۱۱۷ دانستنی پشت صحنهٔ جایی برای پیرمردها نیست

صداخفه‌کن نقره‌ای روی شاتگان نیمه‌خودکار رمینگتون مدل 11-87 با لولهٔ کوتاه، مخصوص این صحنه‌ها ساخته شد؛ چنین وسیله‌ای در واقعیت وجود نداشت و برادران کوئن سفارش ساختش را دادند. طنز ماجرا این است که قاتل زنجیره‌ای فیلم از ابزارهای نامتعارف دیگری، مثل تپانچهٔ بیهوش‌کردن دام، هم استفاده می‌کند.
وقتی ماس یکی از مکزیکی‌ها را زنده پیدا می‌کند، همان مردی که مدام آب می‌خواست، مرد به ماس می‌گوید: «Cierra la puerta. Hay lobos.»؛ یعنی «در را ببند. گرگ هست.»
روی ساختمانی که آنتون چیگور جلوی آن خودرویی را منفجر می‌کند، تابلوی Mike Zoss Pharmacy دیده می‌شود. نام شرکت فیلم‌سازی جوئل و ایتن کوئن هم Mike Zoss Productions است.
در میان بازیگران این فیلم 2 برنده اسکار، تامی لی جونز و خاویر باردم، و 3 نامزد اسکار، جاش برولین، وودی هارلسون و تس هارپر، حضور دارند.
«جایی برای پیرمردها نیست» با شمارهٔ ۱۲۴۳ در مجموعهٔ کرایتریون قرار گرفته است.
کلی مک‌دونالد، بازیگر کارلا جین، و استیون روت، بازیگر «مردی که ولز را استخدام می‌کند»، هر دو در سریال «امپراتوری بوردواک» (۲۰۱۰) هم حضور داشتند. مک‌دونالد مارگارت شرودر تامپسون را بازی می‌کرد و روت، گاستون مینز را.
شاتگانی که جاش برولین در سراسر فیلم استفاده می‌کند، وینچستر ۱۸۹۷ است. تامی لی جونز، هم‌بازی او، همین مدل را در تیراندازی پایانی «رعدنورد» (Rolling Thunder، ۱۹۷۷) به دست داشت.
وقتی جوئل و ایتن کوئن نقش چیگور را به خاویر باردم پیشنهاد کردند، گفت: «رانندگی نمی‌کنم، انگلیسی‌ام ضعیف است و از خشونت بیزارم.» پاسخ کوئن‌ها این بود: «دقیقاً برای همین سراغت آمدیم.» باردم گفته که پیشنهاد را پذیرفت، چون همیشه آرزوی بازی در فیلمی از برادران کوئن را داشت.
استیون روت و کیلب لندری جونز، هر دو، در «برو بیرون» (۲۰۱۷) نیز بازی کرده‌اند.
تا اکران «تصنیف باستر اسکروگز» (۲۰۱۸)، این فیلم با زمان ۲ ساعت و ۲ دقیقه طولانی‌ترین ساختهٔ برادران کوئن بود؛ همچنین تنها فیلمشان بود که بیش از ۲ ساعت طول می‌کشید.
پمپ‌بنزینی که شخصیت خاویر باردم در آن سکه می‌اندازد و از فروشنده می‌خواهد شیر یا خط را حدس بزند، در «سپیده‌دم سرخ» (۱۹۸۴) هم به کار رفته بود. در آن صحنه، شخصیت جنیفر گری بمبی در سبد غذای سربازان شوروی می‌گذارد و دست به خرابکاری می‌زند. سپس، در تعقیب‌وگریز دشتِ جنوب پمپ‌بنزین، پاتریک سویزی، چارلی شین و چند شخصیت دیگر به سربازان شورویِ تعقیب‌کننده کمین می‌زنند.
برخلاف بیشتر اقتباس‌های موفق، بخش بزرگی از کنش‌های این فیلم عیناً و با همان ترتیب از رمان کورمک مک‌کارتی گرفته شده است؛ برای نمونه، گفتار پایانی بل در آخرین صفحهٔ کتاب آمده. بااین‌حال، جوئل و ایتن کوئن، که معمولاً شخصیت‌های پرحرفی دارند، این بار دیالوگ‌های رمان را کم کردند؛ در بعضی صحنه‌ها، به‌طور چشمگیر.
عنوان فیلم جایی برای پیرمردها نیست بخشی از مصرع نخست شعر «Sailing to Byzantium» اثر ویلیام باتلر ییتس است؛ مصرع کامل چنین است: «That is no country for old men.» این شعر درباره پیرمردی است که با نزدیک شدن به مرگ، در این اندیشه است که جهان پس از مرگ چگونه خواهد بود. دنیای کلانتر خسته، بل، تا حدی همین مضمون را می‌کاود؛ او نیز می‌اندیشد پس از کنار گذاشتن «زندگی» خود به‌عنوان مأمور قانون، زندگی‌اش چگونه خواهد شد.
تیفانی دوپونت برای بازی در نقش کارلا جین ماس در آزمون بازیگری شرکت کرد.
تامی لی جونز در چشم‌های لورا مارس (1978) و همچنین در بتمن برای همیشه (1995) نقش قاتل زنجیره‌ای روان‌پریشی مشابهی را بازی کرده بود؛ این بار او قهرمان است، اما قرار است او را روی دیگر سکه آنتون چیگور ببینیم، کهنه‌سربازی دیگر که زندگی زخمش زده و به همان راحتی‌ای که جونز می‌توانست، بد شد. سردی رفتار جونز و سابقه بازی در چنین نقش‌های خبیثی نشان می‌دهد ماجرا نوعی یین و یانگ است. انداختن سکه هم قرار است بر دوگانگی این شخصیت‌ها تأکید کند.
به‌دلیل فشردگی تولید، کوئن‌ها فقط ۲۵۰۰۰۰ فوت فیلم گرفتند، درحالی‌که بیشتر تولیدها بین ۷۰۰۰۰۰ تا یک میلیون فوت فیلم مصرف می‌کنند.
وودی هارلسون و کیلب لندری جونز در «سه بیلبورد بیرون ابینگ، میزوری» (۲۰۱۷) هم هم‌بازی بودند. فرانسیس مک‌دورماند نیز در آن فیلم حضور داشت؛ همسر جوئل کوئن، زن‌برادر ایتن کوئن و بازیگر نقش اصلی زن در «فارگو» (۱۹۹۶)، از دیگر فیلم‌های مشهور کوئن‌ها.
پارامونت که از طریق پارامونت ونتیج پخش بین‌المللی فیلم را بر عهده داشت، در سال ۲۰۲۰ با خرید سهم اقلیت در میرامکس، حقوق پخش آمریکا را هم به دست آورد. دیزنی پیش‌تر خودِ میرامکس را در سال ۲۰۱۰ فروخته بود.
تامی لی جونز، بری کوربین و دایان لین، که آن زمان همسر جاش برولین بود، در «لونسام داو» (۱۹۸۹) کنار رابرت دووال بازی کردند. تس هارپر، همسر جونز در این فیلم، در «بخشش‌های محبت‌آمیز» (Tender Mercies، ۱۹۸۳) همسر دووال بود. دووال در «جاده» (۲۰۰۹)، اقتباس دیگری از کورمک مک‌کارتی، هم حضور داشت.
گرت دیلاهانت پیش از آنکه نقش وندل را بگیرد، ۵ بار برای نقش لولین ماس آزمون بازیگری داده بود.
آنتون چیگور (خاویر باردم) با انداختن سکه تعیین می‌کند کسی را بکشد یا نه. تامی لی جونز در بتمن برای همیشه (1995) نقش دوچهره را بازی کرده بود که او هم به دلایل مشابهی سکه می‌انداخت؛ هر دو فیلم هم انداختن سکه را استعاره‌ای بصری برای دوگانگی انسان به کار می‌گیرند.
گرت دیلاهانت در «جاده» (۲۰۰۹) هم بازی کرده است؛ آن فیلم نیز اقتباسی از یکی از کتاب‌های کورمک مک‌کارتی است.
مجلهٔ امپایر این اثر را دومین فیلم برتر سال ۲۰۰۸ انتخاب کرد؛ فیلم با اختلافی اندک، جایگاه نخست را به «شوالیهٔ تاریکی» (۲۰۰۸) واگذار کرد.
کیلب لندری جونز با بازی در این فیلم، نخستین تجربهٔ بازیگری‌اش را پشت سر گذاشت.
در «فارگو» (۱۹۹۶)، یکی دیگر از فیلم‌های جوئل و اتان کوئن، حدود یک میلیون دلار در کیفی چرمی زیر برف دفن می‌شود و ظاهراً هرگز پیدا نمی‌شود. در «جایی برای پیرمردها نیست» (۲۰۰۷)، شخصیت‌ها در پی حدود دو میلیون دلار پول در یک کیف چرمی هستند. کیف‌های هر دو فیلم از همان نوعی‌اند که خلبانان معمولاً برای حمل نقشه‌ها و نمودارهای پرواز از آن استفاده می‌کنند.
برخی تماشاگران و منتقدان حدس می‌زدند که تک‌گویی پایانی کلانتر اد تام بل، تصویری از مرگ خودش بوده است—خواه با خودکشی یا به مرگ طبیعی در خواب. برادران کوئن علناً این نظریه‌ها را رد کردند. به گفته آن‌ها، این نشان‌دهنده آن است که کلانتر بازنشسته شباهت‌های خود را با پدر مرحومش و الیس، که هر دو در شرایطی پرتنش‌تر از اجرای قانون بازنشسته شده بودند، تشخیص می‌دهد.
هیث لجر برای بازی در نقش لولین ماس در حال مذاکره بود، اما برای مدتی استراحت از پروژه کنار کشید. او سرانجام در «شوالیهٔ تاریکی» (۲۰۰۸)، با نقش جوکر، قاتلی جامعه‌ستیز شبیه چیگور را به تصویر کشید. لجر برای این نقش پس از مرگش اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد را گرفت؛ جایزه‌ای که در دورهٔ پیش از آن، خاویر باردم برای بازی در نقش آنتون چیگور برده بود.
در کتاب، لولین ۳۶ ساله و کارلا جین ۱۹ ساله است و ۳ سال از ازدواجشان می‌گذرد.
خاویر باردم با پیروزی در هشتادمین دورهٔ جوایز اسکار، نخستین بازیگر اسپانیایی شد که این جایزه را می‌برد. او پیش‌تر نیز با «پیش از آغاز شب» (۲۰۰۰)، نخستین بازیگر اسپانیایی نامزد اسکار شده بود.
تامی لی جونز، بازیگر نقش کلانتر بل، و بری کوربین، بازیگر نقش الیسِ معاون کلانتر بازنشسته، هر دو در مینی‌سریال «کبوتر تنها» (۱۹۸۹) هم نقش مأمور قانون را داشتند: جونز در نقش سروان وودرو اف. کال از تگزاس رنجرز و کوربین در نقش راسکو براون، معاون کلانتر فورت اسمیت در آرکانزاس. «کبوتر تنها» نیز مانند این فیلم اقتباسی از یک رمان بود و بر اساس کتاب هم‌نام لری مک‌مورتری ساخته شد. شخصیت جونز در آن مینی‌سریال هم، درست مانند این فیلم، یک قاتل زنجیره‌ای روان‌پریش را تعقیب می‌کند.
اسکات رودین با دادن نسخهٔ پیش‌چاپ رمان به برادران کوئن، توجه آن‌ها را به این اثر جلب کرد.
بر اساس تفسیر خاویر باردم از شخصیت، او از اینکه مردم آنچه را که او میان‌بر زندگی می‌داند انتخاب کنند، متنفر است. این یکی دیگر از دلایلی است که تقریباً فروشنده پمپ بنزین را کشت؛ چون او با ازدواج مالک کسب‌وکار شده بود، نه اینکه آن را از پایه ساخته باشد.
جوئل و اتان کوئن، برخلاف روال معمولشان، هنگام نوشتن فیلمنامه بازیگران مشخصی را برای نقش‌ها در نظر نداشتند. در نهایت، استیون روت تنها بازیگر این فیلم بود که برادران کوئن پیش‌تر با او کار کرده بودند.
نخستین خودرویی که چیگور در فیلم متوقف می‌کند، یک فورد گرانادای سفید مدل ۱۹۷۷ با پلاک تگزاس به شمارهٔ N3A 609 است.
بل در روایت آغاز فیلم از جیم اسکاربرو و گاستون بویکینز، کلانترهای دو شهرستان دیگر تگزاس، نام می‌برد. این دو واقعاً در دوره‌ای که داستان فیلم در آن می‌گذرد، کلانتر همان شهرستان‌ها بودند.
کلانتر بل هنگام خواندن روزنامه از زوجی در کالیفرنیا می‌گوید که به‌تازگی به اتهام شکنجه و قتل ساکنان سالمند پانسیونشان و نقد کردن چک‌های تأمین اجتماعی آن‌ها دستگیر شده‌اند. این ماجرا با اقتباسی آزاد از پروندهٔ یک قاتل زنجیره‌ای واقعی شکل گرفته که در آن دوره در کالیفرنیا فعالیت می‌کرد و به «صاحب‌خانهٔ قاتل» یا «صاحب‌خانهٔ خانهٔ مرگ» معروف بود. نام او دوروتیا پوئنته بود و به اتهام قتل ۹ سالمندِ ساکن پانسیونش در ساکرامنتوی کالیفرنیا، در فاصلهٔ سال‌های ۱۹۸۲ تا ۱۹۸۸، محاکمه شد. او مظنون به دست داشتن در مرگ‌های دیگری پیش از آن دوره هم بود و در سال ۱۹۷۸ به جرم نقد کردن متقلبانهٔ چک‌های تأمین اجتماعی محکوم شده بود. پوئنته سالمندان و افراد دارای معلولیت ذهنی را به اقامت در پانسیونی که اداره می‌کرد ترغیب می‌کرد، برخی را معمولاً با مسموم کردن می‌کشت، اجسادشان را در اطراف محل دفن می‌کرد و سپس چک‌های تأمین اجتماعی آن‌ها را نقد می‌کرد. او در ۱۶ نوامبر ۱۹۸۸، پس از آن دستگیر شد که مأموران در جریان بررسی ناپدید شدن یکی از قربانیانش اجساد را پیدا کردند. در سال ۱۹۹۳، ۹ فقره اتهام قتل درجهٔ یک علیه او مطرح شد، اما تنها در ۳ مورد محکوم شد و هیئت منصفه دربارهٔ ۶ مورد دیگر به توافق نرسید. پوئنته در ۱۰ دسامبر ۱۹۹۳ به ۳ حکم حبس ابدِ متوالی، بدون امکان آزادی مشروط، محکوم شد و تا زمان مرگش در سال ۲۰۱۱، در ۸۳سالگی، در مرکز زنان کالیفرنیای مرکزی زندانی بود.
رمان اصلی به‌تفصیل بیشتری از الیس به‌عنوان محرم اسرار خانوادگی کلانتر بل یاد می‌کند، اما در دیالوگ‌های فیلم، جز چند کلمه که ظاهراً خویشاوندی آن‌ها را می‌رساند، توضیحی دربارهٔ رابطه‌شان داده نمی‌شود. در رمان، او «عمو الیس» است و بل چندین بار به دیدنش می‌رود تا دربارهٔ گذشته و وضعیت الیس تأمل کند.
در رمان، کلانتر بل می‌گوید قاچاقچیان مواد مخدر زمانی در سن آنتونیو «یک قاضی فدرال را با شلیک گلوله کشتند». این اشاره با رویدادی واقعی هم‌خوانی دارد که اندکی پیش از سال ۱۹۸۰، زمان وقوع داستان کورمک مک‌کارتی، رخ داد: در ۲۹ مه ۱۹۷۹، جان هاولند وود، قاضی دادگاه ناحیه‌ای ایالات متحده در ناحیهٔ غربی تگزاس، در سن آنتونیو ترور شد و نخستین قاضی فدرالی بود که در قرن ۲۰ به قتل رسید. قاتل، چارلز هارلسون، آدم‌کش اجیرشدهٔ اهل تگزاس و پدر وودی هارلسون بود؛ بازیگری که در فیلم نقش کارسون ولز را دارد. جیمیل چاگرا، قاچاقچی مواد مخدر، هارلسون را اجیر کرده بود، زیرا از شهرت وود به صدور احکام سنگین می‌ترسید؛ شهرتی که لقب «جان حداکثری» را برای قاضی به همراه آورده بود. هارلسون پیش از این ترور دو بار با اتهام قتل در ازای پول روبه‌رو شده بود: در سال ۱۹۷۰ تبرئه شد، اما در سال ۱۹۷۳ محکوم شد و حکم ۱۵ سال زندان گرفت؛ بااین‌حال، پس از ۵ سال آزاد شد. او در سال ۱۹۸۲ به جرم قتل قاضی وود محکوم شد و ۲ حکم حبس ابدِ متوالی بدون امکان آزادی مشروط گرفت. هارلسون در سال ۲۰۰۷، هنگام گذراندن محکومیتش در زندان فوق‌امنیتی ADX فلورنس در کلرادو، درگذشت. همسرش، جو آن هارلسون، به‌دلیل تبانی و شهادت دروغ در ارتباط با کمک به او، به ۲۵ سال زندان محکوم شد. چاگرا از اتهام تبانی برای قتل در ازای پول تبرئه شد، اما در سال ۱۹۷۹ بابت اتهامات اولیهٔ قاچاق مواد مخدر محکوم شد. حکم او ۳۰ سال زندان فدرال بود و در سال ۲۰۰۳، پس از گذراندن ۲۴ سال، آزاد شد.
موسیقی متن در سراسر فیلم بسیار کم‌حجم به کار رفته و به شکلی گریزپا با پس‌زمینه درمی‌آمیزد. بخش‌هایی از آن را می‌توان در روایت آغازین اد تام بل (تامی لی جونز)، در سخنرانی آنتون چیگور (خاویر باردم) دربارهٔ سکهٔ بیست‌وپنج سنتی، هنگامی که بل در اواخر فیلم سر صحنهٔ تیراندازی متل حاضر می‌شود و در تیتراژ پایانی شنید.
جاش برولین در «مردان سیاه‌پوش ۳» (۲۰۱۲)، نقش جوانیِ مأمور کی، شخصیت تامی لی جونز، را بازی می‌کند.
کارسون ولز، با بازی وودی هارلسون، هنگام صحبت دربارهٔ آنتون چیگور، با بازی خاویر باردم، به مردی که او را استخدام کرده است، با بازی استیون روت، می‌گوید: «آره، یه قاتل روانیه، ولی خب که چی؟ از این‌ها زیاده.» در زندگی واقعی، چارلز هارلسون، پدر وودی، آدم‌کشی اجیرشده بود که به جرم ترور یک قاضی فدرال در تگزاس محکوم شد؛ همان واقعه‌ای که کلانترها در فیلم از آن حرف می‌زنند.
خاویر باردم به شوخی گفته است که دو فیلم از شناخته‌شده‌ترین آثارش، «اسکای‌فال» (۲۰۱۲) و «جایی برای پیرمردها نیست»، با بدترین مدل موهای زندگی‌اش همراه بوده‌اند.
از میان فیلم‌هایی که جوئل و ایتن کوئن نویسندگی، تهیه‌کنندگی، تدوین و کارگردانی‌شان را بر عهده داشته‌اند، این تنها اثری است که اسکار بهترین فیلم را برده است.
بری کوربین در نخستین بار خواندن فیلمنامه، آن را بیش از حد خونین یافت، اما به خواندن ادامه داد. وقتی به صحنهٔ عمو الیس رسید، فوراً به مدیر برنامه‌هایش گفت که این نقش را می‌خواهد و آن صحنه را «تمام فیلم» توصیف کرد.
در مجموع ۵ بار آنتون چیگور و لولین ماس را در فیلم می‌بینیم که زخم‌هایشان را پانسمان می‌کنند. تعداد قفل‌هایی که چیگور در طول فیلم می‌شکند نیز ۵ تاست.
وقتی لولین ماس، با بازی جاش برولین، از مرز وارد مکزیک می‌شود، به نخستین شخصیت در فیلمی از برادران کوئن بدل می‌شود که پا به بیرون از ایالات متحده می‌گذارد. به‌جز اپیزودی که آن‌ها برای فیلم چندقسمتی «پاریس، دوستت دارم» (۲۰۰۶) ساخته‌اند، هیچ فیلم دیگری که کوئن‌ها نوشته و کارگردانی کرده‌اند در کشوری خارجی نمی‌گذرد.
خاویر باردم برای نقشش در این فیلم نخستین بازیگر اسپانیایی شد که جایزهٔ بهترین بازیگر نقش مکمل مرد را از جوایز اسکار، جوایز انجمن بازیگران فیلم، جوایز بفتا، جوایز گلدن گلوب و جوایز انتخاب منتقدان می‌گیرد.
تفنگ ساچمه‌زنی لولین یک وینچستر مدل ۱۸۹۷ است که لوله‌اش را بریده و سوهان زده‌اند، قنداقش را کوتاه کرده‌اند و دور دسته‌اش نوار پیچیده‌اند. این مدل از نخستین تفنگ‌های ساچمه‌زنی پمپیِ موفق بود.
جوئل و ایتن کوئن برای مدل موی آنتون چیگور، از عکس یکی از مشتریان روسپی‌خانه‌ای در سال ۱۹۷۹ الگو گرفتند. خاویر باردم وقتی برای نخستین بار مدل موی تازه‌اش را دید، گفت: «وای نه، حالا تا دو ماه کسی باهام نمی‌خوابه.» کوئن‌ها با خوشحالی کف دستشان را به هم زدند؛ واکنش باردم نشان می‌داد که چیگور درست به همان اندازه‌ای که می‌خواستند، ترسناک به نظر می‌رسد.
وقتی از جوئل کوئن دربارهٔ ژانر فیلم پرسیدند، گفت که اثر بی‌تردید یک درام با چاشنی طنز سیاه است، اما در نهایت «از میان فیلم‌هایی که ساخته‌ایم، این از همه به یک فیلم اکشن نزدیک‌تر است.»
هرچند سال‌ها گمان می‌رفت که صداگیرهای کارآمد و کاربردی برای تفنگ ساچمه‌ای غیرممکن‌اند، از حدود سال 2014 نمونه‌های تجاری آن‌ها به بازار آمد. با فشنگ‌های زیرصوتی، این صداگیرها سطح صدای پایینی مشابه مدل نمایش‌داده‌شده در فیلم ایجاد می‌کنند (البته بدون آن صدای سوت‌مانند). صداگیر برای تفنگ‌های ساچمه‌ای 20 و 12 از تولیدکنندگان بزرگ صداگیر مانند Banish، JK Armament، SilencerCo و YHM در دسترس است. از 2014 مالکیت صداگیر در میان آمریکایی‌ها به‌طور چشمگیری افزایش یافته و میان شکارچیان محبوب‌تر شده است، چون هم صدا و هم پس‌زنی را کاهش می‌دهد؛ تا 2025، ATF گزارش می‌دهد بیش از 4.5 میلیون صداگیر به نام غیرنظامیان ثبت شده است. دلیل اصلی این محبوبیت بیشتر، اطلاعات موجود در اینترنت است که به از میان بردن این باور نادرست کمک کرده که داشتن یا در اختیار داشتن صداگیر برای غیرنظامیان غیرقانونی است و نیز این تصور غلط را که صداگیر تفنگ را کاملاً بی‌صدا می‌کند و تنها آدم‌کش‌ها و ارتش از آن استفاده می‌کنند؛ تا 2026 تنها در هشت ایالت صداگیر غیرقانونی است: کالیفرنیا، دلاور، هاوایی، ایلینوی، ماساچوست، نیوجرسی، نیویورک و رود آیلند، و همچنین واشینگتن دی.سی. در 42 ایالت دیگر قانونی است، هرچند ATF بر پایه قانون ملی سلاح‌های گرم 1934 (NFA) و به‌عنوان سلاح‌های عنوان دوم ذیل قانون کنترل سلاح 1968 (GCA) به‌شدت بر آن نظارت می‌کند؛ این قانون همچنین بر دستگاه‌های تخریبی، مسلسل‌ها و تفنگ‌ها و تفنگ‌های ساچمه‌ای با لوله کوتاه نظارت دارد و پیش از ساخت یا خرید سلاح عنوان دوم، تأیید قبلی ATF را لازم می‌داند که شامل گذراندن بررسی پیشینه سخت‌گیرانه‌تر، پرداخت مالیات 200 دلاری برای مسلسل‌ها و دستگاه‌های تخریبی و ثبت سلاح یا صداگیر به نام مالک است. روی آوردن ATF به پردازش آنلاین درخواست‌ها، کاهش چشمگیر زمان رسیدگی و شرکت‌هایی مانند Palmetto State Armory، Silencer Central، SilencerCo و Silencer Shop که صداگیر را آنلاین می‌فروشند و در تنظیم درخواست NFA کمک می‌کنند نیز به افزایش محبوبیت بسیار یاری رسانده است.
وقتی ماس محتویات کیف را بررسی می‌کند، در دسته‌ای که می‌بیند بیشتر اسکناس‌های 1 دلاری می‌یابد. با این حال بقیه اسکناس‌های داخل کیف را بررسی نمی‌کند تا ببیند آن‌ها هم بیشتر 1 دلاری هستند یا نه. دلیلش روشن یا توضیح داده نمی‌شود. اسکناس‌های داخل کیف چمدانی که ماس پیدا می‌کند آشکارا 100 دلاری بودند، نه 1 دلاری؛ آن‌ها دسته‌های استاندارد 10,000 دلاری بانکی بودند. هرچند ممکن است کسی که در اواخر دهه 1990 یا بعد از آن به دنیا آمده با دیدن این صحنه گیج شود، چون طراحی اسکناس 100 دلاری در 1980 به اندازه طرح‌های جدید امروزی متمایز نبود. از 1929 تا 1996، روی اسکناس 100 دلاری از نظر اندازه و قلم حروف و اعداد، اندازه و جای پرتره فرانکلین و طراحی حاشیه، شباهت بسیار بیشتری به اسکناس 1 دلاری داشت تا اسکناس‌های امروزی. در 1996 اسکناس 100 دلاری نخستین تغییر بزرگ طراحی خود را در نزدیک به 70 سال تجربه کرد: قلم عدد «100» عوض شد و اندازه اعداد بزرگ‌تر شد، «100» گوشه پایین سمت راست با جوهر بافت‌دار سبز چاپ شد، پرتره فرانکلین بزرگ‌تر و کمی از مرکز جابه‌جا شد و نشانه آب‌نما از پرتره او افزوده شد. سپس در 2013 اسکناس 100 دلاری دوباره به شکل کنونی و بسیار متمایزش طراحی شد: جوهر چندرنگ، زنگی که با گرفتن در زاویه ناپدید می‌شود، قلم‌پر فرانکلین از امضای اعلامیه استقلال و عبارت‌هایی از آن سند در پس‌زمینه، افزودن نوار امنیتی 3بعدی و «100» بزرگ بافت‌دار که به‌صورت عمودی در سمت راست پشت اسکناس چاپ شده است.
تس هارپر در این فیلم همان چکمه‌هایی را به پا کرد که در «بخشش‌های محبت‌آمیز» (۱۹۸۳) پوشیده بود، چون تصور می‌کرد لورتا می‌تواند نسخهٔ مسن‌تر رزا لی باشد.
با این فیلم، جوئل کوئن و ایتن کوئن نخستین و دومین کسانی شدند که در یک سال برای بهترین کارگردانی، بهترین فیلم‌نامه، بهترین فیلم و بهترین تدوین فیلم نامزد جایزه اسکار شدند.
جاش برولین و خاویر باردم در «تل‌ماسه» (۲۰۲۱) و «تل‌ماسه: بخش دو» (۲۰۲۴) بار دیگر هم‌بازی شدند.
فیلمی که کارلا جین ماس از تلویزیون می‌بیند، درام جنایی «پرواز به طنجه» (Flight to Tangier، ۱۹۵۳) است.
رادریک جینز، نامی که در عنوان‌بندی فیلم به‌عنوان تدوینگر آمده، نام مستعار مشترک جوئل و ایتن کوئن است؛ آن‌ها از «خون ساده» (۱۹۸۴) به این سو، فیلم‌هایشان را مشترکاً نوشته، کارگردانی و تدوین کرده‌اند. به گزارش مجلهٔ نیویورک، آن‌ها این نام را زمانی ابداع کردند که مقررات عضویت در انجمن صنفی اجازه نمی‌داد نام دو نفر به‌عنوان تدوینگر یک فیلم ثبت شود. جینز برای تدوین «فارگو» (۱۹۹۶) و این فیلم نامزد اسکار شد، اما هرگز این جایزه را نبرد. جوئل کوئن به مجلهٔ نیویورک گفت اگر جینز برنده می‌شد، آکادمی از اهداکنندهٔ جایزه می‌خواست آن را به نمایندگی از «او» تحویل بگیرد، چون «از زمان مارلون براندو و ساچین لیتل‌فدر» دیگر اجازه نداده است نماینده یا شخص ثالثی اسکار را به جای برنده بپذیرد.
چند نظر مطرح کرده‌اند که سرنوشت مبهم کارلا جین با نگاه کردن چیگور به چکمه‌هایش برای دیدن خون هنگام ترک خانه آشکار می‌شود. این ادعا جای تردید دارد، چون او هنگام ایستادن در ایوان سلاح قابل‌دیدن‌ی در دست ندارد و اگر خفه‌اش کرده بود، خون جمع‌شده‌ای نبود که پایش به آن برسد.
درست پس از آنکه در شب و هنگام عبور از پل پرنده‌ای را هدف گلوله قرار می‌دهد، بیننده نشانِ روی کاپوت یک دوج رام را روی کامیونی می‌بیند که آنتون چیگور (خاویر باردم) آن را می‌راند. چون داستان در سال 1980 می‌گذرد و دوج تا سال مدل 1981 هیچ خودرویی با آن نشان‌های برجستهٔ قوچ روی کاپوت عرضه نکرده بود، برخی تماشاگران این را اشتباه می‌پندارند؛ اما خودروهای سال مدل 1981 در پاییز 1980 عرضه شدند، پس هرچند آن خودرو باید تقریباً نو بوده باشد، دوج دزدیده‌شدهٔ چیگور ناهم‌زمانی تاریخی ندارد.
پس از آنکه فیلم اسکار بهترین فیلم را برد، جوئل کوئن به راجر دیکینز، مدیر فیلم‌برداری، گفت: «فکر کنم حالا ما هم جزئی از نظام حاکم شده‌ایم. حس خوبی به این موضوع ندارم.»
این دومین فیلم در تاریخ بود که جایزهٔ اسکار بهترین کارگردانی میان دو کارگردان مشترک شد. نخستین بار این اتفاق میان جروم رابینز و رابرت وایز برای داستان کناره غربی (1961) افتاده بود. دلیل کمیابی چنین چیزی آن است که آکادمی معمولاً قواعد سختگیرانه‌ای علیه نامزد شدن بیش از یک نفر به‌عنوان کارگردان برای یک فیلم دارد تا مانع آن شود که بازیگران و تهیه‌کنندگان اعتبار کارگردانی را از آنِ خود کنند. آکادمی می‌تواند وقتی دو کارگردان همکار، زوجی جاافتاده باشند، استثنا قائل شود. در 2022، زوج کارگردان دیگری سومین جفت شدند که بهترین کارگردانی را شریک شدند، هنگامی که دنیل کوان و دنیل شاینرت این افتخار را برای همه‌چیز همه‌جا ناگهان (2022) به دست آوردند.
بخش عمدهٔ فیلم در لاس وگاسِ ایالت نیومکزیکو، نه شهر هم‌نام آن در نوادا، فیلم‌برداری شد. تامی لی جونز، جوئل و ایتن کوئن را متقاعد کرد که چند صحنه را هم در محل واقعی وقوع داستان در غرب تگزاس بگیرند.
این نخستین فیلم برندهٔ اسکار بود که با نرم‌افزار Final Cut Pro تدوین شد.
تامی لی جونز نخستین بازیگری بود که برای حضور در این فیلم انتخاب شد.
یکی از خرج‌های پیش‌بینی‌نشدهٔ فیلم، خرید خون مصنوعیِ گالنی ۸۰۰ دلار توسط گروه چهره‌پردازی بود. جوئل کوئن زمانی دلیل این هزینه را فهمید که نوبت فیلم‌برداری صحنه‌ای رسید که لولین، با بازی جاش برولین، به محل یک تیراندازی می‌رسد و شمار زیادی سیاهی‌لشکر نقش کشته‌شدگانی را دارند که در خاک افتاده‌اند. خون مصنوعی معمولی که با شکر ساخته می‌شود، مورچه‌ها و حشرات را به سر و روی سیاهی‌لشکرها می‌کشاند، اما حشرات به آن نوع گران‌قیمت هیچ علاقه‌ای نداشتند.
الیس (بری کوربین) برای کلانتر بل (تامی لی جونز) تعریف می‌کند که عمو مک‌شان در 1909 «آن طرف‌ها در شهرستان هادسپث» روی ایوان خانهٔ خودش هدف گلوله قرار گرفت و کشته شد. شهرستان هادسپث تا 1917 شکل نگرفته بود (که با جدا شدن از شهرستان ال پاسو و به نام یک سناتور نام‌گذاری شد)، اما این لزوماً اشتباه نویسندگان نیست؛ الیس می‌تواند صرفاً به موقعیت کنونی محل وقوع جنایت اشاره کرده باشد.
تیمی از روان‌پزشکان قانونی به سرپرستی دکتر ساموئل لیستدت، شخصیت آنتون چیگور را واقع‌گرایانه‌ترین روان‌آزار تاریخ سینما برگزید. این تیم سال‌ها بیش از 400 فیلم را تماشا کرد تا برترین روان‌آزار را تشخیص دهد. به گفتهٔ لیستدت: «چیگور قاتلی بی‌رحم است که هیچ پشیمانی‌ای از متلاشی کردن قربانیانش با شات‌گان احساس نمی‌کند. بسیار مصمم است، هیچ همدلی‌ای با قربانیانش ندارد و از احساساتی چون عشق یا شرم ناتوان است.»
جاش برولین ۲ روز پس از گرفتن نقش این فیلم، در تصادف با موتورسیکلت شانه‌اش را شکست. او در گفت‌وگو با مجلهٔ NOW تعریف کرد که وقتی از روی خودرویی که به او زده بود به هوا پرتاب شد، با خودش گفت: «لعنتی! واقعاً دلم می‌خواست با کوئن‌ها کار کنم.» بااین‌حال، آسیب‌دیدگی‌اش مشکلی ایجاد نکرد، چون شخصیت او همان اوایل فیلم از ناحیهٔ شانه تیر می‌خورد.
پس از آنکه ماس از مرز وارد مکزیک می‌شود و زخمی روی زمین می‌افتد، یک گروه ماریاچی برایش آواز می‌خواند. معنای ترانه این است: «می‌خواستی بی‌بال پرواز کنی، می‌خواستی دستت به آسمان برسد، ثروت فراوان می‌خواستی، می‌خواستی با آتش بازی کنی.»
جاش برولین در مصاحبه‌ای گفت برای اضافه کردن کمی دیالوگ به صحنه‌ای که ماس برای نخستین بار کیف را باز می‌کند و پول را می‌بیند، با کارگردانان بحث کرده بود. آن‌ها ابتدا می‌خواستند ماس بی‌هیچ حرفی کیف را ببندد و برود. وقتی نتوانستند آوای واکنش مناسبی پیدا کنند، سرانجام توافق کردند ماس فقط بگوید «هوم»؛ همین واکنش را هم به چند شکل ضبط کردند. به گفتهٔ برولین، در هر نمایش فیلم می‌شد فهمید کارگردان کجا نشسته است، چون هر بار صحنهٔ «هوم» گفتن ماس می‌رسید، صدای قهقهه‌اش بلند می‌شد.
هنگام شکل‌دادن به موسیقی فیلم، کارتر برول و برادران کوئن به این رویکرد رسیدند که موسیقیِ بخش اصلی فیلم نباید مثل اجرای آشکار سازها به گوش برسد. برول از صداهای کشیده‌ای استفاده کرد که در میکس نهایی با جلوه‌های صوتی درمی‌آمیزند. در نتیجه، بخش عمدهٔ صدای فیلم از جهان داستان می‌آید؛ این همان صدای «درون‌روایتی» است که لازم نیست منبعش در قاب دیده شود. این رویکرد به معنای نبودن هیچ سازی در تمام فیلم نیست: در موسیقی تیتراژ پایانی گیتار و باس هم شنیده می‌شود.
با آنکه نام تامی لی جونز در صدر عنوان‌بندی می‌آمد، او در میان ۳ شخصیت اصلی فیلم، کمترین زمان حضور روی پرده را داشت.
در عنوان‌بندی، اعتباری برای «The One Right Tool» ذکر شده است، اشاره‌ای به یکی از دلایل آشکار چیگور برای شورش علیه کارفرمایش. (درست بالای آن، اعتباری برای «Serious Matters» آمده است: یعنی کارهای وکیل‌مآبانه.)
در آغاز فیلم، چیگور که ظاهراً نمی‌توان جلویش را گرفت، به دلیلی نامعلوم در بازداشت یک معاون کلانتر است. علت این وضعیت در کتاب، طی گفت‌وگوی مفصل او با کارسون ولز روشن می‌شود: چیگور می‌گوید پس از کشتن مردی بیرون یک رستوران، عمداً گذاشت دستگیرش کنند تا ببیند می‌تواند از بازداشت رهایی پیدا کند یا نه.
گفته می‌شود مبلغ داخل کیف ۲,۰۰۰,۰۰۰ دلار است و داستان فیلم در سال ۱۹۸۰ می‌گذرد. با احتساب تورم، این مبلغ معادل ۵,۰۳۲,۵۷۲.۸۲ دلار در سال ۲۰۰۷ (زمان اکران فیلم) و معادل ۷,۸۱۴,۱۵۰.۴۹ دلار در سال ۲۰۲۵ می‌شود.
این دومین فیلم برندهٔ اسکار بهترین فیلم بود که تهیه‌کنندگی، کارگردانی، نویسندگی و تدوینش را یک نفر، یا در این مورد ۲ نفر یعنی جوئل و اتان کوئن، بر عهده داشتند. نخستین بار جیمز کامرون با «تایتانیک» (۱۹۹۷) به این جایگاه رسیده بود.
تنها سلاح گرمی که کلانتر بل در فیلم به کار می‌برد، تپانچهٔ نیمه‌خودکار کلت M1911A1 با کالیبر ‎.45 ACP است.
وقتی آنتون چیگور (خاویر باردم) قفل درِ طبقه مخفی در ساختمان گروه جنایتکاران را با شلیک باز می‌کند، دستگیره دری که به آن شلیک می‌کند از نوع دستگیره‌های منطبق با قانون ADA است که می‌توان آن را با یک دست و بدون گرفتن یا فشار دادن باز کرد. این نوع دستگیره در ایالات متحده تا پس از تصویب قانون آمریکایی‌های دارای معلولیت در سال ۱۹۹۰، یعنی ده سال پس از زمان داستان فیلم، برای فروش تجاری عرضه نشده بود.
این فیلم در کتاب «۱,۰۰۱ فیلمی که باید قبل از مرگ ببینید» به ویراستاری استیون اشنایدر گنجانده شده است.
سلاح آنتون چیگور (خاویر باردم) یک تپانچه گلوله‌گیر است. این وسیله معمولاً برای بیهوش کردن گاوها پیش از کشتار استفاده می‌شود تا خطر شلیک گلوله‌های سرگردان وجود نداشته باشد. انتخاب این سلاح توسط چیگور هم دلایل عملی و هم نمادین دارد. استفاده از ابزاری که مخصوص کشتار دام طراحی شده، نشان‌دهنده نگاه چیگور به قربانیانش به‌عنوان حیوان و نه انسان است و در عین حال ماهیت غیرشخصی و سرد قتل‌های او را برجسته می‌کند و نشان می‌دهد که انگیزه‌ای شخصی در کار نیست، بلکه اقدامی مکانیکی و اجتناب‌ناپذیر است. همچنین این سلاح از نظر عملی بسیار بی‌صدا است و ابزاری مؤثر و آرام برای دور زدن قفل‌ها به شمار می‌رود. حمل آن ممکن است بسیار حجیم‌تر از یک تفنگ باشد و برد بسیار کوتاه‌تری داشته باشد، اما سلاح‌های گرم مجهز به صداگیر ( suppressor) به هیچ وجه به آن اندازه‌ای که بیشتر فیلم‌ها نشان می‌دهند بی‌صدا نیستند؛ آن‌ها صدای شلیک را به میزان قابل توجهی تا سطح ایمن برای شنوایی کاهش می‌دهند، اما به هیچ وجه بی‌صدا نیستند.
بر اساس مقاله‌ای در ژانویه ۲۰۱۸ در Business Insider، گروهی از روانپزشکان ۴۰۰ فیلم را بررسی کردند و ۱۲۶ شخصیت روان‌پریش را شناسایی کردند. آن‌ها بازی خاویر باردم در نقش آنتون چیگور را دقیق‌ترین تصویر بالینی از یک روان‌پریش از نظر علمی انتخاب کردند.
جاش برولین هنگام کار روی «گرایندهاوس» (۲۰۰۷) به نقش ماس در این فیلم علاقه‌مند شد. او از رابرت رودریگز، کارگردان «گرایندهاوس» (۲۰۰۷)، خواست دوربین ویدئویی‌ای برای ضبط آزمون بازیگری‌اش در اختیارش بگذارد. در نهایت، این آزمون به یک فیلم‌برداری مفصل با همان دوربین سینماییِ مورد استفادهٔ گروه تبدیل شد؛ کوئنتین تارانتینو آن را کارگردانی کرد و مارلی شلتون هم نقش کارلا جین را بازی کرد. واکنش برادران کوئن پس از دیدن نوار برولین این بود که از نورپردازی‌اش خوششان آمده است.
در میان نامزدهای اسکار بهترین فیلم در آن سال، این تنها اثری بود که نامزدی بهترین میکس صدا را هم به دست آورد.
تپانچه‌های گلوله‌گیر، همان‌طور که در اینجا نشان داده شده، فقط برای مدت بسیار کوتاهی استفاده می‌شدند. با عمومی شدن دانش درباره بیماری‌های پریونی قابل انتقال مانند جنون گاوی در سراسر اروپا و آمریکا، مشخص شد که استفاده از دستگاه‌هایی که جمجمه حیوان زنده را سوراخ می‌کنند و بافت مغز را از طریق جریان خون منتشر می‌سازند، امکان آلوده شدن گوشت و هر حیوان دیگری را که به سرعت پشت سر هم استفاده می‌شود به پریون‌های عامل بیماری فراهم می‌کند.
خاویر باردم و کلی مک‌دونالد تنها غیرآمریکایی‌های کل بازیگران هستند.
مارک استرانگ برای نقش آنتون چیگور آزمون بازیگری داد و تا دو گزینه آخر پیش رفت.
مجموع موسیقی‌ای که کارتر برول برای این فیلم ساخته، فقط ۱۶ دقیقه است.
تامی لی جونز، دوست قدیمی کورمک مک‌کارتی، در اواخر دههٔ ۱۹۹۰ قرار بود اقتباس سینمایی رمان دیگری از او، «نصف‌النهار خون» (Blood Meridian)، را کارگردانی کند و در آن بازی کند. این پروژه هم مانند بسیاری از تلاش‌های پیش و پس از آن برای اقتباس از کتاب، به‌دلیل خشونت داستان کنار گذاشته شد؛ رمانی که مدت‌ها آن را «غیرقابل اقتباس» می‌دانستند. جونز بعدها «قطار سریع‌السیر غروب» (The Sunset Limited، ۲۰۱۱) را کارگردانی کرد و در آن بازی کرد؛ فیلمی بر اساس نمایشنامهٔ مک‌کارتی که خود او فیلمنامهٔ اقتباسی‌اش را نوشت.
در مرز، لوئلین به مأمور بداخلاق اداره مهاجرت (برندون اسمیت) می‌گوید که دو دوره خدمت در ویتنام داشته است، از ۷ اوت ۱۹۶۶ تا ۲ ژوئیه ۱۹۶۸. (دوره‌های خدمت تفنگداران دریایی در جنگ ویتنام هر کدام سیزده ماه بود، موضوعی مربوط به روحیه جمعی چون سایر نیروها فقط به دوازده ماه خدمت نیاز داشتند.) دوره دوم لوئلین باید به دلیل مجروحیت در میدان نبرد کوتاه شده باشد، که مأمور مهاجرت حتماً متوجه آن شده چون آن تاریخ‌ها آشکارا نگرش او را نسبت به لوئلین نرم‌تر کرد. اگر مجروح نشده بود، لوئلین در ۷ اکتبر ۱۹۶۸ به آمریکا بازمی‌گشت. این تاریخ‌ها همچنین نشان می‌دهد که لوئلین در دو مرحله اول حمله تت شرکت کرده و زنده مانده است.
پایان فیلم نشان می‌دهد آنتون چیگور پس از یک تصادف رانندگی به شدت مجروح شده است؛ او با شکستگی باز در بازو و آسیب آشکار به سر، لنگان لنگان دور می‌شود. برخلاف زخم گلوله‌ای که پیش‌تر در ناحیه‌ای محدود داشت و فردی بسیار منضبط می‌توانست با مراقبت‌های صحرایی بداهه آن را تثبیت کند، این آسیب‌ها دسته‌ای بسیار خطرناک‌تر را تشکیل می‌دهند. شکستگی باز خطر بالای خون‌ریزی، شوک و عفونت را به همراه دارد و معمولاً نیازمند درمان جراحی است. فیلم مشخص نمی‌کند که او پس از آن کمک پزشکی دریافت می‌کند یا نه، و بقای او را نامعلوم می‌گذارد. با وجود وخامت حالش، چیگور موفق می‌شود پیش از آنکه رهگذران دخالت کنند دور شود. توانایی او در فرار، حتی در حالی که به شدت زخمی است، تصویر فیلم از او را به عنوان چهره‌ای بی‌امان و تقریباً اسطوره‌ای تقویت می‌کند—کمتر یک شرور متعارف و بیشتر نیرویی از سرنوشت که فراتر از حدود عادی انسانی پایدار می‌ماند. ابهام پیرامون سرنوشت او به لحن تیره فیلم و امتناع آن از ارائه حس سنتی پایان یا عدالت کمک می‌کند.
اسکات دیشیلدز جونیور، مأمور سابق پلیس ایالتی کنتاکی و کارشناس سلاح‌های گرم که گردانندهٔ کانال پرطرفدار یوتیوب Kentucky Ballistics (۲۰۱۵) است، در ویدئویی به تاریخ ۵ اوت ۲۰۲۴، یک تپانچهٔ بیهوش‌کردن دام (captive bolt gun) را آزمایش کرد تا ببیند واقعاً به‌اندازهٔ آنچه فیلم نشان می‌دهد، کارآمد و چندمنظوره است یا نه. او با آزمایش آن روی یک آدمک بالستیکیِ واقع‌گرایانه دریافت که دستگاه به‌آسانی جمجمهٔ انسان را سوراخ می‌کند؛ البته در این مورد از ابتدا هم تردید چندانی وجود نداشت. پرسش همیشگی این بود که آیا چنین دستگاهی واقعاً می‌تواند قفل‌های زبانه‌ای و قفل درها را بشکند یا این فقط ساخته‌وپرداختهٔ هالیوود است. آزمایش اسکات نشان داد که دستگاه هم قفل زبانه‌ای و هم قفلِ داخل دستگیرهٔ در را می‌شکند؛ حتی کل قفل زبانه‌ای را از در بیرون پرتاب کرد و توانست در یک بلوک سیمانی توخالی هم سوراخ بزرگی ایجاد کند. دستگاهِ آزمایش‌شده، مطابق شیوهٔ معمول کار این ابزارها، با فشنگ مشقیِ لبه‌آتشِ ‎.22 Long Rifle عمل می‌کرد. دستگاهی که مانند سلاح آنتون برای کار با هوای پرفشار تغییر داده شده باشد، می‌تواند نیرویی حتی بیشتر از نمونهٔ دارای فشنگ مشقیِ لبه‌آتشِ ‎.22 تولید کند.
کتابخانهٔ کنگره در سال ۲۰۲۴ این فیلم را به‌دلیل اهمیت «فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی» برای حفاظت و ثبت در فهرست ملی فیلم ایالات متحده برگزید.
تامی لی جونز و وودی هارلسون هر دو در قاتلین بالفطره (1994) نیز بازی کرده بودند.
بر اساس برگهٔ نرخ‌ها نزد متصدی پذیرش، نخستین محل اقامت لولین، هتل ریگال موتور با درجه‌بندی AAA بود، به نشانی بزرگراه ۸۴ شرقی، دل ریو، تگزاس، کدپستی ۷۸۸۴۲. هزینهٔ اتاق یک‌نفره در آنجا شبی ۲۴ دلار بود.
برای ساخت صدای تپانچهٔ دام‌کشی چیگور، از یک میخ‌کوب بادی استفاده شد.
پشت سر لوئلین تابلویی نقاشی شده است که دو مرد را سوار بر اسب در کنار کوه‌ها نشان می‌دهد. در پایان فیلم، کلانتر اد از خوابی می‌گوید که دیده بود سوار بر اسب همراه با پدرش از کنار کوه‌ها می‌گذشت.
این فیلم در فهرست رسمی «۲۵۰ فیلم بلند داستانی برتر» وب‌سایت Letterboxd جای دارد.
کیفی که پول در آن حمل می‌شود، از همان مدلی است که در «فارگو» (۱۹۹۶) نیز برای حمل پول به کار رفته بود.
هنگام فیلم‌برداری در مارفای تگزاس، گروه «خون به پا خواهد شد» (۲۰۰۷) نیز در همان حوالی مشغول کار بود. یک روز، هنگام گرفتن نمایی باز از چشم‌انداز، ابر بزرگی از دود سیاه وارد قاب شد و جوئل و اتان کوئن ناچار شدند کار آن روز را متوقف کنند. پل توماس اندرسون مشغول آزمایش جلوه‌های آتش‌بازیِ دکل نفتی‌ای بود که در صحنهٔ فیلمش آتش می‌گرفت. کوئن‌ها روز بعد، پس از پراکنده شدن دود، فیلم‌برداری را از سر گرفتند. یک سال و نیم بعد، هر دو اثر از مدعیان اصلی اسکار بودند. تأمین مالی هر دو نیز بر عهدهٔ همان دو شرکت بود: پارامونت ونتیج که اکنون تعطیل شده و میرامکس که اکنون شرکت مادر ونتیج در آن مالکیت دارد.
با آنکه در رمان، کارسون ولز — شخصیت محوری — و دیگران، آنتون چیگور را هم «مردی عجیب» و هم «قاتلی روان‌پریش» می‌خوانند؛ مردی در 30سالگی با ویژگی‌های «غریب» چون چهره‌ای تیره و آفتاب‌سوخته و چشمانی «به آبی لاجورد، هم‌زمان براق و یکسره مات، همچون سنگ‌های خیس»، تصویری که خاویر باردم ارائه می‌دهد هنوز مردی اسپانیایی-آمریکایی، عجیب و روان‌پریش و در 30سالگی است، اما به شکلی یگانه بازآفرینی شده: موی کاسه‌ای قهوه‌ای تیره به سبک دهه 1960، پوستی روشن و آفتاب‌سوخته و چشمانی قهوه‌ای تیره که هم کم‌خوابی را نشان می‌دهد و هم تقریباً هیچ احساسی را.
ماشینی که چیگور در پایان فیلم می‌راند، پلاک تگزاس شماره 350 R2H دارد.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
سگ‌هایی که در ابتدای فیلم در بیابان دیده می‌شوند و در تعقیب و گریز بعدی با لوئلین حضور دارند، از نژاد پرسا کاناریو هستند. این نژاد شبیه پیت بول است، با این تفاوت که بسیار بزرگ‌تر هستند و برخی از آنها تا 200 پوند وزن دارند. آنها به درندگی و پرخاشگری شدید شهرت دارند. مجرمان از هر نوعی از این سگ‌ها برای اهداف شوم استفاده می‌کنند، از این رو حضور آنها در کنار مردان کارتل است.
نمایش (اسپویلر)
ظاهر شخصیت لوئلین ماس عمداً شبیه به کورمک مک‌کارتی، نویسنده رمان، طراحی شده است.
نمایش (اسپویلر)
لوئلین ماس در اتاق شماره 114 کشته می‌شود و نوار صحنه جرم جلوی در قرار دارد که حاصل آن CRM-114 است (CRM از کلمه تکراری CRiMe که روی نوار چاپ شده و 114 از شماره اتاق) - ادای احترامی به کوبریک که در دو فیلم خود به CRM-114 اشاره کرده است.
نمایش (اسپویلر)
آنتون چیگور در طول فیلم تقریباً هر کسی را که با او حرف می‌زند می‌کشد یا قصد کشتنش را دارد. تنها کسانی که جانشان را نجات می‌دهد صاحب پمپ بنزین، زنی که در دفتر پارکینگ خانه‌های سیار کار می‌کند، زن پشت پیشخوان متل و دو بچه در پایان فیلم هستند. مشخص نیست که آیا مردی را که هنگام کشتن تاجر در دفتر حاضر است به قتل می‌رساند یا نه. او نمی‌تواند لولین ماس را بکشد و در عوض مکزیکی‌ها او را از پا درمی‌آورند. به نظر می‌رسد کارلا جین ماس را وقتی بعد از بیرون آمدن از خانه‌اش کف پوتین‌هایش را — احتمالاً برای دیدن خون — بررسی می‌کند، کشته است.
نمایش (اسپویلر)
کارلا جین تنها شخصیتی است که با هر 3 شخصیت اصلی حرف می‌زند.
نمایش (اسپویلر)
آنتون چیگور می‌گوید سکه‌ای که در پمپ بنزین می‌اندازد تاریخ 1958 دارد و «22 سال در راه بوده تا به اینجا برسد». با حساب و کتاب، زمان فیلم در 1980 می‌گذرد. روی سنگ قبر مادر کارلا جین نوشته شده «1922 - 1980» که تقریباً همان حساب سکه را نشان می‌دهد و یعنی او 58 ساله بوده است.
نمایش (اسپویلر)
نشانه بصری قوی‌ای وجود دارد که آنتون چیگور کارلا جین ماس را کشته است. ظاهراً چیگور دوست ندارد خون به خودش بپاشد؛ پیش از شلیک به مردی در حمام پرده دوش را می‌کشد تا خون به او نپاشد، بعد از کشتن مکزیکی‌ها در متل جوراب‌هایش را که احتمالاً خونی شده‌اند درمی‌آورد و پس از کشتن ولز پاهایش را از زمین بلند می‌کند. هنگام بیرون آمدن از خانه مادر کارلا جین هم می‌ایستد تا کف پوتین‌هایش را وارسی کند.
نمایش (اسپویلر)
در پایان فیلم، وقتی کلانترها با هم حرف می‌زنند، معلوم می‌شود کارسون ولز چه کسی بوده: ولز سرهنگ بازنشسته ارتش بود.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه پایانی، بل از دو خوابی می‌گوید که درباره پدر مرحومش دیده است؛ هر دو خواب نماد تلاش او برای کنار آمدن با جهانی در حال تغییر و روزافزون خشن و احساس ناتوانی‌اش به عنوان مأمور قانون‌اند. این خواب‌ها احساس گناه او را به خاطر ناکامی در متوقف کردن خونریزی، حسرتش برای روزگار ساده‌تر و اخلاقی‌تر گذشته و پذیرش نهایی مرگ و بازنشستگی خودش را نشان می‌دهند. خواب اول بل درباره پدرش است که به او پول می‌دهد و او پول را گم می‌کند. این نماد احساس گناه او برای نجات ندادن ماس، اندوهش از این است که بسیاری پول را ارزش کشتن و به خطر انداختن جان می‌دانند و این حس که در برابر خشونت بی‌معنای امروزی «کم آورده است». در خواب دوم، بل و پدرش سوار بر اسب در گردنه‌ای سرد و تاریک در کوهستان‌اند. پدرش جلوتر می‌راند تا آتش روشن کند که بازگشتی به روزگاری ساده‌تر و اخلاقی‌تر است. این نشانه امید آرام و اشتیاق او به آسایش نسل پدرش و اعتراف به این است که «آتش» (خوبی و اخلاق) اغلب توسط نسل قدیمی‌تر (پیرمردها) حمل می‌شود. آخرین جمله فیلم «و بعد بیدار شدم» است که نماد آن است که گرمی و امنیتی که می‌جوید فقط خاطره یا خواب‌اند و او باید در واقعیت سرد زمانه حال زندگی کند، جایی که مأموران قانون حتی با تفنگ در برابر چهره متغیر شرارت در کشور تقریباً ناتوان‌اند (این «جایی» برای آن‌ها نیست) و باید پیری و مرگ ناگزیر خود را بپذیرند و دریابند که دنیا دیگر جای «راه‌های قدیمی» نیست.
نمایش (اسپویلر)
تعداد کشته‌های آنتون: 13 یا 14 نفر (بسته به اینکه حسابدار مرده فرض شود یا نه): * معاون کلانتر: خفه کردن. * راننده‌ای در جاده: شوک گاوی به سر. * دو مرد کت‌شلواری در بیابان: شلیک گلوله. * سه مکزیکی در متل: شلیک گلوله. * کارمند هتل ایگل پَس: احتمالاً شلیک گلوله. * کارسون ولز: شلیک گلوله. * راننده‌ای که ماس او را نگه داشت: شلیک گلوله. * مردی که ولز را استخدام می‌کند: شلیک گلوله. * حسابدار (ممکن است کشته شده باشد یا نه): احتمالاً شلیک گلوله. * راننده کامیون مرغ: احتمالاً شلیک گلوله. * کارلا جین ماس: احتمالاً شلیک گلوله.
نمایش (اسپویلر)
بر اساس یک نظریه، وقتی کلانتر بل شب به متلی می‌رود که لولین ماس در آن کشته شد، همان‌طور که در را باز می‌کند [با این انتظار که «چیزی درون است که او نمی‌فهمد» (مونولوگ او در ابتدای فیلم)]، چیگور باید در اتاق کناری باشد، چون ماس و باند مکزیکی اتاق‌های مجاور هم را اجاره کرده بودند. این بر مفهوم شیر یا خط چیگور (50/50) تأکید می‌کند، درست مثل اینکه در 1 یا در 2 موقعیتی 50/50 باشد. پس کلانتر بل دری را انتخاب کرد که چیگور پشتش نیست. اگر دقت کنید که چیگور چطور پشت در پنهان می‌شود و در چطور باز می‌شود، درِ دیگر است.
نمایش (اسپویلر)
تعداد کشته‌ها: 22 نفر.
نمایش (اسپویلر)
وقتی آنتون چیگور در نخستین هتل پول خرد را از جیبش بیرون می‌آورد، یکی از سکه‌های ۲۵سنتی قرمز است. رنگ کردن این سکه‌ها در سالن‌های پین‌بال و بازی‌های ویدئوییِ اواخر دههٔ ۱۹۷۰ و اوایل دههٔ ۱۹۸۰ رایج بود. اگر دستگاه سکهٔ عادی مشتری را «می‌خورد» و در عوض اعتبار بازی نمی‌داد، گردانندگان سالن سکه‌ای قرمز به او می‌دادند؛ رنگ قرمز کمک می‌کرد این سکه‌های جایگزین را که درآمد تازه‌ای ایجاد نمی‌کردند، از بقیه تشخیص دهند.
نمایش (اسپویلر)
قبض تلفن شرکت ساوت‌وسترن بل که چیگور هنگام جست‌وجوی خانهٔ لولین و کارلا جین می‌بیند، تاریخ ۵ ژوئن ۱۹۸۰ را دارد.
نمایش (اسپویلر)
کارسون ولز (وودی هارلسون) به مردی که او را استخدام می‌کند (استیون روت) می‌گوید به نظر می‌رسد یک طبقه از ساختمان غایب است. این ممکن است به این واقعیت اشاره داشته باشد که بیشتر ساختمان‌ها طبقه 13 ندارند، عددی که بسیاری آن را نحس می‌دانند. صاحبان ساختمان اغلب آن طبقه را «14» می‌نامند یا کاربری دیگری به آن می‌دهند و با یک حرف نامگذاری‌اش می‌کنند. رمان القا می‌کند که طبقه مورد بحث، یعنی طبقه 17، به دلایل امنیتی در فهرست طبقات ساختمان ثبت نشده و از این رو «غایب» است. ممکن است از این طبقه «غایب» برای فرآوری مواد مخدرشان استفاده کنند.
نمایش (اسپویلر)
آنتون چیگور پس از منفجر کردن خودرو وارد داروخانهٔ مایک زوس می‌شود. نام آن اشاره به «مایک زوس دراگز»، داروخانه‌ای در مینیاپولیس، دارد که برادران کوئن در جوانی وقتشان را در آن می‌گذراندند. آن‌ها شرکت فیلم‌سازی‌شان را نیز «مایک زوس پروداکشنز» نامیده‌اند.