رفتن به محتوا
Arka Evrenفارسی
زبان
سکوت بره‌ها

فیلم، ۱۹۹۱

سکوت بره‌ها

The Silence of the Lambs

۲۶۵ دانستنی

متن اصلی (ترکی)

۲۶۵ دانستنی پشت صحنهٔ سکوت بره‌ها

  1. در سال‌های پیرامون اکران این فیلم، چندین فیلم که همان جوایز اسکار را بردند، ارتباطی با این فیلم یا مجموعه‌ای که از آن زاده شد داشتند. دو برندهٔ پیشین جایزهٔ بهترین بازیگر زن، جسیکا تندی و کتی بیتس، در فیلم Fried Green Tomatoes در کنار مری-لوئیز پارکر بازی کردند که او در Red Dragon حضور داشت. بیتس همچنین کتاب صوتی سکوت بره‌ها را اجرا کرد و اسکار آنتونی هاپکینز را به او اهدا کرد. همان سالی که این فیلم جایزهٔ بهترین فیلم‌نامهٔ اقتباسی را برد، جایزهٔ بهترین فیلم‌نامهٔ غیراقتباسی به کالی خوری برای Thelma & Louise رسید که ریدلی اسکات (Hannibal) کارگردانش بود و هاروی کایتل (Red Dragon) در آن بازی می‌کرد. کایتل در دو فیلم دیگر هم که جایزهٔ بهترین فیلم‌نامهٔ غیراقتباسی را بردند ظاهر شد: Pulp Fiction و The Piano که فیلم دوم با بازی هالی هانتر بود و او در فیلم Home for the Holidays ساختهٔ فاستر حضور داشت. در سال 1992، جایزهٔ بهترین فیلم‌نامهٔ اقتباسی و بهترین بازیگر زن به راث پراور جهابوالا و اما تامپسون برای Howards End رسید که آنتونی هاپکینز هم در آن بازی می‌کرد. جایزهٔ بهترین بازیگر مرد آن سال به آل پاچینو رسید که نقشش او را در برابر یکی از بازیگران Red Dragon (و برندهٔ آیندهٔ بهترین بازیگر مرد) فیلیپ سیمور هافمن قرار داد. در سال 1993، جایزهٔ بهترین فیلم‌نامهٔ غیراقتباسی به استیون زایلیان برای Schindler's List رسید. زایلیان همچنین Hannibal را نوشت، در حالی که بازیگران Schindler's List شامل رالف فاینس (Red Dragon) بود. فاینس در The English Patient هم بازی کرد که برندهٔ بهترین فیلم سال 1996 شد. برندهٔ بهترین فیلم سال 1995 Braveheart بود که اولین لکتر، برایان کاکس، در آن حضور داشت. راسل کرو برای Gladiator به کارگردانی ریدلی اسکات جایزهٔ بهترین بازیگر مرد را برد. برایان کاکس نقش اصلی Churchill را بازی کرد، شخصیتی که پیش‌تر در The King's Speech ظاهر شده بود و بعدها برای گری اولدمن، بازیگر Hannibal، اسکار گرفت.

  2. تد لواین پس از انتخاب برای نقش جیم گامب، شخصیتش را با خواندن پروفایل قاتلان زنجیره‌ای پرورش داد. لواین بعداً گفت این مطالب را بسیار آزاردهنده یافت. چون گامب مبدل‌پوش بود، به چند بار مخصوص ترنس‌ها رفت و با برخی مشتریان مصاحبه کرد.

  3. وقتی تد تلی مشغول نوشتن فیلم‌نامهٔ این فیلم بود، جودی فاستر را برای نقش کلاریس استارلینگ پیشنهاد داد. فاستر سخت برای این نقش تلاش می‌کرد، اما وقتی جاناتان دمی برای کارگردانی استخدام شد، او میشل فایفر را می‌خواست. فایفر آن را رد کرد چون کمپانی اوریون پیکچرز حاضر نبود 2 میلیون دلاری را که او درخواست کرده بود بپردازد. سپس دمی موافقت کرد با فاستر ملاقات کند. او پس از تنها یک جلسه او را استخدام کرد، چون به گفتهٔ خودش قدرت و عزم او را برای این نقش می‌دید و آن را برای کلاریس بی‌نقص می‌دانست.

  4. این فیلم در کنار در یک شب اتفاق افتاد (1934) و دیوانه از قفس پرید (1975) یکی از سه فیلمی است که هر پنج جایزهٔ اصلی اسکار (بهترین فیلم، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر مرد، بهترین بازیگر زن و بهترین فیلم‌نامه) را برده است. تصادفاً در هر سه فیلم، شخصیتی به شخصیتی دیگر می‌گوید چیزی را «بگذار» یا «بینداز» «در سبد».

  5. راجر کورمن، استاد و مرشد دمی، نقشی در این فیلم دارد. این دومین فیلم دمی با حضور کورنبرگ کورمن پس از Swing Shift (1984) است.

  6. جیم روچ، هنرمند اجرا، یک تقلید 7:28 دقیقه‌ای از یک واعظ تلویزیونی ضبط کرد که در تلویزیون دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) پخش می‌شود، پس از آنکه لکتر مولتیپل میگز (استوارت رودین) را راضی کرد زبان خودش را ببلعد، یکی از «عذاب‌های کوچک» دکتر فردریک چیلتون (آنتونی هلد). اجرای کامل را می‌توان در یوتیوب دید.

  7. این فیلم در همان هفتهٔ اول اکران، بودجه‌اش را جبران کرد.

  8. در اصل قرار نبود هانیبال لکتر بریتانیایی باشد. این شخصیت اهل بالتیمور توصیف شده، نه بریتانیای کبیر. جین هکمن، بازیگر آمریکایی، ابتدا قرار بود نقش را بازی کند پیش از آنکه کنار بکشد، و برایان کاکس، بازیگر دیگری، او را در پیش‌درآمد اصلی، شکارچی انسان (1986)، که در سال 1986 اکران شد، بازی کرد. اما سر آنتونی هاپکینز چنان صاحب نقش شد که آن را برای او تغییر دادند. رمان‌های بعدی Hannibal و Hannibal Rising نشان می‌دهند که هانیبال بریتانیایی نیست بلکه اصالتاً اهل لیتوانی است. او پیش از نقل مکان به آمریکا در اوایل بزرگسالی در فرانسه زندگی می‌کرد، که شاید لهجهٔ غیرعادی‌اش را توضیح دهد.

  9. (حدود 1 ساعت و 30 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 30 دقیقه، یک هم‌راستایی مضمونی پدیدار می‌شود: آهنگی که جعبهٔ موسیقی در اتاق فردریکا، دختر فقید آقای بیمل (هری نورثاپ)، می‌نوازد، «Das klinget so herrlich» از پردهٔ اول «The Magic Flute» اثر ولفگانگ آمادئوس موتسارت است. در این اپرا، مونستاتوس به پامینا دل می‌بندد و او و بردگانش او و پاپاگنو را می‌ربایند. پاپاگنو این آهنگ را با زنگ‌های جادویی که پیش‌تر به او داده شده بود می‌نوازد، که مونوستاتوس و بردگانش را مسحور می‌کند. آن‌ها پاپاگنو و پامینا را فراموش می‌کنند و شروع به رقص می‌کنند و از صحنه خارج می‌شوند.

  10. بوفالو بیل به جز کلاریس و کاترین با هیچ‌کس دیگری تعامل ندارد.

  11. برایان کاکس، آنتونی هاپکینز و مدس میکلسن همه در دنیای سینمایی مارول ظاهر شدند، به این ترتیب: برایان کاکس نقش هانیبال لکتر را در شکارچی انسان (1986) بازی کرد و سپس در مردان ایکس ۲: متحد ظاهر شد؛ آنتونی هاپکینز در سکوت بره‌ها (1991)، Hannibal (2001) و Red Dragon (2002) و سپس در ثور؛ و مدس میکلسن در Hannibal (2013-2015) و سپس در دکتر استرنج (2016).

  12. این فیلم و American Beauty تنها برندگان جایزهٔ بهترین فیلم در دههٔ 90 بودند که فیلم دورهٔ تاریخی نبودند.

  13. در رمان هم‌نام توماس هریس، پس از آنکه کلاریس استارلینگ شلیک می‌کند و جیم گامب را زخمی مرگبار می‌زند، آخرین کلمات او پیش از مرگ این است: «چه حسی دارد که این‌قدر... زیبا باشی؟»

  14. تقریباً تمام صحنه‌های سلول اصلی دکتر هانیبال لکتر بازتابی از هانیبال یا کلاریس را نشان می‌دهند، بسته به زاویه دید دوربین.

  15. آنتونی هلد از آن زمان در یک تولید صحنه‌ای موفق از مرد فیل‌نما نقش دکتر فردریک تریوز را بازی کرده است، نقشی که سر آنتونی هاپکینز در مرد فیل‌نما (1980) ایفا کرد.

  16. وقتی کلاریس استارلینگ (جودی فاستر) به گاراژ انباری متعلق به هستر موفت خیالی در یور سلف استوریج دسترسی پیدا می‌کند، اولین نمای تماشاگر از کل گاراژ شامل یک ماشین بزرگ است که زیر یک پرچم بزرگ ملی آمریکا پنهان شده. این قرار است سرنخی برای تماشاگر و هر کسی باشد که بعد از قفل کردن در توسط هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) انبار را باز می‌کند، که وسیله نقلیه زیر پرچم به عنوان تابوت موقت کسی عمل می‌کند. استارلینگ بقایای بنجامین راسپیل (ادوارد ساکسون) را پیدا می‌کند، با سر معلق در شیشه‌ای از ماده نگهدارنده، زیر حجابی در ماشین. لکتر نمی‌توانست پیش‌بینی کند که این استارلینگ خواهد بود که آن را پیدا می‌کند، اما آن را به عنوان یک برگ برنده برای هر کسی که پیدا می‌کرد، در صورتی که ممکن بود زندانی شود و به راهی برای بهبود شرایط حبس خود یا در نهایت فرار نیاز داشته باشد، آنجا گذاشت.

  17. با وجود اینکه این فیلم در قالب استاندارد کروی فیلمبرداری شده است، در تیتراژ پایانی عبارت «فیلمبرداری شده در پاناویژن» ذکر شده است.

  18. این فیلم در فهرست رسمی 250 فیلم برتر داستانی در لترباکس قرار دارد.

  19. بیش از 300 پروانه شاپرک تنباکو در فیلم استفاده شد.

  20. کلتی که جیم گامب (تد لواین) استفاده کرد یک کلت پایتون بود که دوکاره است. این بدان معناست که در صحنه تاریک او فقط باید ماشه را می‌کشید؛ نیازی به عقب کشیدن چکش نداشت.

  21. (حدود 1 ساعت و 35 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 35 دقیقه، آهنگی که هنگام رقص جیم گامب (تد لواین) پخش می‌شود «Goodbye Horses» از کیو. لازاروس است.

  22. این سومین بار است که سر آنتونی هاپکینز نقش یک دکتر را بازی می‌کند. او قبلاً در مرد فیل‌نما (1980) و QB VII (1974) این کار را کرده بود.

  23. با 16 دقیقه و 15 ثانیه زمان نمایش، بازی سر آنتونی هاپکینز کوتاه‌ترین بازی برنده جایزه اسکار برای بهترین بازیگر نقش اول مرد است و از بازی دیوید نیون در میزهای تک‌نفره (1958) که 23 دقیقه و 39 ثانیه زمان نمایش داشت، پیشی می‌گیرد. از نظر درصد زمان اجرا، هاپکینز نیز کوتاه‌ترین است، زیرا او فقط در 21% فیلم ظاهر می‌شود.

  24. بوفالو بیل کاترین را با تکنیکی فریب می‌دهد که قاتل زنجیره‌ای واقعی تد باندی استفاده می‌کرد. باندی برای جلب همدلی و کمک از قربانیان احتمالی، خود را مجروح نشان می‌داد و بوفالو بیل از همین حیله برای کشاندن کاترین به ون خود استفاده می‌کند.

  25. وقتی دکتر لکتر اولین بار ظاهر می‌شود، در حال خواندن مجله Poetry است، شماره اکتبر/نوامبر 1989 با عنوان Italian Poetry Since World War Two.

  26. سر آنتونی هاپکینز هنگام مطالعه شخصیتی که بازی می‌کرد، ویژگی‌های مشابهی در خزندگان noticed. خزندگان فقط زمانی پلک می‌زنند که بخواهند و این کار را آگاهانه انجام می‌دهند. بنابراین، در فیلم، هاپکینز فقط در لحظات خاص و بسیار آگاهانه پلک می‌زند.

  27. پل ورهوفن اظهار داشت که این پروژه به او پیشنهاد شد اما رد کرد چون فکر می‌کرد تماشاگری برای چنین فیلم تاریکی وجود نخواهد داشت، تصمیمی که بعداً از آن پشیمان شد. جاناتان دمی پس از خواندن رمان به عنوان کارگردان قرارداد بست.

  28. (حدود 12 دقیقه) در حدود 12 دقیقه، در طول اولین ملاقاتشان، دکتر هانیبال لکتر به چشمان کلاریس استارلینگ نگاه می‌کند و به او می‌گوید نزدیک‌تر و نزدیک‌تر بیاید؛ این ادای احترامی است به گریگوری که از پائولا می‌خواهد در چراغ گاز (1944) نزدیک‌تر و نزدیک‌تر بیاید و اشاره‌ای به کا، مار هیپنوتیزم‌کننده و فریب‌دهنده موگلی در کتاب جنگل (1967).

  29. فیلم به طور مختصر برای انتشار مستقیم به ویدئو در نظر گرفته شد زیرا مدیران استودیو احساس می‌کردند موضوع فیلم برای بازاریابی به مخاطبان انبوه بیش از حد ناخوشایند است. متعاقباً در روز ولنتاین (تاریخ اکران غیرمعمول برای یک فیلم ترسناک) اکران شد و پنج هفته در صدر جدول فروش باقی ماند. با وجود جنجال‌های ناشی از مضامین دلخراش و به تصویر کشیدن تراجنسیتی، «سکوت بره‌ها» چهارمین فیلم پرفروش سال 1991 شد. برنده شدن بعدی آن برای بهترین فیلم در جوایز اسکار نیز تا حد زیادی غیرمعمول تلقی شد، با توجه به علاقه آکادمی علوم و هنرهای تصاویر متحرک به فیلم‌های دوره‌ای در آن زمان.

  30. کارگردان جاناتان دمی مطمئن بود که جودی فاستر برای نقش کلاریس استارلینگ عالی خواهد بود وقتی دید او هدفمندانه در راهرویی قدم می‌زند تا با او ملاقات کند. او از حس اراده‌اش خوشش آمد.

  31. جودی فاستر از تکرار نقش خود در دنباله امتناع کرد. در ابتدا، فیلمنامه قرار بود او تحت طلسم لکتر قرار گیرد و به او بپیوندد، که او اصرار داشت استارلینگ هرگز چنین کاری نمی‌کند. پس از انتخاب مجدد نقش، فیلمنامه به چیزی تغییر کرد که برای فاستر قابل قبول بود، اما دیگر برای تجدید نظر دیر شده بود.

  32. سر آنتونی هاپکینز (هانیبال لکتر) در RED 2 (2013) با برایان کاکس ظاهر شد، که نقش هانیبال لکتر را در Manhunter (1986) بازی کرده بود.

  33. تصمیم اولیه کارگردان جاناتان دمی فیلمبرداری در کوانتیکو، محیط آموزشی خود FBI بود، که همیشه درهای خود را به روی گروه‌های فیلمبرداری بسته بود. کریستی زی، طراح تولید، هنگام اولین بازدید از کوانتیکو از اینکه مکان چقدر خسته‌کننده و پیش‌پاافتاده بود شگفت‌زده شد. او نگرانی خود را به دمی ابراز کرد، که پاسخ داد می‌خواهد مکان تا حد ممکن عادی به نظر برسد.

  34. در حدود دقیقه 31، در صحنه‌ای کاترین مارتین در حالی که با سرعت در ماشینش می‌راند و آهنگ "American Girl" از Tom Petty & The Heartbreakers را می‌خواند نشان داده می‌شود. بروک اسمیت (کاترین مارتین) از طرفداران هاردکور نیویورک سیتی بود و می‌خواست تهیه‌کنندگان به جای آن از آهنگی از Bad Brains استفاده کنند. آهنگ دیگری که برای آن صحنه در نظر گرفته شده بود، "Tell Me Something Good" از Rufus و Chaka Khan بود.

  35. بروک اسمیت برای نقش کاترین مارتین 25 پوند وزن اضافه کرد.

  36. همانند کازابلانکا (1942)، این فیلم نیز شامل یک نقل‌قول مشهور است که اغلب اشتباه نقل می‌شود. بیشتر مردم جمله معروف دکتر هانیبال لکتر «عصر بخیر، کلاریس» را به صورت «سلام، کلاریس» نقل می‌کنند. با این حال، این جمله بعداً در هانیبال (2001) ظاهر شد، زمانی که دکتر لکتر و کلاریس (جولیان مور) برای اولین بار تلفنی صحبت می‌کنند و لکتر می‌گوید «سلام، کلاریس». احتمالاً نویسندگان این را به عنوان یک شوخی داخلی و با اشاره به نقل‌قول اشتباه از این فیلم گنجانده‌اند.

  37. لکتر به کلاریس می‌گوید «پرواز کن ستاره کوچک» که دلالت بر ضعف و ترس دارد. اما بر اساس آزمایشگاه پرنده‌شناسی کورنل، ستاره‌ها پرندگانی با جثه متوسط هستند که به پرواز قدرتمند، هجوم گروهی و پرخاشگری و همچنین توانایی تقلید صدای سایر گونه‌های پرندگان شهرت دارند.

  38. این تنها فیلم مجموعه است که موسیقی آن را هاوارد شور ساخته و همچنین تنها فیلمی است که دینو دلارنتیس تهیه‌کنندگی آن را بر عهده نداشته است. دلارنتیس پیش‌تر منطقه مرده (1983) را تهیه کرده بود که تنها فیلم دیوید کراننبرگ بود که شور موسیقی آن را نساخته بود.

  39. اسکات گلن پس از مدتی کار با جان داگلاس، مأمور سابق FBI، از او تشکر کرد و گفت ورود به دنیای او چقدر جذاب بوده است. داگلاس خندید و به گلن گفت اگر واقعاً می‌خواهد به دنیای او وارد شود، باید به نوار صوتی قاتلان زنجیره‌ای لارنس بیتاکر و روی نوریس گوش دهد که دو دختر نوجوان را شکنجه، تجاوز و به قتل رسانده بودند. گلن کمتر از یک دقیقه به نوار گوش داد و از آن پس گفته است که در این کار حس معصومیت خود را از دست داده و هرگز نتوانسته آنچه شنیده را فراموش کند.

  40. اولین فیلمی که در زمان برگزاری مراسم اسکار برای بهترین فیلم، به طور گسترده در ویدئوی خانگی در دسترس بود.

  41. توماس هریس، نویسنده بدنام‌آوازه و خجالتی، فرصت هرگونه مشارکت در این فیلم را رد کرد، هرچند برای بازیگران و عوامل آرزوی موفقیت در اقتباس کرد.

  42. این فیلم در فهرست 100 فیلم آمریکایی هیجان‌انگیز برتر مؤسسه فیلم آمریکا در سال 2001 قرار گرفت.

  43. با اینکه این فیلم هنگام اکران نقدهای بسیار مثبتی دریافت کرد، جین سیسکل، منتقد فیلم شیکاگو تریبون که به بدنام‌آوازه دشمنی با فیلم‌های ترسناک شهرت داشت، فیلم را کوبید و تنها دو ستاره به آن داد. او در نقد خود نوشت: «کارگردان (جاناتان) دمی سکوت بره‌ها را تا مرز مسخره‌ای داغ می‌کند، هم از نظر رفتار چندش‌آور و هم موسیقی متن تپنده. پایان فیلم چیزی نیست جز نسخه‌ای وحشتناک از هر فیلم قاتل دیوانه‌ای که تا به حال از دست داده‌اید. جودی در خطر است. شلیک کن، جودی، شلیک کن.» فیلم البته بعدها به پدیده‌ای تبدیل شد، به موفقیت عظیم گیشه رسید و تنها فیلم ترسناکی شد که تا به حال جایزه اسکار بهترین فیلم را برده است. امروزه آن را یکی از بهترین فیلم‌های (ترسناک) تاریخ می‌دانند و هنوز طرفداران و پیروان فراوانی دارد. راجر ایبرت، همکار منتقد سیسکل و رقیب او در برنامه «در سینما»، عاشق فیلم بود و سال‌ها پس از آن سیسکل را به خاطر «از دست دادن قایق» در مورد این فیلم به ریشخند می‌گرفت.

  44. پس از اینکه استارلینگ به دفتر جک کرافورد احضار می‌شود، از کنار دو نفر با پیراهن قرمز که بسیار قدبلندتر از او هستند می‌گذرد. سپس وارد آسانسوری پر از مردان بسیار قدبلندتر با پیراهن‌های قرمز می‌شود. فیلم به خروج او از آسانسوری قطع می‌شود که به جز خودش خالی است. هیچ شخصیت پیراهن‌قرمزی ظاهر نمی‌شود. شخصیت‌های پیراهن‌قرمز در پیشتازان فضا تقریباً هرگز تا پایان قسمت زنده نمی‌مانند.

  45. در حین مکانیابی برای خانه‌ای که قاتل زنجیره‌ای جیم گامب در آن زندگی می‌کرد، تد لواین (جیم گامب) شگفت‌زده شد وقتی کشف کرد خانه مورد نظر نه تنها در همان شهری است که در آن بزرگ شده، بلکه دقیقاً همسایه خانه دوست‌دختر دبیرستانی‌اش بوده است.

  46. سر آنتونی هاپکینز برای آماده‌سازی نقش خود، پرونده‌های قاتلان زنجیره‌ای را مطالعه کرد. او همچنین از زندان‌ها بازدید کرد، پرونده قاتلان محکوم را بررسی کرد و در برخی جلسات دادگاه مربوط به قاتلان فجیع و قتل‌های زنجیره‌ای حضور یافت.

  47. حوادث این فیلم پس از حوادث شکارچی انسان (1986) رخ می‌دهد که بر اساس رمان «اژدهای سرخ» توماس هریس ساخته شده بود. با اینکه چندین شخصیت مشترک بین هر دو فیلم وجود دارد، تنها دو بازیگر در هر دو فیلم حضور دارند. هر دو نقش‌های متفاوتی بازی می‌کنند. فرانکی فایسون در شکارچی انسان (1986) نقش ستوان فیسک و در این فیلم نقش بارنی را بازی کرد، و دان باتلر در شکارچی انسان (1986) نقش کارشناس اثر انگشت FBI و در این فیلم نقش حشره‌شناس را بازی کرد.

  48. در حدود دقیقه 12، وقتی جاناتان دمی صحنه اولین ملاقات لکتر و استارلینگ را فیلمبرداری می‌کرد، آنتونی هاپکینز گفت که باید مستقیماً به دوربین نگاه کند در حالی که دوربین به سمت خط دید او حرکت می‌کرد. او احساس می‌کرد لکتر باید به گونه‌ای به تصویر کشیده شود که «همه چیز را می‌داند».

  49. قاتل واقعی که رفتارش بیشترین بازتاب را در تمایل بوفالو بیل به ساختن «کت‌وشلوار زنانه» از پوست قربانیان دارد، اد گین است. با این حال، گین معمولاً نمی‌کشت؛ او بیشتر اجساد را از طریق نبش قبر به دست می‌آورد. وقتی سرانجام دستگیر شد، چندین شیء در اقامتگاهش پیدا شد که از پوست و اعضای بدن انسان ساخته شده بودند.

  50. تا سال 2025، این فیلم یکی از تنها 3 فیلمی است که 5 جایزه اسکار اصلی را از آن خود کرده: بهترین بازیگر مرد، بهترین بازیگر زن، بهترین کارگردان، بهترین فیلم و بهترین فیلمنامه (در این مورد اقتباسی؛ هر دو جایزه فیلمنامه جزو 5 جایزه اصلی به شمار می‌روند). دو فیلم دیگر در یک شب اتفاق افتاد (1934) و دیوانه از قفس پرید (1975) هستند.

  51. دان باتلر در دو فیلم بر اساس رمان‌های توماس هریس درباره دکتر هانیبال لکتر نقش‌آفرینی کرد. اولی در شکارچی انسان (1986) بر اساس رمان «اژدهای سرخ» هریس بود که در آن نقش یک تحلیلگر اثر انگشت اف‌بی‌آی را بازی کرد. در این فیلم، او نقش رودن، حشره‌شناس دانشگاهی را بازی کرد که به شناسایی پروانه شاهین سرمرگ کمک کرد.

  52. پیش از انتخاب سر آنتونی هاپکینز، رابرت دووال برای نقش لکتر در نظر گرفته شده بود. دووال پیش‌تر نقش دکتر دیگری، جان واتسون، را در The Seven-Per-Cent Solution (1976) بازی کرده بود. این نقش بعداً توسط آلن کاکس در Young Sherlock Holmes (1985) ایفا شد. پدر کاکس، برایان کاکس، نخستین بازیگر نقش لکتر در شکارچی انسان (1986) بود.

  53. رمانی که کلاریس در اتاق خواب فردریکا بیمل می‌بیند، Silken Threads، یک رمان عاشقانه از انتشارات هارلکین سوپررومنس نوشته کانی راینهولد است. او تا زمانی که دوستانی که فیلم را دیده بودند به او نگفتند، نمی‌دانست کتابش به عنوان دکور استفاده شده است.

  54. این فیلم به تری ویلسون تقدیم شده است.

  55. کارگردان جاناتان دمی با اسکات گلن در Angels Hard as They Come (1971) و Fighting Mad (1976) همکاری کرده بود.

  56. 3 نقش اصلی مرد (سر آنتونی هاپکینز، اسکات گلن و تد لواین) همه با جولیان مور، جانشین جودی فاستر در هانیبال (2001)، همکاری داشته‌اند. لواین در Evolution (2001) با او ظاهر شد، گلن در The Shipping News (2001)، و هاپکینز در Surviving Picasso (1996) که به دلیل آن او را برای نقش در هانیبال توصیه کرد. دان باتلر نیز در Crazy, Stupid, Love. (2011) با او همکاری کرد.

  57. برخی از صحنه‌ها در بلیر، اوهایو، زادگاه تد لواین (جیم گامب/بوفالو بیل) فیلمبرداری شد.

  58. ماشین کاترین یک ولوو 164 مدل 1974 است.

  59. جودی فاستر، جاناتان دمی، اسکات گلن و چند تن دیگر از بازیگران و عوامل، تحقیقات گسترده‌ای در مرکز آموزش اف‌بی‌آی در کوانتیکو، ویرجینیا انجام دادند. آن‌ها زیر نظر مأموران پروفایل جنایی آموزش دیدند، درباره سلاح‌های گرم و آموزش مأموران اطلاعات کسب کردند و در چند کلاس شرکت کردند.

  60. حدود دقیقه 18، دکتر هانیبال لکتر گفت که جگر یک قربانی را با «کمی باقلا و کیانتی خوب» خورده است. جگر، باقلا و شراب همه حاوی تیرامین هستند که می‌تواند افرادی را که دسته خاصی از داروهای ضدافسردگی به نام مهارکننده‌های مونوآمین اکسیداز (M.A.O.) مصرف می‌کنند، از پا درآورد. مهارکننده‌های M.A.O. نخستین ضدافسردگی‌های ساخته‌شده بودند و عمدتاً برای بیماران در مؤسسات روانی استفاده می‌شدند. لکتر در یک مؤسسه روانی کار می‌کرد و در آن بستری بود.

  61. در جریان ملاقات کلاریس، لکتر در قفس می‌گوید: «مردم خواهند گفت ما عاشق هم هستیم.» این عنوان یک قطعه موزیکال در نمایش اوکلاهما اثر راجرز و همرشتاین است.

  62. (حدود دقیقه 18) سر آنتونی هاپکینز صدای سریع مکیدن‌مانندی را که هانیبال لکتر درمی‌آورد، بداهه ساخت. او این کار را به‌طور خودجوش در حین فیلمبرداری انجام داد و همه آن را عالی دانستند. جاناتان دمی پس از مدتی از آن کلافه شد، اما ناراحتی‌اش را انکار کرد.

  63. پوستر این فیلم در فهرست «25 بهترین پوستر فیلم تاریخ» مجله پریمیر رتبه 16 را کسب کرد.

  64. وقتی کلاریس (جودی فاستر) برای نخستین بار با هانیبال لکتر (آنتونی هاپکینز) ملاقات می‌کند، او اشاره می‌کند که نقاشی‌اش «از دوئومو از نمای بلودر» است. بلودر، اوهایو، زادگاه نخستین قربانی بوفالو بیل (تد لواین)، فردریکا بیمل، است.

  65. اگر بین سطرهای بخش اول سخنرانی اسکار جودی فاستر را بخوانید، آشکار است که او می‌کوشد همجنس‌گرایی‌اش را تلویحاً بیان کند: «می‌خواهم این جایزه را به همه زنانی تقدیم کنم که پیش از من آمدند و هرگز فرصت‌هایی را که من داشتم نداشتند، و به بازماندگان و پیشگامان و رانده‌شدگان؛ و به خون و سنت من. و می‌خواهم از همه افراد این صنعت که به انتخاب‌های من احترام گذاشتند و از قدرت و کرامتی که این انتخاب‌ها برایم به ارمغان آورد نترسیدند، تشکر کنم.»

  66. کرافورد به کلاریس می‌گوید که در راه دستگیری جیم گامب «با HRT» است. در اجرای قانون، این مخفف تیم نجات گروگان است. در مراقبت تأییدکننده جنسیت (یعنی گذار از یک جنس به جنس دیگر)، HRT معنای دیگری دارد: هورمون‌درمانی جایگزین.

  67. برنامه‌هایی برای اقتباس دوباره از سکوت بره‌ها در دهه 2010 شکل گرفت. قرار بود داستان در ابتدا به عنوان خط داستانی فصل 5 مجموعه تلویزیونی هانیبال (2013) استفاده شود. مادس میکلسن، لارنس فیشبرن و رائول اسپارزا برای تکرار نقش‌های خود به ترتیب هانیبال لکتر، جک کرافورد و فردریک چیلتون در نظر گرفته شده بودند و برایان فولر، سازنده سریال، امیدوار بود الیوت پیج را برای نقش کلاریس استارلینگ انتخاب کند. با این حال، سازندگان هرگز نتوانستند حق اقتباس از رمان سکوت بره‌ها یا هیچ‌یک از شخصیت‌های اصلی آن را به دست آورند و وقتی سریال پس از تنها 3 فصل لغو شد، این برنامه‌ها به جایی نرسید.

  68. بخشی از توافق جودی فاستر برای بازی در این فیلم این بود که اوریون پیکچرز به او اجازه کارگردانی یک فیلم را بدهد. او Little Man Tate (1991) را کارگردانی کرد.

  69. آنتونی هلد در ابتدا برای نقش رودن انتخاب شده بود، هرچند در ابتدا به دنبال نقش دکتر فردریک چیلتون بود، شخصیتی که مسن‌تر از رودن نوشته شده است. اما پس از یک خوانش دورخوانی با جودی فاستر، که در آن به جای دکتر هانیبال لکتر نقش خوانی کرد، برای نقش دکتر چیلتون انتخاب شد.

  70. سر آنتونی هاپکینز پس از سر دانیل دی-لوئیس و جرمی آیرونز به ترتیب در سال‌های 1989 و 1990، سومین بازیگر بریتانیایی پیاپی شد که جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد را از آن خود کرد.

  71. سکوت بره‌ها در اکتبر 1990 در همایش شوئیست رونمایی شد. وقتی تماشاگران در سکوتی شوکه‌شده نشسته بودند و تیتراژ پایانی می‌گذشت، تد تلی، فیلمنامه‌نویس، از جاناتان دمی، کارگردان، پرسید آیا فکر می‌کند فیلمشان بیش از حد ترسناک است. دمی پاسخ داد شاید باشد. با این حال تصمیم گرفتند اکران کامل فیلم را در روز ولنتاین 1991 ادامه دهند.

  72. عضو تیم تاکتیکی اف‌بی‌آی با سبیل و عینک، در یورش نزدیک پایان فیلم.

  73. هفت‌تیر کلاریس استارلینگ همان مدل 13 اسمیت و وسون است که آن زمان استاندارد اف‌بی‌آی بود، با کالیبر .357 مگنوم و لوله سه‌اینچی؛ این سلاح آخرین هفت‌تیری بود که اف‌بی‌آی تحویل می‌داد (معمولاً با فشنگ .38 اسپشیال +P با گلوله سربی 158 گرین LHP پر می‌شد). در چند صحنه حذف‌شده نشان داده می‌شود که مدل 13 به استارلینگ تحویل داده می‌شود و او در میدان تیر با آن تمرین می‌کند. همچنین او را می‌بینیم که پس از شلیک به یک مظنون و خالی کردن هر شش گلوله، با سرعت‌لودر هفت‌تیرش را سریع پر می‌کند. وقتی استارلینگ به سوی مظنون شلیک می‌کند، عقب‌نشینی سلاح کاملاً محسوس است و او جمع می‌شود. اما وقتی در صحنه‌های حذف‌شده در میدان تیر شلیک می‌کند، هیچ عقب‌نشینی دیده نمی‌شود و چشمانش باز می‌ماند. این می‌تواند نشان دهد در صحنه از چند سلاح استفاده شده است.

  74. سر آنتونی هاپکینز، آنتونی هلد و فرانکی فایسون همگی برای پیش‌درآمد، اژدهای سرخ (2002)، بازگشتند. اسکات گلن برنگشت، اما او با چند بازیگر از سه اقتباس رمان اول هریس همکاری کرده است. او در برجک دفاعی (1983) به کارگردانی مایکل مان، کارگردان شکارچی انسان (1986)، ظاهر شد. در Tall Tale (1995) با استیون لنگ از شکارچی انسان (1986) همکاری کرد. او در میراث بورن (2012) با جوآن آلن (از شکارچی انسان (1986)) و ادوارد نورتون (از اژدهای سرخ (2002)) ظاهر شد، و در مجموعه‌ای که برایان کاکس، بازیگر اصلی لکتر، هم در آن حضور داشت. در W. (2008) با الن برستین دیده می‌شود. در Apocalypse Now (1979) با لارنس فیشبرن ظاهر شد. در Puerto Vallarta Squeeze (2004) با هاروی کایتل همکاری می‌کند که او هم در ابتدا برای Apocalypse Now (1979) انتخاب شده بود.

  75. مارتا استوارت و سر آنتونی هاپکینز در طول تولید مدت کوتاهی با هم رابطه داشتند. پس از اکران فیلم، استوارت رابطه را تمام کرد چون نمی‌توانست هاپکینز را از اجرای نقش هانیبال لکتر جدا کند.

  76. وقتی شخصیت‌ها با استارلینگ (جودی فاستر) حرف می‌زنند، اغلب مستقیم به دوربین نگاه می‌کنند. اما وقتی او با آن‌ها صحبت می‌کند، همیشه کمی بیرون از کادر را می‌پاید. جاناتان دمی، کارگردان، توضیح داده که این کار برای آن انجام شده که تماشاگر دیدگاه او را مستقیم تجربه کند، نه دیدگاه آن‌ها را، و این‌گونه همذات‌پنداری مخاطب با او آسان‌تر می‌شود.

  77. (حدود دقیقه 18) جمله فیلم «یک بار مأمور سرشماری خواست مرا بیازماید. جگرش را با کمی باقلا و یک کیانتی خوب خوردم» از سوی انستیتوی فیلم آمریکا (از میان صد جمله) در جایگاه بیست‌ویکم قرار گرفت. این جمله تقریباً کلمه‌به‌کلمه از کتاب گرفته شده، اما در کتاب دکتر هانیبال لکتر به جای کیانتی یک آمارونه خوب می‌گوید. هر دو نوعی شراب‌اند، با این حال فیلمسازان تصمیم گرفتند آن را تغییر دهند چون نگران بودند مخاطب آمریکایی متوجه نشود، زیرا شراب آمارونه کالایی وارداتی بود و آن زمان در آمریکا به‌سادگی پیدا نمی‌شد.

  78. (حدود 1 ساعت و 12 دقیقه) وقتی کلاریس در مرکز جدیدش به دیدار دکتر هانیبال لکتر می‌رود، لکتر اصرار دارد که او طبق توافق ادامه داستان کودکی‌اش را تعریف کند. کلاریس با اکراه ادامه ماجرای فرارش را می‌گوید. در میانه اعترافاتش اشاره می‌کند که بره‌ای را با خود برده است. اگر خوب گوش کنید، بعد از این که می‌گوید «فکر می‌کردم اگر بتوانم فقط یکی را نجات دهم...»، صدای دورافتاده افتادن چیزی در پس‌زمینه شنیده می‌شود. یکی از عوامل صحنه در حین فیلمبرداری آچار انداخت. جاناتان دمی وحشت کرد و فکر کرد صحنه کاملاً خراب می‌شود. اما جودی فاستر در نقش ماند و داستان را ادامه داد و در نهایت دمی را راضی کرد که آن تصاویر را نگه دارد. پس از گفتن «کات»، فاستر سرش را به سمت گروه برگرداند و فریاد زد «این دیگر چه بود؟!»

  79. نقش روی پشت پروانه در پوسترهای فیلم، الگوی طبیعی پروانه شاهین سرمرگ نیست. در واقع تصویر «In Voluptas Mors» اثر سالوادور دالی است، تصویری از هفت زن برهنه که طوری چیده شده‌اند که شبیه جمجمه انسان به نظر برسند.

  80. جودی فاستر و آنتونی هاپکینز هر دو دقیقاً نقطه مقابل نقشی پیشین خود را بازی می‌کنند. فاستر در Taxi Driver دختری اسیر بود که قهرمان فیلم نجاتش داد. آن فیلم همچنین به شکلی غم‌انگیز الهام‌بخش تلاش جان هینکلی برای ترور رئیس‌جمهور رونالد ریگان شد. اینجا فاستر نجات‌دهنده و عضو نیروی انتظامی است. از سوی دیگر، هاپکینز روی تاریک نقشش در The Elephant Man را بازی می‌کند. شخصیت هاپکینز در آن فیلم فردریک تریوز نام داشت، در حالی که دکتر این فیلم فردریک چیلتون نام دارد.

  81. نشان «سر مرگ» روی پروانه اشاره‌ای است به داستان کوتاه مشهور ادگار آلن پو، «The Gold Bug»، که در آن هم حشره‌ای با نقش شبیه جمجمه روی پشتش حضور داشت.

  82. این فیلم هشت روز پیش از چهل‌وهفتمین زادروز جاناتان دمی اکران شد.

  83. اوراین پیکچرز حقوق فیلم را به قیمت 500,000 دلار خرید.

  84. مأمور ویژه کلاریس استارلینگ سوار یک فورد پینتوی خاکستری کدر مدل 1979 با چراغ ترمز خراب می‌شود. فورد پینتو به دلیل انفجار در تصادفات از عقب بدنام بود، تا اینکه در یک فراخوان، مخزن بنزین خودروهای آسیب‌دیده را با یک کیسه انعطاف‌پذیر پوشاندند تا از ترکیدن جلوگیری شود؛ پس ممکن است استارلینگ واقعاً و به معنای دقیق کلمه با آتش بازی کند که شب‌ها با چراغ ترمز خراب رانندگی می‌کند، و این حتی برای یک افسر جدی مجری قانون هم خلاف شخصیت است، هرچند هنوز در دوره آموزشی باشد.

  85. در تیتراژ ابتدایی، در عمق جمعیت می‌توانید ببینید دکتر هانیبال لکتر کلاهش را از دست می‌دهد و با کمک یک سیاهی‌لشکر سریع آن را از زمین برمی‌دارد و تعقیب دکتر چیلتون را از سر می‌گیرد.

  86. برخلاف شایعه رایج که نویسنده توماس هریس هرگز این فیلم را از ترس تأثیرش بر نوشته‌هایش تماشا نکرده، هریس در واقع کمی پس از اکران آن را دید. بنا بر پروفایل هریس در مجله نیویورک با عنوان «The Silence of the Writer» نوشته فیبی هوبن (15 آوریل 1991)، او آن را «فیلمی عالی» خواند و گفت: «من را احاطه کرده بود، پس می‌خواستم ببینمش. جاناتان دمی را می‌ستایم، و بسیار خوش‌شانس بودیم که او و تد تلی را داشتیم، و با بازیگران هم خیلی خوش‌اقبال بودیم.»

  87. بوفالو بیل سوار یک دوج تریزمن مکس‌ون (B-200) مدل 1979 می‌شود.

  88. ایده استفاده از شیشه در سلول لکتر در بالتیمور به جای میله‌های سنتی از کریستی زی، طراح تولید، آمد. این ایده از آنجا شکل گرفت که کارگردان جاناتان دمی از فیلم‌برداری صحنه‌های لکتر از پشت میله‌ها ناراضی بود، چون حس می‌کرد آن‌ها حس صمیمیت میان لکتر و استارلینگ را که در پی‌اش بود از بین می‌برند. در رمان توماس هریس، سلول لکتر میله داشت، اما پشت آن‌ها توری نایلونی هم بود.

  89. بیشتر این فیلم در پیتسبورگ، پنسیلوانیا فیلم‌برداری شد که به دلیل تنوع زیاد چشم‌اندازها و معماری‌اش انتخاب شده بود. برخی صحنه‌های داخلی فیلم، از جمله صحنه زندان بالتیمور در ابتدا و صحنه تالار رقص دکتر هانیبال لکتر در قفسش، در یادبود سربازان و ملوانان واقع در خیابان پنجم در محله اوکلند پیتسبورگ گرفته شد.

  90. کریس آیزاک، خواننده («Wicked Game»)، رهبر تیم سوآت را بازی می‌کند که پس از فرار لکتر وارد آسانسور می‌شود.

  91. اسکات گلن و دایان بیکر، هم‌بازی‌های این فیلم، 5 سال بعد هر دو در بازیگران شجاعت در زیر آتش (1996) حضور یافتند.

  92. این فیلم در فهرست «فیلم‌های بزرگ» راجر ایبرت قرار دارد.

  93. آخرین نقش سینمایی لیب لنکسکی.

  94. در تضاد با لحن تاریک و جدی فیلم، همه افراد سر صحنه برای «جمعه‌های آلوهـا» پیراهن هاوایی می‌پوشیدند. جودی فاستر می‌گوید: «ساختنش فیلمی بسیار سرگرم‌کننده بود... واقعاً خیلی خوش گذشت.»

  95. در صحنه‌ای حذف‌شده از رمان (که در برخی نسخه‌های دی‌وی‌دی و بلوری موجود است)، کرافورد با دکتر دانیلسون، رئیس کلینیک هویت جنسیتی در جانز هاپکینز، مشورت می‌کند که فیلیپ بوسکو نقش او را بازی می‌کند.

  96. سگ بوفالو بیل به نام «پرشس» از نژاد بیشون فریزه است.

  97. (حدود دقیقه 1:22) تکنسین فوریت‌های پزشکی که در جریان فرار لکتر متوجه چکیدن خون از سقف آسانسور می‌شود، باز کیل‌من، شخصیت رادیویی شیکاگو، است.

  98. در فهرست 100 فیلم برتر آمریکایی مؤسسه فیلم آمریکا در سال 1998 قرار گرفته است.

  99. هانیبال لکتر فقط 15 دقیقه روی پرده ظاهر می‌شود.

  100. کلاریس استارلینگ (جودی فاستر) در شتابش برای تعقیب قاتل و نجات گروگانش، وقتی جیم گامب (تد لواین) از آشپزخانه‌اش می‌گریزد و به زیرزمین می‌رود، مرتکب خطای رویه‌ای بالقوه مرگباری می‌شود؛ گامب در آنجا برق را قطع می‌کند و با عینک دید در شب برتری‌اش را به رخ می‌کشد و عملاً با او بازی می‌کند در حالی که او در تاریکی مطلق تقلا می‌کند راهش را پیدا کند. با اینکه او همین حالا درخواست استفاده از تلفن او را کرده و باعث فرارش به زیرزمین شده، حتی چند ثانیه هم توقف نمی‌کند تا گوشی را بردارد و کد از پیش تعیین‌شده‌ای به اپراتور 911 بگوید؛ کدی که همه مأموران مجری قانون را از مایل‌ها آن طرف با عجله به آن نشانی می‌کشاند و فرار این قاتل زنجیره‌ای را ناممکن می‌کرد. استارلینگ شاید تازه‌کار باشد، اما تقریباً فارغ‌التحصیل آکادمی اف‌بی‌آی است و باید بهتر از این می‌دانست. او اجازه داد آدرنالینش ریتم تعقیبش را تعیین کند و همین نزدیک بود او و گروگان سرشناس گامب را به کشتن بدهد. با این حال، به احتمال زیاد پیش از آنکه در بزند، موقعیتش را به دفتر محلی اف‌بی‌آی گزارش داده بود و اگر در بازه زمانی معینی خبر نمی‌داد، اف‌بی‌آی مأموران ویژه‌ای را به آن نشانی می‌فرستاد تا او را پیدا کنند.

  101. مجله انترتینمنت ویکلی این فیلم را چهارمین فیلم ترسناک تاریخ انتخاب کرد.

  102. در صحنه پایانی، دکتر چیلتون را می‌بینیم که از یک هواپیمای دریایی گرومن G-73 مالارد با شماره ثبت N51151 پیاده می‌شود. این هواپیما حدود 1948 ساخته شد و به نظر می‌رسد حدود 2007 اوراق شده باشد. هواپیما متعلق به چاکس اوشن ایرویز بود که از زمان تأسیسش در 1917 منحصراً بر مسیر فورت لادردیل/بیمینی تمرکز داشت. این شرکت هواپیمایی سرانجام پس از سقوطی در 2005 که در آن یک بال اندکی پس از برخاستن شکست و جان 2 خدمه و 18 مسافر را گرفت، به دلیل نگهداری ساختاری ضعیف توسط اف‌ای‌ای تعطیل شد.

  103. وقتی سر آنتونی هاپکینز فهمید بر اساس بازی‌اش در نقش دکتر فردریک تریوز در مرد فیل‌نما (1980) برای نقش دکتر هانیبال لکتر انتخاب شده، از کارگردان جاناتان دمی پرسید: «اما دکتر تریوز مرد خوبی بود»، و دمی پاسخ داد: «لکتر هم همین‌طور است، او هم مرد خوبی است. فقط در ذهنی دیوانه گرفتار شده.»

  104. (حدود دقیقه 26) در حدود دقیقه 26، سری در یک شیشه.

  105. جودی فاستر پس از نخستین خواندن رمان توماس هریس، خودش تلاش کرد حق اقتباس آن را بخرد، اما متوجه شد که جین هکمن زودتر از او دست به کار شده است. هکمن هم برای کارگردانی فیلم رایزنی کرد، ولی ناکام ماند.

  106. فیلمنامه این فیلم زمانی به دست تیم کری رسید. او به محض تمام کردن خواندنش، به شدت خواست نقش هانیبال لکتر را بازی کند. بعدها ابراز تأسف کرد که هرگز فرصت بازی در این نقش را نیافت.

  107. سر آنتونی هاپکینز و چارلز نپیر هر دو در فیلم‌هایی بازی کرده‌اند که شخصیت‌های ثور و The Incredible Hulk در آن‌ها حضور داشته‌اند. نپیر که در The Incredible Hulk (1977) صداپیشگی شخصیت اصلی را بر عهده داشت، در The Incredible Hulk Returns (1988) ظاهر شد. هاپکینز در ثور (2011)، ثور: دنیای تاریک (2013) و ثور: راگناروک (2017) بازی کرد. ادوارد نورتون که در اژدهای سرخ (2002) دیده شد، در The Incredible Hulk (2008) هم بازی کرده است.

  108. سر آنتونی هاپکینز در مصاحبه‌ای در سال 2016 با The Wrap گفت که بازی در دنباله‌های «هانیبال» و «اژدهای سرخ» اشتباه بود و دیگر هرگز نقش هانیبال لکتر را بازی نخواهد کرد. او در همان مصاحبه سکوت بره‌ها را «خوب» و «فیلم خوبی» خواند.

  109. بر خلاف انتظار همه، توماس هریس، نویسنده گوشه‌گیر، برای تمام برندگان اسکار یک جعبه شراب فرستاد.

  110. سر آنتونی هاپکینز این فیلم را آخرین تلاش خود برای واقعاً مطرح شدن در هالیوود می‌دانست. هرچند از دهه 1960 در سینما و تلویزیون بازی کرده بود، به جایگاه ستاره‌های رده اول نرسیده بود و اعتباری را هم که در بازیگری سینما در پی آن بود به دست نیاورده بود. او ادامه داد که اگر فیلم جهش شغلی مورد نظرش را برایش به ارمغان نمی‌آورد، بازیگری در هالیوود را کنار می‌گذاشت و تمام تلاشش را صرف تئاتر بریتانیا می‌کرد. در نهایت فیلم از نظر منتقدان و فروش موفقیتی بزرگ بود و او را یک‌شبه به چهره‌ای شناخته‌شده تبدیل کرد. بازی او در این فیلم نخستین نامزدی اسکار بهترین بازیگر مرد را برایش به همراه داشت که آن را برد و بلافاصله او را به جمع ستاره‌های رده اول هالیوود رساند. تا سال 2025، او 6 بار نامزد اسکار شده و 2 بار برنده شده است.

  111. دکتر هانیبال لکتر به سناتور روت مارتین (دایان بیکر) می‌گوید که نام واقعی بوفالو بیل (تد لواین) «لوئیس فرند» است، که وارونه‌نویسی واژه سولفید آهن یا طلای احمق‌هاست. در رمان، او نام «ویلیام (بیلی) روبین» را می‌گوید، بازی‌ای با واژه بیلیروبین، رنگدانه‌ای که در مدفوع یافت می‌شود و رنگ موی دکتر فردریک چیلتون (آنتونی هلد) است. فیلمنامه اولیه تد تلی این نام را داشت که لکتر واقعاً می‌گفت، اما در بازنویسی‌های بعدی تغییر کرد.

  112. شخصیت جیم گامب الهام‌بخش آهنگ «Lady in the Pit» از Bonecage بود.

  113. کمتر از 10 سال پس از اکران این فیلم، ساختمانی که برای نمای بیرونی تیمارستان لکتر استفاده شده بود تعطیل و تخریب شد. از تصاویر این فیلم برای ساخت نماهای معرفی صحنه در اژدهای سرخ (2002) دوباره استفاده شد.

  114. دبرا وینگر، اندی مک‌داول، مادلین استو و دیم اما تامپسون برای نقش کلاریس استارلینگ در نظر گرفته شده بودند.

  115. کاملاً بجاست که سکوت بره‌ها در سال 1991 اکران شد، یعنی سال گوسفند در طالع‌بینی چینی (بره، گوسفند نابالغ است).

  116. (حدود دقیقه 1:13) در حدود دقیقه 73، مرد ریش‌دار دکتر فردریک چیلتون (آنتونی هلد) و دو نگهبانی را همراهی می‌کند که کلاریس (جودی فاستر) را پس از آخرین ملاقاتش با دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) به زور بیرون می‌برند. همچنین دیو ارلی از Dawn of the Dead (1978) در نقش یکی از اعضای تیم سوات ظاهر می‌شود.

  117. برای دنباله و پیش‌درآمد این فیلم، شخصیت‌هایی که در بیمارستان روانی ظاهر می‌شوند هرگز بازیگرشان عوض نشد: آنتونی هلد در اژدهای سرخ (2002) بازگشت و سر آنتونی هاپکینز و فرانکی فایسون برای همان فیلم و هانیبال (2001) برگشتند. اما همه کارمندان اف‌بی‌آی در دنباله و پیش‌درآمد بازیگرشان عوض شد: جودی فاستر با جولیان مور، اسکات گلن با هاروی کایتل و ران واوتر با ری لیوتا جایگزین شدند. فاستر قصد داشت در دنباله بازی کند، اما فیلمنامه اولیه لکتر را عامل آسیب شیمیایی مغزی او و معشوقش می‌کرد. او این شکل را نمی‌خواست و رد کرد. پس از انتخاب مور، فیلمنامه را به داستانی تغییر دادند که فاستر با آن موافق می‌بود.

  118. (حدود دقیقه 21) وقتی کلاریس در حال تحقیق درباره پیشینه دکتر هانیبال لکتر است، نام کرافورد در مقاله‌ها آمده، اما ویل گراهام که در واقع او را شناسایی و دستگیر کرده بود، نیامده است. بعید است مطبوعات نقش کرافورد را برجسته‌تر از گراهام گزارش کرده باشند، چون Manhunter (1986) و بازسازی آن اژدهای سرخ (2002) نشان دادند که فردی لاندز (استیون لنگ و فیلیپ سیمور هافمن) به خاطر عکس گرفتن از گراهام در حال بهبودی در بیمارستان، خشم گراهام و کرافورد را برانگیخت. با این حال، دلیل ساده نیامدن نام گراهام این بود که سازندگان حق اقتباس رمان اژدهای سرخ را نداشتند و نمی‌خواستند این فیلم را دنباله مستقیم Manhunter معرفی کنند.

  119. بروک اسمیت و تد لواین در واقع در صحنه فیلمبرداری رابطه بسیار نزدیکی داشتند، تا جایی که جودی فاستر بروک اسمیت را پاتریشیا هرست صدا می‌زد، قربانی آدم‌ربایی که بعدها عاشق آدم‌ربای خود شد.

  120. در حدود دقیقه ۱:۱۴، هانیبال لکتر کلاریس و بره‌اش را در حالی که صلیب‌های کافین‌دفر (سه صلیب چوبی) در پس‌زمینه دیده می‌شوند، نقاشی می‌کند و به ریشه‌های او در ویرجینیای غربی اشاره می‌کند. اولین مجموعه از این صلیب‌ها در اوایل دهه ۸۰ درست بیرون از کریگزویل در شهرستان نیکلاس برپا شد. امروزه این سه صلیب چوبی را می‌توان در سراسر منطقه یافت؛ در دامنه کوه‌ها و در حاشیه بزرگراه‌ها. برنارد کافین‌دفر پس از یک رؤیا در اوایل دهه ۸۰ و پس از عمل بای‌پس قلب، شروع به برپا کردن این مجموعه صلیب‌ها کرد. او گفت که روح‌القدس بر او ظاهر شد و به او دستور داد صلیب‌ها را بسازد و پیام خدا را به عنوان یک مبلغ مذهبی منتشر کند.

  121. در حالی که حتی سگی که نقش حیوان خانگی عزیز قاتل زنجیره‌ای جیم گامب (تد لواین) را بازی می‌کرد، یعنی یک پودل مینیاتوری به نام پرشس (دارلا)، در تیتراژ فیلم جای دارد، نام زن جوان و زیبایی که مدل عکس‌های اولین قربانی گامب، فردریکا بیمل، بود — از جمله پرتره او، عکس‌هایی که با پدرش آقای بیمل (هری نورثاپ) گرفته شده بود، و پولارویدهای خصوصی او با لباس زیر که در آستر جعبه جواهراتش پنهان شده بود — نه تنها در تیتراژ ذکر نشده، بلکه هیچ اشاره‌ای به هویت واقعی او در هیچ‌یک از سایت‌های طرفداران فیلم وجود ندارد و نامش حتی پس از گذشت بیش از ۳۰ سال از اکران فیلم، برای طرفداران به معمایی تبدیل شده است. از آنجا که عکس‌های آویزان بر دیوار اتاق خواب این شخصیت او را با بازیگر هری نورثاپ نشان می‌دهد، او باید بازیگر یا مدل دستمزدبگیری بوده باشد که برای این پروژه کار می‌کرده، اما شناسایی او معمایی سخت و پیچیده بوده است. «فردریکا بیمل» حتی در فرهنگ لغت آنلاین Urban Dictionary به عنوان یک اصطلاح عامیانه و توهین‌آمیز خاص برای دختران چاق فهرست شده است، اما هویت واقعی بازیگر همچنان رازی پایدار باقی مانده است.

  122. جک کرافورد بر اساس مأمور ویژه واقعی FBI، جان داگلاس، یکی از اعضای اولیه واحد علوم رفتاری FBI ساخته شد که به اسکات گلن در ایفای نقش یکی از اعضای این واحد کمک کرد. داگلاس که در زمان تولید هنوز مأمور فعال FBI بود، در حال ردیابی گری ریدگوی، قاتل رودخانه سبز، بود که تصور می‌شد بین سال‌های ۱۹۸۲ و ۱۹۹۸ بیش از ۹۰ زن را در واشنگتن به قتل رسانده است. ریدگوی در سال ۲۰۰۱ دستگیر شد و در ۵ نوامبر ۲۰۰۳ به ۴۸ فقره قتل عمد درجه یک با اوضاع مشدد اعتراف کرد.

  123. پروانه‌های کرم توتون که در سراسر این فیلم استفاده شده‌اند، مانند ستاره‌ها با آن‌ها رفتار شد. آن‌ها با درجه یک به محل فیلمبرداری در یک محفظه مخصوص پرواز داده شدند، محل زندگی ویژه‌ای داشتند (اتاق‌هایی با رطوبت و دمای کنترل‌شده) و لباس‌های دقیقاً طراحی‌شده بر تن داشتند (سپرهای بدنی با تصویر جمجمه و استخوان‌های متقاطع).

  124. ادارهٔ رده‌بندی فیلم و ادبیات استرالیا (O.F.L.C.) در ابتدا به این فیلم ردهٔ R داد. پخش‌کنندگان بدون هیچ ویرایشی برای گرفتن ردهٔ M رایزنی کردند. ردهٔ R دو سال پابرجا ماند تا اینکه این اداره ردهٔ تازه‌ای به نام MA15+ را ساخت؛ یعنی افراد زیر 15 سال باید همراه والد یا سرپرست باشند. این فیلم در 1993 دوباره رده‌بندی شد.

  125. تا سال ۲۰۲۳، این تنها فیلم ترسناکی است که جایزه اسکار بهترین فیلم را برده است. ۵ فیلم دیگر نامزد شده‌اند: جن‌گیر (۱۹۷۳)، آرواره‌ها (۱۹۷۵)، حس ششم (۱۹۹۹)، قوی سیاه (۲۰۱۰) و برو بیرون (۲۰۱۷).

  126. در حدود دقیقه ۱:۳۰، نزدیک پایان، وقتی جک کرافورد از داخل هواپیما با کلاریس صحبت می‌کند پیش از آنکه او وارد خانه قاتل شود، می‌توانید ببینید که هر ۳ مردی که در آن صحنه در هواپیما نشان داده می‌شوند، چپ‌دست هستند.

  127. ریچارد رامیرز، قاتل زنجیره‌ای، از طرفداران این فیلم بود، به‌ویژه بازی تد لواین در نقش بوفالو بیل. او به نیویورک پست گفت: «آن مردی که در سریال مانک (۲۰۰۲) بود، خیلی از او خوشم آمد. آن صحنه که می‌گوید: "لوسیون را روی پوستش می‌مالد"، خیلی دوستش دارم.»

  128. در حدود دقیقه ۱:۵۳، در طول تیتراژ پایانی، دیده می‌شود که دکتر لکتر کلاهش را از دست می‌دهد و برخلاف شخصیتش، باید بدود و آن را بگیرد، سپس دوباره روی سرش بگذارد و با راه‌رفتن آهسته و حساب‌شده‌اش «شکار» خود را دنبال کند.

  129. وقتی میگز منی‌اش را به سمت کلاریس استارلینگ پرتاب می‌کند، هانیبال لکتر شاهد این «بی‌ادبی» — چنان‌که خودش می‌نامد — است و از سلولش فریاد می‌زند: «مأمور استارلینگ!» این تنها صحنه در سکوت بره‌ها (۱۹۹۱) و هانیبال (۲۰۰۱) است که لکتر هیجان‌زده می‌شود و صدایش را بلند می‌کند.

  130. مجله فانگوریا از پوشش این فیلم محروم شد زیرا اوریون پیکچرز و سازندگان فیلم احساس می‌کردند تمرکز مجله بر ژانر وحشت به شانس فیلم برای فصل جوایز آسیب می‌زند. آن‌ها به دلایل مشابه از پوشش فیلم شنل ترس (۱۹۹۱) نیز منع شدند.

  131. لورا درن برای نقش کلاریس استارلینگ در نظر گرفته شده بود. نخستین نقشش در آلیس دیگر اینجا زندگی نمی‌کند بود، در کنار جودی فاستر و همچنین الن برستین و هاروی کایتل که بعدها در اژدهای سرخ بازی کردند. او بعداً با جولیان مور در برنده جایزه دیفاینس، اوهایو همکاری کرد. پدرش، بروس درن، در یکشنبه سیاه ظاهر شد که آن هم از رمانی نوشته توماس هریس اقتباس شده بود و همچنین اغلب با فیلمساز کورنبرگ کورمن کار می‌کرد که در این فیلم حضور افتخاری دارد. خود درن بیشتر برای همکاری با دیوید لینچ شناخته می‌شد، که آنتونی هاپکینز را نیز در مرد فیل‌نما کارگردانی کرده بود.

  132. یکی از الهام‌بخش‌هایی که سر آنتونی هاپکینز برای تفسیرش از دکتر هانیبال لکتر از او وام گرفت، دوستی در لندن بود که هنگام صحبت به‌ندرت پلک می‌زد و این هر کسی را در اطرافش معذب می‌کرد.

  133. منبع الهام آهنگ «بوفالو بیل» از امینم.

  134. تصویر دکتر هانیبال لکتر به عنوان شرور شماره یک فهرست «۱۰۰ سال... ۱۰۰ قهرمان و شرور» بنیاد فیلم آمریکا ارزیابی شده است.

  135. (حدود دقیقه ۲۳) در حدود دقیقه ۲۳، وقتی کلاریس به انبار شخصی «یور سلف استوریج» می‌رود، همراه او می‌گوید: «از راننده‌ام می‌خواستم کمکت کند، اما او از کار بدنی بیزار است» و سپس نمایی روی او در حال نشستن در ماشین متمرکز می‌شود تا بر تنهایی کلاریس تأکید کند، همان‌طور که در مقدمه تمرین با بره تنها بود یا در راهروی منتهی به هانیبال لکتر.

  136. (حدود دقیقه ۵۳) در حدود دقیقه ۵۳، مرکز تحقیقات بیماری‌های حیوانی پلام آیلند تأسیساتی واقعی نزدیک مونتاک، نیویورک است.

  137. کلاریس استارلینگ توسط بنیاد فیلم آمریکا به عنوان ششمین قهرمان بزرگ سینما (از میان پنجاه نفر) انتخاب شد و بالاترین رتبه را در میان زنان فهرست داشت. دکتر هانیبال لکتر نیز به عنوان شرور شماره یک سینما (همچنین از میان پنجاه نفر) برگزیده شد.

  138. مأمور ویژه جک کرافورد (اسکات گلن) برای یورش به محل احتمالی زندگی بوفالو بیل با یک شاتگان رمینگتون ۸۷۰ آماده می‌شود. بر اساس تفسیر اسکات گلن در نسخه بلوری، این شاتگان در ابتدا لوله‌ای ۱۸ اینچی داشت، اما گلن اصرار کرد لوله ۱۴ اینچی باشد، چون اف‌بی‌آی در آن زمان از همین استفاده می‌کرد. مسئول تسلیحات توضیح داد که کوتاه‌تر کردن آن قانونی نیست، اما در نهایت تسلیم شد و کمی پیش از فیلمبرداری آن صحنه، لوله را به ۱۴ اینچ کاهش داد.

  139. سنجاق کراوات گروهبان پمبری (الکس کولمن) یک جفت دستبند کوچک است.

  140. سر آنتونی هاپکینز و جودی فاستر در طول این فیلم فقط در ۴ صحنه با هم بازی دارند.

  141. سومین امدادگر اورژانسی که گروهبان پمبری (الکس کولمن) را درمان می‌کند، جف بوش است؛ او تکنسین فوریت‌های پزشکی و صاحب شرکت خودروهای امدادی در پیتسبورگ، پنسیلوانیا است که تمام خودروهای امدادی این فیلم را تجهیز کرده بود.

  142. سر بریده‌شدهٔ نوازنده ارکستر، بنجامین راسپیل، از روی ادوارد ساکسون مدل‌سازی شد؛ همان کسی که برای تهیه‌کنندگی این فیلم جایزه اسکار بهترین فیلم را نیز برد.

  143. در ابتدا قرار بود این فیلم با کلاریس استارلینگ و یک مأمور مرد اف‌بی‌آی در میانه یک عملیات خرید مواد مخدر آغاز شود. آن‌ها باید به اتاق هجوم می‌بردند و چند نفر را دستگیر می‌کردند، سپس مشخص می‌شد که این عملیات یک تمرین آموزشی بوده است. جودی فاستر توانست جاناتان دمی را راضی کند که صحنه را تغییر دهد، چون پیش‌تر بارها انجام شده بود. فاستر ایده آغاز فیلم با دویدن استارلینگ در مسیر موانع را مطرح کرد. ایده تمرین خرید مواد مخدر همچنان استفاده شد، اما بعد از اولین گفت‌وگوی کلاریس با لکتر.

  144. وقتی نماینده سر آنتونی هاپکینز در لندن به او زنگ زد تا بگوید فیلمنامه‌ای به نام «سکوت بره‌ها» برایش می‌فرستد، هاپکینز فوراً فکر کرد شاید برای فیلمی کودکانه در نظر گرفته شده است.

  145. این فیلم دو بازیگری را گرد هم آورده که هر دو نقش آلن شپرد، اولین آمریکایی در فضا، را بازی کرده‌اند: اسکات گلن و تد لواین. گلن در مردان واقعی (۱۹۸۳) نقش شپرد را داشت و لواین در مینی‌سریال از زمین تا ماه (۱۹۹۸) شبکه اچ‌بی‌او این نقش را ایفا کرد.

  146. کارگردان جاناتان دمی با رابرت دووال دیدار کرد تا ببیند آیا او برای نقش دکتر هانیبال لکتر مناسب است یا نه.

  147. تولید فیلم با همکاری کامل اف‌بی‌آی انجام شد، زیرا این نهاد آن را ابزاری بالقوه برای جذب مأموران زن بیشتر می‌دید.

  148. سر آنتونی هاپکینز برای آماده‌سازی نقش هانیبال لکتر چندین ماسک مختلف را در آزمون‌های تصویری امتحان کرد. دو ماسک انتخاب شد: ماسک قفسی در صحنه گفت‌وگوی لکتر درباره شرایط با دکتر چیلتون، و «پوزه‌بند» سبز معروف در صحنه صحبت لکتر با سناتور مارتین. هر دو از ماسک دروازه‌بان هاکی ساخته شده بودند.

  149. در سال ۲۰۱۱، کتابخانه کنگره آن را برای نگهداری در فهرست ملی فیلم برگزید و آن را از نظر فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی مهم دانست.

  150. (حدود دقیقه ۲۱) در حدود دقیقه ۲۱، طبق یک مقاله خبری قدیمی که استارلینگ روی میکروفیلم می‌خواند، «قاضی دیتاکس» ریاست دادگاه قتل دکتر هانیبال لکتر را بر عهده داشت.

  151. جودی فاستر در صحنه‌های مشترکش با سر آنتونی هاپکینز از او فاصله می‌گرفت، چون از او وحشت داشت.

  152. آنتونی هلد (دکتر چیلتون) و الکس کولمن (گروهبان پمبری) در موکل (۱۹۹۴) هم با هم بازی کرده بودند. محل وقوع صحنه‌های مشترک این دو شخصیت در این فیلم، ممفیس، تنسی، همان لوکیشن اصلی موکل است.

  153. این فیلم نخستین حضور کریس مک‌گین است.

  154. (حدود دقیقه ۴۵) اولین پیله شاپرکی که در گلوی یکی از قربانیان پیدا شد، از ترکیب تافی رولز و خرس‌های ژله‌ای ساخته شده بود تا در صورت بلعیده شدن قابل خوردن باشد.

  155. جودی فاستر پیش از فیلمبرداری زمان زیادی را با مأمور اف‌بی‌آی، مری آن کراوس، گذراند. کراوس ایده ایستادن کلاریس استارلینگ کنار ماشین و گریه کردن را به فاستر داد. او به فاستر گفت گاهی کار چنان طاقت‌فرسا می‌شود که این روش خوبی برای تخلیه احساسات است.

  156. به گفته کارگردان جاناتان دمی، ۳۰۰ نفر برای نقش کلاریس استارلینگ درخواست داده بودند. مگ رایان و میشل فایفر به دلیل موضوع آزاردهنده نقش را رد کردند. بروک اسمیت (که در نهایت نقش کاترین مارتین را بازی کرد) و نیکول کیدمن برای این نقش تست دادند.

  157. کارگردان جاناتان دمی سر آنتونی هاپکینز را بر اساس بازی او در نقش دکتر فردریک ترویز در مرد فیل‌نما (۱۹۸۰) برای نقش دکتر هانیبال لکتر انتخاب کرد. هاپکینز گفته است که نقش دکتر فردریک ترویز را که پر از همدلی و مشارکت بود، نسبتاً کسل‌کننده می‌دانست.

  158. وقتی تد لواین برای نقش بوفالو بیل تست داد، بروک اسمیت که نقش کاترین مارتین را بازی می‌کند، آنقدر از بازی او تحت تأثیر قرار گرفت که پرسید چه کار کرده که چنین اجرای فوق‌العاده‌ای داشته؛ لواین اعتراف کرد نمی‌دانست چه کند، بنابراین مقدار زیادی قهوه خورده بود.

  159. بروک اسمیت (کاترین مارتین) و کوین مک‌کید (پتراس کولناس در طلوع هانیبال (2007)) هر دو نقش پزشک را در آناتومی گری (2005) بازی کرده‌اند.

  160. پرفروش‌ترین فیلم اکران‌شده در ماه فوریه بود تا اینکه دنباله‌اش، هانیبال (2001)، از آن پیشی گرفت.

  161. (حدود دقیقه 1 ساعت و 35 دقیقه) رقص جیم گامب در پیش‌نویس اولیه فیلمنامه نبود، هرچند در رمان آمده است. این صحنه به اصرار تد لواین اضافه شد، زیرا او آن را برای تعریف شخصیت ضروری می‌دانست.

  162. سر آنتونی هاپکینز صدای خود را برای دکتر هانیبال لکتر چنین توصیف کرد: «ترکیبی از ترومن کاپوتی و کاترین هپبورن.»

  163. جین هکمن حقوق رمان را خرید. قصد داشت این فیلم را کارگردانی کند و نقش دکتر هانیبال لکتر یا جک کرافورد را بازی کند. اما پس از تماشای کلیپی از خودش در میسیسیپی می‌سوزد (1988) در شصت‌ویکمین (61) مراسم سالانهٔ اسکار (1989) از این کار منصرف شد، چون پذیرش نقش‌های خشن‌تر او را نگران می‌کرد.

  164. (حدود دقیقه 1 ساعت و 30 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 30 دقیقه، وقتی مأمور استارلینگ کمد فردریکا بیمل را بررسی می‌کند و در اتاق را می‌بندد، پوستر تبلیغاتی آلبوم انفرادی 1989 دبورا هری با نام «Def, Dumb & Blonde» روی دیوار اتاق خواب دیده می‌شود. جاناتان دمی از طرفداران دبی هری است.

  165. در صحنه آشیانه هواپیما که لکتر با سناتور ملاقات می‌کند، هواپیمای پس‌زمینه یک Shorts 330-200 با شماره ثبت N51AN است. این هواپیما در سال 1979 ساخته شد و در سال 2002 در طوفانی در جزیره گوام از بین رفت.

  166. مجوز سانسور ایتالیا شماره 86452 صادرشده در 21 فوریه 1991.

  167. صحنه آمبولانس هوایی در آشیانه فرودگاه بین‌المللی ممفیس یک Short 330 است.

  168. در فهرست «1001 فیلمی که باید قبل از مرگ ببینید»، ویراسته استیون اشنایدر، گنجانده شده است.

  169. پس از انتقال لکتر از بالتیمور، قرار بود او را با لباس یکسره زرد یا نارنجی بپوشانند. سر آنتونی هاپکینز کارگردان جاناتان دمی و طراح لباس کالین اتوود را متقاعد کرد که اگر شخصیت لباس کاملاً سفید بپوشد، بالینی‌تر و دلهره‌آورتر به نظر می‌رسد. هاپکینز بعداً گفت این ایده را از ترس خود از دندانپزشک‌ها گرفته است.

  170. ماشین کلاریس استارلینگ یک فورد پینتو مدل 1975 است.

  171. اد هریس نقش جک کرافورد را رد کرد چون آن را جالب نمی‌دانست و ترجیح می‌داد دکتر هانیبال لکتر را بازی کند. او تا حدی به آرزویش رسید وقتی در فقط علت (1995) نقش یک قاتل زنجیره‌ای زندانی را بازی کرد که به حل یک قتل کمک می‌کند.

  172. بیمارستان نام عجیبی دارد که احتمالاً گروه فیلم‌سازی با آن خوش‌گذرانی کرده‌اند. روی دیواری مقاله‌ای از واشینگتن دیسپچ با عنوان «روانپزشک مشهور به قتل متهم شد» نمایش داده می‌شود. دکتر هانیبال لکتر متهم شده بود که متصدی موزه‌ای در بالتیمور را به قتل رسانده است؛ قربانی بعداً در «بیمارستان لاکی استرایک» جان باخت.

  173. در دسامبر 2011، کتابخانه کنگره آن را برای نگهداری در فهرست ملی فیلم به دلیل «اهمیت فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی» انتخاب کرد.

  174. دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) در پایان بیش از آنچه نشان می‌داد درباره این پرونده می‌دانست. وقتی کلاریس استارلینگ (جودی فاستر) در سلول اولیه او در بالتیمور طرح‌های زغالی لکتر را روی کاغذ قصابی تحسین می‌کرد، او اشاره کرد که یکی از آنها یادآوری «دوئومو، از بلودره... فلورانس را می‌شناسی؟» است. اولین قربانی پیدا شده، فردریکا بیمل (بازیگری بدون ذکر نام که فقط در عکس‌ها دیده می‌شود)، اهل بلودره، اوهایو بود.

  175. در اتاق خیاطی فردریکا بممل، اولین قربانی، کاغذدیواری طرح پروانه وجود دارد.

  176. (حدود دقیقه 7) در حدود دقیقه 7، این تنها فیلمی است که کلاریس استارلینگ (جودی فاستر) از لقب رسانه‌ای که به دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) داده‌اند استفاده می‌کند. وقتی با جک کرافورد (اسکات گلن) درباره اینکه موضوع مصاحبه او کیست صحبت می‌کند، او را «هانیبال آدم‌خوار» می‌نامد. در بقیه فیلم و در هانیبال (2001)، او همیشه او را «دکتر لکتر» یا «هانیبال لکتر» خطاب می‌کند، حتی وقتی مستقیماً با او صحبت نمی‌کند، که نشان‌دهنده احترام اوست.

  177. صحنه‌های حذف‌شده در نسخه‌های مجموعهٔ کرایتریون شامل کل برنامهٔ تلویزیونی واعظ مسیحی (حدود 7 دقیقه) است که در فیلم فقط لحظه‌ای بیرون سلول لکتر دیده می‌شود. هرچند این کلیپ‌ها در نسخهٔ نهایی فیلم نیستند، بخش‌هایی از برنامه شماره تلفن خیالی 1-900-555-5262 را نشان می‌دهد؛ چهار رقم آخر روی صفحهٔ تلفن کلمهٔ LAMB را می‌سازند. (البته این نشانهٔ خودآگاهی است، اما برای یک واعظ واقعی هم محتمل است، چون بره در نمادگرایی مسیحی جای دارد.)

  178. قوانین صحبت با دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) همان قوانین صحبت با اتان پاول در غریزه (1999) است، نقشی که آن را نیز هاپکینز بازی کرده است.

  179. اسکات گلن در پیش‌درآمد اژدهای سرخ (2002) و مجموعه تلویزیونی هانیبال (2013) به‌ترتیب با هاروی کایتل و لارنس فیشبرن جایگزین شد. گلن و فیشبرن هر دو در اینک آخرالزمان (1979) حضور داشتند و کایتل در ابتدا برای نقش اصلی انتخاب شده بود.

  180. جمله دایان بیکر «تو قدرت را داری» در آهنگ Gila Copter از Revolting Cocks استفاده شده است. می‌توانید این جمله را در نقاط خاصی از آهنگ به‌صورت تکرارشده بشنوید.

  181. (حدود دقیقهٔ 15) در حدود دقیقهٔ 15، وقتی لکتر از پذیرفتن پرسش‌نامهٔ کلاریس سر باز می‌زند، او پاسخ می‌دهد: «فقط از شما می‌خواهم نگاهی به این بیندازید، دکتر. یا می‌کنید یا نمی‌کنید.» در شکارچی انسان (1986) دیالوگ مشابهی در صحنه‌ای هست که ویل گراهام در زندان به دیدن لکتر می‌رود تا برای پروندهٔ یک قاتل زنجیره‌ای کمک بخواهد. وقتی لکتر گلایه می‌کند که گراهام می‌خواهد به خودپسندی فکری‌اش متوسل شود، گراهام جواب می‌دهد: «فکر نمی‌کنم راضی‌تان کنم. یا این کار را می‌کنید یا نمی‌کنید.»

  182. جز آنچه در لیموزین قدیمی پیدا شد، برای قربانیان مرده و عکس‌هایی که آن‌ها را نشان می‌دهند هیچ آدمکی به کار نرفت. همه با بازیگران واقعی و گریم واقع‌گرایانه ساخته شدند، اغلب در حالی که لباس نداشتند و در فضای باز بودند.

  183. در 1992، گروه هوی متال بریتانیایی ونوم آهنگ 'Clarisse' را به‌عنوان ادای دین به این فیلم منتشر کرد. این آهنگ از دیدگاه هانیبال لکتر نوشته شده و شکل مونولوگی خطاب به کلاریس دارد.

  184. دان براکت و چاک ابر شخصیت‌های تکرارشوندهٔ محلهٔ آقای راجرز (1968) بودند که مثل این فیلم در پیتسبورگ، پنسیلوانیا فیلم‌برداری می‌شد. دان براکت با نقش شف براکت شناخته می‌شود؛ نقشی که 30 سال، تا مرگش در 1995، در برنامهٔ «آقای راجرز» بازی کرد. او در این فیلم زندانی تیمارستانی را بازی می‌کند که لحظه‌ای از کلاریس استارلینگ دفاع می‌کند. («میگز! ای احمق لعنتی!») چاک ابر که در فیلم نقش مأمور اف‌بی‌آی تری را دارد، در آن برنامه «همه‌کاره‌ای» بود که با آقای راجرز تعامل داشت و صدای عروسک‌های اچ.جی. فیل و آقای اسکانک را هم در بخش‌های «محلهٔ خیال‌انگیز» اجرا می‌کرد.

  185. قرار بود این فیلم در ابتدا پاییز 1990 اکران شود. اوریون پیکچرز اکرانش را تا اواخر ژانویهٔ 1991 عقب انداخت تا بتواند روی تبلیغ رقصنده با گرگ‌ها (1990) برای اسکار تمرکز کند. این فیلم هر پنج جایزهٔ اصلی اسکار را برد؛ استثنایی چشمگیر بر این باور رایج که فیلم‌های اکران‌شده در ابتدای سال تقویمی تا زمان اسکار فراموش می‌شوند.

  186. پنج هفته صدرنشین گیشهٔ آمریکا بود.

  187. شش سال پیش‌تر، در فیلم تلویزیونی Guilty Conscience (1985)، سر آنتونی هاپکینز هم جملهٔ «Quid pro quo» را بر زبان آورده بود.

  188. هری نورثاپ (آقای بیمل) در Taxi Driver (1976) نقش داف‌بوی را بازی کرده بود؛ فیلمی که جودی فاستر هم در آن حضور داشت.

  189. هر سه بازیگری که در مجموعهٔ فیلم‌ها نقش جک کرافورد را بازی کرده‌اند، فیلم دیگری هم با یکی از کارگردان‌ها ساخته‌اند. دنیس فارینا و مایکل مان در Thief (1981)، Crime Story (1986) و Heat (1995) همکاری کردند. در فیلم آخر، فارینا مشاور بود نه بازیگر، چون خودش در دوران افسری روی پرونده‌ای کار کرده بود که فیلم بر آن استوار است. اسکات گلن و جاناتان دمی در Angels Hard as They Come (1971) و Fighting Mad (1976) با هم کار کردند. ریدلی اسکات و هاروی کایتل در این مجموعه هیچ‌وقت در یک فیلم همکاری نکردند، اما در The Duellists (1977) و Thelma & Louise (1991) کنار هم بودند.

  190. اسکات گلن در این فیلم با کورنبرگ کورمن هم‌بازی است؛ نقشی که بعداً با هاروی کایتل و لارنس فیشبرن بازپرداخت شد. گلن پیش‌تر در Apocalypse Now (1979) بازی کرده بود؛ فیلمی که شخصیتی به نام «ژنرال آر. کورمن» دارد، اجرای زودهنگام فیشبرن را در خود می‌بیند و نقش اصلی‌اش در ابتدا به کایتل سپرده شده بود.

  191. جودی فاستر در Inside Story: سکوت بره‌ها (2010) گفت که این فیلم یکی از محبوب‌ترین فیلم‌هایی است که در آن بازی کرده.

  192. دینو دلارنتیس که تهیه‌کنندهٔ شکارچی انسان (1986) بود، از ساخت این فیلم صرف‌نظر کرد چون شکارچی انسان (1986) شکست خورده بود. او حقوق را مجانی به اوریون پیکچرز واگذار کرد. بعدها در تهیهٔ Hannibal (2001) و Red Dragon (2002) هم مشارکت کرد.

  193. تصمیم اوریون پیکچرز برای معرفی این فیلم به‌عنوان مدعی اسکار 1991 باعث شد بعداً در همان سال مجبور شود بین دو اکران دیگر یکی را انتخاب کند: Little Man Tate (1991) و Blue Sky (1994). چون مدیران اوریون پیکچرز می‌خواستند جودی فاستر را نامزد بهترین بازیگر زن معرفی کنند، تصمیم گرفتند با اکران فیلم اول که او در آن بازی و کارگردانی کرده بود کمی بیشتر دیده شود. فاستر در نهایت جایزهٔ بهترین بازیگر زن را برد. Blue Sky (1994) سه سال دیگر برای اکران صبر کرد، اما وقتی اکران شد، جسیکا لنگ هم اسکار بهترین بازیگر زن را گرفت.

  194. جودی فاستر در 29 سالگی دومین جوان‌ترین فردی شد که 2 جایزه اسکار گرفته است؛ پس از لوییز راینر (28 ساله). او 2 بار جایزه بهترین بازیگر زن را برای نقش‌آفرینی‌هایی گرفت که در 24 سالگی هنگام فیلم‌برداری متهم (1988) در بهار 1987 اجرا کرد و در 26 سالگی که به 27 می‌رسید هنگام فیلم‌برداری این فیلم در زمستان 1989 تا 1990.

  195. (حدود دقیقه 17) جودی فاستر می‌گوید در نخستین دیدار دکتر هانیبال لکتر و کلاریس استارلینگ، تمسخر لهجه جنوبی او از سوی سر آنتونی هاپکینز بداهه بود. واکنش وحشت‌زده فاستر واقعی بود، چون احساس کرد شخصاً مورد حمله قرار گرفته است. او بعداً از هاپکینز برای ایجاد چنین واکنش صادقانه‌ای تشکر کرد.

  196. Backdraft که فقط چند ماه بعد اکران شد نیز روان‌پری زندانی (دونالد ساترلند) را داشت که برای حل زنجیره‌ای از مرگ‌ها با او مشورت می‌شد و شخصیت اصلی (ویلیام بالدوین) را درباره آسیب کودکی‌اش—به‌ویژه مرگ پدرش—سرزنش می‌کرد، پیش از آنکه سرنخی به او بدهد که به شناسایی مقصر می‌انجامد. در آن فیلم، اسکات گلن طرف گناهکار بود.

  197. دستگاه ضبط دکتر چیلتون که با آن مخفیانه گفت‌وگوهای لکتر و استارلینگ را در بیمارستان بالتیمور برای مجرمان دیوانه ضبط می‌کند، یک ضبط‌کننده جاسوسی Nagra SNST است که در دهه‌های 1960 و 1970 به‌طور گسترده در CIA و موساد استفاده می‌شد. این دستگاه به‌طور ویژه برای استفاده پنهانی توسعه یافت و عامدانه فشرده و قابل پنهان‌کردن در جیب یا کیف ساخته شد. سازوکار آن نیز بی‌نهایت کم‌صدا است که به کاربرد مورد نظرش ارزش می‌بخشد. امروزه ضبط‌کننده‌های Nagra دیگر تولید نمی‌شوند و میان صداپرستان بسیار پرطرفدارند. نمونه‌های سالم آن می‌تواند چندین هزار پوند یا دلار فروخته شود.

  198. در فهرست 250 فیلم ترسناک برتر Letterboxd جای دارد.

  199. چند نکته در این فیلم بازتاب تغییراتی است که در داستان Manhunter ایجاد شده بود. در آن فیلم، لکتر نخستین بار پشت میله‌ها و کاملاً سفیدپوش ظاهر می‌شود. او پیش از فرارش نیز کاملاً سفیدپوش است و در قفسی میله‌ای قرار دارد. در هر دو فیلم موهایش به عقب شانه شده است. آخرین گفت‌وگوی او با ویل گراهام تلفنی است، همان‌طور که اینجا با کلاریس چنین است. اوج این فیلم در خانه جیم گامب رخ می‌دهد، جایی که او آماده می‌شود کاترین را بکشد و در پس‌زمینه آهنگی ("Hip Priest") پخش می‌شود. در Manhunter، دولارهایْد آماده می‌شود ربِا را بکشد و در همان حال آهنگ In-a-Gadda-da-Vida پخش می‌شود.

  200. در این فیلم، تماشاگر به این باور هدایت می‌شود که انبار اجاره‌ای که کلاریس استارلینگ بررسی می‌کند و متعلق به فردی به نام «هستر موفت» است، در واقع از آن دکتر هانیبال لکتر است. او سر بنجامین راسپیل را می‌یابد که به گفته لکتر، معشوق و قربانی جیم گامب بود. اما در کتاب، آن انبار در واقع متعلق به فلوت‌نوازی به نام بنجامین راسپیل است که یکی از قربانیان دکتر هانیبال لکتر بود (لکتر او را برای بهبود اجرای ارکستر بالتیمور کشت، چون راسپیل فلوت‌نواز بدی بود)؛ سر داخل شیشه متعلق به کلاوس، دوست‌پسر راسپیل است که در واقع جیم گامبِ حسود او را کشت. این تغییر باعث می‌شود این فیلم با فیلم‌های دیگر اژدهای سرخ (2002) و هانیبال (2001) در تناقض باشد، جایی که مانند کتاب‌ها صریحاً راسپیل قربانی لکتر خوانده می‌شود.

  201. سازندگان آماده بودند به مونتانا بروند تا سکانس فلش‌بکی را فیلم‌برداری کنند که تلاش کلاریس برای فرار را نشان می‌داد. پس از فیلم‌برداری دیالوگ میان جودی فاستر و سر آنتونی هاپکینز، جاناتان دمی دریافت که قطع‌کردن از بازی آن‌ها بی‌فایده خواهد بود و اعلام کرد: «گمانم دیگر به مونتانا نمی‌رویم.»

  202. جین سیسکل تنها منتقد جریان اصلی بود که به این برنده بهترین فیلم نقد منفی داد. سیسکل عناصر اردوگاهی و گوتیک فیلم را نپسندید و هنری: تصویر یک قاتل زنجیره‌ای (1986) را تصویری صادقانه‌تر از یک روان‌پری دانست.

  203. این فیلم بخشی از مجموعه Criterion است، شماره 13.

  204. جان کارپنتر در مصاحبه‌ای ابراز نارضایتی کرد که فیلم بیش از حد بر شخصیت کلاریس استارلینگ تمرکز کرده و گفت دوست داشت خودش آن را کارگردانی کند و «بسیار ترسناک‌تر و گیراتر» می‌ساخت.

  205. (حدود 1 ساعت و 50 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 50 دقیقه، یکی از شخصیت‌ها در پایان فیلم کلاه آبی بر سر دارد.

  206. مایکل کیتون، میکی رورک و سر کنت برانا همه برای نقش جک کرافورد در نظر گرفته شدند.

  207. راد استایگر مرتب به خبرنگاران می‌گفت که سر آنتونی هاپکینز لهجه او را در نقش کاپیتان گیلسپی از در گرمای شب (1967) برای بازی در نقش هانیبال لکتر دزدیده است.

  208. سر آنتونی هاپکینز گفت لکتر را شبیه به اچ‌ای‌ال ۹۰۰۰ در ۲۰۰۱: یک اودیسه فضایی (1968) می‌دید: ماشین کشتاری بسیار پیچیده، بسیار هوشمند و بسیار منطقی که گویی از هر چه در اطرافش می‌گذرد آگاه است.

  209. واحد علوم رفتاری اف‌بی‌آی واقعی در ساخت این فیلم کمک کرد.

  210. در جریان انتخابات ریاست‌جمهوری 2024، دونالد ترامپ، رئیس‌جمهور پیشین و آینده (و نامزد وقت حزب جمهوری‌خواه) بارها در سخنرانی‌های انتخاباتی‌اش حرف‌هایی درباره هانیبال لکتر به میان آورد؛ در ماه مه 2024، مایکل گلد از نیویورک تایمز آن را «ارجاعی که به یکی از ارکان ثابت سخنرانی‌های انتخاباتی‌اش تبدیل شده» خواند. بسیاری از خبرنگاران سیاسی و کارشناسان حیران بودند که این وسواس از کجا آمده و این اشاره‌ها به لکتر چه معنایی دارد. در برخی سخنرانی‌ها به نظر می‌رسید ترامپ میان لکتر و ادعای نادرست خود که بسیاری از مهاجرانی که قصد ورود به کشور را دارند مجرمان خشن یا بیماران روانی‌ای هستند که عامدانه از مؤسسات به آمریکا فرستاده شده‌اند، مقایسه‌ای می‌کند (برای این ادعاها مطلقاً هیچ مدرکی وجود ندارد). اما در بسیاری سخنرانی‌های دیگر، ترامپ فقط به نظر می‌رسید لکتر را برای ابراز نوعی تحسین نسبت به او مطرح می‌کند، جدا از هر موضع سیاسی احتمالی. در مقاله‌ای در ژوئیه 2024 در گاردین، استوارت هریتیج، خبرنگار، حدس زد که شاید ترامپ نمی‌داند لکتر شخصیتی خیالی است: «بیان عجیب دونالد ترامپ وقتی از لکتر حرف می‌زند بعضی‌ها را گیج کرده، از جمله چون هرگز روشن نمی‌شود که آیا ترامپ فکر می‌کند لکتر زنده است یا نه. تکرار عبارت "هانیبال لکترِ مرحومِ بزرگ" گویای آن است که شاید او نمی‌تواند خیال را از واقعیت تشخیص دهد. بدتر از آن، [حتی در تصویرهای خیالی] هانیبال لکتر در واقع مرده نیست.» در یادداشتی در ماه مه 2024 در مجله نیویورک، مارگارت هارتمن مطرح کرد که ترامپ «واضحاً طرفدار پروپاقرص لکتر است. ترامپ در اکتبر در گردهمایی‌ای در آیووا گفت: "هانیبال لکتر، چه بازیگر بزرگی بود؟" ترامپ توضیح داد که این روان‌آزار را دوست دارد چون مردی سرسخت از حامیان MAGA است. ترامپ گفت: "می‌دانید چرا دوستش دارم؟ چون در تلویزیون در یکی از برنامه‌های..." دوست دارم دونالد ترامپ را." پس دوستش دارم. دوستش دارم. دوستش دارم." به نظر می‌رسد ترامپ شخصیت خیالی را با آنتونی هاپکینز، بازیگری که او را در سکوت بره‌ها نقش کرد، اشتباه گرفته است.» مقاله ادامه می‌داد که هیچ‌یک از بازیگرانی که نقش لکتر را بازی کرده‌اند از ترامپ حمایت نکرده‌اند: آنتونی هاپکینز به مصاحبه‌گری گفت از شنیدن اشاره‌های ترامپ به لکتر در سخنرانی‌ها «شوکه و منزجر» شده، و برایان کاکس هم در مصاحبه‌های سال‌های مختلف ترامپ را «یک احمق تمام‌عیار» و «پر از چرند» خوانده است.

  211. (حدود دقیقه 39) آهنگی که در مراسم تشییع پخش می‌شود «Rock of Ages» است.

  212. حقوق ساخت فیلم ابتدا به جین هکمن رسید که در فکر کارگردانی و شاید بازی در نقش اسکات گلن بود و میشل فایفر را برای نقش کلاریس استارلینگ در نظر داشت. او بعد کنار کشید و اوراین پیکچرز که آن زمان در تنگنا بود، بسته‌ای با کارگردانی جاناتان دمی و بازی جودی فاستر فراهم کرد، با حضور افتخاری کورنبرگ کورمن در نقش رئیس FBI و جورج ای. رومرو.

  213. اد کمپر، قاتل زنجیره‌ای واقعی، یکی از الهام‌بخش‌های شخصیت بوفالو بیل بود. بیل هم مثل کمپر در نوجوانی پدربزرگ و مادربزرگش را به قتل رساند.

  214. این فیلم در فهرست 250 فیلم نامزدشده در فهرست 100 سال موسیقی فیلم مؤسسه فیلم آمریکا در سال 2005 قرار داشت.

  215. در پیش‌نویس دوم فیلم‌نامه تد تلی، به دلایل حقوقی نام 3 شخصیت نسبت به رمان توماس هریس تغییر کرد: جک کرافورد شد ری کمپبل، دکتر فردریک چیلتون شد هربرت پرنتیس و دکتر هانیبال لکتر شد گیدئون کوین.

  216. جان داگلاس، مأمور ویژه پیشین FBI که شخصیت جک کرافورد بر اساس او ساخته شد، چند سال پس از این فیلم خودش تا حدی شهرت یافت. والدین جان‌بنه رمزی او را استخدام کردند تا مرگ و قتل احتمالی دخترشان را بررسی کند. تا آن زمان، والدین اصلی‌ترین مظنونان پرونده بودند. داگلاس هرچند پلیس محلی را برای اولویت دادن به تحقیق درباره خانواده سرزنش نکرد (همان‌طور که در این فیلم هم می‌بینیم، بازجوها معمولاً فرض می‌کنند قربانیان قاتلانشان را می‌شناسند)، نخستین مقام رسمی بود که بی‌گناهی آن‌ها را اعلام کرد.

  217. در یکی از صحنه‌ها، بوفالو بیل، معروف به جیم گامب، گردن‌آویزی با آویزی به شکل ونوس ویلندورف دیده می‌شود. این مجسمه کوچک از دوره پارینه‌سنگی، زنی بسیار تنومند با ویژگی‌های جنسی برجسته را نشان می‌دهد. این با شکار زنان تنومند توسط گامب هم‌خوانی دارد.

  218. جودی فاستر سال‌ها پس از بازی در نقش کلاریس استارلینگ در این فیلم، نقشی مکمل در فیلم فرانسوی یکشنبه طولانی نامزدی (2004) داشت که نقش اول مرد آن را گاسپار اولیل بازی می‌کرد، همان بازیگری که هانیبال لکتر جوان را در طلوع هانیبال (2007) نقش کرد.

  219. همان سال، اسکات گلن در بازافروختگی (1991) ساخته ران هاوارد ظاهر شد. هاوارد و جاناتان دمی هر دو نخستین فیلم‌هایشان را برای کورنبرگ کورمن ساختند که خودش هم در این فیلم حضور دارد. هاوارد بعدها کورمن را در آپولو ۱۳ (1995) بازی داد و برای یک ذهن زیبا (2001) جایزه اسکار بهترین فیلم و بهترین کارگردانی را گرفت.

  220. بروک اسمیت برای ورود و خروج از چاه، از دریچه‌ای کوچک به اندازه نصف قدش خم می‌شد و می‌گذشت. بعد روی آن را با خاک می‌پوشاندند تا از دید دوربین پنهان بماند.

  221. اوراین پیکچرز با وجود بحران مالی، 100,000 دلار برای کمپین اسکار این فیلم خرج کرد. استودیو در دسامبر 1991، 3 ماه پیش از آنکه فیلم 5 جایزه ببرد، اعلام ورشکستگی کرد.

  222. صحنه آغازین تمرین FBI که کلاریس در جنگل می‌دود را می‌توان اشاره‌ای به تجربه traumatic کودکی‌اش، یعنی فرار از مزرعه، دانست. در واقع او در بزرگسالی هنوز «در جنگل گم است»؛ مأمور FBI شده تا جان نجات دهد و بدین‌سان ضربه ناتوانی در نجات بره‌های سربریده در کودکی را از خود دور کند.

  223. (حدود دقیقه 5) در آغاز فیلم، وقتی کلاریس استارلینگ به دنبال جک کرافورد می‌گردد که مشغول تحقیق درباره قاتلی معروف به «بوفالو بیل» است، نخستین دفتری که واردش می‌شود یادداشت‌هایی درباره این پرونده روی تخته سیاه دارد؛ از جمله دو نقل‌قول کوتاه از شعر «Buffalo Bill's / defunct» اثر ای.ای. کامینگز: «1-2-3-4-5» و نزدیک پایین تخته (سمت راست تخته دیده نمی‌شود) «how do you like, blue-eyed boy now». مورد دوم در واقع نقل‌قولی است (البته با اندکی خطا) از سطرهای پایانی شعر: «how do you like your blue-eyed boy / Mister Death».

  224. (حدود دقیقه 24) در حدود دقیقه 24، مجموعه Your Self Storage باید بسیار بزرگ می‌بود؛ چون وقتی استارلینگ وارد واحد 31 می‌شود، به‌تنهایی به اندازه یک انبار بزرگ است.

  225. تد تلی تا نیمه اقتباسش از رمان توماس هریس پیش رفته بود که تأمین مالی این فیلم از هم پاشید. مایک مداووی، رئیس استودیو اوریون، او را تشویق کرد که بی‌توجه به این ماجرا کارش را ادامه دهد.

  226. سر شان کانری نخستین گزینه جاناتان دمی برای نقش دکتر هانیبال لکتر بود، اما این نقش را نپذیرفت. کانری بعدها در تریلری مشابه به نام فقط علت (1995) بازی کرد که اد هریس در آن نقش یک قاتل زنجیره‌ای را داشت؛ فیلمی که نه از نظر منتقدان و نه از نظر فروش، موفقیتی مانند این فیلم به دست نیاورد.

  227. (حدود دقیقه 51) در حدود دقیقه 51، سناتور راث مارتین (دایان بیکر) در اعلامیه‌ای تلویزیونی برای جان دخترش التماس می‌کند و نام او، کاترین، را بارها تکرار می‌کند. مأموران و کارآموزان FBI که این را می‌بینند می‌گویند تکرار نام کاترین «هوشمندانه» است و کلاریس (جودی فاستر) هم می‌افزاید که استفاده مکرر سناتور از نام دخترش می‌تواند آدم‌ربا را تحت تأثیر قرار دهد تا دخترش را یک انسان ببیند، نه یک چیز یا شیء. این ایده، شاید به‌عمد، در تضاد مستقیم با نحوه خطاب قرار دادن کاترین (بروک اسمیت) توسط بوفالو بیل (تد لواین) در صحنه‌ای دیگر است؛ جایی که می‌گوید: «لوسیون را به پوستش می‌مالد. هر وقت به او گفته شود این کار را می‌کند» و «لوسیون را در سبد می‌گذارد».

  228. سر جان هرت، کریستوفر لوید، داستین هافمن، سر پاتریک استوارت، لوئیس گوست جونیور، رابرت دووال، جک نیکلسون، رابرت دنیرو، سر کنت برانا، سر درک جاکوبی، سر دانیل دی-لوئیس، مورگان فریمن و سر شان کانری همه برای نقش دکتر هانیبال لکتر در نظر گرفته شده بودند. از جرمی آیرونز هم خواسته شد اما او رد کرد، چون تازه در برگشت‌خوردن بخت (1990) نقش کلاوس فون بولو را بازی کرده بود و نمی‌خواست دوباره نقش شخصیتی تاریک را بپذیرد. جان لیتگو در مصاحبه‌ای با مجله امپایر در سال 2016، لکترِ سر آنتونی هاپکینز را یکی از بزرگ‌ترین شرورهای تاریخ سینما نامید، «هرچند نفر بعدی در نوبت این نقش من بودم». لیتگو برای بازی در نقش لکتر در شکارچی انسان (1986) هم در نظر گرفته شده بود.

  229. دفتر الیزابت دول، وزیر کار وقت، در واشینگتن دی‌سی به‌جای دفتر رئیس FBI در این فیلم استفاده شد.

  230. نسخه‌ای از مجله Bon Appétit در سلول موقت دکتر هانیبال لکتر دیده می‌شود.

  231. این فیلم تنها فیلم آن سال بود که در اسکار بهترین بازیگر مرد و بهترین بازیگر زن نامزد شد و هر دو جایزه را هم برد.

  232. تریلر فیلم را هال داگلاس روایت کرد.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

  1. نمایش (اسپویلر)

    حدود 1 ساعت و 14 دقیقه از فیلم که می‌گذرد، نقاشی دکتر لکتر از کلاریس (که در سلول موقت او در ممفیس، تنسی نشان داده می‌شود) سه صلیب در پس‌زمینه دارد که فقط روی یکی از آن‌ها مردی مصلوب دیده می‌شود. نقاشی عمداً کلاریس را پیرتر نشان می‌دهد، با غبغب، چین‌های زیر چشم و تار مویی خاکستری در موهایش. در آغوشش بره‌ای است که می‌خواست نجاتش دهد. در واقع دکتر لکتر می‌خواهد به مجسمه Pieta اشاره کند که در آن مریم پیکر عیسی (بره خدا) را در آغوش دارد.

  2. نمایش (اسپویلر)

    (حدود 1 ساعت و 50 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 50 دقیقه، هنگام تیتراژ پایانی، اگر خیلی دقیق به دکتر هانیبال لکتر نگاه کنید که در دوردست میان جمعیت است، کلاهش از سرش می‌افتد (درست وقتی نام «پیلچر» از عوامل روی او می‌گذرد). سر آنتونی هاپکینز می‌چرخد تا کلاه را بردارد؛ یکی از سیاهی‌لشکرها کلاه را برمی‌دارد و به او می‌دهد و هاپکینز قدم‌زدن بی‌خیال و عادی شخصیت را از سر می‌گیرد. این احتمالاً تنها باری است که چنین لغزش آشکاری به شخصیت لکتر اجازه داده شده است.

  3. نمایش (اسپویلر)

    در صحنه تمرین آموزشی آکادمی FBI، کلاریس استارلینگ پس از ورود به اتاق فراموش می‌کند پشت سرش را بررسی کند و مربی‌ای که پشت اوست اسلحه‌ای به سرش می‌گذارد و او را «می‌کشد». در اوج فیلم، وقتی بوفالو بیل در تاریکی از پشت به او نزدیک می‌شود و کلت پایثونش را مسلح می‌کند، کلاریس صدا را می‌شنود، برمی‌گردد و او را با شلیک می‌کشد.

  4. نمایش (اسپویلر)

    نقش‌مایه بوفالو بیل با پروانه‌ها گره خورده است. وقتی در پایان با شلیک کشته می‌شود، با پشت روی زمین و دست‌های بالا نگه‌داشته می‌میرد؛ حالتی که تصویر حشره‌ای را تداعی می‌کند که از سم می‌میرد.

  5. نمایش (اسپویلر)

    به گفته کریس کارتر، سازنده پرونده‌های اکس (1993)، کلاریس استارلینگ یکی از بزرگ‌ترین الهام‌بخش‌ها برای خلق شخصیت دانا اسکالی بود. در آخرین قسمت فصل نهم (The Truth (2002)) هم ادای دینی به این فیلم شده است؛ وقتی اسکالی در زندان به دیدار مولدر می‌رود و او به او می‌گوید: «بوی آمدنت را حس کردم، کلاریس».

  6. نمایش (اسپویلر)

    آخرین نماى فیلم، نمایی که به بالا حرکت می‌کند و لکتر را در حال تعقیب چیلتون در خیابانی در باهاما نشان می‌دهد، یکی از طولانی‌ترین برداشت‌های پیوسته روی فیلم است و کمی کمتر از 5 دقیقه و نیم طول می‌کشد. این نما همچنین نمونه‌ای کم‌یاب از فیلمی مدرن است که تمام تیتراژ پایانی‌اش روی تصویر می‌آید، نه روی صفحه سیاه.

  7. نمایش (اسپویلر)

    دکتر لکتر در نخستین دیدارش با کلاریس استارلینگ، نقاشی روی دیوار سلولش را «دوئومو، از نمای بلودر» در فلورانس ایتالیا توصیف می‌کند. بعدها استارلینگ درمی‌یابد که بوفالو بیل (تد لواین) در بلودر، اوهایو زندگی می‌کند. در هانیبال (2001)، کلاریس (جولیان مور) کشف می‌کند که دکتر لکتر با هویتی جعلی در فلورانس زندگی می‌کرده است.

  8. نمایش (اسپویلر)

    فیلم با عبور کلاریس از ساختمان FBI آغاز می‌شود، جایی که آشکارا یکی از معدود زنان در محیطی مردسالار است. این مضمون در سراسر فیلم ادامه می‌یابد و در پایان به‌طور تلویحی به نتیجه می‌رسد، زیرا در واقع دیدگاه زنانه منحصربه‌فرد کلاریس است که پرونده را حل می‌کند: سرنخی از هانیبال لکتر او را متقاعد می‌کند که بوفالو بیل با اولین قربانی‌اش، فردریکا بیمل، آشنا بوده است. هنگام بازدید از خانه بیمل، پدر فردریکا اشاره می‌کند که پلیس بارها خانه را برای یافتن سرنخ جستجو کرده، اما هیچ چیز پیدا نشده است. کلاریس در نهایت مهم‌ترین سرنخ هویت بیل را در کف جعلی جعبه موسیقی فردریکا پیدا می‌کند؛ جایی که دختران جوان معمولاً وسایل مخفی خود را پنهان می‌کنند و هیچ‌یک از بازرسان دیگر، که بی‌شک همه مرد بودند، هرگز به فکر بررسی آن نیفتاده بودند. فیلمنامه اصلی در واقع صحنه‌ای حذف‌شده داشت که در آن کلاریس به‌طور مشخص از کرافورد اجازه می‌خواهد اتاق فردریکا را دوباره بررسی کند، به این امید که سرنخ‌هایی را بیابد که افسران مرد از دست داده‌اند.

  9. نمایش (اسپویلر)

    با اینکه زمان حضور او روی پرده کمتر از 25 دقیقه است، هانیبال لکتر در همین مدت پنج نفر را می‌کشد: دو نگهبان امنیتی، امدادگر، راننده آمبولانس (دیده نمی‌شود) و یک گردشگر (او هم دیده نمی‌شود). در هانیبال (2001) که تقریباً تمام فیلم حول او می‌چرخد، فقط سه نفر را می‌کشد: ماتئو (اراذل ساردنیایی)، گنوکو (دزدی که می‌خواهد اثر انگشتش را بگیرد) و بازرس پاتزی. سرنوشت پل کرندلر مبهم است و گرچه اشاره می‌شود که لکتر متصدی موزه‌ای را که جایگزینش می‌شود نیز کشته، این اتفاق پیش از خط زمانی فیلم رخ داده است. کلاریس استارلینگ در دنباله فیلم بیشتر از او آدم می‌کشد.

  10. نمایش (اسپویلر)

    (حدود دقیقه 10) در نخستین ملاقات کلاریس با دکتر چیلتون، او اشاره می‌کند که وقتی دکتر هانیبال لکتر به یک پرستار حمله کرد، ضربان قلبش «هرگز از هشتاد و پنج بالاتر نرفت.» وقتی دکتر هانیبال لکتر با آمبولانس فرار می‌کند، امدادگر از طریق بی‌سیم می‌گوید ضربان بیمار هشتاد و چهار است، که باز هم آرامش یخی دکتر هانیبال لکتر را نشان می‌دهد، با وجود انجام کارهای هولناک.

  11. نمایش (اسپویلر)

    در نسخه‌ای اولیه از فیلمنامه تد تلی، نقشه فرار دکتر هانیبال لکتر از دادگاه زمانی فاش می‌شود که رئیس تیم سوآت جسد را می‌شناسد.

  12. نمایش (اسپویلر)

    هنگام فیلمبرداری فرار خشونت‌آمیز لکتر، کارگردان جاناتان دمی آنتونی هاپکینز را تشویق کرد که بین برداشت‌ها همبرگر خام بخورد تا به او در درک تشنگی خون لکتر کمک کند. گاهی دمی با ماژیک خوراکی صورت‌هایی روی همبرگرها می‌کشید تا واقع‌گرایی بیشتر شود.

  13. نمایش (اسپویلر)

    (حدود دقیقه 21) در حدود دقیقه 21، فیلم می‌گوید که میگز (استوارت رودین) با بلعیدن زبان خودش مرده است. این از نظر فیزیکی غیرممکن است مگر اینکه زبان بریده شده باشد، و به‌ویژه کشنده هم نیست. این یک اصطلاح است که به خفه شدن فرد بی‌هوش به دلیل مسدود شدن راه هوایی توسط زبان اشاره دارد و در اینجا نادرست به کار رفته است. همچنین ممکن است میگز به تحریک دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) زبان خودش را گاز گرفته و بلعیده باشد (و با آن خفه شده باشد).

  14. نمایش (اسپویلر)

    چندین نشانه در سراسر فیلم حاکی از آن است که لکتر از همان ابتدا هویت بوفالو بیل را می‌دانست. نخستین نشانه، نقاشی لکتر از دوئومو «از نمای بلودر» است. بعداً مشخص می‌شود که جیم گامب (معروف به بوفالو بیل) در بلودر، اوهایو زندگی می‌کند.

  15. نمایش (اسپویلر)

    به جز لحظه‌ای که انگشتان کلاریس استارلینگ و دکتر هانیبال لکتر هنگام تبادل پرونده در ممفیس، تنسی، یکدیگر را لمس می‌کنند، این دو شخصیت در تمام طول فیلم هیچ تماس فیزیکی دیگری با هم ندارند.

  16. نمایش (اسپویلر)

    گرچه بوفالو بیل (تد لواین) بیشترین شباهت را به اد گین، قاتل و مرده‌دوست، دارد — آشکارترین نمونه‌اش دوختن «کت‌وشلوار زنانه» — دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) هم نکته‌ای از گین گرفته است. بخش پایانی نقشه فرار او شامل پوشیدن پوست صورت گروهبان پمبری (الکس کولمن) برای تغییر قیافه است. گین معروف بود که صورت زنان مرده‌ای را که مثله می‌کرد به چهره می‌زد، و همین موضوع الهام‌بخش چهره‌چرمی در کشتار با اره‌برقی در تگزاس (1974) هم بود.

  17. نمایش (اسپویلر)

    (حدود 1 ساعت و 20 دقیقه) وضعیت قرارگیری جسد ستوان بویل پس از آنکه دکتر هانیبال لکتر شکمش را درید و او را از سلول آویزان کرد، از آثار نقاش فرانسیس بیکن الهام گرفته شده است.

  18. نمایش (اسپویلر)

    صحنه پایانی در جزیره بیمینی شمالی، باهاما فیلمبرداری شد. دکتر لکتر در بزرگراه ملکه به دنبال دکتر چیلتون می‌رود.

  19. نمایش (اسپویلر)

    یک زیرخط داستانی مفصل برای فیلمنامه نوشته و تا حد زیادی فیلم‌برداری شد، اما برای نسخه نهایی ساده‌تر شد. بر اساس سرنخی که هانیبال لکتر داده بود، جک کرافورد درخواست می‌کند که بیمارستان جانز هاپکینز بررسی کند آیا بوفالو بیل ممکن است در میان مردانی باشد که برای تغییر جنسیت رد شده‌اند. بیمارستان ابتدا به دلیل مسائل حریم خصوصی مقاومت می‌کند، اما در نهایت کوتاه می‌آید و همکاری می‌کند. وقتی معامله ساختگی اف‌بی‌آی با لکتر به هم می‌خورد، کرافورد و کلاریس درباره پیامدهای احتمالی صحبت می‌کنند (او احتمالاً با بازنشستگی زودهنگام روبه‌روست). کرافورد می‌خواهد کلاریس به آکادمی برگردد، اما او پیشنهاد می‌دهد به جای آن برای یک گفت‌وگوی آخر به سراغ هانیبال برود و آپارتمان کاترین مارتین را برای یافتن سرنخ‌های بیشتر بررسی کند. در اتاق کاترین، سناتور مارتین خشمگین و پاول کرندلر او را احاطه می‌کنند؛ کرندلر به او اطلاع می‌دهد که هم او و هم کرافورد اکنون از پرونده کنار گذاشته شده‌اند و دستور می‌دهد با هواپیما به آکادمی بازگردد. به همین دلیل است که در دیدار پایانی‌شان در فیلم، هانیبال از کلاریس می‌پرسد آیا آمده تا «پیش از آنکه [تو و کرافورد] را از پرونده بیرون بیندازند» یک خواهش آخر بکند، و نگهبان می‌گوید دستور دارد او را سوار هواپیما کند. پس از فرار لکتر، کلاریس و کرافورد احتمال اینکه بوفالو بیل قربانی اولش را می‌شناخته به رئیس اف‌بی‌آی ارائه می‌دهند. اما رئیس و کرندلر فقط به این فکرند که فرار لکتر را گردن آن‌ها بیندازند؛ کلاریس از آکادمی تعلیق می‌شود و کرافورد پس از واگذاری پرونده دستور می‌گیرد مرخصی بگیرد. کلاریس از کرافورد اجازه می‌خواهد به عنوان یک شهروند عادی به بلودر برود و با دیدگاه تازه‌اش اتاق قربانی اول را دوباره بررسی کند. او با اکراه موافقت می‌کند و به او پول و شماره تلفنی می‌دهد که بتواند با او تماس بگیرد. وقتی بعداً کلاریس با کرافورد تماس می‌گیرد، او می‌گوید به کار بازگردانده شده چون خوشبختانه سرنخ لکتر درست از آب درآمده بود. اوج فیلم هم کمی متفاوت نوشته شده بود: وقتی کلاریس به بیل شلیک می‌کند، هیچ پنجره‌ای شکسته نمی‌شود؛ صحنه در تاریکی مطلق ادامه می‌یابد و کلاریس فقط نفس‌های مرگ بیل را می‌شنود. برخی از این صحنه‌های حذف‌شده را می‌توان در نسخه دی‌وی‌دی تماشا کرد.

  20. نمایش (اسپویلر)

    شاید بعضی تماشاگران فکر کنند کلاریس خوش‌شانس بود که اف‌بی‌آی از قبل هویت واقعی بوفالو بیل و مدرک جنایت‌هایش را می‌دانست و پیش از ورود او به خانه‌اش در اوهایو حکم بازداشت او صادر شده بود؛ اگر او بدون مدرک قبلی یا حکم بازداشت تصادفی به خانه‌اش برمی‌خورد، قربانی ربوده‌شده را اتفاقی کشف می‌کرد و بیل را زنده دستگیر می‌کرد، شاید محکوم کردن او بدون حکم تفتیش خانه اوهایو دشوار می‌شد. اما برخلاف باور رایج، حکم تفتیش همیشه لازم نیست؛ یکی از استثناها اصل «دید آشکار» است که بر اساس آن افسر می‌تواند وقتی از نقطه‌ای قانونی نشانه‌های رفتار مجرمانه را تشخیص می‌دهد، بی‌درنگ اقامتگاه خصوصی را بازرسی کند. در این ماجرا، جک گوردون کلاریس را به داخل خانه دعوت کرد تا شماره تلفن پسر خانم لیپمن را به او بدهد. آنجا او پروانه بسیار کمیاب سرمرگ را دید که مدرک محکمی بود بر اینکه گوردون همان بوفالو بیل است و بنابراین زمینه کافی برای تحقیقات بیشتر فراهم بود. بخش «خوش‌شانسی» ماجرا این بود که گوردون کوشید با دادن شماره پسر خانم لیپمن کلاریس را از سر خود باز کند؛ در حالی که کلاریس قانوناً داخل خانه بود، رفتار عصبی گوردون و به‌هم‌ریختگی داخل خانه نخستین سرنخ‌های او بودند که چیزی برای پنهان کردن دارد، و دیدن پروانه تقریباً همه چیز را روشن کرد.

  21. نمایش (اسپویلر)

    جمله‌های پایانی را کلاریس نمی‌گوید که تکرار می‌کند «دکتر لکتر؟... دکتر لکتر؟... دکتر لکتر؟... دکتر لکتر؟»، بلکه این دکتر چیلتون است که آخرین دیالوگ را می‌گوید: «هی، چی؟ اوه، ببخشید. متأسفم. سیستم امنیتی کامل نصب شده؟....ممنون. ممنونم.»

  22. نمایش (اسپویلر)

    این فیلم در خانه قربانی اول سرنخ‌های بسیاری درباره «گربه» دارد که به نظر می‌رسد کلاریس را به هویت قاتل و محل احتمالی کاترین مارتین هدایت می‌کنند. عکسی از فردریکا (قربانی اول) و گربه‌اش هست، و بعد مجسمه کوچک یک گربه کنار جعبه جواهرات با عکس‌های پولاروید. و به نظر می‌رسد گربه خانگی کلاریس را به کمدی می‌رساند که نوارچسب‌های الماسی‌شکل لباس در آن به پوست‌کندن یکی از قربانیان شباهت داشت. نکته قابل توجه اینکه در نام «کاترین» واژه «کت» وجود دارد.

  23. نمایش (اسپویلر)

    همان‌طور که در مستندهای بلوری جاناتان دمی و جودی فاستر: شکستن سکوت (2005) و سکوت بره‌ها (2002) آشکار شده، آغاز و پایان این فیلم تغییر کرده‌اند. فیلمنامه تد تلی می‌خواست این فیلم با یورش اف‌بی‌آی شروع شود، نه بی‌شباهت به یورشی که در سکانس آغازین هانیبال (2001) دیده می‌شود. کتاب توماس هریس با نامه تهدیدآمیز دکتر هانیبال لکتر به دکتر فردریک چیلتون پایان می‌یابد. تد تلی و جاناتان دمی تصمیم گرفتند لازم است دکتر هانیبال لکتر دکتر چیلتون را تا جزیره‌ای گرمسیری دنبال کند تا پایانی دراماتیک‌تر و پسندتر برای تماشاگر رقم بخورد، به‌علاوه یک سفر تمام‌هزینه استودیو برای فیلم‌برداری در جایی گرم. (صحنه پایانی در جزیره بیمینی فیلم‌برداری شد که بخشی از باهاماست.)

  24. نمایش (اسپویلر)

    وقتی جیم گامب (تد لواین) در حال ضبط تصویر خودش است که برهنه با وسایل زنانه‌اش می‌رقصد، کلاهی گیس‌بافته که بر سر دارد لبه‌های دندانه‌دارش روی چشمانش می‌افتد. قرار است این کلاه از موی اولین قربانی‌اش، فدریکا بیمل، ساخته شده باشد. بعدتر در فیلم وقتی در خانه‌اش با کلاریس استارلینگ روبه‌رو می‌شود، رغبتی ندارد که به سرش شلیک کند، چون دقیقاً مطابق رمان، موهای پرپشت و زیبای استارلینگ را می‌خواهد و قصد دارد آن را بسیار بااحتیاط‌تر از موی اولین قربانی‌اش برداشت کند، آن هم وقتی هنوز در حال یادگیری نحوه برخورد با بافت انسانی بود. او حاضر نیست به استارلینگ شلیک کند و موهایش را به خطر بیندازد، پس باید با شلیکی به قلب از پا درش بیاورد. همین خودپسندی‌اش است که تا حد زیادی جان استارلینگ را نجات می‌دهد و به او فرصت می‌دهد تا در زیرزمین خانه مقاومت کند و گامب را بکشد و کاترین مارتین (بروک اسمیت) و خودش را نجات دهد.

  25. نمایش (اسپویلر)

    از دکتر هانیبال لکتر (سر آنتونی هاپکینز) فقط در دو صحنه کشتن آدم‌ها نشان داده می‌شود: گروهبان پمبری (الکس کولمن) و ستوان بویل (چارلز نپیر) (خدمه آمبولانس و یک گردشگر بیرون از کادر بودند).

  26. نمایش (اسپویلر)

    اف‌بی‌آی از دقت این فیلم در به تصویر کشیدن تحقیقات جنایی، قاتلان زنجیره‌ای و قربانیانشان بسیار تحت تأثیر قرار گرفت. آن‌ها به‌ویژه واقع‌گرایی صحنه‌ای را ستودند که کاترین مارتین (بروک اسمیت) التماس می‌کند مادرش را ببیند، چون فشار روانی اغلب قربانیان را به دوران کودکی برمی‌گرداند. با این حال، با اینکه کلاریس (جودی فاستر) خودش بوفالو بیل (تد لواین) را کشف می‌کند موافق نبودند، چون مأموران بی‌تجربه هرگز تنها به مأموریت‌های خطرناک فرستاده نمی‌شوند. وقتی جاناتان دمی برایشان توضیح داد که نمی‌تواند این را تغییر دهد چون اوج روانی فیلم است، کوتاه آمدند و گفتند این غیرمحتمل‌ترین و نادرترین شیوه ممکن در تمام تاریخ است که دیگر تکرار نخواهد شد. البته باید یادآوری کرد که در فیلم‌نامه اصلی، کلاریس به خاطر معامله شکست‌خورده با دکتر لکتر از آکادمی اف‌بی‌آی تعلیق شده بود؛ وقتی با بیل روبه‌رو می‌شود، از نظر فنی غیرنظامی‌ای است که به خواست خودش پرونده را بررسی می‌کند.

  27. نمایش (اسپویلر)

    هرچند فیلم دنباله‌ای دیرهنگام به نام هانیبال (2001) به بار آورد، ادامه مستقیم‌تر داستان در مجموعه تلویزیونی کلاریس (2021) ساخته شد. این مجموعه کمی پس از پایان این فیلم آغاز می‌شود و دشواری‌های کلاریس را برای پذیرفته شدن از سوی اعضای تیم جدیدش در اف‌بی‌آی نشان می‌دهد، و نیز اینکه او و کاترین مارتین باید با آسیب روانی پس از بوفالو بیل کنار بیایند. این مجموعه در چند نکته با پیوستگی تثبیت‌شده تفاوت دارد: در فیلم، مادر کلاریس وقتی او خیلی کوچک بود از دنیا رفت، اما در مجموعه مادرش هنوز زنده است؛ با این حال، پس از مرگ پدرش او را به خانه پسرخاله‌اش فرستاد. پل کرندلر هم در مجموعه حضور دارد، اما به جای معاون دادستان کل، مردی بسیار مسن‌تر است که با اف‌بی‌آی کار می‌کند؛ در هانیبال، کلاریس و پل درباره رابطه‌ای حرف می‌زنند که وقتی پل متأهل بود با هم داشتند، اما در مجموعه، پل به تازگی طلاق گرفته است.

  28. نمایش (اسپویلر)

    (حدود دقیقه 33) در حدود دقیقه 33، صحنه‌ای که بوفالو بیل کاترین مارتین را به دام می‌اندازد از تد باندی الهام گرفته شده است. در این صحنه فیلم، بوفالو بیل، که با نام جیم گامب هم شناخته می‌شود، خود را فردی معلول جا می‌زند که می‌خواهد مبل را در خیابانی جابه‌جا کند که می‌داند کاترین مارتین تصادفاً آنجا در حال تماشاست. او در خیابان لنگان‌لنگان راه می‌رود و وانمود می‌کند با مبل درگیر است، تا سرانجام خانم مارتین پیشنهاد کمک می‌دهد آن را داخل ونش ببرد. به درخواست او اول خودش سوار می‌شود، و بعد وقتی می‌بیند او در انتهای ون گیر افتاده، ناگهان در را محکم می‌بندد و می‌راند. این از روایت‌های واقعی گوناگون درباره باندی گرفته شده که خود را شکسته‌بازو جا می‌زد و می‌خواست چند کتاب حمل کند. او کتاب‌ها را به عنوان بخشی از این نمایش می‌انداخت و زنی که تمام مدت تماشا می‌کرد پیشنهاد می‌داد وسایل را تا ماشین یا خانه‌اش کمک کند، و همان‌جا بود که او زن را شبیه بوفالو بیل در فیلم شکار می‌کرد.

  29. نمایش (اسپویلر)

    حدود 1 ساعت و 35 دقیقه، وقتی جیم گامب درست بعد از اینکه کاترین سگش را می‌گیرد به سمت تفنگ در تختش می‌چنگد، می‌توان دید که ملحفه دو صلیب شکسته نازی دوخته‌شده دارد. مدتی بعد، صلیب شکسته دیگری هم هست که نیمه‌اش پشت تصویری روی دیوار پنهان شده و لایه دیگری از شخصیت این قاتل را نشان می‌دهد. تیم طراحی صحنه مطمئن شدند که خانه پر از یادگاری‌هایی از جاها و سازمان‌های گوناگون باشد، که نشان می‌دهد گامب چنان اختلال هویتی دارد که کوشیده به بخش‌های مختلف زندگی و ایدئولوژی‌ها تعلق داشته باشد، فقط برای اینکه جایی پیدا کند که به آن تعلق دارد.

  30. نمایش (اسپویلر)

    وقتی کلاریس استارلینگ نخستین بار کاترین مارتین (بروک اسمیت) را در چاه زیرزمین جیم گامب (تد لواین) پیدا می‌کند، لباس مارتین، ترس با چشمان گردش و در آغوش گرفتن پودل سفید گامب را می‌توان بازتابی مستقیم از خاطره کودکی خود استارلینگ دانست که می‌خواست بره‌ای را نجات دهد. کاترین پس از نجات هم حاضر نمی‌شود سگ را رها کند.

  31. نمایش (اسپویلر)

    تعداد کشته‌ها: 8. با این حال، فقط 2 مرگ روی پرده رخ می‌دهد؛ بقیه بیرون از کادر هستند.

  32. نمایش (اسپویلر)

    پایان‌بندی جایگزینی برای فیلم نوشته شده بود که در آن دکتر هانیبال لکتر با ریش و عینک و موهای روشن‌تر و پس از انجام جراحی زیبایی، با کلاریس تماس تلفنی می‌گیرد. او پیش از قطع کردن تلفن به کلاریس می‌گوید که امروز با آن کت آبی‌اش بسیار دلربا به نظر می‌رسیده، که نشان می‌دهد هنوز در صحنه است. سپس معلوم می‌شود که او دکتر فردریک چیلتون را در خانه‌اش بسته و دهانش را بند زده و نگهبان امنیتی مرده‌ای هم روی زمین افتاده است. صحنه با در دست داشتن چاقو توسط لکتر و این جمله که «خب، دکتر چیلتون، شروع کنیم؟» به سیاهی می‌رود. کارگردان جاناتان دمی این پایان را بیش از حد «چندش‌آور» دانست و آن را به پایان نمادین کنونی تغییر داد، جایی که دکتر هانیبال لکتر در روستا به دنبال دکتر چیلتون راه می‌افتد.

  33. نمایش (اسپویلر)

    حدود 1 ساعت و 50 دقیقه، پس از تیراندازی با جیم گامب، ذرات نیمه‌سوختهٔ باروت در پوست کنار صورت کلاریس استارلینگ فرو رفته‌اند، بر اثر اصابتی که نزدیک بود به او بخورد. یکی از نام‌های این نوع آسیب «خالکوبی معدنچی زغال‌سنگ» است، اشاره‌ای به پیشینهٔ این شخصیت.

بازیگران و عوامل