Adam's Rib'den 40 İlginç Bilgi

Çekimler sırasında Katharine Hepburn ve Spencer Tracy, birlikte seyahat ettiklerinde alışkanlıkları olduğu üzere ayrı evlerde kaldılar. Bu sayede basında skandala yol açmadan onlarca yıllık ilişkilerini sürdürebildiler.

New York'ta çekim yapılması, Judy Holliday'in Broadway'de "Born Yesterday" oyununda sahneye çıkmaya devam edebilmesini sağladı. Her iki projeye olan bağlılığını yerine getirmek için zaman zaman günde 20 saat çalışması gerekti. Ancak yapım Hollywood'a döndüğünde, Broadway sözleşmesinden erken ayrılmak zorunda kaldı.

Filmin açılışındaki yatak odası sahnesi, dönemin sansür kurallarını zorladı. Kurallara göre karakterler evli olmalı, ayrı yataklarda uyumalı ve aynı yataktalarsa birinin ayağı yerde olmalıydı. Sahnede iki kişi için neredeyse küçük ama tek kişilikten büyük bir yatak vardı; odadaki diğer yatak ise kullanılmamış gibiydi. Tracy başına kadar örtünürken, Hepburn bir ayağı yerde oturup gazete okudu, Tracy ise kahvesini içmek için doğruldu. Bu sahnenin sansürden geçmesi için yapımcıların akıllıca bir savunma yaptığı açıktı.

Yapım Yönetimi İdaresi'nin filmle ilgili başlıca endişeleri, yargı sistemine gereken saygının gösterilmesi ve Warren ile Doris arasındaki yasak ilişkinin komik hale getirilmemesiydi. Ayrıca Amanda'nın söz yazarı arkadaşı Kip'in eşcinsel olarak algılanmaması konusunda da uyarıda bulundular.

Film neredeyse tamamen New York'ta, gerçek mekânlarda çekildi.

Çekimler sırasında Katharine Hepburn, Shakespeare'in "Beğendiğiniz Gibi" oyununun yeniden sahnelenmesinde erkek kılığına giren Rosalind rolüyle feminizmi ele almayı planlıyordu. George Cukor bu yapımda onu yönetmeyi umuyordu, ancak Hepburn tiyatro projesini Hollywood'dan bir kaçış olarak gördüğü için yapımcıdan Cukor'u nazikçe reddetmesini istedi. Cukor bu haberi çekimlerin ilk haftasında aldı. Tiyatro prodüksiyonu Hepburn için kişisel bir zafer oldu.

East Side, West Side (1949) filminde, farklı bir dekorasyonla da olsa aynı apartmanın giriş katı kullanılmıştır.

Açılıştaki suçun işlendiği binanın dış cephesi, Lexington Avenue'nun hemen doğusundaki 52. Cadde'de bulunuyor.

Filmdeki ev yapımı 'The Mortgage The Merrier' filmi, senaristler Ruth Gordon ve Garson Kanin'in Connecticut'taki gerçek evinde çekildi. Newton, Sandy Hook'ta bulunan ve Far Away Meadows Çiftliği adı verilen bu ev, daha önce aktris ve şarkıcı Grace Moore'a aitti.

Bonner çiftinin muhasebecileriyle buluşma sahnesinin girişinde, Gimbels mağazasının Art Deco tarzındaki bakır kaplı, üç katlı yaya köprüsü görülür. 1925'te inşa edilen bu köprü, mağazayı ek binasına bağlamak için yapılmıştı. Herald Meydanı yakınlarındaki Batı 32. Cadde'yi hâlâ aşan köprü, bölgedeki yeniden geliştirme projeleri nedeniyle tehdit altındadır.

Judy Holliday, Katharine Hepburn ile paylaştığı ilk monolog sahnesinde titriyordu. Bu rolünün bir parçası değil, gerçek bir heyecandı. Deneyimsiz Holliday, Hepburn ile oynamaktan ölesiye korkuyordu.

Katharine Hepburn, Judy Holliday'in imajını güçlendirmek için bilinçli olarak dedikodu sütunlarına haberler sızdırdı. Özellikle Columbia Pictures'ın patronu Harry Cohn'un dikkatini çekmek istiyordu. Bu sayede Holliday, 'Born Yesterday' (1950) filmindeki rolü kaptı.

Katharine Hepburn, yönetmen George Cukor'u birçok ortak sahnede kamerayı Judy Holliday'e odaklaması için teşvik etti. Hem sinemaya yeni adım atan Holliday'in yeteneğine hayrandı hem de stüdyoların onu fark etmesini umuyordu. Nitekim bu strateji işe yaradı ve Holliday, Broadway'de yarattığı 'Born Yesterday' (1950) rolüyle beyazperdeye taşındı.

Katharine Hepburn, George Cukor ve Garson Kanin, Judy Holliday'in performansını 'Born Yesterday' (1950) için bir kamera testine dönüştürdü. Özellikle Doris'in kocasını neden vurduğunu anlattığı uzun sahne, neredeyse tek kişilik bir monolog olarak yazıldı. Holliday bu sahneyi tek çekimde tamamladı; Hepburn ise sadece birkaç kısa tepki çekimi yaparak Cukor'u tüm sahneyi Holliday'e odaklamaya zorladı. Bu sahne Cohn'u etkiledi ve Holliday, Rita Hayworth, Lucille Ball ve genç Marilyn Monroe gibi yıldızları geride bırakarak rolü kazandı. Hepburn bu cömertliğini Kanin'e şöyle açıkladı: 'Bu, insanların sizin için yaptığı şeyleri başkalarına yapma meselesi.'

Judy Holliday, çekimlerin ilk gününde o kadar gergindi ki sürekli pozisyonunu kaçırıyordu. Ekibin onu aptal sanmasından korkarak, herkese sahnede izlenebilecek 'Born Yesterday' oyunu için bedava bilet teklif etti.

Judy Holliday, 'Born Yesterday' (1950) filmindeki sahne performansını tekrarlamayı umuyordu. Ancak haklar Columbia Pictures tarafından satın alınmıştı ve yapım şefi Harry Cohn, 'o şişman Yahudi karı' dediği kadını kadroya almak istemiyordu. Garson Kanin durumu Katharine Hepburn'e anlatınca, Hepburn Holliday'e Doris Attinger rolünü önerdi. Holliday başta reddetti; asıl neden, kilosuna duyarlı olduğu için ekranda 'şişko' diye çağrılmak istememesiydi. Hepburn, Kanin'lerin repliği değiştirebileceğine dair güvence verdi: 'Onlar yazar, bir sürü kelime bilirler.' Sonunda Holliday kabul etti, hatta sahnenin en iyi bu şekilde oynanacağını düşünerek 'şişko' kelimesinin geri eklenmesini istedi.

Bu film, Jean Hagen'ın sinemadaki ilk rolüdür. Hagen, Broadway'deki 'Born Yesterday' oyununda Judy Holliday'in dublörlüğünü yapmıştı ve Holliday ona bu filmde bir rol buldu.

Joseph E. Bernard (1880 doğumlu), Spencer Tracy'den (1900 doğumlu) 20 yaş büyük olmasıyla babası rolüne uygundu. Ancak Madge Blake (1899 doğumlu), Tracy'den sadece 11 ay büyük olduğu için annesi rolü için fazla gençti.

Katharine Hepburn, döneminin tutkulu bir spor hayranıydı. Tenis, yüzme ve golf, set dışındaki en sevdiği uğraşlar arasındaydı.

Bu film, Marvin Kaplan'ın sinema kariyerindeki ilk adımıdır.

Madge Blake, bu filmle beyazperdeye merhaba dedi.

Elizabeth Flournoy'un oyunculuk kariyeri bu filmle başladı.

Gerçek bir boşanma davasından ilham alan film, avukat çift William Dwight Whitney ve Dorothy Whitney’in hikâyesine dayanıyor. Whitney’ler, Raymond Massey ile eski eşi Adrianne Allen’ı temsil etmiş, dava bittikten sonra ise kendi aralarında boşanıp karşılıklı olarak Massey’lerle evlenmişlerdi.

Senaryoda Kip Lurie’nin Amanda’ya bağlılığını anlatan bir şarkı yazması gerekiyordu. Garson Kanin bir beste yaptı ama kimse beğenmedi; bunun üzerine Katharine Hepburn’e meydan okuyarak daha iyisini bulmasını söyledi. Hepburn, Cole Porter’dan yardım istedi ancak Porter, başroldeki karakterin adı Madeleine olduğu için bu isimle şarkı yazmanın imkânsız olduğunu söyledi. Karakterin adını Amanda olarak değiştirmeyi önerdi ve sekiz gün sonra, aslında 1940’ta yazıp hiç kullanmadığı “So Long, Samoa”nın yeniden düzenlenmiş hali olan “Farewell, Amanda”yı teslim etti. Porter, ücret yerine MGM’in Kızılhaç’a büyük bir bağış yapmasını istedi.

Katharine Hepburn ve Spencer Tracy’nin Ruth Gordon ile Garson Kanin tarafından yazılan bir senaryoda buluştuğu iki filmden ilki. İkincisi ise 1952 yapımı Pat and Mike oldu; her ikisini de George Cukor yönetti ve her ikisi de Gordon ile Kanin’e En İyi Senaryo dalında Oscar adaylığı kazandırdı.

Katharine Hepburn ve Spencer Tracy’nin birlikte rol aldığı dokuz filmin altıncısı.

Film, 1973’te Ken Howard ve Blythe Danner’ın başrollerini paylaştığı kısa ömürlü bir televizyon komedisine uyarlandı. Adam’s Rib adlı bu dizi yalnızca bir sezon sürebildi.

1973’te Ken Howard ve Blythe Danner’lı bir TV komedisi olarak yeniden çekildi ve sadece bir sezon devam etti. Dizinin “Two Pairs of Pants” bölümü, Katharine Hepburn’ün sahnede yorulmak bilmez Rosalind performansına bir selam niteliğinde, feminist bir bakışla kılık değiştirme maceralarına yer veriyordu.

Amanda, Adam'ı işe götürürken Adam'ın "Bana Bryn Mawr aksanı yapıyorsun" demesi tesadüf değil. Bryn Mawr Koleji, Katharine Hepburn'ün mezun olduğu okuldu ve oyuncu kendine özgü ses tonunu burada kazandığını söylerdi.

Filmde Adam Bonner'ın yediği meyan kökü tabancalar, dönemin popüler şekerlemelerindendi. Yine de hiçbir zaman gerçek hayatta bu kadar büyük boyutlara ulaşmadılar.

Amerikan Film Enstitüsü, 2008'de tüm zamanların en iyi romantik komedileri listesinde bu filme 7. sırayı verdi. Listenin ilk 10'u arasında yer alması, türün klasikleri arasındaki konumunu pekiştiriyor.

Amanda'nın mahkeme konuşmasında bahsettiği, katı anaerkil yapıya sahip Brezilya kabilesi Lorcanano'lar tamamen kurgudur. Böyle bir topluluk gerçekte hiç var olmadı.

Filmdeki "Meyan kökü, mmmm. Zaafım olan bir şey varsa o da meyan köküdür" repliği, 2007'de Premiere dergisinin "En İyi 100 Film Repliği" listesinde 60. sıraya yerleşti. Bu sözler, Adam'ın tatlıya düşkünlüğünü esprili bir dille yansıtıyor.

Spencer Tracy ile Katharine Hepburn'ün unutulmaz masaj sahnesinde radyoda Frank Sinatra'nın seslendirdiği "Farewell, Amanda" çalar. Şarkı, filmde Amanda'nın komşusu Kip Lurie tarafından piyano eşliğinde söylenmiş ve ona ithaf edilmişti. Adam masaj yaparken radyoyu aniden kapatır; Sinatra'nın kaydı daha sonra yanlışlıkla çalınan bir plakta yeniden duyulur. Ne yazık ki bu ön kayıt günümüze ulaşmamıştır.

Filmin başında Tom Ewell, sevgilisinin dairesine yürürken "You Are My Lucky Star" melodisini ıslıkla çalar. Aynı şarkı, Ewell'in sevgilisini canlandıran Jean Hagen'ın da rol aldığı Yağmur Altında (1952) filminde kullanılmıştır.

Amerikan Film Enstitüsü, 2000 yılında hazırladığı Tüm Zamanların En Komik 100 Amerikan Filmi listesine bu yapımı da dahil etti.

Film, "kültürel, tarihi veya estetik açıdan önemli" bulunarak 1992'de Ulusal Film Arşivi'ne seçildi. Bu onur, yapımın sinema tarihindeki kalıcı değerini tescilliyor.

Filmin başında Doris, Warren'dan gazete bayisinin yanında saklanırken şapkasının arkasında bir dizi dergi görünür. Bunlardan biri, Mayıs 1949 tarihli yetişkin dergisi WHISPER'dır ve kapak manşeti "Üçüncü Bir Cinsiyet Var mı?" sorusunu sorar. Rafta Flirt ve Girls gibi başka yetişkin dergileri de yer alır.

Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" kitabında bu film de kendine yer buldu.

Bonner çiftinin yeni ev ve köpeklerle göründüğü 'The Mortgage the Merrier' film gösteriminde, Kip Lurie'nin anlattığı eski Connecticut gelenekleri olan "ağaç öpme" ve "ahır öpme" sahneleri yer alır. Amanda Bonner'ı canlandıran Katharine Hepburn de Connecticut'lıydı ve bu detay, karakterle oyuncu arasında kişisel bir bağ kuruyor.