Китайский квартал: 134 интересных факта
Роберт Таун хотел показать Лос-Анджелес городом, которым управляет горстка тайных олигархов, поэтому злодей Ной Кросс стоит выше закона и имеет влияние на полицию. Фильм намеренно нарушает некоторые правила недавно отменённого «Кодекса Хейса» (1934–1968), который запрещал показывать политиков, полицейских и других представителей власти в дурном свете.
Однажды Роман Полански и Джек Николсон так яростно поссорились, что Полански разбил шваброй переносной телевизор Николсона. По этому телевизору Николсон смотрел баскетбольные матчи «Лос-Анджелес Лейкерс» и постоянно затягивал съёмки.
Настольная лампа в стиле ар-деко «эпохи машин» на шкафу с делом Софи и на столе Даффи (примерно на 3:15 и 4:30, вероятно, одна и та же) — американская модель L-111 фирмы Markel 1930-х годов, дизайн Берта Дикерсона. Сейчас это очень востребованный антиквариат ценой от 1000 до 2000 долларов. Впрочем, кабинет Джейка и правда похож на сокровищницу настольного ар-деко от известных дизайнеров 20-х и 30-х годов.
Питеру Богдановичу предлагали стать режиссёром, но он отказался. Позже он жалел о своём решении.
Роман Полански давно собирался снять фильм с Джеком Николсоном, но всё не находил подходящего материала. Узнав о сценарии, он активно за него взялся. По счастливому совпадению Полански был и первым выбором продюсера Роберта Эванса: тот хотел европейский взгляд на США, который, по его мнению, был бы мрачнее и чуть более циничным.
Китайский квартал (1974): мужчина в костюме и женщина в белом платье в комиксеИзображение: Wikimedia Commons · RonCooper1, CC BY-SA 4.0 В фильме не раз упоминается прорыв плотины, вызвавший катастрофу в Лос-Анджелесе, причём несколько персонажей лично участвовали в её строительстве. Эта сюжетная линия отчасти основана на разрушении плотины Святого Франциска 12 марта 1928 года. Плотину спроектировало и построило в 1924–1926 годах Бюро водоснабжения как крупное регулирующее и накопительное водохранилище для акведука Лос-Анджелеса. Из-за дефектного грунта в основании и ряда просчётов в проекте вскоре после завершения работ появились усадочные трещины и небольшая протечка. Несмотря на серию ремонтов в последующие годы, в марте 1928 года плотина развалилась на несколько крупных кусков. Поток воды обесточил Лос-Анджелес, долину Сан-Фернандо и долину реки Санта-Клара (из-за разрушения водой электросетей), сильно повредил города Филлмор, Бардсдейл и Санта-Паула и унёс жизни 431 человека. В катастрофе обвинили главного инженера Уильяма Малхолланда: он замечал несколько дефектов плотины, но сообщил, что они несущественны. Кроме того, за несколько часов до прорыва он отложил необходимый ремонт. Малхолланда вынудили уйти на пенсию, и остаток жизни он провёл затворником.
Фильм стал частью волны конспирологических картин 1970-х. Среди них: Executive Action (1973), «Клют» (1971), «Китайский квартал» (1974), Cutter's Way (1981), Telefon (1977), Winter Kills (1979), The Conversation (1974), The Parallax View (1974), Three Days of the Condor (1975), The Domino Principle (1977), Good Guys Wear Black (1978), Twilight's Last Gleaming (1977), Hangar 18 (1980), Capricorn One (1978) и All the President's Men (1976). В начале 1980-х к ним добавился Blow Out (1981).
Дата публикации о якобы измене Холлиса Малрэя — 29 сентября 1937 года. Значит, действие фильма происходит ранней осенью, а в сюжете есть линия о ноябрьских выборах. И всё же несколько персонажей жалуются, что всё ещё страдают от летних простуд.
Загадочное название фильма — метафора морального разложения под действием невидимых сил. На протяжении картины Джейк Гиттс вспоминает свою службу полицейским в Китайском квартале, где «не всегда поймёшь, что происходит». В Голливуде реплика «Забудь, Джейк, это Китайский квартал» стала мантрой для тех, кого обожгла или обошла стороной индустрия развлечений: подразумевается, что лучше «отпустить» ситуацию, чем поднимать шум, потому что индустрия так и работает.
Сцену в апельсиновой роще снимали на Triad Ranch, 3240 Sunset Valley Road, Мурпарк, Калифорния, — в доме актёра Уолтера Бреннана, друга Джона Хьюстона.
Майку Николсу предлагали стать режиссёром.
Оператора Стэнли Кортеза уволили вскоре после начала съёмок. Его классическая манера не соответствовала натуралистичному стилю, которого хотел Полански, и работал он слишком медленно. Полански пришлось всего за несколько дней искать замену, и он выбрал Джона А. Алонсо. Как рассказывают Дэвид Финчер и Роберт Таун в комментарии к DVD, в фильме остались две сцены, снятые Кортезом: драка с фермерами в апельсиновой роще (но не следующая сцена на крыльце с Эвелин) и обратная дорога в Лос-Анджелес на закате.
Рэнс Ховард, играющий разъярённого фермера на заседании совета, — отец знаменитого актёра и режиссёра Рона Ховарда и дед Брайс Даллас Ховард.
Сюжет фильма вдохновлён так называемыми «калифорнийскими водными войнами» (1902 — ок. 1941) — чередой политических конфликтов из-за прав на воду между Лос-Анджелесом и фермерами и скотоводами долины Оуэнс на востоке Калифорнии. Чтобы обеспечить Лос-Анджелес водой, воды реки Оуэнс начали отводить в город. Это постепенно подорвало экономику долины Оуэнс и вынудило её фермеров уехать.
Джек Николсон публично признался, что ему не очень нравится финал.
Роберт Эванс намеренно добивался, чтобы фильм снял Роман Полански: он знал, что тот только что пережил два крупных провала — «Макбет» (1971) и менее известный What? (1972), — а значит, будет очень стараться произвести впечатление и сделает всё, чтобы получился хит. Так и вышло.
Джону Хьюстону предлагали стать режиссёром этого фильма, но он решил, что не хочет.
Роберт Таун говорил, что Джон Хьюстон — второй после Джека Николсона лучший актёрский выбор в фильме и что своей светской, обходительной игрой он сделал Кросса по-настоящему угрожающим.
На стене кабинета заместителя Малрэя, Йелбертона, висит флаг клуба «Альбакор» в рамке. Он висит вертикально, как рыба на крючке. Когда Йелбертон занимает место Малрэя, флаг переезжает с ним в новый кабинет, но на этот раз висит горизонтально, «плывя».
Сюжетный ход с тем, что проведение воды в долину Сан-Фернандо приведёт к её присоединению к Лос-Анджелесу, — анахронизм. К 1937 году, когда происходит действие «Китайского квартала», большая часть долины Сан-Фернандо уже вошла в состав города в результате нескольких присоединений в 1910-х и 1920-х годах.
Фильм вошёл в список 100 величайших американских фильмов, составленный Американским институтом кино в 1998 году.
В 1991 году фильм включили в Национальный реестр фильмов как «культурно, исторически или эстетически значимый».
Фэй Данауэй и Роман Полански славились скандалами на площадке. Во время съёмок Полански вырвал у Данауэй несколько прядей волос. В другой раз, когда она спросила, какова мотивация её героини, он взорвался: «Просто говори свои чёртовы слова, твоя мотивация — твоя зарплата!»
Первым оператором фильма был Стэнли Кортез (1908–1997), за десятилетия заработавший репутацию мастера психологических драм. Полански быстро устал от его медлительности, старомодного композиционного чутья и незнания техники Panavision. Он уволил Кортеза и заменил его сравнительно неопытным Джоном А. Алонсо (1934–2001). Алонсо славился простым и минималистичным стилем, а карьеру начинал со съёмок документальных фильмов для National Geographic.
Фильм вошёл в книгу «1001 фильм, который нужно посмотреть перед смертью» под редакцией Стивена Шнайдера.
Картина вошла в список 100 самых захватывающих американских фильмов, составленный Американским институтом кино в 2001 году.
В июне 2008 года фильм занял 2-е место в списке 10 лучших картин жанра «детектив» по версии Американского института кино.
В первоначальном сценарии не было ни одной сцены в Китайском квартале.
Роберт Таун написал эту картину для Джека Николсона, пока тот снимался в «Последнем наряде» (1973), сценарий к которому тоже написал Таун.
Катастрофа на плотине Ван дер Лип отсылает к обрушению плотины Сент-Фрэнсис в 1928 году в сорока милях к северо-западу от Лос-Анджелеса, которую спроектировал инженер-самоучка Уильям Малхолланд. Последовавшее наводнение унесло жизни как минимум четырёхсот пятидесяти человек, и по числу жертв оно до сих пор уступает в истории Калифорнии только землетрясению и пожару в Сан-Франциско 1906 года.
Изначально музыку к фильму заказали Филлипу Ламбро, но в последний момент продюсер Роберт Эванс её отверг, и у Джерри Голдсмита осталось всего 10 дней, чтобы написать и записать новую партитуру. Однако когда пришло время собирать трейлер, маркетинговый отдел студии решил, что новая музыка Голдсмита не подходит. Ламбро спросили, можно ли вместо неё использовать фрагменты его партитуры. В обмен на разрешение взять его музыку для трейлера Ламбро попросил сохранить за собой издательские права на собственную партитуру. Paramount Pictures согласилась при условии, что если музыка когда-нибудь выйдет коммерчески, Ламбро не сможет использовать название «Китайский квартал». Альбом с отвергнутой партитурой Ламбро вышел только в 2012 году под названием «Los Angeles, 1937».
Фильм вошёл в число 25 картин списка «100 лет музыки в кино» Американского института кино 2005 года.
В некрологах, которые Джейк просматривает по совету Иды, слово «cremation» написано с ошибкой.
На момент съёмок Джек Николсон только начал свои многолетние отношения с Анжеликой Хьюстон. Из-за этого сцены с её отцом, Джоном Хьюстоном, давались ему довольно тяжело, тем более что единственный раз Анжелика появилась на площадке в день съёмок сцены, где Ной Кросс допрашивает героя Николсона: «Мистер Гиттс... вы спите с моей дочерью?»
Чтобы сохранить вид 1930-х годов при съёмках в Лос-Анджелесе, современные уличные фонари отключали, а на существующие здания ставили исторические фасады.
Крутого наёмника Малвихилла, скорее всего, назвали в честь ассоциированного продюсера фильма Джека Николсона «Последний наряд» (1973) Чарльза Малвехилла.
Перри Лопес и Рой Дженсон снимались в эпизодах «Звёздного пути»: Перри — в серии «Увольнение на берег», Рой — в серии «Омега-слава».
Имя инженера водоканала Холлиса Малрэя, вероятно, обыгрывает имя реального главы Департамента водоснабжения и энергетики Лос-Анджелеса Уильяма Малхолланда (1855–1935). Одержимый инженерной задачей эпического масштаба, Малхолланд упорством и обманом привёл воду реки Оуэнс в Лос-Анджелес, превратив прежде цветущую долину Оуэнс в настоящую пустыню.
Актриса Мег Тилли снялась в двух сиквелах двух классических фильмов. Сначала она сыграла в «Психо 2» (1983) — продолжении «Психо» (1960), а позже — в «Двух Джейках» (1990), продолжении «Китайского квартала» (1974). Все четыре картины вышли в прокат в четыре разных десятилетия.
Музыка Джерри Голдсмита к этому фильму, написанная и записанная всего за 10 дней, до сих пор остаётся любимой партитурой режиссёра Дэвида Линча.
Идея камео в роли бандита, который режет Джеку Николсону нос, ему нравилась, а вот перспектива расстаться с длинными волосами ради короткого появления в кадре — не очень.
Когда Дж. Дж. Гиттс (Джек Николсон) спрашивает мистера Палмера (Джон Роджерс), директора дома престарелых «Мар Виста», принимают ли они «людей иудейского вероисповедания», и получает заверение, что нет, в соседней комнате над левым плечом Эвелин Малрэй (Фэй Данауэй) висит зеркало в форме перевёрнутой пентаграммы, которую некоторые считают символом зла. Режиссёр Роман Полански вырос в еврейской семье, а его мать погибла в Освенциме.
В диалоге есть реплики «Что вы делали в Китайском квартале?» — «Как можно меньше». Они основаны на реальном разговоре сценариста Роберта Тауна с полицейским из отдела нравов, который когда-то работал в Китайском квартале. Полицейский объяснил, что из-за сложного переплетения диалектов и множества банд, действующих в Китайском квартале Лос-Анджелеса, полиция не была уверена, помогают ли её действия жертвам преступлений или, наоборот, бандам, которые этих жертв эксплуатируют.
Когда Гиттс следует за Холлисом Малрэем на вершину утёса (где тот оставляет часы под колесом), он проходит мимо бара с открытой дверью. Оттуда слышно «I Can't Get Started» в исполнении Банни Беригана — хит августа 1937 года.
Брэд Бёрд называл «Вечный сон» (1978), «Мальтийского сокола» (1941) и «Китайский квартал» (1974) источниками влияния на этот фильм — как в сюжете, так и в стиле.
Завораживающие соло на трубе исполняет уважаемый голливудский студийный музыкант Уан Рейзи.
Объём первоначального сценария превышал сто восемьдесят страниц.
Сценарист Роберт Таун привлёк своего друга Эдварда Тейлора к работе над первыми черновиками сценария. В титрах Тейлор не указан.
На первый показ Роман Полански привёл своего старого друга, композитора Бронислава Капера. После сеанса продюсер Роберт Эванс спросил Капера, как ему картина, и тот ответил: «Отличный фильм, но музыку надо менять».
После смерти Дайан Лэдд 3 ноября 2025 года Джек Николсон и Фэй Данауэй остаются единственными живыми актёрами основного состава.
Чтобы подчеркнуть, что зритель видит всё глазами Гиттса, Роман Полански часто ставил камеру за спиной Джека Николсона, так что зритель видит его спину и плечи.
Знаменитый образ Фэй Данауэй был навеян воспоминаниями Романа Полански о матери: в довоенные годы она модно подводила брови карандашом и рисовала губы в форме лука Купидона.
В финале, когда Джейк говорит «дайте мне пять минут», до конца фильма остаётся ровно пять минут. Получилось это случайно.
На съёмках Роман Полански и сценарист Роберт Таун разругались из-за финала, и Таун заявил: «Этот финал губителен, аморален и безумен». Тем не менее именно за этот оригинальный сценарий он получил свой единственный «Оскар».
В фильме верно использовано произношение 1930-х годов для «Аламеды» — главной улицы, ведущей в Китайский квартал. Сейчас её называют Ала-МИД-а, но старожилы до сих пор произносят так, как в фильме: Ала-МЕЙД-а.
После того как кандидатура Эли Макгроу отпала, Роберт Эванс хотел видеть в роли Эвелин Малрэй Джейн Фонду, а Роман Полански настаивал на Фэй Данауэй. Данауэй была для Полански воплощением Эвелин Малрэй из 1930-х: его мать подводила брови карандашом и носила красную помаду в форме лука Купидона — именно такой макияж сделали Данауэй.
По словам Романа Полански из его автобиографии, он пришёл в ярость, получив из лаборатории первую партию отснятого материала. Из-за успеха «Крёстного отца» (1972) продюсер Роберт Эванс велел лаборатории придать фильму красноватый оттенок. Полански потребовал исправить плёнку.
Этот сценарий считается одним из самых совершенных в истории кино, его изучают на семинарах и курсах по сценарному мастерству по всему миру.
Роман Полански заставил Роберта Тауна сесть и переписывать сценарий вместе с ним. Таун был настолько против этой идеи, что спорил с Полански без остановки.
Сценаристу Роберту Тауну изначально предложили 125 тысяч долларов за сценарий для «Великого Гэтсби» (1974), но Таун решил, что не сможет написать лучше романа Ф. Скотта Фицджеральда, и вместо этого согласился на 25 тысяч долларов, чтобы написать собственную историю — «Китайский квартал».
Когда журналист Том Берк брал интервью у режиссёра фильма Романа Полански для профиля в журнале Rolling Stone, Полански организовал тайный показ ещё не вышедшей картины для Берка без разрешения студии, хотя музыкальная партитура ещё не была записана, а другие огрехи не исправлены. Вскоре после начала показа, на котором Полански не присутствовал, Берк понял, что ему нужно в туалет, но был настолько поглощён фильмом, что отказался ставить показ на паузу и досмотрел до конца, прежде чем облегчиться. Когда он позже рассказал Полански об этом, режиссёр, казалось, обрадовался этому факту больше, чем чему-либо ещё, будучи уверенным, что раз Берк не смог оторваться от фильма даже по зову природы, значит, он снял то, что назвал «кино для зрителей».
Джейк Гиттс получил имя в честь друга Джека Николсона — продюсера Гарри Гиттса.
Русло реки, упоминаемое в фильме, теперь находится там, где проходят автострады Бербанка и Пасадены, ведущие в более исконные районы города Бербанк.
Джек Николсон велел написать имя «Джейк Гиттс» на рубашках, которые носил в фильме. Хотя это не бросается в глаза, сделано это было, чтобы Николсону было легче вживаться в образ.
Среди вещей в сумочке Иды Сишнс, в которой роется Джейк Гиттс, есть двухдолларовая купюра и членский билет Гильдии киноактёров.
В своей документальной книге 2020 года «The Big Goodbye: 'Chinatown' and the Last Years of Hollywood» автор Сэм Уоссон раскрывает, что более 40 лет уважаемый сценарист Роберт Таун тайно использовал своего старого друга по колледжу Эдварда Тейлора как неупомянутого в титрах соавтора, потому что Таун понимал, что сам пишет мучительно медленно, а Тейлор «помогал», особенно когда Таун работал под сильным давлением, завершая «Китайский квартал» (1974).
Брюс Гловер, играющий Даффи, одного из коллег Джейка в агентстве, сыграл мистера Уинта в фильме о Бонде «Бриллианты навсегда» (1971). Он также отец актёра и писателя Криспина Гловера.
Пятнадцатый по кассовым сборам фильм 1974 года.
Изучая историю Лос-Анджелеса для написания сценария, сценарист Роберт Таун черпал вдохновение из документальной книги Кэри МакУильямса «Southern California Country: An Island on the Land» (1946) и из журнальной статьи «Raymond Chandler's L.A». Таун написал МакУильямсу письмо с благодарностью за вдохновение.
Действие фильма происходит в 1937 году. Гиттс называет свой гонорар частного детектива: 35 долларов в день плюс 20 долларов в день за помощников. С поправкой на инфляцию в 2026 году это эквивалентно 811 и 464 долларам.
Роман Полански говорил, что, следуя традиции детективных историй Рэймонда Чандлера, снял весь фильм с точки зрения главного героя.
Роман Полански убрал закадровый голос Джейка Гиттса, который был прописан в сценарии, и снял фильм так, чтобы зрители узнавали улики одновременно с Гиттсом.
Когда в начале фильма персонажу Джека Николсона вручают исковое заявление, оно скреплено синей плотной бумагой сверху. Во времена до электронной подачи документов в округе Лос-Анджелес это было стандартной практикой для ВСЕХ судебных документов, как, судя по всему, было и тогда.
Несмотря на то что Роман Полански добивался у Роберта Эванса и Джека Николсона права стать режиссёром фильма, когда он наконец получил эту работу, он начал сомневаться. Мысль о возвращении в Лос-Анджелес, где четырьмя годами ранее жестоко убили его жену Шэрон Тейт, была для него слишком тяжёлой.
Поскольку изначально фильм задумывался как трилогия, Джек Николсон впоследствии отказывался от всех других ролей детективов, так как хотел, чтобы его ассоциировали только с персонажем Дж. Дж. Гиттсом.
Роман Полански хотел видеть своим оператором Уильяма А. Фрейкера, с которым успешно сотрудничал на «Ребёнке Розмари» (1968). Эту идею заблокировал продюсер Роберт Эванс, посчитавший, что союз этих двоих создаст слишком мощную связку и усложнит ему жизнь как продюсеру.
В 2007 году Американский институт киноискусства поставил этот фильм на 21-е место в списке величайших фильмов всех времён.
Продюсером фильма был Роберт Эванс (1930–2019), глава производства Paramount Pictures с 1966 по 1974 год. Эвансу приписывают превращение испытывающей трудности студии в ведущую компанию кинорынка. Он дал зелёный свет нескольким важным криминальным фильмам 1970-х, таким как первые два фильма «Крёстный отец». В 1980 году Эванс был осуждён за торговлю кокаином, а в 1983 году был замешан в убийстве театрального продюсера Роя Рэдина. Несмотря на то что он всю жизнь заявлял о своей невиновности в обоих случаях, его карьера значительно пошла на спад.
После нескольких дублей, которые выглядели не совсем правильно, Фэй Данауэй разозлилась и велела Джеку Николсону по-настоящему её ударить. Он ударил и чувствовал себя очень виноватым, хотя это было решением Данауэй. Этот дубль вошёл в фильм.
В актёрском составе фильма четыре обладателя «Оскара»: Джек Николсон, Фэй Данауэй, Джон Хьюстон и Роман Полански; и три номинанта на «Оскар»: Бёрт Янг, Дайан Ладд и Джо Мантелл.
Один из любимых фильмов Кристофера Нолана.
Анжелика Хьюстон, которая встречалась с Джеком Николсоном и является дочерью Джона Хьюстона, привела на съёмочную площадку свою сестру Аллегру Хьюстон, чтобы та познакомилась с Джеком. В своей книге Аллегра рассказала, что Анжелика держала её подальше от отца, поскольку тот играл плохого парня, а ей было всего около 10 лет.
Действие «Китайского квартала» происходит в 1937 году. Джек Николсон родился в 1937 году.
Китайский квартал (1974): Джейк Гиттс и красная неоновая вывеска CHINATOWNИзображение: Wikimedia Commons · Mike from Vancouver, Canada, CC BY-SA 2.0 Главным сценаристом фильма был Роберт Таун, который с начала 1960-х часто сотрудничал с Роджером Корманом. Главными достижениями Тауна в Голливуде были сценарий готического хоррора «Гробница Лигейи» (1964) и работа сценарным доктором над «Бонни и Клайдом» (1967) и «Крёстным отцом» (1972).
В 1991 году фильм был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «культурно, исторически или эстетически значимый».
Заключительная фраза фильма «Забудь, Джейк, это Китайский квартал» была признана журналом Premiere в 2007 году 71-й в списке «100 величайших киноцитат».
Некрологи в Post-Record (примерно на 45-й минуте) содержат вымышленные имена, но большинство остального взято напрямую из настоящих некрологов в выпуске The Los Angeles Times от 12 марта 1938 года (страница 9, причём значительная часть страницы 9 также воспроизведена). Первый, например, «Чарльз К. Бронделл», почти дословно совпадает с некрологом некоего Честера Л. Эйвери — и реквизиторский отдел фильма забыл поменять имя Эйвери дальше в тексте, что является мелким ляпом. Однако некролог «Джаспера Ламара Крэбба» полностью выдуман.
Во время съёмок фильма ходило много слухов о звёздном поведении Фэй Данауэй. Один из них гласил, что она отказывалась смывать за собой в туалете и ожидала, что это сделают её ассистенты. В другой раз, во время съёмок сцены в машине, Роман Полански не разрешил ей сходить в туалет, чтобы закончить сцену. Тогда она справила нужду в чашку и выплеснула её ему в лицо.
Ральф Беллами отказался от роли Ноа Кросса.
Неправильное произношение Кроссом фамилии Гиттс не было в сценарии. Джон Хьюстон не мог выговорить её правильно, поэтому Роман Полански попросил Джека Николсона добавить реплику с попыткой исправить его, а после этого просто оставил всё как есть.
Оригинальный Чайнатаун Лос-Анджелеса снесли между 1933 и 1936 годами, чтобы освободить место для вокзала Юнион-Стейшн. Нынешний Чайнатаун, расположенный в нескольких кварталах от него, открылся в 1938 году. Так что единственный год, когда в Лос-Анджелесе не было официального Чайнатауна, — 1937-й, и именно к этому времени относится действие фильма.
Апартаменты Эль-Макондо названы в честь вымышленного города из романа Габриэля Гарсиа Маркеса «Сто лет одиночества».
Черно-белая сцена (добро и зло), где Эвелин в черном платье, перекликается со сценой Майка Николса в «Выпускнике» (1967), где миссис Робинсон в черном платье прислоняется к белой стене, а ее дочь Элейн узнает о романе матери с Бенджамином. У обоих фильмов один и тот же художник-постановщик — Ричард Силберт.
Ной Кросс — отсылка к библейскому персонажу Ною со всеми связанными с водой коннотациями.
Фильм включен в список «Великих фильмов» Роджера Эберта.
Роман Полански узнал о сценарии через Джека Николсона, с которым он искал подходящий совместный проект.
Роман Полански рассматривал Джули Кристи на роль Эвелин Малрей.
Роль Эвелин Малрей изначально предназначалась жене продюсера, Эли Макгроу, но она потеряла ее, когда развелась с ним ради Стива Маккуина.
Персонажи произносят слова вроде Лос-АНДЖЕ-лес и Ала-МЕЙ-да, но затем Сан-ПИ-дро (а не ПЕЙ-дро). Это правильно для того времени, так как жители Лос-Анджелеса в 1930-х годах использовали именно такое произношение. Жители Сан-Педро называют его Сан-ПИ-дро и по сей день.
Единственная сцена в фильме, где Джек Николсон, Фэй Данауэй и Джон Хьюстон появляются вместе, — это последняя сцена. Это также единственная сцена в фильме, действие которой происходит в Чайнатауне и которая там снималась.
Роберт Таун получил «Оскар» за лучший оригинальный сценарий.
Фраза из фильма «Забудь, Джейк, это Чайнатаун» заняла 74-е место в списке 100 лучших киноцитат по версии Американского института киноискусства.
Los Angeles Herald Examiner сообщила, что члены организации «Азиато-американцы за справедливые СМИ» устроили пикет перед кинотеатром Mann's Chinese Theatre, где состоялась премьера фильма в Лос-Анджелесе, протестуя против него. Представители группы указали на расистские высказывания, в частности на шутку про «китайца», которую Джейк со смехом рассказывает перед встречей с настоящей Эвелин.
Ходит слух, что это была первая часть задуманной трилогии Роберта Тауна о Дж. Дж. «Джейке» Гиттесе и Лос-Анджелесе. Вторую часть, «Два Джейка» (1990), снял Джек Николсон. Предполагаемой третьей части никогда не существовало, как позже подтвердил сценарист; однако некоторые элементы и детали сюжета (коррумпированная компания Cloverleaf пытается скупить весь общественный транспорт, чтобы заменить его автострадами) позже оказались в «Кто подставил кролика Роджера» (1988), пародии на нуар и оммаже «Китайскому кварталу». Интересно, что трилогия была сосредоточена на трех вещах, которые сыграли ключевую роль в росте Лос-Анджелеса: контроль над водой, недвижимостью и транспортом.
Фильм входит в официальный список 250 лучших полнометражных художественных фильмов на Letterboxd.
Исполнительный продюсер фильма играет банкира в парикмахерской, который затевает ссору с Джейком.
Роберт Таун писал сценарий, имея в виду Джека Николсона.
Роберт Эванс незадолго до этого оставил пост главы Paramount Pictures. Это был его первый фильм в качестве продюсера, лично участвующего в процессе.
Когда Джейк сталкивается с Эвелин, он говорит ей: «Я хочу правду». Позже Джек Николсон снялся в фильме 1992 года «Несколько хороших парней», где Том Круз также произносит: «Я хочу правду».
Во время съемок Фэй Данауэй прониклась неприязнью к Роману Полански, который, по ее мнению, плохо с ней обращался. В интервью она вспоминала, что ей не нравилось в нем: «Это была постоянная жестокость, которую я чувствовала, постоянный сарказм, бесконечная потребность унижать меня».
Джек Николсон (Джейк Гиттес) присутствует в каждой сцене фильма.
Это второй фильм Романа Полански, полностью снятый в США, после «Ребенка Розмари» (1968). Полански переехал в США в 1968 году, но в основном снимал проекты в других странах.
Хотя в фильме об этом не говорится, клуб Albacore находится на острове Каталина. Когда Джейк приезжает на ланч с Ноем Кроссом, виден Казино Каталины в гавани Авалон. От материка до острова — 1 час пути на лодке, 22 мили.
Джейн Фонда отказалась от роли Эвелин Малрей.
Фильм получил 10 номинаций на «Оскар».
Журнал Entertainment Weekly признал его четвертым величайшим фильмом всех времен.
Героиня Фэй Данауэй, Эвелин Малрей, ездит на Packard 12 Convertible Victoria 1938 года, но действие фильма происходит в 1937 году, как показывает газета в сцене в парикмахерской.
Факты со спойлерами
Показать спойлер
Вскоре после обнаружения тела Холлиса Малрея в оригинальном сценарии была сцена, которая не вошла в фильм: лейтенант Эскобар признается Гиттесу, что не слишком сочувствует жертве, потому что его двоюродный брат погиб при катастрофе на плотине Ван дер Лип. По сценарию, опубликованному Faber and Faber в Великобритании в 1998 году.
Показать спойлер
Как говорится в фильме, в середине 1930-х годов в Южной Калифорнии была серьезная засуха, которая длилась до конца 1937 года. В марте 1938 года район пережил так называемое «пятидесятилетнее наводнение», которое фактически положило конец засухе. Подкрепляя главную тему потребности Лос-Анджелеса в воде, в фильме есть множество отсылок к разным видам воды. Например, когда Джейк впервые приезжает в дом Малреев, камера задерживается на пруду и водопаде на заднем дворе, за которыми ухаживает японский садовник. Позже, когда Джейк обнаруживает в пруду пару разбитых очков, это в итоге приводит его к раскрытию убийства Малрея.
Показать спойлер
Кэтрин Малрей растет, считая Эвелин Малрей своей сестрой, но позже выясняется, что Эвелин — ее мать (точнее, и мать, и сестра). Вскоре после выхода фильма Джек Николсон узнал, что женщина, которую он считал своей сестрой, на самом деле была его матерью. Он также узнал, что люди, которых он считал своими родителями, на самом деле были его бабушкой и дедушкой.
Показать спойлер
В фильме часто показывают изображения двух одинаковых предметов, один из которых с изъяном: два карманных часа рядом, одни сломаны. Пара очков, одно стекло треснуло. Ноздри Гиттеса, одна рассечена. Гиттес разбил один задний фонарь на машине Эвелин. Он потерял один ботинок в водохранилище. У Эвелин есть дефект на одной из радужек. Кэтрин выглядит как копия Эвелин, но является плодом инцеста. Список можно продолжать. Но, по словам Роберта Тауна, это было непреднамеренно. Они с Романом Полански никогда не обсуждали использование таких образов в качестве повторяющейся темы. Какое бы значение ни приписывали этой символике, создатели фильма сделали это неосознанно.
Показать спойлер
Роман Полански говорил, что мрачный финал фильма стал результатом его собственного отчаяния после убийства его жены Шэрон Тейт.
Показать спойлер
Три реплики повторяются дважды с разными интервалами: «Думаю, я бы запомнил», «Это невинный вопрос» и «Как можно меньше». «Моя дочь/моя сестра» повторяется несколько раз подряд.
Показать спойлер
Главный инженер Холлис Малрей (первая жертва убийства в фильме) был отчасти вдохновлен Уильямом Малхолландом, superintendent и главным инженером Бюро водоснабжения. Малхолланд спроектировал и руководил строительством акведука Лос-Анджелеса — системы длиной 233 мили (375 км) для перекачки воды из долины Оуэнс в долину Сан-Фернандо. Ему приписывают обеспечение Лос-Анджелеса достаточным запасом воды, что позволило городу быстро расти, несмотря на полупустынный климат. В его честь названы плотина Малхолланд, бульвар Малхолланд и шоссе Малхолланд.
Показать спойлер
В сцене в машине, где Эвелин говорит Джейку, что Кэтрин — её сестра, она опускает голову и случайно нажимает на сигнал. Это предвещает её гибель: в неё стреляют за рулём, и её голова падает на сигнал.
Показать спойлер
Когда Эвелин обрабатывает рану на носу Джейка, он спрашивает про её больной глаз. В финале фильма Эвелин убивают выстрелом именно в этот глаз.
Показать спойлер
Роберт Таун изначально задумывал счастливый финал. Однако на этапе препродакшена Роман Полански и Таун поспорили из-за этого, и Полански настаивал на трагической развязке. Спор он выиграл, а когда картину перевыпустили в 1999 году, Таун признал, что был неправ.
Показать спойлер
В оригинальном сценарии Роберта Тауна злодей Ной Кросс погибает, а его благородная дочь Эвелин Малрей остаётся жива. Роман Полански, режиссёр фильма, этот финал отверг. Он считал, что в триллерах, где добро побеждает, нет ничего особенного, и картине нужен трагический финал, чтобы выделиться. После того как Таун отказался переписывать финальную сцену, Полански написал собственную версию последней сцены фильма, изобразив трагическую смерть Эвелин.
Показать спойлер
Зрителей шокировала внезапная жестокость сцены с порезанным носом. В интервью GQ 1984 года Роман Полански сказал, что за годы они с Джеком Николсоном получили больше вопросов об этой сцене, чем о любом другом моменте фильма.
Показать спойлер
Число погибших: 3.
Показать спойлер
Роберт Таун, сценарист фильма, создал образ Эвелин Малрей по мотивам разных персонажей-«чёрных вдов» из классических нуаров. Главный поворот сюжета в том, что Эвелин на самом деле не убивала мужа — она лишь скрывает информацию о преступлении и его мотивах.
Показать спойлер
Изначально в начальной сцене был диалог, где Кёрли говорит Гиттесу, что убьёт свою неверную жену, а Гиттес отвечает, что тот недостаточно богат, чтобы уйти от ответственности за убийство. (Именно поэтому, выходя из офиса, они говорят об оплате счёта Кёрли, и поэтому Гиттес говорит, что завёл разговор о финансовом положении Кёрли, «просто чтобы проиллюстрировать мысль».) Позже Роберт Таун жалел, что убрал эту часть сцены. «Этого диалога мне не хватает, пожалуй, так же сильно, как и всего остального в фильме, — сказал он в 1999 году. — Потому что он по-настоящему предвещает (тему) „нужно быть богатым, чтобы убить кого-то и уйти от ответственности“. Он действительно предвещает весь фильм».
Показать спойлер
Сцену, где Роман Полански вспарывает нос Джеку Николсону, было крайне сложно снимать, и оба участника так устали объяснять, как это сделано (специально изготовленным ножом с коротким шарниром, безопасным при ОЧЕНЬ осторожном обращении), что в конце концов стали утверждать, будто Николсону действительно порезали нос.
Показать спойлер
По словам Фэй Данауэй, рана на глазу Эвелин должна была перекликаться с историей Эдипа, который ослепил себя, осознав, что его брак кровосмесителен. Данауэй пришлось бороться, чтобы это осталось в фильме: когда возникли проблемы с гримом и протезами, создатели хотели изменить место, куда ранят Эвелин.