İçeriğe geç
Throne of Blood afişi
Film 1957 37 bilgi 5 yazı

Throne of Blood: İlginç Bilgiler

Shakespeare'in Macbeth'inin ortaçağ Japonya'sına uyarlaması olan film, imparatorluk-derebeylik içindeki hırs mücadelesini işliyor. Lord Washizu ve Lord Miki, büyük bir askeri zaferin ardından Cobweb ormanında kaybolurlar. Burada Washizu'nun geleceğinde görkemli şeyler gören, Miki'nin soyundan gelecekler için daha da görkemli şeyler tahmin eden gizemli bir yaşlı kadınla karşılaşırlar. Hırslı eşinin de kışkırtmasıyla Washizu İmparator'u öldürmek pahasına da olsa bu kehanetin daha da fazlasını gerçekleştirmek için planlar yapmaya girişir.

Throne of Blood hakkında 30 bilgi

30 bilgi gösteriliyor.

  • Topluluk BilgisiOrta spoiler
    Kaynaklar (1)
  • Takeshi Katō (Washizu tarafından öldürülen gardiyan), Toshirō Mifune'nin kılıcının vuruşundan endişelendi, bu yüzden koltuk altına bir tahta blok yerleştirdi. Ne yazık ki Mifune'un hamlesi bloğu ikiye böldü ve Katô'yu yaraladı. Yara izini 2015'teki ölümüne kadar taşıdı.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Başlangıçta Akira Kurosawa, film için yalnızca bir cephe kalesi inşa etmeyi planlıyordu, ancak bunun pratik olmayan bir adım olduğu ortaya çıktı ve çekimde kullanılacak tüm kale bölümlerinin inşasına yol açtı. Bunlar bölgede bulunan ABD Deniz Piyadelerinin yardımıyla inşa edildi.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Akira Kurosawa, Orta Çağ'da İskoçya ve Japonya'nın toplumsal sorunları paylaştığına ve bunların günümüze dersler çıkardığına inanıyordu. Üstelik Macbeth, Ikiru'yu (1952) tamamlayan uyarıcı bir hikaye görevi görebilir.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Kalenin dış cepheleri Fuji Dağı'nın yükseklerinde inşa edildi ve çekildi. Kalenin avlusu, Toho'nun Tamagawa stüdyosunda, zeminin eşleşmesi için Fuji'den getirilen volkanik toprakla inşa edildi. İç mekanlar daha küçük bir Tokyo stüdyosunda çekildi. Orman sahneleri gerçek Fuji ormanı ile Tokyo'daki stüdyo çekimlerinin bir birleşimiydi. Washizu'nun konağı Izu Yarımadası'nda çekildi.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Topluluk BilgisiOrta spoiler
    Kaynaklar (1)
  • Film, Shakespeare'in oyununu Noh tarzı dramayla birleştirir. Akira Kurosawa, Kabuki'ye tercih ettiği Noh hayranıydı. Özellikle Noh tarzı vücut hareketleriyle set tasarımını bir araya getirmek istedi. Noh da maskelerden yararlanır ve filmde kötü ruhun farklı yerlerde, yaseonna'dan (yaşlı kadın) başlayarak bu maskeleri andıran yüzler taktığı görülür. Noh sıklıkla Budist geçicilik doktrinini vurgular. Bu, Washizu'nun kurtuluşunun reddedilmesiyle ve koronun, hayaletin hâlâ dünyada olduğunu söylemesiyle bağlantılıdır. Filmin müziklerindeki flüt ve davul kullanımı da Noh'dan alınmıştır.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Yapım tasarımcısı Yoshirô Muraki'ye göre ekip, set duvarlarında siyah rengi kullanmayı ve sis ve sis efektlerini tamamlamak için çok sayıda zırh kullanmayı tercih etti. Bu tasarım aynı zamanda Japon kalelerini tasvir eden eski parşömenlere de dayanıyordu.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Hikaye, William Shakespeare'in 17. yüzyılın başlarındaki oyunu Macbeth'e dayanıyor ve bu oyun da bir ortaçağ İskoç efsanesine dayanıyor.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Kurosawa'nın çoğu filminde olduğu gibi yağmur, özellikle sisli orman sahnelerinde senaryoda rol oynuyor.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Üç büyük Shigenki tiyatro oyuncusu, filmdeki roller için Akira Kurosawa'ya yalvarmıştı. Yönetmen mecbur kaldı ve cadının yer aldığı ikinci sahnede Isao Kimura, Seiji Miyaguchi ve Nobuo Nakamura samuray hayaletleri olarak görünüyor.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Akira Kurosawa, uzun süredir Shakespeare'in Macbeth eserine hayran olduğunu ve bundan yola çıkarak bir film yapmayı hayal ettiğini belirtti. Rashomon'dan (1950) sonra bir tane yapmayı umuyordu, ancak Orson Welles'in Macbeth'i (1948) çıkaracağını öğrendiğinde beklemeyi seçti.
    Topluluk Bilgisi
    Kaynaklar (1)
  • Filmin sonuna doğru yer alan ünlü ok sahnesi gerçek oklarla çekildi. Tahta plakalara saplanan oklar özel efekt değil, okçularla yapılan koreografinin sonucuydu. Toshirō Mifune, plakalardan çıkan okları elleriyle savurarak hangi yöne gitmek istediğini ekibe işaret ediyordu. Gerçek oklar, Mifune'nin yüzündeki hakiki korku ifadesini yakalamak için kullanıldı. Mifune'nin karakterine isabet eden oklar ise bambudan yapılmış sahte oklardı. Filmin sonunda Toshirō Mifune'ye atılan oklar gerçekti, ancak içleri oyulmuş ve hedefi bulmaları için tellere bağlanmıştı. Dikkatli izlendiğinde Mifune'nin okların ilerlediği telleri sıyırdığı görülebilir.
    Topluluk Bilgisi
  • Takeshi Katō (Washizu tarafından öldürülen muhafız), Toshirō Mifune'nin kılıç darbesinden endişelendiği için koltuk altına bir tahta blok yerleştirdi. Ne yazık ki Mifune'nin darbesi bloğu ikiye böldü ve Katō'yu yaraladı. Katō, 2015'teki ölümüne kadar bu yaranın izini taşıdı.
    Topluluk Bilgisi
  • Akira Kurosawa başlangıçta film için yalnızca bir kale cephesi inşa etmeyi planlamıştı, ancak bu pratik olmayınca çekimlerde kullanılmak üzere kalenin tam bölümleri inşa edildi. Bu inşaat, bölgede konuşlu ABD Deniz Piyadeleri'nin yardımıyla gerçekleşti. Kale dış cepheleri Fuji Dağı'nın yüksek kesimlerinde inşa edilip çekildi. Kale avlusu, Toho'nun Tamagawa stüdyosunda, zeminin uyumu için Fuji'den getirilen volkanik toprakla oluşturuldu. İç mekân çekimleri daha küçük bir Tokyo stüdyosunda yapıldı. Orman sahneleri, gerçek Fuji ormanı ile Tokyo'daki stüdyo çekimlerinin birleşimiydi. Washizu'nun malikânesi ise İzu Yarımadası'nda çekildi.
    Topluluk Bilgisi
  • Yapım tasarımcısı Yoshirō Muraki'ye göre ekip, sis ve duman efektlerini tamamlamak için set duvarlarında siyah rengi ve bol miktarda zırh kullanmayı tercih etti. Bu tasarım aynı zamanda Japon kalelerini betimleyen antik parşömenlerden esinlenilmişti.
    Topluluk Bilgisi
  • Kurosawa'nın çoğu filminde olduğu gibi, özellikle sisli orman sekanslarında yağmur, sahne tasarımının bir parçası olarak rol oynar.
    Topluluk Bilgisi
  • Bu film, Kurosawa'nın özel efekt yönetmeni Eiji Tsuburaya ile çalıştığı nadir örneklerden biriydi. Her iki isim de birlikte çalışılması zor kişiler olarak bilinirdi. Tsuburaya'nın katkısı küçük görüldüğü için filmde jenerikte adı geçmedi.
    Topluluk Bilgisi
  • Film müziği bestecisi Masaru Satō'ya, filmin müziklerini bestelemek için yalnızca bir hafta süre verildi.
    Topluluk Bilgisi
  • Üç büyük Shingeki tiyatro oyuncusu, Akira Kurosawa'dan filmde rol almak için yalvarmıştı. Yönetmen bu isteği kırmadı ve Isao Kimura, Seiji Miyaguchi ile Nobuo Nakamura, cadının yer aldığı ikinci sahnede samuray hayaletleri olarak karşımıza çıkıyor.
    Topluluk Bilgisi
  • Macbeth (2015) filminde Macbeth'i canlandıran Michael Fassbender, 'Throne of Blood'ın en sevdiği Macbeth uyarlaması olduğunu söylemiştir.
    Topluluk Bilgisi
  • Hikâye, William Shakespeare'in 17. yüzyıl başında yazdığı Macbeth oyununa dayanır; oyunun kökeni ise bir Orta Çağ İskoç efsanesine uzanır.
    Topluluk Bilgisi
  • Kurosawa, Shakespeare'in Macbeth'ine uzun süredir hayranlık duyduğunu ve ondan bir film uyarlamayı hayal ettiğini belirtmişti. Rashomon'dan (1950) sonra bu projeye girişmeyi umuyordu, ancak Orson Welles'in Macbeth (1948) filmini çektiğini öğrenince beklemeye karar verdi.
    Topluluk Bilgisi
  • Throne of Blood (1957), Londra'daki National Film Theater'ın açılış filmi olarak gösterildi.
    Topluluk Bilgisi
  • Bu film, Criterion Collection'ın 190 numaralı eseri olarak koleksiyonda yer alır.
    Topluluk Bilgisi
  • Steven Schneider editörlüğünde hazırlanan 'Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film' listesine dahil edilmiştir.
    Topluluk Bilgisi
  • Letterboxd'ın resmî En İyi 250 Kurmaca Uzun Metraj Film listesinde bulunur.
    Topluluk Bilgisi
  • Finlandiya'da 11 Ekim 1982'de düzenlenen 55776 numaralı sertifika kaydına sahiptir.
    Topluluk Bilgisi
  • Akira Kurosawa, Orta Çağ İskoçyası ile Japonya'sının benzer toplumsal sorunlar taşıdığına ve bunların günümüze dersler sunduğuna inanıyordu. Macbeth'i, 1952 yapımı İkiru'yu tamamlayan bir ibret hikâyesi olarak görüyordu.
    Topluluk Bilgisi
  • Kurosawa, Shakespeare'in oyununu Noh tiyatrosunun estetiğiyle harmanlar. Noh'un beden hareketleri, sahne tasarımı ve maskeleri filme derinlemesine işlenmiştir; kötü ruh, yaşlı kadın maskesiyle başlayarak farklı yüzlerle görünür. Müzikteki flüt ve davul kullanımı da Noh'dan alınmadır; ayrıca Noh'un vurguladığı geçicilik öğretisi, Washizu'nun lanetlenmesi ve hayaletinin dünyada kalmasıyla yankılanır.
    Topluluk Bilgisi

Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.

Benzer yapımlar

Filmler →

Gelişmiş arama