মূল লেখায় যান
ArkaEvrenবাংলা
ভাষা
অল অ্যাবাউট ইভ

সিনেমা · ১৯৫০

অল অ্যাবাউট ইভ

All About Eve

৬৭টি তথ্য

অল অ্যাবাউট ইভ: পর্দার আড়ালের ৬৭টি মজার তথ্য

  1. অ্যাডিসন ডিউইট ইভকে বলেন, "ওসব মিসেস ফিস্কের আমলে ফুরিয়ে গেছে।" মিনি ম্যাডার্ন ফিস্ক ছিলেন একজন অভিনেত্রী, যিনি ১৮৯০-এর দশক থেকে ১৯২০-এর দশক পর্যন্ত ব্রডওয়ে মঞ্চের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অভিনেত্রী হিসেবে বিবেচিত হতেন।

  2. পার্টির পর নেশাগ্রস্ত মার্গো চ্যানিং যখন সিঁড়ি বেয়ে উঠতে থাকেন, তখন পেছনে "Stormy Weather" গানটি শোনা যায়, যা তাঁর সামনে আসন্ন বিপদের আরেকটি ইঙ্গিত।

  3. তেত্রিশ বছর পর বাস্তব জীবন শিল্পকে অনুকরণ করে, যখন অসুস্থ হয়ে পড়ার পর বেটি ডেভিসের জায়গা নিতে Hotel (১৯৮৩) সিরিজে তাঁর বদলি হিসেবে নামেন অ্যান ব্যাক্সটার। ডেভিস আর কখনও সেই শোতে ফিরে আসেননি।

  4. ক্যারেন যখন বুঝতে পারেন তাঁর আর দরকার নেই, তখন বিলকে বলেন, "আমার ধারণা এই মুহূর্তে আমি যা ফরাসিরা বলে 'de trop'।" De trop শব্দটি ফরাসি থেকে এসেছে, যার অর্থ অতিরিক্ত, বাহুল্য বা অপ্রয়োজনীয়, যদিও ক্যারেন এটির উচ্চারণ ভুল করেন। তিনি শব্দটি উচ্চারণ করেন tropic শব্দের প্রথম অংশের মতো। Trop-এর উচ্চারণ "troh"।

  5. ২০০৮ সালের নভেম্বরে টার্নার ক্লাসিক মুভিজে ছবিটির ভূমিকায় রবার্ট অসবর্ন বলেন, সবাই ধরে নিয়েছিলেন বেটি ডেভিস তাঁর চরিত্রায়ণে তালুলা ব্যাংকহেডকে অনুসরণ করেছেন, এমনকি ব্যাংকহেড নিজেও তা ভেবেছিলেন। ব্যাংকহেড এমনকি টুয়েন্টিয়েথ-সেঞ্চুরি ফক্সের বিরুদ্ধে মামলা করার কথাও ভেবেছিলেন, কিন্তু করেননি, কারণ ডেভিস "এত ভালো কাজ করেছেন। বেটি আমার মতোই ভালো অভিনয় করে আমাকে ১০ লাখ ডলার থেকে বঞ্চিত করেছেন।" ১৯৫২ সালে ব্যাংকহেড অল অ্যাবাউট ইভ-এর একটি রেডিও রূপান্তরে অভিনয় করেন, যার পার্শ্বচরিত্রে ছিলেন মূল গল্প "The Wisdom of Eve"-এর লেখক মেরি অর। অসবর্নের মতে, এক রিহার্সালে ব্যাংকহেড অরকে জিজ্ঞাসা করেন: "আমিই তো মার্গো চ্যানিংয়ের প্রোটোটাইপ ছিলাম, তাই না?" আর অর সত্যিটা পরিষ্কার করে জানিয়ে দেন, "না"। কথিত আছে, এরপর ব্যাংকহেড আর কখনও অরের সঙ্গে কথা বলেননি।

  6. জর্জ স্যান্ডার্সের নিজের প্রিয় ছবি এটি — "সমালোচকরা আর বাণিজ্যিক মহল দুটোই এটি পছন্দ করেছিল। এটি ছিল এক অনন্য ছবি: রসিকতাপূর্ণ, পরিশীলিত এবং অসাধারণভাবে লেখা ও পরিচালিত।"

  7. অস্কারজয়ী জর্জ স্যান্ডার্স দৃশ্যের ফাঁকে ফাঁকে তাঁর ড্রেসিং রুমে ঘুমিয়ে সময় কাটাতেন। পরে অ্যান ব্যাক্সটার মন্তব্য করেন, মাঝে মাঝে ঘুমন্ত এই অভিনেতার ঠিকভাবে অভিনয় করতে প্রায় সাতটি টেক লেগেছিল, যা তাঁর চরিত্রায়ণের জন্য দারুণ খাপ খেয়েছিল।

  8. উল্লেখিত কোপাকাবানা স্কুলের কথা আগের সেই লাইনটির প্রতি ইঙ্গিত, যেখানে বলা হয়েছে কীভাবে প্রথম থেস্পিয়ান কোরাস লাইন থেকে বেরিয়ে এসেছিলেন। আর কোপাকাবানা নিঃসন্দেহে নিউ ইয়র্ক সিটির এক কিংবদন্তি নাইট ক্লাব, যেখানে শোগার্লরা পারফর্ম করতেন।

  9. মেরিলিন মনরোর অভিনীত চরিত্রটির নাম মিস ক্যাসওয়েল; ক্যাসওয়েল ছিল মেরি অরের মধ্যম নাম, যিনি এই ছবির ভিত্তি হওয়া ছোটগল্পটির নাম-না-দেওয়া লেখিকা।

  10. ছবির সবচেয়ে বিখ্যাত সংলাপ "ফাস্টেন ইওর সিট বেল্টস, ইটস গোয়িং টু বি আ বাম্পি নাইট" বলার সময় বেটি ডেভিস গাড়ির কথা বলছিলেন না, কারণ 1950 সালে অটোমোবাইলে সিট বেল্ট প্রায় ছিলই না। তিনি আসলে বিমানে টালমাটাল উড়ানের সময় বেল্ট বাঁধার কথাই বোঝাচ্ছিলেন।

  11. শুরুর দৃশ্যগুলোতে বর্ণনাকারী হিসেবে জর্জ স্যান্ডার্স অভিনীত অ্যাডিসন ডিউইট চতুর্থ দেয়াল ভেঙে পুরস্কার অনুষ্ঠান দেখতে থাকা দর্শকদের উদ্দেশে কথা বলেন। তিনি ম্যাথিউ 6:25-34-এর বিখ্যাত বাইবেলীয় লাইনটিও উদ্ধৃত করেন, "মাঠের লিলি ফুলগুলো দেখো, কীভাবে তারা বাড়ে; তারা শ্রম করে না, সুতাও কাটে না।"

  12. যে দৃশ্যে বেটি ডেভিস মিস ক্যাসওয়েলের অডিশনে "দেরিতে" পৌঁছান, সেখানে "দ্য ডেভিলস ডিসিপল" শিরোনামের একটি থিয়েটার মার্কি দেখা যায়। দৃশ্যটি চিত্রায়ণের সময় 1950 সালের গোড়ায় ব্রডওয়েতে মরিস ইভান্সকে নিয়ে জর্জ বার্নার্ড শ'র "দ্য ডেভিলস ডিসিপল"-এর একটি প্রযোজনা চলছিল।

  13. ড্যারিল এফ. জানুক মার্গো চ্যানিং চরিত্রের জন্য সুসান হেওয়ার্ডের নাম প্রস্তাব করেন। জোসেফ এল. ম্যানকিউইজ দ্বিমত পোষণ করে বলেন, বয়সে বয়স্ক এই তারকা চরিত্রে অভিনয়ের জন্য তিনি বেশ তরুণী।

  14. শুরুর ভোজসভার দৃশ্যে মার্গো প্রথমবার পর্দায় আসেন তখন, যখন ঘুমন্ত ম্যাক্স ফ্যাবিয়ানের সামনে তাঁর হাত ফ্রেমে ঢুকে পড়ে এবং তাঁর খোলা কেস থেকে একটি সিগারেট তুলে নেয়।

  15. এই ছবি মুক্তির সঙ্গে সঙ্গে 20th Century Fox এক বৈপ্লবিক "নির্ধারিত শো" প্রদর্শন নীতি চালু করে, যাতে প্রদর্শকদের নির্দিষ্ট সময়েই ছবি দেখাতে হয় এবং দেরিতে কাউকে ঢোকানো যাবে না। হ্যারিসনস রিপোর্টস ব্যাখ্যা করে, "উদ্দেশ্য হলো দর্শকদের শুরুর থেকেই ছবিটি দেখানো, যাতে তাঁরা পুরো ব্যাপারটা বুঝে উপভোগ করতে পারেন এবং মুখে মুখে ছবির পক্ষে প্রচার চালান।" স্টুডিও তাদের প্রদর্শন চুক্তিতেও শর্ত দেয় যে ছবিটি একক বিলিং পাবে: একই শোয়ে অন্য কোনো পূর্ণদৈর্ঘ্য ছবি দেখানো যাবে না। নিউ ইয়র্কের রক্সিতে ছবিটির ওয়ার্ল্ড প্রিমিয়ারের সময় এই নীতি পরীক্ষা করা হয়, কিন্তু এক সপ্তাহ নির্ধারিত শো চলার পর রক্সি আগের চিরাচরিত রীতি—অবিরাম প্রদর্শন ও দর্শকদের যেকোনো সময় ঢোকার সুযোগ—ফিরিয়ে আনে। হলিউড রিপোর্টার অনুযায়ী, "জনসাধারণের গভীরে গেঁথে থাকা অভ্যাস—নিজের সুবিধামতো বা হঠাৎ করেই যেকোনো সময় সিনেমা দেখতে যাওয়া—থেকে বিভ্রান্তি তৈরি হয়েছিল।"

  16. চিত্রায়ণের প্রথম সপ্তাহ শেষে কলাকুশলীরা সান ফ্রান্সিসকোতে জড়ো হয়ে রাশগুলো দেখেন। পর্দায় যা সবাই দেখলেন, তাতে স্পষ্ট বোঝা গেল এতে বিশেষ কিছু আছে। সবাই উচ্ছ্বসিত হয়ে ওঠেন, আর সেই উচ্ছ্বাস এমনিতেই সৌভাগ্যের আলোয় উদ্ভাসিত এই প্রযোজনাটিকে আরও ভালো ছবিতে পরিণত করে। অ্যান ব্যাক্সটার স্মরণ করেন, "আমাদের কেউই কাজ শুরু করার জন্য অপেক্ষা করতে পারছিল না।"

  17. ছবির শুরু ও শেষে যে পুরস্কার অনুষ্ঠানটি দেখানো হয়, তা আয়োজন করে সারাহ সিডন্স সোসাইটি। সারাহ সিডন্স ছিলেন 18 শতকের এক অভিনেত্রী। মার্গো চ্যানিংয়ের অ্যাপার্টমেন্টের সিঁড়ির ওপরের অংশে তাঁর একটি প্রতিকৃতি দেখা যায়। ট্রফিটিও এই প্রতিকৃতির আদলে তৈরি।

  18. মার্গো চ্যানিংয়ের বিখ্যাত ককটেল ড্রেসটি এডিথ হেডের তৈরি। হেডের আতঙ্কের বিষয় হলো, ককটেল পার্টির শুটিংয়ে যাওয়ার ঠিক আগে তিনি দেখলেন ড্রেসটি বেটি ডেভিসের কাঁধে ঠিকঠাক ফিট হচ্ছে না। ড্রেস ঠিক করার সময় ছিল না, কিন্তু ভাগ্য ভালো ডেভিসের মাথায় সহজ বুদ্ধি এলো—ড্রেসটি কাঁধ থেকে নামিয়ে দিলেন।

  19. মার্গো চ্যানিং চরিত্রটি নেওয়ার সময় বেটি ডেভিস সবেমাত্র ৪২ বছরে পা দিয়েছেন, আর তখনও উঠতি অ্যান ব্যাক্সটার শুধু অভিনয় দিয়ে দর্শকদের মুগ্ধই করেননি, সেরা অভিনেত্রী বিভাগে—সেরা পার্শ্ব অভিনেত্রী নয়—অস্কার মনোনয়নের জন্য কর্তৃপক্ষের ওপর সফলভাবে চাপও দেন। ধারণা করা হয়, এতে তাঁর ও ডেভিসের মধ্যে ভোট ভাগ হয়ে যায়। ১৯৫০ সালের সেরা অভিনেত্রীর পুরস্কার পান জুডি হলিডে, Born Yesterday (১৯৫০) সিনেমায় তাঁর উল্লেখযোগ্য অভিনয়ের জন্য; ফলে ব্যাক্সটারের এই পদক্ষেপ কার্যত ডেভিসের জেতার সম্ভাবনা রুখে দেয়।

  20. স্ক্রিপ্টের শুরুর বর্ণনায় অ্যাডিসন ডিউইটের একটি সংলাপ পড়ার পর ড্যারিল এফ. জানুকই ওয়ার্কিং টাইটেল "বেস্ট পারফরম্যান্স" বদলে "অল অ্যাবাউট ইভ" রাখার সিদ্ধান্ত নেন।

  21. মেরিলিন মনরোর উপস্থিতি সবচেয়ে বেশি ঝামেলা তৈরি করেছিল জর্জ স্যান্ডার্সের জন্য। তখন তিনি সদ্য জসা জসা গ্যাবরকে বিয়ে করেছেন, আর ফিসফিসে-কণ্ঠের এই স্বর্ণকেশী তারকার সঙ্গে স্বামী শুটিং লোকেশনে থাকায় তিনি মোটেও খুশি ছিলেন না।

  22. গ্রাউম্যান'স চাইনিজ থিয়েটারে সিনেমার হলিউড প্রিমিয়ারের সময় পাশের হোটেল রুজভেল্ট তার নিয়ন অক্ষরগুলোর বেশিরভাগ নিভিয়ে শুধু EVE লেখাটি জ্বালিয়ে রেখেছিল।

  23. তৃতীয় স্বামী উইলিয়াম শেরির সঙ্গে সম্প্রতি বিচ্ছেদ হওয়া বেটি ডেভিস সান ফ্রান্সিসকো পৌঁছান তাঁর কোলের শিশু কন্যা বারবারা মেরিল (তখন বিডি হাইম্যান), এক ন্যানি, এক সেক্রেটারি ও এক দেহরক্ষীকে সঙ্গে নিয়ে—আলাদা হয়ে যাওয়া স্বামীর তরফে কোনো ঝামেলা হলে যেন সামলানো যায়।

  24. বছরখানেক পর এক সাক্ষাৎকারে বেটি ডেভিস বলেন, "অল অ্যাবাউট ইভ-এর শুটিং খুব আনন্দের অভিজ্ঞতা ছিল... কাস্টে একমাত্র সেলেস্ট হোমই ছিল বিচ্ছু।"

  25. সিনেমার থিয়েটারের দৃশ্যগুলো শুট করা হয়েছিল সান ফ্রান্সিসকোর 445 গিয়ারি স্ট্রিটে অবস্থিত কারান থিয়েটারে, ইউনিয়ন স্কয়ার থেকে মাত্র কয়েক ব্লক দূরে। 2022 সালেও থিয়েটারটি চালু আছে, কোভিডের লকডাউনও পার করেছে।

  26. কট্টর সমালোচক অ্যাডিসন ডিউইট চরিত্রটি নিউ ইয়র্কের নাট্য সমালোচক জর্জ জিন নাথানের ওপর ভিত্তি করে তৈরি বলে অনেকেই মনে করতেন, তবে জোসেফ এল. ম্যানকিউইচ বলেছিলেন, বাস্তব ও কল্পিত এই দুই সমালোচকের মধ্যে "গুরুতর মিল ধরার কোনো ভিত্তি নেই"।

  27. 1950 সালের এপ্রিলে অভিনয়শিল্পী ও কলাকুশলীরা শুটিং শুরু করতে সান ফ্রান্সিসকো যান। বেটি ডেভিস গিয়েছিলেন ট্রেনে, আর গ্যারি মেরিল, হিউ মার্লো ও সেলেস্ট হোম একসঙ্গে উড়ে গেলেন ড্যারিল এফ. জানুকের ব্যক্তিগত সিপ্লেনে। উড়ানের সময় ডেভিসের কথা বোঝাতে হোম মেরিলকে বলেছিলেন, "ভাবছি কুইন বি-এর সঙ্গে কাজ করতে কেমন লাগবে।" মেরিল জবাব দিলেন, "একটা কথা জানি, আট সপ্তাহেই সব শেষ হয়ে যাবে।"

  28. ভ্যারাইটি জানায়, উরুগুয়ের মন্টেভিডিওতে আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবে 20th Century Fox সিনেমাটি জমা দেয়নি, কারণ পররাষ্ট্র দপ্তরের আশঙ্কা ছিল, নিষ্ঠুর উচ্চাকাঙ্ক্ষী এক অভিনেত্রীর গল্পকে আর্জেন্টিনার ফার্স্ট লেডি ও সাবেক অভিনেত্রী ইভা পেরনের ক্যারিয়ারের সঙ্গে তুলনা করা হতে পারে।

  29. ড্রেসিং রুমে প্রথম সাক্ষাতে মার্গো ভুল করে ইভকে "মিস ওয়ার্থিংটন" বলে সম্বোধন করেন। এটি সম্ভবত নোয়েল কাওয়ার্ডের মজার গান "মিসেস ওয়ার্থিংটন"-এর প্রতি এক চতুর ইঙ্গিত, যেখানে ওই ভদ্রমহিলাকে অনুরোধ করা হয় তাঁর প্রতিভাহীন মেয়ের মঞ্চে নামার স্বপ্নে উৎসাহ না দিতে।

  30. 1950 থেকে 1952 পর্যন্ত এনবিসি রেডিওর "দ্য বিগ শো"-তে অল অ্যাবাউট ইভ একধরনের চলমান রসিকতার বিষয় হয়ে উঠেছিল। 90 মিনিটের এই রেডিও "স্পেক্টাকুলার" আমেরিকান শ্রোতাদের রেডিওতে ধরে রাখার চেষ্টা করত, কারণ ক্রমেই বেশি মানুষ টেলিভিশনের দিকে ঝুঁকছিল, তাই তারা প্রায়ই টেলিভিশন ও সিনেমা নিয়ে ঠাট্টা করত। উপস্থাপক ছিলেন টালুলা ব্যাংকহেড, যিনি সব হিসাবেই বিশ্বাস করতেন বেটি ডেভিস তাঁর প্রকাশ্য ব্যক্তিত্ব নকল করেছেন, তাই এসব রসিকতা সহজেই কথাবার্তায় মিশে যেত। যেমন, কোনো অতিথি তারকা ডেভিসের নাম নিলে ব্যাংকহেড রাগের ভান করতেন বা খোঁচা দিয়ে বলতেন, "আমার কথা বলছেন, মানে।"

  31. কাস্টিং ডিরেক্টরের তালিকা অনুযায়ী, ভবিষ্যতের হোয়াইট হাউস বাসিন্দা রোনাল্ড রিগ্যান ও ন্যান্সি রিগ্যানকে বিল স্যাম্পসন ও ইভ হ্যারিংটনের চরিত্রের জন্য বিবেচনা করা হয়েছিল।

  32. শুটিংয়ের প্রথম দিন বেটি ডেভিসের সঙ্গে নিজের অভিজ্ঞতা নিয়ে সহশিল্পী সেলেস্ট হলম বলেন, "আমি প্রথম দিন সেটে ঢুকে 'গুড মর্নিং' বললাম, আর জানেন তিনি কী উত্তর দিলেন? তিনি বললেন, 'ওহ শিট, ভদ্রতা।' এরপর আমি আর কখনও তাঁর সঙ্গে কথা বলিনি—কখনও না।"

  33. ড্যারিল এফ. জানাকের সঙ্গে তীব্র চুক্তি-বিরোধের পর সেলেস্ট হলম মাত্র সম্প্রতি 20th Century Fox ছেড়েছিলেন, কিন্তু জোসেফ এল. ম্যানকিউইচের জোরাজুরিতে জানাককে তাঁকে আবার নিয়োগ দিতে হয়।

  34. "The Wisdom of Eve"-এর সমস্ত স্বত্বের জন্য Twentieth-Century Fox মেরি অরকে 5,000 ডলার দেয়।

  35. ছবিটির কাজ চলার সময় বেটি ডেভিসের সঙ্গে উইলিয়াম গ্রান্ট শেরির বিয়ে ভাঙার পথে ছিল। ছবিতে তাঁর কর্কশ কণ্ঠস্বরের মূল কারণ, তাঁদের বহু ঝগড়ার একটিতে তিনি তাঁর ভবিষ্যৎ-প্রাক্তন স্বামীর ওপর চিৎকার করতে গিয়ে গলার রক্তনালী ফাটিয়ে ফেলেন। পরিচালক জোসেফ এল. ম্যানকিউইচ এই ভাঙা ভাঙা ভাবটি পছন্দ করেন, তাই ডেভিসকে তা এড়িয়ে যাওয়ার চেষ্টা করতে বলেননি।

  36. The Cub Room-এর দৃশ্যে টেবিলের ওপর একটি বাক্সে লেখা "Sortilege"। এটি Le Galion-এর একটি পারফিউম, যাদের সঙ্গে রেস্তোরাঁটির প্রতিটি টেবিলে তাদের পারফিউমের বাক্স রাখার চুক্তি ছিল। বহু তারকা সেখানে যেতেন, তাই Le Galion আশা করত সেলিব্রিটিদের ছবি তোলার সময় তাদের পণ্য দেখা যাবে।

  37. বেটি ডেভিস পরে স্বীকার করেন, একের পর এক ব্যর্থ ছবির পর জোসেফ এল. ম্যানকিউইচ এই ছবিতে তাঁকে কাস্ট করে তাঁর ক্যারিয়ারকে বিস্মৃতির হাত থেকে বাঁচান। 1983 সালের এক সাক্ষাৎকারে তিনি বলেন, "তিনি আমাকে মৃতের ঘোর থেকে ফিরিয়ে এনেছিলেন।"

  38. বিশেষ চমক হিসেবে বেটি ডেভিসকে সারাহ সিডনস অ্যাওয়ার্ড দেওয়ার সময় আয়োজকরা গোপনে অ্যান ব্যাক্সটারকে তাঁর পুরস্কার গ্রহণ অনুষ্ঠানে উপস্থিত থাকতে অনুরোধ করেন। শিকাগোর সিডনস সোসাইটির এক সদস্যের মতে, ডেভিস খুশি হওয়ার বদলে আরেক অভিনেত্রীর সঙ্গে স্পটলাইট ভাগ করতে হবে বলে ভীষণ ক্ষুব্ধ হন।

  39. এটি সেই বিরল ছবিগুলোর একটি যেখানে মারিলিন মনরোকে তাঁর স্বাভাবিক হাঁটা, ভঙ্গি ও আসল কণ্ঠে দেখা ও শোনা যায়। তা ছিল কর্কশ, রুক্ষ ও অভদ্র। ইভের কাছ থেকে শিক্ষা নিয়ে মনরো—যিনি মডেলিং ক্যারিয়ারের জন্য ফিনিশিং স্কুলে গিয়েছিলেন—কেবল বারবারা বেটসের (শেষে যে ফিবি আসে) ভঙ্গি ও চলার ধরনই গ্রহণ করেননি, বরং অ্যান ব্যাক্সটার এখানে ইভ চরিত্রে যে অস্বাভাবিক দীর্ঘশ্বাসভরা কণ্ঠস্বর ব্যবহার করেছিলেন, সেটিও স্থায়ীভাবে ধার করেন। তাই সত্যিই বলা যায়, নর্মা জিন এই ছবিতেই মারিলিন হয়ে ওঠা শিখেছিলেন, কারণ তিনি প্রায় "ইভের কায়দা" করেছিলেন, বা বলা ভালো ফিবির—যে ফিবি ইভকেও ছাড়িয়ে যাওয়ার পথে ছিল।

  40. লয়েডের সঙ্গে তর্কের সময় মার্গো তাঁকে জিজ্ঞেস করে, "যখন তুমি এমনভাবে শোনো যেন অন্য কেউ তোমার নাটক লিখেছে, তখন কার কথা ভাবো? মিলার, শেরউড... বিউমন্ট আর ফ্লেচার?" তিনি আর্থার মিলারের কথা বলছেন, যাঁর যুগান্তকারী কাজ "Death of a Salesman" 1949 সালে মঞ্চে আসে; আলগনকুইন রাউন্ড টেবিলের রবার্ট ই. শেরউড; এবং ইংরেজ নাট্যকার ফ্রান্সিস বিউমন্ট ও জন ফ্লেচার, যাঁরা 1600-এর দশকের গোড়া থেকে মাঝামাঝি পর্যন্ত একসঙ্গে কাজ করেছেন।

  41. ড্যারিল এফ. জানুক এতটাই নিশ্চিত ছিলেন যে ছবিটি সুপারহিট হবে যে আগে থেকে কোনো দর্শক-স্ক্রিনিং হয়নি—শুধু প্রেস স্ক্রিনিং হয়েছিল, যাতে ছবির পক্ষে ইতিবাচক মুখে-মুখে প্রচার তৈরি হয়। আত্মবিশ্বাসী পদক্ষেপ নিয়ে স্টুডিও এমনকি ছবির বিজ্ঞাপনের জন্য চারটি আলাদা ট্রেলার বানানোর খরচও বহন করে।

  42. মার্গো চ্যানিং চরিত্রে প্রথমে ক্লডেট কোলবার্টকে নেওয়া হয়েছিল, কিন্তু Three Came Home (1950) ছবির শুটিংয়ের সময় তাঁর ডিস্ক ছিঁড়ে যায় এবং তাঁকে সরে যেতে হয়। এরপর বেটি ডেভিস এই চরিত্রে নামেন, যদিও 20th Century-Fox স্টুডিওর প্রধান ড্যারিল এফ. জানুক ও ডেভিস একে অন্যকে একেবারেই সহ্য করতে পারতেন না—1941 সালে ডেভিস মোশন পিকচার অ্যাকাডেমির প্রেসিডেন্টের পদ ছেড়ে বেরিয়ে যাওয়ার পর থেকেই সেই সম্পর্কের টানাপোড়েন।

  43. অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ড অনুষ্ঠানে সেরা পার্শ্ব অভিনেতার মূর্তি হাতে পাওয়ার পরপরই জর্জ স্যান্ডার্স থিয়েটার থেকে উধাও হয়ে যান, শুধু তাঁর স্ত্রী জসা জসা গেবর দর্শকাসনে একা পড়ে থাকেন।

  44. গ্যারি মেরিল তাঁর আত্মজীবনীতে মেরিলিন মনরোর সঙ্গে কাজের অভিজ্ঞতাকে মাঝেমধ্যে হতাশাজনক বলে বর্ণনা করেছেন। তিনি বেটি ডেভিসের আয়োজিত একটি ডিনার পার্টির কথা লিখেছেন, যা হয়েছিল বেটি ও মনরো একসঙ্গে একটি দৃশ্য শুট করার আগের রাতে। তিনি স্মৃতিচারণ করেন, "পার্টি বেশ রাত পর্যন্ত চলল, কিন্তু মেরিলিন আগেভাগেই বিদায় নিল, কারণ পরদিন সকালে তাকে কাজ করতে হবে। আমরা সবাই জানতাম, পরদিন সকালে মেরিলিনের যে দৃশ্যে কাজ করার কথা, সেটি আসলে বেটির দৃশ্য এবং মেরিলিনের কেবল কয়েকটি সংলাপ ছিল... বেটির সংলাপ বেশি ছিল, কিন্তু তিনি অভিজ্ঞ অভিনেত্রী, তাই খুব একটা ঝামেলা ছাড়াই দৃশ্যটি শেষ করলেন। তবে দৃশ্যটি করতে দশটি টেক লেগেছিল—মেরিলিন বারবার সংলাপ ভুলে যাচ্ছিলেন।"

  45. মার্গো চ্যানিং "The evil that men do lives after them" লাইনটি উল্লেখ করেন এবং বলেন, উইলকস-ব্যারেতে একবার অভিনয়ের সময় তিনি এটি বলেছিলেন। এটি সম্ভবত সত্যি নয়, কারণ লাইনটি উইলিয়াম শেক্সপিয়রের লেখা, নাটক "Julius Caesar"-এ মার্ক অ্যান্টনির অন্ত্যেষ্টি ভাষণের অংশ, আর মার্গোর এমন চরিত্রে অভিনয় করার কথা ভাবাই যায় না। তাছাড়া এটি সেই শহরের প্রতি ইঙ্গিত, যেখানে জোসেফ এল. ম্যানকিউইজ 1909 সালে জন্মগ্রহণ করেন। উপরন্তু, ম্যানকিউইজ Julius Caesar (1953) নির্মাণ করেছিলেন।

  46. নিজের অভিনেত্রী বেটি ডেভিসকে তিনি কাস্ট করেছেন জানতে পেরে তাঁর এক প্রাক্তন পরিচালক এডমন্ড গোল্ডিং জোসেফ এল. ম্যানকিউইজকে ফোন করে সতর্ক করেন যে বেটি তাঁকে গুঁড়ো করে ফেলবেন। এটি তাঁর শুটিং সেটের আচরণের প্রতি ইঙ্গিত ছিল, যার মধ্যে কম গুরুত্বপূর্ণ কিছু ছিল না—তাঁর সংলাপ নিজের মতো করে বদলে লেখা। তবে সতর্কবাণীটি অপ্রয়োজনীয় প্রমাণিত হয়, কারণ ডেভিস ভালো করেই জানতেন ম্যানকিউইজের নিখুঁত চিত্রনাট্যে হাত দেওয়া ঠিক হবে না। বরং ম্যানকিউইজ তাঁকে তাঁর কাজ করা সবচেয়ে পেশাদার ও সহযোগিতাপূর্ণ অভিনেত্রীদের একজন বলে মনে করতেন।

  47. অভিনেতা এডি ফিশার বিখ্যাত গায়ক (এডি ফিশার) নন, বরং একজন স্থানীয় অভিনেতা, যিনি ঘটনাচক্রে কারান থিয়েটারের স্টেজ ম্যানেজার ছিলেন, যেখানে শুটিং হয়েছিল, আর তাই ছবিতেও স্টেজ ম্যানেজারের ভূমিকায় অভিনয় করার জন্য তাঁকে নিয়োগ দেওয়া হয়। এ থেকেই তখন থেকে নথিপত্রে অনেক বিভ্রান্তি তৈরি হয়েছে, কারণ না-জানা পর্যবেক্ষকরা ভুল "এডি ফিশার"-কে খুঁজে পাননি।

  48. মূল গল্প "The Wisdom of Eve" 1946 সালে "Cosmopolitan" পত্রিকায় প্রকাশিত হয় এবং NBC-র জন্য একটি রেডিও নাটক হিসেবে নির্মিত হয়—কিন্তু প্রতিটি স্টুডিও ছবি হিসেবে এটি করতে রাজি হয়নি। শেষে ফক্স কোনো ক্রেডিটের শর্ত ছাড়াই 3500 ডলারে এর স্বত্ব কিনে নেয়। জোসেফ এল. ম্যানকিউইজ "The Wisdom of Eve"-এর সঙ্গে এমন একটি গল্প মিলিয়ে দেন, যা তিনি একটি পুরস্কার পাওয়ার সময় নিজের জীবন স্মরণ করা এক অভিনেত্রীকে নিয়ে তৈরি করছিলেন।

  49. "Films in Review"-এর জন্য 1991 সালের এক সাক্ষাৎকারে জোসেফ এল. ম্যানকিউইজ অভিনেতা হিউ মার্লোর প্রতিভার প্রতি খুব একটা সম্মান দেখাননি; তিনি তাঁকে "একজন গ্রান্ট" বলে অভিহিত করেন এবং বলেন, "তিনি ছিলেন এক কাঠের পুতুল।"

  50. ড্যারিল এফ. জানুক প্রথমে ইভ হ্যারিংটনের চরিত্রে জিন ক্রেইনকে চেয়েছিলেন। ক্রেইন অন্তঃসত্ত্বা হয়ে পড়লে জোসেফ এল. ম্যানকিউইজের চূড়ান্ত পছন্দ হন অ্যান ব্যাক্সটার, কারণ তাঁর মধ্যে এমন এক "বিচ ভিরচুওসিটি" ছিল, যা ক্রেইনের মধ্যে নেই বলে ম্যানকিউইজ মনে করেছিলেন।

  51. সাধারণ ধারণার বিপরীতে, মার্গো চ্যানিং চরিত্রটি টালুলা ব্যাংকহেডের ওপর ভিত্তি করে তৈরি নয়। ছবিটি তৈরি হয়েছে মেরি অরের লেখা কসমোপলিটনে প্রকাশিত মৌলিক গল্প "দ্য উইজডম অব ইভ" থেকে (এই ছবিতে তাঁর নাম উল্লেখ করা হয়নি)। গল্পটির ভিত্তি ছিল ১৯৪৩-৪৪ সালে হিট নাটক "দ্য টু মিসেস ক্যারলস"-এ অভিনয়ের সময় অস্ট্রীয় অভিনেত্রী এলিজাবেথ বার্গনারের সঙ্গে ঘটে যাওয়া একটি সত্য ঘটনা। গল্পের মূল চরিত্রটি বার্গনারের মতোই ছিলেন এক বিদেশি অভিনেত্রী, নাম মার্গোলা ক্র্যানস্টন, যা পরে বদলে মার্গো চ্যানিং করা হয়। তবে ব্যাংকহেডকে ভিত্তি করে গল্পটি তৈরি—এই কথা থেকেই যায়, আর ব্যাংকহেড তা শুনে রেডিওর সরাসরি শ্রোতাদের উদ্দেশে নাকি বলেছিলেন, পরেরবার বেটি ডেভিসকে দেখলে তিনি তাঁর "গোঁফের প্রতিটি লোম উপড়ে ফেলবেন".

  52. জোসেফ এল. ম্যানকিউইচের নির্দেশনার একটি দিক বেটি ডেভিসকে তাঁর চরিত্রটি ধরতে দারুণ সাহায্য করেছিল—মার্গো "মিংকের কোটকে পঞ্চোর মতো" ব্যবহার করতেন।

  53. থিয়েটারের সাইনবোর্ড অনুযায়ী, মার্গো চ্যানিং যে নাটকে অভিনয় করছিলেন তার নাম ছিল "এজেড ইন উড"। আর ইভ হ্যারিংটন কোরার চরিত্রে যে নাটকে অভিনয় করেছিলেন তার নাম ছিল "ফুটস্টেপস অন দ্য সিলিং"।

  54. জোসেফ এল. ম্যানকিউইচ গার্ট্রুড লরেন্সকে মার্গো চ্যানিং চরিত্রটি দিতে চেয়ে স্ক্রিপ্টের একটি কপি পাঠান। তিনি উৎসাহী হয়েছিলেন, তবে দুটি পরিবর্তনের জোর দাবি করেন। তিনি চেয়েছিলেন মার্গোর সব মদ্যপানের দৃশ্য বাদ দেওয়া হোক, আর পার্টির দৃশ্যে লিবেস্ট্রাউমের বদলে বাজুক জেরোম কার্ন ও অস্কার হ্যামারস্টাইন দ্বিতীয়র "বিল", যা তিনি গাইবেন। এসবের পরেও তিনি চরিত্রটি প্রত্যাখ্যান করেন।

  55. বেটি ডেভিস তাঁর আত্মজীবনীতে লিখেছেন, "আমি এমন কোনো কাজের কথা ভাবতে পারি না, যা প্রথম দিন থেকে শেষ দিন পর্যন্ত এতটা পুরস্কারদায়ক ছিল। কারণ বোঝা সহজ। চমৎকার স্ক্রিপ্ট, চমৎকার পরিচালক, আর পেশাদার অভিনয়শিল্পীদের একটি দল, যাঁরা সবাই নিজেদের চরিত্র পছন্দ করতেন। শুরুর মুহূর্ত থেকেই এটি ছিল এক জাদুময় প্রযোজনা।"

  56. ১৮৬৫ সালের ১৪ এপ্রিল প্রেসিডেন্ট আব্রাহাম লিংকন ও মেরি টড লিংকন যে নাটক দেখতে গিয়েছিলেন এবং যেখানে তিনি গুলিবিদ্ধ হন, সেটি সত্যিই সেই নাটকই ছিল, যার কথা বিল স্যাম্পসন উল্লেখ করেছিলেন। ইংরেজ নাট্যকার টম টেলরের লেখা "আওয়ার আমেরিকান কাজিন" মঞ্চস্থ হচ্ছিল ওয়াশিংটন ডিসির ফোর্ডস থিয়েটারে।

  57. পর্দায় তাঁদের চরিত্রের সম্পর্কের টানাপোড়েন থাকলেও শুটিংয়ের সময় বেটি ডেভিস ও অ্যান ব্যাক্সটার বেশ ভালোই মিলেমিশে ছিলেন। ব্যাক্সটার মনে করেছিলেন, "স্টুডিও পুরো শুটিংয়ের সময় এই টানাপোড়েনটাই বাড়িয়ে দেখাতে চেয়েছিল, কিন্তু আমি বেটিকে খুব পছন্দ করতাম। তিনি সেটে এসে আমার দিকে 'সসসস' করে শব্দ করতেন, কিন্তু সেটা ছিল আমাদের মধ্যে শুধুই রসিকতা।" ডেভিসও ব্যাক্সটারকে পছন্দ করতেন, যা কম প্রশংসনীয় নয়, কারণ শোনা যায় ডেভিস প্রায়ই তাঁর নারী সহ-অভিনেত্রীদের পছন্দ করতেন না। তিনি মনে করতেন ব্যাক্সটার ইভ চরিত্রে দুর্দান্ত অভিনয় করেছেন এবং প্রকাশ্যেই তাঁর প্রশংসা করেন।

  58. পরিচালক জোসেফ এল. ম্যানকিউইজ বলেছিলেন, মার্গো চ্যানিং চরিত্রটি ১৮ শতকের আইরিশ অভিনেত্রী পেগ ওফিংটনের উপর ভিত্তি করে তৈরি, এবং যোগ করেন যে তিনি এমন "প্রতিটি নারীর প্রতিনিধিত্ব করেন, যাঁর কাছে অভিনয় মানেই ছিল অস্তিত্ব।"

  59. কারান থিয়েটারে শুটিং শুরুর আগের রাতে গ্যারি মেরিল প্রযোজনার সবাইকে ফেয়ারমন্ট হোটেলে ড্রিংকসের আমন্ত্রণ জানান। বেটি ডেভিস যেতে রাজি হন। এড সিকভের ২০০৭ সালের বই Dark Victory: The Life of Bette Davis-এ সেই রাতের কথা মনে করে সেলেস্তে হোম বলেন, "সবাই তখন নিজেদের জাহির করছিল। বেটি একবার গ্যারির দিকে তাকিয়েছিলেন, গ্যারিও একবার বেটির দিকে তাকিয়েছিলেন, আর তাতেই কিছু একটা হয়ে গিয়েছিল। এরপর থেকে আমাদের বাকিরা বেঁচে আছে কি মরে গেছে, তা নিয়ে তাঁর আর কোনো মাথাব্যথা ছিল না।"

  60. লেখক মেরি অর বলেছিলেন, ইভ হ্যারিংটন ছিলেন "আমার দেখা অনেক তরুণ অভিনেত্রীর মিশ্রণ, যার মধ্যে আমার নিজেরও অনেকটা আছে।"

  61. মার্গো দেরিতে এসে যে নাটকের পোস্টার পড়ছিলেন, সেটি জর্জ বার্নার্ড শ-এর 'The Devil's Disciple'।

  62. মার্গো আচমকাই মন্তব্য করেন যে ইভকে উপহার দেওয়া স্যুটটি একটু বেশি সেভেনটিন-ঘেঁষা, যা আসলে "Seventeen" ম্যাগাজিনের প্রতি ইঙ্গিত, যেটি তরুণীদের কথা মাথায় রেখে বের হতো। ১৯৪৪ সালে চালু হওয়া এই ম্যাগাজিন ২০২২ সালেও প্রকাশিত হচ্ছে।

  63. যে হলিউড তারকা দেরিতে আসেন আর আগে চলে যান, তাঁকে কখনোই দেখানো হয় না। শুধু তাঁর (সে সময়ের হিসেবে) দামি সেবল পশমের ছোট স্ব্যাগার কোটটি দেখানো হয়।

  64. সুরের বেশিরভাগটাই আলফ্রেড নিউম্যানের মৌলিক সংগীত হলেও কারেন ও মার্গোর গাড়ির দৃশ্যে যে সংগীত বাজে, সেটি ফ্রাঞ্জ লিস্টের "Liebestraum" ("Love's Dream")-এর একটি ইনস্ট্রুমেন্টাল সংস্করণ—পার্টির দৃশ্যে মাতাল ও ভাববিহ্বল মার্গো যে সংগীতটি পিয়ানোবাদককে বারবার বাজাতে বলেছিলেন, সেটিই। মজার ব্যাপার হলো, গাড়িতে আবার সেই সংগীত শুনে (এবার নিশ্চয়ই নেশামুক্ত অবস্থায়) তিনি এটিকে "সস্তা আবেগ" বলে নিন্দা করেন এবং সঙ্গে সঙ্গে বন্ধ করে দেন।

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

  1. স্পয়লার দেখুন

    জ্বালানি ফুরিয়ে যাওয়া গাড়ির দৃশ্যে মার্গো কারেনকে বলেন, তিনি বিলকে ভালোবাসেন, কিন্তু তাঁর ভয়, বিল আসলে ভালোবাসেন "মার্গো চ্যানিং"-কে—মঞ্চের চরিত্রটিকে, মার্গো চ্যানিং নামের মানুষটিকে নয়: "বিল মার্গো চ্যানিংয়ের প্রেমে পড়েছে। তার সঙ্গে ঝগড়া করেছে, কাজ করেছে, তাকে ভালোবেসেছে... কিন্তু ১০ বছর পর মার্গো চ্যানিং আর থাকবে না। তখন যা থাকবে, তা কী?" এই ছবিতে একসঙ্গে কাজ করার পর বিয়ে করা বেটি ডেভিস ও গ্যারি মেরিলের বিয়ের ঠিক ১০ বছর পর প্রায় দিন-তারিখ মিলিয়েই বিবাহবিচ্ছেদ ঘটে। ডেভিসকে উদ্ধৃত করা হয়েছিল বলতে গিয়ে যে তাঁরা ছবির চরিত্রদের সঙ্গে বিয়ে করেছিলেন, আসল মানুষদের সঙ্গে নয়।

  2. স্পয়লার দেখুন

    ছবিটি মুক্তির পর বেটি ডেভিস জোসেফ এল. ম্যানকিউইজকে অনুরোধ করেন এমন একটি সিক্যুয়েল লিখতে, যার কেন্দ্রে থাকবে মার্গো ও বিলের চরিত্র (যিনি পর্দায়-পর্দার বাইরে তাঁর প্রেমিক গ্যারি মেরিল)। বহু বছর পর, মেরিলের সঙ্গে বিয়ে ও বিবাহবিচ্ছেদের পরে ডেভিস এক পার্টিতে ম্যানকিউইজের সঙ্গে দেখা হলে তাঁকে বলেন, "জো, ওই সিক্যুয়েলের কথা ভুলে যান। আমি ওটা অভিনয় করেছি, আর ওটা কাজ করে না।"

  3. স্পয়লার দেখুন

    ব্রাজিলে ছবিটির নাম দেওয়া হয় A Malvada, যার আক্ষরিক অনুবাদ ইংরেজিতে The Wicked, আর এতে পর্দায় খল ও উগ্র নারী হিসেবে বেটি ডেভিসের চিরন্তন খ্যাতিকে কাজে লাগানো হয়। দর্শকদের চরম হতাশার মধ্যে পরে জানা যায়, ছবির খলনায়িকা আসলে অ্যান ব্যাক্সটার—তাতে ডেভিসের খ্যাতির প্রতি এই নামটি সুবিচার করেনি।

সম্পর্কিত পাতা

  • Sunset Boulevard — ওই পাতার তথ্যে অল অ্যাবাউট ইভ-এর উল্লেখ আছে