Peeping Tom'dan 51 İlginç Bilgi

Dönemin pek çok eleştirmeni, Michael Powell'ın kendisini ve gerçek oğlunu Mark Lewis'in babası ve genç Mark Lewis olarak kullanmasından rahatsız oldu. Powell'ın filmle aşırı özdeşleştiğini ve oğlunu kullanmasının istismar sınırında olduğunu düşündüler. Yetişkinliğinde verdiği röportajlarda Powell'ın oğlu, bu eleştirileri gülünç bulduğunu belirtti.

Mark Lewis'in odasındaki kameralar arasında yönetmen Michael Powell'ın bir yarışmada kazandığı ilk film kamerası da var: Bell and Howell yapımı, elle çalışan bir Eyemo.

Pamela Green, bir yatakta tamamen çıplak olduğu sahneyi çektikten sonra, yapım fotoğrafçısı birkaç durağan fotoğraf çekebilsin diye orada kaldı. Birden yatağın ayak ucunda bir yabancının varlığını fark etti; adam kamerasını doğrudan çıplak vücuduna doğrultmuştu. Hızla doğrulup 'Beni o açıdan mı çekiyorsun? Fotoğraf yok! Çıkarın şunu setten!' diye bağırdı. Elektrikçiler davetsiz misafirin üzerine atlayıp kamerasını elinden aldı ve setten attı. Adamın, F Sahnesi'nde çıplak bir kız olduğu haberini alan ve 'İngiliz uzun metrajlı filmindeki ilk çıplak kadın'ın fotoğraflarını çekmek isteyen bir foto muhabiri olduğu ortaya çıktı.

Bir gün yönetmen Michael Powell, Pamela Green'in giydiği bir sabahlığın yeterince şeffaf olmamasına sinirlendi. Kostümcü kadın, 'edep gereği' pembe bir astarla dikildiğini açıkladı. Powell astarın hemen sökülmesi için bağırdı. Zamandan kazanmak için Green giysiyi çıkardı ve kostümcü astarı sökerken sette çıplak halde bekledi. Sonra sabahlığı tekrar giydi. Kameraman artık fazla şeffaf olduğunu söyledi ama Powell umursamadı ve sahneyi çektiler.

Glamour modeli ve oyuncu Pamela Green, cinayet sahnesini çekmek için yatak odası setine gittiğinde, normalden çok daha fazla erkeğin etrafta dikildiğini ve çoğunun film ekibinden olmadığını fark etti. Bazıları Pinewood Stüdyoları'nda başka filmler çeken oyunculardı. Yönetmen Michael Powell yanına gelip o sahnede tamamen soyunacağını söyledi. Green, 'Senaryoda tamamen çıplak olacağıma dair hiçbir şey yok, üstelik bu ihtimal hiç konuşulmadı' diyerek reddetti. Powell geçimini soyunarak kazandığını söyleyince, 'Fotoğrafçı olan partnerim için çıplak poz veriyorum, bu benim işim. Sahnede striptiz yapmıyorum' dedi. Powell daha da üsteleyince Green, hikaye için gerekliyse yapmayı kabul etti. Ayrıca ekibin önünde yapmaktan rahatsız değildi ama diğer herkesin setten çıkarılmasında ısrar etti. Powell gönülsüzce kabul etti. Green yıllar sonra bir röportajda, egoist Powell'ın, yapım boyunca bazı saçma taleplerine karşı çıktığı için bir tür intikam olarak diğer adamları onu izlemeye davet ettiğinden şüphelendiğini söyledi.

Pamela Green'in iki makyörü vardı: biri yüzü, diğeri vücudu için. İlki işini bitirdikten sonra Green soyunur ve ikincisi çalışmaya başlardı.

Vivian'ın küçük makaralı teybi bir Grundig 'Cub'. İlk kez 1959'da tanıtılan ve minyatür taşınabilir teyp olarak reklamı yapılan cihaz pille çalışıyor, yaklaşık iki buçuk kilo ağırlığında ve yaklaşık 30 dakika kayıt yapabiliyordu. Tavsiye edilen perakende fiyatı 27 sterlindi (o dönem 76 dolar, 2022'de 772 dolar).

Pamela Green, yönetmen Michael Powell'ın çalışması tuhaf bir adam olduğunu söyledi: soğuk, biraz mesafeli, iğneleyici bir dili olan ve oyuncuları aşağılamaktan zevk alıyor gibi görünen biri.

Pamela Green, 1995'te Femme Fatale dergisine verdiği röportajda, makyörünün yaklaşan bir çıplak sahne için çıplak vücuduna pankek makyaj uyguladığı sırada üçüncü yönetmen yardımcısının soyunma odasına dalıp yönetmenin çekime başlamak için acele etmelerini istediğini söyledi. Tamamen çıplak Green'i görünce aniden mahcup oldu. Makyör ona bir sünger fırlatıp susmasını ve sırtını kapatmasını söyledi. İki adam hiçbir noktayı atlamamaya çalışarak tüm vücuduna makyaj yapmaya başladı. Bir ara makyör, 'Eğil Pam, poponu yapmak istiyorum' bile dedi. Durum o kadar saçmaydı ki Green neredeyse kahkahayı basacaktı.

Mark'ın 16 mm film kamerası bir Bell & Howell 'Filmo' model 70-DR.

Filmin başında Mark boş bir kutuyu çöpe atar; bu, Cine-Kodak Plus-X 16 mm film kullandığını gösterir. Bu siyah beyaz filmden 100 feet'lik bir makara, saniyede 24 kare hızında yaklaşık 2,5 dakika dayanırdı.

Mark atölyesinde, elektrikli ısıtıcıya benzeyen sıra dışı bir çift hoparlör kullanır. Quad Electroacoustic model ESL-57, Mark'ın Helen'e çığlık dolu ses kasetlerini çaldığı son sahnede arka planda belirgin şekilde görülür. Panel hoparlör tasarımı zamanının ötesindeydi. Woofer'lı geleneksel 'kutu' hoparlörlerin aksine, ESL-57 sesi yeniden üretmek için ultra ince elektrostatik paneller kullanır. Sonik avantajları eşsiz şeffaflık ve doğallıktır. 'Sound and Vision' dergisi ESL-57'yi 20. yüzyılın en önemli hoparlörlerinden biri olarak selamlar. İngiliz hoparlörler artık birer ses klasiği ve odyofil camiasında çok değerlidir.

Mark'ın kırmızı scooter'ı bir 1958 Dayton Albatross Deluxe.

Yönetmen Michael Powell, özel olarak ışıklandırılmış bir çekimde Pamela Green'in çok yakınına dört dev ark lambası yerleştirdi. Green uzun süre hareket etmeden onların altında durmak zorunda kaldı. Yoğun ısı ve parlaklık o kadar kötüydü ki cildinde kırmızı lekeler oluşmaya başladı. Powell umursamıyor gibiydi. Ertesi sabah gözleri neredeyse şişip kapanmıştı. Makyör durumunu Powell'a gösterdiğinde yönetmen omuz silkip bir sonraki çekim için hazır ve makyajlı olduğundan emin olunmasını söyledi.

Mark'ın film projektörü bir Bell & Howell model 173 'Diplomat'.

Pamela Green tek tam çıplak sahnesi için sette soyunduğunda, kameranın yanında yerde oturan yaklaşık yedi ve sekiz yaşlarında iki küçük oğlan çocuğu görünce şoke oldu. Yönetmen Michael Powell, sahneyi çekmelerini izlemeleri için davet ettiği oğulları olduklarını söyledi. Çekime başlayabilmek için tartışacak havada olmadığından sessiz kaldı. Powell, onun bir yatakta tamamen açık halde uzandığı sahnenin birkaç versiyonunu çekti. Oğlanların ona bakıp bakmadığı hakkında hiçbir fikri yoktu ve umursamadı.

Peeping Tom'da kullanılan 1959 model makaralı teyp Grundig 'Cub', iki yıl sonra 1962 yapımı Night of the Eagle filminde de kullanıldı.

Yönetmen Michael Powell, Pamela Green'in hem ortak yönettiği 'Kamera' dergisindeki nü fotoğraflarını gördü ve onunla stüdyosunda buluşmak üzere sözleşti. Stüdyoda Green'in portrelerini, nü ve kostümlü karelerini inceleyen Powell, sanat yönetmenine dönüp "Peeping Tom için istediğim kız bu" dedi. Green'in bir grup erkeğin önünde tamamen nü haldeki rahatlığından etkilenen Powell, onu rol için seçmekle kalmadı, stüdyosundaki kostüm ve dekorları da filmde kullandı.

Mark Lewis'in ev filmlerinde Prof. A.N. Lewis'i yönetmen Michael Powell, küçük Mark Lewis'i Powell'ın gerçek oğlu Columba Powell canlandırır. Yatakta hareketsiz yatan Mark'ın annesi ise Columba'nın gerçek annesi Frankie Reidy tarafından oynanır. Bu dokunaklı aile içi rol dağılımı, filme kişisel bir derinlik katar.

Pamela Green'in canlandırdığı Milly, bir glamour fotoğrafçısının modelidir ve bu rol Green'in o dönemki gerçek hayatını yansıtır. Kendisi nü modellik yapıyor ve aynı zamanda 'girlie' dergi fotoğrafçısı ve soft-core film yapımcısı George Harrison Marks'ın iş ortağıydı. Green, kamera karşısındaki doğallığını bu deneyimine borçludur.

Michael Powell anılarında Vivian rolü için diğer adaylarını açıklar: 'fazla sempatik' bulduğu Joan Plowright ve 'fazla ünlü' olduğu için elediği genç Julie Andrews. Başlangıçta 'fazla göz alıcı' diye nitelediği Moira Shearer'ı ise sonunda seçer. Bu tercih, Powell'ın karakterin karmaşıklığını yansıtacak bir oyuncu arayışını gösterir.

Mark'ın babası, Helen'e izlettiği eski bir ev filminde görülür. Bu sahneler, filmin röntgencilik ve geçmişin izleri temalarını güçlendiren ürkütücü bir atmosfer yaratır.

Bu film, Moira Shearer'ın Michael Powell ile The Red Shoes (1948) ve The Tales of Hoffmann (1951)'dan sonraki üçüncü iş birliğidir. Shearer'ın balerin zarafeti, Vivian karakterine unutulmaz bir kırılganlık katar.

Pamela Green ve Cornelia Frances bu filmle sinema dünyasına adım atar. İki oyuncunun da ilk deneyimleri, filmin cesur ve sıra dışı yapısına taze bir enerji getirir.

Pamela Green bir röportajında, yıllardır yaptığı nü poz vermekte çok rahat olduğunu, ancak sete ilk adım attığında oyunculuğun onu dehşete düşürdüğünü söyler. Bu itiraf, model olarak bedenine yabancı olmayan birinin bile kamera önünde rol yapmanın getirdiği farklı baskıyı hissettiğini ortaya koyar.

Mark rolü için ilk düşünülen isimler Dirk Bogarde ve Laurence Harvey'di. Harvey neredeyse rolü kabul edecekken Hollywood'dan gelen cazip teklifleri tercih etti. Powell, Helen'in annesi için sıkça çalıştığı Pamela Brown'ı istese de o müsait değildi; rolü alan Maxine Audley, Brown'a benzemek için saçını kızıla boyadı. Leo Marks ise her zaman Carl Boehm'ün Mark için yanlış seçim olduğunu, Laurence Harvey'nin çok daha iyi olacağını iddia etti; ancak bu görüşe katılmayanların sayısı az değildir.

İngiliz oyuncu Pamela Green, bir sahnede giydiği siyah çorapların ve G-string'in, Amerika'daki nü modelliğinin büyük bir hayranından hediye geldiğini söyler. Bu küçük ayrıntı, filmin yapım sürecindeki kişisel dokunuşları gözler önüne serer.

Moira Shearer, Vivian rolünü Natasha Parry'nin yerine devraldı. Bu değişiklik, karakterin nihai yorumunu derinden etkileyen önemli bir karardı.

Filmde Anna Massey'in annesini oynayan Maxine Audley, gerçek hayatta Massey'den sadece 14 yaş büyüktü. Bu yakın yaş farkı, ikilinin sahnelerindeki dinamikleri daha da ilginç kılar.

Bu film, Michael Powell'ın ilk eşi Frankie Reidy'nin son filmidir. Reidy'nin filmdeki varlığı, yapıma hüzünlü bir veda niteliği taşır.

Film, eleştirmenlerden ağır darbeler alıp halkın tepkisini çekince İngiltere sinemalarında yalnızca beş gün gösterimde kalabildi.

BBFC tarafından gösterime girmeden önce yoğun biçimde kesilen filmde birçok sahne hâlâ yarım yamalak duruyor. Vivian ve Dora cinayetleri yumuşatılmış, çıplaklık içeren kareler (albümdeki çıplak kız fotoğrafları dâhil) silinmiş, katilin intihar sahnesi kısaltılmış ve şişli bölümler budanmıştı. Ayrıca bazı diyaloglar da çıkarıldığı için polislerin arabadaki konuşması aniden sona eriyor. Sonraki video ve DVD sürümlerinde bir kısmı geri getirilse de, kesilen görüntülerin çoğunun sonsuza dek kaybolduğu düşünülüyor.

Ana akım İngiliz sinemasında kadın çıplaklığını gösteren ilk film olarak kabul ediliyor.

Yarattığı skandal, yönetmen Michael Powell'ın kariyerini yerle bir etti.

Senarist Leo Marks, II. Dünya Savaşı sırasında İngiltere'nin önde gelen şifre kırıcılarından biriydi.

Çekimler altı hafta gibi kısa bir sürede tamamlandı.

Pamela Green, halkla ilişkiler departmanının filmi tanıtmakta isteksiz davrandığını söyleyerek, tanıtımı canlandırmak için filmle ilgili kostümler ve çıplak pozlar verdi. Kostümlü fotoğraflar ana akım gazete ve dergilere dağıtılırken, çıplak kareler Green ve fotoğrafçı George Harrison Marks'ın glamour şirketi aracılığıyla yayımladıkları bir dergide kullanıldı.

Film, gösterime girdiği dönemde Yeni Zelanda'da Baş Sansür Kurulu tarafından yasaklandı. Bu yasak, filmin VHS olarak piyasaya çıktığı 1992 yılına kadar kalkmadı.

Martin Scorsese'nin en sevdiği filmlerden biri. Tesadüf eseri, Scorsese'nin uzun yıllar birlikte çalıştığı kurgucu Thelma Schoonmaker, filmin yönetmeni Michael Powell ile 1984-1990 yılları arasında evli kalmıştır.

Film, korku sinemasının ilk slasher örneklerinden sayılır; ancak katilin bakış açısını kullanma tekniği, Scream 4'te (2011) iddia edildiği gibi ilk kez bu filmde denenmemiştir. Aynı yöntem, Laird Cregar'ın başrolde olduğu ve John Brahm'ın yönettiği The Lodger (1944) ile Hangover Square (1945) filmlerinde daha önce kullanılmıştı.

'Peeping Tom' ifadesi, Lady Godiva'nın köyde çıplak at sürdüğü sırada herkesin bakmaması yönündeki uyarıya rağmen onu gizlice izleyen çocuktan gelir.

Millie, gazete bayisinin üstündeki ilk sahnede Mark'ı 'Bakın kim gelmiş - Cecil Beaton!' diye karşılar. Sir Cecil Beaton (1904-1980), ünlü bir İngiliz moda ve portre fotoğrafçısıydı.

Bu film, Psycho'nun (1960) İngiliz muadili olarak değerlendirilir. Yıllarca yasaklı kalmasına ve gişe rekorları kırmamasına rağmen, gösterime girdiğinde izleyen sinemacılar onu en az Psycho kadar, hatta belki daha etkili bulmuştur. Psycho'daki set parçaları daha ustaca kurgulanmış olsa da, Peeping Tom'daki katil çok daha trajik ve sempatiktir; bu da dönemin sineması için büyük bir yeniliktir.

Premiere dergisi bu filmi 'En Tehlikeli 25 Film' arasında göstermiştir.

'Skoptofili' kelimesinin iki farklı yazımı ve telaffuzu vardır. Tercih edilen biçim 'skopofili' olsa da, film ilkini kullanır.

Stüdyo patronu Don Jarvis karakteri, Rank şirketinin namlı yöneticisi John Davis'in bir parodisidir.

Film, Roger Ebert'in 'Büyük Filmler' listesinde yer alır.

Bu film, Criterion Collection'ın 58 numaralı yapımıdır.

İngiliz grup Saint Etienne, 1993 tarihli 'So Tough' albümlerindeki 'Railway Jam' parçasında, Mark'ın Helen'le tanıştığı sahneden yoğun bir ses örneği kullanmıştır.

Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' arasına seçilmiştir.

Esmond Knight'ın canlandırdığı 'Arthur Baden' adlı film yönetmeni, Peeping Tom'un gerçek yönetmeni Michael Powell ile İzcilik hareketinin kurucusu Robert Baden-Powell'a gönderme yapan bir iç şaka olarak yorumlanabilir. Benzer şekilde, 'Mark Lewis' karakter adı da senarist Leo Marks'a bir selam niteliğinde olabilir.