Top Hat
Amerikalı bir dansçı Britanya'ya gelir ve başta öfkelendiği bir modele aşık olur, ama dansçı onu ahmak bir yapımcıyla aldatır
Top Hat hakkında 80 bilgi
80 bilgi gösteriliyor.
- İlk kez Fred Astaire ve Ginger Rogers'ın kendileri için özel olarak yazılmış bir senaryosu vardı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire-Ginger Rogers müzikallerinden beşini yöneten Mark Sandrich, film yapımcılığına başlamadan önce bir fizikçiydi. Kameraları ve oyuncuları tam olarak nereye koyacağını bilmek için her sahnenin planlarını hazırlıyordu.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Venedik kanal seti o kadar büyüktü ki, RKO'nun Gower stüdyosunda iki bitişik ses sahnesi gerekiyordu. Tüm uzunluk 300 feet'in üzerindeydi. O zamana kadar RKO arazisinde inşa edilmiş en büyük setti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Erik Rhodes'un İtalyan karakterizasyonu İtalyan hükümetini, özellikle de diktatör Benito Mussolini'yi o kadar rahatsız etti ki, film İtalya'da yasaklandı. Aynı kader bir yıl önce The Gay Divorcee'nin (1934) başına da gelmişti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire, orkestrasyondan son çekim ve düzenlemeye kadar bir dans numarasının gelişiminin her yönünü denetledi. Bir sayının nasıl çekilmesi gerektiği konusunda özellikle kararlıydı. Dansın akışını alışılmadık kamera açılarıyla, dansçının yüzündeki veya ayaklarındaki kesiklerle veya izleyen insanların tepki çekimleriyle kesintiye uğratmaktan hoşlanmazdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lido'nun "Big White Set"'inin aksine kanallardaki su siyaha boyanmıştı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ginger Rogers'ın "The Piccolino" numarasında giydiği elbise Washington DC'deki Smithsonian Ulusal Amerikan Tarihi Müzesi'nde sergileniyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire büyük final prodüksiyon numarası "The Piccolino"'yu umursamadı, bu yüzden şarkı söyleme görevlerini Ginger Rogers'a devretti.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- RKO'yu iflastan kurtaran yapımlardan biri. Diğeri King Kong'du (1933).
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lucille Ball, başlık görünümünde (@ 17:00) Çiçekçi Dükkanı Memuru olarak listelenmeden bir iş yapıyor. Platin sarısı saçları var.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- 20 Eylül 1935 haftasında Irving Berlin'in bu filmde yer alan şarkılarının her biri "Your Hit Parade" radyo programında çalındı. Dizide hafta boyunca Amerika Birleşik Devletleri'nin en popüler 15 şarkısı yer aldı. Berlin'in bu filmdeki beş şarkısı, onu bir hafta boyunca programa beş şarkı dahil eden ilk besteci yaptı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bu filmde ve kariyeri boyunca Fred Astaire, dikkati kamera tekniği yerine dansa odaklamak için birkaç açı değişikliğiyle kamerayı göz hizasında tutmakta ısrar etti. Danslar nadiren her seferinde küçük parçalar halinde filme alınabilecek bölümlere ayrılıyordu; Sonuç olarak, birden fazla çekim, çoğu zaman geceye kadar süren zorlu işler haline geldi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Her ne kadar resmi olarak isimlerde yer almasa da, bu filmin baş koreografının Fred Astaire olduğu ve büyük prodüksiyon rakamlarından Hermes Pan'ın sorumlu olduğu evrensel olarak kabul ediliyor. O ve Astaire, Astaire-Rogers danslarını çalışırken Pan, Ginger Rogers'ın rolünü üstlendi. Rutin hazır olduğunda ona gösterdiler.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Bilet gelirinden 3 milyon dolar kazandı (o zamanlar çok büyük bir miktardı; 2020'de 56 milyon doların üzerinde); 1935'te onu geride bırakan diğer tek film Mutiny on the Bounty (1935) idi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Ön izleme izleyicisinin uzunluktan şikayet etmesi üzerine son kısım filmi kısaltıldı. Donald Meek ve Florence Roberts'ın küçük parçaları kesildi. Eric Blore'un bir polis memuruna hakaret ettiği son sahnelerden biri hala bazı baskılarda mevcut (Turner Home Entertainment'ın RKO Koleksiyonu video kaset versiyonu dahil).
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire, Top Hat'ı (1935) çekerken Irving Berlin'le tanıştıktan sonra ömür boyu arkadaş oldular.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Astaire, "No Strings (I'm Fancy Free)" numarası sırasında dans ederken aynaya bakarken dehşete düşmüş numarası yapıyor, bu da kameranın yüzüne hiçbir zaman nazik davranmadığı düşüncesine gönderme yapıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mel Brooks bunun en sevdiği film olduğunu söyledi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire ilk taslaktan nefret etti ve yapımcı Pandro S. Berman'a gerçek bir hikaye ya da konu olmadığından şikayet etti. Ayrıca senaryoda Ginger Rogers'ın suratına tokat atması için çağrıldığı iki ana da şiddetle karşı çıktı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire ve Ginger Rogers bu filmde beş kez birlikte dans ediyorlar; bu, dokuz filmden herhangi birinde en fazla birlikte dans ettikleri sayı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Filmin 78 dakikalık versiyonu 1953'te RKO tarafından yayınlandı. Dans numaralarında ciddi kesintiler yapıldı. Baskılar halen dolaşımdadır.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- "The Piccolino"'nun iki dakikalık dansı tek bir sürekli çekimde çekildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Resim Manhattan'daki Radio City Music Hall'da açıldı ve önceki tüm seyirci rekorlarını kırdı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Geniş Venedik kanal seti, Gower Street Hollywood arsasında yeni inşa edilen RKO 11,12 ve 14 numaralı sahnelerde inşa edildi ve filme alındı. Bu üç aşama birbirine bağlanarak yaklaşık 40.000 metrekarelik devasa bir devlet oluşturulabilir. Set 300 fit uzunluğundaydı ve en geniş yeri 135 fitti. Aynı sahneler artık 19, 20 ve 21 numaralı Paramount Stüdyolarının bir parçası.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Lido'daki bir sahnede Madge, "horse's neck" adında bir içecek sipariş ediyor. Geleneksel olarak bardağın kenarından sarkan, bir atın boynunun kıvrımını andıran sarmal limon (veya portakal) kabuğuyla servis edilir. Buz üzerinde servis edilen 2 ons burbon veya brendi, 4 ons zencefilli gazoz ve bir tutam bitter gerekir.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire ve Ginger Rogers - Edward Everett Horton'un yanı sıra Erik Rhodes ve Eric Blore da The Gay Divorcee'de (1934) rol aldı. Edward Everett Horton ve Eric Blore da Shall We Dance'de (1937) yer alıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Fred Astaire ve Ginger Rogers'ın dördüncü (on kişiden) dans ortaklığı.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Film Roger Ebert'in "Great Movies" listesinde yer alıyor.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Londra'da çekilirken tamamı Hollywood'da çekildi.
Kaynaklar (1)
- Veri tabanıIMDb kaydı ↗
- Mark Sandrich, Fred Astaire ve Ginger Rogers'ın beş müzikalini yönetmeden önce fizikçiydi. Her sahne için ayrıntılı planlar çıkarır, kamera ve oyuncu yerleşimlerini önceden belirlerdi.
- Venedik kanalı dekoru, RKO'nun Gower Stüdyosu'nda iki bitişik ses sahnesini kaplayacak kadar büyüktü. Toplam uzunluğu 90 metreyi aşan bu set, o dönemde RKO arazisinde inşa edilmiş en büyük dekordu.
- "Silindir Şapka, Beyaz Kravat ve Frak" finalinde Fred Astaire'in bastonunu silah gibi kullanarak yardımcı dansçılara "saldırdığı" sahne için 13 baston hazırlanmıştı. Mükemmeliyetçi Astaire, çekim sırasında hatalarından dolayı sürekli baston kırıyordu ve ekip stokun tükeneceğinden endişeleniyordu. Sahne, son bastonla tamamlandı.
- Fred Astaire, dans numaralarının orkestrasyondan kurguya kadar her aşamasını bizzat denetlerdi. Özellikle çekim tekniğine takıntılıydı; dansın akışını bölen sıra dışı açılar, yüz veya ayak yakın çekimleri ya da izleyici tepki planlarından hoşlanmazdı.
- Lido'nun "Büyük Beyaz Seti"ne kontrast oluşturmak için kanallardaki su siyaha boyanmıştı.
- Fred Astaire, kariyeri boyunca kameranın göz hizasında kalmasını ve açı değişimlerinin az olmasını isteyerek dikkati dansa yönlendirdi. Danslar nadiren küçük parçalara bölünürdü; bu yüzden tekrarlanan çekimler gece geç saatlere kadar süren yorucu işlere dönüşürdü.
- İki dakikalık "The Piccolino" dansı tek bir çekimde kaydedildi.
- Dev Venedik kanalı dekoru, Hollywood Gower Caddesi'ndeki yeni inşa edilen RKO 11, 12 ve 14 numaralı sahnelerde kurulup çekildi. Bu üç sahne birleştirilerek yaklaşık 3.700 metrekarelik dev bir alan oluşturuldu. Setin uzunluğu 90 metre, en geniş yeri ise 41 metreydi. Aynı sahneler bugün Paramount Stüdyoları'nda 19, 20 ve 21 numaralı sahneler olarak kullanılıyor.
- Film Londra'da geçmesine rağmen tamamı Hollywood'da çekildi.
- 1936'da Londra bölgesinde sadece üç ruhsatlı atlı fayton vardı. Dale Tremont'un bunlardan birine binmiş olması mümkün olsa da, bu daha çok eski İngiliz yaşam tarzını yansıtan bir sinema dokunuşudur.
- Fred Astaire ve Ginger Rogers, aralarında büyük bir rekabet olduğunu sık sık reddederdi. Ancak filmlerin kalitesine dair övgüler çoğunlukla Astaire'e yönelince, Rogers dans rutinlerine önemli katkıları olduğunu vurgulamaktan çekinmezdi. Hatta sahnelere son dokunuşu yapan kişi anlamında 'düğme bulucu' lakabıyla anılırdı. Yine de anılarında, yönetmen Mark Sandrich'in final için merdivenlerden dans ederek inmelerini istediğinde, provasız dans etmek istemeyen ikilinin gönülsüzce denediğini anlatır. Fred onu döndürürken silindir şapkası düşüp sete kurulan Venedik kanalına uçma tehlikesi yaşayınca, Astaire'in 'hayır, hayır, hayır!' diye bağırıp set duvarını sertçe tekmelediğini yazar. Rogers bu aşırı tepkiyi önce garipser, ancak şapkanın altına peruğunu takmayı unuttuğunu fark edince sebebini anlar.
- 'Cheek to Cheek' sahnesi için Ginger Rogers, devekuşu tüyleriyle süslü gösterişli mavi bir elbise giymek istedi. Yönetmen Mark Sandrich ve Fred Astaire elbiseyi görür görmez dans için uygunsuz olduğunu anladı. Sandrich, Rogers'a The Gay Divorcee'deki beyaz gece elbisesini giymesini önerince, Rogers seti terk etti ve ancak mavi elbiseyi giymesine izin verilince geri döndü. Prova için zaman kalmadığından, çekim sırasında tüyler dökülmeye başladı ve Astaire durumu 'bir çakalın tavuğa saldırmasına' benzetti. Filmde uçuşan tüyler hâlâ görülebilir. Astaire, aralarındaki kırgınlığı gidermek için Rogers'a altın tüy şeklinde bir kolye hediye etti ve bu, Rogers'ın 'Tüyler' lakabının doğuşu oldu. Bu tüy dökme olayı, Easter Parade'de Judy Garland'ın canlandırdığı sakar dansçıyla Astaire'in dans ettiği sahnede esprili bir şekilde yeniden canlandırıldı.
- Ginger Rogers, yönetmen Mark Sandrich'i oldukça soğuk ve acımasız bulurdu. Bir gün sette kendisine 'biraz dans, şan ve oyunculuk dersi almasını' söyleyerek çıkıştığını anlatır. Sonunda yapımcı Pandro S. Berman'ın araya girmesini istemek zorunda kaldığını belirtir.
- Fred Astaire, büyük final sahnesi 'The Piccolino'yu pek sevmediği için şarkı söyleme görevini Ginger Rogers'a devretti.
- Lucille Ball, filmde çiçekçi tezgâhtarı olarak platin sarısı saçlarıyla adı geçmeden küçük bir rolde görünür.
- Ginger Rogers'ın ayakkabıları, dans sahnelerinin defalarca çekilmesi yüzünden sık sık kanla dolduğu için sürekli değiştirilmek zorunda kalınırdı.
- Fred Astaire ve Hermes Pan, 'Cheek to Cheek' melodisine esprili sözler uydurmuştu: 'Tüyler, tüylerden nefret ederim / Ve onlardan o kadar nefret ederim ki neredeyse konuşamam / Ve o tavuk tüyleri yanak yanağa dans ederken / Asla aradığım mutluluğu bulamam'.
- Resmî olarak adı geçmese de, filmin baş koreografının Fred Astaire olduğu ve büyük prodüksiyon numaralarını Hermes Pan'ın yönettiği herkesçe kabul edilir. Astaire ile Rogers'ın danslarını çalışırken Pan, Ginger Rogers'ın rolünü üstlenir, rutin hazır olunca da Rogers'a gösterirlerdi.
- Astaire, 'No Strings (I'm Fancy Free)' numarasında dans ederken aynaya bakıp sahte bir dehşet ifadesi takınır. Bu, kameranın yüzüne karşı hiç nazik olmadığına dair düşüncesine bir göndermedir.
- Fred Astaire ve Ginger Rogers bu filmde beş kez dans eder; bu, dokuz filmleri boyunca bir arada en çok dans ettikleri sayıdır.
- Fred Astaire ve Ginger Rogers'ın yanı sıra Edward Everett Horton, Erik Rhodes ve Eric Blore da The Gay Divorcee'de rol almıştı. Edward Everett Horton ve Eric Blore, Shall We Dance'te de birlikte görünür.
- Bu film, Fred Astaire ve Ginger Rogers'ın on filmlik dans ortaklığının dördüncüsüdür.
- Allan Scott, Ginger Rogers'la çalışmaktan hoşlanmazdı. Sanatını ciddiye alan Claudette Colbert veya Greer Garson gibi tiyatro kökenli oyunculara yazmayı tercih eder, onların fikirlerine göre senaryoyu yeniden düzenlerdi. Rogers içinse durum farklıydı; 'Burada kökten yanlış bir şey var' dediğinde, Scott genellikle onun repliği anlamadığını, çalışmadığını ve bir gece önce dans edip eğlendiğini fark ederdi. Scott, Rogers'dan bir süre 'kökten yanlış' diye söz etti.
- 'Piccolino' ve 'Cheek to Cheek' elbiseleri haklı bir efsaneye dönüşmüştür; ancak Dale Tremont'un Venedik'te Bayan Hardwick'le buluşmak için giydiği ultra mini elbisenin modasının 40 yıl ilerisinde olduğunu pek kimse fark etmez.
- Fred Astaire ve Ginger Rogers için özel olarak yazılmış ilk senaryo olma özelliğini taşır.
- Alberto Beddini karakterinin sloganı aslında "Erkeklere kılıç, kadınlara kırbaç" idi. Sansürcülerin itirazı üzerine bu söz, "Kadınlara öpücük, erkeklere kılıç" olarak değiştirildi.
- RKO'yu iflastan kurtaran yapımlardan biri oldu; diğeri ise King Kong (1933) filmiydi.
- Gişede 3 milyon dolar hasılat elde etti; bu, dönemi için dev bir rakamdı ve 2020 değeriyle 56 milyon doları aşıyor. 1935'te onu geçen tek film Mutiny on the Bounty (1935) oldu.
- Ön gösterim seyircisinin süreden şikayet etmesi üzerine filmin son bölümü kısaltıldı. Donald Meek ve Florence Roberts'ın küçük rolleri kesildi. Eric Blore'un bir polise hakaret ettiği son sahnelerden biri, bazı kopyalarda hâlâ yer alır.
- Fred Astaire, Top Hat (1935) çekimleri sırasında Irving Berlin ile tanıştı ve ömür boyu sürecek bir dostluk kurdu.
- Fred Astaire'in karakterini güçlendirmek için orijinal senaryoda önemli değişiklikler yapıldı. Astaire, rolünün çocuksu, küstah, kibirli olduğunu ve çekicilik, sempati ya da mizahtan yoksun bulduğunu söyledi. Lido'ya gittikten sonra adeta yok olduğunu belirtti. Yeni sahneler eklense de oyuncu, karakterini hâlâ sevimsiz buldu ve filmin gerçek bir hikayesi olmadığını sık sık dile getirdi.
- Fred Astaire ilk taslaktan nefret etti ve yapımcı Pandro S. Berman'a ortada gerçek bir hikaye ya da olay örgüsü olmadığından yakındı. Ayrıca Ginger Rogers'ın kendisine tokat attığı iki ana şiddetle karşı çıktı.
- 1953'te RKO tarafından filmin 78 dakikalık bir versiyonu yayınlandı. Dans sahnelerindeki kesintiler oldukça ağırdı. Bu kısaltılmış kopyalar hâlâ dolaşımdadır.
- Film, Manhattan'daki Radio City Music Hall'da gösterime girdi ve tüm seyirci rekorlarını altüst etti.
- Senarist Allan Scott, Lee Server'a verdiği röportajda Fred Astaire'in "fena halde züppe" olduğunu ve yanlış bir göndermeyle kolayca rahatsız olabildiğini söyledi. Scott, yazarların kaybetmek istemediği repliklerden Astaire'i uzaklaştırmak için bilerek "yanlış" satırlar eklediklerini itiraf etti.
- Senaryonun ilk taslaklarında birkaç ek Irving Berlin şarkısına yer verilmesi planlanmıştı, ancak bunlar filme giremedi. Bu şarkılar arasında "Wild About You", "Get Thee Behind Me, Satan" ve "You're The Cause" bulunuyor.
- Filmin ilk televizyon gösterimleri 27 Ağustos 1956'da New York'ta WOR (Kanal 9) ve 16 Eylül 1956'da Los Angeles'ta KHJ (Kanal 9) kanallarında yapıldı. Ne yazık ki bu yayınlar, zaten ağır biçimde kısaltılmış 1953 versiyonunun, reklam aralarına bolca zaman bırakmak için 72 dakikaya indirilmiş haliydi.
- Erik Rhodes'un İtalyan karakteri canlandırması, İtalyan hükümetini ve özellikle diktatör Benito Mussolini'yi o kadar kızdırdı ki film İtalya'da yasaklandı. Bir yıl önce aynı kaderi The Gay Divorcee (1934) de yaşamıştı.
- Ginger Rogers'ın "The Piccolino" şarkısında giydiği elbise, Washington DC'deki Smithsonian Ulusal Amerikan Tarihi Müzesi'nde sergileniyor. Bu ikonik kostüm, filmin görkemli müzikal sahnelerinden birini ölümsüzleştiriyor.
- Hays Ofisi, sektörde eşcinsel olduğu bilinen birkaç oyuncunun bu filmde rol aldığını öğrenince RKO Stüdyoları'na sert bir uyarı gönderdi. Özellikle Erik Rhodes ve Edward Everett Horton için, "karakterlerin kadınsı olabileceğine dair herhangi bir izlenimden kaçınılması" gerektiği vurgulandı.
- 20 Eylül 1935 haftasında, Irving Berlin'in bu filmdeki tüm şarkıları "Your Hit Parade" radyo programında çalındı. Program, ABD'nin o haftaki en popüler 15 şarkısını listeliyordu ve Berlin'in beş şarkısı birden yer alarak bir ilke imza attı.
- Mel Brooks, bu filmin en sevdiği film olduğunu söylemiştir. Usta komedyenin bu tercihi, yapımın zamansız mizah anlayışını ve sinema tarihindeki özel yerini gözler önüne seriyor.
- Film, "kültürel, tarihi veya estetik açıdan önemli" olduğu gerekçesiyle 1990 yılında Ulusal Film Arşivi'ne kaydedildi. Bu onur, yapımın Amerikan sinema mirasındaki kalıcı değerini resmen tanımaktadır.
- Lido'daki bir sahnede Madge, "horse's neck" adlı bir içki sipariş eder. Bu kokteyl, geleneksel olarak bardağın kenarından sarkan limon (veya portakal) kabuğu spiraliyle servis edilir ve bir atın boynunun kıvrımını andırır. İçecek, 2 ölçü burbon veya brendi, 4 ölçü zencefilli gazoz ve bir tutam bitter ile buz üzerinde hazırlanır.
- Film, Roger Ebert'in "Harika Filmler" listesinde yer almaktadır. Ünlü eleştirmenin bu seçkisi, yapımın sinema sanatına katkısını ve izleyici üzerindeki etkisini vurgular.
- O yıl En İyi Film dalında aday gösterilen yapımlar arasında, aynı zamanda En İyi Şarkı ödülüne de aday olan tek filmdi; bu şarkı "Cheek to Cheek" idi. Bu çifte adaylık, filmin müzikal gücünü kanıtlıyor.
- Bu film, "Cheek To Cheek" şarkısıyla birlikte Tom Hanks'in başrolünde olduğu The Green Mile (1999) filminde yer aldı. Bu gönderme, klasiğin popüler kültürdeki izini sürdürüyor.
- Steven Schneider'ın editörlüğünü yaptığı "Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" listesine dahil edilmiştir. Bu kapsamlı rehber, filmin evrensel sinema deneyimindeki vazgeçilmez konumunu onaylar.
- Bates'in bir sahnede kullandığı Latince "Sic transit gloria mundi" deyişi, "dünyanın ihtişamı böyle geçer" anlamına gelir. Bu ifade, şöhretin ve gösterişin geçiciliğine dair derin bir hatırlatmadır.
- Amerikan Film Enstitüsü'nün 2004 yılında hazırladığı "Sinemadaki En İyi 100 Müzik" listesine "Cheek to Cheek" şarkısıyla girmiştir. Bu seçki, şarkının beyaz perdedeki unutulmaz etkisini belgelemektedir.
- Rotten Tomatoes'da 42 eleştirmen yorumuna dayanarak %100 olumlu puan almıştır. Bu kusursuz derece, filmin eleştirmenler nezdindeki tartışmasız başarısını yansıtır.
Yorumlar
Yorum yazmak için giriş yapın veya üye olun.
Henüz yorum yok. İlk yorumu sen yaz.
Benzer yapımlar
Filmler →
YenilmezlerFilm · 2012
The GodfatherFilm · 1972
Black PantherFilm · 2018
Örümcek-Adam: Eve DönüşFilm · 2017
Thor: RagnarokFilm · 2017
DeadpoolFilm · 2016
Kaptan Amerika: Kahramanların SavaşıFilm · 2016
Doktor StrangeFilm · 2016
Yenilmezler: Ultron ÇağıFilm · 2015
Galaksinin KoruyucularıFilm · 2014
İlk Yenilmez: Kaptan AmerikaFilm · 2011
Demir AdamFilm · 2008