Tokyo Story
Müthiş bir dönüşüm ve modernleşmenin pençesinde bölünmekte olan Japonya'dayız. Taşralı, emekli bir karı-koca, Tokyo'da yaşayan evlenmiş çocuklarını ziyarete giderler. Gençler giderek hızlanmakta olan şehir yaşamının meşguliyeti içerisinde, onlarla ilgilenmektense birbirlerine pas edip kurtulma hafifliğindedirler. Sadece savaşta ölmüş oğullarının dul gelini yaşlı çifte şefkat ve ilgi gösterir. Evlerine döndüklerinde kırgın ve kafaları karışıktır. Çocukların titreyip kendilerine gelmesi için dramatik bir olayın gerçekleşmesi gerekecektir. Ülkesinin 50'li yıllarda geçirdiği kültürel dönüşümün izini sürmekten yorulmayan Japon yönetmen Yasujiro Ozu'nun hem kendi başyapıtı hem de eşsiz ritmiyle, sinema sanatının en güzel filmlerinden biri.
Tokyo Story hakkında 37 bilgi
37 bilgi gösteriliyor.
- Film, kamera yüksekliğinin düşük olduğu ve baştan sona büyük ölçüde sabit kaldığı "tatami-mat" çekimini kullanması açısından dikkate değerdir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yasujirō Ozu'nun yerden göz hizasında çekim yapma tarzı nedeniyle tüm setlerin tavanlı olarak inşa edilmesi gerekiyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Her ne kadar artık klasik olarak kabul edilen diğer birçok Japon filmiyle birlikte 1950'lerin başında çekilmiş olsa da (örneğin, Rashomon (1950), Ugetsu (1953) ve Gate of Hell (1953)) bu film, 1964'e kadar ABD'de gösterime girmedi; o sırada Yasujirō Ozu çoktan ölmüştü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ozu, filmlerinde duvarların her yerine her türlü film posterini yerleştirerek sinemasal etkilerine saygı duruşunda bulunuyor. Bu filmde Noriko'nun işyerinde (yaklaşık 36 dakika), Shige'nin kuaför salonunda (yaklaşık 57 dakika) ve son olarak barda (yaklaşık 1 saat 12 dakika) posterler var. Ne yazık ki bu filmleri tanımlamak zordur çünkü posterler arka plandaki kısımlar tarafından gizlenmiştir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Orijinal negatif, film tamamlandıktan kısa süre sonra Yokohama şehrindeki laboratuvarın kasasında çıkan yangın nedeniyle kayboldu. Filmin kopya koruyucu negatiften yapılan baskılar kullanılarak yayınlanması gerekiyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ebeveynlerin yanında yer alan bir film için Yasujirō Ozu'nun hiç evlenmediğini ve hayatı boyunca annesiyle birlikte görev bilinciyle yaşadığını öğrenmek o kadar da şaşırtıcı değil.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Leo McCarey'in Make Way for Tomorrow (1937) adlı filminden esinlenilmiştir. Yasujirō Ozu filmi hiç izlememiş olsa da senarist Kōgo Noda izledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yasujirō Ozu ve uzun süredir birlikte çalıştığı Kōgo Noda, senaryo üzerinde çalışarak Chigasaka'daki bir kır handa 103 gün geçirdi. Bundan sonra çekim ve kurgu son derece hızlı bir şekilde ilerledi, bu da filmin toplam dört ay boyunca yapım aşamasında olduğu anlamına geliyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmde yer alan pankartlar yönetmenin kendisi tarafından boyandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sight & Sound'un 2012 yönetmen anketinde tüm zamanların en iyi filmi seçildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 2020 itibarıyla Onomichi'den Tokyo'ya trenle yolculuk dört buçuk saatten az sürecek.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 2018'de BBC tarafından yapılan eleştirmen anketinde İngilizce konuşulmayan 3. film.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kinema Junpo'nun (Japonya'nın en eski ve en prestijli film dergisi) Japon eleştirmenleri, bu filmi şimdiye kadar yapılmış en iyi Japon filmleri listesinde 1 numara olarak sıraladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Total Film'in Tüm Zamanların En İyi 100 Filmi listesinde (Kasım 2005) 7. sırada yer aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Oğullardan biri kısaca bir John Ford filmi olan Stagecoach'tan (1939) bir temayı ıslıkla çalıyor. Yasujirō Ozu'nun İkinci Dünya Savaşı'nın çoğunu geçirdiği Singapur'da izlediği, Japon ordusunun edindiği, el konulan birçok Amerikan filminden biriydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Amerikalı sinema uzmanı Donald Richie filmi izlemeye Satyajit Ray'i götürdü. Ray sonunda duyguya kapılmıştı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film Roger Ebert'in "Great Movies" listesinde yer alıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film, Rotten Tomatoes'daki 52 eleştirmen incelemesine göre %100 derecelendirmeye sahiptir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sight & Sound'un 2012 eleştirmen anketinde tüm zamanların en iyi üçüncü filmi seçildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film, Criterion Koleksiyonunun 217 numaralı omurgasının bir parçasıdır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Steven Schneider'ın düzenlediği 1001 Movies You Must See Before You Die kitabında yer almaktadır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film Letterboxd'daki En İyi 250 Anlatı Uzun Metrajlı Film arasında yer alıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Busan Uluslararası Film Festivali tarafından 2015 yılında dünyanın dört bir yanından 73 film eleştirmeni, festival yöneticisi, programcı ve yönetmenin katıldığı ankette tüm zamanların en iyi Asya filmi seçildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Setsuko Hara, genel olarak 'Noriko üçlemesi' olarak adlandırılan üç filmin sonuncusunda, Yasujirō Ozu'nun bir filminde Noriko adlı bir karakteri (üç karakterden hiçbiri diğer ikisiyle ilgili değildir) canlandırır. İlk ikisi İlkbahar Sonu (1949) ve Yaz Başı (1951)'dir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film, kameranın yerden alçak ve büyük ölçüde sabit kaldığı "tatami-mat" çekim tekniğiyle dikkat çeker. Yasujirō Ozu'nun bu göz hizasındaki çekim tarzı nedeniyle tüm setler tavanlı olarak inşa edilmek zorunda kalmıştır.
- Filmde görülen pankartlar bizzat yönetmen tarafından resmedilmiştir.
- Setsuko Hara'nın Yasujirō Ozu filmlerinde canlandırdığı, gevşek bir şekilde "Noriko üçlemesi" olarak anılan serinin son halkası. Bu üçlemedeki Noriko karakterlerinin hiçbiri birbiriyle bağlantılı değil. İlk iki film ise Geç Gelen Bahar (1949) ve Erken Gelen Yaz (1951).
- 1950'lerin başında, Rashomon (1950), Ugetsu (1953) ve Gate of Hell (1953) gibi pek çok Japon klasiğiyle aynı dönemde çekilmesine rağmen, film ABD'de ancak 1964'te gösterime girdi; bu tarihte yönetmen Yasujirō Ozu çoktan hayatını kaybetmişti.
- Filmin orijinal negatifi, çekimler tamamlandıktan kısa süre sonra Yokohama'daki laboratuvar kasasında çıkan yangında yok oldu. Bu yüzden film, yedek bir koruma negatifinden alınan kopyalarla dağıtıma çıkmak zorunda kaldı.
- Hikâye, Leo McCarey'in Make Way for Tomorrow (1937) filminden esinlenerek yazıldı. Yasujirō Ozu bu filmi hiç izlememiş olsa da, senaristi Kōgo Noda izlemiş ve ana fikri ondan almıştı.
- Yasujirō Ozu ve uzun süreli çalışma arkadaşı Kōgo Noda, senaryoyu yazmak için Chigasaki'deki bir kır hanında tam 103 gün geçirdi. Ardından çekim ve kurgu süreci şaşırtıcı bir hızla ilerledi ve film toplamda yalnızca dört ayda tamamlandı.
- Ozu, sinemasal etkilerine saygı duruşunda bulunmak için filmlerinde duvarları çeşitli film afişleriyle donatır. Bu filmde Noriko'nun işyerinde (yaklaşık 36. dakika), Shige'nin kuaför salonunda (yaklaşık 57. dakika) ve barda (yaklaşık 1 saat 12. dakika) afişler görülür. Ne yazık ki, afişler arka plan öğeleriyle kısmen kapatıldığı için bu filmleri tanımlamak zordur.
- Ebeveynlerin tarafını tutan bir film için, Yasujirō Ozu'nun hiç evlenmemiş ve tüm hayatı boyunca annesiyle birlikte saygılı bir şekilde yaşamış olması pek de şaşırtıcı değildir.
- Sight & Sound'un 2012 yönetmen anketinde tüm zamanların en iyi filmi seçildi. BBC'nin 2018'de yaptığı eleştirmen anketinde İngilizce olmayan filmler arasında 3. sırada yer aldı. Japonya'nın en eski ve saygın film dergisi Kinema Junpo'nun eleştirmenleri, bu filmi gelmiş geçmiş en iyi Japon filmleri listesinde 1. sıraya koydu. Total Film'in Tüm Zamanların En İyi 100 Filmi listesinde (Kasım 2005) 7. sırada yer aldı. Rotten Tomatoes'da 52 eleştirmen yorumuna dayanarak %100 puana sahip. Criterion Collection'ın bir parçasıdır, sırt numarası 217. Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" arasında yer alır. Letterboxd'daki Resmi En İyi 250 Anlatı Filmi listesindedir. 2015'te Busan Uluslararası Film Festivali'nin düzenlediği, dünya çapından 73 film eleştirmeni, festival yöneticisi, programcı ve yönetmenin katıldığı bir ankette tüm zamanların en iyi Asya filmi seçildi. Film, Roger Ebert'in "Büyük Filmler" listesinde yer almaktadır.
- 2020 itibarıyla Onomichi'den Tokyo'ya trenle yolculuk dört buçuk saatten az sürmektedir.
- Oğullardan biri kısaca, bir John Ford filmi olan Stagecoach'tan (1939) bir tema ıslıkla çalar. Bu, Japon ordusunun el koyduğu ve Yasujirō Ozu'nun İkinci Dünya Savaşı'nın büyük bölümünü geçirdiği Singapur'da izlediği birçok Amerikan filminden biriydi.
- Amerikalı sinema uzmanı Donald Richie, Satyajit Ray'i filmi izlemesi için götürdü. Ray, filmin sonunda duyguya boğuldu.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
YenilmezlerFilm · 2012
The GodfatherFilm · 1972
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011
Demir AdamFilm · 2008