The Searchers
Senaryosunu Frank S. Nugent’ın Alan Le May’in 1954 yılında yazdığı aynı adlı romanından uyarlayıp yazdığı filmin yönetmeni John Ford’dur. Filmde ırkçı bir savaş gazisinin kızılderililerin kaçırdığı yeğenini aramak için yollara düşmesi, yıllar süren bu arayış sırasında onu harekete geçiren amacın gittikçe daha tartışmalı bir hale gelişi konu ediliyor. Film çevrildiği yıl ses getirmediyse de, yıllar geçtikçe prestij kazanarak klasikleşmiştir. Kimilerine göre ise John Ford’un başyapıtıdır. 'The Searchers', Amerika’da 'kültürel, tarihi ve estetik olarak önemli' filmler arasına seçilmiş ve Kongre Kütüphanesi’nin 'Ulusal Film Arşivi'nde korunmasına karar verilmiştir.
The Searchers hakkında 130 bilgi
130 bilgi gösteriliyor.
- Beulah Archuletta (Bak), çekim sahneleri arasında John Wayne tarafından çadırlardan birinde ağlarken bulundu. Wayne ona neden ağladığını sorduğunda oğlunun düğününü kaçıracağını çünkü o sırada sahnelerini çektiğini söyledi. Wayne filmin yapımını birkaç günlüğüne durdurdu ve düğüne katılabilmek için onu Kaliforniya'ya uçurdu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Senarist Frank S. Nugent, Mose Harper'ın (Hank Worden) eksantrik karakterini gevşek bir şekilde, sallanan sandalyelere olan düşkünlüğüyle tanınan Güneybatı Amerika'nın efsanevi, yarı çılgın sınır sakini Mad Mose olarak bilinen tarihi bir figüre dayandırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film çekilirken Natalie Wood hâlâ lisede öğrenciydi ve birçok kez John Wayne ve Jeffrey Hunter onu okuldan almak zorunda kaldı. Bu, Wood'un kadın sınıf arkadaşları arasında büyük bir heyecana neden oldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ethan Edwards rolünün şimdiye kadar beyazperdede canlandırdığı en iyi karakter olduğunu ve The Searchers'in (1956) en sevdiği film rolü olduğunu düşünen John Wayne, en küçük oğluna saygı duruşunda bulunmak amacıyla Ethan Wayne adını verdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Komançi Kızılderililerini canlandıran aktörlerin tamamı Navajo'lu, Almanya doğumlu bir Yahudi olan Henry Brandon'ın canlandırdığı Şef Scar dışında. Filmde tasvir edilen dil, geleneksel kıyafet ve dansların tamamı Komançi değil, Navajo'ya aittir. "Comanche Death Song"aslında sosyal bir Navajo"Squaw Dance" şarkısıdır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Western yıldızı Harry Carey 1947'de öldü. Yönetmen John Ford, Carey'e bir saygı duruşu olarak Carey'nin karısı Olive Carey'i anne Bayan Jorgensen rolüne, Carey'nin oğlu Harry Carey Jr.'ı da oğullardan biri olan Brad rolüne verdi. Ethan'ın (John Wayne) kapı eşiğinde çerçevelendiği kapanış sahnesinde Wayne, Carey hayranlarının sıklıkla kullandığı bir poz olarak tanıyacağı bir pozla sol eliyle sağ dirseğini tutuyor. Wayne daha sonra bunu Carey'e bir hediye olarak yaptığını söyledi. Olive kameranın önünde izledi ve gözyaşlarına boğuldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- David Lean, Arabistanlı Lawrence'a (1962) hazırlanırken ona manzara çekimi konusunda fikir vermesi için bu filmi defalarca izledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ethan'ın Lucy'yi keşfini ve cenazesini anlatan konuşmasının gece gündüz filme alınması birden fazla çekim gerektirdi, ancak bunun tek nedeni Ward Bond'un tıraş olmasıydı. John Wayne ilk seferde sahneyi mükemmel bir şekilde yakaladı ancak açıklanamayan bir nedenden dolayı kamera durmuştu. Son derece sinirlenen John Ford, operatöre kameradaki sorunun ne olduğunu sordu. Cevap verdiği anda kameranın gücü geri geldi ve olaysız bir şekilde sahneyi çekmeye devam ettiler. Aslında kamerada hiçbir sorun yoktu. Bond, elektrikli tıraş makinesini kullanmak için kameranın fişini çekmişti. Mürettebat, Bond'a fiziksel olarak zarar vereceği korkusuyla bunu Ford'a asla söylemedi. Yıllar sonra, Bond'un ölümünden sonra kameraman Winton C. Hoch, bir Hollywood etkinliğinde olayı Ford'a anlattı. Bildirildiğine göre Ford'un yüzü bembeyaz oldu ve suskun kaldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- John Ford, filmleri için gerçek Amerikan Kızılderililerini işe almaya özen gösterdi ve bu film de bir istisna değildi. Navajo'lar, yoksul insanlara iş getirmesini takdir ettikleri için ona aslında "Tall Leader" adını verdiler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Çekimler sırasında sıcaklıklar sıklıkla 49°C'nin (120°F) üzerindeydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Performansları hakkında derinlemesine konuşmayı pek sevmeyen John Wayne, yine de Ethan Edwards rolünü çok ciddiye aldı. Genellikle film çekimlerinin çoğunda oldukça kaygısız olma eğiliminde olan sanatçı, bu filmin çekimleri sırasında fark edilir derecede daha suskundu ve daha dokulu bir performans sunmaya odaklandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ken Curtis'in konuşmasına ilk kez John Ford, Harry Carey Jr.'ın "Colorado dryland" olarak tanımladığı abartılı aksanı kullanarak kulak misafiri oldu. Ford bunu o kadar beğendi ki Curtis'ten rolü aksanla oynamasını istedi. Curtis itiraz etti, ancak Ford, aksanın, kızı kazanamayan nankör adam rolünde fark edilmesini sağlayacağını söyleyerek karşı çıktı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Steven Spielberg, Martin Scorsese, George Lucas, Jean-Luc Godard, John Milius, Bruno Delbonnel ve Paul Schrader bu filmi kendilerini en çok etkileyen filmlerden biri olarak görüyor ve çalışmalarında ona bir şekilde saygı duruşunda bulunuyorlar.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lana Wood genç Debbie Edwards'ı, Lana'nın sekiz yaşındaki ablası olan Natalie Wood ise ergenlik çağındaki Debbie Edwards'ı canlandırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lana Wood "grueling"seçmelerine katıldı. John Wayne ve John Ford'la tanıştırıldığı bir odaya alındı. Ford, senaryodan bir sahneyi iki oyuncuyla prova etmek yerine Wayne'e bir komut verdi:"Lift her up, please."Lana'nın otobiyografisinde anlattığı gibi,"Bay Wayne ayağa kalktı - hayatımda gördüğüm herkesten daha fazla tavana doğru uzanıyor gibiydi - sırıttı ve kocaman ellerini birbirine ovuşturdu. Sonra uzandı, beni kaldırdı ve bana gülümsemekten bir an olsun vazgeçmedi. 'Sorun değil, hiç sorun değil'dedi sonunda: beni yere düşürdü ve hepsi bu."
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- John Ford'un en sevdiği mekan olan Monument Valley'de çektiği yedi Western filminden biri.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- John Ford'un bir biyografisinde, Ward Bond'un çekimden sonra motel odasında Vera Miles'ı cezbetme umuduyla perdeleri açık halde çıplak olarak dolaştığı belirtiliyor. Görünüşe göre bu plan istenilen sonuçları vermedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Frank McGrath bir Texas Ranger'ı canlandırıyor; o aynı zamanda düz kayanın altına gömülen ölü Komançidir ve aynı zamanda Scar'ın kampındaki hızlı atın üzerindeki Meksikalı binicidir. Kaya mezardan kaldırıldığında oyuncunun nefes alırken göğsünün yükselip alçaldığını görebilirsiniz.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, John Wayne'in tüm filmleri arasında She Wore a Yellow Ribbon (1949) ve The Quiet Man (1952) ile birlikte kişisel favorilerinden biriydi. Hepsi John Ford tarafından yönetildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Amerikan Film Enstitüsü'nün Haziran 2008'de "Western" türündeki en iyi 10 film listesinde 1. sırada yer aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jeffrey Hunter, çekimler sırasında neredeyse 29 yaşındaydı, ancak karakterinin genç olması gerekiyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ethan'ın Konfederasyon ceketindeki kırmızı çizgiler onun topçu birliğinde çavuş olduğunu gösteriyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Beulah Archuletta (Look), çekim aralarından birinde bir çadırda ağlarken John Wayne tarafından bulundu. Wayne neden ağladığını sorduğunda, o sırada sahnelerini çektiği için oğlunun düğününü kaçıracağını söyledi. Wayne prodüksiyonu birkaç gün durdurup onu düğüne yetişmesi için Kaliforniya'ya uçurdu.
- Çekimler sırasında Navajo kabilesinden bir çocuk zatürreye yakalanıp acil tıbbi yardıma ihtiyaç duydu. John Wayne, sette bulunan kendi uçağını ve pilotunu küçük kızı hastaneye götürmesi için görevlendirdi. Bu iyiliği üzerine Navajolar ona 'Büyük Kartallı Adam' adını verdi.
- Film çekilirken Natalie Wood hâlâ lise öğrencisiydi ve birkaç kez John Wayne ile Jeffrey Hunter onu okuldan almak zorunda kaldı. Bu durum Wood'un kız arkadaşları arasında büyük heyecan yarattı.
- Çöl bölgesinde çekim yaparken John Ford'u bir akrep soktu. Yatırımcı C.V. Whitney endişeyle John Wayne'e, 'Ya onu kaybedersek? Ne yapacağız?' diye sordu. Wayne, 'hasta' yönetmeni kontrol etmeyi teklif etti ve birkaç dakika sonra karavandan çıkıp Whitney'e, 'Sorun yok. John iyi, ölen akrep oldu,' dedi.
- Komançi Kızılderililerini canlandıran oyuncular, Alman asıllı Yahudi Henry Brandon'ın oynadığı Şef Yara dışında tamamen Navajo kabilesindendir. Filmdeki dil, geleneksel kıyafetler ve danslar Komançi değil, Navajo kültürüne aittir. 'Komançi Ölüm Şarkısı' aslında bir Navajo sosyal dans şarkısıdır.
- Ethan'ın Lucy'yi bulup gömdüğünü anlattığı sahnenin gündüz-gece çekimi birden fazla tekrar gerektirdi, ama tek sebep Ward Bond'un tıraş olması gerektiğiydi. John Wayne sahneyi ilk seferde mükemmel oynadı, ancak kamera anlaşılmaz bir şekilde durdu. John Ford sinirle operatöre kameranın sorununu sorduğunda, elektrik geri geldi ve çekim sorunsuz devam etti. Aslında kamerada hiçbir sorun yoktu; Bond elektrikli tıraş makinesini kullanmak için fişi çekmişti. Ekip, Ford'un Bond'a fiziksel zarar vereceğinden korktuğu için bunu ona hiç söylemedi. Yıllar sonra, Bond'un ölümünden sonra görüntü yönetmeni Winton C. Hoch, bir Hollywood etkinliğinde olayı Ford'a anlattı ve Ford'un yüzünün bembeyaz olup nutkunun tutulduğu söylenir.
- John Ford korkunç öfkesi ve ekibe acımasız şakalar yapmasıyla tanınırdı, ancak çekimler sırasında John Wayne'in oğlu Patrick Wayne'e alışılmadık derecede nazik davrandı. Bu, Patrick'in ilk önemli rolüydü ve Scott Eyman'ın 'Print the Legend: The Life and Times of John Ford' biyografisinde Patrick, Ford'un 'bana deli oluyordu... Herkesin sırası gelirdi, ama ben hep kurtuldum. Bu hem iyi hem kötüydü. Sette pek popüler değildim. Herkes azarlanırken ben azarlanmazdım... Her şeyi bana o verdi... O noktada çalıştığım tek yönetmen oydu ve filmlerin böyle yapıldığını sanıyordum. Üstelik gerçek babam da sahnede beni izliyordu. Korkmuş numarası yapmıyordum; gerçekten korkuyordum,' dediğini aktarır.
- John Ford, filmlerinde gerçek Amerikan Yerlilerini oynatmaya özen gösterirdi ve bu film de istisna değildi. Navajolar, yoksul halklarına iş imkânı sağladığı için ona 'Uzun Lider' adını takmıştı.
- Çekimler sırasında sıcaklık sık sık 49°C'yi aşıyordu.
- John Ford'un en sevdiği mekân olan Monument Valley'de çektiği yedi western filminden biridir.
- Bir John Ford biyografisinde, Ward Bond'un çekimlerden sonra motel odasında Vera Miles'ın dikkatini çekmek umuduyla perdeler açık şekilde çıplak dolaştığı belirtilir. Görünüşe göre bu plan istenen sonucu vermemiştir.
- Doruk sahnesinde John Wayne ve Natalie Wood, Utah'taki Monument Valley'de bir tepenin yamacından yukarı koşar ve Los Angeles'taki Griffith Park'ın Bronson Kanyonu bölgesinde (1040 km uzakta) tepenin diğer tarafından aşağı inerler.
- Düğünden hemen önceki dans sahnesinde erkek dansçılar, dönemin en ünlü ve en sert dublörlerinden bazılarıdır. Chuck Hayward, Terry Wilson, John Hudkins, Fred Kennedy, Frank McGrath ve Chuck Roberson dans ederken görülebilir. Sahneden sonra ekip onlara 'Ford'un koro kızları' lakabını taktı. Sahnenin sonunda John Wayne bara yönelir ve Roberson, 'Hadi bir içki içelim,' der. O konuşurken Hayward ve Wilson, Wayne'in arkasından kadraja girer. Böylece Wayne, film boyunca çeşitli zamanlarda dublörlüğünü yapan üç adamla çevrelenir.
- Frank McGrath bir Teksas Korucusu'nu canlandırır; aynı zamanda düz kayanın altına gömülen ölü Komançi ve Yara'nın kampındaki hızlı atlı Meksikalı sürücüdür. Kaya mezardan kaldırıldığında oyuncunun nefes alırken göğsünün inip kalktığı görülebilir.
- Bizonların vurulduğu sahne Kanada'daki Elk Island Ulusal Parkı'nda çekildi. John Ford, park yetkililerinin bruselloz salgınıyla mücadele için enfekte hayvanları vurduğunu duyunca, itlafı kaydetmek üzere bir kamera ekibi göndermek için izin istedi.
- Martha'nın (Dorothy Jordan), Lucy'yi (Pippa Scott) çığlık atıp konumlarını Yara'ya belli ettiği için tokatladığı sahnede John Ford, Jordan'a Scott'a olabildiğince sert vurmasını söyledi. Jordan o kadar sert vurdu ki Scott günlerce morluk taşıdı.
- Hank Worden ('İhtiyar Mose Harper'), The Indian Fighter (1955) filminin çekimlerini bitirmekle meşgul olduğu için bu filmdeki bazı sahnelerde yer alamadı. Korucuların Monument Valley'de birlikte at sürdüğü sahnelerde, grup çekimlerinde 'İhtiyar Mose Harper'ı geride durup yüzünü saklayan başka bir oyuncu canlandırdı. Worden'ın Harper olarak yakın plan çekimleri daha sonra yapıldı.
- Film restoratörü Ned Price'a göre, 1991'de ilk dijital aktarım (Laserdisc için) yapıldığında, orijinal VistaVision negatifinin sarı katmanı tamamen solmuş ve kullanılamaz hale gelmişti. O zamandan beri DVD sürümlerini hazırlamak için 1950'lerin sonlarında yapılmış siyah-beyaz ayrım master'ları (sarı, camgöbeği ve macenta) kullanılıyor.
- Lana Wood'un kız kardeşi Natalie Wood hakkındaki kitabına göre, setteyken Ward Bond'u bir çıngıraklı yılan ısırdı. Oyuncular ve ekip, Kızılderililerin zehri emerek çıkarmasını izledi.
- John Wayne'in bindiği atın adı Duke'tü ve aslında aktör Glenn Ford'a aitti; Ford ata arkadaşının adını vermişti.
- The Searchers, Warner Archive Collection'dan talep üzerine üretilen ilk 4K Ultra-HD Blu-ray'dir.
- Bu film, Warner Bros'un VistaVision tekniğiyle çektiği az sayıdaki yapımdan biridir.
- Ethan'ın taşıdığı püsküllü deri tüfek kılıfı, John Wayne'in The Alamo (1960) filminde kullandığı kılıfın aynısıdır.
- John Ford'un VistaVision formatında çekilmiş ilk geniş ekran westernidir.
- Martha (Dorothy Jordan), film yapımcısı Merian C. Cooper'ın gerçek hayattaki eşiydi.
- Yüzbaşı Peder Clayton'ın, Ethan'ın ona bir altıpatlar fırlatmasının ardından kazara hedefsiz bir el ateş ettiği sahne. Bu kaza Ward Bond'un başına geldi ve John Ford bunu filmde tutmaya karar verdi.
- Monument Valley o zamanlar hâlâ oldukça ücra bir yerdi; elektrik veya asfalt yol yoktu ve çekimler 1955'in sıcak yazında, sıcaklığın sık sık 38°C'yi aştığı koşullarda yapıldı, bu yüzden pek rahat bir çekim değildi. John Ford, Monument Valley'de yapılan bazı çekimlerden memnun kalmadı ve ekip Hollywood'a iç mekân çekimlerine döndüğünde, özellikle Ethan ve Debbie arasındaki doruk sahnesini Bronson Kanyonu'nda yeniden çekti.
- Henry Brandon, John Ford ile çalışma deneyimini 'kavgacı' olarak tanımladı. Ford bir gün öğle yemeğinde Shakespeare eğitimi almış oyuncuyu kışkırtmaya çalıştı. Ford, 'Biliyor musun, o oyunları William Shakespeare yazmadı, Francis Bacon yazdı,' dedi. Brandon, sahnelerini çekerken Ford'un düşmanca sözlerine yanıt vermedi, ancak sık sık sadistçe davranan yönetmenden o kadar çok çekti ki, 'Tanrım, ne kötü bir piçti,' demekten kendini alamadı.
- John Wayne son sahneyi çekerken akşamdan kalmaydı, ancak hafif sersemlemiş hali o son karede Ethan için mükemmel olduğundan John Ford'un umurunda bile olmadı.
- John Wayne, Ethan Edwards karakterini beyazperdede canlandırdığı en iyi rol olarak görmüş ve The Searchers (1956) filmini en sevdiği yapım olarak anmıştır. Bu hayranlığını, en küçük oğluna Ethan Wayne adını vererek taçlandırmıştır.
- Western efsanesi Harry Carey 1947'de hayata veda etmişti. Yönetmen John Ford, ona saygı duruşu olarak eşi Olive Carey'i anne rolünde, oğlu Harry Carey Jr.'ı ise oğullardan biri olarak kadroya aldı. Filmin son sahnesinde Wayne, kapı eşiğinde dururken Carey'in sıkça kullandığı bir pozu yaparak ustaya selam gönderdi; kamera arkasında Olive bu jest karşısında gözyaşlarına boğuldu.
- Performansları hakkında derinlemesine konuşmayı pek sevmeyen John Wayne, Ethan Edwards rolünü son derece ciddiye aldı. Çoğu sette neşeli ve rahat tavırlarıyla bilinen oyuncu, bu film boyunca daha içine kapanık bir tutum sergileyerek karakterine yoğunlaştı.
- Ken Curtis'in kullandığı abartılı aksanı ilk kez duyan John Ford, Harry Carey Jr.'ın 'Colorado kurak toprağı' diye tanımladığı bu tınıya bayıldı. Curtis itiraz etse de Ford, kızı elde edemeyen nankör rolde bu aksanın onu fark ettireceğini söyleyerek kararından dönmedi.
- Küçük Debbie Edwards'ı Lana Wood canlandırırken, genç Debbie'yi Lana'nın sekiz yaş büyük ablası Natalie Wood oynadı. İki kardeş aynı karakterin farklı yaşlarını başarıyla ekrana taşıdı.
- Harry Carey Jr.'ın 'Company of Heroes' kitabında anlattığına göre, John Wayne çekim aralarında bile Ethan Edwards karakterinden çıkmıyordu. Bu disiplin, performansının derinliğine katkıda bulundu.
- Lana Wood, 'yorucu' olarak nitelediği seçmelerde John Wayne ve John Ford'la tanıştırıldı. Ford, replik çalıştırmak yerine Wayne'e sadece 'Kaldır onu, lütfen' dedi. Wayne kocaman elleriyle onu havaya kaldırıp gülümserken, Lana bu anı otobiyografisinde unutulmaz bir deneyim olarak anlattı.
- Henry Brandon, mavi gözleri yüzünden birçok yerli rolünü kaçırdığını Ford'a sorduğunda usta yönetmenden unutulmaz bir yanıt aldı: 'İstisnanın, dramatik açıdan her zaman kuraldan daha heyecan verici olduğunu düşünmedin mi?' Brandon bu sözü kariyeri boyunca kullanarak roller kazandı, ancak Ford'la çalışmayı 'savaş meydanı' olarak tanımladı.
- John Wayne'in kişisel favorileri arasında yer alan bu film, She Wore a Yellow Ribbon (1949) ve The Quiet Man (1952) ile birlikte üç başyapıttan biriydi. Üç filmin de yönetmen koltuğunda John Ford oturuyordu.
- Ethan'ın genç Teğmen Greenhill'e arkasını dönmesini söyleyip ince fiziğiyle dalga geçtiği sahne tamamen doğaçlamaydı. John Wayne'in bu spontane esprisine Patrick Wayne karakterinde kalarak 'Buna içerlerim, efendim!' diye yanıt verdi. Ethan'ın iması, Birlik askerlerini kaçarken arkadan görmeye alıştığı için onu ters çevirmek istemesiydi.
- Genç süvari subayı Teğmen Greenhill rolünü, John Wayne'in oğlu Patrick Wayne canlandırdı. Baba-oğul aynı sahnelerde uyumlu bir performans sergiledi.
- Jeffrey Hunter, çekimler sırasında neredeyse 29 yaşındaydı, oysa canlandırdığı karakterin bir genç olması gerekiyordu. Bu yaş farkı, filmin inandırıcılığını zedelemeden yönetildi.
- Ken Curtis'in 'Ah, çok mahcup oldum' tarzındaki saf köylü karakterini ilk kez bu filmde kullandığı görülür. Bu tipleme, daha sonra The Horse Soldiers (1959) ve Gunsmoke (1955) dizisindeki Festus rolüyle gelişerek imzası haline geldi.
- Natalie Wood, film başladıktan tam 1 saat 21 dakika sonra ekrana gelir ve toplamda on dakikadan az bir süre görünür. Buna rağmen varlığı, filmin duygusal merkezini oluşturur.
- Harry Carey Jr.'ın aktardığına göre, John Wayne bu film hakkında pek konuşmazdı, ancak John Ford'un yaptığı en iyi film olduğunu söylemekten çekinmezdi. Bu sessiz takdir, filmin Wayne için özel yerini gösterir.
- Ken Curtis filmde 'köylü çocuğu' aksanıyla konuşurken, 'Skip to My Lou' şarkısını söylerken profesyonel bariton sesini kullanır. Curtis, oyunculuğa geçmeden önce büyük orkestralarla şarkı söylemiş deneyimli bir vokalistti.
- Charlie McCorrie'yi canlandıran Ken Curtis, 1950-1964 yılları arasında John Ford'un yönettiği tam on bir filmde rol aldı. Ayrıca 1952'den 1964'e kadar Ford'un kızı Barbara ile evli kalarak aile bağını da pekiştirdi.
- John Wayne'in Ethan Edwards performansı, Premiere dergisinin 2006'da yayımladığı 'Tüm Zamanların En İyi 100 Performansı' listesinde 87. sırada yer aldı. Bu sıralama, karakterin kalıcı etkisini tescilledi.
- Ethan Edwards karakteri, Premiere dergisinin 'En İyi 100 Film Karakteri' listesinde 23. sıraya yerleşti. Bu onur, western sinemasının en karmaşık anti-kahramanlarından birine verilen değeri yansıtır.
- Vera Miles, bu filmden önce The Charge at Feather River (1953) filminde de Kızılderililer tarafından kaçırılan genç bir kızı oynamıştı. İki rolde de benzer bir travmayı farklı tonlarla canlandırdı.
- Ward Bond, küçük bir Teksas Korucusu birliğinin kaptanını oynadı. Korucular arasında yer alan Terry Wilson ve Frank McGrath, daha sonra Bond'la birlikte Wagon Train (1957) dizisinde uzun süre rol arkadaşlığı yaptı.
- Martin Pawley rolü için Robert Wagner da seçmelere katılmıştı. Ancak rol, sonunda Jeffrey Hunter'a emanet edildi.
- Pippa Scott, bu filmle sinema kariyerine ilk adımını attı. Genç oyuncu için unutulmaz bir başlangıç oldu.
- Senarist Frank S. Nugent, filmdeki Mose Harper karakterini, Amerikan Güneybatısı'nın yarı deli efsanevi sınır insanı Mad Mose'tan esinlenerek yarattı. Gerçek Mad Mose, sallanan sandalyelere olan düşkünlüğüyle tanınırdı. Filmde Hank Worden'ın canlandırdığı bu renkli karakter, tarihsel bir figürün beyazperdedeki yansımasıdır.
- Film, 1836'da Komançiler tarafından kaçırılan Cynthia Ann Parker'ın gerçek hikâyesinden ilham alır. Parker, kabile içinde büyüyüp bir oğul doğurdu ve 'kurtarıldıktan' sonra bile halkına geri dönmek istedi. Oğlu Quanah Parker ise Komançi lideri olup yıllarca orduyla savaştıktan sonra teslim oldu ve beyazlar arasında başarılı bir iş insanına dönüştü; hatta 1908 yapımı bir sessiz filmde kendini canlandırdı.
- Alan Le May'in 1954 tarihli aynı adlı romanından uyarlanan senaryo, ilk olarak 'The Avenging Texans' adıyla Saturday Evening Post'ta tefrika edildi. Hikâye, 1836'da kaçırılan ve 'Narua' (bulunmuş kişi) adı verilen Cynthia Ann Parker'ın gerçek yaşamına dayanır. Parker, 25 yıl sonra geri alındığında beyaz topluma uyum sağlayamadı ve kalan çocuğunun ölümünün ardından kendini açlığa mahkûm etti.
- Walt Disney, Davy Crockett yıldızı Fess Parker'a, John Ford'un Martin rolü için kendisini istediğini asla söylemedi. Parker, bu fırsatı kaçırdığını öğrendiğinde dehşete kapıldı. Disney'in bu kararı, oyuncunun kariyerinde önemli bir dönüm noktasının ıskalanmasına yol açtı.
- John Ford, John Wayne'e bu filmden çekilip 7 Men from Now'da oynama seçeneği sundu. Ancak Wayne, The Searchers'ta kalmayı tercih etti ve başrolü Randolph Scott üstlendi. Bu karar, western sinemasının iki klasiğinin kaderini belirledi.
- The Searchers, televizyonda yayınlanan bir 'yapım aşaması' belgeseliyle pazarlanan ilk filmlerden biri oldu. Gig Young'ın sunduğu programa Jeffrey Hunter konuk olarak katıldı. Bu yenilikçi tanıtım yöntemi, seyirciye perde arkasını göstererek merak uyandırdı.
- Filmin orijinal kurgusu çok daha uzundu ve silinen sahneler arasında Ethan Edwards'ın çölde yalnız yolculuğunu gösteren bir açılış montajı da vardı. Bu görüntülerin bir kısmı sessiz olarak fragmanda ve belgesellerde günümüze ulaştı. Lucy'nin kısmen gömülü bulunması gibi bazı sahneler ise tamamen kayıptır ve yalnızca tanıtım fotoğraflarıyla hatırlanır.
- Amerikan sansür kurulu, filmdeki 'damn' ve 'hell' gibi kelimeleri 'darn' ve 'heck' ile değiştirmeye çalıştı. Ancak yeni revize edilen Prodüksiyon Kodu sayesinde bu ifadeler korundu. Böylece film, dönemin standartlarına göre cesur bir dil kullanabildi.
- Martin Scorsese, DVD özel seçkisinde John Ford'un 19. yüzyıl sonlarında doğduğu için eski Batı'dan insanları tanımış olabileceğini belirtir. Hatta Ford'un Wyatt Earp ile uzun bir sohbet gerçekleştirdiği bilinir. Bu kişisel bağlar, yönetmenin westernlerine otantik bir derinlik katmıştır.
- Film, 1956'nın en çok hasılat yapan 11. yapımı olarak Rebel Without a Cause ile aynı sırayı paylaştı. Her iki filmde de Natalie Wood rol aldı. Bu tesadüf, Wood'un aynı yıl içinde iki büyük başarıya imza atmasını sağladı.
- Yapımcı Merian C. Cooper, filmi David O. Selznick'in dağıtmasını istedi ancak Selznick bir John Wayne westerni fikrini küçümsedi. Selznick'in bu öngörüsüzlüğü, filmin gişe başarısıyla yanlışlandı. The Searchers, türe dair önyargıları boşa çıkaran bir klasik haline geldi.
- Filmdeki olaylar 1868'den 1873'e kadar olan dönemi kapsar. Bu beş yıllık zaman dilimi, Ethan Edwards'ın takıntılı arayışının ve değişen Batı'nın izlerini taşır. Tarihsel arka plan, karakterlerin motivasyonlarını güçlendiren bir çerçeve sunar.
- 2000'lerin başında Michael Mann ve Eric Roth, filme ilham veren gerçek olayları konu alan 'Comanche' adlı bir proje planladı. Ancak bu film hayata geçirilemedi. İkili, daha önce 'The Insider' ve 'Ali' gibi yapımlarda birlikte çalışmıştı.
- The Searchers, John Ford'a Directors Guild of America'dan En İyi Yönetmen adaylığı getirdi. Buna rağmen film, tek bir Oscar adaylığı dahi alamadı. Bu durum, filmin zaman içinde artan itibarıyla tezat oluşturan bir akademi körlüğü olarak değerlendirilir.
- Warner Bros., tanıtım kampanyasının bir parçası olarak sinema tarihinin ilk kamera arkası programlarından birini üretti. Warner Brothers Presents adlı şovun ilk bölümünde yayınlanan bu yapım, seyirciye setin kapılarını araladı.
- Fess Parker'a Martin Pawley rolü teklif edildi, fakat Walt Disney onu ödünç vermeyi reddetti. Bunun üzerine rol Jeffrey Hunter'a gitti. İronik biçimde Parker ve Hunter, daha sonra Disney için The Great Locomotive Chase'te birlikte oynadı.
- 1990'ların başında yapımcı Charles Roven, Terry Gilliam'ın yöneteceği ve Bruce Willis ile Johnny Depp'in oynayacağı bir yeniden çevrim duyurdu. En büyük fark, hikâyenin uzayda geçecek olmasıydı. Bu sıra dışı fikir, western klasiğini bilimkurguyla harmanlamayı hedefliyordu.
- 2010'ların başında Warner Bros., filmin fütüristik bir yeniden çevrimini geliştireceğini ve kaçırılan kızın bir zombi olarak ortaya çıkacağını çevrimiçi duyurdu. Ancak bu proje hiçbir zaman yapım aşamasına geçemedi ve rafa kaldırıldı.
- Ethan Edwards'ın geçmişine dair kritik bir detay, sıradan bir dekor objesinde saklıdır. Komançi baskınından hemen önce, Debbie'nin yanına saklandığı mezar taşı, Ethan'ın Komançilere duyduğu nefretin kaynağını açığa çıkarır. Taşta şöyle yazar: 'Burada, 12 Mayıs 1852'de Komançiler tarafından öldürülen Mary Jane Edwards yatıyor. İyi bir eş ve anne, 41. yaşında.'
- Buddy Holly ve arkadaşları, 1956 yazında bu filmi bir sinemada izledikten sonra Ethan'ın sık sık tekrarladığı 'That'll be the day' sözünden o kadar etkilendiler ki, kısa süre sonra besteledikleri rock klasiğine bu adı verdiler.
- John Wayne'in 1974'te yazar Michael Munn'a verdiği iddia edilen bir röportaja göre, John Ford film boyunca Ethan'ın yengesiyle bir ilişkisi olduğunu ve Debbie'nin gerçek babası olabileceğini ima etmiştir. Bu, Ethan'ın intikam arzusunun kardeşinin değil, sevdiği kadının öldürülmesinden kaynaklandığı anlamına gelir. Ancak Munn'ın John Wayne veya röportaj yaptığını iddia ettiği diğer ünlülerle gerçekten tanışıp tanışmadığı sorgulanmıştır.
- David Lean, Arabistanlı Lawrence'ı çekerken manzara çekimlerine dair bir fikir edinmek için bu filmi defalarca izlemiştir.
- Steven Spielberg, Martin Scorsese, George Lucas, Jean-Luc Godard, John Milius, Bruno Delbonnel ve Paul Schrader, bu filmi kendilerini en çok etkileyen yapımlardan biri olarak görmüş ve eserlerinde ona saygı duruşunda bulunmuşlardır.
- Haziran 2008'de Amerikan Film Enstitüsü'nün 'Western' türündeki en iyi 10 film listesinde 1 numaraya yerleşmiştir.
- Filmin başında John Wayne yaklaşırken çalan melodi, 'The Bonnie Blue Flag' şarkısının yavaş bir versiyonudur. Bu şarkı ve 'Dixie', Konfederasyon'un iki marşı olarak bilinirdi.
- Ethan'ın Konfederasyon ceketindeki kırmızı şeritler, onun bir topçu birliğinde çavuş olduğunu gösterir.
- Ethan ve Martin, New Mexico'daki askeri karakola vardıklarında, yerlilerin çoğu Hudson's Bay battaniyeleri giymektedir. Bu battaniyeler, Kanada'da kunduz postu karşılığında takas edilirdi.
- 1989'da Kongre Kütüphanesi tarafından Ulusal Film Arşivi'nde korunmak üzere seçilen ilk yirmi beş filmden biri olmuştur.
- Entertainment Weekly tarafından hem tüm zamanların en iyi 13. filmi hem de en iyi Western'i seçilmiştir.
- Jean-Luc Godard, John Wayne'in sağcı siyasi görüşlerinden ne kadar nefret etse de, filmin sonunda Wayne'in küçük Debbie'yi kucağına aldığını her gördüğünde onu her şey için affettiğini söylemiştir.
- Açılış jeneriğinin ardındaki melodi, J.D. Webster ve Henry DeLafayette Webster tarafından yazılan 'Lorena'dır. 1857'de Chicago'da yazılmış olsa da, İç Savaş sırasında Konfederasyon askerleri tarafından çok sevilmesiyle tanınır. Sözleri, bir adamın ölen karısına duyduğu özlemi anlatır.
- Ward Bond'un canlandırdığı Teksas Korucusu Yüzbaşı, kalkan şeklinde bir rozet takar. Bu bir hata gibi görünse de, Teksas Korucuları tarafından nadiren de olsa bu şekilde rozet takıldığına dair kanıtlar vardır. Film 1868-73 arasında geçer ve doğrulanmış en eski Korucu rozeti 1889 tarihlidir. Ancak Korucuların kendilerini tanıtmak için ne zaman rozet takmaya başladığı kesin olarak bilinmez, çünkü 20. yüzyıla kadar rozet takmayı zorunlu kılan bir yönetmelik yoktu. İlk ve en yaygın rozetler, Korucuların kendi isteği ve masrafıyla yerel silah ustaları veya demirciler tarafından Meksika paralarından dövülürdü ve bu nedenle büyük çeşitlilik gösterirdi.
- Arama ekibini Şef Scar'a götüren Meksikalı adamın adı Emilio Gabriel Fernandez y Figueroa'dır. Antonio Moreno'nun canlandırdığı bu karakterin adı, yönetmen John Ford'un arkadaşları olan Meksikalı aktör ve yönetmen Emilio Fernandez ile görüntü yönetmeni Gabriel Figueroa'nın adlarının birleşimidir.
- 1963'te eleştirmen ve yönetmen Jean-Luc Godard, bu filmi sesli dönemin en iyi dördüncü Amerikan filmi olarak nitelendirmiş ve bir keresinde sonunu 'Ulysses'in Telemachus ile yeniden bir araya gelmesine' benzetmiştir.
- Frank S. Nugent'ın senaryosu, Ethan Edwards'ın Debbie'ye verdiği madalyonu Meksika İmparatoru Maximilian tarafından verilen altın bir madalyon olarak tanımlar. Bu, Ethan'ın Amerikan İç Savaşı'ndan sonraki üç yıllık yokluğunda 1865-67 Fransız-Meksika Seferi'nde görev yaptığını gösterir. Çekimler sırasında uygun bir madalyon bulamayan yönetmen John Ford, dekor olarak Aziz Sava Nişanı'nı kullanmıştır; bu nişan, 1883'te Sırbistan Krallığı tarafından sivillerin üstün başarılarını ödüllendirmek için oluşturulmuştu.
- 1950'lerde yapılmış bir Hollywood westerni için alışılmadık bir şekilde, filmde Peter Mamakos'un canlandırdığı Jerem Futterman adında bir Yahudi karakter yer alır.
- Vince Gilligan, Breaking Bad dizisini sonlandırırken filmin sonundan büyük ölçüde etkilenmiştir.
- 2007'de Amerikan Film Enstitüsü bu filmi tüm zamanların en iyi 12. filmi olarak sıralamıştır. (1998'deki listesinde ise çok daha aşağıda, 96. sıradaydı.)
- Temmuz 2015'te BBC Culture'ın 61 film eleştirmeni ve yorumcusu tarafından yapılan 'En İyi 100 Amerikan Filmi' anketinde 5. sırada yer almıştır.
- Merseybeat grubu The Searchers, adını bu filmden almıştır. Grup en çok 'Needles and Pins' yorumuyla tanınır.
- Ward Bond'un karakteri, Peter Mamakos'un canlandırdığı Yahudi karakter Jerem Futterman için 'muhtemelen öldürülmeyi hak ediyordu' der. Gerçek hayatta Bond, aşırı antisemitizmiyle tanınırdı. John Ford'un Reseda'da, hem filmlerinin emektarları hem de ABD savaş gazileri için bir rehabilitasyon merkezine dönüşen sekiz dönümlük bir arazisi vardı. Merkezin yöneticisi Syd Kronenthal, Ford ekibinin sürekli sarhoş olduğunu ve 'Hepsi çok sağcıydı ve içtiklerinde antisemitik laflar etmeye başlarlardı. En kötüleri Victor McLaglen'di ve Ward Bond da cehennem gibi antisemitikti. Ya Yahudi olduğumu bilmiyorlardı ya da unutmuşlardı' diye hatırlar.
- Çölün görsel imgeleri, Star Wars: Yeni Bir Umut'taki Tatooine sahneleri üzerinde güçlü bir etkiye sahip olmuştur.
- Sight & Sound dergisinin 2012 eleştirmen anketinde tüm zamanların en iyi 7. filmi seçilmiştir.
- Ethan ve Martin yanmış Komançi kampına vardıklarında (yaklaşık 1 saat 11. dakika), göğsünde kılıç saplı olarak gösterilen ikinci ölü Komançi, bir Mason önlüğü giymektedir.
- 2006'da Writers Guild of America tarafından tüm zamanların en iyi 97. senaryosu seçilmiştir.
- Roger Ebert'in 'Muhteşem Filmler' listesinde yer alır.
- Başkan Lyndon B. Johnson'ın en sevdiği filmdir.
- 1970'lerin ortasında BBC'de yayınlandıktan sonra, 'Films and Filming' dergisinin okur mektupları sayfasında film hakkında birkaç sayı boyunca büyük bir tartışma yaşanmıştır. Bir katılımcı, birkaç yıla yayılan ve uçsuz bucaksız mesafeleri kapsıyor gibi görünen bir film için her şeyin aynı mekanlarda çekilmiş gibi durduğundan bahsetmiştir.
- Filmin ilk bölümlerinde John Wayne ve diğer bazı karakterler, 1873 model Colt Single Action Army tabancasını kullanır. Bu tabanca ilk olarak 1873'te üretilmiş ve ABD hükümetinin standart askeri hizmet tabancası olarak kabul edilmiştir. Özellikle ABD Süvarileri tarafından kullanılan 7-1/2 inçlik model, 1873'ten sonra sivil halkın satın alabileceği bir silah haline gelmiştir.
- Film, Peter Fonda'nın Easy Rider için ilham kaynağı olmuştur. Fonda, filmin Duke (John Wayne) ve Jeffrey Hunter'ın Natalie Wood'u aramasını konu alacağını; kendisinin Duke, Dennis Hopper'ın Ward Bond'u olacağını ve Amerika'nın da onların Natalie Wood'u olacağını söylemiştir.
- Empire dergisinin 'Tüm Zamanların En İyi 301 Filmi' listesinde 172. sırada yer almıştır.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' arasında yer alır.
- Irwin Winkler, bir AFI anketinde en sevdiği film olarak bu yapımı göstermiştir.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
YenilmezlerFilm · 2012
The GodfatherFilm · 1972
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011
Demir AdamFilm · 2008