۱۳۹ دانستنی پشت صحنهٔ خانواده امروزی

آدام دِواین (اندی) در طول حضورش در سریال، همزمان در دو کمدی موقعیت بازی می‌کرد. دوشنبه‌ها در خانواده امروزی فیلمبرداری می‌کرد و بیشتر بقیه هفته را در سریال خودش Workaholics (2011) می‌گذراند. برخلاف سبک بداهه‌پردازانه و آزاد Workaholics، دِواین از حجم شوخی‌ها و ریتم خانواده امروزی شگفت‌زده شد. تنها نکته بازیگری که تهیه‌کنندگان به او گفتند این بود که سرعت بیانش را برای هماهنگی با زمان‌بندی سریال بیشتر کند.
پس از پایان سریال، به بازیگران و عوامل یک تی‌شرت «فیسبو» هدیه دادند.
این در واقع دومین سریالی است که اد اونیل در آن بازی کرده و در آن یک پله از پلکان نیاز به تعمیر دارد. در ازدواج کرده با بچه (1987)، پله‌های زیرزمین خانه باندی همیشه یک پله دارند که نیاز به تعمیر دارد و چند شخصیت اغلب به همین دلیل از پله‌ها می‌افتند.
همه خانواده‌ها تا حدودی بر اساس خانواده و دوستان سازندگان شکل گرفته‌اند. در واقع، استیو لویتان، خالق سریال، فرزندان دانفی را از فرزندان خودش الگو گرفته است: هانا/هیلی 15 ساله بود، الکسا/الکس 13 ساله و گریفین/لوک 11 ساله.
با وجود چنین گروه بازیگران بزرگی، هیچ‌یک از بازیگران در طول پخش سریال آن را ترک نکرد. اد اونیل، سوفیا ورگارا، جولی بوون، تای بورل، اریک استون‌استریت و جسی تایلر فرگوسن در تمام 250 قسمت حضور داشتند.
آبری اندرسون-امونز در اولین روز حضورش، قسمت‌هایی را تماشا کرد تا نقش لی‌لی را بهتر درک کند. وقتی بعداً صحنه‌ای را فیلمبرداری کرد، از شخصیت خارج شد و به اریک استون‌استریت و جسی تایلر فرگوسن گفت: «ما شما را در خانواده امروزی دیدیم!»
جی اولین و آخرین گفتارهای راوی سریال را می‌گوید.
پلاک ماشین کامرون و میچل (2GAT123) همان پلاک لری دیوید در Curb Your Enthusiasm (2000) است. این شماره پلاک در بسیاری از فیلم‌های دیگر از جمله Beverly Hills Cop (1984)، L.A. Story (1991)، Go (1999)، Traffic (2000)، Pay It Forward (2000)، Crazy/Beautiful (2001)، She's No Angel (2002)، National Security (2003)، Harsh Times (2005) و S.W.A.T. (2003) استفاده شده است. همچنین در Two and a Half Men (2003) و Chuck (2007) دیده می‌شود.
لزلی گراسمن برای نقش کلر دانفی تست داد و به مرحله نهایی آزمون بازیگری رسید. او می‌گوید نگرفتن این نقش یکی از سخت‌ترین دوران حرفه‌اش بود. با این حال، بعداً در یک قسمت ظاهر شد.
در اوایل سریال، در قسمتی که تولد فیل بود و او آی‌پد می‌خواست، جی تلاش می‌کند به میچل مبارزه بیاموزد. او در حالی که گردن میچل را می‌فشارد، می‌گوید این فن را از خانواده گریسی، خانواده‌ای از متخصصان هنرهای رزمی، یاد گرفته است. در زندگی واقعی، اد اونیل تا سال 2007 کمربند مشکی جوجیتسو برزیلی را از آموزش‌های گریسی‌ها دریافت کرده بود.
وقتی جسی تایلر فرگوسن برای نقش میچل انتخاب شد، 33 سال داشت و فکر نمی‌کرد به اندازه کافی مسن به نظر برسد که نقش پدر را بازی کند. سپس ریش گذاشت و از آن زمان این ریش بخش ثابت شخصیت او شده است.
سارا هایلند از دیسپلازی کلیه رنج می‌برد و در سال 2012 یک کلیه دریافت کرد. به همین دلیل، او مرتب داروهای ضد رد پیوند و استروئید مصرف می‌کند و چندین بار تحت استراحت مطلق قرار گرفته است. با این وجود، او همزمان فیلمبرداری سریال را ادامه می‌دهد. وقتی در سال 2017 دومین پیوند کلیه را انجام داد، تمام بازیگران و عوامل تمام اقدامات احتیاطی را انجام دادند تا او دچار عفونت نشود، از جمله استفاده از ماسک‌های جراحی در صحنه فیلمبرداری.
هر بار که خانواده می‌خواهد عکس بگیرد، یک چیزی خراب می‌شود.
بسیاری از آهنگ‌های ترانه‌های دیلن توسط رید یوئینگ بداهه‌نوازی می‌شوند.
استیون مرچنت در نقش لزلی هیگینز، مسئول پذیرش هتل، در قسمت‌های لاس وگاس (2014) و پرسکات (2020) ظاهر می‌شود. هر دو قسمت حول محور نقشه‌های مضحک و پرتنش می‌چرخند. در قسمت دوم، فیل حتی به هیگینز می‌گوید که او را آشنا می‌بیند.
جسی تایلر فرگوسن و الیزابت بنکس سال‌ها قبل از حضور مهمانش دوست بودند. پس از اینکه جسی قسمت آزمایشی را فیلمبرداری کرد، آن‌ها در مهمانی‌ای با کارگردان جیسون واینر بودند. «ما شوخی می‌کردیم و می‌نوشیدیم، و کم‌کم این موضوع پیش آمد که 'چه خوب می‌شد اگر تو دوست مشروب‌خوری بامزه‌شان در سریال بودی؟' آن موقع درباره‌اش صحبت کردیم و چند هفته بعد، جیسون واینر گفت: 'نوشتمش. توی فیلمنامه است. می‌خواهی بیایی و انجامش بدهی؟'» الیزابت برای نقشش در نقش سال نامزدی جایزه امی برای بهترین بازیگر زن مهمان در سریال کمدی را به دست آورد.
جسی تایلر فرگوسن در مصاحبه‌ای با مجله Out در سال 2010 گفت که شوخی همیشگی اینکه جی مدام «فراموش می‌کند» پسرش میچل همجنس‌گراست (و میچل باید بارها و بارها به پدرش می‌گفت) از زندگی واقعی فرگوسن گرفته شده است: او مجبور بود در طول سال‌های متمادی سه بار مختلف به پدر واقعی‌اش بگوید تا اینکه پدرش واقعاً باور کرد. وقتی فرگوسن این داستان را برای نویسندگان سریال تعریف کرد، آن‌ها آن را بسیار خنده‌دار یافتند و تصمیم گرفتند آن را به گذشته میچل اضافه کنند.
در پایان فصل سوم، لوک نامه‌های پنهانش را به والدینش نشان می‌دهد که شامل ارجاعاتی به لحظات قبلی آن فصل است. از جمله جریمه‌ای برای منفجر کردن یک لانه پرنده، اخطاریه شورا برای پایین آوردن خانه درختی‌شان، نامه احضار به هیئت منصفه برای فیل در روز سفرشان به دیزنی‌لند، و جریمه چراغ قرمز برای زمانی که مانی و لوک ماشین کَم را دزدیدند.
در قسمتی که لیلی مکرراً کلمه F را می‌گوید، بازیگر کلمه «فاج» را گفت که بعداً سانسور شد. در قسمتی بسیار بعدتر، لیلی که حالا نوجوان است، دوباره کلمه F را می‌گوید که آبری اندرسون-امونز واقعاً آن را گفت. «من کلمه F را جلوی همه در میز خوانی گفتم و همه شوکه به نظر می‌رسیدند و شروع کردند به خندیدن و من فکر کردم خیلی خنده‌دار است. تا حدی خجالت‌آور. انگار نمی‌دانستم چه کار کنم.»
سازندگان برای نام شخصیت‌ها از منابع مختلف الهام گرفتند؛ جی از یک نماینده املاک؛ لوک، از بهترین دوست پسر یکی از سازندگان؛ کامرون از دوست یکی از سازندگان؛ و نام خانوادگی پریچت از یک مشاور املاک در مالیبو گرفته شد.
در قسمتی از فصل 11، میچ دیالوگ «بیایید تا می‌توانیم از هم لذت ببریم» را داشت. وقتی جسی شروع به گفتن آن دیالوگ در میز خوانی کرد، اشکش سرازیر شد؛ چون او و بازیگران و عوامل با همان احساسات کنار می‌آمدند.
در آشپزخانه دانفی، آریل وینتر (الکس) و نولان گولد (لوک)، سارا هایلند (هیلی) اندازه‌های قدشان را در طول سال‌ها روی دیوار علامت زده‌اند.
انتخاب تای برل برای نقش فیل فرآیندی بسیار طولانی بود. شبکه ABC تردید داشت، چون برل قبلاً در Back to You (2007) در نقش شخصیتی کسل‌کننده بازی کرده بود و آن‌ها به دنبال بازیگر مشهوری بودند. سپس شبکه فکر کرد که او توانایی بازی در نقش اصلی را ندارد، اما سازندگان اصرار کردند. خالق سریال، استیون لویتان، سپس ایده‌ای پیدا کرد تا او و نولان گولد را در حال اجرای تنبیه تفنگ بادی در خانه خودش فیلمبرداری کند، فقط برای اینکه پیش‌نمایشی از اینکه سریال می‌تواند چگونه باشد ارائه دهد. در نهایت، این موضوع شبکه را متقاعد کرد و برل انتخاب شد.
در ابتدا، فصل 10 به عنوان آخرین فصل گمانه‌زنی می‌شد، چون قراردادهای بازیگران و عوامل به پایان می‌رسید. با این حال، سریال آنقدر محبوب بود که ABC در پایان دادن به آن تردید داشت و قراردادها را دوباره مذاکره کرد و آن را برای فصل 11 و آخرین فصل در سال 2019 تمدید کرد.
در قسمت Up All Night (2010) از فصل 1، فیل درباره آنچه می‌تواند از احساس گناه کلر به دست آورد صحبت می‌کند، از جمله سفر به پاریس، یک ماشین کروک و یک ربات کاملاً کارآمد. همه این‌ها بعداً در قسمت‌های بعدی اتفاق می‌افتند.
این سریال در طول 11 فصل پخش خود 22 جایزه امی برد و به یکی از تحسین‌شده‌ترین سریال‌های تاریخ تبدیل شد.
شخصیت جی با بازی اد اونیل پسری به نام جو دارد. در دنیای واقعی، پدربزرگ پدری خود او جو نام داشت.
تای برل حین بالا رفتن از پله‌ها در یک صحنه، زمین خوردن روی پله را بداهه اجرا کرد و همین باعث شد جمله‌ی فیل که «باید این پله رو درست کنم» به یک شوخی تکرارشونده تبدیل شود.
راب ریگل نقش فیل دانفی را رد کرد و بعدها در مصاحبه‌هایش از این تصمیم ابراز پشیمانی کرد. او بعداً در نقش یکی از دشمنان فیل ظاهر شد.
سارا هایلند چون هنگام شروع کار در سریال دیگر یک بزرگسال جوان بود، حس می‌کرد بین هم‌نشینی با نوجوانان کم‌سن و بزرگسالان بزرگ‌تر گیر افتاده است. وقتی آدام دِواین آمد، ابراز خوشحالی کرد که کسی نزدیک به سن خودش را دارد که می‌تواند با او همذات‌پنداری کند. در نتیجه، آن دو دوستان نزدیکی شدند.
بازیگران، به‌ویژه اریک استون‌استریت و جسی تایلر فرگوسن، گفته‌اند که رضایت‌بخش‌ترین بخش کارشان شنیدن این حرف از مردم است که سریال بیرون آمدن از کمد را برایشان آسان‌تر کرده. در یک نمونه‌ی دلگرم‌کننده، پسری به والدینش گفت همجنس‌گراست و پاسخ مادرش این بود: «خب، کدومش هستی؟ میچ یا کم؟»
بخش لباس، همه‌ی پیراهن‌های کم را سفارشی و اختصاصی دوخته است.
چند تن از هم‌بازی‌های تای برل در Back to You (2007) در این سریال بازی کرده‌اند، از جمله فرد ویلارد، جاش گد و کریسی گرامر. آن سریال را همان سازندگان خانواده امروزی (2009) ساخته بودند و اگر Back to You (2007) موفق می‌شد، خانواده امروزی هرگز ساخته نمی‌شد.
بازیگران و عوامل سریال اغلب بیرون از کار وقتشان را با هم می‌گذرانند، چیزی که در دنیای نمایش به‌ندرت پیش می‌آید. تای برل و نولان گولد تقریباً هر تابستان با هم به سفر می‌روند.
پیش از آنکه همسر سارا هایلند از او خواستگاری کند، از والدین تلویزیونی‌اش، تای برل و جولی بوون، اجازه و رضایت گرفت.
جف گرینبرگ، مدیر انتخاب بازیگر، برای انتخاب بازیگران این سریال چندین جایزه برده است، که با توجه به ترکیب 12 نفره‌ی بازیگران حتی چشمگیرتر است. او پس از انتخاب بازیگر برای سریال‌های نمادین دیگری مثل Cheers (1982) و Frasier (1993)، به‌خوبی از پتانسیل بازیگران آگاه بود و با وجود تردید شبکه، سخت تلاش کرد تا اریک استون‌استریت و تای برل انتخاب شوند.
ریکو رودریگز نخستین بوسه‌اش را در این سریال تجربه کرد؛ در فصل 4، قسمت 12، «Party Crasher (2013)».
سوفیا ورگارا وقتی هنوز در زادگاهش کلمبیا زندگی می‌کرد، نسخه‌ی دوبله‌شده به اسپانیایی Married... with Children (1987) را با بازی هم‌بازی آینده‌اش اد اونیل تماشا می‌کرد. بعد از اینکه نقش گلوریا، همسر اد، را در خانواده امروزی به دست آورد، ناامید شد وقتی فهمید اد هیچ اسپانیایی صحبت نمی‌کند.
سارا هایلند و آدام دِواین بعداً در Bumper In Berlin دوباره نقش معشوقه‌های یکدیگر را بازی کردند. هایلند به این دلیل انتخاب شد که دِواین می‌دانست آن‌ها شیمی فوق‌العاده‌ای با هم دارند و دوستان خوبی هستند.
دو نفر از دوست‌پسرهای سارا هایلند در این سریال ظاهر شده‌اند و هر دو نقش معشوق الکس (آریل وینتر) را بازی کرده‌اند. مت پروکوپ، دوست‌پسر آن زمان هایلند، در فصل 3 آمد و دومینیک شروود، دوست‌پسر سابقش، در فصل 7.
دکور دانفی دوطبقه است، چیزی که در دکورهای تلویزیونی کم‌سابقه است. طراحان دکور کار دشواری داشتند تا مطمئن شوند دکور از نظر عملکردی درست کار می‌کند و نورهای صحنه دیده نمی‌شوند.
به گفته‌ی اد اونیل در یک مصاحبه، ایده‌ی استفاده از تصاویر آرشیوی Married... with Children (1987) در برخی قسمت‌ها هنگام توضیح پیشینه‌ی جی پریچت از خود او بود.
نویسندگان گفته‌اند که ساختار مستندگونه فقط یک ترفند هوشمندانه برای روایت است و در واقع گروه فیلم‌برداری وجود ندارد، چون آن‌ها «از این ایده که کسی عمداً اجازه دهد دوربین‌ها با بچه‌هایش وارد خانه‌اش شوند متنفر بودند.»
نویسندگان عمداً اندی را بدون پدر آفریدند تا به‌طور طبیعی پیوند بیشتری با فیل پیدا کند.
سارا هایلند در کودکی رقصندهٔ مشتاقی بود و تپ و باله کار می‌کرد. نویسندگان گاهی اجازه می‌دهند تا رقص او را برای نشان دادن مهارت‌هایش ببینیم.
سازندگان عمداً تصمیم گرفتند سریالی مبتنی بر روابط و دلگرم‌کننده بسازند تا خانواده‌ها بتوانند با هم تماشا کنند. آن‌ها طرفداران پروپاقرص چیرز (1982) بودند و می‌خواستند سریالی بسازند که تماشاگر را هم بخنداند و هم بگریاند.
در نقطه‌ای از هر قسمت، یکی از شخصیت‌ها دیوار چهارم را می‌شکند و به دوربین نگاه می‌کند، معمولاً در واکنش به چیزی که او را آزار داده است.
در مقطعی، سازندگان دربارهٔ انیمیشن کردن سریال صحبت کردند، چون نگران بودند که برای کودکان جذاب نباشد.
اریک استون‌استریت هم مانند شخصیتش اهل غرب میانه است. با این حال، او تصمیم گرفت که کام از میزوری باشد تا دربارهٔ ایالت خانه‌اش، کانزاس، شوخی نکند.
قسمت Kiss and Tell (2018) که ارجاعاتی به دختران بدجنس (2004) دارد، در 3 اکتبر پخش شد—که به طور عمومی به عنوان روز دختران بدجنس شناخته می‌شود.
کریستوفر لوید و استیون لویتان، شورانرهای سریال، اعلام کرده بودند که شعار سریال این است: «برای خنده بیایید، برای قلب بمانید.»
در یک لحظه، جو روی مبل نشسته و تلویزیون تماشا می‌کند در حالی که دستش را در کمری شلوارش فرو کرده است، که اشاره‌ای است به نقش قبلی اد اونیل به عنوان ال باندی در ازدواج کرده با بچه (1987).
تولد فیل یا 3 آوریل است یا 30 آوریل (تاریخ‌های انتشار آی‌پد اصلی در آمریکا). این به خاطر شوخی‌ای است که فیل می‌گوید: «آی‌پد در روز تولد واقعی من بیرون می‌آید، انگار استیو جابز و خدا با هم توافق کرده‌اند که بگویند 'ما تو را دوست داریم، فیل.'» از آنجا که قسمت Game Changer (2010) گفته بود آن روز شنبه است، تولد او قطعاً 30 آوریل است.
سازندگان می‌خواستند سریالی خانوادگی بسازند که قرن 21 را به درستی به تصویر بکشد و گفتند که اگر خانواده‌ای همجنس‌گرا در بازیگران نمی‌گنجاندند، بیانصافی بزرگی بود.
قسمت Leap Day (2012) دقیقاً در 29 فوریه 2012 پخش شد.
در سال 2013، هنگامی که موضوع «پروپوزیشن 8» و قانونی شدن ازدواج همجنس‌گرایان در آمریکا داغ شد، نویسندگان شروع به نوشتن داستان‌هایی درباره نامزدی و عروسی میچ و کم کردند، هرچند که این مسئله هنوز در هاله‌ای از ابهام بود. در 26 ژوئن، وقتی ازدواج همجنس‌گرایان در کالیفرنیا قانونی شد، جفری ریچمن به عنوان یک نویسنده بیشتر از اینکه بتواند ازدواج کند، احساس آرامش کرد، چون بازنویسی این خط داستانی و چندین قسمت کار بسیار دشواری می‌بود.
هر بازیگر مهمانی که می‌خواست در فصل اول در سریال بازی کند، اجازه داشت، چون سریال تازه‌ای بود. از جمله الیزابت بنکس، ادوارد نورتون و کوبی برایانت. در فصل‌های بعدی، حضور بازیگران مهمان برنامه‌ریزی می‌شد.
در طول سال‌ها، تقریباً رابطه والد و فرزندی واقعی بین بازیگران و فرزندان روی صفحه‌شان شکل گرفت. تای برل و نولان گولد که نقش پدر و پسر را بازی می‌کنند، هر سال به یک سفر کمپینگ می‌روند، و وقتی سارا هایلند با مشکل همسر سابقش که برایش دردسر ایجاد می‌کرد مواجه شد، برای کمک به جولی بوون مراجعه کرد.
تهیه‌کنندگان استیون لویتان و کریستوفر لوید روی سریال کمدی فریزر (1993) هم کار کرده بودند. چندین قسمت از خانواده امروزی (2009) بازتابی از قسمت‌های فریزر است. در قسمت A Hard Jay's Night (2014)، کم و میچل در حال برنامه‌ریزی برای عروسی‌شان هستند. آن‌ها به هر یک 3 حق وتو می‌دهند تا چیزی را که ممکن است دوست نداشته باشند وتو کنند. در قسمت Dinner Party (1999) از فریزر، فریزر و نایلز همین کار را برای لیست مهمانان یک مهمانی شام که در حال برنامه‌ریزی بودند انجام داده بودند.
بازیگر کریگ تی. نلسون در مصاحبه اخیر گفت که از رد پیشنهاد بازی در نقش جی پریچت قبل از اینکه اد اونیل نقش را بپذیرد، بسیار پشیمان است. نلسون بعداً نقش مشابهی را در سریال دیگری با محوریت خانواده، پدر و مادری (2010)، پذیرفت.
تهیه‌کنندگان برای دیدن سارا هایلند برای نقش هیلی تردید داشتند چون او 18 ساله بود و آن‌ها به دنبال یک دختر 15 ساله بودند. اما وقتی دیدند چقدر جوان به نظر می‌رسد، او را برای این نقش استخدام کردند.
کمتر از یک ماه پس از فیلمبرداری قسمت پایانی سریال، بئاتریس، سگی که نقش استلا را بازی می‌کرد، به دلیل عوارض ناشی از یک عمل جراحی درگذشت.
سریالی که یک زوج همجنس‌گرا را در حال بزرگ کردن فرزند نشان می‌داد بسیار بحث‌برانگیز بود و با تردید درباره اینکه آیا فصل اول را پشت سر می‌گذارد یا نه مواجه شد. سازندگان به‌ویژه نگران بودند که مردم حتی به سریال فرصت ندهند، اما مصمم ماندند که میچ و کم را دقیقاً مثل هر خانواده دیگری به تصویر بکشند. از آن زمان خانواده امروزی به عنوان یکی از موفق‌ترین و محبوب‌ترین سریال‌های تاریخ شناخته شده و سازندگان همه ستایش‌ها را نثار جسی تایلر فرگوسن و اریک استون‌استریت کرده‌اند برای توانایی‌شان در عاشق کردن مخاطب.
هر بار که سریال به مکان خاصی می‌رود، در واقع در همان مکان فیلمبرداری می‌شود نه اینکه در استودیو بازسازی شود.
روزنامه‌ای که اد اونیل در یک قسمت می‌خواند، پیش‌تر توسط خود او در سریال کمدی قبلی‌اش Married... with Children (1987) استفاده شده بود.
گلوریا هر دو دامادش را به طور تصادفی برهنه دیده است: فیل در قسمت Closet? You'll Love It! (2015) و کم در قسمت Lake Life (2017).
بسیاری از صحنه‌ها و قسمت‌ها با الهام از یک جمله در قسمت قبلی ساخته شده‌اند.
نویسندگان کاملاً آگاه بودند که خانواده‌ها و کودکان تماشاگر هستند و آگاهانه تصمیم گرفتند از هر چیز بیش از حد تحریک‌آمیز یا نامناسب، برخلاف روال معمول سریال‌های کمدی، پرهیز کنند.
در دو فصل اول، لی‌لی، دختر کم و میچل، توسط دوقلوهای دختری به نام‌های الا هیلر و جیدن هیلر بازی می‌شود. آن‌ها در تیتراژ ذکر نمی‌شوند.
اعضای مختلف تیم نویسندگان و کارگردانان حضور افتخاری داشته‌اند. برای مثال، فرد ساویج، کارگردان قدیمی سریال، در یک قسمت ظاهر شد. در مقابل، برایان کرنستون ترجیح داد در سریال بازی نکند.
از آنجا که اریک استون‌استریت در زندگی واقعی دگرجنس‌گرا است و نقش را خیلی خوب بازی می‌کرد، جسی تایلر فرگوسن به شوخی او را شریک «همجنس‌گرای پول‌بگیر» خود می‌نامید.
ABC آنقدر طرح و قسمت آزمایشی را دوست داشت که شبکه دست به اقدامی بی‌سابقه زد و کل قسمت آزمایشی را در جلسات پیش‌فروش برای تبلیغ‌کنندگان نمایش داد. این کار چنان مورد استقبال قرار گرفت که ABC بدون حتی منتظر ماندن برای آمار نیلسن قسمت آزمایشی، سریال را برای فصل دوم تمدید کرد.
ستون‌های شایعه مرتب شایعات بی‌اساس دربارهٔ دشمنی بین سوفیا ورگارا و جولی بوون را دامن می‌زدند. بوون گفت: «آن‌ها فقط مصمم بودند ما را به جان هم بیندازند، طوری که انگار از هم متنفریم. این طرز فکر کمبود است که فقط یک زن می‌تواند در یک زمان خوشحال باشد... به نظر من این واقعاً از طرف مطبوعات ناامیدکننده بود. اما من هرگز به آن دامن نزدم.» در واقعیت، ورگارا و بوون دوست هستند و بوون گفت: «من عاشق این هستم که چقدر با هم متفاوتیم، و دوست دارم که او بامزه و فروتن و شوخ‌طبع است، و او زندگی را دوست دارد و عاشق رقصیدن و کیک خوردن است، و همهٔ این چیزها.»
در بخش بازیگری، تمام عکس‌های سر هر بازیگری که تا به حال نقشی در این سریال گرفته بود به دیوارها چسبانده شده بود. در مجموع، بیش از 1,600 عکس وجود داشت.
برای 10 شخصیت اصلی، جف گرینبرگ، مدیر انتخاب بازیگر، بیش از 1,400 نفر را دید.
اد اونیل برخلاف شخصیتش عاشق بیاتریس، سگی است که نقش استلا را بازی می‌کند، در حالی که سوفیا ورگارا این‌طور نیست.
تقریباً هر بار که استخر خانهٔ پریچت‌ها نشان داده می‌شود، یک نفر داخل آن می‌پرد یا می‌افتد.
مارشا کرامر (مارگارت) در 23 ژانویه 2020، یک روز پس از پخش آخرین قسمت او، درگذشت. این آخرین اجرای او بود.
بازیگران بزرگ‌تر اغلب به بازیگران جوان‌تر در حفظ دیالوگ‌ها و زمان‌بندی شوخی‌ها کمک می‌کردند و مانند والدین نسبت به فرزندان خود، آن‌ها را راهنمایی می‌کردند.
وقتی سازندگان در حال بررسی ایدهٔ چگونگی ارتباط این خانواده‌ها بودند، یک بار تصور کردند که سه خواهر و برادر بزرگسال در یک بن‌بست زندگی می‌کنند. اما کریستوفر لوید قبلاً در فریزر (1993) کار کرده بود و شیفتهٔ پویایی بین پدر مارتین و فرزندان بزرگسالش فریزر و نایلز بود. او پیشنهاد داد که یک پدر با دو فرزند بزرگسال که نزدیک یکدیگر در لس آنجلس زندگی می‌کنند، به عنوان طرح اولیهٔ سریال باشد.
یکی از شعارهای «فیل‌سوفی» فیل این است: «آنقدر برقص تا پایت درد بگیرد. آنقدر بخوان تا ریه‌ات درد بگیرد. آنقدر بازی کن تا ویلیام هورت شوی.» تای برل در واقع در هالک شگفت‌انگیز (2008) با ویلیام هورت کار کرده بود.
بازیگران کودک تنها زمانی اجازه داشتند در خوانش میزی (table read) شرکت کنند که تقریباً 11 ساله شده بودند؛ در غیر این صورت، دیالوگ‌های خود را جداگانه با معلم استودیو و والدینشان یاد می‌گرفتند. آبری اندرسون-امونز از فصل 9 به بعد اجازهٔ حضور یافت، زیرا به سن قانونی رسیده بود. جرمی مک‌گوایر از سوی دیگر، 8 ساله بود که آخرین خوانش میزی برگزار شد، اما آن‌ها اجازه دادند در آخرین جلسه حضور داشته باشد.
جسی تایلر فرگوسن در مورد همجنس‌گرا بودنش با پدرش مشکلاتی داشت. جسی و پدرش از طریق کشمکش جی و میچ با همین موضوع، به درک متقابل رسیدند. جسی می‌گوید: «اگر اینقدر روی فقط این دو نفر تأثیر گذاشته، فقط می‌توانم تصور کنم که چقدر روی بقیهٔ دنیا تأثیر گذاشته است.»
به گفتهٔ TMZ، بریژیت در دفتر آژانس بازیگری حیوانات هالیوود به نام Good Dog Animals ثبت شده بود، که سگ را قبل از فصل دو به ABC برای سریال اجاره داده بود. اما این آژانس اخیراً تصمیم گرفت دیگر با این سگ بامزه کار نکند و بدون هیچ تعارفی او را کنار گذاشت. سپس او را با سگ جدیدی به نام بیاتریس جایگزین کردند، که خانواده امروزی تصمیم گرفت برای فصل چهارم سریال نقش استلا را به او بسپارد.
سازندگان ابتدا سریال را به CBS و NBC پیشنهاد دادند. NBC آن را دوست داشت، اما نمی‌خواست یک مستندنما (mockumentary) دیگر را بپذیرد، چون از قبل اداره (2005) و پارکس اند ریکریشن (2009) را داشت. در نهایت ABC قرارداد بست و سریال را پخش کرد.
وقتی سریال در فصل آخر به پاریس سفر کرد، همه بازیگران و عوامل، حتی کسانی که در آن قسمت خاص نبودند، را برای جشن گرفتن قسمت‌های پایانی و تشکر پرواز دادند.
فیل خود را «پلک‌زن استرسی» توصیف می‌کند، یعنی زیر فشار بیش از حد پلک می‌زند. تای برل در زندگی واقعی هم همین کار را می‌کند. جسی تایلر فرگوسن اولین بار وقتی متوجه این موضوع شد که داشتند ورودشان به مراسم امی را هماهنگ می‌کردند.
همه والدین گفته‌اند که نسبت به فرزندان خیالی خود احساس والدین واقعی دارند. برای مثال، تای برل به نولان گولد ریش تراشیدن را یاد داد.
ریکو رودریگز بیان کرده که اد اونیل اغلب وقتی با هم دیالوگ‌هایشان را تمرین می‌کنند به او نکته می‌آموزد و تشویقش می‌کند، و از اینکه چنین بازیگر باتجربه‌ای وقت خود را برای او می‌گذارد قدردانی می‌کند.
سارا هایلند و آدام دِواین در صحنه‌های مشترکشان اغلب دراماتیک‌تر و جدی‌تر از آنچه صحنه می‌طلبید بازی می‌کردند، چون به رابطه هیلی و اندی عمیقاً درگیر بودند. تهیه‌کنندگان مدام مجبور بودند به آن‌ها یادآوری کنند که ریتم را سریع نگه دارند.
یک اسپین‌آف با محوریت کَم و میچل چندین سال در حال ساخت بود. هم اریک استون‌استریت و هم جسی تایلر فرگوسن از فیلمنامه‌های نوشته‌شده خوششان آمد، اما پروژه در نهایت کنار گذاشته شد. استون‌استریت گفت: «فکر می‌کنم جسی و من شاید حس می‌کردیم آن‌ها ما را پیرمردهایی می‌دیدند، یا چیزی شبیه به آن، که به نظر نمی‌رسید ارزش ادامه دادن آن شخصیت‌ها را داشته باشد. کمی آزرده‌کننده بود. اما مردم تصمیم‌های تجاری می‌گیرند.»
اولین دیالوگ در قسمت آزمایشی دوباره به عنوان اولین دیالوگ در قسمت افتتاحیه فصل 9 گفته می‌شود. کلر می‌گوید: «بچه‌ها، صبحانه!»
در فصل 9، مایکل چورون، یک سیاهی‌لشکر، در سه قسمت سه شخصیت متفاوت را بازی کرد. سیاهی‌لشکر دیگری، نانسی دیمارس، در 7 قسمت در طول فصل‌ها به عنوان 7 شخصیت ظاهر شد. علاوه بر این، سام لوید، سارا بیکر و فینیاس اوکانل دو شخصیت متفاوت را بازی کرده‌اند.
نولان گولد هر سال برای تمام بازیگران و عوامل تزیینات تعطیلات می‌ساخت که تصویری از بازیگران آن سال خاص را در خود داشت.
تنها بازیگری از این سریال که قسمت‌هایی را هم کارگردانی کرد جولی بوون بود. او دو قسمت را کارگردانی کرد. فرد ساویج که در 12 سالگی در نقش اصلی سریال دیگری، The Wonder Years (1988)، بازی کرده بود، 14 قسمت از این سریال را کارگردانی کرد.
اتاق خواب کلر و فیل همان دکور اتاق خواب هیلی و الکس است. آن‌ها فقط وقتی نیاز به فیلمبرداری در یکی از آن‌ها دارند مبلمان را عوض می‌کنند.
نولان گولد نوازنده بسیار بااستعدادی است، عمدتاً با بانجو. نویسندگان قسمتی را نوشتند که در آن او بانجو می‌نوازد تا مهارت‌هایش را به نمایش بگذارد.
اریک استون‌استریت در کودکی به عنوان دلقکی به نام فیزبو اجرا می‌کرد. این الهام‌بخش نویسندگان شد تا آن را بخشی از گذشته کَم کنند.
چندین قسمت در روزهای تاریخی تنظیم شده‌اند: «Suddenly Last Summer» در 26 ژوئن 2013، روزی که ازدواج همجنس‌گرایان در کالیفرنیا قانونی شد؛ و «Lake Life» در روز خورشیدگرفتگی کامل در آمریکا: 21 اوت 2017.
به استثنای روز یادبود و روز کارگر، سریال هر جشن اصلی در آمریکا را از سپتامبر تا ژوئیه به تصویر کشیده است: هالووین، شکرگزاری، کریسمس، شب سال نو، ولنتاین، عید پاک، روز مادر، روز پدر و روز استقلال.
محل کار هیلی، Nerp، تقلیدی از برند سلامت Goop است. هر دو شامل یک بازیگر سابق هستند که شرکتی سلامت بر پایه ادعاهای علمی جعلی راه‌اندازی می‌کند.
برخلاف بسیاری از کمدی‌های موقعیت، سریال صحنه‌های ماشین خود را کاملاً واقعی روی یک ریگ دوربین فیلمبرداری می‌کند، در مقایسه با پرده سبز معمول.
نویسندگان شوخی می‌کردند که عمداً توصیه دبلیو. سی. فیلدز را زیر پا می‌گذارند: «هرگز با کودکان یا حیوانات کار نکنید»، چون آن‌ها به طور منظم با هر دو کار می‌کردند.
چند قسمت ارجاع مستقیم به قسمت‌های فصل 1 هستند و می‌توان آن‌ها را دنباله در نظر گرفت: The Incident (2009) و Ten Years Later (2017)، Come Fly with Me (2009) و The Last Thanksgiving (2019)، و در نهایت Run for Your Wife (2009) و CHiPs and Salsa (2018).
جولی بوون در زمان فیلمبرداری قسمت آزمایشی هشت ماه باردار و دوقلو حامله بود. برای پنهان کردن این موضوع روش‌های مختلفی به کار رفت، مثلاً قرار دادن سبد لباس و کوسن جلوی کلر.
در میان تمام قسمت‌ها، فقط Heart Broken (2013) و Five Minutes (2017) هستند که داستان‌هایشان به صورت جداگانه در پرده‌های مجزا روایت می‌شود. قسمت دوم همچنین به صورت زمان واقعی اجرا شده است.
این مجموعه به شبکه فاکس پیشنهاد نشد، هرچند در زمان آغاز تولید، با شرکت تولیدکننده اصلی برنامه، تلویزیون فاکس قرن 20، مالکیت مشترک داشت. علتش آن بود که سازندگان برنامه با شیوه برخورد شبکه با سریال قبلی‌شان، "Back to You"، مشکل داشتند. در 2019، دیزنی، مالک شبکه پخش‌کننده برنامه یعنی ABC، بیشتر بخش‌های فاکس قرن 21 را خرید، از جمله فاکس قرن 20، پس از آنکه برخی دارایی‌ها از جمله شبکه فاکس به شرکت جدیدی منتقل شد.
لیلی به دبستان واتسون می‌رود که اشاره‌ای است به عبارت شرلوک هلمز که اغلب اشتباه نقل می‌شود: «Elementary, my dear Watson».
ترکیب بازیگران گروهی و سبک مستندگونه باعث شد که برنامه بتواند قسمت‌ها را به‌طور چشمگیری سریع فیلمبرداری کند. در محل فاکس که فیلمبرداری می‌کردند، سایر برنامه‌ها اغلب از حسادت به ساعات کاری‌شان حرف می‌زدند.
گاهی به بازیگران اجازه داده می‌شود از متن خارج شوند و صحنه‌هایشان را بداهه اجرا کنند. در اولین روز آدام دِواین، او دیالوگ‌هایش را کمی تغییر داد و همین باعث شد سوفیا ورگارا وحشت کند و به کارگردان نگاه بیندازد.
آریل وینتر فقط 11 سال داشت که نقش الکس دانفی را گرفت و همیشه مادرش در صحنه همراه او بود. به گفته بازیگران و عوامل، مادرش مدام درباره وزن و عملکردش او را تحقیر می‌کرد، تا جایی که تهیه‌کنندگان می‌خواستند او را از صحنه منع کنند. در 2012، وینتر پس از اتهامات آزار جسمی و عاطفی از خانه مادرش خارج شد و در 2016 خودش اعلام کرد که از نظر قانونی از والدینش مستقل شده است.
اد اونیل که خودش پس از 11 فصل بازی در ازدواج کرده با بچه (1987) از کهنه‌کاران کمدی بود، با اولین خواندن فیلمنامه اعلام کرد که می‌دانست فیلمنامه برنده است و سریال حداقل 10 سال ادامه خواهد یافت.
معلم لوک خانم پَس‌واتر نام دارد و فیل هر بار که نامش برده می‌شود می‌خندد.
نولان گولد (لوک دانفی) در زمان فیلمبرداری قسمت Caught in the Act (2011) فقط 12 سال داشت، قسمتی که در آن بچه‌های دانفی والدینشان را در حال رابطه جنسی می‌بینند. او کمی در فهم کنایه‌ها و جملات دوپهلو مشکل داشت. تا اینکه چند سال بعد قسمت را دید و تازه آن وقت همه شوخی‌ها را کامل فهمید.
نویسندگان اعلام کرده‌اند که برایشان داستان‌های منسجم و رشد شخصیت‌ها مهم‌تر از آن است که اپیزودی اغراق‌شده و خنده‌دار بسازند. آن‌ها می‌خواستند کمدی از موقعیت‌های واقعی زندگی سرچشمه بگیرد و به کلیشه‌های معمول سریال‌های کمدی تن نمی‌دادند.
نویسندگان هرگز نمی‌خواستند مشکلات جدی نوجوانان را کم‌اهمیت جلوه دهند و خطوط داستانی‌ای نوشتند که بر شدت اضطراب و افسردگی‌ای که بچه‌ها با آن روبه‌رو هستند تمرکز داشت. آن‌ها همچنین عمداً نشان دادند که شخصیت‌هایشان به دنبال کمک می‌روند تا بچه‌هایی که تماشا می‌کنند بدانند مشکلاتشان ارزش کمک کردن دارند و مهم هستند.
هر بار که دیدی (همسر سابق جی) به دیدار می‌آید، به خانه خانواده متفاوتی می‌رود. در فصل 1، او به خانه تاکر-پریچت رفت. در فصل 2، او به خانه دانفی‌ها رسید. سپس در فصل 4، او به پریچت‌ها آمد. در فصل 9، او به همان ترتیب به خانه‌ها سر می‌زند.
آدام دِواین در ابتدا از تماس تهیه‌کنندگان که از او خواستند نقش اندی مهربان و شاد را بازی کند شگفت‌زده شد، چون پیش از آن فقط نقش‌های منفی و بدجنس را در فیلم‌ها و تلویزیون بازی کرده بود. هنگام نوشتن این شخصیت، نویسندگان فقط آدام را در نظر داشتند و برای به دست آوردنش سخت تلاش کردند. او در نهایت نقش را گرفت و بسیاری از بازیگران و عوامل را با توانایی‌اش در به تصویر کشیدن اندی به شکلی بسیار طبیعی غافلگیر کرد.
یک لطیفه تکرارشونده این است که اعضای خانواده مشکلاتشان را به گردن یک راکون دیده‌نشده می‌اندازند.
توضیحات اصلی سریال دلیل فیلمبرداری آن به سبک «مستندنما» را شرح می‌داد. در آن آمده بود که یک کارگردان سوئدی که پیش‌تر دانشجوی تبادلی در خانه فیل بوده، در حال ساخت مستندی درباره خانواده آمریکایی است.
تای برل در مصاحبه‌ای برای تبلیغ فصل 1 به شوخی پیشنهاد کرد که عالی می‌شود اگر سریال آنقدر طول بکشد که لوک از مدرسه فارغ‌التحصیل شود. نه تنها این اتفاق واقعاً افتاد، بلکه سریال فراتر از آن ادامه یافت و با بزرگسالی لوک و منی به پایان رسید.
اد اونیل در ابتدا این سریال را رد کرد، چون احساس می‌کرد با سال‌های حضورش در ازدواج کرده با بچه (1987) به اندازه کافی در ژانر کمدی خانوادگی کار کرده است. اونیل در آخرین لحظه پس از آنکه تحت تأثیر آنچه در فیلمنامه‌های داده‌شده خواند قرار گرفت، نظرش را تغییر داد.
استیون لویتان هنگام معرفی سریال به مدیران شبکه و توضیح داستان‌هایی که قرار بود روایت شود، ویدئوی خانگی‌ای بیرون آورد که در آن با تفنگ بادی به پسر 10 ساله‌اش شلیک می‌کرد، بعد از آنکه پسرش به طور تصادفی به پسرخاله‌اش شلیک کرده بود. همین موقعیت دقیقاً در قسمت آزمایشی بازسازی شد.
در قسمت The Party (2016)، میچ و فیل آبنبات‌های حاوی ماری‌جوانا می‌خورند. پیش‌تر در همان قسمت، کم اشاره می‌کند که تولد هیتلر است—20 آوریل یا 20/4. عبارت 20/4 به مصرف ماری‌جوانا اشاره دارد.
اد اونیل اغلب به سوفیا ورگارا کمک می‌کرد تا دیالوگ‌ها و شوخی‌هایی را که به دلیل تفاوت‌های زبانی ترجمه‌شان دشوار بود، بفهمد.
در ویدئوی درخواست اصلی منی برای کالج، او کاوری از آهنگی از موزیکال برادوی «Hamilton» را اجرا می‌کند که توسط لین-مانوئل میراندا ساخته شده است. میراندا در قسمتی پیش‌تر به عنوان صاحب اصلی استلا ظاهر شد، کسی که ایده تجاری بدی را به جی پیشنهاد داد.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
وقتی گلوریا بارداری‌اش را فاش می‌کند، فقط سوفیا ورگارا و دو تهیه‌کننده خبر داشتند. این صحنه عمداً از فیلمنامه حذف شد تا مخفی بماند. بازیگران و عوامل فقط هنگام پخش صحنه از آن باخبر شدند.
نمایش (اسپویلر)
در قسمت Connection Lost (2015) (قسمتی که کاملاً از طریق FaceTime فیلمبرداری شده)، الکس از کلر التماس می‌کند که مقاله‌اش را که مدام در حال اصلاح آن است بخواند. در تیتراژ، می‌بینیم که کلر تلاش می‌کند این مقاله را بخواند (در حالی که به شدت حواسش پرت است)، و اگر دقیق بخوانید، پاراگراف اول می‌گوید «می‌دانم که تو این را نمی‌خوانی، مامان».
نمایش (اسپویلر)
در Pilot (2009)، تا صحنه پایانی متوجه نمی‌شوید که آن سه خانواده به هم مرتبط هستند، زمانی که همه در خانه میچل و کامرون جمع می‌شوند.
نمایش (اسپویلر)
در طول فصل 7، پس از آنکه هیلی و اندی با هم کنار آمدند، تهیه‌کنندگان به آدام دِواین پیشنهاد دادند که به بازیگران اصلی بپیوندد. با این حال، او به دلیل تعهدات دیگرش در فیلم و تلویزیون مجبور شد این پیشنهاد را رد کند. از این رو، جدایی ناگهانی آن‌ها در پایان فصل رخ داد.
نمایش (اسپویلر)
نویسندگان هنگام خلق شخصیت آقای کلیزاک از همان ابتدا می‌دانستند که در نهایت او را از داستان حذف خواهند کرد تا لوک طعم سوگ را بچشد.
نمایش (اسپویلر)
خواستگاری میچ و کَم از یکدیگر، نخستین خواستگاری همجنس‌گرایان در تلویزیون سراسری بود.
نمایش (اسپویلر)
نویسندگان برای آماده‌سازی فصل 10 می‌خواستند اندی بازگردد و مذاکرات را هم آغاز کرده بودند؛ اما وقتی روشن شد بازگشت آدام دِواین تقریباً غیرممکن است چون او مشغول فیلم‌برداری جمستون‌های نیکوکار (2019) در چارلستون بود، به‌جای او دیلن را پیشنهاد دادند.
نمایش (اسپویلر)
صحنه‌های قسمت آخر ارجاعات دقیقی به قسمت اول دارند و چرخهٔ کامل زندگی خانوادگی را نشان می‌دهند: فیل و کلر مشغول برنامه‌ریزی در تقویمشان هستند، میچ و کَم با خانواده‌شان در هواپیما سفر می‌کنند و جی و گلوریا بازی فوتبال پسرشان را تماشا می‌کنند.
نمایش (اسپویلر)
بازیگران هنگام فیلم‌برداری صحنهٔ پایانی چنان احساساتی شدند که نتوانستند دیالوگ‌هایشان را بگویند. آخرین نما در آغوش گروهی همهٔ آن‌ها بود و وقتی کارگردان «کات» گفت، در همان آغوش ماندند و هیچ‌کس نمی‌خواست رها کند.
نمایش (اسپویلر)
قرار بود شخصیت اندی فقط در 3 قسمت حضور داشته باشد و اصلاً قرار نبود معشوق هیلی شود؛ اما وقتی نویسندگان دیدند آدام دِواین چقدر بی‌دردسر در سریال جا می‌افتد و چه شیمی‌ای با سارا هایلند دارد، او را در فصل‌های متعددی نوشتند.
نمایش (اسپویلر)
سارا هایلند از ته دل می‌خواست هیلی سرانجام با اندی باشد و از ازدواج نهایی شخصیتش با دیلن ناامید شد.
نمایش (اسپویلر)
قوس داستانی هیلی در فصل 10، یعنی باردار شدن و ازدواج با دیلن، در ابتدا قرار بود با اندی و نه دیلن اتفاق بیفتد.
نمایش (اسپویلر)
جسی تایلر فرگوسن در فصل 11 اعلام کرد که او و همسرش از طریق رحم اجاره‌ای منتظر فرزند هستند؛ همان زمانی که شخصیتش میچ همراه با کَم در حال فرزندخواندگی بود.

صفحه‌های مرتبط

این ما هستیم — در دانستنی‌های آن صفحه از خانواده امروزی یاد شده است
مرد خانواده — در دانستنی‌های آن صفحه از خانواده امروزی یاد شده است