L.A. Confidential
L.A. Confidential (1997) filmi hakkında az bilinenler. Kamera arkasından 226 bilgi, kaynaklarıyla.
L.A. Confidential hakkında 226 bilgi
226 bilgi gösteriliyor.
- Filmin çekildiği dönemde Los Angeles'ta hiçbir binanın Belediye Binası'ndan daha yüksek olmasına izin verilmediğinden, Belediye Binası'ndan daha yüksek hiçbir bina görülmeyecek şekilde kameralar belirli noktalara yerleştirildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- DVD yorumunda Guy Pearce'e göre, film ön yapım aşamasındayken memleketi Melbourne, Avustralya'da James Ellroy'un tek kişilik gösterisine katıldı. Pearce, Ellroy'un performansının ardından yapılan Soru-Cevap bölümünde bir izleyicinin, Ellroy'un kitaplarından herhangi birinin filme uyarlanıp uyarlanmayacağını sorduğunu belirtiyor. Ellroy, L. A. Confidential'ın sadece ön yapım aşamasında olmadığını, aynı zamanda filmde iki Avustralya yerlisinin (Pearce ve Russell Crowe) rol aldığını söyledi. Seyirci, Ellroy'un rastgele iki yerel oyuncuya isim vererek ve onların büyük bütçeli bir Hollywood filminde rol alacağını iddia ederek seyirciye alaycı bir şaka yaptığını düşünerek kahkahalara boğuldu. Seyirciler arasında oturan Pearce utanmıştı. Seyirci Ellroy'un aslında doğruyu söylediğini ancak bir yıl sonra öğrendi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Russell Crowe, bu kadar sert bir karakteri ikna edici bir şekilde canlandırabileceğine inanmadığı için başlangıçta filmi geri çevirdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kevin Spacey, Curtis Hanson'a, eğer filmi 50'lerde çekseydi Jack Vincennes rolünü kimi seçeceğini sordu ve yönetmenin William Holden gibi birini söylemesini bekledi. Hanson, Dean Martin'in daha ciddi fotoğraflarından biri olan Some Came Running (1958)'den alıntı yaparak bunu söylediğinde oldukça şaşırmıştı. Martin'in canlandırdığı (ve bir dereceye kadar Martin'in kendi doğasına benzeyen) kısa ve öz tavır, akıcı ama gevşek tarz ve şüpheli karakterin birleşimi, Vincennes kişiliği için tam yerindeydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Guy Pearce, senaryoyu ilk okuduğunda Ed Exley'den hoşlanmamıştı çünkü karakterin aşırı derecede kendini beğenmiş olduğunu düşünüyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Russell Crowe, James Ellroy'un kendisine Bud White'ın içki içmediğini söylediğini, dolayısıyla Crowe'un hayatının en acılı dönemi olarak tanımladığı çekimler boyunca içki içmediğini hatırladı. Performanslarını zenginleştirmek için yönetmen Curtis Hanson, oyunculara karakterler hakkında birçok arka plan bilgisi verdi. Crowe'a Bud White'ın bira içmediğini çünkü biranın sosyal bir içecek olduğunu ve White'ın sosyalleşecek bir tip olmadığını söyledi. Ona White'ın viski içtiğini ama bunu yalnızca kendi başına yaptığını söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lana Turner'ın özel hayatı stüdyolar için ciddi bir sorun teşkil ediyordu. Sekiz evliliği bir unsurdu. Bir diğeri ise Johnny Stompanato ile olan ilişkisiydi. Bu film, Turner'ın Stompanato'nun ona saldırdığı en kötü şöhretli olaydan beş yıl önce geçiyor. Turner'ın kızı, annesini savunmak için onu bıçaklayıp öldürdü. Duruşma ve beraat, önümüzdeki birkaç yıl boyunca büyük miktarda dedikoduya yol açtı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Curtis Hanson ve senarist Brian Helgeland senaryo üzerinde iki yıl boyunca birlikte çalıştılar. O dönemde Hanson birçok yönetmenlik teklifini geri çevirdi ve Helgeland yedi taslak bedavaya hazırladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Çekimler başlamadan önce Curtis Hanson, şehri ve dönemi yakından tanımaları için Russell Crowe ve Guy Pearce'i iki aylığına Los Angeles'a getirdi. Ayrıca onlara lehçe koçları getirdi ve onları gerçek hayattaki polislerle tanıştırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Guy Pearce birlikte gezdiği polisin ırkçı olduğunu düşünmesinden hoşlanmadı. Karakterine katmak istediği katı sertliğin yer aldığı 1950'lerin polis eğitim filmlerinden daha fazlasını elde etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Guy Pearce'in Russell Crowe ile kavga ettiği sahnedeki yüzünün bazı yakın çekimleri, ana çekimler bittikten dört ay sonra çekildi. Pearce, Curtis Hanson'ı dehşete düşürecek şekilde, belirlenen süre içinde kafasını kazıtmış ve peruk takmak zorunda kalmıştı. Bir Soru-Cevap oturumu sırasında Pearce, bundan "very expensive wig" olarak bahsetti ve Avustralya'da birkaç hafta veya ay sonra çekimlere geri dönme kavramının olmadığını belirtti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film yıldızı Lana Turner gerçekten de gangster Johnny Stompanato ile çıktı, ancak filmden yalnızca birkaç yıl sonra bir araya geldiler. Stompanato, Turner'a fiziksel olarak tacizde bulundu ve bir ara İngiltere'de Sean Connery ile bir film çekerken ortaya çıktı. Stompanato silah çektiğinde Connery onu dövdü ve film şirketi onu sınır dışı etti. 1958'de Stompanato, Turner'la Los Angeles'taki evinde şiddetli bir tartışmaya girdi. Turner'ın on dört yaşındaki kızı Cheryl Crane tartışmayı duydu ve Stompanato'yu göğsünden bıçaklayarak onu öldürdü. Crane hiçbir zaman cinayetle suçlanmadı çünkü büyük jüri onun kendisini ve annesini savunmak için hareket ettiği sonucuna vardı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kim Basinger, rolüne hazırlanırken uzun saçlarını her zamankinden daha sarıya boyamak zorunda kaldığını, ancak yoğun kimyasal işlemin doğal saçlarını kısa sürede tamamen yok ettiğini ve çekimler başlamadan kısa bir süre önce saçlarını kesmek zorunda kaldığını, bu nedenle makyaj ekibinin karaktere uyacak gerçek saçtan yapılmış bir peruk bulmak için acele ettiğini belirtti. 1998 Oscar'larındaki saç modeli de bu talihsizliğin sonucudur.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kast yönetmeni Mali Finn, bu filmdeki çalışması nedeniyle Curtis Hanson'u o kadar etkiledi ki sonraki beş filminden dördünün oyuncu kadrosunu üstlendi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Pierce Patchett'in işi, Hollywood'da gerçekten de ünlü film yıldızlarına benzeyecek şekilde özenle giyinmiş ve makyaj yapılmış kadınlara hizmet veren bir fuhuş evinin bulunduğuna dair uzun süredir devam eden söylentilere dayanıyor. Garson Kanin, "Hollywood: Yıldızlar ve Yıldız Adayları, İş Adamları ve Et Satanlar, Film Yapımcılar ve Para Kazananlar, Dolandırıcılar ve Dahiler, Umutlular ve Eskimişler, Büyük Aşıklar ve Seks Sembolleri" adlı anı kitabında, Madam'ın Mae West gibi giyindiği ve Barbara Stanwyck, Joan Crawford, Carole Lombard, Marlene'in kopyalarından oluşan bir kadroya başkanlık ettiği Mae's adlı bir yere yapılan ziyareti anlatıyor. Dietrich ve Ginger Rogers, diğerleri arasında.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Guy Pearce daha sonra oyuncular arasında birlikte çalışmaktan hoşlanmadığı tek oyuncunun Kevin Spacey olduğunu söyledi. Spacey'nin başka bir oyuncuya baskı yapmaya çalışmakla suçlanmasından iki yıl sonra Pierce, Spacey'nin kendisiyle de aynı şeyi denediğini açıkladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- White, Formosa restoranında Stompanato ile karşılaşır. 1938 yılında kurulan ve Batı Hollywood'da Santa Monica Bulvarı ile Kuzey Formosa Bulvarı'nın köşesinde yer alan bina halen faaliyet göstermektedir ve iç mekanı neredeyse hiç değişmemiştir. Restoranın web sitesindeki fotoğraflar, filmde görülen aynı açılardan bazılarını ve duvarların üst kısmına yerleştirilmiş ünlülerin tam olarak aynı fotoğraflarını içeriyor. Yönetmen Curtis Hanson, bu filmde L. A.'de o dönemden kalma pek çok mekanın bulunduğunu ancak klasik ev ve binaların çoğunun şehrin hiç bitmeyen özel geliştirme projelerinin eline geçtiğini belirtti. Bunun ötesinde, bölgede o kadar çok film ve televizyon prodüksiyonu yapılıyor ki, eski İspanyol tarzı apartmanlar gibi pek çok yer işbirliği yapmayı reddediyor. Çekimler sırasında kırk sekiz yıldır kesintisiz olarak faaliyet gösteren Formosa, geçmiş zamanların havasını koruyan klasik mekanlardan biriydi. Bu filme hazırlanırken Hanson, oyunculara bir dizi klasik L. A. Kara film ve gerilim filmi izlettirdi ve onları Formosa gibi yerlere götürdü. Orayı ziyaretleri sırasında oyunculara buranın çekim yerlerinden biri olacağını söylemişti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Curtis Hanson, James Ellroy'un onu görmesine izin verecek kadar kendine güvenene kadar senaryo yedi taslaktan geçti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jack Vincennes, Kanlı Noel'in ardından şefin onu uzaklaştırdığı Şeref Rozeti'nde teknik danışman olarak ek iş yapıyor. Onur Rozeti açıkça Dragnet'ten (1951) sonra modellenmiştir. Gerçek hayatta W. H. Polis şefi Parker'ın kendisi de gerçek teknik danışmandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 1950'ler Los Angeles'ında hiçbir bina Belediye Binası'ndan yüksek olamazdı. Kameralar, bu kuralı ihlal edecek yapıları çerçeve dışında bırakacak açılara yerleştirildi.
- Kevin Spacey, ölü taklidi yaparken zorlandı: James Cromwell hareket ettiğinde içgüdüsel olarak onu izliyordu. Bir yapım asistanı, karşı duvara bakması için bir daire çizmek zorunda kaldı.
- Guy Pearce, DVD yorumunda, ön yapım aşamasında Melbourne'de James Ellroy'un tek kişilik gösterisine katıldığını anlatır. Soru-cevap bölümünde bir izleyici, kitaplarından birinin filme uyarlanıp uyarlanmayacağını sordu. Ellroy, L.A. Confidential'ın ön yapımda olduğunu ve iki Avustralyalının (Pearce ve Russell Crowe) rol aldığını söyledi. Seyirci, Ellroy'un rastgele iki yerel oyuncu seçip büyük bütçeli bir Hollywood filminde oynattığını iddia ederek espri yaptığını düşünüp güldü. Pearce çok utanmıştı. Bir yıl sonra seyirci, Ellroy'un doğruyu söylediğini öğrendi.
- Russell Crowe, Howard Stern programında, karakterini oynamayı sevdiği için devam filmini istediği iki filmden birinin L.A. Confidential olduğunu söyledi. Diğeri ise The Nice Guys (2016).
- James Ellroy, Kevin Spacey'nin Jack Vincennes performansını 'ekranda gördüğüm en iyi kendinden nefret edişlerden biri' olarak tanımladı.
- Curtis Hanson, üç başrol oyuncusu olmasına büyük dirençle karşılaştı. Önce Exley ve Vincennes'i çıkarıp filmi Bud White'ın oyuncusu için bir star aracı yapması söylendi. Exley'in neden gerekli olduğunu açıklayınca bu kez White ve Vincennes'i çıkarmasını istediler. Üçünün de gerekli olduğunda ısrar edince kendisine sadece 15 milyon dolar bütçe verildi, bu da istese bile büyük bir yıldız oyuncu tutamayacağı anlamına geliyordu. Zaten istemiyordu da. Oyuncuları, rollerine dair seyircide önceden bir beklenti oluşturmayacak şekilde seçmek istiyordu. Bunun tek istisnası, Babe (1995) filminden sonra seyircinin kahramanlardan biri olarak görmeyi beklediği James Cromwell'di.
- Russell Crowe başta filmi reddetti çünkü bu kadar sert bir karakteri inandırıcı bir şekilde canlandırabileceğine inanmıyordu.
- James Ellroy, Bud White karakterini Los Angeles polis teşkilatındaki en iri polis olarak tanımlar. Russell Crowe, altı fitten kısa olmasına rağmen, kapılardan geçerken eğilmek zorunda kaldığı ve neredeyse ayakta duramadığı küçük bir daireye taşındı. Crowe, bunun sete geldiğinde kendini bir 'dev' gibi hissetmesini sağladığını söyledi.
- Filmdeki birçok olay gerçek olaylara dayanmaktadır. Bunlar arasında sarhoş polislerin, iki üniformalı polisi dövdüğü iddia edilen İspanyol mahkumları vahşice dövdüğü Kanlı Noel sahnesi (gerçek hayattaki polislerin adı Trojanowski ve Brownson'du; filmde Helenowski ve Brown olarak geçer); gerçek hayattaki gangster Mickey Cohen'in tutuklanması ve bunun kumar sektörünün kontrolü için bir çete savaşı başlatması; LAPD'nin, şehir dışından gelen gangsterleri kaçırıp döven ve operasyonlarını kurmaya geri dönerlerse öldürmekle tehdit eden 'Goon Squad' ekibi; Lana Turner'ın gangster Johnny Stompanato ile ilişkisi (film 1953'te geçse de gerçek Turner ve Stompanato 1957'ye kadar çıkmaya başlamadı; gerçek hayatta Turner'ın kızı Cheryl Crane, Stompanato'yu annesini döverken yakalayıp 4 Nisan 1958'de bıçaklayarak öldürdü); Tony Brancato ve Tony Trombino'nun cinayetleri de gerçekte yaşandı. Temel fark, dışarıdan makineli tüfekle taranmak yerine, Los Angeles mafyası Aladena Fratianno (namıdiğer Jimmy the Weasel) tarafından arkadan vurulmalarıdır.
- Kevin Spacey, Curtis Hanson'a filmi 1950'lerde yapsaydı Jack Vincennes rolüne kimi seçeceğini sordu ve yönetmenin William Holden gibi birini söylemesini bekledi. Hanson'ın Dean Martin dediğini duyunca oldukça şaşırdı; Martin'in ciddi filmlerinden Some Came Running (1958)'i örnek gösterdi. Martin'in canlandırdığı lakayıt tavır, şık ama rahat tarz ve sorgulanabilir karakter (bir dereceye kadar Martin'in kendi doğasına da benzeyen) Vincennes kişiliği için tam isabetti.
- Curtis Hanson filmin aşırı nostaljik olmasını istemediği için görüntü yönetmeni Dante Spinotti'den filmi çağdaş bir film gibi çekmesini ve klasik kara filmden daha doğal bir aydınlatma kullanmasını istedi. Spinotti ve yapım tasarımcısı Jeannine Oppewall'a dönem detaylarına büyük özen göstermelerini, ancak bunları 'arka plana koymalarını' söyledi.
- Filmin doruk noktasındaki silahlı çatışmanın geçtiği Victory Motel, film için inşa edilen tek setti.
- Guy Pearce, senaryoyu ilk okuduğunda Ed Exley'i aşırı kendini beğenmiş bulduğu için sevmemişti.
- Russell Crowe, James Ellroy'un kendisine Bud White'ın içki içmediğini söylediğini ve bu nedenle tüm çekim boyunca bir kadeh bile içmediğini, bunun hayatının en acılı dönemi olduğunu anlattı. Curtis Hanson, oyuncuların performanslarını zenginleştirmek için karakterler hakkında bolca arka plan bilgisi sağladı. Crowe'a Bud White'ın bira içmediğini çünkü biranın sosyal bir içki olduğunu ve White'ın sosyalleşecek biri olmadığını söyledi. White'ın viski içtiğini ancak bunu yalnız başına yaptığını belirtti.
- Lana Turner'ın özel hayatı stüdyolar için ciddi bir sorundu. Sekiz evliliği bunun bir parçasıydı. Bir diğeri de Johnny Stompanato ile ilişkisiydi. Film, Turner'ın en rezil olayından beş yıl öncesini anlatır; Stompanato'nun Turner'a saldırdığı ve Turner'ın kızının annesini korumak için onu bıçaklayarak öldürdüğü olay. Dava ve beraat, yıllarca dedikodu malzemesi oldu.
- Curtis Hanson ve senarist Brian Helgeland iki yıl boyunca senaryo üzerinde birlikte çalıştı. Bu süre zarfında Hanson birkaç yönetmenlik teklifini geri çevirdi ve Helgeland yedi taslağı ücretsiz olarak hazırladı.
- Hikâyede uyuşturucu ticareti için savaşı başlatan hapse giren mafya babası Mickey Cohen, 1930'ların sonundan 1976'daki ölümüne kadar Los Angeles'ta faaliyet gösteren gerçek bir mafyaydı. İki kez vergi kaçakçılığından hapis yattı. Küçük bir serseriyken, Bugsy Siegel Los Angeles'a gelip işleri yürütmek için onunla birleşti. Siegel'in 1947'de öldürülmesinden sonra Cohen, Siegel'in kurduğu işleri devraldı: stüdyolardaki işçi sendikası haraçları, uyuşturucu kaçakçılığı, kumar ve fuhuş. Polis tarafından o kadar nefret ediliyordu ki, büyük küçük her suçtan sürekli tutuklanıyordu (bir keresinde sokakta küfür ettiği için tutuklanmıştı). Filmde gösterildiği gibi, sonunda gelir vergisi kaçakçılığından hapse girdi ve yaklaşık on yıl cezaevinde kaldı. Tahliye olduktan sonra yarı emekli oldu ve servetiyle yaşayarak 1976'daki ölümüne kadar Los Angeles'ta renkli bir karakter olarak kaldı.
- Çekimler başlamadan önce Curtis Hanson, Russell Crowe ve Guy Pearce'ı iki ay boyunca Los Angeles'a getirerek onları şehre ve döneme alıştırdı. Ayrıca onlara diyalekt koçları getirdi ve gerçek polislerle tanıştırdı.
- Guy Pearce, birlikte gezdiği polisi ırkçı bulduğu için sevmemişti. Daha çok, karakterine kazandırmak istediği katı sertliği gösteren 1950'ler polis eğitim filmlerinden faydalandı.
- Russell Crowe ile kavga ettiği sahnedeki Guy Pearce'in yüzünün bazı yakın çekimleri, ana çekimlerin bitiminden dört ay sonra çekildi. Curtis Hanson'ın üzüntüsüne rağmen, Pearce bu süre zarfında saçlarını kazıtmıştı ve peruk takmak zorunda kaldı. Bir soru-cevap oturumunda Pearce buna 'çok pahalı bir peruk' dedi ve Avustralya'da haftalar veya aylar sonra geri dönüp ek çekim yapma kavramının olmadığını belirtti.
- Romanda Inez Soto'nun rolü çok daha büyüktü; Bud ve Exley'in rekabet ettiği karakterdi.
- Curtis Hanson, Russell Crowe'u Romper Stomper'da (1992) gördükten sonra rol verdi; onu 'iğrenç ve korkutucu ama büyüleyici' buldu.
- Filmin ruhunu yansıtmak için Hanson, on sekiz dönem görselinden oluşan bir kolaj hazırladı. Bunlar arasında 'Los Angeles'a Hoş Geldiniz' kartpostalı, müstakil evler, portakal bahçeleri ve Veronica Lake'in fotoğrafı vardı. Ayrıca, Bud White ve Ed Exley için modeller olarak Aldo Ray ve Guy Madison'ın stüdyo fotoğraflarını seçti. Filmin adı, 1950'lerin ünlü dedikodu dergisi Confidential'dan gelir; filmde bu dergi Hush-Hush olarak geçer.
- Kevin Spacey, jenerikte ilk sırada yer almasına rağmen üç başrol oyuncusu arasında en az ekran süresine sahiptir.
- Kim Basinger, rolü için saçlarını daha sarıya boyatmak zorunda kaldı ancak yoğun kimyasal işlem saçlarını mahvetti. Çekimlerden günler önce saçlarını kısa kestirmek zorunda kaldı ve makyaj ekibi aceleyle peruk buldu. 1998 Oscar'larındaki saç stili bu talihsizliğin sonucudur.
- Film yıldızı Lana Turner gerçekten gangster Johnny Stompanato ile çıktı, ancak filmdeki zamandan birkaç yıl sonra. Stompanato, Turner'a fiziksel saldırıda bulunuyordu; bir keresinde Sean Connery onu dövmüş ve sınır dışı ettirmişti. 1958'de Turner'ın 14 yaşındaki kızı Cheryl Crane, Stompanato'yu bıçaklayarak öldürdü. Büyük jüri, eylemi savunma olarak değerlendirdiği için yargılanmadı.
- Russell Crowe, James Ellroy'un The Black Dahlia'sını okumuştu ama L.A. Confidential'ı okumamıştı. Senaryoyu okuduğunda Bud White'ın 'kendini beğenmiş ahlaki haçlı seferi'nden etkilendi.
- Oyuncu seçimi direktörü Mali Finn, bu filmdeki çalışmasıyla Hanson'ı o kadar etkiledi ki, sonraki beş filminden dördünün oyuncu seçimini o yaptı.
- Pierce Patchett'in genelevi, Hollywood'da ünlü yıldızlara benzeyen kadınların sunulduğu bir söylentiye dayanır. Garson Kanin'in anılarında, Mae's adlı bir yerde Mae West kılığında bir madam ve diğer yıldız kopyalarından bahsedilir.
- Russell Crowe, performansını Stanley Kubrick'in The Killing (1956) filmindeki Sterling Hayden'a dayandırdı: 'İkinci Dünya Savaşı'ndan çıkan o iri yarı erkeklik için.'
- Guy Pearce, Kevin Spacey'nin sette çalışmaktan keyif almadığı tek oyuncu olduğunu söyledi. Spacey'nin başka bir oyuncuya zorla yaklaştığı iddialarından iki yıl sonra Pearce, Spacey'nin aynı şeyi kendisine de denediğini açıkladı.
- White, Formosa restoranında Stompanato ile karşılaşır. 1938'de kurulan restoran hâlâ faaliyette ve iç mekânı neredeyse hiç değişmemiş. Hanson, Los Angeles'ta döneme ait birçok mekân bulunduğunu ancak çoğunun geliştirme projelerine kurban gittiğini belirtti. Formosa, geçmişin atmosferini koruyan ender mekânlardandı. Hanson, oyunculara klasik L.A. kara filmleri izletti ve onları Formosa gibi yerlere götürdü.
- Senaryo, Hanson'ın James Ellroy'a gösterecek kadar kendine güvenmesinden önce yedi taslaktan geçti.
- Jack Vincennes, Badge of Honor dizisinde teknik danışman olarak çalışır ve Bloody Christmas olayının ardından görevden uzaklaştırılır. Dizi, açıkça Dragnet (1951) model alınarak yapılmıştır. Gerçek hayatta polis şefi W.H. Parker asıl teknik danışmandı.
- Sonunda Exley'i tebrik eden polis memuru, gerçek hayattaki ünlü LAPD şefi Daryl Gates'tir ve jenerikte adı geçmez.
- Mickey Rooney'nin otobiyografisinde, film yıldızı benzeri kadınların çalıştığı bir genelev olan T and M Studio'dan kısaca bahsedilir.
- Kapanış jeneriğinde, William Boyd'u Hopalong Cassidy karakteriyle bir geçit töreninde at sırtında gösteren görüntüler yer alır. Görsel efektler sayesinde, filmin kurgusal polis dizisi Badge of Honor'un oyuncu kadrosunun önünde yürüyormuş gibi görünür.
- Filmin ve romanın başlığı, Jack Lait ve Lee Mortimer'ın popüler kitap serisine dayanır: New York Confidential (1948), Chicago Confidential (1950), Washington Confidential (1951) ve USA Confidential (1952). Bu kitaplar, yolsuzluk, organize suç ve seks gibi kirli alt yüzü ifşa etmeyi amaçlıyordu. Confidential dergisi Aralık 1952'de yayına başladı ve adını bu seriden aldı, ancak daha çok ünlü dedikodularına odaklandı.
- Izabella Scorupco'ya başrol kadın oyuncu rolü teklif edildi ancak reddetti.
- L.A. Confidential, James Ellroy'un L.A. Quartet serisinin üçüncü bölümüdür.
- Curtis Hanson, çekim öncesinde oyuncu ve ekibine yedi film izletti: Kiss Me Deadly (1955), Bad Influence (1990), The Killing (1956), The Bad and the Beautiful (1952), In a Lonely Place (1950), Private Hell 36 (1954) ve The Lineup (1958).
- Jack'in Sid'den alıp içkisini ödemek için kullandığı 50 dolar, 2021'de yaklaşık 514 dolara denk geliyor. Bu da Jack'in kararını daha anlamlı kılıyor.
- Ed Exley kitaplarda çok farklıdır: Filmdeki dürüst polis değil, roman versiyonunda bir Japon birliğini yok ederek savaş kahramanı ilan edilir, oysa gerçekte adamlar öldükten sonra olay yerine gelmiş ve sahneyi kahraman gibi görünmek için düzenlemiştir.
- James Ellroy hayranı Brian Helgeland, Warner Brothers'ın 1990'da L.A. Confidential'ın haklarını aldığını duyunca senaryoyu yazmak için çabaladı, ancak stüdyo yalnızca yerleşik yazarlarla çalışmak istiyordu.
- Nite Owl'da öldürülen polis Dick Stensland, adını Adam-12'nin (1968) ilk sezonunda öldürülen bir polis memurundan alır.
- Vice Squad brifinginde görülen fotoğraflar, fetiş sanatçısı John Willie'nin Los Angeles döneminde çektiği kopyalardı. Modellerinden biri bir seri katil tarafından öldürülmüştü ve James Ellroy'un 'My Dark Places' kitabında bahsedilmişti.
- Warner Bros. yöneticisi Bill Gerber, senaryoyu New Regency Productions'ın CEO'su Michael G. Nathanson'a gösterdi. Nathanson etkilendi ama şirket başkanı Arnon Milchan'dan onay alması gerekiyordu. Curtis Hanson, Milchan'a önce portakal bahçeleri, plajlar ve Hollywood Otoyolu'nun açılışını gösteren bir sunum hazırladı; ardından skandal dergileri ve Robert Mitchum'un uyuşturucu baskını sonrası hapisten çıkarken çekilen fotoğrafıyla Hollywood'un karanlık yüzünü sundu. Hanson, dönem detaylarının arka planda kalacağını, karakterlerin ön planda olacağını vurguladı. Milchan hemen etkilendi ve filmi finanse etmeyi kabul etti.
- Curtis Hanson, Guy Pearce'in The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994) filmindeki performansını bilerek izlemedi, çünkü bunun genç oyuncuyu seçme kararını olumsuz etkileyeceğini düşündü.
- Los Angeles'ta Main ve 6. Cadde'deki Pacific Gas and Electric'in eski ofisleri, polis karakolu ve çeşitli ofislerin iç mekânları için kullanıldı. En üst kattaki kemerli pencereler, bölge savcısının ofisi olarak tanınabilir. O zamanlar boştu; ekip birkaç duvar inşa edip küçük değişiklikler yaptı. Daha sonra bir apartmana dönüştürüldü.
- Proje iki kez televizyona sunuldu. İlk olarak yapımcı David L. Wolper mini dizi olarak yapmak istedi, ardından HBO haftalık bir dizi olarak geliştirme aşamasına geçti. Kiefer Sutherland'ın tamamen tanınmaz bir Jack Vincennes olarak rol aldığı kötü bir pilot bölüm üretildi, ancak dizi seçilmedi.
- Jerry Goldsmith, filmin müziğinin ana motifini Leonard Bernstein'ın On the Waterfront (1954) filmi için bestelediği müziğe dayandırdı.
- Los Angeles Times yazarları ve editörleri, bu filmi son 25 yılın Los Angeles'ta geçen en iyi filmi seçti. İki kriter vardı: Film, L.A. deneyimi hakkında içsel bir gerçeği iletmeliydi ve listede yönetmen başına yalnızca bir film yer alabilirdi.
- Frolic Room'un dış çekimlerinde, yanındaki Pantages tiyatrosunun afişinde The Bad and the Beautiful (1952) filmi gösteriliyor. Film, Los Angeles'ta 25 Aralık 1952'de gösterime girdi ve bu, L.A. Confidential'ın geçtiği dönem için bir tarih sağlıyor. Filmde Lana Turner rol alıyor ve kendisi L.A. Confidential'da bir karakter.
- DVD'deki 'Off the Record' belgeselinde James Ellroy şöyle diyor: '1988 ve '89'da L.A. Confidential'ı yazdım. Büyüktü, destansıydı, devasaydı; ailenin tüm fertleri için bir kitaptı, tabii eğer ailenizin adı Charles Manson ailesiyse.' Ayrıca: 'Ajanım Nat Sobel'le kahkahalara boğulduk, çünkü bu herifin filme uyarlanamayacağını düşündük. Büyüktü, kötüydü, sempatik karakterlerden yoksundu; sınırlandırılamaz, kapsanamaz ve uyarlanamazdı!'
- Jack Vincennes, şık giyinen biri olarak şık otomobillere de sahiptir. 1953 Studebaker Commander kullanır. O dönemin diğer arabaları hantal ve on yıl öncesinin görünümünü taşırken, Commander alçak, şık, kıvrımlı ve fütüristik uzay çağı orta yüzyıl modern stilinin mükemmel bir örneğiydi. 1953-1955 Studebaker Commander, The Incredibles (2004) filmindeki Incredimobile'a ilham kaynağı oldu.
- Gerçek 'Bloody Christmas', beyaz vatandaşların azınlıklara karşı dürtüsel olarak polisi aramasının erken bir örneğiydi. Yedi Hispanik erkek şehrin 'beyaz' kısmında alkol alıyordu. Beyaz gözlemciler polisi aradı. Memurlar Trojanowski ve Brownson kimliklerini kontrol etti ve yasal yaşta olduklarını gördü, ancak yine de gitmelerini söyledi. Reddettiklerinde kavga çıktı. O gece altı Meksikalı tutuklandı ve nezarete götürüldü. Biri, kaydedilmeden önce Elysian Park'ta dövüldü. Olay, filmin öne sürdüğü gibi Noel zamanında değil, şehrin Latin Amerikalı topluluğunun lobi çalışmalarından üç ay sonra kamuoyuna duyuruldu. Filmde gösterildiği gibi, birkaç polis memuru disiplin cezası aldı.
- Morg sahnesindeki perde dışı ses ('Nite Owl kimliği için hazırız, Teğmen.') Curtis Hanson'a aittir.
- Bud White'ın kurtardığı tecavüz kurbanı Inez Soto'nun rolü, romana kıyasla oldukça kısaltılmıştır. Kitapta, kurtarıldıktan sonra Ed Exley ile çıkmaya başlar ve Ed'in kitapta hâlâ hayatta olan babasının güvenilir sekreteri ve asistanı olur.
- Jerry Goldsmith, filmin müziğiyle Oscar'a aday gösterilen besteci, aslında Elmer Bernstein'ın yerine geçmişti.
- Filmin sonunda şefin bahsettiği 'gelecek yıl açılacak yeni merkez binası' gerçektir: Parker Center, 1950'lerin başında LAPD'nin imajını düzelten popüler şefin adını taşır.
- Brian Helgeland, Curtis Hanson'ın filmi yöneteceğini duyunca onunla The River Wild (1994) setinde buluşup kendini işbirlikçi olarak önerdi.
- Açılış jeneriğinde görünen Hush-Hush Magazine'in kapağında mafya babası Mickey Cohen röportajı ve 'Genç Lezbiyenler Hollywood'da' başlığı yer alır. Bu, editör Sid Hudgens'ın Jack Vincennes'e yaklaşıp dans partneri Karen'ı işaret ettiği sahneye zemin hazırlar: 'Genç lezbiyenler hakkında bir yazı yaptık ve onun adı geçti.'
- Erotik B-film oyuncusu Monique Parent, 'Grace Kelly klonuna dönüştürülmüş şanlı bir figüran' olarak tanımladığı küçük bir rol oynadı; sahnesi kesilince ana akıma geçiş umudu suya düştü.
- Patchett'in evindeki tablo, Tamara de Lempicka'nın 'Dört Çıplak Grubu' (1925) adlı eserinin bir kopyasıdır (filmde yaklaşık 1:28'de görülür).
- Los Angeles'ta geçen bu filmde başrolleri iki Avustralyalı oynar; aslında üç: alt sıralarda tutuklanan aktör rolünde genç Simon Baker da vardır.
- James Ellroy'un filmle ilişkisi inişli çıkışlıdır. 1997 galasında 'kendi seviyesinde bir sanat eseri' diyen yazar, 2016'da Curtis Hanson için yazdığı ölüm ilanında filmi 'sorunlu' bulsa da 'Bana kelimelerimin ışıltılı yeni bir formda armağanını verdi' demiştir. 2023'te ise filmi 'en yüksek formda bir hindi... bir tortilladan daha derin değil' diye nitelendirip Russell Crowe ve Kim Basinger'ın performanslarını 'iktidarsız' olarak eleştirmiştir. Yine de filmi, romanlarının en iyi uyarlaması olarak görür.
- Film, Roger Ebert'in 'Harika Filmler' listesinde yer alır.
- Filmin tasarımı ve atmosferi büyük ölçüde Robert Frank'in 1958 tarihli fotoğraf kitabı 'The Americans'tan ilham almıştır. Kitap, 1940'ların sonundan 1950'lere uzanan seksen üç siyah-beyaz fotoğrafla Amerikan kültürünü sert bir dille betimler; önsözü Jack Kerouac'a aittir.
- Kim Basinger'ın üç yıl aradan sonraki ilk filmi.
- WILHELM ÇIĞLIĞI: Moteldeki son çatışma sırasında duyulur.
- Filmde üç Oscar kazananı (Kevin Spacey, Russell Crowe, Kim Basinger) ve dört Oscar adayı (Guy Pearce, James Cromwell, David Strathairn, Danny DeVito) yer alır.
- Pamela Anderson, Lynn Bracken rolü için seçmelere katıldı.
- Bud White rolünün Michael Madsen'a teklif edildiği söylenir.
- Brett Chase karakteri Jack Webb'den modellenmiştir.
- Curtis Hanson ve Dante Spinotti filmi 2.35:1 geniş ekranda çekti; dönemin iki CinemaScope filmini incelediler: Douglas Sirk'in The Tarnished Angels (1957) ve Vincente Minnelli'nin Some Came Running (1958).
- Bud White'ın tecavüzcüyü 'meşru müdafaa' ile vurduğu sahnede televizyonda Terrytoons'un Noah's Outing (1932) adlı çizgi filmi oynar. Olay 1953'te geçer; CBS'nin eski Terrytoons kısa filmlerini sabah çocuk programlarında yayınlamaya başladığı yıl.
- Son çatışmada Exley ve White kendilerini savunmak için bir pompalı tüfek, bir .38 revolver, bir .45 otomatik tabanca ve bir çakı kullanır. Kitabın önsözünde Buzz Meeks benzer bir durumda aynı silahları kullanır.
- Filmde LAPD'nin kullandığı pompalı tüfekler Ithaca Model 37; sağ tarafta boşaltma portu olmamasıyla (alttan boşaltır) kolayca tanınır. White ve Exley ise Colt Detective Special taşır.
- Matthew McConaughey, Guy Pearce'ın canlandırdığı Ed Exley rolünü geri çevirdi.
- 2018'de Andrew Denton'ın röportajında Guy Pearce, Kevin Spacey ile ilgili soruya 'Bahsetmesi zor. Kevin inanılmaz bir aktör ama onunla zor zamanlar geçirdim; elleşen bir adamdı. Neyse ki 29'dum, 14 değil.' yanıtını verdi.
- Hudgens, Vincennes'e 'tam bir esrar kafalı sayısı; shvartza caz müzisyenleri ve film yıldızları' yapmak istediğini söyler. Dönemin ünlü esrar baskınları arasında caz davulcusu Gene Krupa ve aktör Robert Mitchum vardı.
- Kadınların film yıldızlarına benzediği bir genelev, Sunset (1988) filminin de olay örgüsünde yer alır.
- Matt McCoy, 2018'de L.A. Confidential adlı bir TV dizisinin ikinci başarısız denemesinde Ed'in babası Preston Exley'i oynadı. Pilot, ertesi yıl tek seferlik bir TV filmi olarak yayınlandı.
- Mel Gibson'ın Bud White'ı oynaması düşünülmüştü.
- 'Rollo Tomasi', The Sheepdogs'ın bir şarkısının adıdır.
- Film, Amerikan Film Enstitüsü'nün 2001'de en heyecan verici 100 Amerikan filmi için aday gösterilen 400 film listesinde yer alır.
- Yılın En İyi Film Oscar'ına aday gösterilenler arasında Uyarlama Senaryo dalında da aday gösterilen tek filmdir.
- Polis haberleşme departmanı ve garajdan çıkan motosiklet sahneleri, ironik bir şekilde He Walked by Night (1948) filminden alınmıştır. Bu filmde ayrıca Dragnet benzeri bir dizide Joe Friday tipi dedektifi canlandıran Brett Chase adlı bir karakter vardır.
- Steven Schneider'ın 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesinde yer alır.
- 2024 itibarıyla Kim Basinger, bu filmle kazandığı tek Oscar adaylığından En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünü almıştır.
- Bud, Lynne'e 'Onlar sadece Veronica Lake alıyor. Ben Lynne Bracken alıyorum.' der. Bu, Rita Hayworth'un 'Erkekler Gilda ile yatağa girer, ama benimle uyanır.' sözüne bir göndermedir.
- Pierce Morehouse Patchett'in baş harfleri, mesleğine ince bir ipucu verir: Pi.M.P. (pezevenk).
- Üç ana karakterden ikisi olan Jack Vincennes ve Bud White filmde yalnızca bir kez, Vincennes'in White'a Dick Stensland'ı durdurmasını söylediği tek bir satırda konuşurlar.
- Film, L.A.'nin suç patronu Mickey Cohen'e atıfta bulunur. Cohen ayrıca birkaç yıl önce vizyona giren The Two Jakes (1990)'da Mickey Nice karakteri olarak canlandırılmıştır.
- Film aslında birçok izleyicinin düşündüğünden daha uzun bir dönemi kapsar: 1951 Noel'inde başlar, ancak Jack Vincennes '1953'ün büyük mastürbasyon vakası'ndan bahseder, bu nedenle zaman dilimi bir buçuk ila iki yıl arasındadır.
- Oyuncu kadrosunun birçoğu aynı zamanda çizgi roman karakterlerini canlandırmıştır: Kim Basinger Batman (1989)'da Vicki Vale; Danny DeVito Batman Returns (1992)'de Penguen; Kevin Spacey Superman Returns (2006)'de Lex Luthor; Russell Crowe Man of Steel (2013)'de Jor-El, Thor: Love and Thunder (2022)'de Zeus ve Kraven the Hunter (2024)'de Nikolai Kravinoff; Guy Pearce Iron Man 3 (2013)'de Aldrich Killian; James Cromwell Spider-Man 3 (2007)'de George Stacy.
- 'Hush Hush' uyuşturucu baskını skandalı gerçek olaylara dayanır. Bunlardan biri, orta yüzyıl Disney filmlerinin çocuk yıldızı Tommy Kirk ile ilgilidir. Heteroseksüel olmadığı şüphesiyle film teklifleri azalmış, esrar baskını fotoğrafı skandal dergilerde göründüğünde kovulmuş ve rolleri başka oyunculara verilmiştir. Örneğin, John Wayne filmi The Sons of Katie Elder (1965)'daki Bud Elder rolü, Wayne'in olumsuz tutumu nedeniyle kaybedilmiştir.
- Kevin Spacey ve Guy Pearce, Samuel L. Jackson'ın canlandırdığı bir karakteri birden fazla cinayetten yargılayan savcıları oynamıştır: Spacey 1996 yapımı A Time to Kill'de, Pearce ise 2000 yapımı Rules of Engagement'da. Jackson'ın karakteri her iki filmde de beraat etmiştir.
- Kevin Spacey, Ron Rifkin ve Paul Guilfoyle daha sonra 1998 yapımı The Negotiator'da bir araya gelmiştir.
- Curtis Hanson ve Matt McCoy daha önce 1992 yapımı The Hand That Rocks the Cradle'de birlikte çalışmıştır.
- Kim Basinger ve Paul Guilfoyle daha önce neo-noir türündeki 1992 yapımı Final Analysis'da birlikte görünmüştür.
- Filmin yaklaşık 6:48'inde Kaptan Smith, arka planda "Silent Night" söylenirken bir haber muhabirine yaklaşır. Muhabir daha sonra başlığın adının "Silent Night With The LAPD" olduğunu söyler.
- Filmdeki Kanlı Noel sahnesi gerçek bir olaya dayanır: Sarhoş polisler, iki üniformalı memuru dövdükleri gerekçesiyle İspanyol mahkumları vahşice döver. Gerçek hayattaki memurlar Trojanowski ve Brownson iken filmde Helenowski ve Brown olarak geçer. Mickey Cohen'in tutuklanması ve ardından gelen çete savaşı da gerçektir. LAPD'nin Goon Squad'ı, şehir dışından gelen gangsterleri kaçırıp döver ve geri dönmeleri halinde öldürmekle tehdit ederdi. Lana Turner'ın Johnny Stompanato ile ilişkisi filmde yer alır; gerçek ilişki 1957'de başlasa da film 1953'te geçer. Turner'ın kızı Cheryl Crane, Stompanato'yu annesini döverken yakalayınca 4 Nisan 1958'de bıçaklayarak öldürür. Tony Brancato ve Tony Trombino cinayetleri de gerçektir; filmde makineli tüfekle vurulurlar, gerçekte ise Los Angeles mafyası Aladena Fratianno (Jimmy the Weasel) tarafından arkadan vurulmuşlardır.
- Lana Turner'ın özel hayatı stüdyolar için sürekli bir baş ağrısıydı. Sekiz evliliği ve Johnny Stompanato ile ilişkisi bunun başlıca nedenleriydi. Film, Turner'ın en rezil olayından beş yıl öncesini anlatır: Stompanato'nun saldırısı üzerine Turner'ın kızı annesini korumak için onu bıçaklayarak öldürmüştü. Duruşma ve beraat yıllarca dedikodu malzemesi oldu.
- Mickey Cohen, 1930'ların sonundan 1976'daki ölümüne kadar Los Angeles'ta faaliyet gösteren gerçek bir mafya babasıydı. İki kez vergi kaçakçılığından hapis yattı. Küçük çaplı bir haydutken Bugsy Siegel ile birleşti; Siegel'in 1947'de öldürülmesinin ardından işlerini devraldı: stüdyolardaki işçi sendikası haraçları, uyuşturucu, kumar ve fuhuş. Polis tarafından o kadar nefret ediliyordu ki en ufak suçtan bile tutuklanıyordu (bir keresinde sokakta küfrettiği için). Filmde gösterildiği gibi, sonunda gelir vergisi kaçakçılığından hapse girdi ve yaklaşık on yıl yattı. Serbest kaldıktan sonra yarı emekli oldu ve 1976'daki ölümüne kadar Los Angeles'ın renkli bir figürü olarak kaldı.
- Tecavüz kurbanı Inez Soto karakteri romanda çok daha büyük bir role sahiptir; romanda Inez, Bud ve Exley'in rekabet ettiği kızdır.
- Lana Turner gerçekten de gangster Johnny Stompanato ile çıktı, ancak filmdeki zamandan birkaç yıl sonra. Stompanato, Turner'a fiziksel olarak saldırgandı; bir keresinde Turner'ın Sean Connery ile film çektiği İngiltere'ye gidip silah çekince Connery onu dövdü ve film şirketi sınır dışı ettirdi. 1958'de Stompanato, Turner'ın evinde şiddetli bir tartışmaya girdi. Turner'ın on dört yaşındaki kızı Cheryl Crane tartışmayı duyup Stompanato'yu göğsünden bıçaklayarak öldürdü. Crane, büyük jürinin kendisini ve annesini savunmak için hareket ettiğine karar vermesiyle cinayetten yargılanmadı.
- Pierce Patchett'in işi, Hollywood'da ünlü yıldızlara benzeyecek şekilde giydirilmiş ve makyajlanmış kadınların olduğu bir genelev olduğu yönündeki uzun süredir devam eden söylentiye dayanır. Garson Kanin'in anılarında, Mae's adlı bir yeri ziyaret ettiğini anlatır; burada patroniçe Mae West gibi giyinir ve Barbara Stanwyck, Joan Crawford, Carole Lombard, Marlene Dietrich ve Ginger Rogers gibi isimlerin kopyalarından oluşan bir kadroya hükmederdi.
- Jack Vincennes, Badge of Honor adlı programa teknik danışmanlık yaparak ek iş yapar; şef onu Kanlı Noel'den sonra bu yüzden açığa alır. Badge of Honor açıkça Dragnet'in (1951) bir modelidir. Gerçek hayatta, polis şefi W.H. Parker'ın kendisi teknik danışmandı.
- Mickey Rooney'nin otobiyografisinde, kadınların film yıldızı benzerleri olduğu bir genelev olan T and M Studio'dan kısaca bahseder.
- Günümüz parasıyla (2021) Jack'in Sid'den aldığı ve içkisini ödemek için kullandığı 50 dolar (1953'te) 514 dolara denk gelir, bu da Jack'in kararını oldukça anlamlı kılar.
- Nite Owl'da öldürülen polis Dick Stensland'ın adı, Adam-12'nin (1968) ilk sezonunda öldürülen bir polis memurunun karakterinden gelir.
- Vice Squad brifingi sırasında görülen fotoğraflar, fetiş sanatçısı John Willie'nin Los Angeles döneminde çektiği fotoğrafların kopyalarıydı. Modellerinden biri bir seri katil tarafından öldürülmüştü ve James Ellroy'un My Dark Places adlı kitabında bahsedilmişti.
- Bu film, Los Angeles Times yazarları ve editörlerinden oluşan bir grup tarafından son 25 yılın Los Angeles'ta geçen en iyi filmi seçildi. İki kriter vardı: Film, L.A. deneyimi hakkında bir gerçeği yansıtmalı ve listede her yönetmenden yalnızca bir film yer alabilirdi.
- Frolic Room'un dış çekimlerinde, yandaki Pantages tiyatrosunun afişinde The Bad and the Beautiful (1952) filmi görünür. Film, Los Angeles'ta 25 Aralık 1952'de prömiyer yaptı ve bu, L.A. Confidential'ın geçtiği tarih için bir ipucu verir. Filmde Lana Turner rol alır ve kendisi de L.A. Confidential'da bir karakterdir.
- Gerçek 'Kanlı Noel', beyaz vatandaşların azınlıklara karşı polisi aramasının erken bir örneğiydi. Yedi İspanyol erkek şehrin 'beyaz' kısmında alkol alıyordu. Beyaz gözlemciler polisi aradı. Memurlar Trojanowski ve Brownson kimliklerini kontrol etti ve reşit olduklarını gördü, ancak yine de gitmelerini söyledi. Reddedince kavga çıktı. O gece altı Meksikalı tutuklandı ve nezarete götürüldü. Biri, kaydedilmeden önce Elysian Park'ta dövüldü. Olay, filmin öne sürdüğü gibi Noel'de değil, üç ay sonra Latin Amerikalı toplumun lobiciliği sonucu duyuldu. Filmde gösterildiği gibi, birkaç polis memuru disiplin cezası aldı.
- Filmin sonunda şef, 'yeni karargah binasının' gelecek yıl açılacağından bahseder. Bu gerçeğe dayanır; yeni merkez, 50'lerin başında LAPD'nin imajını temizlemekten sorumlu, çok beğenilen şefin adını taşıyan Parker Center olarak adlandırıldı.
- Açılış jeneriğinin sonunda, Curtis Hanson'ın yönetmen jeneriği çıkmadan önce bir Hush-Hush Magazine kopyası görülür; derginin ana kapak hikayesi mafya babası Mickey Cohen ile bir röportajdır. Diğer ön sayfa haberi ise 'Hollywood'da Genç Lezbiyenler'dir. Kısa bir süre sonra, Hush-Hush'ın editörü Sid Hudgens, Jack Vincennes'e yaklaşır. Jack, Sid'i dans partneri Karen ile tanıştırır, Karen uzaklaşır. Jack ne olduğunu sorduğunda Sid, 'Genç lezbiyenler hakkında bir yazı yaptık ve onun adı geçti' der.
- (Saat yaklaşık 1:28'de) Patchett'in evindeki tablo, Tamara de Lempicka'nın 'Group of Four Nudes' (1925) adlı eserinin bir kopyasıdır.
- Film, Roger Ebert'in 'Great Movies' listesinde yer almaktadır.
- Memur Bud White (Russell Crowe) tecavüzcüyü 'meşru müdafaa' ile vurduğunda, televizyonda oynayan çizgi film Terrytoons'un Noah's Outing (1932) adlı yapımıdır. Bu, filmin dönem detaylarına verdiği özeni gösterir. Olay 1953'te geçer; CBS, sabah çocuk programlarında eski Terrytoons kısa filmlerini yayınlamaya o yıl başlamıştı.
- Son çatışmada Exley ve White, kendilerini savunmak için bir pompalı tüfek, .38 kalibre bir tabanca, .45 otomatik tabanca ve bir sustalı bıçak kullanır. Kitabın önsözünde Buzz Meeks benzer bir durumda aynı silahları kullanır.
- Hudgens, Vincennes'e 'tamamen esrarkeşlerin olduğu bir sayı; siyahi caz müzisyenleri ve film yıldızları' yapmak istediğini söyler. Dönemin ünlü esrar baskınları arasında caz davulcusu Gene Krupa ve aktör Robert Mitchum da vardı.
- Film yıldızlarına benzeyen kadınların çalıştığı bir genelev, 1988 yapımı Sunset filminin de konusuydu.
- 'Rollo Tomasi', The Sheepdogs adlı grubun bir şarkısının adıdır.
- Film, Amerikan Film Enstitüsü'nün 2001'de hazırladığı En Nefes Kesen 100 Amerikan Filmi listesine aday gösterilen 400 film arasındaydı.
- Polis iletişim departmanı ve garajdan ayrılan motosiklet sahneleri, 1948 yapımı He Walked by Night filminden alınmıştır. Bu filmde, Dragnet ile ünlü Jack Webb rol alır ve Brett Chase adlı bir karakter, Dragnet benzeri bir dizide Joe Friday tipi bir dedektifi canlandırır.
- Pierce Morehouse Patchett'in baş harfleri (P.M.P.), mesleğine ince bir ipucu verir: Pezevenk.
- Film, L.A. mafya babası Mickey Cohen'e atıfta bulunur. Cohen, daha önce The Two Jakes'te (1990) Mickey Nice karakteri olarak da canlandırılmıştı.
- Filmin yaklaşık 6:48'inde Kaptan Smith, 'Silent Night' söylenirken bir gazete muhabirine yaklaşır. Muhabir, şarkının adının 'Silent Night With The LAPD' olduğunu söyler.
- Guy Pearce, DVD yorumunda, ön yapım aşamasında Melbourne'de James Ellroy'un tek kişilik gösterisine katıldığını anlatır. Performans sonrası soru-cevap bölümünde bir izleyici, Ellroy'un kitaplarından herhangi birinin filme uyarlanıp uyarlanmayacağını sorar. Ellroy, yalnızca L.A. Confidential'ın ön yapımda olduğunu değil, aynı zamanda iki Avustralyalı oyuncunun (Pearce ve Russell Crowe) filmde rol aldığını söyler. Seyirci, Ellroy'un rastgele iki yerel oyuncuyu seçip şaka yaptığını düşünerek kahkahaya boğulur; Pearce ise mahcup olur. Bir yıl sonra seyirci, Ellroy'un aslında doğruyu söylediğini öğrenir.
- Curtis Hanson, üç başrol karakterinde ısrar ettiği için büyük dirençle karşılaştı. Önce Exley ve Vincennes'i çıkarıp filmi Bud White'ın oyuncusu için bir star aracı yapması söylendi. Exley'in gerekliliğini açıklayınca bu kez White ve Vincennes'i çıkarması istendi. Üçünün de gerekli olduğunda ısrar edince kendisine yalnızca 15 milyon dolar bütçe verildi; bu da istese bile büyük bir ismi kiralayamayacağı anlamına geliyordu, ki zaten istemiyordu. Seyircide rol beklentisi yaratmayan oyuncuları işe almak istiyordu. Tek istisna, Babe (1995) filminden sonra seyircilerin kahramanlardan biri olmasını bekleyeceği James Cromwell'di.
- Curtis Hanson ve Brian Helgeland, senaryo üzerinde iki yıl birlikte çalıştı. Bu sürede Hanson birkaç yönetmenlik teklifini geri çevirdi, Helgeland ise yedi taslağı ücretsiz hazırladı.
- Filmi destekçilere satmak ve ekip üyelerine estetik fikirlerini açıklamak için Curtis Hanson, on sekiz dönem fotoğrafından oluşan bir grup oluşturdu. Bunlar arasında filmin ilk karesindeki 'Los Angeles'a Hoş Geldiniz' kartpostalı, Lynn Bracken'in duvarındaki toplu konut fotoğrafları, portakal bahçeleri ve Veronica Lake'in cazibe fotoğrafı vardı. Hanson ayrıca Guy Pearce ve Russell Crowe'a karakter modelleri olarak 1950'lerin daha az bilinen iki aktörünün (Aldo Ray ve Guy Madison) stüdyo fotoğraflarını seçti: Exley'in modeli Madison, White'ınki Ray'di. Film, adını 1950'lerin kötü şöhretli magazini 'Confidential'dan alıyor; bu dergi filmde kurgusal olarak 'Hush-Hush' adıyla yer alıyor.
- Oyuncu yönetmeni Mali Finn, bu filmdeki çalışmasıyla Curtis Hanson'ı o kadar etkiledi ki, sonraki beş filminden dördünde oyuncu seçimini o yaptı.
- Senaryo, Curtis Hanson'ın James Ellroy'a gösterecek kadar kendine güvenmesinden önce yedi taslak geçirdi.
- Filmin ve James Ellroy'un romanının başlığı, Jack Lait ve Lee Mortimer'ın popüler kitap serisine dayanır: New York Confidential (1948), Chicago Confidential (1950), Washington Confidential (1951) ve USA Confidential (1952). Bu kitaplar, başlıkta geçen yerlerin kirli alt yüzünü, özellikle yolsuzluk, organize suç ve seks üzerine odaklanarak ifşa etmeyi amaçlıyordu – L.A. Confidential'daki suç olay örgüsünün üç unsuru. Romanda ve filmde Hush-Hush olarak kurgulanan Confidential dergisi, Aralık 1952'de yayına başladı ve adını bu kitap serisinden aldı, ancak büyük ölçüde ünlü dedikodusuna odaklandı. Sonraki yıllarda birçok film, Lait ve Mortimer'ın serisinin başlık formatını yeniden kullandı – Kansas City Confidential (1952), High School Confidential! (1958) vb. – ancak çoğu orijinal kitap serisinin ana temalarını takip etmedi; hiçbiri bu film kadar yakından takip etmedi.
- L.A. Confidential, James Ellroy'un 'L.A. Quartet' serisinin üçüncü kitabıdır.
- James Ellroy'un çalışmalarının uzun süreli bir hayranı olan Brian Helgeland, Warner Brothers'ın 1990'da L.A. Confidential'ın haklarını aldığını duyduğunda senaryoyu yazmak için yoğun çaba harcadı. Ancak o zamanlar stüdyo yalnızca yerleşik yazarları kullanmakla ilgileniyordu.
- Warner Bros. yöneticisi Bill Gerber, senaryoyu stüdyoyla anlaşması olan New Regency Productions'ın CEO'su Michael G. Nathanson'a gösterdi. Nathanson çok etkilendi, ancak şirket başkanı Arnon Milchan'dan onay alması gerekiyordu. Curtis Hanson'a, bölgenin o dönemdeki refahını simgelemek için portakal bahçeleri, plajlar ve Hollywood Freeway'in açılışına ait resimler içeren bir sunum hazırlattı. Ardından Hanson, skandal magazinleri ve Robert Mitchum'un uyuşturucu baskınından sonra hapisten çıkışının ünlü karesiyle Hollywood'un daha karanlık yüzünü gösterdi. Dönem detaylarının arka planda kalacağını, karakterlerin ise tamamen ön planda olacağını vurgulamak için büyük çaba harcadı. Milchan sunumdan hemen etkilendi ve filmi finanse etmeyi kabul etti.
- Proje iki kez televizyona sunuldu. İlk olarak yapımcı David L. Wolper mini dizi olarak yapmak istedi, daha sonra HBO tarafından haftalık bir dizi olarak geliştirme aşamasına girdi. Kiefer Sutherland'ın tamamen tanınmaz bir Jack Vincennes'i canlandırdığı çok kötü bir pilot bölüm çekildi, ancak dizi seçilmedi.
- DVD'deki 'Off the Record' belgeselinde James Ellroy şöyle diyor: '1988 ve 1989'da L.A. Confidential'ı yazdım. Büyüktü, epikti, devasaydı; tüm aile için bir kitaptı, tabii ailenizin adı Charles Manson ailesiyse.' Ayrıca: 'Ajansım Nat Sobel ve ben çok güldük, çünkü bu herifin film uyarlamasına karşı dayanıklı olduğunu düşündük. Büyüktü, kötüydü, sempatik karakterlerden yoksundu; sınırlandırılamaz, kapsanamaz ve uyarlanamazdı!'
- Bu filmin müziğiyle Akademi Ödülü adaylığı alan Jerry Goldsmith, Elmer Bernstein'ın yerine geçti.
- Brian Helgeland, Curtis Hanson'ın filmi yönetmesi için işe alındığını duyduğunda, onunla The River Wild (1994) setinde buluştu ve kendisini işbirlikçisi olarak önerdi.
- James Ellroy'un filmle ilişkisi ünlü bir şekilde kararsızdır. 1997'deki galasında filmi 'kendi seviyesinde bir sanat eseri' olarak nitelendirdi ve sinemalarda birçok kez izlediğini itiraf etti. 2016'da Curtis Hanson için yazdığı ölüm ilanında filmi 'sorunlu' bulduğunu, Hanson'ın tarzını 'ince işçilikle, özenle gerçekleştirilmiş... duygusal durgunluk ve bastırılmış özlemle karakterize edilmiş' olarak tanımlarken, 'Ben film yapmam, Curtis Hanson roman yazmazdı. Bana sözlerimin ışıltılı yeni bir formda armağanını verdi' dedi. 2023'te çok daha az kibar davranarak filmi 'en üst düzeyde bir hindi... bir tortilla kadar derin' olarak nitelendirdi ve özellikle Russell Crowe ile Kim Basinger'ın performanslarını 'güçsüz' bularak eleştirdi. Buna rağmen, filmi hâlâ romanlarının en iyi film uyarlaması olarak görüyordu.
- Yılın En İyi Film Oscar'ına aday gösterilen ve aynı zamanda Uyarlama Senaryo dalında da aday gösterilen tek film.
- Steven Schneider tarafından derlenen 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesine dahil edildi.
- Film aslında birçok izleyicinin varsaydığından çok daha uzun bir zaman diliminde geçiyor. 1951 Noel'inde başlıyor, ancak Jack Vincennes Ahlak Bürosu'ndayken '1953'ün büyük mastürbasyon vakası'ndan bahsediyor, bu nedenle zaman aralığı bir buçuk ila iki yıl arasında.
- 'Hush Hush' uyuşturucu baskını skandalı, bir dizi gerçek olaya dayanıyordu. Bunlardan biri, yüzyıl ortası Disney filmlerinin en popüler çocuk oyuncularından Tommy Kirk'le ilgiliydi. Heteroseksüel olmadığından şüphelenildiğinde film teklifleri azalmaya başladı, ancak skandal magazinlerinde esrar baskını nedeniyle fotoğrafı göründüğünde işten atıldı ve rolleri başka oyunculara verildi. Bir örnek, John Wayne filmi The Sons of Katie Elder'daki (1965) Bud Elder rolüydü; bu rol, Wayne'in her iki konuya karşı olumsuz tutumu nedeniyle kaybedildi.
- Kevin Spacey, ölü taklidi yaparken zorlandı. Karşısında bir oyuncu olduğunda boşluğa bakması kolaydı ama James Cromwell hareket ettiğinde içgüdüsel olarak onu gözleriyle takip ediyordu. Bir yapım asistanından karşı duvara bakması için bir daire çizmesini istemek zorunda kaldı.
- Russell Crowe, Howard Stern programında 'The Loudest Voice'ı tanıtırken, bu filmdeki karakterini canlandırmayı sevdiği için devam filmini istediği iki filmden biri olduğunu söyledi. Diğer film ise The Nice Guys (2016).
- James Ellroy, Bud White karakterini Los Angeles polis teşkilatındaki en iri polis olarak tanımlar. Russell Crowe, altı fit boyunda bile olmadığını fark edince, kapılarından eğilerek girmek zorunda kaldığı ve neredeyse ayakta duramadığı küçük bir daireye taşındı. Crowe, bunun sette çekim yapmaya geldiğinde kendini bir 'dev' gibi hissetmesini sağladığını söyledi.
- Kevin Spacey, Curtis Hanson'a filmi 50'lerde yapsaydı Jack Vincennes rolüne kimi seçeceğini sordu ve yönetmenin William Holden gibi birini söylemesini bekledi. Hanson'ın Dean Martin demesiyle oldukça şaşırdı; Martin'in Some Came Running (1958) gibi ciddi filmlerinden birini örnek gösterdi. Martin'in canlandırdığı lakayıt tavır, şık ama rahat tarz ve sorgulanabilir karakter (bir dereceye kadar Martin'in kendi doğasına benzeyen) Vincennes kişiliği için tam isabetti.
- Guy Pearce, senaryoyu ilk okuduğunda Ed Exley'i aşırı kendini beğenmiş bulduğu için sevmedi.
- Russell Crowe, James Ellroy'un kendisine Bud White'ın içki içmediğini söylediğini hatırladı; bu yüzden Crowe tüm çekim boyunca bir kadeh bile içki içmedi ve bunu hayatının en acı verici dönemi olarak tanımladı. Oyuncuların performanslarını zenginleştirmek için yönetmen Curtis Hanson, karakterler hakkında birçok arka plan bilgisi verdi. Crowe'a Bud White'ın bira içmediğini çünkü biranın sosyal bir içki olduğunu ve White'ın sosyalleşecek biri olmadığını söyledi. White'ın viski içtiğini ama bunu yalnız başına yaptığını belirtti.
- Guy Pearce, birlikte devriye gezdiği polisi ırkçı bulduğu için sevmedi. Karakterine katmak istediği o katı sertliği, 1950'lerin polis eğitim filmlerinden daha çok edindi.
- Curtis Hanson, Russell Crowe'u Romper Stomper (1992) filminde gördükten sonra rol verdi. Onu 'iğrenç ve korkutucu ama büyüleyici' buldu.
- Kim Basinger, rolüne hazırlanırken uzun saçlarını normalden daha sarıya boyatmak zorunda kaldığını ancak kısa süredeki yoğun kimyasal işlemin saçlarını tamamen mahvettiğini ve çekimler başlamadan birkaç gün önce saçlarını kısa kestirmek zorunda kaldığını, bunun da makyaj ekibinin karaktere uygun gerçek saçlı bir peruk bulmak için acele etmesine neden olduğunu belirtti. 1998 Oscar'larında sahip olduğu saç stili bu talihsizliğin sonucudur.
- Russell Crowe, performansını Stanley Kubrick'in 'The Killing (1956)' filmindeki Sterling Hayden'ın 'II. Dünya Savaşı'ndan çıkan o iri yarı adamlığına' dayandırdı.
- Guy Pearce daha sonra Kevin Spacey'nin birlikte çalışmaktan keyif almadığı tek oyuncu olduğunu söyledi. Spacey, başka bir oyuncuya zorla yaklaşmaya çalışmakla suçlandıktan iki yıl sonra Pearce, Spacey'nin aynı şeyi kendisine de yapmaya çalıştığını açıkladı.
- Sonunda Exley'i tebrik eden polis, ünlü gerçek LAPD mensubu Daryl Gates'tir ve jenerikte adı geçmez.
- Izabella Scorupco'ya başrol kadın oyuncu rolü teklif edildi ama reddetti.
- Ed Exley, kitaplarda oldukça farklı bir karakterdir. Filmdeki dürüst polisin aksine, roman versiyonundaki Ed, bir Japon askeri birliğini yok ettiği için savaş kahramanı ilan edilir, ancak gerçekte adamlar zaten ölüyken olay yerine gelmiş ve kendini kahraman gibi göstermek için sahneyi düzenlemiştir.
- Curtis Hanson, Guy Pearce'in The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994) filmindeki performansını bilinçli olarak izlemedi çünkü bunun genç oyuncuyu seçme kararını olumsuz etkileyeceğini düşündü.
- Jack Vincennes'in şık giyim zevki arabasına da yansır: 1953 Studebaker Commander. Dönemin hantal araçlarının aksine alçak, kıvrımlı ve fütüristik bir tasarıma sahip olan bu model, orta yüzyıl modern stilinin simgesi haline gelmişti. Hatta The Incredibles (2004) filmindeki Incredimobile'a ilham kaynağı oldu.
- Bud White'ın kurtardığı tecavüz kurbanı Inez Soto'nun rolü romana kıyasla oldukça kısaltılmış. Kitapta Ed Exley ile çıkmaya başlayan Inez, Ed'in babasının sekreteri ve asistanı olur.
- Erotik B-film yıldızı Monique Parent, 'Grace Kelly klonuna dönüştürülmüş süslü bir figüran' olarak tanımladığı küçük bir rol üstlendi. Bu filmle ana akıma geçmeyi umuyordu ama sahnesi kesildi.
- Los Angeles'ta geçen bir filmde başrolleri iki Avustralyalı oyuncunun (Russell Crowe ve Guy Pearce) üstlenmesi dikkat çekti. Hatta üçüncü bir Avustralyalı daha var: genç Simon Baker, yakalanan oyuncu rolünde.
- Filmde üç Oscar kazananı (Kevin Spacey, Russell Crowe, Kim Basinger) ve dört Oscar adayı (Guy Pearce, James Cromwell, David Strathairn, Danny DeVito) yer alıyor.
- Bud White rolünün Michael Madsen'a teklif edildiği söyleniyor.
- Brett Chase karakteri, Jack Webb'den esinlenilmiş.
- 2018'de Andrew Denton'ın röportajında Guy Pearce, Kevin Spacey ile ilgili soruya şöyle yanıt verdi: 'Konuşması zor. Kevin harika bir oyuncu, ama onunla zor zamanlar geçirdim. O elle teması seven biri. Neyse ki 29 yaşındaydım, 14 değil.'
- Matt McCoy, Ed'in babası Preston Exley rolünü 2018'de çekilen başarısız bir pilot bölümde oynadı. Bu bölüm, ertesi yıl L.A. Confidential (2019) adlı tek seferlik TV filmi olarak yayınlandı.
- Mel Gibson, Bud White rolü için düşünüldü.
- Kim Basinger, bu filmle tek Oscar adaylığından En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünü kazandı (2024 itibarıyla).
- Üç ana karakterden ikisi olan Jack Vincennes ve Bud White filmde yalnızca bir kez konuşur: Vincennes, White'a Dick Stensland'ı durdurmasını söyler.
- Oyuncu kadrosunun birçoğu çizgi roman uyarlamalarında da rol aldı: Kim Basinger (Batman'da Vicki Vale), Danny DeVito (Penguen), Kevin Spacey (Lex Luthor), Russell Crowe (Jor-El, Zeus, Kraven), Guy Pearce (Aldrich Killian), James Cromwell (George Stacy).
- Kevin Spacey ve Guy Pearce, Samuel L. Jackson'ın canlandırdığı bir karakteri birden fazla cinayetten yargılayan savcıları oynadı: Spacey A Time to Kill'de, Pearce Rules of Engagement'da. Jackson'ın karakteri her iki filmde de beraat etti.
- Kevin Spacey, Ron Rifkin ve Paul Guilfoyle daha sonra The Negotiator'da (1998) birlikte göründü.
- Kim Basinger ve Paul Guilfoyle daha önce neo-noir film Final Analysis'da (1992) rol almıştı.
- Dönemin Los Angeles'ında hiçbir bina City Hall'dan yüksek olamazdı; bu yüzden kameralar, daha yüksek yapıları çerçeve dışında bırakacak açılara yerleştirildi.
- Curtis Hanson, filmin fazla nostaljik kaçmasını istemediği için görüntü yönetmeni Dante Spinotti'ye çağdaş bir yapım gibi çekmesini ve klasik kara filmden daha doğal bir aydınlatma kullanmasını söyledi. Spinotti ve yapım tasarımcısı Jeannine Oppewall'a dönem detaylarına büyük özen göstermelerini, ancak bunları "arka planda bırakmalarını" tembihledi.
- Filmin doruğundaki silahlı çatışmanın geçtiği Victory Motel, film için fiilen inşa edilen tek setti.
- Guy Pearce ve Russell Crowe'un kavga sahnesindeki bazı yakın çekimler, ana çekimlerin bitiminden dört ay sonra çekildi. Curtis Hanson'ın üzüntüsüne rağmen, Pearce bu sürede saçlarını kazıtmıştı ve peruk takmak zorunda kaldı. Pearce, peruktan "çok pahalı bir peruk" diye söz etti ve Avustralya'da haftalar veya aylar sonra ek çekimler için geri dönme kavramının olmadığını belirtti.
- White, Stompanato ile Formosa restoranında karşılaşır. 1938'de kurulan ve West Hollywood'da Santa Monica Bulvarı ile North Formosa Caddesi'nin köşesinde bulunan restoran hâlâ faaliyette ve iç mekânı neredeyse hiç değişmemiş. Restoranın web sitesindeki fotoğraflar, filmde görülen açılardan bazılarını ve duvarların üst kısmında dizili aynı ünlü fotoğraflarını içerir. Yönetmen Curtis Hanson, Los Angeles'ta bu filmin dönemine ait birçok mekân bulunduğunu, ancak klasik ev ve binaların çoğunun şehrin bitmek bilmeyen özel geliştirme projelerine kurban gittiğini belirtti. Bunun ötesinde, bölgede o kadar çok film ve televizyon yapımı gerçekleşiyor ki, eski İspanyol tarzı apartman binaları gibi birçok yer işbirliği yapmayı reddediyor. Çekim zamanında kırk sekiz yıldır kesintisiz faaliyet gösteren Formosa, geçmiş zamanların ambiyansını koruyan klasik mekânlardan biriydi. Hanson, bu filme hazırlık olarak oyuncu kadrosuna bir dizi klasik L.A. kara filmi ve gerilim filmi izletti ve onları Formosa gibi yerlere götürdü. Ziyaretleri sırasında onlara buranın çekim mekânlarından biri olacağını söyledi.
- Kapanış jeneriği, William Boyd'u karakteri "Hopalong Cassidy" olarak bir geçit töreninde at sırtında gösteren görüntüler içerir. Görsel efektler, filmin kurgusal polis dizisi "Badge of Honor"un oyuncu kadrosunun hemen önünde yürüyormuş gibi görünmesini sağlar.
- Hazırlık aşamasında Curtis Hanson, oyuncu ve ekibine Kiss Me Deadly (1955), Bad Influence (1990), The Killing (1956), The Bad and the Beautiful (1952), In a Lonely Place (1950), Private Hell 36 (1954) ve The Lineup (1958) filmlerini izletti.
- Filmde kırk beş farklı mekân kullanıldı.
- Los Angeles'ta 1. ve 6. Cadde'de bulunan Pacific Gas and Electric'in eski ofisleri, polis karakolu ve çeşitli ofislerin iç mekânları için kullanıldı. En üst kattaki kemerli pencereler, bölge savcısının ofisi olarak tanınabilir. O zamanlar boştu ve ekip birkaç duvar inşa edip küçük değişiklikler yaptı. Daha sonra bir daireye dönüştürüldü.
- Jerry Goldsmith, filmin ana motifini Leonard Bernstein'ın On the Waterfront (1954) filmi için bestelediği ana motife dayandırdı.
- Morg sahnesindeki perde dışı ses ("Nite Owl kimliği hazır, Teğmen.") Curtis Hanson'a aittir.
- Yapım belgesellerinde belirtildiği gibi, filmin tasarımı ve hissiyatı büyük ölçüde Robert Frank'in 1958 tarihli "The Americans" adlı fotoğraf kitabından ilham aldı. Kitap, 40'ların sonundan 50'lere kadar çekilmiş, Amerikan halkının o günkü kültürünü ve yaşam alanlarını biraz sert bir görsel betimlemeyle sunan, yazarın herhangi bir yazılı yorumu olmayan seksen üç siyah-beyaz fotoğraf içerir. Önsözü Jack Kerouac'a aittir; Kerouac'ın 50'ler Amerika'sının yazılı portreleri, Frank'in görüntülerinde görülen kültürle oldukça yakın bir paralellik gösterir. Kitap, filmin yaratıcılarının yararlanabileceği son derece zengin bir kaynak sağlar.
- WILHELM ÇIĞLIĞI: Moteldeki son silahlı çatışma sırasında.
- Curtis Hanson ve Dante Spinotti filmi 2.35:1 geniş ekran formatında çekti. Dönemin iki CinemaScope filmini incelediler: Douglas Sirk'in The Tarnished Angels (1957) ve Vincente Minnelli'nin Some Came Running (1958) filmleri.
- LAPD'nin bu filmde kullandığı pompalı tüfekler Ithaca Model 37'dir; sağ tarafta ejeksiyon portu olmamasıyla kolayca tanınırlar (alttan boşaltırlar). White ve Exley, Colt Detective Special taşır.
- Curtis Hanson ve Matt McCoy daha önce The Hand That Rocks the Cradle (1992) filminde birlikte çalışmıştı.
- Filmde seksen konuşan rol vardır.
- Simon Baker'ın sinemadaki ilk adımı.
- Film, kırk beş farklı mekânda çekildi.
- Simon Baker'ın sinema filmi ilk çıkışı.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
The Shawshank RedemptionFilm · 1994
Örümcek AdamFilm · 2002
Harry Potter ve Sırlar OdasıFilm · 2002
Harry Potter ve Azkaban TutsağıFilm · 2004
Harry Potter ve Ateş KadehiFilm · 2005
Men in BlackFilm · 1997
Demir AdamFilm · 2008
The Dark KnightFilm · 2008
Star Wars: Episode I - The Phantom MenaceFilm · 1999
Toy Story 2Film · 1999
X-MenFilm · 2000
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011