Enter the Dragon
Gizli servis, Bruce Lee'den Han adında bir uyuşturucu baronunun düzenlediği bir dövüş turnuvasına katılmasını ister. Lee, kız kardeşinin ölümünden sorumlu olan bir dövüşçünün de yer aldığı bu turnuvaya girmeyi kabul eder. Böylelikle hem intikam alma fırsatı bulacak hem de suç şebekesini ortaya çıkarıp çökertebilecektir. Lee, turnuvadaki Roper ve Williams adlı iki Amerikalı dövüşçüyle iş birliği yapar. İkili turnuvadaki ödülün peşindedir. Lee ise Han'ın ve intikamının.
Enter the Dragon hakkında 99 bilgi
99 bilgi gösteriliyor.
- Film 850.000 dolara yapıldı ve dünya çapında 90 milyon doların üzerinde gişe geliri elde etti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Shih Kien, her ikisi de Kanton Operası işinde çalıştığı için Bruce Lee'nin babasının yakın arkadaşıydı. Kien makyaj sanatçısı olarak çalıştı ve Bruce'un babası oyuncu olarak çalıştı. İlişkileri o kadar yakındı ki Bruce, Kien'e "uncle", Kien ise Bruce "nephew"diye hitap etti. Bir mola sırasında Bruce bir önsezi aldı ve Kien'e şöyle dedi:"Uncle, I feel that you will live longer than me."Bunu duyunca şaşırdı, ardından Kien şöyle cevap verdi:"Nephew, don't force yourself too hard. You are overworking yourself." Bruce, Enter the Dragon'un Hong Kong'daki prömiyerinden bir hafta önce öldü.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ekstra bir Bruce Lee'yi gerçekten bu kadar iyi olup olmadığını görmek için dövüşmeye davet etti. Lee savaşı kazandı ve fazlalıkları işe geri gönderdi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, büyük bir Hollywood stüdyosu tarafından üretilen ilk Çin dövüş sanatları filmiydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sokak insanlarını oynamak için gereken yüzlerce figüran, Hong Kong sokaklarından gerçek insanlardı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Yapımcılar Jim Kelly'yi Los Angeles'taki bir dövüş sanatları stüdyosunda keşfettiler. 1971'de uluslararası orta sıklet karate şampiyonu oldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu, Bruce Lee'nin doğal sesiyle konuştuğu iki İngilizce filmden biridir. Diğeri Marlowe'dur (1969).
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Peygamberdeveleri Hawaii'den uçakla getirildi. Geldiklerinde savaşmayı reddettiler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Sette Bruce Lee, elini dürtmeden önce elini yakalayabilen herkese yüz dolar teklif etti. Ona bir kuruşa mal olmadı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film müziği beş yüz binden fazla kopya satarak altın rekor kazandı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bruce Lee ve Sammo Kam-Bo Hung'ın giriş bölümünde kullandığı eldivenler, ortağı Dan Inosanto tarafından Karate ve kenpo'da kullanılan yarışma eldivenlerinden sonra tasarlanan, Lee'nin Jeet Kune Do için kendi markası olan antrenman eldivenleriydi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- John Saxon, karatede siyah kuşak sahibi olduğu için kadroya alındı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bruce Lee yılana on kez hafifçe vurdu. Bir kez onu ısırdı. Şans eseri yılanın zehir bezi çıkarılmıştı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bruce Lee, bu filmin galasından üç hafta önce Hong Kong'da öldü. Lee'nin ölümünden sonra tamamlanan Game of Death (1978), cenazesinden görüntüler içeriyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lee'nin kendi tarzının "Fighting Without Fighting" tarzı olduğunu belirttiği ve ardından Parsons'ı bir bota binmeye ikna ettiği sahne, on altıncı yüzyıl samurayı Tsukahara Bokuden ile ilgili ünlü bir anekdota dayanmaktadır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bruce Lee bu filmi sıradan bir aksiyon filmi olmaktan ziyade Çin kültürünün güzelliği olarak gördüğü şeyleri ifade etmek için bir araç olarak kullanmak istedi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bruce Lee, John Saxon'u alt edebilmeleri için Han'ın kızlarını oynayan kadınları eğitti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Avustralyalı Peter Archer'a dublaj yapıldı çünkü Robert Clouse, sesinin yeterince "New Zealand" olduğunu düşünmedi, ancak dublajlanan ses Yeni Zelandalı aksanına hiç benzemiyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Robert Clouse, Bruce Lee'nin, Darker Than Amber (1970) filminde Rod Taylor ve William Smith arasında koreografisi yapılmış bir dövüş sahnesinin ekranda gerçek bir dövüşe dönüşmesini izlemesinin ardından yönetmen olarak seçildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Beş yüz Çinli işçi seti elektrikli aletlere ihtiyaç duymadan sıfırdan inşa etti. Bazı setler kümes teli ve çamurdan yapılmıştır. Hapishane hücrelerinin çelik çubukları, işçilik yuvarlak tahta parçalarından daha ucuz olduğu için hurda ağaç parçalarının tıraşlanmasıyla yapıldı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Setin yakınında genç bir kadının cesedi bulununca prodüksiyon kısa süreliğine durduruldu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Genellikle Amerika'da ve ötesinde "Kung Fu craze"'yi başlatan film olarak kabul edilir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bruce Lee, dövüş sahnelerinden birinde Jackie Chan'in yüzüne yanlışlıkla sopayla vurdu. Chan, hatanın kendisinde olduğunu, koreografideki yerinde olmadığını itiraf etti. Lee o kadar üzüldü ki hemen Chan'e sarılıp defalarca özür diledi ve onu tüm filmlerinde oynatacağına söz verdi. Ne yazık ki Lee sözünü tutamadan hayatını kaybetti, ancak Chan bu anı kariyerinin en güzel anlarından biri olarak nitelendirdi.
- Bir figüran, Bruce Lee'nin gerçekten o kadar iyi olup olmadığını görmek için onu dövüşe davet etti. Lee dövüşü kazandı ve figüranı işine geri gönderdi.
- Sokak halkını canlandıran yüzlerce figüran, Hong Kong sokaklarından gerçek insanlardı.
- Peygamberdeveleri Hawaii'den getirildi, ancak sete vardıklarında dövüşmeyi reddettiler.
- Bruce Lee, mağara dövüşü sahnesinde 51 rakibi alt eder.
- Bruce Lee, sette kendisinden önce yumruğunu yakalayana yüz dolar teklif etti. Bu iddia ona bir kuruşa mal olmadı.
- Film sessiz çekildi; tüm diyaloglar ve efektler post-prodüksiyonda eklendi. Yalnızca başlangıçtaki Braithwaite'in Lee'ye görevi anlattığı sahnede sesler sette kaydedildi.
- Bruce Lee yılana on kez dokundu, yılan onu bir kez ısırdı. Neyse ki yılanın zehir bezesi alınmıştı.
- Bruce Lee, Han'ın kızlarını canlandıran kadınları, John Saxon'ı alt edebilmeleri için bizzat eğitti.
- Avustralyalı Peter Archer'ın sesi, Robert Clouse tarafından 'Yeni Zelandalı aksanına yeterince benzemiyor' diye dublajlandı, ama dublaj sesi de Yeni Zelanda aksanına hiç benzemiyordu.
- Bruce Lee gizli ajan rolünde en az bir sahnede silah kullanmak istedi, ancak yapımcılar bu fikri reddetti. Lee'nin kameradaki sinirli ifadesi bu yüzden gerçekti.
- Beş yüz Çinli işçi, seti elektrikli alet kullanmadan sıfırdan inşa etti. Bazı dekorlar tavuk teli ve çamurdan yapıldı; hapishane parmaklıkları ise yuvarlak ahşap yerine işçilik daha ucuz olduğu için hurda tahtaların yontulmasıyla oluşturuldu.
- Set yakınlarında genç bir kadının cesedi bulununca prodüksiyona kısa bir ara verildi.
- Bob Wall, kırık şişelerle yapılan sahnede Bruce Lee'nin elini yanlışlıkla kesti. Şişeler gerçekti ve Lee'nin eline on iki dikiş atılması gerekti. Wall, güvenli sahne malzemesi kullanılmamasını eleştirdi ve birçok çekimde kendisinin de yaralanmaktan kıl payı kurtulduğunu belirtti.
- Ekip, dövüş sahnelerini sekiz gün boyunca aralıksız çekti. John Saxon, 'Sekiz günün sonunda bir karate filminde oynamaktan bıkmıştım' dedi.
- Ekip, kediyi giyotin üzerinde hareketsiz tutmakta çok zorlandı.
- Bruce Lee, sette yan tekmesini göstermek için John Saxon'a bir ped tutturdu ve onu planladığı gibi bir sandalyeye doğru uçurdu, ancak sandalye Saxon'ın ağırlığı altında çöktü.
- 1998'de uzun Kantonca/Mandarin versiyonları İngilizce olarak yayınlandığında, daha önce İngilizce diyalog kaydı olmayan sahneler için ek dublaj gerekti. Roy Chiao kendi sesini yapabildi, ancak Bruce Lee'nin sesini biyografisini yazan John Little seslendirdi. Lee'nin orijinal sesi ise korundu.
- Çinli ve Amerikalı ekipler arasında büyük iletişim sorunları yaşandı; tercüman sıkıntısı ve teknik terimlerin karşılıklarının olmaması işleri zorlaştırdı. Hata yapanların 'itibar kaybı' yaşamamak için setten kaybolması durumu daha da karmaşık hale getirdi.
- Bazı dövüş sahneleri o kadar karmaşıktı ki yirmi defaya kadar çekilmeleri gerekti.
- Antrenman alanları aslında eski tenis kortlarıydı; bazı yerlerde tebeşir çizgileri hâlâ görülebiliyordu.
- Her sabah ses sahneleri, geceyi koltuklarda veya yerde uyuyarak geçiren köpeklerden ve işgalcilerden temizlenmek zorundaydı.
- Ekip, Han'ın adası için uygun bir mekân bulamadı. Manastırdaki keşişi oynayan Roy Chiao'nun özel uçağı vardı ve anakara Çin'den izinsiz uçulabilecek yerleri biliyordu. Yapımcı Paul M. Heller, onunla uçarak çeşitli ada ve malikânelerin fotoğraflarını çekti ve Han'ın adası birleşik fotoğrafla oluşturuldu.
- Bir sahne için güvercinler gerekiyordu, ancak sipariş yanlış anlaşıldı ve onun yerine kurbağalar getirildi.
- Dövüş sahnelerinin çoğu sekiz günde koreograflandı, prova edildi ve çekildi; bu tempo John Saxon'ı oldukça yıprattı.
- Han'ın dövüş sanatları öğrencilerinin antrenman yaptığı avlular aslında tadilattan geçmiş tenis kortlarıydı.
- Ziyafet sahnesinin çekimi üç gün sürdü ve aynı yemekler kullanıldı.
- Bir sahne, Hong Kong'daki dövüş sanatları okullarından yaklaşık üç yüz figüranla çekildi.
- Sumo güreşçileri Japonya'dan getirildi. Yapımcı Paul M. Heller, 'Getirebileceğimiz en ağırları onlardı' dedi.
- Bruce Lee'nin çektiği ilk sahne Betty Chung ile olandı. İlk çekimde yüzünde yakın planda belli olan sinirsel bir seğirme başladı. Uzak çekimler ve farklı açılarla vakit kazanıldı; öğle yemeğinden sonra seğirme tamamen geçti ve bir daha ortaya çıkmadı.
- Besteci Lalo Schifrin, film müziği için Çin, Japonya ve Güney Kore'den ses örnekleri topladı.
- Han'ın Roper'ı giyotin asansörle yeraltı afyon fabrikasına indirdiği sahne, John Saxon'ın çektiği son sahneydi.
- Işık düzenleri sık sık gece değiştirilir, bu yüzden tüm sahneler yeniden çekilmek zorunda kalırdı.
- Bruce Lee, çekimlerin üç gününde larenjit geçirdi. Ekip, dövüş sahnelerinde kullanmak için doğru tonlamada ses kaydı bulamayınca, Lee'nin ses efektleri için martı yavruları da dahil olmak üzere hayvan seslerinden oluşan stok kayıtlar kullandı.
- Açılış jeneriği filmin sekiz dakika otuz saniyesinde başlar.
- Yapımcılar filmin prodüksiyon tasarımının 'Terry ve Korsanlar' çizgi romanına benzemesini istedi.
- Lee'nin O'Hara'yı kalabalığa doğru tekmelediği sahnede Bruce Lee ve Bob Wall gerçekçiliği artırmak için gerçekten vuruş yapmayı kararlaştırdı. Birkaç çekimde Wall'un göğsü epey hasar gördü ve bir çekimde Lee'nin gücüyle fırlayan Wall'u yakalamaya çalışan bir figüranın kolu kırıldı.
- Peter Archer, 'dövüşmeden dövüşme' sahnesini çekerken neredeyse boğuluyordu; o gün deniz dalgalıydı ve botu su alıp alabora oldu.
- Shih Kien, Bruce Lee'nin babasının Kanton Operası'ndaki yakın dostuydu; Kien makyaj sanatçısı, Lee'nin babası ise oyuncuydu. Aralarındaki bağ o kadar güçlüydü ki Bruce ona 'amca', Kien ise Bruce'a 'yeğen' derdi. Bir mola sırasında Bruce, 'Amca, içime doğuyor, sen benden daha uzun yaşayacaksın' dedi; Kien şaşkınlıkla 'Yeğen, kendini bu kadar zorlama, fazla çalışıyorsun' diye yanıtladı. Bruce, Enter the Dragon Hong Kong'da gösterime girmeden bir hafta önce hayatını kaybetti.
- Yapımcılar Jim Kelly'yi Los Angeles'taki bir dövüş sanatları stüdyosunda keşfetti; Kelly 1971'de uluslararası orta sıklet karate şampiyonuydu.
- Bu film, Bruce Lee'nin kendi doğal sesiyle konuştuğu iki İngilizce yapımdan biridir; diğeri ise 1969 yapımı Marlowe'dur.
- Ahna Capri menajerine Los Angeles dışında bir film çekmek istediğini söyledi; menajeri onu arayıp bu filmden bahsetti. Capri, çıplaklık gerektirmesine rağmen teklifi kabul etti ve aynı gece Hong Kong uçağındaydı.
- Lee ve Williams film boyunca birbirleriyle hiç etkileşime girmez.
- Jim Kelly'nin bu filmdeki başarısı, 1970'ler boyunca blaxploitation türünde yepyeni bir kariyerin kapılarını açtı.
- John Saxon sete geldiğinde filmin yıldızı olduğunu düşündü ve öyle davrandı.
- Marlene Clark bir röportajında taktığı şık kırmızı şapkanın kendisine ait olduğunu söyledi; 'O benim Big Apple şapkam!' diye gururla belirtti. Clark, 'Sete yanımda bir sürü şey getirdim; zaten şapka tutkunuyumdur ve o Big Apple'ı çıkardığımda herkes 'Evet! Tak onu!' dedi' diye ekledi.
- Bruce Lee'nin açılış jeneriğinden önceki dövüşte sparring partneri olan kişidir.
- Bruce Lee, daha önce Ejderin Yolu'nda (1972) dövüştüğü Chuck Norris'e O'Hara rolünü teklif etti; Norris, Lee'ye bir kez yenilmenin yeterli olduğunu düşünerek reddetti.
- Macar asıllı Ahna Capri, bu filmden önce Bruce Lee'yi ya da dövüş sanatlarını hiç duymamıştı.
- Black Samson (1974) filminde birlikte rol alan Rockne Tarkington ve William Smith, aslında Williams ve Roper karakterleri için düşünülen ilk oyunculardı.
- Bruce Lee'nin gerçek adı 'tekrar dönüş' anlamına gelen Lee Jun-Fan'dır; 'Bruce' adının ise San Francisco'da doğduğu hastanede bir hemşire tarafından verildiği düşünülür. Okula kaydolduğunda resmi olarak 'Bruce Lee' adını aldı.
- Los Angeles polis memurları Bill Keller ve Mickey Caruso, aynı yıl Invasion of the Bee Girls (1973) filminde de rol aldı.
- Büyük bir Hollywood stüdyosu tarafından finanse edilen ilk Çin dövüş sanatları filmi olma özelliğini taşıyor.
- Filmin müzikleri yarım milyondan fazla satarak altın plak kazandı ve dönemin en çok ilgi gören soundtrack albümlerinden biri hâline geldi.
- Bruce Lee, filmin galasından yalnızca üç hafta önce Hong Kong'da hayatını kaybetti. Ölümünden sonra tamamlanan 'Game of Death' (1978), Lee'nin cenaze töreninden görüntüler içerir.
- Senaryonun son hâlinde aksiyon sahnelerinin detayları yer almıyordu. Bu bölümler için yalnızca 'Bay Bruce Lee tarafından koreografisi yapılacaktır' notu düşülmüştü.
- Bruce Lee, 'Darker Than Amber' (1970) filminde Rod Taylor ile William Smith arasındaki koreografili dövüşün gerçek kavgaya dönüştüğü sahneyi izledikten sonra yönetmen olarak Robert Clouse'u seçti.
- Bruce Lee ile Sammo Hung arasındaki açılış dövüş sahnesi, ana çekimler tamamlandıktan sonra Lee'nin özel isteği üzerine çekildi.
- Marlene Clark, filmin 25. yıldönümünde yaptığı açıklamada, küçücük rolüne rağmen hâlâ telif ücreti aldığını söyledi: 'Hâlâ 2 dolarlık çekler geliyor! Uydurmuyorum! Yılda dört beş kez postadan 2 dolarlık çek çıkıyor. Hepsini bir yerde harcamamaya çalışıyorum.'
- Bruce Lee ile yapımcı Raymond Chow arasında sık sık tartışmalar yaşanıyordu; bir keresinde Lee seti öfkeyle terk etti. Lee, Chow'un kendisini filmin asıl beyni olarak göstermeye çalıştığını ve ortaklıkla ilgili her şeyden haberdar edilmediğini düşünüyordu. Chow ise iş tarafının kendi sorumluluğu olduğunu, her karar için Lee'ye danışmak zorunda olmadığını söyleyerek ondan oyunculuğa odaklanmasını istedi.
- Lee, filmin kendisine uluslararası ün kazandıracak kadar önemli olduğunu bildiğinden, sinirleri yüzünden birkaç gün sete çıkmadı. Stüdyo yöneticileri yönetmen Clouse'a paranın harcandığını ve gecikme olmaması gerektiğini söyleyince, Clouse Lee hazır olana kadar başka sahneleri çekti.
- Yönetmen Robert Clouse'un Hong Kong'daki ilk gecesinde Bruce Lee, kendi filmlerinden birini izlemek üzere birlikte sinemaya gitmekte ısrar etti. Lee, atmosferi yaşamasını istediğini söylese de asıl sebep, ilk tanıştıklarında Clouse'un Lee'nin ününden habersiz olmasıydı. Bu gezi hem Clouse'u etkilemek hem de Lee'yi yapım için motive etmek amacı taşıyordu.
- Film ekibi, silah kullanmadan çağdaş bir kung fu hikâyesi anlatmak istiyordu. Senarist Michael Allin, Han'ın adasını tam da bu amaçla yarattı.
- Yapımcı Fred Weintraub'a göre, filmi yönetmek isteyen tek kişi Robert Clouse'du.
- Bruce Lee, senarist Michael Allin'le çatıştı. Allin, filmin yalnızca ucuz olduğu için çekildiğini söyleyerek alaycı yorumlar yapıyor ve Lee'nin telaffuzda zorlandığı sözcükleri bilerek diyaloglara yerleştiriyordu. Sonunda Lee senaristle çalışmayı reddetti ve Allin'e bir süre ortalıkta görünmemesi tavsiye edildi.
- Orijinal planda Roper'ın Han'la dövüşüp ölmesi, Williams'ın ise Lee ile birlikte Han'ın adamlarına karşı savaşarak sona kadar hayatta kalması öngörülüyordu. John Saxon'ın menajerinin yapımcılara şikâyette bulunması üzerine hayatta kalan karakter Roper oldu.
- Bruce Lee, stüdyoların filmi tek başına taşıyabileceğinden şüphe duyduğunu seziyor ve kurguda rolünün azaltılıp John Saxon'ın yıldız olarak öne çıkarılmasından korkuyordu. Çözüm olarak Shaolin tapınağındaki açılış sahnesini kendisi yönetti ve filmin kendi karakterine odaklanarak başlamasını garantiledi.
- 'Enter the Dragon', Mike Roote (Leonore Fleischer'ın takma adı) tarafından yazılan bir roman olarak da yayımlandı.
- Lee'nin tarzının "Dövüşmeden Dövüşmek" olduğunu söyleyip Parsons'ı sandala bindirdiği sahne, 16. yüzyıl samurayı Tsukahara Bokuden'la ilgili ünlü bir anekdota dayanır.
- Bruce Lee bu filmi sıradan bir aksiyon yapımı olmaktan çıkarıp Çin kültürünün güzelliğini yansıtan bir araç olarak kullanmak istemişti.
- Amerika'da ve dünyada "Kung Fu çılgınlığını" başlatan film olarak kabul edilir.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" listesinde yer alır.
- Williams'ın bindiği düz tabanlı tekneye sampan denir; Kantonca'da "üç kalas" anlamına gelir.
- Han'ın taktığı tüylü çivili eldiven 1973'ün en çok satan çocuk hediyesi olmuş, 1996'da Turbo Man'e kadar bu rekor kırılamamış; kutulu temiz hali 2016'da 2.6 milyon dolara satılmıştır.
- Roper'ın geçmişe dönüş sahnesinin hemen ardından, ekranın sol üst köşesinde kayığın yanında ayağa kalkan Çinli çocukla dördüncü duvar kısa süreliğine yıkılır.
Kadro ve ekip
Tüm insanlar →
Bruce LeeOyuncu · LeeJohn SaxonOyuncu · RoperJim KellyOyuncu · WilliamsShih KienOyuncu · HanAhna CapriOyuncu · TaniaRobert WallOyuncu · OharraAngela Mao YingOyuncu · Su LinBetty ChungOyuncu · Mei LingBruce LeeYapımcıFWFred WeintraubYapımcıMichael AllinSenaristPHPaul M. HellerYapımcıRobert ClouseYönetmen
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
A Nightmare on Elm StreetFilm · 1984
The GodfatherFilm · 1972
YenilmezlerFilm · 2012
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011