Top Gun: 233 ciekawostki zza kulis

Biorąc pod uwagę wszystkich wymienionych w filmie pilotów i RIO, także tych wspominanych wyłącznie pod pseudonimami, ich prawdziwe nazwiska to: * Maverick (Tom Cruise): porucznik Pete Mitchell. * Goose (Anthony Edwards): podporucznik Nick Bradshaw. * Iceman (Val Kilmer): porucznik Tom Kazansky. * Hollywood (Whip Hubley): porucznik Rick Neven. * Wolfman (Barry Tubb): podporucznik Leonard Wolfe. * Slider (Rick Rossovich): podporucznik Ron Kerner. * Sundown (Clarence Gilyard Jr.): podporucznik Marcus Williams. * Chipper (Adrian Pasdar): porucznik Charles Piper. * Cougar (John Stockwell): porucznik Bill Cortell. * Merlin (Tim Robbins): podporucznik Sam Wills. * Stinger (James Tolkan): komandor Tom Jardian. * Charlie (Kelly McGillis): Charlotte Blackwood. * Jester (Michael Ironside): komandor podporucznik Rick Heatherly. * Viper (Tom Skerritt): komandor Mike Metcalf. * Red Neck (Duke Stroud): Air Boss Emmett Johnson.
Film znalazł się na opublikowanej w 2004 roku przez American Film Institute liście 400 produkcji nominowanych do zestawienia 100 największych piosenek w historii kina amerykańskiego, dzięki utworowi „Take My Breath Away”.
Większość muzyki do piosenek ze ścieżki dźwiękowej napisał Giorgio Moroder. Tom Whitlock, autor większości tekstów tych utworów, był mechanikiem, który pracował przy samochodzie sportowym Morodera.
Oliver Stone odrzucił propozycję reżyserii. Ostatecznie skrytykował gotowy film, mówiąc, że „sprzedaje przekonanie, że wojna jest czysta”.
Kultowa scena siatkówki z lśniącym Tomem Cruisem i Valem Kilmerem do dziś fascynuje kolejne pokolenia. Aby uchwycić jej magię, Scott poświęcił na zdjęcia cały dzień, czego studio się nie spodziewało, bo scena zajmowała w scenariuszu zaledwie akapit. „Ta scena była zapisana jako prawdziwa gra – mówi w tym tygodniu w podcaście THR Behind the Screen montażysta Chris Lebenzon. – Liczyli punkty i wszystko, a Tony nakręcił to jak reklamę, więc byli wściekli”. Drugi montażysta, Billy Weber, dodał: „Studio było tak wkurzone. Szef produkcji, Charlie McGuire, powiedział: »Wyrzucę go«, bo Scott spędził cały dzień na kręceniu tej sceny”. Weber tak wspomina złość wokół sceny z siatkówką: „A potem oczywiście okazuje się, że to jedna z najsłynniejszych scen w historii kina”.
Anthony Edwards i Rick Rossovich spotkali się później na planie serialu „Ostry dyżur”.
„Bańka” to oszklone stanowisko wbudowane pod pokładem lotniczym lotniskowca, z którego kontrola ruchu lotniczego obserwuje lądowania i starty.
Tom Cruise i Tim Robbins zagrali później razem w Wojnie światów (2005).
Piloci marynarki, którzy wykonywali przed kamerą walki powietrzne, dostali za to tylko 23 dolary dodatku do zwykłej pensji.
Muzyka Harolda Faltermeyera była pierwszą, którą wykonano i nagrano na polifonicznym, 16-bitowym stereofonicznym systemie Synclavier Digital Music System.
Adres, który Charlie (Kelly McGillis) podaje Maverickowi (Tom Cruise), zapraszając go na kolację – 100 Laurel Beach – jest, jak w większości filmów, fikcyjny. W centrum San Diego istnieje 100 W. Laurel Avenue, ale to kilka mil od plaży. Ekipa kręciła w rzeczywistości pod 100 S. Pacific Street w Oceanside, w hrabstwie North San Diego. Okolicę przebudowano później na cele komercyjne i turystyczne, ale dom zachowano jako zabytek. Miejscowi nazywają go po prostu „The Top Gun House”, a do 2008 roku można go było wynająć. W 2019 roku dom przeniesiono w inne miejsce, by poddać go renowacji.
Tom Cruise i Kelly McGillis nie przypadli sobie do gustu ani w trakcie zdjęć, ani po nich. Spotkali się jednak na chwilę w 2010 roku na premierze Prince of Persia: The Sands of Time (2010).
Film powstał pod wpływem artykułu z majowego numeru magazynu „California” z 1983 roku o szkole Top Gun amerykańskiej marynarki wojennej.
Wielu krytyków zarzucało filmowi, że w gruncie rzeczy jest reklamą marynarki wojennej. Sama marynarka podała, że popularność filmu przełożyła się na 500-procentowy wzrost liczby chętnych do programu lotniczego. Paramount zaproponował umieszczenie w pierwszym wydaniu filmu na kasetach reklamy naboru do marynarki w zamian za umorzenie długów wobec marynarki za jej współpracę. Agencja reklamowa, która tworzyła spoty dla amerykańskiego wojska, poinformowała jednak Pentagon, że sam film jest wystarczającym narzędziem propagandowym, a oficjalna reklama naboru byłaby zbędna.
Anthony Edwards, Rick Rossovich i Michael Ironside zagrali później w „Ostrym dyżurze”, podobnie jak ówczesna partnerka Tima Robbinsa, Susan Sarandon.
Kelly McGillis zakochała się w Barrym Tubbie (Wolfmanie) dosłownie. „Przewróciła się na środku ulicy i skradła mi serce”. Para spotykała się w latach 1986–1987.
To pierwsza rola kinowa Clarence’a Gilyarda Jr. (Sundown) – wszystkie jego wcześniejsze role były w serialach i filmach telewizyjnych.
Po sukcesie tego filmu Tom Cruise, Tony Scott, Jerry Bruckheimer i Don Simpson znów połączyli siły przy Szybkim jak błyskawica (1990), którego Cruise był współscenarzystą razem z Robertem Townem. Filmowi szeroko zarzucano liczne podobieństwa do Top Gun.
„Take My Breath Away” zaproponowano też zespołowi The Motels, który nagrał i przesłał własne demo utworu. Wokalistka Martha Davis wiedziała, że piosenka będzie wielkim hitem, ale ostatecznie cieszyła się, że ich wersję odrzucono, bo chciała, by ją i zespół zapamiętano przede wszystkim z utworów, które sami napisali.
Scenę miłosną Toma Cruise’a i Kelly McGillis dodano na życzenie studia, które niepokoiło się zbyt dużą dawką męskiego erotyzmu w filmie.
Warren Skaaren i Chip Proser nieoficjalnie poprawiali scenariusz.
Tom Cruise powiedział, że Maverick był pierwszą postacią, jaką zagrał, która była „większa niż życie”. Po raz pierwszy też brał udział w pracach od wczesnego etapu, pomagając przy scenariuszu.
Film był nominowany do zestawienia AFI 100 Years...100 Cheers.
Kiedy Maverick wyjaśnia, że pokazał MiG-owi „środkowy palec”, kaszlnięcie Icemana „Bulls**t” było improwizacją Vala Kilmera, a reakcje wszystkich są autentyczne.
W otwierającej walce powietrznej słychać muzykę z Thief of Hearts (1984), również skomponowaną przez Harolda Faltermeyera. Sekwencję początkowo podłożono tą muzyką tymczasowo, więc wykorzystano ją, gdy Faltermeyer odszedł z projektu, a ścieżka dźwiękowa była nieukończona.
Tuż przed rozpoczęciem zdjęć jeden z producentów ogłosił, że chce wykorzystać piosenkę Bruce’a Springsteena „Born in the U.S.A.”, ale próby zdobycia praw do utworu się nie powiodły. I dobrze się stało, bo piosenka opowiada o rozczarowaniu Ameryką weterana wojny wietnamskiej. Nieco żenujące było też to, że utwór lubił ówczesny prezydent Ronald Reagan, który – podobnie jak producent Top Gun – znał tylko refren, a nie cały tekst.
To pierwsze doświadczenie Tony’ego Scotta ze zdjęciami w formacie Super 35. Wybrano go z powodu dużego ciężaru obiektywów anamorficznych, przez który kamery spadałyby z myśliwców przy ostrych zakrętach, a także dlatego, że pozwalał zmieścić kamery w kokpitach samolotów.
Rick Rossovich (Slider) zagrał w 1. sezonie „Ostrego dyżuru” – serialu, z którego znany był Anthony Edwards (Goose).
Zwiastun wznowienia z okazji 40. rocznicy obejrzano online 19 milionów razy w ciągu pierwszych 24 godzin — więcej niż jakikolwiek inny zwiastun wznowienia do tamtej pory, bijąc wynik wznowienia Avatara (2009) z 2022 roku, które miało 14 milionów wyświetleń. Rekord pobiło jeszcze w tym samym roku wznowienie Avengers: Koniec gry (2019) z 2026 roku pod tytułem „Avengers: Endgame Encore”, które zgromadziło 77 milionów wyświetleń — czterokrotnie więcej niż rekord Top Gun.
Paramount Pictures zlecił Grummanowi, producentowi F-14, opracowanie i zamontowanie na samolocie specjalnych uchwytów na kamery. Dzięki temu twórcy filmu mogli wykorzystać prawdziwe ujęcia z perspektywy pilota przedstawiające Tomcata w powietrzu.
Matthew Modine odrzucił rolę Mavericka, bo nie zgadzał się z polityką zimnowojenną filmu. Nie żałował tej decyzji: „Cruise twierdził, że »Top Gun« to film o indywidualizmie i sile charakteru. Ja uważałem, że to po prostu szowinistyczna propaganda”. Rolę odrzucili też Kevin Bacon, Patrick Swayze, Emilio Estevez, Nicolas Cage, John Cusack, Matthew Broderick, Sean Penn, Michael J. Fox, Scott Baio i Tom Hanks. Brani pod uwagę byli również Charlie Sheen, Jim Carrey, Rob Lowe, Eric Stoltz, Ralph Macchio i Robert Downey Jr. Sheen sparodiował później tę rolę w Hot Shots! (1991).
Na początku dowiadujemy się, że Maverick dwa razy trafił „in hack” (hack to wymowa skrótu HACQ). To marynarskie określenie aresztu domowego – House Arrest, Confined to Quarters – zwykle podczas postoju w porcie, gdy nie wolno zejść ze statku.
Motocykl, którym jeździ Tom Cruise w filmie, to Kawasaki Ninja 900/GPz900R, wówczas najszybszy seryjny motocykl na świecie.
Twórcy filmu od samego początku widzieli Toma Cruise'a w roli Mavericka. On jednak wciąż odmawiał, aż Jerry Bruckheimer załatwił mu lot z Blue Angels.
Podczas tzw. traps, czyli lądowania samolotu na pokładzie lotniskowca, odrzutowiec musi zahaczyć hakiem ogonowym o jedną z lin hamujących. Są one numerowane od 1 do 4 – pierwsza leży blisko krawędzi, czwarta najbliżej nadbudówki, czyli wieży kontroli lotów. Idealnie samolot powinien zahaczyć o trzecią linę, żeby bezpiecznie wylądować, i musi to robić za każdym razem, jeśli pilot chce awansować lub dostać lepsze przydziały. Zahaczenie o drugą i czwartą jest dopuszczalne, ale o pierwszą tylko w sytuacji awaryjnej (istnieje duże ryzyko, że odrzutowiec rozbije się o rufę).
Ponieważ w filmie są czarnymi charakterami, piloci „MiG-ów” nie mają imion ani tożsamości, nigdy się nie odzywają, a ich twarze zasłaniają przyłbice – mają przez to bardziej złowrogi wygląd i są po prostu „wrogiem”.
Postać Charlie początkowo napisano jako zwykły dodatek do męskiego bohatera. Ówczesna szefowa Paramountu, Dawn Steel, odmówiła zielonego światła dla filmu, dopóki rola nie stała się bardziej znacząca.
Znak wywoławczy „Sundown” nawiązuje do VF-111, eskadry F-14 zwanej The Sundowners, która ma na statecznikach ten sam motyw zachodzącego słońca co na hełmie Sundowna. VF-111 dostarczyła F-14 wykorzystane jako Tomcaty Mavericka i Goose'a oraz Icemana i Hollywooda. W niektórych ujęciach na dolnych statecznikach F-14 widać „VF-111”.
U.S. Navy Fighter Weapons School (czyli Topgun) nadal istnieje, ale w 1996 roku przeniosła się z San Diego w Kalifornii do Fallon w Nevadzie. Obecnie obejmuje też szkolenie w zwalczaniu celów naziemnych i jest raczej ogólnym programem szkolenia bojowego niż szkołą walki powietrznej.
Hops to marynarskie slangowe określenie manewrów walki powietrznej.
Lotniskowce wykorzystane w filmie to U.S.S. Ranger (CV-61) i U.S.S. Enterprise (CVN-65). Dan Pedersen, założyciel prawdziwej szkoły Fighter Weapons School „Topgun”, służył na Enterprise podczas wojny w Wietnamie, a w latach 1980–1982 był dowódcą Rangera.
Terri Nunn z zespołu Berlin opowiada w wywiadzie, że wraz z grupą była na Tajwanie, gdy zadzwoniono do niej z informacją, że piosenka „Take My Breath Away” jest nominowana do Oscara, i zaproszono ją do Los Angeles, by wykonała ją na gali Akademii. Odpowiedziała, że zrobi to tylko pod warunkiem, że zaśpiewa cały utwór. Usłyszała, że to niemożliwe, bo piosenka zostanie wykonana w medleyu z innymi nominowanymi utworami. Nunn odmówiła. Mówi, że głęboko żałuje tej decyzji, zwłaszcza gdy dowiedziała się, że „Take My Breath Away” zdobyła Oscara dla najlepszej piosenki.
Zwrotki „Great Balls of Fire” Jerry'ego Lee Lewisa, które Goose śpiewa w barze z pianinem, brzmią: „You shake my nerves and you rattle my brain / Too much love drives a man insane / You broke my will, oh what a thrill / Goodness gracious great balls of fire”. W hiszpańskim dubbingu całkowicie je zmieniono, żeby się rymowały: „Tengo los nervios a flor de piel / Y el cerebro a punto de estallar / Si me abandonas, me moriré / O a un manicomio iré a parar” (dosłownie po angielsku: „I have my nervous to the edge / And the brain it's going to blow / If you leave me, I will die / Or to a sanatory I will getting to”).
Choć tytuł brzmi „Top Gun”, w wojsku preferuje się zapis „Topgun”, widoczny na czapkach noszonych przez wielu lotników.
W Wielkiej Brytanii w maju 2022 roku, gdy Sky pokazała film ponownie przy okazji premiery „Top Gun: Maverick”, użyto nowszej wersji z okazji 100-lecia Paramountu. Ta nowsza wersja HD/Ultra HD ujawniła, ile ziarna było w oryginalnej taśmie Super 35 mm. Balans kolorów wydawał się też nieco ciemniejszy niż w starszych wersjach na VHS i w analogowej telewizji w formacie „pan and scan”.
Kwestia „I feel the need...the need for speed” zajęła 94. miejsce na liście 100 Years 100 Movie Quotes Amerykańskiego Instytutu Filmowego.
Kiedy Maverick podaje Charlie swoje imię, ona żartobliwie pyta, czy rodzice się na nim wyżywali. Dziewięć lat po premierze filmu założyciel Sun Microsystems, Scott McNealy, nazwał swojego syna Maverick Scott McNealy – dziś zawodowy golfista.
Film powstawał w tym samym czasie co Iron Eagle (1986), kolejne gung-ho kino lotnicze.
TAGREP to skrót od Technical Assessment Group Representative.
Anthony Edwards nie miał pojęcia, że w jednej scenie będzie śpiewał i udawał grę na pianinie. Tony Scott słuchał tego ranka Jerry'ego Lee Lewisa i dodał tę scenę w ostatniej chwili.
Finałowe sceny walki zainspirowały 2 prawdziwe wydarzenia: pojmanie przez Koreę Północną amerykańskiego okrętu szpiegowskiego USS Pueblo w 1968 roku oraz starcia w Zatoce Syrty w latach 80., podczas których F-14 Tomcaty zestrzeliły w walce powietrznej 4 libijskie MiG-i.
Postać grana przez Kelly McGillis wzorowana jest na Christine Fox, cywilnej instruktorce lotniczej, którą producenci poznali podczas wizyty w Miramar, gdy zbierali materiały do filmu. Fox zrobiła później karierę w Pentagonie i w maju 2014 roku przeszła na emeryturę jako pełniąca obowiązki zastępcy sekretarza obrony – najwyższe stanowisko, jakie kiedykolwiek zajmowała kobieta w Departamencie Obrony.
Kiedy Tom Cruise po raz pierwszy wzbił się w powietrze prawdziwym F-14, towarzyszył mu komandor podporucznik Lloyd „Bozo” Abel. Gdy Bozo wykonał kilka manewrów, Cruise w końcu musiał sięgnąć po torebkę na wymioty. Wtedy Bozo wykonał manewr, który przycisnął głowę Cruise'a do podłogi kokpitu, gdy ten próbował włączyć interkom, żeby powiedzieć Bozo, co się dzieje. Kiedy Bozo w końcu wyrównał samolot, Cruise wcisnął interkom i powiedział: „Bozo, nie widziałeś, że nie było mnie w twoim lusterku?”. Bozo odparł: „Wybacz, ale z drugiej strony, nie bez powodu mówią na mnie »Bozo«”.
Film znalazł się wśród „1001 Movies You Must See Before You Die” pod redakcją Stevena Schneidera.
W scenie z siatkówką Maverick i Goose grają przeciwko Icemanowi i Sliderowi. Choć na pierwszy rzut oka tego nie widać, między Maverickiem a pozostałymi graczami jest spora różnica wzrostu: Tom Cruise ma 5' 7" (1,7 m), Anthony Edwards 6' 2" (1,88 m), Val Kilmer 5' 11¾" (1,82 m), a Rick Rossovich 6' 1¼" (1,86 m).
Piloci w kokpicie uczą się rozróżniać różne dźwięki, na przykład „namalowanie” (namierzenie przez wrogi samolot) czy blokadę celu (powtarzający się sygnał oznaczający nadlatujący pocisk, zwany też akwizycją).
Gdy po ceremonii ukończenia szkolenia Maverick odbiera rozkazy dotyczące lotniskowca, za jego plecami stoi pilot z wąsami i w okularach przeciwsłonecznych. To „Heater” C.J. Heatley, prawdziwy były pilot pokazowy F-14 i instruktor Top Gun.
Aby nie wychodzić z roli, Tom Cruise w przerwach między ujęciami siedział z dala od reszty obsady.
Kiedy Jester mówi „no joy”, daje znać, że stracił z oczu drugi samolot i dalsze pozorowane starcie przestaje być bezpieczne. Maverick powinien był zgłosić, że widzi Jestera, i walka powietrzna mogłaby być kontynuowana. Wynika z tego, że Jester schodzi potem poniżej „twardego pokładu”, żeby bezpiecznie się wycofać. „Twardy pokład” to ograniczenie wysokości mające zapobiegać wypadkom – zejście poniżej tej linii symuluje uderzenie w ziemię w rzeczywistości.
Najbardziej dochodowy film w karierze Tony'ego Scotta.
Wykorzystując sukces filmu, U.S. Navy rozstawiła w największych kinach punkty rekrutacyjne, żeby złapać choć część napakowanych adrenaliną chłopaków wychodzących z seansów. W efekcie przez lata odnotowywano najwyższy wskaźnik zgłoszeń.
Po premierze część F-5 wykorzystanych jako „MiG-28” zachowała czarne malowanie i służyła jako samoloty „agresorów” udające maszyny wroga w prawdziwym programie Top Gun.
Charlie Blackwood wzorowana jest na kobiecie imieniem Christine Fox – wysokiej, jasnowłosej, długonogiej, lubiącej stukać obcasami. Gdy powstawał film, twórcy chcieli, by Charlie była albo groupie, albo gimnastyczką, ale po spotkaniu z Fox – której pseudonim lotniczy brzmiał „Legs” – zmienili tę rolę. Fikcyjna Charlie jest astrofizyczką, a Fox matematyczką pracującą w Center for Naval Analyses, które mieściło się po drugiej stronie ulicy od TOP GUN. „Zawsze wiedzą, kiedy nadchodzę” – powiedziała Fox magazynowi People w 1985 roku – „bo jestem jedną z niewielu osób w okolicy, której obcasy stukają”. Od grudnia 2013 do lutego 2014 roku Fox pełniła obowiązki zastępczyni sekretarza obrony USA, co czyni ją najwyżej postawioną kobietą w historii Departamentu Obrony.
Tom Cruise, John Stockwell i Rick Rossovich zagrali razem w filmie Losin' It z 1983 roku.
Drugi film z 1986 roku, w którym lotniskowiec U.S.S. Ranger zastąpił U.S.S. Enterprise w zdjęciach wnętrz – obok Star Trek IV: Powrót na Ziemię (1986).
Różni artyści przesłuchiwali u autorów i producentów Toma Whitmore'a i Giorgia Morodera, by zdobyć prawo do wykonania Take My Breath Away w filmie (i wydania jej jako singla). W grze były Martha Davis z The Motels i Patty Smythe. Ale Terri Nunn z Berlin, która nie znosiła piosenek miłosnych i nigdy wcześniej nie nagrała ballady, zgarnęła wszystko, wykonując utwór tragicznie, jak zdesperowana kobieta u kresu sił, a nie namiętnie jak pozostałe wokalistki – to przekonało producentów i dało jej piosenkę, która stała się jej największym hitem.
Jedna z najbardziej ikonicznych scen filmu sprawiła, że w prawdziwych myśliwcach poprawiono pewną wadę, nie tracąc przy tym żadnego żołnierza. Powodem, dla którego owiewka w samolocie Mavericka i Goose'a otwierała się tak wolno, był fakt, że po uruchomieniu mechanizmu wyrzutowego owiewka była zaprojektowana tak, by po odłączeniu szybko odlecieć do tyłu. To działa dobrze, gdy samolot spada po mniej więcej prostej, ale gdy wpada w korkociąg płaski, jak maszyna Mavericka i Goose'a, fizyka tego mechanizmu praktycznie przestaje działać. Od premiery filmu wszystkie myśliwce zaprojektowano (lub przeprojektowano) z owiewkami odlatującymi na bok po odłączeniu, dzięki czemu działają w obu scenariuszach.
Giorgio Moroder miał Danger Zone w większości napisane, ale z powodów prawnych nie mógł użyć planowanego zespołu, Jefferson Starship. Zadzwonił do Kenny'ego Logginsa, który napisał już Playing With The Boys, i poprosił go o zaśpiewanie wokalu. Loggins poprawił też część partii wokalnych i dodał coś do muzyki na potrzeby finalnego nagrania.
Oficjalne wydanie ścieżki dźwiękowej Harolda Faltermeyera nigdy się nie ukazało. Na obecnym soundtracku są dwa fragmenty muzyki, ale pełna ścieżka wciąż czeka na wydanie.
Rick Rossovich (odtwórca roli „Slidera”) opowiedział w komentarzu na DVD, że wyrzucono go ze statku użytego do zdjęć, bo odburknął oficerowi. Rossovich położył się spać w przydzielonej mu koi, ale nie odpowiadało mu sąsiedztwo reaktorów jądrowych napędzających okręt, więc się przeniósł. Kiedy odburknął oficerowi, który chciał odzyskać swoją koję, kazano mu stawić się przed kapitanem, a ten rozkazał wyrzucić go ze statku za brak szacunku.
Producenci wiedzieli, że film jest wielki, gdy skórzane kurtki i białe T-shirty znów weszły do mody.
Linda Fiorentino powiedziała Charliemu Rose'owi, że odrzuciła rolę Charlie Blackwood, bo gloryfikowała wojnę.
Kyle MacLachlan przesłuchiwał do roli Mavericka. Przypadkiem Toma Cruise'a brano pod uwagę do roli Paula Atreidesa w Diunie (1984), którą ostatecznie dostał MacLachlan. MacLachlan zagrał też Jeffreya Beaumonta w Blue Velvet (1986) – rolę, którą najpierw zaproponowano Valowi Kilmerowi.
Piosenka Berlin „Take My Breath Away” była początkowo brana pod uwagę do ścieżki dźwiękowej filmu „Dziewięć i pół tygodnia” (1986).
W wczesnych wersjach scenariusza Pete „Maverick” Mitchell miał na imię Evan. Później zmieniono je na Pete na cześć Pete'a Pettigrewa, który pracował przy filmie. (Pettigrew pojawia się w scenie w barze na początku filmu jako starszy mężczyzna towarzyszący Charlie).
Art Scholl, kaskader, który zginął podczas zdjęć do Top Gun, był też pilotem w wyścigu motocykla z samolotem w Iron Eagle.
Tom Cruise (Maverick) jest 16 dni starszy od Anthony'ego Edwardsa (Goose'a).
Po uwzględnieniu inflacji był to najbardziej dochodowy film Toma Cruise'a w box office w USA, dopóki nie przebił go jego własny sequel, Top Gun: Maverick (2022).
Starszym mężczyzną towarzyszącym Charlie w klubie oficerskim jest prawdziwy „Viper”, Pete Pettigrew. To emerytowany pilot marynarki. Był instruktorem TOP GUN i strącił MiGa podczas wojny w Wietnamie. Pełnił funkcję konsultanta technicznego filmu.
Johna Travoltę brano pod uwagę do roli Mavericka, ale cena, jakiej za niego żądał jego agent, była zbyt wysoka, zwłaszcza w świetle jego niedawnych klap w box office.
Podczas odprawy pilotów przed finałową walką powietrzną Stinger wspomina, że MiGi przenoszą przeciwokrętowy pocisk Exocet. To prawdziwy pocisk, ale produkcji francuskiej, nigdy nie używany przez Związek Radziecki ani żaden z krajów bloku wschodniego.
Kenny Loggins nie był pierwszym wyborem do nagrania piosenki „Danger Zone” do filmu. Przed Logginsem brano pod uwagę m.in. Toto i REO Speedwagon.
Tom Cruise zaprotestował później przeciw wygładzonemu obrazowi wojny w filmie. W wywiadzie dla Playboya z 1990 roku powiedział: „Niektórzy uważali, że »Top Gun« to prawicowy film promujący marynarkę. I mnóstwo dzieciaków go pokochało. Ale chcę, żeby dzieciaki wiedziały, że wojna tak nie wygląda... Dlatego nie nakręciłem »Top Gun II«, »III«, »IV« i »V«. To byłoby nieodpowiedzialne”. Cruise ostatecznie nakręcił jednak sequel, Top Gun: Maverick (2022).
Podczas finałowej młynki Stinger rozkazuje: „Ready Willard and Simkin on cats 3 and 4” – to ukłon w stronę choreografa walk powietrznych „Rata” Roberta Willarda i reżyserki castingu Margery Simkin.
Pilotem F-14, który pokazał środkowy palec pilotowi MiGa, był Scott D. Altman z VF-51, który później został astronautą NASA i poleciał jako pilot w dwóch misjach oraz jako dowódca w dwóch kolejnych.
Podczas zdjęć do Top Gun większość aktorów grających pilotów F-14, w tym Val Kilmer, Rick Rossovich, Barry Tubb i Whip Hubley, mieszkała w Bahia Resort Hotel w San Diego po zachodniej stronie Mission Bay. Tom Cruise i Anthony Edwards zatrzymali się w La Jolli, aby odzwierciedlić filmowe odseparowanie ich bohaterów od pozostałych pilotów.
Brooke Shields, Julianne Phillips, Demi Moore i Debra Winger były poważnie brane pod uwagę do roli Charlie Blackwood, ale producenci chcieli w tej roli nieznanej twarzy: Kelly McGillis.
Tom Cruise początkowo niechętnie przyjął rolę, uważając, że to będzie po prostu Flashdance (1983) w przestworzach. Kiedy jednak zaliczył kilka rozczarowań kasowych Wszystkimi właściwymi posunięciami (1983) i Legendą (1985), uznał, że potrzebuje hitu.
Postać Jamesa Tolkana w napisach nazwana jest „Stinger”, ale w całym filmie zwraca się do niego wyłącznie „Sir”.
Meg Ryan i Anthony Edwards zostali parą po zakończeniu zdjęć.
Znak wywoławczy „Ghost Rider”, którego Maverick używa dla swojego samolotu, to nazwa prawdziwej eskadry F-14 (VF-142), a model Tomcata z tej eskadry widać za Sundownem w ujęciu, w którym Maverick mówi Sliderowi, że śmierdzi.
Wielu aktorów z obsady tego filmu pojawiło się w filmach Olivera Stone'a: Tom Cruise zagrał w Urodzonym 4 lipca, Meg Ryan i Val Kilmer wystąpili w The Doors – Kilmer zagrał także w Aleksandrze – a John Stockwell pojawił się w Nixonie.
Słynna kwestia „This gives me a hard-on”, wypowiedziana przez Wolfmana, nie była pierwotnie w scenariuszu. Barry Tubb zrobił kawał i podmienił prawdziwą kasetę w odtwarzaczu VHS w akademii na film pornograficzny. Reżyser Tony Scott to usłyszał i postanowił zostawić to w filmie.
Film sparodiowano w Hot Shots! z Charliem Sheenem w roli głównej. Val Kilmer powtórzył też rolę Icemana w skeczu Saturday Night Live, gdzie jego bohater pracował już jako zblazowany pilot linii lotniczych.
W 1996 roku na PC i Playstation ukazała się gra Top Gun: Fire at Will. Była to jedyna gra z serii Top Gun z aktorem z oryginalnego filmu – James Tolkan zagrał w niej dowódcę, choć jego znak wywoławczy brzmiał Hondo, a nie Stinger jak w filmie.
Kiedy Jester przedstawia Charlie klasie Top Gun, mówi im: „She has a PhD in astrophysics”. To rzeczywiście imponujące osiągnięcie, ale nie ma najmniejszego znaczenia dla pilotowania samolotów. Astrofizyka to nauka o procesach zachodzących w przestrzeni kosmicznej.
Goose gra „Great Balls of Fire” Jerry'ego Lee Lewisa w towarzystwie żony Carole, którą zagrała Meg Ryan. Ryan poślubiła później Dennisa Quaida, który wcielił się w Jerry'ego Lee Lewisa w filmie Great Balls of Fire!
Radosna piosenka Kenny'ego Logginsa Danger Zone pojawia się w filmie trzy razy – częściej niż jakikolwiek inny utwór. Jest nawet emocjonująca scena, w której Maverick ściga się na motocyklu ze startującym Tomcatem, a w tle gra ta piosenka.
Choć eskadry marynarki faktycznie malują na samolotach nazwiska załóg, maszyny nie są przydzielane do misji na tej podstawie. Są po prostu rotowane w puli i w danym momencie część z nich jest wyłączona z rotacji z powodu przeglądów. Każde skrzydło lotnicze miało dwie eskadry F-14 z numeracją w 100 i 200. Inne typy samolotów miały maszyny z wyższymi numerami. Najniżej numerowany samolot w każdej eskadrze nosi przydomek „nuts” i wszystkie są oznaczone nazwiskiem dowódcy skrzydła lotniczego. Każda eskadra ma własnego dowódcę, a nazwiska jego załogi widnieją na samolocie z numerem -01. Oficer wykonawczy jest na maszynie -02, za nim starsi oficerowie w kolejności malejącej. Załóg jest więcej niż samolotów, więc młodsi oficerowie trafiają na maszyny tylko wtedy, gdy latają ze starszym dowódcą samolotu. W przypadku F-14 operatorzy radaru („tylne siedzenia”) są w linii dowodzenia aż do dowódcy eskadry, więc można spotkać F-14 ze starszym RIO z tyłu i młodszego pilota z przodu. Tak było w 1986 roku.
James Tolkan (Stinger) i Meg Ryan (Carole) wystąpili oboje w Armed and Dangerous – Tolkan jako Lou Brackman, a Ryan jako Maggie Cavanaugh.
Tony Scott nazywa film „najczystszą formą eskapizmu” i mówi, że „podaje rozrywkę prosto do żyły”.
Podczas występu w Jimmy Kimmel Live! w 2014 roku Jimmy zapytał Toma Cruise'a o pierwszy raz, kiedy objechał świat, promując film. Cruise powiedział, że było to podczas zagranicznej trasy prasowej promującej Top Gun, która – jak stwierdził – zajęła cztery miesiące, bo w każdym odwiedzonym mieście we Włoszech, Francji i Japonii spędzał tygodnie. Cruise powiedział Kimmelowi, że to on wpadł na pomysł, by premiery filmów odbywały się w innych krajach, choć przyznał, że „wprowadzenie tego zajęło mi kilka lat”. Kimmel zażartował: „Czyli wszyscy ci pozostali aktorzy muszą chcieć cię zabić”.
Jeden z niewykorzystanych znaków wywoławczych, „Tombstone”, widać na czarnym hełmie pilota myśliwca z trzema czerwonymi strzałami na zdjęciach promocyjnych z Jerrym Bruckheimerem i Donem Simpsonem.
Jerry Bruckheimer o przekonaniu Toma Cruise'a do zagrania w filmie po jego początkowym wahaniu: „Więc oni (Navy Blue Angels) zabierają Toma w górę i robią pięć G. Robią beczki, robią wszystko. On rzyga w samolocie. Wychodzi na płytę lotniska, biegnie do budki telefonicznej... i mówi: »Wchodzę w to. Gram w tym filmie. Uwielbiam to. Jest świetnie«”.
Mierzący 6 stóp i 5 cali Tim Robbins raczej nie mógłby zostać pilotem marynarki, bo byłby za duży do kokpitu F-14.
Wczesna wersja scenariusza zakładała, że w finale pojawią się północnokoreańskie samoloty. W ostatecznej wersji narodowość wrogich maszyn pozostaje nieznana – wiadomo tylko, że to MiGi nad Oceanem Indyjskim.
Kelly McGillis dostała rolę, bo producenci pokochali ją w Świadku.
Tim Robbins i Meg Ryan wystąpili później razem w I.Q.
Tom Whitlock napisał tekst „Take My Breath Away” w drodze ze studia do domu, a potem spędził kilka godzin w domu, szlifując go.
Zabawny szczegół kryje się w pierwszym spotkaniu Mavericka i Charlie w barze: kiedy ona pyta o jego imię, on odpowiada po prostu „Maverick”, a ona komentuje: „Did your mother not like you?”. Ponieważ ma na sobie biały mundur marynarki, Charlie mogła odczytać jego imię i znak wywoławczy z plakietki, którą Maverick nosił po prawej stronie koszuli.
Większość ujęć w kokpicie nakręcono na ziemi, bo większość obsady wyglądała, jakby zaraz miała zwymiotować, gdy filmowano ich w powietrzu.
Tony Scott miał tylko kilka minut na nakręcenie sceny seksu.
Bryana Adamsa poproszono o zgodę na wykorzystanie jego piosenki „Only the Strong Survive” na ścieżce dźwiękowej, ale odmówił, bo uważał, że film gloryfikuje wojnę.
Słuchacze londyńskiego Capital FM uznali go za #3 film, który trzeba zobaczyć, w historii kina.
Por. Pete „Maverick” Mitchell został nominowany do listy AFI „100 lat... 100 bohaterów i złoczyńców”.
Przez lata wiele filmów próbowało naśladować różne aspekty tego obrazu, w większości bezskutecznie próbując powtórzyć jego bezprecedensowy sukces – jednym z bardziej znanych przykładów jest Fire Birds z Nicolasem Cage'em, film, który krytycy ochrzcili mianem „Top Gun ze śmigłowcami”.
Po „pościgu samochodowym”, gdy Charlie mówi Maverickowi, że nie chciała, by ktokolwiek dowiedział się, że się w nim zakochuje, Maverick początkowo miał wygłosić kwestię. Tom Cruise zapomniał tekstu i zamiast tego „zaimprowizował”, całując Kelly McGillis. Tony'emu Scottowi tak się to spodobało, że zostawił scenę w tej wersji.
Pierwsze ujęcie wchodzącej do hangaru Charlie pokazuje jej nogi. Pierwowzorem jej postaci jest w rzeczywistości analityczka strategiczna Christine Fox, której pseudonim brzmiał „Legs”.
Porsche 356 Speedster Charlie to replika. Zamiast logo Porsche z przodu widnieje na nim logo Intermeccanica. Intermeccanica to włoska firma produkująca repliki samochodów.
Choć wiele terminów użytych w filmie pokrywa się z prawdziwymi określeniami stosowanymi przez lotników marynarki wojennej i pilotów w ogóle lub jest na nich ściśle opartych, termin „going ballistic” to prawdziwe sformułowanie, którego błędnie użyto na określenie pilota skutecznie osiągającego maksymalną prędkość, podczas gdy w rzeczywistości oznaczało, że pilot leci zbyt wolno, by utrzymać kontrolę nad maszyną, czyli samolot porusza się balistycznie jak piłka rzucona w powietrze i podlega grawitacji, a nie sterom, bo opływ powietrza wokół nich jest zbyt mały. Fraza ta jest używana w manewrach walki powietrznej, gdy samolot zostaje wprowadzony w pionowe lub niemal pionowe wznoszenie i zwalnia poniżej dopuszczalnej prędkości sterowania. Pilot jest wtedy tylko pasażerem, gdy grawitacja przejmuje kontrolę, a samolot zaczyna opadać i przyspieszać z powrotem do prędkości lotu. Komunikat podaje się przez radio, by ostrzec innych pilotów, że maszyna nie może manewrować, aby uniknąć kolizji.
Tom Cruise nigdy wcześniej nie jeździł na motocyklu – aż do tego filmu. Uczył się w House of Motorcycles w El Cajon w Kalifornii, gdzie instruowano go na parkingu przed sklepem. Od tego czasu jazda na motocyklu przez jego bohaterów stała się częstym motywem, zwłaszcza w serii Mission: Impossible.
Judas Priest poproszono o utwór „Reckless” do ścieżki dźwiękowej, ale odmówili, bo uznali, że film poniesie klapę. Dwa lata później nagrali cover Johnny Be Good (1988) do filmu o tym samym tytule, który okazał się klapą.
Tim Robbins (Merlin w filmie) zasłynął później ze związku z Susan Sarandon. Sarandon wystąpiła w Thelma i Louise (1991) u brata Tony'ego Scotta, sir Ridleya Scotta.
Na potrzeby czołówki reżyser Tony Scott chciał sfilmować startujące i lądujące samoloty na lotniskowcu, podświetlone od tyłu przez słońce. Kapitan lotniskowca zmienił kurs okrętu, a gdy Scott zapytał, czy statek może wrócić do poprzedniego kursu i prędkości, usłyszał, że zmiana kursu kosztuje 25 000 dolarów. Scott wypisał wtedy kapitanowi czek na 25 000 dolarów, żeby okręt zawrócił, a on mógł kręcić jeszcze przez pięć minut. Według Scotta czek nie został pokryty.
Tom Cruise musiał nosić wkładki podwyższające wzrost w scenach z Kelly McGillis. Cruise ma 5'7" (1,70 m), a McGillis 5'10" (1,78 m).
Meg Ryan zagrała potem partnerki miłosne dwóch swoich kolegów z obsady w kolejnych filmach: Vala Kilmera w The Doors (1991) i Tima Robbinsa w I.Q. (1994).
Postać Charlotte „Charlie” Blackwood wyewoluowała z bohaterki o imieniu „Kirsten Lindstrom”, która pierwotnie była klasyczną lalunią. Dawn Steel, ówczesna szefowa Paramount Pictures, miała odmówić zgody na projekt, dopóki nie uczyniono z niej bardziej realnej, inteligentnej kobiety.
Na panelu sterowania pociskami widniały następujące oznaczenia: * SP/PH – Sparrow (pocisk średniego zasięgu) / Phoenix (pocisk dalekiego zasięgu) * SW – Sidewinder (pocisk krótkiego zasięgu) * GUN
Tom Cruise i Meg Ryan zostali w 1994 roku uznani przez teatr studencki Hasty Pudding Theatricals Uniwersytetu Harvarda za Mężczyznę i Kobietę Roku.
Val Kilmer i Meg Ryan zagrali później razem w The Doors (1991).
Anthony Edwards, Michael Ironside i Rick Rossovich wszyscy wystąpili w serialu „Ostry dyżur”.
Skórzana kurtka Mavericka ma z tyłu flagę amerykańską, a nad nią napis FAR EAST CRUISE 63-4.
Rozmowa o możliwym sequelu była jedną z ostatnich rzeczy, które Tony Scott zrobił z Tomem Cruise'em przed swoim samobójstwem w 2012 roku. Sequel doczekał się realizacji dziesięć lat później.
We wczesnych wersjach scenariusza postać grana przez Tima Robbinsa, której pseudonim brzmi Merlin, w rzeczywistości nazywała się Merlin, a jej pseudonim brzmiał Wizard.
Japońska wersja filmu ma cztery różne dubbingi: dubbing Fuji TV z 1989 roku, dubbing NTV z 2005 roku, dubbing DVD z 2005 roku i dubbing TV Tokyo z 2009 roku. Obsada głosowa z dubbingu TV Tokyo z 2009 roku powróciła przy kinowym dubbingu japońskim Top Gun: Maverick (2022).
Pentagon policzył Paramount Pictures 1,8 miliona dolarów za użycie wszystkich swoich samolotów i lotniskowców w filmie.
W 1986 roku paliwo lotnicze było dość tanie – około 1 dolara za galon. Mimo to Paramount płacił 10 000 dolarów za godzinę za każdym razem, gdy ekipa wznosiła się w powietrze, by filmować F-14.
Sztuczka z włączeniem hamulców aerodynamicznych i przepuszczeniem MiGa została wykorzystana przez Roberta L. Scotta (Dennis Morgan) w God Is My Co-Pilot (1945), filmie opartym na wydanych w 1943 roku wspomnieniach samego generała USAF Roberta Lee Scotta Jr.
Scena w windzie (w której Maverick i Charlie spotykają się po jego treningu) została nakręcona po zakończeniu zdjęć. Włosy Kelly McGillis były już ufarbowane na potrzeby innej roli filmowej, dlatego ma na głowie kapelusz. W tym ujęciu włosy Toma Cruise'a też są dłuższe.
Val Kilmer wystąpił z żoną Toma Cruise'a, Nicole Kidman, w Batman Forever. Anthony Edwards wystąpił z partnerką Tima Robbinsa, Susan Sarandon, w The Client.
Scena przy pianinie i finałowa scena w barze z szafą grającą zostały nakręcone w restauracji Kansas City BBQ w San Diego, na rogu Kettner Boulevard i West Harbor Drive. Lokal mieścił wiele rekwizytów i pamiątek z filmu. 26 czerwca 2008 roku Kansas City BBQ dotknął jednak pożar od tłuszczu, który zniszczył znaczną część wnętrza. Restaurację od tego czasu odrestaurowano do pierwotnego stanu, ale wiele eksponowanych pamiątek z Top Gun zostało uszkodzonych, a część zniszczonych. Dwa najważniejsze zachowane przedmioty to pianino (przeniesione do innego kąta baru) i jeden z oryginalnych hełmów lotniczych Mavericka używanych podczas zdjęć, który stoi w zamkniętej gablocie za barem. Hełm nosi ślady lekkich uszkodzeń – od gorąca pożaru plastikowa osłona twarzy zaczęła się pienić i odkształcić.
Tom Cruise zarobił za ten film 1 milion dolarów. Po raz pierwszy dostał tak wysoką gażę.
Publiczność testowa, która zobaczyła film przed premierą, była niezadowolona z braku sceny miłosnej. Producenci ustąpili i pięć miesięcy po zakończeniu zdjęć wezwali Toma Cruise'a i Kelly McGillis do Chicago, by nakręcić słynną scenę w windzie oraz scenę seksu. W czasie przerwy od planu McGillis schudła około szesnastu funtów, a Cruise kręcił właśnie The Color of Money (1986), więc w tych dwóch scenach miał znacznie dłuższe włosy. Włosy McGillis były też znacznie ciemniejsze, dlatego ukryła je pod czapką w scenie w windzie.
Film powstał przy ścisłej współpracy z armią USA i biurem Departamentu Obrony ds. mediów rozrywkowych, które nadzorowało też scenariusz. W artykule „'Top Gun,' Brought to You by the U.S. Military” z maja 2022 roku w „Washington Post” Theo Zenou pisze, że producenci Jerry Bruckheimer i Don Simpson zgodzili się oddać wojsku wpływ na fabułę, by dostać dostęp do samolotów, lotniskowców i innego sprzętu: „potrzebowali sprzętu wojskowego. Jak ujawnił „Time” w 1986 roku, Departament Obrony zaproponował im wyjątkowo korzystną umowę: za 1,8 miliona dolarów mieli dostać »możliwość korzystania z Miramar Naval Air Station« oraz »cztery lotniskowce i około dwóch tuzinów F-14 Tomcatów, F-5 Tigerów i A-4 Skyhawków, część pilotowanych przez prawdziwych pilotów Top Gun«”. Bez sporego wsparcia Pentagonu film raczej by nie powstał. Jeden F-14 Tomcat kosztował około 38 milionów dolarów. Cały budżet „Top Gun” wynosił 15 milionów dolarów. W zamian za poparcie Departamentu Obrony producenci zgodzili się, by resort wprowadzał zmiany w scenariuszu. Kolega Mavericka, Goose, nie ginie już w kolizji w powietrzu, bo według marynarki „zbyt wielu pilotów się rozbijało”. Z kolei ukochana Mavericka, Charlie, z wojskowej staje się cywilem, bo przepisy marynarki zabraniają związków między oficerami a podoficerami i szeregowymi.
Ally Sheedy odrzuciła rolę Charlie, bo uznała, że nikt nie będzie chciał oglądać filmu o pilotach myśliwców. Później żałowała tej decyzji i uznaje ją za największy błąd swojej kariery.
Z szansy na reżyserię zrezygnowali zarówno John Carpenter, jak i David Cronenberg.
Według Anthony'ego Edwardsa: „Wiele humoru rodziło się na miejscu. Scenariusz był szkieletowy”.
W scenie w windzie, gdy wchodzi Maverick, na ścianie za nim wisi oprawiona fotografia okrętu. To U.S.S. Los Angeles (CA-135).
Val Kilmer nie chciał grać w tym filmie, ale zmusiły go do tego zobowiązania kontraktowe. Tony Scott uspokajał go: „Wiem, że scenariusz jest niewystarczający, ale będzie lepszy, Val. Poczekaj, aż zobaczysz te odrzutowce. Zapierają dech w piersiach”. Kilmerowi film ostatecznie się spodobał: „W sumie [to] była i świetna zabawa, i niezła lekcja”.
Podczas przerwy w zdjęciach do sceny w hangarze grupa oficerów marynarki zatrudnionych jako statyści podeszła do Tony'ego Scotta i narzekała na nierealistyczny zestaw naszywek na kombinezonach lotniczych aktorów. Odparł, parafrazując: „Nie robimy tego filmu dla pilotów myśliwców marynarki, robimy go dla farmerów pszenicy z Kansas, którzy nie widzą różnicy”.
W 2011 roku chińska telewizja CCTV wyemitowała materiał z ćwiczeń lotnictwa Chińskiej Armii Ludowo-Wyzwoleńczej, na którym jeden samolot odpala pocisk w drugi, ale wybuch jest identyczny z eksplozją z finałowej sceny walki w Top Gun.
W Hiszpanii znak wywoławczy Ghost Rider przetłumaczono dosłownie jako „Jinete Fantasma”, a nie jako prawdziwe „Motorista Fantasma”, jak nazywano postać z komiksów Marvela wydawanych od 1972 roku, widoczną w Ghost Rider (2007), bo wówczas ta postać była w Hiszpanii zupełnie nieznana.
To ósma rola aktorska zarówno Toma Cruise'a, jak i Meg Ryan. W czasie zdjęć byli w tym samym wieku, a oboje debiutowali w 1981 roku.
Naszywka eskadry, którą noszą „Maverick” i „Goose”, z napisem „VF-1”, należy w rzeczywistości do VAW-120 „Greyhawks” (wcześniej VAW-110 „Firebirds”), czyli eskadry E2 Hawkeye i C2 Greyhound. Oba samoloty to dwusilnikowe turbośmigłowce zdolne do operowania z lotniskowca. VF-1 była eskadrą F-14 stacjonującą w Naval Air Station (NAS) Miramar aż do rozwiązania 1 października 1993 roku.
Na Nintendo NES ukazały się dwie gry wideo bardzo luźno oparte na filmie. Pierwsza nie miała właściwie fabuły, druga pełniła rolę „sequela” – Maverick staje tam do walki z nową grupą złoczyńców.
Kombinezon lotniczy Toma Cruise'a trafił później na wystawę w Planet Hollywood.
Zamiast utworów ze słynnej ścieżki dźwiękowej filmu pierwszy zwiastun zawierał tylko jeden niepowiązany kawałek – „Stranger Eyes” zespołu The Cars z albumu „Heartbeat City”.
Anthony Edwards to jedyny aktor, który nie zwymiotował w myśliwcach.
Warto też zauważyć, że większość eskadr miała już w swoich szeregach absolwentów Topgun. Częstą praktyką jest, że świeżo upieczony absolwent wraca do eskadry liniowej jako instruktor.
Barry Tubb („Wolfman”) pojawia się na odprawie w hangarze w kowbojskim kapeluszu. Pochodzący z Snyder w Teksasie, trzy lata po tym filmie zasłynął rolą kowboja Jaspera w Na południe od Brazos (1989).
Piosenka, o której Charlie i Maverick rozmawiają u niej w domu, to „Sittin' on the Dock of the Bay” Otisa Reddinga. Upiornie i zarazem trafnie – Otis Redding zginął w katastrofie lotniczej.
To pierwsza rola filmowa Adriana Pasdara (odtwórcy Chipa).
TOP GUN była powieścią Eileen Lottman (1927-2013), wydaną pod nazwiskiem Mike'a Cogana.
Tony Scott dostał reżyserię, bo nakręcił reklamę, w której samochód ściga się z odrzutowcem – podobnie jak w jednej ze scen.
Michael Ironside opowiadał w komentarzu na DVD, że tak przekonująco wypadł jako oficer, iż gdy usłyszał, jak ktoś biegnie w jego stronę pod pokładem, zwrócił uwagę biegnącemu marynarzowi. Ten zasalutował i zwolnił, a gdy tylko zniknął z pola widzenia Ironside'a, znów zaczął biec. Marynarz nigdy się nie dowiedział, że Ironside jest aktorem z ekipy filmu.
Pierwsza kwestia Toma Cruise'a to „Talk to me, Goose”. Powraca ona nie tylko w tym filmie, ale i w sequelu Top Gun: Maverick (2022).
Mickey'emu Rourke'owi zaproponowano rolę, ale ją odrzucił.
Pilot kaskader Art Scholl zginął w trakcie produkcji filmu, w wieku 54 lat. Zginął, gdy jego samolot kamerowy Pitts S-2 nie wyszedł z korkociągu płaskiego i runął do Pacyfiku. Ostatnie słowa Scholla przez radio brzmiały: „Mam problem – mam naprawdę poważny problem”. Dokładna przyczyna katastrofy nigdy nie została ustalona, a ani samolotu, ani ciała Scholla nigdy nie odnaleziono. Film jest mu dedykowany.
Tom Cruise poznał Tony'ego Scotta, pracując dla jego brata, sir Ridleya Scotta, przy Legendzie (1985).
Wszystkie sceny lotnicze Mavericka w filmie wykonał kaskader Scott D. Altman, który później został astronautą.
Jerry Bruckheimer i Don Simpson musieli przekonać ówczesnego szefa Paramount Pictures Franka Mancuso, by dał filmowi zielone światło.
Film pokazano w Camp David prezydentowi Ronaldowi Reaganowi.
Doświadczony koordynator kaskaderów i pilot śmigłowca Monty Jordan często bywał na planie podczas zdjęć i pomagał pilotowi Artowi Schollowi w sekwencjach powietrznych. Czasami dublował Michaela Ironside'a, a w kilku scenach zagrał też niewymienionego w czołówce dowódcę marynarki USA.
Pierwsze wydanie ścieżki dźwiękowej zawierało początkowo tylko piosenki napisane specjalnie do filmu. W 2000 roku soundtrack wydano ponownie, dodając „You've Lost That Loving Feeling”, „Great Balls of Fire” i „(Sittin' On) The Dock Of The Bay” – utwory mocno obecne w filmie.
Pilot, któremu Maverick i Goose pokazują środkowy palec, to admirał Robert Willard, główny choreograf scen lotniczych w filmie. Był dowódcą United States Pacific Fleet (2007-2009), zanim przeszedł do United States Pacific Command.
Jeden z oficerów pokładowych na lotniskowcu nazywa się Scott – to ukłon w stronę reżysera Tony'ego Scotta.
Reżyser Tony Scott oraz producenci Jerry Bruckheimer i Don Simpson byli tak zachwyceni piosenką „Take My Breath Away”, że postanowili nakręcić więcej romantycznych scen między Tomem Cruise'em a Kelly McGillis, by ją wykorzystać.
Tony Scott nie chciał kręcić sceny z siatkówką. Kiedy Paramount nalegał, odszedł od scenariusza, w którym szczegółowo opisano zagrania i prowadzono bieżący wynik, i skupił się na ciałach aktorów, które posmarował oliwką dla dzieci. Efekt był tak homoerotyczny, że niemal wyleciał z pracy.
Marynarka wojenna zgodziła się sfilmować tylko dwa prawdziwe odpalenia rakiet. Te dwa ujęcia można bez trudu rozpoznać — nakręcono je z kilku różnych kątów, żeby wielokrotnie wykorzystywać oba podczas scen walk powietrznych — bo samolot odpalający rakietę leci ze stałą wysokością i kursem, co nigdy nie zdarzyłoby się w prawdziwym zwarciu. Wszystkie pozostałe strzały rakietowe w filmie zrealizowano za pomocą miniatur samolotów i pocisków. Firma, która wyprodukowała i odpalała modele rakiet, spisała się tak dobrze, że Departament Marynarki Wojennej wszczął wstępne dochodzenie, czy twórcy filmu nie przeprowadzili dodatkowych odpaleń prawdziwych rakiet poza dwoma pierwotnie zatwierdzonymi.
Większość aktorów grających załogantów F-14 odbyła lot na tylnym siedzeniu F-14, a kilka scen widocznych w filmie nakręcono z aktorami w powietrzu.
Według Steve'a Lukathera producenci Top Gun zwrócili się do zespołu Toto, który zaproponował dwa utwory — „Only You” i „I'll Be Over You” — ale zostały odrzucone. Zespół zagrał demo „Danger Zone”, lecz producenci chcieli dodać do wersji Toto muzyków studyjnych, w efekcie czego zespół nie zgodził się, by jego wersja „Danger Zone” została przyjęta.
Samoloty użyte jako fikcyjne MiG-28 to Northrop F-5E (jednomiejscowy) i F (dwumiejscowy) Tiger II, których TOP GUN używał jako samolotów agresorów.
W ramach przygotowań do roli Tom Cruise mógł odbyć trzy loty F-14 Tomcat. Podczas pierwszego zwymiotował, ale dwa pozostałe zniósł dobrze.
Największy hit kasowy 1986 roku.
W prologu można przeczytać: „3 marca 1969 roku Marynarka Wojenna Stanów Zjednoczonych utworzyła elitarną szkołę dla najlepszego jednego procenta swoich pilotów. Jej celem było nauczanie zapomnianej sztuki walki powietrznej i zapewnienie (sic), że garstka mężczyzn, którzy ją ukończą, będzie najlepszymi pilotami na świecie”. W 1986 roku (roku premiery) w marynarce nie było kobiet-pilotów myśliwskich. Generał brygady Jeannie Leavitt została pierwszą kobietą-pilotem myśliwskim sił powietrznych w 1993 roku.
Dom Charlie znajduje się w rzeczywistości w Oceanside w Kalifornii i stoi do dziś jako atrakcja turystyczna.
W kilku scenach w szatni jedna z szafek jest oznaczona jako należąca do „TEXA”. To znak wywoławczy jednego z instruktorów Top Gun i pilotów MiG-ów, którzy pracowali przy filmie — porucznika „Texa” Williama Spence'a.
Przy pierwszym wydaniu filmu na VHS poprzedzała go reklama Diet Pepsi w klimacie pilota myśliwca. Kiedy pilot otwiera butelkę Diet Pepsi, ale nie może jej wyjąć z uchwytu, leci do góry nogami (podobnie jak Maverick na początku filmu), żeby wlać napój do kubka.
Terri Nunn, wokalistka Berlin, mówiła, że perspektywa śpiewania „Take My Breath Away” na żywo rozbiła zespół. Chciała móc koncertować po całym świecie, podczas gdy pozostali członkowie, którym niezbyt podobało się nagrywanie cudzej piosenki do filmu, jeszcze mniej entuzjastycznie podchodzili do wielokrotnego wykonywania jej na koncertach.
Chcąc wykorzystać popularność filmu, marynarka wojenna ustawiła przed kinami stoiska, by werbować widzów do służby — i to zadziałało. Kiedy rekruterzy rozmawiali z kandydatami, około 90 procent mówiło, że widziało film. Marynarka wplotła też muzykę w stylu „Danger Zone” i ujęcia à la Top Gun do swojej reklamy „Join the Navy” z 1987 roku.
Don Simpson słynął z tego, że bardzo mocno angażował się w produkcję, ale podczas kręcenia Top Gun był wyraźnie nieobecny. Wynikało to głównie z tego, że przebywał na odwyku, lecząc silne uzależnienie od leków na receptę. Zażywanie nielegalnych narkotyków sprawiło też, że stawał się coraz bardziej paranoiczny — do tego stopnia, że rzadko wychodził z domu.
Film znalazł się na liście 400 produkcji nominowanych w 2001 roku przez Amerykański Instytut Filmowy do zestawienia 100 najbardziej emocjonujących amerykańskich filmów.
Jon Voight był brany pod uwagę do roli Vipera.
Niektóre ujęcia lotnicze z tego filmu wykorzystano później w czołówce serialu JAG - Wojskowe Biuro Śledcze (1995). Podobnie jak ten film, serial osadzony jest w świecie marynarki wojennej.
W obsadzie filmu jest jeden zdobywca Oscara — Tim Robbins — i jeden nominowany do Oscara — Tom Cruise.
Tom Cruise pracował wcześniej z bratem Tony'ego Scotta, Ridleyem Scottem, przy Legend. Partnerka Tima Robbinsa, Susan Sarandon, pracowała z Ridleyem przy Thelma & Louise. Oboje z Currym wystąpili oczywiście razem w The Rocky Horror Picture Show.
Kiedy Maverick i Goose po raz pierwszy dostają burę w Miramar, dowódca wieży po raz drugi zostaje oblany kawą. Wtedy steward z trzema kawami odsłania umieszczone na spodzie tacy logo Pepsi, czyli lokowanie produktu.
Choć Iceman i Slider najpewniej biorą udział we wszystkich lotach szkoleniowych, w kokpicie samolotu pokazano ich dopiero podczas lotu 31.
W 2015 roku film wybrano do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmowym.
Tom Cruise i Val Kilmer obaj spotykali się w latach 80. z Cher. Na początku kariery nagrała ona chórki do „You've Lost That Loving Feeling”, którą Maverick śpiewa w filmie.
Wymiana zdań „call the ball”, „[X] has the ball” to element prawdziwych lądowań na lotniskowcu. Owo „ball” to znacznik na (ulepszonym) optycznym systemie lądowania Fresnela, czyli zestawie świateł na pokładzie lotniskowca. Znacznik — nazywany „meatball” — pokazuje pilotowi, jak dobrze ustawiony jest do lądowania: czy jest we właściwej linii, czy za wysoko lub za nisko, za bardzo w lewo lub w prawo. Pierwsza część wymiany — „call the ball” — to w praktyce pytanie oficera sygnalizacji lądowania do pilota: „Czy widzisz znacznik na (I)FLOLS?”. Odpowiedź „[x] has the ball” znaczy „Tak, widzę znacznik”. To pozwala kontynuować lądowanie. W przeciwnym razie oficer najpewniej odwoła lądowanie i pilot będzie musiał przejść na drugi krąg i spróbować ponownie.
To z pokładu U.S.S. Oriskany John McCain wystartował w swój feralny lot do Hanoi Hilton podczas wojny w Wietnamie.
Kiedy Maverick i Charlie rozmawiają po kolacji u niej w domu, ona mówi, że Maverick jest jedynym, kto stanął naprzeciw MiG-28. To nieprawda. Cougar także brał udział w walce z MiG-28 w scenie otwierającej.
Tom Skerritt wystąpił też w Obcy - 8. pasażer ''Nostromo'' (1979), wyreżyserowanym przez starszego brata Tony'ego Scotta, sir Ridleya Scotta.
Okręt, na którym Viper służył razem z ojcem Mavericka, U.S.S. Oriskany, był pierwszym amerykańskim okrętem wojennym przeznaczonym na sztuczną rafę, na mocy uprawnień przyznanych ustawą o autoryzacji obrony narodowej na rok budżetowy 2004 (Public Law 108-136). Zatopiono go za pomocą kontrolowanych ładunków 24 mile (39 km) na południe od Pensacoli 17 maja 2006 roku. Dziś popularnie nazywa się go „Great Carrier Reef”, w nawiązaniu do australijskiej Wielkiej Rafy Koralowej.
Rolę Charlie Blackwood odrzuciły Tatum O'Neal, Jodie Foster, Daryl Hannah, Diane Lane, Sarah Jessica Parker i Linda Hamilton. Brana pod uwagę była też Carrie Fisher.
Mimo że są w związku, Maverick ani razu w całym filmie nie zwraca się do Charlie po imieniu.
Louis Gossett Jr. był brany pod uwagę do roli Vipera. Gossett zagrał jednak starszego, mentorskiego bohatera w innym filmie o myśliwcach z lat 80. — Iron Eagle (1986).
Val Kilmer wcielił się w zmarłego wokalistę Jima Morrisona w biograficznym filmie „The Doors” z 1991 roku. W musicalu „Rock Of Ages” z 2012 roku Tom Cruise zagrał fikcyjnego wokalistę Stacee'a Jaxxa, który częściowo był wzorowany na Jimie Morrisonie.
Ten film uznaje się za początek branży domowego wideo. Początkowo kasety VHS kosztowały przy premierze 100 dolarów i sprzedawano je głównie wypożyczalniom. Ten film od razu po premierze wyceniono tak, by można go było kupić na własność, co było możliwe dzięki temu, że Pepsi Cola wykupiła reklamę na początku taśmy. Od tego czasu ustalanie ceny kaset VHS na zakup od razu stało się powszechną praktyką.
Samochód Charlie to replika czarnego Porsche 356 Speedster z 1958 roku.
Scena, w której Maverick idzie za Charlie do łazienki, została nakręcona w budynku dowództwa w Recruit Training Command w San Diego. [Kompleks Naval Training Center rozebrano później pod koniec lat 90., by zrobić miejsce pod nowe osiedla marynarki. Zanim budynek dowództwa można było obejrzeć przed rozbiórką, skradziono blat łazienkowy, o który „Maverick” się opiera i który „testuje na wytrzymałość”.]
Jeden z pierwszych filmów wybranych do projektu Cinema 52, w którym uczestnik ogląda film 52 razy w ciągu roku. Do godnych uwagi odkryć na temat Top Gun, wynikających z tego eksperymentu, należą: Tom Cruise mruga 469 razy, słowo „the” pada 223 razy, a średni czas między rozlaniami kawy przez Air Bossa Johnsona wynosi 27 minut i 23 sekundy.

Ciekawostki ze spoilerami

Pokaż spoiler
Wbrew powszechnemu przekonaniu Maverick (Tom Cruise) wcale nie zdobywa tytułu Top Gun w Miramar – to Iceman (Val Kilmer) jest najlepszy w klasie. Mówi się o tym otwarcie w Top Gun: Maverick (2022), gdzie Maverick wyjaśnia Cyclone'owi (Jon Hamm) i Warlockowi (Charles Parnell), że ukończył szkołę jako drugi, a Iceman jako pierwszy.
Pokaż spoiler
Na początku filmu Jester wyjaśnia, że Top Gun powstało, ponieważ stosunek zestrzeleń spadł z 12:1 w Korei do 4:1 w Wietnamie. Twierdzi, że powodem było to, iż amerykańscy piloci zbyt mocno polegali na pociskach i zatracili umiejętności walki kołowej (z działka), co nawiązuje do tytułu – to nie Top Missile. Top Gun miało to naprawić, ucząc walki kołowej. W kulminacji filmu 3 amerykańskie odrzutowce stają naprzeciw 6 MIG-ów. Amerykanie tracą 1. Maverick i Ice zestrzeliwują 4 MIG-i. To stosunek 4:1. Wszystkie MIG-i zostały zestrzelone pociskami. W istocie żaden z amerykańskich pilotów ani razu nie strzela z 20-milimetrowego działka na swoich F-14. W finałowej bitwie Iceman zostaje trafiony ogniem działka z jednego z MIG-ów. Można by twierdzić, że mimo ukończenia Top Gun amerykańscy piloci byli słabsi w walkach kołowych niż piloci zagraniczni.
Pokaż spoiler
W końcowej scenie na okręcie, gdy dowódca Stinger pyta Mavericka: „Where would you like to go?”, wyraźnie widać, że tuż obok jego szafki widnieje napis „Goose”. Najprawdopodobniej ku jego pamięci.
Pokaż spoiler
To, że Goose mówi „You kill me”, śmiejąc się z żartu Icemana o tabliczkach dla rezerwowych wystawionych w damskiej toalecie, zapowiada śmierć Goose'a. Kiedy Goose ginie w strumieniu za odrzutowcem, Maverick wleciał w strumień za samolotem Icemana, gdy Iceman wyszedł do pościgu za maszyną Jestera, co spowodowało gaśnięcie obu silników i wpadnięcie Mavericka w korkociąg płaski.
Pokaż spoiler
Scenariusz „Top Gun 2” powstał wkrótce po premierze filmu, ale utknął w preprodukcji, bo Tom Cruise nie chciał sequela i w końcu zgodził się zagrać za bardzo wysoką kwotę, którą uznano za „nie do udźwignięcia”. Scenariusz śledził Mavericka jako instruktora w akademii Top Gun, a zwrotem akcji była dołączająca do zespołu pilotka przypominająca jego samego. Sequel ostatecznie powstał jako Top Gun: Maverick (2022).
Pokaż spoiler
Ojciec Mavericka nazywa się Duke Mitchell i był pilotem wojskowym, który zginął 5 listopada 1965 roku podczas wojny w Wietnamie. Według strony internetowej Top Gun imię „Duke” nawiązuje do Randy'ego „Duke'a” Cunninghama, byłego instruktora Topgun i jedynego asa pilotów US Navy w wojnie w Wietnamie, który w trakcie kariery wojskowej zdobył Navy Cross, Silver Star i Air Medal. Był też kongresmenem z Kalifornii w latach 1991–2005.
Pokaż spoiler
Cougar miał zginąć przy próbie lądowania na lotniskowcu, a jego śmierć miała być powodem, dla którego Maverick „wskoczył na miejsce Cougara”, ale Marynarka Wojenna zdecydowanie to wycięła. Ponieważ film miał być narzędziem rekrutacyjnym dla marynarki, nie chciano zwracać uwagi na szczególnie niebezpieczny aspekt służby na lotniskowcu czy latania myśliwcami.
Pokaż spoiler
Biorąc pod uwagę, że lata 80. słynęły z wypuszczania sequeli popularnych filmów, „Top Gun” doczekał się (pierwszej) kontynuacji dopiero w 2022 roku. Akcja rozgrywa się 36 lat później, zarówno w czasie rzeczywistym, jak i w chronologii historii. Z oryginalnej obsady wrócili tylko Cruise i Kilmer, choć w tym filmie wspomniano „córkę admirała”, Penny.
Pokaż spoiler
Goose pierwotnie miał zginąć w płonącej katastrofie na pokładzie lotniskowca, ale Marynarka Wojenna zaprotestowała i scena została zmieniona na wypadek podczas treningu, który widzimy od premiery filmu.
Pokaż spoiler
Na różnych stronach i na YouTube toczyły się internetowe spory o to, kto odpowiada za śmierć Goose'a w filmie. W filmie Maverick zostaje oczyszczony z zarzutów i słyszy, że nie ponosi winy za wejście samolotu w korkociąg. Niektórzy twierdzili, że Maverick był bezpośrednio odpowiedzialny za śmierć Goose'a i że to jego wina, bo w pościgu za Jesterem kontynuował skręt w lewo, by za nim podążyć, i przeleciał przez strumień za samolotem Icemana, gdy Iceman przesunął się w górę i w prawo, a Maverick leciał zbyt blisko za Icemanem i nie chciał odpuścić, i nie zajął mniej niebezpiecznej pozycji, bo chciał mieć lepsze pole do strzału do Jestera. Inni twierdzili, że winny był Iceman, bo Maverick kazał mu odejść wysoko w prawo, a on poszedł w lewo, przez co Maverick wpadł w jego strumień za odrzutowcem, a on zwlekał zbyt długo i musiał dalej próbować namierzyć wrogi myśliwiec.
Pokaż spoiler
Po pierwszych zajęciach w Top Gun Charlie mówi Maverickowi „I see new hotshots every eight weeks”. To znaczy: co dwa miesiące. W Top Gun: Maverick (2022) Maverick mówi Cyclone'owi i Warlockowi, że był instruktorem w Top Gun tylko przez dwa miesiące.
Pokaż spoiler
W ostatniej scenie, gdy Maverick siedzi przy barze, a widać, jak ktoś podchodzi do szafy grającej i wrzuca ćwierćdolarówkę na „You've Lost That Loving Feeling”, kiedy on i Charlie podchodzą do siebie, Kelly McGillis stoi w rzeczywistości w wykopie wykopanym przez hollywoodzkich techników, bo chcieli, żeby oboje wyglądali na tego samego wzrostu.
Pokaż spoiler
Merlin pojawia się w filmie jako Radar Intercept Officer (RIO) dwa razy: na początku jako RIO Cougara, a na końcu jako RIO Mavericka.
Pokaż spoiler
Film pierwotnie miał zawierać scenę pod koniec, w której Maverick odwiedza grób Goose'a. Nakręconej wersji tej sceny nigdy nie wydano, ale zrzuty ekranu pokazujące, jak taka scena by wyglądała, są dostępne na wydaniu specjalnym DVD.
Pokaż spoiler
W trakcie filmu kilkakrotnie wspominany jest wcześniejszy incydent Mavericka z córką admirała o imieniu Penny Benjamin. Choć Benjamin nie pojawia się na ekranie w Top Gun, występuje jako nowa miłość Mavericka w Top Gun: Maverick (2022), grana przez Jennifer Connelly.
Pokaż spoiler
Kiedy Charlie zastaje Mavericka pijącego w barze na lotnisku po śmierci Goose'a, mówi do barmana: „Poproszę to samo co on. Cykuta, prawda?”. To nawiązanie do śmierci ateńskiego filozofa Sokratesa w IV wieku p.n.e., który według legendy został skazany na śmierć za „psucie młodzieży i nieuznawanie oficjalnych bogów miasta” i zmuszony do wypicia trucizny z wysoce toksycznej rośliny.
Pokaż spoiler
W filmie, gdy samoloty są ustawione na katapulcie, widać, jak lotnik zatacza palcem kółko, a potem salutuje. Kółko oznacza, że lotnik dodaje gazu, a gdy uzna, że moc wystarczy do startu, salutuje, dając obsłudze katapulty znak, że jest gotowy. Warto też zauważyć, że po opuszczeniu pokładu samolot skręca w lewo z 2 powodów: po pierwsze, by zrobić miejsce drugiemu samolotowi gotowemu do startu, a po drugie, na wypadek sytuacji awaryjnej i konieczności natychmiastowego lądowania. W marynarce słowo „pilot” to obraza. Wolą określenie „lotnik”, co Maverick wytknął Charlie, gdy nazwała go pilotem.
Pokaż spoiler
Pentagon zażądał akceptacji scenariusza, aby mieć pewność, że marynarka wojenna zostanie przedstawiona w dobrym świetle. Zażyczył sobie też zmiany przyczyny śmierci Goose'a z kolizji w powietrzu na wypadek przy katapultowaniu, bo marynarka obawiała się, że będzie to wyglądać, jakby zbyt wielu pilotów się rozbijało.
Pokaż spoiler
Goose naprawdę nazywa się Nick Bradshaw. Jego nazwisko widać przez chwilę na naszywce na komodzie, gdy Maverick przychodzi po rzeczy Goose'a po jego śmierci. Pojawia się też wielokrotnie na boku F-14, którym on i Maverick latają. Najlepiej widać je, gdy Goose uderza w owiewkę po katapultowaniu.
Pokaż spoiler
W ostatniej scenie walki, gdy Iceman zostaje trafiony i musi wyłączyć silnik, ujęcie wyłączanego silnika to w rzeczywistości materiał przedstawiający strzał z karabinu maszynowego F-14.