Braveheart
Braveheart (1995) filmi hakkında az bilinenler. Kamera arkasından 292 bilgi, kaynaklarıyla.
Braveheart hakkında 292 bilgi
292 bilgi gösteriliyor.
- Mel Gibson başlangıçta William Wallace rolünü geri çevirdi, çünkü bu rol için çok yaşlıydı (Gibson o sırada 38 yaşındaydı, gerçek Wallace ise 35 yaşında öldü), ancak Paramount Pictures filmi yalnızca Gibson'ın rol alması durumunda finanse edecekti, o da kabul etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Pek çok İskoç, filmde ulusal bir kahraman olarak kabul edilen Robert the Bruce'un canlandırılmasından rahatsız oldu. Aslında Braveheart adı William Wallace'a değil Robert the Bruce'a atıfta bulunuyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Savaş sahneleri için 1.600'e kadar figüran kullanıldı. Çoğu yedek İrlanda Ordusu olan FCA'nın üyeleriydi. Farklı şirketler genellikle aynı bölgeden gelir ve rekabet yaygındır. Görünen o ki bazı savaş sahneleri amaçlandığından çok daha gerçekçi; rakip şirketler birbirlerini alt etmeye çalışıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin yorgun figüranlarından birinin, film setindeki Mel Gibson'ın çocuklarından birini ayakçılık yapan bir çocuk zannettiği ve ondan bir fincan çay getirmesini istediği bildirildi. Gibson duyma mesafesindeydi ve oğlu "Go get it."'e başını salladı ve fısıldadı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Wallace'ın ev sahnelerinin çoğu İskoç Dağlık Bölgesi'ndeki Glen Nevis'te çekilirken, büyük savaş sahneleri de dahil olmak üzere sonraki sahnelerin çoğu İrlanda'da çekildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film boyunca Wallace'ın en güvendiği iki kaptan İskoç Hamish ve İrlandalı Stephen'dır. Hamish'i İrlandalı oyuncu Brendan Gleeson, Stephen'ı ise İskoç oyuncu David O'Hara canlandırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson, kullanılan sahte atların gerçek olduğuna ikna olan bir hayvan refahı kuruluşu tarafından araştırıldı. Ancak Gibson'ın asistanlarından biri, mekandaki çekimin videoya kaydedilmiş görüntülerini sunduğunda, aksi yönde ikna oldular.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bir asilzadenin sıradan bir adamın geliniyle düğün gecesinde seks yapma hakkına sahip olduğu "Primae noctis,", Britanya veya İrlanda tarihinde hiçbir zaman kullanılmamıştır. Yeni fethedilen ve zaten yönetilmesi zor olan bölgelerde isyanları teşvik ederdi. Kıtada, özellikle Fransa'da daha yaygındı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tommy Flanagan'ın yara izi gerçek. Glasgow Gülümsemesi veya Glasgow Grin olarak bilinir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Randall Wallace çok geçmeden ilk kez baba olacaktı, bu yüzden bir gün çocuklarına miraslarını anlatabilmek için aile geçmişini öğrenmeye başladı. Kökenlerinin izini Edinburgh'a kadar sürdü ve 1983'teki ziyareti sırasında Edinburgh Kalesi'nin dışında William Wallace'ın bir heykeliyle karşılaştı. Kendi adını taşıyan 14. yüzyıl figürünü hiç duymamıştı ancak "Scotland's greatest hero" hakkında kendisine anlatılan hikayeler, hikayeyi mümkün olduğu kadar araştıracak kadar ilgisini çekmişti. Bu, sonunda potansiyel bir film için senaryo yazmasına yol açtı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Figüranlar güneş gözlüğü ve kol saati taktığı için birçok büyük savaş sahnesinin yeniden çekilmesi gerekti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin kaba kurgusu başlangıçta son üründen çok daha fazla şiddet içeriyordu. Olumsuz test tepkisinden sonra MPAA'dan NC-17 gelmesinden korkan Mel Gibson, geri döndü ve vahşeti ekran dışında daha fazla göstermek için filmin en sansasyonel sahnelerinden bazılarını kişisel olarak düzenledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Savaş sahneleri için tasarlanan mekanik atlar 200 pound ağırlığındaydı ve onları 20 metrelik pistlerde 30 mil hızla iten nitrojen silindirleriyle besleniyorlardı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- İrlandalılar aslında William Wallace'a karşı savaştı. Mel Gibson, İrlandalıların İskoçlarla güçlerini birleştirmesini göstermeye karar verdi çünkü modern izleyicilerin İrlandalıları ve İngilizleri aynı tarafta görmek konusunda kafası karışabilir. İskoç ve İrlandalı oyuncular de birbirleriyle kavga etmeyi reddettiler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson, Braveheart (1995) ve Apollo 13 (1995) En İyi Film dalında aday gösterildiğinde Ransom (1996) film setindeydi. "Apollo 13"'ün yönetmeni Ron Howard ve yapımcı Brian Grazer'a, "Braveheart"'ın "Best Moon Shot." için değerlendirildiğini iddia eden bir reklam vererek onlara şaka yaptı. Ekteki resim, İngilizlerin peşinde koşan İskoç ordusunun bir fotoğrafıydı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- William Wallace'ın kişisel hayatından bahseden az sayıdaki tarihi kaynak, onun evli olup olmadığı ve hatta sözde karısının adı konusunda net değil. En ünlü olduğu şiirde, ölümünden birkaç yüzyıl sonra yapılan bir revizyonda Marian adında bir eşten bahsediliyor ancak aynı adı taşıyan Robin Hood karakteriyle karıştırılmaması için filmin adının "Murron" olarak değiştirildiğine inanılıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson, Hollywood'dan çok uzaktaki bir sette çalışmaktan keyif aldı. Çekimlerin çoğu yerinde yapıldığından stüdyo yöneticileri prodüksiyona müdahale edemedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson art arda 105 gün boyunca olay yerindeydi ve bu durum vücuduna zarar verdi. Bu filmin arka arkaya üç "Lethal Weapon" filmi çekmekten fiziksel olarak daha fazla külfet getirdiğini söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Prens Edward (daha sonra Kral Edward II) gerçekten de Galler Prensi unvanını taşıyan ilk İngiliz prensiydi. Hem Wallace hem de Edward I öldükten sonra 1308 yılına kadar Prenses Isabella (düğünde 12 yaşındaydı) ile evlenmedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmde tamamen eksik olan, o dönemde İngilizlere karşı direnmede Wallace kadar önemli görülen, Sir William Wallace'ın gerçek hayattaki teğmeni Andrew de Moray (Murray). De Moray, Wallace'ın ordusuyla birleşen kendi ordusunu kurdu ve birlikte Stirling Köprüsü savaşında İngilizleri başarıyla mağlup ettiler. De Moray, Wallace ile birlikte İskoçya'nın Muhafızı seçildi, ancak kısa süre sonra savaş sırasında aldığı yaralanmalara yenik düştü. Hamish Campbell'ın (Brendan Gleeson) karakteri genel olarak de Moray'e dayanıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Argyle Wallace'ı oynayan Brian Cox'a ilk önce daha büyük bir rol teklif edildi, ancak daha iyi olduğunu düşündüğü için Argyle rolünü kabul etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Senarist Randall Wallace başlangıçta hikayeye William Wallace'ın yetişkinliğiyle başlamayı planladı, ancak sıkışıp kaldığında, tamamen bir yazma alıştırması olarak William'ın çocukluğuna dair bir önsöz yazmaya başladı. William'ın amcası tarafından alınması unsurunu, bir zamanlar kendi amcalarından birinin yetim kalan yerel bir çocuğu evlat edinmesine dayandırdı. Ayrıca cenazedeki yetişkinlerden hiçbirinin genç William'ı rahatlatmayacağını, çünkü bu onların çocuğun sorumluluğunu üstlenmek zorunda hissetmelerine neden olacağını ve dolayısıyla onu rahatlatmak için genç bir kızın (Murron) gerekli olacağını düşündü. Sekans ilk yazıldığında Randall, Murron'dan William'a bir gül vermesini istedi, ancak senaryoyu okuyan biri İngiltere'nin geleneksel sembolü olan gülün hikayede öne çıkan bir özellik olarak uygunsuz olacağını belirtti ve bunun yerine devedikeni (İskoçya'nın sembolü) haline geldi. William'ın Murron'a bir şey uzattığı sonraki sahnede, devedikeni hatırlayana ve mükemmel olduğunu anlayana kadar başlangıçta bunun ne olacağını bilmiyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Falkirk Muharebesi'nde (22 Temmuz 1298), İngiliz ordusu şahsen, filmde tasvir edildiği gibi İskoçları kesin bir şekilde mağlup eden Kral I. Edward tarafından yönetiliyordu. Gerçek hayattaki Kral I. Edward, Sekizinci ve Dokuzuncu Haçlı Seferleri sırasında Orta Doğu'da Müslüman bir askeri kast olan Memlüklerle savaşırken savaş taktiklerini öğrenmiş bir askeri dehaydı. İngiliz süvari saldırısını durdurmak için uzun mızrakların kullanılması, tasvir edildiği gibi Stirling Muharebesi'nden ziyade, aslında Falkirk Muharebesi sırasında uygulandı. Edward'ın Falkirk Muharebesi'ni kazanmasının sebeplerinden biri de İskoç süvarilerinin, filmdeki gibi piyadelerin yardımına gelmemesiydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Birkaç ay süren savaş sahnelerinin çekiminden sonra sette yaşanan en kötü yaralanma, kırık burundu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film 1280'den 1314'e kadar geçiyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Baba-oğul oynamalarına rağmen James Cosmo ve Brendan Gleeson'un yaşları arasında sadece yedi yaş fark var.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- MacGregor Klanı'nın üyeleri Wallace'ın İngilizlere karşı isyanına katılmaya çalıştığında, MacGregor şefi Wallace ve adamlarına "Amadans."diyerek hafifçe hakaret eder."Amadan", "fool"veya"idiot." için hem İskoç Galcesi hem de İrlandalı anlamına gelir. Böylece, MacGregor reisi, hem İngilizlere direndikleri hem de MacGregor'ları isyana katılmaya davet etmedikleri için Wallace ve adamlarını aptallar olarak adlandırıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson repliklerini her bağırdığında atı koşuyordu. Bu, sahnenin çekimini zorlaştırdı ama yoğunluğu artırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sona doğru, Hamish'in Wallace'ın kılıcını havaya fırlattığı sahne senaryoda yazılmamıştı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Wallace'ın çocukluk köyünün bulunduğu İskoç vadisi Glen Nevis, aynı zamanda Avrupa'nın en yoğun yağışını alıyor. Bölgede çekimler için harcanan altı hafta boyunca yalnızca üç gün güneş ışığı oluştu ve bu süre zarfında düğün sahnesi tamamlandı. Yapımcılar sürekli yağmurun kaçınılmaz olduğu gerçeğine boyun eğdiler ve sahneleri hava koşulları ne olursa olsun çekmeyi tercih ettiler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sarsıcı, şaşırtıcı bir etki yaratmak için, savaşlardaki stratejik noktalarda tek film kareleri kaldırıldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson, dijital efektler kullanmak yerine havada uçan gerçek okları filme almaya karar verdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson, MPAA'dan NC-17 notu almamak için filmin savaş sahnelerinin tonunu azaltmak zorunda kaldı. Son sürüm, "brutal medieval warfare." için R olarak derecelendirildi Gibson ve editör Steven Rosenblum'un başlangıçta 195 dakikalık bir filmi vardı, ancak o zamanlar Paramount'un başkanı olan Sherry Lansing, Gibson ve Rosenblum'dan filmi 177 dakikaya indirmelerini istedi. Gibson'ın Collider ile 2016 yılında yaptığı bir röportajda, filmin dört saatlik bir versiyonu olduğunu ve hem Paramount hem de Fox ilgilenirse filmi yeniden bir araya getirmekle ilgileneceğini söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Stirling savaşının çekimi altı hafta sürdü. Sekans için yaklaşık yarım milyon fitlik film (90+ saat) çekildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Gibson, William Wallace rolünü önce geri çevirdi; 38 yaşında rol için çok yaşlı olduğunu düşünüyordu (gerçek Wallace 35 yaşında ölmüştü). Ancak Paramount, filmi ancak Gibson başrolde oynarsa finanse edecekti, o da kabul etti.
- 2009'da The Daily Mail'e konuşan Gibson, filmin büyük ölçüde kurgusal olduğunu kabul etti, ancak değişikliklerin dramatik amaçlı olduğunu söyledi. Wallace'ı canlandırmak için her zaman en az on yaş daha büyük hissettiğini de itiraf etti.
- Birçok İskoç, filmin Robert the Bruce'u tasvirinden rahatsız oldu. Oysa 'Braveheart' unvanı Wallace'a değil, Bruce'a aittir.
- Savaş sahnelerinde 1.600'e kadar figüran kullanıldı; çoğu İrlanda Yedek Ordusu F.C.A. üyesiydi. Farklı bölükler aynı bölgeden geldiği için rekabetler yaygındı ve bazı sahneler amaçlanandan daha gerçekçi oldu; rakip bölükler birbirini hırpalıyordu.
- Yorgun bir figüran, Mel Gibson'ın çocuğunu ayak işi çocuğu sanarak çay getirmesini istedi. Gibson duydu ve oğluna başını sallayıp fısıldadı: 'Git getir.'
- Wallace'ın bağırsaklarının çıkarılması sahnesi başlangıçta grafik detaylarla çekilmişti, ancak olumsuz test izleyici tepkisi nedeniyle kesildi ve olayın çerçeve dışında gerçekleştiği ima edildi.
- Filmdeki Stirling Savaşı tarihseldir, ancak gerçekte Stirling Köprüsü Savaşı'ydı: İskoçlar, İngilizleri dar bir köprüyle erişilebilen bir alana çekip öncü birlikleri geçerken saldırdı. Mel Gibson'a neden açık ovada çekildiği sorulduğunda, 'Köprü araya giriyordu' dedi. Bir yerliden gelen yanıt: 'Evet, İngilizlerin de bulduğu şey buydu.'
- Wallace'ın ev sahneleri Glen Nevis'te, sonraki sahneler ve büyük savaşlar ise İrlanda'da çekildi.
- Gibson film için şunları söyledi: 'Bazıları tarihi bozduğumuzu söyledi. Bu beni rahatsız etmiyor; size sinematik bir deneyim veriyorum. Filmler önce eğlendirmeli, sonra öğretmeli, sonra ilham vermeli. Tarihsel yanlışlıklar vardı, belki epeyce. Ama adam hakkında çok az tarih var. Otantik değildi; okuduklarımda filmdeki kadar iyi değildi. Biraz romantikleştirdik, ama bu filmin dili. Aslında o bir canavardı, sürekli duman kokardı. Ama dengeyi değiştirdik; her hikayenin bir bakış açısı var.'
- Wallace'ın en güvendiği iki kaptanı Hamish (İskoç) ve Stephen (İrlandalı) sırasıyla İrlandalı Brendan Gleeson ve İskoç David O'Hara tarafından canlandırıldı.
- Kral I. Edward'a 'Longshanks' deniyordu çünkü en az 1.88 m boyundaydı; Wallace ise 1.96 m idi. Ancak Gibson (Wallace) 1.77 m, Patrick McGoohan (Edward) ise 1.88 m boyundaydı.
- Bir hayvan refahı örgütü, sahte atların gerçek olduğunu düşünerek Gibson'ı soruşturdu, ancak asistanlarından biri çekim videosunu gösterince ikna oldular.
- Tommy Flanagan'ın yüzündeki yara izi gerçektir; buna Glasgow Gülümsemesi denir.
- Birkaç büyük savaş sahnesi, figüranların güneş gözlüğü ve kol saati takması nedeniyle yeniden çekildi.
- 'Primae noctis' (bir asilzadenin köylü geliniyle ilk gece hakkı) Britanya veya İrlanda'da hiç uygulanmamıştır; kıta Avrupası'nda, özellikle Fransa'da daha yaygındı.
- Randall Wallace, çocuklarına miraslarından bahsetmek için aile tarihini araştırırken Edinburgh'da William Wallace heykeline rastladı. Hikayelerden etkilenip araştırdı ve sonunda senaryoyu yazdı.
- Mel Gibson ölüm sahnesinde kendini gerçekten astı ve kesilip indirilmesi gerekti. 'Üzerimdeki insanlarla uyandığımı hatırlıyorum' dedi.
- Braveheart ve Apollo 13 En İyi Film dalında aday gösterilirken Gibson Ransom setindeydi. Apollo 13 yapımcılarına, 'Braveheart'ın En İyi Ay Çekimi' için düşünüldüğünü iddia eden bir reklamla şaka yaptı; resimde İskoç ordusu çıplak popo gösteriyordu.
- Filmin kaba kurgusu çok daha şiddetliydi. Olumsuz test tepkisi ve NC-17 korkusuyla Gibson, en grafik sahneleri bizzat düzenleyerek vahşeti ekran dışına taşıdı.
- Savaş sahneleri için mekanik atlar 200 pound ağırlığındaydı ve 20 metrelik raylarda 30 mil hızla gidebilmek için nitrojen silindirleriyle çalıştırılıyordu.
- Wallace'ın gerçek eşinin adı Marian'dı; ancak aynı adlı Robin Hood karakteriyle karışıklığı önlemek için filmde Murron olarak değiştirildiği söylenir.
- Tarihte İrlandalılar William Wallace'a karşı savaştı. Mel Gibson, modern izleyicilerin İrlandalıları İngilizlerle aynı safta görmesinin kafa karıştırıcı olacağını düşündüğü için filmde İrlandalıların İskoçlara katıldığını gösterdi. Ayrıca İskoç ve İrlandalı oyuncular birbirleriyle savaşmayı reddetti.
- Mel Gibson, 105 gün boyunca aralıksız sette kaldı ve bu durum vücudunda ciddi yıpranmaya yol açtı. Filmin, üç Lethal Weapon filmini üst üste çekmekten daha fazla fiziksel yük getirdiğini söyledi.
- Gibson, Hollywood'dan uzakta, çoğu mekanda çekim yapmaktan keyif aldı; stüdyo yöneticileri prodüksiyona müdahale edemedi.
- İnfaz öncesi Isabella ile konuşurken Wallace'ın söylediği 'Her erkek ölür, ama her erkek gerçekten yaşamaz' sözü, aslında 19. yüzyıl Amerikalı şair William Ross Wallace'a aittir ve film karakteriyle ilgisi yoktur.
- Prens Edward (sonradan Kral II. Edward), Galler Prensi unvanını taşıyan ilk İngiliz prensti. Prenses Isabella ile evliliği 1308'de, yani Wallace ve I. Edward'ın ölümünden sonra gerçekleşti.
- Brian Cox'a ilk olarak daha büyük bir rol teklif edildi, ancak Argyle Wallace rolünü daha iyi bularak kabul etti.
- Filmde tamamen atlanan Andrew de Moray, Wallace'ın gerçek hayattaki teğmeniydi ve İngiliz direnişinde onun kadar önemliydi. Kendi ordusunu kurup Wallace'la birleşerek Stirling Köprüsü Savaşı'nı kazandı, ancak savaş yaralarına yenik düştü. Hamish Campbell karakteri gevşekçe de Moray'a dayanır.
- Aylarca süren savaş sahnesi çekimlerinde setteki en kötü yaralanma kırık bir burun oldu.
- Senarist Randall Wallace, hikâyeye Wallace'ın yetişkinliğiyle başlamayı planlarken takıldı ve bir yazma egzersizi olarak çocukluğuna dair bir önsöz yazdı. Amca figürünü, kendi amcasının yetim bir çocuğu evlat edinmesinden esinlendi. Cenaze sahnesinde yetişkinlerin küçük William'ı teselli etmemesinin nedenini, onu sorumluluk almaya mecbur hissetmemeleri olarak kurguladı; bu yüzden Murron devreye girdi. İlk taslakta Murron William'a bir gül veriyordu, ancak gülün İngiltere sembolü olması nedeniyle devedikeni (İskoçya'nın sembolü) ile değiştirildi. Daha sonra William'ın Murron'a bir şey verdiği sahnede devedikeni kullanıldı.
- Film, 1280'den 1314'e kadar olan dönemi kapsar.
- James Cosmo ve Brendan Gleeson filmde baba-oğul olarak yer alır; gerçek hayatta aralarında sadece yedi yaş fark vardır.
- Falkirk Muharebesi'nde (22 Temmuz 1298) Kral I. Edward bizzat komuta etti ve İskoçları kesin bir yenilgiye uğrattı. Edward, Haçlı Seferleri'nde Memluklerle savaşarak taktik öğrenmiş bir askeri dehaydı. Filmde Stirling'de gösterilen uzun mızraklarla süvari hücumunu durdurma taktiği aslında Falkirk'te kullanıldı. Edward'ın zaferinin nedenlerinden biri, İskoç süvarilerinin piyadelere yardım etmemesiydi.
- Mel Gibson repliklerini bağırdığında atı ürküp kaçardı; bu, çekimi zorlaştırsa da sahnelere yoğunluk kattı.
- Filmin sonunda Hamish'in Wallace'ın kılıcını havaya fırlattığı sahne senaryoda yoktu.
- MacGregor Klanı üyeleri Wallace'ın isyanına katılmak isteyince, reisleri onlara 'Amadans' diyerek hafifçe hakaret eder. 'Amadan', İskoç Galcesi ve İrlandacada 'aptal' anlamına gelir; böylece reis, hem İngilizlere direndikleri hem de klanı isyana davet etmedikleri için Wallace ve adamlarını aptal yerine koyar.
- Filmde Wallace'ın Edinburgh Şatosu'nda Yaşlı Robert the Bruce tarafından ihanete uğrayıp yakalandığı ima edilir. Oysa Yaşlı Bruce 1304'te öldü; Wallace 1305'te Sir John de Menteith tarafından Robroyston'da yakalandı. Birçok İskoç, Genç Robert the Bruce'un Falkirk'te İngilizlerin yanında yer almasına hayal kırıklığı yaşadı. Mel Gibson bunun tarihsel olmadığını kabul etti, ancak yapımcılar Bruce'un ihanetini bir şekilde yansıtmak istedi.
- Mel Gibson, dijital efektler yerine gerçek okların havada uçtuğu çekimleri tercih etti.
- Wallace'ın çocukluk köyü olarak kullanılan Glen Nevis, Avrupa'nın en yağışlı bölgesidir. Altı haftalık çekimde sadece üç gün güneş görüldü ve düğün sahnesi bu sürede tamamlandı. Ekip, sürekli yağmuru kabullenip hava koşullarına aldırmadan çekim yaptı.
- Savaş sahnelerinde sarsıcı bir etki yaratmak için stratejik noktalardan tek kare film çıkarıldı.
- Tarihsel hatalarla ilgili eleştirilere senarist Randall Wallace şöyle yanıt verdi: William Wallace'ın hayatına dair çok az kanıt var. Winston Churchill'in 'İngilizce Konuşan Halkların Tarihi' bile İskoç lider hakkında neredeyse hiçbir gerçek materyalin günümüze ulaşmadığını belirtir. Wallace, hikâyesini büyük ölçüde 15. yüzyıldan kalma romantik şiir 'The Wallace'a dayandırdı. Blind Harry'nin yazdığı bu şiir, William'ın ölümünden 150 yıldan fazla süre sonra, sözlü gelenek ve ikincil kaynaklara güvenerek kaleme alındı. Bu nedenle birçok süsleme içeriyor; örneğin, William'ın karısı Murron'un adı Harry'nin komşusununkiyle aynı ve bahsedilen bazı savaşlar başka kaynaklarda geçmiyor. Randall, Falkirk Muharebesi'nden sonra William'ın Fransa ve Vatikan'a gittiği bölümleri bilinçli olarak çıkardığını söyledi.
- Stirling Muharebesi'nin çekimi altı hafta sürdü ve bu sekans için yaklaşık yarım milyon fit (90 saatten fazla) film kullanıldı.
- Yaşlı Campbell katıldığı her savaşta yaralanır: İlk ayaklanmada göğsüne ok alır, Stirling Köprüsü'nde eli kesilir, Falkirk'te karnına balta darbesi yer.
- Mel Gibson, MPAA'dan NC-17 derecesi almamak için savaş sahnelerini yumuşatmak zorunda kaldı. Nihai versiyon 'acımasız ortaçağ savaşı' nedeniyle R derecesi aldı. Gibson ve editör Steven Rosenblum'un başlangıçta 195 dakikalık bir filmi vardı, ancak Paramount başkanı Sherry Lansing'in isteğiyle 177 dakikaya indirildi. Gibson, 2016'da Collider'a verdiği röportajda filmin dört saatlik bir versiyonu olduğunu ve Paramount ile Fox ilgilenirse yeniden birleştirmek istediğini söyledi.
- Gerçek William Wallace'ın büyük savaştan önce İskoçlara konuşma yapıp yapmadığı bilinmiyor. Randall Wallace 'Bana tüylerimi diken diken eden şeyi yazdım' dedi. Kanıt olmamasına rağmen, 'Hayatlarımızı alabilirler ama özgürlüğümüzü asla alamazlar' sözü film tarihinin en çok alıntılanan ve parodisi yapılan repliklerinden biri oldu.
- Mel Gibson, ünlü bir şakacı olarak bazı sahneleri Elmer Fudd sesiyle yönetti. Murron'un cenaze sahnesinde annesini oynayan oyuncunun omzuna kolunu atıp 'Kes sesini!' diye bağırarak 'KESTİM!' dedi ve oyuncunun karakterden çıkıp gülmesine neden oldu. Ayrıca Sophie Marceau'nun ünlü pandomim sanatçısı Marcel Marceau'nun kızı olduğuna dair yanlış bir söylenti yaydı.
- İrlanda'daki Trim Kalesi'nin kalıntılarına, ortaçağ görünümü kazandırmak ve taşa zarar vermemek için ince lateks katmanları uygulandı.
- Sir Sean Connery, 'Just Cause' (1995) filmini çektiği için Kral I. Edward rolünü reddetti.
- İskoç Galcesi slogan 'Alba gu brath', 'İskoçya sonsuza dek' anlamına gelir. Wallace bir Ova İskoç'u olmasına rağmen, askerlerinin çoğu Yayla İskoç'uydu ve Ova'nın büyük kısmı o dönemde hâlâ Galce konuşuyordu.
- Mel Gibson, nihai filmde sahte at gören herkese 5 dolar vereceğini söyledi ve bu bahsi ödemek zorunda kalmadı. Ancak hendeğe düşen at açıkça sahteydi: düşerken hareketsiz kaldı, bacaklarını oynatmadı ve yavaşça yan döndü.
- Mel Gibson başlangıçta yüz boyası olarak St. Andrew Haçı'nı kullanmak istiyordu, ancak makyaj sanatçısı Lois Burwell ikonik yarım yüz kaplama tasarımını önerdi.
- Wallace şövalye ilan edildikten sonra, Clan Balliol'un yaşlı bir üyesi ona Balliol'ların taht iddiasını sorar. Gerçekte John Balliol, 1292'de kral oldu, 1296'da I. Edward tarafından tahttan indirildi. Gerçek William Wallace, Balliol hapisteyken bile ona bağlılık yemini etmişti.
- Filmin muhasebecisi, sonunda 'Umarım bu sabah götünü yıkamışsındır. Bir kral tarafından öpülmek üzere' diyen İngiliz askeridir. Bu aynı zamanda onun oyuncu olarak son filmiydi.
- Mel Gibson'ın kardeşi Donal Gibson, William Wallace'a katılan klanlardan birinin liderini canlandırıyor.
- Mel Gibson, şiddet içeren çekimlerde farklı hızlarda çekim ve kesmeler gibi teknikleri George Miller'ın 'Mad Max' (1979) filminden ödünç aldığını itiraf ediyor. Ayrıca atmosferik çekimler için fikirleri Peter Weir'den aldığını kabul ediyor.
- Bannockburn'daki son sahne, William'ın ölümünden sonra Robert the Bruce'un İngilizlere teslim olma töreni sırasında anlık bir savaşı gösterir. Gerçekte Bruce, Wallace'ın idamından sonra uzun bir sefer yürüttü ve 1314'teki Bannockburn Muharebesi'yle İskoçlar ezici zafer kazandı; bu, Wallace'ın ölümünden dokuz yıl sonraydı. Bu dönem 'Outlaw King' (2018) filminde anlatılır.
- Kral I. Edward, Phillip'i öldürürken kılıcını kullanmak yerine onu pencereden attı. Çünkü o dönemde kılıçla ölüm yalnızca soylulara layık görülürdü; sıradan halkın kılıçla savaşma hakkı yoktu. Edward kılıcını kullansaydı, Phillip'e onurlu bir ölüm vermiş olurdu.
- Devasa ahşap kapı sadece ağır görünmüyor; ekip tarafından inşa edildi ve yedi ton ağırlığındaydı.
- Catherine McCormack, hâlâ 'Mel Gibson'ı öpmek nasıl bir şey?' diye sorulduğunu söylüyor.
- Yönetmen Mel Gibson, film için tüm oyuncu seçimini yaptı, ancak kimseden senaryoyu okumasını istemedi.
- Prenses Isabella, 1308'e kadar İngiltere'ye ayak basmadı; dolayısıyla Wallace'ı Falkirk Savaşı konusunda uyarmak için orada bulunması imkânsızdı.
- Angus Macfadyen, Prens Edward rolü için seçmelere çağrıldı, ancak Bruce'u oynamak istediğini söyleyerek rolü kaptı.
- Filmdeki oyuncu ve figüranların çoğu aslında İrlanda Ordusu mensubuydu; İskoç ya da İngiliz olmaları gerekirken. Bazı günler 1.600 kişi kullanıldı.
- Asılan adamlar gerçek oyuncular; sahne için bütün gün koşum takımlarıyla asılı kaldılar.
- Braveheart, En İyi Film dalında Oscar kazandı, ancak başka hiçbir ödül ya da eleştirmen grubu onu yılın en iyi filmi seçmedi.
- Randall Wallace, senaryoyu tamamladıktan sonra tarihsel araştırma yapmayı tercih etti; önce dramı yakalamak, sonra detayları eklemek istedi. Filmdeki birçok öge, 1477 tarihli 'The Wallace' şiirine dayanıyor. Randall, tarihsel yanlışlık eleştirilerine karşı senaryonun kendi dramatik yorumu olduğunu, tıpkı kaynağının (olaylardan 172 yıl sonra yazılmış) gibi olduğunu savundu. Ayrıca, günümüze ulaşan belgelerin nadiren tarafsız olduğunu, İngiliz kaynaklarının İskoç karşıtı duygularla yazıldığını belirtti.
- The Times, Braveheart'ı 'En Tarihsel Olarak Yanlış Film' listesinde ikinci, Ranker'da üçüncü, ScreenRant'ta dördüncü sıraya koydu. Tartışma noktaları: William Wallace'ın toprak sahibi bir şövalye yerine fakir köylü gösterilmesi; Kraliçe Isabella ile ilişkisi (ölümünde Isabella 5 yaşındaydı); anakronik giysiler ve gelenekler (kilt, yüz boyama, savaş taktikleri). Diğer yanlışlıklar: İskoçya, Wallace'ın isyanından önce yalnızca bir yıl işgal altındaydı; 'Braveheart' lakabı Robert the Bruce'a aitti; Bruce, Wallace'a doğrudan ihanet etmedi; Longshanks, Wallace'ın idamından iki yıl sonra bir seferde öldü; idam gerçekte çok daha grafitti (hadım etme ve bağırsakların çıkarılması). Hem Randall Wallace hem de Mel Gibson, gerçeklerden sapmaları kabul etti, ancak efsaneden ilham aldıklarını ve sinematik bir hikaye anlatmak istediklerini söyledi.
- Savaşçı figüranlar haftada sadece 300 dolar kazanıyor ve düzenli olarak 14 saat çalışıyordu.
- Stirling Köprüsü Savaşı'nda bir İskoç savaşçı Wallace'ı tanır, arkadaşı 'Olamaz, yeterince uzun değil' der. Bu, yapım ekibinin iç şakasıdır: Gerçek Wallace 1.95 m boyundaydı, Mel Gibson'dan (1.77 m) 18 cm uzundu.
- Mel Gibson başlangıçta William Wallace rolü için Jason Patric'i istemişti.
- Bazı sahnelerde 1.400 figüran vardı; herkesin kostüm ve makyajdan geçmesi yaklaşık dört saat sürüyordu.
- Mel Gibson, Wallace'ı oynamak için peruk taktı ama sakal bırakmayı reddetti.
- Filmdeki ilk çekim, Mel Gibson'ın yönetmen olarak çektiği ilk çekimdi.
- Stirling'deki ilk büyük savaşın çekimi yaklaşık 6 hafta, kurgusu ise 3 hafta sürdü.
- Mel Gibson, yönetmeye odaklanmak için nadiren kameranın önünde uzun süre kalırdı; sahnelerinin çoğu iki veya üç çekimde tamamlandı.
- Gibson'ın bu filmi yönetmeye hazırlanırken izlediği filmler arasında Roman Polanski'nin Macbeth (1971), Spartacus (1960), Chimes at Midnight (1965), Alexander Nevsky (1938), A Man for All Seasons (1966), The Lion in Winter (1968), Seven Samurai (1954), Throne of Blood (1957) ve NFL filmleri vardı.
- William Wallace, batı İskoçya'nın ovalarında, Elderslie'de doğdu ve toprakları oradaydı. Arazi filmdeki gibi değil, tarıma elverişli düzlüktü.
- Brian Cox (Argyle Wallace), daha önce The Wallace (1975) filminde William Wallace'ı canlandırmıştı.
- Wallace aslında boğazından vurulmuştu, ancak yapımcılar kimsenin buna inanmayacağını düşündü.
- James Horner'ın müziklerinin bazı bölümleri, yalnızca bir ay arayla gösterime giren Apollo 13 (1995) ve Braveheart'ta (1995) yer alır. Bu müzik daha sonra Cast Away (2000) fragmanlarında kullanıldı.
- Küçük William, babası ve ağabeyinin savaştan dönüşünü beklerken, iki devasa boynuzlu öküzün çektiği bir arabanın gürültüsüyle uyanır. Edward ve Phillip adındaki bu hayvanlar, her biri yaklaşık bir ton ağırlığında, Cotswold Farm Park'tan getirilmişti. Glen Nevis Vadisi'ndeki sette, Wallace'ın çocukluk evi ve köyü yeniden inşa edilmişti.
- ‘Hayatımızı alabilirler ama özgürlüğümüzü asla alamazlar!’ sözü, The Hollywood Reporter'ın Hollywood'un En Sevilen 100 Film Alıntısı listesinde 99. sırada yer aldı. O yıl En İyi Film Oscar'ına aday olan diğer filmlerden Babe (1995) 71., Apollo 13 (1995) ise 24. sıradaydı.
- Mel Gibson, filmin doğrudan hikayeye girmesi gerektiğini düşündüğü için ana jenerik eklememeyi tercih etti. Yine de ünlü tasarımcı Kyle Cooper film için kısa bir jenerik sekansı yarattı.
- James Robinson (Küçük William) okul oyunları dışında hiç oyunculuk yapmamıştı. Andrew Weir (Küçük Hamish), Robinson'ı rol için önerdi.
- Mel Gibson, eleştirmenlerin filme ‘Mad Mac’ diyeceğini şaka yollu tahmin etti. Haklıydı.
- Filmdeki karakterlerin çoğu İskoç olmasına rağmen, onları canlandıran oyuncular çoğunlukla İngiltere, Galler ve İrlanda'dan seçildi. Angus Macfadyen (Robert the Bruce) ve Brian Cox (Argyle) kayda değer istisnalardır. İronik bir şekilde, filmdeki tek İrlandalı karakter (Stephen), İskoç oyuncu David O'Hara tarafından canlandırıldı.
- Galler Prensi (gelecekteki Kral II. Edward) filmde eşcinsel olarak tasvir edilebilmesi için çok daha yaşlı yapıldı.
- William Wallace'ın halka açık infazı sırasında ölümünden önce çektiği son işkence seyirciye gösterilmez, sadece ima edilir. Cellat ve yardımcısı, Wallace'ın vücudunu göğüsten aşağısını kameradan gizler, tıpkı kameranın Wallace'ı göğüsten başa göstermesi gibi, acı verici olduğu ima edilir. Aslında işkence, hadım etme ve bağırsakların çıkarılmasıdır; cellat kurbanın kasıklarını bir bıçakla keserek testisleri ve ardından penisi çıkarır. Pelvis açılır ve bağırsaklar dışarı çıkarılır. Bağırsaklar genellikle küçük bir tahta çubukla (ve etrafına sarılarak) vücuttan çıkarılarak şiddetli ağrıya neden olur ve kurbanın suçlandığı günahları itiraf etmesi sağlanırdı.
- Film o kadar karmaşık dövüş sahneleri içeriyordu ki Mel Gibson iş için iki dublör koordinatörü tuttu.
- Daniel Day-Lewis, Liam Neeson, Christopher Lambert, Jeff Bridges ve Robin Williams, William Wallace rolü için düşünüldü.
- Mel Gibson, filmin ilham kaynakları arasında 1960 yapımı Spartacus'u gösteriyor. Wallace'ın hikayesi, her iki adamın da yabancı yöneticilere karşı mücadele etmesi açısından Spartacus'unkine paralellik gösteriyor. 1958 yapımı The Big Country de ilham kaynakları arasında yer alıyor.
- Mel Gibson'ın, Terry Gilliam'ın (hiç çekilmeyen) ‘A Tale of Two Cities’ filminde oynaması gerekiyordu ancak bu filmde oynamak için teklifi reddetti ve ardından yönetmenliği Gilliam'a teklif etti, ama Gilliam kabul etmedi.
- Genç Murron'un genç William'a devedikeni uzattığı yakın çekimde, eller çocuklara değil yetişkinlere ait. Bu, yönetmenin gelecekteki ilişkileri hakkında bir önsezi kullanımı.
- En İyi Film ve En İyi Yönetmen dallarında iki Oscar kazanmasına iki hafta kala Mel Gibson, acil apandisit ameliyatı geçirerek hastaneye kaldırıldı.
- Söylentiye göre, Wallace'ın ölüm sahnesinde başı kesildiğinde, Wallace'ın hayaleti beliriyor ve Murron'a gidip birlikte uzaklaşıyorlar.
- En İyi Film ödülünü kazanmasına rağmen, o yıl En İyi Film Oscar'ına aday olan filmler arasında hiçbir oyunculuk kategorisinde aday gösterilmeyen tek filmdir.
- William Wallace (Mel Gibson) ve Kral Edward (Patrick McGoohan) film boyunca hiçbir zaman aynı karede görünmezler.
- I. Edward ve takipçilerine sürekli ‘İngiliz’ denilse de, daha doğru bir tanımlama ‘Norman’ olurdu; çünkü İngilizler, Fatih William tarafından ‘harap edilme’nin etkisinden henüz kurtulamamıştı. Norman soyluları, birkaç nesil sonrasına kadar İngilizce konuşmaya başlamayacaktı.
- Hikaye İskoçya'da geçmesine rağmen, yayla savaş sahnelerinin çoğu, İrlanda Sanat Bakanı Michael Higgins'in Mel Gibson'a özel bir vergi indirimi anlaşması teklif etmesiyle İrlanda'da çekildi.
- Steven Schneider tarafından derlenen ‘Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film’ listesine dahil edildi.
- Screen Actors Guild Ödülleri'nin ilk yılında vizyona giren film, 22 yıl sonra 2017 yapımı The Shape of Water'a kadar, Sinema Oyuncuları Derneği'nin En İyi Kadro Performansı ödülüne aday gösterilmeden Akademi Ödülleri'nde En İyi Film kazanan tek film oldu.
- Mel Gibson, filmin görünüm ve hissinin büyük ölçüde görüntü yönetmeni John Toll'dan etkilendiğini söyledi. Gibson, Legends of the Fall (1994) filminin çekimlerini yeni tamamlamış Toll'un kurgu sürecini denetleyen çalışmalarına rastladı. Kurgu odasında görüntüleri gören Gibson o kadar etkilendi ki Toll'u hemen işe aldı. Toll, ertesi yıl Braveheart ile arka arkaya ikinci Oscar'ını kazandı.
- En İyi Film Oscar'ı kazanan ve aynı zamanda En İyi Ses Kurgusu ödülünü de alan ilk film.
- Jodie Foster, Prenses Isabelle ve William Wallace'ın karısı Murron rolleri için düşünüldü. Bu, Maverick'ten (1994) sonra ikinci ortak filmleri olacaktı. Ancak 17 yıl sonra The Beaver'da (2011) (Foster'ın yönettiği) tekrar bir araya geldiler.
- Aralık 1991'de bir İspanyol dergisine verdiği röportaj nedeniyle ağır eleştirilen Mel Gibson, filmin Galler Prensi'ni (ve gelecekteki II. Edward'ı) efemine bir eşcinsel olarak tasvir etmesi nedeniyle homofobiyle suçlandı. Tarihçiler arasında, en az beş çocuk babası olan II. Edward'ın eşcinsel veya biseksüel olup olmadığı konusunda güçlü bir anlaşmazlık var. I. Edward'ın oğlunun sevgilisini bir kale penceresinden attığı sahne, özellikle homofobiyi kışkırttığı için eleştirildi. Sevgili, evli olan Piers Gaveston'a dayanıyordu; birçok tarihçi, Edward'ın eşcinselliğiyle ilgili hikayelerin kralı itibarsızlaştırmak için düşmanları tarafından uydurulduğuna inanıyor. Gibson, filmi tanıtırken 1995'te Playboy dergisine verdiği röportajda tartışma için özür dilemeyi reddetti. Ancak Ocak 1997'de, Conspiracy Theory (1997) setinde eşcinsel hakları örgütü GLAAD temsilcileri için bir zirveye ev sahipliği yapmayı kabul etti. GLAAD liderleri, filmin iddia edilen homofobisi için onlardan özür dilememesinden hayal kırıklığına uğradıklarını belirtti. 1999'da The Daily Telegraph'a verdiği bir röportajda Gibson, 1991'deki tartışmalı röportajından "pişmanlık" duyduğunu, o sırada votka içtiğini ve sözlerinin sık sık kendisini eleştirmek için kullanıldığını söyledi.
- Birinci Yardımcı Yönetmen David Tomblin, daha önce Danger Man (1960) ve The Prisoner (1967) üzerinde çalışmıştı ve Patrick McGoohan'ın yakın arkadaşıydı. Mel Gibson, Sean Connery, Ian McKellen ve Patrick Stewart gibi isimleri reddettikten sonra, Tomblin, Edward Longshanks rolü için McGoohan'ı önerdi.
- Mel Gibson, Wallace'ın konuşmasının, Wallace'ın bir İngiliz'in kafasına vurmasıyla daha iyi olacağını söylüyor. "Eğer tekrar yapabilseydim, o şekilde yapardım."
- Randall Wallace, senaryoyu asla Mel Gibson'ı William Wallace olarak düşünerek yazmadı, ancak daha sonra cesur ve sert karakteri Gibson'dan daha iyi kimsenin oynayamayacağını fark etti. Senaryo sonunda MGM'den Alan Ladd Jr.'ın Gibson'a başrolü teklif etmesiyle Gibson'a ulaştı ve Gibson, Wallace'ı canlandırmak için çok yaşlı olduğunu düşünerek reddetse de, hikayenin önermesinden çok etkilendi ve bunu oynamaktan çok anlatmak istediği bir hikaye olduğunu hissetti. Bir süre sonra, ilk yönetmenlik denemelerini yaptıktan sonra, Gibson'ın asistanı ona bir sonraki projesini sordu ve Gibson Braveheart filmiyle ilgili vizyonunu anlatmaya başladı. 5 dakikalık bir sunum olması gereken şey, 2 saatlik bir canlandırmaya dönüştü ve bu, Gibson'ı bu filmi yönetmek istediğine ikna etti. Ladd'e gidip yönetmesine izin verip vermeyeceğini sordu; Ladd kabul etti. Oyuncu seçenekleri tartışılırken Ladd, diğer tüm oyuncular fazla çocuksu göründüğü için Gibson'ın başrol için bariz seçim olduğunu söyledi.
- İngiliz medyasının bazı kesimleri filmi İngiliz düşmanlığı barındırmakla suçladı. The Economist filmi "yabancı düşmanı" olarak nitelendirirken, The Guardian'da yazan John Sutherland, "Braveheart, zehirli bir İngiliz düşmanlığına tam anlamıyla izin verdi" dedi. The Times'da Colin McArthur, "siyasi etkileri gerçekten zararlı. Bu yabancı düşmanı bir film" ifadesini kullandı. The Independent'tan Ian Burrell, "Braveheart fenomeni, Hollywood kaynaklı bir İskoç milliyetçiliği yükselişi, İngiliz karşıtı önyargıdaki artışla ilişkilendirildi" diye belirtti.
- O yıl En İyi Film Oscar'ına aday olan filmler arasında Özgün Senaryo dalında da aday gösterilen tek film.
- Orijinal senaryoda, İskoçlar İrlandalıların geldiğini görmez.
- William Wallace ve Robert the Bruce arasındaki bir konuşmada Wallace, "Hepimiz ölürüz, sadece nasıl ve neden olduğu önemlidir" der. Bu sözü filmin sonunda doğru çıkar: Robert the Bruce'un babasının ihaneti sonucu Wallace yakalanır, halka açık bir şekilde işkence görür ve daha sonra halkın ayaklanmasını önlemek için ibret olsun diye başı kesilir. Ancak bu, Robert the Bruce'u korkutmak yerine, Bannockburn'de İngiliz ordularına karşı isyan etmeye ve İskoçya'nın özgürlüğünü kazanmaya teşvik eder.
- İrlanda hükümeti, film şirketine FCA (İrlanda gönüllü yedek ordusu) üyelerini ödünç verdi; şirketler arasındaki rekabet, savaş sahnelerine biraz daha gerçekçilik kattı.
- William'ın kolundaki dövme, savaş boyasıyla kaplı olarak görülebilir.
- Film yönetmeni S.S. Rajamouli, bu filmi sinema yapımında referans noktalarından biri olarak göstermiş ve çalışmalarında düzenli olarak bu filmden ilham almıştır. Örneğin, RRR'de (2022) Rajamouli, Wallace'ın işkence sahnesinin doruk noktasının Bheem'in işkence sahnesi için bir plan olduğunu belirtti.
- Birçok sahnenin çekildiği kale (Kral John'un kalesi, Trim, County Meath, İrlanda), The Big Red One (1980) filmindeki sahneleri çekmek için de kullanıldı.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün 2005 yılında AFI'nin 100 Yıllık Film Müzikleri listesi için aday gösterilen 250 film listesine dahil edildi.
- Wallace'ın 13. yüzyıl gibi erken bir tarihte Papa olmadığını söylemesi şaşırtıcı gelebilir - aslında din, Britanya'da ilk kez 600 yıl önce elçiler gönderildiğinde yerleşmişti.
- İskoç şarkıcı Fish (1980'lerde İngiliz rock grubu Marillion'un solisti olarak bilinir) filmde bir rol teklifi aldı ancak bu, 1994 solo albümü "Suits"i desteklemek için yaptığı turneyle çakıştı. Daha sonra bunun oyunculuk kariyerinde "büyük bir adım olabileceği" için üzüntü duyduğunu ifade etti.
- Post prodüksiyon sırasında Mel Gibson ve editör Steve Rosenblum, genel gösterim için fazla uzun olan 195 dakikalık (3 saat 15 dakika) bir kurguyla boğuşuyorlardı. Paramount Pictures yöneticisi Sherry Lansing araya girdiğinde, hangi bölümlerin kesilmesi gerektiğini önerdi. Bu, başlangıçta kadın bir yapımcı tarafından uyarılmaktan rahatsız olan iki adamı kızdırdı. Ancak kurgularında bazı revizyonlar yaptıktan sonra, ikisi de Lansing'in önerilerinin doğru olduğu konusunda hemfikir oldu ve süreyi iki saat 58 dakikaya indirdiler.
- Mel Gibson, Cesur Yürek’e olan bağlılığı yüzünden 1995 yapımı Altın Göz’de James Bond rolünü geri çevirdi.
- Filmde William Wallace bir vatansever olarak çizilir. Gibson daha sonra 2000 yapımı The Patriot’ta Benjamin Martin’i canlandırdı; her iki film de farklı krallara ve ülkelere karşı olsa da, İngiltere Kralı’na karşı bağımsızlık savaşı veren adamları ve kraliyet güçlerinin zulmünü işler.
- Primae Noctis (İlk Gece Hakkı) efsane olabilir de olmayabilir de; bu kavram Charlton Heston’ın 1965 yapımı The War Lord filminde de işlenmişti. Genel olarak, soylu lordların evlilik gecesi bakire gelin de dahil olmak üzere kadın tebaalarıyla rızaları dışında cinsel ilişkiye girme hakkını ifade eden eski bir gelenektir.
- Amerikan Film Enstitüsü’nün 2001 tarihli 'En Heyecan Verici 100 Amerikan Filmi' listesinde yer aldı.
- Yoğun bir savaş sahnesinde Mel Gibson’ın iç çamaşırı görünüyor.
- Brendan Gleeson, Michael Byrne, Peter Mullan ve David O’Hara daha sonra Harry Potter serisinde rol aldı; dördü de Harry Potter ve Ölüm Yadigarları: Bölüm 1’de farklı sahnelerde boy gösterdi.
- O yıl En İyi Film Oscar’ına aday olan filmler arasında, En İyi Ses Efektleri Kurgusu ve En İyi Makyaj dallarında aday gösterilen tek filmdi.
- 2025 itibarıyla Cesur Yürek, 1990’da başlatılan Producers Guild of America Ödülleri’nde aday gösterilmeyen tek En İyi Film Oscar’ı kazananıdır.
- Stephen Billington’ın uzun metrajlı filmdeki ilk rolü.
- Film, Başkan Bill Clinton için Beyaz Saray’da gösterildi.
- Mel Gibson başlangıçta John McTiernan’ın yönetmesini istedi ve senarist Randall Wallace’ı ona sorması için gönderdi. Ancak McTiernan’a göre, 'Yazar bir eşekti. Kendini o kadar beğenmiş, o kadar iddialıydı ki Mel’in filmi yönetmemi istediğinden hiç bahsetmedi.' McTiernan, Gibson’ın kendisini seçtiğini öğrenince filmi reddettiğine pişman oldu.
- Robert the Bruce'un filmde hain olarak resmedilmesi pek çok İskoç'u rahatsız etti; oysa o ulusal bir kahramandır. Üstelik 'Braveheart' lakabı aslında Wallace'a değil, Bruce'a aittir.
- Stirling Savaşı tarihsel bir gerçek, ama adı Stirling Köprüsü Muharebesi'dir. İskoçlar, İngilizleri Forth Nehri'nin kıvrımında, yalnızca iki atın yan yana geçebildiği dar bir köprüyle ulaşılabilen bir alana çekti. Ordunun büyük kısmı karşıya geçene kadar gizlenip ardından saldırdılar; nehrin kıvrımı kaçışı imkânsız kıldı. Mel Gibson'a savaşı neden düzlükte çektiği sorulduğunda, 'Köprü engel oluyordu' dedi. Bir yerliden gelen yanıt ise şuydu: 'Evet, İngilizler de öyle buldu.'
- Primae Noctis, yani bir soylunun köylü bir gelinle düğün gecesi birlikte olma hakkı, Britanya veya İrlanda tarihinde hiç uygulanmadı. Böyle bir uygulama, zaten kırılgan olan yeni fethedilmiş topraklarda isyanı körüklerdi. Kıta Avrupası'nda, özellikle Fransa'da daha yaygındı.
- Wallace'ın gerçek eşinin adı Marian'dı. Robin Hood karakteriyle karışıklığı önlemek için filmde 'Murron' olarak değiştirildiği düşünülüyor.
- İdamından önce Isabella ile konuşurken Wallace, 'Her insan ölür, ama her insan gerçekten yaşamaz' der. Bu ünlü söz aslında 19. yüzyıl Amerikalı şairi William Ross Wallace'a aittir ve filmdeki karakterle hiçbir ilgisi yoktur.
- Prens Edward (sonradan Kral II. Edward) gerçekten de Galler Prensi unvanını taşıyan ilk İngiliz prensiydi. Prenses Isabella ile evliliği (düğünde 12 yaşındaydı) Wallace ve I. Edward'ın ölümünden sonra 1308'de gerçekleşti.
- Filmde tamamen eksik olan, Sir William Wallace'ın gerçek hayattaki yardımcısı Andrew de Moray'dir. O da Wallace kadar önemli kabul edilir. De Moray kendi ordusunu kurdu, Wallace'la birleşti ve Stirling Köprüsü'nde İngilizleri yendiler. İskoçya'nın Koruyucusu seçildi ancak savaşta aldığı yaralara yenik düştü. Hamish Campbell karakteri gevşek bir şekilde de Moray'e dayanır.
- Falkirk Savaşı'nda (22 Temmuz 1298) İngiliz ordusuna bizzat Kral I. Edward liderlik etti ve İskoçları kesin bir yenilgiye uğrattı. Gerçek I. Edward, Haçlı Seferleri'nde Memluklerle savaşarak taktik öğrenmiş bir askeri dehaydı. Uzun mızraklarla süvari hücumunu durdurma taktiği aslında Stirling'de değil, Falkirk'te kullanıldı. Edward'ın zaferinin nedenlerinden biri, filmde olduğu gibi İskoç süvarilerinin piyadelerine yardım etmemesiydi.
- MacGregor Klanı reisi, Wallace ve adamlarına 'Amadans' diyerek hafifçe hakaret eder. 'Amadan' İskoç Galcesi ve İrlandaca'da 'aptal' anlamına gelir. Yani reis, hem İngilizlere direndikleri hem de MacGregorları isyana davet etmedikleri için onlara aptal demektedir.
- Filmde Wallace'ın Edinburgh Kalesi'nde Yaşlı Robert the Bruce tarafından ihanete uğrayıp yakalandığı ima edilir. Oysa Yaşlı Bruce 1304'te öldü; Wallace 1305'te Kral Edward'a sadık İskoç soylusu Sir John de Menteith tarafından Glasgow yakınlarında yakalandı. Birçok İskoç, Genç Robert the Bruce'un Falkirk'te İngilizlerin tarafını seçmesiyle de hayal kırıklığına uğradı. Mel Gibson bunun gerçekleşmediğini kabul etti; ancak Robert, neredeyse tüm İskoç soyluları gibi, bağımsızlık savaşı sırasında birkaç kez İngilizlerin yanında yer aldı ve yapımcılar bu ihaneti filmde bir şekilde göstermek istediler.
- İskoç Galcesi slogan 'Alba gu brath', 'Sonsuza dek İskoçya' anlamına gelir. Wallace bir Ova İskoç'u olmasına rağmen, askerlerinin çoğu Dağlıydı ve Ovaların büyük kısmı o dönemde hâlâ İskoç Galcesi konuşuyordu.
- Wallace şövalye ilan edildikten kısa süre sonra, Balliol Klanı'ndan yaşlı bir üye ona Balliol'ün taht iddiasını sorar. Gerçekte John Balliol 1292'de İskoç Kralı oldu, ancak 1296'da I. Edward tarafından tahttan indirildi. Gerçek William Wallace, Balliol İngiltere'de hapsedildikten sonra bile ona bağlılık yemini etti.
- Bannockburn'daki son sahne, Wallace'ın ölümünden bir süre sonra, Robert the Bruce'un (şimdi İskoç Kralı) sadece İngilizlere teslim olması gereken resmi bir tören olarak geçer ve bu da ani bir savaşa yol açar. Gerçekte, Wallace'ın idamından sonra Bruce uzun ve zorlu bir kampanya yürüttü. Loudoun Hill Savaşı'ndan sonra işler lehine döndü ve savaş, Wallace'ın ölümünden dokuz yıl sonra 1314'teki Bannockburn Savaşı ile İskoçların ezici zaferiyle sonuçlandı. Bu dokuz yılın çoğu, özellikle Robert the Bruce'a odaklanan Outlaw King (2018) filminde anlatılır.
- Kral I. Edward, Phillip'i öldürürken kılıcını kullanmak yerine onu pencereden attı. Bunun nedeni, o dönemde kılıçla ölmenin yalnızca soylulara, şövalyelere ve krallara layık bir onur olarak görülmesidir. Sıradan halkın kılıç kullanma veya onunla savaşma hakkı yoktu. Edward kılıcını kullansaydı, Phillip'e hak etmediği onurlu bir ölüm vermiş olurdu.
- Prenses Isabella 1308'e kadar İngiltere'ye ayak basmadı, bu nedenle Wallace'ı yaklaşan Falkirk Savaşı konusunda uyarmak için İngiltere'de olamazdı.
- Film, The Times tarafından 'En Tarihsel Olarak Yanlış Film' listesinde ikinci, Ranker'da üçüncü ve ScreenRant'ta dördüncü seçildi. Başlıca tartışma noktaları: Gerçekte bir toprak sahibi ve küçük şövalye olan William Wallace'ın fakir bir köylü olarak sunulması; Kraliçe Isabella ile ilişkisi (ölümü sırasında Isabella yaklaşık 5 yaşındaydı); anakronik giysiler ve gelenekler (kilt, yüz boyama) ve savaş taktikleri. Diğer yanlışlıklar: İskoçya, Wallace'ın isyanından önce yalnızca bir yıl İngiliz işgali altındaydı; 'Braveheart' lakabı Wallace'a değil Robert the Bruce'a aitti; Bruce sık sık taraf değiştirse de Wallace'a doğrudan ihanet etmedi; Longshanks, Wallace'ın idamından iki yıl sonra bir seferde öldü; idam sahnesi, hadım etme ve bağırsakların çıkarılmasını içeren gerçek idamdan çok daha az grafitti. Hem senarist Randall Wallace hem de yönetmen/oyuncu Mel Gibson bu gerçeklikten sapmaları kabul etti, ancak Wallace'ı çevreleyen efsaneden ilham aldıklarını ve tarih dersi değil, sinematik olarak ilgi çekici bir hikaye anlatmak istediklerini belirttiler.
- Wallace Stirling Köprüsü Savaşı'na gelirken, bir İskoç savaşçı onu tanır ve arkadaşı 'Olamaz, yeterince uzun değil' der. Bu, yapım ekibinden bir iç şakadır. Gerçek William Wallace dev bir adamdı; ortalama boyun 1.72 metre olduğu bir dönemde 1.95 metre boyundaydı ve 1.77 metre boyundaki Mel Gibson'dan 18 cm daha uzundu.
- William Wallace'ın doğduğu ve daha sonra döndüğü topraklar, batı İskoçya'nın ovalarıydı. Elderslie'de doğdu ve orada toprakları vardı. Filmdeki gibi değil, daha çok tarım için düzlük arazilerdi.
- 'Hayatımızı alabilirler ama özgürlüğümüzü asla alamazlar!' sözü, The Hollywood Reporter'ın Hollywood'un En Sevilen 100 Film Alıntısı listesinde 99. sırada yer aldı. O yıl En İyi Film Oscar'ına aday olan ve listeye giren diğer iki film Babe (1995) (71. sırada) ve Apollo 13 (1995) (24. sırada) oldu.
- Genç Murron'un William'a devedikeni verdiği yakın çekimde, eller çocuk değil yetişkin elleridir. Yönetmen bu küçük ayrıntıyla gelecekteki ilişkilerine dair bir önsezi yaratır.
- Filmde I. Edward ve adamlarına sürekli 'İngiliz' dense de, aslında Norman olarak anılmaları daha doğru olur. Çünkü İngilizler, Fatih William'ın fetihlerinin etkisinden henüz kurtulamamıştı; Norman soyluları birkaç nesil sonrasına kadar İngilizce konuşmaya başlamadı.
- Mel Gibson, Aralık 1991'de bir İspanyol dergisine verdiği röportajda, filmde Galler Prensi'ni (sonradan Kral II. Edward) efemine bir eşcinsel olarak tasvir ettiği için homofobiyle suçlandı. Tarihçiler, en az beş çocuk babası olan II. Edward'ın eşcinsel veya biseksüel olup olmadığı konusunda ikiye bölünmüştür. I. Edward'ın oğlunun sevgilisini kale penceresinden attığı sahne özellikle homofobiyi kışkırttığı gerekçesiyle eleştirildi. Sevgili, evli olan Piers Gaveston'a dayanıyordu; birçok tarihçi Edward'ın eşcinselliğiyle ilgili hikayelerin, kralı itibarsızlaştırmak için düşmanları tarafından uydurulduğuna inanır. Gibson, 1995'te Playboy'a verdiği röportajda özür dilemeyi reddetti. Ancak Ocak 1997'de Conspiracy Theory setinde GLAAD temsilcileriyle bir zirve düzenlemeyi kabul etti; GLAAD liderleri, Gibson'ın homofobi suçlamaları için özür dilememesini hayal kırıklığıyla karşıladı. 1999'da The Daily Telegraph'a konuşan Gibson, tartışmalı röportajdan 'pişmanlık' duyduğunu belirtti ve o sırada votka içtiğini, sözlerinin sık sık kendisini eleştirmek için kullanıldığını iddia etti.
- İngiliz medyasının bir kısmı filmi İngiliz düşmanlığı beslemekle suçladı. The Economist filmi 'yabancı düşmanı' olarak nitelendirirken, The Guardian'dan John Sutherland 'Braveheart zehirli bir İngiliz düşmanlığına tam anlamıyla izin verdi' dedi. The Times'tan Colin McArthur 'siyasi etkileri gerçekten zararlı, yabancı düşmanı bir film' ifadesini kullandı. The Independent'tan Ian Burrell ise 'Braveheart fenomeni, Hollywood kaynaklı bir İskoç milliyetçiliği yükselişi ve İngiliz karşıtı önyargıdaki artışla ilişkilendirildi' notunu düştü.
- William Wallace ile Robert the Bruce arasındaki konuşmada Wallace, 'Hepimiz ölürüz, sadece nasıl ve neden olduğu önemlidir' der. Bu söz filmin sonunda doğrulanır: Robert the Bruce'un babasının ihanetiyle Wallace yakalanır, halka açık bir şekilde işkence görür ve başı kesilir. Ancak bu, Robert the Bruce'u korkutmak yerine Bannockburn'de İngiliz ordularına karşı isyan etmeye ve İskoçya'ya özgürlük getirmeye teşvik eder.
- Wallace'ın 13. yüzyıl gibi erken bir tarihte Papa olmadığını söylemesi şaşırtıcı gelebilir; oysa din, Britanya'da ilk kez 600 yıl önce elçiler gönderildiğinde yerleşmişti.
- Karakterler William Wallace'tan bir vatansever olarak bahseder. Gibson daha sonra The Patriot (2000) filminde Benjamin Martin'i canlandırdı ve yine bir bağımsızlık savaşına sürüklenen bir adamı oynadı. İlginçtir ki her iki film de farklı krallara ve ülkelere karşı olsa da, güçleri çeşitli vahşetler işleyen İngiltere Kralı'na karşı bir isyanı anlatır.
- 'Primae Noctis' bir efsane olsun ya da olmasın, Charlton Heston tarafından The War Lord (1965) filminde de kullanıldı. Genel olarak, tüm soylu lordların (krallar veya dükler) kadın tebaalarıyla, istekleri dışında ve hatta bakire bir gelinle düğün gecesinde birlikte olma hakkına sahip olduğu eski bir geleneği ifade eder.
- Mel Gibson, Ekim 2009'da Daily Mail'e verdiği röportajda filmin büyük ölçüde kurgusal olduğunu kabul etti, ancak değişikliklerin dramatik amaçlarla yapıldığını söyledi. Ayrıca Wallace'ı canlandırırken kendini en az on yıl daha yaşlı hissettiğini itiraf etti.
- William Wallace'ın bağırsaklarının çıkarıldığı sahne başlangıçta ayrıntılı çekilmişti, ancak test izleyicilerinin olumsuz tepkisi üzerine kesildi ve olayın çerçeve dışında gerçekleştiği ima edildi.
- Mel Gibson filmle ilgili şunları söyledi: 'Bazıları hikayeyi anlatırken tarihi bozduğumuzu söyledi. Bu beni rahatsız etmiyor çünkü sunduğum şey sinematik bir deneyim. Bence filmler önce eğlendirmek, sonra öğretmek, sonra da ilham vermek için vardır. Muhtemelen tarihsel yanlışlıklar vardı – epeyce. Ama belki de yoktu, kim söyleyebilir ki, çünkü adam hakkında çok az tarih var. Mutlaka otantik değildi. Onun hakkında okuduğum bazı şeylerde, filmdeki kadar iyi biri değildi. Biraz romantikleştirdik ama bu filmin dili – onu sinematik olarak kabul edilebilir kılmalısınız. Aslında o bir canavardı – her zaman duman kokardı çünkü sürekli insanların köylerini yakardı. Vikinglerin 'berserker' dediği gibiydi. Ama dengeyi biraz değiştirdik çünkü birinin iyi adam, birinin kötü adam olması gerekir ve her hikayenin kendi bakış açısı vardır. Bu bizim önyargımızdı.'
- Randall Wallace, ilk kez baba olacağı için çocuklarına miraslarını anlatabilmek adına aile tarihini araştırmaya başladı. Kökenlerini Edinburgh'a kadar takip etti ve 1983'teki ziyaretinde Edinburgh Kalesi'nin dışında William Wallace'ın bir heykeline rastladı. Kendi soyadını taşıyan 14. yüzyıl figürünü daha önce hiç duymamıştı, ancak 'İskoçya'nın en büyük kahramanı' hakkındaki hikayelerden etkilenerek konuyu araştırdı ve sonunda bir film senaryosu yazdı.
- Filmin kaba kurgusu başlangıçta nihai üründen çok daha şiddet içeriyordu. Olumsuz test tepkisi ve MPAA'dan NC-17 alma korkusuyla Mel Gibson, en grafik sahneleri bizzat düzenleyerek vahşeti ekran dışına taşıdı.
- İrlandalılar aslında William Wallace'a karşı savaşmıştı. Mel Gibson, modern izleyicilerin İrlandalıları ve İngilizleri aynı tarafta görmekte kafa karışıklığı yaşayabileceğini düşünerek İrlandalıları İskoçlarla birleştirdi. Ayrıca İskoç ve İrlandalı oyuncular da birbirleriyle savaşmayı reddetti.
- Senarist Randall Wallace başlangıçta hikayeye William Wallace'ın yetişkinliğiyle başlamayı planlamıştı, ancak takıldığında bir yazma egzersizi olarak çocukluğunun önsözünü yazdı. William'ın amcası tarafından alınması fikri, kendi amcalarından birinin yetim bir çocuğu evlat edinmesinden esinlenmişti. Cenazede hiçbir yetişkinin genç William'ı teselli etmeyeceğini, çünkü bunun onları sorumluluk almaya zorlayacağını düşündü; bu yüzden teselli için genç bir kız (Murron) gerekiyordu. İlk taslakta Murron, William'a bir gül veriyordu, ancak bir okuyucu gülün İngiltere sembolü olduğunu belirtince devedikeni (İskoçya'nın sembolü) ile değiştirildi. Daha sonra William'ın Murron'a bir şey verdiği sahnede ne vereceğini bilmiyordu, ta ki devedikenini hatırlayana kadar.
- Tarihsel yanlışlık eleştirilerine yanıt olarak Randall Wallace, William Wallace'ın hayatıyla ilgili çok az kanıt olduğunu söyledi. Winston Churchill'in 'A History of the English Speaking Peoples' eserinin bile İskoç lider hakkında neredeyse hiçbir gerçek materyalin günümüze ulaşmadığını belirttiğini aktardı. Randall, hikayesini büyük ölçüde 15. yüzyıl romantik şiiri 'The Wallace'a (Blind Harry tarafından) dayandırdı. Blu-ray bonus özelliklerinde, Blind Harry'nin şiirini William'ın ölümünden 150 yıl sonra yazdığını ve sözlü geleneğe güvendiğini, bu yüzden birçok süsleme yaptığını kabul etti. Örneğin, William'ın karısı Marian (Murron), Harry'nin komşusuyla aynı adı taşıyor ve bazı savaşlar diğer çağdaş eserlerde geçmiyor. Randall, William'ın Falkirk Savaşı'ndan sonra Fransa ve Vatikan'a gittiği pasajları bilerek çıkardığını söyledi.
- Mel Gibson, MPAA'dan NC-17 almamak için savaş sahnelerini yumuşattı; son versiyon 'acımasız ortaçağ savaşı' nedeniyle R derecesi aldı. Gibson ve editör Steven Rosenblum'un başlangıçta 195 dakikalık bir filmi vardı, ancak Paramount başkanı Sherry Lansing bunu 177 dakikaya indirmelerini istedi. Gibson, 2016'da Collider'a verdiği röportajda filmin dört saatlik bir versiyonu olduğunu ve Paramount ile Fox ilgilenirse yeniden birleştirmek istediğini söyledi.
- Gerçek William Wallace'ın büyük savaştan önce İskoçlarla konuşup konuşmadığı bilinmiyor; Randall Wallace 'Tüylerimi diken diken eden şeyi yazdım' dedi. Hiçbir kanıt olmamasına rağmen, coşkulu konuşma ve özellikle 'Hayatlarımızı alabilirler ama özgürlüğümüzü asla alamazlar' cümlesi film tarihinin en çok alıntılanan ve parodisi yapılan cümlelerinden biri oldu.
- Oscar ödülü, filmin En İyi Film ödülünü kazandığı tek ödüldü; başka hiçbir ödül veya eleştirmen grubu onu yılın en iyi filmi olarak adlandırmadı.
- Randall Wallace, senaryoyu tamamladıktan sonra tarihsel araştırma yapmayı tercih etti çünkü önce dramı yakalamak istedi. Filmdeki birçok öğe 1477 tarihli 'The Wallace' şiirine dayanıyor. Randall, tarihsel yanlışlık iddialarına karşı senaryonun kendi dramatik yorumu olduğunu ve kaynak materyalin de olaylardan 172 yıl sonra yazıldığını söyledi. Ayrıca günümüze ulaşan belgelerin yazarlarının nadiren tarafsız olduğunu, İngiliz kaynaklarının İskoç karşıtı duygularla yazıldığını belirtti.
- Mel Gibson şaka yollu eleştirmenlerin filme 'Mad Mac' diyeceğini tahmin etti. Haklıydı.
- Galler Prensi (gelecekteki Kral II. Edward) film için çok daha yaşlı gösterildi, böylece eşcinsel olarak tasvir edilebildi.
- Mel Gibson, Spartacus'u (1960) ve The Big Country'yi (1958) film için ilham kaynakları olarak gösteriyor. Wallace'ın hikayesi Spartacus'unkine paralellik gösteriyor, çünkü her iki adam da yabancı yöneticilere karşı mücadele etti.
- Mel Gibson, Terry Gilliam'ın (hiç yapılmamış) 'A Tale of Two Cities' filminde başrol oynayacaktı, ancak bu film için teklifi reddetti ve ardından filmi Gilliam'a yönetmesi için teklif etti, Gilliam reddetti.
- Söylentiye göre, Wallace'ın ölüm sahnesinde başı kesildiğinde hayaleti belirir ve Murron'a doğru yürüyüp birlikte uzaklaşırlar.
- En İyi Film ödülünü kazanmasına rağmen, o yılki En İyi Film Oscar adayları arasında herhangi bir oyunculuk kategorisinde aday gösterilmeyen tek filmdir.
- Steven Schneider tarafından düzenlenen 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesine dahil edildi.
- Screen Actors Guild Ödülleri'nin ilk yılında vizyona giren Braveheart, 22 yıl sonra The Shape of Water (2017) gelene kadar En İyi Film Oscar'ını kazanıp da SAG Oyuncu Kadrosu Ödülü'ne aday gösterilmeyen tek film olarak kaldı.
- En İyi Film Oscar'ını kazanan ilk film olarak aynı zamanda En İyi Ses Kurgusu ödülünü de hanesine yazdırdı.
- O yılın En İyi Film Oscar adayları arasında Özgün Senaryo dalında da aday gösterilen tek filmdi.
- Orijinal senaryoda İskoçların İrlandalıları gördüğü bir sahne yer almıyordu.
- Hint yönetmen S.S. Rajamouli, Braveheart'ı sinema kariyerinde sürekli referans aldığını söylüyor. Örneğin RRR'de (2022) Bheem'in işkence sahnesini, Wallace'ın işkence sahnesinin zirvesinden esinlenerek kurgulamış.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün 2005'teki 'AFI'nin 100 Yıllık Film Müzikleri' listesi için belirlediği 250 aday film arasında yer aldı.
- Mel Gibson, bu filme odaklanmak için GoldenEye'daki (1995) James Bond rolünü geri çevirdi.
- AFI'nin 2001'deki 'En Heyecan Verici 100 Amerikan Filmi' listesine dahil edildi.
- O yılın En İyi Film Oscar adayları arasında En İyi Ses Efektleri Kurgusu ve En İyi Makyaj dallarında da aday gösterilen tek filmdi.
- 2025 itibarıyla Braveheart, 1990'da başlatılan Producers Guild of America Ödülleri'nde ikinci törenden bu yana aday gösterilmeyen tek En İyi Film Oscar kazananıdır.
- Film, Başkan Bill Clinton için Beyaz Saray'da özel olarak gösterildi.
- Mel Gibson başlangıçta yönetmenlik için John McTiernan'ı düşünmüş ve senarist Randall Wallace'ı teklif götürmesi için göndermişti. Ancak McTiernan'a göre Wallace kendini beğenmiş ve yapmacıktı, Gibson'ın kendisini istediğinden hiç bahsetmedi. McTiernan, Gibson'ın aslında kendisini seçtiğini öğrenince filmi reddettiğine pişman oldu.
- Mel Gibson, William Wallace rolünü önce geri çevirdi; 38 yaşında olması, 35 yaşında ölen gerçek Wallace için fazla yaşlı olduğunu düşünüyordu. Ama Paramount, filmi ancak Gibson başrolde oynarsa finanse edeceğini söyleyince kabul etti.
- Wallace'ın en güvendiği iki kaptanı İskoçyalı Hamish ve İrlandalı Stephen'dır. Hamish'i İrlandalı aktör Brendan Gleeson, Stephen'ı ise İskoçyalı David O'Hara canlandırdı.
- Kral I. Edward'a 'Longshanks' (Uzun Bacaklar) denmesinin sebebi, dönemin insanlarına göre alışılmadık derecede uzun olan en az 1.88 m boyuydu. William Wallace ise 1.96 m ile daha da uzundu. Ancak Mel Gibson (Wallace) 1.77 m, Patrick McGoohan (I. Edward) ise tam 1.88 m boyundaydı.
- Tommy Flanagan'ın yüzündeki yara gerçektir; 'Glasgow Gülümsemesi' veya 'Glasgow Sırıtışı' olarak bilinir.
- Brian Cox'a önce daha büyük bir rol teklif edildi, ama Cox Argyle Wallace rolünün daha iyi olduğunu düşünerek kabul etti.
- Baba-oğulu canlandırmalarına rağmen James Cosmo ile Brendan Gleeson arasında sadece yedi yaş fark vardır.
- Yaşlı Campbell katıldığı her savaşta yaralanır: İlk ayaklanmada göğsüne ok, Stirling Köprüsü'nde eli kesilir, Falkirk'te karnına balta saplanır.
- Sean Connery, Just Cause (1995) filmini çektiği için Kral I. Edward rolünü reddetti.
- Filmdeki Muhasebeci, son sahnede 'Umarım bu sabah kıçını yıkamışsındır. Bir kral tarafından öpülecek.' diyen İngiliz askerdir. Bu aynı zamanda onun oyuncu olarak son filmiydi.
- Mel Gibson'ın kardeşi Donal Gibson, filmin ortasında William Wallace'a katılan klanlardan birinin liderini canlandırdı.
- Catherine McCormack, hâlâ 'Mel Gibson'ı öpmek nasıl bir şey?' sorusuyla karşılaştığını söyledi.
- Yönetmen olarak Mel Gibson filmdeki tüm oyuncu seçimlerini yaptı, ancak kimseden senaryoyu okumasını istemedi.
- Angus Macfadyen aslında Prens Edward için seçmelere çağrılmıştı. Seçmede Robert the Bruce rolünü oynamak istediğini söyledi ve rolü aldı.
- Mel Gibson başlangıçta William Wallace'ı Jason Patric'in oynamasını istiyordu.
- Mel Gibson, William Wallace'ı canlandırmak için peruk taktı ancak sakal bırakmayı reddetti.
- Genç William'ı oynayan James Robinson, okul oyunları dışında hiç oyunculuk yapmamıştı. Andrew Weir (Genç Hamish) onu bu rol için önerdi.
- Filmdeki karakterlerin çoğu İskoç olmasına rağmen, onları canlandıran oyuncular çoğunlukla İngiltere, Galler ve İrlanda'dandı. Angus Macfadyen (Robert the Bruce) ve Brian Cox (Argyle) kayda değer istisnalardır. İronik bir şekilde, filmdeki tek İrlandalı karakter (Stephen) İskoçyalı aktör David O'Hara tarafından canlandırıldı.
- Jodie Foster, Fransa Prensesi Isabelle ve William Wallace'ın karısı Murron rolleri için düşünüldü. Bu, Maverick'ten (1994) sonra ikinci ortak filmleri olacaktı. Ancak 17 yıl sonra The Beaver'da (2011) (Foster'ın yönettiği) bir araya geldiler.
- Birinci yardımcı yönetmen David Tomblin, Patrick McGoohan'ın yakın arkadaşıydı ve ikili daha önce Danger Man (1960) ile The Prisoner (1967) dizilerinde birlikte çalışmıştı. Mel Gibson, Edward Longshanks rolü için Sean Connery, Ian McKellen ve Patrick Stewart'ı düşündükten sonra McGoohan'ı önerdi.
- Randall Wallace senaryoyu Mel Gibson'ı düşünerek yazmamıştı, ancak sonradan William Wallace'ın cesur ve sert karakterini Gibson'dan daha iyi kimsenin canlandıramayacağını fark etti. Senaryo, MGM'den Alan Ladd Jr.'ın Gibson'a başrol teklif etmesiyle ona ulaştı. Gibson yaşının Wallace için fazla olduğunu düşünerek reddetti ama hikâyeden çok etkilendi ve anlatmayı oynamaktan daha çok istedi. Bir süre sonra, ilk yönetmenlik denemelerinin ardından asistanı bir sonraki projesini sorduğunda Gibson Braveheart vizyonunu anlatmaya başladı. Beş dakikalık bir sunum olması gereken şey iki saatlik bir canlandırmaya dönüştü ve Gibson filmi yönetmek istediğine ikna oldu. Senaryoyu yeni stüdyosuna götüren Ladd'e yönetmesine izin verip vermeyeceğini sordu; Ladd kabul etti. Oyuncu seçimleri tartışılırken Ladd, diğer tüm oyuncular fazla çocuksu göründüğü için Gibson'ın başrol için bariz seçim olduğunu söyledi.
- İskoç şarkıcı Fish (1980'lerde Marillion'un solisti) filmde bir rol teklifi aldı ancak bu, 1994 solo albümü 'Suits'i desteklemek için yaptığı turneyle çakıştı. Daha sonra bunun oyunculuk kariyerinde 'büyük bir adım olabileceği' için üzüntü duyduğunu ifade etti.
- Brendan Gleeson, Michael Byrne, Peter Mullan ve David O'Hara'nın dördü de Harry Potter serisinde rol aldı ve Harry Potter ve Ölüm Yadigârları: Bölüm 1'de (farklı sahnelerde) ekranda göründü.
- Stephen Billington'ın uzun metrajlı filmdeki ilk oyunculuğu.
- Savaş sahnelerinde 1.600'e kadar figüran kullanıldı; çoğu İrlanda Ordusu yedek kuvveti F.C.A. üyeleriydi. Aynı bölgeden gelen birlikler arasındaki rekabet o kadar yoğundu ki bazı sahneler amaçlanandan çok daha gerçekçi oldu.
- Yorgun bir figüran, Mel Gibson'ın oğlunu ayak işi çocuğu sanarak çay istedi. Gibson duydu, oğluna başını sallayıp fısıldadı: "Git getir."
- Wallace'ın ev sahneleri İskoçya'daki Glen Nevis'te çekilirken, büyük savaş sahneleri de dahil olmak üzere sonraki sahnelerin çoğu İrlanda'da çekildi.
- Mel Gibson, bir hayvan refahı kuruluşu tarafından soruşturuldu; kuruluş, sahte atları gerçek sanmıştı. Asistanlarından biri videolu kanıt sağlayınca ikna oldular.
- Birkaç büyük savaş sahnesi, figüranların güneş gözlüğü ve kol saati takması yüzünden yeniden çekildi.
- Mel Gibson, ölüm sahnesinde bir anlığına gerçekten kendini astı ve kesilip indirilmesi gerekti. "Üzerimde dikilen bir sürü insanla uyandığımı hatırlıyorum," diyor.
- Ransom (1996) setindeyken Braveheart ve Apollo 13'ün En İyi Film dalında aday gösterildiğini öğrenen Gibson, Ron Howard ve Brian Grazer'a şaka amaçlı bir ilan verdi: "Braveheart, 'En İyi Ay Çekimi' dalında değerlendiriliyor." İlanın yanındaki fotoğraf, İskoç ordusunun İngilizlere don gösterme sahnesiydi.
- Savaş sahneleri için tasarlanan mekanik atlar 200 pound ağırlığındaydı ve 20 metrelik raylar üzerinde saatte 30 mil hızla gitmelerini sağlayan nitrojen silindirleriyle çalışıyordu.
- Mel Gibson, 105 gün üst üste setteydi ve bu durum vücudunda yıpranmaya yol açtı. Filmin, arka arkaya üç Lethal Weapon filmi çekmekten daha fazla fiziksel yıpratıcı olduğunu söyledi.
- Gibson, Hollywood'dan uzak bir sette çalışmaktan keyif aldı; çekimlerin çoğu mekanda yapıldığı için stüdyo yöneticileri prodüksiyona müdahale edemiyordu.
- Aylarca süren savaş sahnesi çekimlerinde sette yaşanan en kötü yaralanma, kırık bir burun oldu.
- Mel Gibson repliklerini bağırdığında atı kaçıyordu; bu durum çekimi zorlaştırdı ama yoğunluğu artırdı.
- Mel Gibson, dijital efektler kullanmak yerine gerçek okların havada uçmasını filme almayı tercih etti.
- Wallace'ın çocukluk köyü Glen Nevis, Avrupa'nın en yoğun yağış alan bölgesidir. Altı haftalık çekimde sadece üç gün güneş görüldü ve düğün sahnesi bu sürede tamamlandı. Film yapımcıları sürekli yağmuru kabullenip hava koşullarına bakılmaksızın çekim yaptı.
- Stirling Savaşı'nın çekimi altı hafta sürdü ve bu sekans için yaklaşık yarım milyon fit (90+ saat) film çekildi.
- Mel Gibson, kötü şakalarıyla tanınır; bazı sahneleri Elmer Fudd sesiyle yönetti. Murron'un cenaze sahnesinde, onu oynayan aktrisin annesine kolunu dolayıp "Kes sesini!" diye bağırarak "KEST!" dedi, bu da aktrisin gülmesine neden oldu. Ayrıca Sophie Marceau'nun Marcel Marceau'nun kızı olduğuna dair yanlış bir söylenti başlattı.
- Mel Gibson, nihai filmde sahte atları gören herkese 5 dolar vereceğini söyledi; bildirildiğine göre bu bahsi ödemek zorunda kalmadı. Hendeğe düşen at açıkça sahteydi: hareketsiz kaldı, bacaklarını oynatmadı ve havada yavaşça yan döndü, kendini düzeltmeye çalışmadı.
- Mel Gibson, yüz boyası olarak St. Andrew Haçı'nı kullanmayı planlıyordu ama makyaj sanatçısı Lois Burwell'in önerdiği yarım yüz kaplama tasarımı ikonikleşti.
- Gibson, şiddet sahnelerinde George Miller'dan ödünç aldığı farklı hızlarda çekim ve jump cut gibi teknikleri kullandı; atmosferik sahneler içinse Peter Weir'den ilham aldı.
- Filmdeki devasa ahşap kapı yedi ton ağırlığındaydı ve ekip tarafından inşa edildi.
- Oyuncu ve figüranların çoğu İrlandalıydı; İrlanda Ordusu mensupları İskoç veya İngiliz rollerini canlandırdı. Bazı günler 1.600 kişi sahne aldı.
- Asılma sahnelerinde gerçek oyuncular kullanıldı; koşum takımlarıyla saatlerce asılı kaldılar.
- Savaşçı figüranları haftada 300 dolar kazanıyor ve günde 14 saat çalışıyordu.
- Bazı sahnelerde 1.400 figüranın kostüm ve makyajı yaklaşık dört saat sürdü.
- Filmin ilk çekimi, Mel Gibson'ın yönettiği ilk çekimdi.
- Stirling Savaşı'nın çekimi altı hafta, kurgusu ise üç hafta sürdü.
- Gibson, yönetmenliğe odaklanmak için sahnelerini genelde iki veya üç çekimde tamamladı.
- Yönetmenliğe hazırlanırken Polanski'nin Macbeth'inden Yedi Samuray'a, NFL filmlerine kadar geniş bir yelpazede film izledi.
- James Horner'ın bestesi aynı yıl Apollo 13'te de kullanıldı; daha sonra Cast Away fragmanlarında da yer aldı.
- Genç William'ı uyandıran uzun boynuzlu öküzler, İngiltere'deki bir çiftlikten getirildi; her biri yaklaşık bir ton ağırlığındaki 'Edward' ve 'Phillip', Glen Nevis Vadisi'ndeki sete nakledildi.
- Gibson, filmin doğrudan hikayeye girmesini istediği için ana jenerik sekansını kullanmadı; ancak Kyle Cooper kısa bir jenerik hazırladı.
- Wallace'ın idamındaki işkence seyirciye gösterilmez, sadece ima edilir; kamera vücudun üst kısmına odaklanır. Gerçek işkence yöntemi hadım etme ve bağırsakları dışarı çıkarmayı içeriyordu.
- Karmaşık savaş sahneleri için Gibson iki dublör koordinatörü tuttu.
- Gibson, En İyi Film ve En İyi Yönetmen Oscar'larını kazanmasına iki hafta kala acil apandisit ameliyatı geçirdi.
- William Wallace ve Kral Edward film boyunca aynı karede hiç görünmez.
- Yayla savaş sahnelerinin çoğu İrlanda'da çekildi; İrlanda Sanat Bakanı Gibson'a özel vergi indirimi teklif etmişti.
- Gibson, filmin görünüşünün görüntü yönetmeni John Toll'dan etkilendiğini söyledi. Toll, Legends of the Fall'un kurgusunu izledikten sonra işe alındı ve Braveheart ile ikinci ardışık Oscar'ını kazandı.
- Mel Gibson, Wallace'ın konuşmasını sonradan düşününce 'Keşke bir İngiliz'in kafasına vursaydım, daha iyi olurdu' diyerek eleştirdi.
- İrlanda hükümeti, film ekibine FCA (İrlanda gönüllü yedek ordusu) üyelerini ödünç verdi; birlikler arasındaki rekabet, savaş sahnelerine gerçekçilik kattı.
- William'ın kolundaki dövme, savaş boyasının altında görülebiliyor.
- Sahnelerin çoğunun çekildiği Trim'deki Kral John'un Kalesi, daha önce The Big Red One (1980) filminde de kullanılmıştı.
- Post-prodüksiyonda Mel Gibson ve editör Steve Rosenblum, 195 dakikalık bir kurguyla uğraşıyordu. Paramount yöneticisi Sherry Lansing, hangi bölümlerin kesilmesi gerektiğini önerince ikili başta rahatsız oldu, ancak revizyon sonrası Lansing'in haklı olduğunu kabul edip süreyi 2 saat 58 dakikaya indirdi.
- Yoğun bir savaş anında Mel Gibson'ın iç çamaşırı görülüyor.
- Mhairi Calvey'in ilk filmi.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
The Shawshank RedemptionFilm · 1994
Örümcek AdamFilm · 2002
Harry Potter ve Sırlar OdasıFilm · 2002
Harry Potter ve Azkaban TutsağıFilm · 2004
Harry Potter ve Ateş KadehiFilm · 2005
Men in BlackFilm · 1997
Demir AdamFilm · 2008
The Dark KnightFilm · 2008
Star Wars: Episode I - The Phantom MenaceFilm · 1999
Toy Story 2Film · 1999
YenilmezlerFilm · 2012
The GodfatherFilm · 1972