Rote Wüste: 25 Fakten hinter den Kulissen
Kameramann Carlo Di Palma freundete sich während der Dreharbeiten mit Monica Vitti an und wurde schließlich ihr Freund.
Richard Harris' Stimme wurde von einem anderen Schauspieler auf Italienisch synchronisiert.
David Hemmings behauptet in seiner Autobiografie, Richard Harris sei nach einem Faustschlag gegen Antonioni von den Dreharbeiten geworfen worden, und die noch offenen Szenen seien mit einem anderen Schauspieler gedreht worden, der von hinten gefilmt wurde. Hemmings habe das offenbar erzählt bekommen, als Harris ihn während der Arbeit an Blow Up (1966) vor Antonioni warnte.
Während der Dreharbeiten an Originalschauplätzen in Italien experimentierte Richard Harris zum ersten Mal mit LSD. Er wurde dabei erwischt, wie er in Rom den Trevi-Brunnen bestieg, und landete schließlich eingeschlossen in einem Hotelbadezimmer, wo er die Spiegel mit bloßen Fäusten in Stücke schlug.
Die erste von drei Zusammenarbeiten zwischen Kameramann Carlo Di Palma und Michelangelo Antonioni.
Im Audiokommentar zur BFI-DVD heißt es, Richard Harris habe die Dreharbeiten nach einem Streit mit Michelangelo Antonioni verlassen, der ihm gesagt hatte, er solle einen Hof diagonal durchqueren. Harris fragte nach dem Warum, worauf Antonioni antwortete: „Du fragst mich nicht warum, du bist Schauspieler. Du machst es einfach.“ Der Film lag zu diesem Zeitpunkt hinter dem Zeitplan, und Harris musste bald mit den Dreharbeiten zu Major Dundee (1965) beginnen. Das und sein Streit mit Antonioni waren wohl der Grund, warum er die Produktion verließ.
Der Film ist Teil der Criterion Collection, Spine-Nummer 522.
Die idyllische Mittelmeergeschichte, die Giuliana ihrem Sohn erzählt, ist die einzige Sequenz des Films, in der die Farben nicht manipuliert wurden.
Michelangelo Antonioni wollte mit diesem Film mit Farben malen und den Zelluloidstreifen gewissermaßen als Leinwand nutzen.
Als Perfektionist ließ Michelangelo Antonioni die natürliche Landschaft bemalen und den Rauch gelb einfärben, um „das Gefühl der Trostlosigkeit, des Todes zu verstärken“.
Richard Harris sagte im Dezember 1963 seine Hauptrolle in Sam Peckinpahs Major Dundee (1965) zu, während er noch mitten in den Dreharbeiten zu diesem Film steckte. Harris verließ Michelangelo Antonionis Film, der immer weiter hinter dem Zeitplan zurückblieb, um den Starttermin von Major Dundee am 5. Februar 1964 nicht zu verpassen. Harris erklärte, Rote Wüste (1964) müsse ohne ihn fertiggestellt werden, und für einige Totalen wurde für seine Figur ein Double eingesetzt.
Mylène Demongeot gestand in ihren Memoiren, sie sei bei der Premiere dieses Films eingeschlafen, und als sie nach dem Ende des Films endlich aufwachte, habe sie festgestellt, dass sie neben Regisseur Michelangelo Antonioni saß.
Nach Die mit der Liebe spielen (1960), Die Nacht (1961) und L'Eclisse (1962) war dies die letzte Zusammenarbeit von Michelangelo Antonioni mit Monica Vitti bis The Mystery of Oberwald (1980).
Richard Harris empfand die Dreharbeiten als schwierig, da der Regisseur kein Wort Englisch sprach.
Der Film ist in der von Steven Schneider herausgegebenen Liste „1001 Movies You Must See Before You Die“ enthalten.
Der ursprüngliche Titel des Films lautete „Pale Blue and Green“. Das sind die Farben der Natur und die beruhigendsten Töne des Regenbogens, die Ordnung, Richtigkeit und Ruhe suggerieren.
Der Film wurde posthum in die Liste von Akira Kurosawas 100 Lieblingsfilmen aufgenommen.
Gedreht im Radioteleskop-Zentrum in Medicina (Bologna).
In einem Interview mit Jean-Luc Godard widersprach Michelangelo Antonioni dem allgemeinen Kritikerkonsens, die Industrialisierung sei teilweise für die Zerrüttung von Giulianas Geist verantwortlich. Seine Absicht sei es vielmehr gewesen, die Schönheit der Industrielandschaft zu feiern, etwas, das Giuliana wegen ihres fragilen psychischen Zustands nicht schätzen könne.
Die Dreharbeiten erstreckten sich über einen Zeitraum von 19 Wochen.
Der russische Regisseur Andrei Tarkowski war kein Fan des Films und fand, Michelangelo Antonioni habe sich „an der Bildästhetik berauscht“ – auf Kosten von Handlung und Klarheit.
Zehn Jahre nach dem Tod des Regisseurs wurde 2017 eine neue 4K-Restaurierung durchgeführt, ausgehend von den Originalnegativen. Die Restaurierung wurde mit großer philologischer Sorgfalt von Kameramann Luciano Tovoli betreut, einem Freund und Mitarbeiter Antonionis und vor allem einem großen Kenner des fotografischen Tons, den damals Kameramann Carlo Di Palma schuf.
Michelangelo Antonioni erklärte, die Idee zum Film sei ihm beim Anblick der raschen Industrialisierung der Stadt Ravenna gekommen.
Der Film hat eine Bewertung von 100 % bei Rotten Tomatoes, basierend auf 24 Kritiken.
Michelangelo Antonionis erster Film in Farbe.