モダン・ファミリーの舞台裏トリビア139選

番組出演中、アダム・デヴァイン(アンディ役)は2本のシットコムを同時に撮影していた。月曜日に『モダン・ファミリー』を撮影し、残りの週の大半を自身の番組『ワーカホリックス』(2011)に費やしていた。即興的でリラックスした『ワーカホリックス』のスタイルとは対照的に、デヴァインは『モダン・ファミリー』のジョークの量とテンポに圧倒された。プロデューサーから受けた演技の指示は、番組のタイミングに合わせてセリフの速さを上げることだけだった。
シリーズの撮影を終えた後、キャストとスタッフには「Fizbo」のTシャツが贈られた。
実はこれが、エド・オニールが主演した番組で、階段の1段だけ修理が必要になる2作目である。『子供と結婚』(1987)では、バンディ家の地下室の階段にいつも修理が必要な段が1つあり、そのせいで何人ものキャラクターがよく転げ落ちていた。
どの家族も、制作者の家族や友人をゆるくモデルにしている。実際、制作者のスティーヴ・レヴィタンは自身の子供たちからダンフィー家の子供たちを作り上げた。ハンナ/ヘイリーは15歳、アレクサ/アレックスは13歳、グリフィン/ルークは11歳だった。
これほど大規模なアンサンブルキャストでありながら、番組放送中に脱退したキャストは1人もいない。エド・オニール、ソフィア・ベルガラ、ジュリー・ボーウェン、タイ・バーレル、エリック・ストーンストリート、ジェシー・タイラー・ファーガソンは全250話に出演した。
オーブリー・アンダーソン=エモンズは初日にエピソードを視聴し、リリー役を理解する助けとした。その後シーンを撮影した際、彼女は役を離れてエリック・ストーンストリートとジェシー・タイラー・ファーガソンにこう言った。「私たち、『モダン・ファミリー』であなたたちを見たよ!」
シリーズの最初と最後のナレーションを担当するのはジェイである。
キャメロンとミッチェルの車のナンバープレート(2GAT123)は、『Curb Your Enthusiasm』(2000)のラリー・デヴィッドのものと同じである。このナンバープレートの番号は他にも多くの映画で使われており、『Beverly Hills Cop』(1984)、『L.A. Story』(1991)、『Go』(1999)、『Traffic』(2000)、『Pay It Forward』(2000)、『Crazy/Beautiful』(2001)、『She's No Angel』(2002)、『National Security』(2003)、『Harsh Times』(2005)、『S.W.A.T.』(2003)などがある。『Two and a Half Men』(2003)や『Chuck』(2007)でも確認できる。
レスリー・グロスマンはクレア・ダンフィー役のオーディションを受け、最終段階まで残った。役を獲得できなかったことはキャリアの中でも最もつらい時期の1つだったと彼女は語っている。しかしその後、彼女はあるエピソードに出演を果たした。
シリーズ序盤、フィルの誕生日で彼がiPadを欲しがるエピソードで、ジェイはミッチェルに戦い方を教えようとする。チョークホールドをかけながら、武術の専門家一家であるグレイシー家から教わったとミッチに告げる。現実でも、2007年時点でエド・オニールはグレイシー家の指導で取得したブラジリアン柔術の黒帯を持っている。
ジェシー・タイラー・ファーガソンはミッチェル役に配役された時33歳で、父親を演じるには自分は老けて見えないと思っていた。そこで髭を生やし、それ以来それが彼のキャラクターの定番となっている。
サラ・ハイランドは腎異形成を患い、2012年に腎臓の移植を受けた。そのため定期的に拒絶反応抑制剤とステロイドを服用しており、何度か安静を余儀なくされている。それでも彼女は並行して番組の撮影を続けている。2017年に2度目の腎移植を受けた際には、感染症を防ぐため、キャストとスタッフ全員が撮影現場で手術用マスクを着用するなど、あらゆる安全対策を講じた。
家族が写真を撮ろうとするたびに、何かしら問題が起きる。
ディランの歌のメロディーの多くはリード・ユーイングによる即興である。
スティーヴン・マーチャントは、エピソード「Las Vegas」(2014)と「The Prescott」(2020)にコンシェルジュのレスリー・ヒギンズ役で登場する。どちらのエピソードも綱渡り的なドタバタ劇を軸に展開する。後者のエピソードでは、フィルがヒギンズに君は見覚えがあると言う場面まである。
ジェシー・タイラー・ファーガソンとエリザベス・バンクスは、彼女がゲスト出演する何年も前から友人だった。ジェシーがパイロット版を撮影した後、2人は監督のジェイソン・ワイナーと共にパーティーに出席した。「私たちはふざけ合ってお酒を飲んでいて、ふと『あなたが番組で楽しく飲み仲間の友達だったら面白いんじゃない?』みたいな話になったの。その時にも話していたんだけど、数週間後にジェイソン・ワイナーが『書いたよ。台本に入ってる。やってみる?』と言ってきたの」とエリザベスは振り返る。彼女はサル役でコメディ部門ゲスト女優賞のエミー賞ノミネートを獲得した。
2010年のOut誌のインタビューで、ジェシー・タイラー・ファーガソンは、ジェイが息子のミッチェルがゲイであることを「忘れて」しまい（そのたびにミッチェルが父にカミングアウトし直さなければならなかった）という繰り返しのジョークは、ファーガソン自身の実体験に基づいていると語った。彼は何年にもわたり、実の父親に3回もカミングアウトしなければならず、ようやく父親がそれを信じたのだという。ファーガソンがこの話を番組の脚本家たちにすると、彼らはとても面白がり、ミッチェルのバックストーリーに取り入れることにした。
シーズン3の最終話で、ルークは両親に隠していた郵便物を見せるが、そこにはこのシーズンの過去の出来事を思わせるものが含まれている。鳥の巣箱を爆破した罰金、ツリーハウスを撤去するよう求める自治体からの通知、ディズニーランド旅行の当日に届いたフィルの陪審員召集通知、そしてマニーとルークがキャメロンの車を盗んだときの信号無視の切符だ。
リリーがFワードを連発する回では、子役は「ファッジ」という言葉を言い、それがピー音で消された。ずっと後の回で、思春期に差しかかったリリーが再びFワードを口にするが、これはオーブリー・アンダーソン＝エモンズが実際に言ったものだ。「テーブル読み合わせでみんなの前でFワードを言ったら、みんなギョッとした顔をして笑い出して、私はすごく面白いと思った。ちょっと恥ずかしかったけど。どうしていいかわからない感じだった」。
キャラクターの名前にはさまざまな由来がある。ジェイはエージェントから、ルークは息子の親友から、キャメロンはクリエイターの友人から取られ、姓のプリチェットはマリブの不動産業者に由来する。
シーズン11のある回で、ミッチは「まだ一緒にいられるうちに、ただ楽しもう」というセリフがあった。テーブル読み合わせでジェシーがそのセリフを言い始めると、彼は涙をあふれさせた。彼自身もキャストやスタッフも、まさにそうした感情と向き合っていたからだ。
ダンフィー家のキッチンには、アリエル・ウィンター（アレックス）、ノーラン・グールド（ルーク）、サラ・ハイランド（ヘイリー）が長年にわたり測った身長の印が壁に付けられている。
タイ・バレルをフィル役に起用するまでには、非常に長いプロセスがあった。ABCは難色を示した。バレルは以前、Back to You (2007) で退屈なキャラクターを演じており、局は有名俳優を求めていた。さらに局は彼に主役を演じる力はないと考えたが、クリエイターたちは強く主張した。そこでクリエイターのスティーヴン・レヴィタンは、番組がどんなものかを予告するために、自宅でバレルとノーラン・グールドがBB銃のお仕置きを受けるシーンを撮影することを思いついた。最終的にこれが局を納得させ、バレルが起用された。
当初、シーズン10が最終シーズンになるのではと噂されていた。キャストとスタッフの契約が切れるためだ。しかし番組はあまりに人気だったため、ABCは終了をためらい、契約を再交渉して、2019年にシーズン11を最終シーズンとして更新した。
シーズン1のエピソードUp All Night (2010) で、フィルはクレアの罪悪感から引き出せる可能性のあるものについて話す。パリ旅行、オープンカー、完全に機能するロボットなどだ。これらはすべて、後のエピソードで実際に起こることになる。
11シーズンにわたりエミー賞を22回受賞し、史上最も高く評価されたシリーズの1つとなった。
エド・オニール演じるジェイにはジョーという名の息子がいる。実生活でも、彼の父方の祖父はジョーという名前だった。
タイ・バレルはあるシーンで階段を上る際、段につまずく演技をアドリブで演じた。それがきっかけで、フィルが「あの段、直さなきゃ」と言うのが繰り返しのジョークになった。
ロブ・リグルはフィル・ダンフィー役を断り、後のインタビューでその決断を後悔していると語った。その後、彼はフィルの敵役として出演することになる。
サラ・ハイランドは番組開始時すでに成人に近かったため、10代の若者たちとも年上の大人たちとも馴染めず、板挟みになっていると感じていた。アダム・ディヴァインが加入すると、同年代に近く共感できる相手ができたことをとても感謝した。その結果、2人は親しい友人になった。
キャスト、特にエリック・ストーンストリートとジェシー・タイラー・ファーガソンは、この番組のおかげでゲイであることをカミングアウトしやすくなったと人々に言われることが、仕事で最もやりがいを感じる瞬間だと語っている。心温まる例として、ある子どもが両親にカミングアウトしたとき、母親が「それで、あなたはどっちなの？ミッチ？キャム？」と答えたという話がある。
キャメロンのシャツはすべて、衣装部が特注で仕立てたものだ。
タイ・バレルの『Back to You』（2007）の共演者の何人かが、この番組に出演している。フレッド・ウィラード、ジョシュ・ガッド、ケルシー・グラマーなどだ。『Back to You』は『モダン・ファミリー』（2009）と同じクリエイターが手がけた作品で、もし『Back to You』が成功していたら、『モダン・ファミリー』は生まれなかっただろう。
キャストとスタッフは仕事以外でも頻繁に一緒に時間を過ごす。これは芸能界では珍しいことだ。タイ・バレルとノーラン・グールドはほぼ毎年夏に一緒に休暇を取っている。
サラ・ハイランドの夫は彼女にプロポーズする前に、彼女のテレビ上の両親であるタイ・バレルとジュリー・ボーウェンに祝福を求めた。
キャスティング・ディレクターのジェフ・グリーンバーグは、この番組のキャスティングで数々の賞を受賞している。12人のアンサンブル・キャストを考えると、なおさら印象的だ。『チアーズ』（1982）や『Frasier』（1993）など、他の象徴的な番組のキャスティングも手がけた後、彼は俳優の可能性をよく理解しており、ネットワークの懸念にもかかわらず、エリック・ストーンストリートとタイ・バレルの起用を強く働きかけた。
リコ・ロドリゲスはこの番組で初キスを経験した。シーズン4の第12話「Party Crasher (2013)」でのことだ。
ソフィア・ベルガラは母国コロンビアに住んでいた頃、後に共演することになるエド・オニールが出演する『Married... with Children』（1987）のスペイン語吹き替え版をよく見ていた。『モダン・ファミリー』でエドの妻グロリア役に決まった後、エドがスペイン語を話さないことを知ってがっかりした。
サラ・ハイランドとアダム・ディヴァインは後に『Bumper In Berlin』で再び恋人役を演じた。ハイランドが起用されたのは、ディヴァインが2人の相性が良く、良い友人同士であることを知っていたからだ。
サラ・ハイランドのボーイフレンドのうち2人がこの番組に出演しており、どちらもアレックス（アリエル・ウィンター）の恋人役を演じている。当時のハイランドのボーイフレンド、マット・プロコップはシーズン3に、元ボーイフレンドのドミニク・シェアウッドはシーズン7に登場した。
ダンフィー家のセットは2階建てで、テレビのセットとしては珍しい。セットデザイナーは、機能的に機能し、舞台照明が映り込まないようにするのに苦労した。
エド・オニールがインタビューで語ったところによると、ジェイ・プリチェットの背景を説明するいくつかのエピソードで『Married... with Children』（1987）のリサイクル映像を使うことを提案したのは彼自身だった。
脚本家たちは、モキュメンタリー形式の撮影は単に巧妙なストーリーテリングの手法であり、実際の撮影クルーは存在しないと述べている。彼らは「人々が意図的に子供のいる家にカメラを入れさせるという考えが嫌だった」からだ。
脚本家たちは、アンディに父親がいない設定を意図的に選んだ。そうすることで、彼が自然にフィルと絆を深めるようになるからだ。
サラ・ハイランドは幼い頃から熱心なダンサーで、タップダンスとバレエをやっていた。脚本家たちは時々、彼女のスキルを披露するためにダンスをさせている。
クリエイターたちは、家族で一緒に観られるように、人間関係を軸にした心温まる番組を意図的に作ることにした。彼らは『チアーズ』（1982）の大ファンで、観客を笑わせたり泣かせたりできる番組を目指した。
毎回のエピソードのどこかで、キャラクターが第四の壁を破ってカメラを見る。たいていは何かにイライラした反応としてだ。
クリエイターたちは、子供たちにウケないのではないかと心配し、番組をアニメ化することを話し合ったことがある。
エリック・ストーンストリートは演じるキャラクターと同様、中西部出身だ。しかし、彼は自分の出身州であるカンザスについて冗談を言われないように、キャムをミズーリ州出身にした。
『Mean Girls』（2004）への言及があるエピソード「Kiss and Tell (2018)」は10月3日に放送された。この日は一般に「Mean Girlsの日」として知られている。
ショーランナーのクリストファー・ロイドとスティーブン・レヴィタンは、この番組のモットーは「笑いを求めて来て、心に残るものを持ち帰る」だと宣言していた。
ジョーがソファに座ってテレビを見ているとき、手をウエストバンドに差し込んでいるシーンがある。これはエド・オニールが以前『Married... with Children』（1987）でアル・バンディを演じたことへのオマージュだ。
フィルの誕生日は4月3日か30日（初代iPadの米国発売日）のどちらかである。これはフィルが「iPadが僕の本当の誕生日に発売されるんだ。スティーブ・ジョブズと神様が『フィル、愛してるよ』って言うために集まったみたいだ」と言うジョークによるものだ。エピソード「ゲームチェンジャー」（2010年）でその日が土曜日と明言されているため、彼の誕生日は間違いなく4月30日である。
クリエイターたちは21世紀を正確に描く家族ドラマを望んでおり、キャストにゲイの家族を含めないのは大きな不当であると語った。
「Leap Day」（2012年）は文字通り2012年2月29日に放送された。
2013年、アメリカでプロポジション8と同性結婚の法制化が注目を集めた時、脚本家たちは問題がまだ流動的な状況にもかかわらず、ミッチとキャムの婚約と結婚に関するストーリーを書き始めた。6月26日にカリフォルニアで同性結婚が合法化された時、ジェフリー・リッチマンは今結婚できることよりも脚本家としての安堵の方が大きく、そのアークと複数のエピソードを書き直すのは多大な作業だっただろうと述べた。
シーズン1では新番組だったため、出演を希望するゲストスターは誰でも出演が許された。エリザベス・バンクス、エドワード・ノートン、コービー・ブライアントなどが含まれる。以降のシーズンではゲストスターは計画されていた。
長年にわたり、俳優たちと画面上の子供たちの間には、実生活の親子のような関係がほぼ築かれていた。父と息子を演じるタイ・バレルとノーラン・グールドは毎年キャンプ旅行に行き、サラ・ハイランドが元彼に問題を起こされて困った時は、ジュリー・ボーウェンに助けを求めた。
プロデューサーのスティーブン・レヴィタンとクリストファー・ロイドは、シットコムのフレイジャー（1993年）でも働いていた。モダン・ファミリー（2009年）のいくつかのエピソードはフレイジャーのエピソードを反映している。エピソード「A Hard Jay's Night」（2014年）で、キャムとミッチェルは結婚式を計画している。彼らはお互いに、気に入らないものを拒否するための拒否権を3つずつ与える。フレイジャーのエピソード「Dinner Party」（1999年）では、フレイジャーとナイルズが計画中のディナーパーティーのゲストリストに対して同じことをしていた。
俳優のクレイグ・T・ネルソンが最近のインタビューで語ったところによると、エド・オニールがジェイ・プリチェット役を引き受ける前に、そのオファーを断ったことを大きく後悔しているという。ネルソンは後に、別の家族向け番組Parenthood（2010年）で似た役を引き受けた。
プロデューサーたちはサラ・ハイランドをヘイリー役で見ることに躊躇していた。彼女が18歳で、15歳の役を探していたからだ。しかし、彼女がどれほど若く見えるかを見て、役に採用した。
シリーズ最終回の撮影から1か月も経たないうちに、ステラ役の犬ビアトリスが手術の合併症で亡くなった。
ゲイのカップルが子供を育てる番組は非常に物議を醸し、最初のシーズンを乗り切れるかどうか懐疑的に見られた。クリエイターたちは特に、人々が番組にチャンスすら与えないのではないかと心配したが、ミッチとキャムを他の家族とまったく同じように描く決意を固めていた。モダン・ファミリーはその後、史上最も成功し人気のある番組の1つとして浮上し、クリエイターたちは観客を彼らに恋に落とさせる能力について、ジェシー・タイラー・ファーガソンとエリック・ストーンストリートを全面的に称賛している。
番組が特定の場所に赴くたびに、スタジオで再現するのではなく、実際にその場所で撮影される。
エド・オニールがあるエピソードで読んでいた小道具の新聞は、彼が以前のシットコムMarried... with Children（1987年）でも使用していたものである。
グロリアは2人の義理の息子の裸を偶然見てしまった。フィルはエピソード「Closet? You'll Love It!」（2015年）で、キャムはエピソード「Lake Life」（2017年）で。
過去のエピソードのたった1行のセリフから着想を得たシーンやエピソードが数多く存在する。
脚本陣は家族や子どもが見ていることを強く意識しており、シットコムの通例であった過激すぎる内容や不適切な表現を避けるという意識的な決断を下した。
最初の2シーズンでは、キャムとミッチェルの娘リリーをエラ・ヒラーとジェイデン・ヒラーという双子の少女が演じている。2人には画面上のクレジットはない。
脚本スタッフや監督の何人かもカメオ出演している。たとえば長年この番組の監督を務めるフレッド・サベージは、あるエピソードに登場した。逆にブライアン・クランストンは、この番組で演技することを好まなかった。
エリック・ストーンストリートは現実ではストレートでありながらその役を見事に演じていたため、ジェシー・タイラー・ファーガソンは冗談めかして彼を「ゲイ・フォー・ペイ」の相棒と呼んでいた。
ABCは企画とパイロット版を非常に気に入り、広告主向けのアップフロント会合でパイロット版の全編を上映するという前例のない措置を取った。それが大好評だったため、ABCはパイロット版のニールセン視聴率を待つことすらせずに、シーズン2への更新を決定した。
ゴシップ欄はソフィア・ベルガーとジュリー・ボーエンの不仲について根拠のない噂を頻繁に流した。ボーエンはこう語った。「私たちを敵同士に仕立て上げようと決め込んでいたの。まるで私たちが互いを憎んでいるかのように。一度に幸せになれる女性は1人だけという、あの欠乏マインドね……報道側のそういう姿勢には本当に失望した。でも、私はそれに乗ることは決してなかった」。実際にはベルガーとボーエンは友人であり、ボーエンはこう話している。「私たちがこんなに違うところが大好きだし、彼女がおかしくて、謙虚で、下ネタも平気で、人生とダンスとケーキを愛しているところ、そういう全部が大好きなの」。
キャスティング部門では、番組で役を勝ち取ったことのあるすべての俳優の顔写真が壁に貼られていた。その総数は1,600枚を超えた。
10人の主要人物の配役にあたり、キャスティングディレクターのジェフ・グリーンバーグは1,400人以上と会った。
演じるキャラクター同様、エド・オニールはステラ役の犬ベアトリスを溺愛しているが、ソフィア・ベルガーはそうではない。
プリチェット家のプールが映るほぼ毎回、誰かが飛び込むか落ちるかする。
マーシャ・クレイマー（マーガレット役）は、最後の出演回が放送された翌日である2020年1月23日に亡くなった。これが彼女の最後の演技となった。
年長のキャストはしばしば年少のキャストのセリフやジョークの間の取り方を手助けし、まるで親がわが子にするように指導した。
家族同士の関係をどう設定するかを考えていたとき、制作者たちはかつて、3人の成人したきょうだいが袋小路の同じ通りに住んでいる姿を思い描いた。しかしクリストファー・ロイドは以前 Frasier (1993) に携わったことがあり、父マーティンと成人した子どもたちフレイジャー、ナイルズの間の関係性を愛していた。彼は、父と2人の成人した子どもがロサンゼルスで近くに住むという案を番組の企画として提案した。
フィルの「フィル哲学」の格言の1つに「足が痛くなるまで踊れ。肺が痛くなるまで歌え。ウィリアム・ハートになるまで演じろ」がある。タイ・バレルは実際に The Incredible Hulk (2008) でウィリアム・ハートと共演している。
子役たちはほぼ11歳になるまで本読みに参加することが許されず、それまではスタジオの教師や親と別にセリフを覚えていた。オーブリー・アンダーソン＝エモンズは年齢に達したため、シーズン9以降は同席を許された。一方ジェレミー・マグワイアは最後の本読みの時点で8歳だったが、最後の1回だけ同席を許された。
ジェシー・タイラー・ファーガソンは、ゲイであることについて父親との間にいくつかの葛藤を抱えていた。同じ問題で苦しむジェイとミッチを通して、ジェシーと父親は互いに共感を得た。「たった2人にこれほどの影響を与えたのなら」とジェシーは言う。「世界の残りの人々にどれほどの影響を与えたか、想像するしかないよ」。
TMZによると、ブリジットはハリウッドの動物俳優エージェンシー「Good Dog Animals」に登録されており、同社がシーズン2前に番組のために犬をABCに転貸していた。しかし、エージェンシーは最近この可愛いワンちゃんとの仕事を望まなくなり、ブリジットはあっさりと解雇された。その後、彼女はビアトリスという新しい犬に取って代わられ、モダン・ファミリーはシーズン4でステラ役にその犬を雇うことにした。
クリエイターたちは最初、番組をCBSとNBCに売り込んだ。NBCは気に入ったものの、すでにザ・オフィス (2005) とパークス・アンド・レクリエーション (2009) があったため、もう1本モキュメンタリーを手がけることを望まなかった。最終的にABCが契約し、番組を放送した。
最終シーズンで番組がパリへ行った際、キャストとスタッフ全員、そのエピソードに出演していない者までをも飛行機で送り、最終エピソードを祝い感謝を伝えた。
フィルは自分を「ストレス・ブリンカー」と称しており、プレッシャーがかかると過度にまばたきする。タイ・バーレルも現実で同じだ。ジェシー・タイラー・ファーガソンが最初に気づいたのは、エミー賞への入場を調整していた時だった。
すべての親たちは、架空の子供たちに対して実際の親のような気持ちになると語っている。例えば、タイ・バーレルはノーラン・グールドに髭の剃り方を教えた。
リコ・ロドリゲスは、エド・オニールが一緒に台詞の練習をするときによくアドバイスや励ましを与えてくれると明かし、そんな経験豊富な俳優が自分のために時間を割いてくれることに感謝していると述べている。
共演シーンでは、サラ・ハイランドとアダム・デヴァインがヘイリーとアンディの関係にのめり込むあまり、シーンの意図よりもドラマチックでシリアスに演じることがよくあった。プロデューサーは常にテンポを速く保つよう彼らに注意しなければならなかった。
キャメロンとミッチェルを中心としたスピンオフが数年間開発されていた。エリック・ストーンストリートとジェシー・タイラー・ファーガソンはどちらも書かれた脚本を気に入ったが、企画は最終的に中止された。ストーンストリートはこう語った。「ジェシーと僕は、彼らが私たちを年寄り扱いしているように感じたのかもしれない。そんな風にキャラクターを続ける価値はないと思われたんだろう。少し傷ついたよ。でも人はビジネスの決断をするものだ。」
パイロットの最初の台詞が、シーズン9プレミアの最初の台詞として再び言われる。クレアが言う。「子供たち、朝ごはんよ！」
シーズン9では、エキストラのマイケル・チャーヴェンが3つのエピソードで3人の異なるキャラクターを演じた。別のエキストラ、ナンシー・デマースはシーズンを通して7つのエピソードで7人のキャラクターとして登場した。さらに、サム・ロイド、サラ・ベイカー、フィニアス・オコネルは2人の異なるキャラクターを演じている。
毎年、ノーラン・グールドはキャストとスタッフ全員のために、その年のキャストの写真を入れたホリデーオーナメントを作っていた。
この番組でエピソードを監督した唯一のキャストはジュリー・ボーウェンで、彼女は2話を監督した。また、別のシリーズ素晴らしき日々 (1988) でわずか12歳にして主役に抜擢されたフレッド・サベージは、この番組の14話を監督した。
クレアとフィルの寝室は、ヘイリーとアレックスの寝室と同じセットである。どちらかで撮影する必要があるときは、家具を入れ替えるだけだ。
ノーラン・グールドは非常に才能あるミュージシャンで、主にバンジョーを演奏する。脚本家たちは彼のスキルを披露するために、彼がバンジョーを弾くエピソードを導入した。
子供の頃、エリック・ストーンストリートはフィズボというピエロとして演じていた。これが脚本家たちにキャメロンのバックストーリーに取り入れるインスピレーションを与えた。
歴史的な日に設定されたエピソードがいくつかある。「Suddenly Last Summer」は2013年6月26日、カリフォルニアで同性婚が合法化された日に設定され、「Lake Life」はアメリカでの皆既日食の日、2017年8月21日に設定された。
メモリアルデーとレイバーデーを除き、番組は9月から7月にかけてのアメリカの主要な祝祭をすべて描いている。ハロウィン、感謝祭、クリスマス、大晦日、バレンタインデー、イースター、母の日、父の日、独立記念日である。
ヘイリーの勤務先Nerpは、ウェルネスブランドGoopのパロディである。どちらも元女優が偽の科学的主張に基づくウェルネス企業を設立したことを含んでいる。
多くのシットコムとは対照的に、この番組は車のシーンを典型的なグリーンスクリーンではなく、カメラリグを使って完全に本物で撮影している。
脚本家たちは、W.C.フィールズのアドバイス「子供や動物と仕事をするな」に積極的に従わなかったと冗談を言っている。なぜなら彼らは両方と定期的に仕事をしていたからだ。
シーズン1のエピソードを直接踏襲し、続編とも言える回がいくつかある。The Incident (2009) と Ten Years Later (2017)、Come Fly with Me (2009) と The Last Thanksgiving (2019)、そして Run for Your Wife (2009) と CHiPs and Salsa (2018) の組み合わせだ。
ジュリー・ボーウェンはパイロット版の撮影時、双子を妊娠して8か月だった。隠すために様々な工夫が凝らされ、クレアの前に洗濯かごやクッションを置くなどの方法が取られた。
全エピソードの中で、ストーリーが個別の幕に分かれて語られるのは Heart Broken (2013) と Five Minutes (2017) の2話だけである。後者はリアルタイム形式でも描かれている。
制作開始当時、番組の主要制作会社である20th Century Fox Televisionと共同保有関係にあったにもかかわらず、このシリーズはFoxネットワークには持ち込まれなかった。番組のクリエイターたちが、同ネットワークによる前作 "Back to You" の扱いに不満を抱いていたためだ。2019年には、放送局ABCの親会社であるディズニーが21st Century Foxの大半を買収し、20th Century Foxもその中に含まれた。Foxネットワークを含む一部資産は新会社として分離された。
リリーが通うのはワトソン小学校。これは、しばしば誤って引用されるシャーロック・ホームズの決め台詞「Elementary, my dear Watson」をもじったものだ。
アンサンブルキャストとモキュメンタリー形式のおかげで、撮影は驚くほど速く進んだ。撮影が行われたFoxの敷地内では、他の番組から労働時間をうらやむ声がよく上がっていたという。
キャストが台本を離れてアドリブで演じることを許される場面も時折ある。アダム・ディヴァインの初日、彼がセリフを少し変えたところ、ソフィア・ベルガラは慌てて監督の方を振り返った。
アリエル・ウィンターはアレックス・ダンフィー役に起用された当時わずか11歳で、撮影現場には常に母親が付き添っていた。キャストやスタッフによると、母親は体重や演技について彼女をいつも見下すように叱責し、プロデューサーが現場への出入り禁止を求めるほどだった。2012年、身体的・精神的虐待の疑いでウィンターは母親の家から引き離され、2016年には本人が両親から法的に解放されたと発表した。
脚本を初めて読んだ時、 Married... with Children (1987) で11シーズンを務めたシットコムのベテランであるエド・オニールは、これは当たりだと確信し、少なくとも10年は続くと断言した。
ルークの担任の名前はミス・パスウォーターで、その名前が出るたびにフィルは笑ってしまう。
ノーラン・グールド（ルーク・ダンフィー）は、ダンフィーの子どもたちが両親の性行為を目撃するエピソード Caught in the Act (2011) の撮影時、まだ12歳だった。含みや二重の意味をすべて理解するのに苦労し、すべてのジョークを完全に理解したのは数年後にこの回を見た時のことだった。
脚本家たちは、誇張された笑えるエピソードよりも、しっかりした物語とキャラクターの成長を重視していると述べている。コメディは現実の状況から生まれることを望み、典型的なシットコムの決まり文句には手を出したくなかったのだ。
脚本家たちは10代の深刻な問題を軽視したくなかったので、子供たちが直面する不安やうつ病の深刻さに焦点を当てたストーリーを書いた。また、視聴する子供たちが自分の問題は助ける価値があり重要だと分かるように、登場人物が助けを求める様子も描くようにした。
ディディ（ジェイの元妻）は訪れるたびに違う家族の家に到着する。シーズン1ではタッカー＝プリチェット家へ、シーズン2ではダンフィー家へ、そしてシーズン4ではプリチェット家へとやって来た。シーズン9でも同じ順番で各家を訪れる。
アダム・ディヴァインは、優しく陽気なアンディ役のオファーがプロデューサーから来たことに最初は驚いた。それまで映画やテレビで敵役や嫌な役しか演じてこなかったからだ。脚本家たちはキャラクターを書く時点でアダムしか頭になく、彼を獲得するために強く働きかけた。最終的に彼は役を射止め、アンディをあまりにも真に迫って演じる能力で多くのキャストやスタッフを驚かせた。
家族のメンバーが自分の問題を目に見えないアライグマのせいにするのが、繰り返し登場するギャグになっている。
当初の番組説明では、なぜ「モキュメンタリー」スタイルで撮影されたのかが説明されていた。それによると、かつてフィルの家に交換留学生として滞在していたスウェーデン人映画監督が、アメリカの家族についてドキュメンタリーを撮影しているという設定だった。
シーズン1の宣伝インタビューで、タイ・バーレルは番組がルークの卒業まで続けばいいのにと冗談めかして言った。実際にそうなっただけでなく、シリーズはさらに続き、ルークとマニーが若者になって終了した。
エド・オニールは当初このシリーズを断った。『子供と結婚』（1987）での長年の経験から、家族シットコムのジャンルではもう十分やったと感じていたからだ。しかし、渡された脚本を読んで感銘を受け、土壇場で考えを変えた。
スティーヴン・レヴィタンは、どんな物語を描くかをテレビ局の重役たちに売り込む際、10歳の息子が誤って従兄弟を撃ってしまった後、息子をBB銃で撃つホームビデオを取り出した。この状況がそのままパイロット版で再現された。
エピソードThe Party（2016）では、ミッチとフィルがマリファナ入りのグミを口にする。このエピソードの序盤、キャムはその日がヒトラーの誕生日、すなわち4月20日（4/20）であることに触れる。4/20はマリファナで高揚することを意味する。
エド・オニールは、言葉の違いで翻訳が難しいセリフやジョークをソフィア・ベルガーが理解できるよう、よく手助けしていた。
マニーが大学に出した最初のビデオ願書では、リン＝マニュエル・ミランダが制作したブロードウェイミュージカル「Hamilton」の曲をカバーしている。ミランダは以前のエピソードでステラの元の飼い主役として出演し、ジェイに悪いビジネスアイデアを提案していた。

ネタバレを含むトリビア

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グロリアが妊娠を明かす場面は、ソフィア・ベルガーと2人のプロデューサーだけが知っていた。秘密を守るため、そのシーンは脚本から意図的に省かれていた。キャストとスタッフは、その場面が放送されている時に初めて知った。
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エピソード「Connection Lost」（2015）（全編FaceTimeを通して撮影されたエピソード）で、アレックスはクレアに、何度も修正を重ねているエッセイを読んでほしいと懇願する。エンドクレジットでは、クレアが（ひどく気を散らされながら）このエッセイを読もうとする姿が見られ、よく読むと最初の段落に「お母さん、これ読んでないでしょ」と書いてある。
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「Pilot」（2009）では、最後のシーンで3家族がミッチとキャメロンの家に集まるまで、彼らがつながっていることに気づかない。
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シーズン7でヘイリーとアンディが付き合い始めた後、プロデューサーはアダム・ディヴァインにメインキャストになるチャンスを提供した。しかし彼は他の映画やテレビの契約のため断らざるを得なかった。そのため、シーズン終盤で2人は突然別れることになった。
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ミスター・クリーザックのキャラクターを創り出す際、脚本家たちは最初から最終的に彼を死なせ、ルークに悲しみを経験させるつもりだと分かっていた。
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ミッチとキャムの互いへのプロポーズは、ネットワークテレビ史上初の同性同士のプロポーズだった。
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シーズン10の準備中、脚本家たちはアンディを復帰させたくて交渉を始めていた。しかし、アダム・ディヴァインがチャールストンで『ジェムストーン家の敬虔なる私生活』（2019）を撮影中で復帰はほぼ不可能だと分かると、代わりにディランを提案した。
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最終エピソードのシーンは、家族に起こる循環を描いて、第1話への正確なコールバックになっている。フィルとクレアはカレンダーの予定を調整し、ミッチとキャムは家族と飛行機で移動し、ジェイとグロリアは息子のサッカーの試合を観戦している。
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番組の最終シーンの撮影中、キャストは感情が高ぶりすぎてセリフを言えなくなってしまった。最後のカットは全員でのグループハグで、監督が「カット」と叫んでもそのまま抱き合ったままで、誰も離れようとしなかった。
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アンディというキャラクターは本来3エピソードだけの登場予定で、ヘイリーの恋愛対象になるつもりはなかった。しかし、脚本家たちがアダム・ディヴァインのあまりの自然な作品への溶け込みぶりと、サラ・ハイランドとのケミストリーを目の当たりにし、彼を何シーズンにもわたって登場させることにした。
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サラ・ハイランドはヘイリーがアンディと結ばれることを心から望んでおり、最終的にディランと結婚することになった自分のキャラクターに失望した。
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シーズン10でのヘイリーのストーリー展開、つまり妊娠してディランと結婚するという筋書きは、もともとディランではなくアンディとの間で起こるものとして構想されていた。
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ジェシー・タイラー・ファーガソンは、シーズン11の最中に、夫との間に代理母を通じて子どもを授かる予定だと発表した。ちょうど同じ時期、彼が演じるミッチもキャムとの間に赤ん坊を迎えようとしていた。

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