The Thin Red Line
İkinci Dünya Savaşı sırasında Guadalcanal'da savaşan bir grup Amerikalı erkeğin değişmelerinin, acı çekmelerinin ve kendileriyle ilgili önemli keşifler yapmalarının öyküsü. Film, Pasifik adalarında Japonların ilerlemelerini durduracak olan, savaşta anahtar görevi görmüş çatışmalardan birini arkaplanına almış. Ancak öykü, bunun ötesinde, hayatta kalmak için savaşan, korkunç stres altındaki insanların aralarında gelişen güçlü bağların arasında dolaşıyor.
The Thin Red Line hakkında 102 bilgi
102 bilgi gösteriliyor.
- Adrien Brody'nin çoğu sahnesi filmden kesilmişti ve filmi galada görene kadar bu değişikliklerden haberi yoktu. Brody galaya kendisini baş karakter olarak görmeyi umarak geldi ve özellikle Onbaşı'dan bu yana filmde çok az yer aldığını görünce şok oldu. Fife, filmin dayandığı romanın ana karakteriydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar ve yönetmen Terrence Malick ideal aydınlatma koşullarını beklememe eğilimindeydi ve aynı sahneyi üç kez çekiyordu: hava kapalıyken, parlak güneş ışığında ve ideal ışıkta. Bu şekilde tüm koşulları karşılamış oldu. Düzenleme zamanı geldiğinde, belirli bir sekans için en iyi ışıklandırmanın hangisi olduğuna karar verebilir ve o ışıkta çekilmiş sahneleri kullanabilirdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Billy Bob Thornton, yazar ve yönetmen Terrence Malick'in gözetiminde iki saat elli dakikalık destan için bir anlatım kaydetti. Ancak filmin son baskısında filmdeki ana karakterlerden sekizinin seslendirmesi var; Thornton'un anlatımının hiçbiri son baskıda yer almıyor. Ayrıca Bill Pullman, Gary Oldman, Lukas Haas, Viggo Mortensen, Martin Sheen, Jason Patric ve Mickey Rourke gibi sahneleri çeken diğer birçok yıldız kurgu odasında kaldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Terrence Malick'in itibarı ve çalışma yöntemleri oyuncular arasında büyük saygı uyandırdı; Woody Harrelson ve John Savage, sırf onu çalışırken izlemek için tüm sahneleri bitirdikten sonra fazladan bir ay daha orada kaldılar.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yapımcılar Robert Michael Geisler ve John Roberdeau, yapım öncesi sırasında yazar ve yönetmen Terrence Malick ile anlaşmazlık yaşadı. Çekimler sırasında ilişkileri o kadar kötüleşmişti ki Malick onların seti ziyaret etmesini yasakladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Terrence Malick ile kavgalı olan yapımcılar Robert Michael Geisler ve John Roberdeau, Oscar törenine katılacaklarını söylediler. Malick, eğer katılacaklarsa evde kalacağını söyledi. Hiçbiri Oscar'lara katılmadı. Film hiçbir ödül kazanmadı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Terrence Malick, Elias Koteas'ın karakterinin adını yapım aşamasında o kadar geç değiştirdi ki, karakterin orijinal adı Stein üniformasında göründü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Terrence Malick, Avustralya'da yüz gün, Solomon Adaları'nda yirmi dört gün ve Amerika Birleşik Devletleri'nde üç gün boyunca çekim yaptı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Senaryoda, Onbaşı Fife'ın (Adrien Brody) rolü en büyüklerden biriydi, ancak Terrence Malick'in sert kurgu teknikleri nedeniyle bitmiş filmde zar zor tek bir satır konuşuyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin bestecisi Hans Zimmer ve (ek müzik sağlayan) John Powell, muhtemelen orijinal yönetmenin filmin kurgusu için bu filmde dört saatten fazla müzik besteledi. Ancak yönetmen Terrence Malick, filmi yeniden kesip toplam süresini 170 dakikaya indirdiğinde, Zimmer ve Powell'ın müzikal katkılarından sadece birkaç seçilmiş müzik parçasını ve orijinal kaynak müziğini seçti; bu müzikler filmin teatral baskısında yer aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar ve yönetmen Terrence Malick'in yirmi yıldır çektiği ilk film. Sonuncusu Cennetin Günleri (1978).
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Editör Leslie Jones beş ay boyunca oradaydı ve onu kendi haline bırakan Terrence Malick'i nadiren gördü. Ana çekimler tamamlandıktan sonra beş saatlik bir ilk kurguyla geri döndü ve kurgu için yedi ay harcadı. İşte bu noktada editör Billy Weber devreye girdi ve post prodüksiyonda on üç ay harcadılar ve son dört ayı da dört Avid makinesi kullanarak ve bir noktada beşincisini ekleyerek filmin miksajını yaptılar. Malick, Green Day CD'sini dinlerken görüntüleri ses kapalı olarak teker teker düzenledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Martin Scorsese'nin 1990'ların En İyi Filmleri listesinde 2. sırada yer aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Terrence Malick'in alışılmadık çekim teknikleri arasında, bir sahnenin bir kısmının parlak, güneşli bir sabah çekilmesi ve haftalar sonra gün batımında tamamlanması yer alıyordu. Bir aksiyon sahnesi sırasında bir papağana, bir ağaç dalına veya diğer bitki ve hayvanlara odaklanmak için kamerayı başka yöne çevirmeyi alışkanlık haline getirdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tom Sizemore filmde rol aldı ancak bunun yerine Steven Spielberg'in Er Ryan'ı Kurtarmak (1998) filminde rol almaya karar verdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin vizyona girmesinden önce yapımcılar Robert Michael Geisler ve John Roberdeau'nun, Terrence Malick ve filmle olan uzun süreli ilişkileri hakkında Vanity Fair'e bir röportaj vererek imzaladıkları gizlilik maddesini ihlal ettikleri iddia edildi. Malick o kadar üzülmüştü ki Geisler ve Roberdeau, Oscar törenine katılamayacaklarını belirten başka bir anlaşma imzalamak zorunda kaldılar. Bu anlaşmayı ihlal etmeleri halinde isimleri film ve video jeneriğinden çıkarılacaktı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- O yılın hiçbir Akademi Ödülünü kazanamayan tek En İyi Film Oscar adayıdır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 1995'te, Terrence Malick'in yıllar sonra başka bir film çekeceği haberi duyulunca çok sayıda oyuncu ona yaklaştı ve oyuncu yönetmenlerini daha fazla isteği kabul etmeyeceklerini duyurmak zorunda kalana kadar akın etti. Aralarında Brad Pitt, Al Pacino, Gary Oldman ve George Clooney'nin de bulunduğu A sınıfı aktörlerden bazıları belli bir ücret karşılığında, hatta bazıları ücretsiz çalışmayı teklif etti. Bruce Willis, film için birkaç replik alabilmek için oyuncu ekibine birinci sınıf bilet ödemeyi bile teklif edecek kadar ileri gitti. 1995 yılında Medavoy'un evinde Malick, Martin Sheen'in yönetmenliğini yaptığı ve Kevin Costner, Will Patton, Peter Berg, Lukas Haas ve Dermot Mulroney'nin başrolleri oynadığı bir okuma sahneledi. Aynı yılın Haziran ayında Medavoy's'da Brad Pitt'in uğrayacağı beş günlük bir atölye çalışması planlandı ve Malick'in Where Eagles Dare (1968) filminin müziğini yapması ve Japon taiko davullarını çalmasıyla sonuçlandı. Malick, Sunset Strip'teki Book Soup Bistro'da projeyle ilgilenen Johnny Depp ile görüştü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film neredeyse yapılmadı. Sony Pictures, o zamanki 45 milyon dolarlık bütçesi için yapılamayacağı korkusuyla filmi üretme planlarından vazgeçti. Neyse ki Twentieth Century Fox, paranın çoğunu sağlayarak imdada yetişti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar ve yönetmen Terrence Malick ve görüntü yönetmeni John Toll, Panavision kameraları ve lenslerini kullanarak Avustralya'da yüz gün, Solomon Adaları'nda yirmi dört gün ve Amerika Birleşik Devletleri'nde üç gün boyunca çekim yaptı. Guadalcanal'daki tarihi savaş alanlarını araştırdılar ve görüntüleri çektiler, ancak sıtmaya ilişkin sağlık endişeleri, çekimleri yalnızca gündüz saatleriyle sınırladı. Filmin tamamını orada çekmek için lojistik de zordu: Toll'un belirttiği gibi, "Adaya girip çıkmak hala biraz zor ve iki yüz üç yüz figüranın yer aldığı bazı sahnelerimiz vardı. Herkesi Guadalcanal'a getirmek zorunda kalırdık ve mali açıdan da mantıklı değildi."
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Terrence Malick, Primal Fear (1996) filmindeki performansından etkilenen Edward Norton'a bir rol teklif etti. Norton, Malick'le tanışmak için Austin'e bile uçtu ama kadroya alınmadı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Arka planda uçuş sahneleri için iki uçak kullanıldı. USN Douglas SBD Dauntless pike bombardıman uçaklarına benzeyecek şekilde boyandı ve değiştirildiler, ancak aslında bir Harvard ve bir Wirraway'di. Ne yazık ki uçağın çok az görüntüsü son kesimi yapmayı başardı. Doug Haywood ve Owen O'Malley'nin pilotluk yaptığı işgal sahilleri boyunca ilerleyen Wirraway'e bir göz atılıyor. O'Malley, 2. Dünya Savaşı'nda fiilen uçan iki film pilotundan biridir; Diğeri ise Jack Curtis'ti. Ne yazık ki Wirraway, 2000 yılında Avustralya'nın Nowra kentindeki bir hava gösterisinde düştü. Pilotu O'Malley kullanıyordu ve hem kendisi hem de yolcusu hayatını kaybetti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Jim Caviezel (Er Witt), Terrence Malick'in kendisini seçmesinin kariyerinde bir dönüm noktası olduğunu düşünüyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin gösterime girmesinden yirmi yıldan fazla bir süre sonra Viggo Mortensen, jeneriğinde kendisine teşekkür edildiğini öğrendiğinde şaşırdı. Terrence Malick kendisine filmdeki bir rol için başvurmuştu ve ikisi hikaye ve karakterler hakkında uzun sohbetler yapmıştı. Viggo, A Walk on the Moon (1999) filminin çekimindeki anlaşmazlık nedeniyle rolü reddetmek zorunda kaldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film Guadalcanal Savaşı'nda geçiyor. Guadalcanal, Avustralya'nın kuzeydoğusunda, Pasifik Okyanusu'ndaki Solomon Adaları'nda yer almaktadır. Yerel adı Isatabu'dur ve ülkenin başkenti Honiara'yı da içerir. Ada nemli ve çoğunlukla ormanlardan oluşuyor ve 2.510 mil kare veya 6.500 kilometrekarelik bir yüzey alanına sahip. Guadalcanal, adını Pedro de Ortega'nın İspanya'nın Endülüs kentindeki memleketi Guadalcanal'dan almıştır. De Ortega, 1568'de adanın haritasını çıkaran Álvaro de Mendaña'nın altında çalıştı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Oyuncu seçimi tamamlanmadan önce, Nicolas Cage, Şubat 1996'da Hollywood'da Terrence Malick ile öğle yemeği yedi. Malick, o yaz keşif merkezlerine gitti ve Cage'i aramayı denedi ancak telefon numarasının kesildiğini öğrendi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Karakter adlarının çoğu her üç versiyonda da tutarlı olsa da Kaptan'ın adı tutarlı değildir: romanda Stein, 1964 filminde Stone ve bu versiyonda Staros'tur.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Leonardo DiCaprio, Matthew McConaughey, Johnny Depp, Brad Pitt, Nicolas Cage, Kevin Costner, Peter Berg, Ethan Hawke, Dermot Mulroney ve William Baldwin rol için değerlendirildi ve Malick'le görüştü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 1990'ların sonunda Roger Ebert'in programına konuk olarak katılan Martin Scorsese, on yılın en iyi on filmini listeledi. Bu, 1990'ların ikinci favorisi olarak seçildi. Ancak At Hırsızı (1986) teknik olarak 1990'ların on yılının bir parçası olmadığı için bu onun bir numaralı filmi olarak düşünülmelidir. Bu film, Amerika Birleşik Devletleri'nde 1988'in başında sınırlı sayıda gösterime girdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Çekimler ayrıca, römorkların ve üretim kamyonlarının tepeye çıkamayacağı kadar engebeli bir araziye sahip olan Dancer Dağı'nda da gerçekleştirildi. Bir ana kamp kuruldu ve dağdan yollar açıldı. İki yüz elli oyuncusu ve iki yüz mürettebatı tepeye taşımak iki saat sürdü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yaygın inanışın aksine filmdeki birlik ve karakterler Deniz Piyadeleri değil, ABD Ordusu'dur. Ordu balıksırtı dimi yorgunluk üniformaları giyiyorlar ve Guadalcanal'daki çoğu denizcinin sahip olmadığı M1 Garand tüfeklerini kullanıyorlar. Deniz Kuvvetleri, Ağustos 1942'de Guadalcanal'ın işgaline öncülük etti, ancak operasyonlar, kampanyayı 1943 yılının Şubat ayında bitiren Ordu'ya devredildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Josh Hartnett film için sekiz kez seçmelere katıldı. Terrence Malick'le hiç tanışmadı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Müzik editörü Lee Scott ve Cosmic Beam'in yaratıcısı ve icracısı Francesco Lupica, filmin müziklerine unutulmaz "metalic" sesini sağladı. Uzaktaki büyük bir zil gibi ses çıkaran şey aslında Kozmik Işındır. Malick daha sonra The New World (2005), The Tree of Life (2011), To the Wonder (2012) ve Knight of Cups (2015) filmlerinde Kozmik Işın'ın çeşitlemelerini kullanacaktı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kadrodaki herkes arasında arka planda kâr payı (ya da film başabaşa geldikten sonra ek tazminat) alan tek kişi Sean Penn'di.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Gene Siskel bunu şimdiye kadar izlediği en iyi çağdaş savaş filmi olarak nitelendirdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar ve yönetmen Terrence Malick, ideal ışık koşullarını beklemek yerine aynı sahneyi üç farklı ışıkta çekmeyi tercih etti: kapalı havada, parlak güneşte ve en uygun ışıkta. Böylece tüm koşulları garanti altına aldı. Kurgu aşamasında, her sekans için en iyi ışığı seçme özgürlüğüne sahip oldu.
- Terrence Malick'in ünü ve çalışma yöntemleri oyuncular arasında büyük saygı uyandırdı; Woody Harrelson ve John Savage, tüm sahnelerini tamamladıktan sonra sırf onu çalışırken izlemek için bir ay daha sette kaldı.
- Terrence Malick, Elias Koteas'ın karakterinin adını prodüksiyonun çok geç bir aşamasında değiştirdiği için, karakterin orijinal adı olan 'Stein' üniformasında görünmeye devam etti.
- Terrence Malick, Avustralya'da yüz gün, Solomon Adaları'nda yirmi dört gün ve Amerika Birleşik Devletleri'nde üç gün çekim yaptı.
- Filmin müziklerini Hans Zimmer ve ek müzikler sağlayan John Powell birlikte besteledi; Zimmer, muhtemelen ilk yönetmen kurgusu için dört saati aşkın müzik üretti. Ancak Malick filmi 170 dakikalık sinema versiyonuna indirirken, Zimmer ve Powell'ın çalışmalarından yalnızca birkaç parçayı ve orijinal kaynak müzikleri seçti.
- Kurgucu Leslie Jones, beş ay boyunca sette kalmasına rağmen Terrence Malick'i nadiren gördü; yönetmen onu kendi haline bıraktı. Ana çekimler bittikten sonra beş saatlik bir ilk kurguyla döndü ve yedi ay kurgu yaptı. Ardından kurgucu Billy Weber ekibe katıldı; post-prodüksiyonda on üç ay, ses miksajında ise dört ay çalıştılar ve dört Avid makinesi kullandılar. Malick, kurguyu makara makara, sesi kapalı ve Green Day CD'si dinleyerek yaptı.
- Malick'in alışılmadık çekim teknikleri arasında, bir sahnenin bir kısmını parlak güneşli bir sabahta çekip haftalar sonra gün batımında tamamlamak vardı. Aksiyon sahnelerinde kamerayı sık sık bir papağana, ağaç dalına ya da başka bir bitki veya hayvana çevirmeyi alışkanlık haline getirdi.
- Hans Zimmer'ın bu film için yaptığı müzik, kariyerinin geri kalanındaki tarzını etkiledi. Özellikle 'Journey to the Line' parçasından esinlenen birçok yönetmen (başta Christopher Nolan), benzer bir atmosfer yaratması için Zimmer'la çalıştı. İronik biçimde, 'Journey to the Line' dışında Zimmer'ın müziklerinin çoğu final kurgusunda yer almadı; kullanılanlar ise Malick'in seçtiği diğer müziklerle harmanlanarak sıklıkla yanlışlıkla Zimmer'a atfedilen karmaşık bir işitsel doku oluşturdu.
- Yazar-yönetmen Terrence Malick ve görüntü yönetmeni John Toll, Avustralya'da Panavision kamera ve lenslerle yüz gün, Solomon Adaları'nda yirmi dört gün ve ABD'de üç gün çekim yaptı. Guadalcanal'daki tarihi savaş alanlarını keşfedip görüntü alsalar da, sıtma riski nedeniyle çekimler yalnızca gündüz saatleriyle sınırlı kaldı. Toll'un belirttiği gibi, adaya ulaşım hâlâ zordu ve yüzlerce figüran gerektiren sahneler için herkesi Guadalcanal'a taşımak mali açıdan mantıklı değildi.
- Arka plandaki uçuş sahneleri için iki uçak kullanıldı. Bunlar, USN Douglas SBD Dauntless pike bombardıman uçaklarına benzeyecek şekilde boyanıp modifiye edilmiş bir Harvard ve bir Wirraway idi. Ne yazık ki bu uçakların görüntülerinin çok azı final kurgusuna girdi. Wirraway'in istila plajları boyunca alçaktan uçtuğu kısa bir an görülüyor; pilotlar Doug Haywood ve Owen O'Malley'di. O'Malley, filmdeki İkinci Dünya Savaşı'nda gerçekten uçmuş iki pilottan biriydi; diğeri Jack Curtis'ti. Wirraway, 2000 yılında Avustralya'nın Nowra kentindeki bir hava gösterisinde düştü; O'Malley ve yolcusu hayatını kaybetti.
- Film, Guadalcanal Muharebesi'nde geçiyor. Guadalcanal, Avustralya'nın kuzeydoğusunda, Pasifik Okyanusu'ndaki Solomon Adaları'nda yer alır. Yerel adı Isatabu'dur ve ülkenin başkenti Honiara'yı barındırır. Nemli ve büyük ölçüde ormanlarla kaplı olan adanın yüzölçümü 6.500 kilometrekaredir. Adını, 1568'de adanın haritasını çıkaran Álvaro de Mendaña'nın keşif gezisindeki Pedro de Ortega'nın İspanya'nın Endülüs bölgesindeki memleketi Guadalcanal'dan alır.
- Çekimler ayrıca Dancer Dağı'nda yapıldı; arazi o kadar engebeliydi ki karavanlar ve prodüksiyon kamyonları tepeye çıkamadı. Bir ana kamp kuruldu ve dağa yollar açıldı. İki yüz elli oyuncu ve iki yüz kişilik ekibi tepeye taşımak iki saat sürüyordu.
- Yaygın inanışın aksine, filmdeki birlik ve karakterler Deniz Piyadeleri değil, ABD Ordusu'na mensuptur. Askerler, orduya özgü balıksırtı dimi iş üniformaları giyer ve Guadalcanal'daki çoğu deniz piyadesinde bulunmayan M1 Garand tüfekleri kullanır. Ağustos 1942'de adayı işgale başlayan Deniz Piyadeleri, harekâtı Şubat 1943'te tamamlayan Ordu'ya devretmiştir.
- Müzik editörü Lee Scott ve Cosmic Beam'in yaratıcısı ve icracısı Francesco Lupica, filmin müziğine ürkütücü 'metalik' sesi kazandırdı. Büyük ve uzak bir çanı andıran ses aslında Cosmic Beam'den geliyordu. Malick bu enstrümanın varyasyonlarını daha sonra Yeni Dünya (2005), Hayat Ağacı (2011), Aşkın İzleri (2012) ve Knight of Cups (2015) filmlerinde de kullandı.
- Ortalama çekim süresi yaklaşık 7,9 saniye, medyan çekim süresi ise yaklaşık 8,4 saniyedir.
- Adrien Brody'nin sahnelerinin büyük kısmı filmden kesildi ve oyuncu bu değişiklikleri ancak galada filmi izlerken fark etti. Brody, galaya kendisini başrolde göreceğini düşünerek gelmişti; özellikle de romanda Onbaşı Fife'ın ana karakter olması nedeniyle, filmde neredeyse hiç görünmemesi onu şoke etti.
- Billy Bob Thornton, yönetmen Terrence Malick'in gözetiminde 170 dakikalık epik için bir dış ses kaydı yaptı. Ancak filmin son kurgusunda sekiz ana karakterin seslendirmeleri yer alırken, Thornton'ın anlatımı tamamen çıkarıldı. Ayrıca Bill Pullman, Gary Oldman, Lukas Haas, Viggo Mortensen, Martin Sheen, Jason Patric ve Mickey Rourke gibi birçok yıldızın sahneleri de kurgu masasında kaldı.
- Senaryoda Onbaşı Fife (Adrien Brody) en büyük rollerden birine sahipti, fakat Terrence Malick'in acımasız kurgu teknikleri yüzünden bitmiş filmde neredeyse tek bir repliği bile yok.
- Sean Penn, senaryoyu okuduktan sonra Terrence Malick'le buluştuğunda ona 'Bana bir dolar ver ve nereye geleceğimi söyle' dedi.
- Tom Sizemore filmde bir rol kaptı, ancak Steven Spielberg'in Er Ryan'ı Kurtarmak (1998) filmindeki rolü tercih etti.
- George Clooney, jenerikte ön sıralarda yer almasına rağmen filmin sonuna doğru yalnızca bir dakika on beş saniye ekranda görünüyor ve bu sürenin yarısında yüzü gözükmeyip sadece sesi duyuluyor.
- 1995'te Terrence Malick'in yıllar sonra yeni bir film çekeceği duyulunca, pek çok oyuncu ona akın etti; oyuncu seçim ekibi daha fazla başvuru kabul edemeyeceklerini açıklamak zorunda kaldı. Brad Pitt, Al Pacino, Gary Oldman ve George Clooney gibi A sınıfı yıldızlar cüzi ücretlere, hatta bazıları ücretsiz çalışmayı teklif etti. Hatta Bruce Willis, birkaç replik için oyuncu seçim ekibine birinci sınıf uçak biletleri almayı önerecek kadar ileri gitti. Malick, 1995'te Medavoy'un evinde Martin Sheen'in sahne direktiflerini okuduğu, Kevin Costner, Will Patton, Peter Berg, Lukas Haas ve Dermot Mulroney'nin ana rolleri üstlendiği bir okuma provası düzenledi. Aynı yılın Haziran ayında Medavoy'un evinde beş günlük bir atölye çalışması yapıldı; Brad Pitt de uğradı ve Malick'in Where Eagles Dare (1968) filminin müziklerini açıp Japon taiko davulları çalmasıyla sona erdi. Malick, projeyle ilgilenen Johnny Depp ile Sunset Strip'teki Book Soup Bistro'da buluştu.
- Terrence Malick, Edward Norton'a Primal Fear (1996) filmindeki performansından etkilenerek bir rol teklif etti. Norton, Malick'le tanışmak için Austin'e kadar uçtu, ancak rolü alamadı.
- Jim Caviezel (Er Witt), Terrence Malick'in kendisini bu filmde oynatmasını kariyerinin dönüm noktası olarak görüyor.
- Filmin gösterime girmesinden yirmi yılı aşkın bir süre sonra Viggo Mortensen, jenerikte kendisine teşekkür edildiğini görünce şaşırdı. Malick kendisine bir rol için yaklaşmış, hikâye ve karakterler üzerine uzun sohbetler etmişlerdi. Ancak Mortensen, A Walk on the Moon (1999) filminin çekimleriyle çakıştığı için rolü geri çevirmek zorunda kaldı.
- Oyuncu kadrosu kesinleşmeden önce Nicolas Cage, Şubat 1996'da Hollywood'da Terrence Malick'le bir öğle yemeği yedi. Malick mekân araştırmasına çıktı ve o yaz Cage'i aramaya çalıştığında telefon numarasının artık kullanılmadığını öğrendi.
- Leonardo DiCaprio, Matthew McConaughey, Johnny Depp, Brad Pitt, Nicolas Cage, Kevin Costner, Peter Berg, Ethan Hawke, Dermot Mulroney ve William Baldwin roller için düşünüldü ve Malick'le görüştü.
- Josh Hartnett film için tam sekiz kez seçmelere katıldı. Buna rağmen Terrence Malick'le bir kez bile tanışmadı.
- Sean Penn, diğer ana karakterlerden (Jim Caviezel, Ben Chaplin, Elias Koteas veya Nick Nolte) daha ön planda olmamasına rağmen oyuncu listesinde ilk sırada yer alırken, diğerleri alfabetik sıralandı. Poster, fragman ve yerel format versiyonlarında oyuncu listesi film jeneriğindeki ana kadrodan daha küçüktür ve John Travolta'nın adı posterde yer almaz; kendisi filmin son kurgusunda adı postere konmayan tek A-list oyuncudur.
- Harrison Ford, Gordon Tall rolünü geri çevirdi.
- Robert De Niro, Robert Duvall ve Tom Cruise'a filmin senaryoları gönderildi.
- Filmin kadrosunda dört Oscar ödüllü oyuncu (Sean Penn, George Clooney, Jared Leto ve Adrien Brody) ve dört Oscar adayı (Woody Harrelson, Nick Nolte, John Travolta ve John C. Reilly) yer alıyor.
- Neil Patrick Harris, Lukas Haas'ın oynadığı rol için düşünüldü, ancak bu rol de sonunda kurgu masasında kaldı.
- Teşekkür edilenler: Lukas Haas, Donal Logue, Viggo Mortensen, Jason Patric, Bill Pullman, Mickey Rourke, Martin Sheen, Billy Bob Thornton.
- Marty Bell rolü aslında Julia Roberts için yazılmıştı.
- Bu film, John C. Reilly ve Sean Penn'in birlikte çalıştığı dördüncü yapım. Diğerleri: Savaşın Bedeli (1989), Biz Melek Değiliz (1989) ve State of Grace (1990).
- Sean Penn, Don Harvey ve John C. Reilly, Savaşın Bedeli (1989) adlı başka bir savaş filminde de birlikte rol aldı.
- Yapımcılar Robert Michael Geisler ve John Roberdeau, yapım öncesinde yazar ve yönetmen Terrence Malick ile ciddi bir anlaşmazlık yaşadı. Çekimler başladığında ilişkileri o kadar bozulmuştu ki Malick, sete gelmelerini yasakladı.
- Terrence Malick'in yirmi yıl aradan sonra çektiği ilk film. Son filmi 1978 yapımı Cennet Günleri'ydi.
- Filmin senaryosunda karakterlerin diyaloglarının ve dış ses anlatımının büyük kısmı, aslında James Jones'un İnsanlar Yaşadıkça romanından alınmıştır. Örneğin, Witt sık sık Er Pruitt'in sözlerini, Çavuş Welsh ise Çavuş Warden'ın sözlerini kullanır.
- Filmin gösterime girmesinden önce, yapımcılar Robert Michael Geisler ve John Roberdeau'nun, imzaladıkları gizlilik maddesini ihlal ederek Vanity Fair'e Terrence Malick ve filmle ilgili uzun süreli çalışmalarını anlattıkları iddia edildi. Malick o kadar sinirlendi ki, Geisler ve Roberdeau Oscar törenine katılmayacaklarına dair yeni bir anlaşma imzalamak zorunda kaldı; aksi takdirde isimleri film ve video jeneriklerinden silinecekti.
- Film neredeyse çekilemiyordu. Sony Pictures, o zamanki 45 milyon dolarlık bütçeyle çekilemeyeceği endişesiyle projeden çekildi. Neyse ki Twentieth Century Fox, finansmanın büyük kısmını sağlayarak imdada yetişti.
- Kalabalık oyuncu kadrosu içinde yalnızca Sean Penn, filmin başa baş noktasını geçmesi durumunda kârdan pay alma hakkı elde etti.
- Yapım öncesi hazırlıklar başlamadan önce Terrence Malick, Amerika'nın güneybatısını yürüyerek baştan sona kat etti ve zaman zaman durup yapımcılar Robert Michael Geisler ile Grant Hill'i arayarak filmin anlamı üzerine konuştu.
- Çekimler başlamadan birkaç hafta önce Terrence Malick, Robert Michael Geisler ve John Roberdeau'ya filmin çekildiği Avustralya'ya gelmemelerini söyledi; gerekçe olarak George Stevens Jr.'ın set yapımcısı Grant Hill'i destekleyecek olmasını gösterdi. Malick onlara, Stevens'a başrol üstü yapımcı kredisini vermeyi reddettikleri için stüdyoyu kızdırdıklarını söyledi. Ancak 1996'da sözleşmesine yapımcıların sete girmesini engelleyen bir madde eklettiğini onlara açıklamadı. Geisler ve Roberdeau bu davranış karşısında şaşkına döndü; Geisler, Entertainment Weekly'ye "Bu büyüklükte bir ihanet yapabileceğini düşünmezdim" dedi.
- Bu film ve Er Ryan'ı Kurtarmak (1998) aynı ay, Haziran 1997'de çekilmeye başlandı.
- Terrence Malick'e 1988'de bu filmin senaryosunu yazması için 250.000 dolar ödendi.
- Film için ön gösterim yapılmadı, ancak birkaç şirket içi gösterim düzenlendi; bunların en büyüğüne pazarlama yöneticilerinden oluşan on beş kişi katıldı.
- Yapımcı Robert Michael Geisler, Terrence Malick ile bu filmi çekme konusunu ilk kez 1989'da konuşmaya başladı.
- Bu film, Terrence Malick'in bugüne dek bir romandan uyarladığı tek filmidir.
- Filmin sonunda Witt'i vuran Japon askeri aslında şöyle diyor: "Teslim ol. Arkadaşlarımı sen öldürdün ama seni öldürmek istemiyorum. Etrafın sarıldı, lütfen teslim ol."
- Martin Scorsese'nin 1990'ların En İyi Filmleri listesinde ikinci sırada yer aldı.
- Amerikan askerlerinin Japon esirler arasında oturduğu sahnede, bir Amerikan askeri yanındaki ölmek üzere olan Japon askerine sataşır. Japon askeri ise ona sürekli şöyle karşılık verir: "Kisama mo itsuka shinun da yo!" Bu, kabaca "Sen de bir gün öleceksin!" anlamına gelir.
- O yıl En İyi Film Oscar'ına aday gösterilen tek film olup hiçbir ödül kazanamadı.
- Yüzbaşı Staros (Elias Koteas), Albay Tall (Nick Nolte) ile sırta cepheden saldırı emrine karşı çıktığı büyük yüzleşmenin hemen ardından ahizeyi kapatır ve Yunanca mırıldanır: "Aklını kaçırmış, ne dediğini bilmiyor." Bu replik James Jones'un romanında yer almaz.
- Train'in (John Dee Smith) son anlatımında söylediği "Karanlık ve Aydınlık. Çatışma ve Sevgi. Bunlar tek bir zihnin işleyişi, aynı yüzün hatları mı?" sözleri, William Wordsworth'un Prelude adlı eserinden hafifçe değiştirilmiş bir alıntıdır.
- Karakter adları üç versiyonda da çoğunlukla aynıyken, Yüzbaşı'nın adı romanda Stein, 1964 filminde Stone, bu versiyonda ise Staros'tur.
- Roger Ebert'ın 1990'ların sonundaki programında Martin Scorsese, on yılın en iyi filmlerini sıralarken bu filmi ikinci seçti. Ancak ilk sıradaki The Horse Thief (1986) teknik olarak 1990'lara ait olmadığı için, bu film aslında Scorsese'nin bir numarası sayılabilir.
- Yakalanan Japon askerin olduğu sahnede çalan müzik, Charles Ives'in "Cevaplanmamış Soru" adlı eseridir.
- Gene Siskel, bu filmi izlediği en iyi çağdaş savaş filmi olarak nitelendirdi.
- Yarbay Tall (Nick Nolte), saldırı sabahı Yüzbaşı Staros'a (Elias Koteas) "Eos rhododactylos... gül parmaklı şafak" der. Bu dizedeki "gül parmaklı şafak" ifadesini daha sonra The Good Thief (2002) filminde de kullanmıştır.
- Unkle'ın "Eye for an Eye" şarkısında filmden birkaç diyalog örneği kullanılmıştır.
- O yıl En İyi Film Oscar'ına aday gösterilen ve aynı zamanda Uyarlama Senaryo dalında da aday olan tek filmdi.
- Bu film, Criterion Collection'ın 536 numaralı üyesidir.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" listesinde yer alır.
- Askerlerin çoğunun adı tek hecelidir: Tall (Nick Nolte), Fife (Adrien Brody), Witt (Jim Caviezel), Gaff (John Cusack) ve Welsh (Sean Penn).
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
Örümcek AdamFilm · 2002
The Shawshank RedemptionFilm · 1994
Harry Potter ve Sırlar OdasıFilm · 2002
Harry Potter ve Azkaban TutsağıFilm · 2004
Harry Potter ve Ateş KadehiFilm · 2005
The Thing Called LoveFilm · 1993
Demir AdamFilm · 2008
The Dark KnightFilm · 2008
Star Wars: Episode I - The Phantom MenaceFilm · 1999
Toy Story 2Film · 1999
Men in BlackFilm · 1997
X-MenFilm · 2000