Sleeper'den 46 İlginç Bilgi
Sleeper hakkında 46 ilginç bilgi.
Woody Allen, filmin büyük bölümünü Brezilya'nın fütüristik başkenti Brasilia'da çekmeyi hayal etmişti. Ancak bütçe kısıtlamaları, ekibi ABD sınırları içinde kalmaya zorladı.
Luna'nın mutfağındaki 'hazır puding' patlaması, sette iki sıvının karıştırılmasıyla canlı olarak yaratıldı. Bu kimyasal tepkime, binalarda yalıtım köpüğü olarak kullanılan poliüretan köpüğü oluşturdu.
Asilerin saklandığı mekân, Denver'ın batısındaki dağlarda mimar Charles Deaton'ın tasarladığı 'Heykelsi Ev'de çekildi. 1963'te inşa edilen evin içi, çekimler sırasında henüz tamamlanmamıştı. 2004'te bu sıra dışı yapı 10 milyon dolara satışa çıkarıldı.
Woody Allen, filmin müziklerinde klarnet çalarak müzisyen kimliğini konuşturdu. Preservation Hall Jazz Band'in tromboncusu Jim Robinson, onun tarzını Allen'ın kahramanlarından caz efsanesi George Lewis'e benzetti.
35 saatlik ham görüntüden 90 dakikalık bir film çıkaran son kurgu, filmin galasından yalnızca iki gün önce tamamlanabildi.
Kurgucu Ralph Rosenblum'un anlattığına göre, Miles'ın insan boyutunda satranç taşlarıyla oynadığı ve kaybedince idama mahkûm edildiği bir fantezi sahnesi çekilip sonradan silindi. Ayrıca Miles'ın Luna'yı sihirbazlık numaralarıyla etkilediği bir başka sahne de kurguda yer almadı.
Filmin özel efektleri, yapımın en çetin kısmı oldu ve Allen'ın titizliği sette gerginlik yarattı. Kollarla yönetilen balon tavanlı arabalar, mekanik aksesuarlar ve dublör şakaları yüzünden Allen, 'Bu bir kablo filmi' diye espri yaptı. Robot fabrikası, Dr. Melik'in alet dolu evi ve 3,5 metrelik sebzelerin bulunduğu gelecek çiftliği gibi sahneler de teknik ekipleri zorladı. Karmaşık setler ve kostümler, programı aksatıp bütçeyi aştı; yine de nihai maliyet yalnızca 2 milyon dolardı.
Preservation Hall Jazz Band'e 12 bin dolar ödendi. Bu pahalı iş birliğine rağmen filmin hiçbir zaman resmi bir soundtrack albümü yayımlanmadı.
Filmdeki tüm binalar gerçek yapılardı; fütüristik görünümleri için özel olarak seçilmişlerdi. Tek müdahale, Colorado'daki Mile Hi Dini Bilim Kilisesi'ne McDonald's altın kemerlerinin eklenmesiydi.
Enjeksiyon sahnelerinde kullanılan alet, elektronik parçaları sökmeye yarayan ve beyaza boyanmış sıradan bir lehim sökme vakumuydu.
Woody Allen, film çekimi sırasında kaldığı otelde rock yıldızı Alice Cooper'la tesadüfen karşılaştı. Allen onu sete izlemeye davet etti, ancak Cooper filmde rol almadı.
Film için hazırlanan lobi kartlarında, bitmiş filmde olmayan iki sahne yer aldı: Miles'ın smokinle havada süzülmesi ve yolda dev bir tavuk tarafından kovalanması.
Bu film, görüntü yönetmeni David M. Walsh'un Woody Allen ile art arda çalıştığı ikinci ve son yapım oldu.
1970'lerin birçok bilimkurgu filmi gibi, setler ikonik modernist mobilyalarla döşenmişti. Dr. Melik'in evinde Eero Saarinen'in masaları, Charles ve Ray Eames'in Eames Lounge Chair'ı ve Verner Panton'un Vitra 'S' Sandalyesi gibi tasarım klasikleri göze çarpıyordu.
Komedi oyuncusu George Furth, Luna'nın partisindeki konuklardan biri olarak jenerikte adı geçmeden görünür. Yahudi olan Furth, göğsünde ters bir Nazi gamalı haçı taşır ve bunun üzerine, püsküllü geleneksel Yahudi dua şalı tallit giyerek çarpıcı bir tezat oluşturur.
Filmdeki iki robot terzinin seslendirmesini, Yahudi stand-up komedisinin ikonik isimleri Jackie Mason ve Myron Cohen üstlenir.
Diane Keaton, Woody Allen'ın yazdığı ya da yönettiği bir filmde ikinci kez rol alır. Keaton, Allen'ın filmlerinde oynamaya başladığında, aralarındaki kişisel ilişki çoktan sona ermişti.
Woody Allen'a yemek servisi yapan robot Janus'u Gene Wilder seslendirir.
Bir sahnede Luna, Marlon Brando'nun Arzu Tramvayı'ndaki (1951) Stanley Kowalski tiplemesini taklit eder. Diane Keaton daha önce Baba'da (1972) Brando ile birlikte rol almıştı.
Beyin yıkama sekanslarından birinde Woody Allen, Miss Montana kılığına girer.
Woody Allen, filmi başlangıçta üç saatlik, iki bölümlü bir yapıt olarak tasarlamıştı. İlk bölüm günümüzde geçecek ve karakterin hastalığına kadar olan yaşam mücadelesini anlatacaktı; ikinci bölüm ise gelecekteki kısmı oluşturacaktı. Ancak United Artists bu sıra dışı konsepti reddetti.
Film, Kanada'nın Fransızca konuşulan bölgelerinde "Woody ve Robotlar" adıyla gösterime girince, Woody Allen sonraki tüm sözleşmelerine filmlerinin adının başkaları tarafından değiştirilemeyeceğine dair bir madde ekletti. Bu karar, yapıtlarının özgünlüğünü koruma konusundaki hassasiyetini gözler önüne seriyor.
Woody Allen, gelecekte insanların konuşmasının yasak olduğu bu hikâyeyi, modern bir sessiz film çekmenin akla yatkın bir yolu olarak kurguladı. Sessiz sinema geleneğine duyduğu hayranlık, bu yaratıcı fikirle bilimkurgu türüyle buluştu.
Allen, senaryosundaki bilimsel fikirlerin uygulanabilirliğini, Isaac Asimov'la yaptığı tek bir öğle yemeği toplantısında doğrulattı. Ayrıca, geleceğe dair bazı öngörülerinin gerçekçi olması için önde gelen bilimkurgu yazarı Ben Bova'ya danışmaktan da geri kalmadı.
2007'deki bir röportajında Woody Allen, bu filmi derin bir hayranlık duyduğu iki komedi ustasına, Groucho Marx ve Bob Hope'a bir saygı duruşu olarak çektiğini belirtti. Filmin mizah anlayışında bu iki efsanevi ismin etkilerini görmek mümkün.
Bu film, H.G. Wells'in 1899 tarihli "Uyuyan Uyandığında" romanından esinlenen iki yapımın planlarını tamamen rafa kaldırdı. Söz konusu projelerden biri yüksek bütçe nedeniyle uzun süredir bekleyen American International'a, diğeri ise yapımcı George Pal'a aitti.
Bir bilimkurgu komedisi yapma fikri, Woody Allen'ın aklına "Seks Hakkında Bilmek İstediğiniz Her Şey" (1972) filminin 'sperm' sahnesini çekerken geldi. Bu yaratıcı kıvılcım, onu daha önce hiç denemediği bir türe yöneltti.
Bu film, Woody Allen'ın filmografisindeki tek bilimkurgu denemesidir. Kariyeri boyunca pek çok türde eser veren yönetmen, bu yapımla türler arasındaki sınırları zorlamıştır.
Woody Allen ilk kez bu filmle, birbirine eklenmiş skeçler yerine gerçek bir olay örgüsüne –başı, ortası ve sonu olan– bir hikâye anlattı. Oyun yazarı olarak bu tür yapıları zaten biliyordu, ancak sinemacı olarak büyümeye devam ediyor ve incelikli bir farklılık ortaya koyuyordu.
Bu yapım, Woody Allen'ın Marshall Brickman'la gerçekleştirdiği ilk ortak çalışmaydı. İkilinin uyumu, filmin hem zekice kurgulanmış mizahında hem de akıcı anlatımında kendini hissettiriyor.
Filmde her yerde karşımıza çıkan 'Yüce Önder' portresi, aslında 1960'ların karşı kültür ikonu Timothy Leary'nin bir fotoğrafıdır.
Miles'a dünyanın, Albert Shanker adlı bir delinin nükleer cihazı ele geçirmesiyle son bulduğu söylenir. Albert Shanker, 1960'larda okulların yerelleşmesi için yapılan öğretmen grevlerine liderlik eden Amerikan Öğretmenler Federasyonu başkanıydı.
Luna'ya bir tablo hediye edildiğinde, 'çok keen, tam keen' gibi bir karşılık verir. Tabloda, sanatçı Margaret Keane'in alametifarikası olan iri gözlü bir çocuk resmedilmiştir ve bu, Keane'in 'The Lookout' eserini andırır. Ancak Luna, tablonun aslında ünlü İspanyol orkestra şefi, karikatürist ve ressam Xavier Cugat'a ait olduğunu fark eder.
Luna'nın isyancı kampında söylediği kısacık 'Rebels Are We' şarkısı, ilk kez Woody Allen'ın Bananas (1971) filminde isyancı lider Esposito tarafından seslendirilmişti.
Miles Monroe'ya gösterilen Playboy orta sayfası, Kasım 1972 güzeli Lena Söderberg'e (kızlık soyadı Sjööblom) aittir. İlginç bir tesadüf eseri, bu fotoğraf gelecekte en çok bilinen Playboy pozu olacaktır; 1973'te omuzlardan kırpılmış hali USC Sinyal ve Görüntü İşleme Enstitüsü tarafından bir konferans bildirisinde kullanılmış ve o zamandan beri görüntü işleme algoritmalarının standart test görseli haline gelmiştir. Lena, bu nedenle 'İnternetin First Lady'si' olarak anılır.
Miles'a Howard Cosell'in spor yorumu yaptığı bir klip izletilir ve onu tanıması istenir. Bu tür görüntüleri izlemeye zorlanmanın bir ceza yöntemi olarak kullanıldığı ima edilir ve Miles bunu doğrular. Howard Cosell, daha önce Woody Allen'ın Bananas (1971) filminde küçük bir rolde, filmin başında diktatörle, sonunda ise Allen ve Lasser karakterleriyle röportaj yaparken görülmüştü.
Filmde 'cool' argo sıfatının gelecekteki karşılığı olarak kullanılan 'Cugat', büyük olasılıkla caz ustası Xavier Cugat'a bir göndermedir.
Miles'ın ayna karşısında tıraş olurken 'kanalların' değiştiği sahne, Duck Soup (1933) filmindeki pijamalı ayna rutinine açık bir saygı duruşu niteliğindedir.
Amerikan Film Enstitüsü'nün 2000 yılında hazırladığı 'Tüm Zamanların En Komik 100 Amerikan Filmi' listesinde yer almıştır.
Yaklaşık 1 saat 3. dakikada Miles, 23. yüzyıla ait bir McDonald's'ın önünden geçer ve tabelada '795,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000,000'ın üzerinde servis yapıldığı yazar. Bu sayı, Amerikan numaralandırmasıyla 795 seksdesilyon, yani 51 sıfırlı bir değerdir. Karşılaştırma yapmak gerekirse, atomları saymakta kullanılan Avogadro sayısı (6.023x10^23) yaklaşık olarak dünyadaki tüm kumsallardaki kum tanelerinin toplamı kadardır; 795 seksdesilyon ise neredeyse bir 'mol mol' eder.
Premiere dergisi, 2006 yılında bu filmi 'Tüm Zamanların En İyi 50 Komedisi' arasında göstermiştir.
Pek çok Woody Allen filminde olduğu gibi, bu filmde de onun 1930'lardaki çocukluğuna dair popüler kültür referansları bulunur. Groucho Marx tarzı karakter tanıtımı, Charles Chaplin robot yürüyüşü ve vodvilin klasikleşmiş muz kabuğu şakası bunlardan bazılarıdır. Ayrıca Buck Rogers'a sözlü bir atıf vardır ve hikâye, yüzyıllarca dondurulup bambaşka bir dünyada uyanan bir adamı anlatan Buck Rogers öyküsünün komik bir uyarlamasıdır. Ortadan kapılı büyük arabalar, 1930'ların sonundaki Buster Crabbe'li Buck Rogers dizilerindekilerle neredeyse aynıdır. Bunlara ek olarak, ilk radyo hitlerinden sayılan A & P Gypsies müzik programına da bir gönderme vardır.
İngiliz müzik grubu Sleeper, adını bu filmden almıştır.
Steven Schneider editörlüğünde hazırlanan 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesine dahil edilmiştir.
Bu film, Woody Allen ve Diane Keaton'ın yine kötü bir diktatörü öldürmeye çalıştığı 1975 yapımı Love and Death ile aynı konuyu paylaşır.
Film eleştiri toplama sitesi Rotten Tomatoes'da eleştirmenlerden (%100, 39 inceleme) ve kullanıcılardan (%81, 25.000'den fazla oy) tam not alarak oybirliğiyle beğenilmiştir.
Bu sayfadaki bilgiler kaynaklarıyla birlikte derlenir ve düzenli olarak gözden geçirilir. Bir hata gördüysen düzeltme politikamıza göz atabilir, aşağıdaki düğmeyle bize bildirebilirsin.
Hata bildirYorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Sleeper hakkında dahası
Yapım sayfası →Sleeper Derin Anlam İçinde İlginç Bilgiler
Sleeper filmi, toplumsal uyum ve bireysel özgürlük temalarını hicvederek derin anlam katmanları sunar.
Sleeper'ın Yapım Hikayesi İçinde İlginç Bilgiler
Sleeper filminin yapım sürecinde, Woody Allen'ın senaryoyu sadece altı haftada yazdığı ve çekimlerin New York'ta gece yarısı gerçekleştirildiği gibi ilginç detaylar bulunuyor.
Sleeper Karakter ve Oyuncu İçinde İlginç Bilgiler
Sleeper filmindeki Miles Monroe karakterini canlandıran Woody Allen, aynı zamanda filmin yönetmenliğini ve senaristliğini üstlenmiştir.
Sleeper'ın Kamera Arkasındaki İlginç Bilgiler
Sleeper filminin kamera arkası, Woody Allen'ın yönetmenlik ve oyunculuk yeteneklerini sergilediği, dönemin teknolojik sınırlamalarına rağmen yaratıcı çözümlerle dolu bir yapım sürecini ortaya koyuyor.
The Godfather
Yenilmezler
Black Panther
Örümcek-Adam: Eve Dönüş
Thor: Ragnarok
Deadpool
Kaptan Amerika: Kahramanların Savaşı
Doktor Strange
Yenilmezler: Ultron Çağı
Galaksinin Koruyucuları