Cecil B. DeMille Hakkında 60 İlginç Bilgi

1956 yapımı 'On Emir' filminin tanıtımı için Cecil B. DeMille, ülke genelindeki devlet binalarına on emrin yazılı olduğu taş tabletler astırdı. Bu tabletlerin birçoğu günümüze kadar ayakta kalmıştır ve bazıları artık ABD Anayasası'nın Birinci Değişikliği'ne (ifade özgürlüğü) aykırı olduğu gerekçesiyle açılan davalara konu olmaktadır. Bu durum, DeMille'in film tanıtımındaki sıra dışı ve akılda kalıcı yöntemlerinin bir örneğidir.

DeMille, Hollywood'un en çok efsane üreten yönetmenlerinden biridir. Anlatılan ünlü bir hikayeye göre, bir keresinde devasa ve pahalı bir savaş sahnesi içeren bir film çekiyordu. Kaliforniya'daki bir vadide çekim yaparken, aksiyonu her açıdan yakalamak için birden fazla kamera yerleştirmişti. Bu sahne yalnızca bir kez çekilebilecek türdendi. DeMille 'Aksiyon!' diye bağırdığında, binlerce figüran asker tarlada koşuşturup silahlarını ateşledi, atlılar tepelerde dörtnala gitti, toplar patladı ve piroteknik efektler havayı doldurdu. Bu görkemli sahne, DeMille'in sinemaya getirdiği ihtişamın ve gösterişin bir simgesi haline geldi.

Bir başka ünlü anekdota göre, DeMille bir gün sette önemli bir sahne çekmeye hazırlanırken kalabalık figüranlara karmaşık talimatlar veriyordu. Tam bu sırada bir kadın figüranın başka biriyle fısıldaştığını fark etti. Öfkeyle kadına bağırdı: 'Burada herkese bu kadar önemli olan ne hakkında konuştuğunu söyler misin?' Kadın soğukkanlılıkla cevap verdi: 'Arkadaşıma sadece bu kel kafalı piçin ne zaman öğle yemeği çağıracağını merak ettiğimi söylüyordum.' DeMille bir an duraksadı, sonra kahkahayı bastı ve kadını setten atmak yerine işine devam etti. Bu olay, DeMille'in otoriter ama bir o kadar da esprili kişiliğini gözler önüne serer.

Cecil B. DeMille, Sinema Sanatları ve Bilimleri Akademisi'nin (AMPAS) 36 kurucu ortağından biridir. 1927'de kurulan bu akademi, her yıl verilen Oscar Ödülleri ile sinema dünyasının en prestijli kurumu haline gelmiştir. DeMille'in bu kuruluştaki rolü, onun sadece bir yönetmen değil, aynı zamanda sektörün şekillenmesinde aktif bir lider olduğunu gösterir.

DeMille öldüğünde, James Stewart'ın başrolde oynayacağı ve İzci hareketinin kuruluşunu anlatan epik bir film üzerinde çalışıyordu. Miras belgeleri arasında bu projeye ait bir senaryo ve kapsamlı araştırma materyalleri bulunmuştur. Bu proje hiç gerçekleşmemiş olsa da, DeMille'in sinema kariyerinin son döneminde bile büyük ve iddialı işlere imza atma arzusunu gösterir.

Tim Adler'in Hollywood'daki mafya tarihi üzerine yazdığı kitaba göre, 1930'ların sonlarında DeMille hastanede yatarken mafya tarafından tehdit edildi. Mafya, onu dolandırmak istiyordu. Ancak DeMille yataktan doğruldu ve gangstere odasından çıkmasını emretti, çünkü mafyadan korkmadığını söyledi. Bu olay, DeMille'in cesur ve gözü pek karakterini ortaya koyar; otoritesini her ortamda koruyan bir isim olduğunu gösterir.

Sessiz film döneminde DeMille, Kaliforniya'da bir plajda romantik bir sahne çekmek istiyordu. Planına göre, kahraman ve kadın kahraman plajda yürürken arkalarında okyanusun üzerinden güneş doğacaktı. Kameramanlarına 'mükemmel gün doğumunu filme alın' talimatını verdi. Ancak kameramanlar, Kaliforniya'da güneşin okyanusun üzerinden doğmadığını, battığını hatırlattılar. DeMille'in cevabı ise tipikti: 'Pekala, o zaman bana bir gün batımı getirin, arka projeksiyon kullanırız ve filmi tersine çalıştırırız.' Bu olay, onun pratik zekasını ve her soruna yaratıcı çözümler bulma yeteneğini gösterir.

DeMille'in 'Harikalar Sirki' (1952) ve 'On Emir' (1956) filmlerinin yıldızı Charlton Heston, otobiyografisinde 'Kariyerim için ona teşekkür etmeliydim' diyerek DeMille'in kariyerindeki önemini vurgulamıştır. Heston, DeMille sayesinde büyük bir çıkış yakalamış ve sinema tarihinin unutulmaz isimleri arasına girmiştir. Bu söz, DeMille'in oyuncular üzerindeki etkisini ve onlara verdiği fırsatların değerini gösterir.

Cecil B. DeMille ve Alfred Hitchcock, filmlerinin gösterildiği sinemaların cephelerinde isimleri yer alan iki yönetmendi. Bu ayrıcalık, onların dönemin en tanınmış ve gişe garantisi olan yönetmenleri olduğunu gösterir. Seyirciler, bir filme gitmeden önce yönetmenin adını görerek filmin kalitesi hakkında fikir sahibi olabiliyordu; bu da DeMille'in marka değerinin ne kadar yüksek olduğunu kanıtlar.

Charlton Heston'a göre DeMille, bir çekim sırasında konuşan herkesi setten kovmasıyla ünlüydü. Bir gün ofisine beklenenden erken döndüğünde sekreteri espri yaparak 'Ne oldu, Bay DeMille? Bir çekim sırasında mı konuştunuz?' diye sordu. Bu anekdot, DeMille'in setteki disiplin anlayışını ve işine ne kadar ciddiye aldığını gösterir. Aynı zamanda, çevresindekilerin onun bu özelliğini bilerek şaka yapabildiği rahat bir ortamın da var olduğunu ortaya koyar.

Hollywood Yabancı Basın Birliği'nin (HFPA) verdiği Altın Küre Ödülleri'ndeki yaşam boyu başarı ödülü, Cecil B. DeMille'in adını taşır. Bu ödül, sinema dünyasına olağanüstü katkılarda bulunmuş isimlere verilir. DeMille'in adının bu prestijli ödüle verilmesi, onun sektördeki efsanevi statüsünün bir göstergesidir.

DeMille, kariyeri boyunca kendi filmlerinden dördünü yeniden çekmiştir. Bu yeniden çevrimler, onun hikayelere olan bağlılığını ve sinema teknolojisindeki gelişmeleri kullanarak aynı öyküleri yeni kuşaklara aktarma arzusunu gösterir. Özellikle 'On Emir' hem 1923'te hem de 1956'da çekilmiş, ikinci versiyon sinema tarihinin en büyük epik filmlerinden biri olmuştur.

Muhafazakar bir Cumhuriyetçi olan DeMille, gerçek veya iddia edilen komünistlerin, ilericilerin ve diğer 'yıkıcı' unsurların kara listeye alınmasını aktif olarak destekledi. 1952'de, kendi ilham verdiği sadakat yeminini onaylamadığı için Joseph L. Mankiewicz'i Yönetmenler Birliği başkanlığından aldırmaya çalıştı. Ancak yönetmenler George Stevens ve John Ford, DeMille'in bu çabalarını engellemeyi başardı. DeMille ayrıca liberal Demokrat Burt Lancaster'ı 'Samson ve Delilah' (1949) ve 'Harikalar Sirki' (1952) filmlerinde oynatmayı reddetti. Bu olaylar, DeMille'in siyasi görüşlerinin kariyerini nasıl etkilediğini ve Hollywood'daki kara liste döneminin çalkantılı atmosferini gözler önüne serer.

1940'tan itibaren kariyerinin sonuna kadar DeMille'in üretip yönettiği tüm filmler renkliydi ve yine onun tarafından anlatıldı. Bu, onun sinema teknolojisindeki yenilikleri takip etme ve izleyiciyle doğrudan iletişim kurma arzusunu gösterir. DeMille'in sesi, filmlerinin bir parçası haline gelmiş ve izleyicilere olağanüstü bir anlatım deneyimi sunmuştur.

Cecil B. DeMille Altın Küre Ödülü'nü kazanan ve kabul konuşmalarında DeMille'den bahseden isimler arasında Elizabeth Taylor (1985), Barbara Stanwyck (1986), damadı Anthony Quinn (1987), Sophia Loren (1995), Shirley MacLaine (1998), Steven Spielberg (2008) ve Martin Scorsese (2010) yer alır. Bu isimler, DeMille'in sinema dünyasına olan etkisini ve onun mirasının hala yaşadığını gösterir. Her biri, DeMille'in kendi kariyerlerindeki önemini vurgulamıştır.

DeMille'e göre, sinemaya olan aşkı, Jesse L. Lasky ile Manhattan'da 'Büyük Tren Soygunu' (1903) filmini izledikten sonra başladı. Birkaç gün sonra Sam Goldfish (daha sonra Samuel Goldwyn) ve avukat Arthur Friend ile öğle yemeğinde bir araya gelerek Jesse L. Lasky Feature Play Company'yi kurdular. Bu şirket, daha sonra Paramount Pictures'a dönüşerek Hollywood'un en büyük stüdyolarından biri haline geldi. Bu olay, DeMille'in sinema endüstrisinin kuruluşundaki önemli rolünü gösterir.

DeMille, karısı Constance ile elli altı yıl evli kalmasına rağmen, Jeanie Macpherson ve Julia Faye adlı iki kadınla uzun süreli ilişkiler yaşadı. Hatta bazen her iki kadını aynı anda yatında veya çiftliğinde ağırladığı bilinir. Karısı bu ilişkilerin farkındaydı ancak çocuklarıyla ana evde yaşamayı tercih etti. Bu durum, DeMille'in özel hayatının karmaşıklığını ve dönemin toplumsal normlarına rağmen sürdürdüğü alışılmadık yaşam tarzını gösterir.

DeMille, çağdaş bir hikaye yönettiğinde bile, sık sık aynı yıldızların önceki bir tarihsel dönemde, modern karakterlerinin daha önceki enkarnasyonlarını oynadıkları bir sekans eklerdi. Gloria Swanson, DeMille'in filmlerinde yıldız olmuş bir oyuncuydu ve bu sahnelerin onun gerçekten reenkarnasyona inanmasından kaynaklandığını söyledi. Bu inanç, DeMille'in filmlerine mistik bir boyut katmış ve onun hikaye anlatımındaki derinliği göstermiştir.

DeMille, cesareti ve atletizmiyle tanınırdı ve tehlikeli dublörler yapmaktan kaçınan ya da fobileri olan erkekleri hor görürdü. 'Samson ve Delilah' (1949) setinde Victor Mature'u eleştirerek ona 'yüzde yüz korkak' dedi. Bu tavrı, DeMille'in setteki otoriter ve talepkar kişiliğini yansıtır; oyuncularından ve ekibinden maksimum performansı beklerdi.

DeMille'in 'Haçlı Seferleri' (1935) filminde Hıristiyan bir süvariyi canlandıran dublör Jack Montgomery, bir röportajda DeMille ile savaş sahneleri için tutulan düzinelerce dublör arasındaki gerginliği hatırladı. Dublörler, DeMille'in güvenlik konusundaki kayıtsız tavrına kızıyorlardı; özellikle de birkaç dublörün yaralanması ve birkaç atın ölmesi nedeniyle. Bir noktada, DeMille kalenin siperlerinde durup megafonuyla bağırırken, dublörlerin öfkesi iyice artmıştı. Bu olay, DeMille'in büyük prodüksiyonlarda risk almaktan çekinmediğini ve işin görselliğine odaklandığını gösterir.

DeMille, popüler filmlerin bir saatlik radyo uyarlamalarını sunan 'Lux Radio Theater'ın orijinal sunucusuydu. Programda genellikle orijinal yıldızlar ve Hollywood'un en büyük isimleri yer alırdı. DeMille, dizinin 1936'daki ilk yayınından 1944'e kadar sunucu ve yönetmen olarak görev yaptı. Ancak Amerikan Radyo Sanatçıları Federasyonu ile yaşadığı politik bir anlaşmazlık, onun askıya alınmasına ve nihayetinde programdan istifa etmesine neden oldu. William Keighley, programın geri kalanında onun yerini aldı. Bu program, DeMille'in radyo dünyasındaki etkisini ve popüler kültüre katkısını gösterir.

Cecil B. DeMille, Hollywood Walk of Fame'de iki yıldızla onurlandırıldı: biri sinema alanındaki katkıları için 1725 Vine Street'te, diğeri radyo alanındaki çalışmaları için 6240 Vine Street'te. Bu yıldızlar, onun hem sinema hem de radyo dünyasında bıraktığı kalıcı izin bir göstergesidir. Hollywood'un en prestijli kaldırımında iki kez yer almak, DeMille'in çok yönlü kariyerini ve sektöre olan katkılarını simgeler.

'On Emir'in (1956) ardından, DeMille daha önceki 'On Emir' (1923) filminin yeniden çevrimini yapmıştı. Bu projeden sonra Lord Robert Baden-Powell ve İzci hareketi hakkında bir film üzerinde çalışmaya başladı, ancak sonunda bu projeyi bırakıp 'Korsan' (1958) filmine yöneldi. Baden-Powell rolü için düşündüğü aktör David Niven'dı. Bu, DeMille'in sürekli olarak yeni ve büyük projeler peşinde koştuğunu, ancak bazılarının hayata geçmediğini gösterir.

DeMille, film sansürcülerine gönderme yapmak amacıyla, Anne Goose tekerlemelerini sansürlediği hicivli bir gazete makalesi yayınladı. Bu makale, sansürün saçmalığını mizahi bir dille eleştiriyordu. DeMille'in bu esprili yaklaşımı, onun ifade özgürlüğüne verdiği önemi ve otoriteye karşı mizahi bir muhalefet geliştirebildiğini gösterir.

DeMille'in babası Henry C. DeMille, Kuzey Carolina'nın Beaufort kentinde doğmuştu ve İngiliz, Alman, İskoç ile Hollanda kökenlerine sahipti. Annesi Beatrice DeMille ise İngiltere'nin Liverpool kentinde, Alman Yahudi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelmişti. Bu çok kültürlü aile geçmişi, DeMille'in dünya görüşünü ve sanat anlayışını şekillendirmiş olabilir.

DeMille ve eşi Constance, 1920 yılında dokuz yaşındaki Katherine Lester'ı evlat edindiler. Katherine'in babası I. Dünya Savaşı'nda ölmüş, annesi ise tüberkülozdan hayatını kaybetmişti. Evlat edinildikten sonra Katherine DeMille adını alan kız, ileride ünlü bir oyuncu oldu. Bu evlat edinme, DeMille'in aile hayatındaki şefkatli yönünü gösterir.

DeMille'in 'Kleopatra' (1934) setinde çalışırken çekilmiş bir fotoğrafı, 25 Şubat 2003'te basılan ve 'Amerikan Film Yapımı: Perde Arkası' konulu 10 adet 37 sentlik hatıra pulunun sağ kenarında yer aldı. Bu pul, Amerikan sinemasının arka planındaki emeği ve DeMille'in bu tarihteki önemli figürlerden biri olduğunu onurlandıran bir çalışmadır. DeMille'in görselinin bir posta pulunda yer alması, onun kültürel mirasının ne kadar geniş bir alana yayıldığını gösterir.

DeMille'in filmlerinden sekizi En İyi Sinematografi Akademi Ödülü'ne aday gösterildi: 'Haç İşareti' (1932), 'Kleopatra' (1934), 'Haçlı Seferleri' (1935), 'Korsan' (1938), 'Kuzey Batı Atlı Polisi' (1940), 'Vahşi Rüzgarı Biç' (1942), 'Samson ve Delilah' (1949) ve 'On Emir' (1956). Bu filmlerden yalnızca 'Kleopatra' bu ödülü kazanabildi. Bu durum, DeMille'in görsel anlatıma verdiği önemi ve sinematografik açıdan ne kadar iddialı işlere imza attığını gösterir.

DeMille'in altı filmi En İyi Özel Efekt Akademi Ödülü'ne aday gösterildi: 'Union Pacific' (1939), 'Vahşi Rüzgarı Biç' (1942), 'Dr. Wassell'in Hikayesi' (1944), 'Yenilmezler' (1947), 'Samson ve Delilah' (1949) ve 'On Emir' (1956). Bu filmlerden 'Vahşi Rüzgarı Biç' ve 'On Emir' ödülü kazandı. DeMille'in büyük bütçeli yapımlarında özel efektlere verdiği önem, onun sinemada görsel ihtişamın öncülerinden biri olmasını sağladı.

DeMille, En İyi Film Akademi Ödülü'ne aday gösterilen üç film yönetti: 'Kleopatra' (1934), 'Harikalar Sirki' (1952) ve 'On Emir' (1956). Bu filmlerden 'Harikalar Sirki' ödülü kazandı. Bu başarı, DeMille'in hem eleştirmenlerden hem de akademiden takdir gören bir yönetmen olduğunu gösterir. 'Harikalar Sirki'nin kazanması, onun kariyerindeki en büyük onurlardan biri olarak kabul edilir.

DeMille'in son üç filmi, 'Samson ve Delilah' (1949), 'Harikalar Sirki' (1952) ve 'On Emir' (1956), En İyi Kostüm Tasarımı Akademi Ödülü'ne aday gösterildi. Bu filmlerden yalnızca 'Samson ve Delilah' bu ödülü kazandı. DeMille'in epik filmlerindeki görkemli kostümler, onun döneminin en görsel şölen sunan yönetmenlerinden biri olduğunu kanıtlar.

DeMille ve eşinin yalnızca en büyük kızları Cecilia de Mille öz çocuklarıydı. Kızları Katherine DeMille ile oğulları John ve Richard de Mille ise daha sonra evlat edinilmişti. Bu aile yapısı, DeMille'in biyolojik çocuk sahibi olmanın ötesinde, geniş bir aile kurma arzusunu gösterir. Evlat edinilen çocuklar, DeMille ailesinin bir parçası olarak yetişmiş ve kendi alanlarında başarılı olmuşlardır.

Aralık 1942'de The Film Daily'nin ulusal eleştirmen anketi, DeMille'i 'Vahşi Rüzgarı Biç' (1942) filmindeki yönetmenliğiyle yılın en iyi beş yönetmeninden biri olarak seçti. Bu listede üçüncü sırada yer aldı; ilk sırada 'Bayan Miniver' (1942) ile William Wyler, ikinci sırada ise 'Vadim O Kadar Yeşildi ki' (1941) ile John Ford vardı. Bu anket, DeMille'in dönemin en saygın yönetmenleri arasında olduğunu gösterir.

DeMille'in beş filmi En İyi Sanat Yönetimi Akademi Ödülü'ne aday gösterildi: 'Dinamit' (1929), 'Kuzey Batı Atlı Polisi' (1940), 'Vahşi Rüzgarı Biç' (1942), 'Samson ve Delilah' (1949) ve 'On Emir' (1956). Bu filmlerden yalnızca 'Samson ve Delilah' bu ödülü kazandı. DeMille'in filmlerindeki devasa setler ve detaylı sanat yönetimi, onun sinemada görsel anlatıma verdiği önemin bir göstergesidir.

DeMille'in tüm Amerikan tarihi destanları arasında en sevdiği film 'Union Pacific' (1939) idi. Bu film, kıtalararası demiryolunun inşasını konu alıyordu ve DeMille'in büyük prodüksiyonlara olan tutkusunu yansıtıyordu. DeMille'in bu filme olan düşkünlüğü, onun Amerikan tarihine ve bu tarihin sinemadaki görkemli anlatımına olan ilgisini gösterir.

'Samson ve Delilah' (1949) filminde erkek başrol için DeMille'in ilk tercihi Burt Lancaster'dı, ancak Lancaster bel ağrısı nedeniyle rolü reddetti. Bunun üzerine DeMille, o zamanlar tanınmayan bir vücut geliştirmeci olan Steve Reeves'i düşündü. DeMille, Reeves'i rol için mükemmel buldu, ancak Reeves ile stüdyo arasında fiziği konusundaki bir anlaşmazlık bu olasılığı ortadan kaldırdı. Neredeyse on yıl sonra Reeves, 'Herkül' (1958) ve diğer İtalyan yapımlarında rol alarak ün kazandı. Bu olay, DeMille'in oyuncu seçimindeki öngörüsünü ve kariyerinde kaçırdığı fırsatları gösterir.

DeMille'in oyuncu seçimi ajansına göre, DeMille filmlerinin kadın rollerini seçmek için çok zaman harcardı çünkü her zaman sadece güzel ve yetenekli değil, aynı zamanda profesyonel ve çalışması kolay aktrisler arıyordu. Bu titiz seçim süreci, onun sette uyumlu bir ortam yaratma ve en iyi performansı alma arzusunu gösterir. DeMille'in kadın oyunculara verdiği önem, onun kariyerinde birçok kadın yıldızın parlamasını sağladı.

DeMille, hayatı boyunca dört İncil destanı planladı ancak bunlar hiçbir zaman gerçekleşmedi: Nuh'un gemisini anlatan 'Tufan' (1927), Pers kraliçesi Ester'in hikayesini anlatan 'Ester' (1939), İsa'nın annesi Meryem'i konu alan 'Kraliçelerin Kraliçesi' (1940) ve İsrail Kralı Davut'u anlatan 'Sen Adamsın' (1945). Bu projeler, DeMille'in dini temalara olan ilgisini ve büyük ölçekli hikayelere duyduğu tutkuyu gösterir. Ancak bu projelerin hiçbiri hayata geçmedi.

DeMille, Kongre Kütüphanesi tarafından 'kültürel, tarihsel veya estetik' açıdan önemli bulunarak Ulusal Film Sicili'ne seçilen iki film yönetti: 'Hile' (1915) ve 'On Emir' (1956). Ayrıca sicilde yer alan 'Sunset Bulvarı' (1950) filminde de rol aldı. Bu seçkiler, DeMille'in filmlerinin Amerikan sinema tarihindeki kalıcı etkisini ve önemini gösterir.

DeMille, 1925 yılında kurulan DeMille Pictures Corporation'ın başkanıydı. Bu şirket, onun bağımsız yapımcılık kariyerinde önemli bir adımdı ve kendi projelerini kontrol etme arzusunu gösteriyordu. DeMille, bu şirket aracılığıyla birçok film üretti ve yönetti, böylece Hollywood'un en güçlü isimlerinden biri haline geldi.

1957'deki 15. Yabancı Dil Basın Film Eleştirmenleri Birliği Ödülleri'nde DeMille iki kategoride ödül kazandı: 'On Emir' (1956) ile En İyi Film ('içerik açısından') ve En İyi Yönetmen. Bu ödüller, DeMille'in epik filminin hem içerik hem de yönetim açısından ne kadar takdir edildiğini gösterir. 'On Emir', DeMille'in kariyerinin zirvesi olarak kabul edilir.

DeMille, aynı kadınla elli yıldan fazla evli kaldı. Karısı Constance ondan birkaç yaş büyüktü ve evliliklerinin sonraki yıllarında giderek artan Alzheimer hastalığından muzdaripti. Tüm bu zorluklara rağmen, Constance DeMille'den daha uzun yaşadı. Bu uzun evlilik, DeMille'in özel hayatındaki sadakatini ve zorluklara rağmen aile bağlarını koruma çabasını gösterir.

DeMille, İncil'in hem Eski hem de Yeni Ahit'inden hikayelere dayanan dört film yönetti: 'On Emir' (1923), 'Kralların Kralı' (1927), 'Samson ve Delilah' (1949) ve 'On Emir' (1956). İlk iki film, iki şeritli Technicolor ile çekilmiş sessiz filmlerdi; diğer ikisi ise tam Technicolor ile sesli filmlerdi. Bu filmler, DeMille'in dini temalara olan ilgisini ve sinema teknolojisindeki gelişmeleri kullanarak bu hikayeleri görsel olarak en etkileyici şekilde anlatma arzusunu gösterir.

Mary Pickford, DeMille'den hoşlanmazdı ve birlikte yaptıkları iki sessiz filmin 'başarısızlığından' onu sorumlu tutardı; oysa bu filmler aslında büyük gişe başarısı elde etmişti. Pickford, yapımcı-yönetmenle her zaman çok samimi görünmesine rağmen, 1974'teki bir röportajda onun hakkında kötü konuştu. DeMille ise otobiyografisinde, 'Her zaman kendi istediğini yapmamaya kızdıysa, bunu belli etmedi. Mary iyi bir oyuncudur' diyerek Pickford'a karşı anlayışlı bir tutum sergiledi. Bu olay, DeMille'in kişisel çatışmaları profesyonelce ele alma yeteneğini gösterir.

DeMille, 'Sunset Bulvarı' (1950) ve 'Yıldız Savaşları' (1942) filmlerinde önemli roller üstlendi. 'Sunset Bulvarı'nda kendini canlandırdı ve bu performansı sinema tarihinin unutulmazları arasına girdi. 'Yıldız Savaşları' ise bir propaganda filmiydi ve DeMille'in II. Dünya Savaşı sırasındaki vatanseverliğini gösteriyordu. Bu roller, DeMille'in sadece bir yönetmen değil, aynı zamanda kamera önünde de etkili bir figür olduğunu kanıtlar.

DeMille, Carl 'Alfalfa' Switzer ile aynı gün öldü ve Los Angeles, Kaliforniya'daki Hollywood Memorial Mezarlığı'na (şimdi Hollywood Forever Mezarlığı) defnedildi. Kardeşi William C. de Mille ile birlikte gömüldü. Cenazesinde tabut taşıyıcıları arasında Adolph Zukor, Samuel Goldwyn ve Henry Wilcoxon gibi sinema dünyasının önemli isimleri yer aldı. Bu, DeMille'in sektördeki saygınlığını ve geniş çevresini gösterir.

Cecil B. DeMille, iş adamı ve Georgist Henry C. DeMille ile oyun komisyoncusu, senarist, oyun yazarı, tiyatro oyuncusu ve girişimci Beatrice DeMille'in (kızlık soyadı Matilda Beatrice Samuel) oğluydu. Yönetmen William C. de Mille'in kardeşiydi. Aynı zamanda Agnes de Mille ve Peggy George'un amcası, B.P. Fineman'ın kayınbiraderi ve Cecilia DeMille Presley ile Valentina Quinn'in büyükbabasıydı. Babası Kuzey Carolina'da Protestan bir ailede doğmuştu; annesi ise İngiltere'de Alman Yahudi ebeveynlerin çocuğu olarak dünyaya gelmişti. Bu geniş aile bağları, DeMille'in hem sanat hem de iş dünyasındaki etkisini gösterir.

DeMille, John C. Tibbets ve James M. Welch'in 'American Classic Screen Profiles' (2010) adlı kitabında profillendi. Bu kitap, Amerikan sinemasının klasik dönemine damga vurmuş önemli isimleri ele alır. DeMille'in bu kitapta yer alması, onun sinema tarihindeki kalıcı etkisinin ve akademik ilginin bir göstergesidir.

1956'ya gelindiğinde, DeMille'in 'On Emir'den önceki 69 filminin gişede toplam 630 milyon dolar kazandığı ve 3,5 milyar kişi tarafından izlendiği tahmin ediliyordu. Bu rakamlar, DeMille'in sinema tarihinin en ticari açıdan başarılı yönetmenlerinden biri olduğunu gösterir. Onun filmleri, geniş kitlelere ulaşarak popüler kültürü derinden etkilemiştir.

Associated Press'in 3 Aralık 1944 Pazar günü bildirdiğine göre, Paramount, DeMille'in Meksika Devrimi'ni konu alan destanı 'Alev'in yapımını yüksek maliyet nedeniyle iptal etti. Bu haber, 'Alev Çok Pahalı' başlığıyla The San Bernardino Daily Sun'da yayınlandı. Bu olay, DeMille'in büyük bütçeli projelerinin bile bazen maliyet engellerine takılabildiğini gösterir.

DeMille, Gary Cooper'ı dört filminde oynattı: 'Sınır Kahramanı' (1936), 'Kuzey Batı Atlı Polisi' (1940), 'Dr. Wassell'in Hikayesi' (1944) ve 'Yenilmezler' (1947). Cooper, DeMille'in epik filmlerinde sık sık başrol oynayan önemli bir aktördü. Bu işbirliği, DeMille'in oyuncu seçimindeki isabetli tercihlerini ve Cooper'ın kariyerindeki önemli yapımları gösterir.

DeMille, Gloria Swanson'ı altı filminde oynattı: 'Kocanı Değiştirme' (1919), 'İyi ve Kötü' (1919), 'Erkek ve Kadın' (1919), 'Neden Karını Değiştirirsin?' (1920), 'Düşünülecek Bir Şey' (1920) ve 'Anatol'un İşleri' (1921). Swanson, DeMille sayesinde yıldızlaşan önemli bir oyuncuydu. Bu filmler, DeMille'in sessiz sinema dönemindeki başarılı işbirliklerini ve Swanson'ın kariyerindeki dönüm noktalarını temsil eder.

DeMille'in biyografisi, John Wakeman'ın editörlüğünü yaptığı 'World Film Directors, Volume One, 1890-1945' adlı kitabın 207-222. sayfalarında yer almaktadır. Bu kitap, 1987'de New York'ta The H.W. Wilson Company tarafından yayınlandı. DeMille'in bu kapsamlı referans çalışmasında yer alması, onun sinema tarihindeki önemli konumunu ve akademik olarak incelenen bir figür olduğunu gösterir.

DeMille, Claudette Colbert'i üç filminde oynattı: 'Haç İşareti' (1932), 'Dört Korkmuş İnsan' (1934) ve 'Kleopatra' (1934). Colbert, DeMille'in epik filmlerinde önemli roller üstlenen başarılı bir aktristi. Bu işbirlikleri, DeMille'in dönemin en yetenekli oyuncularını kadrosuna katma becerisini gösterir.

DeMille, Fredric March'ı iki filminde oynattı: 'Haç İşareti' (1932) ve 'Korsan' (1938). March, DeMille'in tarihi ve epik filmlerinde başarılı performanslar sergileyen önemli bir aktördü. Bu işbirlikleri, DeMille'in oyuncu seçimindeki isabetli tercihlerini ve March'ın kariyerindeki önemli yapımları gösterir.

DeMille, Amerikan Dramatik Sanatlar Akademisi'nden (AADA) 1900 yılında mezun oldu. Bu eğitim, onun oyunculuk ve tiyatro alanındaki temelini oluşturdu ve daha sonra sinema kariyerinde önemli bir avantaj sağladı. AADA, dönemin en prestijli drama okullarından biriydi ve DeMille'in buradan mezun olması, onun sanat eğitimine verdiği önemi gösterir.

II. Dünya Savaşı sırasında DeMille, Hollywood'da hava saldırısı bekçisi olarak görev yaptı ve sivil savunma çalışmalarına katıldı. Bu görev, onun vatanseverliğini ve topluma hizmet etme arzusunu gösterir. DeMille, savaş döneminde sinema kariyerinin yanı sıra ülkesine destek olmak için de çaba sarf etti.

DeMille, dört Laurel Ödülü kazanan performans yönetti: 'Harikalar Sirki' (1952) filminde Betty Hutton (Özel Ödül) ve 'On Emir' (1956) filminde Charlton Heston (En İyi Erkek Oyuncu), Anne Baxter (En İyi Kadın Oyuncu) ve Yvonne De Carlo (En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu). Bu ödüller, DeMille'in oyuncularından en iyi performansı alma yeteneğini ve onların kariyerlerine katkısını gösterir.

DeMille'in altı filmi - 'Arap' (1915), 'Yaban Kazı Kovalamacası' (1915), 'Rüya Kızı' (1916), 'Şeytan Taşı' (1917), 'Her Şeye Sahip Olamayız' (1918) ve 'Kızılderili' (1918) - film bozulması nedeniyle artık kayıp olarak kabul ediliyor. Ancak 'Şeytan Taşı'nın iki makarası ve 'Kızılderili'nin son makarası hala mevcuttur. Bu kayıplar, erken dönem sinema tarihinin ne kadar kırılgan olduğunu ve DeMille'in ilk yıllarındaki çalışmalarının bir kısmının günümüze ulaşamadığını gösterir.

DeMille'in yaşam boyu hayal projelerinden biri, İncil'deki Ester Kitabı'nın bir film uyarlamasıydı. Bu proje için en sevdiği oyuncu seçimi Hedy Lamarr'dı. Ancak bu film hiçbir zaman gerçekleşmedi. Bu proje, DeMille'in dini temalara olan ilgisini ve büyük ölçekli hikayelere duyduğu tutkuyu gösterir; aynı zamanda hayata geçmemiş projelerinin de olduğunu ortaya koyar.