The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring İle İlgili 255 İlginç Bilgi
İlginç Bilgiler 11
Baş Yüzük Tayfı'nın atı olan siyah Thoroughbred iğdişi Amerikalı bir binici satın aldı; at "Frodo Baggins" adıyla üç günlük dayanıklılık yarışlarında (eventing) yarışmaya başladı.
Yönetmen Peter Jackson, filmlerde kullanılan yüzüklerden ikisini çekimler bittiğinde Elijah Wood ve Andy Serkis'e hediye etti. İkisi de tek kişinin kendilerinde olduğunu sanıyordu ama aldandılar.
Viggo Mortensen karakterini koruyabilmek için kılıcını her zaman yanında tuttu. Kılıçla yaptığı eğitimleri gözden geçirdikten ve halk tarafından fark edildikten sonra polis tarafından birkaç kez sorgulandı.
Başlangıçta önsözdeki anlatımın Elijah Wood tarafından söylenmesi gerekiyordu ancak aktarılan bilgilerin Frodo'nun karakteri üzerinde çok az etkisi olduğu düşünülüyordu. Sör Ian McKellen da bir anlatım kaydetti ancak bir kez daha Gandalf'ın bunu konuşacak doğru karakter olmadığı hissedildi; önsözde anlatılan olaylarda ne o ne de Frodo yoktu. Sonunda elflerin zamansızlığını vurguladığı için Galadriel rolünde Cate Blanchett'e karar verdiler.
Pippin ikinci kahvaltıyı sorduktan sonra elmalarla vurulurken, elmayı kafasına fırlatan kişi Viggo Mortensen'dir. Tam olarak doğru bir şekilde çekebilmek için sahneyi on altı kez çekmek zorunda kaldılar ve Billy Boyd, Mortensen'in son derece keyif aldığına inandığını söylüyor.
Bu filmde konuşulan Elf dili dizeleri sadece kitaptan alıntılar değil, aynı zamanda J. R. R.'den alınmıştır. Tolkien'in bu dile ait sınırlı sözlüğü. Lehçe koçu Andrew Jack, oyuncuların telaffuzlarına rehberlik etmek için Tolkien'in kitaplarını okurkenki kayıtlarını kullandı.
Partide ejderha havai fişek patladığında, duyulan çığlık aslında Billy Boyd'un çığlık atmasıdır, çünkü o sırada havai fişeklerin sette gerçekten patlayacağının farkında değildi (ayrı bir çekimde olacağını düşünüyordu). Senaryo yazılmamıştı ama çekim son kesimde sona erdi.
Yüksek teknolojili görevler için MASSIVE adlı bir bilgisayar programı CGI orklardan, elflerden ve insanlardan oluşan ordular oluşturdu. Bu dijital yaratımlar, bireysel görüş alanları sayesinde "think"ve bağımsız olarak savaşabilir, dost veya düşmanı tanımlayabilir. Yönetmen Sir Peter Jackson'ın ekibi yirmi bin kişilik kalabalık bir sahnede tek bir yaratığa tıklayıp"eyes"'inin arkasını görebiliyordu. Farklı türler benzersiz dövüş tarzlarına bile sahiptir.
Viggo Mortensen kendi gösterilerini yaptı. Ayrıca, savaş sahneleri ve gösteriler için üretilmiş, önemli ölçüde daha hafif bir alüminyum kılıç veya daha güvenli bir lastik kılıç yerine yalnızca gerçek çelik kılıcı kullanmakta ısrar etti.
Viggo Mortensen, daha önce yönetmen Sir Peter Jackson ile tanışmamış ve J. R. R. Tolkien'in kitabı. Mortensen'i Aragorn olarak imza atmaya ikna etmede baş kışkırtıcı, Mortensen'in kitabın hayranı olan on bir yaşındaki oğlu Henry Mortensen'di.
En ünlü iki Tolkien sanatçısı Alan Lee ve John Howe'dur ve bu nedenle Sir Peter Jackson için bu ikisinin de kadroda olması önemliydi. Lee'nin izini İngiltere'nin Dartmoor kentindeki küçük bir köye kadar takip edildi ve FedEx'e Jackson'ın Heavenly Creatures (1994) adlı eserinden bir paket ve niyetini açıklayan bir mektup gönderildi. FedEx paketinin ilerleyişini her adımda izlediler, ancak Lee teslimattan yalnızca üç saat sonra onları arayıp onlarla çalışmak istediğini söylediğinde biraz şaşırdılar. Bu arada Howe İsviçre'de yaşıyordu ve birisi İsviçre ile Yeni Zelanda arasındaki saat farkını doğru hesaplayamadığı için gece 2 civarında arandı. O telefon görüşmesindeki en büyük hayal kırıklığının Jackson'ın evet diyemeden konuşmasını bitirmesini beklemek olduğunu söyledi.
Yapım Hikâyesi 55
Yönetmen Sir Peter Jackson'a göre filmin en zor kısmı açılışıydı. Kurgu aşamasında "Orta Dünya tarihine hızlı bir giriş" olacak uzun bir önsöz hazırlamıştı, ama önsöz o kadar uzun, o kadar bilgi ve isimle doluydu ki neredeyse kendi ağırlığı altında çöküyordu. Jackson önsözden tümden vazgeçip filmi Bilbo Baggins'in Hobbitler üzerine monoloğuyla açmaya, gereken arka planı da filmin geri kalanında Gandalf'ın açıklamalarıyla vermeye karar verdi. Ama New Line bitmiş filmi izleyince açılışı fazla kafa karıştırıcı buldu ve Jackson istemese de 2 dakikalık kısa bir önsözde ısrar etti. Böylece yapım bitmiş, Jackson Londra'da Howard Shore'la müzik kaydederken, Jackson ile kurgucu John Gilbert bir köşede bir Avid makinesiyle baş başa kalıp başta vazgeçtikleri görüntülerden aceleyle bir önsöz derlediler. İşi toparlanabilir tutmak için önsözü Tek Yüzük'ün gözünden anlatmaya karar verdiler; ortaya New Line'ın gönülsüzce kabul ettiği 7 dakikalık bir önsöz çıktı. İşin ironisi, Jackson'ın filmi açmayı planladığı Bilbo monoloğu sinema versiyonundan çıkarıldı; ama sonradan Extended Edition'ın ikinci sahnesi ("Concerning Hobbits") oldu.
Sean Astin'in üvey babası John Astin, Gandalf için düşünülmüştü. Daha önce The Frighteners'da (1996) Sir Peter Jackson ve Dame Fran Walsh'la çalışmış, ikilinin sinema tutkusuna hayran kalmıştı; bu da Sean Astin'i Sam rolüne heveslendirdi.
Tom Baker, Dungeons & Dragons'ta (2000) ölmekte olan Elf Kralı olarak yaptığı kısa ama beğenilen konuk rolden sonra Gandalf için adaydı; on altı ayını Yeni Zelanda'da geçirmek istemediği için kabul etmedi.
Johnny Vegas, Samwise Gamgee için seçmeye girdi. O günü şöyle anlatıyor: "Berbattım. Mavi perdenin önündeyim, 'Bir örümcek hayal et' diyorlar, ben de 'Oooh, Shelob! Shelob!' diye bağırıyorum. Peter Jackson gözlüğünü çıkarıp gözlerini ovuşturuyor ve 'Bunun için Yeni Zelanda'dan uçtum' diyor."
Miramax projeyi geliştirmek için 14 milyon dolar harcadı, ama öngörülen bütçe yüzünden Weinstein kardeşler devam edebilmek için Disney'in onayına muhtaçtı. Harvey Weinstein en fazla 180 milyon dolar bütçeli iki film önerdi. Disney'in başındaki Michael Eisner, The Lord of the Rings'in sinemaya iyi uyarlanamayacağını ve fanteziye ilginin sınırlı olduğunu düşünüp reddetti. Bunun üzerine Weinstein'lar, Sir Peter Jackson'ın projeyi başka stüdyolara götürmesine gönülsüzce izin verdi. Jackson sonradan Harvey Weinstein'la anlaşmanın bozulmasına sevindiğini söyledi ve onu "mafya zorbalığıyla" yöneten "gerçek bir zorba" diye tanımladı. Weinstein'ın projeyi Jackson'dan alıp Quentin Tarantino'ya vermek istediği, ayrıca Jackson'ın Mira Sorvino ile Ashley Judd'ı (ikisi sonradan Weinstein'ı cinsel saldırıyla suçlayacaktı) kadroya almasını yasakladığı bildirildi. Jackson bir daha Weinstein'la çalışmamaya yemin edip projeyi New Line Cinema'nın genel müdürü Robert Shaye'ye götürdü; Shaye sonunda projeye toplam 300 milyon dolar bütçeyle üç film olarak onay verdi.
David Bowie, Elrond rolüyle ilgilendiğini söyledi; Sir Peter Jackson ise "Ünlü ve sevilen bir karakterle ünlü bir yıldızın çarpışması biraz rahatsız edici." dedi.
Bilbo Baggins'in partisinde 144 Hobbit olması gerekiyordu; bütçe kısıtlı olduğu için yalnızca 100 Hobbit vardı.
Büyük savaş sahnelerinde figüran olarak Yeni Zelanda Ordusu oynayacaktı, ama ordu Doğu Timor'daki barış gücü görevi yüzünden projeden çekilmek zorunda kaldı.
Sean Astin'e bütün üçleme için 250.000 dolar ödendi. Astin şöyle diyor: "Bu düzeyde bir görünürlüğe ve ilgiye hazır değildim; gördüğüm ilgiyle elimizdeki para birbirini tutmuyordu. Bu çok para değildi! Hatta üçleme için o kadar düşük bir ücrete razı olmuştum ki evimi satmak zorunda kaldım."
Viggo Mortensen'a göre üçlemenin çekimleri teknik olarak Aralık 2000'de bitti, ama bütçe aşılmıştı ve ikinci ile üçüncü filmlerdeki eksik görüntüler için sonraki yıllarda pahalı ek çekimler yapmak gerekti.
Yüzük Kardeşliği'nin Uruk-hai'den nehir akıntısıyla kaçtığı bir sahne, Queenstown bölgesindeki büyük sel seti sürükleyip götürünce iptal edildi. Bilbo'nun cüce kafilesinin Orklardan nehirde akıntıyla kaçtığı benzer bir sahne sonunda öncül film The Hobbit: The Desolation of Smaug'da (2013) yer aldı.
Uruk-hai'nin kökeni ve doğası J.R.R. Tolkien'in eserlerinde hep belirsiz kaldı; Tolkien bir yerde onların Ork ile İnsan ya da Goblin ile İnsan melezi olduğunu ima eder. Sir Peter Jackson ise filmdeki tasvir için görünüşe göre Tolkien'in Orkların "topraktan solucan gibi kıvrılarak çıktığı" yolundaki erken bir betimlemesinden ilham aldı. Film onları Saruman'ın yarattığını ima ediyor gibi dursa da kitaplarda Yüzük Kardeşliği kurulmadan yüzyıllar önce Sauron'un gözetiminde yetiştirildikleri varsayılıyor. Kamera arkası kitapları da Saruman'ın Sauron'un yöntemlerini tekrarladığını, The Lord of the Rings: The Return of the King'de (2003) görülen Mordor Uruk-hai'lerinin de Isengard'dakilerden ayırt edilsin diye belirgin biçimde daha kaba hatlarla yapıldığını doğruluyor.
Sir Peter Jackson, New Line Cinema yöneticilerinin filmdeki bol sigara sahnesine itiraz edeceğinden çekiniyordu. İtiraz gelirse Gandalf'ı sigarayı yeni bırakmış, bağımlılığını bastırmak için şeker emen biri olarak yeniden yazacaklarını söyleyip şakalaştı. Neyse ki sigaraya hiç itiraz gelmedi.
Sir Christopher Lee, J.R.R. Tolkien'le yüz yüze tanışmış tek oyuncu ve ekip üyesiydi; kitaplar hakkındaki engin bilgisi sayesinde üçleme için seçilen ilk kişi de oydu. Makyaj bölümüne sık sık uğrar, canavarların yüz tasarımlarına dair önerilerde bulunurdu.
"A Knife in the Dark" şarkısının sözleri kurgusal Adûnaic dilinde. İngilizceye çevrildiğinde Nazgûl'ün zihnine ışık tutuyor: "Yaratıcımızı inkâr ediyoruz. Karanlığa tutunuyoruz. Kendimiz için güç ve şan istiyoruz. Şimdi biz geliyoruz, Dokuzlar, Ebedi Yaşamın Efendileri. Yer inliyor... ve rüzgâr... rüzgâr ağlıyor!"
Russell Crowe'a Aragorn için gişe hasılatının %10'u teklif edildi, ama Sir Peter Jackson'ın aklında başka birinin olduğunu sezdiği için reddetti. Crowe'un tahminine göre "[stüdyo] onu benimle konuşmaya zorladı, çünkü bir dönem herkes beni her şeyde görmek istiyordu." Kabul etseydi aşağı yukarı 100 milyon dolar kazanacaktı.
Gino Acevedo'nun Balrog için ilk renk denemeleri karanlık ama organik, hayvansı desenlere dayanıyordu. Sonunda Yüzük Kardeşliği'nin onunla bir dağın derinliklerinde karşılaştığı düşünülerek Durin's Bane'in lavdan oluşmuş fantastik bir varlık olmasına karar verildi. Bu çözüm, en önemlisi, "Gölge ve Alev" tarifinin nasıl aktarılacağı sorununu da çözdü. Sanat yönetmeni Grant Major'a göre iblis "ateşten, neredeyse lavdan yapılmış gibi görünüyordu. Sanki dağın tabanı volkanik olduğu için bulunduğu ortam bu ateşli canavara sinmişti." Taylor da şunu ekledi: "Derisi birden pıhtılaşmış, soğumuş lava dönüşmüştü. Onu bu fiziksel gerçekliğe dayandırınca seyirci bu fantastik, tuhaf yaratığa inanabilirdi." Wooten'ın maketi sonunda taranıp kaba bir dijital modele dönüştürüldü; model sonra elle işlendi ve kanatlar gibi öteki uzuvlarla tamamlandı.
New Line Cinema yapımı Yeni Zelanda'da çekmekten vazgeçmekle tehdit edince Yeni Zelanda hükümeti yeni bir vergi anlaşmasının yolunu açtı.
Gollum bu filmde sonraki bölümlerden farklı görünüyor, çünkü takvim yüzünden bu sahneler Andy Serkis seçilmeden önce yapılmış erken bir tasarımla çekilmek zorunda kaldı. Kısmen bu tutarsızlık, kısmen de The Lord of the Rings: The Two Towers'daki (2002) girişine kadar seyirciyi merakta bırakmak için yalnızca kısa anlarda görünüyor. Sir Peter Jackson, Genişletilmiş DVD'deki yorumunda, şakayla karışık, bir gün bu tutarsızlığı düzeltecek bir "Özel Sürüm" (Star Wars: Episode IV - A New Hope'ta (1977) olduğu gibi) yapmaktan keyif alacağını söylüyor.
Film "Jamboree" çalışma adıyla çekildi. Bu Sean Bean'in başta kafasını karıştırdı; yanlış filmde olmadığından emin olmak için menajerini aradı.
Filmlerde Narsil'in parçaları Rivendell'de saklanıyor ve kılıç ancak üçüncü filmin ortalarında yeniden dövülüp Aragorn'a veriliyor. Bu, kitaptan önemli bir ayrılık: kitapta Aragorn, Hobbitler onunla Bree'de ilk karşılaştığında kırık kılıcı zaten taşıyor. Sir Peter Jackson'ın DVD yorumuna göre bu değişikliğin bir nedeni, kırık bir kılıç kullanan Aragorn'un gülünç görüneceğini düşünmesiydi.
İngilizce, İspanyolca ve Danca bilen Viggo Mortensen (Aragorn), Aragorn'un repliklerinin daha çoğunu Elfçe söyleyecek biçimde senaryonun değiştirilmesini istedi.
Yöneticiler başta Fellowship of the Ring'deki Watcher (Gözcü) sekansının gereksiz olduğu için çıkarılabileceğini savundu; Peter Jackson karşı çıkıp sahnenin kalmasında direndi. "Sahnenin fikrini çok sevmiştim" diyor Jackson, "Filmin anlatının bu noktasında iyi bir canavar sekansına ihtiyacı olduğunu düşünüyordum. Bunun için savaştım." Romandaki sahneyle karşılaştırıldığında Peter Jackson'ın uyarlamasında Watcher in the Water'ın saldırısı epey büyütüldü. Romanda Watcher Yüzük Kardeşliği'ne hafifçe parlayan yirmi bir yeşil dokunaçla saldırıyor, onun dışında hiç görünmüyordu. Filmde ise aksiyon daha büyük ve Watcher sudan çıkıp kendini gösteriyor. Bu yüzden Watcher'ın her ayrıntısıyla eksiksiz bir yaratık olarak tasarlanması gerekiyordu. Weta ekibine başta istediği yöne gitme özgürlüğü tanındı. Bazı taslaklar, yaratığın kadimliğini vurgulamak için Trilobit ve Ammonit gibi soyu tükenmiş eklembacaklı ve yumuşakçaların özelliklerini birleştiriyordu; bazıları kabuklulardan, knidlilerden ve başka derin deniz hayvanlarından esinlenmişti. Sonunda ekip kötücül bir zekâ taşıdığı hissedilen bir yaratıkta karar kıldı. Görsel efekt sorumlusu Richard Taylor şöyle anlatıyor: "Watcher'ın kontrolden çıkmış, dokunaçlı bir yığından ibaret olmasını istemiyorduk. Yüzüğün peşinde olduğu için özellikle Frodo'ya yöneldiği hissini vermeliydi."
On altı aylık çekim boyunca senaryo neredeyse her gün yeniden yazıldı; artık karakterleriyle derin bir bağ kurmuş olan oyuncular da katkı veriyordu.
Açılıştaki anlatımı aslında Elijah Wood seslendirecekti, ama anlatılanların Frodo'yla pek ilgisi olmadığı düşünüldü. Sir Ian McKellen da bir anlatım kaydetti; ama Gandalf da doğru karakter sayılmadı, çünkü ne o ne Frodo açılışta anlatılan olayların içindeydi. Sonunda Galadriel'iyle Cate Blanchett'te karar kılındı, çünkü bu Elflerin zamansızlığını vurguluyordu.
Balrog'un gelişi romandakinden daha geniş bir yer tutuyor. Ekip Moria Goblinleri'nin zırhını Balrog'un görünüşünü yansıtacak biçimde tasarladı; bu da Goblinlerin Balrog'a bir tanrı gibi taptığını ima ediyor. Durin's Bane yaklaştıkça filmin renkleri de giderek ısınıyor.
Moria Madenleri setleri, Venedikli sanatçı Giovanni Battista Piranesi ile Hollandalı sanatçı M.C. Escher'in eserlerinden ilham alınarak tasarlandı.
Gandalf'ın doğum günü partisinden sonra Bilbo'nun yüzüğü hakkında bilgi aramaya gittiği şehir, The Lord of the Rings: The Return of the King'de (2003) uzun uzun görülen Minas Tirith. Yönetmen Sir Peter Jackson bir ara yeri ekrana bir yazıyla vermeyi düşündü, sonra vazgeçti.
Orlando Bloom önce sonraki iki filmdeki yardımcı karakter Faramir için seçmeye girdi (rolü sonunda David Wenham oynadı). Yeniden çağrıldı ve daha önemli bir rol olan Legolas'a seçildi.
Shire tanıtılırken çalan Concerning Hobbits parçasının ezgisi, filmin sonunda The Breaking of the Fellowship'te yeniden duyuluyor.
Orkların seslerinin bir kısmı, California'nın Sausalito kentindeki Marine Mammal Center'da kaydedilen yavru deniz fillerinden geliyor. Burası hasta ve yaralı fokları, deniz aslanlarını, balinaları ve yunusları kurtarıp tedavi eden ve doğaya geri bırakan bir deniz memelileri hastanesi.
Sıradaki güçlük, Balrog'un gövdesindeki lav dokusunu doğru yansıtmaktı. Tasarıma göre Balrog'un dış yüzeyi, içindeki erimiş lavı saran katılaşmış bir lav kabuğu gibi davranıyordu. Taylor bu fikri filmin yorum bölümünde şöyle açıkladı: "Balrog'un yüzeyinin donmuş lav gibi olduğu, uzun süre kıpırdamazsa tamamen kararacağı hissini çok istiyorduk; ama hareket ettikçe lav çatlayacak, derinin altındaki daha da erimiş, kızgın lav kütlesi ortaya çıkacaktı; sanki derisinde sıvı ısı ve ateş damarları akıyordu. Gözleri beyaz korlar gibi parlıyor, kükrediğinde de bu muazzam enerjinin biriktiği iç yapısından dışarı bir ısı dalgası yayılıyor. Sırtının devasa, alevli bir fırına dönüşmesini, bütün enerjinin dev bir yele gibi sırtından döküldüğünü hissettirmek istiyorduk; kanatları ise neredeyse etrafında kıvrılan duman gölgeleri gibi." Gray Horsfield da Balrog'un derisinin "tektonik plakalar gibi" hareket ettiğini söyledi. Balrog'un dış yüzeyini Paul Campion ve Rob Shrider tanımlayıp dokusunu boyadı.
The Lord of the Rings üçlemesinin doğuşuyla ilgili en ilginç ama en çok gözden kaçan ayrıntılardan biri, 1990'larda Peter Jackson'ın aklındaki versiyonun yapımcısının Harvey Weinstein olacak olması. Ama bu, The Fellowship of the Ring ve The War of the Ring adlı iki filmden oluşan ucuz bir versiyon olacaktı. Jackson bunun yürümeyeceğini biliyordu ve Weinstein'ın bir süre sonra projeyi elinden alacağından şüpheleniyordu. Bu yüzden projeyi Weinstein'dan ve Miramax'tan koparıp sonunda vardığı New Line Cinema'ya taşımak için uğraştı. Bunu da özellikle senaryoları sızdırarak "sabote etti": o dönem son derece popüler olan Ain't It Cool News'un yazarı Drew McWeeny senaryoları okuyup olumlu bir eleştiri yazdı. McWeeny'nin eleştirisi ve "bu çok kısa, üç film olmalı ve bütçesi de büyük olmalı" yorumu büyük yankı uyandırdı ve Jackson'ın önünü açtı. Seri sonunda New Line'a geçti; oradaki yapımcılar hikâyeyi anlıyordu, işi hızlı para kazanma aracına çevirmeye ya da yükselen bir yönetmeni dizginlemeye çalışmıyordu.
Sir Peter Jackson başta Galadriel için Lucy Lawless'ı, Arwen için Uma Thurman'ı düşünüyordu; ama ikisi de okumaya çağrıldıktan sonra hamile kaldı ve rolleri sırasıyla Cate Blanchett ile Liv Tyler aldı. Thurman devam filmlerindeki Éowyn için de düşünüldü, ama rol Miranda Otto'ya gitti; yine Jackson'ın tercihi olan Alison Doody de hamile kalmıştı.
New Line Cinema, Sir Peter Jackson'dan genel gösterimden yedi ay önce, Mayıs 2001'deki Cannes Film Festivali'nde gösterilecek 25 dakikalık bir bölüm hazırlamasını istedi. Jackson'a göre New Line, stüdyo için büyük bir kumar sayılan üçleme hakkındaki olumsuz haberleri dağıtmak istiyordu. Jackson festival için Moria Madenleri sekansını seçti. Bazı oyuncular da oradaydı; bitmiş görüntüleri ilk kez orada gördüler.
Tolkien'i resmeden en ünlü iki sanatçı Alan Lee ve John Howe'du; bu yüzden ikisini ekibe katmak Sir Peter Jackson için çok önemliydi. Lee, İngiltere'nin Dartmoor bölgesinde küçük bir köyde bulundu; ona Jackson'ın Heavenly Creatures (1994) filminin bir kopyası ve niyetlerini anlatan bir mektup FedEx'le gönderildi. Paketi adım adım izlediler, ama Lee'nin paket teslim edildikten yalnızca üç saat sonra arayıp onlarla çalışmayı çok istediğini söylemesine biraz şaşırdılar. İsviçre'de yaşayan Howe ise, biri İsviçre ile Yeni Zelanda arasındaki saat farkını yanlış hesapladığı için gece 2 sularında arandı. Howe, o telefondaki en zor şeyin "evet" demek için Jackson'ın sunumunu bitirmesini beklemek olduğunu söylüyor.
Bag End'i kusursuz bir İngiliz evi gibi tasarlayan John Howe, İngiltere'ye hiç gitmemişti.
Tom Bombadil kitapta olup filme hiç girmeyen bir karakter. Shire'dan yeni çıkan Frodo ile Sam'i kötücül ve bilinçli bir söğüdün tuzağından kurtardığı erken bölümlerde görünüyor. Sir Peter Jackson başta Bombadil'e kısa bir konuk sahne vermeyi düşündü: Hobbitler ormanda yürürken tüylü şapkalı bir adamın ağaçların arasından hızla geçtiğini görecek, sonra Tom'un şarkısını duyup ormanda koşmaya başlayacaklardı. Ama ekibin bunu çekecek zamanı kalmadı. Onun yerine The Lord of the Rings: The Two Towers'ın (2002) genişletilmiş sürümünde Bombadil'e küçük bir gönderme var: Treebeard, Merry ile Pippin'i bilinçli bir ağacın köklerinden kurtarıyor.
Moria'da çöken merdivenlerdeki kaçışın tamamı, yapımcılarla görsel efekt ekibinin görece son anda bulduğu bir fikirdi; çekim senaryosunda yalnızca "They run down some stairs towards the Bridge" (Köprüye doğru merdivenlerden aşağı koşarlar) yazıyordu.
Sir Peter Jackson ilk başta Hobbitleri yalnızca Britanyalı oyunculara oynatmayı planlıyordu. Sonunda bu şarta uyan yalnızca Billy Boyd ve Dominic Monaghan oldu; Jackson ikisine Elijah Wood ile Sean Astin'e Britanya pub kültürünü öğretme görevini verdi.
Tom Wilkinson'a üçlemede bir rol önerildi, ama on altı ay sürecek bir yapımın onu ailesinden uzak tutacağı fikrinden hoşlanmadı. Onun yerine In the Bedroom'da (2001) oynadı; o film de 2002 Akademi Ödülleri'nde En İyi Film ve En İyi Senaryo dallarında bu filmle yarıştı. İkisi de ödül alamadı.
Yapım başlamadan önce, binlerce savaşçının yer aldığı savaş sahnelerini bilgisayar efektleriyle inandırıcı biçimde yaratmanın mümkün olup olmadığını öğrenmek gerekiyordu. Sir Peter Jackson bu yazılım için kendi parasını harcadı ve efekt şirketi Weta Digital, Ltd.'nin bir önceki filmi The Frighteners (1996) için aldığı bilgisayarları kullandı.
New Line Cinema iki dakikalık bir önsöz istemişti; eline geçen önsöz yedi buçuk dakikaydı.
Sinema kopyalarının kutuları ve makaraları "Changing Seasons" etiketini taşıyordu. Genişletilmiş versiyonun kopyaları ise "EFOTR" (extended Fellowship of the Ring) adıyla dağıtıldı.
Balrog'un 'insan biçimi' siluetinin hep belirleyici bir özelliğiydi; ilk tasarımlarda bu ifade harfiyen alınmış, kaslı ve belirgin biçimde insansı figürler çizilmişti. Dönüm noktası, John Howe'un yapımdan önce çizip yayımladığı ve Balrog'u basit bir insan biçiminden çok daha hayvansı ve şeytani gösteren illüstrasyonu oldu; bu taslak tasarım sürecini belirledi. Filmdeki Balrog da benzer bir yöne evrildi: 'insan biçimi' yalnızca gövdenin anatomisi ve dik, heybetli duruşla ima edilecekti. Boynundan ve sırtından aşağı inen alevden yele ile aşağı ve öne kıvrılan koç boynuzu gibi boynuzlar da sürecin başında belirlenen öğelerdendi. Jackson ve ekibi Tolkien'in metnini yorumlayarak Balrog'a kanat da vermeye karar verdi; bu tercih Fellowship of the Ring'deki iki kısa pasajdan doğdu. Howe bu konuda şöyle diyor: "Tolkien'in betimlemeleri hep biraz kısaydı, o yüzden insanlar farklı yorumluyor. Ben de onu [Balrog'u] hep kanatlı çizdim, çünkü kanatlı olunca gerçekten çok havalı görünüyor! Kitapta Tolkien 'kanatlar gibi gölgeler' dediğinde buna bir ima var ve açıkçası kanat takmak için ihtiyacım olan tek bahane buydu. Kanatları olmadığı yazmıyor, o hâlde neden olmasın? Peter'ın şakacı yaklaşımı da buydu! Orada olmadığı yazmıyorsa yapabiliriz!"
Kitaplar üçleme olarak yayımlanmış olsa da filmler başta The Hobbit'in ardından gelecek iki Lord of the Rings filmi olarak tasarlanmıştı. Sir Peter Jackson projeyi New Line Cinema'ya götürünce plan değişti: önceki stüdyo Miramax üçlemenin ikilemeye dönüştürülmesini istemişti.
Liv Tyler'ın filmlerdeki büyük rolüne karşın Arwen kitaplarda çok az görünüyor: The Fellowship of the Ring'de Elrond Konseyi'nden önce bir sahnede kısaca beliriyor, The Return of the King'de de Tek Yüzük yok edildikten sonra tek bir replikle yeniden çıkıyor. Kitapta Frodo'yu Rivendell'e sağ salim ulaştıran Arwen değil, Glorfindel adlı bir Elf. Kitaplardaki başka önemli sahneler de filmlere girmedi, birçoğu da eğlence uğruna değiştirildi. Tom Bombadil, Radagast ve Bill Ferny gibi pek çok karakter üçlemede hiç gösterilmedi ya da anılmadı.
Viggo Mortensen kadroya çekimler başladıktan sonra katıldı; ne yönetmen Sir Peter Jackson'la tanışmış ne de J.R.R. Tolkien'in kitabını okumuştu. Mortensen'ı Aragorn'u kabul etmeye asıl ikna eden, kitaba hayran on bir yaşındaki oğlu Henry Mortensen oldu.
Tek Yüzük tasarlanırken ortak yapımcı Rick Porras'ın alyansı örnek alındı.
Besteciler bir filmle genellikle altı ile sekiz hafta uğraşır; bu film vizyona girdiğinde Howard Shore'un çalışması iki yıla yayılmıştı.
Howard Shore, Moria Madenleri'ndeki kovalamacanın müziği için ağır ilahiler istedi ve bunun için bir Maori korosunu seçti.
Daniel Falconer'ın çizdiği ahtapotsu bir taslak, son Watcher'ın temeli oldu; Jackson'ın istediği tek değişiklik gözleri yukarı, ağzı da yüzün üst kısmına taşımaktı. Taylor şöyle anlatıyor: "Dokunaçlarının ucuna iki parmak ve karşıt bir başparmak koyduk; iç taraflarında kalamarınkine benzer vantuzlar vardı. Ağzı bir sfinkter gibiydi; sırtında da su altındayken kapalı duran, su üstüne çıkınca devasa kanatlara dönüşen altı büyük kanatsı yapı vardı. Havayı nasıl ve nereden alacağını, gözlerini nasıl koruyacağını inceledik. Gözlerine çok zaman ayırdık; şişkin, yumuşak, nemli göz torbalarıyla ona yaşlı bir adamın zekâsını vermek istedik. Projeye layık bir yaratık çıkarmak için bu kadar zaman ve araştırmayı gerekli gördük."
Storyboard'da anlatılamayacak kadar karmaşık çekimler, ön görselleştirme (pre-visualization) denen aşamada bilgisayarda dijital olarak hazırlandı. Sir Peter Jackson bu konudaki pek çok ipucunu Skywalker Ranch'te George Lucas'tan ve Star Wars yapımcısı Rick McCallum'dan aldı. Yeni Zelanda'ya dönünce ön görselleştirme taslaklarında yardım etmeleri için dijital sanattan yeni mezun olmuş birçok kişiyi işe aldı.
Müzik için James Horner'la görüşüldü, ama A Beautiful Mind (2001) üzerinde çalıştığı için müsait değildi. Howard Shore'un seçilmesi bazılarını şaşırttı, çünkü Shore karanlık gerilimlerle anılıyordu ve daha önce bu ölçekte bir destansı filmde çalışmamıştı. Horner da Shore da kendi müzikleriyle Oscar'a aday gösterildi; sonunda Shore bu filmle ilk Akademi Ödülü'nü kazandı.
Rivendell'deki konseyde Boromir Yüzük'ün Gondor'a götürülmesi için yalvarırken "Gondor teması" hafifçe duyuluyor. The Lord of the Rings: The Return of the King'de (2003) karakterler sonunda Gondor'a vardığında aynı tema bütün orkestrayla çalıyor. Besteci Howard Shore, Rivendell'deki bu fon müziğinin üçüncü filmde "Gondor ana teması"na dönüşmesini planlamamıştı, ama sonunda öyle oldu.
Kamera Arkası 105
Balrog'un animasyonu da filmin öteki yaratıkları gibi Ray Harryhausen'in stop-motion efektlerinden esinlendi; animatörler Balrog'un hareketlerine bir asalet ve zekâ duygusu da katmak istedi. Animasyon sorumlusu Randall William Cook şöyle anlatıyor: "'Harryhausen ailesi'nin bir başka üyesi olan Balrog büyük bir sınavdı. Yalnızca iri ve sıkıcı bir canavar değil, daha doğaüstü bir şey olmalıydı; bu yüzden hareketlerine bir tür asalet katmaya çalıştık. Bir canavar olmalıydı ama aynı zamanda kötücül ve zeki." Aynı anlayış, yaratıktan fışkıran yapay ateş ve dumana da uygulanmalıydı. Cook'a göre "Ateşin dramatik davranacak biçimde canlandırılması gerekiyordu." Weta ekibinin yalnızca gelişmiş bir ateş ve duman simülatörü tasarlaması yetmiyor, ona dramatik bir karakter vermenin yolunu da bulması gerekiyordu. Ekip, duman ve ateşi eklemeden önce animasyonun büyük kısmını, yani Balrog'un asıl gövdesini bitirmeyi seçti; böylece bu efektleri düzgün yansıtacak bir teknik geliştirmeye daha çok zaman kalacaktı. Cook şöyle sürdürüyor: "Dumanı görmeden aylar önce animasyonu neredeyse bitirmiştik; bu da ne kadarını canlandırmamız gerektiğini kestirmeyi zorlaştırıyordu. Sonunda, Balrog'un ne kadarının dumanla örtüldüğünü düşünürsek, animasyona gerekenden fazla emek verdik. Daha belirgin bir biçim ve daha net bir hareket olacağını sanıyorduk. Hatta Balrog'un arkasında bir kostümün kuyruğu gibi sürüklenen bir kuyruk taşıyacağına dair görkemli, teatral bir fikrim bile vardı; ama sonunda yalnızca duman oldu." Teknik yönetmen Jim Callahan başta fiziğe dayalı karmaşık bir akışkanlar dinamiği sistemi ve hacim render'ı geliştirdi; ama sistem "render'a fazla yük bindirdiği" ve ürettiği ateş Jackson'ın istediği gibi dramatik davranmadığı için bırakıldı. Gerçek gaz jetlerini kukla gibi yönetme denemeleri de tutmayınca ekip, Gray Horsfield'ın geliştirdiği, pratik ve dijital efektleri birleştiren bir sistemde karar kıldı. Horsfield şöyle açıklıyor: "Önce bir deneme yaptım; yalnızca tek, yumru gibi, küçük hücre biçimli bir şeyin bir yamaçtan aşağı inmesiydi. Yanıyor, tutuşuyordu. Bunu sprite'larla yaptım; sprite'lar temelde parçacıkların üzerine konan resimler. Balrog için ateş çektik: patlamalar, propan tüplerinin patlaması, dalgalanıp kıvrılan alevler; sonra bu görüntüleri oldukça basit Maya parçacık sistemlerine yerleştirdik. Her parçacık, ateşin kendi işini yaptığı bir resimdi. Aynısını duman için de yaptık. İki durumda da görüntüler durağan değil, hareketliydi; böylece zamanla değişiyorlardı. Farklı biçimlerde eşlenmiş bir sürü küçük sprite yansıtması vardı ve güzel görünene kadar onları üst üste bindirdik. Gerekli gördüğümüz yerlere ateş ekledik, işe yaramadığını düşündüğümüz yerlerden çıkardık. Yani Maya'yı temelde ateş parçalarını doğru yere ve doğru harekete yerleştiren bir kompozit paketi olarak kullanıyorduk." Bu yöntem render'ı epey hızlandırdı ve ekip saniyede iki kare render edebildi.
Ejderha biçimli havai fişek partinin üstünden geçerken bir çadırı tutuşturuyor.
Bütün peruklar için Yeni Zelanda'ya bol miktarda saç getirmek gerekti; Rusya'da saçını kesip yapımcılara satan kadınlar bulundu.
Elijah Wood hiçbir zaman tam bir zincir zırh Mithril yelek giymedi, yalnızca üst yarısını giydi.
Watcher önce küçük ölçekli bir maket olarak yontuldu; maket dijital olarak taranıp kaba bir modele dönüştürüldü, model de Maya'da işlendi. The Lord of the Rings filmlerindeki bütün büyük yaratıklar gibi Watcher'ın animasyonu da stop-motion işlerini andıracak biçimde tasarlandı. Animasyon sorumlusu Adam Valdez şöyle diyor: "Hem Randy Cook hem ben stop-motion dünyasından geliyoruz. Phil Tippett'in yanında sekiz yıl çıraklık ettim ve bildiğim hemen her şeyi ondan öğrendim. Bu, yaratık çekimlerindeki klasik tarzın bir nedeniydi. Ama daha önemlisi Peter'ın tercihiydi. Klasik animasyona hayran olduğu için yaratık tasarımlarına ve sekanslarına Ray Harryhausen'in işine bir saygı duruşu eklendi. Animasyonda stop-motion görüntüsü yakalamaya çalışmadık; geçmişin stop-motion sekanslarını hatırlatan şey daha çok Peter ile Randy'nin büyük açılışlar ve başka teatral öğelerle sahneyi kuruş biçimiydi."
Weta Workshop o kadar büyük ve ayrıntılı elli sekiz minyatür yaptı ki bunlara "bigature" (büyük minyatür) adı takıldı. Genel kanıya göre minyatürler hep belli bir uzaklıktan çekilmeli, çünkü yaklaşınca sahte oldukları hemen anlaşılır. Ama yönetmen, "bigature"ların öylesine inanılmaz ayrıntılı olmasıyla gurur duyuyordu ki onları çok yakın plandan bile çekebiliyor, yine de gerçek gibi görünüyorlardı.
Moria Madenleri'nin ışıldayan kapısı, kedi gözlerinde ve yol işaretlerinde kullanılan maddenin aynısıyla boyandı.
Argonath heykelleri 1:60 ölçeğinde, sert köpükten yapıldı ve çekime mavi perdeyle yerleştirildi. Eski ve yıpranmış görünsünler diye köpük heykellere taşla vuruldu. Weta Workshop'tan Sir Richard Taylor'a göre filmin evreninde heykeller nehri çevreleyen uçurumun kayasından oyulmuştu, ama yalnızca belli bir yüksekliğe kadar; kollar ve başlar dahil üst kısmı yapmak için daha fazla kaya çıkaracak bir taş ocağı açmak gerekmişti. Bu yüzden Argonath'ın yakınında bir taş ocağı görülüyor, heykellerin üst kısımları da yakın planda ekleri seçilen kare kesme bloklardan oluşuyor.
Hobbiton'daki köprüyü Yeni Zelanda Ordusu polistirenden yaptı.
Liv Tyler "If you want him, come and claim him!" sahnesinde kazara kendini sağ uyluğundan bıçakladı; bu an filmin kamera arkası ve hatalı çekimler bölümüne girdi.
Dominic Monaghan'a göre John Rhys-Davies, Gimli'nin baltasıyla her Ork ve Uruk-hai dublörüne gerçekten vurdu.
Genç Hobbitleri oynayan dört oyuncu sabah 5'te makyaja giriyor, protez ayakları takılırken bir buçuk saat ayakta bekliyordu. Bu işi yapan Sean Astin'in kişisel makyözünün adı Sean Foot'tu.
Yapım tasarımcısı Grant Major, Balin'in mezarındaki bütün yazıların Cüce diline çevrilmesini bizzat denetledi. Sonra ziyarete gelen bir J.R.R. Tolkien uzmanının yazıların arasında "Joe was here" (Joe buradaydı) gördüğü için çok kızdığını duyup dehşete düştü. Balin'in mezarını karış karış aradılar ama hiçbir şey bulamadılar; sonunda Tolkien söz konusu olunca aşırı ciddi olan bu uzmana bunu bir set marangozunun şaka olsun diye söylediği anlaşıldı. Meraklı hayranlar sonradan Moria duvar parçalarının ekran görüntülerini ve çevirilerini yayımladı; runik yazılar "John was here" (John buradaydı) ve "Made in New Zealand" (Yeni Zelanda'da üretilmiştir) anlamına geliyordu. Ön yapımda Weta sanatçıları Tolkien uzmanı Michael Martinez'e kitapta Ork grafitisi örneği olup olmadığını sordu. Martinez bir alıntı buldu (Frodo, Sam ve Gollum'un Gondor'da tahrip edilmiş bir heykel gördüğü bölüm) ve başka pasajlardan yola çıkarak Orkların Moria duvarlarına grafiti kazırken runik yazı kullanmış olabileceğini savundu.
Zincir zırh görüntüsü için on iki buçuk milyonu aşkın plastik halka üretildi. İki ekip üyesi çekimler boyunca halkaları elle birbirine geçirip zırh takımları yaptı; yapım bittiğinde başparmaklarıyla işaret parmaklarının parmak izleri silinmişti.
Zorunlu perspektifi daha ilginç kılmak için yapımcılar makara ve platformlardan oluşan yeni bir sistem geliştirdi. Kamera hareket ettiğinde (normalde imkânsızdır, çünkü zorunlu perspektif belli olur) oyuncular da hareket ediyor, böylece perspektif (2,13 m'lik Gandalf, 1,22 m'lik Hobbitler) hep doğru kalıyordu. Farklı boydaki karakterlerin etkileşimi için de üç ayrı boyda (büyük, orta ve küçük) dekor kullandılar.
Üçleme boyunca Legolas'ın gözleri maviden kahverengiye dönüp duruyor. Orlando Bloom'un taktığı kontakt lensler korneasını çizdiği için her gün takılamıyordu; bazı çekimlerde post prodüksiyon ekibi göz rengini dijital olarak değiştirdi.
Normalde yönetmen günlük çekimleri izlemeye geldiğinde önünde aşağı yukarı yirmi ile yirmi beş dakikalık görüntü olur. Bu filmde ise aynı anda çekim yapan ekiplerin çokluğu yüzünden günlük çekimler üç dört saati buluyordu.
Nazgûl çığlığı, foley sanatçılarının temel sesi bulmak için iki plastik parti bardağını birbirine sürtmesi ve üstüne birkaç efekt eklemesiyle yaratıldı. Ses hem yabancı hem doğaldı ve herhangi bir marketten birkaç kuruşa alınabilecek eşyalarla elde edildi.
Legolas'ın son savaştaki okları bilgisayarla yapıldı. Uzun süre, en usta okçunun bile bu kadar çok oku bu kadar hızlı ve isabetle atmasının fiziksel olarak imkânsız olduğu düşünüldü. Ama film vizyona girdikten sonraki yıllarda pek çok usta okçu, Legolas'ın üçlemedeki en hızlı atışlarının bile gerçekte yapılabileceğini, hatta geçilebileceğini gösterdi. Yalnız bu, sadak Legolas'ınki gibi sırtta değil, belde asılıyken mümkün. Bir başka yol da sadağı hiç kullanmayıp birkaç oku çekiş elinin parmakları arasında tutmak.
Kiran Shah, Frodo ve Bilbo'nun ölçek dublörlüğünü yaptı ama bu iş için jenerikte adı geçmedi. Çekimlerde Sir Ian McKellen'la çok yakınlaştı ve "Ian ile çalışmayı seviyorum" dedi. Aragorn'un Frodo'yu Prancing Pony'deki odaya fırlattığı sahnede Shah, Viggo Mortensen'a fazla nazik davranmayı bırakmasını söylemek zorunda kaldı. Shah, The Hobbit üçlemesinde Bilbo'nun ölçek dublörü olarak geri döndü.
Viggo Mortensen dublörlerle yakınlaştı ve şakadan selamlaşmak için sık sık onlara kafa atardı. Bir gece barda dublör Sala Baker'a şaka olsun diye Orlando Bloom'a kafa atmasını söyledi. Baker önce reddetti ama sonunda yaptı ve şöyle hatırlıyor: "Yapılacak en iyi şey değildi, çünkü sanırım makyözden azar işittik. [Bloom'un] kafasında küçük kırmızı bir leke vardı." Mortensen da şöyle diyor: "O kusursuz, solgun Elf teni vardı ve kafasında da bu [kırmızı leke]."
Legolas'ın peruğu düzgün otursun diye Orlando Bloom'un saçı bütün yapım boyunca mohawk kesildi.
Bilbo Baggins'in evi Bag End için iki set yapıldı: biri Hobbitler için, öteki tam boy Sir Ian McKellen için %33 daha küçüktü; raflardaki kitapların küçük kopyalarına kadar her şey buna göre yapıldı.
Kafile tepelerde mola verip kargalardan saklandıktan sonra ortaya çıktığında Gandalf "Saruman'ın casusları!" diyor. Ama bu sahnenin ilk çekiminde Sir Ian McKellen şakayla "Star Wars'ın casusları!" demiş.
Frodo karda düşüp yüzüğü düşürdüğünde, önde yüzüğün yakın planı, arkada Frodo görülüyor. İkisinin de net çıkması için çapı altı inç olan dev bir yüzük kullanıldı.
Hobbitlerin Bilbo'nun partisinde Gandalf'ın havai fişeklerine verdiği tepkiler çekilirken aslında yanıp sönen bir ışığa ve bir hava kornasına tepki veriyorlardı.
Oyuncular uzak çekim yerlerine çoğu zaman helikopterle gitmek zorundaydı. Sean Bean (Boromir) uçmaktan korkuyor, ancak kaçınılmaz olduğunda uçuyordu. Yüzük Kardeşliği'nin karlı dağları aştığı sahneler çekilirken her sabah Boromir kostümünü giymiş olarak dağın eteğinden zirveye yakın sete iki saat tırmanıyordu; helikopterle yukarı taşınan ekip onu havadan görebiliyordu.
Sir Christopher Lee, jet lag'li olduğu bir gece otel odasında geç saatte uyanıp karanlıkta banyoyu ararken tökezledi ve sol elinin iki parmağını neredeyse koparıyordu. Sir Peter Jackson, Saruman'ı oynayan oyuncunun bu yarasını, pek çok sahnede sol eli kadraja girmeyecek biçimde her planı ayarlayarak aştı; yara iyileşsin diye bazı sahnelerin çekimini erteledi ve Saruman'ın Gandalf'a Palantir'i gösterdiği an gibi birkaç kısa anda sol elinin görünmesine izin verdi. Öteki pek çok sahnede, eli hâlâ iyileşirken Lee'nin sol eli kol yeniyle örtülüydü. Lee, setteki güçlü dostlukları ve ortak mizahları sayesinde acısına katlanmasına yardım ettiği için Sir Ian McKellen'a teşekkür etti. Otobiyografisinde McKellen için şöyle yazdı: "Bu kazayı yaşadığımda Ian McKellen'dan daha yardımcı olabilecek kimse olamazdı. Kameralar dönerken ölümsüz düşmanlardık, ama sonrasında büyük dost olduk ve arada çok güldük."
Hobbitler için iri oyuncular seçilip görsel efektlerle küçültülse de yapımcılar, tam boy (1,83 m) oyuncuların efektten sonra doğru görünmediğini fark etti; bu yüzden Hobbit oyuncularının boy ortalaması 1,68 m civarında kaldı.
Büyük bütçeli filmlerde aynı anda birden fazla, genellikle iki üç birimin çekim yapması olağandır. Bu filmlerde ise zaman zaman aynı anda beş ile yedi birim çekim yapıyordu.
Yönetmen Peter Jackson çekimler bitince filmlerde kullanılan yüzüklerden ikisini Elijah Wood ile Andy Serkis'e hediye etti. İkisi de yüzüğün yalnızca kendisinde olduğunu sanıyordu; kandırılmışlardı.
Kostüm tasarımcısı Ngila Dickson, mümkün olan her yerde J.R.R. Tolkien'in karakterlerin giysilerine dair betimlemelerine harfiyen uydu; örneğin "The Hobbit"te de yazdığı gibi Bilbo Baggins'in yeleğinin düğmeleri pirinç.
Prancing Pony'deki bazı müşteriler, Hobbitlerle aralarındaki boy farkını vurgulamak için ayaklıklarla yürüyor.
Viggo Mortensen bir dövüş sahnesinde dişini kırdı. Sahneyi bitirebilmek için Sir Peter Jackson'dan dişini süper yapıştırıcıyla yerine yapıştırmasını istedi; Jackson ise onu öğle arasında dişçiye götürdü, dişi onarıldı ve Mortensen öğleden sonra sete döndü.
Pippin ikinci kahvaltıyı sorunca kafasına çarpan elmayı fırlatan Viggo Mortensen. Sahnenin tam istendiği gibi çıkması için on altı çekim gerekti; Billy Boyd'a göre Mortensen bundan çok keyif aldı.
Önsözde Bilbo'nun Yüzük'ü bulduğu sahne Sir Ian Holm'un Bilbo Baggins olarak son çekimiydi; Martin Freeman'ın The Hobbit: An Unexpected Journey (2012) için Bilbo olarak ilk çekimi de aynı sahne oldu.
Oyunculara Yeni Zelanda'ya özgü Pounamu denen bileklikler verildi ve hepsi Akademi Ödülleri'nde bunları taktı. Dame Maggie Smith, Sir Ian McKellen'ın bileğindekini görünce ne işe yaradığını sordu; McKellen uğur getirdiğini söyledi. Film o gece birkaç Oscar kazandı, ama McKellen kazanamadı. Smith törenden sonra McKellen'a rastlayınca "İşe yaramadı, değil mi?" dedi.
Lawrence Makoare, Lurtz makyajı görüşünü bozduğu için Aragorn'la göğüs göğüse dövüştüğü sahnelerde yumruklarını tutamadı. Makoare yumruklarını tutmayı başarana kadar sahneyi tekrarlamak yerine Viggo Mortensen da aynı gerçeklikle karşılık vermeye karar verdi; darbelerin hepsi gerçekti.
Bag End setinin tamamı Sir Peter Jackson'ın deposunda duruyor.
İşin yüksek teknolojili kısmında MASSIVE adlı bir bilgisayar programı CGI Ork, Elf ve İnsan orduları yarattı. Bu dijital yaratıklar kendi görüş alanları sayesinde bağımsız olarak "düşünüp" savaşabiliyor, dostu düşmandan ayırabiliyordu. Yönetmen Sir Peter Jackson'ın ekibi yirmi bin kişilik bir kalabalıkta tek bir yaratığa tıklayıp onun "gözünden" bakabiliyordu. Farklı türlerin kendine özgü dövüş tarzları bile vardı.
Hobbitlerin sebze aşırdıktan sonra tepeden aşağı yuvarlandığı sahnede dublörlerden birinin omzu çıktı; bu çekimlerin ilk günüydü.
Sir Christopher Lee, Sir Peter Jackson'ın bazen 10'u aşan çekim istemesine başta şaşırdı, çünkü "Çoğu filmde buna zaman yoktur." Sonra "Alıştık ve onun çalışma tarzının bu olduğunu anladık." dedi. Gandalf ile Saruman'ın Saruman'ın bahçesinde konuştuğu sahnede Lee, Sir Ian McKellen'a "Biraz endişelenmeye başladım, sanırım 11. ya da 12. çekime geldik ve bence doğru yaptım." dedi. McKellen şöyle karşılık verdi: "Ah, hiç dert etme. Geçen gün 24 çekim yaptım, üstelik yalnızca birkaç replikti."
Anduin Nehri'ndeki sahneler çekilirken Orlando Bloom ile John Rhys-Davies teknelerinden düşüp sürüklendi.
Gandalf'ın Hobbiton'a gelişi çekilirken rüzgâr şapkasını durmadan uçurduğu için şapkayı Sir Ian McKellen'ın başına lastikle tutturmak gerekti.
Legolas'ı oynayan Orlando Bloom dublör sahnelerinin çoğunu kendisi çekti; bu sırada bir kaburgası kırıldı.
Gandalf'ın kulağına fısıldadığı güve, o günkü çekimden az önce doğmuş ve sahne biter bitmez ölmüştü.
Partide ejderha havai fişeği patladığında duyulan çığlık Billy Boyd'un kendisine ait: fişeğin sette gerçekten patlayacağını bilmiyor, ayrı bir çekimde patlatılacağını sanıyordu. Çığlık senaryoda yoktu, ama o çekim son kurguya girdi.
Başta Frodo ile Gandalf'ı arabada yan yana otururken gördüğümüzde, zorunlu perspektif sayesinde Elijah Wood aslında Sir Ian McKellen'ın üç fit (yaklaşık 90 santim) gerisindeydi.
Çekimler sırasında Yüzük Kardeşliği oyuncularının çoğu Yeni Zelanda'da boş zamanlarında sörfe başladı. Bunlardan biri olan Viggo Mortensen bir gün fena düşüp yüzünün bir yanını morarttı. Ertesi gün makyözler morluğu ve şişliği kapatmaya çalıştı ama başaramadı; Sir Peter Jackson da Mortensen'ı bütün sahne boyunca tek taraftan çekti. Mines of Moria'da mezarı buldukları sahnede Aragorn baştan sona yalnızca bir yanından görünüyor.
Gandalf'ın Bilbo'nun Hobbit deliğinde tavan kirişine çarpması senaryoda yoktu; Sir Ian McKellen kazayla alnını kirişe vurmuştu. Sir Peter Jackson, McKellen'ın bu hatayı "oyunun içinde eritmesini" harika bulup sahneyi filmde bıraktı.
Lawrence Makoare'nin Lurtz kostümünü ve makyajını giymesi on bir saat, çıkarması da dört buçuk saat sürdü.
Liv Tyler çekimler sırasında protez kulaklarını arabasının torpidosunda unuttu; geri döndüğünde kulaklar erimişti.
Moria madenlerinde Sir Ian McKellen'ın ışıklı asasının pili, cübbesinin kıvrımları arasına saklanmıştı.
Viggo Mortensen rolden çıkmamak için set dışında da kılıcını yanından ayırmadı; kılıçla çalışırken halk onu görünce polis birkaç kez sorguya çekti.
Hugo Weaving, Elrond'un Rivendell'de Gandalf'la konuştuğu sahne çekilirken gripten yeni kalkmıştı ve sesi kısıktı. Ortak senarist Philippa Boyens DVD yorumunda bunun sesine aslında bir şey kattığını düşündüğünü söylüyor.
Buckleberry Ferry sahnesinin bir çekiminde kocaman bir kıymık Dominic Monaghan'ın protez ayağını delip kendi ayağına battı ve canını epey yaktı. Ekip kıymığı çıkarırken Monaghan öteki Hobbitlere kıymığın ne kadar büyük olduğunu anlatıp durdu; ama kıymık minicik çıktı. O günden sonra Monaghan'ın başına ne gelse Billy Boyd onunla kıymık üzerinden dalga geçti ve bu Monaghan'ı çileden çıkardı. Monaghan kıymığı sakladı, hâlâ da saklıyor.
Isengard'ın altında görünen Ork demircileri, filmdeki silahları yapan WETA Workshop ekibinin ta kendisi.
Sean Astin'in su altı sahnesi aslında su altında çekilmedi: kuru bir stüdyoda, pelerini vantilatörlerle dalgalandırılarak çekildi; su efektleri sonra bilgisayarda eklendi.
Elrond'un Divanı boyunca arka planda durmadan yaprak düşüyor; toplantının açık havada yapıldığını sezdirmek için. Bunun için altı kadar ekip üyesi setin üstüne yerleştirilip belli aralıklarla yaprak döktü. Yapım bölümü de sonbaharda çuval çuval yaprak toplamak zorunda kaldı; ölü yapraklar çabucak kahverengileştiği için de tek tek boyanmaları gerekti.
Elflerin gözlerindeki mavinin tonu hangi soydan olduklarını belli ediyordu: Lothlorien Elflerinin gözleri açık mavi, Rivendell Elflerininki koyu maviydi.
Filmdeki Elfçe replikler yalnızca kitaptan alıntı değildi; J.R.R. Tolkien'in o dil için hazırladığı sınırlı sözlükten türetilmişti. Şive hocası Andrew Jack, oyuncuların telaffuzuna yol göstermek için Tolkien'in kitaplarını okuduğu kayıtlardan yararlandı.
Watcher'ın hareketleri kafadanbacaklılardan ve başka yumuşakçalardan esinlendi. Animasyonun en zor yanı, yaratığın on iki kolunu da tek bir zekânın parçası gibi görünecek biçimde uyumlu oynatmaktı. Valdez şöyle diyor: "Bir animatör olarak bütün teknik güçlüklerle uğraşırken bir yandan da sahneye bir karakter ve üslup katmaya çalıştığınız sahnelerden biriydi. Bütün kolları akıcı, güçlü ve tek bir akıldan çıkıyormuş gibi canlandırmak gerçekten çok zordu." Animasyon önce hafif bir modelle yapıldı, sonra deri ve kas simülasyonlarıyla tamamlandı; deri dokusu displacement map'lerle elde edildi. Yazılım geliştirme sorumlusu Richard Addison-Wood şöyle anlatıyor: "Kullanılan pek çok sisteme göre bizimki gerçeğe çok daha yakındı; tıpkı gerçek bir bedende olduğu gibi kas hareketini iskeletin hareketi, derinin hareketini de kasların ne yaptığı belirliyordu."
Midilli Bill romanda var, ama senaristler başta onu Yüzük Kardeşliği'nin yolculuğuna katmamaya karar verdi. Nedeni basit bir lojistik sorundu: bir atı dağların içine taşımak. Sorun, zor çekimlerde klasik pandomim hilesiyle çözüldü: biri önde biri arkada iki kişi at kostümüne girdi.
Balrog'un görünüşü sonunda bir dizi maket üzerinden adım adım geliştirildi. Ruhani hâline dijital rötuşlarla kavuşacaktı, ama yine de gerçekliğe dayanan bir bedeni olmalıydı. Süreçte en etkili sanatçı, son tasarımdan sorumlu Ben Wooten'dı. Görsel efekt sorumlusu Richard Taylor şöyle diyor: "İskelet yapısı köpekle boğanın karışımıydı; kanatları yarasa kanadının yapısına dayanıyordu. Kertenkele kuyruğu vardı, boynuzları da gerçek boynuzdan yapılmış gibi görünecek biçimde şekillendirildi." Son tasarımın başını ve gövdesini gösteren 4 fit yüksekliğindeki maketi Wooten'ın kendisi ve Jamie Beswarick yonttu.
Mağara trolünün kükremesinin başlıca öğeleri bir mors, bir kaplan ve bir attı. Sir Peter Jackson, vahşiliğine rağmen mağara trolünü doğuştan kötü bir yaratık olarak görmedi: "Onu abartılı bir film canavarı değil, inanabileceğiniz bir yaratık yapmak istedim, bu yüzden biraz aptal olsun istedik, gerçekten kötü değil; [..] kötü arkadaşlar edinmiş iri, saf bir çocuk gibi. [..] Trolün bir annesi olduğunu hayal ettim [..] muhtemelen yatağını açmış, yanına bir bardak ılık süt koymuştur, ama o eve dönmeyecek, [..] ve buna hep çok üzüldüm."
Aragorn'un Weathertop'ta Ringwraith'lerle dövüştüğü sahne Viggo Mortensen'ın setteki ilk günüydü; aynı zamanda hayatında ilk kez eline kılıç alıyordu.
Bag End'in üstündeki büyük ağacı yapım bölümü özel olarak yaptı; yaprakların her biri tek tek elle takıldı.
Yapım sırasında seti yazar Brian Sibley ziyaret etti. Sibley daha önce (Sir Ian Holm'un da oynadığı) BBC radyo uyarlamasını ve Orta Dünya'nın iki haritasının metnini yazmıştı; bu kez film versiyonunun yapımı üzerine iki kitap için araştırma yapıyordu. Senarist Dame Fran Walsh'la tanıştı ve ikisinin de soy bilimine meraklı olduğunu keşfetti. Yeni Zelanda'da gömülü ortak ataları olduğunu, yani uzaktan kuzen olduklarını ortaya çıkardılar.
Bilbo Baggins'in açılış sahneleri Hobbiton'da geçse de Sir Ian Holm hiç dış mekânda çalışmadı; sahnelerinin hepsi yeşil perde önünde çekildi.
Ringwraith'lerin çığlığı, ortak senarist ve ortak yapımcı Dame Fran Walsh'ın sesinden geliyor.
Filmin başında Bilbo Yüzük'ü bulunca Gollum "My precious!" diye haykırıyor. Ama Andy Serkis o gün sette olmadığı için onun yerine Dominic Monaghan bağırdı.
Bu filmde bütün oyuncular peruk taktı; tek istisna Sir Peter Jackson'ın yürümeye yeni başlamış oğlu Billy Jackson'dı. Billy, Bilbo Baggins'in doğum günü partisinde anlattığı hikâyeyi gözleri fal taşı gibi açılmış dinlerken görünüyor; kusursuz bir Hobbit saçı vardı.
John Rhys-Davies'in cildi protezlere tepki gösterdi; genellikle gözlerinin çevresi iltihaplanıyordu. Bu yüzden hiç art arda iki gün çekim yapamadı, cildi düzelsin diye her seferinde en az bir gün ara gerekti. Makyaj koltuğunda geçirdiği süre hiçbir zaman üç saatin altına inmedi.
Sean Bean, Yüzük Kardeşliği'nin Rivendell'den ayrıldığı sahnenin çekildiği gün Yeni Zelanda'da bile olmadığına, görüntüye dijital olarak eklenmiş olması gerektiğine yemin ediyor.
Aragorn'un Lurtz'un başını kesmesi senaryoda yoktu; Viggo Mortensen'ın fikriydi. Sahneye öyle kendini kaptırmıştı ki hamleyi doğrudan yaptı; Peter Jackson da bunu filmde tutmaya karar verdi ve Lawrence Makoare'nin oynadığı Lurtz için bir başlık protezi yapıldı. Mortensen'a gerçek bir bıçak fırlatılıp o da şans eseri tam zamanında savuşturduktan sonra Lurtz'un sağ kolunu kesme fikri de Mortensen'ındı.
Üçlemenin çekimlerinde Viggo Mortensen karakterine öyle kendini kaptırmıştı ki bir sohbette yönetmen Sir Peter Jackson ona yarım saati aşkın süre "Aragorn" diye seslendi, Mortensen de bunu fark etmedi.
Moria madenlerindeki Orkların çığlıklarında keseli sıçanların gece çığlıkları kullanıldı.
Hobbiton, doğal ve yaşanmış bir yer gibi görünsün diye çekimlerden bir yıl önce kuruldu; gerçek sebze bahçeleri bile vardı. Yeşillik bölümü çimlerin boyunu koyunlara yedirterek ayarlıyordu.
Çekimlerde 1.600'ü aşkın çift lateks kulak ve ayak kullanıldı. Her biri, günde 24 saat, haftada 7 gün çalışan özel bir fırında "pişirildi". Gün sonunda ayakları zarar vermeden çıkarmak mümkün olmadığı için her çift yalnızca bir kez kullanılabiliyordu. Kullanılmış ayaklar, çalıntı Hobbit ayakları karaborsaya düşmesin diye parçalanıyordu; ama anlaşılan Dominic Monaghan (Merry) bir çifti saklamış.
Elrond'un Divanı kitaptakinden epey farklı. Kitapta bu bölüm daha çok birkaç karakterin durumu özetlediği ve Frodo'nun yoluna devam ettiği bir toparlanma anı (kitapta Frodo Yüzük'ü Hüküm Dağı'na götürmeye baştan karar vermiş). Senaristler bunu Frodo'nun kararını verdiği sert bir tartışmaya çevirdi, ama tartışanlar arasında görsel düzeni korumak epey zordu. Sahne giderek uzayıp fazla açıklayıcı hâle geldiği için çekimler sırasında bile yeniden yazıldı: Boromir'in Divan'daki konuşması ona ancak bir gece önce verildiği için Sean Bean onu kucağındaki bir kâğıttan okudu.
Sir Peter Jackson pek çok sahneyi Ralph Bakshi'nin yönettiği önceki animasyon uyarlaması The Lord of the Rings'ten (1978) birebir aldı.
Yüzük Kardeşliği'nin dokuz oyuncusundan sekizi, Tolkien'in Elf alfabesi Tengwar'la "dokuz" yazan küçük bir dövme yaptırdı; filmi anmak için Yeni Zelanda'nın Wellington kentindeki bir dövmecide yaptırdılar. Dokuzuncu üye John Rhys-Davies kabul etmedi ve yerine dublörünü gönderdi. Elijah Wood'unki karnının alt kısmında. Sean Astin ile Billy Boyd'unki, Hobbit ayaklarıyla geçirdikleri saatlerin anısına ayak bileklerinde. Okçu Elf Legolas'ı oynayan Orlando Bloom'unki ön kolunda; Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl'deki (2003) bir dövüş sahnesinde görünüyor. Sir Ian McKellen'ınki omzunda, Dominic Monaghan'ınki de. Sekizinci üye Sean Bean'in dövmesi sağ omzunda. Viggo Mortensen'ınki sol omzunda; Eastern Promises'tan (2007) bazı fotoğraflarda seçiliyor.
Viggo Mortensen dublör sahnelerini kendisi yaptı. Savaş ve dublör sahneleri için üretilen çok daha hafif alüminyum ya da daha güvenli kauçuk kılıçlar yerine yalnızca gerçek çelik kılıcı kullanmakta da direndi.
Hobbit ve Cüceleri oynayanları İnsanlardan, Büyücülerden ve Elflerden belirgin biçimde küçük göstermek için aşağı yukarı üç teknik kullanıldı. En kolayı, bazı oyuncuları kameradan ötekilerden daha uzağa koyup zorunlu perspektifle bazılarını daha uzun göstermekti. Bazen küçük yapılı bir oyuncu ölçek dublörü oldu ve asıl oyuncunun yüzü dijital olarak onun yüzüne yerleştirildi. Son olarak bazı planlarda oyuncular yeşil perde önünde ayrı ayrı çekildi ve istenen boylarda aynı karede dijital olarak birleştirildi (Elrond Konseyi'nin sonundaki son plan böyle çekildi). Orta Dünya mitolojisinde Cüceler Hobbitlerden biraz daha uzundur. Neyse ki Cüce Gimli'yi oynayan John Rhys-Davies, Hobbitleri oynayanlardan biraz uzundu; bu yüzden Gimli'yle bir Hobbit'in göründüğü planlarda ayrı çekim gerekmedi.
Üçlemenin çekimlerinde her biri ayrı ayrı biçimlendirilip ölçülendirilen 1.600'ü aşkın çift protez ayak ve kulak kullanıldı. Ayaklar gün sonunda sökülmek zorunda olduğu için hiçbiri ikinci kez kullanılamadı. Bu sayıya yetişmek için ayakların kalıplandığı özel bir köpük lateks fırını haftanın 7 günü, günde 24 saat çalıştı. Oyuncuların ayak parmaklarındaki tüyler, lateksi tutan yapıştırıcıya yapışmasın diye düzenli olarak tıraş ediliyordu. Her çekim gününün sonunda yüzlerce pound değerindeki kullanılmış ayaklar, kimse çalmasın diye parçalanıyordu.
Hobbitler 90-120 santim boyunda olmalı, yedi fitlik Gandalf'ın yanında minicik görünmeliydi. Bu çoğunlukla zorunlu perspektifle çözüldü: Sir Ian McKellen (Gandalf) hep Elijah Wood'dan kameraya daha yakın durdu, böylece göz McKellen'ı dev sandı. Bazı sahnelerde kamera hareket ediyordu; bu normalde efekti bozar, o yüzden yanılsamayı kamerada korumak için özel aksesuarlar ve setler tasarlandı.
Khazad-dûm Köprüsü dışında Moria'nın mimarisinde hiç eğri ya da daire yok, yalnızca çokgenler var.
Bucklebury Feribotu sahnesinin bir çekiminde Elijah Wood fazla uzağa atladı ve feribota değil nehre düştü.
Viggo Mortensen çekimler bittikten sonra Arwen'in atını satın alıp Liv Tyler'ın binicilik dublörü Jane Abbott'a hediye etti.
Hobbitlerin ayaklarını kusursuz hâle getirmek bir yılı aştı. Yalnızca dört ana Hobbit için on sekizden fazla ayak üretildi ve her çiftin oyuncunun kendi ayağına geçirilmesi bir buçuk saat kadar sürüyordu.
Elijah Wood'a göre Sean Astin sette güvenlik konusunda çok titizdi: "Hep başkalarının işini kontrol eder, doğru yapıp yapmadıklarından emin olmak isterdi." Dağlara yapılan bir helikopter uçuşunda Wood, Billy Boyd ve Dominic Monaghan manzaranın tadını çıkarırken Astin pilotu sorguya çekiyordu.
Rivendell setindeki su dışarıdan getirilmişti ve klorluydu. Klorlu su toprağa sızıp doğal suyu kirletmesin diye bütün su sistemi sızdırmaz yapıldı; çekimler bitince su toplanıp geri götürüldü.
Peter Jackson, Galadriel'in gözleri yıldız ışığını yansıtıyormuş gibi görünsün diye özel bir ışık düzeneği kullandı. Bunun nedeni, Galadriel'in Orta Dünya'da kalan ve Valinor Ağaçları'nın ışığını görmüş son Elflerden biri olması.
Bilbo Baggins'in Rivendell'de yüzüğe göz diktiği sahnede Sir Ian Holm'un yüzüne korkunç suratlı bir kauçuk kukla yerleştirildi. Holm kuklayı o kadar sevdi ki tasarım ekibi onun dökme demirden bir kopyasını yaptırıp şömine rafına koymasını sağladı ve Holm filmdeki bütün sahnelerini bitirdiğinde ona veda hediyesi olarak verdi.
Bree'de Nazgûller Hobbitleri "öldürdüğünde" Sir Peter Jackson Merry'nin yakın plan tepkisini çekiyor; kamera geri çekilirken Frodo kadraja giriyor. Jackson istediği planı yakalamak için Elijah Wood'a yatağın kenarına oturmasını, kamera geri çekilirken de içeri kaymasını söyledi; dikkatle bakınca hareket ettiği görülüyor.
Filmin doruğundaki dövüş, sıcaklığın 100 Fahrenheit'ı (38 santigrat) aştığı bir sıcak dalgasının ortasında çekildi. Uruk-Hai'leri oynayanların çoğu sıcak çarpması geçirip setten taşınarak çıkarıldı.
Bilbo Baggins'in doğum günü pastasında yüz on bir mum vardı; mumlar sonunda polistiren pastayı tutuşturdu.
Bilbo'nun pastası o partiden ayrılmak üzereyken alev aldı, ama Sir Ian Holm sahneyi soğukkanlılıkla bitirdi.
Sean Astin'e göre on altı aylık çekim boyunca Hobbitler protez ayakları takılı olduğu hâlde hiç kamera karşısına geçmedikleri elli ayrı gün yaşadı.
Oyuncular genellikle helikopterle uzak çekim yerlerine uçmak zorunda kalıyordu. Sean Bean (Boromir) uçmaktan korkuyordu ve bunu yalnızca kesinlikle gerekli olduğunda yapıyordu. Kardeşlik'in karlı dağları aştığı sahneleri çekerken, o her sabah iki saatini zaten Boromir gibi giyinmiş olarak dağın eteğinden zirveye yakın sete tırmanarak geçirirdi. Mürettebat, uçarken onu helikopterlerinden görebiliyordu.
Çekimler sırasında Kardeşlik üyelerinin çoğu boş zamanlarında Yeni Zelanda'da sörf yapmaya başladı. Bunların arasında bir gün korkunç bir şekilde hayatını kaybeden ve yüzünün bir yanını moraran Viggo Mortensen de vardı. Ertesi gün makyaj sanatçıları morluk ve şişliği maskelemeye çalıştı ancak başarılı olamadı. Bunun yerine Sir Peter Jackson, Mortensen'i tüm sahne boyunca tek taraftan çekmeyi tercih etti. Moria Madenleri'nde mezarı bulduklarında Aragorn tüm sahnede yalnızca bir taraftan görülüyor.
Gandalf'ın Bilbo'nun hobbit deliğindeki bir tavan kirişiyle acı dolu karşılaşması senaryoda yoktu. Sör Ian McKellen alnını kazara ışına çarptı. Sör Peter Jackson, McKellen'ın "acting through" hatasında harika bir iş çıkardığını düşündü ve bunu içinde tuttu.
Viggo Mortensen, üretimden sonra Arwen'in atını satın aldı ve onu Liv Tyler'ın binici dublörü Jane Abbott'a verdi.
Çekimler sırasında 1.600 çiftten fazla lateks kulak ve ayak kullanıldı; her "cooked", haftanın yedi günü, günde yirmi dört saat çalışan özel bir fırında kullanıldı. Günün sonunda ayakları zarar vermeden çıkarmanın bir yolu yoktu ve bu nedenle her bir çift yalnızca bir kez kullanılabiliyordu. Çalınan hobbit ayaklarının karaborsaya girmesini önlemek için kullanılmış ayaklar parçalanmıştı, ancak görünüşe göre Dominic Monaghan (Merry) bir çift bulunduruyordu.
Karakterler ve Oyuncular 10
Cate Blanchett, Galadriel'i "Hep sivri kulaklarım olsun istemişimdir." diye kabul ettiğini şakayla anlattı; çekimler bitince kulakları saklamasına izin verildi.
John Rhys-Davies, Gimli'yle birlikte Rivendell'e giren yaşlı Cüceyi de oynuyor. Bu karakter aslında Gimli'nin babası Glóin (The Hobbit'te Bilbo'nun Cüce yol arkadaşlarından biri) ve kitapta Elrond Konseyi'ne de katılıyor.
Liv Tyler Arwen için sesini öyle kalınlaştırdı ki babası Steven Tyler ona sesini başkasının mı seslendirdiğini sordu.
Bütün üçleme boyunca Legolas'ın Frodo'ya söylediği tek söz, Elrond'un Divanı'ndaki beş kelime: "and you have my bow". Hatta bu sözün yalnızca Frodo'ya değil, bütün divana söylendiği de savunulabilir.
Saruman'ı oynayan Sir Christopher Lee tutkulu bir J.R.R. Tolkien hayranıydı; "The Lord of the Rings"i 1954'te yayımlandığı yıldan 2015'teki ölümüne kadar her yıl yeniden okudu. Tolkien'le tanışmış tek oyuncu ve ekip üyesi de oydu. Sir Peter Jackson'ın The Life and Deaths of Christopher Lee'de (2024) anlattığına göre Lee aslında Gandalf'ı oynamak istemiş, ama Jackson onu Saruman'a daha uygun bulmuş.
Lawrence Makoare, Sir Christopher Lee'yle çalışmayı şöyle anlatıyor: "Yalnızca birkaç repliğim vardı ama karşımda Christopher olduğu için öyle büyülenmiştim ki onları bile söyleyemedim, çünkü çocukken beni çok korkuturdu."
Sir Ian McKellen, Gandalf'ın aksanını J.R.R. Tolkien'in aksanından esinlenerek kurdu.
John Rhys-Davies aslında Denethor için seçmeye girmişti ve daha kısa bir süre bağlanmayı gerektirdiği için o rolü daha çok istiyordu. Gimli teklif edilince şaşkına döndü: "30 yılımı tanınmak için harcadım. Neden kendimi böyle bir protezin içine sokayım ki?... Üstelik üç yıl [çekim] yapmak kim ister?" Üçlemenin başarısından başta şüphe ettiğini, ilk filmin batmasını ve devamlarının doğrudan videoya çıkmasını beklediğini itiraf etti.
Kara Süvarilerin sesleri (Shire'a vardıklarında, Gandalf dönmeden önce ve Arwen Frodo'yu nehrin karşısına taşırken duyulanlar) Gollum'un sesi Andy Serkis'ten geliyor.
İngilizce, İspanyolca ve Danca olmak üzere üç dil bilen Viggo Mortensen (Aragorn), Aragorn'un repliklerinin daha fazlasını Elfçe konuşmasına izin vermek için senaryonun revize edilmesini talep etti.
Göndermeler ve Referanslar 40
Pippin bir Cüce iskeletini kuyuya düşürünce Yüzük Kardeşliği'nin orada olduğunu Orklara hemen duyurmuş oluyor. Kitapta ise yalnızca bir taş atıyor. Orklar birkaç gün daha saldırmıyor, ama o taşın çarptığı bir şeyin yankısını duydukları için tetikte gibiler.
Arwen'in Kara Süvarilerden kaçarken nehri taşırıp onları sürükleyen büyüsü altyazılı değil. Encyclopedia of Arda'ya göre şöyle diyor: "Nîn o Hithaeglir lasto beth daer; rimmo nín Bruinen dan in Ulaer"; kabaca "Hithaeglir'in suları, güç sözünü duyun, akın, Bruinen'in suları, Yüzük Tayflarına karşı!" anlamına geliyor.
The Hobbit romanında taşa dönüşen üç trol (The Hobbit: An Unexpected Journey'de (2012) gösterildiği hâlleriyle), Frodo, Sam, Merry, Pippin ve Aragorn Weathertop'tan kaçıp dinlenirken arka planda kısaca görünüyor.
Kitapta Moria Madenleri'nin girişindeki bilmeceyi Gandalf çözüyor; filmde ise Frodo.
Bazı akrabaları kapısını yumruklarken Bilbo "I'm not at home" (Evde yokum) diyor; "Not at Home" The Hobbit'te bir bölüm başlığı.
Frodo, Prancing Pony'ye kaydolurken 'Mr. Underhill' adını kullanıyor. Öncül film The Hobbit: The Desolation of Smaug'da (2013) bu adın Bilbo'nun ejderha Smaug'la karşılaşmasından geldiği geriye dönük olarak ortaya çıkıyor: Bilbo nereden geldiği sorulunca "tepenin altından" diyor, Smaug da "Underhill?" diye karşılık veriyor. Chevy Chase'in Fletch (1985) filminde de Chase'in karakteri bir kulübe gizlice girerken sahte soyadı olarak "Underhill"i kullanıyor; muhtemelen Lord of the Rings romanlarından alınmış.
Sir Peter Jackson yorum bölümünde, Bilbo'nun doğum günü partisindeki bir sahneyi ("Proudfeet!") Ralph Bakshi'nin animasyon filmi The Lord of the Rings'teki (1978) bir planın birebir kopyası olarak çektiğini söylüyor. Bakshi'nin filmine başka göndermeler de var: önsözde Tek Yüzük'ün Gollum'dan ayrıldıktan sonra bir kayanın üstünde sekerek düşmesi ve Weathertop'ta dört Hobbit'in çevresinde dönen plan da oradan. Ama Jackson'ın versiyonunda ikinci sahnede kamera çok daha hızlı dönüyor ve Aragorn yok. Yol kenarında bir kökün altına saklanan dört Hobbit'in üstüne Nazgûl'ün eğildiği sahne için de aynısı geçerli. Tam bir gönderme planı olmasa da Nazgûl'ün Prancing Pony'de Hobbitlerin odasını bastığı sahne de Bakshi'nin filminden esinlenmiş; çünkü kitaplarda Aragorn hanı bu kadar açıkça basmayacaklarını ve saldıranların onların etkisindeki Bree'liler olduğunu açıkça söylüyor.
Bret McKenzie, Elrond Konseyi sahnesinde bir Elf olarak sessizce görünüyor. Yakışıklı karakteri hayranların gözüne çarptı ve ona "Figwit" adını taktılar ("Frodo is great...who is THAT?!?", yani "Frodo harika... ama BU da kim?!?" sözünün kısaltması). İnternetteki şöhreti öyle büyüdü ki adı gayriresmî olarak benimseyen Sir Peter Jackson onu The Lord of the Rings: The Return of the King'e (2003) iki replikle geri getirdi.
Gandalf'ın Bilbo'nun çalışma odasında eline aldığı harita, J.R.R. Tolkien'in "The Hobbit" için çizdiği haritanın kopyası. Üzerinde The Hobbit'teki yolculuğun hedefi Yalnız Dağ Erebor görülüyor; harita, Sir Peter Jackson'ın bu kitaptan uyarladığı üçlemede de önemli bir rol oynuyor.
Genişletilmiş versiyonda Saruman, Gandalf'a "your love of the Halflings' leaf has clearly slowed your mind" (Halfling'lerin otuna düşkünlüğün belli ki zihnini ağırlaştırmış) diyor. İşin ironisi, kitaplarda Saruman Longbottom otunu öyle seviyor ki onu Shire'dan getirtiyor; Merry ile Pippin "The Two Towers"ın genişletilmiş versiyonunda (2003) bu otu onun deposunda buluyor.
Boromir onlara dövüşmeyi öğretirken Merry ile Pippin onu yere seriyor. Sonra Boromir onları Uruk-hai'ye karşı korurken bir düşmanı da aynı biçimde yere indiriyorlar.
Frodo Rivendell'de Bilbo'nun kitabını karıştırırken Cüce runlarıyla yazılmış bir sayfa görünüyor. Runların çevirisi şöyle: "Ardıç kuşu vurduğunda gri taşın yanında dur ve batmakta olan güneş, Durin Günü'nün son ışığıyla anahtar deliğinin üzerinde parlayacak." Bu, The Hobbit kitabındaki bir haritaya gönderme (aslında doğrudan kopyası); runlar Yalnız Dağ'ın gizli girişinden söz ediyor. Frodo'nun çevirdiği başka bir sayfada bir yanda iki kılıç çizimi, öbür yanda bir anahtar görünüyor. Filmdeki karşılıklarından farklı görünseler de bu kılıçlar Glamdring ve Orcrist; Bilbo'yla Cücelerin trol mağarasında bulduğu iki kılıç. Anahtar da The Hobbit romanında taş trollerin hazinesini açan anahtar; bu sahne The Hobbit: An Unexpected Journey'de (2012) yer almadı.
Balrog yoldaşları kovalamaya başladığında Gandalf Aragorn'a "burada kılıçların işe yaramayacağını" söylüyor. Aşağı yukarı 2 dakika sonra Balrog Gandalf'a saldırmaya kalkınca Gandalf'ın kılıcı ortadan kayboluyor.
Kitaptaki "A Long-expected Party", "A Short Cut to Mushrooms", "The Bridge of Khazad-dûm", "Lothlorien" ve "The Breaking of the Fellowship" bölüm başlıkları hikâyenin ilgili yerlerinde replik olarak geçiyor; yalnızca "The Breaking of the Fellowship" istisna, ona "The Mirror of Galadriel" sahnesinde gönderme yapılıyor. The Hobbit'teki bir bölümün adı "Riddles in the Dark" da anılıyor. Extended Edition DVD'sinde Sir Ian Holm (Bilbo), ilk bölümün adı geçmeden önce Bag End'deki açılış sahnelerinde önsözün başlığı "Concerning Hobbits"ten söz ediyor.
Gandalf ve arkadaşları Balrog'dan kaçarken Moria'daki merdiven boşluğundan atlarken, yukarıdaki Goblinlerin attığı oklar uçarken hızla esniyormuş gibi görünüyor. Bu kazayla ortaya çıkmış bir efekt hatası değil: oklar gerçekten böyle esner ve bu, jiroskop etkisine benzer biçimde dengeli uçmalarına yardım eder. Legolas'ın oklarından birinin okun gözünden çekilmiş planında esnememesi ise ya Elf oklarının büyülü olduğuna ya da yapımcıların o planda seyirciyi fazladan dikkat dağınıklığından korumak istediğine işaret ediyor olabilir.
Frodo ona "Bilbo Amca" dese de J.R.R. Tolkien'e göre Frodo, Bilbo'nun ikinci kuşaktan kuzeninin çocuğu; Pippin de Prancing Pony'de Frodo'yla akrabalıklarını böyle anlatıyor.
Isengard'da Ork kılıçları dövülürken duyulan ses efekti, Star Wars filmlerinde ve dizilerinde ışın kılıcı (lightsaber) açılırken duyulan sesin aynısı.
Nazgûl atlarının göğüs koşumlarında Sauron'un Gözü işlenmiş.
Arwen'in kullandığı kılıç, babası Elrond'un 3000 yıl önce Sauron'a karşı kullandığı Hadhafang'ın ta kendisi.
Kitapta Hobbitler midilli Bill'i Bree'de satın alıyor, ama bu sahne çekilmedi. Kitapta Bill'i Sudaki Gözcü ürkütüp kaçırıyor; filmde ise Sam, Gözcü ortaya çıkmadan Bill'i salıveriyor. Üçüncü kitapta Hobbitler Shire'a dönerken Bree'de Bill'le yeniden buluşuyor.
Filmin başlarında dört Hobbit yol kenarındaki toprak setin altına saklandığında siyah süvari üzerlerine geliyor. Ekranın sağında ağaçla patika arasında bir boşluk var; süvari ekranın ortasına girmeden önce bu boşluktan geçmeli, ama geçmiyor. Bu, Nazgul'un doğaüstü gücünü vurgulamak için bilinçli bir tercih de olabilir: süvari beklenmedik biçimde beliriyor ve görünmeden geçiyor.
Kitaba yapılan en örtülü göndermelerden birinde Bilbo, Gandalf'a gururla Frodo'nun "bir Baggins olduğunu, Hardbottle'dan kalın kafalı bir Bracegirdle olmadığını" söylüyor. Bu sahnede kapıyı çalan akraba Lobelia Sackville-Baggins kitapta Hardbottle'da bir Bracegirdle olarak doğmuştu.
Bag End'de şöminenin üstünde asılı duran, Frodo'nun ölmüş annesiyle babasını gösteren portreler, gerçek hayatta da bir çift olan yönetmen Sir Peter Jackson ile senarist Dame Fran Walsh'ın yüzlerinden esinlenerek yapıldı.
Bilbo, Gandalf'a çay hazırlarken "soğuk tavuk ve turşu"dan söz ediyor. "The Hobbit"teki bir replikte de Gandalf Bilbo'ya soğuk tavukla turşuyu getirmesini söylüyor.
Kardeşliğin geri kalanı kar yığınlarında güçlükle ilerlerken Legolas karın üstünde yürüyor. Bu romana uygun: romanda Elflerin ayakları o kadar hafif ki karın üstünde yürüyebiliyorlar.
Tolkien'in kitabından farklı olarak Gandalf'ın kılıcı Glamdring, Orkların yakınında (Bilbo'nun Sting'i gibi) parlamıyor ve adı hiç geçmiyor. Extended Edition yorumunda Sir Peter Jackson ile Philippa Boyens "bütçe kesintileri" yüzünden iki kılıca da "yetecek kadar mavi kalmadığını" söyleyip şakalaştı. Hobbit filmlerinden birinin yorumunda ise parlayan bir Glamdring'in fazlasıyla Star Wars ışın kılıcını andıracağı açıklandı.
Girişte Gil-galad ile Galadriel'in solunda Gemi Ustası Cirdan görünüyor; Gandalf'a da Minas Tirith'teki arşivlere kadar bir arşivci eşlik ediyor.
Üçlemenin her filminde filmin alt başlığı bir replikte geçiyor. Bu filmde Elrond şöyle diyor: "Öyle olsun. Siz Yüzük Kardeşliği olacaksınız."
Lurtz'un yüzüne çizilen işaret, baş aşağı çevrilmiş bir Saruman'ın Eli.
Yüzükle oynayan parmakların birkaç yakın planı var. Bazılarının tırnakları ve tırnak etleri bakımlı, bazılarınınki ise oldukça perişan. Perişan olanlar Elijah Wood'un elleri; tırnaklarını yeme alışkanlığı var.
Genişletilmiş Sürüm DVD'sindeki "Concerning Hobbits" girişinde, Sam'in dikmek için kök topuyla birlikte bir demet çiçek tuttuğu kısa bir plan var. Bu, Bilbo ile Frodo'nun bahçıvanı Sam'in üçlemede gerçekten bahçıvanlık yaparken görüldüğü tek yer.
Gandalf Saruman'ı görmeye gitmeden önce Shire'a uğradığında Glamdring yanında değildi; yanında olsaydı Saruman onu elinden alırdı. Kılıcı nereye bıraktıysa geri almaya vakti olmadı.
Genişletilmiş versiyonda Galadriel, Merry ile Pippin'e Noldoli hançerleri dediği bıçaklar veriyor. Noldoli terimi, J.R.R. Tolkien'in erken dönem eseri The Book of Lost Tales'te, sonradan Noldor adını alacak Elf soyunu tanımlamak için bir süre kullanılmıştı; Galadriel de bu soydan. Tolkien bu eserlerinde Elfler, Cüceler, Ogreler ve Goblinler gibi kendi yaratımlarını adlandırmak için folklordan birkaç ad ödünç almıştı. Ama buradaki kullanım epey belirsiz.
Frodo Rivendell'de Bilbo'nun kitabını karıştırırken haritaya geçmeden hemen önce sol kenar boşluğuna bakın: The Hobbit'teki on üç Cücenin adı kısaca görünüyor. Aynı sahnede Bilbo, Lake-town'ı yeniden görmek istediğini de söylüyor.
MTV'nin Council of Elrond parodisi Lord of the Piercing (2002), dört diskli setin Birleşik Krallık versiyonunda gizli ekstra olarak yer almıyor; parodi sette olsaydı BBFC sete "PG" yerine "12" vermek zorunda kalacaktı. Aynı nedenle belgesellerden birindeki bazı küfürler de kesildi.
Girişteki dokuz İnsan kralından birinde en ünlü Orta Dünya sanatçılarından biri görülebiliyor.
Yüzüğün yakın planlarında zaman zaman boğuk bir sesin ilahi söylediği duyuluyor. Bu Sauron'un sesi; Mordor dilinde "One ring to rule them all, one ring to find them, one ring to bring them all and in the darkness bind them" diyor. Frodo yüzüğü her taktığında ona konuşan da Sauron.
Doğum günü partisinde Bilbo Hobbit ailelerini sayarken "Proudfoots" diyor, bir Hobbit de iri ayakları ön planda "Proudfeet" diye düzeltiyor. Plan, yönetmen Sir Peter Jackson'ı J.R.R. Tolkien'in eserleriyle tanıştıran filme saygı olarak, The Lord of the Rings'teki (1978) planı taklit edecek biçimde bilerek kadrajlandı.
Filmin ilk sinema gösteriminde, Sam'in Frodo'ya evinden hiç bu kadar uzaklaşmadığını söylediği sahnede arka planda (ekranın sağ üst köşesinde) bir araba geçtiği söylentisi yayıldı ve tartışma alevlendi. Kimi bunun bir bacadan çıkan duman olduğunu söyledi, kimi hızla geçen bir aracın ön camından yansıyan güneşin parıltısını gördüğünü iddia etti. DVD'de yayımlanan sürümde kesinlikle araba yok; yalnızca baca dumanı ve bir karelik, araba da olabilecek ama hiçbir biçimde hata sayılamayacak bir ışık parlaması var. Sir Peter Jackson (Extended DVD'nin yorum bölümünde) bilgisayarda her kareyi incelediğini, arabaya benzer hiçbir şey görmediğini söyleyip iddiayı saçma buldu (ilk iddia IMDb hata avcılarınca da doğrulanmamıştı). Extended DVD'deki belgeselde ise kurgucu John Gilbert, arka planda bir araba olduğunu ama kimsenin fark etmeyeceğini düşündüklerini söylüyor; DVD sürümünde arabayı silmişler. Jackson da sonraki bir dergi söyleşisinde arabanın orada olduğunu kabul etti.
Derin Anlam 8
J.R.R. Tolkien'in romanı, The Hobbit'ten sağ çıkan bütün Cücelerin akıbetini anlatıyor. Gimli Rivendell'e aslında yalnızca, Bilbo'nun yolculuğuna katılmış olan babası Gloin'e eşlik etmek için geliyor; Gloin, Sauron'un adamlarının Bilbo'yu aradığını Elflere haber vermeye gelmişti. Sonunda Gimli de seçiliyor ve Cüceler de Orta Dünya'nın öteki bütün özgür halklarıyla birlikte Yüzük Kardeşliği'nde temsil ediliyor. Moria'da mezarını buldukları Balin de o yolculuğun bir üyesiydi. Ne yazık ki sağ kalan Cücelerin çoğu oraya Balin'le gitmiş ve Orklarla Balrog geri dönünce öldürülmüştü.
Gandalf'ın (Sir Ian McKellen) engin bilgisi ve pek çok karakterle eskiye dayanan tanışıklığı, onun çağlardır ortalıkta olduğunu açıkça gösteriyor. Ama filmin açıkça söylemediği bir gerçek var: bütün büyücüler, İkinci Çağ'ın sonunda Sauron'un ilk yenilgisinden aşağı yukarı 1.000 yıl sonra Valinor'dan Orta Dünya'ya geldi. Hiçbiri İnsanlar ve Elflerin Son İttifakı'na katılmadı; girişte ne Gandalf'ın ne de başka bir büyücünün bulunmaması ya da anılmaması bundan.
Bilbo Shire'dan ayrılmadan önce yüzüğün onu son bir kez baştan çıkardığı sahnede müzikte "Dies irae" duyuluyor. Yüzüğün tehlikeli bir şey, büyük ihtimalle Tek Yüzük olduğu açıkça ortaya konduktan hemen sonra Bilbo elini yavaşça eğip yüzüğü yere bırakırken bu ezgi yüzüğün onun üstündeki ağırlığını hissettiriyor. Ringwraith'ler Hobbitleri Weathertop'ta sıkıştırdığında yeniden duyuluyor ve Isengard güçlerinin motifinde de tekrar ediyor.
Hristiyan simgeciliği kitaplardan çok ölçülü biçimde aktarılıyor: Yüzük Kardeşliği Lothlorien'den ayrılırken beyazlar içindeki Galadriel, Katolik Meryem heykellerini andıran bir kutsama hareketi yapıyor. Jackson, Tolkien'e zarif bir selam da veriyor: film tamamen karanlıkta açılıyor ve Cate Blanchett'in sesi Elfçe konuşmaya başlıyor. Çünkü Tolkien'de önce diller, sonra onları konuşan halklar ve hikâyeleri gelir. Başlangıçta söz vardı.
Frodo, Boromir'den kaçıp Yüzük takılıyken tepeye koştuğunda Sauron'un yuvası Barad-dur'u giderek yakınlaşırken görüyor. Bu Yüzük'ün etkisi değil: koştuğu yer, Gondor'un sınırlarını gözetmek için kullanılan Amon Hen, yani "Göz Tepesi"; zirvesindeki kişinin teleskopla bakar gibi çok uzakları görmesini sağlayan büyülü bir özelliği var.
"Moria", Koine Yunancasında tam yerinde bir biçimde "akılsızlık" ya da "budalalık" demek. Elfçede yalnızca "kara uçurum" anlamına geliyor. İtalyancada ("i" vurgulu) veba ya da çiçek gibi öldürücü bir salgın demek. Cüce dilinde ise çok daha güven veren bir adı var: Khazad-dûm, yani "Cücelerin Evi".
Balrog'la yüzleşirken Gandalf, "I am a servant of the Secret Fire, wielder of the Flame of Anor" (Ben Gizli Ateş'in hizmetkârı, Anor Alevi'nin taşıyıcısıyım) diyor. Bunlar Orta Dünya'daki en güçlü görünür güç olan Güneş'in mistik yönleri. Gandalf'ın da aralarında olduğu beş Büyücü, Orta Dünya'nın tanrısı Eru Iluvatar'ın yarattığı Maiar'dandı; Gizli Ateş (yaratma ve can verme gücü) de Eru'nundu. Balrog'a ise "Udûn Alevi" deniyor. Udûn (Quenya'da Utumno) Morgoth'un bir kalesiydi ve Orta Dünya'nın Birinci Çağı'nda Balrog hizmetkârlarına uzun süre yuva olmuştu. Başka yerlerde ikisi karşılaştırılıyor... Gizli Ateş yaratan alev, Udûn alevi ise yozlaştıran ve yok eden alev.
Soria Moria Kalesi, Peter Christen Asbjørnsen ile Jørgen Moe'nun klasik derlemesi Norske Folkeeventyr sayesinde ünlenen bir Norveç masalı. J.R.R. Tolkien, "Moria Madenleri" adının anlamca değil, sesçe bu addan geldiğini kabul etmişti.
Kariyer ve Ödüller 3
Sir Christopher Lee'nin öngörüsü şuydu: "The Lord of the Rings sinema tarihine geçecek. Kimsenin daha önce görmediği bir etki yaratacak. Buna yürekten inanıyorum."
Cate Blanchett 2024'te Andy Cohen'e bütün kadronun çok az ücret aldığını söyleyip şakalaştı: "I basically got free sandwiches" (temelde bedava sandviç aldım). Cohen filmden sonraki gelirlerden pay alıp almadığını sorunca Blanchett şöyle cevap verdi: "No! That was way before any of that. No, nothing" (Hayır! O tür şeylerden çok önceydi. Hayır, hiçbir şey).
The Lord of the Rings'in (1978) yönetmeni Ralph Bakshi, 2001'de Empire Magazine'e Sir Peter Jackson'ı ve onun "The Lord of the Rings" üçlemesini kıskandığını itiraf etti.
Hayat ve Aile 2
Yeni Zelanda galasından sonra yönetmen Sir Peter Jackson da Yüzük Kardeşliği'nin dokuz üyesini oynayan oyunculara katılıp bir hatıra dövmesi yaptırdı. Onlarınki Elfçe "9" simgesiyken Jackson'ınki Elfçe "10" oldu.
Liv Tyler Yeni Zelanda'da araba kullanmaktan çekiniyordu, çünkü ABD'de sağdan gitmeye alışkındı. Çoğu zaman İngiltere'de soldan gitmeye alışkın Orlando Bloom'dan onu arabayla gezdirmesini isterdi.
Spoiler içeren bilgiler
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Sean Astin'in Extended DVD yorumunda anlattığına göre Bilbo Hobbiton'dan ayrılmadan önce Yüzük'ü düşürdüğünde zemin mıknatıslıydı; amaç Yüzük'ün sekmesini önleyip önemini ve ağırlığını göstermekti.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Sir Peter Jackson'ın doğruladığına göre Frodo'nun Galadriel'in aynasında Shire'ın yandığını ve halkının köleleştirildiğini gördüğü bölüm, üçüncü kitap 'The Return of the King'in tartışmalı sondan bir önceki bölümü 'The Scouring of the Shire'a bir gönderme. O bölümde Tek Yüzük yok edildikten sonra eve dönen Hobbitler, Shire'ın intikam peşindeki Saruman tarafından endüstriyel bir çorağa çevrildiğini ve pek çok Hobbit'in onun safına geçecek kadar yozlaştırıldığını görüyor. Frodo ve arkadaşları işgalcileri yenip sonunda Shire'ı eski hâline getiriyor. Jackson, doruğu yavanlaştıracak bu yan hikâyeyi filmden çıkarmaya erkenden karar verdiklerini, yalnızca iki öğeyi tuttuklarını anlattı: Saruman'ın yenilgisi o hâlâ Isengard'dayken gerçekleşiyor, Shire'ın bozuluşu da Galadriel'in aynasında, Sauron'un Yüzük'ü geri aldığı olası bir geleceğin görüntüsü olarak kısaca görülüyor.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Yüzük Kardeşliği'nin Gandalf'ın kaybına yas tuttuğu sahnenin ironisi şu: o sırada oyuncuların hiçbiri Sir Ian McKellen'la tanışmamıştı, onu büyücü kılığında görmek bir yana.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Gandalf Bag End'de Bilbo'yla buluştuğunda Bilbo onun şapkasını ve asasını alıp şöyle diyor: "Çay, ya da belki biraz daha sert bir şey? Eski bağdan birkaç şişe kaldı! 1296, çok iyi bir yıl, neredeyse benim kadar eski! Babam mahzene koymuştu. Bir şişe açalım mı?" Yaratıcısı J.R.R. Tolkien'e göre Orta Dünya'da farklı takvimler kullanılıyor. Ana takvim üç çağı sayıyor: Birinci Çağ, dünyanın (Arda) yaratılışından ilk karanlık lord Morgoth'un Arda'dan kovulup dış boşluğa sürülmesine kadar 590 yıl sürüyor. İkinci Çağ, Gri Limanlar'ın kuruluşundan Son İttifak'ta Sauron'un yenilgisine kadar 3441 yıl sürüyor. Üçüncü Çağ, Isildur'un ölümü ve Tek Yüzük'ün Anduin nehrinde kayboluşundan Elrond, Galadriel, Celeborn, Bilbo ve Frodo'nun, Sauron'un ölümünden iki yıl sonra Gri Limanlar'dan ayrılışına kadar 3021 yıl sürüyor. Hobbit takviminde 1. yıl, Shire'a Üçüncü Çağ'ın 1600'ünde yerleşilmesinin ardından başlıyor. Bu yüzden Hobbit takvimindeki 1296, Üçüncü Çağ'ın 2896'sına denk geliyor. Bu zaman çizelgesine göre Bilbo'nun veda şöleni Hobbit takvimiyle 1401'de (Üçüncü Çağ'ın 3001'i) yapılıyor.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Sauron'un hem bir kişi hem de Barad-dûr kulesinin tepesindeki dev bir göz olarak görünmesi büyük ölçüde filmin buluşu. Sauron Lord of the Rings romanlarında hiç doğrudan görünmez; işlerini çoğunlukla adamları eliyle dolaylı yürüttüğü için neye benzediği çok belirsiz kalır. Bir yerde, Sauron'un işkence ettiği Gollum siyah bir eldeki dört parmaktan söz ederek onun bir bedeni olduğunu ima eder. 'The Silmarillion'da Sauron, çağlar boyunca çeşitli hayvan kılıklarına, bir kez de güzel bir Elf görünümüne bürünen bir biçim değiştirici olarak anlatılır. Yazar J.R.R. Tolkien ise onun son yıllarını "insanüstü boyda bir adam, [...] görünür kılınmış bir kötülük ve nefret imgesi" diye tarif eder; anlaşılan yoğun bir sıcaklık yayıyor, "korkunç bir heybete [ve] ürkütücü gözlere" sahipti. Filmin girişinde Sauron'un ağır zırhlı bir dev olarak gösterilmesi büyük ölçüde, Birinci Çağ'ın sonunda yenilen Orta Dünya'nın ilk Karanlık Efendisi (ve Sauron'un eski efendisi) Morgoth'un tasvirlerine dayanıyordu. Kuledeki göz, Tolkien'in "Sauron'un Gözü"ne yaptığı pek çok göndermeden esinlenmiş olabilir; ama pek çok okur bunu fiziksel bir varlıktan çok Sauron'un her yeri gözeten varlığının bir mecazı olarak okudu. Sir Peter Jackson da sonradan bu öğeyi yanlış okumuş olabileceğini kabul etti.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Sonda şelaleden aşağı düşen, Sean Bean'in silikon bir kopyası.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Filmin başında Isildur Yüzük'ü yok etmeyi reddediyor; sonra bir Ork saldırısından kaçmak için Yüzük'ü kullanıyor ve sırtından üç ok yiyor. Filmin sonunda Boromir Yüzük'ü Frodo'dan almaya kalkıyor; hatasını anlayınca kendini affettirmek için bir Ork saldırısının üstüne atılıyor ve göğsünden üç ok yiyor.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Frodo görevi tek başına sürdürmek için herkesi Anduin Nehri'nde geride bırakıp Sam peşinden koşarken, Sean Astin'in gireceği yerde keskin bir şey ya da moloz olmadığından emin olmak için dalgıçlar suya girdi. "Tamam" demelerine rağmen Sean sonunda ayağını tabanından üstüne kadar delen bir cam parçasına bastı; helikopterle en yakın hastaneye götürülüp dikiş atılması gerekti.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Moria'da Boromir kapıya saplanan oklardan kıl payı kurtuluyor ("They have a cave troll"); bu sahne, filmin sonunda Lurtz'un onu oklarla öldürmesine gönderme yapıyor.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Yüzük Kardeşliği Moria'nın dışında Gandalf'ın yasını tutarken sarsılmış, gözleri yaşlı Frodo kameraya dönüyor. Yönetmen Sir Peter Jackson çekimden önce Elijah Wood'a "Kederinin korkutucu olmasını istiyorum" demişti.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Bilbo'nun doğum günü partisinde Gandalf'ın patlayınca özenli biçimlere ve desenlere dönüşen havai fişekler attığı görülüyor. Partideki ilk havai fişek çok kısa bir an (neredeyse bir saniyeden az) güzel bir ağaç biçimi alıyor, ardından ışıldayan mücevherlere dönüşüp konukların üstüne yavaşça yağıyor, onlar da heyecanla bunları yakalıyor. J.R.R. Tolkien'in ilhamının çoğunu İskandinav mitolojisinden ve efsanelerinden aldığı düşünülürse, ağacın Yggdrasil'den esinlenmiş olması muhtemel.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Sean Bean ölüm sahnesinde, vücuduna saplanan okların sallanmasın diye kostümünün altına fiberglas bir gövde giysisi giydi.
Spoiler içerir · Karakterler ve Oyuncular
"Ölüm ne tuhaf bir şey." Orlando Bloom, genişletilmiş sürümün yorumunda Gandalf düştükten sonraki yas sahnesinde kamera yüzüne yaklaşırken bunu canlandırmaya çalıştığını söylüyor: ölümle tek deneyimi savaşta düşmanların öldüğünü görmek olan bir Elf olarak ölümün ne olduğunu kavramaya çalışıyordu.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Genişletilmiş Versiyon'da, Yüzük Kardeşliği Lothlorien'e alınmadan önceki eklenmiş bir sahnede Gimli, Elfçeden başka dil konuşmayı reddeden Elflerin ünlü konukseverliğiyle alay ediyor. Haldir ona Elflerin karanlık günlerden beri Cücelerle ilişkisi olmadığını söyleyince Gimli Cüce dilinde "Ishkhaqwi ai durugnul!" diye karşılık veriyor, Aragorn da "Bu pek nazik değildi." diyor. Gimli'nin sözleri kabaca "Mezarına tükürüyorum!" anlamına geliyor.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Boromir'in ölüm sahnesinde müzikte Elfçe şarkı söyleyen bir koro duyuluyor. Sözlerin çevirisi kitaplardan: "Kılıcı keskinliği için sevmem, oku hızı için, savaşçıyı da şanı için; ben yalnızca koruyabildikleri için severim."
Spoiler içerir · Karakterler ve Oyuncular
Boromir'in cesedi Rauros Şelaleleri'ne doğru gidecek bir kayığa konduktan sonra, Aragorn'un Boromir'in kolçaklarını (ön kol zırhı) kendi kollarına taktığı sahneye geçiliyor. Onları almak Viggo Mortensen'ın fikriydi: hem düşen yoldaşına bir saygı, hem de Boromir'e verdiği Minas Tirith'i ve halkını kurtarma sözünü kendine hep hatırlatmak içindi. Üçlemenin geri kalanında bu kolçakları takıyor ve yüz yılı aşkın süre sonra onlarla birlikte gömülüyor; sözünü hiç unutmadığının işareti.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Saruman'a tutsak düşen Gandalf'ın kelebeğe fısıldadığı anlaşılmaz sözcüklerden biri "Gwaihir"; sonradan onu kuleden kurtaran kartalın adı.
Spoiler içerir · Yapım Hikâyesi
Uruk-Hai lideri Lurtz kitaplarda yok: Boromir'i, Aragorn onu ölü bulduğunda çoktan uzaklaşmış adsız bir Ork grubu öldürüyor; ölümünü kimse görmüyor ve Aragorn onların hiçbiriyle dövüşmüyor. Lurtz, Uruk-Hai'ye bir yüz vermek için film için yaratıldı. Adı sinema sürümünde hiç söylenmiyor, yalnızca jenerikte geçiyor; Genişletilmiş Sürüm'de ise adını Saruman söylüyor. Başta bambaşka yeni bir karakter olacağı kaygısı olsa da aslında kitapta zaten bulunan öteki "sıradan Uruk-hai liderlerinden" pek farklı değildi.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Gandalf'ın Balrog'la büyük yüzleşmesinde Sir Ian McKellen aslında yeşil bir pinpon topuna karşı oynuyordu. Top, yeşil perde tekniğiyle birlikte ona ve öteki oyunculara büyük CGI karakterleri için bir bakış noktası sağlamak üzere kullanıldı.
Spoiler içerir · Kamera Arkası
Sonda görülen Sean Bean mankeni öyle inandırıcıydı ki öğle yemeği siparişi toplayan bir ekip üyesi öteki oyunculara onun da bir şey isteyip istemediğini sordu.
Spoiler içerir · Göndermeler ve Referanslar
Önsözde görülen üç Elf yüzük taşıyıcısı Galadriel, Gil-galad ve Círdan. Hem kitapta hem filmde Gil-galad Sauron'a karşı savaşta ölüyor, ama kitapta sonradan birkaç kez anılıyor. Filmde ise önsözde bir kez daha görünüyor: Mark Ferguson'ın oynadığı Gil-galad birkaç Orkla savaşıyor, ama ölüm sahnesi kesildi ve adı hiç geçmiyor. Michael Elsworth'ün oynadığı, jenerikte adı geçmeyen Círdan da hiç tanıtılmıyor. Kitaplarda Isildur'a Tek Yüzük'ü Hüküm Dağı'nın ateşine atması için boşuna yalvaran Elfler Círdan ile Elrond; filmde bu rol yalnızca Elrond'a (Hugo Weaving) verilmiş. Elsworth'ün filmde kısa bir rolü daha var: Gandalf Tek Yüzük'ü araştırırken Gondorlu arşivci olarak görünüyor, The Lord of the Rings: The Return of the King'in (2003) sonunda da yine jenerikte adı geçmeden çok kısa bir an Círdan olarak beliriyor.
Ölçüm çerezi, kabul edene kadar yazılmaz. Ayrıntı gizlilik sayfasında.
Popüler ve son eklenenler
Yalnızca başlıklarda değil, bilgi maddelerinin içinde de arar — örneğin dublör, ilk seçilen oyuncu, gizli gönderme.
