
L.A. Noire: 25 ciekawostek zza kulis
Aaron Staton i Connie Fletcher, którzy wcielili się w Cole'a Phelpsa i jego żonę Marie, w rzeczywistości są małżeństwem.
Biurka ds. oszustw i włamań zostały wycięte, ponieważ nie mieściły się na jednej płycie Blu-ray. Dodatkowym problemem była wersja na Xbox 360, która ukazała się na trzech płytach, a Complete Edition na czterech. Reżyser i scenarzysta gry Brendan McNamara wspomniał, że w sumie nad oboma biurkami pracowano w pewnym zakresie nad 11 sprawami. To wyjaśnia tekst „sześć miesięcy później” w przerwie między biurkami ds. ruchu drogowego i zabójstw. Harold Caldwell, grany przez Brandona Keenera, miał być partnerem w biurze ds. włamań. Wciąż wspomina się, że pracował z Cole'em w sprawie „Manifest Destiny”. Pojawia się także w przestępstwie ulicznym „Against the Odds”.
Sklep po prawej stronie budynku mieszkalnego Franka Morgana nazywa się „Geiger's Rare Books”, co jest nawiązaniem do słynnej powieści detektywistycznej Raymonda Chandlera The Big Sleep.
Brytyjskiego boksera Alberta Hammonda w „The Set Up” gra Don Kembry, który wcielił się w Marka Hammonda, protagonistę poprzedniej gry scenarzysty i reżysera Brendana McNamary, The Getaway (2002).
Sprawa „Slip of the Tongue” na biurku ds. ruchu drogowego ma tę samą fabułę, w tym fałszowanie dokumentów własności przez drukarza, co odcinek Dragnet „The Big Deal” z 1956 roku (sezon 5, odcinek 34).
Początkowo istniał system cięć dla przestępstw ulicznych, w którym jeśli słabo radziłeś sobie ze sprawą, kapitan krzyczał na ciebie i wysyłał na ulicę, byś łapał przestępców. Musiałeś zrobić ich wystarczająco dużo, aby otrzymać szansę na kolejną sprawę. Został wycięty, ponieważ zbytnio rozpraszał. Wciąż słychać to w przerywnikach, gdy radzisz sobie słabo, ale przestępstwa uliczne przerobiono tak, by stały się tylko misjami pobocznymi.
Oryginalne opcje przesłuchania brzmiały „Coax”, „Force” i „Lie”. Później zmieniono je na „Truth”, „Doubt” i „Lie”. Ludzie uznali za dziwne, że Cole Phelps stawał się bardzo agresywny przy podejściu Doubt. W wersjach remasterowanych opcje zmieniono na „Good Cop”, „Bad Cop” i „Accuse”.
Choć L.A. Noire zdobyło uznanie krytyków i dobrze się sprzedawało, długi rozwój gry i wykorzystanie nowatorskiej technologii przechwytywania mimiki twarzy spowodowały, że studio Team Bondi zamknięto wkrótce po premierze.
Sprawa wice „Reefer Madness” opiera się na filmie propagandowym z 1936 roku o tym samym tytule, który przedstawia wyolbrzymioną i szerzącą strach wizję używania marihuany.
Scenariusz gry liczył 2 200 stron.
To bardzo wyraźny hołd dla LA Quartet Jamesa Ellroya. Ellroy napisał także drugi kwartet osadzony w czasach II wojny światowej.
Remaster L.A. Noire ogłoszono 7 września 2017 roku. Mają powstać 3 różne wersje tego remastera. Jedna wersja jest na Xbox One i PlayStation 4. Ta wersja będzie miała podwyższoną rozdzielczość do 1080p lub 4K na PS4 Pro i Xbox One X oraz szereg ulepszeń technicznych i graficznych, aby stworzyć jeszcze bardziej realistyczne przedstawienie Los Angeles z 1947 roku. Zawiera także wszystkie wcześniej wydane dodatki, a także nowe stroje i przedmioty kolekcjonerskie unikalne dla tego remastera. Druga wersja jest tworzona specjalnie na Nintendo Switch. Ta wersja będzie miała nowe sterowanie i mechaniki wykorzystujące Joy-Cony Switcha, nowe opcje kamery i funkcje ekranu dotykowego podczas gry w trybie przenośnym. Wszystkie wcześniej wydane dodatki, a także nowe stroje i przedmioty kolekcjonerskie, również znajdą się w wersji na Switcha. Wreszcie trzecia wersja jest przeznaczona na zestaw VR HTC Vive. Ta wersja będzie zawierać 7 spraw z gry, które zostały całkowicie przerobione, aby dostosować je do grania w zestawie VR. Wszystkie 3 wersje remastera L.A. Noire mają zostać wydane 14 listopada 2017 roku. Spekuluje się, że ten remaster służy do sprawdzenia zainteresowania sequelem L.A. Noire.
Aby wiernie odtworzyć powojenne Los Angeles, twórcy badali fotografie Roberta Spence'a, fotografa lotniczego z lat 40. XX wieku, a dokładniej z lat 1940.
Prace nad grą trwały 7 lat.
Ołówek używany przez Cole'a Phelpsa to „Venus” firmy US Pencil Company.
Wiele spraw w grze opiera się na prawdziwych przestępstwach, do których doszło w Los Angeles w latach 40., czyli w dekadzie 1940. „The Driver's Seat” luźno opiera się na prawdziwym zaginięciu Eugene'a White'a w 1947 roku. „A Marriage Made in Heaven” zainspirowała prawdziwa historia śmierci Jaya Dee Chitwooda w 1944 roku; mogła też być inspirowana filmem Podwójne ubezpieczenie (1944), w którym dwoje protagonistów zamierza zabić małżonka głównej bohaterki, aby zgarnąć pieniądze z ubezpieczenia. „The Red Lipstick Murder” jest silnie inspirowana morderstwem Jeanne French, 45-letniej pielęgniarki wojskowej, którą znaleziono rozebraną i zadeptaną na śmierć wczesnym rankiem w lutym 1947 roku. Sprawa nigdy nie została oficjalnie rozwiązana, ale przypuszczalnie łączono ją z niesławnym morderstwem „Czarnej Dalii”, ponieważ na ciele French szminką zapisano inicjały „B.D.”, a morderstwo miało miejsce zaledwie kilka tygodni po zabójstwie Elizabeth Short (Czarnej Dalii), do którego również doszło w 1947 roku w Los Angeles. „The Golden Butterfly” jest w dużej mierze oparta na prawdziwym morderstwie Dorothy Montgomery z 3 maja 1947 roku w Los Angeles; Dorothy została okaleczona, dlatego władze początkowo sądziły, że istnieje związek z morderstwem Elizabeth Short, a w pobliżu jej ciała znaleziono złotą broszkę w kształcie motyla, która należała do niej i została wyrwana z jej bluzki. „The Silk Stocking Murder” luźno opiera się na prawdziwym morderstwie Rosendy Mondragon z 1947 roku. „The White Shoe Slaying” luźno opiera się na prawdziwym morderstwie Laury Trelstad z 1947 roku. „The Studio Secretary Murder” luźno opiera się na prawdziwym morderstwie Evelyn Winters z 1947 roku.
Po premierze gry byli pracownicy zaczęli publicznie mówić o długiej i burzliwej produkcji. Byli deweloperzy opowiadali o szorstkim i agresywnym zachowaniu szefa Bondi Games Brendana McNamary oraz o wyczerpującym dwuletnim okresie crunchu. Fluktuacja była wysoka, a nowi pracownicy przychodzili i odchodzili w ciągu zaledwie kilku miesięcy.
Wszystkie samochody i ciężarówki w grze mają licencje i pochodzą od prawdziwych firm, z których część już nie istnieje. Są wśród nich Ford, Chevrolet, Dodge (w tym DeSoto), Nash, Buick, Chrysler, Pontiac, Plymouth, American LaFrance, International, GMC, Cadillac (w tym LaSalle), Delage, Cord, Hudson, Cisitalia, Lincoln, Kaiser-Frazer, Delahaye, Duesenberg, Mercury, Oldsmobile, Packard, Davis, Stout, Tucker, Voisin, Willys, Talbot-Lago i Studebaker. W grze pojawiają się jeszcze 3 inne pojazdy drogowe, którymi nie da się kierować i które nie mają nazwy: autobus odpowiadający modelowi White 978, ciężarówka transportowa bardzo podobna do Mack E oraz spychacz odpowiadający International Harvester TD-9.
Gra była rozwijana we współpracy z Sony Entertainment, ale gdy produkcja stawała się coraz droższa, Sony wycofało się. Ostatecznie partnerem zostało Rockstar Games, które zainwestowało w produkcję ponad 50 milionów dolarów.
Większość aktorów w tej grze pojawiła się w serialu Mad Men (2007), w tym Aaron Staton, który gra Cole'a Phelpsa.
Numer karty ubezpieczenia społecznego Elizabeth Smart (078-05-1120) widoczny w sprawie Quarter Moon Murders to ukłon w stronę najczęściej używanego numeru ubezpieczenia społecznego, który upowszechnił się, ponieważ wzorcową kartę wkładano do portfeli. W 1938 roku producent portfeli E. H. Ferree Company z Lockport w stanie Nowy Jork postanowił promować swój produkt, pokazując, jak karta Social Security zmieści się w jego portfelach. Do każdego portfela wkładano wzorcową kartę przeznaczoną do celów prezentacyjnych. Wiceprezes i skarbnik firmy Douglas Patterson uznał, że sprytnym pomysłem będzie użycie prawdziwego numeru SSN swojej sekretarki, pani Hildy Schrader Whitcher.
Postać Roya Earle'a nosi to samo imię i nazwisko co główny bohater filmu High Sierra (1941), w którego wcielił się Humphrey Bogart.
Była to pierwsza gra wideo zaprezentowana na Tribeca Film Festival. Pokazano ją jako godzinny film, po którym odbyła się sesja, podczas której publiczność mogła zadawać twórcom pytania o proces powstawania gry.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
Dwie piosenki, które śpiewa Elsa w grze, pełnią funkcję zapowiedzi jej losów. Pierwsza z nich, "I Always Kill The Thing That I Love", spełnia się w jej przypadku, gdy obaj mężczyźni, których kochała — przyjaciel Lou Buchwalter i kochanek Cole Phelps — giną do końca gry. Druga piosenka nosi tytuł "Guilty" i później odzwierciedla jej własne poczucie winy z powodu śmierci obu mężczyzn.
Pokaż spoiler
W sprawie zabójstwa "The Quarter Moon Murders" Cole Phelps i Rusty Galloway rozwiązują zagadkę morderstwa Czarnej Dalii.