La Belle et la Bête
Türkçe adı: Beauty and the Beast
İflasın eşiğindeki tüccar bir oğlu ve üç kızı ile bir köyde yaşamaktadır.Kızlardan kendini beğenmiş,bencil ve şirret olan Felicie ve Adelaide, üçüncü kız Belle üzerinde tahakküm kurmuş ve onu adeta bir hizmetçi gibi kullanmaktadırlar.Bir gün ormanda yolunu kaybeden tüccar karşısına çıkan garip bir şatoya girer. Kızı Belle için bir gül kopardığı esnada şatonun sahibi çıkagelir.Şatonun sahibi sihirli güçlere sahip yarı hayvan yarı insan bir yaratıktır.Tüccar'a kızlarından birisini kendisine vermediği takdirde onu öldüreceğini söyler.Kızlarından Belle babasını kurtarabilmek için kendini feda eder ve şatoya gider..
La Belle et la Bête hakkında 66 bilgi
66 bilgi gösteriliyor.
- Tüccar yanlarından geçerken mumların kendi kendine yanması etkisi, mumların söndürülmesi ve ardından onların yanından geriye doğru yürürken filmin ters yönde çalıştırılmasıyla elde edildi. Tüm sekans uzun bir çekimde yapıldı ve tersine çevrildi; şömineye hızlı bir bakış, alevlerin aşağı doğru hareket ediyor gibi göründüğünü gösteriyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin görünümü ve dekoru, "Don Quixote"'nin on dokuzuncu yüzyıl Fransız baskısını resimlemesiyle ünlü olan on dokuzuncu yüzyıl sanatçısı ve oymacı Gustave Doré'nin çalışmalarından etkilenmiştir. Doré'nin bu roman için yaptığı illüstrasyonlar o kadar meşhurdur ki, bugün de yeniden basılmaya devam edilmektedir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jean Cocteau, savaştan hemen sonra stok almanın zorluğu nedeniyle birkaç farklı türde film stoğu kullandı. Farklı görsel dokuların filmin şiirsel etkisine katkıda bulunduğunu iddia etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin çekimleri sırasında Jean Cocteau, kötü bir cilt hastalığından dolayı çok hastalandı ve sonunda hastaneye kaldırılmak zorunda kaldı. O iyileşirken yönetmen olarak René Clément görev yaptı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jean Marais'in yüzü, elleri ve kostümü tarafından gizlenmeyen diğer vücut kısımları hayvan kıllarıyla kaplıydı. Dişleri içeri girdiğinde onları çıkaramadı, bu yüzden çekim sırasında lapa dışında hiçbir şey yiyemedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- İlk gösterim, joinville'deki stüdyo personelinin önünde gerçekleşti. Jean Cocteau o kadar gergindi ki, film açılırken elini sımsıkı tuttuğu arkadaşı Marlene Dietrich'i davet etti. Ancak yanıt coşkuluydu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Çiftlik evi sahnelerinin görünümü Johannes Vermeer'in resimlerinden ilham aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Canavar'ın kalesinin dış cepheleri mevcut bir yerde çekildi: Fransız tarihi bölgesi Château de la Roche Courbon.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jean Marais'in Canavar makyajını yapması beş saat sürdü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mevcut kameraların çoğu eski ve yıpranmıştı ve çekimler sırasında sıklıkla tutukluk yapıyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Stüdyo ve mekanlar o kadar soğuktu ki oyuncular çekimler arasında ısınmak için ışıkların etrafında toplandılar.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kostümler Paris'in ünlü couture evi Jeanne Lanvin'in atölyesinde, erkek kostümleri ise Lanvin tasarımcısı Pierre Cardin gözetiminde üretildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Canavar rolü için Jean Marais'in vücudunun dış yüzeyi hayvan kıllarıyla kaplandı. "Yüzümde bir sürü çatlak, yara ve kaşıntı var, ellerim kanıyor." Jean Cocteau, çekimler sırasında hastaneye kaldırıldığında şunu yazdı: "Fakat Jean Marais'in yüzü ve elleri o kadar acı veren bir kabukla kaplı ki, onu çıkarmak benim için tedavilerime katlanmak gibi bir şey."
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Philip Glass filmle mükemmel bir şekilde senkronize edilmiş bir opera besteledi. Orijinal film müziği elendi ve sahnelenecek operayı, orkestra arkasına yansıtılan film ve seslendirme sanatçısıyla birlikte besteledi. Glass' "La Belle et la Bête"'nin kompakt disk kaydı, çok benzer bir efektle filmin yanında oynatılabiliyor. Not: Opera iki kompakt diske kaydedilmiştir; dolayısıyla diskleri değiştirirken filmi bir kez duraklatmak gerekecektir. ABD'de Criterion Collection tarafından bu filmin ikinci DVD sürümü izleyiciye orijinal film müziğini veya Glass opera versiyonunu dinleme seçeneği sunuyor; bu da bir anlamda size bir film fiyatına iki film sunuyor. Glass, diğer iki Jean Cocteau filmi için de benzer eserler besteledi: Orpheus (1950) ve The Terrible Children (1950).
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Başlangıçta Jean Cocteau ve Henri Alekan çekim tarzı konusunda tartıştılar. Alekan bir peri masalının nasıl görüneceğine dair kendi versiyonunu yaratmak için yumuşak odak kullanmak istedi. Ancak Cocteau, daha sert bir tarzın en fantastik sahnelerin bile gerçeğe dayalı görünmesini sağlayacağı konusunda ısrar etti. Çekimlerin ilk birkaç gününden sonra Alekan, telaşın gülünç derecede kötü olduğunu açıkladı. Cocteau filme dair kişisel vizyonunu sürdürmekte ısrar ederken, görüntü yönetmeni de yavaş yavaş kendine geldi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jean Cocteau, Canavarın şatosundaki şöminede ve diğer mimari unsurlarda yaşayan insan oymalarını yaratmak için, taş figürlere benzeyecek şekilde alçıdan yapılmış yerel çocukları işe aldı. Hatta bir ara şöminedeki yüzlerin duman solumasını bile sağladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Çiftlik evi sahneleri Tours'un dışındaki bir havaalanının yakınındaki bir çiftlikte çekildi. Komutan şirkete orada çekim yapma izni vermekten mutluluk duysa da çekim programını her zaman takip edemiyordu. Sonuç olarak, çekimler çoğu zaman üstteki eğitim uçuşlarının sesi nedeniyle bozuldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jean Marais başlangıçta Jean Cocteau'ya canavarın geyik boynuzlu kafasına sahip olmasını önerdi ve bunu peri masalındaki bir ayrıntıdan hatırlıyordu. Bu, Keltlerin geyik başlı orman tanrısı Cernunnos'un efsanevi yankısını çağrıştırırdı. Ancak Cocteau, bir geyik kafasının modern izleyiciler için canavarı alay konusu haline getireceğinden korktuğu için bu fikri reddetti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tüm kostümleri House of Lanvin hazırladı ve yerleşik tasarımcı Pierre Cardin erkek gardırobunu denetledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin ABD'de gösterime girmesi için, jeneriğin tebeşirle yazıldığı ve Jean Cocteau'nun eliyle silindiği orijinal jeneriklerin yerini geleneksel jenerikler aldı. Bu aynı zamanda açılış başlık sekansı ile yazılı önsöz arasında görülen film panosunu da ortadan kaldırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tefeciyi mükemmel görünüme sahip bir Rus oyuncu canlandırıyordu ama nasıl hareket edeceğini ve düzgün konuşacağını bilmiyordu. Jean Cocteau kendi sesine seslendi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- ÖNSÖZ: "Çocuklar onlara söylediklerimize inanırlar. Bize güvenleri tamdır. Bahçeden koparılan bir gülün bir aileyi çatışmaya sürükleyebileceğine inanırlar. Bir kurbanı katlettiğinde bir insan hayvanın ellerinin duman çıkaracağına ve genç bir kız evine yerleştiğinde bunun canavarın utanmasına sebep olacağına inanırlar. Daha binlerce basit şeye inanırlar. Sizden bu çocuksu sadelikten biraz istiyorum ve bize şans getirmesi için size çocukluğun dört gerçekten sihirli kelimesini söylememe izin verin. 'Susam Aç': 'Bir varmış bir yokmuş…'" ---- Jean Cocteau.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Turner Classic Movies sunucusu Robert Osborne bu filmi favorilerinden biri olarak listeliyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Oyuncu Raoul Marco filmde yer alıyor ancak ekranda görünmüyor. Bunun nedeni yönetmen Jean Cocteau'nun filmin çok uzun sürmemesi için çektiği tüm sahneleri elemeye karar vermesidir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film Roger Ebert'in "Great Movies" listesinde yer alıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Peter Murphy'nin "All Night Long" şarkısı, Jean Marais tarafından bu filmden alınan bir ses alıntısını kullanıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film Criterion Koleksiyonunun 6. omurgasının bir parçasıdır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tüccarın yanından geçerken mumların kendiliğinden yanması efekti, mumlar söndürülüp film ters çevrilerek ve oyuncu geri geri yürüyerek elde edildi. Tüm sahne tek bir uzun çekimde kaydedilip ters oynatıldı; şömineye hızlıca bakıldığında alevlerin aşağı doğru hareket ettiği görülür.
- Filmin görünümü ve dekoru, on dokuzuncu yüzyıl sanatçısı ve gravürcüsü Gustave Doré'nin eserlerinden etkilendi. Doré, özellikle "Don Quixote"un on dokuzuncu yüzyıl Fransızca baskısı için yaptığı illüstrasyonlarla tanınır ve bu çizimler günümüzde hâlâ basılmaktadır.
- Jean Cocteau, savaşın hemen ardından film stoğu bulmanın zorluğu nedeniyle birkaç farklı türde film kullandı. Bu farklı dokuların filmin şiirsel etkisine katkıda bulunduğunu söyledi.
- Çiftlik evi sahnelerinin görünümü, Johannes Vermeer'in tablolarından esinlenildi.
- Canavar'ın şatosunun dış çekimleri, Fransa'da tarihi bir yer olan Château de la Roche Courbon'da gerçekleştirildi.
- Kullanılabilir kameraların çoğu eski ve yıpranmıştı, çekim sırasında sık sık sıkışıyordu.
- Stüdyo ve mekânlar o kadar soğuktu ki, oyuncular çekim aralarında ışıkların etrafında toplanarak ısınmaya çalışıyordu.
- Jean Cocteau, Canavar'ın şatosundaki şömine ve diğer mimari unsurlardaki canlı insan oymalarını yaratmak için yerel çocukları işe aldı ve onları alçıyla taş figürler gibi makyajladı. Hatta bir noktada şöminedeki yüzlerin duman üflemesini sağladı.
- Kostümler, ünlü Paris modaevi Jeanne Lanvin'in atölyesinde üretildi; erkek kostümleri Lanvin tasarımcısı Pierre Cardin'in gözetiminde hazırlandı.
- Canavar'ın zayıf düşüp ölmek üzereyken içmeye çalıştığı dere, aslında stüdyonun arkasındaki bir kanalizasyon akıntısıydı.
- Başlangıçta Jean Cocteau ve Henri Alekan çekim tarzı konusunda anlaşmazlığa düştü. Alekan, bir peri masalının nasıl görünmesi gerektiğine dair kendi versiyonunu yaratmak için yumuşak odak kullanmak istedi. Cocteau ise daha keskin bir tarzın en fantastik sahneleri bile gerçekçi kılacağında ısrar etti. İlk birkaç günlük çekimden sonra Alekan, günlük çekimlerin gülünç derecede kötü olduğunu söyledi. Cocteau kişisel vizyonunu sürdürdükçe, görüntü yönetmeni yavaş yavaş ikna oldu.
- Stüdyodaki elektrik arzı düzensizdi ve bölgenin diğer kısımlarına güç yönlendirmek için sık sık elektrik kesintileri yaşanıyordu.
- Kostümler kumaş artıklarından yapılmak zorundaydı ve aksesuar departmanı çamaşır sahnesi için yamasız çarşaf bulmakta zorlandı. Kumaş kıtlığı nedeniyle ekip, Güzellik'in yatak perdelerinin gece çalındığını sık sık fark ediyordu.
- Çiftlik evi sahneleri, Tours dışında bir havaalanı yakınındaki bir çiftlikte çekildi. Komutan, ekibe çekim izni vermekten mutluydu ancak çekim programını her zaman takip etmiyordu. Bu yüzden, çekimler sık sık tepeden geçen eğitim uçuşlarının sesiyle mahvoluyordu.
- Tüm kostümler Lanvin Evi tarafından yapıldı ve erkek giysileri, evin tasarımcısı Pierre Cardin'in gözetiminde hazırlandı.
- Jean Marais'nın yüzü, elleri ve kostümünün örtmediği diğer bölgeleri hayvan kıllarıyla kaplanmıştı. Takma dişleri bir kez takıldığında çıkarılamadığı için, çekimler sırasında yalnızca lapa kıvamında yiyecekler tüketebiliyordu.
- Canavar rolü için Jean Marais'nın makyajının tamamlanması tam beş saat sürüyordu. Bu zahmetli süreç, oyuncunun setteki zamanının büyük bir kısmını makyaj koltuğunda geçirmesine neden oluyordu.
- Canavar karakteri için Jean Marais'nın vücudu hayvan kıllarıyla kaplanırken, bu işlem ciddi fiziksel zorluklara yol açıyordu. Jean Cocteau, çekimler sırasında hastaneye kaldırıldığında şöyle yazmıştı: "Yüzümde bir sürü çatlak, yara ve kaşıntı var, ellerim kanıyor; ama Jean Marais'nın yüzü ve elleri öyle acı veren bir kabukla kaplı ki, onu çıkarmak benim tedavilerime katlanmaya benziyor."
- Jean Marais, masaldaki bir ayrıntıdan esinlenerek canavarın geyik boynuzlu bir başa sahip olmasını Jean Cocteau'ya önermişti. Bu fikir, Kelt mitolojisindeki boynuzlu orman tanrısı Cernunnos'u çağrıştıracaktı. Ancak Cocteau, modern seyircinin geyik başlı bir canavarı gülünç bulabileceğinden çekinerek bu öneriyi reddetti.
- Tefeci karakterini, görünümü tam oturan ancak nasıl hareket edeceğini ve düzgün konuşacağını bilmeyen bir Rus oyuncu canlandırdı. Karakterin seslendirmesini bizzat Jean Cocteau üstlendi.
- Jean Cocteau, filmin çekimleri sırasında ciddi bir cilt hastalığına yakalanarak hastaneye kaldırıldı. İyileşme sürecinde yönetmen koltuğuna René Clément geçti.
- İlk gösterim Joinville'deki stüdyo çalışanlarının önünde yapıldı. Cocteau o kadar gergindi ki, arkadaşı Marlene Dietrich'i davet edip film boyunca elini sımsıkı tuttu. Neyse ki tepkiler coşkuluydu.
- Walt Disney, "Güzel ve Çirkin" masalını animasyon olarak uyarlamayı düşünüyordu ancak bu film vizyona girince cesareti kırıldı; Cocteau'nun eserini aşamayacağına inandı. Yıllar sonra Disney, büyük beğeni toplayan 1991 yapımı uyarlamasını hayata geçirdi; fakat bu versiyon, Cocteau'nun filminden derin izler taşır.
- Filmin ABD gösterimi için, orijinalinde tebeşirle yazılıp Cocteau'nun eliyle silinen jenerik, alışıldık bir tasarımla değiştirildi. Bu değişiklik, açılış jeneriği ile yazılı önsöz arasında görünen film çekim tahtasını da ortadan kaldırdı.
- Oyuncu Raoul Marco'nun adı jenerikte geçmesine rağmen kendisi filmde hiç görünmez. Bunun sebebi, yönetmen Jean Cocteau'nun film süresini kısaltmak için onun tüm sahnelerini kesme kararı almasıdır.
- 1946 yapımı Güzel ve Çirkin, Fransa'nın önemli sinema ödüllerinden biri olan ve 20 film eleştirmeni ile kültür öncüsünden oluşan jüri tarafından verilen Prix Louis-Delluc'u kazandı.
- Jean Cocteau, Canavar'ı bilinçli olarak sempatik, Prens'i ise aşırı duygusal ve yapmacık bir karakter olarak yarattı. Amacı, Canavar'ı insanlardan o kadar üstün kılmaktı ki, Yakışıklı Prens'e dönüşmesi Güzellik için korkunç bir darbe olsun ve onu sıradan bir evliliğe mahkûm etsin. Bu yaklaşım, eski masalın ideal güzellik anlayışının saflığını gözler önüne serdi.
- Jean Marais'nin Canavar performansı o kadar sevildi ki, filmin sonunda insana dönüştüğünde Greta Garbo 'Bana Canavar'ımı geri verin!' diye haykırdı. Marlene Dietrich ise 'Benim güzel Canavar'ım nerede?' diye ağladı. Hatta Cocteau ve Marais'ye, dönüşümden duydukları hayal kırıklığını anlatan mektuplar yağdı.
- Philip Glass, filme kusursuzca senkronize olan bir opera besteledi. Orijinal film müziği çıkarıldı ve opera, orkestra ile vokalistlerin önünde film yansıtılarak icra edilmek üzere yazıldı. Glass'ın 'La Belle et la Bête' kaydı, filmle birlikte çalındığında benzer bir etki yaratıyor; ancak opera iki CD'den oluştuğu için filmi bir kez duraklatmak gerekiyor. Criterion Collection'ın ikinci DVD sürümü, izleyiciye orijinal müziği veya Glass'ın opera versiyonunu seçme imkânı sunarak adeta iki film birden veriyor.
- Klaus Kinski bu filmin büyük bir hayranıydı ve daha sonra 1984 yapımı 'Beauty and the Beast'te Canavar'ı canlandırdı. Bu uyarlamadaki kostüm ve makyaj, Cocteau'nun filminden ilham aldı.
- Stevie Nicks'in popüler şarkısı 'Beauty and the Beast', bu filmden esinlenerek yazıldı. 2007'de filmin haklarını aldı ve şarkıyı söylerken arka planda film oynatılıyor. Bu şarkı, konserlerinin kapanış parçası olarak yer alıyor.
- Filmin önsözünde Jean Cocteau şöyle der: 'Çocuklar onlara anlattıklarımıza inanır. Bir bahçeden koparılan bir gülün bir aileyi felakete sürükleyebileceğine inanırlar. İnsan bir canavarın ellerinin, bir kurbanı öldürdüğünde duman çıkaracağına ve genç bir kız onun evine yerleştiğinde bundan utanç duyacağına inanırlar. Sizden biraz bu çocuksu sadeliği istiyorum ve şans getirmesi için dört sihirli sözcük söyleyeyim: 'Bir varmış bir yokmuş...''
- Turner Classic Movies sunucusu Robert Osborne, bu filmi favorileri arasında sayar.
- Film, Roger Ebert'in 'Büyük Filmler' listesinde yer alır.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' kitabına dahil edilmiştir.
- Peter Murphy'nin 'All Night Long' şarkısında, Jean Marais'nin bu filmden alınan bir ses kaydı kullanılır.
- Bu film, Criterion Collection'ın 6 numaralı eseridir.
Kadro ve ekip
Tüm insanlar →
Jean MaraisOyuncu · La BêteJosette DayOyuncu · BelleMarcel AndréOyuncu · Belle's FatherMila ParélyOyuncu · FélicieNane GermonOyuncu · AdélaïdeMichel AuclairOyuncu · LudovicRaoul MarcoOyuncu · The InsurerJean CocteauSeslendirme · The Voice of MagicNBNoël BlinOyuncu · FootmanAPAndré PaulvéYapımcıJean CocteauYönetmenJean CocteauSenarist
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
YenilmezlerFilm · 2012
The GodfatherFilm · 1972
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011
Demir AdamFilm · 2008