La Nuit américaine: পর্দার আড়ালের ২৬টি মজার তথ্য

চলচ্চিত্রের ভেতরের চলচ্চিত্র "Meet Pamela"-তে জ্যাকলিন বিসেট অভিনীত পাওলা ব্যাখ্যা করেন যে ইংল্যান্ডে যে মেয়েটির সঙ্গে থাকার কথা ছিল তার চিকেন পক্স হওয়ার পরেই তিনি আলফোঁসের চরিত্রের সঙ্গে দেখা করেন। এটি বিসেটের প্রথম চলচ্চিত্র ভূমিকার প্রতি ইঙ্গিত—স্ট্যানলি ডোনেনের Two for the Road (1967), যেখানে স্থাপত্যের ছাত্র অ্যালবার্ট ফিনি ইংরেজ মেয়ে অড্রে হেপবার্নের সঙ্গে ফ্রান্স ভ্রমণে বের হন, কারণ যে মেয়েটির সঙ্গে তাঁর ভ্রমণের কথা ছিল (বিসেট) তার চিকেন পক্স হয়।
এই চলচ্চিত্রটি মুক্তির পর জঁ-লুক গদার ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোকে একটি চিঠি পাঠিয়ে চলচ্চিত্র নির্মাণকে যেভাবে দেখানো হয়েছে তার সমালোচনা করেন এবং এজন্য তাকে মিথ্যাবাদী বলেন। গদার তাকে মূলধারার কাছে তোষামোদ করার জন্যও সমালোচনা করেন, অথচ কাহিয়ে দ্যু সিনেমায় সমালোচক থাকার সময় দুজনেই নির্মাতাদের এমন কাজের সমালোচনা করতেন। এছাড়া গদার বলেন, যেহেতু চলচ্চিত্রটি সত্য নয় এবং যেহেতু এটি হিট হয়েছে, তাই তাদের উচিত চলচ্চিত্র নির্মাণ প্রক্রিয়া নিয়ে একসঙ্গে একটি ছবি বানানো; ত্রুফো প্রযোজনা করবেন, গদার পরিচালনা করবেন এবং দুজনে মিলে চিত্রনাট্য লিখবেন। গদারের ফেরত ঠিকানায় ছিলেন জাক দানিয়েল-নরমঁ, প্রায় অখ্যাত এক নির্মাতা, যাঁর ছবি ত্রুফো ও গদার চলচ্চিত্র-সমালোচক থাকার সময় ভালোবাসতেন—এটি সহজ সময়ে ফেরার ইঙ্গিত ছিল। এই ইঙ্গিত উপেক্ষা করে ত্রুফো চিঠিটিতে অপমানিত বোধ করেন এবং জবাবে গদারকে বলেন যে তিনি অসম্মানজনক ও আত্মম্ভরী এবং নিজেকে গরিব বলে দেখান, অথচ বাস্তবে তাদের বন্ধুমহলে তিনিই সবচেয়ে ধনী। জবাবটিতে এমন একটি লাইনও ছিল যেখানে ত্রুফো সোজাসুজি গদারকে "ছাগল" বলে গালি দেন। মনে করা হয়, এই ঝগড়াই তাদের আজীবনের বন্ধুত্বের সমাপ্তি ঘটায়। পরে গদার এই চিঠি লেখার জন্য অনুশোচনা করেন, বিশেষত 1984 সালে ত্রুফোর অকালমৃত্যুর পর, এবং তিনি তাঁর প্রাক্তন বন্ধুর উদ্দেশে একটি হৃদয়স্পর্শী শ্রদ্ধাঞ্জলিও লেখেন।
অস্পষ্ট কারণে পর্দায় দেখা চলচ্চিত্র-কর্মীরা কখনোই পোশাক বদলান না, যদিও গল্পটি কয়েক সপ্তাহ ধরে এগোয়।
যখন পরিচালক ফোনে বাজতে থাকা সংগীত শুনছেন, তখন পর্দায় দেখা যায় কয়েকটি বই স্তূপ করা হচ্ছে। সব বইই প্রখ্যাত পরিচালকদের নিয়ে—যাঁদের মধ্যে হাওয়ার্ড হকস, আলফ্রেড হিচকক, লুইস বুনুয়েল, কার্ল থিওডোর ড্রায়ার, ইংমার বার্গম্যান, রোবের্তো রোসেলিনি, আর্নস্ট লুবিচ, রোবের ব্রেসঁ এবং জঁ-লুক গদার আছেন।
চলচ্চিত্র-সমালোচক জিন সিসকেল এটিকে 1974 সালের ১ নম্বর ছবি বলেন, আর রজার এবার্ট এটিকে রাখেন ৭ নম্বরে।
পরিচালক ফেরঁ (ফ্রাঁসোয়া ত্রুফো) ও চিত্রগ্রাহক ওয়াল্টার (ওয়াল্টার বাল) যখন জুলি বেকারের (জ্যাকলিন বিসেট) প্রচারমূলক স্থিরচিত্র দেখছেন, তখন একজন মন্তব্য করেন যে তিনি তাকে "গাড়ি তাড়া করার সেই ছবি থেকে" মনে রেখেছেন। এটি ভেতরের ইঙ্গিত যে পাঁচ বছর আগে বিসেট Bullitt (1968)-এ স্টিভ ম্যাককুইনের প্রেমিকার ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন, যে ছবিতে যুগান্তকারী একটি গাড়ি-তাড়া দৃশ্য ছিল।
ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোর (পরিচালক ফেরঁ) বারবার একটি স্বপ্ন আসে যেখানে ছোট ক্রিস্তফ ভেস্ক থাকে (ক্রেডিটে উল্লেখ নেই); তার একটি স্বপ্ন ঘটে একটি সিনেমা হলের প্রবেশপথে, যেখানে শিশুটি অর্সন ওয়েলসের সিটিজেন কেইন (1941) ছবির পোস্টার চুরি করে।
একটি দৃশ্যে ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোর La peau douce (1964) ছবির ফেলে দেওয়া রুম সার্ভিস ট্রে থেকে বিড়ালের দুধ খাওয়ার দৃশ্য অনুপ্রেরণা হিসেবে ব্যবহৃত হয়েছে; এবার দর্শককে দেখানো হয় বিড়ালকে ট্রের কাছে এনে দুধ খাওয়ানোর জন্য কতবার শট নিতে হয়েছে।
স্টিভেন স্পিলবার্গের সেরা ১০ চলচ্চিত্রের তালিকায় এটি অন্তর্ভুক্ত।
পরিচালক ফেরঁ যখন জর্জ দ্যল্যুর চলচ্চিত্রের ভেতরের চলচ্চিত্রের জন্য তৈরি একটি সংগীত শোনেন, তখন তিনি Les deux Anglaises et le continent (1971) ছবির একটি সুর শুনছেন।
ইংরেজি শিরোনামটি আসলে দিনের আলোয় রাতের দৃশ্য শুট করার একটি কৌশলকে বোঝায়, যা লেন্সের অ্যাপারচার কমিয়ে অথবা ফিল্টার ব্যবহার করে করা হয়। ফরাসিরা এটাকে বলে "আমেরিকান নাইট"। গাড়ি দুর্ঘটনার শুটিংয়ের কথা বলার সময় ফেরাঁ এই আক্ষরিক অনুবাদটাই ব্যবহার করেন, কিন্তু জুলি বুঝতে পারেন না তিনি কী বোঝাতে চাইছেন। ("আমেরিকান নাইট কী?")
জুলি বেকার চরিত্রের জন্য প্রথম পছন্দ ছিলেন জঁ সেবার্গ, কিন্তু প্রস্তাবটি তাঁর কাছে পৌঁছোয়নি, শেষে চরিত্রটি চলে যায় তাঁরই Airport (1970)-এর সহশিল্পী জ্যাকলিন বিসের কাছে।
সেভেরিন (ভ্যালেন্তিনা কর্তেজে) যতই সংলাপ মনে রাখতে সমস্যা বোধ করেন (কয়েকটি টেক নষ্ট করেন), ফেরাঁ শেষে তাঁর সংলাপ কাগজে লিখে সেটে ক্যামেরার চোখের আড়ালে টাঙিয়ে দেন, যাতে তিনি পড়তে পারেন। এখানে তাতে বিশেষ কাজ হয়নি। তবে ক্লোজ এনকাউন্টার্স অব দা থার্ড কাইন্ড (1977)-এ ইংরেজি সংলাপ মনে রাখতে সমস্যা হলে ফ্রাঁসোয়া ত্রুফো নিজের জন্যও একই কৌশল ব্যবহার করেছিলেন।
একপর্যায়ে জর্জ দ্যল্যরু (যিনি এই ছবি এবং ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোর অনেক ছবির স্কোর করেছেন) ফেরাঁকে ফোন করে একটি সুর শোনান, যা পরে কস্টিউম বলের দৃশ্যে ব্যবহৃত হয়। এটি ত্রুফো ও দ্যল্যরুর আগের কাজ Les deux Anglaises et le continent (1971) থেকে নেওয়া। আসলে ছবির শুরুর অংশে মূলত Les deux Anglaises et le continent-এর স্কোরিং সেশনের আউটটেক ব্যবহার করা হয়েছে।
টিমটি লা ভিক্তোরিনের স্টুডিও আমেরিকান প্রযোজনা The Last of Sheila (1973)-এর সঙ্গে ভাগ করে নিয়েছিল, যার পরিচালক হারবার্ট রস।
বিমা এজেন্টের চরিত্রে অভিনয় করেছেন ঔপন্যাসিক গ্রাহাম গ্রিন, যাঁর নাম ক্রেডিটে দেওয়া হয়েছে "হেনরি গ্রাহাম"। পরে দাবি করা হয়, ত্রুফো তাঁকে চিনতে না পেরেই কাস্ট করেছিলেন, আর তাঁর ইংরেজ অভিনেতাকে একজন বিখ্যাত লেখকের মতো দেখতে লাগে বলে মন্তব্য করার পরেই গ্রিন তাঁকে সত্যি কথা বলেন। এটি প্রচারের গল্পও হতে পারে।
ছবিটি দুই বছর একাডেমি অ্যাওয়ার্ডের মনোনয়ন পায়: 1974 সালে সেরা বিদেশি ভাষার চলচ্চিত্র হিসেবে, এবং 1975 সালে পরিচালক, পার্শ্ব অভিনেত্রী (ভ্যালেন্তিনা কর্তেজে) ও চিত্রনাট্য বিভাগে। এমনটা হয়েছিল কারণ বিদেশি ভাষার চলচ্চিত্রের যোগ্যতার সময়সীমা অন্য পুরস্কারগুলোর চেয়ে আলাদা এবং তা নির্ভর করে ছবিটি তার নিজের দেশে মুক্তি পাওয়ার উপর। এরপর একাডেমির নিয়ম সংশোধন করা হয়েছে, সব বিভাগের মনোনয়ন একই বছরের মধ্যে সীমাবদ্ধ করা হয়েছে।
ছবিতে দুই ফরাসি চলচ্চিত্র নির্মাতার প্রতি ইঙ্গিত আছে, জঁ ভিগো ("রু জঁ ভিগো" লেখা রাস্তার সাইনবোর্ড) এবং জঁ ককতো (ককতোর নাম লেখা দেয়ালে টাঙানো কাপড়)।
ন্যাশনাল বোর্ড অব রিভিউ 1973 সালের ২ নম্বর বিদেশি ভাষার চলচ্চিত্র হিসেবে এটির নাম ঘোষণা করে।
ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোর চরিত্রের নাম "ফেরাঁ"। এটি সম্ভবত ত্রুফোর মা জেনিন দ্য মঁফেরাঁর প্রতি ব্যক্তিগত শ্রদ্ধার্ঘ্য (তাঁর জীবনী অনুসারে)।
অভিনেত্রী ইভা মারি সেন্টের প্রিয় ছবি এটি।
জোয়েল চরিত্রে সত্যিকারের স্ক্রিপ্ট গার্ল ব্যবহার করেছেন কি না—বিলি ওয়াইল্ডার ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোকে এই প্রশ্ন করেছিলেন। নাতালি বে প্রথমবার এ কথা শুনে কিছুটা অপমানিত বোধ করেন, কারণ তিনি তখন একজন পূর্ণাঙ্গ অভিনেত্রী হয়ে ওঠার জন্য কঠোর পরিশ্রম করছিলেন। পরে অবশ্য তিনি স্বীকার করেন, এটি ছিল তাঁর পাওয়া সেরা প্রশংসা।
ফ্রাঁসোয়া ত্রুফোর চরিত্র ফেরাঁ কেন হিয়ারিং এইড পরেন (যদিও কখনও স্পষ্টভাবে বলা হয় না তিনি বধির), তার কারণ কিছুটা বোঝানো হয়েছে একটি ভয়েস-ওভারে, যেখানে বলা হয় চলচ্চিত্র পরিচালকই সেই মানুষ, যাঁকে ক্রু-এর সবাই একটা প্রশ্ন করতে চায়। পরবর্তী সাক্ষাৎকারে ত্রুফো ব্যাখ্যা করেন, ওই প্রশ্নগুলো এড়ানোর সবচেয়ে ভালো উপায় হিসেবে তিনি খুঁজে পেয়েছিলেন নিজেকে কানে কম শোনা মানুষ হিসেবে চালিয়ে দেওয়া।
যে স্টুডিওতে The Madwoman of Chaillot (1969) শুট হয়েছিল, এ ছবিও সেখানেই শুট হয় এবং তার কিছু সেট ব্যবহার করা হয়।
স্টিভেন শ্নাইডার সম্পাদিত "১০০১ মুভিজ ইউ মাস্ট সি বিফোর ইউ ডাই"-এ ছবিটি অন্তর্ভুক্ত হয়েছে।
সেভেরিন (ভ্যালেন্তিনা কর্তেসে) স্মৃতিচারণ করেন সেই দিনগুলোর কথা, যখন তিনি আর আলেক্সঁদ্র (জঁ-পিয়ের ওমোঁ) একসঙ্গে হলিউডে পা রাখেন, দুজনকেই তখন ধরা হতো যৌন আবেদনময় ও রোম্যান্টিক, বিদেশি চরিত্র হিসেবে—যা ইঙ্গিত দেয় তাদের বয়স প্রায় সমান। এখন তিনি আক্ষেপ করেন, আলেক্সঁদ্র আজও রোম্যান্টিক নায়কের ভূমিকায় অভিনয় করছেন, আর তাঁকে নামিয়ে দেওয়া হয়েছে নবীন নায়কের মায়ের চরিত্রে। অথচ ওমোঁ কর্তেসের চেয়ে ১২ বছরের বড় ছিলেন।