年代別のリドリー・スコット

リドリー・スコットの舞台裏トリビア37選

ロンドンが核爆撃を受ける様子を描いたピーター・ワトキンスの『ザ・ウォー・ゲーム』（1966）について、彼は「観た後1週間はそのことばかり考えていた」と影響を語った。また、コーマック・マッカーシーの終末小説を原作とする『ザ・ロード』（2009）についても「本当に怖い。ある種の不穏な正確さがある。（…）そんなことは考えたくもない」とコメントした。[2016]
アーノルド・シュワルツェネッガー主演で『アイ・アム・レジェンド』を監督する予定だったが、ワーナー・ブラザースが7500万ポンドの予算に難色を示したため企画は頓挫した。
1994年、リチャード・プレストンによる1992年の『ニューヨーカー』誌記事「クライシス・イン・ザ・ホット・ゾーン」を原作に、ジェームズ・V・ハートの脚本で『ホット・ゾーン』を監督する予定だった。ロバート・レッドフォードとジョディ・フォスター主演で、致死性のエボラウイルス発見の実話に基づく作品になるはずだった。スコットの常連スタッフからは撮影監督のヒュー・ジョンソンやプロダクション・デザイナーのケン・デイヴィスらが参加予定だった。しかし、類似のプロットを持つ『アウトブレイク』（1995）の制作開始など様々な要因が重なり、企画は中止となった。その当日、スコットは『ホワイト・スクワル』（1996）の脚本のコピーを渡され、監督を決意した。「クライシス・イン・ザ・ホット・ゾーン」は最終的にナショナルジオグラフィックのテレビミニシリーズ『ホット・ゾーン』（2019）として映像化され、スコットは製作総指揮を務めた。
『ウルフ・オブ・ウォールストリート』（2013）がワーナー・ブラザースでブラッド・ピット主演の企画だった頃、監督のオファーを受けていた。
当初は『デューン』（1984）を監督する予定だったが、兄が急逝したため制作を離れた。スコットはすぐに仕事を始めたかったが、『デューン』は制作開始までにあまりにも時間がかかりすぎた。スコットは企画を離れ、すぐに制作を開始できる『ブレードランナー』（1982）を選んだ。
スコットがAppleのMacintosh発売のために監督した有名なスーパーボウルCM「1984」は、スコットが以前『エイリアン』（1979）の外景を撮影したシェパートン・スタジオのHステージで撮影された。Appleは第18回スーパーボウルでのCM1回の放送に推定100万ドルを支払い、その試合ではロサンゼルス・レイダースがワシントン・レッドスキンズを38-9で破った。スコットはCMの予算を約35万ドルと見積もっていた。
お気に入りの映画の1本は『ミュリエルの結婚』（1994）。「6回観たよ、本当に素晴らしい」と語っている。
2005年後半、ワシントン・ポストの特派員デヴィッド・イグネイシャスの原案を基に、ダナ・スティーヴンスの脚本で『インビジブル・ワールド』を監督する準備をしていた。アンジェリーナ・ジョリー主演で、イラクで女性ジャーナリストが誘拐された事件に基づく作品になる予定だった。しかし、当時ジョリーが妊娠していたため制作が中断し、企画は完全に頓挫した。このスコットのスケジュールの突然の空きが、翌年に『アメリカン・ギャングスター』（2007）を監督するきっかけとなった。
長編映画のすべてに少なくとも1人のアカデミー賞ノミネート俳優が出演しており、15本の長編映画にはアカデミー賞受賞俳優が出演している。[2015]
2017年5月17日、TCLチャイニーズ・シアターで手形のセレモニーを行った。カリフォルニア州ハリウッドのTCLチャイニーズ・シアター外に、彼の手形と足形がセメントに刻まれた。初めてその有名な歩道に足を踏み入れたのは1960年、映画ビジネスに入るつもりは全くなかった頃だった。22歳で大学を出たばかりの彼は、ニューヨークで9か月働いた後、グレイハウンドバスでロサンゼルスへ行くための資金を貯めた。「私にとって大きな出来事の1つはハリウッドに来ることでした」とスコットは振り返る。「近くの下宿に泊まり、ハリウッド大通りまで歩きました。外に立って足形をじっと見つめていたのを覚えています。こんなことが起こるなんて、決して、決して思っていませんでした」
軍隊と美術のバックグラウンドを持つ彼は、徹底した細部へのこだわりを持ち、まるで作戦計画を抱く将軍のような激しさで各映画プロジェクトに取り組む。1979年のエイリアン撮影中に細部を執拗に監視したため、シガニー・ウィーバーは彼がキャストよりも小道具やセットを気にかけていると不満を漏らした。
彼は3人のアラゴルンと仕事をしてきた。初の劇場映画である1977年のデュエリスト　決闘者には、BBCラジオ版でアラゴルンを演じたサー・ロバート・スティーヴンスが出演。ブレイク作となった1979年のエイリアンには、ラルフ・バクシのアニメ映画指輪物語（1978年）で同キャラクターの声を当てたジョン・ハートが出演した。1997年のG.I.ジェーンには、ピーター・ジャクソンの実写版で同役を演じたヴィゴ・モーテンセンが出演している。
スコットは1961年にロイヤル・カレッジ・オブ・アートで学んでいる間に、初の短編映画の撮影をすでに終えていた。タイトルはBoy and Bicycle（1965年）。RCAから65ポンド（フィルムと現像代）とBolex 16mmカメラ（1か月の無償使用）の資金提供を受けた。この作品は最終的に（音楽、サウンドトラック、タイトルを加えて）完成し、英国映画協会からの250ポンドの助成金を得て1965年に著作権登録された。
2015年7月3日、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われた式典でロイヤル・カレッジ・オブ・アートから名誉博士号を授与された。その席で彼は、クラスで31人中31位だった学校の成績表を今もオフィスの壁に飾っていること、そして教師が美術学校で彼の情熱となる道を追求するよう励ましてくれたことを語った。
彼は閉所恐怖症であり、1979年のエイリアンの撮影ではノストロモ号の居住区をできる限り狭くすることで、キャストにこの症状を積極的に植え付けようとした。
彼はロイヤル・カレッジ・オブ・アートから名誉博士号を授与された［2015年7月3日］。
彼はキングダム・オブ・ヘブン（2005年）の劇場公開版を否認し、ディレクターズ・カットを決定版と名付けた。オデッセイ（2015年）のTIFF記者会見で、この作品を再編集したことが自身のキャリアで唯一の後悔だと語った。
彼は1492 コロンブス（1992年）の制作で忙しかったため、エイリアン3（1992年）を監督できなかった。
彼の手描きの絵コンテとエイリアン（1979年）に関する私的なメモが、Directors Guild Quarterly誌の2014年冬号「Drawing Board: Alien Creature」58-59ページに掲載された。
彼は7人の俳優をアカデミー賞ノミネート演技へと導いた：ジーナ・デイヴィス、スーザン・サランドン、ラッセル・クロウ、ホアキン・フェニックス、ルビー・ディー、マット・デイモン、クリストファー・プラマー。クロウはグラディエーター（2000年）の演技で受賞した。
一流の映画監督として知られる一方で、彼はコマーシャル監督として出発し、2,000本以上を監督したと見積もっている。
彼はポイント・ブレイク（1991年）の監督第一候補だったが、代わりにテルマ＆ルイーズ（1991年）を選んだ。
2003年、彼はPremiere誌の年次パワー100リストで25位にランクされた。2002年には30位だった。
2009年のサンデー・タイムズ・リストは彼の純資産を1億7,200万ドルと推定した。
彼は映画産業への貢献により、2003年の女王新年叙勲リストで大英帝国勲章ナイト・バチェラーを授与された。
彼が自身の映画のために起用したり仕事を共にしたプロの俳優のうち、50%以上がストラットフォード・アポン・エイボンのロイヤル・シェイクスピア・カンパニー、グローブ座、オールド・ヴィック、ロンドンのナショナル・シアターといった名門演劇学校や劇場の出身であり、彼はそうした俳優たちが舞台で発揮するのと同じ存在感をスクリーンにもたらしてくれると感じている。
初めて監督を務めた仕事は、インスタント・ポリッジのコマーシャルだった。
伝えられるところでは、ハンガー（1983）の監督を務める予定だったが、デヴィッド・ボウイが関わると聞いて降りたという。同作は弟トニー・スコットの監督デビュー作となった。
2005年、Premiere誌の「パワー50」リストで28位にランクインした。2004年は32位だった。
長編監督デビュー作デュエリスト　決闘者（1977）はジョゼフ・コンラッドの小説が原作。続くエイリアン（1979）では宇宙船がノストロモ号、脱出艇がナルシサス号と呼ばれているが、いずれもコンラッドの小説から取られた名前である。
シャキーラ・ケイン主演のマクスウェルハウス・コーヒーのコマーシャルを監督した。サー・マイケル・ケインはこのコマーシャルを見て彼女の美しさに心を奪われ、必死に彼女を探し出した。2人は1973年から結婚生活を続けている。
ウェスト・ハートルプール芸術大学とロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートで学んだ。
ウェスト・ハートルプール芸術大学とロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートで学んだ。
Lethal Weapon（1987）の監督としてジョエル・シルバーが最初に希望したのはリドリー・スコットだった。しかしブレードランナー（1982）の制作時にワーナー・ブラザースとまだ緊張関係にあったため、スタジオは彼にオファーすることを拒んだ。
BBCで美術デザイナーとして働いていた頃、BBCの新SFテレビシリーズDoctor Who（1963）のためにダーレクのデザインを任された。しかしイーリングでの撮影に立ち会えなかったため、スコットはその仕事を同僚のレイモンド・カシックに引き継いだ。
リドリー・スコットは自身の映画のいくつかを家族の思い出に捧げている。ブレードランナー（1982）は兄フランクに、Black Hawk Down（2001）は母に、The Counselor（2013）とExodus: Gods and Kings（2014）は兄トニーに捧げた。また2016年のゴールデングローブ賞では、オデッセイ（2015）がミュージカル・コメディ部門作品賞を受賞した後、亡き兄トニーに敬意を表した。
毎晩寝る前に新作映画を1本観るのを習慣にしており、それを「おやすみの物語」と呼んでいる。

年代別のリドリー・スコット

リドリー・スコットの舞台裏トリビア37選

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