Breakfast at Tiffany's
Audrey Hepburn ve Holly Golightly isimleri, Truman Capote’nin çok satan romanı eğlenceli bir romantik komedi olarak beyaz perdeye aktarıldığından beri eş anlamlı hale geldi. Holly Brazilyalı bir milyonerle evlenmeye kararlı olan fazlasıyla eksantrik bir New York Şehir kızıdır. George Peppard, varlıklı Patricia Neal tarafından finanse edilen yan komşu yazarı canlandırıyor. Holly için doğru erkeğin kim olduğunu tahmin etmek kolay iş.
Oyuncular: Audrey Hepburn (Holly Golightly), George Peppard (Paul Varjak), Patricia Neal (2E Failenson), Buddy Ebsen (Doc Golightly), Martin Balsam (O.J. Berman), José Luis de Vilallonga (José da Silva Pereira) · Tüm kadro (9) →
Breakfast at Tiffany's hakkında 167 bilgi
167 bilgi gösteriliyor.
- Audrey Hepburn'un film için maaşı 750.000 dolardı (2022 itibariyle kabaca 7,3 milyon dolara eşdeğer), bu da onu o dönemde film başına en yüksek maaşlı kadın oyuncu yapıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Holly Golightly film boyunca aynı elbiseleri giyiyor, her kıyafete farklı bir görünüm kazandırmak için sadece aksesuarları değiştiriyor. Siyah vardiya elbisesi film boyunca en az dört kez öne çıkıyor. Bu, durumu iyi olmasa da, sahip olduğu küçük şeyleri büyük bir etki yaratmak için kullanarak şık olma konusunda bilgili olduğu anlamına geliyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Henry Mancini, "Moon River"'i özellikle Audrey Hepburn için yazdı. Daha sonra şarkının birçok versiyonu yapılmış olmasına rağmen Audrey'inkinin en iyisi olduğunu hissettiğini söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Holly Golightly'nin Paul ile tanıştığında sadece 19 yaşında olması gerekiyor. Audrey Hepburn, Holly'yi oynarken 31 yaşındaydı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kamerada görünmese de yüzlerce izleyici, filmin başında Audrey Hepburn'un vitrin alışverişi sahnesini izledi. Bu onu sinirlendirdi ve hata yapmaya devam etti. Ekip üyelerinden biri kameranın arkasında neredeyse elektrik çarpmasına maruz kalana kadar kendini toparlayıp sahneyi tamamladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Söz yazarı Johnny Mercer'e göre, filmin San Francisco'daki gösteriminin ardından yapılan toplantıda bir Paramount yöneticisi, "Moon River"a atıfta bulunarak şunları söyledi: "Şey, sanırım yapabileceğimiz ilk şey şu aptal şarkıdan kurtulmak olur." Audrey Hepburn masada ayağa kalktı ve ona şöyle dedi: "Cesedimi çiğnemeden olmaz!" Şarkı filmde kaldı ve o zamandan beri bir klasik hâline geldi. "Moon River" o zamandan beri 500'den fazla kez kaydedildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- "Moon River" şarkısı, şarkıcılık eğitimi almadığı için özellikle Audrey Hepburn için yazılmıştır. Vokaller yalnızca bir oktavda söylenecek şekilde yazılmıştı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Eva Gabor'a kurgusal Hollywood ajanı "O. J. Berman."'ı oynaması için teklif götürüldü. Yetenek ajanı Swifty Lazar'ın da düşünüldüğü düşünüldü. Karakter sonuçta oyuncu Martin Balsam tarafından canlandırıldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Holly'nin kokteyl partisinde neden çarşaf giydiği hiçbir zaman açıklanmasa da, daha önceki bir sahne (yayınlanmadan önce kesilmiş), banyo yaptığını ve bir anda doğaçlama bir elbise yapmak zorunda kaldığını ortaya koyuyor. Kesilen sahne, filmin vizyona girmesinden kısa bir süre önce Life dergisinin bir fotoğrafında yer aldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Onu daha önce tanımasına ve provalar sırasında iyi anlaşmasına rağmen Patricia Neal, George Peppard ile çalışmanın dayanılmaz olduğunu söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Audrey Hepburn'un Holly Golightly olarak yanlış yayınlandığını düşündüğü doğru değil ancak Capote'nin endişelerinin gayet farkındaydı; yine de bu rol kariyerinin en popüler rolleri arasındaydı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Truman Capote'nin Audrey Hepburn'u seçme kararından memnun olmadığı bildirildi. Rol için belirttiği seçim Marilyn Monroe idi. Sonuç olarak Hepburn, Capote film setindeyken çok çekingendi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Audrey Hepburn'un bu filmin açılış sahnelerinde giydiği ünlü siyah elbise, 4 Aralık 2006'da Londra'daki Christie's Müzayede Evi'nde 807.000 dolara satılarak şimdiye kadar satılan en pahalı ikinci film hatırası oldu. Bunlardan ilki Rüzgar Gibi Geçti (1939) filminin En İyi Filmi Oscar'dır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fernando Lamas'ın "José da Silva Pereira," rolünü üstleneceği söylense de rol José Luis de Vilallonga'ya gitti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Patricia Neal'ın saçları, Audrey Hepburn'un koyu renk bukleleriyle rekabet etmemek için kırmızıya boyandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Paul ve Holly'nin Tiffany's'e bir Cracker Jack yüzüğü kazıtmaya çalıştıkları sahne için yapım ekibinin bir yüzük bulmadan önce 200 kutu Cracker Jack'i incelediği bildirildi. Toy-du-jour görünüşe göre bir ıslıktı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 2006 tarihli kısa belgesel Breakfast at Tiffany's: The Making of a Classic'te (2006), Blake Edwards, film yapıldığında Avrupa mirasına sahip bir oyuncu olan Mickey Rooney'nin Japon rolünü üstlenmesinin sonuçlarını düşünmediğini söyledi; ancak "geriye dönüp baktığımda, keşke bunu hiç yapmasaydım… ve o rolü yeniden verebilmek için her şeyi verirdim" demiştir. Ancak senarist George Axelrod, 2003'teki ölümünden önce, Edwards'ın Audrey Hepburn ve kendisinin Rooney'yi bu rolü yeniden oynamaya ikna etmek için yaptığı tüm girişimleri geri çevirdiğini iddia etmişti. Rooney'nin tuhaflıklarından ise çok memnun kalmıştı. Axelrod ayrıca, Edwards'ın rolde Japon bir oyuncu kullanması durumunda Hepburn'ün "Mr. Yunioshi" ile tüm sahnelerini ücretsiz olarak yeniden çekmeyi bile teklif ettiğini, ancak bunun reddedildiğini söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- George Peppard, Audrey Hepburn'un üzerinde çalışmanın zor olduğu bir stil olan Metod oyunculuğu öğrencisiydi. Yine de iki oyuncu, onun 20 Ocak 1993'teki ölümüne kadar yakın arkadaş kaldı. Peppard neredeyse bir buçuk yıl sonra (8 Mayıs 1994) öldü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu film, Holly'nin eski kocası Doc Golightly rolünde küçük ama etkili bir role sahip olan 1930'ların sinema şarkıcısı ve dans adamı Buddy Ebsen'in kariyerini canlandırdı. Buradaki başarısı doğrudan The Beverly Hillbillies'deki (1962) Jed Clampett rolüyle tanındı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yazar Truman Capote, Holly Golightly'nin bölümünde Marilyn Monroe'yu canlandırdı. Monroe başlangıçta Golightly rolünü üstlenmişti ancak drama koçu Lee Strasberg ona telekız rolünü oynamanın imajı açısından iyi olmadığını söyledi. Film, Monroe'nun yerine geçen Audrey Hepburn'un Golden Globe ve En İyi Kadın Oyuncu dalında Oscar® adaylığı almasıyla büyük bir başarı elde etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Holly'nin Paul'e taksi çağırdığında düdüğü çalındı. Audrey Hepburn iki parmağıyla nasıl ıslık çalacağını öğrenmeye çalıştı ama hiçbir zaman istenen sesi üretemedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ünlü "Buradan şu kapıya geçmeniz tam olarak dört saniye sürmeli. Size iki saniye veriyorum" sahnesinde, Paul'ün yürümeye başlamasından kapıya ulaşması tam dört saniye sürer.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Audrey Hepburn, çekimler sırasında en iyi profesyonel olsa da, rolü oynama konusundaki güvensizlikleri büyük zarara yol açtı ve stres, ihtiyaç duymadığı kilo kaybına yol açtı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filme alınan ilk sahne, Holly'nin gece elbisesiyle Tiffany's'in önünde pasta yerken çekilmiş açılış sahnesiydi. Olay, bir Pazar sabahı erken saatlerde Manhattan'daki 5. Cadde'deki Tiffany's'in önünde gerçekleşti. Tiffany's çekimler sırasında son derece işbirlikçi davrandı ve ekibin iç mekanı filme almasına benzeri görülmemiş bir erişim sağladı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Henry Mancini en büyük ilhamını Audrey Hepburn'da buldu. Şöyle dedi: "Bir bestecinin gerçekten bir kişiden, bir yüzden veya bir kişilikten ilham alması benzersiz bir durumdur, ancak Audrey kesinlikle bana ilham veriyor. Normalde müziği bestelemeden önce tamamlanmış bir filmi görmem gerekir, ancak Tiffany ile sadece senaryoyu okuyarak Audrey için ne yazacağımı biliyordum."
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yönetmen Blake Edwards, Mickey Rooney ile lüks bir Hollywood restoranında öğle yemeği yerken Rooney, salatasının garson tarafından fırlatılmasına itiraz etti ve bunu yapmanın'doğru'yolunu göstermeye başladı. Edwards, Rooney'nin dikkat çekme rutinini o kadar komik buldu ki bunu filme yazdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yoğunluğu göz önüne alındığında, George Peppard'ın sette pek fazla arkadaş edinmemesi şaşırtıcı değil. O ve Blake Edwards, çekimler boyunca birçok kez kornaya kilitlendiler ve en az bir kez neredeyse kavgaya tutuştular. Kendisine ne tür bir talimat verilirse verilsin, Peppard sonunda sahneyi oynanması gerektiğini düşündüğü şekilde oynuyordu ve bu da onu kimseye sevdirmiyordu. Peppard'ın geçmişte arkadaşça davrandığı Patricia Neal bile oyuncuda bir değişiklik olduğunu fark etti, üstelik bu yönde bir değişim olmadı. Peppard'ın "spoiled."olduğunu düşünüyordu Peppard en başından beri Neal'ın karakterinin fazla baskın olduğunu düşünüyordu."He wanted things as he wanted them,"daha sonra Peppard'dan bahsetti."Senaryoda ona çok daha fazla hakim oldum ve o bu durumda görülmek istemedi… Karakteri tamamen çekici olan yıpranmış bir kırılganlıkla yazılmıştı, ancak bu George'un başrol oyuncusu imajına uymuyordu. Eski zamanların yakışıklı bir filmi olmak istiyormuş gibi görünüyordu."
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kısa romanının haklarını yapımcılar Richard Shepherd ve Martin Jurow'a satan yazar Truman Capote, Paul'ü bizzat canlandırmak istediğini ifade etti. İkili bu sorunu başarıyla atlattı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Açık bir seçme çağrısına üç yüz kedi getirildi. Kazanan kedi Putney, New York'ta çekilen mekân sahnelerinde yer alırken, Batı Yakası çekimlerinde eğitimli bir "movie feline" kullanıldı. Kedi rolünü oynayan en az dokuz farklı kedi vardı. Bu filmde kullanılan dokuz kediden birinin adı Orangey'dir; Holly'nin kardeşi Fred hakkındaki haberleri duyduğu ve öfke nöbeti geçirdiği sahnede belirir. Orangey en iyi hayvan oyuncularından biriydi ve hatta Oscar®'in hayvan eşdeğeri olan ikinci Patsy ödülünü bile kazandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Holly'nin dairesindeki çılgın parti sahnesinin çekilmesi en uzun ve en zor sahne olduğu bildirildi. Ortaya çıkan esprilerin çoğu romanda yer almıyor ancak senaryosu orijinal olarak Blake Edwards tarafından yazılmış. Bu sahne için Edwards, Holly ve New York'taki arkadaşlarının serbest yaşam tarzını karmaşık bir dizi görsel espri kullanarak yakalamak istedi. Paramount ses sahnesinde çekim yapmak altı gün sürdü. Konukları canlandıran figüranların hepsi, gerçek şampanya kasaları sipariş eden ve oyuncular arasında neşeli bir havanın oluşmasına izin vererek herkesin çirkin davranışlarla ilgili fikirler sunmasına olanak tanıyan yönetmen Blake Edwards'ın arkadaşlarıydı. Malzemeler arasında 120 galon alkolsüz içecek, 60 karton sigara, sosisli sandviç, söğüş etler, cipsler, soslar ve sandviçler vardı. Yeterli duman oluşturmak için bir arıcı tarafından kullanılan bir tütsüleyici getirildi. Filmin en unutulmaz sahnelerinden biri oldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Senaryoya göre 2-E'nin adı Emily Eustace, dolayısıyla "2-E." lakabı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Oyuncu James Garner'a filmde bir rol teklif edilmişti ancak Warner Bros tarafından kendisine karşı uygulanan mücbir sebep maddesi nedeniyle bu teklifi kabul edemedi. Resimler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin orijinal fragmanında (DVD özel sürümünde yer almaktadır), spiker Truman Capote'nin soyadını, adının sonundaki "e"harfini telaffuz etmeden yanlışlıkla"Capot"olarak telaffuz ediyor. Bu hata The Mary Tyler Moore Show'da (1970) (bilerek) tekrarlandı --- Ted Baxter (Ted Knight) daha iyi yazarlar talep ediyor ve"that Truman Capot fellow."almaları gerektiğini söylüyor Phyllis (Cloris Leachman) sadece"E". Ted then says, "Oh evet, Truman E. Capot" diyerek onu düzeltmeye çalışıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film, Audrey Hepburn'un ilk oğlu Sean Hepburn Ferrer'in doğumundan yalnızca üç ay sonra çekildi. Hepburn, kocası Mel Ferrer ve yeni bebeğiyle birlikte çekimler için İsviçre'den New York'a taşındı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Romanda anlatıcı, Holly'nin saçını nasıl yıkadığını ve ardından yangın merdiveninde oturup gitarının kurumasını beklerken gitarını tıngırdatarak nasıl çaldığını anlatıyor. "Moon River" sahnesinde bu yüzden başının etrafında bir mendil var.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Tony Curtis, 2008 otobiyografisinde arkadaşı yönetmen Blake Edwards'tan kendisine yazar Paul Varjak rolünü vermesini istediğini belirtti. Ancak Mel Ferrer, karısı Audrey Hepburn'un Curtis'le bir film yapmasını istemediğinden Edwards ona rol vermedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Paul, Holly'yi kütüphaneye götürdüğünde, filmde Holly'nin Paul'den adıyla bahsettiği tek an budur ve bu bile ancak kartta onun adını okurken gerçekleşti; her seferinde ona "Fred" diyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Dış mekanların çoğu New York City'de çekildi - Central Park'taki Alışveriş Merkezi, Onuncu Cadde'deki New York Kadınlar Gözaltı Evi, Yukarı Doğu Yakası'ndaki kahverengi taşlı bir konut ve New York Halk Kütüphanesi'nin dış cephesi dahil - ve Tiffany & Company'nin içindeki sahnenin bazı kısımları hariç tüm iç mekanlar Hollywood'daki Paramount Stüdyoları'nda çekildi. Holly Golightly ve Paul Varjak'ın ikamet ettiği apartmanın dış cephesi için konum çekimleri, Manhattan'daki Third ve Lexington Caddeleri arasındaki 169 East 71. Street'tir. Bina 2016 yılı itibarıyla değişmemiştir. Tiffany's, mağazanın içinde çekim yapılabilmesi için 19. yüzyıldan bu yana ilk kez kapılarını bir Pazar günü açtı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Audrey Hepburn, Danimarka hamur işlerinden nefret ediyordu ve bu da ünlü açılış sahnesini çekmeyi onun için biraz angarya haline getiriyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Holly'nin evini yerle bir eden "terrifying man"'ın başlıklarda yer almayan sesi, yıllar sonra dublaj yapmak yerine her zaman kendi alternatif seslerini yaptığı The A-Team (1983) filminde ses yeteneklerini kılık değiştirme ustası karakterinin ayırt edici özelliği olarak kullanan George Peppard'dır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Kamera görünmese de, filmin başındaki vitrin bakma sahnesinde yüzlerce meraklı Audrey Hepburn'ü izliyordu. Bu durum onu o kadar gerdi ki sürekli hata yaptı. Ancak kamera arkasında bir ekip üyesi neredeyse elektrik çarpınca, Hepburn kendini toparlayıp sahneyi tamamladı.
- Audrey Hepburn'ün filmin açılışında giydiği ikonik siyah elbise, 4 Aralık 2006'da Londra'daki Christie's müzayedesinde 807 bin dolara satıldı. Bu fiyat, onu sinema tarihinin en pahalı ikinci hatıra eşyası yaptı. Birincilik ise Rüzgâr Gibi Geçti'nin En İyi Film Oscar'ına ait.
- Yönetmen Blake Edwards, 2006 tarihli bir belgeselde Mickey Rooney'i Japon rolünde oynatmanın sonuçlarını düşünmediğini itiraf etti. 'Geriye dönüp baktığımda keşke hiç yapmasaydım' diyen Edwards, rolü değiştirebilmek için her şeyini vereceğini söyledi. Oysa senarist George Axelrod, Edwards'ın tüm itirazlara rağmen Rooney'de ısrar ettiğini ve Hepburn'ün ücret almadan tüm sahnelerini yeniden çekme teklifini bile reddettiğini iddia etmişti.
- Holly'nin Paul'e taksi çevirirken çaldığı ıslık aslında dublajdı. Audrey Hepburn iki parmakla ıslık çalmayı öğrenmeye çalıştı ama bir türlü istenen sesi çıkaramadı.
- Paul ve Holly'nin Tiffany'de Cracker Jack yüzüğü kazıtma sahnesi için ekip tam 200 kutu Cracker Jack açtı. O dönem kutulardan en çok çıkan oyuncak düdüktü, bu yüzden bir yüzük bulmak epey zaman aldı.
- Meşhur 'Buradan o kapıya yürümen tam dört saniye sürer. Sana iki saniye veriyorum' sahnesinde, Paul yürümeye başladığı andan kapıya ulaşana kadar gerçekten tam dört saniye geçer.
- Blake Edwards, Mickey Rooney ile lüks bir restoranda yemek yerken, Rooney'nin garsonun salata karıştırma şekline itiraz edip 'doğrusunu' göstermesine tanık oldu. Bu komik an, Edwards'ın hoşuna gidince senaryoya da eklendi.
- Filmin ilk çekilen sahnesi, Holly'nin Tiffany vitrini önünde gece elbisesiyle hamur işi yediği açılış sahnesiydi. Manhattan'daki 5. Cadde'de bir Pazar sabahı erken saatte çekilen bu sahne için Tiffany mağazası, iç mekân çekimlerine benzeri görülmemiş bir erişim izni verdi.
- George Peppard sette pek arkadaş canlısı değildi. Yönetmen Blake Edwards ile sık sık çatıştı, hatta bir keresinde neredeyse kavgaya tutuşuyorlardı. Peppard, ne yönetmen ne de oyuncu arkadaşları tarafından sevilen bir tavırla, sahneleri kendi istediği gibi oynuyordu. Eski dostu Patricia Neal bile onun şımarıklaştığını düşünüyordu.
- Kedi rolü için tam üç yüz kedi seçmelere katıldı. Kazanan Putney, New York'taki dış çekimlerde kullanılırken, Hollywood'daki stüdyo çekimlerinde eğitimli bir kedi görev aldı. Filmde toplam dokuz farklı kedi oynadı; bunlardan Orangey, hayvanların Oscar'ı sayılan ikinci Patsy ödülünü kazanmış usta bir oyuncuydu.
- Holly'nin dairesindeki çılgın parti sahnesi, filmin en uzun ve en zor çekilen bölümüydü. Blake Edwards, Holly'nin özgür ruhlu yaşam tarzını yansıtmak için bir dizi görsel şaka yazdı. Altı gün süren çekimlerde figüranlar Edwards'ın arkadaşlarıydı ve gerçek şampanya eşliğinde herkes çılgın fikirler üretti.
- Filmin orijinal fragmanında spiker, Truman Capote'nin soyadını yanlışlıkla 'Capot' diye telaffuz etti. Bu hata, yıllar sonra The Mary Tyler Moore Show'da bilinçli olarak tekrarlandı: Ted Baxter, 'Truman Capot' deyince Phyllis onu 'E' diyerek düzeltmeye çalışır, ama Ted 'Truman E. Capot' diye anlar.
- Audrey Hepburn Danimarka hamur işlerinden nefret ederdi. Bu yüzden o meşhur açılış sahnesini çekmek onun için tam bir eziyetti.
- Holly'nin dairesini dağıtan 'korkunç adam'ın sesi aslında George Peppard'a ait. Peppard, yıllar sonra The A-Team'deki kılık değiştirme ustası karakterinde de kendi sesini kullanacak ve dublaj yerine hep kendi alternatif seslerini yapacaktı.
- Dış çekimlerin çoğu New York'ta yapıldı: Central Park, Hapishane binası, Upper East Side'daki kahverengi taş ev ve Halk Kütüphanesi. İç mekânlar ise Tiffany mağazasındaki bazı bölümler hariç Hollywood'daki Paramount stüdyolarında çekildi. Holly ve Paul'ün oturduğu apartmanın dış cephesi Manhattan'da 71. Sokak'ta bulunuyor ve bina 2016 itibarıyla hâlâ aynı görünümde.
- Filmin posteri, Premiere dergisinin 'Tüm Zamanların En İyi 25 Film Posteri' listesinde 18. sırada yer aldı.
- Holly'nin kanepesi aslında ikiye bölünmüş eski bir küvet. Bazı sahnelerde bir ucundaki altın musluk başlıkları ve altındaki ayaklar görülebiliyor.
- Eylül 2017'de Tiffany & Co., Audrey Hepburn'ün el yazısıyla notlar içeren orijinal 1961 çalışma senaryosunu 632 bin 750 sterline satın aldı. Bu rakam, aynı müzayedede satılan ikinci ve üçüncü en pahalı ürünlerin toplamından fazlaydı ve senaryoyu açık artırmada satılan en pahalı film senaryosu yaptı.
- Audrey Hepburn filmdeki şarkıları kendi sesiyle söyledi.
- Tiffany'nin vitrinindeki mermer sütun, açılış jeneriğinde Holly'nin yanında durduğu o kendine özgü çatlaklı dokusuyla hâlâ yerinde. Mağazanın taş dış cephesi de büyük ölçüde o zamanki gibi korunuyor.
- Holly'nin güneş gözlüklerinin Ray-Ban olduğu sanılır ama aslında Oliver Goldsmith markadır. Filmin 50. yılı şerefine 2011'de yeniden üretilen bu gözlükler 440 dolara satılıyor.
- Holly'nin sarhoş sahnelerinde apartman koridorunda sıktığı parfüm, Jean Patou'nun Makila adlı kokusu.
- Film Fransa'da 'Diamants sur canapé' (Kanepede Elmaslar) adıyla bilinir.
- Laboratuvar kazası sonucu bir film makarası hasar görünce bazı dış sahneler yeniden çekilmek zorunda kaldı. Ancak görüntü yönetmeni Franz Planer müsait olmadığı için Blake Edwards, onun yerine Philip H. Lathrop'u getirdi.
- Holly'nin dairesinin iç mekânı, dış çekimlerde kullanılan gerçek New York binasında olabileceğinden çok daha büyüktü.
- Holly, Hamburger Heaven'da buluşmaktan bahseder. O dönem 'Burger Heaven' olarak bilinen bu popüler mekân, Rockefellers gibi ünlülerin de uğrak yeriydi. Son şubesi 2020'de kapandı.
- Sing Sing Cezaevi, New York eyaletinde hâlâ faaliyette olan yüksek güvenlikli bir hapishanedir ve 2026 itibarıyla mahkûmları barındırmaya devam etmektedir.
- Filmin galası New York'taki ünlü Radio City Music Hall'da yapıldı.
- Halk arasında 'Tiffany's' dense de şirketin gerçek adı Tiffany & Co.'dur. Hatta bir DVD ekinde tasarım direktörü John Loring, filmden 'Breakfast at Tiffany' diye bahseder.
- Greyhound Otobüs Şirketi, 2026 yılında hâlâ New York ve diğer şehirlere yolcu taşımaya devam ediyor.
- Holly Golightly'nin dairesi olarak bilinen Manhattan'daki 71. Sokak'taki ev, Mayıs 2025'te 15 milyon dolara satışa çıkarıldı. 2015'ten beri emekli içecek sektörü yöneticisi Joseph Harkins'e ait olan ev, film tarihiyle bağını onurlandıran bir sahip tarafından korundu.
- Filmin İtalyanca dublajlı versiyonunda Audrey Hepburn'ü Maria Pia Di Meo, George Peppard'ı Pino Locchi, Buddy Ebsen'i Nino Pavese, Martin Balsam'ı Nando Gazzolo ve John McGiver'ı Luigi Pavese seslendirdi.
- Fransızca dublajda ise Audrey Hepburn'ü Jacqueline Carrel, George Peppard'ı Roland Ménard, Patricia Neal'ı Sylvie Deniau, Buddy Ebsen'i Georges Hubert, Martin Balsam'ı Michel Gudin, John McGiver'ı Georges Riquier, Alan Reed'i André Valmy ve Mickey Rooney'i Pierre Trabaud seslendirdi.
- Holly Golightly'nin Paul'le tanıştığında sadece 19 yaşında olması gerekiyordu. Oysa Audrey Hepburn bu rolü canlandırdığında 31 yaşındaydı. Aradaki yaş farkı, karakterin gençlik enerjisini perdeye yansıtma konusunda Hepburn'ün oyunculuğuna güvenildiğini gösteriyor.
- Audrey Hepburn, Kedi'yi yağmurlu sokağa fırlattığı sahnenin, sinema kariyeri boyunca yapmak zorunda kaldığı en nahoş şey olduğunu söylemişti. Hayvanlara duyduğu derin sevgiyle bilinen oyuncu için bu an, sette en zorlandığı andı.
- Kurgusal Hollywood menajeri 'O. J. Berman' rolü için önce Eva Gabor'a gidilmiş, ardından yetenek avcısı Swifty Lazar düşünülmüştü. Ancak karakter sonunda Martin Balsam tarafından canlandırıldı. Balsam'ın performansı, bu renkli yan karaktere tam oturdu.
- Patricia Neal, George Peppard'ı önceden tanımasına ve provalarda iyi anlaşmalarına rağmen, çekimler sırasında onunla çalışmanın dayanılmaz olduğunu ifade etmişti. İki oyuncu arasındaki set gerilimi, perdedeki uyumlarına ilginç bir tezat oluşturuyor.
- Audrey Hepburn'ün Holly Golightly rolü için yanlış seçim olduğunu düşündüğü doğru değil; fakat Capote'nin çekincelerinin farkındaydı. Buna rağmen bu rol, onun kariyerinin en sevilen performanslarından biri olarak kaldı.
- 'José da Silva Pereira' rolü için Fernando Lamas'ın kadroya alındığı söylense de, rol sonunda José Luis de Vilallonga'ya gitti. Vilallonga, Brezilyalı zengin karakterine Avrupalı bir zarafet kattı.
- Truman Capote'nin, Audrey Hepburn'ün seçilmesinden hiç memnun olmadığı söylenir. Yazarın Holly için asıl tercihi Marilyn Monroe'ydu. Bu yüzden Hepburn, Capote setteyken kendini oldukça bilinçli ve gergin hissediyordu.
- Yazar Truman Capote, Holly Golightly rolünde Marilyn Monroe'yu hayal etmişti. Monroe başlangıçta rolü kabul etti, ancak oyunculuk koçu Lee Strasberg bir 'çağrı kızı'nı oynamanın imajı için iyi olmayacağını söyleyince vazgeçti. Film büyük başarı yakaladı ve Monroe'nun yerine geçen Audrey Hepburn, En İyi Kadın Oyuncu dalında Altın Küre ve Oscar adaylıkları kazandı.
- Patricia Neal'ın saçları, Audrey Hepburn'ün koyu renk saçlarıyla rekabet etmemesi için kızıla boyanmıştı. Bu bilinçli tercih, iki kadın karakter arasındaki görsel ayrımı netleştirmek içindi.
- George Peppard, Audrey Hepburn'ün çalışmayı zor bulduğu Metot oyunculuğu ekolündendi. Yine de bu farklılık, ikilinin Hepburn'ün 20 Ocak 1993'teki ölümüne kadar yakın dost kalmasına engel olmadı. Peppard ise ondan yaklaşık bir buçuk yıl sonra, 8 Mayıs 1994'te hayata veda etti.
- Bu film, 1930'ların şarkılı-danslı filmlerinin yıldızı Buddy Ebsen'in kariyerini yeniden canlandırdı. Ebsen, Holly'nin eski kocası Doc Golightly rolünde küçük ama etkili bir rolle iz bıraktı ve buradaki başarısı onu doğrudan en bilinen rolü olan The Beverly Hillbillies'deki Jed Clampett'e taşıdı.
- Audrey Hepburn çekimler boyunca son derece profesyonel olsa da, rolü oynama konusundaki güvensizlikleri onu yıprattı. Yaşadığı stres, zaten ihtiyacı olmadığı halde kilo kaybetmesine yol açtı.
- Senaryoya göre, 2-E'nin gerçek adı Emily Eustace'tir. '2-E' lakabı da bu ismin baş harflerinden gelir. Bu küçük detay, karakterin özenle inşa edilmiş arka planını gösterir.
- Aktör James Garner'a filmde bir rol teklif edilmiş, ancak Warner Bros.'un kendisine karşı yürürlüğe koyduğu bir mücbir sebep maddesi nedeniyle rolü kabul edememişti. Bu, Garner'ın kaçırdığı önemli fırsatlardan biri olarak kaldı.
- Tony Curtis 2008'deki otobiyografisinde, yönetmen arkadaşı Blake Edwards'tan kendisini yazar Paul Varjak rolünde oynatmasını istediğini açıkladı. Ancak Audrey Hepburn'ün kocası Mel Ferrer, karısının Curtis'le bir film çekmesini istemediği için Edwards bu isteği geri çevirdi.
- Başrol için Steve McQueen'e teklif götürüldü. Fakat oyuncu hâlâ Wanted: Dead or Alive dizisiyle sözleşmeli olduğu için projede yer alamadı. Rol sonunda George Peppard'a gitti. Film gösterime girdiğinde CBS diziye çoktan son vermişti. Paul Varjak rolü için ayrıca Jack Lemmon ve Robert Wagner'in de adı geçmişti.
- Shirley MacLaine ve Kim Novak, Holly Golightly rolünü geri çevirdi. MacLaine bu teklifi reddederek onun yerine Two Loves (1961) filminde oynamayı tercih etti. Bu karar, sinema tarihinin akışını değiştiren önemli bir dönüm noktası oldu.
- Filmde, çizgi film karakteri Fred Çakmaktaş'ı seslendiren Alan Reed (Sally Tomato rolünde) ve Barney Moloztaş'ı seslendiren Mel Blanc (Holly'nin Sarhoş Ziyaretçisi'nin sesi) rol alıyor. İki efsanevi seslendirme sanatçısının aynı filmde buluşması ilginç bir tesadüf.
- Olivia de Havilland'ın da kadroda olduğu ve Anthony Franciosa'nın bir rol için düşünüldüğü söylense de, ikisi de jenerikte yer almadı. Haberlerde Dean Martin'in potansiyel oyuncu olarak adı geçerken, Celeste Holm, Joan Fontaine ve Jane Greer 'ikinci kadın başrol' için adaylar arasındaydı.
- Mickey Rooney 2008'deki bir röportajında, rolüyle ilgili aldığı eleştirilerin kalbini kırdığını söyledi. 'Blake Edwards... komedi yönetmeni olduğu için bunu yapmamı istedi. Beni bu abartılı rol için işe aldılar ve yaparken eğlendik... Filmi çektikten sonraki 40 yılı aşkın sürede tek bir şikayet almadım. Dünyanın her yerinde insanlar 'Tanrım, çok komiktin' dedi.' Rooney ayrıca, insanların bu kadar güceneceğini bilseydi 'yapmazdım' dedi ve 'Beğenmeyenleri affediyorum, Tanrı Amerika'yı, evreni, Japonları, Çinlileri, Hintlileri, hepsini kutsasın ve barış içinde olalım' diye ekledi.
- Audrey Hepburn'ün Holly Golightly yorumu, genellikle onun en unutulmaz ve en çok özdeşleşilen rollerinden biri olarak kabul edilir. Kendisi de bunu en zorlu rollerinden biri sayıyordu, çünkü içe dönük bir yapıya sahipken dışa dönük bir karakteri oynamak zorundaydı.
- DVD sürümü için yaptığı sesli yorumda yapımcı Richard Shepherd, hem o dönemde hem de geriye dönüp bakınca Mickey Rooney'i değiştirmek istediğini, bunun nedeninin 'rolü iyi oynamadığı için değil', Bay Yunioshi rolünün Japon etnik kökene sahip bir oyuncu tarafından oynanması gerektiğini düşündüğü için olduğunu söyledi. Rooney'i tutmak Blake Edwards'ın kararıydı. 45. yıl dönümü DVD'sinin 'yapım aşaması' belgeselinde Shepherd defalarca özür dileyerek, 'Keşke Mickey Rooney'i değiştirebilseydik, filmden çok memnun olurdum' dedi. Edwards ise 'Geriye dönüp baktığımda, keşke hiç yapmasaydım... ve rolü yeniden dağıtabilmek için her şeyi verirdim, ama olan oldu, ileriye bakmak gerek' ifadelerini kullandı.
- Truman Capote, başrolde Audrey Hepburn'den nefret etti. Kitapta Holly, kitabın genel tonu gibi sert ve alaycıydı. Capote'nin biyografisini yazan Gerald Clarke, filmi büyük şehirde kaybolan küçük bir kız hakkında uyarıcı bir öyküden çok, özgür ruhlu kadınlara bir 'aşk mektubu' olarak değerlendirdi. Capote daha sonra, Holly Golightly'yi asıl yazdığı haliyle oynayacak en mükemmel kişinin Jodie Foster olduğunu düşündüğünü söyledi. Jodie Foster 1962 doğumludur. Bu film ise 1961'de çekildi.
- Mickey Rooney, I.Y. Yunioshi'yi canlandırırken, yüz hatlarını bir Japon insanının karikatürize edilmiş haline benzetmek için makyaj ve protez bir ağızlık kullandı. 1990'lardan beri bu canlandırma, başta Asyalı-Amerikalılar olmak üzere artan protestolara konu oldu. Örneğin, Dragon: The Bruce Lee Story (1993) filminde, geleceğin Asyalı-Amerikalı sinema efsanesi Bruce Lee'nin kız arkadaşıyla bu filmi izlerken rahatsız olup salonu terk etmeyi teklif etmesi, Lee'nin bir gün bu ırksal stereotiplere meydan okuyacağını ima eder.
- Sally Tomato'yu oynayan Alan Reed, bir Hanna-Barbera çizgi filmi olan Taş Devri'nin (1960) Fred Çakmaktaş'ının sesiydi. Holly'nin dükkânda eline aldığı maske ise yine bir Hanna-Barbera yapımı olan The Huckleberry Hound Show'a (1958) aitti.
- Holly rolü için Jean Seberg ve Jane Fonda da düşünülen isimler arasındaydı. Bu iki oyuncunun adaylığı, dönemin genç yıldızları arasında rol için ne kadar büyük bir rekabet olduğunu gösteriyor.
- James Lanphier, filmin sonlarına doğru Jose'nin mesajını Holly'ye ilettiği söylenen 'Kuzen' olarak jenerikte listelense de, filmde hiç görünmez. Bu, senaryo ile son kurgu arasındaki farklardan biridir.
- Holly ve Paul, Doc'u otobüs terminaline götürdüklerinde, Doc ayrılırken Paul'a 'En azından arada bir yemek yediğinden emin ol' der ve ona bir şey uzatır. Bu, Holly'nin bavulundan başka bir şey değildir.
- Tiffany'nin satış elemanını oynayan John McGiver, Audrey Hepburn'le ikinci filmi olan Love in the Afternoon'da (1957) da birlikte rol almıştı. İkili arasındaki bu önceki tanışıklık, sahnelerindeki doğal kimyaya katkıda bulunmuş olabilir.
- Rusty Trawler ismi, 'pratiğini kaybetmiş bir trol teknesi (ya da oyuncu)' üzerine bir kelime oyunudur. İleride The Trouble with Tribbles (1967) filmindeki Cyrano Jones rolüyle sinema tarihine geçecek olan Stanley Adams ise talihsiz Rutherford'u canlandırdı.
- Film, 2E'nin Paul'u maddi olarak destekleyen 'yaşlı kadın', Holly'nin ise onun yaşıtı bir 'kız' olduğu üzerinde çok dursa da, gerçekte Patricia Neal, George Peppard'dan sadece iki, Audrey Hepburn'den ise üç yaş büyüktü.
- Doc'un Holly'nin çok zayıf olduğunu mırıldanması, aslında o dönemde Audrey Hepburn hakkında yaygın olan bir düşünceyi dile getiriyordu. Hepburn'ün ince fiziği, sık sık bu tür yorumların konusu oluyordu.
- Rusty Trawler'ın tam adı Rutherford Trawler'dır. Bu resmi isim, karakterin gösterişli ve biraz da gülünç kişiliğine uygun bir ağırlık katar.
- Holly'nin Paul'un dairesine ilk ziyaretinden önceki 'kötü randevusu' sadece bir kapının arkasından duyulur. Bu sesi sağlayan kişi jenerikte yer almaz, ancak sesi, o dönemde filmdeki rol arkadaşı Alan Reed ile Taş Devri'nde (1960) çalışan Mel Blanc'a çok benzer.
- Film, 'Gece Kulübü Striptizcisi' rolünü oynayan Beverly Powers'ın sinemadaki ilk deneyimiydi. Bu küçük rol, onun için yeni bir kariyerin kapısını araladı.
- Michael Zaslow, filmde bir parti konuğu olarak jenerikte adı geçmeden görünür. Bu tür küçük roller, dönemin birçok oyuncusu için kariyer basamaklarından biriydi.
- Mickey Rooney'nin Yunioshi rolüne yönelik eleştirilerin 1990'larda başlayan liberal bir olgu olduğu algısının aksine, muhafazakâr film uzmanı Leslie Halliwell, 1960'larda yazdığı 'Filmgoer's Companion'da bu performansı, John Wayne'in The Conqueror (1956) filmindeki performansıyla birlikte, beyaz oyuncuların Asyalıları oynamaya yönelik birkaç felaket girişiminden biri olarak saymıştı.
- Film, jenerikte adı geçmeyen 'Parti Konuğu' rolünü oynayan Florine Carlan'ın son filmi oldu. Bu, sinema kariyerini noktalayan sessiz bir vedaydı.
- Audrey Hepburn, bu film için 750.000 dolar (2022 itibarıyla yaklaşık 7,3 milyon dolar) alarak dönemin film başına en yüksek ücretli kadın oyuncusu oldu.
- Henry Mancini, 'Moon River'ı özellikle Audrey Hepburn için besteledi. Daha sonra şarkının pek çok versiyonu yapılsa da Audrey'nin yorumunun en iyisi olduğunu söyledi.
- Söz yazarı Johnny Mercer'ın anlattığına göre, San Francisco'daki bir gösterimin ardından bir Paramount yöneticisi 'Moon River' için 'Bence ilk iş o aptal şarkıdan kurtulmak' dedi. Audrey Hepburn masadan kalkıp 'Cesedimi çiğnersiniz!' diyerek şarkıyı savundu; şarkı filmde kaldı ve klasikleşerek 500'den fazla kez kaydedildi.
- Audrey Hepburn'ün şarkıcılık eğitimi olmadığı için 'Moon River' özel olarak onun sesine göre, tek bir oktav içinde söylenecek şekilde yazıldı.
- Holly'nin kokteyl partisinde neden çarşaf giydiği filmde açıklanmaz; ancak gösterime girmeden kesilen bir sahnede banyo yaparken aniden bir elbise uydurmak zorunda kaldığı görülüyordu. Bu sahne, film yayınlanmadan kısa süre önce Life dergisinde yer aldı.
- Henry Mancini, en büyük ilhamını Audrey Hepburn'den aldığını belirterek 'Bir bestecinin bir insandan, bir yüzden ya da kişilikten ilham alması nadirdir ama Audrey kesinlikle bana ilham veriyor. Normalde müziği yazmadan önce bitmiş filmi görmem gerekir ama Tiffany'de sadece senaryoyu okuyarak Audrey için ne yazacağımı biliyordum' dedi.
- Romanındaki Holly'nin biseksüellikle flörtü gibi dönemin ahlak anlayışına uymayan unsurlar ve kitaptaki diyalogların çoğu, rolü Audrey Hepburn'e uyarlamak için çıkarıldı. Yine de Holly'nin sıkılmış Paul'ü bir striptiz kulübüne götürmesi dikkat çeker. Romandaki mutsuz son yerine filmde Holly, Varjak ve kediyle yeniden bir araya gelir.
- Emily '2E' Eustace karakteri romanda yoktur. Paul'ün 2E'nin 'tutulan erkeği' olması alt hikâyesi, George Peppard'ın heteroseksüel kimliğini vurgulamak ve filmdeki mutlu sona zemin hazırlamak için eklenmiş gibi görünüyor. Bu aynı zamanda Peppard'a yatak odasında üstsüz görünme fırsatı verdi. Patricia Neal için bu film, A Face in the Crowd'dan (1957) sonra gelen ilk Hollywood teklifiydi; rol için Virginia Mayo da düşünüldü ama sonunda Neal seçildi.
- Truman Capote, romanının haklarını yapımcılara sattıktan sonra Paul rolünü kendisi oynamak istediğini söyledi; yapımcılar bu isteği ustalıkla geçiştirdi.
- Film, Audrey Hepburn'ün ilk oğlu Sean Hepburn Ferrer'in doğumundan sadece üç ay sonra çekildi. Hepburn, eşi Mel Ferrer ve yeni bebeğiyle birlikte çekimler için İsviçre'den New York'a taşındı.
- Filmin şarkısı 'Moon River' aslında 'Blue River' olacaktı; ancak söz yazarı Johnny Mercer, bir arkadaşının daha önce aynı isimde bir şarkı yazdığını hatırlayınca ölçüyü bozmamak için 'blue' yerine 'moon' kelimesini kullandı. Daha sonra 'my huckleberry friend' dizesindeki sıfatı değiştirmediğine pişman oldu çünkü koyu mavi yaban mersinleri Mavi Nehir'e uygun olsa da Ay Nehri'ne pek uymuyordu.
- Truman Capote, Holly Golightly karakterini New York'ta yaşarken arkadaşı olan Carol Grace'den (William Saroyan'ın eski eşi, Walter Matthau'nun gelecekteki eşi) esinlenerek yarattığını söyledi.
- Film aslında John Frankenheimer yönetmenliğinde ve Marilyn Monroe başrolde çekilecekti. Yapımcılar aniden İsviçre'ye taşınıp Audrey Hepburn'ü seçince, Hepburn Frankenheimer'ı hiç duymadığını söyleyerek onun yerine başka bir yönetmen getirilmesini istedi. Frankenheimer'ın serbest kalması The Manchurian Candidate'i (1962) yönetmesini sağladı. Blake Edwards ise bir yıl sonra, Frankenheimer'ın daha önce canlı TV için yönettiği Days of Wine and Roses'ın (1958) sinema versiyonunda onun yerini aldı.
- Truman Capote, kitabın ilk versiyonlarında Holly'nin adını Connie Gustafson olarak düşünmüş, sonra Holiday Golightly'ye çevirmiş ve en sonunda Holly Golightly'de karar kılmıştı.
- Truman Capote, romanın film haklarını 650.000 dolara sattı. Daha sonra romanını uyarlayan George Axelrod'un kendisinden daha fazla kazandığını öğrenince derin bir rahatsızlık duydu.
- Henry Mancini'yi projeye getiren Blake Edwards oldu; Mancini daha önce Peter Gunn (1958) temasıyla hit yapmıştı. Yapımcılar başlangıçta New York atmosferine uygun bir Broadway bestecisi istese de Mancini, söz yazarı Johnny Mercer'ı da yanına alarak 'Moon River'ı yarattı. Şarkının ilk adayları arasında 'I'm Holly' ve 'Blue River' vardı.
- Filmdeki hikâye 1960'ta geçse de, Truman Capote'un romanındaki olaylar 1943 yılında kurgulanmıştı.
- Fifth Avenue, 5 A.M. kitabının yazarı Sammy Wasson'a göre, filmin alternatif sonunda Holly ve Paul ara sokakta kediyi bulup caddede yürüyerek uzaklaşıyor ve görüntü kararıyordu; romantik bir zirve ya da kucaklaşma yoktu, son buruk bir tat bırakıyordu.
- Audrey Hepburn'ün 'Moon River' yorumu, ölümünden sonrasına kadar resmi olarak yayınlanmadı.
- Filmin Oscar adayı senaryosu, Truman Capote'un aynı adlı kısa romanından (New York, 1958) serbest bir uyarlama olarak George Axelrod tarafından yazıldı.
- Yaygın inanışın aksine, film bazı yönlerden Truman Capote'un romanına oldukça sadıktır. Holly'nin partisini basan Amazon yapılı model Mag Wildwood romanda önemli bir karakterdir ve Capote onu kekeme olarak tanımlar; filmde Mag gerçekten kekelemektedir ama bu durum açıklanmaz.
- Romanda Holly'nin Brezilyalı talibinin adı 'José Ybarra-Jaegar' iken filmde 'José da Silva Pereira' olarak değiştirildi. Hal Pereira, Paramount'un sanat departmanının başındaydı ve bu filmle birlikte Audrey Hepburn'ün dört filminde (Roman Holiday, Sabrina, Funny Face) Oscar'a aday gösterildi; tek Oscar'ını The Rose Tattoo (1955) ile kazandı.
- Film, 2,5 milyon dolarlık bütçesine karşılık 14 milyon dolar hasılat elde ederek ticari ve eleştirel başarı yakaladı.
- O yıl En İyi Film dalında aday gösterilmeyen filmler arasında En İyi Uyarlama Senaryo dalında aday olan tek yapımdı.
- Filmin fragmanında 'Her zaman yapmak istediğiniz her şey burada ve Audrey Hepburn onu yapmak istediğiniz kişi' sloganı kullanıldı.
- Başlangıçta John Frankenheimer yönetecek, Marilyn Monroe Holly'yi oynayacaktı. Yapımcılar Audrey Hepburn'ü seçince, Hepburn ve eşi Mel Ferrer Frankenheimer'ı tanımadıkları için Blake Edwards yönetmen oldu. Edwards, bir yıl sonra Days of Wine and Roses (1962) filminde de Frankenheimer'ın yerini aldı; Frankenheimer bu hikâyeyi daha önce Playhouse 90 için canlı TV oyunu olarak yönetmişti.
- Film, Başkan John F. Kennedy için Beyaz Saray'da özel olarak gösterildi.
- Bu film, Robert McGinnis'in afiş sanatçısı olarak ilk çalışmasıydı.
- Holly Golightly film boyunca aynı elbiseleri giyer, sadece aksesuarlarını değiştirerek her kombine farklı bir hava katar. Siyah dökümlü elbisesi en az dört kez karşımıza çıkar. Bu, maddi durumu iyi olmasa da stil konusunda ne kadar becerikli olduğunu, elindeki az şeyle harikalar yarattığını gösterir.
- Romanda anlatıcı, Holly'nin saçlarını yıkadıktan sonra kurumasını beklerken yangın merdivenine oturup gitar çaldığını anlatır. İşte 'Moon River' sahnesinde başındaki eşarbın sebebi budur.
- Paul, Holly'yi kütüphaneye götürdüğünde, Holly'nin ona adıyla hitap ettiği tek an yaşanır; o da sadece karttaki ismini okurken. Bunun dışında ona hep 'Fred' der.
- Paul'ün yazıp Holly'nin dairesine getirdiği kitabın adı 'Nine Lives'tır; bu, Kedi'ye yapılan bir göndermedir.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün Tüm Zamanların En İyi 100 Şarkısı listesinde 'Moon River', 'Over the Rainbow', 'As Time Goes By' ve 'Singin' in the Rain'in hemen ardından dördüncü sırada yer alır.
- Audrey Hepburn'ün Holly olarak yüksek topuzu, küçük siyah elbisesi ve uzun sigara ağızlığıyla oluşturduğu görüntü, 20. yüzyıl Amerikan sinemasının en ikonik imgelerinden biri sayılır.
- 'Moon River' piyanoda çalınırken hiçbir siyah tuşa ihtiyaç duyulmaz.
- 'Moon River' bugüne dek 500'den fazla kez kaydedilmiştir.
- 'Tuvalet masrafı için 50 dolar' sözü, 2024 enflasyonuna göre 520 doların üzerinde bir değere denk gelir.
- 'Nasıl görünüyorum?' 'Çok iyi. İtiraf etmeliyim ki hayret ettim' ve 'Ben çok şık bir kızım' replikleri, Dimitri From Paris'in 'Une Very Stylish Fille' şarkısında örneklenmiştir.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesinde yer alır.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün 1998'de belirlediği, Tüm Zamanların En İyi 100 Amerikan Filmi adayları arasındaki 400 filmden biridir.
- Ucuzluk mağazasında iki farklı Huckleberry Hound Cadılar Bayramı maskesi görülür. 'Moon River' şarkısının sözlerinde 'huckleberry dostum' ifadesi geçer. 'Sadık dost' iması, mavi bir çizgi film köpeği ve gök mavisi bir su kütlesi filmin özenle paketlenmiş temasını oluşturur.
- Bread grubundan David Gates, 'Aubrey' şarkısını bu filmi izledikten sonra yazmıştır.
- Deep Blue Something'in 1990'larda büyük bir uluslararası hit olan 'Breakfast at Tiffany's' şarkısı filme gönderme yapar.
- İngiliz rock grubu Queen, 1978 tarihli 'Jazz' albümlerindeki 'Let Me Entertain You' şarkısının sözlerinde filmin adını kullanmıştır.
- Holly'nin gerçek adı Lullamae'dir; 'Mayıs ayında doğan ünlü savaşçı' anlamına gelir. Kendine seçtiği isim ise Holiday'dir, yani 'Kutsal Günde Doğan'. Audrey Hepburn'ün doğum günü tesadüfen 4 Mayıs'tır.
- Audrey Hepburn'ün George Peppard'la ilk tanıştığında taktığı uyku maskesi, Tiffany Mavisi'ni andıran bir tondadır.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün 2002'de hazırladığı En İyi 100 Amerikan Aşk Hikayesi listesinde yer alır.
- Filmde Tiffany Mavisi rengini çağrıştıran pek çok nesne vardır: uyku maskesi, Holly Sing Sing'e gitmek için giyinirken görülen diş fırçası ve kaş kalemi; parti sahnesindeki kâğıt bardaklar, Paul'ün kibrit kutusu ve salata kâsesi; Paul José'nin mektubunu okurken taksinin içinde Holly'nin ruj sürdüğü dudak fırçası.
- Kedi ile yapılan şaklabanlıklar, Blake Edwards'ın kedi imgeleriyle dolu büyük başarı yakalayan Pembe Panter serisinin habercisi gibidir.
- Partideki göz bandı takan davetli, dönemin popüler reklam modeli Hathaway Gömlekli Adam'a bir selam niteliğinde olabilir; o da havalı bir göz bandı takardı.
- 2-E'nin Paul'e 'Love Finds Andy Hardy' demesi, Mickey Rooney'nin Andy Hardy'yi canlandırdığına ve bu filmde de rol aldığına bir gönderme olabilir.
- Holly ve Paul'ün gittiği kulüpteki egzotik dansçının giydiği gece elbisesi, Barbie moda bebeğinin bir kostümünü andırır. 1960'ta piyasaya sürülen 'Solo in the Spotlight' Barbie'si, meşale şarkıcılığı teması kapsamında derin farbalalı eteğe sahip bu vücuda oturan elbisenin siyah versiyonunu içeriyordu.
- 'Moon River' sahnesinin başında Paul, 'Dostum' başlıklı bir hikâye yazmaya başlar; bu muhtemelen Holly hakkındadır. Truman Capote'nin 'Bir Noel Anısı' adlı öyküsünde de yalnızca 'dostum' diye anılan bir karakter vardır.
- Filmin adı, Holly Golightly'nin bir eczaneden aldığı kahvaltıyı Beşinci Cadde'deki Tiffany'nin vitrinlerine bakarak yeme alışkanlığından gelir; bu ritüel ona huzur ve mutluluk verirdi.
Kadro ve ekip
Tüm insanlar →
Audrey HepburnOyuncu · Holly GolightlyGeorge PeppardOyuncu · Paul VarjakPatricia NealOyuncu · 2E FailensonBuddy EbsenOyuncu · Doc Golightly
Martin BalsamOyuncu · O.J. BermanAlan ReedOyuncu · Sally TomatoMel BlancSeslendirme · Holly's Drunk VisitorJosé Luis de VilallongaOyuncu · José da Silva PereiraJohn McGiverOyuncu · Tiffany's SalesmanBlake EdwardsYönetmenGeorge AxelrodSenaristMJMartin JurowYapımcıRSRichard ShepherdYapımcı
Martin BalsamOyuncu · O.J. BermanAlan ReedOyuncu · Sally TomatoMel BlancSeslendirme · Holly's Drunk VisitorJosé Luis de VilallongaOyuncu · José da Silva PereiraJohn McGiverOyuncu · Tiffany's SalesmanBlake EdwardsYönetmenGeorge AxelrodSenaristMJMartin JurowYapımcıRSRichard ShepherdYapımcı Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
Seven Days in MayFilm · 1964
The Children's HourFilm · 1961
Cape FearFilm · 1962
PsychoFilm · 1960
A Face in the CrowdFilm · 1957
Funny FaceFilm · 1957
Cleo from 5 to 7Film · 1962
Tora! Tora! Tora!Film · 1970
12 Angry MenFilm · 1957
Wait Until DarkFilm · 1967
How to Steal a MillionFilm · 1966
Catch-22Film · 1970