ট্যাক্সি ড্রাইভার: পর্দার আড়ালের ২৩৫টি মজার তথ্য
ব্রায়ান ডি পালমাকেও পরিচালনার জন্য বিবেচনা করা হয়েছিল, কিন্তু প্রযোজকদের Mean Streets (১৯৭৩) (রবার্ট ডি নিরো এবং মার্টিন স্কোরসেসের আগের যৌথ কাজ) এর একটি ব্যক্তিগত স্ক্রিনিংয়ে টেনে নিয়ে যাওয়া হয়, তারপর তারা স্কোরসেসকে বলেন যে তিনি পরিচালনা করতে পারবেন, তবে কেবলমাত্র যদি তিনি ডি নিরোকে প্রধান চরিত্রে অভিনয় করান। ডি পালমা পরে এই ছবিটি পরিচালনা না করার জন্য অনুশোচনা করেন।
জোডি ফস্টার এবং হ্যারি নর্থআপ (ডোফবয়) ১৫ বছর পর দ্য সাইলেন্স অব দ্য ল্যাম্বস (১৯৯১) এ আবার একত্রিত হন। পরের ছবিতে নর্থআপ মিস্টার বিমেল চরিত্রে অভিনয় করেন।
চার্লস প্যালানটাইন চরিত্রের জন্য একসময় রক হাডসনকে বিবেচনা করা হয়েছিল। টেলিভিশন সিরিজ McMillan & Wife (১৯৭১) এ তাঁর প্রতিশ্রুতির কারণে তিনি তা করতে পারেননি।
১৯৭৬ সালে, মার্টিন স্কোরসেস নিউ ইয়র্কের প্লাজা হোটেলে তাঁর ছবির একটি ব্যক্তিগত স্ক্রিনিংয়ের আয়োজন করেন ঘনিষ্ঠ বন্ধুদের একটি ছোট দলের জন্য, যাদের মধ্যে ছিলেন তাঁর প্যারিশ যাজক এবং আজীবন পরামর্শদাতা রেভারেন্ড ফ্রান্সিস প্রিন্সিপে। স্ক্রিনিংয়ের পরে, ক্যাথলিক যাজক মন্তব্য করেন, "আমি আনন্দিত যে আপনি এটি ইস্টার রবিবারে শেষ করেছেন, গুড ফ্রাইডেতে নয়।" বহু বছর ধরে, এই মন্তব্যটি প্রায়শই ভুলভাবে উদ্ধৃত হয়ে আসছে "অনেক বেশি গুড ফ্রাইডে, যথেষ্ট ইস্টার রবিবার নয়" হিসেবে, এবং ভুলভাবে মার্টির নিউ ইয়র্ক ইউনিভার্সিটির শিক্ষক হাইগ মানুগিয়ানের নামে চালিয়ে দেওয়া হয়েছে।
ট্র্যাভিস বিকলের ভয়ানক যাত্রী হিসেবে তাঁর দৃশ্যের একটি টেকের সময়, মার্টিন স্কোরসেস তাৎক্ষণিকভাবে সংলাপটি যোগ করেন "আমি ওর গুহায় আমার বন্দুক ঢুকিয়ে ওর মাথার খুলি উড়িয়ে দেব!" প্রযোজক জুলিয়া ফিলিপস স্কোরসেসকে ছবিতে লাইনটি রাখার জন্য অনুরোধ করেন, কিন্তু তিনি তা না রাখার সিদ্ধান্ত নেন।
মিয়া ফ্যারো নাকি বেটসি চরিত্রটি চেয়েছিলেন, কিন্তু মার্টিন স্কোরসেস তাঁকে প্রত্যাখ্যান করেন।
(প্রায় ৩৭ মিনিটে) প্রায় ৩৭ মিনিটে, যখন ট্র্যাভিস একটি পে ফোন থেকে বেটসিকে ফোন করে তাকে একটি পর্নো ছবি (Language of Love (১৯৬৯)) দেখাতে নিয়ে যাওয়ার জন্য ক্ষমা চায়, তখন সে দ্য এড সালিভান থিয়েটারের (১৬৯৭ ব্রডওয়ে) লবি থেকে ফোনটি করে।
(প্রায় ৫৬ মিনিটে) প্রায় ৫৬ মিনিটে, ট্র্যাভিস বিকল এক চোখ বন্ধ করে তার পিস্তল দিয়ে গুলি করে, এবং কেউ কেউ এটিকে ভুল বলে মনে করেন কারণ, একজন মেরিন হিসেবে, তাকে দুই চোখ খোলা রাখতে শেখানো হতো। কিন্তু বিকল ভিয়েতনামে একজন ফিল্ড মেরিন ছিলেন এবং তাকে সাইডআর্ম দেওয়া হয়নি বা তা ব্যবহারের প্রশিক্ষণ দেওয়া হয়নি, তাই তার স্বাভাবিক প্রবণতা হবে তার পিস্তলগুলিকে একইভাবে তাক করা যেভাবে সে তার M14 বা M16 রাইফেল তাক করত। সাধারণত কেবল অফিসার, এমপি এবং ফোর্স রিকনের মেরিনরাই পিস্তল গুলি চালানোর প্রশিক্ষণ পেতেন বা তাদের সাইডআর্ম দেওয়া হতো। সমস্ত সৈন্যদের সাইডআর্ম দেওয়া সাশ্রয়ী ছিল না, যদিও অনেকেই ভিয়েতনামে ব্যক্তিগত সাইডআর্ম নিয়ে এসেছিলেন বা সেখানে তা সংগ্রহ করেছিলেন। বিকলের কৌশল এমন একজনের বৈশিষ্ট্য যিনি আনুষ্ঠানিক পিস্তল প্রশিক্ষণ পাননি, তাই এটি তার চরিত্রের সাথে পুরোপুরি সামঞ্জস্যপূর্ণ।
ডেভিড বারকোভিৎজ দাবি করেছেন যে এই ছবিটি তাঁর উপর বিশাল প্রভাব ফেলেছিল। এক বন্ধু এবং সহ প্রাক্তন সৈনিকের সাথে দেখা করার পরে এটি দেখে, তিনি নিউ ইয়র্কে ফিরে আসেন, একটি ট্যাক্সি লাইসেন্স নেন এবং একটি .৪৪-ক্যালিবার রিভলভার কেনেন। এরপর তিনি "সন অব স্যাম" হিসেবে .৪৪ ব্যবহার করে অনেককে হত্যা ও আহত করেন। তিনি তাঁর কাজের জন্য একটি কুকুর এবং একটি হাজার বছরের পুরনো দানবকেও দায়ী করেন, কিন্তু বন্ধ দরজার পিছনে স্বীকার করেন যে এটি কেবল পুলিশ এবং বিশেষত মনোরোগ বিশেষজ্ঞদের দেখানোর জন্য ছিল।
স্টিভেন স্পিলবার্গ এই ছবির সংগীত রেকর্ডিং সেশনে গিয়েছিলেন সুরকার বার্নার্ড হারম্যানকে বলতে যে তিনি তাঁর কাজকে কতটা প্রশংসা করেন। খিটখিটে হারম্যান জবাব দেন, "ওহ হ্যাঁ? তাহলে আপনি কেন সবসময় আপনার ছবিগুলির জন্য জন উইলিয়ামস ব্যবহার করেন?"
বার্নার্ড হারম্যানের এই ছবির জন্য তৈরি করা অনেক সুর হয় ব্যবহার করা হয়নি, অথবা ভুল দৃশ্যে ব্যবহার করা হয়েছে।
মার্টিন স্কোরসেসের মা, ক্যাথরিন স্কোরসেস, ট্র্যাভিসের ট্যাক্সিতে একটি দৃশ্যে যাত্রী হিসেবে ক্যামিও করার কথা ছিল। তাঁর ক্যামিও শেষ পর্যন্ত বাদ দেওয়া হয় কারণ ছবিটি খুব দীর্ঘ হয়ে যাচ্ছিল।
বিভিন্ন স্টুডিও এই ছবিটি প্রযোজনা করার কথা ভেবেছিল; একজন প্রধান চরিত্রের জন্য নিল ডায়মন্ডের প্রস্তাব দিয়েছিলেন।
অ্যামি টাউবিনের বই অনুসারে, আইরিস চরিত্রটি আংশিকভাবে ১৯৫০-এর দশকের কপারটোন বিজ্ঞাপন সম্পর্কে পল শ্রেডারের স্মৃতি দ্বারা অনুপ্রাণিত। জোডি ফস্টার তিন বছর বয়সে একটি কপারটোন বিজ্ঞাপনে অভিনয়ের মাধ্যমে আত্মপ্রকাশ করেন।
২০০৫ সালের জানুয়ারির শেষদিকে রবার্ট ডি নিরো এবং মার্টিন স্কোরসেজি একটি সিক্যুয়েলের ঘোষণা দেন। রেজিং বুল (১৯৮০)-এর ২৫তম বার্ষিকী প্রদর্শনীতে ডি নিরো জানান যে বয়স্ক ট্র্যাভিস বিকলের গল্প নিয়ে কাজ চলছে। এছাড়া ২০০০ সালে অ্যাক্টরস স্টুডিওর হোস্ট জেমস লিপটনের সঙ্গে আলাপে ডি নিরো চরিত্রটিকে ফিরিয়ে আনার আগ্রহ প্রকাশ করেন। ২০১৩ সালের নভেম্বরে তিনি প্রকাশ করেন যে পল শ্রেডার একটি প্রথম খসড়া তৈরি করেছেন, কিন্তু তিনি এবং স্কোরসেজি দুজনেই মনে করেন এটি আরও এগিয়ে নেওয়ার মতো যথেষ্ট ভালো নয়।
জিন সিস্কেল, যিনি অত্যন্ত রক্ষণশীল বলে পরিচিত ছিলেন, তাঁর অনুষ্ঠানে ছবিটিকে "থাম্বস আপ" পর্যালোচনা দেন, তবে কিছু দ্বিধা ছাড়া নয়; তিনি বলেন ছবিটি "কিছু আকর্ষণীয় দিক তুলে ধরে" কিন্তু ক্লাইম্যাক্সে তা নষ্ট হয়েছে, যা হিংস্র, অপ্রীতিকর এবং অপ্রয়োজনীয়। রজার এবার্ট, যিনি ছবিটিকে ইতিবাচক পর্যালোচনা দেন, বলেন, "আচ্ছা, যদি তারা হিংস্র ক্লাইম্যাক্সটি বাদ দিত, জিন, তাহলে এটি একই ছবি হতো না।" সিস্কেল এবং এবার্ট দুজনেই ছবিটিকে তাঁদের বছরের সেরা ১০-এ স্থান দেন।
রাজনীতি-অনুরাগীরা লক্ষ্য করবেন যে সিনেটর চার্লস প্যালানটাইন (লিওনার্ড হ্যারিস) তাঁর দলের প্রেসিডেন্ট মনোনয়নের প্রচারে খুবই সফল, কারণ ছবির শুরুতে তিনি কোনো নিরাপত্তা ছাড়াই ট্যাক্সিতে চড়ে ঘুরে বেড়ান, ট্র্যাভিস বিকলের (রবার্ট ডি নিরো) সঙ্গে কথাবার্তা বলেন এবং তাঁর দুই কর্মীর সঙ্গে কৌশল নিয়ে আলোচনা করেন, কিন্তু পরে ছবিতে যখন ট্র্যাভিস একটি প্রকাশ্য ভাষণের সময় তাঁকে হত্যার চেষ্টা করে এবং সাহস হারিয়ে ফেলে, তখন তিনি সেখানে সিক্রেট সার্ভিসের নিরাপত্তা পান। যে প্রার্থীরা তাদের গতি এবং সংগৃহীত ডেলিগেট সংখ্যার ভিত্তিতে দলের সম্ভাব্য মনোনীত প্রার্থী হিসেবে বিবেচিত হন, তারা সিক্রেট সার্ভিস সুরক্ষার অধিকারী, কারণ তাদের অপহরণ ও হত্যার ঝুঁকি হিসেবে মূল্যায়ন করা হয়। এই কাল্পনিক গল্পটি সংঘটিত হয় বাস্তব জীবনে রবার্ট এফ. কেনেডি ক্যালিফোর্নিয়ায় ডেমোক্র্যাট পার্টির প্রেসিডেন্ট মনোনয়নের প্রচারে থাকাকালীন নিহত হওয়ার মাত্র ৮ বছর পরে। এটি সিক্রেট সার্ভিসের জন্য একটি অস্থির সময় ছিল, কারণ ১৯৬৩ সালে প্রেসিডেন্ট জন এফ. কেনেডিকে হারাতে হয়েছিল, তাই প্রার্থীদের নিরাপত্তা বিকশিত হচ্ছিল এবং অনেক বেশি গুরুত্বপূর্ণ হয়ে উঠছিল।
তারকা হওয়ার আগে রবার্ট ডি নিরো নিজেই একটি চিত্রনাট্য লেখার কথা ভেবেছিলেন। তাঁর একটি ধারণা ছিল, জীবনীকার শন লেভির ভাষায়, "একজন নিঃসঙ্গ ব্যক্তি সম্পর্কে যে বন্দুক নিয়ে নিউ ইয়র্ক শহরে ঘুরে বেড়ায় এবং একটি হত্যার স্বপ্ন দেখে।" এটি ধারণার পর্যায় ছাড়া আর এগোয়নি, কিন্তু কয়েক বছর পরে ডি নিরো যখন পল শ্রেডার এবং এই ছবিটি খুঁজে পান, তখন এটি একটি অদ্ভুত কাকতালীয় ঘটনা ছিল।
দ্য ফার্মার (১৯৭৭) নির্মাণকালে একটি দুর্ঘটনায় আহত হওয়ার কারণে জর্জ মেমোলিকে ট্র্যাভিসের মানসিকভাবে বিপর্যস্ত যাত্রীর ছোট চরিত্রটি প্রত্যাখ্যান করতে হয়, যা শেষ পর্যন্ত মার্টিন স্কোরসেজি অভিনয় করেন।
ট্র্যাভিস ইজি অ্যান্ডির কাছ থেকে ৪টি হ্যান্ডগান কেনেন। প্রথমটি একটি স্মিথ অ্যান্ড ওয়েসন মডেল ২৯ .৪৪ ম্যাগনাম, যার ব্যারেল ৮ ৩/৮ ইঞ্চি, যা সেই সময়ে সেই মডেলের জন্য কারখানায় তৈরি দীর্ঘতম ব্যারেল ছিল। তিনি এর জন্য $৩৫০ দেন (২০১৯ সালে $১,৬০০-এর বেশি)। তিনি একটি স্মিথ অ্যান্ড ওয়েসন মডেল ৩৬ এবং একটি স্মিথ অ্যান্ড ওয়েসন এসকর্ট .২২-ও কেনেন, যাকে ইজি অ্যান্ডি ভুলভাবে কোল্ট .২৫ বলে উল্লেখ করেন। ট্র্যাভিস শেষ যে পিস্তলটি কেনেন তা একটি অ্যাস্ট্রা কনস্টেবল, যাকে অ্যান্ডি ভুলভাবে .৩৮০ ওয়ালথার বলে চিহ্নিত করেন।
পরিচালক মার্টিন স্কোরসেজি ছবিতে দুটি ভিন্ন ভূমিকায় অভিনয় করেন: একজন ব্যক্তি যিনি প্রচার অফিসের বাইরে দাঁড়িয়ে আছেন (যার জন্য তিনি নাম-উল্লেখ পাননি), এবং বিরক্তিকর ট্যাক্সি যাত্রী (যার জন্য তিনি কৃতিত্ব পান)।
(প্রায় ১০ মিনিটে) প্রায় ১০ মিনিটে, যখন বেটসি স্লো মোশনে প্রচার সদর দপ্তরে প্রবেশ করেন এবং মার্টিন স্কোরসেজি দরজার পাশে বসে আছেন, তখন সদর দপ্তর থেকে বেরিয়ে আসা লোকটি, যে তাঁর জন্য দরজাটি ধরে রাখে, সে একটি উল্টো করে পরা কলম্বিয়া পিকচার্সের টি-শার্ট পরে আছে। কলম্বিয়া পিকচার্স হলো সেই স্টুডিও যা ছবিটি মুক্তি দেয়।
যে রেস্তোরাঁয় ট্যাক্সিচালকরা খেতে জড়ো হন সেটি ছিল বাস্তব জীবনে ট্যাক্সিচালকদের আড্ডার জায়গা, যার নাম বেলমোর ক্যাফেটেরিয়া, ২৮তম স্ট্রিট এবং পার্ক অ্যাভিনিউ সাউথে অবস্থিত। এটি এরপর ভেঙে ফেলা হয়েছে, কিন্তু যে অ্যাপার্টমেন্ট ভবনটি তার জায়গায় তৈরি হয়েছে তার নাম বেলমোর।
এই গল্পটি পল শ্রেডারের আংশিক আত্মজীবনীমূলক—লস অ্যাঞ্জেলেসে থাকার সময় তিনি একবার স্নায়ুভঙ্গের শিকার হয়েছিলেন। এএফআই থেকে বাদ পড়া, প্রায় বন্ধুহীন, বিবাহবিচ্ছেদের মাঝখানে, আর এক প্রেমিকার প্রত্যাখ্যান—সব মিলিয়ে তাঁর অবস্থা ছিল শোচনীয়। প্রেমিকার কয়েক মাসের জন্য বাইরে থাকার সুযোগে তাঁর ফ্ল্যাটে অবৈধভাবে আশ্রয় নিয়ে শ্রেডার সপ্তাহের পর সপ্তাহ আক্ষরিক অর্থেই কারও সঙ্গে কথা বলেননি, পর্নো থিয়েটারে যেতেন, আর বন্দুকের প্রতি এক ধরনের আসক্তিতে জড়িয়ে পড়েন। তখন তিনি একটি চিকেন রেস্তোরাঁ চেইনের ডেলিভারিম্যানের কাজ করতেন। সারাদিন একা গাড়িতে কাটাতে কাটাতে তাঁর মনে হয়েছিল, আমি তো ট্যাক্সি ড্রাইভারই হতে পারি। শহুরে পরিবেশে মিডওয়েস্টার্ন হওয়ার যে বিচ্ছিন্নতাবোধ, সেটাও বাইকেলের সঙ্গে তিনি ভাগ করে নেন। ট্যাক্সি ড্রাইভার সেখানে অনেক বেশি দেখা যায় বলেই শ্রেডার কাহিনির পটভূমি নিউ ইয়র্ক সিটিতে সরিয়ে নেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। মার্টিন স্কোরসেজি ও রবার্ট ডি নিরো যখন শ্রেডারের চিত্রনাট্য পড়েন, তখনই তা তাঁদের মন কেড়ে নেয়।
চিত্রনাট্যে টম চরিত্রটির সংলাপ প্রথমে খুবই কম ছিল, কিন্তু অ্যালবার্ট ব্রুকস মার্টিন স্কোরসেজি ও পল শ্রেডারের সঙ্গে মিলে চরিত্রটিকে পূর্ণতা দেন। শুটিংয়ের সময় ব্রুকসকে তাৎক্ষণিক সংলাপ বানানোর স্বাধীনতাও দেওয়া হয়েছিল।
ছবির সবচেয়ে বিখ্যাত সুর—কামুক, স্যাক্সোফোন-চালিত "So Close to Me Blues"—বার্নার্ড হারম্যান কেবল আংশিকভাবে রচনা করেছিলেন। আইরিস ও তার দালাল "Sport"-এর একটি দৃশ্যে নরম জ্যাজ সুর বসাতে চেয়েছিলেন মার্টিন স্কোরসেজি। জ্যাজ হারম্যানের বিশেষ শক্তি ছিল না, তাই তিনি বন্ধু ক্রিস্টোফার পামারকে তাঁর পুরোনো সুর থেকে কিছু ব্যবস্থা করতে বলেন। পামার হারম্যানের 1970 সালের মিউজিক্যাল "The King of Schnorrers"-এর "As the Wind Bloweth" গানের প্রথম 4 বার নিয়ে সুরের ধারায় জ্যাজের ছোঁয়া যোগ করে বাড়িয়ে দেন এবং টুকরোটির নতুন নাম দেন। ফলাফলে হারম্যান এতটাই খুশি হন যে ছবি জুড়ে এটিকে বারবার ফিরে আসা মোটিফ বানিয়ে ফেলেন।
রবার্ট ডি নিরো The Adventures of Rocky & Bullwinkle (2000) ছবিতে Fearless Leader চরিত্রে বিখ্যাত "you talking to me" একক সংলাপটি (কিছু পরিবর্তনসহ) আবার বলেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 23 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 23 মিনিটে আইরিস ট্র্যাভিসকে বলে যে সে দুপুর 1:00টার দিকে ঘুম থেকে ওঠে। এতে বোঝা যায় সে ভোর 5:00 বা 6:00টার দিকে ঘুমাতে যায়, অর্থাৎ তার কর্মদিবস সূর্য ওঠার সময় শেষ হয়।
ছবির অভিনয়শিল্পীদের মধ্যে 4 জন অস্কারজয়ী—রবার্ট ডি নিরো, জোডি ফস্টার, মার্টিন স্কোরসেজি ও মাইকেল ফিলিপস; আর 2 জন অস্কার মনোনীত—অ্যালবার্ট ব্রুকস ও হার্ভে কাইটেল।
আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের 2001 সালের সবচেয়ে হৃদয়স্পন্দন-বাড়ানো 100টি আমেরিকান ছবির তালিকায় এটি স্থান পেয়েছিল।
"1001 Movies You Must See Before You Die" তালিকায় এটি অন্তর্ভুক্ত।
সেই বছর একমাত্র এই ছবিটিই অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ডে সেরা ছবির মনোনয়ন পেয়েও গোল্ডেন গ্লোবসে সেরা মোশন পিকচার ড্রামার মনোনয়ন পায়নি।
অ্যালবার্ট ব্রুকস ও লিওনার্ড হ্যারিসের পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রে অভিষেক।
সিবিল শেফার্ডের চরিত্র বেটসির নাম রাখা হয়েছিল চিত্রনাট্যকার পল শ্রেডারের অষ্টম শ্রেণির প্রেমিকার নামে।
প্রযোজক জুলিয়া ফিলিপস দাবি করেন, মার্টিন স্কোরসেজি সিবিল শেফার্ডকে বেটসি চরিত্রে নিয়েছিলেন তাঁর নিতম্বের আকারের কারণে, যা তাঁর যৌন আকর্ষণ বাড়িয়ে দিয়েছিল। ফিলিপস আরও জানান, সেটে স্কোরসেজি ও শেফার্ডের সম্পর্ক সহজ ছিল না—বিশ্বাসযোগ্য অভিনয় পেতে স্কোরসেজিকে শেফার্ডকে সংলাপ ধরে ধরে বলতে হয়েছিল।
2011 সালে Empire Magazine এই ছবিটিকে বর্ণনা করেছিল "a vivid fever dream we still haven't woke up from" বলে।
আইরিস চরিত্রের প্রস্তাব পেয়েছিলেন কিম বেসিঙ্গার, কিন্তু মডেল হিসেবে কাজ চালিয়ে যাওয়ার জন্য তাঁকে তা ফিরিয়ে দিতে হয়।
কান চলচ্চিত্র উৎসবে প্রথম প্রদর্শনীর সময় এই সিনেমাটি কিছুটা হooting শব্দের মুখে পড়ে।
কৃতিত্বহীন টম স্কট বার্নার্ড হারম্যানের সুরের ওপর প্রভাবশালী, মন ছুঁয়ে যাওয়া অল্টো স্যাক্সোফোন একক পরিবেশন করেন।
আইরিস চরিত্রের জন্য জোডি ফস্টারের পরেই ছিলেন ম্যারিয়েল হেমিংওয়ে।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 30 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 30 মিনিটে যে গানে Sport ও আইরিস নাচে ("I Love You, Baby, Come To Me") তার কথা লিখেছিলেন হার্ভে কাইটেল। কাইটেল ব্যারি হোয়াইটের ভীষণ ভক্ত ছিলেন এবং হোয়াইটের সংগীত থেকে অনুপ্রাণিত হয়ে গানটি লেখেন।
পল শ্রেডার প্রথমে ছবির পটভূমি লস অ্যাঞ্জেলেসে রেখেছিলেন, কিন্তু পরে তা নিউ ইয়র্ক সিটিতে সরানো হয়, কারণ লস অ্যাঞ্জেলেসের তুলনায় সেখানে ট্যাক্সিক্যাব অনেক বেশি চলাচল করে।
ছবির কাহিনি মে থেকে অক্টোবর 1976 পর্যন্ত সময়জুড়ে বিস্তৃত।
প্রায় 1 ঘণ্টা 45 মিনিটে, শেষের দিকের একটি দৃশ্যে, ট্র্যাভিস বিকল তার অ্যাপার্টমেন্টে থাকা অবস্থায় দেয়ালে একটি কাটিং দেখা যায়, যখন সে আইরিসের বাবা-মায়ের কৃতজ্ঞতার চিঠি পড়ছে — সেই তরুণী পলাতক, যাকে সে পতিতাবৃত্তি থেকে উদ্ধার করেছিল। ছবিটিতে আইরিসের সঙ্গে তার বাবা-মা দেখা যাচ্ছেন, যারা আসলে পরিচালক মার্টিন স্করসেজির বাস্তব জীবনের বাবা-মা — চার্লস স্করসেজি ও ক্যাথরিন স্করসেজি, যারা এখানে নাম-উল্লেখ ছাড়াই অভিনয় করেছেন। তবে এটা তাঁর কাজে তাদের প্রথম আবির্ভাব নয়। মার্টিন স্করসেজি তাঁর বাবা-মাকে, বিশেষ করে মাকে, তাঁর বহু প্রযোজনায় ব্যবহার করেছেন। গুডফেলাস (1990)-এ টমির মায়ের চরিত্রে অভিনয়ের জন্য তিনি বিশেষভাবে পরিচিত ও স্নেহভরে স্মরণীয়।
অন্যদের সঙ্গে কথা বলা ও মেলামেশায় ট্র্যাভিসের ভীষণ অসুবিধা হয়, সে মানুষকে সাদা-কালোয় বিচার করে, অনিদ্রায় ভোগে এবং প্রচুর মদ্যপানের পাশাপাশি ওষুধ খাওয়ার কথা বলে, আকর্ষণীয় হতে চায় কিন্তু প্রায়ই বরং অস্বস্তিকরভাবে ভুতুড়ে বলে বিবেচিত হয়, তার ভেতরে সহিংসতার এক ভয়ংকর সম্ভাবনা চাপা থাকে, আর পরোক্ষভাবে স্পষ্ট ইঙ্গিত পাওয়া যায় যে সে আত্মহত্যাপ্রবণ। মনোবিজ্ঞানীরা বলেছেন, ট্র্যাভিস সম্ভবত স্কিজোটাইপাল পার্সোনালিটি ডিসঅর্ডারে ভুগছে। সেনাবাহিনীতে চাকরির কারণে তার কিছু মাত্রার পোস্ট-ট্রমাটিক স্ট্রেস ডিজঅর্ডারও থাকার সম্ভাবনা রয়েছে। নিজের জীবন নিয়ে বাবা-মাকে মিথ্যা বলার বিষয়টি সেখানেও কিছু সমস্যার সম্ভাবনা তৈরি করে।
শুরুতে এই প্রকল্পের সঙ্গে যুক্ত ব্রায়ান ডি পালমাকে সরিয়ে দেওয়ার পর, প্রযোজক মাইকেল ফিলিপস নিজের অপরাধবোধ লাঘব করতে বিদায়ী উপহার হিসেবে তাঁকে একটি গ্রস পয়েন্ট দেন।
কিশোরী পতিতা আইরিসের চরিত্র নেওয়ার আগে জোডি ফস্টারকে কাউন্সেলিংয়ে অংশ নিতে হয়েছিল, যাতে এত অল্প বয়সী কেউ চরিত্রটির দাবি সামলাতে পারে।
ব্রায়ান ডি পালমা প্রকল্পের সঙ্গে যুক্ত থাকার সময় আইরিসের চরিত্রে মেলানি গ্রিফিথকে চেয়েছিলেন, কিন্তু কাস্টিংয়ের দুই সপ্তাহ পর গ্রিফিথ ও ডি পালমা দুজনকেই বাদ দেওয়া হয়। মার্টিন স্করসেজি গ্রিফিথের বদলে লিন্ডা ব্লেয়ারকে নেন। তবে ব্লেয়ারও সরে যান, পরে স্করসেজি ব্লেয়ারের জায়গায় জোডি ফস্টারকে নেন, যদিও চরিত্রটির জন্য দুই শতাধিকের বেশি আবেদনকারী ছিল। স্করসেজি বলেছিলেন, বারো বছরের এক পতিতার চরিত্রে অভিনয়ের সামর্থ্য জোডির ছিল।
"শহরের প্রতিটি ব্লন্ডিকে" দেখার পরও প্রযোজক জুলিয়া ফিলিপস বেটসির চরিত্রে সিবিল শেফার্ডের বদলে ফারাহ ফসেটকেই বেশি পছন্দ করেছিলেন।
বেটসির চরিত্রটি গ্রহণ করার জন্য সিবিল শেফার্ড Nickelodeon (1976)-এ অভিনয়ের সুযোগ প্রত্যাখ্যান করেন।
মার্টিন স্করসেজি পরিচালনা করতে রাজি হলে তিনি রবার্ট ডি নিরোকে সঙ্গে নিয়ে আসেন, যা জুলিয়া ফিলিপসকে দারুণ খুশি করে। কম খুশির বিষয় ছিল যে ডি নিরো বার্নার্দো বেরতোলুচ্চির ১৯০০ (1976) তৈরিতে ব্যস্ত ছিলেন, আর তিনি ইতালি চলে গেলে স্করসেজি Alice Doesn't Live Here Anymore (1974)-এ কাজে যুক্ত হন।
প্রায় 11 মিনিটে টমকে ফোনে তর্ক করতে দেখা যায়, কারণ নতুন 5000 ক্যাম্পেইন বাটনে তাদের স্লোগান 'আমরাই জনগণ'-এ 'জনগণ'-এর বদলে 'আমরাই'-তে আন্ডারলাইন দেওয়া হয়েছিল। পরে দেখা যায়, বাটন কোম্পানি আসলে 'আমরাই'-এর বদলে 'জনগণ'-এ আন্ডারলাইন দেওয়া নতুন বাটনই বানিয়ে ফেলেছে।
প্রায় 57 মিনিটে, ট্র্যাভিস বন্দুক কেনার পর ইজি অ্যান্ডির বিক্রির জন্য থাকা আরও বেআইনি জিনিসের তালিকাটি স্টিভেন প্রিন্স তাৎক্ষণিকভাবে improvisation করেছেন।
প্রায় 10 মিনিটে, স্লো মোশনে বেটসি প্যালানটাইন ক্যাম্পেইন সদর দপ্তরে ঢোকার সময় তার পেছনে বসা অবস্থায়।
রবার্ট ডি নিরো এই ছবিতে অভিনয়ের জন্য $35,000-এর চুক্তি সই করার পর এবং ছবিটির শুটিং শুরুর মধ্যে তিনি দ্য গডফাদার পার্ট ২ (1974)-এ অভিনয়ের জন্য অস্কার জেতেন, আর তাঁর কদর আকাশচুম্বী হয়। প্রযোজকরা ভয় পেয়েছিলেন, ডি নিরো হয়তো প্রাপ্য বড় বেতন বৃদ্ধির দাবি করবেন, কারণ কলাম্বিয়া পিকচার্স প্রকল্পটি নিয়ে খুবই উদ্বিগ্ন ছিল এবং এটি বন্ধ করার অজুহাত খুঁজছিল; কিন্তু ডি নিরো বলেছিলেন, ছবিটি তৈরি হওয়ার স্বার্থে তিনি তাঁর মূল চুক্তি রক্ষা করবেন।
তখন বারো বছরের জোডি ফস্টার ছবিতে খুবই প্রাপ্তবয়স্ক একটি চরিত্রে অভিনয় করলেও, আর-রেটিংয়ের কারণে বাবা-মা বা কোনো প্রাপ্তবয়স্ক অভিভাবক ছাড়া প্রিমিয়ারে যোগ দেওয়ার অধিকার তার থাকত না।
এই ছবির প্রোডাকশন শুরুর কথা ছিল 1974 সালের জুনে, কিন্তু মার্টিন স্কোরসেজি ও রবার্ট ডি নিরোর ব্যস্ত সময়সূচির কারণে সত্যিকারের শুটিং শুরু হয় ঠিক এক বছর পর।
সেই বছরে সেরা ছবি বিভাগে অস্কার মনোনয়ন পাওয়া ছবিগুলোর মধ্যে এটিই একমাত্র, যেটি লেখনীর কোনো বিভাগে মনোনয়ন পায়নি।
ট্র্যাভিস যে জলপাই-রঙা সেনাবাহিনীর কোটটি পরে আছে, সেটি 70-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ের আগের একটি M65 জ্যাকেট।
(প্রায় 5 মিনিটে) একেবারে শুরুর দিকে, প্রায় 5 মিনিটে ট্র্যাভিসের ফ্ল্যাটে ঝুলে থাকা একটি ক্ষতিগ্রস্ত ভিয়েত কং পতাকা দেখা যায়। ছবিতে বেশ কয়েকবার বলা হয়েছে ট্র্যাভিস সেনাবাহিনীতে ছিলেন, আরও নির্দিষ্ট করে বললে মেরিনে, কিন্তু ভিয়েতনামে তিনি ছিলেন কি না তার একমাত্র ইঙ্গিত এই পতাকাটিই।
আইরিস চরিত্রে অভিনয়ের জন্য লিন্ডা ব্লেয়ার ছিলেন দ্বিতীয় পছন্দ।
দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস জোডি ফস্টারকে জিজ্ঞেস করেছিল, তিনি কীভাবে এতটা বিশ্বাসযোগ্যভাবে চরিত্রটি ফুটিয়েছেন; তখন 13 বছরের অভিনেত্রীটি সহজভাবে বলেছিলেন, "আসলে আমি কখনো [একজন পতিতা] ছিলাম না। আর কোনো কিশোরী পতিতাকে আমি কখনো দেখিনি বা তার সঙ্গে কথা বলিনি। কিন্তু শুনুন, এখনকার বাচ্চারা আর আগের মতো বোকা নয়। সবাই জানে হুক্কাররা কী।"
সে সময়ের অপরিচিত অভিনেত্রীদের মধ্যে যাঁরা আইরিসের চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন, তাঁদের মধ্যে ছিলেন এলেন বার্কিন, কিম বেসিঙ্গার, জিনা ডেভিস, মিশেল ফাইফার, ব্রুক শিল্ডস এবং ডেবরা উইঙ্গার।
লেডিস হোম জার্নালের 1977 সালের মার্চ সংখ্যার একটি নিবন্ধে বলা হয়েছিল, এই ছবি "ট্যাক্সিতে চড়ার ক্ষেত্রে যা করেছে, তা-ই করেছে জস (1975) সাঁতারের ক্ষেত্রে।"
এই ছবির সাউন্ডট্র্যাক রেকর্ডিং সেশন হয়েছিল ক্যালিফোর্নিয়ার বারব্যাঙ্কে, 1975 সালের 22 ডিসেম্বর ও 23 ডিসেম্বর। সুরকার বার্নার্ড হারম্যান হৃদরোগে আক্রান্ত হয়ে মৃত্যুশয্যায় ছিলেন এবং নিজে অর্কেস্ট্রা পরিচালনা করতে পারেননি। সেই দায়িত্ব দেওয়া হয় প্রবীণ অ্যারেঞ্জার ও কন্ডাক্টর জ্যাক হেইসকে, আর হারম্যান কন্ট্রোল বুথ থেকে নির্দেশনা দেন। সেশন শেষ হওয়ার কয়েক ঘণ্টা পর, 24 ডিসেম্বরের সকালে, শেরাটন ইউনিভার্সাল হোটেলে ঘুমের মধ্যে হারম্যান মারা যান। তাঁর মেয়ে ডরোথি স্মরণ করেন, "আমি জানতাম তিনি মৃত্যুর পথে। তিনি তাঁর আগের রূপের ছায়ামাত্র ছিলেন, আর এমন পরিস্থিতিতে তিনি 'ট্যাক্সি ড্রাইভার' লিখতে পেরেছিলেন—এটা সত্যিই বিস্ময়কর। তিনি কীভাবে এটা করলেন, আমি কখনো জানব না, তবে আমার মনে হয় এর সঙ্গে এই বিষয়টির কিছু সম্পর্ক নিশ্চয়ই ছিল যে তিনি জীবনের একেবারে শেষ পর্যন্ত কাজ চালিয়ে যেতে চেয়েছিলেন।"
ট্র্যাভিস বিকলের সেই সমতল কণ্ঠস্বর তৈরি করতে রবার্ট ডি নিরো মিডওয়েস্টার্ন উপভাষা নিয়ে পড়াশোনা করেছিলেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 26 মিনিটে) ডিনারের দৃশ্যে 12 বছরের আইরিস (জোডি ফস্টার অভিনীত) ট্র্যাভিস বিকলকে বলেন যে "কর্কট রাশির মানুষেরাই সেরা প্রেমিক হয়।" কাকতালীয় নয় যে, চিত্রনাট্যকার পল শ্রেডার নিজেও কর্কট রাশির (21 জুন–22 জুলাই), কারণ তাঁর জন্মদিন 22 জুলাই।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 4 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 4 মিনিটে সিক্রেট সার্ভিস এজেন্টের সঙ্গে কথা বলার সময় বিকল নিজের ভুয়া নাম বলেন হেনরি ক্রিঙ্কল। Blue's Clues (1996)-এর স্টিভ বার্নসের "Song for Dustmites" সিডিতে "Henry Krinkle's Lament" নামে একটি গান আছে।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 24 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 24 মিনিটে, পরদিন সকালের নাশতার পরিকল্পনা করে ট্র্যাভিস বিকল আইরিসের হোটেল ঘর থেকে বেরোনোর পর থেমে মাফিয়াসোকে একটি কোঁচকানো বিশ ডলারের নোট দিয়ে বলেন, "এটা তোমার। ঠিকভাবে খরচ করো।" মাফিয়াসো জবাব দেন, "যখন খুশি ফিরে এসো, কাউবয়," যা বোঝায় যে তিনি আইরিসের দালাল স্পোর্টের সঙ্গে ট্র্যাভিসের বিষয়ে কথা বলেছেন। সেই বিশ ডলারের নোটটিই স্পোর্ট ট্র্যাভিসকে দিয়েছিলেন, যখন ছবির শুরুর দিকে প্রায় 31 মিনিটে তিনি ট্র্যাভিসের ট্যাক্সি থেকে আইরিসকে নামিয়ে নেন—সেই মুহূর্ত থেকে ট্র্যাভিসের মধ্যে ইচ্ছাটা জেগে ওঠে এবং সে পরিকল্পনা করতে শুরু করে কীভাবে এই মেয়েটিকে রাস্তার পতিতার ভয়ানক জীবন থেকে উদ্ধার করে তার বাবা-মায়ের কাছে ফিরিয়ে দেওয়া যায়, আর নিজের একাকিত্ব, বিচ্ছিন্নতা ও নিষ্ফলতার অনুভূতি থেকে মুক্তি পাওয়া যায়।
পল শ্রেডার বিকলকে ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রবীণ বানানোর সিদ্ধান্ত নেন, কারণ যুদ্ধের জাতীয় আঘাত বিকলের প্যারানয়েড সাইকোসিসের সঙ্গে পুরোপুরি মিশে গিয়েছিল বলে তাঁর মনে হয়েছিল, ফলে যুদ্ধের পরের অভিজ্ঞতাগুলো আরও তীব্র ও ভীতিকর হয়ে উঠেছিল। তাই বিকল শহরের যেকোনো জায়গায় ট্যাক্সি চালানো বেছে নেয়, নিজের ঘৃণাকে পুষ্ট করার উপায় হিসেবে।
পল শ্রেডারের মতে, ওপরের সারির সবাইকে (পরিচালক, লেখক, প্রযোজক, প্রধান অভিনয়শিল্পী) মিলিয়ে মোট 150,000 ডলার পারিশ্রমিক দেওয়া হয়েছিল।
বার্নার্ড হারম্যানের স্কোরটিতে ইচ্ছাকৃতভাবে কোনো স্ট্রিং ব্যবহার করা হয়নি, ফলে সাউন্ডট্র্যাকের সামগ্রিক গতিময়তায় এসেছে বেশি "পেশিশক্তি"।
(প্রায় 9 মিনিটে) প্রায় 9 মিনিটের দিকে পর্নো থিয়েটারে ট্র্যাভিস 1.85 ডলারে দুটি ক্লার্ক বার, দুটি বাক্স গুবার্স, একটি বাক্স চাকলস, একটি রয়্যাল ক্রাউন কোলা আর একটি বাক্স পপকর্ন কেনে (2019 সালে যা প্রায় 8.50 ডলার)।
সারা ছবিতে যে হৃদয়স্পর্শী সুন্দর স্যাক্সো সলো শোনা যায়, সেগুলো বাজিয়েছেন রোনাল্ড ল্যাঙ্গিঞ্জার, যিনি নিজের ক্যারিয়ারে লেস ব্রাউনসহ আরও অনেকের সঙ্গে কাজ করেছেন।
রবার্ট ডি নিরো ও জো স্পিনেল আগে দ্য গডফাদার পার্ট ২ (1974)-এ অভিনয় করেছিলেন, তবে পর্দায় একসঙ্গে তাঁদের দেখা যায়নি।
এত হিংস্র একটি ছবিতে কাজ করতে প্রথমে বার্নার্ড হারম্যান অনিচ্ছুক ছিলেন।
শুটিংয়ের সময় রবার্ট ডি নিরো পল শ্রেডারের নিজের পোশাক পরেছিলেন; ক্যারিয়ারের ওই পর্যায়ে শ্রেডার ছিলেন ভীষণ দরিদ্র ও হতাশ এক চিত্রনাট্যকার, আর চরিত্রদের প্রতি রবার্টের স্বাভাবিকতাবাদী দৃষ্টিভঙ্গির সঙ্গে তা দারুণ খাপ খেয়ে গিয়েছিল।
এই চরিত্রের প্রস্তুতি হিসেবে রবার্ট ডি নিরো এক মাস ধরে দিনে 15 ঘণ্টা ট্যাক্সি চালিয়েছিলেন। তিনি মানসিক রোগ নিয়েও পড়াশোনা করেন, আর ১৯০০ (1976)-এর শুটিংয়ের ফাঁকে উত্তর ইতালির একটি মার্কিন সেনাঘাঁটিতে গিয়ে মিডওয়েস্টের সৈনিকদের সঙ্গে কথাবার্তা টেপে রেকর্ড করেন, যাতে তাঁদের উচ্চারণ রপ্ত করতে পারেন।
চিত্রনাট্যকার পল শ্রেডার সাক্ষাৎকারে বলেছেন, পলিন কেল "তাঁর কাছে দ্বিতীয় মায়ের মতো ছিলেন।" এই ছবি মুক্তির বহু বছর আগে, 1971 সালে তাঁদের বন্ধুত্ব হয়, আর তিনি ছিলেন তাঁর ছোট ছোট অনুগামীদের একজন, যাদের ডাকনাম ছিল "PAULETTES"। কলাম্বিয়া ফিল্ম স্কুলের একদল ছাত্রের দলে তিনি ছিলেন, যারা চলচ্চিত্র সমালোচনার জগতে পা রাখার চেষ্টা করছিল, আর কেল সেই ক্ষেত্রে চাকরি পেতে তাঁকে সাহায্য করছিলেন। পরে তিনি এই পথ ছেড়ে দেন, তবে তাঁদের বন্ধুত্ব থেকে যায় এবং ছবিটি মুক্তির বহু বছর আগেই তিনি কেলকে ট্যাক্সি ড্রাইভার-এর স্ক্রিপ্টের একটি কপি দিয়েছিলেন। তাই ছবিটি নিয়ে তাঁর এমন প্রশংসাভরা সমালোচনা লেখা আশ্চর্যের কিছু নয়।
সেই বছরের সেরা ছবির অস্কার মনোনীতদের মধ্যে এটিই একমাত্র ছবি, যা কোনো একাডেমি পুরস্কার জেতেনি।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 6 মিনিটে) ট্র্যাভিস বিকলের বিখ্যাত "You talkin' to me?" দৃশ্যটি সম্ভবত অনুপ্রাণিত হয়েছিল স্টেলা অ্যাডলারের কাছে রবার্ট ডি নিরোর প্রশিক্ষণ থেকে; তিনি অনুশীলন হিসেবে তাঁর ছাত্রদের দিয়ে একই ধরনের একটি বাক্যের নানা রকম ব্যাখ্যা অভিনয় করাতেন। কিংবদন্তি এই অভিনয়-শিক্ষক অবাক হয়েছিলেন তাঁর এক প্রাক্তন ছাত্রকে "You talkin' to me?"-কে এক মানসিক মন্ত্রের মতো ব্যবহার করতে দেখে। দৃশ্যটির শুটিংয়ের সময় মার্টিন স্কোরসেজি ক্যামেরার ঠিক নিচে থেকে ডি নিরোকে উৎসাহ দিচ্ছিলেন, আর সেখান থেকেই এসেছিল আয়নার সামনে বিকলের বাকি "সংলাপ"। ট্র্যাভিস এতটাই একা যে যেকোনো যোগাযোগের জন্য তিনি মরিয়া, তা নিজের প্রতিবিম্বের সঙ্গেই হোক।
পল শ্রেডারের মতে, রবার্ট ডি নিরো ঠিকই ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন যে "পঞ্চাশ বছর পরেও মানুষ [ছবিটি] দেখবে।"
আইরিস চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন জেনিফার জেসন লি, তবে অডিশনের শেষ দিনে জোডি ফস্টারের খুব কাছাকাছি পৌঁছে গিয়েছিলেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 25 মিনিটে) ডিনার দৃশ্যে 12 বছরের আইরিস তার টোস্টে চিনি মেশায়, যদিও তাতে আগেই জেলি লাগানো ছিল। কিছু দর্শক এই বৈশিষ্ট্যকে আইরিসের ভেতরে এখনো শিশু থেকে যাওয়ার লক্ষণ বলে ব্যাখ্যা করেন; তবে এমনটা উদ্দেশ্য ছিল না। ছবিতে আইরিসের সঙ্গে রাস্তায় ঘোরা অন্য যে পতিতাটি আছে, সে আসলে সত্যিকারের এক পতিতা, যাকে জোডি ফস্টার নিজের চরিত্রের প্রস্তুতির জন্য ছায়ার মতো অনুসরণ করেছিলেন। ওই পতিতা (যার চরিত্রে গার্থ অ্যাভারি) হেরোইনেরও নেশাসক্ত ছিলেন, আর নিজের আসক্তি সামলানোর একটি উপায় ছিল খাবারে বাড়তি চিনি মেশানো। খুব অল্পবয়সী হলেও অত্যন্ত পর্যবেক্ষণশীল ও সহজাত প্রতিভাসম্পন্ন অভিনেত্রী হিসেবে জোডি এই বৈশিষ্ট্যটি দৃশ্যটিতে ঢুকিয়ে দেন।
টাইমস স্কয়ারের কাছে ছবিটির শুটিং করার সময় মার্টিন স্কোরসেজি বিক্ষোভকারীদের ফুটেজ ধারণ করেন, যারা Coonskin (1974) দেখানো এক থিয়েটারে ধোঁয়াবোমা ছুড়ছিল। তিনি এই ফুটেজ র্যালফ বাকশিকে পাঠান, যিনি তা নিয়ে বলেছিলেন, "হাসব না কাঁদব, বুঝতে পারছিলাম না।"
প্রেসিডেন্ট পদপ্রার্থী সিনেটর চার্লস প্যালানটাইনের চরিত্রে অভিনয় করা লিওনার্ড হ্যারিস এই ছবিতে কাস্ট হওয়ার আগে কখনো অভিনয় করেননি, আর এরপর তিনি অভিনয় করেছিলেন মাত্র আরেকটি প্রযোজনায়—জন রিটারের সঙ্গে Hero at Large (1980)-এ মেয়রের চরিত্রে। তিনি ছিলেন এক সাংবাদিক ও ঔপন্যাসিক, মার্টিন স্কোরসেজির পরিচিত, এবং নিউ ইয়র্ক সিটির ডব্লিউসিবিএস-টিভিতে অন-এয়ার কালচার সমালোচক।
(প্রায় 33 মিনিটে) প্রায় 33 মিনিটে, রবার্ট ডি নিরো ও সিবিল শেফার্ড যখন তাঁর পাশ দিয়ে হেঁটে যান, তখন রাস্তার ড্রামারটি বলেন "now back to Gene Krupa syncopated style।" এই লাইনটি ব্রিটিশ ব্যান্ড Apollo 440 তাঁদের "Krupa" গানে স্যাম্পল করেছিল। ট্র্যাকটি তাঁদের 1997 সালের অ্যালবাম "Electro Glide in Blue"-এ স্থান পেয়েছিল।
ছবির শেষে থাকা একটি সংবাদপত্রের কাটিং ভালো করে খেয়াল করলে দেখা যায়, সেখানে ম্যানহাটন ক্যাব কোম্পানির প্রেসিডেন্ট হিসেবে হ্যারি কিলমারের নাম লেখা আছে। হ্যারি কিলমার ছিল The Yakuza (1974) ছবিতে রবার্ট মিচুমের অভিনীত গোয়েন্দা চরিত্রের নাম, আর এই ছবিটিই ছিল লেখক পল শ্রেডারের প্রথম চিত্রনাট্য।
শোনা যায়, অনিসা জোন্স আইরিস চরিত্রটি প্রত্যাখ্যান করেছিলেন।
রবার্ট ডি নিরো, যিনি সবেমাত্র দ্য গডফাদার পার্ট ২ (1974) দিয়ে আলোচনায় এসেছিলেন, অন্য সিনেমায় অভিনয়ের জন্য পাঁচ লাখ ডলার প্রস্তাব পাচ্ছিলেন, কিন্তু তিনি এই কাজটি করেছিলেন পঁয়ত্রিশ হাজার ডলারে। পল শ্রেডার তাঁর চিত্রনাট্যের জন্য প্রায় একই পরিমাণ নিতে রাজি হয়েছিলেন, যদিও তিনি সবেমাত্র আরেকটি চিত্রনাট্য (The Yakuza (1974)) দশ গুণ বেশি দামে বিক্রি করেছিলেন। বাকি প্রধান অভিনেতা-অভিনেত্রী ও মার্টিন স্করসেজিও স্বাভাবিকের চেয়ে কম পারিশ্রমিকে কাজ করেছেন। সিবিল শেফার্ড নিয়েছিলেন পঁয়ত্রিশ হাজার ডলার; আর স্করসেজি পেয়েছিলেন পঁয়ষট্টি হাজার ডলার। মোট বাজেট ছিল প্রায় 1.8 মিলিয়ন ডলার, যার মধ্যে দুই লাখ ডলারেরও কম গিয়েছিল শিল্পীদের বেতনে।
জোডি ফস্টারকে চূড়ান্ত করার আগে 13 বছর বয়সী এই অভিনেত্রীকে মনস্তাত্ত্বিক পরীক্ষা দিতে হয়েছিল, যাতে সিনেমার বিষয়বস্তু তাঁর মনে কোনো ক্ষতি না করে। ক্যালিফোর্নিয়ার গভর্নর এডমান্ড জি. ব্রাউন ক্যালিফোর্নিয়ার ওয়েলফেয়ার ডিপার্টমেন্টের এই যাচাই প্রক্রিয়া দ্রুত করতে সাহায্য করেছিলেন।
ক্লাইম্যাক্সের গুলিবর্ষণের দৃশ্যটি অত্যন্ত রক্তাক্ত হওয়ায় কলাম্বিয়া পিকচার্স সেটি সম্পূর্ণভাবে সিনেমা থেকে কেটে ফেলতে চেয়েছিল। স্টুডিও তাঁদের সিনেমা নষ্ট করার চেষ্টা করছে ভেবে মার্টিন স্করসেজি যখন হতবিহ্বল হয়ে পড়েন, তখন তিনি বন্ধু স্টিভেন স্পিলবার্গকে বাকি সিনেমার প্রেক্ষাপট ছাড়াই ওই দৃশ্যটি দেখান। এরপর স্পিলবার্গ স্বীকার করেন, দৃশ্যটি দুর্দান্ত এবং এটি কেটে ফেলা ক্ষতিকর হবে। এই বৈঠকের কিছুক্ষণ পরেই স্করসেজির মাথায় আসে, চূড়ান্ত সিনেমায় যেমন দেখা যায়, সেই দৃশ্যের রঙ কম স্যাচুরেটেড করে দেওয়ার আইডিয়া।
শুটিংয়ের সময় রবার্ট ডি নিরো ও সিবিল শেফার্ড একে অপরকে অপছন্দ করতে শুরু করেন, যা সুবিধাজনকভাবে পর্দায় তাঁদের চরিত্রগুলোর অস্বস্তিকর বৈপরীত্ব আরও বাড়িয়ে দেয়।
(প্রায় 40 মিনিটে) মার্টিন স্করসেজি বলেছিলেন, ট্যাক্সির পেছনের সিটে নিজের ক্যামিও দৃশ্যটি শুট করার সময় তাঁকে একটি কম্বলের ওপর বসতে হয়েছিল, যাতে সামনের সিটের ওপর দিয়ে তাঁকে দেখা যায়, কারণ তাঁর উচ্চতা 5 ফুট 3 ইঞ্চি।
অ্যালবার্ট ব্রুকস জানিয়েছিলেন, সিনেমার কাজ শেষ হওয়ার পর পল শ্রেডারের সঙ্গে এক আলাপে শ্রেডার টম চরিত্রে ব্রুকসের অভিনয়ের প্রশংসা করেছিলেন, কারণ এটিই ছিল সেই একমাত্র চরিত্র যা শ্রেডার বুঝতে পারেননি। এই কথা শুনে ব্রুকস মজা পেয়েছিলেন, কারণ শ্রেডার প্রচার ব্যবস্থাপককে বুঝতে পারেননি, অথচ ট্র্যাভিস বিকলকে বুঝেছিলেন।
জেমস ক্যামেরনের প্রিয় সিনেমাগুলোর একটি এটি।
ট্যাক্সি ড্রাইভার-কে সর্বকালের অন্যতম সেরা সিনেমা হিসেবে ব্যাপকভাবে গণ্য করা হয়। 2012 সালে Sight & Sound তাদের দশকভিত্তিক সমালোচকদের জরিপে এটিকে সর্বকালের 31তম সেরা সিনেমা হিসেবে নাম দেয়, যেখানে এটি দ্য গডফাদার পার্ট ২ (1974)-এর সঙ্গে স্থান পায়, আর পরিচালকদের জরিপে এটি সর্বকালের পঞ্চম সেরা সিনেমা হিসেবে উঠে আসে। মার্কিন লাইব্রেরি অব কংগ্রেস সিনেমাটিকে "সাংস্কৃতিক, ঐতিহাসিক বা নান্দনিক" দিক থেকে গুরুত্বপূর্ণ বলে বিবেচনা করে এবং 1994 সালে এটি ন্যাশনাল ফিল্ম রেজিস্ট্রিতে সংরক্ষণের জন্য নির্বাচিত হয়।
হেভি মেটাল ব্যান্ড প্যানটেরা তাঁদের "The Badge" গানে এই সিনেমার সংলাপ স্যাম্পল করেছিল। সিনেমার শেষের দিকে যে দৃশ্যে তিনি ভবনের বাইরে এক ব্যক্তিকে গুলি করেন এবং বলেন "suck on this", সেটি গানটির শুরুতে রয়েছে। গানের শেষে রয়েছে গুলিবিদ্ধ ওই ব্যক্তির স্যাম্পল, যিনি সিঁড়ি বেয়ে ট্র্যাভিসের পেছনে ছুটতে ছুটতে চিৎকার করেন "I'll kill you, I'll kill you" ইত্যাদি।
সিনেমার শুটিংয়ের সময়সূচি ধার্য ছিল চল্লিশ দিন। শুটিং নির্ধারিত সময়ের চেয়ে পাঁচ দিন বেশি চলেছিল।
ট্র্যাভিস বিকল বারবার বাগ্মিতার ভ্রমে ভোগে। তার ভেতরের জীবন প্রবল, কিন্তু সেই অনুভূতিকে ভাষা দেওয়ার শিক্ষা বা সাংস্কৃতিক পটভূমি তার নেই; তাই সে আশপাশের যে-সব বাক্য পায়, সেগুলোই নিজের কাজে লাগায়, আর প্রায়ই তাকে "স্কয়ার" বলে মনে হয় (আইরিস যেমন লক্ষ করেছে) বা "নবী" ও "পুশার"-এর মিশ্রণ বলে (বেটসির মতে)। এর একটি প্রধান উদাহরণ ট্র্যাভিস ও বেটসির মধ্যকার দুপুরের খাবার, যেখানে ট্র্যাভিস বলে, "I gotta get Organi-sized" — বেটসি এটাকে অফিসের এক স্যাপি রসিকতা ভাবে, কিন্তু ট্র্যাভিস একে গুরুতর প্রজ্ঞা হিসেবে নেয়, আর পরে এক ব্রিক জোক হিসেবে সেই পোস্টারটি নিজের অ্যাপার্টমেন্টে টাঙিয়ে দেয়। তার সার্বিক গাম্ভীর্য, রসবোধের সম্পূর্ণ অভাব এবং তার Sarcasm Failure (আইরিস, স্পোর্ট, উইজার্ড ও বেটসির সঙ্গে কথোপকথনে) তার সামাজিক ব্যর্থতা ও শেষ পর্যন্ত ভেঙে পড়ার একটি বড় অংশ। তার ও উইজার্ডের কথোপকথন এর চূড়ান্ত উদাহরণ, যেখানে উইজার্ড কমবেশি অস্তিত্ববাদী ভাবনাকে ৭০-এর দশকে রাস্তার মুখের কথায় ঢেলে দেয়, আর ট্র্যাভিস সেটাকে কমবেশি বাজে কথা ভাবে; উইজার্ড কাঁধ ঝাঁকিয়ে স্বীকার করে যে সে বার্ট্রান্ড রাসেল নয়, আর তাকে বলে You Need to Get Laid।
পল শ্রেডারের মূল চিত্রনাট্যে আইরিসের নাম ছিল গার্থ এবং তার মনোযোগের স্থায়িত্ব ছিল মাত্র ২০ সেকেন্ডের মতো। ভুলবশত এক নাবালিকা পতিতাকে তুলে নেওয়ার পর তিনি তার চরিত্রটি নতুন করে লেখেন। পরে তিনি মার্টিন স্করসেজিকে একটি নোট পাঠিয়ে লেখেন, "Iris is in my room. We're having breakfast at nine. Will you please join us?"
চিত্রনাট্য লেখার শুরুর দিকে পল শ্রেডার ভেবেছিলেন তিনি কেবল নিঃসঙ্গতা নিয়ে লিখছেন, কিন্তু কাজ এগোনোর সঙ্গে তিনি বুঝতে পারেন যে তিনি লিখছেন নিঃসঙ্গতার রোগতত্ত্ব নিয়ে। তার তত্ত্ব হলো, কোনো কারণে কিছু তরুণ পুরুষ (শ্রেডার নিজেও) অবচেতনভাবে অন্যদের দূরে ঠেলে দেয় নিজের বিচ্ছিন্নতা ধরে রাখতে, যদিও তাদের যন্ত্রণার মূল উৎস এই বিচ্ছিন্নতাই।
হার্ভি কাইটেল ও ভিক্টর আরগো একসঙ্গে অভিনয় করা ১২টি চলচ্চিত্রের একটি এটি। পূর্ণ তালিকা: Mean Streets (1973), ট্যাক্সি ড্রাইভার, Falling in Love (1984), Off Beat (1986), The Pick-up Artist (1987), The Last Temptation of Christ (1988), Bad Lieutenant (1992), Monkey Trouble (1994), Somebody to Love (1994), Smoke (1995), Blue in the Face (1995) এবং Lulu on the Bridge (1998)।
জোডি ফস্টার The Graham Norton Show (2007)-এ জানান যে মার্টিন স্করসেজি ও প্রযোজকরা তার চরিত্রটি নিয়ে খুব অস্বস্তিতে ছিলেন। কেউই জানতেন না তাকে কীভাবে পরিচালনা করতে হবে।
জঁ-পল সার্ত্রের উপন্যাস "La Nausée" পল শ্রেডারের চিত্রনাট্যের একটি বড় প্রেরণা হয়ে উঠেছিল।
রবার্ট ডি নিরো বলেছেন, The Godfather Part II (1974)-এর জন্য অস্কার জেতার পরেও তিনি তুলনামূলকভাবে অপরিচিত মুখই ছিলেন, আর এই চলচ্চিত্রের গবেষণার সময় নিউ ইয়র্কে ট্যাক্সি চালানোর সময় কেবল একবারই তাকে চিনতে পেরেছিল মানুষ।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 6 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 6 মিনিটের দিকে "You talking to me?" সংলাপটি আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের ভোটে দশ নম্বর চলচ্চিত্র-উদ্ধৃতি হিসেবে জায়গা পায় এবং 2007 সালে প্রিমিয়ার ম্যাগাজিনের "The 100 Greatest Movie Lines" তালিকায় আট নম্বরে উঠে আসে।
সারা চলচ্চিত্রে লাল রঙের গুরুত্ব থাকলেও রাতের সব দৃশ্যের আলোয় সবুজ রঙের প্রাধান্য রয়েছে।
মার্টিন স্করসেজি ট্যাক্সি ড্রাইভার-এর টাইটেল সিকোয়েন্স ডিজাইন করার জন্য চলচ্চিত্র-শিরোনাম ডিজাইনার ড্যান পেরিকে আনেন। Alice Doesn't Live Here Anymore (1974)-এর টাইটেল ডিজাইনের জন্য স্করসেজির প্রথম পছন্দ ছিলেন পেরি, কিন্তু ওয়ার্নার ব্রস. তাকে একজন অপরিচিত ডিজাইনার নিয়োগের অনুমতি দেয়নি। ট্যাক্সি ড্রাইভার যখন প্রযোজনায় যাচ্ছে, ততদিনে The Exorcist (1973)-এর কাজ দিয়ে পেরি নিজের সুনাম প্রতিষ্ঠা করেছেন, আর এবার স্করসেজি তাকে নিয়োগ করতে পারলেন।
ইতালীয় সেন্সরশিপ ভিসা # 68773 দেওয়া হয়েছিল 3 আগস্ট 1976-এ।
যে মেয়েটির (গার্থ অ্যাভেরি) সঙ্গে মার্টিন স্করসেজি আইরিস (জোডি ফস্টার) চরিত্রের প্রস্তুতির জন্য পড়াশোনা করেন, সে-ও চলচ্চিত্রে রাস্তায় আইরিসের বন্ধু হিসেবে হাজির হয়েছিল।
চিত্রগ্রহণের সময় সংগীতশিল্পী (এবং পরে প্রযোজক) টড রুন্ডগ্রেন ট্র্যাভিস বিকলের অ্যাপার্টমেন্ট হিসেবে ব্যবহৃত ভবনটিতেই থাকতেন (মিনেসোটা পাবলিক রেডিও সাক্ষাৎকার: কেরি মিলার উপস্থাপিত Mid-Morning Show; 22 জানুয়ারি 2008; টাইম স্ট্যাম্প প্রায় 00:10:00)।
বেটসি চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন জেন সিমোর, গ্লেন ক্লোজ ও সুসান সারান্ডনও।
প্রযোজক জুলিয়া ফিলিপস তাঁর আত্মজীবনীতে লিখেছেন যে রবার্ট ডি নিরোর সঙ্গে কফি-আর-পাই দৃশ্যের সময় সিবিল শেফার্ডের নিজের সংলাপ মনে রাখতে বেশ বেগ পেতে হয়েছিল। তিনি লিখেছেন, বিশেষ করে ডি নিরো তার প্রতি বিরক্ত হয়ে উঠছিলেন, আর এডিটিং রুমে ব্যবহারের অযোগ্য যে বিপুল ফুটেজ নিয়ে তাদের কাজ করতে হয়েছিল, তা নিয়ে ফিলিপস ও এডিটর মার্সিয়া লুকাস হেসে গড়াগড়ি খেতেন।
মার্টিন স্কর্সেসির মতে, কিং কং প্যাচটি বোঝায় যে ট্র্যাভিস বিকল যেন কিং কং (1933)-এর ফে রেকে বাঁচাতে আসা কিং কংয়ের মতো। কিং কংয়ের মতোই তিনি আসলে ঠিক বুঝতে পারেন না তিনি কী করছেন; শুরুতে রেকে হুমকির মুখে ফেলছে তো স্বয়ং কিং কংই (যদিও তিনি তা টের পান না), আর ট্র্যাভিস বেটসির সঙ্গে ঠিক একই কাজ করছেন। তিনি ভাবেন বেটসি এক নিঃসঙ্গ মানুষ, যার সঙ্গে তিনি সম্পর্ক গড়তে চান, কিন্তু তার সঙ্গে মেলামেশার ধরনটা একেবারে পাগলামিপূর্ণ।
বেটসি চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন অ্যাঞ্জেলিকা হাস্টন।
পল শ্রেডার ট্র্যাভিসের চরিত্রটি লিখেছিলেন জেফ ব্রিজেসকে মাথায় রেখে, যিনি ট্যাক্সি ড্রাইভার-এর শুটিং চলাকালীন Stay Hungry (1976) ছবিতে অভিনয় করছিলেন। ব্রিজেস তখন কিং কং (1976)-এর প্রযোজনাতেও যুক্ত ছিলেন।
পল শ্রেডারের ধারণা, একজন বিচ্ছিন্ন অ্যান্টি-হিরোকে ট্যাক্সি চালক বানানোর ভাবনাটি তাঁর মনে বীজ বুনে দিয়েছিল হ্যারি চ্যাপিনের গান "Taxi", যা তখন বেশ হিট হয়েছিল।
আইরিস চরিত্রের জন্য ছয়বার অডিশন দিয়েছিলেন ক্রিস্টি ম্যাকনিকল।
পল শ্রেডার স্বীকার করেছেন যে তাঁর ট্যাক্সি ড্রাইভার স্ক্রিপ্টে বড় প্রভাব রেখেছিল পিকপকেট (1959)। পডকাস্টার মার্ক ম্যারন এই যোগসূত্রের কথা তুললে শ্রেডার জবাব দেন, "একই তো ছবি, হ্যাঁ।"
(প্রায় 8 মিনিটে) 1970-এর দশকে রবার্ট ডি নিরোর মাঝে মাঝের প্রেমিকা ডায়ান অ্যাবট ছবির শুরুর দিকে পর্নো থিয়েটারে কনসেশন গার্লের চরিত্রে দেখা যান, যিনি ট্র্যাভিস বিকলের প্রতি উদাসীন বলে মনে হয়। নিউ ইয়র্ক, নিউ ইয়র্ক (1977)-এ তাঁর আরেকটি ক্যামিও আছে, যেখানে তিনি ফ্যাটস ওয়ালারের গান "Honeysuckle Rose" গান। মার্টিন স্কর্সেসির The King of Comedy (1982)-এও তিনি ডি নিরোর প্রেমের লক্ষ্য হয়ে অভিনয় করেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 4 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 4 মিনিটে ট্র্যাভিস যখন এক সিক্রেট সার্ভিস এজেন্টের সঙ্গে কথা বলছেন, তখন নিজের ঠিকানা বলেন 154 হপার অ্যাভিনিউ, ফেয়ার লন, নিউ জার্সি। ফেয়ার লনে হপার অ্যাভিনিউ আছে বটে, কিন্তু 154 হপার অ্যাভিনিউ বলে কিছু নেই। তাছাড়া তিনি বলেন তাঁর জিপ কোড 61045, কিন্তু ওই কোডের কোনো জায়গা নেই; সবচেয়ে কাছাকাছি মিল হলো কেন্ট কাউন্টি, ইলিনয়ের 61044। জিপ কোডের মান পূর্ব থেকে পশ্চিমে বাড়ে। নিউ জার্সির সব জিপ কোড শূন্য দিয়ে শুরু হয়।
ছবির সহিংস বিষয়বস্তু নিয়ে মার্টিন স্কর্সেসি, এমপিএএ এবং কলাম্বিয়া পিকচার্সের কর্তাদের মধ্যে যে সংঘাত হয়েছিল, তা কিংবদন্তিতে পরিণত হয়েছে। সবচেয়ে বড় গুজবগুলোর একটি হলো, এমপিএএ-র কাছ থেকে এক্স-রেটিংয়ের মুখে পড়ে ছবি এডিট করতে হওয়ার সময় স্কর্সেসি সারা রাত মদ খেয়ে হাতে ভরা বন্দুক নিয়ে জেগে ছিলেন, পরদিন কলাম্বিয়া পিকচার্সের ওই কর্তাকে গুলি করার প্রস্তুতি নিয়ে। বন্ধুরা সারা রাত বুঝিয়ে বলার পর স্কর্সেসি সহিংস ক্লাইম্যাক্সের রং মিউট করার সিদ্ধান্ত নেন এবং এরপরই আর-রেটিং পান। এই কিংবদন্তির নানা রকম সংস্করণ আছে; একটিতে বলা হয় স্কর্সেসি নিজের জীবন শেষ করার পরিকল্পনা করছিলেন, আরেকটিতে বলা হয় তিনি বন্দুকটি কলাম্বিয়া পিকচার্সে নিয়ে গিয়ে কর্তাকে হুমকি দিয়েছিলেন, যতক্ষণ না কর্তা নতি স্বীকার করেন।
পুরো প্রযোজনার সময় রবার্ট ডি নিরো চরিত্রেই থেকে গিয়েছিলেন।
ছবিটি রজার এবার্টের "Great Movies" তালিকায় স্থান পেয়েছে।
বার্নার্ড হারম্যান এই ছবির স্কোর লিখতে যাচ্ছিলেন না, কিন্তু বিকল যখন নিজের রুটিতে শ্ন্যাপস ঢালছেন সেই দৃশ্যটি দেখে তিনি রাজি হন। 1975 সালের বড়দিনের আগের রাতে, এই ছবির রেকর্ডিং সেশন শেষ করার মাত্র কয়েক ঘণ্টা পর হারম্যান মারা যান, আর ছবিটি তাঁর স্মৃতিতে উৎসর্গ করা হয়।
(প্রায় 24 মিনিটে) প্রায় 24 মিনিটে, যখন তারা প্রথমবার একসাথে খেতে বসে, ট্র্যাভিস "অর্গানাইজ-াইজড" হওয়া নিয়ে একটা রসিকতা করে, যা বেটসি যেন বুঝতে পারে না। পরে, প্রায় 1 ঘণ্টা 13 মিনিটে ট্র্যাভিস যখন ডায়েরি লিখছে, তখন তার ঘরে লাগানো পোস্টারটি দেখা যায়, যাতে লেখা "একদিন আমি অর্গানাইজ-াইজড হব", সাথে চেয়ারে ঘুমন্ত এক ব্যক্তির ছবি, আর "াইজড" অক্ষরগুলো যেন নিচে পড়ে যাচ্ছে, মনে হয় ছবির লোকটি বাক্যটি লেখা শেষ করার সময়ই ঘুমিয়ে পড়েছে।
শেষের ক্রেডিট চলার সময় একটি সিনেমা হলের সাইনবোর্ড দেখা যায়, যেখানে চার্লস ব্রনসন অভিনীত Mr. Majestyk (1974) দেখানো হচ্ছে।
ছবিটির শুটিংয়ের সময় জোডি ফস্টারের বয়স ছিল 12 বছর, তাই তিনি আরও স্পষ্ট দৃশ্যগুলোতে অভিনয় করতে পারেননি (তাঁর চরিত্রটিও ছিল 12 বছরের)। ছবিটি নির্মাণের সময় জোডির বড় বোন কনি ফস্টারের বয়স ছিল 19, এবং ওই দৃশ্যগুলোর জন্য তাঁকে বডি ডাবল হিসেবে নেওয়া হয়।
শুটিং চলাকালীন রবার্ট ডি নিরো সিবিল শেফার্ডকে ডেটে যাওয়ার প্রস্তাব দেন, কিন্তু তাঁদের চরিত্রগুলোর অপরিচিত ভাব ধরে রাখতে তিনি তা ফিরিয়ে দেন।
প্রযোজকেরা ছবির নারী চরিত্রের জন্য "সিবিল শেফার্ড" ধরনের কাউকে খুঁজছিলেন। এজেন্ট সু মেঙ্গার্স এ কথা শুনে নাকি তাঁদের ফোন করে জিজ্ঞেস করেন, সিবিল শেফার্ডকে কেন নেওয়া হচ্ছে না।
1981 সালের 30 মার্চ সোমবার মার্কিন প্রেসিডেন্ট রোনাল্ড রিগ্যানকে হত্যার জন হিঙ্কলি জুনিয়রের চেষ্টা আপাতদৃষ্টিতে রবার্ট ডি নিরোর আবেশগ্রস্ত চরিত্র ট্র্যাভিস বিকলের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, যিনি এক প্রেসিডেন্ট প্রার্থীকে হত্যার ষড়যন্ত্র করেছিলেন। কাকতালীয়ভাবে, এই হত্যাচেষ্টার কারণে 53তম অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ডস অনুষ্ঠান এক দিন পিছিয়ে 1981 সালের 31 মার্চ মঙ্গলবারে গিয়ে ঠেকে, যেদিন ডি নিরো রেজিং বুল (1980) ছবির জন্য সেরা অভিনেতার অস্কার জেতেন।
বেটসি চরিত্রের জন্য মেরি স্টিনবার্গেন অডিশন দিয়েছিলেন এবং মার্টিন স্করসেজির পছন্দ ছিলেন তিনিই।
ট্র্যাভিস যে ট্যাক্সি চালাতেন সেটি ছিল 1975 সালের একটি চেকার। 1982 সালের পর এর উৎপাদন বন্ধ হয়ে যায়, আর নিউ ইয়র্ক সিটিতে শেষ গাড়িটি 1999 সালে অবসরে পাঠানো হয়। রবার্ট ডি নিরোর সাময়িক হ্যাক নম্বর ছিল: 265216। নিউ ইয়র্ক সিটি কর্তৃক দেওয়া অফিসিয়াল ট্যাক্সিক্যাব চালকের লাইসেন্সের মেয়াদ শেষ হওয়ার তারিখ ছিল 31 মে, 1976।
ছবিটিতে ক্লিন্ট ইস্টউড ও চার্লস ব্রনসন অভিনীত সিনেমার বিজ্ঞাপন দেখা যায়। এই ছবিতে রবার্ট ডি নিরোর মতো ইস্টউড ও ব্রনসনও পর্দায় ভিজিল্যান্টের চরিত্রে অভিনয় করেছেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 30 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 30 মিনিটে, আইরিসের সঙ্গে দেখা করার পরের দৃশ্যে ট্র্যাভিস যে চিঠিটি লেখেন তা হলো: "প্রিয় আইরিস, তোমার ভ্রমণের জন্য এই টাকাই যথেষ্ট হবে। তুমি এটি পড়ার সময় আমি আর বেঁচে থাকব না। ট্র্যাভিস।" চিঠিটিতে পাঁচটি 100 ডলারের নোট ছিল এবং ঠিকানা লেখা ছিল: আইরিস স্টিনসমা, 240 ই. 13তম স্ট্রিট, নিউ ইয়র্ক সিটি, ব্যক্তিগত।
পল শ্রেডারের মূল চিত্রনাট্যে স্পোর্ট, মাফিওসো এবং হোটেলের কেরানি—এই চরিত্রগুলো সবই কালো চামড়ার মানুষ ছিলেন। মার্টিন স্করসেজির মনে হয়েছিল, ছবির অন্যান্য ঘটনার সঙ্গে মিলিয়ে এটি বর্ণবাদের দিকে ঝুঁকি অনেক বাড়িয়ে দিত, তাই তিনি এই চরিত্রগুলোকে শ্বেতাঙ্গ পুরুষে বদলানোর প্রস্তাব দেন। শ্রেডার রাজি হন।
(প্রায় 23 মিনিটে) কফি ও পাইয়ের দৃশ্যে ট্র্যাভিস গলানো চিজসহ আপেল পাই অর্ডার করেন। সিরিয়াল কিলার এড গেইনকে গ্রেপ্তারের সময় তিনি পুলিশের কাছে সম্পূর্ণ স্বীকারোক্তির বিনিময়ে এক টুকরো গলানো চিজসহ আপেল পাই চেয়েছিলেন।
লেখক ডেভিড শেরউইন 1975 সালের বসন্তে কিছুদিন লস অ্যাঞ্জেলেসে ছিলেন, তখন জন ভয়েটের সঙ্গে একটি অসম্পূর্ণ রবিন হুড ছবির কাজ করছিলেন। সেই সময়ে তিনি প্রতিনিধি বদলানোর কথা ভাবছিলেন এবং মার্টিন স্করসেজির এজেন্ট হ্যারি জে. উফল্যান্ডের সঙ্গে দেখা করেন। স্করসেজি চাইছিলেন শেরউইন তাঁর পরিকল্পিত একটি নতুন মিউজিক্যালে কাজ করুন, যেটি লর্ড বায়রন ও মেরি শেলিকে নিয়ে এবং যেখানে রবার্ট ডি নিরো অভিনয় করবেন। উফল্যান্ড শেরউইনকে বলেন, স্করসেজি তাঁর কাজের বড় ভক্ত এবং ট্যাক্সি ড্রাইভার ছবিতে ডি নিরোর চরিত্রের নাম তিনি রেখেছিলেন শেরউইনের লিন্ডসে অ্যান্ডারসনের ক্লাসিক If.... (1968) ও O Lucky Man! (1973) ছবির নায়কের নামে, যেখানে মিক ট্র্যাভিসের ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন ম্যালকম ম্যাকডাওয়েল।
অলিভার স্টোন মনে করেন, ট্র্যাভিস বিকলের অন্যতম মডেল ছিলেন তিনি; কারণ তখন নিউ ইয়র্ক ইউনিভার্সিটির ফিল্ম স্কুলে মার্টিন স্করসেজি তাঁকে পড়াতেন, আর ট্র্যাভিসের মতো তিনিও ভিয়েতনাম যুদ্ধের সেনা থেকে নিউ ইয়র্ক সিটির ট্যাক্সি চালক হয়েছিলেন এবং ডিউটির সময় জলপাই-ধূসর সেনাবাহিনীর কোট পরতেন।
1988 সালে দুই কিশোরী 226 ইস্ট 13তম স্ট্রিটের অ্যাপার্টমেন্ট ভবনের সামনের সিঁড়ির বারান্দায় খেলতে গিয়ে নিহত হয়; গুলির লড়াইয়ের পর ছবির শেষাংশে এই ভবনটিই প্রধানভাবে দেখা যায়। ভবনটি ধসে পড়ে। ঘটনাস্থলে উপস্থিত ভবন পরিদর্শকেরা জানান, শতাব্দীর শুরুতে নির্মিত ছয়তলা এই ভবনের সিঁড়ির নিচে তাঁরা ক্ষয়প্রাপ্ত অ্যাঙ্গেল আয়রন পেয়েছেন, এবং সম্ভবত পুরোনো হয়ে যাওয়ার কারণেই এটি ধসে পড়েছে।
প্রিমিয়ার এই সিনেমাটিকে "The 25 Most Dangerous Movies"-এর একটি হিসেবে নির্বাচিত করেছিল।
ওয়ার্নার ব্রাদার্স ছবিটি নিতে আগ্রহী ছিল, কিন্তু মাত্র $500,000 বাজেটের প্রস্তাব দেওয়ায় নির্মাতারা তা ফিরিয়ে দেন।
ব্রিটিশ রক ব্যান্ড The Clash তাদের "Red Angel Dragnet" গানের কথায় ট্র্যাভিসের নাম উল্লেখ করে, এরপর ট্র্যাভিসের দুটি উক্তি যোগ করে: "one of these days I'm gonna get myself organized," এবং "all the animals come out at night: queens, fairies, dopers, junkies, sick, venal, some day a real rain will come and wash all the scum off the streets."
ক্লাসিক রূপে টর্চ লেডি লোগো ব্যবহার করা কলাম্বিয়া পিকচার্সের শেষ ফিচার ফিল্ম ছিল এটি।
(প্রায় 5 মিনিটে) প্রায় 5 মিনিটে ক্যাব চালানোর সময় একটি সিনেমা হলের বিলবোর্ডে The Texas Chain Saw Massacre (1974) এবং Meng long guo jiang (1972) দেখা যায়।
ছবিটির শুটিং হয়েছিল 1975 সালের গ্রীষ্মে।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 45 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 45 মিনিটে, যদিও ছবি জুড়ে হার্ভে কাইটেলের চরিত্রকে 'Matthew' বা 'Sport' বলে ডাকা হয়, শেষে দেখা সংবাদপত্রের কাটিংয়ের লেখা অনুযায়ী তার আসল নাম Charles Rain।
অবশেষে জোডি ফস্টারকে আইরিস চরিত্রে নেওয়ার আগে এই ভূমিকার জন্য আড়াইশোরও বেশি আবেদনকারী ছিলেন, যাদের মধ্যে নবাগত ক্যারি ফিশার, ম্যারিয়েল হেমিংওয়ে, বো ডেরেক, কিম ক্যাটরল, রোজানা আর্কেট, ক্রিস্টি ম্যাকনিকল এবং মিশেল ফাইফারও ছিলেন।
এই ছবির সঙ্গে সিরিয়াল কিলার ডেভিড বার্কোভিৎজ, অর্থাৎ "Son of Sam"-এর অনেক মিল আছে। তিনি ও ট্র্যাভিস দুজনেই ছিলেন মানসিকভাবে অসুস্থ সাবেক সেনাসদস্য, যারা 1970-এর দশকের মাঝামাঝি নিউ ইয়র্ক সিটির যে অবনতি দেখেছিলেন তাতে বিতৃষ্ণ ছিলেন; দুজনেই অনিদ্রায় ভুগতেন, দুজনেই .44 ক্যালিবারের রিভলভার ব্যবহার করতেন, আর বার্কোভিৎজ বিখ্যাতভাবে পোস্ট অফিসে যোগ দেওয়ার আগে ট্যাক্সি চালাতেন। 1976 সালের ফেব্রুয়ারিতে ছবিটি মুক্তির আগেই বার্কোভিৎজ প্রাণঘাতী নয় এমন ছুরিকাঘাত ও অগ্নিসংযোগ করেছিলেন, তবে গুলি চালানোর হত্যাকাণ্ড শুরু করেন কয়েক মাস পর। বার্কোভিৎজ এই ছবিটি কখনো দেখেছিলেন কি না তা জানা যায় না।
(প্রায় 17 মিনিটে) প্রায় 17 মিনিটে, শুরুর দিকের একটি দৃশ্যে আরেক ট্যাক্সি চালক ট্র্যাভিস বিকলকে এরল ফ্লিনের বাথটাবের একটি টুকরো দেখান, যা তার সংগ্রহে আছে। এরল ফ্লিন ছিলেন হলিউডের সাবেক অভিনেতা এবং মার্টিন স্কোরসেজির দি অ্যাভিয়েটর (2004)-এ জুড ল অভিনীত একটি চরিত্র।
টনি বিল ছবিটি পরিচালনার কথা ভাবছিলেন সেই সময় পল শ্রেডারের স্ক্রিপ্ট আল পাচিনোর কাছে পাঠানো হয়, কিন্তু তিনি ভূমিকাটি নিতে রাজি হননি। পাচিনো স্ক্রিপ্ট পছন্দ না করার কারণে নাকি বিলের সঙ্গে কাজ করতে না চাওয়ার কারণে ভূমিকা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, জুলিয়া ফিলিপস তা কখনো জানতে পারেননি।
ছবিটির শুটিং হয়েছিল খুব টাইট শিডিউলে, বেশিরভাগই লোকেশনে, 1974 সালে নিউ ইয়র্ক সিটির এক দুর্বিষহ গরমের সময়। শুটিংয়ের পরিস্থিতি ছবিটির চরিত্র গড়ে তুলতে সাহায্য করেছিল—তাপপ্রবাহের মধ্যে রাতের শুটিং ("there's an atmosphere at night that's like a seeping kind of virus") থেকে শুরু করে আবর্জনা ধর্মঘটের সময় রাস্তায় শুটিং ("everywhere I aimed the camera, there were mounds of garbage") পর্যন্ত।
ব্রিটিশ টেলিভিশন সিরিজ Cracker (1993)-এ 1994 সালে রবার্ট কার্লাইল যে সাইকোপ্যাথ আলবি কিনসেলার চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন, তা আংশিকভাবে ট্র্যাভিস বিকল দ্বারা অনুপ্রাণিত, আর এর ফলে কার্লাইলের অভিনয়কে প্রায়ই রবার্ট ডি নিরোর অভিনয়ের সঙ্গে তুলনা করা হয়।
2010 সালে Variety জানায়, লার্স ফন ট্রিয়ার, মার্টিন স্কোরসেজি ও রবার্ট ডি নিরো The Five Obstructions (2003)-এ ব্যবহৃত একই নিয়মাবলি মেনে এই ছবির একটি রিমেক বানানোর পরিকল্পনা করছেন। 2014 সালে পল শ্রেডার বলেন, ছবিটি হচ্ছে না। তিনি বলেন, "It was a terrible idea" এবং "in Marty's mind, it never was something that should be done."
ট্র্যাভিসের আইরিসকে উদ্ধার করতে চাওয়াকে পল শ্রেডার ও মার্টিন স্কোরসেজি 1970-এর দশকের নিউ ইয়র্ক সিটিতে দ্য সার্চার্স (1956)-এর সমতুল্য মনে করেছিলেন। দুটি ছবির যোগসূত্র আরও জোরদার করতে তারা "Sport"-এর টুপিতে কিছু ভারতীয় পালকও লাগিয়ে দেন।
বার্ট রেনল্ডস 2015 সালে নিজের স্মৃতিকথার প্রচারের সময় বলেন, তিনি ট্র্যাভিস বিকলের ভূমিকাটি ফিরিয়ে দিয়েছিলেন। পিছনে তাকিয়ে তিনি বলেন এটি তার বোকামি ছিল, এবং সেই সিদ্ধান্তের জন্য তিনি অনুশোচনা করেন।
ভূমিকার জন্য প্রস্তুতি নিতে রবার্ট ডি নিরো ১৯৭৫ সালের গোড়ার দিকে নিউ ইয়র্ক সিটিতে রাতের বেলা ট্যাক্সি চালাতেন। তাঁর এক যাত্রী ছিলেন একজন সংগ্রামী অভিনেতা, যিনি দ্য গডফাদার পার্ট ২ (১৯৭৪) দেখে তাঁকে চিনেছিলেন। তরুণ অভিনেতাটি নিরোকে নিরুৎসাহিত করার সুরে বলেছিলেন, "একটু থামুন, আপনি তো এইমাত্র অস্কার জিতেছেন। ঈশ্বর... কাজ পাওয়া কি সত্যিই এত কঠিন?"
(প্রায় ১ ঘণ্টা ১৯ মিনিটে) ১ ঘণ্টা ১৯ মিনিটের দিকে ট্র্যাভিস যে ঘরে আইরিস তাঁকে নিয়ে যায়, তার জন্য ১০ ডলার গুনতে হয়। কিন্তু আসলে তাঁকে ঠকানো হচ্ছে, কারণ ঘরটি ভাড়ার জন্য খালি নয়; ঘরটি আইরিসের।
জুলিয়া ফিলিপস ও তাঁর স্বামী মাইকেল ফিলিপসের প্রযোজনা অংশীদার টনি বিল ব্রায়ান ডি পালমা বাদ পড়ার পর এই ছবি দিয়েই পরিচালনায় আত্মপ্রকাশ করতে চেয়েছিলেন। তবে তাঁর রুচির সঙ্গে বেশি মানানসই একটি ছবি পরিচালনার জন্য অপেক্ষা করতে তাঁকে রাজি করানো হয়।
সিনেমায় যে সব আকস্মিক শব্দ শোনা যায়, তার প্রায় সবই সাউন্ড এফেক্টস বিভাগ পরে ডাব করে বসায়। এর চমৎকার উদাহরণ হলো সেই দৃশ্য, যেখানে ট্র্যাভিস তাঁর নতুন মিশনের জন্য বন্দুক ও ছুরি প্রস্তুত করে—সেখানে যা কিছু শোনা যায়, সবই।
ট্র্যাভিস বিকলের ভূমিকার জন্য বিবেচিত অন্য অভিনেতারা ছিলেন জেফ ব্রিজেস, জ্যাক নিকোলসন, ডাস্টিন হফম্যান, ওয়ারেন বেটি, বার্ট রেনল্ডস, রায়ান ও'নিল, পিটার ফন্ডা, আল পাচিনো, জন ভয়েট, রবার্ট ব্লেক, ডেভিড ক্যারাডাইন, রিচার্ড ড্রেইফাস, ক্রিস্টোফার ওয়াকেন, আলাঁ দেলোঁ, জেমস কান, রয় শাইডার, পল নিউম্যান, মার্লন ব্র্যান্ডো, মার্টিন শিন, ইলিয়ট গোল্ড, অ্যালান আলডা এবং জর্জ হ্যামিল্টন।
মার্টিন স্করসেজি বলেছেন, ট্র্যাভিস বিকলের ভূমিকা তিনি ডাস্টিন হফম্যানকে প্রস্তাব দিয়েছিলেন। হফম্যানের কথায়, তিনি ভূমিকাটি ফিরিয়ে দেন কারণ তাঁর মনে হয়েছিল, "উনি (স্করসেজি) পাগল!" পরে অবশ্য তিনি নিজের সিদ্ধান্তের জন্য আফসোস করেছেন।
রবার্ট ডি নিরো ট্র্যাভিস বিকলকে ভেবেছিলেন কাঁকড়ার মতো—পরোক্ষ এবং এদিক-ওদিক সরে যাওয়ার প্রবণতাযুক্ত।
আইরিসের ভূমিকা প্রথমে মেলানি গ্রিফিথকে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু তাঁর মা টিপি হেড্রেন তাঁকে তা ফিরিয়ে দিতে বাধ্য করেন। ভূমিকাটিতে তিনিই ছিলেন প্রথম পছন্দ।
সিনেম্যাটোগ্রাফার মাইকেল চ্যাপম্যানের সঙ্গে হার্ভি কাইটেলের কাজ করা ৩টি ছবির মধ্যে এটি প্রথম। বাকি ২টি হলো Fingers (১৯৭৮) এবং Rising Sun (১৯৯৩)।
(প্রায় ৩ মিনিটে) ছবির শুরুতে প্রায় ৩ মিনিটের দিকে ট্র্যাভিস জানায় যে তিনি ইউ.এস. মেরিন কর্পসে কাজ করেছেন। স্পোর্ট চরিত্রে অভিনয় করা হার্ভি কাইটেলও অভিনেতা হওয়ার আগে ইউ.এস. মেরিন কর্পসে কাজ করেছিলেন।
আইরিসের ভূমিকা ইজাবেল আঁজানি ও ওর্নেলা মুতিকে আলাদাভাবে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু দুজনেই তা ফিরিয়ে দেন।
বেটসির ভূমিকা সিগর্নি উইভারকে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু তিনি ভূমিকাটি ফিরিয়ে দেন।
আইরিসের ভূমিকার জন্য অডিশন দিয়েছিলেন কে লেনজ, কিন্তু তিনি অডিশনে উত্তীর্ণ হতে পারেননি।
আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের ২০০৫ সালের তালিকায়, যেখানে এএফআই-এর ১০০ ইয়ার্স অব ফিল্ম স্কোরসের জন্য মনোনীত ২৫০টি চলচ্চিত্র ছিল, সেখানেও এটি জায়গা পেয়েছিল।
সেই বছরে শ্রেষ্ঠ ছবি বিভাগে অস্কার মনোনয়ন পাওয়া ছবিগুলোর মধ্যে এটিই একমাত্র, যা শ্রেষ্ঠ মৌলিক স্কোর বিভাগেও মনোনয়ন পেয়েছিল।
The Eiger Sanction (১৯৭৫), ড. নো (১৯৬২) এবং সম্ভবত The Wind and the Lion (১৯৭৫)-এর সিনেমা বিলবোর্ড দেখা যায়; বিলবোর্ডে বিজ্ঞাপিত ছিলেন শন কনারি।
ছবিটি মুক্তির সময় রজার এবার্টকে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে মার্টিন স্করসেজি এটিকে বলেছিলেন "আমার নারীবাদী ছবি... কারণ এটি মাচো ভাবনাকে তার যৌক্তিক পরিণতিতে নিয়ে যায়। ভালো মানুষ সে-ই, যে আপনাকে মারতে পারে। এই (ছবিটি) সেই ধরনের চিন্তা দেখায়, দেখায় কিছু পুরুষের কী কী সমস্যা হয়—তারা (নারীর প্রতি তাদের ধারণায়) দেবী আর বেশ্যার মধ্যে দোলাচলে থাকে।"
ভিজিল্যান্টে ধাঁচের সমাপ্তি জাক ওদিয়ারকে তাঁর ২০১৫ সালের পাম দ'অর জয়ী ছবি Dheepan (২০১৫)-এর জন্য অনুপ্রাণিত করেছিল। ফরাসি পরিচালক রবার্ট ডি নিরোর অভিনীত চরিত্রটির আদলে একই নামের তামিল টাইগার চরিত্রটি গড়েন, যাতে তাঁকে একজন "সত্যিকারের সিনেমার নায়ক" বানানো যায়। টড ফিলিপসের Joker (২০১৯)-এর চিত্রনাট্যও ট্যাক্সি ড্রাইভার থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছে।
ট্রেলারটির ভাষ্য দিয়েছিলেন পার্সি রড্রিগেস।
পরিচালনার জন্য রবার্ট মুলিগানের কথা ভাবা হয়েছিল।
এটি দ্বিতীয় ছবি, যেখানে রবার্ট ডি নিরোর চরিত্র একজন ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রবীণ সেনা। প্রথমটি ছিল Hi, Mom! (১৯৭০)। এরপর তিনি The Deer Hunter (১৯৭৮) এবং Jacknife (১৯৮৯)-এ আরও ২ জন ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রবীণ সেনার চরিত্রে অভিনয় করেন।
(প্রায় 3 মিনিটে) প্রায় 3 মিনিটে, ট্র্যাভিস ভিয়েতনাম যুদ্ধের একজন প্রবীণ সৈনিক ছিলেন, যা 1955 থেকে 1975 পর্যন্ত চলেছিল, এই চলচ্চিত্রের কাহিনী শুরু হওয়ার এক বছর আগে শেষ হয়। তিনি সম্ভবত এক বছরেরও বেশি সময় ধরে দেশে ফিরে ছিলেন, কারণ তিনি স্বীকার করেন যে তাকে সম্মানজনকভাবে অব্যাহতি দেওয়া হয়েছিল, সম্ভবত যুদ্ধ শেষ হওয়ার আগেই।
(প্রায় 53 মিনিটে) প্রায় 53 মিনিটে, "ঈশ্বরের নিঃসঙ্গ মানুষ" সম্পর্কে বিখ্যাত উক্তিটি লেখক টমাস উলফের একই নামের প্রবন্ধের উদ্ধৃতি। অনুরূপভাবে, তার "তুমি কি আমার সাথে কথা বলছ?" সংলাপটি (প্রায় 1 ঘন্টা 6 মিনিটে) Shane (1953) থেকে ঘনিষ্ঠভাবে প্যারাফ্রেজ করা হয়েছে। ট্র্যাভিস বিকল-এর নামকরণ করা হয়েছে মিক ট্র্যাভিসের নামে, যিনি লিন্ডসে অ্যান্ডারসনের চলচ্চিত্র If.... (1968) এবং O Lucky Man! (1973) (এবং পরে Britannia Hospital (1982))-এ ম্যালকম ম্যাকডাওয়েলের চরিত্র। এছাড়াও, O Lucky Man!-এর একটি দৃশ্যে, ম্যাকডাওয়েল শার্ট ছাড়া সাসপেন্ডার পরেছিলেন, যেমনটি ডি নিরো এখানে একটি দৃশ্যে পরেছিলেন।
(প্রায় 38 মিনিটে) পরিচালক মার্টিন স্কোরসেজি দাবি করেন যে চলচ্চিত্রের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শটটি হল যখন বিকল ফোনে বেটসির সাথে আরেকটি ডেট পাওয়ার চেষ্টা করছে। ক্যামেরা ধীরে ধীরে পাশে সরে যায় এবং বিকলের পাশের দীর্ঘ, খালি করিডোরের নিচের দিকে প্যান করে, যেন বোঝায় যে ফোনালাপটি সহ্য করার জন্য খুবই বেদনাদায়ক এবং করুণ; এই শটটি তার বিচ্ছিন্নতা এবং নিঃসঙ্গতার প্রতীকও।
বেটসি চরিত্রটির জন্য আলাদাভাবে প্রস্তাব পেয়েছিলেন লাইজা মিনেলি ও বারবারা হার্সি, তবে দুজনেই সেই সুযোগ ফিরিয়ে দেন।
রবার্ট ডি নিরো আসলে একটি বাস্তব ট্যাক্সি লাইসেন্স পেয়েছিলেন এবং এর স্বাদ নেওয়ার জন্য দুই মাস ট্যাক্সি চালক হিসেবে কাজ করেছিলেন। তবে নিউ ইয়র্ক ট্যাক্সি কমিশন চলচ্চিত্রে ট্যাক্সি চালকদের প্রকৃত নাম প্রদর্শনের অনুমতি দেয় না, তাই "ট্র্যাভিস বিকল" নামের ভুয়া চালক হ্যাক ডিসপ্লে।
হার্ভে কাইটেলকে মূলত প্রচার কর্মীর ভূমিকা দেওয়া হয়েছিল, যা শেষ পর্যন্ত অ্যালবার্ট ব্রুকস অভিনয় করেছিলেন। তিনি দালালের ভূমিকা নেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন, যদিও চিত্রনাট্যে তিনি কালো ছিলেন এবং তার মাত্র পাঁচটি সংলাপ ছিল।
সম্প্রতি একটি কাস্ট রিইউনিয়ন সাক্ষাৎকারে, মার্টিন স্কোরসেজি বলেন যে বিখ্যাত স্প্যানিশ শিল্পী সালভাদর দালি সেই হোটেলে অবস্থান করছিলেন যেখানে বাকি কাস্ট এবং ক্রু ছিলেন। তারা বলেছিলেন যে তারা প্রতিদিন তাকে লবি বা হোটেল রেস্তোরাঁয় স্কেচিং বা নোট নিতে বসে থাকতে দেখতেন; এতটাই যে স্কোরসেজি তাকে চলচ্চিত্রের কোথাও ঢোকানোর প্রলোভন অনুভব করেছিলেন। কিন্তু তিনি বলেছিলেন যে এটি চলচ্চিত্রের অন্ধকার মেজাজ নষ্ট করে দেবে, তাই তিনি ধারণাটি বাতিল করেন।
(প্রায় 54 মিনিটে) প্রায় 54 মিনিটে, ইজি অ্যান্ডির ভূমিকায় অভিনয় করেছেন স্টিভেন প্রিন্স, মার্টিন স্কোরসেজির একজন ব্যক্তিগত বন্ধু, যার বাস্তব জীবনের ব্যক্তিত্ব চলচ্চিত্রে তার ভূমিকার থেকে খুব একটা আলাদা নয়।
এই চলচ্চিত্রটি লেটারবক্সডে অফিসিয়াল টপ 250 ন্যারেটিভ ফিচার ফিল্মের তালিকায় রয়েছে।
মার্টিন স্কোরসেজি একটি সাক্ষাৎকারে বলেছিলেন যে চলচ্চিত্রটি সত্যজিৎ রায়ের The Expedition (1962) দ্বারা অনুপ্রাণিত। ট্র্যাভিসের চরিত্রটি সরাসরি অভিজান-এর সৌমিত্র চট্টোপাধ্যায়ের 'সিংজি' চরিত্র দ্বারা প্রভাবিত।
(প্রায় 4 মিনিটে) চলচ্চিত্রের প্রায় 4 মিনিটে, যখন ট্র্যাভিস ট্যাক্সি কোম্পানিতে চাকরি খুঁজছেন, তখন তিনি ম্যানেজারকে জবাব দেন, "মুনলাইটিং কী?" Moonlighting (1985) ছিল একটি হিট টিভি শো যেখানে সহ-অভিনেত্রী সিবিল শেফার্ড অভিনয় করেছিলেন।
2005 সালে ঘোষণা করা হয়েছিল যে এই চলচ্চিত্রটি একটি ভিডিও গেমে রূপান্তরিত হবে এবং 2006 সালে মুক্তির জন্য নির্ধারিত ছিল। কিন্তু ভিডিও গেমটি বাতিল করা হয় এবং কখনও দোকানে পৌঁছায়নি। শুধুমাত্র গেমের একটি ট্রেলার প্রকাশিত হয়েছিল।
Seven Psychopaths (2012)-এ, সাইকোপ্যাথ লস অ্যাঞ্জেলেস অভিনেতা বিলি বিকল (স্যাম রকওয়েল) নিজেকে ট্র্যাভিস বিকলের অবৈধ পুত্র বলে বিশ্বাস করেন।
মার্টিন স্কোরসেজির কাছে প্রথম খসড়া থেকে চূড়ান্ত খসড়া পর্যন্ত পল শ্রেডারের চিত্রনাট্যে খুব কম পরিবর্তন করা হয়েছিল। তবে স্কোরসেজি চলচ্চিত্রের চূড়ান্ত কাটে প্রচুর পরিমাণে ইম্প্রোভাইজেশন অনুমোদন করেছিলেন।
জোডি ফস্টার সাইকোপ্যাথদের নিয়ে দুটি অত্যন্ত আইকনিক চলচ্চিত্রের জন্য বিখ্যাত: ট্যাক্সি ড্রাইভার এবং The Silence of the Lambs (1991)।
বার্নার্ড হারম্যানের স্ত্রী জানান, মার্টিন স্করসেসে—তখন তুলনামূলকভাবে অপরিচিত—ফোন করে হারম্যানকে স্কোর করার অনুরোধ করলে তিনি প্রথমে রাজি হননি এবং বলেন, "আমি গাড়ির সিনেমার জন্য সংগীত লিখি না।" স্ক্রিপ্ট পড়ার পরেই হারম্যান রাজি হন এবং তখন অসঙ্গত ব্রাস ব্যবহার করে ট্র্যাভিসের অন্তর্নিহিত আবেগকে তুলে ধরে একটি অত্যন্ত মৌলিক স্কোর রচনা করেন। প্রাথমিক স্কোরিং সেশনের পর স্করসেসে আবার তার সুরকারকে ফোন করে জোর দিয়ে বলেন যে তার আরও একটি সংগীতের সংকেত দরকার—একটি স্টিং, একটি ভয়ংকর কর্ড। হারম্যান আবার একটি স্টুডিও অর্কেস্ট্রাকে ডাকেন, যাদের সেই একটি ইফেক্টের জন্য এক দিনের কাজের পারিশ্রমিক দেওয়া হয়। সেই চূড়ান্ত সেশনের পরপরই হারম্যান চুয়ান্ন বছর বয়সে মারা যান। তিনি সিটিজেন কেইন (১৯৪১)-এর সংগীত রচনার মাধ্যমে হলিউডে তার চলচ্চিত্র জীবন শুরু করেছিলেন।
আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউটের ১৯৯৮ সালের সেরা ১০০টি সর্বকালের সেরা আমেরিকান চলচ্চিত্রের তালিকায় এটি অন্তর্ভুক্ত ছিল।
হার্ভি কাইটেল তার চরিত্রের প্রস্তুতির জন্য পিম্পদের সাথে রিহার্সাল করেছিলেন। যে দৃশ্যে স্পোর্ট এবং আইরিস (জোডি ফস্টার) নাচে, সেটি ইম্প্রোভাইজড ছিল এবং এটি চলচ্চিত্রের মাত্র দুটি দৃশ্যের একটি যেখানে বাইকেলের উপর ফোকাস নেই।
ডেবরা উইঙ্গার, যখন তিনি সবেমাত্র অভিনেত্রী হিসেবে শুরু করছিলেন, আইরিসের ভূমিকার জন্য অডিশন দিয়েছিলেন।
শোনা যায়, মেরিল স্ট্রিপ বেটসির ভূমিকা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন।
(প্রায় ১ ঘণ্টা ৬ মিনিটে) রবার্ট ডি নিরো দাবি করেছেন যে "তুমি কি আমার সাথে কথা বলছ?" দৃশ্যটি ১৯৭০-এর দশকের মাঝামাঝি একটি গিগে ব্রুস স্প্রিংস্টিনের তার দর্শকদের সাথে ঠাট্টার দ্বারা অনুপ্রাণিত।
নরম্যান ম্যাটলক, যিনি চার্লি টি., কৃষ্ণাঙ্গ ট্যাক্সি চালক চরিত্রে অভিনয় করেন, পরে Murder in Coweta County (১৯৮৩)-এ "আলবার্ট ব্রুকস" নামের একটি চরিত্রে অভিনয় করেন, অথচ এই চলচ্চিত্রে আলবার্ট ব্রুকস একটি প্রধান ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন।
ট্র্যাভিস যে অস্ত্রগুলি ব্যবহার করেন সেগুলি হল: আট ইঞ্চি ব্যারেলের একটি স্মিথ অ্যান্ড ওয়েসন মডেল ২৯, বর্গাকার বাটের একটি নিকেল স্মিথ অ্যান্ড ওয়েসন মডেল ৩৬, মুক্তার মতো গ্রিপ এবং চওড়া সমতল সিলিন্ডার রিলিজ হ্যাচযুক্ত, একটি স্মিথ অ্যান্ড ওয়েসন এসকর্ট, অ্যাস্ট্রা কনস্টেবল .৩২ এলআর।
রবার্ট ডি নিরো দাবি করেছেন যে চূড়ান্ত শুট-আউট দৃশ্যটি বিশেষভাবে দীর্ঘ সময় নিয়েছিল, কারণ এতে প্রযুক্তিগত সমস্যা এবং সেই সাথে দৃশ্যের হত্যাকাণ্ডের কারণে সৃষ্ট উত্তেজনা থেকে উদ্ভূত হাস্যরস উভয়ই ছিল।
২০০৭ সালে, আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউট এটিকে সর্বকালের ৫২তম সেরা চলচ্চিত্র হিসেবে স্থান দেয়।
৩১তম এএফআই লাইফ অ্যাচিভমেন্ট অ্যাওয়ার্ডসে, জোডি ফস্টার রবার্ট ডি নিরোকে অভিনয়ের প্রকৃত কৌশলের সাথে তার পরিচয় করিয়ে দেওয়ার কৃতিত্ব দেন। তিনি জোর দিয়ে বলতেন যে তারা কফি খেতে দেখা করবেন এবং স্থানীয় একটি ডিনারে একসাথে তাদের দৃশ্যগুলি রিহার্সাল করবেন। কিছু সময় পর, জোডি এই রুটিনে ক্লান্ত হয়ে পড়েন, যতক্ষণ না ডি নিরো তাদের রিহার্সালের সময় সংলাপ ইম্প্রোভাইজ করতে শুরু করেন। জোডি শীঘ্রই তার ইম্প্রোভাইজেশন অনুসরণ করতে শিখেন যখন তিনি মূল স্ক্রিপ্টের দিকে এগিয়ে-পিছিয়ে যেতেন, মূলত তাকে শেখাতেন কীভাবে স্ক্রিনপ্লের বাইরেও কার্যকরভাবে একটি চরিত্র গড়ে তুলতে হয়।
আবর্জনা ধর্মঘটের কারণে, পর্দায় দেখা অনেক ময়লা আসল।
আইরিসের ভূমিকায় অভিনয়ের জন্য একজন তরুণী অভিনেত্রীর সারা দেশে অনুসন্ধান চালিয়ে পাঁচজন চূড়ান্ত প্রতিযোগীর মধ্যে নামিয়ে আনা হয়। জোডি ফস্টার মেরিয়েল হেমিংওয়ে, জেনিফার জেসন লেই, হেদার লকলেয়ার এবং ক্রিস্টি ম্যাকনিকোলকে হারিয়ে এই ভূমিকা পান।
গোল্ডি হন বেটসির ভূমিকার জন্য অডিশন দিয়েছিলেন।
(প্রায় ২৭ মিনিটে) প্রায় ২৭ মিনিটে, ট্র্যাভিস বেটসির জন্য যে রেকর্ডটি কেনে সেটি হল ক্রিস ক্রিস্টোফারসনের "The Silver Tongued Devil and I"। রেস্তোরাঁয়, তারা অ্যালবামের একটি গান "Pilgrim Chapter 33" থেকে উদ্ধৃতি দেয় ("সে একজন নবী...")।
(প্রায় ৩ মিনিটে) প্রায় ৩ মিনিটে, ট্র্যাভিস বাইকেল মে ১৯৭৩ সালে ইউএস মেরিন কর্পস থেকে সম্মানজনকভাবে অব্যাহতি পান।
ব্রায়ান ডি পালমা প্রথমে পল শ্রেডারের স্ক্রিপ্ট প্রযোজক মাইকেল ফিলিপস এবং জুলিয়া ফিলিপসকে দেন। ডি পালমা পরিচালনা করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু প্রযোজকরা মনে করেছিলেন মার্টিন স্করসেসে তার আগের চলচ্চিত্র Mean Streets (১৯৭৩) দেখার পরে আরও উপযুক্ত, যেখানে রবার্ট ডি নিরোও অভিনয় করেছিলেন।
আইরিসের ভূমিকায় অভিনয়ের জন্য জোডি ফস্টার ছিলেন তৃতীয় পছন্দ।
(প্রায় ১৭ মিনিটে) প্রায় ১৭ মিনিটে, ট্র্যাভিস একটি গ্লাস জলে একটি ট্যাবলেট ফেলে দিচ্ছে এবং উপরের কোণ থেকে সেটি ধীরে ধীরে গলে যাওয়া দেখার শটটি জঁ-লুক গদারের 2 ou 3 choses que je sais d'elle (১৯৬৭)-এর একটি বিখ্যাত দৃশ্যের প্রতি ইঙ্গিত। একইভাবে, ট্র্যাভিসের গাড়ি চালানোর সময় তার চোখ রিয়ার-ভিউ মিররে প্রতিফলিত হওয়ার প্রারম্ভিক দৃশ্যটি নিকোলাস রে-এর In a Lonely Place (১৯৫০)-এর প্রতি শ্রদ্ধাঞ্জলি।
প্রেসিডেন্ট পদপ্রার্থী জর্জ ওয়ালেসকে গুলি করার দায়ে দোষী সাব্যস্ত হওয়া আর্থার ব্রেমারের প্রকাশিত ডায়েরি পড়ে পল শ্রেডার চিত্রনাট্য লেখার অনুপ্রেরণা পান। অদ্ভুতভাবে, 1976 সালে (যে বছর ছবিটি মুক্তি পায়) ব্রেমারের বয়স ছিল 26, ছবিতে ট্র্যাভিস বিকলের বয়সও ঠিক ততটাই, আর 1972 সালে প্রথম চিত্রনাট্য লেখার সময় শ্রেডারের বয়স ছিল 26।
আইরিস চরিত্রের জন্য টেটাম ও'নিলকে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু তিনি তা ফিরিয়ে দিয়ে প্রযোজকদের বলেন, "এটা তো খুবই ছোট! আমি তো অস্কার বিজয়ী, জানেনই তো!" বদলে তিনি The Bad News Bears (1976) ছবিতে আমান্ডা ওয়ারলিৎজারের ভূমিকা নেন। মজার ব্যাপার হলো, আমান্ডা চরিত্রের জন্য প্রথমে জোডি ফস্টারকে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু তিনি আইরিস চরিত্রে অভিনয়ের জন্য তা ফিরিয়ে দেন। পরে টেটাম বলেন, তিনি বরং আইরিস চরিত্রেই অভিনয় করতে চাইতেন।
(প্রায় 1 ঘণ্টা 6 মিনিটে) যে দৃশ্যে ট্র্যাভিস বিকল আয়নার সামনে নিজের সঙ্গে কথা বলছে, সেটি পুরোপুরি রবার্ট ডি নিরোর তাৎক্ষণিক সংযোজন। চিত্রনাট্যে শুধু লেখা ছিল, "ট্র্যাভিস আয়নার দিকে তাকায়।" মার্টিন স্করসেজি দাবি করেন, Reflections in a Golden Eye (1967) ছবিতে মার্লন ব্র্যান্ডো আয়নার সামনে ঠোঁট নাড়ার দৃশ্য থেকেই তিনি এই দৃশ্যের অনুপ্রেরণা পেয়েছেন।
স্পয়লার আছে এমন তথ্য
স্পয়লার দেখুন
শেষ দৃশ্যে ট্র্যাভিসের গুলি ফুরিয়ে যায়, কারণ তার একটি অস্ত্র আগেই একটি ডাকাতি থামাতে ব্যবহার করা হয়েছিল। আইরিসের ফ্ল্যাটে গুলিবর্ষণের সময় তার কাছে মাত্র 3টি বন্দুক ছিল, কারণ ডাকাতকে গুলি করার সময় তিনি ওয়াল্টারের নকল বন্দুকটি দোকানদারকে দিয়ে দেন। এছাড়া গুলি শেষ হওয়ার আগেই তিনি সবসময় তার বন্দুক ফেলে দেন। 6 গুলির .44 দিয়ে তিনি 2 বার, 6 গুলির .38 দিয়ে 4 বার এবং 6 গুলির .25 দিয়ে 4 বার গুলি করেন। শেষ খুনটি হয় মাফিয়া সর্দারের নিজের বন্দুক দিয়ে।
স্পয়লার দেখুন
ওয়াশিংটন পোস্টের চলচ্চিত্র সমালোচক স্টিফেন হান্টার অনুমান করেন, ট্র্যাভিস বিকল আদৌ ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রবীণ সৈনিক ছিলেন না, বরং তার আচরণ এমন এক ব্যক্তির ইঙ্গিত দেয় যিনি এতটাই মানসিকভাবে বিপর্যস্ত যে যুদ্ধোত্তর সমাজের সঙ্গে একভাবে সংযোগ স্থাপনের জন্য তিনি একজন যুদ্ধফেরত সৈনিকের "চেহারা" বেছে নিয়েছিলেন। তবে মার্টিন স্করসেজি সাক্ষাৎকারে নিশ্চিত করেছেন, বিকল নিশ্চিতভাবেই ভিয়েতনাম যুদ্ধের প্রবীণ সৈনিক ছিলেন। তিনি বলেন, 1975 সালে যুদ্ধ শেষ হওয়ার পর জাতির অনুভূতির সঙ্গে বিকলের মানসিক অস্থিরতা জড়িত ছিল, আর চূড়ান্ত সহিংস হামলার আগে ট্র্যাভিস যে মোহাক হেয়ারস্টাইল নেয়, সেটি ভিয়েতনামের সেই সৈনিকদের কাছ থেকে অনুপ্রাণিত যারা বড় যুদ্ধের আগে চুল এভাবে কাটাতেন।
স্পয়লার দেখুন
সহিংসতার জন্য সমালোচিত হলেও ছবিতে মাত্র 4টি চরিত্র মারা যায়: কোণার দোকানের সেই সশস্ত্র ডাকাত যাকে ট্র্যাভিস গুলি করে, পিম্প, মাফিয়াসর্দার এবং দারোয়ান।
স্পয়লার দেখুন
সিনেটর চার্লস প্যালানটাইনকে হত্যার বিকলের এই প্রচেষ্টা 1981 সালের 30 মার্চ মার্কিন প্রেসিডেন্ট রোনাল্ড রিগ্যানকে হত্যার জন হিঙ্কলি জুনিয়রের প্রচেষ্টার অনুপ্রেরণা জোগায়। অপরাধের আগে হিঙ্কলি এই ছবিতে আইরিস চরিত্রটি নিয়ে মোহাবিষ্ট হয়ে ইয়েল বিশ্ববিদ্যালয়ে জোডি ফস্টারকে অনুসরণ করছিলেন। ফস্টারকে লেখা এক চিঠিতে তিনি জানান, তাকে মুগ্ধ করতে তিনি প্রেসিডেন্টকে হত্যা করতে যাচ্ছেন। হিঙ্কলি জুনিয়র রিগ্যানের বুকে গুলি করে তাকে আহত করেন; 1982 সালে মানসিক অসুস্থতার কারণে নির্দোষ রায় পাওয়ার পর তাকে মানসিক হাসপাতালে ভর্তি করা হয়। 34 বছর আটকে থাকার পর 2016 সালের 10 সেপ্টেম্বর তিনি মুক্তি পান।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 35 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 35 মিনিটে স্পোর্টকে গুলি করার পর ট্র্যাভিস প্রথমে যা করেন তা হলো 208 ইস্ট 13তম স্ট্রিটে হেঁটে গিয়ে সিঁড়ির ধাপে বসা। এটি ছিল নৈরাজ্যবাদী এমা গোল্ডম্যানের সাবেক বাসভবন।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 45 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 45 মিনিটে, শেষের দিকে দেয়ালে টাঙানো একটি সংবাদপত্রের কাটিংয়ের পুরো লেখাটি এরকম: "নিউ ইয়র্কের কুখ্যাত মাফিয়োসো অদ্ভুত গুলিকাণ্ডে নিহত, আরও দুইজন মৃত ও একজন আহত — লরা সিঙ্গার। ব্রুকলিনের কুখ্যাত মাফিয়া নেতা অ্যান্থনি সিলোসোর মৃতদেহ আজ সন্ধ্যার শুরুতে পাওয়া যায়, মুখে ছয়টি গুলি করা অবস্থায়, ইস্ট সাইডের একটি পুরনো বাড়িতে নিজের রক্তের পুকুরে শুয়ে থাকা অবস্থায় পুলিশ তা উদ্ধার করে। যে বাড়িতে তাকে পাওয়া যায়, সেটি এই জীর্ণ এলাকার বেশ কয়েকটি বাড়ির একটি, যেখানে প্রায়ই যৌনকর্মী ও তাদের খদ্দেররা আসেন। একইসাথে মৃত অবস্থায় পাওয়া যায় চার্লস রেইন ও প্রায় 60 বছর বয়সী এক অজ্ঞাতপরিচয় ব্যক্তিকে। এই গুলিকাণ্ডে জড়িত শহরের ট্যাক্সিচালক ট্র্যাভিস বিকলও গুরুতর অবস্থায় গ্রিনউইচ হাসপাতালে ভর্তি, গলায় ও পাঁজরে গুলির আঘাত নিয়ে। ঘটনাস্থলে প্রথম পৌঁছানো পুলিশ অফিসারদের রিপোর্ট অনুযায়ী ঘটনাটি দাঁড়িয়েছে এভাবে: বিকল ও রেইন বাড়ির বাইরে মারামারি শুরু করে এবং লড়াই করতে করতে উপরে উঠে যায়, যেখানে সিলোসো এক তরুণী যৌনকর্মীর সাথে ছিল, যার নাম বয়সের কারণে প্রকাশ করা হচ্ছে না। ওই তরুণীকে ঘটনাস্থল থেকে উদ্ধার করতে গিয়ে বিকল তিনজনের সাথে তাদের নিজেদের নিয়মেই লড়াই করে। তরুণী অক্ষত থাকলেও তিনজন নিহত ও একজন গুরুতর আহত হয়। ট্যাক্সি ড্রাইভার নায়ক ট্র্যাভিস বিকল, 26, গত ছয় মাস ধরে ট্যাক্সিচালক হিসেবে কাজ করছেন, নিউ ইয়র্কে আসার পর থেকে; এর আগে তিনি সামরিক বাহিনী ছেড়ে আসেন, যেখানে ভিয়েতনামে একটি স্পেশাল ফোর্স ইউনিটে লড়াই করেছিলেন — এমনটাই জানিয়েছেন যে ট্যাক্সি গ্যারেজে বিকল কাজ করতেন তার প্রেসিডেন্ট। আজ গভীর রাতে শত শত ট্যাক্সিচালক হাসপাতালের বাইরে লাইনে দাঁড়িয়ে তাদের উদ্বেগ প্রকাশ করেন এবং এই তরুণ শ্রমজীবী নায়কের জন্য আরও ভালো চিকিৎসা কেনার সহায়তায় নিজেদের টিপস একত্র করেন। মাফিয়ার পরিবার হতবাক — সিলোসো ভদ্রমহোদয়া রেডিওতে স্বামীর মৃত্যুর খবর শোনেন ঘটনার ঠিক পরেই। বন্ধুবান্ধব ও আত্মীয়রা তাকে সান্ত্বনা দিতে ব্রুকলিনের 996 হার্ট স্ট্রিটে তার বাড়িতে যান। মন্তব্য করার জন্য তাকে পাওয়া যায়নি। বিকল এই হত্যাকাণ্ড থেকে বেঁচে গেছেন জেনে পুলিশ স্বস্তি প্রকাশ করে। ওই যৌনকর্মী আঘাতের কারণে মানসিকভাবে বিধ্বস্ত ছিলেন এবং কী ঘটেছিল সে সম্পর্কে তথ্য দিতে পারেননি। ঘটনাস্থলের এক পুলিশ অফিসার বলেন, তার চেহারা তার সবচেয়ে ছোট মেয়ের চেয়ে খুব বেশি বড় মনে হয়নি, যার বয়স বারো বছর।"
স্পয়লার দেখুন
ট্র্যাভিস ইজি অ্যান্ডির কাছ থেকে 4টি বন্দুক কেনে। পাশাপাশি পুরো ছবিতে সে মোট 4 জনকে খুন করে (প্রথমে একটি কনভিনিয়েন্স স্টোরের চোর, তারপর ছবির শেষ দিকে ওই 3 গুণ্ডা)।
স্পয়লার দেখুন
পল শ্রেডার জানান, মূল চিত্রনাট্যে ট্র্যাভিস বিকল ছিল বর্ণবাদী এবং কেবল কালো পুরুষদেরই লক্ষ্য করত। আলোচনার পর সিদ্ধান্ত হয়, সেই সময়ের বর্ণ-সংঘাতের প্রেক্ষাপটে এমন একটি ছবি যার শেষে একজন সাদা মানুষ একাধিক কালো মানুষকে হত্যা করে পার পেয়ে যায়, নৈতিকভাবে দায়িত্বজ্ঞানহীন হবে; তাই চিত্রনাট্য থেকে ট্র্যাভিসের বর্ণবাদী প্রেরণা বাদ দেওয়া হয় এবং স্পোর্ট চরিত্রটি সাদা মানুষ হিসেবে নতুন করে লেখা হয়।
স্পয়লার দেখুন
রবার্ট ডি নিরোর মোহাক আসল ছিল না, কারণ মোহাকের দৃশ্যগুলোর পরেও ডি নিরোকে চুলসহ আরও দৃশ্যের শুটিং করতে হয়েছিল। মেক-আপ আর্টিস্ট ডিক স্মিথ একটি টাক-ক্যাপ বানিয়ে তা ডি নিরোর মাথায় আঠা দিয়ে লাগান, আর মোহাকটি তৈরি হয়েছিল মোটা ঘোড়ার লোম দিয়ে। এই চুলের টুপিটি নিউ ইয়র্কের অ্যাস্টোরিয়ায় মিউজিয়াম অব দ্য মুভিং ইমেজে প্রদর্শিত হচ্ছে।
স্পয়লার দেখুন
লেজারডিস্কের অডিও কমেন্টারিতে মার্টিন স্কর্সেসি স্বীকার করেন, ছবির সমাপ্তিকে বিকলের মৃত্যুপূর্ব স্বপ্ন হিসেবে ব্যাখ্যা করা কয়েকজন সমালোচকের মতের সঙ্গে তিনি একমত। তিনি মানেন, শেষ দৃশ্যে বিকলকে অদেখা কোনো বস্তুর দিকে তাকাতে দেখানোয় বোঝা যায় ভবিষ্যতে বিকল আবার রাগ ও বেপরোয়াতায় ডুবে যেতে পারে, সে যেন "a ticking time bomb." 30th Anniversary ডিভিডি-তে নিজের কমেন্টারিতে পল শ্রেডার এ কথা নিশ্চিত করে বলেন, ট্র্যাভিস "is not cured by the movie's end," এবং "he's not going to be a hero next time." রেডিট ওয়েবসাইটে ছবির সমাপ্তি নিয়ে প্রশ্ন করা হলে শ্রেডার বলেন, এটিকে স্বপ্নের দৃশ্য ধরে নেওয়া উচিত নয়; বরং তিনি এটিকে ছবির শুরুর দিকে ফিরে যাওয়া হিসেবে ভেবেছিলেন, যেন শেষ ফ্রেমটি "could be spliced to the first frame, and the movie started all over again."
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 35 মিনিটে) প্রায় 1 ঘণ্টা 35 মিনিটে, মার্টিন স্করসেসের একটি ছবিতে রবার্ট ডি নিরোর চরিত্র দ্বিতীয়বারের মতো গলায় গুলিবিদ্ধ হয়, প্রথমবার তা ঘটেছিল Mean Streets (1973)-এ। দুই ক্ষেত্রেই পরে চরিত্রটির পরিণতি অস্পষ্ট থেকে যায়।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 40 মিনিটে) একটি সত্যিকারের ফ্ল্যাটে ধারণ করা শেষের খুনের দৃশ্যের ওপর দিয়ে যাওয়া ট্র্যাকিং শটটি তৈরি করতে লেগেছিল তিন মাসের প্রস্তুতি, শুধুমাত্র কারণ সঠিকভাবে শটটি পেতে প্রোডাকশন টিমকে ছাদের ভেতর দিয়ে কাটতে হয়েছিল।
স্পয়লার দেখুন
অনেক সমালোচক ও ভক্ত অনুমান করেছেন যে ট্র্যাভিস বিকল আসলে চূড়ান্ত গুলিবর্ষণের সময়ই মারা গিয়েছিলেন, আর পরের দৃশ্যগুলো—যেখানে তিনি সুস্থ হয়ে ওঠেন, আইরিসের বাবা-মায়ের কাছ থেকে চিঠিতে ধন্যবাদ পান এবং বেটসি দৈবক্রমে তাঁর ট্যাক্সিতে উঠলে তাঁর সঙ্গে কথা বলেন—সেগুলো হয় মৃত্যুপথযাত্রীর মোহ, নয়তো নিছক কল্পনা। মার্টিন স্করসেস ও পল শ্রেডার ছবিটির লেজারডিস্ক ও ডিভিডি সংস্করণে ধারাভাষ্য দিয়েছিলেন এবং এই তত্ত্ব অস্বীকার করেন। স্করসেস বলেছিলেন, ট্র্যাভিস ও বেটসির ট্যাক্সি যাত্রাটি সত্যি ঘটনা, আর বেটসি ট্যাক্সি থেকে নেমে যাওয়ার পর ট্র্যাভিসের অস্পষ্ট দৃষ্টিতে বোঝা যায় নিজের চিন্তা নিয়ে তাঁর অনিশ্চয়তা। শ্রেডারের মন্তব্য ছিল, ট্র্যাভিসের নায়ক হয়ে ওঠা আসলে সারাহ জেন মুরের বাস্তব ঘটনার প্রতি তাঁর আঘাতপ্রাপ্ত প্রতিক্রিয়া, যিনি প্রেসিডেন্ট জেরাল্ড ফোর্ডকে হত্যার চেষ্টা করার পর কিছুদিনের জন্য সেলিব্রিটি হয়ে উঠেছিলেন। তিনি আরও যোগ করেন, গুলিবর্ষণ থেকে বেঁচে যাওয়ার পরও ট্র্যাভিস "সুস্থ হয়নি", এবং "পরেরবার তিনি নায়ক হতে যাচ্ছেন না।"
স্পয়লার দেখুন
পতিতালয়ে গুলিবর্ষণের দৃশ্যের রক্তাক্ত বিষয়বস্তুর কারণে সিনেমাটোগ্রাফার মাইকেল চ্যাপম্যান পোস্ট-প্রোডাকশনে রঙের স্যাচুরেশন কমাতে রাজি হন। এ কারণেই ওই দৃশ্যে রক্ত লালের বদলে গোলাপি দেখায়। পরে ডিভিডি তৈরি করার সময় মার্টিন স্করসেস এটি বদলে মূল শটটি বসাতে চেয়েছিলেন, যেখানে রক্তের উজ্জ্বল লাল রং অটুট ছিল, কিন্তু সেই মূল দৃশ্যের কোনো প্রিন্ট পাওয়া যায়নি, তাই ডিভিডিতেও রং এখনও ম্লান।
স্পয়লার দেখুন
Death Sentence (2007)-এর বিশেষ ফিচারে জেমস ওয়ান জানান, সেই ছবির সমাপ্তি এই ছবির গুলিবর্ষণের দৃশ্য থেকে অনুপ্রাণিত।
স্পয়লার দেখুন
X রেটিং এড়াতে চূড়ান্ত ও অত্যন্ত রক্তাক্ত গুলিবর্ষণের দৃশ্য সম্পাদনা করতে মার্টিন স্করসেস অনিচ্ছুক ছিলেন। তবে এমপিএএ-র নির্দেশিত পরিবর্তনগুলোতে তিনি মজা পেয়েছিলেন, কারণ সেগুলো শেষ দৃশ্যটিকে মূল পরিকল্পনার চেয়েও বেশি চমকে দেওয়ার মতো করে তুলেছিল।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 35 মিনিটে) সিনেটর প্যালানটাইনকে হত্যার সিদ্ধান্ত নেওয়ার পর বিকল চুল কেটে মোহাক স্টাইলে ফেলেন। এই খুঁটিনাটি প্রস্তাব করেছিলেন ভিক্টর ম্যাগনোটা, মার্টিন স্করসেসের এক বন্ধু, যিনি সিক্রেট সার্ভিস এজেন্টের ছোট একটি চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন এবং ভিয়েতনামে কাজ করেছিলেন। স্করসেস পরে উল্লেখ করেন, "ম্যাগনোটা কথা বলছিলেন জঙ্গলে যাওয়া এক বিশেষ ধরনের সৈনিকদের নিয়ে। তাঁরা এক বিশেষ ভঙ্গিতে চুল কাটতেন; দেখতে মোহাকের মতো, আর আপনি বুঝতেন এটি একটি বিশেষ পরিস্থিতি, এক ধরনের কমান্ডো পরিস্থিতি, আর মানুষ তাঁদের থেকে দূরত্ব রেখে চলত, আমাদের মনে হয়েছিল এটি ভালো একটি ভাবনা।"
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 45 মিনিটে) পরিচালক মার্টিন স্করসেসের বাবা-মা চার্লস স্করসেস ও ক্যাথরিন স্করসেস ছবির শেষে ট্র্যাভিসের দেয়ালে টাঙানো সংবাদপত্রের প্রতিবেদনে আইরিসের বাবা-মায়ের চরিত্রে দেখা যান।
স্পয়লার দেখুন
এই ছবিতে জোডি ফস্টার এমন এক মেয়ের চরিত্রে অভিনয় করেন, যাকে বন্দি করে রাখে হ্যারি কাইটেল অভিনীত খলনায়ক চরিত্রটি। এই ছবিতে রবার্ট ডি নিরোর কাজ দেখে ফস্টারের প্রতি মুগ্ধ জন হিঙ্কলি জুনিয়র প্রেসিডেন্ট রোনাল্ড রিগ্যানকে গুলি করে ফস্টারের নজর কাড়ার চেষ্টা করেছিলেন। এই ছবিতে নিজের ভূমিকার ঠিক উল্টো চরিত্রে অভিনয়ের সুযোগ এবং হিঙ্কলির থেকে দূরে সরে যাওয়ার সুযোগ—এসবই আংশিকভাবে ফস্টারকে দ্য সাইলেন্স অব দ্য ল্যাম্বস (1991)-এ নায়িকা ও উদ্ধারকারীর ভূমিকা নিতে অনুপ্রাণিত করেছিল। Red Dragon (2002)-এ হ্যারি কাইটেল তাঁর ভবিষ্যৎ গুরু হিসেবে অভিনয় করেন।
স্পয়লার দেখুন
(প্রায় 1 ঘণ্টা 40 মিনিটে) চিত্রনাট্যে পল শ্রেডার ক্যামেরার জন্য যে একমাত্র নির্দেশ লিখেছিলেন, তা হলো রক্তাক্ত গুলিবর্ষণের পরের ওভারহেড ট্র্যাকিং শটটি।
