Freddy Krueger: 104 ciekawostki zza kulis
(około 1 godz. 19 min) Mniej więcej w 1 godzinie i 19 minucie kwestia Freddy'ego „how sweet, dark meat” jest wariacją zdania „how sweet, fresh meat” z filmu Koszmar z ulicy Wiązów 4: Władca snów (1988).
Jego kreacja Freddy'ego Kruegera w filmie Koszmar z ulicy Wiązów (1984) zajmuje 51. miejsce na liście 100 największych postaci filmowych wszech czasów magazynu Premiere.
W pierwotnym scenariuszu Freddy był molestującym dzieci. Zdecydowano się jednak zmienić go w mordercę dzieci, by uniknąć oskarżeń o wykorzystywanie serii molestowań nieletnich w Kalifornii z okresu produkcji. Postać znów napisano jako molestującego dzieci w remake'u z 2010 roku z Jackie Earle Haleyem w roli głównej.
Rękawica Freddy'ego skradziona z planu tego filmu odnalazła się w innym obrazie: wisiała na ścianie szopy w Martwe zło 2 (1987), wydanym w tym samym roku. Był to element nieustannych przekomarzań między reżyserami Wesem Cravenem i Samem Raimim. Więcej na ten temat w Wzgórza mają oczy (1977), Martwe zło (1981), Koszmar z ulicy Wiązów (1984) i Martwe zło 2 (1987).
Oryginalny brytyjski plakat kinowy filmu został wycofany z powodu skarg dotyczących widniejącego na nim wizerunku, przedstawiającego „Freddy'ego Węża” pożerającego kobietę. Zastąpiono go mniej „obraźliwym”.
Pewnego razu po męczącym dniu na planie Robert Englund zasnął w swojej garderobie, wciąż w pełnym makijażu Freddy'ego. Gdy się obudził i spojrzał w lustro, strasznie się przestraszył.
(około 29 min) Około 29 minuty, gdy twarz glinianej lalki zmienia się w twarz Freddy'ego, specjalista od efektów Doug Beswick użył animacji poklatkowej. Zdjęcia rozpoczęto od glinianej twarzy Freddy'ego, którą w każdej klatce czyniono coraz mniej wyraźną. Uzyskany efekt puszczono następnie od tyłu i to właśnie widać w finalnej wersji filmu.
W zwiastunie filmu pojawia się alternatywny, nieprzefiltrowany głos Freddy'ego Kruegera, który nie został wykorzystany w finalnym montażu.
Jak twierdzi Robert Englund, o tym hipotetycznym crossoverze usłyszał po raz pierwszy, gdy wkrótce po premierze Koszmar z ulicy Wiązów część 2: Zemsta Freddy'ego (1985) zaczepił go fan i powiedział: „Stary, bez problemu skopałbyś tyłek Jasonowi”.
W filmie Bride of Chucky (1998) Diane mówi o Chucky'm: „ten mały ma twarz, którą tylko matka może pokochać”. W tym filmie Freddy wypowiada podobne zdanie o Jasonie: „no, to jest twarz, którą tylko matka może pokochać”. Oba filmy wyreżyserował Ronny Yu.
Jedyny film z Freddym Kruegerem, którego tytuł nie zawiera słowa „Nightmare”.
To jedyny film z serii Nightmare on Elm Street, w którym Freddy nie ma pasków na rękawach swojego słynnego swetra.
Zarówno John Saxon (por. Thompson), jak i Robert Englund (Freddy Krueger) napisali niewykorzystane pomysły fabularne do tego filmu. Pomysł Saxona to prequel zatytułowany 'How the Nightmare on Elm Street All Began', który zakładał, że Charles Manson i rodzina Mansonów wrobili Freddy'ego we wszystkie popełnione przez siebie morderstwa dzieci. Niewinny Freddy fałszywie przyznał się do tych zbrodni pod presją rozwścieczonego tłumu rodziców, którzy następnie go zlinczowali. Potem powraca, by zemścić się za niesłuszną śmierć, polując na dzieci rodziców. Historia Englunda nosiła tytuł 'Freddy's Funhouse', w której siostra Tiny Gray (pierwszej ofiary Freddy'ego w Koszmar z ulicy Wiązów (1984)) wraca z college'u do Springwood, by zbadać śmierć siostry. Freddy przejmuje wtedy dom przy 1428 Elm Street w wersji ze snu i zastawia go pułapkami, tak jak niegdyś Nancy zrobiła przeciwko niemu. Według Englunda część jego niewykorzystanego scenariusza trafiła do odcinka pilotowego serialu Freddy's Nightmares (1988).
Według stanu na 2026 rok to ostatni film, w którym Robert Englund wciela się w rolę Freddy'ego Kruegera.
Inspiracji do postaci Freddy'ego dostarczyło Wesowi Cravenowi kilka źródeł z dzieciństwa. Fred Krueger był jego szkolnym kolegą, z którym roznosił gazety i który przez kilka lat go prześladował. W filmie The Last House on the Left (1972) Craven również wykorzystał to doświadczenie jako inspirację, nazywając złoczyńcę Krug. Oparzenia Freddy'ego pochodziły od mężczyzny z poważnymi bliznami po poparzeniach, którego Craven jako dziecko bardzo się bał, a strój Freddy'ego (zwłaszcza brudne ubrania i kapelusz) zainspirował pijany włóczęga, którego Craven pewnego dnia zobaczył wyglądającego przez jego okno, gdy miał 10 lat.
Oryginalny „Freddy Wąż” niechcący wyszedł zbyt fallicznie. Ekipa miała tylko godzinę na nakręcenie tej sceny, więc nie było dość czasu, by go pomalować. W rezultacie pokryto go zieloną mazią, aby ukryć „różowawy odcień”. Scenę, w której „Freddy Wąż” próbuje połknąć Kristen, również nakręcono do tyłu i odtworzono w odwrotnej kolejności, ponieważ dziąsła lalki były zbyt elastyczne i zawijały się same na siebie.
Wczesna koncepcja graficzna przedstawiała Freddy'ego w długim prochowcu inspirowanym bezdomnym, którego Wes Craven pewnego razu zobaczył w dzieciństwie przez okno i który go przestraszył. Freddy nie nosił prochowca w serii aż do New Nightmare (1994) 10 lat później.
Na plakatach tego filmu rękawica Freddy'ego jest na niewłaściwej ręce – na lewej, choć powinna być na prawej. Sam Robert Englund zwrócił na to uwagę w komentarzu do wydania DVD, ale nie było już sposobu, by to poprawić, bo plakaty zostały już wydrukowane i rozesłane.
Kane Hodder ubiegał się o rolę Freddy'ego Kruegera. Oczywiście później zagrał Jasona Voorheesa w serii Friday the 13th, a na krótko użyczył ramienia Freddy'ego i jego śmiechu w finale Jason Goes to Hell: The Final Friday (1993), który przygotowuje grunt pod Freddy vs. Jason (2003).
Oryginalny teaser zawierał małą dziewczynkę w jej sypialni, śpiewającą rymowankę Freddy'ego, oraz szpon Freddy'ego wyskakujący z domku z patyczków od lodów.
Scenę, w której ramiona Freddy'ego się wydłużają, uzyskano, umieszczając po obu stronach zaułka mężczyzn z wędkami, którzy poruszali zestawem lalkowych ramion przymocowanych do Roberta Englunda.
Nałożenie Robertowi Englundowi makijażu Freddy'ego zajmowało około 3 godzin.
Na wydaniu VHS teledysk do „Dream Warriors” zespołu Dokken pojawiał się po napisach końcowych. Wideoklip zawiera wiele scen z filmu i kończy się, gdy zespół pokonuje Freddy'ego, wskutek czego budzi się on ze swojego „koszmaru” i pyta: „Kim byli ci goście?” (choć przez całą piosenkę mówili mu, że są dream warriors).
Pierwszą ofiarą Freddy'ego po jego śmierci była Tina Grey, blondynka. Final Girl tego filmu, która uczestniczy w jego ostatecznej porażce w oryginalnej ciągłości filmów Koszmar z ulicy Wiązów, to również blondynka, Lori Campbell. Większość bohaterek Piątku 13 także miała blond włosy, w tym pierwsza Final Girl, Alice Hardy.
To pierwszy film, w którym główny antagonista jest nazywany wyłącznie „Freddy” Krueger. W dwóch pierwszych filmach kilka razy mówiono jeszcze na niego „Fred” Krueger.
Kotłownia Freddy'ego w filmie nie była zbudowaną dekoracją. W rzeczywistości była to stara kotłownia przebudowana przez ekipę.
W różnych wywiadach Robert Englund twierdził, że chód i maniery Freddy'ego zainspirowały się jego kostiumem i widokiem samego siebie w lustrze. Gdy założył fedorę, przypomniały mu się stare filmy gangsterskie i postanowił nadać Freddy'emu zawadiacki krok podobny do słynnego aktora gangsterskiego Jamesa Cagneya. Ponieważ pełna rękawica z prawdziwymi metalowymi nożami (w przeciwieństwie do kaskaderskiej z fałszywymi nożami dla bezpieczeństwa) była tak ciężka, mimowolnie opuszczał prawe ramię pod jej ciężarem. Dlatego porównał tę postawę do rewolwerowca z pistoletem i kaburą przy biodrze. Jeśli chodzi o nietypowy sposób chodzenia Freddy'ego, studiował swoją postawę i wyprowadził ruch na boki od surfera stojącego bokiem na desce.
W kastylijskiej wersji dubbingowej głos Freda Kruegera podłożył José Guardiola.
Jedyny raz, kiedy Freddy mówi normalnym głosem, czyli prawdziwym głosem Roberta Englunda, przypada na scenę, w której goni Nancy przez kotłownię po tym, jak zasnęła na lekcji. Gdy się zbliża, mówi: "Chodź do Freddy'ego".
Scenę, w której Freddy przebija się przez ścianę nad Nancy, nakręcono, naciągając arkusz spandeksu na otwór w ścianie i napierając na niego. W tym ujęciu Freddy'ego gra projektant efektów specjalnych Jim Doyle.
(około 1 godz. 7 min) Mniej więcej w 1 godzinie 7 minutach pojawia się scena, w której Nancy próbuje ostrzec Glena, że Freddy rusza w jego stronę. Spogląda w dół i odkrywa, że usta i język Freddy'ego przybrały kształt na dolnej części telefonu. Efekt uzyskano za pomocą taniej gumy i protezy. Ekipa od efektów miała też podobno powiedzieć, że Heather Langenkamp chciała po zdjęciach zabrać rekwizyt do domu, co uznali za nietypowe.
Magazyn Wizard uznał Freddy'ego Kruegera za 14. największego złoczyńcę wszech czasów. Brytyjski kanał telewizyjny Sky2 umieścił go na 8. miejscu, a Amerykański Instytut Filmowy przyznał mu 40. pozycję na liście "AFI's 100 Years...100 Heroes & Villains".
W finalnym scenariuszu zdjęciowym jeden z Wojowników wyśniewa gigantycznego robota w stylu Transformers, by walczyć z Freddym. Sekwencja trafiła nawet na etap storyboardów, ale ograniczenia budżetowe uniemożliwiły jej nakręcenie.
Pierwotny pomysł Wesa Cravena na film zakładał, że Freddy wkracza do realnego świata i nawiedza aktorów oraz ekipę odpowiedzialną za filmy "Koszmar z ulicy Wiązów". Inspiracją był Return to Horror High (1987), inny meta-horror z tamtych czasów. Studio odrzuciło jednak ten koncept jako zbyt ambitny, choć Craven mógł go później wykorzystać w Nowym koszmarze Wesa Cravena (1994).
Ten film to ostatni oficjalny występ Roberta Englunda jako Freddy na ekranie, choć od czasu do czasu pojawiał się w tej roli na konwentach i wydarzeniach. W 2014 roku Englund oficjalnie "przeszedł na emeryturę" jako ta postać, po tym jak wystąpił w pełnym kostiumie i makijażu na evencie reklamowanym jako jego pożegnalne wcielenie się w tę rolę.
Według Wesa Cravena Robert Englund nie był pierwszym wyborem do roli Freda Kruegera. Craven początkowo chciał, by zagrał kaskader, ale po testach z kilkoma kaskaderami zdał sobie sprawę, że potrzebuje prawdziwego aktora. Rozważano też obsadzenie starszego aktora, ale Craven obawiał się, że będzie zbyt miękki wobec sposobu, w jaki chciał pokazać tę postać. Ostatecznie Englund dostał rolę, przychodząc na przesłuchanie z popiołem rozmazanym pod oczami, by je zapadły, z tłustymi włosami zaczesanymi do tyłu za pomocą bagnetu spod maski samochodu i mrugając jak najrzadziej.
W wywiadzie dla magazynu Fangoria Ronny Yu powiedział, że podczas sceny "Demona Freddy'ego" twarz Freddy'ego "wybucha i rozszerza się w naprawdę odjazdowy sposób, i widzisz mnóstwo rzeczy wylatujących na zewnątrz, jak twarze dawnych ofiar, wszystkie demony Freddy'ego, wszelkiego rodzaju chore rzeczy". Najprawdopodobniej wycięto to z powodów budżetowych.
Powszechnie wiadomo, że rękawica Freddy'ego została skradziona z planu. Chuck Russell w niedawnym wywiadzie nieco szerzej wyjaśnił okoliczności kradzieży. Najwyraźniej dwóch zagorzałych fanów Freddy'ego wkradło się na plan, przebierając się za pracowników technicznych. Nikt nie zauważył ich przez cały dzień, a podczas przerwy zgarnęli rękawicę Freddy'ego i wyszli, gdy nikt nie patrzył.
Według Roberta Englunda jego makijaż Freddy'ego był tak gruby, że nie potrafił wyczuć, jak gorąco jest od pożarów podczas zdjęć. Kiedy poszedł zmyć makijaż, ten zrósł się z jego twarzą.
Choć w sequelach postać jest wymieniana w napisach jako "Freddy" Krueger i pod tym imieniem jest lepiej znana, w tym filmie widnieje jako Fred Krueger.
Wes Craven wymyślił Freddy'ego Kruegera jako typowego "milczącego" seryjnego mordercę, w rodzaju Jasona Voorheesa czy Michaela Myersa. W sequelach Freddy rozwinął jednak bezczelną osobowość, która pozwoliła mu stać się czarnohumorowym złoczyńcą.
W 1997 roku, gdy Rob Bottin zgodził się reżyserować, New Line miało tak duże zaufanie do Bottina jako reżysera, że na ShoWest '97 pokazano teaser złożony z fragmentów Koszmaru z ulicy Wiązów 4: Władcy snów (1988), Nowego koszmaru Wesa Cravena (1994) i Piątku trzynastego IX: Jason idzie do piekła (1993), ogłaszając reżysera i premierę w 1998 roku, a według doniesień publiczność wiwatowała. Wyciekły plakaty z datą premiery w 1998 roku, gdy McFarlane Toys zawarło umowę na figurki do filmu z projektami odpowiadającymi ich wyglądowi w filmie. Po doniesieniach, że scenariusz wymaga zmian, zabawki, planowane jako zestaw 2-pak, musiały ukazać się osobno, a tytuły filmów zmieniono na nazwy ich serii w linii Movie Maniacs wydanej w 1998 roku (niektórzy zauważyli, że figurki nie przypominały wyglądu z filmów; grafika pudełka nie przedstawiała Jasona takiego, jak wyglądał w Piątku trzynastego IX: Jason idzie do piekła). Figurka Freddy'ego miała początkowo zawierać mini-Freddy'ego opartego na scenie ze scenariusza, który trzeba było zmienić, jako Freddy'ego-lalkę z Koszmaru 3, w ostatniej chwili. Choć w 1999 roku figurki wydano ponownie w zestawie 2-pak, zgodnie z pierwotnym zamierzeniem do filmu, to jednak jako warianty pomalowane krwią.
Sweter Freddy'ego ma zwykle 8 lub 9 pasów w poprzek tułowia. W oryginale ma jednak 11 pasów i żadnego na rękawach. Wynikało to z tego, że początkowo w wczesnych testach makijażu miał nosić bezrękawnikowy sweter-kamizelkę, ale Davidowi B. Millerowi nie spodobał się ten wygląd i założył kamizelkę na czerwony sweter z długim rękawem.
Najbardziej znaczącą rolą Roberta Englunda, zanim zdobył przełomową rolę ikonicznego Freddy'ego Kruegera, był Willie, jeden z gadzich obcych w V (1983), hitowym miniserialu NBC o inwazji obcych.
Gdy ojciec Lori przyłapuje ją z Willem po tym, jak chłopak mówi jej, że trafił do szpitala psychiatrycznego The Westin Hills za to, że był świadkiem zabójstwa jej matki przez jej ojca, dziewczyna żąda, by powiedział jej prawdę. W Koszmarze z ulicy Wiązów (1984), po tym jak Nancy wyciąga kapelusz Freddy'ego ze snu, żąda od matki, by powiedziała jej prawdę o Freddym Kruegerze.
Dzieciaki jadą do Westin Hills szukać eksperymentalnego leku Hypnocil. Hypnocil to lek, o którym Neil Gordon (Craig Wasson) odkrył, że zażywała go Nancy Thompson (Heather Langenkamp), gdy poznali się w Koszmarze z ulicy Wiązów 3: Wojownikach snu (1987), ponieważ Hypnocil tłumi sny i tym samym nie pozwala Freddy'emu Kruegerowi do nich wkraczać. To także Nancy zasugerowała, by Westin Hills przepisywał Hypnocil pacjentom.
Pierwotna koncepcja Freddy'ego Kruegera autorstwa Wesa Cravena była znacznie bardziej makabryczna: zęby prześwitujące przez skórę nad szczęką, ropa sącząca się z ran i część czaszki widoczna przez głowę. Makijażysta David B. Miller przekonywał, że aktora nie da się przekonująco tak umalować, a lalka byłaby trudna do sfilmowania i słabo komponowałaby się z żywymi aktorami, więc te pomysły ostatecznie porzucono.
W ikonicznej scenie rozciągania ściany Freddy'ego Kruegera zagrał Jim Doyle, projektant efektów specjalnych filmu, a nie Robert Englund. Aby uzyskać efekt praktyczny, Doyle wpadł na pomysł naciągnięcia arkusza rozciągliwego spandeksu na otwór za wycięciem w ścianie. Stał po drugiej stronie i wciskał twarz oraz dłonie w tkaninę, by zasymulować Freddy'ego przebijającego się przez tynk i tapetę nad łóżkiem Nancy. Doyle był też rzemieślnikiem, który zbudował charakterystyczną rękawicę z żyletkami dla tego filmu.
Aby pomóc w promocji filmu, zarówno Robert Englund, jak i Ken Kirzinger pojawili się w kostiumach odpowiednio Freddy'ego i Jasona w kasynie hotelowym Bally's Las Vegas na ważeniu (jakby byli prawdziwymi bokserami) oraz na konferencji prasowej. Oczywiście Freddy dużo szydził, a Jason milczał. Pełne nagranie wydarzenia, Freddy Vs. Jason Weigh-in Las Vegas (2003), można znaleźć na wydaniach DVD i Blu-ray filmu.
Debiutujący w roli reżysera Chuck Russell przyznał, że jego ulubionym gagiem z Koszmaru z ulicy Wiązów (1984) Wesa Cravena były wydłużone ramiona Freddy'ego, nadmiernie przegubowe, wypełniające kadr i zaułek nożami na palcach, zgrzytającymi o metalową ścianę. Gdy rozpoczęto zdjęcia do Dream Warriors, Russell w końcu wyczarował własną scenę surrealistycznego terroru, mając nadzieję przebić Cravena: bankiet w jadalni z całym pieczonym prosięciem, które "zaczyna szczekać (jak pies)". Jednak ekipa efektów praktycznych Dream Warriors nie miała ani czasu, ani środków, by podjąć się późnego gagu Russella; podobnie przedstawiciele New Line odmówili mu dodatkowych funduszy, a koordynatorzy produkcji nie chcieli iść reżyserowi na rękę. Russell jednak nie ustąpił, nawet jeśli oznaczało to zapłacenie za własną pieczoną świnię u miejscowego rzeźnika; reżyser był przekonany, że "znajdzie kogoś na planie", kto wsunie się pod stół jadalny, włoży rękę do tuszy wieprzowej i będzie animować czaszkę lub szczękę świni, by udawała szczekającego psa. Scenę początkowo próbowano nakręcić w pierwszych dniach zdjęć z własnoręcznie wybranymi przez Russella członkami ekipy i tuszem świni, ale po niepowiązanych problemach i opóźnieniach New Line zażądało wymiany ekipy kamerowej Russella; po kilku tygodniach uznano też, że "90% pierwszych czterech dni produkcji" wymaga ponownego nakręcenia, w tym jadalnia z pieczonym prosięciem. Niestety Russell nalegał, by nie usuwać tuszy świni, wierząc, że ktoś jeszcze pomoże mu z tym zbłąkanym gagiem; zanim wrócili do dokrętek, całe pomieszczenie było zepsute i cuchnęło gnijącą świnią.
Pierwszy oficjalny scenariusz napisał Lewis Abernathy, który w 1993 roku stworzył scenariusz zatytułowany "Nightmare 13: Freddy Meets Jason". Abernathy, który wcześniej dokonał nieuwzględnionych w napisach poprawek do Piątku trzynastego IX: Jason idzie do piekła (1993), początkowo miał go wyreżyserować, co zasugerował James Cameron i poparł Sean S. Cunningham, ale studio uznało, że nie ma wystarczającego doświadczenia jako reżyser. Jego historia śledziła 13 członków kultu czczącego Freddy'ego ("Fred-Heads"), którzy planują wskrzesić swojego idola poprzez ofiarę z dziewicy. Pomysł polega na tym, że Freddy zapłodni dziewczynę i użyje jej dziecka jako naczynia do odrodzenia, więc porywają 13-letnią opóźnioną dziewczynkę, Lizzie. Jej starsza siostra, Megan, i jej przyjaciele wskrzeszają z kolei Jasona Voorheesa, by uratować siostrę i powstrzymać kult. Scenariusz zawiera "Dream Dope" – specjalny zestaw okularów przeciwsłonecznych, których częstotliwość wywołuje sny, aby kult mógł kontaktować się z Freddym. Jason był postrzegany jako antybohater, a jego i nastolatków ściga drugorzędny złoczyńca o imieniu kapitan Murdock, morderczy szeryf. Murdock ma związek z Jasonem: przeżył ranę maczetą w głowę, która uszkodziła jego mózg i doprowadziła do obłędu. Jason zostaje odbudowany z drutu kolczastego, siatki i metalowych płyt i przywrócony do życia przez serce chłopaka Megan po tym, jak ten ginie z ręki Freddy'ego. Scenariusz łączy też pochodzenie Freddy'ego i Jasona, przedstawiając 13-letniego Freddy'ego topiącego Jasona. Elias Voorhees (bliźniak Jasona) miał się pojawić we wspomnieniu. Został napisany jako satyra w kategorii PG-13, która w pewnym momencie cenzuruje przekleństwo na F wypowiedziane przez Freddy'ego. Finałowa walka rozgrywa się w świecie snów jako mecz bokserski (na ringu z ludzkich wnętrzności, ze słupkami z czaszek) i zawiera tłum trupów i zombie, z Tedem Bundym pojawiającym się jako spiker. Lee Harvey Oswald, Adolf Hitler, Eva Braun, Bloody Mary i Benito Mussolini są również w tłumie. Po tym, jak Jason wciąga Freddy'ego z powrotem do rzeczywistości, rozgniata mu głowę stopą; Murdock ginie ze strzelbą w tyłku, a Jason zostaje rozstrzelany przez FBI. Historia kończy się pojawieniem się "języka-telefonu" Freddy'ego, gdy Megan trzyma pistolet za poduszką przed snem. Choć tego scenariusza nie wykorzystano, wiele późniejszych wersji miało wykorzystać liczne elementy, takie jak kult, przeszczep serca wskrzeszający Jasona, powiązanie przeszłości i dziewczyna o imieniu Lizzie.
Jako mała dziewczynka aktorka Monica Keena tak bała się postaci Freddy'ego Kruegera, że jej szkolni nauczyciele sądzili, iż jest maltretowana w domu.
Według Wesa Cravena już wcześnie zdecydował, że musi istnieć grupa ludzi walczących z Freddym, ponieważ dusze jego wcześniejszych ofiar uczyniły go zbyt silnym dla jednej osoby. Pomysł na szpital psychiatryczny leczący Dream Warriors nie był tylko jakąś wariacją na temat Lotu nad kukułczym gniazdem (1975), lecz inspirowany prawdziwymi placówkami: "W tamtym czasie istniał swego rodzaju ruch takich miejsc, które nawet reklamowały się w telewizji: 'Przyślijcie nam swoje trudne dziecko, a my je naprawimy', a w istocie były jak więzienia albo szpitale dla obłąkanych."
Choć między tym filmem a poprzednią kontynuacją, Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991), minęło 12 lat (nie licząc Nowy koszmar Wesa Cravena (1994), który rozgrywał się w innej ciągłości), w świecie przedstawionym upłynęły zaledwie 4 lata – komisarz policji wspomina bowiem, że Springwood cieszy się "czterema latami spokoju". Wszystko się zgadza: akcja Freddy's Dead rozgrywała się "10 lat od teraz", ale według osi czasu z oficjalnej strony Koszmar z ulicy Wiązów chodziło o 10 lat od poprzedniego filmu, A Nightmare on Elm Street: The Dream Child (1989) (osadzonego w 1989 roku), czyli około 1999 roku. Freddy vs. Jason dzieje się więc 4 lata po śmierci Freddy'ego, a więc w 2003 roku – roku premiery filmu.
W październiku 2022 roku, po śmierci doświadczonego aktora charakterystycznego Andrew Prine'a, kolegi Englunda z planu miniserialu V (1983), wspomniał na Twitterze/X, że Prine był wzorem dla jego inspiracji Freddym Kruegerem po wspólnej grze w filmie telewizyjnym Mind Over Murder (1979).
W sekwencji sennej, w której wywiad Dicka Cavetta przerywa Freddy Krueger, w scenariuszu początkowo gościem była Sally Kellerman, ale potem Cavett mógł wybrać osobę, z którą przeprowadzi wywiad. Wybrał Zsę Zsę Gabor, ponieważ uważał ją za najgłupszą osobę, jaką kiedykolwiek spotkał w życiu, i nigdy nie zaprosiłby jej do swojego programu w rzeczywistości. Więc gdyby była jedna osoba, którą chciałby zobaczyć zabitą przez Freddy'ego, byłaby to ona.
Film jest pierwszym przypadkiem, w którym Freddy wykorzystuje słabości swoich ofiar przeciwko nim.
W kilku wczesnych wersjach scenariusza rozważano dwa zwroty akcji, które połączyłyby przeszłość Freddy'ego Kruegera i Jasona Voorheesa. Jednym z rozważanych zwrotów było to, że Freddy zgwałcił matkę Jasona lub odbył z nią stosunek za obopólną zgodą, w wyniku czego nieświadomie spłodził Jasona. Innym rozważanym zwrotem było to, że Freddy pracował kiedyś w Camp Crystal Lake i albo molestował Jasona w dzieciństwie, albo był w jakiś sposób związany z jego utonięciem, będąc dziecięcym mordercą i potencjalnym przestępcą seksualnym, co dawałoby Jasonowi motywację do wytropienia i zabicia Freddy'ego. Oba pomysły ostatecznie porzucono, ponieważ producenci uznali je za zbyt naciągane i zbyt mroczne dla filmu.
Choć znany rockman Alice Cooper nie miał nic wspólnego z tym filmem, wcześniej pojawił się zarówno w serii Piątek 13-go, jak i Koszmar z ulicy Wiązów. Nagrał piosenkę "He's Back: The Man Behind the Mask" do Friday the 13th, Part VI: Jason Lives, a w Freddy's Dead: The Final Nightmare zagrał przemocowego ojca zastępczego Freddy'ego.
W wywiadach z obsadą i ekipą zamieszczonych w komentarzu na DVD ujawniono, że pierwotny pomysł na film opierał się na zjawisku dzieci udających się w konkretne miejsce, by popełnić samobójstwo, a sny o Freddym Kruegerze okazywały się wspólnym mianownikiem łączącym młodzież. Wówczas samobójstwa nastolatków były tematem tabu, co doprowadziło do porzucenia tego wątku, choć część jego elementów pozostała w nakręconej wersji, która wciąż ukazuje samobójstwo i samookaleczanie. Uznano to za mniej kontrowersyjne, ponieważ czyny te dokonują się pod wyraźnym wpływem Freddy'ego, wprowadzając do nich dość fantazji, by odsunąć je od rzekomej kontrowersyjnej eksploatacji zaburzonej młodzieży.
We Francji film nosił tytuł "Les Griffes de la Nuit", czyli "Pazury nocy". Ma też swój unikalny francuski plakat, na którym pazury Freddy'ego rozdzierają noc w stronę domu Nancy. To ulubiony plakat filmu Roberta Englunda.
Freddy Krueger zajął 1. miejsce w rankingu horrorowych morderców w Chiller 13: Great American Slashers (2013).
Za rolę Freddy'ego Kruegera znalazł się na 40. miejscu wśród największych czarnych charakterów na liście 100 bohaterów i złoczyńców Amerykańskiego Instytutu Filmowego.
W październiku 2022 roku, po śmierci Andrew Prine'a, swojego kolegi z miniserialu "V" z 1983 roku, Robert Englund napisał na Twitterze/X, że Prine był wzorem dla jego inspiracji przy tworzeniu Freddy'ego Kruegera po wspólnej pracy w filmie telewizyjnym "Mind Over Murder" z 1979 roku.
Według Patricii Arquette podczas wyczerpujących godzin zdjęciowych do jej sceny z Wężowym Freddym ekipa pracowała w morderczych nocnych godzinach, przez co aktorka przysnęła prosto we wnętrzu ogromnej praktycznej kukły węża.
Jennifer twierdzi, że Joey był w szkole dyskutantem, ale na początku tego filmu jest niemy. Później odzyskuje mowę, co sugeruje, że to Freddy odpowiadał za tak silną traumę, która go niema uczyniła.
Początkowo Wes Craven myślał o wyposażeniu Freddy'ego w sierp i ukazaniu go jako "współczesnego kostuchy", ale pomysł został wyeliminowany w trakcie kolejnych wersji scenariusza.
Westin Hills to miejsce, w którym poczęto Freddy'ego, ukazane w Koszmar z ulicy Wiązów 3: Wojownicy snów (1987).
Wes Craven nie miał nic wspólnego z pierwszym sequelem, A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985), ponieważ nie chciał, by Koszmar z ulicy Wiązów (1984) zapoczątkował serię. Nie lubił też "Freddy's Revenge" za słaby scenariusz i swobody, jakie sobie pozwolono, wypuszczając Freddy'ego Kruegera poza sny ludzi. Gdy drugi film zarobił więcej niż oryginał, ale spotkał się z krytyką, studio nie było pewne, czy chce kontynuować serię. Cravena poproszono o nowe pomysły, więc przystąpił do projektu z zamiarem rozszerzenia swojego pierwotnego konceptu i napisania zakończenia serii; musiał odmówić objęcia stanowiska reżysera z powodu zobowiązania przy Przyjaźń na śmierć i życie (1986). Jak na ironię, scenariusz Cravena przepisano tak mocno, że "wiele powodów, dla których zgodziłem się zrobić ten film, zostało mi odebranych". Co więcej, sukces 'Dream Warriors' ostatecznie zaowocował czterema kolejnymi sequelami i crossoverem z serią 'Friday the 13th', Freddy kontra Jason (2003).
W oryginalnym scenariuszu słynny czerwono-zielony sweter Freddy'ego był czerwono-żółty (wzorowany na kolorach noszonych przez Plastic Mana, który podobnie jak Freddy mógł zmieniać formę; pomysł zakładał, że cokolwiek Freddy przybierze, będzie żółto-czerwone). Kiedy jednak Wes Craven przeczytał w 1982 roku artykuł w Scientific American, według którego dwoma najbardziej kontrastującymi kolorami dla ludzkiej siatkówki są czerwień i zieleń, postanowił zmienić kolory.
W 1994 i 1996 roku Ethan Reiff i Cyrus Voris przedstawili 2 pomysły na film. Pierwszy był bardziej "miejską" wersją crossoveru, z akcją osadzoną w opuszczonym osiedlu mieszkaniowym w Chicago, gdzie Freddy zostaje odrodzony przez Szatana, by szukać Świętego Graala. Bóg planuje wtedy wskrzesić mordercę równie potężnego jak Freddy, czyli Jasona. Studio odrzuciło ten pomysł, ale po sukcesie Tales from the Crypt: Demon Knight (1995) dano im kolejną szansę na nową wersję zatytułowaną "Freddy kontra Jason: Millennium Massacre". Ich szkic zakładał, że Freddy jest uwięziony w "The Netherworld", gdy ponad 200 członków Kultu Freddy'ego (zwanych "Fred-Heads") próbuje przywrócić go do realnego świata wraz z jego mocami przed nadejściem Millennium. Mówiono, że ton scenariusza był jednym z mroczniejszych, a dwie ikony były brutalniejsze niż kiedykolwiek. Wykorzystując elementy z pierwszego scenariusza zatytułowanego "Nightmare 13: Freddy Meets Jason" autorstwa Lewisa Abernathy'ego, Megan przemianowano na Michelle Barrett, obecnie 24-letnią pielęgniarkę medyczną, a jej siostra Lizzie nie ma już specjalnych potrzeb i jest starsza — ma 16 lat zamiast 13. Michelle odgrywa rolę postaci matczynej po tym, jak ich rodzice niedawno zginęli w apokalipsie, która nadeszła kilka miesięcy wcześniej, co wpływa na relację sióstr, ponieważ Lizzie wciąż opłakuje ich śmierć. Przywódca Fred-Heads, Dominic Necros, używa narkotyku sennego zwanego "Tetrocaine" (który pozwala użytkownikom dzielić sny) i podaje go wszystkim pacjentom szpitala psychiatrycznego, w którym jest zamknięty, by wywołać ogromny wspólny koszmar, w którym pacjenci odrywają sobie nawzajem głowy. Jason jest pochowany przy drzewie nad Crystal Lake i zostaje przywrócony do życia elektrycznością z nowym sercem, ale gnije od larw i w pewnym momencie traci prawą rękę, więc wbija maczetę w kikut. Powraca walka na ringu bokserskim, z jeszcze krwawszym skutkiem: Freddy odrywa Jasonowi prawą rękę, ale Jason bije go nią. Tłum wypełniają Fred-Heads, a Dominic jest konferansjerem zamiast Teda Bundy'ego. W finałowej walce Freddy zmienia scenerię w mecz hokeja, by zdekoncentrować wygrywającego Jasona. Po wciągnięciu do rzeczywistości Freddy śpiewa swoją rymowankę Michelle i Lizzie, zanim pojawia się Jason, dźga go rękawicą i odrywa mu głowę. Krwawiąc z licznych blizn, cofa się pod okno, kończąc rymowankę ("We... can sleep... again"), po czym spada na radiowóz. Kończy się, gdy ich ciała trafiają do kostnicy, gdzie Michelle zmienia im przywieszki na "cremate", i wychodzi, mówiąc "Pleasant dreams...". Studio pokochało szkic i zwróciło się do reżyserów takich jak Guillermo del Toro i sir Peter Jackson, zanim w 1997 roku zdecydowało się na Roba Bottina, ale jemu scenariusz się nie spodobał i wybrał nową wersję.
Na początku tego filmu, gdy Freddy Krueger wygłasza swój monolog, pojawiają się klipy z Koszmar z ulicy Wiązów (1984), A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985), Koszmar z ulicy Wiązów 3: Wojownicy snów (1987), A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master (1988), A Nightmare on Elm Street: The Dream Child (1989) i Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991).
Od czasu tego filmu wiele osób w komiksach z serii Elm Street, a także członkowie różnych fandomów horroru, zaczęło używać "noży do masła" jako standardowej obelgi wobec ulubionej broni Freddy'ego.
Dłonie Freddy'ego konstruujące rękawicę z ostrzami w scenie otwierającej należą do specjalisty od efektów specjalnych Charlesa Belardinellego, ponieważ tylko on dokładnie wiedział, jak naciąć rękawicę i włożyć ostrza.
Według Roberta Englunda, fizyczność Freddy'ego oparł na kreacji Klausa Kinskiego w Nosferatu - wampir (1979) Wernera Herzoga. Englund mówi też w komentarzu na DVD, że w jego głowie backstory Freddy'ego opierało się na czymś z jego własnego dzieciństwa. W Walentynki, gdy Englund chodził do szkoły, wszyscy w klasie robili sobie nawzajem kartki walentynkowe, ale był jeden chłopiec, który nie dostał kartki od nikogo. Englund wysnuł teorię, że ten chłopiec został później Freddym.
Specjalista od efektów charakteryzatorskich David B. Miller oparł oszpecenie Freddy'ego na zdjęciach ofiar poparzeń, które widział w UCLA Medical Center.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
Nancy na chwilę pokonuje Freddy'ego Kruegera, przezwyciężając swój lęk przed nim. Gdy próbuje ją zaatakować, przechodzi prosto przez nią i znika. Jest to poniekąd podobne do tego, jak Klub Frajerów pokonuje It/Pennywise'a w To: Rozdział 2 (2019). Frajerzy przezwyciężają swoje lęki i drażnią Pennywise'a/It, aż kurczy się do rozmiarów niemowlęcia. Podobnie jak Krueger, Pennywise/It żywi się lękami i niepewnością swoich ofiar.
Pokaż spoiler
Zwycięzca walki w finale filmu nigdy nie zostaje ujawniony; jednak biorąc pod uwagę fakt, że Jason wynurza się z odciętą głową Freddy'ego, zakłada się, że to Jason został ogłoszony zwycięzcą, ale Freddy puszcza oko do kamery, pozostawiając zwycięzcę niejednoznacznym.
Pokaż spoiler
(około 40 minuty) Około 40 minuty Robert Englund zaimprowizował całkiem sporo tekstów Freddy'ego Kruegera, ale najlepiej znany przykład zdarzył się w scenie, w której Freddy wychodzi z telewizora i zabija Jennifer, roztrzaskując jej głowę o odbiornik. W tej scenie jego kwestia w scenariuszu brzmiała: "This is it Jennifer, your big break on TV!" Robert Englund wypowiedział tę kwestię w pierwszych dwóch ujęciach, ale w trzecim, gdy Chuck Russell kręcił z innego kąta, Robert Englund zmienił ją na "Welcome to Primetime, bitch!" Chuck Russell nie mógł zdecydować, którą wersję wykorzystać, więc zmontował obie razem. Różny kąt kamery ułatwił połączenie obu kwestii i stała się ona prawdopodobnie znakiem rozpoznawczym Freddy'ego.
Pokaż spoiler
Początkowo głowa bohaterki Taryn miała eksplodować po wstrzyknięciu strzykawek Freddy'ego, ale wyglądało to zbyt sztucznie.
Pokaż spoiler
Nie licząc retrospekcji, Freddy zabija w tym filmie tylko 2 osoby. Wraz ze scenami retrospekcji Freddy zabija w sumie 4 osoby.
Pokaż spoiler
Scena, w której Freddy staje w płomieniach, goni Nancy na szczyt schodów, spada na dół i znów rusza w górę, została nakręcona jednym ujęciem z kilku kamer i była najbardziej rozbudowaną sceną z ogniem, jaką do tamtej pory sfilmowano. Kaskader Anthony Cecere miał tylko wbiec po schodach, a potem położyć się i zostać ugaszonym, ale zaimprowizował upadek i ponowny bieg w górę. Za tę scenę zdobył nagrodę dla najlepszego kaskadera roku.
Pokaż spoiler
W filmie nie ma scen z Freddym Kruegerem za dnia. Choć dyżurny korytarzowy, którego spotyka Nancy, ma sweter Freddy'ego, noże na palcach Freddy'ego i głos Roberta Englunda (i w rzeczywistości jest Freddym przybierającym postać jednego z kolegów z klasy Nancy), scena ta rozgrywa się za dnia. Również gdy pod koniec Marge Thompson zostaje wciągnięta przez wizjer w drzwiach przez demoniczną rękę Freddy'ego, jest jeszcze dzień. Więc choć pełnopostaciowy Freddy uosabiany przez Englunda nie jest w tym filmie sfilmowany w świetle dnia, to prawda; różne jego oblicza i wersje pojawiają się za dnia.
Pokaż spoiler
Robert Englund skaleczył się, gdy po raz pierwszy przymierzał słynną rękawicę Freddy'ego.
Pokaż spoiler
Rozważano kilka zakończeń filmu. Jedno zakładało, że Freddy i Jason walczą na śmierć i życie na pomoście; Freddy w końcu wyrywa Jasonowi serce, ale eksplozja wrzuca ich do ognistego jeziora. Freddy próbuje odpłynąć, lecz Jason zaciska śmiercionośny uścisk na jego kostce, a wtedy zaczyna dziać się coś dziwnego: na dnie jeziora otwiera się świecąca czerwona dziura, która osusza całe jezioro i wciąga ich obu w dół. Następnego dnia Crystal Lake jest całkowicie wyschnięte, a Lori spotyka się ze swoim ojcem. Schodzą na dno wyschniętego jeziora, gdzie dr Campbell dostrzega na ziemi szpon Freddy'ego i podnosi go, ślubując go raz na zawsze zniszczyć. Wtedy przez ziemię przebija się ramię w czerwono-zielone pasy, chwyta nogę dr Campbella i wciąga go w dół. Z jedną nogą zakopaną w ziemi krzyczy do Lori, ale zostaje szarpnięty ponownie; jego druga noga łamie się na jego piersi pod niemożliwym kątem, zanim całkiem znika w ziemi, a Lori krzyczy i grzebie w ziemi, szukając go. Następna scena rozgrywa się w bardzo ciemnym miejscu, gdy Freddy zakłada z powrotem szpon na rękę. Widzi obok siebie Jasona z lśniącym maczetą. Rzucają się na siebie, ale wtedy wystrzeliwują łańcuchy, wcinając się w obu. Zostają rozdzieleni, szarpiąc się, by znów na siebie ruszyć, gdy z ciemności wyłania się Pinhead z Hellraiser: Wysłannik piekieł (1987) i mówi: "Now, what seems to be the problem?" Jednak New Line Cinema nie spodobał się ten pomysł, bo musieliby kupić prawa do wykorzystania postaci, a Pinheada uznali za zbyt tandetnego, więc zmieniono go na Szatana, siedzącego wysoko na kamiennym tronie, widocznego w ciemności tylko po oczach i czubkach 2 rogów. Poniżej Freddy i Jason walczą ze sobą w dole w stylu gladiatorów. W finalnej wersji scenariusza zmieniono to na walkę Freddy'ego i Jasona w ciemnym dole, otoczonym oczami tysiąca mrocznych demonów i miliona udręczonych dusz; scenarzyści chcieli zasugerować, że walka będzie trwać przez całą wieczność, ale ten koncept również porzucono. Inne pomysły zakładały, że pod koniec z Crystal Lake wyłoni się olbrzymia czerwona ręka, chwyci Freddy'ego i Jasona i wciągnie ich obu do piekła. Zakończenie użyte w filmie wymyślił właściwie producent Robert Shaye. Pierwotnie miała po nim następować nakręcona epilogowa scena, w której Lori i Will po raz pierwszy zaczynają uprawiać seks. Jednak Will zaczyna zachowywać się jak szaleniec i w końcu wyrasta mu szpon Freddy'ego Kruegera, po czym zaczyna ciąć Lori. Scenarzysta Mark Swift ujawnił, że nie lubił tego epilogu (którego nie napisał), bo rodził zbyt wiele pytań: "Does this mean Freddy won? Where's Jason? Is this a dream? Is Will turning evil and is now some sort of Son-of-Freddy?" Swift odetchnął z ulgą, że scena została wycięta z powodu fatalnych wyników testowych, podczas których publiczność uznała grę aktorską za okropną.
Pokaż spoiler
(około 1 godziny 5 minut) Około 1 godziny i 5 minut, gdy Jason zostaje nadziany na własną maczetę, Freddy używa kilku żelaznych płyt, by wbić maczetę głębiej. Ostatnie 3 płyty, które przelatują przez powietrze, tworzą logo New Line Cinema.
Pokaż spoiler
Scena, w której Marge rozmawia z Nancy o śmierci Kruegera i pokazuje jej jego rękawice, została wydłużona. Jej matka miała nie tylko poinformować ją, że nastolatkowie z Elm Street nie byli tylko dziećmi, ale też rozwinąć, co stało się po unieważnieniu procesu. W rozszerzonej scenie ze scenariusza Marge wchodzi w szczegóły, mówiąc, że Fred nie zginął od razu w ogniu. Jak demon wynurzający się z piekła, płonący i oszalały Krueger wypadł ze swojej piwnicy. Gdy pochłaniał go ogień, groził rodzicom i przysięgał zemstę. Marge wyznaje Nancy, że to właściwie ona wzięła broń i zastrzeliła Freda, zadając mu cios łaski.
Pokaż spoiler
Początek był pierwotnie dłuższy, zawierał dialog nieznanej aktorki i pokazywał więcej materiału z poprzednich części. Potem Freddy zaczyna narrację, zanim chwyta maskę Jasona. A scena, w której Freddy zostaje spalony żywcem, jest nieco dłuższa niż w wersji finalnej.
Pokaż spoiler
Scena, w której Neil Gordon (Craig Wasson) zostaje wrzucony do grobu i częściowo zasypany przez szkielet Freddy'ego, jest hołdem dla Świadek mimo woli (1984), gdzie bohater Wassona zostaje w podobny sposób pogrzebany żywcem.
Pokaż spoiler
W scenie, w której Dick Cavett zmienia się we Freddy'ego przed atakiem na Zsa Zsę Gabor, w scenariuszu kwestia Cavetta/Freddy'ego brzmiała "Who gives a damn what you think?", ponieważ Gabor nie zgodziłaby się na udział, gdyby w jej obecności użyto słowa "fuck". Cavett powiedział też producentom, że choć osobiście nie ma problemu z użyciem tego słowa, producenci i reklamodawcy jego talk-show prawdopodobnie mieliby zastrzeżenia, gdyby zobaczyli, jak wypowiada je na ekranie. Zbliżenie Cavetta wypowiadającego tę kwestię nakręcono więc po tym, jak Gabor opuściła plan, a ujęcie przeskakuje do Freddy'ego w połowie zdania, zanim zdążył powiedzieć "fuck".
Pokaż spoiler
Scena, w której Freddy wykorzystuje zwłoki Treya, by zwabić Gibb do swojej kotłowni, przypomina tę z Koszmaru z ulicy Wiązów (1984), gdy użył zwłok Tiny, by zwabić Nancy do kotłowni. W oryginale Nancy ucieka, parząc sobie ramię o rury. Tutaj Gibb nie ma tyle szczęścia.
Pokaż spoiler
Zakończenie (oczko Freddy'ego) było pomysłem Roberta Shaye'a. Podczas produkcji filmu nikt nie potrafił zdecydować, kto powinien wygrać – Freddy czy Jason – ani co zrobić z pozostałymi ludzkimi bohaterami.
Pokaż spoiler
Śmierć Taryn zajęła 7. miejsce na liście 10 najlepszych zabójstw Freddy'ego Kruegera według Watchmojo.
Pokaż spoiler
W śnie, w którym Glenn ma pilnować Nancy, ta trzyma Freddy'ego, gdy się budzi, ale nie wyciąga go to ze świata snów.
Pokaż spoiler
Freddy Krueger ma na ekranie mniej niż 7 minut.
Pokaż spoiler
Robert Englund twierdzi, że wzorował Freddy'ego Kruegera na seryjnych mordercach Tedzie Bundym i Dennisie Raderze (zabójcy BTK) – Bundym w kwestii sposobu stalkowania ofiar, a Raderem w kwestii sposobu ich torturowania.
Pokaż spoiler
To pierwszy film z serii, w którym żadna scena w realnym świecie nie rozgrywa się w domu przy 1428 Elm Street – rezydencji Nancy w Koszmar z ulicy Wiązów (1984) i Jesse'ego w A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985). Kristen i pozostali bohaterowie odwiedzają ten dom tylko kilka razy w snach, a w pozostałej części serii pojawia się on jedynie sporadycznie.
Pokaż spoiler
Dłonie w sekwencji otwierającej film, budujące kultową metalową rękawicę, należą do asystenta efektów specjalnych Charliego Blaude'a Nellego, a nie do aktora Roberta Englunda. Blaude Nelli został zaangażowany podczas zdjęć dodatkowych, gdy ekipa potrzebowała kogoś, kto założy słynny pasiasty sweter i odegra rolę dłoni Freddy'ego w zbliżeniach spawania, cięcia i piłowania rękawicy.
Pokaż spoiler
Kiedy Jason wychodzi z wody, trzymając głowę Freddy'ego, Freddy puszcza oczko. Wiele osób uważało, że to efekt specjalny, ale nim nie był – Robert Englund mrugnął do kamery.
Pokaż spoiler
W dokumencie Never Sleep Again: The Elm Street Legacy (2010) scenarzysta Mark Swift ujawnił, że pierwotny ostatni bój Kii polegał na tym, że mówiła Jasonowi, iż już się go nie boi – podobnie jak Nancy przeciwstawiła się Freddy'emu pod koniec Koszmaru z ulicy Wiązów (1984) – nie zdając sobie sprawy, że to na niego nie podziała. Freddy zadrwił wtedy z niej słowami "Wrong one, bitch", po czym ją zabił.
Pokaż spoiler
Ronny Yu początkowo odrzucił propozycję reżyserii, ponieważ scenariusz nie wskazywał, kto wygrywa na końcu, a on nie był fanem żadnego z filmów. Zgodził się przyjąć posadę, gdy Robert Shaye powiedział mu, że może sam podjąć tę decyzję. Ronny Yu wpadł wtedy na pomysł, by Jason na końcu trzymał głowę Freddy'ego. Robert Shaye przystał na to, ale chciał, żeby Freddy puścił oczko do widzów.
Pokaż spoiler
Oryginalny scenariusz Wesa Cravena i Bruce'a Wagnera zaczynał się od narodzin Freddy'ego w domu w stylu rancza, gdzie niemowlę Freddy wycina się z brzucha matki. Craven opisał to ranczo jako "an architectural portal to [Freddy's dreamscape]" i to tam, a nie w domu przy 1428 Elm Street, Dream Warriors trafiają w snach. Nancy i Neil mieli mieć romans, a z czasem miało się okazać, że Freddy przyprowadzał do swego rancza dziecięce ofiary, które stały się źródłem jego mocy – co tłumaczyło, jak może wciąż powracać. W finale przeżywają tylko Neil i Kristen, ale udaje im się podpalić prawdziwy budynek. Potem Kristen zabiera nożo-rękawicę Freddy'ego i używa swoich mocy, by cofnąć się w czasie do narodzin Freddy'ego. Potworne niemowlę Freddy próbuje ją zabić, więc po wielokrotnym uderzaniu dziecka o ścianę bez skutku w końcu zadźga je rękawicą na śmierć. Scenariusz był nie tylko znacznie mroczniejszy, wulgarniejszy i straszniejszy, ale też o wiele zbyt kosztowny w produkcji. Reżyser Chuck Russell i scenarzysta Frank Darabont złagodzili wiele z tego, zmieniając bohaterów, przenosząc większość kluczowych scen do świata snów i modyfikując przeszłość Freddy'ego, a przy tym dodając sporo czarnego humoru.
Pokaż spoiler
Jeden z niewykorzystanych scenariuszy zawierał Jasona prowadzącego Subaru, Jasona pomagającego głównym bohaterom, finałową walkę obu przeciwników w płonącym centrum handlowym, Freddy'ego zabijającego dziewczynę przez zamienienie jej w gigantycznego homara i błyskawiczne ugotowanie jej na parze, Jasona zabijającego mężczyznę przez wepchnięcie mu strzelby w tyłek, kult czczący Freddy'ego zwany Fred Heads, jaszczuroludzi żyjących w Dream World, Jasona przywróconego do życia za pomocą serca zmarłego chłopaka ostatniej ocalałej (który przypadkiem też nazywał się Jason) oraz Freddy'ego wzywającego Charlesa Mansona, Teda Bundy'ego i Johna Wayne'a Gacy'ego, by pomogli mu w walce z Jasonem.
Pokaż spoiler
Choć wydaje się, że Krueger zabił Elaine Parker, matkę Kristen, wcale tego nie zrobił. Kobieta pojawia się w kolejnym filmie, Koszmar z ulicy Wiązów 4: The Dream Master (1988).
