الخلاص من شاوشانك: 238 حقيقة من وراء الكواليس
يذكر ريد في روايته "السيدتين الإيطاليتين" اللتين تغنيان دويتو موتسارت من "The Marriage of Figaro". في الواقع، رغم أن الأوبرا مكتوبة بالإيطالية، فإن المغنتين وشخصيتيهما ليستا إيطاليتين. الشخصيتان إسبانيتان (تدور الأوبرا في ضيعة نبيل قرب إشبيلية)، والمغنتان هما غوندولا يانوفيتز، وهي نمساوية، وإديث ماتيس، وهي سويسرية.
راقبت جمعية الرفق بالحيوان الأمريكية تصوير المشاهد التي ظهر فيها غراب بروكس. خلال مشهد إطعامه يرقة، اعترضت الجمعية بحجة أن ذلك قسوة على اليرقة وطالبت باستخدام يرقة ماتت لأسباب طبيعية. عُثر على واحدة وصُوّر المشهد. بعد سنوات، اعترف فرانك دارابونت بأنه هو من قتل اليرقة بنفسه.
كان هذا أول ترشيح للمصور السينمائي السير روجر ديكنز لجائزة الأوسكار لأفضل تصوير سينمائي. وبعد 23 عامًا و12 ترشيحًا، فاز أخيرًا بالتمثال المرغوب عن فيلم بليد رانر 2049 (2017).
عندما يأتي رجال الشرطة لاعتقال نورتون، يمكنك رؤية ختم ولاية أوهايو على مقبض الباب أثناء إدارته.
في المشهد الذي يُنقل فيه بوغز بسيارة إسعاف، تعطلت السيارة القديمة المستخدمة فعليًا، واضطر طاقم الفيلم إلى دفعها (مع المخرج فرانك دارابونت) لإكمال اللقطة، لكن كان عليهم التوقف مبكرًا كي لا يظهروا في الكاميرا.
كُتبت كلمة "MOTHER" على الحائط فوق الملصقات الكبيرة. وقد لعب تيم روبنز دور لاري "ماذر" تاكر في فيلم Fraternity Vacation (1985).
عُرض الخلاص من شاوشانك أولاً عرضًا محدودًا في أمريكا الشمالية في 23 سبتمبر 1994 في 33 دار عرض فقط. ثم عُرض عرضًا واسعًا في نحو 910 دور عرض إضافية في التاريخ نفسه الذي افتُتح فيه بالب فيكشن (1994)، أي في 14 أكتوبر 1994. رُشح الفيلمان لـ7 جوائز أوسكار لكل منهما، واكتسب كلاهما مكانة كلاسيكية في السنوات التالية، وكلاهما مدرج ضمن أفضل 10 أفلام في قائمة IMDb لأفضل 250 فيلمًا. (حتى يوليو 2017)
على جدار زنزانة آندي دوفريسن صورة لألبرت أينشتاين. تيم روبنز، الذي أدى دور آندي دوفريسن، قام ببطولة الفيلم الخيالي عن أينشتاين، I.Q. (1994).
اختير جيمس ويتمور لدور بروكس لأنه كان أحد ممثلي الشخصيات المفضلين لدى فرانك دارابونت.
ظهرت شخصية آندي دوفريسن ظهورًا قصيرًا في "Apt Pupil"، وهي رواية قصيرة أخرى لستيفن كينغ. كان آندي يدير استثمارات دوساندر، النازي المختبئ.
في انعكاس تام لشخصيتيهما، كان بوب جنتون وكلانسي براون، اللذان يلعبان دوري المدير السادي نورتون والكابتن هادلي على التوالي، محبوبين جدًا ومتوافقين تمامًا مع زملائهما في طاقم التمثيل خارج الشاشة.
وُضع كل من جيف بريدجز وتوم هانكس وكيفن كوستنر وتوم كروز وماثيو برودريك ونيكولاس كيج وجوني ديب وتشارلي شين في الاعتبار لدور آندي دوفريسن. رفض هانكس الدور لالتزامه بفيلم فورست غامب (1994). أعجب كوستنر بالسيناريو كثيرًا، لكنه كان حينها منشغلاً بتصوير عالم الماء (1995). وصل كروز إلى مرحلة قراءة السيناريو على الطاولة، لكنه لم يرتح لكون فرانك دارابونت مخرجًا لأول مرة؛ كان مستعدًا للمشاركة إذا راقب مرشد دارابونت روب راينر (الذي أخرج كروز في A Few Good Men (1992)) الإنتاج بعين يقظة، لكن راينر رفض قائلاً إن هذا فيلم دارابونت ورؤيته. أما تيم روبنز، الذي اقترحه مورغان فريمان، فأصر على موازنة قلة خبرة دارابونت باستقدام المصور السينمائي المخضرم السير روجر ديكنز (الذي عمل معه للتو في The Hudsucker Proxy (1994)) مديرًا للتصوير، فوافق دارابونت. ثم استعان روبنز بديكنز لاحقًا عندما أخرج Dead Man Walking (1995).
ظهر كل من ويليام سادلر (هيوود) وجيفري دمان (المدعي العام عام 1946) في The Green Mile (1999).
يُستخدم الهارمونيكا طوال الفيلم رمزًا للأمل. يربط آندي الموسيقى بالأمل، فيرد ريد بأن السجن ليس مكانًا للأمل، وأنه توقف عن العزف على الهارمونيكا بعد سجنه. لاحقًا يهديه آندي هارمونيكا جديدة في محاولة لتجديد أمله. قرب نهاية الفيلم، عندما يقرر ريد خرق إفراج المشروط بحثًا عن شجرة آندي، تُدخل هارمونيكا في موسيقى الفيلم في اللحظة نفسها التي تظهر فيها الشجرة بوضوح على الشاشة.
رأى كثير من النقاد في الفيلم العديد من الموضوعات الرمزية، على نحو عام مفاده أن آندي دوفريسن يمثل المسيح في العصر الحديث. ينفي فرانك دارابونت كل هذه الادعاءات، رغم أنه مسرور بأن كثيرين قرأوا كل هذا في فيلمه.
نظراً للمراجعات الممتازة التي حظي بها الفيلم في معظمها وللعروض التجريبية الإيجابية، كان من المتوقع أن يحقق نجاحاً كبيراً. لكن في ليلة الافتتاح، ذهب المخرج فرانك دارابونت ومنتجة كاسل روك ليز غلوتزر إلى بضعة دور سينما لاستطلاع ردود فعل الجمهور، ولاحظا أن قبة سينيراما في لوس أنجلوس، وهي صالة تتسع لأكثر من 900 مقعد، كانت شبه خالية. وألقت غلوتزر اللوم على الناقد اللوس أنجليسلي كينيث توران، الذي كتب واحداً من المراجعات القليلة السلبية للفيلم، معترضاً فيه على "عاطفيته"، مشبهاً إياه بـ"كتلة كبيرة من حلوى القطن". فقام صناع الفيلم اليائسون باستدراج فتاتين في الخارج وباعوهما تذكرتين بشرط أن تعيد كاسل روك لهما المال يوم الاثنين إن لم يعجبهما الفيلم. وقالت غلوتزر: "كانت تلك ليلة افتتاحنا الكبرى".
تتقاسم رواية ستيفن كينغ القصيرة عدة نقاط حبكة مع قصة قصيرة من 9 صفحات كتبها ليو تولستوي بعنوان "God Sees the Truth, But Waits". وكلتاهما تدوران حول رجال أُرسلوا إلى السجن بجرائم قتل لم يرتكبوها.
أثناء كتابته سيناريو الفيلم، كان فرانك دارابونت يبدأ في الاستمتاع بالأوبرا. وعندما كان يشعر بأنه "محاصر" في عملية الكتابة، كانت أوبرا "The Marriage of Figaro" لموزارت ترفع معنوياته. وقد ألهمته لاحقاً لاستخدام هذه المقطوعة الموسيقية في الفيلم، فابتكر اللحظة التي يشغّلها آندي عبر مكبرات الصوت للسجناء الآخرين، وهو مشهد لم يكن موجوداً في رواية ستيفن كينغ الأصلية.
في عام 2012، هرب الناشط الصيني تشن غوانغتشنغ من الإقامة الجبرية ولجأ إلى السفارة الأمريكية. وقد ساعدته المعلمة والناشطة زميلته هي بييرونغ، التي شبهت هروبه بالفيلم قائلة إن "بعض الطيور لا يمكن حبسها في أقفاص". وقد احتجزته السلطات الصينية في فندق لمدة أسبوع. ووفقاً لرويترز، كان الفيلم يُعرض على التلفاز خلال احتجازها، وجلست هي والشرطة "معاً على السرير لمشاهدته".
من بين التغييرات التي أدخلها فرانك دارابونت على القصة الأصلية لستيفن كينغ أن الرواية كان فيها 3 مديرين للسجن؛ بينما يضم الفيلم مديراً واحداً فقط هو المدير نورتون ليكون الخصم الرئيسي. كذلك توسّع دور بروكس، وهو شخصية ثانوية في الكتاب نُقلت قصتها المؤثرة في فقرة واحدة فقط، بشكل كبير.
ينطق مورغان فريمان في الواقع اسم عائلته بضع مرات في هذا الفيلم، وإن كان ذلك على شكل كلمتين: "أجدني متحمساً لدرجة أنني بالكاد أستطيع الجلوس ساكناً أو الإمساك بفكرة في رأسي. أظن أنه الحماس الذي لا يشعر به إلا 'رجل حر'. 'رجل حر' في بداية رحلة طويلة نهايتها غير مؤكدة. آمل أن أتمكن من عبور الحدود". "جلسنا نشرب والشمس على أكتافنا، وشعرنا كأننا 'رجال أحرار'. يا لله، كان يمكن أن نكون نطلي سطح أحد بيوتنا. كنا سادة الخلق جميعاً".
حتى 23 يوليو 2016، سقطت شجرة البلوط البيضاء التي تظهر قرب نهاية الفيلم على طريق بليزانت فالي قرب مزرعة مالابار في أوهايو بسبب رياح قوية. وكانت الشجرة قد نجت من صاعقة ضربتها في 29 يوليو 2011.
كان التصوير في موقع بمدينة مانسفيلد بولاية أوهايو شاقاً ومرهقاً بسبب أيام عمل منتظمة تتراوح بين 15 و18 ساعة، 6 أيام في الأسبوع، خلال صيف رطب؛ وقال المخرج فرانك دارابونت إن "حظنا كان جيداً لأننا كنا نأخذ الآحاد عطلة". ولأن جدول التصوير كان ضيقاً جداً، هُدد كل من يعطّل وقت الإنتاج بغرامة. وقد تأخر تيم روبنز وويليام سادلر مرة واحدة، لكن لم تُفرض عليهما أي غرامة. واستمر التصوير في مانسفيلد 3 أشهر، وانتهى قبل الموعد المحدد.
قال ويليام سادلر في مقابلة إنه خلال مشهده الذي يضع فيه بروكس، شخصية جيمس ويتمور، سكيناً على رقبة شخصيته هيوود، كانت السكين المستخدمة باهتة لدرجة أنه، بحسب كلامه، "لم يكن بمقدورك قطع الزبدة بها". وقبل تصوير لقطة أخرى من المشهد، طلب سادلر من ويتمور أن يضغط السكين بقوة أكبر على جلده لتبدو اللقطة حقيقية. غير أن ويتمور، بصفته ممثلاً مخضرماً، رفض ذلك لأنه لم يرغب في إيذاء سادلر.
كان كل من جاك ليمون ووالتر ماتاو قيد النظر لدور بروكس، لكنهما رفضاه معاً للعمل على Grumpy Old Men (1993). في البداية لم يكن ماتاو يرغب في أداء الفيلم الآخر وكاد يلتزم بأداء دور بروكس، لكن ليمون وابنه أقنعاه في النهاية بأداء الفيلم الآخر. وقد تبيّن أنه واحد من أكبر نجاحاته في شباك التذاكر منذ سنوات. وكان ماتاو وجيمس ويتمور، الذي أدى دور بروكس في النهاية، يتشاركان تاريخ الميلاد نفسه، 1 أكتوبر، إذ كان ماتاو أكبر من ويتمور بعام واحد بالضبط.
في اللقطة القريبة ليدَي آندي وهو يحشو المسدس في المشاهد الافتتاحية، اليدان في الواقع لفرانك دارابونت. ولاحقاً في الفيلم، حين ينقش آندي اسمه على جدار زنزانته (يظهر ذلك مرتين في الفيلم)، استُخدمت يدا دارابونت مجدداً للقطة الإدراج. وقد صُوّرت هذه اللقطات القريبة خلال مرحلة ما بعد الإنتاج، لا سيما لأن دارابونت رأى أنه وحده قادر على أداء ما يريده بالضبط في اللقطات القريبة.
صُوّرت المشاهد الخارجية في إصلاحية أوهايو الحكومية المهجورة في مانسفيلد بولاية أوهايو. وكان السجن في حالة سيئة لدرجة أن أعمال ترميم اضطرت إلى إجرائها قبل التصوير. غير أن معظم المشاهد الداخلية بُنيت وصُوّرت في استوديو صوتي، لأن صنّاع الفيلم رأوا أن بناء نسخ مقلدة من الديكورات الداخلية أوفر من ترميم داخل السجن. ومن الأسباب الأخرى أن صفّي الزنازين في موقع أوهايو بُنيا بحيث تتقابل مؤخرتاهما بدل واجهتيهما، وهو ما فضّله الصنّاع.
استغرق تصوير مشهد الحوار الافتتاحي بين آندي وريد في ساحة السجن، حيث يرمي ريد كرة بيسبول، 9 ساعات لأن المخرج فرانك دارابونت أصرّ على إعادة المشهد مرات كثيرة قبل أن يرضى بالنتيجة. وظل مورغان فريمان يرمي الكرة طوال الساعات الـ9 من دون كلمة تذمر واحدة، ثم حضر إلى العمل في اليوم التالي وذراعه اليسرى في حمالة.
صور ريد وهو شاب المرفقة بأوراق الإفراج المشروط عنه هي في الحقيقة صور ألفونسو فريمان، الابن الأصغر لمورغان فريمان. وقد ظهر ألفونسو أيضًا في الفيلم في دور سجين يصرخ: "سمك طازج! سمك طازج اليوم! نحن نسحبهم إلى الشباك!" ويقلّد حركة صنارة صيد. وبعد عام من عرض الخلاص من شاوشانك، ظهر في دور فني بصمات في فيلم آخر لمورغان فريمان هو سبعة (1995).
العشب الأخضر خارج أسوار سجن شاوشانك يرمز إلى الأمل.
بعد عرض هذا الفيلم، خرج مارك رولستون ذات مرة من مكتب وكيله بعد اجتماع وركب مصعدًا وهو يحمل مقعد طفل رضيع نائم. فتعرفت امرأة في المصعد عليه بصفته بوغز، فأصابها الذعر وأخذت تحدث جلبة في المصعد، فاضطر رولستون القلق إلى تهدئتها كي لا يستيقظ طفله وينزعج.
تتشارك امرأتان من النساء الـ3 اللواتي ظهرن على ملصقات آندي على مدى السنوات، وهما ريتا هايورث وراكيل ويلش، في أن كليهما من أصول لاتينية وشجعت هوليوود كلتيهما على تغيير اسميها وتزييف سيرتيهما لإخفاء عرقيتيهما الحقيقية. فهايورث، المولودة مارغاريتا كارمن كانسينو في نيويورك، كانت ابنة إسباني من أصل روماني. وويلش، المولودة جو راكيل تيخادا في شيكاغو، كانت ابنة مهندس بوليفي.
من أجل مشهد مدّ يد السجّان إلى الخزنة، قُطع ثقب صغير في ظهر خزنة الحائط للسماح بدخول الكاميرا. وبعد ذلك بوقت طويل، حين بيعت مقتنيات من الفيلم، اشتراها جامع خزائن محلي لغرفة الترفيه في منزله.
عرض روب راينر على فرانك دارابونت 3 ملايين دولار ليخرج الفيلم بنفسه، لكن دارابونت رفض.
يُذكر نهر رويال في عدة روايات لستيفن كينغ، منها "The Body" حيث يعبره الفتيان فيتعرضون لهجوم علقات، وكذلك "Salem's Lot" و"Rita Hayworth and Shawshank Redemption"، إذ يرمي آندي بندقيته فيه.
تزيّن 4 ملصقات مختلفة لزنزانة آندي في الرواية القصيرة الأصلية: جين مانسفيلد وليندا رونستادت وهازل كورت وريتا هايورث. أما في الفيلم فلا تظهر سوى 3: ريتا هايورث ومارلين مونرو وراكيل ويلش.
خلال ندوة في مانسفيلد بولاية أوهايو احتفاءً بالذكرى الـ30 للفيلم، قال المخرج فرانك دارابونت إنه كان يفكر في براد بيت لدور تومي ويليامز، وأضاف أن بيت كان قد بدأ للتو يصبح مطلوبًا بكثرة ولم يعد اتصالات المخرج أبدًا، فتولى الدور في النهاية الممثل الكندي جيل بيلوز.
يسأل آندي (تيم روبنز) ريد (مورغان فريمان) خلال الفيلم عن سبب تسميته ريد، فيجيب ريد: "ربما لأنني إيرلندي". وهي مزحة داخلية، إذ كان ريد في رواية ستيفن كينغ إيرلنديًا أحمر الشعر.
حين ذهب آندي إلى المكتبة ليبدأ العمل مساعدًا لبروكس وكان غراب بروكس، جيك، ينعق، اضطر تيم روبنز إلى ضبط توقيت جملته "مرحبًا يا جيك. أين بروكس؟" بحيث لا ينعق الغراب فوق صوته، لأن الطائر لم يكن ممكنًا تدريبه على النعيق في وقت محدد. وقد نجح روبنز في ضبط توقيت جملته بدقة بتعلّم أنماط نعيق الطائر، فأثنى عليه الكاتب والمخرج فرانك دارابونت.
عُرض الفيلم على القنوات الأمريكية في عام 2013 وحده لمدة 151 ساعة، أي 6 أيام و7 ساعات.
وصف تيم روبنز الفيلم ذات مرة بأنه قصة حب غير جنسية بين رجلين، وهي صفة فريدة.
عُرض على توم هانكس دور آندي دوفريسن لكنه رفضه بسبب ارتباطه بفورست غامب (1994). ولو كان قد قبله لكانت لديه 3 سنوات متتالية بأفلام فيها شخصية محورية اسمها "آندي"، بين فيلادلفيا (1993) حيث تُسمى شخصيته آندي وحكاية لعبة (1995) حيث آندي هو صاحبه. وقد قبل هانكس لاحقًا دور بول إيدجكومب في الميل الأخضر (1999) مجاملة لفرانك دارابونت.
لم يصرف ستيفن كينغ شيك الـ5,000 دولار الذي حصل عليه مقابل حقوق الفيلم أبدًا. وبعد سنوات من عرض الفيلم، وضع كينغ الشيك في إطار وأرسله بالبريد إلى فرانك دارابونت مرفقًا بعبارة: "في حال احتجت يومًا مالًا للكفالة. مع حبي، ستيف."
مع أن الفيلم لا يذكر ذلك صراحة، فإن بروكس مسجون بتهمة قتل زوجته وابنته بعد سلسلة خسائر في البوكر.
حافلة ترايلويز في المشهد الأخير هي من طراز GM PD-4104، صُنعت عام 1960 وسُلّمت إلى كارولينا سينيك ترايلويز. وقد عثر عليها جون هوبين الراحل، مالك بلو ريدج ترايلويز، ورممها نحو عام 1990، وهي الآن ملك كابيتال ترايلويز ومقرها مونتغومري بولاية ألاباما.
استُخدمت زوايا التصوير لجعل تيم روبنز يبدو أطول مما هو عليه أصلاً (6'5'')، خصوصاً إلى جانب برايان ليبي (فلويد) الذي يقصُر عنه بوصة واحدة.
بعد 3 سنوات من عرض هذا الفيلم، شارك جيفري دمان، المدعي العام الذي يساعد في إدانة دوفريسني في بداية الفيلم، وويليام سادلر في بطولة RocketMan (1997). كما ظهر دمان وسادلر معاً في الميل الأخضر (1999)، حيث أدى دمان دور حارس السجن هاري تيرويليجر، وأدى سادلر دور كلاوس ديترك.
كان دور تومي ويليامز مخصصاً لبراد بيت، الذي أدى بدلاً منه الدور الرئيسي في انترفيو ويذ ذا فامباير (1994) في العام نفسه. أما بطل ذلك الفيلم الآخر، توم كروز، فقد عُرض عليه دور آندي دوفريسني، لكن الاتفاق لم يتم.
في 2013، أصبح أول فيلم يحصل على 1 مليون تصويت على IMDb.
شارك 6 من الممثلين الرئيسيين في قصص أبطال خارقين: تيم روبنز وكلانسي براون في الفانوس الأخضر (2011)؛ مورغان فريمان في ثلاثية Dark Knight؛ بوب جنتون وكلانسي براون في ديرديفيل (2015)؛ ويليام سادلر في Iron Man 3 (2013)؛ كلانسي براون في Thor: Ragnarok (2017)؛ مارك رولستون في Young Justice (2010).
أجرت مدينة مانسفيلد في أوهايو تجارب أداء مفتوحة طوال اليوم للكومبارس. وكان الإقبال كبيراً لدرجة أنهم لم يقبلوا أحداً بعد الثالثة عصراً.
لم تشمل ترشيحات الفيلم السبعة لجوائز الأوسكار تصميم الإنتاج لتيرينس مارش، الذي فاز بأوسكارين للإخراج الفني عن Doctor Zhivago (1965) و Oliver! (1968). ووفقاً للمخرج فرانك دارابونت، بدا ديكور السجن الذي بناه مارش داخل مصنع مهجور واقعياً إلى حد أن الجميع ظنوه سجناً حقيقياً.
وُضع كل من لويد بريدجز وليزلي نيلسن في الاعتبار لدور بروكس، إذ كانا ممثلين دراميين جادين في بداية مسيرتيهما. لكن بعد عرض Airplane! (1980) استعادا مسيرتيهما كممثلين كوميديين، ورأى فرانك دارابونت أن ممثلاً كوميدياً لا يناسب الدور. وكان بريدجز والد جيف بريدجز الذي فُكر في وقت ما في إسناد دور آندي دوفريسني إليه.
كتب فرانك دارابونت السيناريو على سبيل المجازفة، محاولاً الخروج من دوامة كتابة أجزاء رعب لاحقة مثل The Fly II (1989) و A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987).
أحب تشارلي شين السيناريو إلى حد أنه اتصل بمسؤول تنفيذي يعرفه في كاسل روك وقال: "سأمثل هذا الفيلم مقابل أجر رمزي" (الحد الأدنى لأجر الممثل). بل عرض شين تصوير شريط تجريبي مدته 30 دقيقة يؤدي فيه دور ريد ليثبت قدرته على الدور، لكن كاسل روك رفضت، ووفقاً لشين أسندت بعد ذلك بقليل الدورين الرئيسيين إلى تيم روبنز ومورغان فريمان.
شارك مورغان فريمان ونيد بيلامي لاحقاً في تمثيل The Contract (2006).
كان الفيلم الوحيد ذلك العام المرشح لجائزة أفضل فيلم في الأوسكار دون أن يظهر في أي من فئات أفضل فيلم في الغولدن غلوب.
الأغنية الأوبرالية التي يشغلها آندي دوفريسني عبر مكبرات الصوت هي "Canzonetta sull'aria" من أوبرا "The Marriage of Figaro" لموزارت. كان من المفترض أصلاً أن يوقف آندي الموسيقى كما أمره مدير السجن، لكن تيم روبنز هو من اقترح أن يرفع آندي في المشهد صوت الفونوغراف فعلاً.
تحدث تيم روبنز عن كثرة من يخبرونه بأنهم يحبون هذا الفيلم: "أقسم بالله، في كل أنحاء العالم، حيثما ذهبت، هناك من يقول: هذا الفيلم غيّر حياتي". وفي أبريل 2018، قال وهو ضيف على برنامج "It's Been a Minute with Sam Sanders" على NPR: "أنا فخور بذلك الفيلم، فخور به حقاً... تحدثت مع مورغان عن هذا. إنه فيلم مميز جداً... إنه مختلف عن الأفلام الأخرى التي يتحدث الناس معك عنها. إنه مهم للناس بعمق، وأبعد من مجرد الإعجاب بالفيلم. لقد أخبرني بعضهم أنه غيّر طريقة تفكيرهم، وأنه أخرجهم من اكتئاب، وأنه جعلهم يفهمون حقيقة أعمق عن أنفسهم. إنه لشيء رائع أن تكون جزءاً منه، وحين يقول لك الناس شبه يومياً: أنت في فيلمي المفضل على الإطلاق، فهذا إنجاز رائع يمكنك شطبه من قائمة أمنياتك... كما تعلم، لم أعد مضطراً لفعل ذلك في حياتي". وأيده مورغان فريمان قائلاً إنه "في كل مكان تذهب إليه تقريباً، يقول الناس: الخلاص من شاوشانك، أعظم فيلم شاهدته في حياتي. تخرج الكلمات منهم تلقائياً". وفي مقال نشرته صحيفة وول ستريت جورنال في مايو 2015، ذكر اللغوي بن زيمر أن مصطلح "bucket list" صاغه في الواقع جاستن زاكهام، كاتب سيناريو فيلم آخر لمورغان فريمان هو The Bucket List (2007).
تأمل تيم روبنز قائلاً: "أعتقد أن جزءاً من سبب أهمية الفيلم للناس هو... أنه يعمل ككل بالنسبة لحياتك أياً كانت. فمهما كان سجنك، سواء كان وظيفة تكرهها، أو علاقة سيئة تتجرع مرارتها، أو كان مدير سجنك رئيساً فظيعاً أو زوجة أو زوجاً، فإنه يقدم احتمال وجود حرية داخلك. وأنه في مرحلة ما من الحياة هناك بقعة دافئة على شاطئ ويمكننا جميعاً الوصول إليها. لكن الأمر يستغرق وقتاً أحياناً".
حلّ في المرتبة 10 في قائمة مجلة Entertainment Weekly لأفضل 50 فيلماً من أفلام الكالت على الإطلاق.
رغم أن ريد يتاجر بالسجائر ويظهر كثيراً حاملاً علباً منها (فهو يعطي علباً لهيوود وبروكس هاتلن ولوندري ليونارد)، فإنه لا يُرى يدخن في الفيلم أبداً.
توجد إشارات رمزية في أنحاء عدة من الفيلم؛ فمثلاً اسم ريد الكامل هو إيليس ريدينغ، و"إيليس" مشتق من الكلمة الويلزية "elus" ومعناها "طيب، خيّر"، أما "ريدينغ" فلقب جرماني يعني "مشورة، نصيحة" (إيليس ريدينغ = "مستشار خيّر"). أما آندي دوفريسن فيحمل رمزية المخلّص لكثير من نزلاء السجن، واسمه (أندرو) يعني "شجاع، قوي، جسور"، وأحرفه الأولى هي A. D. (anno Domini، أي "سنة الرب"). خصمه الرئيسي هو مدير السجن الذي يُرمز إليه بالشيطان (فكلمة لوسيفر تعني "حامل النور"). وعندما سُئل عن مقطعه المفضل في الإنجيل، أشار إلى "أنا نور العالم...".
رقم هوية آندي دوفريسن في السجن هو 37927.
في الرواية، حُكم على ريد بالسجن المؤبد لقتله زوجته وجاره وزوجة الجار وطفلها. ففي محاولة احتيال، أمّن على زوجته بمبلغ كبير من المال، ثم عطّل فرامل سيارتها؛ لكن الحادث الذي تلا ذلك لم يقتلها هي فقط، بل قتل أيضاً الشخصين الآخرين اللذين كانا معها في السيارة.
الفيلم مدرج ضمن كتاب "1001 Movies You Must See Before You Die" الذي حرره ستيفن شنايدر.
بعد أن ذاع صيت الفيلم، يُقال إن تيد تيرنر، الذي كان قد اشترى كاسل روك في 1993، باع حقوق البث التلفزيوني للفيلم إلى شبكته TNT بسعر أقل بكثير من المعتاد لفيلم بهذا الحجم. ولأن عرضه كان رخيصاً جداً، بُث الفيلم على TNT مراراً كثيرة، مما ساهم كما يُروى في تنامي قاعدته الجماهيرية. غير أن المخرج فرانك دارابونت يؤكد أنه بما أن تيرنر كان يملك كاسل روك، فقد كان جزء من اتفاق تمويل أفلامهم أنه يحق له بثها كما يشاء. ورأت المنتجة في كاسل روك ليز غلوتزر أنه بما أن رسوم ترخيص الأفلام تُحدد عادة بناءً على إيراداتها في شباك التذاكر، فقد كان الخلاص من شاوشانك صفقة رابحة لـ TNT لأنه لم يحقق سوى 28 مليون دولار، بينما كان بإمكانهم مع ذلك تقاضي سعر مرتفع لوقت الإعلانات.
الرجل الجالس خلف جيل بيلوز (تومي ويليامز) في الحافلة هو دينيس بيكر، مدير سابق لإصلاحية ولاية أوهايو حيث جرى التصوير الرئيسي.
اشترى آندي دوفريسن مطرقة الصخور من ريد في 1947 مقابل 10 دولارات، وبعد تعديل التضخم يصبح المبلغ في 2024 نحو 138 دولاراً. وقد ورث الكابتن هادلي 35,000 دولار من أخيه في 1949، وبعد تعديل التضخم تصبح قيمة الميراث 455,000 دولار في 2024. وسحب آندي دوفريسن 370,000 دولار من أموال المدير نورتون في 1966 قبل أن يعبر الحدود، وبعد تعديل التضخم يصبح المبلغ 3,535,000 دولار في 2024.
كان آر لي إرمي مرشحاً لدور الكابتن هادلي لكنه رفض لأنه رأى أن الدور يقدم صورة غير واقعية لضباط الإصلاحيات، وقد راوده القلق نفسه عند أدائه دور الرقيب أول هارتمان في فيلم اعداء الامير (1987) لستانلي كوبريك.
في حلقة Cool Hand Peter (2011) من مسلسل Family Guy، يؤدي بوب جنتون (المدير نورتون) صوت مدير سجن فاسد آخر يحتجز الشخصيات الرئيسية رغم براءتها، ويتشارك الشخصان الموقف نفسه والسمات الجسدية ذاتها.
جرى التصوير في إصلاحية ولاية أوهايو التي أُغلقت في 1990 بسبب ظروفها اللاإنسانية. وقال تيم روبنز عن التصوير هناك: "كنت تستطيع أن تشعر بالألم. كان ألم آلاف الناس".
عندما جاء مارك رولستون لتجربة الأداء، قال فرانك دارابونت: "يا إلهي، إنه دريك من فيلم 'Aliens'!".
شارك كيفن كوستنر وتيم روبنز في بطولة Bull Durham (1988)، وقد شارك كلاهما في التمثيل مع مورغان فريمان: كوستنر في روبن هود: أمير اللصوص (1991) وروبنز في هذا الفيلم.
عندما نُقل آندي أول مرة إلى مكتبة السجن، اقترب منه أول ضابط يطلب مساعدته في الاستثمار قائلاً: "أنا ديكينز". ولأن السير روجر ديكنز كان مدير التصوير في الفيلم، ظن كثيرون أن الشخصية سُميت على اسمه، لكن فرانك دارابونت كتب شخصية ديكينز في السيناريو قبل أن يوظف طاقمه، إذ إن اسم الشخصية مأخوذ من الرواية القصيرة، ويؤكد الاختلاف في التهجئة ذلك.
استعداداً لدوره آندي دوفريسن، أمضى تيم روبنز فعلاً بعض الوقت في الحبس الانفرادي؛ فقد طلب أن يُحبس منفرداً 3 أيام، لكن طاقم السجن نصحه بتجربة 3 ساعات أولاً. وبعدها قال روبنز إن 3 ساعات كانت أكثر من كافية لاستشعار التجربة، مع علمه بأنها لم تكن مماثلة لأنها كانت طوعية.
سيؤدي مارك رولستون (بوغز دايموند، زعيم "الأخوات") دور سجين مرة أخرى في Canamar (2003) (#2.17).
يبيع مخبز في مانسفيلد بولاية أوهايو نسخاً من كعكة بوندت على شكل السجن الذي جرى فيه التصوير.
الفيلم مدرج ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 2005 التي ضمت 250 فيلماً مرشحاً لبرنامج AFI's 100 Years of Film Scores.
بعد حصوله على حقوق اقتباس رواية ستيفن كينغ، قال فرانك دارابونت إنه رغم امتلاكه بعض الأفكار الواضحة حول كيفية تحويلها إلى فيلم، لم يكن مستعدًا بعد للجلوس خلف معالج النصوص الخاص به. وخلال السنوات الخمس التي مرّت، شارك في كتابة The Blob (1988) وThe Fly II (1989) قبل أن يلتزم بنصه الخاص، الذي كتبه في 8 أسابيع.
هذا واحد من 5 أفلام فقط احتلت المرتبة 1 على قائمة IMDb Top 250، والأفلام الأربعة الأخرى هي العراب (1972) وحرب النجوم (1977) وسيد الخواتم: رفقة الخاتم (2001) وفارس الظلام (2008).
هذه هي المرة الثانية من أصل مرتين يظهر فيها كلانسي براون في فيلم مقتبس من عمل ستيفن كينغ؛ فقد ظهر أيضاً في Pet Sematary II (1992).
باع ستيفن كينغ حقوق روايته القصيرة «ريتا هايورث والخلاص من شاوشانك» مقابل 5000 دولار فقط، بدافع صداقته مع فرانك دارابونت. فقد نشأت بينهما صداقة حين اقتبس دارابونت قصة قصيرة لكينغ بعنوان "The Woman in the Room" في فيلم The Woman in the Room (1984) (ولدى كينغ سياسة تنص على أن أي صانع أفلام طموح يمكنه اقتباس قصصه القصيرة مقابل 1 دولار)، وقد أُعجب كينغ إعجابًا شديدًا. واستمرت بينهما علاقة مراسلة ولم يلتقيا فعليًا إلا حين حصل دارابونت على خيار اقتباس «ريتا هايورث والخلاص من شاوشانك». ورغم منحه موافقته على الاقتباس، قال كينغ لدارابونت إنه "لم يفهم حقًا كيف يمكنك صنع فيلم من هذا"، لأن الرواية تدور في معظمها حول تأملات شخصية، لكن دارابونت ردّ قائلًا: "بالنسبة لي كان الأمر بديهيًا تمامًا."
كان توم ويلسون، المعروف بأداء شخصية بيف في العودة إلى المستقبل (1985)، مرشحًا لدور الكابتن هادلي لكنه رفض لأنه لم يكن مهتمًا بأداء دور شرير مرة أخرى. ومن المفارقات أن تيم روبنز، الذي يؤدي دور آندي، كاد يُختار لدور بيف، لكن المنتجين فضلوا ويلسون فتم تجاوز روبنز.
اسم زوجة آندي دوفريسن هو ليندا كولينز-دوفريسن. في الفيلم، لم يتم تحديد هويتها على الإطلاق.
يحتل الفيلم المرتبة 1 في قائمة IMDb Top 250 منذ أغسطس 2008، حين انتزع الصدارة من فارس الظلام (2008).
كانت راكيل ويلش، التي يلعب ملصق فيلمها مليون سنة ق.م (1966) دورًا مهمًا في هذا الفيلم، من أشد المعجبين به.
رغم أن ريد يخبر آندي مازحًا أن لقبه "ريد" يعود إلى كونه أيرلنديًا، إلا أن الأمر متروك للمشاهد ليكتشف أن السبب هو أن اسم عائلته هو ريدينغ، وهو ما يظهر فقط في أوراق جلسة الإفراج المشروط ويُسمع خلال جلسات الإفراج المشروط. لم يُشرح هذا فعليًا في الفيلم.
عرضت قناة TNT الفيلم لأول مرة في يونيو 1997، ومنذ ذلك الحين أصبح من أساسيات القناة.
يصفّر المدير نورتون ترنيمة مارتن لوثر الشهيرة "Eine feste Burg ist unser Gott"، أو "حصننا القوي هو إلهنا".
خضع جيمس غاندولفيني لاختبار أداء لدور بوغز، لكنه قرر في النهاية عدم قبول الدور. وقد أدى لاحقًا دور مدير سجن في القلعة الأخيرة (2001).
اختير الفيلم في المرتبة 4 في قائمة مجلة Empire لأعظم 500 فيلم على الإطلاق (سبتمبر 2008).
أول عنوان على IMDb يتجاوز 2 مليون صوت.
استُوحي سجن شاوشانك، في الكتاب والفيلم، بشكل غير مباشر من سجن توماستون، وهو سجن قديم يقع في توماستون بولاية مين. أُغلق في 2004 بسبب صغر حجمه وتدهور بنيته.
اختلف ستيفن كينغ وفرانك دارابونت حول من يؤدي دور فلويد، إذ رأى كينغ أنه يشبه نيفيل براند، بينما رأى دارابونت أنه يشبه لي مارفن.
في نهاية الفيلم، هناك إهداء إلى ألين غرين. كان وكيل فرانك دارابونت وصديقًا شخصيًا مقربًا له. توفي قبل الانتهاء من الفيلم بسبب مضاعفات الإيدز.
عندما يغادر بروكس السجن، تكون زاوية الكاميرا من الخارج نحو الداخل، لكن عندما يغادر ريد عبر البوابات نفسها، يُرى من الداخل نحو الخارج. قد يشير هذا إلى أن مصير بروكس في الخارج كان مجهولًا للأسف ومحفوفًا بالقلق في انتظاره، بينما يُرى ريد ناظرًا إلى المستقبل أمامه. وقد يكون هذا إشارة إلى عبارة "إما أن تنشغل بالحياة أو تنشغل بالموت"، التي تحمل أهمية كبرى في تطور الشخصية في الفيلم.
في المرات الثلاث التي يقابل فيها ريد لجنة الإفراج المشروط، يُقال له "اجلس"، ثم "اجلس"، وأخيرًا "من فضلك اجلس".
وفقًا لمورغان فريمان، صُوّر مشهد إصلاح السجناء لسطح السجن خلال "يوم شاق جدًا" لأن حركات الكاميرا في المشهد كان لا بد أن تتوافق مع إيقاع التعليق الصوتي المسجل مسبقًا لفريمان، مما استلزم عدة محاولات: "كنا في الواقع نضع القار على ذلك السطح. والقار لا يبقى ساخنًا ولزجًا طويلًا. إنه يجف ويتصلب، لذا فأنت تعمل حقًا. ومع اختلاف زوايا التصوير كان عليك تكرار ذلك مرارًا وتكرارًا وتكرارًا وتكرارًا وتكرارًا." وعندما حصلوا على لقطة جيدة، "كنا منهكين. [عندما وصلنا أخيرًا إلى] الجلوس وشرب ذلك البيرة، كان ذلك موضع ترحيب كبير." البيرة التي يشربها السجناء هي بيرة ستروه، وهي علامة تجارية حقيقية من ديترويت موجودة منذ 1850.
عندما يشغل آندي الموسيقى، فإن الأوبرا الإيطالية التي تُعزف تدور حول امرأتين تنصبان فخًا للإيقاع برجل في خيانته، تمامًا كما ضبط آندي زوجته تخونه في بداية الفيلم.
الفيلم مدرج في قائمة روجر إيبرت "أفلام عظيمة".
الشجرة التي يجد عندها ريد رسالة آندي ليست في باكستون بولاية مين. إنها في حديقة مالابار فارم الحكومية بولاية أوهايو.
هذا الفيلم ضمن قائمة أفضل 250 فيلمًا روائيًا رسميًا على Letterboxd.
عُرض هذا الفيلم فعليًا في ليالي الفيديو داخل سجون مهجورة مختلفة حول العالم لمنح المشاهدين إحساسًا إضافيًا بالواقعية.
الظرف الذي يصل إلى Portland Daily Bugle يحمل 67 سنتًا من الرسوم البريدية - ثلاثة طوابع بقيمة 5 سنتات من حملة مكافحة السرطان الصادرة في 1 أبريل 1965، وأربعة طوابع بقيمة 13 سنتًا من سلسلة أمريكيين بارزين: جون إف. كينيدي التذكارية الصادرة في 29 مايو 1967.
قال مورغان فريمان إن هذا كان "نصًا مبهجًا تمامًا"، ومن أفضل النصوص التي قرأها على الإطلاق. اتصل بوكيله وقال: "لا يهم أي دور - أريد المشاركة فيه." ثم فوجئ عندما علم أنهم يريدون منه أداء دور ريد: "وفكرت، 'واو، أنا أتحكم في الفيلم!' لقد ذُهلت بذلك." الفيلم النهائي هو فيلمه المفضل من بين أفلامه.
يُعد هذا الفيلم المرة الثانية التي يجسد فيها جيمس ويتمور، الذي يؤدي دور بروكس، شخصية سجين يخشى الإفراج عنه. كانت المرة الأولى في "On Thursday We Leave for Home" (1963)، من الموسم 4 من المسلسل الأصلي Twilight Zone.
في 2015، اختير الفيلم للحفظ في السجل الوطني للأفلام من قبل مكتبة الكونغرس، التي اعتبرته "ذا أهمية ثقافية أو تاريخية أو جمالية".
وفقًا لتيم روبنز، أخبره رئيس جنوب أفريقيا السابق (والسجين) نيلسون مانديلا ذات مرة كم أحب هذا الفيلم.
وفقًا لمكتب إحصاءات العمل، فإن مبلغ 35000 دولار الذي ورثه الكابتن هادلي عن أخيه في ربيع 1949 كان له نفس القوة الشرائية لنحو 387000 دولار حتى مايو 2021، ما يعني أن آندي دوفريسني تمكن من مساعدة "أقسى حارس وطأت قدمه ممرات سجن شاوشانك" على الاحتفاظ بما يقارب 400 ألف معفاة من الضرائب.
كان دينيس هوبر مطروحًا لدور المدير نورتون لكنه قرر المشاركة في Speed (1994) بدلًا من ذلك.
أغنية "If I Didn't Care"، التي أصدرتها فرقة The Ink Spots في 1946، تُعزف خلال شارة البداية حتى تخفت ثم تستمر تحت الحوار الافتتاحي في قاعة المحكمة.
جون هورتون [قاضي 1946] أدى دور قاضٍ آخر في Thinner (1996)، وهو أيضًا اقتباس من قصة لستيفن كينغ.
رغم فشل الفيلم في شباك التذاكر، وزّعت وارنر براذرز 320000 نسخة في إتش إس للإيجار إلى متاجر الفيديو الأمريكية. وأقرّ متحدث باسمها بصراحة بأن هذا الرقم "لا يتناسب" مع أداء الفيلم في دور العرض، لكن القرار استند إلى ضجة إيجابية حول الأوسكار قبل ذلك بوقت (رغم أن الفيلم لم يفز بأي جائزة). وأصبح الفيلم أكثر فيديو مستأجر في 1995، ومن أعلى أفلام الفيديو إيجارًا في التاريخ.
هذا هو أول أفلام ثلاثية غير رسمية لفرانك دارابونت مع ستيفن كينغ، حيث اقتبس دارابونت أعمال كينغ للسينما، وتلاه الميل الأخضر (1999) والسديم (2007). وتضم الأفلام الثلاثة كلها ويليام سادلر وبريان ليبي وجيفري دمان.
حصل هذا الفيلم على ترشيحات أوسكار أكثر من أي فيلم آخر مقتبس من أعمال ستيفن كينغ.
قال كلانسي براون إنه تلقى عدة عروض من ضباط إصلاحيات حقيقيين للعمل معه، بهدف جعل أدائه لدور الكابتن هادلي أكثر واقعية. لكنه رفضها جميعًا لأن هادلي شخصية شريرة ولم يكن يريد تشويه صورة ضباط الإصلاحيات الحقيقيين.
اختاره مستمعو محطة Capital FM في لندن الفيلم رقم 1 ضمن أفلام يجب مشاهدتها على الإطلاق.
قرر فرانك دارابونت عدم تضمين المشاهد المحذوفة في إصدار الدي في دي من الفيلم، لأنه يشعر بالحرج منها ولا يريد أن يراها الجمهور.
كانت أيام التصوير تمتد من 15 إلى 18 ساعة، 6 أيام في الأسبوع. وقال فرانك دارابونت: "كنا محظوظين بأن نحصل على عطلة يوم الأحد."
ابن مورغان فريمان، ألفونسو فريمان، الذي أدى دور السجين الجديد، شارك في بطولة فيلم قصير بعنوان The SharkTank Redemption (2000)، يدور حول رجل وشريكه يحاولان بيع حقوق نصهما السينمائي عن السجن إلى هوليوود.
كان إدوارد هيرمان مطروحًا لدور المدير نورتون لكنه رفضه ليشارك في Richie Rich (1994) بدلًا من ذلك.
عُرض دور آندي دوفريسني في البداية على توم هانكس، الذي لم يستطع قبوله بسبب تعارض في الجدول الزمني مع Forrest Gump (1994). وقد نافس ذلك الفيلم لاحقًا الخلاص من شاوشانك في الأوسكار في كل فئة رُشح لها الأخير (أفضل فيلم، ممثل، مونتاج، سيناريو مقتبس، موسيقى أصلية، تصوير سينمائي وصوت)، ففاز بالأربع الأولى بينما لم يفز شاوشانك بأي جائزة كما هو معروف. وقبل هانكس لاحقًا عرض فرانك دارابونت للعب دور البطولة في فيلمه التالي، The Green Mile (1999)، وهو أيضًا اقتباس من رواية لستيفن كينغ تدور أحداثها في سجن (ولم يفز بأي أوسكار هو الآخر رغم ترشحه 4 مرات).
كان جيمس كرومويل مطروحًا لدور المدير سام نورتون، لكنه رُفض لصالح بوب جنتون. وبعد سنوات اختار المخرج فرانك دارابونت كرومويل لدور المدير في The Green Mile (1999)، وهو أيضًا اقتباس من رواية لستيفن كينغ تدور أحداثها في سجن.
بينما كان سكان مانسفيلد متحمسين للمشاركة ككومبارس، لم يكن العديد منهم متاحين خلال النهار بسبب أعمالهم أو كانوا متاحين ليوم واحد فقط، وهذا بالطبع لا يناسب فيلم سجن. لذلك، تم العثور على كومبارس في دار إيواء، بعضهم كانوا مساجين سابقين في الحياة الواقعية.
على الرغم من أن سجن شاوشانك يُفترض أنه في ولاية مين، إلا أنه لا توجد شخصية واحدة تتحدث بلكنة نيو إنجلاند.
كان دارابونت يحرص دائمًا على اختيار برايان ليبي في أفلامه، وقد ظهر في هذا الفيلم بدور فلويد.
أربعة من أصل سبعة مشاريع سينمائية وتلفزيونية مع الممثل برايان ليبي، الذي ظهر في كل عمل أخرجه فرانك دارابونت.
ربما استلهم المؤلف ستيفن كينغ الكثير من حبكة قصته التي كتبها عام 1982، والتي كانت أساس فيلم الخلاص من شاوشانك، من فيلم آخر. كان فيلم Hot Millions (1968) كوميديا سرقات ذكية ومتقنة من بطولة السير بيتر أوستينوف بدور ماركوس بندلتون، وماغي سميث، وكارل مالدن، وبوب نيوهارت، وروبرت مورلي. في المشهد الافتتاحي، وقبل إطلاق سراحه من سجن بريطاني بقليل، يُنهي ماركوس بندلتون تقرير ضريبة الدخل الخاص بحاكم السجن. يُسعد الحاكم أن يرى أنه سيوفر حوالي 500 جنيه. ورغم أن ذلك ليس جانبًا رئيسيًا في حبكة Hot Millions كما هو الحال في الخلاص من شاوشانك، إلا أن بندلتون يرى لاحقًا عنوانًا رئيسيًا في كشك صحف بالشارع يقول إن حاكم سجن قد اعتُقل بتهمة التهرب الضريبي. قال كينغ إن قصته عام 1982 جاءت من ذكرياته عن مشاهدة أفلام السجون أثناء نشأته. حسنًا، كان قد بلغ 21 عامًا للتو عندما عُرض Hot Millions في دور السينما.
كما هو الحال مع معظم المشاركين في صنع الفيلم، كان الإنتاج صعبًا بسبب مزيج من أيام العمل الطويلة والخلافات الإبداعية والموضوع المظلم وموقع التصوير، وهو إصلاحية أوهايو الحكومية السابقة. يتفق معظمهم على أنه كان مكانًا كئيبًا، بل أكثر من ذلك بعد سماع قصص عن عنف حراس السجن من نزلاء سابقين استُخدموا كومبارس. وفقًا لمورغان فريمان، كان التصوير محفوفًا بـ«توتر شديد» و«جو غريب جدًا» بسبب الخلافات المستمرة بين الممثلين والمنتجين والمخرج فرانك دارابونت. في مقابلة مع فانيتي فير، أوضح أن معظم التوتر كان بين طاقم التمثيل والمخرج لأن دارابونت كان يصر على إعادة المشاهد مرارًا: «التمثيل نفسه ليس صعبًا. لكن الاضطرار إلى فعل شيء ما مرارًا وتكرارًا دون سبب واضح يميل إلى استنزاف الطاقة قليلًا.» أشار فريمان إلى مشهد (حُذف لاحقًا) حيث يعيد الحراس تتبع طريق هروب آندي، ويتقيأون عندما يجدون أنفسهم جالسين في مياه صرف صحي خام: «كانت شخصيتي تستمع وتضحك، تضحك بصوت عالٍ. اضطررت لتصوير ذلك مرات عديدة جدًا.» صرّح دارابونت بأنه كان يتصادم أحيانًا مع مدير التصوير السير روجر ديكنز بسبب رغبته في لقطات واسعة خلابة، بينما أراد ديكنز استخدامها باعتدال للحفاظ على تأثيرها. وأضاف دارابونت أن التنازلات الفنية المستمرة التي اضطر لتقديمها أثناء التصوير الرئيسي كانت مثل «التعرض للضرب بالعصي»، وجعلت «كل يوم تصوير يبدو كفشل»، لكنه اعترف أيضًا بأن تجاربه في الفيلم علمته الكثير: «المخرج يحتاج حقًا إلى مقياس داخلي لقياس ما يحتاجه أي ممثل بعينه.»
وفقًا لبوب جنتون (المدير نورتون)، يحظى الفيلم بشعبية كبيرة من حيث العروض التلفزيونية والتنزيلات حتى إنه جنى ما يقرب من 100,000 دولار من العوائد في سنة واحدة، رغم أن اسمه لم يأتِ سوى في المرتبة 3 ضمن قائمة الممثلين.
تظهر القصة الأصلية في مجموعة 'Different Seasons'، وهي مجموعة قصص قصيرة لستيفن كينغ تضم أيضًا 'Apt Pupil' (التي صُورت كفيلم Apt Pupil (1998))، و'The Body' (التي صُورت كفيلم قف بجانبي (1986))، و'The Breathing Method'. في الواقع، سمح نجاح فيلم قف بجانبي (1986) لروب راينر بتأسيس شركته الإنتاجية الخاصة، كاسل روك، التي كان لها دور أساسي في إنتاج فيلم الخلاص من شاوشانك (1994). ورغم أن شركة بلومهاوس برودكشنز حصلت على حقوق 'The Breathing Method' في 2012، إلا أنها العمل الوحيد الذي لم يُقتبس في فيلم حتى عام 2024. تذكر قصة 'Apt Pupil' لفترة وجيزة أن آندي دوفريسن تولى الشؤون المالية لشريرها الرئيسي كورت دوساندر بين عامي 1945 و1947.
وفقًا لبوب جنتون، صُور الفيلم في الغالب بترتيب زمني. عادةً ما يُصور الفيلم بترتيب غير زمني بناءً على احتياجات عملية مثل توفر الممثلين والمواقع، لكن في هذه الحالة ساعد جدول التصوير أداء الممثلين حيث تطورت علاقاتهم في الحياة الواقعية جنبًا إلى جنب مع علاقات شخصياتهم. عند الاختبار، كان جنتون قد أنهى للتو تصوير فيلم رجل الدمار (1993) الذي حلق فيه رأسه، فارتدى شعرًا مستعارًا لأنه أراد إظهار تقدمه في العمر على الشاشة عبر شيب شعره تدريجيًا. استخدم نفس الشعر المستعار أثناء تصوير مشاهده المبكرة حتى نما شعره مرة أخرى.
رقم زنزانة ريد هو 237. في فيلم The Shining (1980)، المأخوذ أيضًا عن كتاب لستيفن كينغ، تقيم المرأة الميتة في فندق أوفرلوك في الغرفة 237 (في الكتاب هي الغرفة 217).
العناوين الدولية المختلفة للفيلم: بالدنماركية "En Verden Udenfor" ("عالم خارجي")؛ بالفنلندية "Rita Hayworth - Avain pakoon" ("ريتا هايورث - مفتاح الهروب")؛ بالفرنسية "Les Evadés" ("الهاربون")؛ بالفرنسية الكندية "À l'ombre de Shawshank" ("في ظل شاوشانك")؛ بالألمانية "Die Verurteilten" ("المدانون")؛ باليونانية "Teleutea Exodos - Rita Hayworth" ("المخرج الأخير - ريتا هايورث")؛ بالمجرية "A remény rabjai" ("سجناء الأمل")؛ بالإسرائيلية "Homot Shel Tikva" ("جدران الأمل")؛ بالإيطالية "Le ali della libertà" ("أجنحة الحرية")؛ بأمريكا اللاتينية "Sueños de libertad" ("أحلام الحرية")؛ بالمكسيكية "Sueños de Fuga" ("أحلام الهروب")؛ بالنرويجية "Frihetens Regn" ("مطر الحرية")؛ بالبرتغالية "Os Condenados de Shawshank" ("نزلاء شاوشانك")؛ بالرومانية "Închisoarea îngerilor" ("سجن الملائكة")؛ بالروسية "Pobeg iz Shoushenka" ("هروب من شاوشانك")؛ بالإسبانية "Cadena Perpetua" ("المؤبد")؛ بالسويدية "Nyckeln Till Frihet" ("مفتاح الحرية")؛ بالتركية "Esaretin Bedeli" ("ثمن الأسر").
ديفيد بروفال، الذي يؤدي دور سنوز في هذا الفيلم، وهو دور صغير، لعب أيضًا دور ريتشي أبريل في آل سوبرانو (1999) في الموسم 2، خصم شرير لتوني سوبرانو.
عندما يتقدم تومي لامتحان GED في عام 1966، فإنه يستخدم ورقة إجابة من نوع Scantron، التي تعتمد على نقاط قلم رصاص للمسح الضوئي بهدف التصحيح. هذه التقنية لم تُطرح إلا في عام 1972.
يوجد الآن مسار شاوشانك للسياح، وقد انضمت الشركات المحلية إلى الركب. في ذلك الجزء من أوهايو، يمكنك الحصول على بعض نبيذ "ريد" من الإصلاحية أو كعك شاوشانك بوندت، كما تبيع بيتزا التو كوزينز المحلية فطيرة ريدمبشن.
يقول ريد إنه لا يملك أي فكرة عما تغنيه السيدات في "The Marriage of Figaro". في الواقع، هن يكتبن رسالة إلى زوج إحداهن، يدعونه فيها إلى لقاء غرامي مع الأخرى بهدف كشف خيانته.
أعجبت المنتجة في كاسل روك ليز غلوتزر، التي تعترف بأن لديها "هوساً بالسجون"، بنص فرانك دارابونت إلى حد أنها هددت بترك عملها إن لم تنتجه الشركة. كما أحب الشريك المؤسس للشركة روب راينر السيناريو كثيراً حتى عرض على دارابونت مبلغاً يتراوح بين 2.5 و3.0 مليون دولار مقابل حقوق النص كي يخرجه بنفسه. كان راينر ينوي أن يؤدي هاريسون فورد وتوم كروز دوري ريد وآندي على الترتيب، بل إن كاسل روك كانت مستعدة لتمويل أي فيلم آخر يريد دارابونت تطويره إن سمح لراينر بالإخراج. ولأنه كان يعاني مالياً حينها، فكّر دارابونت في العرض بجدية، لكنه قرر في النهاية أنها "فرصته لفعل شيء عظيم حقاً" بإخراج الفيلم بنفسه. حتى إنه قبل بخفض أجره ليُسمح له بالإخراج، مجازفاً بأن تقبل كاسل روك الاتفاق ثم تطرده لعدم كفاءته على أي حال. ومما يُحسب لراينر أنه دعم قرار دارابونت بالكامل وكان مرشداً له في المشروع.
أُدرج الفيلم ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 1998 التي ضمت 400 فيلم مرشح لأفضل 100 فيلم أمريكي.
كانت هناك شكاوى من أن الفيلم جعل السجن يبدو أجمل من أي فيلم هوليوودي منذ 1930.
يلعب كلانسي براون أيضًا دور حارس سجن في الإعصار (1999).
مارك رولستون وبريان ليبي، اللذان لعبا دور بوغز دايموند وفلويد على التوالي، مثلا أيضًا في ماحي (1996)، حيث قام فرانك دارابونت ببعض العمل غير المعتمد على السيناريو.
عندما يطلب آندي دوفريسن (تيم روبنز) إرسال بريده، تكون الصحيفة التي تستقبله هي Daily Bugle، وهي نفس الصحيفة التي يعمل فيها بيتر باركر (سبايدرمان) مصورًا.
في عام 2007، صنفه معهد الفيلم الأمريكي في المرتبة #72 كأعظم فيلم على الإطلاق. وكانت هذه أول مرة يُدرج فيها هذا الفيلم في القائمة.
قام كلانسي براون (الكابتن هادلي) ومارك رولستون (بوغز دايموند) بأداء صوت ليكس لوثر في رسوم سوبرمان المتحركة.
في المشهد الذي يصف فيه بروكس لنزلاء آخرين أول لقاء لآندي مع حارس لوضع خطة ادخار لدفع تكاليف التعليم الجامعي لأطفال حارس، كان من المفترض في الأصل أن يصف بروكس اللقاء مستخدمًا سلسلة من الشتائم. اقترح جيمس ويتمور على فرانك دارابونت إزالة الشتائم، مستشهدًا بأن بروكس، الذي وصل إلى شاوشانك في عام 1905، لم يكن ليتحدث بهذه الطريقة المحرمة في العالم الخارجي. وافق دارابونت وأزال الشتائم من المشهد.
جميع الصور في زنزانة آندي، باستثناء الملصقات الكبيرة، اختارها تيم روبنز بنفسه.
كان ويليام إتش. ميسي مرشحًا لدور نورتون لكنه قرر المشاركة في The Client (1994) بدلاً من ذلك، والذي لعبت بطولته سوزان ساراندون، التي كان تيم روبنز على علاقة بها آنذاك واستمرت لأكثر من عقد بعد هذا الفيلم. وفي النهاية تعاون ميسي مع فريمان في The Maiden Heist (2009).
العبارة "Get busy living or get busy dying" ألهمت عنوان أغنية "Get Busy Living or Get Busy Dying (Do Your Part to Save the Scene and Stop Going to Shows)" لفرقة Fall Out Boy من ألبومهم لعام 2005 "From Under the Cork Tree".
أثناء تصوير هذا الفيلم، كان فرانك دارابونت يشاهد الأصدقاء الطيبون (1990) كل يوم أحد، واستلهم منه استخدام السرد الصوتي وإظهار مرور الزمن. ومن مصادر الإلهام الأخرى فيلم السجن Birdman of Alcatraz (1962)؛ وخلال استطلاع المواقع صادف دارابونت مخرج ذلك الفيلم جون فرانكنهايمر، الذي كان يزور مواقع لفيلمه السجني Against the Wall (1994). وروى دارابونت أن فرانكنهايمر خصص وقتًا من استطلاعه لتقديم التشجيع والنصح له.
في البداية كان فرانك دارابونت يخطط ليكون أول فيلم يخرجه من نوع أفلام الرعب على غرار لعبة طفل (1988)، وإن لم يكن متحمسًا كثيرًا لفكرة القيام بذلك. لكنه قرر بدلًا من ذلك اقتباس قصة ستيفن كينغ القصيرة غير المعتادة. وسرعان ما صار السيناريو الناتج مطلبًا رائجًا في هوليوود، جاذبًا اهتمام نجوم مثل نيكولاس كيج وتوم كروز.
عُرضت أول اقتباسة مسرحية عالمية للفيلم على خشبة مسرح غايتي في دبلن في مايو 2009، بمشاركة كيفن أندرسون في دور آندي، وريج إي. كاثي في دور ريد، وكير دوليا في دور بروكس. وقد تكيّف المسرحية أوين أو'نيل وديف جونز، وأخرجها بيتر شيريدان.
كان مورغان فريمان أول من اقترح تيم روبنز لأداء دور آندي دوفريسن، واختاره فرانك دارابونت بعد أن شاهد أداءه في سلم يعقوب (1990). ورأى دارابونت أن "الكيمياء بين روبنز وفريمان قد تكون مثيرة للاهتمام لأنهما مختلفان جدًا. كذلك تلك الصفة الغامضة عند تيم... يبدو وكأنه يحمل سرًا معه، وهذا يلخص شخصية آندي". وقال روبنز إن السيناريو هو "أفضل نص قرأته في حياتي. على الإطلاق"، وكان متلهفًا للعمل مع فريمان بدافع ذكرياته الجميلة عن مشاهدته في ذا إلكتريك كومباني (1971).
بحسب فرانك دارابونت، وصف ستيفن سبيلبرغ هذا الفيلم بأنه "فيلم العلكة. أي أنك وطئته ولا تستطيع نزعه عن قدمك. عليك مشاهدة بقية الفيلم".
رغم أن أحداثه تدور في مين، ساعد نجاح الفيلم على إنعاش fortunes مدن مانسفيلد وآشلاند وأبر ساندوسكي في أوهايو، وهي 3 مدن تتقاسم 13 موقعًا استُخدمت للتصوير. وقد ازدادت السياحة كل عام منذ العرض الأول لـ الخلاص من شاوشانك، ووفقًا لمكتب مانسفيلد/مقاطعة ريتشلاند للمؤتمرات والزوار، جلب الفيلم أكثر من 18,000 زائر، وأحدث دفعة تُقدّر بـ 3 ملايين دولار للاقتصاد المحلي في 2013.
كان ستيف بوسيمي مرشحًا لدور بوغز لكنه أراد في ذلك الوقت أداء كوميديا، بعد أن أدى مؤخرًا شخصية قاتمة في Reservoir Dogs (1992)، فقرر القيام بـ Airheads (1994) بدلًا من ذلك.
يظهر السجناء وهم يشاهدون Gilda (1946). في الرواية القصيرة الأصلية كان السجناء يشاهدون The Lost Weekend (1945). ولأن حقوق الأخير كانت مملوكة لاستوديو آخر، بحث دارابونت عن أفلام قديمة يمكنه عرضها دون تكبد تكاليف. وسرّه أن أحد الأفلام التي أتيح له استخدامها كان Gilda، أحد أعظم نجاحات ريتا هايورث، التي تلعب صورتها دورًا محوريًا في القصة.
في الخلاص من شاوشانك، حين يترك المدير نورتون آندي دوفريسن لتلميع حذائه في مكتبه، يصفر لحن "A Mighty Fortress Is Our God". هذا الترنيمة نشيد بروتستانتي قوي كتبه مارتن لوثر، واستخدامه هنا مفعم بالسخرية. فنورتون، الذي كثيرًا ما يستخدم الدين سلاحًا لتبرير سيطرته وفساده، يصفرها في لحظة هزيمة، غير مدرك أن آندي قد تفوق عليه تمامًا. واختيار اللحن يبرز موضوعات الفيلم: العدالة والنفاق والصلابة الروحية.
فيلم ريتا هايورث الذي يشاهده السجناء هو Gilda (1946).
هو أحد أفلام إيمي آدامز المفضلة.
كلانسي براون، الذي يؤدي دور الكابتن هادلي في هذا الفيلم، أدى شخصية أخرى اسمها الكابتن هادلي في The Guardian (2006).
كان ماثيو برودريك وجون كيوزاك وفينسنت دونوفريو وروبرت داوني جونيور وكريس أودونيل جميعًا مرشحين لدور تومي ويليامز.
أحد المشاهد المميزة في الفيلم، حين يتحصن دوفريسن في مكتب المدير ويطرب السجن بأوبرا، غير موجود في رواية ستيفن كينغ القصيرة الأصلية.
في الرواية القصيرة الأصلية، كان ريد يتقاضى أجرًا على أنشطته التهريبية لا عبر السجائر فحسب، بل نقدًا حقيقيًا يهرّبه السجناء (بمن فيهم آندي) إلى شاوشانك في مستقيماتهم، أي "محافظ السجن".
فاز تيم روبنز ومورغان فريمان لاحقًا بجائزة أوسكار أفضل ممثل في دور مساند عن فيلمين أخرجهما كلينت إيستوود: روبنز عن Mystic River (2003) وفريمان عن Million Dollar Baby (2004).
رفض سيدني بواتييه دور ريد، لأنه لم يرَ أن أداء شخصية سجين يقدم قدوة حسنة.
دار الإيواء النصفي الذي يقيم فيه بروكس ثم ريد في النهاية يُسمى بروير. وبروير بلدة في مين، قريبة من بانغور حيث يعيش ستيفن كينغ، مؤلف القصة التي يستند إليها الفيلم.
في روايات ستيفن كينغ العديدة، كثيرًا ما يدخن شخصياته سجائر تشيسترفيلد، أول علامة دخّنها. وقد استهان بها عمه المحارب القديم في الحرب العالمية الثانية واصفًا إياها بـ "سجائر المعتقل".
اعتبر ستيفن كينغ هذا الفيلم واحدًا من اقتباساته السينمائية المفضلة عن أعماله.
قال ستيفن كينغ إن روايته القصيرة الأصلية كانت حصيلة كل الذكريات التي جمعها من مشاهدة أفلام السجون في طفولته.
هذه أول مرة يظهر فيها ويليام سادلر من 3 مرات في فيلم لفرانك دارابونت مقتبس من عمل ستيفن كينغ، إذ ظهر لاحقًا في الميل الأخضر (1999) والسديم (2007).
استلهم الفيلم أسلوبه من الأصدقاء الطيبون (1990)، ويقول فرانك دارابونت إن مصدر إلهامه الأساسي كان استخدامه للتعليق الصوتي وتقنيات المونتاج.
حين يفتح مدير السجن الإنجيل في النهاية كاشفًا أنه كان مخبأ المطرقة الصخرية، يكون عنوان الفصل على الصفحة اليسرى سفر الخروج.
بعض الحوارات منقولة حرفيًا من الرواية القصيرة.
كانت هذه أول مرة يروي فيها مورغان فريمان فيلمًا، وهو ما اعتبره بنفسه نقطة انطلاق لهذا الجانب من مسيرته زادت شعبيته أكثر. وعلى غير المعتاد، سُجّل التعليق الصوتي قبل بدء التصوير ثم شُغّل في موقع التصوير لضبط إيقاع كل مشهد. سجّل فريمان المسار الإرشادي في استوديو في آيوا خلال 40 دقيقة فقط، لكن ظهر فيه أزيز خفيف عجز مهندسو الصوت في لوس أنجلوس عن إزالته، فاضطر إلى إعادة تسجيله في استوديو مناسب، واستغرق هذه المرة 3 أسابيع.
رغم اعتباره على نطاق واسع من أعظم الأفلام في التاريخ، لم يفز بأي جائزة أوسكار رغم ترشحه لـ7 جوائز: أفضل فيلم، وأفضل ممثل، وأفضل تصوير سينمائي، وأفضل مونتاج، وأفضل موسيقى أصلية، وأفضل صوت، وأفضل سيناريو مقتبس. وفاز بجوائز الفيلم والممثل والمونتاج والسيناريو المقتبس فيلم فورست غامب (1994)، ونال التصوير السينمائي أساطير الخريف (1994)، والصوت سرعة (1994)، والموسيقى الأسد الملك (1994). كما جرى تجاهله إلى حد كبير في جوائز الغولدن غلوب، إذ حصل فقط على ترشيحين لأفضل ممثل وأفضل سيناريو دون الفوز بأي منهما. لكن في 2015 اختارت مكتبة الكونغرس الأميركية الفيلم لحفظه في السجل الوطني للأفلام لكونه "ذا أهمية ثقافية أو تاريخية أو جمالية". وعلّق المخرج فرانك دارابونت قائلًا: "لا أتصور شرفًا أعظم من أن يُعد الخلاص من شاوشانك جزءًا من الإرث السينمائي لبلادنا".
بُني جناح الزنازين في السجن على ديكور، باستخدام أغطية بلاستيكية معتمة على النوافذ كي تُستخدم المصابيح لمحاكاة ضوء الشمس. وخلال استراحة بين اللقطات، كان المخرج فرانك دارابونت والكومبارس آنذاك مايكل سي. بول، وهو الآن مخرج سينمائي، في طريقهما لتناول القهوة حين اكتشفا أن أحد أفراد الطاقم وضع مصباحًا عن طريق الخطأ قريبًا جدًا من نافذة بلاستيكية فأشعل فيها النار، فأنقذا الديكور من الاحتراق.
خضع جون فافرو لاختبار أداء لدور فات آس، وأخبر لاحقًا مجلة إمباير أنه كان أسوأ اختبار أداء خاضه في حياته، وأنه شجعه على محاولة إنقاص وزنه.
بُني في النهاية داخل زنزانة آندي على مسرح صوتي، وصُنع الجدار المحيط من مواد اصطناعية شديدة النعومة صُممت لتبدو كخرسانة قديمة متآكلة أو حجر غير مسلح، كي يبدو من المنطقي أن مطرقة صخرية صغيرة تنحت فيه على مدى عقود. أما النفق المحفور فبُني فعليًا من كرتون مخروطي الشكل مع إضافة مادة لتشكيل الخرسانة تُسمى سونوتيوب بطول يقارب 10-20 قدمًا، ثم صُوّر بتقنية تعرف بالمنظور القسري ليبدو أعمق بكثير في الفيلم.
يقع السجن في مسار تحليق طائرات سي-130 هيركوليس التابعة للجناح الجوي 179 في الحرس الوطني الجوي بأوهايو، ما تسبب في مشكلات صوتية من كل نوع.
لو كان آندي مسجونًا في زنزانة واحدة إلى اليسار فقط لما كان أمامه سوى الحفر نحو الزنزانة المجاورة، وبالتالي لما كان لديه قصة مذهلة يرويها.
قال السير روجر ديكنز إن العمل في الفيلم كان "وضعًا شديد التوتر، ففي بعض الأحيان كان الأداء يؤثر فيّ حقًا أثناء التصوير".
صدر الفيلم في تايوان بعنوان "1995: فانتاستيك" (إذ صدر هناك في 1995)، وظن كثير من المشاهدين أنه سيكون فيلم أكشن.
رغم حصوله على مراجعات ممتازة وعلى بعض أفضل نتائج العروض التجريبية على الإطلاق، كان الفيلم خيبة أمل شهيرة في شباك التذاكر عند صدوره. فإيراداته الأولية البالغة 18 مليون دولار (منها افتتاحية بأقل من 1 مليون دولار) لم تغطِّ حتى تكلفة ميزانية إنتاجه (25 مليون دولار). ومع أنه حقق 10 ملايين دولار إضافية بعد ترشيحاته للأوسكار وجمع 73.3 مليون دولار عالمياً، ظل الفيلم يُعد فشلاً في شباك التذاكر. ورُجّحت أسباب ضعف أدائه التجاري إلى منافسة فيلمي بالب فيكشن (1994) وفورست غامب (1994) الأكثر شعبية (وكلاهما نافس الفيلم لاحقاً في الأوسكار أيضاً)، وإلى تراجع اهتمام الجمهور بأفلام السجون مقارنة بأفلام الحركة، وإلى غياب الشخصيات النسائية. كما أشار مورغان فريمان إلى أن عنوان الفيلم "الصعب" الذي لم يستطع أحد نطقه أو تذكره سبب رئيسي آخر لفشله التجاري، لأن الكلام الشفهي في التسعينيات من القرن العشرين، عام 1990 وما بعده، حين لم يكن هناك إنترنت يُذكر، كان يلعب دوراً أكبر بكثير في نجاح أي فيلم مما صار عليه الحال لاحقاً.
حين يعود بوغز إلى زنزانته بعد قضائه وقتًا في الحبس الانفرادي ليجد الحارس داخلها، يظهر على الرف كتاب بعنوان "Calamity Range"، وهو من تأليف بول إيفان ليمان في 1939 ويوصف بأنه عمل روائي عن الثأر والانتقام تدور أحداثه في غرب الولايات المتحدة.
يستخدم مورغان فريمان يده اليسرى بكثرة طوال الفيلم، فهو أعسر بطبيعته، لكن حادث سير في 2008 أثّر على استخدامه لذراعه ويده اليسرى منذ ذلك الحين.
كان أول فيلم مقتبس من ستيفن كينغ يحصل على ترشيح لأفضل فيلم، وجاء الثاني مع الميل الأخضر (1999).
وُضع كل من كلينت إيستوود وهاريسون فورد وبول نيومان وجين هاكمان وروبرت ريدفورد وروبرت دوفال في الاعتبار لأداء دور ريد، الذي كان في الرواية إيرلندياً أبيض في منتصف العمر وشعره أحمر يغلب عليه الشيب، غير أن أياً منهم لم يلتزم لأسباب مختلفة. وربما كان ريدفورد مشغولاً بإخراج كويز شو (1994)، الذي نافس لاحقاً الخلاص من شاوشانك في شباك التذاكر وفي حفل الأوسكار، إذ رُشح كلاهما لأفضل فيلم وأفضل سيناريو مقتبس (ولم يفز أي منهما). وكانت ليز غلوتزر، منتجة كاسل روك، هي التي تجاهلت شرط العرق واقترحت مورغان فريمان على فرانك دارابونت للدور، لما له من حضور وهيبة وصوت عميق. أما رد ريد، "ربما لأنني إيرلندي"، على سؤال آندي عن لقبه فقد أُبقي في الفيلم على سبيل المزاح.
حين يضيق صدر تومي ويليامز بامتحان المعادلة الثانوية، يقذف ورقة الامتحان في سلة المهملات كما لو كانت كرة سلة ويقول إنها تستحق نقطتين. ومن قبيل المصادفة أن تقدير C يساوي نقطتين في سلم الدرجات. وهكذا ينال تومي شهادته الثانوية بمعدل C+ متجاوزاً بذلك توقعاته هو نفسه.
عنوان رواية كينغ القصيرة هو "Rita Hayworth and Shawshank Redemption". ويبدو أن نقابة الكتاب الأميركية تورد العنوان خطأً بإضافة "the" بين "and" و"Shawshank"، في حين يعرض موقع ستيفن كينغ الذي يبيع الرواية عنوانها الصحيح.
لم يُستخدم العنوان الكامل لرواية ستيفن كينغ القصيرة، "Rita Hayworth and Shawshank Redemption"، لأن هوليوود كانت تظن أن الفيلم سيكون فيلماً عن سيرة ريتا هايوورث الذاتية. بل إن فرانك دارابونت تلقى فعلاً طلبات تجارب أداء من عدة ممثلات وعارضات أزياء ووكلائهن للعب الدور الرئيسي.
هيوود وفلويد هما اسما سجينين في شاوشانك، وهيوود فلويد هو مدير في ناسا في كتب للسير آرثر سي. كلارك، منها 2001: A Space Odyssey و2010: Odyssey Two.
كان روبرت دوفال مطروحاً لدور نورتون، لكنه أُقنع بالمشاركة في مشاريع أخرى.
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
لم تكن هناك سوى ليلة واحدة متاحة لتصوير هروب آندي. وكل اللقطات التي يرفع فيها تيم روبنز ذراعيه ممدودتين تحت المطر بعد فرار آندي من السجن جاءت غير واضحة، باستثناء المحاولة الأخيرة التي استُخدمت في الفيلم. ومع أنها قد تكون أشهر لقطة في الفيلم، يعدّها مدير التصوير السير روجر ديكنز من أقل لقطاته المفضلة، إذ يقول إنه "بالغ في إضاءتها"، غير أن المخرج فرانك دارابونت خالفه الرأي قائلاً إن اللقطة تشهد على دقة ديكنز بالنظر إلى ضيق الوقت المتاح لتصويرها. وكانت هناك خطط لعرض آندي وهو يعدو عبر حقل ويستقل قطاراً، لكن لم يبق وقت لتصوير ذلك. وكل ما أسفه دارابونت أنه لم يتمكن من إدراج لقطة قريبة لوجه آندي وهو يخرج من الثقب في زنزانته.
إظهار الحرق
في الرواية القصيرة يموت بروكس في دار للمسنين، أما الفيلم فيوسّع شخصيته ويسلط الضوء على عجزه عن التكيف مع الحياة خارج السجن، وهو ما ينتهي بانتقاله.
إظهار الحرق
تعني كلمة Dufresne بالفرنسية "الرماد" أو "شجرة الرماد". وشجرة الرماد في الفولكلور والرمزية تدل عادة على الشفاء، وهي في الوقت نفسه علامة على الموت والبعث، وكل ذلك ينطبق على آندي وحكمه وهروبه في النهاية من شاوشانك.
إظهار الحرق
قرب نهاية الفيلم، وهو يصف هروب آندي، يقول ريد إن آندي زحف إلى الحرية مسافة 500 ياردة، أي ما ينقص قليلاً عن نصف ميل. لكن 500 ياردة تزيد قليلاً على ربع ميل.
إظهار الحرق
عنوان الخبر في صحيفة نورتون بعد هروب آندي يقول: "CORRUPTION, MURDER AT SHAWSHANK D.A. Has Ledger; Indictments Expected."
إظهار الحرق
في 2005، أي بعد 11 عاماً من عرض الفيلم، ظهر تيم روبنز ومورغان فريمان في حرب العوالم (2005) مع توم كروز (الذي كان مطروحاً أصلاً لأداء دور آندي دوفريسن). وأدى فريمان مجدداً دور الراوي في الفيلم، لكنه لم يشارك روبنز أي مشهد.
إظهار الحرق
يصف ريد حلم آندي بأنه "أحلام يقظة تافهة"، وفي أثناء هروبه ليعيش ذلك الحلم يزحف آندي عبر أنبوب مليء بمياه الصرف الصحي الخام.
إظهار الحرق
هروب آندي كشفٌ بكل تأكيد. فبما أن أنابيب الصرف كانت بطول 3 إلى 5 ملاعب كرة قدم قبل أن تصب في الجدول، لم يكن بوسع آندي أن يعرف إن كانت الأنبوب تضيق تدريجياً أو إن كان المخرج عليه قضبان أو شبك. ففي أنبوب متضيق كان يمكن أن يعلق، وكانت القضبان ستُبقيه رمزياً في السجن.
إظهار الحرق
في 2007، فرّ سجينان من سجن مقاطعة يونيون في نيوجيرسي بأساليب مشابهة لتلك الواردة في هذا الفيلم، وأفضى فرارهما إلى انتحار حارس السجن رودولف زوريك. وحين أُلقي القبض على الفارّين أنكرا مسؤوليتهما عن موت زوريك.
إظهار الحرق
بعد أن يقلّب المدير وزبانيته زنزانة آندي رأساً على عقب، يكاد يغادر وهو يحمل إنجيل آندي. وحين يعيده إليه يقول: "أكره أن أحرمك من هذا. الخلاص في الداخل". لكنه لا يعلم أن المطرقة الحجرية التي ستقود آندي في النهاية إلى خلاصه (هروبه) موجودة حرفياً داخل الكتاب الذي أعاده إليه للتو. ويُفترض أن المدير يدرك دوره في مساعدة آندي على الهروب حين يجد ذلك الإنجيل في خزانته، وقد حُفرت فيه حفرة بين الصفحات كان يخفي فيها المطرقة طوال تلك السنوات.
إظهار الحرق
في مشهد الهروب عبر نفق المجاري، كان ماء المجاري مزيجاً من الماء وشراب الشوكولاتة ونشارة الخشب. وقد رفض تيم روبنز في البداية أن يغمر نفسه في الماء الموحل عند نهاية الأنبوب، بعد أن اختبره كيميائي ووصفه بأنه سام. ولإرضائه، عُومل الماء بالكلور لتطهيره جزئياً. وبعد ذلك رأى روبنز أن المخاطرة مقبولة.
إظهار الحرق
أثناء هروب آندي، يزحف عبر نفق تصريف مملوء بمياه المجاري الخام. وكانت الحمأة في الحقيقة مزيجاً من شراب الشوكولاتة ونشارة الخشب والماء، وبعد عقدين من الزمن ما زالت الأنابيب تفوح منها رائحة الكاكاو.
إظهار الحرق
الجدار الصخري الذي دُفن فيه "كنز" ريد بُني خصيصاً للفيلم وبقي قائماً سنوات طويلة. وقد شيّده قسم الفنون يدوياً قبل عدة أشهر من بدء التصوير، ما أتاح للبرسيم أن ينمو ليبدو الجدار متآكلاً بفعل الزمن. وفي النهاية، باعه المزارع صاحب الأرض التي كان يقف عليها على eBay، حجراً حجراً. أما الشجرة عند نهاية الجدار فقد بقيت حتى شطرها البرق إلى نصفين في 2011. وجزء من بقاياها يقف الآن مسنداً قرب البركة في أراضي إصلاحية ولاية أوهايو.
إظهار الحرق
أشار بوب جنتون إلى أن طول تيم روبنز الفارع (6'5") قلّص عدد الممثلين القادرين على أداء دور المدير نورتون، لأن خطة هروب آندي تعتمد على سرقة بدلة نورتون وارتدائها. أما جنتون فطوله 6'2".
إظهار الحرق
في مشهد المكتبة، يذكر آندي لهيوود أنه سيعجبه 'The Count of Monte Cristo' لأنه يتناول هروباً من السجن. وكبطل تلك الرواية إدموند دانتيس، يهرب آندي أيضاً من سجنه عبر نفق خفي، وينتقم ممن ظلموه، ومع أن المدير نورتون لم يكن مسؤولاً عن إدخال آندي السجن ظلماً، فقد أبقاه فيه عمداً حتى بعد أن علم ببراءته.
إظهار الحرق
سيارة الإسعاف التي أقلّت بوغز اضطرّوا إلى دفعها، لأن محركها تعطّل.
إظهار الحرق
حين يتحدث آندي وريد في المكتبة عن كيفية تبييض الأموال التي يحتال عليها المدير، يذكر آندي "ابن عم من الدرجة الثانية لأرنب هارفي". وهذا إشارة إلى "Harvey"، مسرحية نُشرت في 1944 عن أرنب خفي طوله 6'3'' لا يراه إلا بطل العمل إلوود بي دود.
إظهار الحرق
قد لا تبدو الـ370,000 دولار التي سرقها آندي من المدير في 1966 مبلغاً ضخماً مقابل سجن دام قرابة 20 عاماً، لكن بعد تعديلها وفق التضخم حتى 2026، يكون آندي قد سرق ما يعادل 3,770,951 دولاراً.
إظهار الحرق
في المحاكمة في بداية الفيلم، يروي آندي قصة رغبة زوجته في إقامة قصيرة في رينو بولاية نيفادا للحصول على طلاق سهل، وهي وظيفة جلبت لرينو شهرة وشعبية كبيرتين من 1930 حتى 50. ومن قبيل المصادفة أن إحدى المشاهير الكثر الذين حصلوا على الطلاق في رينو كانت ريتا هايوورث، أول من افتتن بهن آندي، وصاحبة أول ملصق يخفي هروبه.
إظهار الحرق
كان الانتقاد الوحيد الذي وجهه ستيفن كينغ للفيلم أن نفق آندي دائري أكثر من اللازم. ووفقاً لفرانك دارابونت، فقد شبّهه بنفق وايلي إي كويوتي.
إظهار الحرق
آندي وريد كلاهما مسجونان في شاوشانك بتهمة القتل، وتُظهر القصة كل واحد منهما وهو يجد خلاصه بطريقته. فريد (المذنب) يصل إلى تكفير صادق عن جرائمه ويقنع في النهاية لجنة الإفراج المشروط بأنه يستحق فرصة ثانية في الحياة؛ أما آندي (البريء) فيظل يلوم نفسه لأنه تسبب بشكل غير مباشر في مقتل زوجته حين دفعها إلى أحضان رجل محكوم عليه بالموت، لكنه يثبت أنه رجل فاضل حقاً بأعماله الطيبة خلف القضبان، ويهرب في النهاية من شاوشانك حين يقرر أنه استحق فرصته الثانية في الحياة.
إظهار الحرق
في مشهد تفتيش زنزانة آندي، سيبدأ المشاهدون اليقظون في الشك بأهمية إنجيل آندي وملصق ريتا هايوورث. انتبه خصوصاً إلى اللقطة التي يواجه فيها آندي الكاميرا وعلامات القلق الشديد بادية على وجهه، بينما يظهر ملصق هايوورث بارزاً في الخلف على الجانب الأيسر من الشاشة. ثم هناك الجزء الذي يأخذ فيه المدير نورتون الإنجيل الذي كان آندي يمسكه بقلق، ويفحص غلافه، ثم يعيده إليه قائلاً "الخلاص في الداخل". ونكتشف لاحقاً أن المدير كان على بوصة واحدة حرفياً من اكتشاف المطرقة الحجرية في الداخل.
إظهار الحرق
كشف بوب جنتون أن المدير نورتون كان ينظر إلى صورة زوجته على مكتبه حين قرر الانتحار.
إظهار الحرق
لا يوجد في الفيلم سوى 4 نساء مذكورات في الاعتمادات، ولا واحدة منهن تحمل اسماً: زوجة آندي، وصاحبة منزل بروكس، والزبونة التي تشتكي من خدمة بروكس في متجر البقالة، والسيدة التي تخدم آندي في المصرف بعد هروبه. و3 منهن فقط لديهن أدوار كلامية (تبقى صاحبة المنزل صامتة)، ولا يتجاوز مجموع حوارهن 23 كلمة؛ أما "حوار" زوجة آندي فيتألف من 4 تكرارات لعبارة "يا إلهي" خلال مشهدها الجنسي.
إظهار الحرق
علبة الحلوى التي يدفنها آندي وفيها المال والرسالة تحمل صورة السفينة البخارية RMS Queen Mary. وقد صدرت في خمسينيات القرن العشرين، عام 1950 وما بعده، ضمن سلسلة لشركة بريطانية تدعى Benson's.
إظهار الحرق
حُذفت مشاهد عديدة من الفيلم، أساساً لأسباب تتعلق بإيقاعه. فقد قُطع تسلسل يجد فيه السجناء جيك، غراب بروكس الأليف، ميتاً في حقل بعد فترة من مغادرة بروكس السجن، فيقيمون له جنازة ويدفنونه. ويُحدث هذا الحذف تحولاً موضوعياً دقيقاً: فكما كُتب في السيناريو، يمثل بروكس وجيك معاً مخاطر المؤسسة العقابية، أما كما ظهر على الشاشة فإن جيك يمهّد لهروب آندي الناجح في الذروة. وهناك مشهد محذوف آخر تُظهر فيه زوجة تومي الشابة زيارتها له، وتقدم محادثاتهما توضيحاً أعمق لسبب قرار تومي تغيير حياته وتوجهه إلى آندي للعمل على نيل شهادة G.E.D. وبعد هروب آندي، يُرسل حارس مسكين إلى نفق آندي ليرى إلى أين يؤدي، وعندما يرى أنبوب الصرف مكسور ويشم الرائحة الطاغية للغائط، يتقيأ بصوت عالٍ. يسمع ريد ذلك من زنزانته فينفجر ضاحكاً. فيُرسل إلى الحبس الانفرادي أسبوعين، حيث يواصل الضحك، فيتعلم بنفسه ما كان يعنيه آندي بـ"الوقت الهيّن" في الحبس بعد حادثة مكبر الصوت. كما حُذفت مشاهد أخرى لريد وهو يتكيف مع ستينيات القرن العشرين، عام 1960 وما بعده، بعد إطلاق سراحه المشروط، مثل تعليقه على "صيف الحب" عام 1967 حيث "لا يوجد حمال صدر واحد في الأفق". ويعاني ريد أيضاً نوبة هلع في متجر البقالة تدفعه للركض إلى مقصورة حمام، فتهدئه لأنها تذكره بزنزانته، ما يجعل اختياره البحث عن الشجرة وجدار الصخور أعمق معنى لأنه يناقض اختيار بروكس. وأخيراً، كُتب مشهد يحلم فيه ريد فيجرفه ملصق ريتا هايوورث الخاص بآندي. ثم يجد نفسه وحيداً وتافهاً على شاطئ المحيط الهادئ قائلاً: "أنا مرتعب، لا سبيل للعودة إلى البيت". ورأى فرانك دارابونت أنه يضم بعضاً من أفضل كتابته، لكن للأسف تعذر تصوير المشهد لأنه لم يبق وقت في جدول التصوير.
إظهار الحرق
من بين 55 ممثلاً وردت أسماؤهم في قائمة التمثيل، لا توجد سوى 4 نساء، اثنتان منهن فقط لديهما حوار ذو معنى، أما البقيتان فكومبارس غير مذكورتين في القائمة.
إظهار الحرق
في أول ليلة لآندي في شاوشانك تظهر لقطة للسجن من الخارج، وهي مأخوذة من مكان قريب جداً من الجدول الذي يركض عبره آندي حين يهرب بعد 19 عاماً.
إظهار الحرق
سجن شاوشانك الخيالي ركن أساسي في كتابات ستيفن كينغ، ومعظمها تدور أحداثه في ولاية مين. ومع أنه لا يظهر إلا في هذه القصة، فإن روايات وقصصاً قصيرة أخرى عدة تذكر شخصيات حُكم عليها بقضاء عقوبتها في شاوشانك. ويُذكر السجن أيضاً في أعمال مقتبسة أخرى عن ستيفن كينغ، مثل Dolores Claiborne (1995) حين تصرخ دولوريس (تؤدي دورها كاثي بيتس) في وجه زوجها قائلة إنه سيقضي عقوبة في شاوشانك لتحرشه بابنته. وفي إت: مرحبا بكم في ديري (2025) يُرسل والد أحد الأبطال إلى شاوشانك، مرة أخرى بسبب جريمة قتل لم يرتكبها.
إظهار الحرق
أراد فرانك دارابونت أن ينهي الفيلم بالنهاية المفتوحة الغامضة نفسها التي انتهت بها الرواية، وريد في الحافلة متجهاً إلى المكسيك و(كما يأمل) إلى آندي، لأنه أراد تجنب نهاية «تجارية عاطفية» يلتقي فيها الاثنان. غير أن منتجة كاسل روك ليز غلوتزر أصرت على أن يكون هناك لقاء بينهما إرضاءً للجمهور، وكانت الفكرة فكرتها أصلاً. ووافقت كاسل روك على تمويل تصوير المشهد، لكنها تركت القرار النهائي بشأن إدراجه لدارابونت. وكما صُوّر في الأصل كان اللقاء أطول، إذ يتبادل آندي وريد حواراً من لقائهما الأول، لكن دارابونت حذف معظمه، وبدل أن يُظهر لقاءً دامعاً يراقبه الفيلم من بعيد، وهو حل وسط قدمه دارابونت تلبية لطلب كاسل روك. ورأى كل من مورغان فريمان وتيم روبنز أنه منح الفيلم خاتمته الضرورية، حتى دارابونت وافقه على هذا الرأي بعدما رأى كم أحب جمهور الاختبارات المشهد.
إظهار الحرق
يقول ريد إن آندي هرب عام 1966، وهو العام نفسه الذي شهد قضية ميراندا ضد أريزونا الشهيرة أمام المحكمة العليا الأمريكية، حيث تقرر أن يُبلَّغ المتهم بحقوقه عند اعتقاله. ولهذا في نهاية الفيلم، حين يعتقلون الكابتن هادلي (كلانسي براون)، يقرأ الضابط حقوق ميراندا له من ورقة.
إظهار الحرق
حين يتصفح مدير السجن إنجيل آندي بعد هروبه يجد الفراغ المقطوع الذي كان يخفي فيه مطرقة الصخور، ويبدأ الفراغ من سفر الخروج الذي يروي قصة هروب العبرانيين من مصر. وكلمة Exodus تعني حرفياً «الهروب أو الرحيل».
إظهار الحرق
صُوّر مشهد النهاية الذي يجد فيه ريد آندي في محمية ساندي بوينت الوطنية في جزيرة سانت كروا بجزر العذراء الأمريكية، ويمكن العثور على نسخة طبق الأصل من القارب الذي يعمل عليه آندي في مارينا نهر سولت في سانت كروا.
إظهار الحرق
في الفيلم يقول ريد «قتل» حين يسأله آندي عن سبب وجوده في شاوشانك. أما الرواية القصيرة فتشرح الأمر بالتفصيل: ريد يقضي 3 أحكام مؤبد متتالية لقتله زوجته وزوجة جاره وابن جاره. فقد فصل مكابح سيارته ليقتل زوجته ويقبض تعويض التأمين، ولم يكن يخطط لانضمام شخصين آخرين إلى زوجته في رحلتها المشؤومة. غير أن الفيلم يُظهر ريد خارجاً من السجن بعد جلسة إفراج مشروط ناجحة واحدة فقط بدل 3، إذ تُترك تفاصيل جريمته غامضة.
إظهار الحرق
الفيلم وفيّ بشكل عام لرواية ستيفن كينغ القصيرة، وفيما يلي بعض الاختلافات: * تذكر الرواية أن آندي هرّب 500 دولار إلى السجن في مؤخرته، بينما لا يتضح في الفيلم قط كيف دفع لريد المبلغ المتفق عليه وهو 10 دولارات مقابل مطرقة الحجر. * في الرواية يطلب آندي مطرقة حجر ثانية من ريد بعد أن تبلى الأولى، وهذا لا يحدث في الفيلم. * في الرواية يتولى عدة مديرين الإشراف على السجن، لكنهم دُمجوا في شخصية نورتون في الفيلم؛ فمثلاً مدير السجن الذي يوافق على إرسال رسائل آندي وذاك الذي يعامله بقسوة شديدة في النهاية ليسا الشخص نفسه في الرواية. * إضافة إلى كون ريد إيرلندياً أبيض، تورد الرواية تفاصيل عن جريمته لا يذكرها الفيلم. * في الفيلم يضرب هادلي وحراسه بوغز بمثابة خدمة يقدمونها لآندي رداً على نصائحه المالية، أما في الرواية فيستخدم آندي المال الذي هرّبه إلى السجن ليدفع لأشخاص أشداء كي يفعلوا ذلك. * قصة تومي مختلفة قليلاً؛ فهو يخبر آندي أن رفيقه القديم في الزنزانة تفاخر بأن جريمة القتل المزدوجة التي ارتكبها نُسبت إلى محامٍ لا إلى مصرفي، فيتشبث آندي بفكرة أن المهنتين كانتا تختلطان كثيراً في ذلك الوقت. * كما أن تومي لا يُقتل في الرواية، بل يُنقل إلى سجن أفضل مقابل ألا يشهد لصالح آندي. * أما النهاية فقد نالت ربما أهم التغييرات؛ فسرد ريد للمدة التي قضاها آندي في السجن مختلف، إذ أمضى آندي في الرواية 26 عاماً قبل هروبه الأخير، بينما أمضى في الفيلم 19 عاماً كما يروي ريد: «...أنجزها آندي (اختراق جدار زنزانته) في أقل من 20». * علاوة على ذلك، فإن سرد ريد لقصة آندي دوفريسن هو مذكرات كتبها ريد في شاوشانك بعد هروب آندي، وحين يُفرج عنه على نحو مفاجئ يغادر السجن بالمخطوطة ويختمها بثقته بأنه سيسافر إلى المكسيك بحثاً عن آندي، بينما لا يوجد في الفيلم ما يشير إلى أن ريد دوّن روايته على الورق. * حين يُطلق سراح ريد من سجن شاوشانك يجد طرداً تركه له آندي في حقل قش؛ في الفيلم يذهب إليه مباشرة، أما في الرواية فبحثه عن حقل القش المناسب يشكل جزءاً كبيراً من الحبكة. * المشهد الأخير حيث يصنع آندي قارباً على الشاطئ ويلتقي به ريد مجدداً غير موجود في الرواية، التي تنتهي وريد في طريقه جنوباً للقاء آندي، ويبقى سؤال لقائهما مرة أخرى غامضاً.
إظهار الحرق
في كثير من المشاهد المتأخرة تظهر تحت عيني آندي هالات سوداء واضحة جداً تزداد قتامة كلما تقدم في العمر، وقد يفسرها المرء بسهولة على أنها أثر الضغط النفسي الناجم عن معاملة مدير السجن القاسية عمداً، لكنها في الحقيقة نتيجة كل تلك الليالي بلا نوم وهو يطرق جدار زنزانته.
إظهار الحرق
باكستون، البلدة التي يقول آندي إنه طلب فيها يد زوجته ودفن تحت شجرتها «الكنز» لريد، بلدة صغيرة حقيقية في ولاية مين (بلغ عدد سكانها 7,452 نسمة حسب إحصاء عام 2000)، وتقع على نحو 15 ميلاً غرب بورتلاند حيث كان آندي يعمل مصرفياً.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 36:1 تقريباً) يُطلب من تومي أن يلتقي خارجاً بمدير السجن نورتون لتأكيد براءة آندي، فيؤدي ذلك إلى أمر نورتون بقتل تومي. إن المؤثر الصوتي الجاهز للبوابة المعدنية، الذي يُسمع حين يفتحها الحارس لتومي، ظهر في أفلام لا تُحصى منها الصخرة (1996) وشركة المرعبين المحدودة (2001) وقيادة (2011)، وكذلك في ألعاب فيديو مثل آلون إن ذا دارك (1992) وفار كراي 3 (2012) وجراند ثفت أوتو 5 (2013). وقد سجّله أول مرة جيري روس من سكاي ووكر ساوند لفيلم Mishima: A Life in Four Chapters (1985).
إظهار الحرق
السجن الذي أدى دور شاوشانك، وهو إصلاحية ولاية أوهايو، صار اليوم متحفاً؛ ولأنه كان مقرراً هدمه وقت التصوير، فلا تزال فيه عدة قطع من الديكور سليمة، منها النفق الذي زحف منه آندي ومكتب مدير السجن.
إظهار الحرق
ثمة أوجه شبه عدة مع رواية ألكسندر دوما «The Count of Monte Cristo» (التي تُذكر أيضاً في الفيلم)؛ فرواية دوما تحكي عن رجل سُجن ظلماً بتهمة جريمة، ثم نفّذ هروباً جريئاً بعد سنوات من حفر نفق، وبعد فراره حصل على كنز مخفي عرف بأمره في السجن، ونفّذ خطة انتقام ممن سجنوه.
إظهار الحرق
عدد القتلى 6: زوجة آندي وعشيقها، والسجين الجديد الملقب «Fat Ass»، وبروكس، وتومي، ومدير السجن نورتون. ويصبح 7 إذا احتُسبت اليرقة التي أكلها جيك. تحدث الوفيات الثلاث الأولى خارج الشاشة، وإن كان الإيذاء الجسدي الذي يفضي إلى مقتل Fat Ass مصوَّراً.
إظهار الحرق
يهرب آندي وريد إلى زيهواتانيخو، وهي جنة مكسيكية في ولاية غيريرو على ساحل المحيط الهادئ؛ ففي عام 1966 كانت لا تزال قرية صيد صغيرة، وهو ما يطابق وصف آندي الأول لها لريد، لكنها صارت منذ ذلك الحين مدينة سياحية كبيرة. وقد حلت جزر العذراء الأمريكية محل زيهواتانيخو في الفيلم.
إظهار الحرق
آخر كلمة تُنطق في الفيلم هي «الأمل»، وهو أحد أبرز موضوعات الفيلم.
