darth Vader'ın giriş müziği de bu etkiden nasibini almıştır.
2009'da National Public Radio'nun 'Wait Wait Don't Tell Me' yarışma programına konuk olan Carrie Fisher'dan Sir Alec Guinness hakkında 'sulu' bir hikaye anlatması istendi ve yanıtı şu oldu: 'Alec Guinness bir keresinde Mark Hamill'e gitmesi için yirmi sterlin verdi. (Hamill) Alec'e kariyeri hakkında bir sürü soru soruyordu ve bu can sıkıcı olmaya başlamıştı.'
Hayat ve Aile 11
Harrison Ford, film vizyona girdikten sonra plak almaya gittiği bir dükkânda coşkulu hayranlar tarafından gömleğinin yarısı yırtılarak karşılandı.
Mark Hamill'in gördüğü ilk Star Wars ürünü, filmden iki ay önce çıkan Marvel çizgi romanıydı. Gazete bayisindeki 14 kopyanın hepsini alıp arkadaşlarına dağıttı; yıllar sonra kendisi için bir kopyayı yüksek bir fiyata geri satın aldı.
1977'nin başında, çekimler bitip film vizyona girmeden önce Mark Hamill bir trafik kazası geçirdi; burnu ve elmacık kemiği kırıldı, yaralarını düzeltmek için kulağından kıkırdak alındı. Kaza ilk iki film arasında yüz hatlarını hafifçe değiştirdi ve Star Wars ekibi bunu hikâyeye kattı: The Empire Strikes Back'in başında bir Wampa Luke'un yüzüne saldırıyor, fark böylece açıklanıyor.
Carrie Fisher, anı kitabı The Princess Diarist'te Harrison Ford'un ondan hoşlandığını ilk fark ettiği anı anlattı; şansına inanamıyordu: "İçimden bir parça sanki adam piyangosunu kazanmışım gibi hissediyordu ve işte hem parayı sayıyordum hem de harcıyordum. Benden hoşlanması beni şoke etmişti. Çok deneyimsizdim ama ona dair bir şeye güveniyordum." Bu açıklama ortalığı sarstı, ama Harrison Ford olgunlukla karşıladı ve işi alevlendirmedi. GQ'daki bir röportajda Fisher'ın kitabı sorulunca ölçülü davrandı; geçmişlerine dair bu kadar özel ayrıntının yayımlanmasından rahatsız olduğunu kabul etti: "Carrie'nin zamansız ölümünden sonra bunun tartışmak istediğim bir konu olduğunu düşünmüyorum." Skandal yerine sessizliği seçti; Fisher'a duyduğu saygı ölümünden sonra bile açıkça görülüyordu.
Mark Hamill, seyircinin onu Luke'la bu kadar özdeşleştirmesiyle zaman zaman baş etmekte zorlansa da 2017'de PEOPLE dergisine, bununla barışmasına yardım edenin Carrie Fisher olduğunu söyledi. Fisher'ın şöyle dediğini hatırlıyor: "Bak, ben Princess Leia'yım. Sen Luke'sun. Bunu aş." Ve ekliyor: "O, işin özüne inip olumlu yanları görebiliyordu. Ondan çok şey öğrendim."
Mark Hamill eşi Marilou York'u erken bir gösterime davet etti, ama filmi anlatırken pek isabetli davranmamış olabilir: "Birkaç hafta sonra Star Wars gösterilecekti ve 'Bir film çektim. Görmek ister misin?' dedim. 'Adı ne?' dedi. 'Star Wars' dedim. 'Hı, Star Trek gibi mi?' dedi. 'Evet, aynen Star Trek gibi' dedim." Görünüşe göre Marilou'nun dişlere takılma alışkanlığı vardı: Hollywood'un yakınında çalıştığı için pek çok ünlünün dişini temizlemişti ve Star Wars'u izlerken bile dişlere odaklandı. Hamill devam ediyor: "Başlarda, bizim kötü adamların toplantı odası dediğimiz sahne var, Death Star'da tüm kötüler masanın etrafında oturuyor ve Vader içeri giriyor. Richard LeParmentier, sanırım bunu söylediği için Force tarafından boğuluyor, ama şöyle diyor: 'Lord Vader, büyücü yöntemleriniz gizli isyancı üssünün yerini ortaya çıkarmadı.' Eşim gözlerini ekrandan ayırmıyor ama bana doğru eğilip 'Kötü kaplamalar' diyor."
Kısıtlı bütçe yüzünden Amerikalı oyuncular ve ekip (George Lucas dahil) İngiltere'ye birinci sınıf yerine ekonomi sınıfında uçmaya karar verdi. Carrie Fisher'ın annesi Debbie Reynolds bunu duyunca Lucas'ı arayıp kızının ekonomide uçmasının ne kadar küçük düşürücü olduğundan yakındı. Lucas telefondayken Fisher odadaydı ve birkaç dakika sonra annesiyle konuşmak istedi; telefonu alınca yalnızca "Anne, ekonomi sınıfında uçmak istiyorum, defolup gider misin?!" deyip kapattı.
2003'te yayımlanan "Alec Guinness: The Authorised Biography", Guinness'ın uzun süredir arkadaşı ve mektup arkadaşı Anne Kaufman'a yazdığı birkaç mektubu yeniden basıyor; Guinness bu mektuplarda film yapılırken duyduğu hoşnutsuzluğu ve kalitesine dair kuşkularını dile getiriyor. Çekimlerden önce şöyle yazmış: "Bana bir film teklif edildi (Twentieth Century Fox), uygun parayı verirlerse kabul edebilirim. Londra ve Kuzey Afrika, mart ortasında başlıyor. Bilim kurgu, bu beni duraksatıyor, ama yönetmen American Graffiti (1973)'yi çeken Paul (sic) Lucas, bu yüzden yapmalıyım gibi geliyor. Büyük rol. Peri masalı saçmalığı, ama belki ilginç olabilir." Çekimler başlayınca Kaufman'a yeniden yazıp diyaloglardan yakınmış ve rol arkadaşlarını anlatmış: "Her gün pembe kağıt tomarıyla yeni saçma diyaloglar geliyor ve hiçbiri karakterimi net ya da katlanılır kılmıyor. Ben de şükrederek güzel ekmeği düşünüyorum, bu beni gelecek nisana kadar idare eder. Stüdyoya gidip bir cüceyle (çok tatlı, bideyle yıkanmak zorunda) ve sizin hemşehrileriniz Mark Hamill ve Tennyson (bu doğru olamaz) Ford ile çalışmalıyım. Ellison (? - Hayır!), uzun boylu, ağırkanlı, muhtemelen zeki ve eğlenceli bir genç adam. Ama Tanrım, Tanrım, bana doksan yaşında hissettiriyorlar ve sanki yüz altı yaşındaymışım gibi davranıyorlar. Ah, (oyuncunun adı) Harrison Ford, hiç duydunuz mu?"
Carrie Fisher ile James Earl Jones, The Convention Conundrum (2014) adlı TV bölümünün çekimine kadar hiç karşılaşmadı; karşılaştıklarında Fisher, Jones'a "Baba!" diye seslendi.
Carrie Fisher, 2016 tarihli anı kitabı The Princess Diarist'in yapım sırasında Harrison Ford'la yaşadıkları üç aylık aşkı açığa çıkaracağını Ford'a önceden söylediğini anlattı; Fisher'a göre Ford'un tek cevabı şakayla "avukat!" demek oldu.
Mark Hamill 2017'de Carrie Fisher'la birbirlerinden hoşlandıklarını ve sık sık öpüştüklerini itiraf etti; ama son anda ikisi de ilişkiyi ilerletmemeye karar verdi.
Spoiler içeren bilgiler
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
İlk taslak bitmiş filmin iki katı uzunluktaydı ve sonraki filmlerde yeniden kullanılan pek çok öğe içeriyordu. Örneğin son perde, Wookiee'lerin ana gezegeni olan orman gezegeni Yavin'de geçecekti; Wookiee'ler başta daha küçük, kafaları "dev galagolar" gibi, teknolojiden habersiz yaratıklar olarak düşünülmüştü ve kahramanlarla birlikte İmparatorluk'a karşı savaşacaklardı. İkinci taslak bütün bunları kesen kapsamlı bir yeniden yazımdı, ama Lucas yine de filmde bir Wookiee istedi ve teknolojiye yatkın bir Wookiee yardımcı pilot olan Chewbacca'yı yarattı. Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983) için Lucas İmparatorluk'a karşı savaşan düşük teknolojili bir ırk fikrine geri döndü, ama Wookiee'lerin yerine Ewok'ları icat etti (boylarını yarıya indirip tür adlarındaki iki heceyi ters çevirerek). Wookiee'lerin ana gezegeni Kashyyyk'teki dev savaş sonunda Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'te ekrana geldi.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Sonradan ortaya çıkanlar düşünülünce ironik: Prenses Leia'ya defalarca "kardeşim" diye seslenen kişi Han Solo.
Spoiler içerir · Derin Anlam
Obi-Wan'ın kendini feda etmeye karar vermeden önce gördüğü son şey, doğumlarına Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005)'te tanık olduğumuz Luke ile Leia'nın 19 yıl sonra yan yana gelmesi.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Obi-Wan Kenobi (2022) dizisindeki Darth Vader düelloları, Obi-Wan'ın Ölüm Yıldızı'nda Vader'la yeniden karşılaşınca neden şaşırmadığını açıklıyor: Zırhlı Vader'la 9 yıl önceki düelloları aklında tazeydi. Vader aslında, hikâyedeki büyük sürprizden önce Luke'un babasından ayrı biri olarak düşünülmüştü; dizinin Bölüm VI (2022)'sı da Ben Kenobi'nin Luke'a Vader'ın babasına ihanet edip onu öldürdüğünü neden söylediğini açıklıyor, belli bir bakış açısından.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Bu film ile Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983) birbirini tamamlıyor: İkisi de Darth Vader'ın uzay gemisinde başlıyor ve karakterlerin seyirciye dönük olduğu mutlu bir sonla bir gezegende bitiyor. Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) ise tersini yapıyor: Vader'ın gemisinde başlamıyor ve karakterlerin bir uzay gemisinde seyirciden uzaklaştığı trajik bir sonla bitiyor.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Luke, Obi-Wan'a Tatooine'e bir daha dönmeyeceğini söylüyor; ironik biçimde Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983)'de Han Solo'yu Jabba the Hutt'tan kurtarmak için yine Tatooine'e dönüyor.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Leia ile Obi-Wan bu filmde de, orijinal üçlemenin hiçbir yerinde de karşılaşmıyor; filmlerde ikisinin aynı karede göründüğü tek an, Leia'nın doğduğu Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005) sahnesi. Yine de Obi-Wan Kenobi (2022) dizisinde, kaçırılan küçük Leia'yı kurtarmaya giden Obi-Wan sayesinde yollarını kesişiyor.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Darth Vader başta oldukça önemsiz bir karakterdi: İlk taslaklarda filmin büyük kısmını ikonik kıyafeti olmadan geçiriyor, hatta sona doğru hendek uçuşunda öldürülüyordu.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Jek Porkins'i (Red Six) oynayan William Hootkins, X-Wing'inin patlamasını canlandıran piroteknik efekte fazla yakın olmaktan endişeliydi; görüntü yönetmenine "Kameraya doğru koşarak gelirsem, bir şeylerin ters gittiğini anlayın" dedi. Neyse ki çekim kazasız geçti.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Yaklaşık 37. dakikada Grand Moff Tarkin, Senato'nun feshedildiğini Vader'a ve öteki subaylara açıklarken yuvarlak konferans masasında üç boş sandalye var. Tarkin birine oturuyor; sağındaki Darth Vader'ın olacaktı ama Vader ayakta kalıyor; sonuncusu ise boş kalıyor. Bu eksiklik Rogue One: A Star Wars Story (2016)'yle kapandı: Boş sandalyenin (muhtemelen) bu filmin olaylarından önce Scarif gezegeninde ölen Direktör Orson Krennic'e (Ben Mendelsohn) ait olduğu ortaya çıktı.
Spoiler içerir · Derin Anlam
Darth Vader İmparatorluk konseyine Ölüm Yıldızı'na fazla güvenmemelerini söylüyor: "Bir gezegeni yok etme yeteneği, Güç'ün yanında önemsizdir." Nitekim Luke'un savaş istasyonunu yok eden milyonda bir isabeti yapmasını sağlayan da Güç.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Felaket bir kaba kurgunun ardından film, final dahil post prodüksiyonda büyük ölçüde değişti. Yazılıp kurgulandığı haliyle (ve romanda anlatıldığı gibi) Ölüm Yıldızı uzayda öylece duruyordu, Yavin IV'teki Asi üssünü yok etmek üzere değildi; Gold Leader ile Red Leader hedefi vuramayınca Luke hendekte iki ayrı deneme yapıyordu: İlkinde hedefleme bilgisayarını kullanıp ıskalıyor, ikincisinde tam gaz dalıp Güç'e güvenerek başarıyordu. Gerilimi artırmak için Ölüm Yıldızı'nın yavaş yavaş ateş menziline girmesi fikri, kurgucu Marcia Lucas'ındı (o dönem yazar-yönetmen George Lucas'ın eşi). Geri sayımdan söz eden her plan sonradan eklenen ekran ya da konsol görüntüleri ve seslendirmelerle yapıldı; hiçbir oyuncu geri sayıma değinmiyor ya da tepki vermiyor. Marcia ayrıca Luke'un iki uçuşundan alınan planları tek bir sekansta birleştirdi; böylece Luke'un Ölüm Yıldızı'nı yok etmek için tek bir şansı kaldı.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Orijinal kaba kurguda Obi-Wan, Death Star'ın çekici ışınını kapatmaya hiçbir açıklama yapılmadan gidiyordu ve test seyircisi ne yaptığını anlamadı. Kurgucular Richard Chew ile Paul Hirsch sorunu, Death Star şemalarından birkaç görüntü, C-3PO'nun çekici ışın reaktörlerinin nasıl çalıştığını anlattığı bir seslendirme ve Obi-Wan'ın birini elle kapattığı bir plan ekleyerek çözdü.
Spoiler içerir · Karakterler ve Oyuncular
Darth Vader'ın Force ile boğazını sıktığı General Motti'yi oynayan Richard LeParmentier, Motti olarak hatırlanmaktan memnun olduğunu ve bu filmde yer almayı bir onur saydığını söyledi. Öldüğünde, Motti'nin Yavin Savaşı'ndan sağ çıkıp İmparatorluk'tan ayrıldığı "Motti Now" adlı bir animasyon hayran filmi üzerinde çalışıyordu.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
1977'de sinemaseverler, Luke'un Ölüm Yıldızı saldırısı sırasında Biggs Darklighter'ın X-Wing'inin patlamasına verdiği tepkiyi kafa karıştırıcı buldu. Hayranların bu hayal kırıklığını anlayan George Lucas, 1977'de kurgu odasında kalan, saldırıdan önce Asiler Üssü'nde geçen Luke-Biggs konuşmasını 1997 Özel Sürümü'ne ekledi. Film 1982'de VHS ve LaserDisc olarak çıktığından (DVD'ler ancak Eylül 2004'te orijinal üçlemenin yayınlanmasıyla geldi), 2018'de satın alınabilen tek sürümler başta silinen bu sahneyi içeriyordu.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
İlk taslakta Luke önce Ölüm Yıldızı'ndaki hendeğe başarısız bir bomba atışı yapıyor, istasyonu yok eden atışı ancak ikincisinde gerçekleştiriyordu; sonra bu iki sekans birleştirildi. İlk hendek uçuşuna dair bütün göndermeler çıkarıldı, ama bir replik kaldı: "They're coming much faster THIS TIME." ("Bu sefer çok daha hızlı geliyorlar.")
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Obi-Wan Kenobi başta Darth Vader tarafından öldürülmeyecekti, çünkü Lucas onu sonraki bölümlerde de kullanmak istiyordu. Ama anlatılana göre çekimler sırasında bu fikri George Lucas'ın o zamanki eşi Marcia Lucas önerdi ve George grubun Death Star'dan kaçışından sonra karakterin yapacak başka işi olmadığını fark etti; sonradan Obi-Wan'ın fedakârlığının Darth Vader tehdidini büyüttüğü için giderek daha mantıklı geldiğini söyledi. Alec Guinness da (büyük ölçüde gelecek filmlerde görünmek zorunda kalmamak için) Kenobi'nin öldürülmesini önermişti, ama ikinci perdenin sonunda gösterildiği biçimde öldürülmeye pek sıcak bakmadığı söylenir. Yine de George çekimler sırasında sonu işe yarayacak biçimde yeniden yazdı.
Ölçüm çerezi, kabul edene kadar yazılmaz. Ayrıntı gizlilik sayfasında.
Popüler ve son eklenenler
Yalnızca başlıklarda değil, bilgi maddelerinin içinde de arar — örneğin dublör, ilk seçilen oyuncu, gizli gönderme.
