1943'te Burma'da bir Japon esir kampının komutanı olan Saito, kampa yeni gelen İngiliz Albay Nicholson'dan adamlarına Kwai nehri üzerine bir köprü kurmalarını emretmesini istemektedir. Saito'nun amacı bu köprüyü kullanarak Japon birliklerine cephane taşıma konusunda avantaj sağlamaktır. Saito'nun işkencesine dayanamayan Albay bir süre sonra köprünün emri altındaki mühendisler için de bir moral kaynağı olacağını düşünerek onun isteğini kabul eder. Nicholson düşmanının esiri konumunda da olsa, onun ve adamlarının yapabileceğinden daha iyi bir köprü yaparak onu psikolojik seviyede altetmiş olacağını düşünür. İnşaat ilerledikçe Nicholson köprünün düşmanına avantaj sağlayacağını tamamen unutur ve onu mükemmelleştirmek için elinden geleni yapar.
The Bridge on the River Kwai İle İlgili 111 İlginç Bilgi
İlginç Bilgiler 25
Yarbay Toosey'in, köprüyü sabote etmek için adamlarını termit toplamaya teşvik ettiği söylenir. Toosey, düşmana yardım etmemeye çalışırken bir yandan da adamlarını korumak için elinden geleni yapmıştı.
Başlangıçta Sir Alec Guinness'in Albay Nicholson rolünü oynama konusunda şüpheleri vardı. Guinness beyazperdede çok sevilen bir figür haline geldi ve bir dizi popüler komedide rol aldı. Nicholson karakteri mizahtan yoksun, sevimsiz ve hatta belki de sıkıcı görünüyordu. Bu durumu düzeltmek için Guinness, Albay tasvirine biraz mizah katmaya çalıştı. Yönetmen Sir David Lean bu fikre şiddetle karşı çıktı ve oyunun düz bir şekilde oynanması konusunda ısrar etti. Böylece iki adam arasında çekimler boyunca devam eden tartışma başladı.
Köprünün inşasında görevlendirilen filler, mürettebat istese de istemese de her dört saatte bir mola veriyor ve suyun içinde yatıyordu.
Son sahne çekildikten sonra yapımcı Sam Spiegel, kayıp riskini en aza indirmek için film görüntülerini beş farklı uçakla gönderdi.
Köprünün inşası 250.000 dolara mal oldu. İnşaat henüz kimse kadroya alınmadan başladı.
William Holden (Shears), Jack Hawkins (Binbaşı Müdür), Geoffrey Horne (Teğmen Joyce) ve yerli kızların bataklıklardan geçmek zorunda kaldıkları sahnelerde, onlar özel olarak yaratılmış bataklıklardan geçiyorlardı. Seylan'daki gerçek bataklıkların çok tehlikeli olduğu düşünülüyordu. Yine de yeniden yaratılan bataklıklardaki sülükler gerçekti.
Bu filmin hayali anlatımına dokunmuş birçok gerçek unsur var. Mahkumlar tasvir edilen demiryolunun inşasında köle işçi olarak kullanılırken, gerçek komutan Yarbay Philip Toosey bu kamptaki kıdemli subaydı ve bu filmdeki kıdemli subaydan tamamen farklı olarak köprü inşa etme çalışmalarını kasıtlı olarak sabote ederek kendi hayatını birçok kez riske attı.
Sör Alec Guinness, Albay Nicholson rolünde Albay Saito'ya giden tamamlanmış köprü üzerinde düşünürken, o ve yönetmen Sör David Lean sahnenin nasıl çekilmesi gerektiği konusunda tartıştılar. Guinness yüzünün yakın çekimini isterken Lean onu arkadan vurmak konusunda ısrar etti. Yine de Guinness onun diyaloğunu sevdi ve teslimatını kasıtlı olarak güneşin batışına denk gelecek şekilde zamanladı.
Yapımcı Sam Spiegel demiryolu trenini Seylan hükümetinden satın aldı. Daha önce bir Hint mihracesine aitti ve altmış beş yıl aktif hizmet görmüştü. Spiegel burayı tamamen yeniledi ve ardından bir mil demiryolu hattı döşetti.
Seylan adasında acele film işlemlerini gerçekleştirecek hiçbir tesis yoktu, bu nedenle o günkü çekimlerin işlenmek üzere Londra'ya uçması ve ardından tekrar Seylan'a uçması gerekiyordu.
Yapımcı Sam Spiegel, Sör Alec Guinness'i seçmeden önce Spencer Tracy'yi Albay Nicholson rolünü oynamaya ikna etmeye çalıştı. Tracy kitabı okumuş ve Spiegel'e rolün bir İngiliz tarafından oynanması gerektiğini vurgulamıştı.
William Holden film setine ilk geldiğinde, ekibin Sir David Lean'in tutumuyla ilgili şikayetleriyle karşılandı. Holden hemen ekibini bir araya toplayan bir spor koçu gibi karşılık verdi ve senaryonun ve yönetmenin kalitesini nasıl bildiklerini anlatan heyecan verici bir konuşma yaptı.
Yapımcı Sam Spiegel, Paris'ten Londra'ya giderken Pierre Boulle'un o zamanlar çok konuşulan romanını merakından satın aldı. Londra'ya vardığında romanı okumuş ve bir sonraki filminin ne olacağına karar vermişti. Kendisine film haklarını satmayı kabul eden şaşkın Boulle ile buluşmak için hemen Paris'e geri döndü.
Bu film kendisine teklif edildiğinde Sir David Lean'in çok az parası vardı. Mali açıdan yıkıcı bir boşanmanın ortasındaydı ve yeni bir projeye çok ihtiyacı vardı. Taksitle ödenmek üzere 150.000 dolar karşılığında sözleşme imzalandı. Lean imzaladığı anda dişlerini yaptırmak için Columbia Pictures'tan 2.000 dolar borç aldı.
Seylan ormanlarında çekim yapmak oyuncular ve ekip için her zaman mutlu bir deneyim olmadı. Yoğun sıcaklık ve nemden dolayı yaşam koşulları elverişsizdi. Birimin ayrıca yılanlar, sülükler ve bölgedeki diğer yerli canlılarla bir arada yaşaması gerekiyordu. Hastalık çok yaygındı. Rahatsızlığa ek olarak, Sör David Lean'in tek bir atış yapmak için saatler hatta günler harcama eğilimi de vardı.
Stanford'da uzun yıllar İngilizce profesörlüğü yapan ve çığır açan "Romanın Yükselişi" kitabının yazarı Ian Watts, kampta esirdi ve köprünün inşasına yardım etti. Filmin yapımında danışman olarak görev yaptı.
Bu film, Pierre Boulle'un romanına iki büyük istisna dışında sadık kaldı: Romanda Binbaşı Warden gibi bir İngiliz komando subayı olan Shears, filmde esir kampından kaçan Amerikalı bir denizci oldu. Romanda köprü yıkılmaz: tren, Warden tarafından yerleştirilen ikincil bir patlayıcıyla nehre düşer, ancak Nicholson ("ne yaptım?" diye fark etmeden) patlatma düzeneğine düşmez ve köprü sadece küçük hasar alır. Boulle yine de filmi beğendi, ancak finaline katılmadı.
Sir David Lean, bu film teklif edildiğinde maddi durumu kötü olan biriydi. Mali açıdan yıkıcı bir boşanma sürecindeydi ve yeni bir projeye ihtiyacı vardı. 150.000 dolar karşılığında sözleşme imzaladı ve ödemeler taksitler halinde yapılacaktı. Sözleşmeyi imzalar imzalamaz, Lean dişlerini yaptırmak için Columbia Pictures'tan 2.000 dolar borç aldı.
Film, ABD'de ticari televizyonda ilk kez 25 Eylül 1966 Pazar günü yayınlandığında, ABC tüm akşam programını iptal ederek filmi iki gece yerine tek gecede yayınladı. Bu, o zamanlar cesur bir hamle olarak görülüyordu. O zamana kadar bir filmin tek bir ağda en uzun yayınıydı (reklamlarla birlikte üç saat on dakika; tek sponsor Ford Motor Company'ydi). Bir önceki rekor, 11 Mart 1956'da NBC'de üç saat boyunca yayınlanan Sir Laurence Olivier'in III. Richard (1955) filmine aitti. Tahmini 60 milyon izleyici filmi izledi. Ne yazık ki bu, pan and scan dönemiydi ve izleyiciler orijinal 2.55:1 CinemaScope geniş ekran görüntüsünün yarısından biraz fazlasını gördü; ya kenarlar kesilmişti ya da kompozisyon ciddi şekilde bozulmuştu; bu, yönetmen ve görüntü yönetmenleri için acımasız bir darbeydi.
Sir David Lean projeyi kabul ettikten sonra Carl Foreman'ın senaryosunu yeniden işleme görevini üstlendi. Foreman'ın senaryosunun kitabın en iyi unsurlarını aşırı melodram, aksiyon ve macera lehine attığını düşünüyordu. Lean, Albay Nicholson ile Saito arasındaki çatışmanın anlatıda çok geç ortaya çıktığını ve Saito'nun sıradan bir B-film kötü adamı gibi yazıldığını belirtti. Mesaj açısından Lean için önemli olan, Nicholson'ın köprüyü inşa etme küçük budalalığının - anlamsız, can kaybına yol açan ve hiçbir şey kazandırmayan bir çaba - savaşın kendisinin beyhudeliğini yansıtmasıydı.
Tayland'da savaş esiri olan yazar Pierre Boulle, Albay Nicholson'ı işbirlikçi Fransız subaylarına dair anılarının bir birleşimi olarak yarattı. Kitabın İngiliz karşıtı olduğu iddiasını şiddetle reddetti, ancak filmde yer alan birçok kişi (Nicholson'ı oynayan Sir Alec Guinness dahil) aksini düşünüyordu.
Filmin Burma yerine Seylan'da çekilmesi fikri Jack Hawkins'ten geldi.
Lean ve Spiegel, filmin odağı konusunda ayrıştı. Lean, Nicholson ile Saito arasındaki esir kampı rekabetine odaklanmak isterken, Spiegel romanın aksiyon ve macera unsurlarına (kitapta bir alt konu olan komando hikâyesi) daha fazla yer verilmesini istiyordu. İlk senaryolarda fil sürüsü, karınca saldırısı ve hatta denizaltı savaşı gibi ayrıntılı sahneler vardı; Lean bunları kesin bir dille veto etti.
Film 1957 sonlarında gösterime girdiğinde İngiliz eleştirileri çoğunlukla övgü doluydu. Övgü dışındaki nadir eleştirilerden biri, sol görüşlü New Statesman dergisinde Lindsay Anderson tarafından yazıldı. Anderson filmi sadece üç cümleyle geçiştirip 'çikolata kutusu' savaş filmi olarak nitelendirdi. Yaklaşık otuz yıl sonra, Anderson ünlü bir yönetmen olduğunda, 'İngiliz Film Yılı' etkinliğinde Lean'le tanıştırılması önerildi; Lean bu teklifi kesin bir dille reddetti.
Mylène Demongeot anılarında, filmin galasında kimsenin alkışlamadığını yazdı. Ancak film kısa sürede dünya çapında büyük bir başarıya ulaştı.
Yapım Hikâyesi 31
Yönetmenlik için Fred Zinnemann da düşünülmüş. Yapımcı Sam Spiegel, gişe gücü nedeniyle bu işi onun almasını çok istemiş, ama Zinnemann romanı anlamamış ve teklifi reddetmiş. Orson Welles'e hem başrolde oynaması hem de yönetmesi için teklif götürüldüğü söyleniyor, ancak Welles de senaryoyu okuduktan sonra vazgeçmiş. William Wyler düşünülmüş ama ona resmi bir teklif yapılmamış. Sonunda Spiegel, David Lean'i işe alma kararını "başka kimse olmadığı için" diye açıklamış.
Yapımcı Sam Spiegel, filmin 1957 Akademi Ödülleri'ne aday gösterilebilmesi için 31 Aralık 1957'ye kadar vizyona girmesini istiyormuş. Ancak Aralık 1957 başında filmin müzikleri henüz hazır değilmiş. Spiegel, Malcolm Arnold'u müzikleri bestelemek için işe almış ve Arnold bunu sadece on günde tamamlamış. Film, 1957 Akademi Ödülleri değerlendirme süresi dolmadan vizyona girmiş ve Arnold bu hızlı çalışmasıyla 1957 En İyi Müzik dalında Akademi Ödülü'nü kazanmış.
Laurence Olivier'a Albay Nicholson rolü teklif edilmiş, ancak o bunun yerine The Prince and the Showgirl (1957) filmini yönetmeyi seçerek reddetmiş. Olivier sonradan, yönetmen David Lean ile Seylan ormanlarında zorluklara göğüs germek yerine Marilyn Monroe ile aşk sahneleri çekmeye gitmenin mantıklı bir karar olduğunu söylemiş.
Son sahne çekildikten sonra yapımcı Sam Spiegel, kaybolma riskini en aza indirmek için film görüntülerini beş ayrı uçakla göndermiş.
Yapımcı Sam Spiegel, Paris'ten Londra'ya giderken merakına yenilip Pierre Boulle'un o sıralar çok konuşulan romanını satın almış. Londra'ya vardığında romanı bitirmiş ve bir sonraki filminin ne olacağına karar vermiş. Hemen Paris'e geri uçup şaşkınlık içindeki Boulle ile buluşmuş ve yazar film haklarını ona satmayı kabul etmiş.
Kenneth Alford'un "Colonel Bogey March" parçasını kullanma fikrini David Lean'e öneren Percy Herbert olmuş.
1957'de John Scott, Malcolm Arnold'un yönetiminde bu filmin müziğini kaydeden bir müzisyenmiş. Müzisyenler sabah seansını bitirmiş ve orkestra öğle yemeği için ara vermiş. John'un çıkmasını Eric Boyd-Perkins engellemiş. Boyd-Perkins daha sonra John'un Antony and Cleopatra (1972) filminin müziğinde kurgucu olacakmış ve o sırada bu filmin ses kurgucusuymuş. Bir grup insanı toplayıp onlara ıslık çaldırmayı kaydetmekte zorlanıyormuş. John'a bir pikolo flütü olup olmadığını ve yardım edip edemeyeceğini sormuş. John memnuniyetle yardım edeceğini söylemiş ve kalırken Eric, filmde adamların yürüyüp ünlü "Colonel Bogey March"ı ıslıkla çaldığı görüntüleri oynatmış. Malcolm, "Colonel Bogey March"a karşı melodi olarak bir tema bestelemiş ve oradaki toplu ıslıkçıların takip edeceği bir şeye ihtiyaç varmış. John, pikolo çalarak onlara öncülük edip tempoyu tutturmuş. İşte ünlü "ıslıklı açılış müziği" böyle ortaya çıkmış ve John o gün öğle yemeğini böyle kaçırmış. Öğle arasından sonra film müziğinin kaydına devam etmişler.
Nicholson rolü için Charles Laughton düşünülmüştü, ancak David Lean, obez Laughton'un bir savaş esiri olarak ciddiye alınabilmesi için çok fazla kilo vermesi gerekeceğini biliyordu.
Filmin kapanış jeneriğinde çalan müzik, "Colonel Bogey" temasının ıslıkla çalınan halinin bir tür karaoke versiyonu. Tam bir konser bandosu ya da orkestra eşliğinde tüm eşlik partileri çalınıyor ama ıslık kısmı boş bırakılıyor. Sanki seyirciyi ıslık melodisini eklemeye davet ediyor.
Yapımcı Sam Spiegel, senaryo yazarlığı kredisini Pierre Boulle'a vermeye karar vermiş; Fransız yazar filmin yapımında yer almamış (senaristler Carl Foreman ve Michael Wilson kara listede oldukları için jenerikte adları geçemiyormuş). Bu durum, en azından kendisinin ve Michael Wilson'ın adının geçmesi gerektiğini düşünen David Lean ile aralarında anlaşmazlık yaratmış. Tartışma büyümüş ve o yıl Akademi Ödülleri töreninde kavgaya dönüşmüş. Spiegel ile Lean'in yeni kazandıkları iki Oscar'la düello ettikleri söylenir.
Film Paris'te kurgulanmış, çünkü David Lean o sırada İngiltere'de Ann Todd'la olan evliliğinin sona ermesinden kaynaklanan yüklü boşanma masraflarıyla karşı karşıyaymış.
Yapımcı Sam Spiegel, David Lean ile Carl Foreman'ı senaryo üzerinde çalışmaları için kısa bir süre bir araya getirdi. Lean ile Foreman arasındaki gerilim açıkça hissediliyordu ve bu Spiegel'in çok hoşuna gidiyordu. Spiegel en iyi senaryoların sürtüşme ve anlaşmazlıktan doğduğuna inanıyordu. Bu kez gerilim fazla büyüdü ve Foreman projeden ayrıldı.
1956 Süveyş Kanalı krizi yapımı kötü etkilemiş. Normalde kanaldan gemilerle taşınacak hayati ekipmanların çekim yerine uçakla gönderilmesi gerekmiş.
Film ilk kez 25 Eylül 1966 Pazar günü ABD'de ticari televizyonda yayınlandığında ABC, o akşamki tüm yayın akışını iptal edip filmi iki geceye bölmek yerine tek gecede yayınlamış. Bu, o dönem için cesur bir hamle sayılmış. O güne kadar bir filmin tek bir kanalda yayınlanan en uzun gösterimi olmuş (reklamlarla birlikte üç saat on dakika; tek sponsor Ford Motor Company'ymiş). Böylece Laurence Olivier'ın Richard III (1955) filmiyle kırılan önceki rekoru geçmiş; o film 11 Mart 1956'da NBC'de üç saatte yayınlanmış. Tahminen altmış milyon izleyici seyretmiş. Ne yazık ki o dönem pan and scan yöntemiyle, standart 1.33:1 oranında ("ekranınıza uyacak şekilde biçimlendirilmiş") gösterim yapılıyormuş ve izleyiciler filmin orijinal 2.55:1 CinemaScope geniş ekran görüntüsünün yarısından biraz fazlasını görebilmiş; ya kenarlar kesilmiş ya da kompozisyon ciddi şekilde bozulmuş. Bu, yönetmeni ve görüntü yönetmenleri için acı bir darbe olmuş.
Mylène Demongeot anılarında, bu filmin prömiyeri sırasında kimsenin alkışlamadığını yazar. Ancak film sonunda tüm dünyada büyük bir başarı elde etti.
Teğmen Joyce rolü için ilk tercih Montgomery Clift'miş. Yönetmen David Lean ve yapımcı Sam Spiegel, rolü güçlendirme vaadiyle onunla Danny's Hideaway'de akşam yemeği yemiş. Spiegel'in karısına göre, "Monty hap alıyordu ve hâlâ belli belirsiz konuşuyordu. 'Gökyüzü mavi' gibi alakasız cevaplar veriyordu." Lean sessizce oradan ayrılmış. Clift kadehine değil, Betty Spiegel'in kucağına yığılınca Sam hemen, "Tanrı aşkına, Monty" diye bağırmaya başlamış. Betty sonradan, "Kıpırdayamıyordu. Sanki uyuşmuş gibiydi." diye anlatmış.
David Lean seçilmeden önce, Howard Hawks gibi John Ford da yönetmen olarak düşünülmüş.
Filmin Burma yerine Seylan'da çekilmesini öneren Jack Hawkins olmuş.
Dönemin önemli yıldızlarından William Holden, Cary Grant rolü reddettikten sonra gişe çekiciliği sağlamak için projeye dahil edilmiş. Peşin 300.000 dolar almış ve yılda 50.000 dolar ödenmek üzere kârdan %10 pay garantisi verilmiş. Bu yüzden Holden 1966'da filmin ilk Amerikan televizyon gösterimini durdurmak için dava açmış, çünkü bunun bağımlı olduğu gelecekteki gişe gelirlerine zarar vereceğini iddia etmiş (dava başarısız olmuş). Film o kadar çok para kazanmış ki, Holden'ın payları öyle birikmiş ki stüdyo ödenmemiş bakiyenin faizinden Holden'a yılda ödenenden daha fazla kazanır hale gelmiş. Holden'a toplu bir ödeme yapılan bir anlaşmaya varılmış ve gelecekteki tüm ödemeler bir sinema yardım fonuna bırakılmış.
Albay Saito karakteri, bazılarına göre tüm Japon savaş esiri kampı komutanları arasında en makul ve insancıl olanlardan biri olan Binbaşı Risaburo Saito'dan esinlenmiş. Gerçek Saito, filmdeki karakterin aksine, genellikle iş gücü karşılığında savaş esirleriyle pazarlık yapmaya istekliymiş. Saito ile Yarbay Toosey (Albay Nicholson'ın temel alındığı kişi) arasındaki saygı o kadar büyükmüş ki, Toosey savaştan sonra savaş suçları mahkemesinde Saito lehine konuşmuş ve onu idamdan kurtarmış. Toosey'nin 1975'teki ölümünden on yıl sonra Saito, mezarını ziyaret etmek için İngiltere'ye gitmiş.
Yapımcı Sam Spiegel, Alec Guinness'ı seçmeden önce Albay Nicholson rolü için Spencer Tracy'yi ikna etmeye çalışmış. Tracy kitabı okumuş ve Spiegel'e bu rolü mutlaka bir İngiliz'in oynaması gerektiğini kesin bir dille söylemiş.
Carl Foreman, romanın haklarını Zoltan Korda'nın yönetmesi umuduyla almış. Alexander Korda senaryoyu İngiliz karşıtı diye eleştirince Foreman, Sam Spiegel ile ortaklık kurmuş ve Korda projeden ayrılmış.
Tayland'da savaş esiri olarak kalmış olan yazar Pierre Boulle, Albay Nicholson karakterini, işbirlikçi Fransız subaylarla ilgili anılarının bir birleşimi olarak yaratmış. Kitabın İngiliz karşıtı olduğu iddiasını şiddetle reddetmiş, ancak filmde yer alan birçok kişi (Nicholson'ı canlandıran Alec Guinness dahil) bunun aksini düşünüyormuş.
Howard Hawks'a yönetmenlik teklif edilmiş, ama o reddetmiş. Land of the Pharaohs (1955) filminin gişe başarısızlığından sonra üst üste ikinci bir başarısızlık istememiş. Eleştirmenlerin bu filmi seveceğini, ama halkın uzak duracağını düşünmüş. Özellikle tüm başrollerin erkek olması onu endişelendirmiş.
Yönetmen David Lean başlangıçta Alec Guinness'ın Albay Nicholson'ı oynamasına karşıymış. Guinness'ın rolün gerektirdiği iriliğe sahip olmadığını düşünüyormuş. Ama yapımcı Sam Spiegel, Alec Guinness'ı kadroya katmakta kararlıymış. Onu yemeğe davet edip rolü kabul etmesi için ikna etmeye çalışmış. Yemeğin başında Guinness rolü kesinlikle oynamayacağını söylemiş. Akşamın sonunda ise ikisi Guinness'ın nasıl bir peruk takacağını konuşuyorlarmış. Sam Spiegel'in ikna gücü böyleymiş.
Columbia Pictures yöneticileri senaryoyu okuduktan sonra hikayenin fazla erkek odaklı olduğunu ve hiç aşk ilişkisi olmadığını düşünüp endişelenmişler. Bunun üzerine yapımcı Sam Spiegel, yönetmen David Lean'den bir aşk sahnesi eklemesini istemiş. Lean, bunun gerekliliğine ikna olmasa da Shears'ın İngiliz hemşireyle ilişkisini filme eklemeyi kabul etmiş.
Cary Grant'in rolü reddetmesinin ardından, o zamanlar büyük bir yıldız olan William Holden, gişede çekicilik sağlamak için projeye dahil edildi. Önden 300.000 dolar aldı ve yılda 50.000 dolar ödenmek üzere kârın %10'unu garantiledi. Holden'ın 1966'da filmin ilk Amerikan televizyon gösterimini durdurmak için dava açmasının ve bunun bağımlı olduğu gelecekteki gişe gelirlerine zarar vereceğini iddia etmesinin bir nedeni de budur (dava başarısız oldu). Film çok para kazandırdığı için, hisseleri sonunda stüdyonun ödenmemiş bakiyenin faizinden Holden'a yıllık ödenenden daha fazlasını kazandığı noktaya kadar birikti. Holden'a toplu ödeme yapılması ve gelecekteki ödemelerin sinema filmi yardım fonuna aktarılması konusunda bir anlaşmaya varıldı.
Filmin başında İngiliz askerlerinin esir kampına yürürken "Colonel Bogey" şarkısını söylemesi fikri yönetmen Sir David Lean'a aitti. Yapımcı Sam Spiegel şarkının dahil edilmesine karşı çıktı ve çoğu izleyici için bir anlam ifade etmeyeceğini düşündü. Şarkı aslında bir İngiliz askeri marşıydı. İlk başta Spiegel, Lean'ı şarkının lisansının çok pahalıya mal olacağına ikna etmeye çalıştı, ancak sonunda Lean istediğini yaptırdı.
Yapımcı Sam Spiegel, Sir David Lean ve Carl Foreman'ı senaryo üzerinde çalışmaları için kısa bir süre bir araya getirdi. Lean ve Foreman arasındaki gerginlik, Spiegel'in hoşuna gidecek şekilde belirgindi. Spiegel, en iyi senaryoların sürtüşme ve uyumsuzluktan doğduğunu düşünüyordu. Bu durumda gerginlikler çok arttı ve Foreman projeden ayrıldı.
David Lean, Carl Foreman'ın senaryosunun ilk halinden nefret etti ve Norman Spencer'dan yeni bir taslak yazmasına yardım etmesini istedi. Foreman senaryoyu yeniden yazdı ama Spiegel bitmiş üründen memnun değildi; bu kez Calder Willingham'dan revizyon istedi. Lean, Willingham'ın çalışmasını da beğenmedi ve Michael Wilson, Lean'le birlikte çalışmak üzere getirildi. Willingham'ın nihai senaryoya katkısının boyutu belirlenemedi.
Carl Foreman, romanın uyarlama haklarını alarak Zoltan Korda'nın yönetmesini umdu. Alexander Korda senaryoyu İngiliz karşıtı bulunca Foreman, Sam Spiegel ile ortaklık kurdu ve Korda projeden ayrıldı.
Kamera Arkası 23
Alec Guinness, Albay Nicholson olarak tamamlanmış köprüyü düşünürken, yönetmen David Lean ile bu sahnenin nasıl çekileceği konusunda tartışmışlar. Guinness yüzünün yakın plan çekilmesini istemiş, Lean ise onu arkadan çekmekte ısrar etmiş. Yine de Guinness repliklerini çok sevmiş ve repliklerini güneşin batışına denk getirecek şekilde zamanlamış.
William Holden sete ilk geldiğinde, ekip David Lean'in tavrından şikayet etmiş. Holden hemen bir spor koçu edasıyla ekibi toparlamış ve hepsinin senaryonun ve yönetmenin kalitesini bildiğine dair coşkulu bir konuşma yapmış.
Albay Nicholson'ın adamları kampa ilk girişlerinde yerlerinde yürürken, ayaklarının altındaki toprak hemen yüzeyde nemlenir. Film neredeyse tamamen Sri Lanka'da çekildiği için bu beklenen bir şeydir; Hint Okyanusu'ndaki bu ada sadece 65.000 km² büyüklüğünde olup yılda yaklaşık 200 gün yağmur alır ve nem oranı %80'dir.
Ceylon ormanlarındaki çekimler oyuncular ve ekip için her zaman keyifli geçmemiş. Aşırı sıcak ve nem yüzünden yaşam koşulları rahatsız ediciymiş. Ekip ayrıca yılanlarla, sülüklerle ve bölgenin diğer yerli canlılarıyla bir arada yaşamak zorunda kalmış. Hastalık kol geziyormuş. David Lean'in tek bir çekimi saatler, hatta günler alabilen çalışma tarzı da rahatsızlığı artırıyormuş.
Alec Guinness'le bir sahneyi çektikten sonra David Lean (İngiliz), "Şimdi hepiniz defolup evinize gidebilirsiniz, siz İngiliz aktörler. Tanrı'ya şükür yarın bir Amerikalı aktörle (William Holden) çalışmaya başlıyorum." demiş.
Köprünün inşasına yardım eden filler, ekip istese de istemese de her dört saatte bir mola verip suyun içinde yatarlarmış.
Binbaşı Warden'ın (Jack Hawkins) Shears'ı (William Holden) sahilde sorguladığı sahnede, çok kısa odak uzaklıklı geniş açılı kamera lensi ufuk çizgisinde görünür bir eğrilik yaratıyor; bu tamamen optik bir etki.
Tıpkı Love is a Many-Splendored Thing (1955) filminde olduğu gibi, normalde göğsü kıllı olan William Holden, bu filmdeki çok sayıda üstsüz sahnesi için tüm vücut ağdası yaptırmak zorunda kalmış.
Albay Nicholson'ın günlerce kapalı kaldığı fırından çıktığı sahnede Alec Guinness, sendeleyen yürüyüşünü oğlu Matthew'un çocuk felcinden iyileşirkenki yürüyüşünden esinlenerek oynamış. Guinness bu küçük sahneyi kariyeri boyunca yaptığı en iyi işlerden biri olarak görüyormuş.
Geoffrey Horne (Teğmen Joyce) Seylan'a vardığında tüm prodüksiyon karşısında hayrete düşmüş. En unutulmaz detaylardan biri, İngiliz teknik danışman Tümgeneral L.E.M. Perowne ile paylaştığı teneke barakadaki yaşam alanıymış. General monokl takar ve karısının İngiltere'deki bahçelerindeki çiçeklerle ilgili mektuplarını okurmuş.
Binbaşı Warden'ın Japon askerini bıçakladığı, ardından askerin onu ayağından vurduğu sahneden sonra, gökyüzünü dolduran Hint uçan tilkisi denilen büyük yarasalar, mürettebatın tüfekle ateş açmasıyla ürküp uçuşmaya başladı. Sahne sorumlusu Eddie Fowlie'ye göre yarasalar uçmaya başlayınca bir yandan da işemeye başladılar. Bir röportajında "Üzerimize sıcak, pis kokulu bir yağmur gibi yağıyordu." demişti.
Gerçekçiliği sağlamak için köprüde çalışmış eski savaş esirleriyle röportaj yapılmış ve bu kişiler figüran olarak çalıştırılmış.
Çekimler sırasında bir ara yönetmen David Lean, nehir akıntısına kapılıp neredeyse boğulmuş. Oyuncu Geoffrey Horne onun hayatını kurtarmış.
Stanford'da uzun yıllar İngilizce profesörlüğü yapan ve çığır açan "The Rise of the Novel" kitabının yazarı Ian Watts, kampta esir kalmış ve köprünün inşasına yardım etmiş. Film çekilirken danışman olarak görev almış.
Sekiz ay süren çekimler Ekim 1956'da başlamış. Gerçek Kwai Nehri'ne yapılan keşif gezisi, nehrin sadece ince bir dere gibi görünmesi nedeniyle çekim için uygun olmadığını göstermiş. Yapım sonunda Seylan'da (şimdi Sri Lanka) Kitulgula adlı küçük bir köye karar vermiş. Bölge uzakmış ve ekip için bungalovlardan oluşan bir yerleşke inşa edilmesi gerekmiş.
Maliyetleri düşük tutmak için yapımcı Sam Spiegel figüran tutmamaya karar vermiş, bunun yerine ekip üyelerini ve Seylan yerlilerini kullanmış. Bu yüzden bazı İngiliz esirleri aslında Kafkasyalı gibi görünmeleri için makyaj yapan bölge yerlileriymiş.
Çekimler sırasında Alec Guinness, performansı ve David Lean'dan aldığı yönetmenlik konusunda tereddütler yaşamaya devam etmiş. Guinness'i rahatlatmak için Lean, ona bazı sahnelerin kaba kurgusunu göstermeye karar vermiş. Bir gece Lean, Guinness'in karısı ve oğlunun da katıldığı bir gösterimde bir saatten fazla görüntüyü Alec'e izletmiş. Gösterim sırasında kimse bir şey söylememiş. Sonunda Guinness ailesi Lean'a teşekkür edip hemen çıkıp gitmiş, Lean tepkilerinden (ya da tepkisizliklerinden) ne anlam çıkaracağını bilememiş. O gece daha sonra Guinness, Lean'a gelerek kendisinin ve ailesinin Nicholson'ın şimdiye kadar yaptığı en iyi iş olduğuna karar verdiklerini söylemiş.
Paraşütçülerin uçaktan atlayışını çekmek için görüntü yönetmeni Jack Hildyard, paraşütçüleri taşıyan İngiliz askeri uçağının kanadına kendini bağlamış ve atlayışı elde taşınan 16 mm'lik bir kamerayla çekmişti.
Filmdeki hastane, filmdeki tabelada yazdığı üzere Mount Lavinia Hastanesi'ymiş ve gerçekten de İkinci Dünya Savaşı sırasında bir hastaneymiş. 1947'de otele dönüştürülmüş, köklü bir geçmişe sahip ve hâlâ faaliyette. Sri Lanka'nın Colombo kentinin güneyinde yer alıyor; film de orada çekilmiş. Ancak oyuncu kadrosu ve ekip, köprü alanına bakan Kitulgala'daki Government Rest House'ta kalmış.
Filmin son sahnesi (Binbaşı Clipton'ın (James Donald) köprü patlamasının olduğu yerden uzaklaşmasının havadan çekimi) en son çekilen sahne olmuş. Oyuncu kadrosu ve ekibin çoğu Seylan'dan ayrılmış, yapımcılar da kameraları götürmüş. Yönetmen David Lean bu sahneyi çekmek için kurmalı bir 35 mm kamerayla çalışmak zorunda kalmış ve İngiltere'ye dönmüş olan James Donald için bir dublör kullanmış. Yıllar sonra Lean, BBC televizyonunda film eleştirmeni Barry Norman'la yaptığı söyleşide bu sahneden nefret ettiğini itiraf etmiş; çünkü dublör çok kaskatı ve doğal görünmüyormuş ve Lean'in deyimiyle "manken gibi yürüyormuş".
Yönetmen yardımcısı John Kerrison, çekim yerlerinden birine giderken geçirdiği trafik kazasında hayatını kaybetmiş. Aynı kazada bir makyöz de ağır yaralanmış.
Bir gün batımı sahnesi için David Lean özellikle 242 kilometre yol gitmişti.
Yapımcı Sam Spiegel, treni Seylan hükümetinden satın almış. Tren daha önce bir Hint maharajasına aitmiş ve altmış beş yıl boyunca aktif hizmet görmüş. Spiegel treni tamamen yeniletmiş ve onun için 1,6 kilometre demiryolu döşetmiş.
Karakterler ve Oyuncular 6
Alec Guinness rolü başlangıçta reddetmiş. Başkaları sonunda onu kabul etmeye ikna etmiş. Nicholson karakterinden hoşlanmamış ve seyircilerin onu iki saat boyunca izlemek istemeyeceğini belirtmiş. Guinness, David Lean'in yönetmenliğini sorgulamış ve bu durumdan mutsuz olmuş. Sinema Sanatları ve Bilimleri Akademisi'nin oylarıyla Guinness'a En İyi Erkek Oyuncu Oscar'ı verilmiş; bu, kariyerinde bu kategoride aldığı tek Oscar olmuş.
David Lean setteki herkesle iyi geçinemese de William Holden'a karşı büyük bir sevgi besliyormuş. Holden'ı son derece profesyonel bulmuş. Onun büyük yeteneğinin çoğu zaman fark edilmediğini düşünüyormuş, çünkü Holden her şeyi çok kolay gösteriyormuş.
Sessue Hayakawa (Albay Saito), senaryosunun kopyasını sadece kendi diyalog satırlarını içerecek şekilde düzenlemiş. Böylece karakterinin kaderinin gerçek doğasından habersiz kalmış.
Alec Guinness'in sıkışık cezaevinden salıverildiğinde yaptığı yürüyüş kendiliğinden gelmiş. Oğlu Matthew'in çocuk felcini atlattıktan sonraki aksak yürüyüşünü fark etmesi sonradan olmuş.
Önemli karakterlerin hiçbirinin ilk adı yok. Sadece Albay Nicholson (Alec Guinness), Binbaşı Warden (Jack Hawkins), Albay Saito (Sessue Hayakawa), Binbaşı Clipton (James Donald) ve Teğmen Joyce (Geoffrey Horne) olarak geçiyorlar. Shears'ın (William Holden) adı ise ölü bir asker arkadaşından çaldığı bir takma ad; çünkü subay olarak daha iyi muamele göreceğini düşünmüş.
Fred Zinnemann da yönetmenlik için düşünülen isimlerden biriydi. Yapımcı Sam Spiegel, gişe gücü nedeniyle onu işe almayı çok istiyordu, ancak Zinnemann romanı anlamadı ve teklifi reddetti. Orson Welles'in hem oyuncu hem de yönetmen olarak projeye dahil olması düşünüldü, ancak Welles de senaryoyu okuduktan sonra çekildi. William Wyler düşünüldü ancak resmi olarak teklif götürülmedi. Sonuçta Spiegel, Sir David Lean'i işe alma kararını "başka kimse olmadığı için" olarak açıkladı.
Göndermeler ve Referanslar 4
Albay Saito'nun ofisindeki takvim, Ohio, Elk City'deki Joey's Garage'a ait olduğunu söylüyor.
Köprü tamamlandıktan sonra Alec Guinness, Japon Komutan'a hayatı yeniden düşündüğünü, çünkü muhtemelen sona başlangıçtan daha yakın olduğunu söylüyor. Gerçekte o sırada 43 yaşındaymış ve tam 43 yıl daha yaşamış. Yani bu sözleri doğaçlama söylemiş olabilir ve bunun bir gerçeğe dönüşeceğini bilmiyormuş.
Albay Nicholson ile Albay Saito arasındaki restleşmenin başında Nicholson, başçavuşuna adamları işe götürmesini söyler. Başçavuş "tabur" diye bağırır, ardından A, B ve C bölüklerine kamptan ayrılma emri verir. Bir tabur 300 ila 500 kişiden, yani 3 ila 5 bölükten oluşur. Seyirci, üç ayrı kol halinde yürüyen yaklaşık yüz kişiyi görebilir.
The Card (1952) filminde Alec Guinness, Burnley'in yeni belediye başkanı olarak "The Colonel Bogey March" ile karşılanıyor. Bu şarkı bu filmde de birçok kez duyuluyor.
Derin Anlam 2
Lt. Joyce, orman göreviyle ilgili görüşmeden çıkarıldığında, selam verip arkasını dönmeden önce bir adım geri çekilir. Bu adım, üst rütbelilere gösterilen bir nezakettir ve en düşük rütbelilerin liderlerine arkalarını dönmelerine olanak tanır. Eğer bunu yapmasaydı, sadece arkasını dönmesi büyük bir saygısızlık sayılır ve cezalandırılırdı. Orta rütbeli subayların sadece topuklarını birbirine vurması yeterliydi. Bir üstün arkasını dönme sembolizmi, Orta Çağ'da krallara, yargıçlara veya diğer üstün kişilere hakaret olarak arkanı gösterme uygulamasından evrilmiştir. Bu da kendisi bir düşmanı böyle alay etme ve saygısızlık etme uygulamasından türemiştir.
Bazıları bu filmi, köprüdeki gerçek kıdemli Müttefik subayı olan İngiliz Yarbay Philip Toosey'nin aşağılayıcı bir parodisi olarak görmüş. Kamptaki eski bir esir, kurgusal Nicholson gibi bir adamın Yarbay rütbesine yükselebilmesinin pek olası olmadığını, eğer yükselseydi bile işbirliği yaptığı için diğer esirler tarafından sessizce ortadan kaldırılacağını söylemiş.
Kariyer ve Ödüller 6
Alec Guinness En İyi Erkek Oyuncu dalında Akademi Ödülü'nü kazandıktan sonra William Holden'a "Kendimi berbat hissediyorum. Ödülü ben aldım, oysa yıldız sendin." demiş. Holden da "Hak ettin Alec, filmde harikaydın." diye yanıtlamış ve sırıtarak eklemiş: "Oscar sende kalsın; ben hasılatın yüzde onunu alırım."
Film 1957'nin sonlarında gösterime girdiğinde İngiliz eleştirmenlerin çoğu son derece övgü doluydu. Övgüde bulunmayan bir eleştiri, sol eğilimli "New Statesman" dergisinde çıktı ve derginin normal eleştirmenine kısa süreliğine vekâlet eden Lindsay Anderson tarafından yazıldı. Anderson filmi sadece üç cümleyle reddetti ve onu "çikolata kutusu" bir savaş filmi olarak nitelendirdi. Aradan yaklaşık otuz yıl geçtikten sonra, Anderson önde gelen bir film ve sahne yönetmeni olduğunda, "British Film Year" için düzenlenen bir tanıtım etkinliğinde David Lean ile tanıştırılması önerildi. Ancak Lean onunla tanışmayı kesinlikle reddetti.
David Lean ve Alec Guinness'in birlikte çektikleri üçüncü film.
Senaristler Michael Wilson ve Carl Foreman, bu filmin çekildiği dönemde komünist bağları olmakla suçlandıktan sonra Hollywood'da kara listeye alınmış ve başlıklarda yer almamıştı. Tek yazarlık kredisi ve dolayısıyla En İyi Uyarlama Senaryo dalındaki Oscar ödülü, orijinal Fransız romanını yazan ancak İngilizce bilmeyen Pierre Boulle'a verildi. Açıkçası, İngilizce senaryoyu kendisi yazmamıştı ve bu, Akademi ile gerçek yazarlar arasında, çalışmalarının tanınmasını sağlamak için uzun süredir devam eden bir tartışma haline geldi. 1984 yılında Akademi geriye dönük olarak Oscar ödülünü Wilson ve Foreman'a verdi. Ne yazık ki Wilson bunu görecek kadar yaşayamadı ve Foreman duyurulduğu gün öldü. Bu film restore edildiğinde isimleri jeneriğe eklendi.
Yapımcı Sam Spiegel, filmin o yılın Oscar değerlendirmesine hak kazanması için son tarih olan 31 Aralık 1957'ye kadar filmi yayınlamak istedi, ancak Aralık 1957'nin başlarında filmin henüz bir müzik notası yoktu. Spiegel, Arnold'un yalnızca on günde tamamladığı müziği bestelemesi için Sir Malcolm Arnold'u işe aldı. Film, 1957 Oscar değerlendirme son tarihinden önce gösterime girdi ve Arnold, hızlı çabası nedeniyle 1957 En İyi Müzik Puanı Oscar'ne layık görüldü.
Sam Spiegel, senarist olarak Pierre Boulle'u kredilendirmeye karar verdi; oysa Boulle'ün filmle hiçbir ilgisi yoktu. Gerçek senaristler Carl Foreman ve Michael Wilson kara listede olduğu için isimleri geçemiyordu. Bu durum, David Lean ile Spiegel arasında anlaşmazlığa yol açtı; Lean en azından kendisinin ve Wilson'ın adının geçmesi gerektiğini düşünüyordu. Tartışma o kadar büyüdü ki, o yılki Akademi Ödülleri töreninde fiziksel kavgaya dönüştü; hatta ikilinin yeni kazandıkları Oscar heykelcikleriyle düello yaptığı söylenir.
Hayat ve Aile 2
Oyuncu kadrosu ve ekibin birçok üyesi gerçek İkinci Dünya Savaşı gazisiymiş. Başroldeki William Holden savaş sırasında ABD Hava Kuvvetleri'nde subaymış; senarist Michael Wilson Deniz Piyadeleri'nde subaymış. Senarist Carl Foreman ABD Ordusu Muhabere Kolordusu için eğitim filmleri hazırlamış; adı geçmeyen yazar Calder Willingham ise The Citadel'den ayrıldıktan sonra Savaş Bilgi Bürosu'nda görev yapmış. Başroldeki Alec Guinness, Kraliyet Donanması'nda Müttefiklerin Sicilya çıkarması sırasında ikmal gemisi ve çıkarma gemisi komutanıymış. Yazar Pierre Boulle, Çinhindi'nde Fransız Ordusu'na katılmış ve Fransa'nın Alman işgaline kadar görev yapmış. Sonrasında Singapur'da Özgür Fransız Kuvvetleri'ne katılıp Fransız Direnişi'nde gizli ajan olarak çalışmış. Aktör Sessue Hayakawa da Fransız Direnişi'nde gizli ajanmış; düşürülen Müttefik pilotların düşman topraklarından kaçmasına yardım ediyormuş. Besteci Malcolm Arnold, teknik danışman L.E.M. Perowne ve aktörler Jack Hawkins, James Donald, André Morell ile Percy Herbert İngiliz Ordusu'nda görev yapmış; Herbert ayrıca Changi'deki Japon savaş esiri kampında dört yıl esir kalmış ve filmde gösterildiği gibi Burma Demiryolu'nun inşasında çalışmaya zorlanmış.
1957'nin başlarında çekimler sırasında Seylan'ın Colombo kentindeki Galle Face Hotel'de kalan William Holden, Çin başbakanı Zhou Enlai'nin de bir resepsiyon için otelde olduğunu öğrenmiş. Holden, Çinli lideri aramış; Zhou oldukça iyi İngilizcesiyle "Seni tanıyorum. Seni bir filmde gördüm, ama ne olduğunu hatırlamıyorum" demiş. Zhou, diğer konuklarını ihmal ederek Holden ve yapımcı Sam Spiegel ile sohbet etmiş. Ayrılırlarken onlara "Çin'e gelirseniz bana haber verin" demiş.
Spoiler içeren bilgiler
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Alec Guinness köprünün havaya uçtuğunu hiç görmemiş. Patlama sahnesi çekildiğinde tüm sahnelerini tamamlamış ve İngiltere'ye dönmüş.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Filmdeki köprüyü esirler iki ayda inşa ederken, çekimler için Seylan'da bir İngiliz şirketi tarafından yapılan köprü (yaklaşık 130 metre uzunluğunda ve suyun 15 metre üzerinde) sekiz ayda tamamlanmış. İnşaatta 500 işçi ve 35 fil çalışmış. Köprü saniyeler içinde yıkılmış ve toplam maliyeti 85.000 sterlin olmuş (2002'de yaklaşık 1,2 milyon sterline denk).
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Trenin arkasında küçük bir dizel motor varmış; buharlı lokomotifin ardından dört vagonun da köprüden düşmesini sağlamak için.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Sessue Hayakawa (Albay Saito), bir sahnede Alec Guinness'a (Albay Nicholson) yanlışlıkla öyle sert vurmuş ki kan çıkmış. Filmde görüldüğü üzere Guinness bu sahnede hiç kırpışmadan oynamış.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Burma-Siyam demiryolu inşaatından sağ kurtulanlar arasında bu filme karşı sık sık bir kızgınlık var. Çünkü gerçek koşullar çok daha kötüydü; inşaat sırasında 13.000 savaş esiri ve 100.000 sivil hayatını kaybetmişti. Yapımcılar, koşulları gerçekte olduğu kadar sert göstermenin seyirciler için fazla moral bozucu olacağını düşünmüştü.
Spoiler içerir · İlginç Bilgiler
Gerçek Kwai Nehri köprüsü, Haziran 1945'te Müttefik uçaklarının düzenlediği bir bombardımanla yıkılmış. Köprüye bombaları atan bombardıman subayı, o sırada ABD Ordusu Hava Kuvvetleri'nde görev yapan ve sonradan sevilen bir karakter oyuncusu olan Paul Picerni'ymiş. En çok The Untouchables (1959) dizisindeki ortak rolüyle tanınıyor ve Miracle in the Rain (1956) dahil düzinelerce televizyon programı ve filmde görünmüş. İlk filmlerinden biri olan Twelve O'Clock High (1949) filminde bir bombardıman subayını canlandırmış.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Köprünün yıkılma sahnesi, yönetmen David Lean'in başta planladığı gibi çekilemedi. Lean, köprünün sadece bir tarafındaki kazıkları patlatıp köprünün kameralara doğru devrilmesini ve treni de beraberinde götürmesini istiyordu. Yapımcı Sam Spiegel bunu fazla riskli buldu ve tüm kazıklara patlayıcı yerleştirilmesini emretti. Lean olayı şöyle anlatmıştı: "Böylece köprü olduğu yere çöktü. Yeterince iyi göründü ama üstünde hareket halindeki bir trenle o şeyin komple devrildiğini görmek muhteşem olurdu."
Spoiler içerir · İlginç Bilgiler
Ne yazık ki filmin restore edilmiş versiyonunda ses efektleri ve foley belirgin şekilde değiştirilmiş. En son belirti, Warden'ın nehirde Nicholson'a karşı fırlattığı havan topunun sesi. Orijinal sürümde havan topu belirgin bir patlama sesi çıkarır. Restore edilmiş kopyada ise daha çok büyük kalibreli bir silahın ateşlenmesi gibi duyuluyor.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Muazzam bir para ve zaman harcanan patlayan köprü sahnesinin çekimleri tamamlandıktan sonra, çekilen görüntülerin Seylan ile Londra arasında bir yerde kaybolduğu söylenir. Sonunda iki hafta sonra, Mısır'daki Kahire havaalanının pistinde kavurucu sıcağın altında bulunmuş. Mucize eseri hiç zarar görmemiş.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Köprü havaya uçurulduktan sonra, hatıra avcıları seti istila edip ahşap parçalarını almışlar.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Köprüyü havaya uçurmak için 450 kilo dinamit kullanılmış. Çekim beş kamerayla yapılmış ve 250.000 dolara mal olmuş; ekranda görünen süre ise yaklaşık otuz saniyeymiş.
Spoiler içerir · İlginç Bilgiler
Son köprü sahnesinin ilk çekim denemesinde köprüdeki patlayıcılar patlamadı. Tren güvenli bir şekilde karşıya geçti, ancak diğer taraftaki bir tepeden aşağı düştü.
Bağlantılı sayfalar
12 Angry Men— sayfasındaki bilgilerde The Bridge on the River Kwai geçiyor
Ölçüm çerezi, kabul edene kadar yazılmaz. Ayrıntı gizlilik sayfasında.
Popüler ve son eklenenler
Yalnızca başlıklarda değil, bilgi maddelerinin içinde de arar — örneğin dublör, ilk seçilen oyuncu, gizli gönderme.
